#Cosmocrator
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My Greek Gods DR Mood Board









my greek gods dr aesthetic. gonna see a lot of persephone and hades, also medusa and her girlfriend. i can’t wait, it’s gonna be hilarious being around em all. and you bet your ass i made hades queer as hell. we’re gonna live wonderfully, but also just as total trash goblins cuz we’re just a bunch of normal people.
#cosmoposts#cosmorambles#cosmosthoughts#marsposts#marsthoughts#marsrambles#cosmocreates#marscreates#shifting community#reality shifting#reality shifting community#shiftblr#shifting realities#reality shifter#shifter#reality shift#shifting#shifting blog#shifting thoughts#shifting mood board#shifting moodboard#moodboard#mood boards#shift#shifters#shifting reality#shifting antis dni#desired reality#greek gods dr#greek gods
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Higher resolution concept art for Cloud's Bahamut armor for the EC anniversary event, downloaded from Famitsu (after some digging to get to the full-res lineup, you're welcome) and cleaned up by hand.
I love the organic look of the first three and I'm glad they with with that look for the final (it's really giving Cosmocrator, iykyk); the others are a lot less reminiscent of Bahamut's design, so I see why they changed direction, but I really like the fourth one too.
#cloud strife#final fantasy vii#ffvii#final fantasy 7#ff7#final fantasy 7 ever crisis#ff7 ever crisis#ff7ec
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We can't help but notice remarkable coincidences between the episode recounted by Nonnos and the imagery on the tunic. In the lower painting, Serapis uniting with Isis is shown alone in ophidian form, whereas the couple are frequently depicted as two snakes. Serapis is Osiris, of course, but he is as much Zeus cosmocrator as Hades. The theogamy of Isis and Serapis thus seems to echo the union between Persephone and her serpent-father Zeus. (Les déesses au métier : Isis et Perséphone tisserandes)
#isis deity#isis goddess#serapis#sarapis#zeus#hades#persephone#egyptian art#egyptian religion#my book notes📚
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Ptah, the Cosmocrator / Memphite Triad (WiP)
#pls don not steal nor repost#personal art#own art#kemetic icons#devotional art#devotional icons#ptah#sekhmet#nefertum#apis bull#primeval mound#memphis triad#memphite theology#egyptian polytheism#kemetic art#kemeticism#WiP#netjeru#netjer
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Cosmic Goddess Isis Cosmocrator, the Ruler of the Cosmos. Isis Prayer: Mighty mother, daughter of the Nile, we rejoice as you join us with the rays of the sun. Sacred sister, mother of magic, we honor you, Lover of Osiris, she who is mother of the universe itself. Isis, who was and is and shall ever be daughter of the earth and sky, I honor you and sing your praises. Glorious goddess of magic and light, I open my heart to your mysteries. Cosmic Isis by Mahaboka
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Intemporelle actualité de la lutte
(reprise)
"Car pour nous la lutte n’est pas contre le sang et la chair mais contre les principautés, contre les pouvoirs, contre les cosmocrates - Kosmokratoras - de ce monde de ténèbres et contre les esprits mauvais qui sont dans les cieux." (Paul de Tarse, mort vers 67 à Rome)
Les "cosmocrates" et les "esprits mauvais qu’il y a dans les cieux", si nous les transposons dans le monde d'aujourd'hui, comment ne les reconnaîtrions-nous pas comme le discours des "actualités", des médias, des gouvernements, des réseaux… qui nous tombent littéralement dessus, auxquels nous ne pouvons échapper, desquels nous sommes quotidiennement submergés, à travers lesquels perce une obscure volonté de nous signifier comme sujets?
C’est là que la psychanalyse, lorsqu'elle est correctement appréhendée (ce qui est rarement le cas, sa structure étant radicalement adverse à celle du Discours Capitaliste, qui s’est substitué au Discours du Maître…) la psychanalyse authentique, de Freud et de Lacan, est une clinique du discours et un discours, ce terme de "discours" étant à entendre dans sa stricte acception lacanienne, à savoir que le sujet de l’inconscient ne parle pas, il est parlé, et c’est par là qu’il s’appréhende, ce qui implique que ce n'est pas le sujet qui tient un discours, mais bien que chaque discours recèle logiquement la place (qui conditionne le désir et la jouissance) de son sujet...
Pour illustrer notre propos en le ramenant au plan social et spectaculaire, notamment par une réactualisation du mot de Debord, il semble bien qu’en deux générations, le spectacle aura supplanté la vie en se substituant à l'idée même de lutte…
La caste des médiocrates au pouvoir, des politiciens professionnels de la gauche à la droite sans exception notable des extrêmes et du centre, a consolidé son empire sur les sujets du discours dominant par l'emploi d'une langue simplifiée, binaire, proche du modèle informatique.
L'emploi de cette novlangue, hégémonique dans les médias, rend incapable l'accès à la dialectique et donc à la pensée.
Ce qui caractérise les signifiants de la postmodernité (développement durable, biodiversité, énergies renouvelables, commerce équitable, islamophobe, antisémite, homophobe, terrorisme, pour tous, mansplain, queer, bashing, crise, réalité augmentée, troller, flooder, bio, genre, Charlie, antivax, complotiste, réchauffement climatique, bla-bla-bla...) c'est qu'ils sont sans connecteur logique complexe, ce qui les rend péremptoires et inappropriés à l’art de la nuance, du paradoxe et de la contradiction qui permettent de nommer, mais aussi de concevoir des stratégies sur la progression et la confusion des forces au sein d’un combat.
Lutter aujourd’hui, c’est d'abord refuser la langue du spectacle, ne pas renoncer à nommer la complexité, renouer avec la dialectique que le spectacle n’a de cesse d’éclipser par sa fascination imaginaire.
L’action aujourd’hui ne consiste pas à prendre les armes et à descendre dans la rue, c'est trop tôt ou trop tard.
L'action aujourd’hui c'est de faire passer des textes de main en main, pour raviver le style, affûter le goût, développer la sensibilité, affiner le jugement, se donner les moyens de nommer avec précision les assauts, les contournements, les frappes, les retraites, les conquêtes, les victoires, les défaites...
Nous ne savons plus parler, nos lèvres sont sèches et les mots sont déjà morts avant de passer la barrière de nos dents.
Apprendre à parler c'est d'abord apprendre à lire, et puis écrire, et aussi dessiner, composer comme on aiguise une lame, comme on répète des enchaînements pieds-poings, apprendre à parler c'est apprendre à se battre.
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Windir: 1184 (2001)
Another unqualified triumph, Windir's third album, 1184, further evolved band leader Terje 'Valfar' Bakken's bold vision with its adventurous music and historical themes -- aptly illustrated by Norwegian painter Johan Christian Dahl's Winter at the Sognefjord.
Likewise renewing its commitment to glorifying Scandinavian heroes (Windir is an ancient Norse word for "warrior"), the album and its title track, obviously, tell of the Battle of Fimreite, where King Sverre defeated his rivals to assume the throne as sole ruler of Norway.
Some 800 years later, Valfar was initially a multi-tasking one-man-band when he began fusing black metal, classical, and folk music on 1997's impressive Sóknardalr, then immediately refined it on the next year's stunning Arntor.
But for 1184, he fleshed out Windir into a proper band capable of performing live, by drafting Strom (lead guitar), Sture (rhythm guitar), Righ (synthesizer), Hvàll (bass), Steingrim (drums), plus Cosmocrator to assist with clean vocals. (*)
Also worth noting, when this newly reinforced company of Viking warriors took to the battlefield, they were armed with lyrics screamed or sung in English rather than archaic Norwegian dialects, signaling a desire to conquer new audiences.
The music took care of the rest, as new favorites like "Todeswalzer" ("Death Waltz"), "Dance of Mortal Lust," and the epic "Heidra" (**) were all vintage Windir: masterfully intertwining classically-inspired synth parts, folksy, sinuous guitar melodies, and hyper-aggressive staccato riffs at either incredible speeds or via majestic panoramas.
By contrast, the more deliberate "The Spiritlord" flirts with conventional heavy metal (and its title resembles a Judas Priest song), but "Destroy" and "Black New Age" resume their advanced experiments with formal symphonics and atmospheric keyboards.
Finally, in his quest to explore new styles, Valfar swerves the second half of the closing "Journey to the End" into techno/electronica, though this will likely sound formulaic to fans of that genre, and possibly an experiment too many for metal-heads.
Oh well, nobody's perfect ...
And the reconstituted Windir would carry on seeking perfection with their fourth and final album, Likferd, before Valfar's life was tragically cut short and he crossed that Rainbow Bridge to the halls of Valhalla, like so many fallen Viking warriors before him.
* Previously involved with a band named Ulcus, you'll find their given names in this album's technical file in the Encyclopaedia Metallum.
** Who else but Windir could make the accordion cool again, let alone useful in a heavy metal band?
More Windir: Sóknardalr, Arntor, Likferd.
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I mosaici di San Vitale

Non si hanno conferme storiche, ma si è quasi certi che Dante, durante i suoi tre anni vissuti a Ravenna alla corte di Guido Novello Da Polenta, abbia visitato le meravigliose basiliche e gli splendidi monumenti della città, ammirandone i loro inestimabili tesori artistici. Se da un lato la città bizantina è famosa per essere stata l’ultima tappa dell’esilio del Sommo Poeta, dall’altro è famosa per ospitare mosaici che compongono un repertorio artistico che tutto il mondo invidia. Le tessere e gli accostamenti policromi rappresentavano un insieme di immagini evocative e simboliche, dalle quali era impossibile non rimanere suggestionati, soprattutto per gli uomini di allora. Per un personaggio della caratura di Dante, le antiche chiese bizantine, che possedevano (e tuttora possiedono) un patrimonio di inestimabile bellezza, divennero fonte di ispirazione per la stesura del Paradiso. Le basiliche e i battisteri di Ravenna, infatti, custodivano reperti iconografici e cromatici di livello altissimo, soprattutto dal punto di vista artistico e iconologico, che caratterizzarono il percorso esistenziale e poetico interiore dell’Alighieri. Questo binomio, con Dante e la “Divina Commedia” da una parte e coi mosaici dall’altra, divenne quindi fascinoso e curioso, al punto da indurre il poeta fiorentino a raccogliere, costruire e decantare quel senso immateriale di misticismo figurato della luce divina, ispirandosi direttamente ai colori; agli sfondi dorati e alle presenze ieratiche, custodite gelosamente nei monumenti ravennati. Il risultato è la stesura di terzine che hanno segnato la storia della letteratura italiana, accompagnando Dante prima verso la cima del Purgatorio, e poi nel Paradiso, in un viaggio che culminerà con l’apparizione della sua amata Beatrice.
L’imponente, elevata e maestosa basilica di san Vitale venne costruita nel sesto secolo, su un sacello più antico. Simbolo dell’arte paleocristiana, fu terminata nel 547, con una pianta ottagonale in stile bizantino che la diversifica dalle altre chiese. Otto pilastri la dividono poi in due parti: la zona centrale, coperta da una cupola; e il corridoio esterno, completamente percorribile.
L’interno del monumento, caratterizzato dalla cupola, affrescata in stile barocco, e dal labirinto della pavimentazione; è reso emozionante dai vari mosaici che decorano l’abside e che è possibile ammirare. Lo scopo della decorazione musiva di san Vitale è illuminare ed alleggerire una struttura architettonica già complessa e insolita di suo. Tra gli innumerevoli dettagli spicca la rappresentazione del corteo di Giustiniano, collocato nei pannelli dell’abside. Giustiniano, eletto imperatore dell’Impero romano d’Oriente nel 527, è considerato uno dei più grandi sovrani di età tardo-antica, oltre ad essere il committente della basilica e delle decorazioni musive.
Questo grande capolavoro dell’arte medievale, commissionato dal vescovo posto a destra di Giustiniano, è stato pensato e realizzato per celebrare la vittoria dell’Imperatore bizantino contro i Goti.
Il celebre mosaico, “colpevole” di stupire e di lasciare di stucco ogni visitatore, si riferisce al momento in cui, nel 547, la basilica fu consacrata ufficialmente, con Giustiniano che, durante uno sfarzoso corteo, offre pane e vino, simboli dell’Eucarestia, a Cristo “Cosmocreator”, posto al centro del catino absidale. Allo stesso tempo, l’opera musiva offre una testimonianza storica che narra come doveva essere Ravenna nel periodo in cui fu edificato il monumento.
Le figure del mosaico, tipicamente bizantine, sono rigidamente frontali e paratattiche ma, nonostante la vicinanza, non comunicano né spazialmente e né psicologicamente. L’intera scena è sviluppata su una superficie rettangolare e orizzontale, anche se i soldati, leggermente voltati verso destra, offrono più dinamicità alla composizione della scena. I volti inespressivi; gli occhi sbarrati e le fisionomie approssimate sono circoscritti da pesanti linee scure che separano le forme. Infine, ogni tessera è leggermente inclinata e orientata, così da creare riflessi che animano la superficie.
In primo piano risaltano alcune figure maschili allineate in piedi di fronte all’osservatore. Al centro si trova l’imperatore Giustiniano, mentre tiene fra le mani un bacile d’oro contenente il pane eucaristico. Indossa una tunica color porpora decorata con ricami dorati; un diadema decorato con pietre preziose e perle; campagi e calze di color porpora e pendilia che scendono ai lati del volto. Inoltre, la luce intensa che circonda il suo capo (una sorta di aureola, nonostante non fosse un santo) non è altro che il nimbo, un attributo iconografico sacro, che ha lo scopo di divinizzare, più di quanto non lo fosse già, la sua figura.
A sinistra due uomini, un adulto e un giovane privo di barba. Quindi sei soldati armati di lancia schierati su due file, con le gambe coperte da un grande scudo verde copre le gambe dei militari. A destra quattro uomini: il vescovo Massimiano, indicato dall’epigrafe posta sopra il suo capo e con addosso una tunica bianca; due diaconi, aventi un evangeliario ed un turibolo; Belisario e il più giovane Anastasio, nipote di Teodora. Per concludere, intorno alla scena è costruita una cornice decorata con pietre preziose e perle, volta a enfatizzare l’effetto dell’oro luccicante, tema portante del mosaico.
La tecnica del mosaico in epoca bizantina, con la giustapposizione di tessere vitree policrome che riusciva a soddisfare tutte le esigenze di rappresentazione espressiva e artistica del momento, ebbe un’importanza fondamentale. Attraverso l’accostamento di toni diversi e sfumati (nonostante i colori caldi domino) prendono così forma le figure dei personaggi rappresentati. Il fondo oro, presente anche nel corteo di Giustiniano, rappresenta e diffonde la luce, portando tutte le figure in una dimensione astratta, mistica e irreale. L’effetto scaturito è quello di un immaginario quasi immateriale, che riduce la plasticità delle figure e le immobilizza, donando alla scena un fascino di tipo orientale.
L’opera ha una funzione di propaganda politica per due motivi: il primo è l’assenza dei sovrani alla consacrazione dei mosaici; e il secondo è la presenza del vescovo, volta a sancire l’autorità del religioso di fronte al popolo.
Nel sesto canto del Paradiso, nei versi che vanno dal 10 al 12, è presente un riferimento politico, rimanendo fedele a quella simmetria che contraddistingue le altre cantiche della Commedia. L’imperatore Giustiniano ha, infatti, avuto un ruolo di spicco all’interno del capolavoro dantesco, essendo a lui dedicato questo canto politico. Il Sommo Poeta, durante il suo viaggio, incontra il regnante bizantino, atto non nuovo per lui, avendo, sicuramente, già ammirato il ritratto musivo presente in quella basilica che il fiorentino avrà visitato più riprese durante il suo soggiorno a Ravenna. Nei mosaici della chiesa, l’Alighieri vedeva confermata ed esaltata la sua ideologia teologica e politica medievale, che qui affondava le sue radici. I protagonisti erano, infatti, Giustiniano, erede della romanità, e il Cristo “Cosmocrator” presente nella calotta absidale; essendo coloro che creavano un’indissolubile simbiosi fra la funzione temporale (rappresentata dall’imperatore) e la funzione spirituale (incarnata, invece, dal secondo). Di seguito i versi prima citati della terza cantica:
“Cesare fui e son Giustiniano che, per voler del primo amor ch’i’ sento, d’entro le leggi trassi il troppo e ‘l vano”
da Luoghi danteschi, Ravenna24ore.it - #12 del 20 Dicembre 2021
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Satanic Reds group
SELF INITIATION RITUAL
Nothing lights up the room except one black candle. Total silence and isolation.
You'll need a large pentacle drawn on the floor or a cloth with it on it big enough in size so you can stand in the center pentagon and put a small altar there with you. You'll need a small altar in front of you to put what you need. You'll need to put a chalice of wine on there. with a black candle. And if you feel you absolutely need it, you can write this on paper, read from it during the ritual, pin prick yourself and sign it in blood, and burn it in a black candle for effect, if you need that.
Stand in the middle of a pentacle drawn on the floor, or on a cloth with the symbol on it big enough to stand in the center of. The two top points are in front of you - the bottom point is behind you. You are symbolically FACING That Darkness out of which the 5 Daimones emanated.
Say:Hail Satan, THE ONE, THE ALL. Lord of all the Cosmos, Cosmocrator out of which All Things arise!
(If the word HAIL doesn't sit right with you, use something else, like Ave or IO. It has to FEEL right to you).Hear this my oath.I come of my own Free Will, of my own Desire. Therefore it is what I DO.I stand naked before you - a Goat with no Horns. My innermost Being is laid bare.There is nothing that is not yours. I have nothing that is not Yours - and You are my innermost Self.This is my purpose.You are my God. You are my Innermost Self. I recognize no other gods, saviors or masters.I place myself at every point in the Pentacle.You are my hope and strength, my healing and soothing, my peace and the fire in my veins.I am within you as you are within me.I am by you Named: One, Unique, and I stand alone! And never a master shall reign over me.
I take this chalice of wine and nurture myself on the fertile sustenance of your Being. (drink wine) And by this act, it is done!
OR
I sign this in my own blood, (or with ink), and consign it to the flames, your element. (burn signed pact in candle). And by this act, it is done. (scatter burnt ashes of pact into the winds outside).
This rituals should be done from the heart, not from the head and NOT out of rebellion, but with a sense of having made inner peace with yourself. You can't go into this with the idea that you are just switching gods.
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O2Vie 055-2025/09: Inébranlable dans un monde instable (1)
1 Corinthiens 15 :58 : “Ainsi, mes frères bien-aimés, soyez fermes, inébranlables, travaillant de mieux en mieux à l'œuvre du Seigneur, sachant que votre travail ne sera pas vain dans le Seigneur.”
Nous sommes dans un monde instable qui renverse tout sur son passage, un monde qui ne fait cadeau à personne et même les plus forts sont fauchés. Dans ce monde il y a tellement de vents violents qui ont pour objectifs de nous terrasser, tellement d’obstacles qui ont pour but de nous paralyser. Le monde, cosmos dans le grec, est un système bien organisé où le cosmocrator, le maitre de ce monde de ténèbres, le diable, a tout mis en place pour détruire, écraser et perdre les hommes. La Bible dit dans Daniel 11:32 : “Mais ceux du peuple qui connaitront leur Dieu agiront avec fermeté”.
Nous pouvons en tant qu’enfant de Dieu expérimenter la stabilité et rester inébranlable dans ce monde instable. Et c’est à cela que nous sommes appelés et encouragés. De notre connaissance des vérités positionnelles dépend notre fermeté. Même si les vents des situations n’épargnent personne, l’apôtre Paul nous ramène à une grande vérité. En disant “Ainsi”, l’apôtre Paul nous ramène au verset précédent qui nous montre comment expérimenter cette vie de stabilité et de fermeté. 1 Corinthiens 15:57 : “Mais grâces soient rendues à Dieu, qui nous donne la victoire par notre Seigneur Jésus Christ !“. Ce à quoi l’apôtre Paul nous ramène, c’est à la victoire que nous avons en Christ. Voilà ce qui change la donne pour nous ! Et c’est lorsque nous marchons dans cette victoire acquise à la croix que nous sommes inébranlables. Nous avons la victoire à cause de ce que Christ a fait pour nous et à cause de ce que Christ a fait de nous. C’est lorsque nous comprenons cette grande vérité et que nous nous l’approprions, que nous sommes inébranlables.
Passez une semaine fructueuse et bénie !
Pasteur Joël LOTSU & L'Equipe Eau de Vie
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Shadow Mood Board (my cat from my Marauders DR)









he’s a mood
#cosmoposts#cosmocreates#marscreates#marsposts#shifting community#reality shifting#shiftblr#reality shifting community#shifting realities#reality shifter#shifter#reality shift#shifting#shift#shifters#shifting antis dni#shifting blog#shifting reality#shifting thoughts#reality shifting blog#marauders#marauders dr
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#ANDROGÜN#Artemis#Bastion#cosmocrator#cybertruck#gadyna kaloczy#Gateway#Grain#Historical environment#holografia#In space#Kozmokrator holds grain in his hand
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#♢ out of character .#♢ 「 saber's edge 」- xiii . main .#♢ 「 etro's champion 」- xiii-2 .#♢ 「 a distance glimmer 」- lightning returns .#♢ 「 link to all 」- kingdom hearts .#♢ 「 humanity's tale 」 - modern .#♢ 「 nova chrysalia 」 - cosmocrator .#♢ 「 interlude 」 - undetermined .#♢ aesthetic .#♢ text .#♢ hymn .#♢ delete later .#♢ ask meme .
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Representation of the Ascension of Alexander the Great from Chalkis from the 12th century CE. The scene, popular since the 10th century CE, is inspired by the “Mythistory of Alexander” a work of pseudo-Calisthenes of the 3rd century CE drawing upon the representation of apotheosis (elevation to divine status) of prominent men in Antiquity It highlights the ideal of the monarch cosmocrator (ruler of the world)., as it took shape with Alexander the Great and became a prototype for Byzantine emperors from the collection of the archaeological museum of Chalkis – Arethousa. This is a fascinating Byzantine Symbol that I have encountered in at least 3 other locations across Greece! The ascension of Alexander the Great depicted at the church of Saint Demetrius at Dion. And two similar depictions from Thebes and Mystras
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LA NATURALEZA DEL SATANISMO Ordo Sinistra Vivendi Graeme Wilson (OSV - Dunedin)
Para muchos autodenominados "satanistas", el "satanismo" no es más que una inversión del cristianismo, un berrinche contra un trasfondo cristiano del que a menudo nunca se ha dispuesto.
Si realmente rechazan el cristianismo, entonces ¿por qué la preocupación por sus símbolos? ¿Por qué la constante insistencia en Jesús y "Dios" en un esfuerzo consciente de "blasfemar"? ¿Cómo puedes "blasfemar" algo de lo que ni siquiera se supone que seas parte? ¿Cómo puedes "blasfemar" al dios de los cristianos a menos que aceptes su realidad? ¿Cómo puedes "blasfemar" a Jesús a menos que realmente creas que es el "hijo de Dios", como sostienen los cristianos?
Los excesivos intentos de "blasfemar" y la preocupación por ser "blasfemo" indican una mentalidad que sigue siendo fundamentalmente cristiana.
Claro, el cristianismo sigue siendo un enemigo, uno de varios. Cualquier dogma que busca imponerse contra la libertad del individuo de ser como es, es un enemigo.
El cristianismo es el producto de un cierto tipo de persona. La gente hace religiones; las religiones no hacen a las personas. Nace el tipo cristiano.
Los satanistas están fuera del cristianismo. Sin embargo, muchos que dicen ser "satanistas" existen únicamente dentro del contexto cristiano. Se basan en la teología cristiana y en las imágenes cristianas, y simplemente lo invierten, para ser "blasfemos" en un esfuerzo por enfurecer a ese celoso y antiguo dios hebreo, Jehová, en el que obviamente creen, y piensan que son tan "malos" por hacerlo.
Los tipos de personas atraídas por el cristianismo y otros dogmas represivos que sofocan la fuerza de la vida nacen sin ella, es decir, genéticamente, biológicamente. Se rebelan contra la naturaleza y el cosmos. Están, en términos esotéricos, aislados del Árbol de La vida, las cáscaras vacías - los klippoths. El cristianismo es un culto a la muerte - una inversión de la naturaleza.
El satanismo no es un cristianismo inverso; el cristianismo es de naturaleza inversa. El satanismo es un reflejo de la naturaleza y el cosmos.
Nuestros autodenominados "satanistas" tan obsesionados con la "blasfemia" están aceptando la propia definición de "satanismo" de la Iglesia.
La Fuerza Oscura
¿De dónde viene el satanismo, entonces? De Sat y Tan, Sánscrito para la Fuerza Oscura que infunde el cosmos (Sat), y (Tan). Los hebreos reconocieron a esta fuerza vital como el enemigo, y así "Satán" se convirtió en su "adversario" porque (el culto a Jehová) fueron cerrados del Árbol de la vida (el flujo de la vida).
Vemos la cosmología satánica en el Tantra y el Taoísmo entre otras formas, reflejando el flujo de la fuerza de vida en la humanidad; conceptos mucho más antiguos que el cristianismo o el judaísmo.
Pentagrama saludable
El símbolo de esta fuerza vital es el pentagrama con dos puntos hacia arriba. Este no es un pentagrama "inverso"; es la forma correcta de subir, la estrella oriental en su posición correcta: un símbolo de la vida, de la salud, del Sat y del Tan. Noten que el centro forma la forma (pentágono) de una casa con el cinco (Tan) puntos que representan cómo se manifiesta el satélite en la naturaleza. El punto único pentagrama, tan amado por los santurrones de la Nueva Era, es la casa al revés; la naturaleza en su cabeza.
Esta fuerza oscura de la naturaleza crea y destruye, causa cambios en la cosmos; lo que los científicos llaman hoy en día "Entropía".
Satanás es el dios/diosa de la vida, el cosmocrator; Pan - el Todo. Salgan del cementerio, olviden las imágenes de la muerte y la morbilidad; regocíjese en la vida, y tenga un día feliz.
EL DIABLO - COMO EMBAUCADOR/BUFÓN/BROMISTA...
Lo siguiente fue un diálogo con un investigador francés que obtuvo información sobre el satanismo. Su pensamiento sobre lo que era el satanismo había sido revuelto por la propaganda de los sacerdotes crisitanos.
"...el satanismo me atrae. ¡Soy muy serio y decidido! No considero que el satanismo sea 'divertido'! ¡Odio la 'diversión'! ... Quiero vivir a la manera satánica. ¿Puedes ayudarme?"
Respuesta
Me gustaría hacer algunos comentarios sobre algunas de sus observaciones, que espero no le parezcan condescendientes. Primero, "¡El satanismo no es divertido!" Seguramente la alegría de la vida es la misma esencia del satanismo. ¿Qué le pasó al Diablo como el Arlequín cósmico - virtualmente un Arquetipo Universal (Coyote para los indios americanos, Loki para los Nórdico, por ejemplo)? El Diablo como el Joker de la baraja, el Mocker, que da impredecibles y la oportunidad de vivir?
¿Qué hay de Satán como Dionisio o como Pan, como el retozón, salvaje, persiguiendo, jugando al dios de los paganos? Esa figura de alegría que el Christling Church odiaba tanto que se convirtió en el rostro mismo de Satanás, como el dios con cuernos y patas de cabra de las brujas?
Es la Iglesia de Cristo la que ha definido a Satán y al Satanismo como sombrío y el lugar favorito de los satanistas como el cementerio. Algunos lo sienten y los tipos equivocados en realidad caen en eso y se convierten en la definición misma de un "Satánico" que inventaron los sacerdotes Cristóbal Colón. Y por supuesto algunos son de hecho sombrío y sin alegría, tan falto de vida que su VERDADERO lugar está en el La Iglesia de Cristo.
¿Qué eran los sábados de brujas de la época medieval aparte de una liberación catártica de la morbosidad y el puritanismo sofocante de la ¿Iglesia? Una excusa para una gran fiesta comunal, donde cosas tan horribles como Se podía permitir el baile, lo cual podía cometer otros "pecados" como Gula. Donde el campesino podría por una vez escapar de los ojos vigilantes de los prelados sin alegría del Nazareno, y que se diviertan un poco!?
Y estos sábados - estas grandes fiestas - eran entonces típicamente retorcidos por los sacerdotes para ser descritos como reuniones donde la gente se vería obligada a besar el culo del Diablo, comer comida podrida y beber orina.
El club nocturno local
Incluso ese archipropagador de desinformación, Dennis Wheatley, al menos tenía razón en lo que respecta a los Sabbaths:
"Todos los habitantes trajeron sus contribuciones [de comida y bebida]. El hombre que representaba a la cabra o al ciervo... podríamos suponer que era un el alegre compañero popular y probablemente el bromista del pueblo. Los que jugaron los instrumentos formarían una banda... Todos los demás bailaban, festejaban, bebían y fornicó... Vengan cuclillas, y los juerguistas, cansados pero felices, se fueron a su de regreso a sus pobres chozas, para enfrentar otra semana de trabajo agotador; pero con la idea de que su fin sería bailar, festejar y disfrutar libremente el amor otra vez."
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In Bloom.
Believe. This universe has beautiful plans for you.
Sun in Leo II – Isis
The Sun enters Leo II The Laurel Crown on 1 August 2024 at 2:53 pm EDT. Austin Coppock gave this name to this decan, while T. Susan Chang called it Your Moment in the Sun. It’s associated with the Six of Wands — the card that shows a man on horseback riding in a triumph with a laurel crown upon his head. The Sun will pass through Leo II until August 12, 2024 at 1:16 am EDT, making ten days, ten hours, 23 minutes. --Wanderings in the Labyrinth
Isis, Cosmic Goddess
Cosmocrator, the Ruler of the Cosmos.
Isis Prayer:
Mighty mother, daughter of the Nile,
we rejoice as you join us with the rays of the sun.
Sacred sister, mother of magic,
we honor you, Lover of Osiris,
she who is mother of the universe itself.
Isis, who was and is and shall ever be
daughter of the earth and sky,
I honor you and sing your praises.
Glorious goddess of magic and light,
I open my heart to your mysteries.
Isis art by Mahaboka

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