#Experimenta 2015

[notasfilosoficas]

“Recuerda que nada es pequeño a los ojos de Dios. Haz todo lo que haces con amor”

Santa Teresa de Lisieux

Teresa del Niño Jesús y de la Santa Faz o simplemente Santa Teresita, fue una religiosa carmelita descalza francesa, nacida en Alenzón, Normandia en enero de 1873. Declarada santa en 1925 y proclamada doctora De la Iglesia por el papa Juan Pablo II en 1997.

Fue hija de Luis Martin y de Marian Celia Guérin, (ambos canonizados en 2015). Los cuales concibieron 9 hijos cuatro de los cuales murieron a corta edad. Sus sobrevivientes, todas niñas, llevaron una vida rodeada de virtudes y santidad, visitaban enfermos, hacia obras de caridad, rezaban diariamente el rosario y acudían a misa cada dia a las 5:30 de la mañana. Los padres fueron considerados un modelo de santidad.

Cuando Teresa tenía 4 años, su madre Celia muere de cáncer de mama en agosto de 1877 y su padre y hermanas se trasladan a la ciudad de Lisieux, en donde residía la familia de su esposa, quienes habían prometido a Celia cuidar de sus hijas.

Su vida en el colegio es difícil a pesar de ser una niña tranquila y pacífica, llora por que no se atreve a quejarse del maltrato de sus compañeras mayores, y durante esta época encuentra refugio en la lectura, y comienza a sentir una gran admiración por Juana de Arco.

En octubre de 1882, su hermana Paulina ingresa en el Carmelo de Lisieux bajo el nombre de Sor Ines de Jesús, lo que representó para Teresa una segunda perdida de una madre, su salud empieza a cambiar de manera extraña, y se le diagnostica una reacción a una frustración emocional con un ataque neurótico.

Varias veces al dia Teresa sufre de temblores nerviosos y ataques de terror, y durante meses sufrió de dolores de cabeza y alucinaciones.

En 1886, su hermana mayor Maria ingresa también a la orden en el Carmelo de Lisieux lo que la hace recaer en depresión. Teresa pide a sus hermanos que murieron aun muy pequeños que intercedan por su alma operando en ella un cambio significativo.

En la navidad de 1886, Teresa experimenta una gran conversión, argumentando haberse hecho fuerte, valiente y olvidada de si misma, y como ella misma escribiría; “Sentí, en una palabra, que la caridad entraba en mi corazón, la necesidad de que me olvide de buscar agradar, y desde entonces yo fui feliz."

En abril de 1888, Teresa ingresa a la edad de 15 años en el monasterio de las carmelitas descalzas de Lisieux, comenzando así su postulado.

En 1890 lee las obras de San Juan De la Cruz al que convirtió en su maestro espiritual llevando una vida meditativa y de contemplación. 

En 1894, y después de 6 años reconoce que la dificultad para alcanzar su propia santidad, y descubre lo que posteriormente llamaría “el caminito”, en donde sus limitaciones se convierten en su alegría mas que en desaliento, y en sus manuscritos empezará a firmar sus cartas añadiendo regularmente la palabra “pequeña” antes de su nombre.

En 1896 Teresa sufre un primer ataque de hemoptisis, una enfermedad del aparato respiratorio la cual aprovechó para demostrar su confianza inquebrantable en Dios.

En 1897 a la edad de 24 años, la enfermedad se recrudece y sin embargo se le pide continue escribiendo sus memorias, muriendo de tuberculosis en julio de 1897. 

Después de su muerte esos manuscritos fueron publicados bajo el titulo de “Historia del Alma”.

Poco después de la publicación de sus manuscritos, surge lo que es llamado “Un Huracán de Gloria”, y cientos de peregrinos de toda Francia y de otros países llegan a Lisieux sobre la tumba de la pequeña Carmelita. Es especialmente durante la Primera Guerra Mundial cuando cientos de soldados franceses cargan en sus bolsillos imágenes de Teresa y una versión corta de su autobiografía llamada “una rosa deshojada”. 

Al finalizar la guerra, recibe como ofrendas, las condecoraciones de los soldados, por los favores recibidos durante el conflicto bélico.

En 1927, es proclamada patrona de las misiones a pesar de no haber abandonado nunca el convento, ya que siempre rezaba por los misioneros.

Luego de su beatificación aparecen cientos de testimonios sobre prodigios y milagros de los cuales dos de ellos sirven para alcanzar la canonización.

En octubre de 1997, durante las celebraciones del primer centenario de su muerte, el papa Juan Pablo II la proclamó Doctora De la Iglesia Universal, siendo la tercera mujer, junto con Santa Teresa de Jesús y Santa Catarina de Siena en recibir esta distinción.

Actualmente, la Basilica de Santa Teresa de Lisieux, es uno de los edificios más grandes de Francia, y el segundo lugar de peregrinación más importante del país después del Santuario de Lourdes.

Fuente: Wikipedia

[equipaportugal]

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[erebusvincent]

Awesome!

"In a major win for rare disease patients, Texas Governor Greg Abbott signed Goldwater's Right to Try for Individualized Treatments Act," Brian Norman of the Goldwater Institute, which champions right-to-try legislation, wrote last week. "Championed by Senator Paul Bettencourt and Representative Ken King, SB 984 expands Goldwater's original Right to Try law to potentially lifesaving treatments that are designed specifically for individual patients."

Right-to-try laws have been passed in at least 41 states, largely based on model legislation crafted by the Goldwater Institute that allows those with terminal illnesses access to experimental treatments. Colorado was the first to adopt right-to-try, though Texas wasn't far behind, passing such a law in 2015.

[pmercosur]

España experimenta una disminución del 22,5% en casos de tuberculosis desde 2015, y la OMS destaca su «baja endemicidad» en el país.

[ka1rosnan]

꧁Encuentra reposo en Jesús ꧂

1 mar 2023

La Biblia en un año: Números 23–25; Marcos 7:14-37

Vengan a mí, todos los que están fatigados y cargados, y yo los haré descansar (v. 28 RVA-2015).

Lee por favor: Mateo 11:28-30

Reflexiona y ora:

Tomar el yugo del discipulado de Cristo hace que encontremos «descanso para [nuestras] almas» (Mateo 11:29).

Cuando acudimos a Jesús, Él da paz a nuestra alma inquieta al brindarnos una manera nueva y más aliviada de vivir con su ayuda. Nos da descanso verdadero.

Ven, Cristo te ama, Dios no desea que quienes a Él vienen tengan sufrimiento, ni que lloren, tampoco que tengan dolor, estando en Cristo seremos sanos y salvos …tengan tu y tus seres amados un bendecido día…

¿De qué maneras te sientes fatigado y cargado en este momento?

¿Cómo se experimenta el descanso que Jesús ha prometido?

Te invito a leer la reflexión completa y otras más en nuestras redes sociales y en nuestro sitio web

https://iglesiakayros.es.tl/

Shalom!

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[albagabriel]

La era virtual, ia

9. Arte en la era virtual e IA

Justificación de la actualidad y relevancia del tema

La expansión de la inteligencia artificial y la virtualidad ha redefinido los límites del arte contemporáneo, planteando nuevas preguntas sobre la creatividad, la autonomía de la máquina y la relación entre humanos y algoritmos. En la actualidad, el arte generado por IA no solo se ha integrado en el mercado del arte, sino que también ha abierto un campo de exploración sobre la identidad digital, la vigilancia y la estética algorítmica.

El uso de la inteligencia artificial en el arte desafía las nociones tradicionales de autoría y originalidad, al tiempo que explora la capacidad de las máquinas para generar experiencias sensoriales y narrativas propias. Los artistas que trabajan en este campo se sitúan en la intersección entre la tecnología y la estética, utilizando datos, machine learning y redes neuronales para expandir los límites de la creación artística.

Texto crítico basado en el marco teórico y conceptual

La relación entre arte y tecnología ha sido analizada por teóricos como Lev Manovich (2001), quien en The Language of New Media argumenta que los algoritmos están redefiniendo la producción cultural. Asimismo, autores como Shoshana Zuboff (2019) en The Age of Surveillance Capitalism han señalado cómo la digitalización transforma no solo la creatividad, sino también los mecanismos de control y vigilancia.

Refik Anadol trabaja con la visualización de datos y machine learning para crear instalaciones inmersivas que reinterpretan la percepción espacial. En su serie Machine Hallucinations (2019), utiliza inteligencia artificial para transformar grandes bases de datos visuales en imágenes en constante mutación, explorando cómo la máquina reinterpreta la memoria visual.

Hito Steyerl, en su videoensayo How Not to Be Seen: A Fucking Didactic Educational .MOV File (2013), reflexiona sobre la vigilancia digital y la invisibilización en la era de los algoritmos. Su obra critica la omnipresencia de la tecnología y su impacto en la vida cotidiana, cuestionando las relaciones de poder en la era de la información.

Ian Cheng crea ecosistemas digitales autónomos y en constante evolución. En BOB (Bag of Beliefs) (2018), desarrolla una criatura virtual que aprende y se adapta con el tiempo, explorando cómo la inteligencia artificial puede generar comportamientos impredecibles y autónomos en un contexto artístico.

Memo Akten investiga la relación entre arte, tecnología y redes neuronales. En su obra Deep Meditations (2018), utiliza aprendizaje automático para generar visualizaciones abstractas y sonoras basadas en datos de prácticas espirituales, cuestionando la capacidad de las máquinas para simular estados emocionales y trascendentales.

Cecile B. Evans, en su instalación Hyperlinks or It Didn’t Happen (2015), examina cómo las emociones humanas son procesadas y replicadas por sistemas digitales. Su trabajo especula sobre un futuro en el que la inteligencia artificial interactúa con la subjetividad humana, explorando la relación entre lo virtual y lo emocional.

Mario Klingemann es pionero en el uso de redes neuronales en la producción artística. En Memories of Passersby I(2018), genera retratos en tiempo real mediante IA, desafiando la idea de la creatividad humana y explorando la estética de la máquina como un nuevo paradigma artístico.

Conclusión

El arte en la era virtual e IA representa una transformación radical en la manera en que se produce y experimenta el arte. Artistas como Refik Anadol, Hito Steyerl, Ian Cheng, Memo Akten, Cecile B. Evans y Mario Klingemann exploran las implicaciones de la inteligencia artificial y la digitalización en la creación artística, cuestionando la relación entre humano y máquina. A medida que la tecnología avanza, el arte sigue expandiendo sus límites, invitándonos a repensar la creatividad en un mundo cada vez más gobernado por algoritmos.

[polohubes]

No estar ocupado sirviendo, sino escuchar en silencio (2).

Versículos de la Biblia.

Lucas 10:39 Ésta tenía una hermana que se llamaba María, la cual, sentándose a los pies del Señor, escuchaba Su palabra.

Lucas 10:41-42 Respondiendo el Señor, le dijo: Marta, Marta, afanada y turbada estás con muchas cosas, pero sólo una cosa es necesaria. María, pues ha escogido la buena parte, la cual no le será quitada.

Hoy muchas personas están atareadas tratando de obtener la salvación. Piensan que la salvación depende de lo que ellos hagan. Pero no se necesita que hagamos cosa alguna para obtener salvación. Para que un individuo sea salvo, él necesita darse cuenta de que es incapaz de salvarse a sí mismo, ya que él, como el hombre de la parábola del buen samaritano, fue despojado, herido y dejado medio muerto. Esto indica que todos nosotros necesitamos un Salvador lleno de compasión y de amor. Cuando conozcamos la compasión y el amor del Salvador, disfrutaremos de Su gracia salvadora, que está llena de las virtudes humanas y los atributos divinos. Esto es lo que significa ser salvo.

Una vez que hayamos sido convencidos por la compasión y el amor del Salvador y seamos salvos, es posible que tratemos de hacer muchas cosas para el Señor. Tal vez pensemos que ya que le amamos, debemos estar ocupados haciendo cosas para Él. Nunca he conocido a una persona salva que no tenga ideas de hacer obras para el Señor. Todas las personas salvas que conozco tienen la intención de laborar para el Señor.

Hoy la mayoría de los salvos están atareados tratando de servir al Señor. Puede ser que también traten de atarear al Salvador. Pero los que conocen al Señor, y conocen Su deseo y Su preferencia dirían: “No estén tan atareados. El Señor quiere descansar. Para Él lo más importante no es que ustedes laboren para Él ni que traten de hacer cosas para Él, sino que se sienten con Él y en silencio le escuchen. Si se sientan con Él y le escuchan, conocerán Su deseo y Su preferencia.

El término "lugar secreto" aparece en el Antiguo y Nuevo Testamento de la Biblia, y se refiere a la relación del alma con Dios. En este lugar, la persona se siente más vulnerable con Dios y experimenta su amor de forma más profunda.

Salmo 141:3, Pon, oh SEÑOR, guardia a mi boca; guarda la puerta de mis labios. (RVA-2015).

R. P. H.

[pousadacuritibasabrinaluna]

Guilherme Condimoura e Hiago Rizzi lançam livros de poesia pela editora Telaranha

Guilherme Condimoura e Hiago Rizzi lançam livros de poesia pela editora Telaranha https://ift.tt/LDQM3bW Dois novos livros de poesia do catálogo da Telaranha têm lançamento marcado para esta semana, eles são  “Emily,” – de Guilherme Condimoura – e “Maravalha” – de Hiago Rizzi. O evento é nesta terça-feira (5), a partir das 19h, na própria livraria da editora, com sessão de autógrafos. Guilherme Condimoura Condimoura já circula no meio literário há tempos. É sócio de Bárbara Tanaka na editora curitibana que publica agora sua obra (mas como editor, assina Guilherme Conde Moura Pereira) e “Emily,” é seu terceiro livro de poesias. Os lançados anteriormente são “Caderno de segunda mãe” (2015), pelas Edições Garupa, “Mas passo esta matéria perigosa” (2016), pela La Bodeguita. Hoje, o autor e editor também cursa doutorado em Estudos Literários na Universidade Federal do Paraná (UFPR).  “Emily,” Os poemas de “Emily,” falam, em alguma medida, de personagens da cultura pop como Laura Palmer (personagem criada por David Lynch em “Twin Peaks”), Candy Darling (1944 – 1974; atriz e musa de Andy Warhol) e Emily Dickinson (1830 – 1886, poeta americana que dá título ao livro). Neles, Condimoura experimenta com as formas e conversa com a fantasmagoria, horror e endereçamento.  Hiago Rizzi e “Maravalha” Apesar de “Maravalha” a estreia de Rizzi como autor, ele também não é novato no mundo das letras. O jornalista foi repórter do jornal literário Cândido, em que entrevistou nomes como Andrea Del Fuego, Francisco Mallmann, Ricardo Corona, que influenciaram de alguma maneira a publicação desse seu primeiro livro. Foi dele, que hoje é o coordenador de comunicação da Telaranha, a organização da antologia poética de Rollo de Resende (1965-1995), “Espáduas” (publicada em 2023).  A escrita entrou na vida de Rizzi na adolescência, quando ainda morava em Maravilha-SC, o interesse mais sério veio com a entrada no curso de jornalismo, na UFPR em 2018. Os poemas reunidos em “Maravalha” são parte da produção do poeta nos últimos cinco anos, com exceção de dois escritos no último ano, e estão organizados em três partes. A primeira tem ligação com a cidade natal do autor, nas outras duas há um trabalho mais forte com a linguagem, especialmente a última é inspirada em relações. (A palavra maravalha também denomina pequenas lascas de madeira, ou uma coisa sem importância.) Entre as influências, diretas ou indiretas, para “Maravalha” estão tanto o trabalho como repórter, quanto a pesquisa e organização da antologia de Rollo de Resende. “Ele é fruto da minha vivência com o jornalismo, tanto na escrita quanto na lógica de feitura, e também na concisão do texto, que é uma característica da minha poesia”, diz ele a respeito do livro. Sobre a poesia de Rollo, Rizzi explica, que apesar de não serem contemporâneos, existem pontos em comum: “No trabalho dele (…) há algo tão pulsante e que comunica diretamente com o que eu anseio ou penso sobre as coisas”. Ainda sobre o estilo dos poemas publicados agora, o jornalista fala que escreve buscando “uma pegada pop em algum sentido” e que é possível reconhecer indícios do que pretende para o futuro. “O que eu planejo escrever daqui para frente está mais relacionado às imagens e às artes visuais do que com a literatura necessariamente”. Poemas Leia também: Editora curitibana Telaranha tem história de amor, amizade e morte Lançamento dos livros “Emily,” e “Maravalha” Com presença dos autores Guilherme Condimoura e Hiago Rizzi Dia 05/11 (terça-feira), às 19h, na Livraria Telaranha (Rua Ébano Pereira, 269 – Centro – Curitiba/PR) Entrada gratuita e exemplares à venda no local (preço de capa: R$ 54).  Os dois livros e outros títulos da Telaranha estarão à venda na Mamute Feira Gráfica, no sábado (9/11), em Curitiba. O post Guilherme Condimoura e Hiago Rizzi lançam livros de poesia pela editora Telaranha apareceu primeiro em . via https://ift.tt/wm26dp0 November 05, 2024 at 03:13PM

[trastornadosrevista]

SAVIA REGRESA!!!

LAS DUEÑAS DEL RITMO REGRESAN

Savia Música son Laura González, V.I.R. e Ivonne Guzmán. Este trío de talentosas cantantes, que desde 2011 unen sus voces en un sólo color para interpretar las mejores canciones de R&B, Pop y Soul se presentarán en una velada única junto a su banda, para dar un show poderoso. Su afinidad por el canto a voces y calidad musical, sumado a su amplio recorrido en escenarios nacionales e internacionales, hacen  de  este  espectáculo toda una experiencia donde el público conecta y vibra alto con el poder de la música, la voz y el amor,  protagonistas  indiscutidos  de  la noche.

LAURA GONZÁLEZ

La cantante, compositora y Coach vocal Laura González creció en un hogar de artistas; su madre la cantante argentina Julia Zenko y su padre Marcelo San Juan, eran dúo cuando nació en 1983, y años después fue el productor y arreglador Daniel García, pareja de su madre quien la impulsó a realizar sus primeros trabajos como cantante grabando coros infantiles y publicidades en su estudio, por su afinación natural, y en donde aprendió el oficio desde los 6 años de edad. Durante varios años fue corista de artistas como Ricardo Montaner, Rubén Rada, Patricia Sosa y Lito Vitale, Diego Torres y Cristian Castro, labor que sostiene hoy en día por su vasta experiencia como sesionista. En 2011 comienza a trabajar en su primer disco solista, producido por Nacho de la Riega editado en formato físico por el sello MSP en 2013. Luego de dos contratos como cantante en cruceros de la empresa Royal Caribbean en 2016 vuelve al país, y en un brote de creatividad impulsado por los talleres de composición de Edgardo Cardozo edita varios singles y dos EP: “Souvenir” y “Guarida” (grabado en su casa en pandemia) además del álbum “Una canción” junto a Andrés Rotmistrovsky, con el apoyo de Ave Fénix en el estudio de Lito Vitale. En 2022 lanza El Goce, single que rescata el espíritu noventoso de sus influencias musicales. Fue Coach Vocal en el programa de TV La Voz Argentina, en el Team Montaner. Actualmente sigue componiendo y grabando sus canciones, además de recorrer el país brindando seminarios de canto y tocando en vivo con SAVIA.

V.I.R.

Cantante y Productora artística oriunda de la zona Oeste del Gran Buenos Aires, V.I.R. posee un largo recorrido en la escena musical nacional. Desde 2003 esta artista ha sabido construir su camino profesional de la mano de diversos y populares referentes de la música argentina y latinoamericana, ya sea formando parte de sus bandas como participando en sus discos como vocalista. Algunos de estos Artistas son: Magalí Bachor, Lito Vitale, Juan Carlos Baglietto, Pedro Aznar, Emme, Actitud María Marta, Tango Loco, Cafundó, Orkesta Popular San Bomba y Ricardo Montaner, entre otros. Ha viajado por el mundo participando en conciertos masivos junto a estos artistas, haciendo que su desempeño en el escenario sea de una talla enorme. En 2011 inicia su primer Proyecto personal de trayectoria, SAVIA MÚSICA junto a Laura González e Ivonne Guzmán, quienes fueron sus compañeras coreutas durante su experiencia  musical  junto  a  Ricardo Montaner y con quienes da sus primeros pasos en la Producción integral. Su afinidad por la música soul, pop y R&B fueron el puntapié inicial para dar comienzo a este trío de voces autogestivo que ya lleva 12 años en la escena independiente de la música popular Nacional y contando. En 2013 fue coach del programa “Operación triunfo” La Banda, emitido por TeLeFe. En 2015 y durante 7 años, fue docente de la escuela de música del reconocido “Colegio de la Ciudad” en CABA. Actualmente, V.I.R. no solo es una de las tres figuras de SAVIA MÚSICA, sino que además Produce íntegramente y canta en otros dos Proyectos propios. Uno de ellos es VIRGINIA ´S TRIO, Trio de Jazz y ballroom con el que viaja al exterior 4 meses al año para brindar shows a bordo de distintos Cruceros de lujo alrededor del planeta y V.I.R. donde experimenta  como  compositora  tocando  sus  canciones  en  formato  acústico,  electrónico y banda. Ha editado varios singles como “Fenix” e “Instinto” de su autoría, grabó 2 discos junto a Orkesta Popular San bomba: “Levántate y baila” y “El sol sale para todes”, así como también  participa  realizando  colaboraciones  como  cantante  invitada  de  otros artistas y bandas reconocidas del ámbito independiente de  Argentina  y  Sudamérica.  Se formó vocal y musicalmente con Marion Moss, Andrea Serri y  en  la  Escuela  de  Arte Leopoldo Marechal de La Matanza.

IVONNE GUZMÁN

Ivonne es Colombiana, nació en Bogotá y a los 4 años se mudo con su familia a Medellín. A los 10 años dejó su país natal y emigró con su familia a Camerún, país de África central en el cual vivió 5 años, experiencia pilar en su formación y de gran influencia en su posterior visión artística. A los 15 años regresó a latinoamérica con su familia, esta vez a Argentina, más precisamente al norte, Ingenio San martín del Tabacal pueblo zafrero ubicado en la provincia de Salta. Desde que tiene memoria Ivonne tuvo la convicción de querer cantar, ser artista. Quien la conoce desde sus comienzos, puede decir que ha tenido una carrera bastante ecléctica. Empezó a los 16 años con la aclamada banda Pop Argentina “Bandana” surgida del reality show “Popstars” de 2001 a 2003. Al separarse la banda, Ivonne (19 años) emprende su camino con la búsqueda de formarse como Música, cantante y compositora. Su deseo siempre fue recorrer el oficio en todos sus rincones y conocerse al máximo. La visión la llevó a proyectos humanos que la enriquecieron en profundidad como artista y ser humano, navegando por diversos estilos musicales. Pasó por el hip hop integrando el Icónico grupo femenino Actitud Maria Marta, el ska grabando en el disco “Don't Stop” de la orquesta Dancing Mood y cantando como invitada especial de la banda en varias temporadas que realizaron en el CC Konex. Posteriormente incursiona en la cumbia Colombiana convirtiéndose en  2011  en  integrante  de  la orquesta Delio Valdez. Explora el Jazz/soul/funk, con el trío vocal SAVIA que arma con colegas amigas que conoció en las giras que realizó como Corista de Ricardo Montaner en 2010 y su banda de Jazz fusión Inassibles en la que explora músicas con métricas irregulares y melodías complejas. La comedia musical ha sido parte de su carrera también Hairspray 2009 y Ghost 2016. El desarrollo de su carrera como cantautora solista ha ido en paralelo a todos los proyectos que a integrado, y sosteniendo la convicción de ser una artista independiente dueña de su propio material y tiempos creativos. Su primer lanzamiento discográfico “DUENDES” fue en 2009, después de varios años de investigación con la composición y trabajo con el productor Sergio Pérez, un disco de 11 canciones, 9 composiciones originales y 2 covers. Su segundo lanzamiento “SUE”, es un EP de cinco canciones originales que salió a la luz en 2017. Aquí pudo plasmar un trabajo más artesanal y junto a los músicos Ariel Pacheco y Ezequiel Rivas se involucró por completo en las decisiones de producción musical, es así que se aprecia en este material la influencia de todos los estilos y experiencias musicales recorridos hasta el momento en su carrera.

Entradas a la venta www.latangente.com.ar

[creativemorningsbogota]

SILLA A SILLA POR UN MUNDO MEJOR

Tener o dar confianza es mucho más que un acto de fe.  Es una elección activa que, quizá, practicas a diario. 

Confianza fue el tema del mes de Julio para CreativeMornings y nadie mejor que María Angélica Sánchez para hablar sobre él, una mujer que para sacar adelante Recupera Tu Silla, su proyecto, ha tenido que confiar en sí misma, su familia, colaboradores y diferentes empresas que la han apoyado.

Cuando María Angélica y su madre llegan a la sede del Nogal de Café Azahar, el espacio anfitrión que por primera vez recibe a la comunidad creativa, la atajo en la entrada para hacerle un par de preguntas.

“¿De qué color es la confianza?” No demora ni un segundo en responder  que es multicolor. No cuenta con un ideal fijo de felicidad, pues cree que esta es momentánea, y que más bien se relaciona con la cantidad de tiempo que una persona puede estar contenta de forma sostenida.  Tal vez ella la experimenta cuando come pollo o patilla, dos de sus comidas preferidas.  “Puedo comer pollo en la presentación que venga”, dice sonriendo. No le gusta un género particular de música, sino más bien depende del momento que vive. “¿Qué canción sonaría en tu banda sonora de este momento?”. “There Will be time de Mumford & Sons”, responde, porque siente que es verdad que hay un tiempo para todo. Su lugar favorito es Italia, pues tuvo la oportunidad de vivir en Milano por 4 años. De ese país le gusta casi todo: la comida, los paisajes, el trato de la gente, el idioma, entre otras cosas. Cerca de las 8:30 a.m, María Angélica pasa al frente para dar inicio a su charla.

Nos cuenta que en el año  2015 trabajó para una empresa del sector automotriz.  Un día fue al área de recursos humanos para pedir un cambio de silla, y le dijeron que le iban a dar una de las sillas del depósito.  Cuando conoció ese lugar lo primero que pensó fue: Esto es como un cementerio de muebles.

Si algo aprendió en esa empresa fue entender la innovación como un acto de simplificación.  Comenzó a hacerse preguntas:  ¿Qué hacen con estas sillas?,  ¿Cada cuánto las botan?  ¿Qué se podría hacer diferente a lo que actualmente hace el mercado de muebles?

Una tarde cualquiera María llegó a su casa con un escritorio verde, lleno de moho, junto con una silla inservible hecha pedazos. Hacía un tiempo había llegado de Europa con el firme propósito de crear empresa para impactar de forma positiva al país. Siempre le había dicho eso a su madre: "Mamá, yo me voy a devolver para ayudar a Colombia."  

Sin saber si lo iba a lograr, ni de qué manera, hizo un trato con  el director de un hospital: Si ella le dejaba esa basura como nueva, él le iba a poner una orden de servicio para recuperar varios muebles que habían hecho parte del Seguro Social.

Su padre, al ver que su hija la abogada, con estudios de especialización y Maestría, había renunciado a una multinacional para dedicarse a arreglar sillas, pensó que  su hija se había enloquecido.  Aún así, y como hizo  Sancho con el Quijote, decidió acompañarla en su aventura. A ella en ningún momento le importó que sus compañeros de posgrado le dijeran frases como: “no pues, se inventó una tapicería play”. 

Juntos atravesaron la ciudad para encontrarse con Peluca, un tipo bajito y mechudo que ni siquiera se preocupaba en usar una careta para pintar.  Él hace parte del gremio informal de carpinteros que se encuentran  ubicados en el barrio 12 de Octubre de Bogotá. Siguiendo las indicaciones de su padre, Peluca dejó el escritorio y la silla como nuevos.

Dos días después María Angélica se volvió a reunir con el director del hospital.  Llevaba la silla y el escritorio que él le había dado, pero ahora lucían como nuevos. No había forma de que no se ganara el contrato. El gran Peluca había reutilizado todas las partes viejas y eso hacía que los muebles fueran mucho más baratos que comprarlos nuevos. Además, el hábil carpintero también aseguró que la garantía por uso sería el doble de tiempo que dan en cualquier almacén de muebles.

Ahí, en medio de la reunión, María Angélica levantó la mirada y se preguntó cuántos muebles podría  necesitar un hospital con cientos habitaciones y miles de empleados.  Esa pregunta la llevo a otra:¿Cuántos muebles botarán al día? Logró dimensionar, a grandes rasgos, la cantidad de trabajo que se le venía encima. 

 ¿Cuál fue el resultado de su locura?

El director se ahorró varios millones de pesos y desocupó una bodega para darle un mejor uso.  Por su parte, ella comenzó a apasionarse por un problema: entendió que la industria de los muebles es una de las más dañinas para el planeta. En Asia, por ejemplo, existe una fuerza laboral capaz de producir 7200 sillas por minuto. 

Tiempo después la contactó la encargada del área de sostenibilidad de una empresa. Ella estaba preocupada porque cada mes debía botar a la basura los muebles de una tienda.   Juntas encontraron una solución de economía circular: Le dieron color a las sillas e invitaron a artesanos para que las tejieran de nuevo. De esa forma el mobiliario regresó a las tiendas.

Al día de hoy, varios líderes involucrados con Recupera Tu Silla, que han tomado la decisión de recuperar sus mobiliario, le han dado vida útil a miles de muebles, los cuales representan toneladas de plástico, madera y aluminio reutilizados. 

Pero esas cifras, o de las de las utilidades que ha generado la compañía no es lo que más le gusta a  María Angélica, sino conocer noticias de personas de comunidades vulnerables que integran su equipo para aprender el oficio de recuperación de muebles.

Uno de los trabajos que más le ha gustado fue cuando recuperaron pupitres  que fueron llevados a la Guajira y el Amazonas con la ayuda de las fuerzas militares.

Fue en ese lugar, el desierto Wayuu, donde María Angélica se convenció de lo que quería hacer por el resto de su vida: trabajar por espacios dignos para los niños.  Allí, un pequeño de no más de 7 años se le acercó para regalarle un dibujo que decía: Gracias por cumplir su palabra. María Angélica le regaló una sonrisa y no dijo nada porque sabía que si hablaba se le iba a quebrar la voz.

Para cerrar su charla María Angélica nos cuenta que para construir la silla de la confianza se debe contar con 3 rasgos: autenticidad, coherencia y empatía. Si alguna de esas patas falla, la confianza se ve amenazada. 

“En las pequeñas ideas están los grandes cambios”.

– María Angélica Sánchez –

CreativeMornings/Bogotá le quiere dar las gracias a todas las personas y empresas que hicieron posible este evento: A María Angélica  por compartir su historia y darnos valiosas enseñanzas de lo que ha aprendido liderando Recupera Tu Silla; a Café Azahar por acogernos en una de sus sede y brindarnos un delicioso desayuno; a Fiona Records por el apoyo en producción; a Osa Imagen por el registro audiovisual del evento, y, como siempre, a ti y toda nuestra comunidad creativa por su fiel apoyo y asistencia a los eventos.

Te esperamos el próximo mes para hablar sobre Ritual,  el tema escogido por el capítulo de Charlottesville. Espera pronto toda la información en nuestras redes sociales.  

Escrito por: Haki Storytelling.

[comohacercrecerelpene]

Tamaño promedio del miembro masculino a los 25 años: la verdad Como Hacer Crecer El Pene

Tamaño promedio del miembro masculino a los 25 años: la verdad

El tamaño del miembro masculino es un tema que ha generado curiosidad y preocupación en muchos hombres a lo largo de la historia. Existen numerosos mitos y estereotipos en torno a este tema, lo que puede llevar a inseguridades y ansiedades en relación a la propia imagen corporal y a la satisfacción sexual. En este artículo, exploraremos la verdad detrás del tamaño promedio del miembro masculino a los 25 años, así como otros aspectos relacionados con este tema.

Tamaño promedio del pene en reposo

El tamaño promedio del pene en reposo puede variar considerablemente de un hombre a otro. Según estudios científicos, el tamaño promedio del pene en reposo oscila entre los 7 y 10 centímetros de longitud y entre 2,5 y 4 centímetros de diámetro. Es importante tener en cuenta que estos valores son solo una referencia y que existen variaciones individuales.

Es importante destacar que el tamaño del pene en reposo no está relacionado directamente con el tamaño en erección. El tamaño en reposo puede variar debido a factores como la temperatura, la excitación sexual y la relajación muscular.

Tamaño promedio del pene en erección

El tamaño promedio del pene en erección también puede variar considerablemente de un hombre a otro. Según estudios científicos, el tamaño promedio del pene en erección oscila entre los 12 y 16 centímetros de longitud y entre 3,5 y 5 centímetros de diámetro. Al igual que en el caso del tamaño en reposo, estos valores son solo una referencia y pueden haber variaciones individuales.

Es importante tener en cuenta que el tamaño del pene en erección no es el único factor determinante en la satisfacción sexual. La técnica, la comunicación y la conexión emocional con la pareja son aspectos igualmente importantes para disfrutar de una vida sexual plena y satisfactoria.

Variaciones del tamaño promedio según el país de origen

El tamaño promedio del pene puede variar según el país de origen. Estudios han demostrado que existen diferencias en el tamaño promedio del pene entre diferentes regiones del mundo. Por ejemplo, en un estudio realizado en 2015, se encontró que los hombres de países africanos tenían un tamaño promedio del pene más grande en comparación con los hombres de otros continentes.

Es importante tener en cuenta que estas diferencias pueden deberse a factores genéticos y no deben ser motivo de comparación o inseguridad. El tamaño del pene no determina la virilidad ni la capacidad de satisfacer a una pareja sexualmente.

Porcentaje de hombres fuera del promedio

Es importante destacar que la mayoría de los hombres se encuentran dentro del rango del tamaño promedio del pene. Según estudios científicos, aproximadamente el 85% de los hombres tienen un tamaño de pene que se encuentra dentro de la media. Esto significa que solo alrededor del 15% de los hombres tienen un tamaño de pene que se considera fuera del promedio.

Es importante recordar que el tamaño del pene no es un indicador de la masculinidad ni de la capacidad de satisfacer a una pareja sexualmente. La satisfacción sexual se basa en una variedad de factores, como la comunicación, la conexión emocional y la técnica sexual.

Micropene: definición y medidas

El micropene es una condición en la cual el tamaño del pene es significativamente más pequeño que el promedio. Se considera que un pene es micropene cuando su longitud en erección es menor a 7 centímetros. Esta condición es poco común y afecta a un pequeño porcentaje de la población masculina.

Es importante destacar que el micropene no es una condición que pueda ser corregida mediante técnicas de aumento de tamaño. En casos de micropene, es recomendable consultar a un urólogo para recibir un diagnóstico adecuado y determinar si es necesario algún tipo de tratamiento o intervención médica.

Edad de crecimiento máximo del pene

El pene experimenta un crecimiento durante la pubertad y continúa desarrollándose hasta alcanzar su tamaño máximo. El crecimiento del pene generalmente comienza alrededor de los 10 a 12 años de edad y puede continuar hasta los 18 a 21 años.

Es importante tener en cuenta que el crecimiento del pene puede variar de un individuo a otro. Algunos hombres pueden experimentar un crecimiento más temprano o más tardío que otros. Además, el crecimiento del pene puede estar influenciado por factores genéticos y hormonales.

Factores que influyen en el tamaño del pene

El tamaño del pene puede estar influenciado por una variedad de factores. Algunos de los factores que pueden influir en el tamaño del pene incluyen:

Factores genéticos: La genética juega un papel importante en la determinación del tamaño del pene. El tamaño del pene puede ser heredado de los padres y otros miembros de la familia.

Hormonas: Las hormonas, como la testosterona, desempeñan un papel crucial en el desarrollo y crecimiento del pene durante la pubertad.

Salud general: La salud general puede tener un impacto en el desarrollo y crecimiento del pene. Factores como la nutrición, el ejercicio y el estilo de vida pueden influir en el desarrollo del pene.

Es importante tener en cuenta que el tamaño del pene no es un indicador de la virilidad ni de la capacidad de satisfacer a una pareja sexualmente. La satisfacción sexual se basa en una variedad de factores, como la comunicación, la conexión emocional y la técnica sexual.

Técnicas para aumentar el tamaño del pene

Existen numerosas técnicas y productos en el mercado que prometen aumentar el tamaño del pene. Sin embargo, es importante tener en cuenta que la mayoría de estas técnicas no han sido respaldadas por evidencia científica sólida.

Algunas de las técnicas que se han propuesto para aumentar el tamaño del pene incluyen el uso de dispositivos de tracción, ejercicios de estiramiento, bombas de vacío y suplementos dietéticos. Sin embargo, es importante tener en cuenta que estos métodos pueden ser potencialmente peligrosos y no se ha demostrado su eficacia.

Si estás preocupado por el tamaño de tu pene, es recomendable consultar a un urólogo. Un urólogo podrá brindarte información y orientación adecuada sobre tus preocupaciones y te ayudará a tomar decisiones informadas sobre cualquier tratamiento o intervención médica.

Cómo medir correctamente el tamaño del pene

Si deseas medir correctamente el tamaño de tu pene, es importante seguir algunos pasos simples:

Usa una regla o cinta métrica flexible.

Coloca la regla o cinta métrica en la base del pene, en la parte inferior del pubis.

Mide desde la base del pene hasta la punta del glande.

Para medir el diámetro, envuelve la cinta métrica alrededor del pene en su punto más ancho.

Es importante tener en cuenta que la medición del tamaño del pene puede variar dependiendo de la técnica utilizada y de la precisión de la medición. Además, es importante recordar que el tamaño del pene no es un indicador de la virilidad ni de la capacidad de satisfacer a una pareja sexualmente.

Efectos del tabaquismo en el tamaño del pene

El tabaquismo puede tener un impacto negativo en la salud sexual y en el tamaño del pene. Estudios han demostrado que fumar puede afectar la circulación sanguínea, lo que puede tener un impacto en la función eréctil y en el tamaño del pene.

El tabaquismo crónico puede causar daño a los vasos sanguíneos y reducir el flujo sanguíneo hacia el pene, lo que puede resultar en una disminución del tamaño y de la calidad de las erecciones. Además, el tabaquismo también puede afectar la producción de hormonas sexuales, lo que puede tener un impacto en el desarrollo y crecimiento del pene durante la pubertad.

Si eres fumador y estás preocupado por el tamaño de tu pene, es recomendable dejar de fumar. Dejar de fumar puede tener numerosos beneficios para la salud sexual y general, incluyendo una mejora en la circulación sanguínea y en la función eréctil.

Curvatura del pene: causas y consideraciones

La curvatura del pene es una condición en la cual el pene se curva hacia un lado o hacia arriba durante la erección. Esta condición es común y puede afectar a hombres de todas las edades.

La curvatura del pene puede tener diferentes causas, incluyendo la enfermedad de Peyronie, una condición en la cual se forman placas fibrosas en el tejido del pene.

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¿Cuál es el equipo de la NBA con el mayor promedio de puntos anotados por partido esta temporada?

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¿Cuál es el equipo de la NBA con el mayor promedio de puntos anotados por partido esta temporada?

Equipo con mayor promedio de puntos NBA

El baloncesto de la NBA ha sido testigo de equipos legendarios a lo largo de los años, y uno de los aspectos más destacados de un equipo exitoso es su promedio de puntos por partido. En la historia de la NBA, varios equipos se han destacado por tener el mayor promedio de puntos en una temporada.

Uno de los equipos más recordados por su alto promedio de puntos es el mítico equipo de los Chicago Bulls de la década de 1990. Con jugadores como Michael Jordan, Scottie Pippen y Dennis Rodman en su roster, los Bulls dominaron la liga con un impresionante promedio de puntos por partido.

Otro equipo que dejó una marca en la historia de la NBA por su alto promedio de puntos es el Golden State Warriors de la temporada 2015-2016. Con jugadores talentosos como Stephen Curry, Klay Thompson y Draymond Green, los Warriors cautivaron a los fanáticos con su estilo de juego rápido y su capacidad para anotar puntos con facilidad.

El promedio de puntos por partido de un equipo no solo refleja la habilidad de sus jugadores para anotar canastas, sino también su capacidad para trabajar en equipo y ejecutar estrategias efectivas en la cancha. Los equipos con altos promedios de puntos suelen ser considerados como favoritos para llegar lejos en los playoffs y competir por el codiciado título de la NBA.

Estadísticas de puntos anotados por partido en la NBA

Las estadísticas de puntos anotados por partido en la NBA son un aspecto fundamental para evaluar el rendimiento de los equipos y los jugadores en la liga de baloncesto más importante del mundo. Estos datos ofrecen una visión detallada sobre la capacidad ofensiva de cada conjunto, así como la efectividad de los jugadores en la cancha.

En la NBA, el promedio de puntos anotados por partido puede variar significativamente entre equipos y jugadores. Algunos equipos tienen un enfoque más orientado al ataque, lo que les permite marcar más puntos por encuentro, mientras que otros priorizan la defensa y pueden tener puntajes más bajos. Asimismo, los jugadores estrella suelen destacarse por su capacidad para anotar puntos de manera consistente, influyendo en el desempeño general de sus equipos.

Las estadísticas de puntos anotados por partido también son útiles para identificar tendencias a lo largo de la temporada. Por ejemplo, un equipo que experimenta un aumento en su promedio de puntos puede indicar una mejora en su ofensiva, mientras que un descenso podría sugerir problemas en el sistema de juego o en la condición física de los jugadores.

Además, estas estadísticas son fundamentales durante los playoffs, donde cada punto puede ser crucial para determinar el resultado de un partido y, en última instancia, el campeón de la NBA. Los equipos suelen analizar detenidamente estas cifras para desarrollar estrategias que les permitan maximizar su capacidad ofensiva y minimizar la de sus oponentes.

En resumen, las estadísticas de puntos anotados por partido en la NBA son un recurso invaluable para entender el rendimiento de los equipos y jugadores, así como para tomar decisiones estratégicas tanto durante la temporada regular como en los playoffs.

Récord de anotaciones por equipo en la temporada NBA

En la NBA, la capacidad de anotación es una de las habilidades más valoradas en un equipo. Cada temporada, los equipos compiten por marcar la mayor cantidad de puntos posible para lograr la victoria. En la historia de la NBA, se han establecido récords de anotaciones por equipo en una temporada que han dejado huella en la historia de la liga.

Uno de los récords más destacados es el del equipo de los Golden State Warriors en la temporada 2016-2017, cuando promediaron un impresionante total de 115.9 puntos por partido. Liderados por estrellas como Stephen Curry, Klay Thompson y Kevin Durant, los Warriors demostraron un nivel de excelencia en ataque que les permitió dominar la liga.

Otro récord notable lo ostentan los Denver Nuggets en la temporada 1984-1985, cuando lograron anotar un promedio de 120 puntos por partido. Este logro es un testimonio del talento ofensivo del equipo y de su capacidad para superar a sus rivales en la pista.

Estos récords de anotaciones por equipo en una temporada demuestran la importancia de la habilidad ofensiva en la NBA y el impacto que puede tener en el rendimiento de un equipo. Los aficionados al baloncesto siguen de cerca estos hitos históricos que celebran la excelencia en el juego y la pasión por anotar puntos en la máxima competición de baloncesto del mundo.

Jugadores más determinantes en el ataque de la NBA

Los jugadores más determinantes en el ataque de la NBA destacan por su habilidad para anotar puntos de manera consistente y liderar a sus equipos hacia la victoria. En la liga de baloncesto más importante del mundo, hay varios jugadores que se destacan por su destreza ofensiva y su capacidad para marcar la diferencia en cada partido.

Uno de los jugadores más determinantes en el ataque de la NBA es LeBron James, considerado uno de los mejores jugadores de todos los tiempos. Con su impresionante capacidad de anotación, visión de juego y liderazgo, LeBron es un jugador clave en el ataque de cualquier equipo en el que juegue.

Otro jugador destacado es Kevin Durant, conocido por su versatilidad en la cancha y su habilidad para anotar puntos desde cualquier posición. Durant es un anotador letal y un líder en el ataque de los equipos en los que ha jugado, marcando la diferencia en momentos clave.

James Harden es otro jugador determinante en el ataque de la NBA, gracias a su habilidad para crear jugadas ofensivas y anotar puntos de manera constante. Harden es uno de los máximos anotadores de la liga y un jugador clave en el ataque de los equipos en los que ha militado.

Estos son solo algunos ejemplos de los jugadores más determinantes en el ataque de la NBA, cada uno con su propio estilo de juego y habilidades únicas que los convierten en piezas fundamentales para sus equipos. La liga continúa siendo testigo de actuaciones impresionantes por parte de estos y otros jugadores que destacan en el ámbito ofensivo.

Estadísticas ofensivas en la liga de baloncesto profesional de Estados Unidos

Las estadísticas ofensivas son fundamentales para analizar el rendimiento de los equipos y jugadores en la liga de baloncesto profesional de Estados Unidos, también conocida como la NBA. Estos datos proporcionan una visión detallada de cómo se desenvuelven los equipos en la cancha y qué aspectos del juego necesitan mejorar.

Uno de los indicadores ofensivos más importantes es el promedio de puntos anotados por equipo por partido. Este dato refleja la eficacia de un equipo a la hora de atacar y anotar canastas. Además, se pueden analizar otros aspectos como el porcentaje de tiros de campo acertados, el porcentaje de tiros de tres puntos anotados, el número de rebotes ofensivos obtenidos y las asistencias realizadas.

Otro dato relevante es el rendimiento individual de los jugadores en la ofensiva. Se pueden estudiar estadísticas como el promedio de puntos por partido, el porcentaje de tiros acertados, el número de asistencias y robos de balón, entre otros. Estos datos permiten identificar a los jugadores más destacados en la faceta ofensiva y su contribución al éxito de sus equipos.

En resumen, las estadísticas ofensivas en la NBA son herramientas esenciales para entender el desempeño de los equipos y jugadores en la liga, así como para realizar análisis comparativos y pronósticos sobre su rendimiento futuro.

[demoura]

DIA 9 DE MARÇO DE 2024: NA GULBENKIAN NOTÁVEL OPERA CINEMA .!LA FORZA DEL DESTINO DO MET NUMA SOMBRIA ENCENAÇÃO DE TRELINSKY DOMINADA PELA VOZ DE LISE DAVIDSEN . CULMINOU COM CEIA NO GAMBRINUS : só frequento as transmissões HD da Gulbenkian para Wagner e outros casos excepcionais . Para mim e para a Zaza. streamings de ópera eram em casa . Mas ontem era Lise Davidsen . A soprano norueguesa é com Asmik Grigorian uma das minhas “paixões líricas “ e merecia o sacrifício de enfrentar um ambiente que detesto . A sessão estava esgotada mas tive a sorte de a minha colega e amiga Professora Luísa Figueira me oferecer um bilhete ! Se La Forza del Destino de Verdi tem música muito bela o enredo é de romance de cordel uma “história de Correio da Manhã” difícil de encenar . Mas o polaco Marius Trelinski venceu o desafio .A relação de sucesso entre Trelinski e o Met começou em 2015 com a dupla do “Castelo da Barba Azul” de Bartok e a “Iolanta”. de Tchaikovsky e no ano seguinte , com o “Tristan und Isolde” de Wagner. O êxito da sua abordagem reside no carácter cinematográfico das suas produções .

A encenação de Trelinski foi. meticulosamente concebida, como um filme serie negra . Na abertura da ópera estamos num hotel banhado a ouro na festa de aniversário de Leonora filha do Marquês de Calatrava onde pode ver-se a elite da sociedade e as forças militares seguidoras de Calatrava uma figura “Hitler-like” . Depois da morte acidental de Calatrava todos os personagens ficam escravos da situação.É uma história épica que se desenrola ao longo de cerca de 20 anos.O cenário está em movimento quase permanente, como uma espécie de metáfora para a corrida louca do destino e dos acontecimentos que não se podem parar. Leonora, atormentada pela culpa, foge, sofre um acidente de carro e busca redenção num mosteiro , onde experimenta uma visão religiosa e flagelação; a guerra eclodiu e está em toda parte - nos vídeos de Bartek Macias; confusão, morte e destruição assumem o palco antes de cada acto. Arame farpado, um hospital sujo, uma série deprimente de tendas e túmulos de soldados , eventualmente, destruição total, quase distópica para o último acto , que acontece no meio de uma população de sem-abrigos numa estação de metro bombardeada. Goste-se ou não, é muito eficaz. Lise Davidsen dmominou completamente como Leonora esta produção de La forza del destino de Verdi na Metropolitan Opera.!Os pontos altos do canto da norueguesa nesta estreia no papel foram - no Ato II 'Madre, pietosa Vergine' e no Ato IV 'Pace, pace, mio Dio!' Davidsen esteve totalmente no controle de seu som escuro - mais escuro, do que o habitual para os grandes papéis de soprano Verdi - e a sua voz subiu de profundezas quentes para alturas brilhantes e notas de topo que cravam o ouvinte na cadeira . Mas o instrumento de Davidsen mostrou que também pode demonstrar o refinamento mais requintado nos pianíssimos .No geral, não achei a atuação do tenor Brian Jagde como Álvaro totalmente convincente, embora, ,estivesse no seu melhor no final da opera .Sem dúvida, Igor Golovatenko provou ser o melhor ator cantor , sabendo usar o seu som de barítono russo expressivo e ressonante para moldar o papel vingativo fanático de Carlo.A voz imponente de Howard transmitiu tanto a arrogância do Marquês quanto a desconfiança do Guardião. O baixo Patrick Carfizzi, interpretou com mestria o personagem brusco e sarcástico de Fra Melitone. O elemento mais fraco foi a mezzo-soprano Judit Kutasi na estreia como como Preziosilla.A execução orquestral de Nézet-Séguin, foi tão emocionante quanto as performances vocais. Com um ritmo perfeito, este espetáculo de quatro horas passou veloz . Classificação *****.Seguimos depois para o Gambrinus .Está diferente mas continuam lá a tapeçaria do Rolando .o pão de centeio torrado com manteiga as gambas al agillo e o linguado com alcaparras .Estavam excelentes .

[ka1rosnan]

꧁Encuentra reposo en Jesús ꧂

1 mar 2023

La Biblia en un año: Números 23–25; Marcos 7:14-37

Vengan a mí, todos los que están fatigados y cargados, y yo los haré descansar (v. 28 RVA-2015).

Lee por favor: Mateo 11:28-30

Tomar el yugo del discipulado de Cristo hace que encontremos «descanso para [nuestras] almas» (Mateo 11:29).

Cuando acudimos a Jesús, Él da paz a nuestra alma inquieta al brindarnos una manera nueva y más aliviada de vivir con su ayuda. Nos da descanso verdadero.

Ven, Cristo te ama, Dios no desea que quienes a Él vienen tengan sufrimiento, ni que lloren, tampoco que tengan dolor, estando en Cristo seremos sanos y salvos …tengan tu y tus seres amados un bendecido día, shalom !

Reflexiona y ora:

¿De qué maneras te sientes fatigado y cargado en este momento?

¿Cómo se experimenta el descanso que Jesús ha prometido?

Te invito a leer la reflexión completa y otras más en nuestras redes sociales y en nuestro sitio web

https://iglesiakayros.es.tl/

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[cineparlour]

2023 >> info + activities >> updates

Scott Miller Berry is a film festival obsessed cinephile and filmmaker who has lived in Toronto since 2001. He currently programs films at Rendezvous With Madness Festival and with the re:assemblage collective's DIFFUSION non-fiction/documentary film festival.

Previously he was Executive Director for ten years at the Images Festival. Recipient of the 2015 Rita Davies Margo Bindhardt Award for cultural service in Toronto, he sits on the Boards of Toronto Media Arts Centre (TMAC) and Long Winter Music and Arts Festival.

Recent Jury work includes EXiS Festival (Seoul, South Korea, 2021), ARKIPEL Festival (Jakarta, Indonesia, 2019 & 2016), Canada Council for the Arts (2022-2017), Ontario and Toronto Arts Council (2019-2016); Future of Film Showcase (2021).

He co-curated a program entitled "Foster Films" at the 2023 Oberhausen Short Film Festival and has toured film programs to Jakarta, Kuala Lumpur, Taipei, Tokyo, Bangalore, Bangkok, Seoul, Singapore and an upcoming tour to Manila and Hanoi.

Recent public speaking, interviews and writing include: (S8) Mostra de Cinema Periferico; Oberhausen Short Film Festival, POV Magazine and Goethe Institut Toronto.

As a cultural catalyst he has instigated and/or served Board time at the 8 fest small gauge film festival, Early Monthly Segments, MICE Magazine, Media Arts Network of Ontario, Canadian Filmmakers Distribution Centre, etcetera.

Most of his short films are shot on 16mm and/or Super 8 film and address themes of mortality, grief, memory and collective histories and sometimes are processed by hand. His film ars memorativa screened in competition at the Oberhausen Short Film Festival after debuting at Experimenta India in Bangalore. Other recent screenings include Seoul, Zagreb, Vienna, Regina, Calgary, Montreal and a fall 2015 solo screening in Toronto

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