#Favoritos de la Americana

[deepinsideyourbeing]

un fic de pipe inspirado en persiana americana de soda stereo? <3

Contenido muy sugestivo ;)

Suscribirse al OnlyFans de una persona no es muy diferente a observarla a través de la ventana, ¿no? ¿No...? Felipe se muerde las uñas cuando descubre que el ángulo de su ventana permite ver una habitación que le resulta demasiado familiar para no reconocerla inmediatamente.

Se aleja del cristal cuando entrás en la habitación y su nerviosismo provoca que tropiece con las cajas que dejó sobre la alfombra de su nuevo hogar. Se fuerza a ignorar que su mente grita es ella, es ella, es ella, y mientras organiza sus pertenencias finge que su ropa interior no se humedece.

Felipe es tímido, no interactúa mucho con sus vecinos y desde el primer día mantiene las cortinas de su ventana cerradas... Pero semanas más tarde ya es una costumbre para él apagar la luz, ocultarse y observarte filmando el contenido que luego reproducirá una y otra vez en tu página azul.

En algunas ocasiones hacés transmisiones en vivo y él disfruta verte desde la comodidad de su habitación y a través de la pantalla de su iPad, con todos los ángulos y detalles disponibles. Cuando ve que te sentás frente a tu escritorio y aunque es aún muy temprano, decide clickear en la notificación para unirse al stream.

-¿Qué actor...?- comenzás a leer el chat-. No, chicos, Enzo no es mi actor favorito. A mí me gusta Pipe...

No está seguro de haber oído correctamente, pero se muerde el labio para contener su emoción y libera su miembro de los confines de su ropa interior.

-¿Ustedes vieron qué lindos ojos tiene? Además es re alto y tiene las manos re grandes... Tengo un vecino muy parecido a él, lástima que nunca lo veo...

Su corazón se detiene por una fracción de segundo y los músculos de su abdomen se tensan cuando tomás un dildo, el que utilizás con más frecuencia, acercándolo a tus labios -de sonrisa traviesa- para besar la punta.

-Cuando uso este siempre pienso en él.

Luego de pasar una tortuosa eternidad hablando sobre cómo te gustaría que sea él quien te toca, tus dedos abandonan tu interior y permiten ver tu entrada, aún estrecha y brillando con la humedad que se extiende hasta tus muslos y mancha las sábanas.

Comprende que no podrá retrasar su orgasmo cuando aprecia el tamaño del dildo junto a tu cuerpo y te oye lloriquear al introducirlo. Sólo puede pensar en cuánto desearía poder sentir la forma en que tus paredes se contraen sobre su miembro o lo mucho que le gustaría probar tu esencia.

(Absolutamente nada lo prepara para las miradas que dirigís hacia tu ventana cuando llegás al orgasmo...)

Cuando leí el request mi primer pensamiento fue "Pero ya está Una condena agradable", seguido de "Imaginá las posibilidades...". Así que sólo voy a decir que esto podría ser una introducción para algo más 🤭

[rambonita]

Análisis de Charlotte York || Sex and the city.

15.08.2024

Uno de mis personajes favoritos en la serie Sex and the city (1998-2004) es Charlotte York.

Durante la primera aparición de Charlotte, destaca una mente conservadora en cuanto al futuro que ella espera para su vida amorosa y familiar, queriendo cumplir con el estándar ideal de una familia americana nuclear-tradicional de clase media alta; lo que contrasta con los deseos de las demás chicas que conforman a su grupo de amigas. Es una mujer experimentada que todavía cree en el amor romántico en un ambiente ajetreado como lo puede ser Nueva York, que como se puede apreciar durante toda la serie (y para su mala fortuna), este deseo es difícil de realizar debido a la falta de compromiso por parte de los hombres, además de los mismos altos estándares con los que Charlotte busca a su ser amado.

En cada capítulo se nos dan pistas del hombre deseado de Charlotte, siendo este descrito como un príncipe azul teniendo además que cumplir ciertos requisitos como: ser bueno en la cama, tener un empleo respetable, tener buen mozo, respetable, amable, educado, fiel, querer hijos y sobre todo, solo quererla románticamente a ella; un hombre que la vea como una madre, una mujer deseable e inteligente, alguien que sea su otra mitad, que entienda sus necesidades básicas como ser humano pero también espirituales, una sincronización, conexión. Dicho esto, y con el panorama con el que las chicas se enfrentaban, se entiende el porqué este prototipo de hombre era tan difícil de encontrar para ella, sin embargo nunca perdió la esperanza.

Unas temporadas después, logra tener la fortuna de conocer a su esposo Trey, un aclamado doctor de origen escocés que inmediatamente se enamora de ella. Es entonces cuando logra casarse y por fin tener una cercanía a la vida que tanto desea; pero las grandes expectativas que tenía sobre él comienzan a desvanecerse al conocerlo mejor, observando la actitud pasiva que mantiene ante ella y viendo como su suegra lo puede manipular fácilmente, agregando problemas posteriores igualmente como sus problemas de disfunción eréctil, terquedad y desaprobación de tratamientos de fertilidad para concebir a un hijo; estas problemáticas se van acumulando a lo largo de la relación, resultando trágicamente en un divorcio. Charlotte estuvo tan cerca de lograr su vida deseada con un hombre al que amaba, más se terminó de manera tan repentina. El súbito final de la relación dejó un vacío en su vida, más aún porque hay que recordar que ella dejó su trabajo en la galería al casarse, enfrentándose con una escasez de empleo al verse rechazada al solicitar vacantes.

Una vez escuché una frase que decía así:

“El que vive de fantasías, muere de realidades”;

y no hay mayor ejemplo de aquel dicho en esta serie que Charlotte, nuestra protagonista de hoy, que aunque es una mujer realista, empática y con los pies en la tierra, peca de soñadora. Este punto de quiebre puede ser analizado cuando Carrie y Charlotte asisten a una conferencia de auto ayuda sobre afirmaciones positivas, en el cual Charlotte expone que por todas las situaciones que ha vivido últimamente, piensa que ya no tiene la capacidad de amar, confianza que ha perdido la fé, esto sin contar que de igual manera siente una constante presión por su edad, por ende se agrega otro factor estresante: que su reloj biológico deje de funcionar y el horrible estereotipo de ser una “solterona”. Aquel capítulo me rompió el corazón totalmente, debido a que es Charlotte, la ferviente romántica empedernida del grupo, la que siempre tiene esperanzas de encontrar a alguien que la ame y alguien a quien amar, la que espera que su cuento de hadas sea realidad y por fin ser salvada, había perdido sus esperanzas; por lo que verla tan destrozada, además de la conferencista que le repetía que de seguro no lo deseaba de verdad, también logró un punto de quiebre para mí.

Ese cierre identificó cómo se siente buscar a alguien ideal en una sociedad tan compleja y contradictoria; y como alguien tan sensible como Charlotte logra sobrevivir día a día en ella, en su constante búsqueda de su felicidad y seguridad. Es por esto y más, que me identifico con Charlotte York.

Actualizaré este análisis más adelante, ya que apenas me encuentro terminando la temporada seis de la serie y tampoco he mirado las películas.

[cbccat]

Olá, Tumblr! Hoje é um dia extremamente especial para 4 gerações de gente, e a razão é o showzaço prometido pela maior superstar viva em Copacabana. Não pude deixar a data passar em branco. E, além disso, estava querendo ficar mais ativa no blog... esta seria uma boa oportunidade, portanto. Também estou incrementando umas páginas extras para o site, mas elas ainda não estão acabadas, só para informar.

Mas beleza. Em homenagem à merecida e esforçada Rainha do Pop que temos, o tema deste post é:

Meus clipes favoritos da Madonna

Pois é, Tumblrrrrr. Foram escolhas dificílimas, porque é clipe pra caramba, e quase todos são lindos. Tem alguns que simplesmente marcaram a cultura pop para sempre, mas não quis elencar clipes em ordem de importância, porque seria um tanto quanto complicado de avaliar e meio prepotente, sei lá. Meu critério para esta lista é meramente meu favoritismo; isto é, quando um clipe é demais para meus olhinhos ou desperta minha profunda admiração em termos afetivos. E isso tudo é extremamente subjetivo. Penei para fazer tal análise de dezenas de vídeos, mas aqui estou para dizer quais clipes (não necessariamente as canções) tocam meu coração dentre todos que a M estrelou.

Enfim, vamos ao ranking!

10) "Music" (ano 2000, álbum Music)

A era cowgirl do novo milênio foi marcante na carreira da Madonna, então tenho de respeitá-la, apesar do Music em si não ser um dos meus trabalhos prediletos. Esse lead single mostra pro mundo a sonoridade futurista do Mirwais enquanto pula vertiginosamente de uma fase espiritualista e reflexiva da cantora até uma loucura que engloba todos os tipos de cafonices americanas. Nisso, o clipe de "Music" se encaixa muito bem ao expor uma Madonna mais dionisíaca, megalomaníaca e materialista novamente, em segmentos bregas que só. Mas eu achei o máximo aqui - adoro essas interações sáficas pontuais que pintam com a Madonna.

9) "Lucky Star" (ano 1984, álbum Madonna)

Esse clipe supersimples é tão agradável a mim. No comecinho da carreira, vemos que nossa querida cantora tinha apenas um fundo branco, dois dançarinos e um sonho. E deu certo! Apesar de visivelmente limitado, a coreografia inspirada e a ousadia da Madonna fica evidente a todo momento aqui. E as roupinhas pretas em contraste com a imensidão de branco ficaram excelentes. Um charme só.

8) "Ray of Light" (ano 1998, álbum Ray of Light)

A melhor era/melhor álbum da diva está aqui representada pelo clipe da faixa-título. Madonna está em uma de suas melhores fases de visual também, pois fica belíssima com esse cabelo de toque mais natural. A música é indubitavelmente maravilhosa e o clipe tem um conceito muito bom e coerente com a ideia trazida na letra. É produzido de maneira sensacional.

7) "Open your heart" (ano 1986, álbum True Blue)

Agora deixa eu dizer uma coisa: um dos cabelos mais lindos, se não o mais lindo que a Madonna já teve foi o platinado curtinho da era True Blue. É lindo demaaaais! E ela, com isso, ficou tão intrigante de dançarina burlesca. A aparência andrógina contrasta com o figurino provocador e com a coreografia muito bem feita que ela consegue emplacar. O conceito dos observadores diversos cobrindo os olhos é ótimo também.

6) "Bedtime Story" (ano 1995, álbum Bedtime Stories)

A música feita em parceria com ninguém menos que Björk não faz tanto o meu tipo, confesso. Ainda não ganhou minha total afeição, pelo menos... Mas também se deve admitir que o clipe é surpreendente em todos os sentidos. Não é à toa que hoje ele é exposto no MoMA como arte visual - esse vídeo é arte visual pura, com pinceladas surrealistas. Muito bem executado.

5) "Deeper and Deeper" (ano 1992, álbum Erotica)

A cena ballroom é posta em evidência com louvor no clipe da melhor faixa desse projeto vanguardista. Colorido, divertido e convidativo, ele é diferente do restante dos clipes para as faixas do Erotica, que por sua vez são repletos de estranheza e melancolia para melhor expressar o desmoronamento mental de uma artista que lidava com perdas significativas no período da epidemia da AIDS. Um outro elemento superlegal presente nas cenas de "Deeper and Deeper" é a presença de participações especiais, entre elas a queridinha da plataforma Sofia Copolla.

4) "Secret" (ano 1994, álbum Bedtime Stories)

Esse clipe singelo conta com a direção certeira de Melody McDaniel. Se você parar para pesquisar o processo de elaboração dele, verá parte da sua magia. Nada é cristalino, há um ar de mistério e emoção pairando que, assim como a própria canção, te deixa pensando nos temas que o perpassam. Fenomenal. Transmite bem a mensagem desconhecida dessa música que é, de fato, tão cheia de segredos.

3) "Don't Tell Me" (ano 2000, álbum Music)

Em um fusão incrível entre o universo western e eletrônico, essa música com perfil de favorita dos fãs ganha uma apresentação visual à altura, cheia de expressão corporal dessa dançarina mais do que capacitada. Vivaz e contagiante, o clipe tem uma das melhores coreografias já feitas pela Madonna. E a sacada do fundo falso e a constante brincadeira com ele definitivamente não são de se ignorar.

2) "American Life" - versão original (ano 2003, álbum American Life)

Finalmente podemos ver essa obra-prima de maneira oficial! Fico muito feliz por isso, e igualmente fico chateada ao saber que esse clipe que seria tão impactante foi cancelado e retirado do ar tão cedo. Nele constam críticas contundentes à situação dos EUA no contexto daquele governo tão polêmico lá. Chocante e forte, ele mostra uma Madonna audaciosa em sua forma mais clara e destemida. Pena que isso vigorou tão pouco nesse caso.

1) "Vogue" (ano 1990, álbum I'm Breathless)

É o seu clipe mais icônico, não há muito mais o que dizer. David Fincher fez um trabalho impecável, próximo a algo cinematográfico ou do mundo da moda mesmo. Cada segundinho é a coisa mais elegante e cheia de classe e glamurosa que você já viu na sua vida. Apenas assista e veja se estou errada.

Bem, a lista de favoritos acabou. Mas, se pudesse fazer uma menção a um dos seus clipes de épocas mais recentes, certamente indicaria "God Control". É a minha menção honrosa da vez. Ele toca em temas tão pertinentes quanto o controle de armamento nos Estados Unidos, além de ser deslumbrante. Logo, devo concluir dizendo que Madonna tem lançamentos novos bons, afinal. Embora entenda quem não os curta...

No mais, bom show a todos!!!!!!!!!!! Feliz Celebration Day in Rio!!!

[moondustchiild]

please, luke, please, please, please... {gilmore girls}

Uma daquelas séries pelas quais te apaixonas no primeiro minuto.

Gilmore Girls, conhecida em Portugal como Tal Mãe, Tal Filha, foi uma série americana que ficou popular mundialmente no início dos anos 2000. Esta foi criada por Amy Sherman-Palladino e estrelada por Lauren Graham e Alexis Bledel.

O enredo desta passa se em Stars Hollow, Connecticut, um pequeno povoado fictício onde vive a mãe solteira Lorelai Victoria Gilmore e a sua filha Lorelai "Rory" Leigh Gilmore e várias outras personagens bem peculiares. A série explora diversos assuntos, tais como família, amizades, conflitos geracionais e classes sociais e é caraterizada pelos seus diálogos rápidos com poucas pausas, frequentes referências à cultura popular, política e comentários sociais.

Sendo aclamada mundialmente Gilmore Girls foi um nome presente na minha watch list durante vários anos e por mais que eu tivesse vontade de a ver costumava olhar para as suas sete temporadas um pouco receosa. Séries exigem tempo por parte de quem às vê e esse foi o principal motivo pelo qual eu acabava por ficar de pé atrás com Tal Mãe Tal Filha: afinal, 156 episódios empoem respeito.

A real vontade de ver série surgiu quando a Netlix anunciou um revival da série para 2016 intitulado de Gilmore Girls: A Year in the Life que eu também demorei para ver mas eu só fui começar a ver a série em dezembro de 2017. Por isso, a mesma acabou por me acompanhar ao longo de praticamente todo o meu ano de caloira na universidade e por isso tenho um carinho ainda mais especial por ela.

Alerta: Este post é longo e cheio de spoilers, prossiga por conta própria e risco

Terminei de maratonar a série há algum tempinho e juro que a vontade era que tivesse outras sete temporadas para me perder um pouquinho mais em Stars Hallows.

Tenho a intenção de futuramente trazer a review de cada uma das temporadas e de cada um dos episódios ro revival mas no post de hoje quer mesmo falar vos de como Lorelai Gilmore e companhia me conquistaram. Gilmore Girls é, sem sombra de dúvidas, uma daquelas séries maravilhosas que quando termina te deixa com a sensação de que ficaste orfão. Com um elenco extremamente carismatico ou maioritariamente que te deixará caídinho/a de amores.

Considero a Lorelai um desses amores à primeira vista, o que facilmente a tornou a minha personagem favorita que é, na minha opinião, uma mulher excecional e exemplo de mãe e pessoa, que só muito ocasionalmente me fez passar raiva e sempre por causa da sua relação com o Luke.

Apesar de ser uma série que se focava tanto na mãe (Lorelai) como na filha (Rory) pra mim Lorelai roubou sempre a cena. Foram sete temporadas em que vimos uma mulher passar por vários desafios, alguns dos quais bem dificeis, sem se deixar abater e sempre disposta a dar a volta por cima. No final do dia sempre a viamos a fazer o melhor possível pra si e para quem a rodeava, mantendo o seu sorriso no rosto.

De todos os arcos amorosos da série o seu foi o mais complicado: desde as suas indas e vindas com Christopher (que a levaram ao altar); o relacionamento com Max (um professor de Rory) e o romance com Luke (pelo que torci desde o primeiro momento). Ai, como esquecer o episódio Raincots and Recipes (4x22) em que o casal Java Junkie finalmente dei o seu primeiro beijo? Ainda me lembro de gitar e chorar de felicidade por ver que um dos meus ships favoritos estava finalmente a acontecer.

Infelizmente, após esse momento o relacionamento destas duas personagens não foi tão firme quanto eu gostaria que tivesse sido, na minha opinião, demasiados altos e baixos. Sadly os pombinhos nunca chegaram a subir ao altar e eu coloco toda a culpa em cima dos ombros do Luke Danes que não soube lidar da melhor forma com a descoberta da sua filha. Ainda sinto o sangue a fervilhar só de me recodar o quão ele exclui a Lorelai, vê-la sofrer com tudo aquilo foi de partir o coração. Amaldiçoada seja a sexta temporada que a cada episódio destruiu um pouco mais o melhor casal de Stars Hallow.

Em assuntos do coração quem também passou por muitos altos e baixos foi a Rory! Vários momentos das suas histórias de amor pareciam tirados de clássicos românticos de Hollywood como esquecer aquele You jump, I jump, Jack e isso torna um pouco difícil decidir qual dos seus pretendentes o melhor. Pessoalmente, o que menos me agradou foi o Dean, mas a verdade é que mesmo assim cada um dos seus pares amorosos teve o seu momento. Para mim a verdadeira disputa ficou entre o Jess e o Logan: cada um teve a verdadeira oportunidade de ganhar o coração da Rory e do espetador. Especialmente Jess, que ao longo da última temporada surpreendeu ao crescer tanto enquanto pessoa. Juro que julguei que a Rory iria aceitar o seu pedido de casamento, contudo isso acabou por não acontecer.

Rory colocou sempre os seus estudos à frente por isso não foi de admirar que ela tenha escolhido a sua carreira invés do seu relacionamento. O seu caminho até Yale, e mesmo em Yale, não foi nada fácil e a jovem foi obrigada a enfrentar bastantes dificuldades. Do seu percurso estudantil é de salientar o seu discurso na High School Graduation, um dos momentos mais emocionantes de toda a série, principalmente as palavras que ela disse à sua mãe. Com um pouco de esforço vimos a Rory a formar-se em Yale, ao mesmo tempo que os colegas de primeiro ano - mesmo ela tendo feito uma pausa de um ano. What?! A melhor parte disto tudo foi poder ver o brilhinho nos olhos da Lorelai sempre que ela viu a sua filha alcançar uma nova conquista.

Ao longo das sete temporadas todas as personagens tiveram o seu espaço e a oportunidade de crescer, exemplo disse é a relação de Lorelai com os pais Emily e Richard: que mesmo que nunca tenha sido perfeita evoluiu o suficiente para as coisas terminarem bem. Até amigos mais próximos das Gilmores, como Sookie, Michel, Paris e Lane, deixaram lembranças maravilhosas que dificilmente serão esquecidas.

Os episódios finais foram os que mais me costuram a ver por sentir a dificuldade que seria despedir me de Stars Hollow. Mas, apesar da dor da despedida, achei o último episódio lindo. Desde a festa surpresa organizada para a Rory ao beijo re reconcialiação de Lorelai e Luke. Em caso de dúvidas, Gilmore Girls foi das melhores maratonas que fiz até hoje. E para quem ainda não viu: trust me está na hora de veres.

Felizmente Stars Hollow estará sempre para nos voltar a receber.

[dominicos-es]

Fr. Thomas Joseph White, director del Angelicum y miembro de los Hillbilly Thomists, nombrado miembro de ‘Deering Banjos’

Fr. Thomas Joseph White es miembro cofundador de los Hillbilly Thomists, que publicaron su primer álbum en 2017. Originario del sureste de Georgia, White empezó a tocar música bluegrass como pasatiempo, y acabó uniendo fuerzas con otros miembros de los Hillbilly Thomists en Washington DC.

La banda está compuesta por frailes de la Orden de Predicadores (dominicos), una orden religiosa católica. Después de tocar música juntos durante varios años, lanzaron su álbum debut homónimo en 2017, que alcanzó el puesto # 3 en la lista de bluegrass de Billboard y consistía principalmente en estándares de bluegrass y favoritos de Americana. Desde entonces, han publicado series de álbumes de composición propia y emprendido varias giras. Combinando estilos que proceden de la música bluegrass antigua, así como del folk y el country, la banda está desarrollando su propia forma única de música folk gótica sureña con temas que tocan lo sagrado y lo profano, lo humorístico y lo solemne. Tomás de Aquino era dominico, y a veces las letras se inspiran en su pensamiento (el tomismo).

El título del grupo se inspira en la autora literaria estadounidense Flannery O'Connor, que en una ocasión se describió a sí misma como una "hillbilly Thomist". En las canciones también aparecen imágenes de sus relatos.

Thomas Joseph White toca principalmente el banjo, así como la steel guitar y el dulcimer. Toca tanto un Deering Eagle II como un banjo Sierra de cinco cuerdas. Se inspira sobre todo en el trabajo de Tony Trischka y Jens Kruger. Johnny Cash también es importante.

Cuando no toca el banjo, el Padre Thomas Joseph White es rector (presidente) de una universidad pontificia de Roma, donde es profesor de teología católica y escribe libros y artículos.

Web del grupo: https://www.hillbillythomists.com

*Texto traducido de https://www.deeringbanjos.com/blogs/deering-artists/thomas-joseph-white

[wantsallfab]

MUSE 3━━ mamma mia! quem vem lá é ANTONINA 'NINA' GENOVESI. ela tem VINTE E CINCO e estuda MEDICINA e é INFLUENCER. é conhecida por ser INTELIGENTE e ANIMADA. mas não se deixe enganar por esse rostinho lindo, ela também consegue ser EGOISTA e MIMADA, mantenha o olho aberto. ela é OLD MONEY e sua família trabalha com MÁFIA AMERICANA/ REDE DE HOTEIS.

*¤°• 𝒞𝒪𝒩𝒩𝐸𝒞𝒯𝐼𝒪𝒩 *¤°• 𝒫𝐼𝒩𝒯𝐸𝑅𝐸𝒮𝒯 *¤°•𝒫𝐿𝒜𝒴𝐿𝐼𝒮𝒯*¤°•

*¤°• Comunicação através do discord : sad_heaven

*¤°• 𝐵𝒜𝒮𝐼𝒞

Signo: Peixes (17 de março)

Apelidos: Tonny, Nina, ginger, Barbie

Sexualidade: Birromantica, bissexual

Altura: 1,70

Características: Olhos azuis marcantes, cabelos pintados de ruivo, mas é loira

Tatuagem: Depois do acidente fez uma tatuagem de um girassol amarelo no antebraço para esconder a cicatriz

Gosta: gatos, chás, fazer compras, ajudar quem não tem

Desgosta: machismo, tomar banho em dia frio, bebida amarga

*¤°• 𝐸𝒳𝒯𝑅𝒜

Nina é extremamente sentimental. Quem conhece ela de verdade sabe que se ver um filme triste a menina não consegue ficar sem chorar.

Já teve um gatinho chamado Stark, ela levava pra tudo quanto é lugar. E quando ele morreu, a pouco tempo, ela fez geral vir no enterro dele. #RIP_Stark

É a mais nova de 3, sendo a única menina da família.

Sempre que fica puta com alguma coisa em casa foge para o Grand Hotel Mazzaro Sea Palace, hotel da família, se entocando em qualquer suíte disponível com um nome aleatório, nunca as mais caras, afinal seria muito fácil seu pai a achar.

Todo fim de semana passa algumas horas com os avós, sendo a maior responsável pela saúde e bem estar deles. Nina chora só de pensar deles morrendo.

Desde pequena seu avô a ensinou a atirar e a se defender. Quando ela completou 15 nos a presenteou com uma arma rose gold com madreperola. Nina até hoje carrega arma consigo, mas nunca precisou atirar com ela

Só dez pessoas sabem que ela sofreu o fatídico acidente de carro. Ela mentiu para todos falando que foi num retiro espiritual de autoconhecimento no período de recuperação.

*¤°• 𝐻𝐼𝒮𝒯𝒪𝑅𝐼𝒜

*LEMBRANDO QUE A PARTE ILEGAL NÃO É DE CIENCIA PUBULICA *

Para um italiano ir para as américas já era difícil, mas voltar delas poderia ser ainda pior. Anthony Strollo Genovesi voltou para a Itália uns 30 anos após a Guerra Castellammarese nos Estados Unidos, seus avós eram procurados por diversos crimes e muito dinheiro desviado, porém voltar para os braços da família foi a melhor escolha no momento. Os contatos foram uteis, o patriarca abriu um hotel de fachada e lá, além de se um ótimo lugar para lavar dinheiro, permitiu que ele organizasse a entrada de drogas e pessoas na Europa. Isso rendeu um rapaz inteligente o suficiente para saber que um simples hotel não seria o suficiente e expandiu o hotel na Sílica e começou por em pratica o plano de ter diversos hotéis, e consequentemente diversos portos, pela Itália. E pouco a pouco o império dos Genovesi ia crescendo longe dos radares da polícia.

Antonina veio na terceira geração que voltou para casa, filha caçula do favorito de Anthony, sempre foi mimada pelos avós a níveis estrondosos. Ainda que seus pais tentassem mantê-la na linha era um desafio complicado, era a preciosa aos olhos do patriarca e nada era impossível quando a menina queria algo, não importava o preço, não importava quem teriam que passar por cima para conseguir. E isso a levou a ser uma menina extremamente fora da casinha, não que ela fosse ruim, mas não sabia o 'preço' das suas ações.

Se opondo a esse lado existia um grande senso de empatia e dedicação extrema aos estudos e, como não era herdeira direta dos hotéis da família, então a faculdade foi uma escolha segura. Ela entrou no curso sem ideia do que faria realmente, passou por administração, fez um período de moda, foi mudando a procura de algo que gostasse realmente, afinal não sabia exatamente no que era boa, nunca teve que se preocupar com aquilo antes...

Porém, em uma das festas de faculdade brigou com o namorado e fez tudo o que não devia fazer, encheu a cara e voltou dirigindo, entre lágrimas, para casa e o resultado foi um acidente com duas pessoas atropeladas e alguns ossos quebrados. Obviamente seu avô interveio, não ia deixar o futuro perfeito da sua querida neta ser manchado por algo assim, ele silenciou as duas vitimas, sumiu com as filmagens e calou todos que tinham visto Nina no local. Mas ainda assim a lembrança do dia marcou a mulher de tal forma que ela virou da agua para o vinho, podia não ser culpada oficialmente por aquilo, mas tomou para si a função de amparar o casal que tinha sofrido tanto por suas mãos

[dolceminerva97]

Pregunta sobre Damian, se que el nacio como criollo pero mi duda es si no tendria relacion con los charruas ya que se a hecho muy popular relacionar a Uruguay con los charruas con diferentes OC, en mi opinión no soy fan del Uruguay Charrua solo el 4 de los uruguayos tienen descendencia indigena, Uruguay tiene mas cosas de los afro que de los indigenas, aparte de que los charruas odiaban a los criollos, y la masacre de salsipuedes y Uruguay se considera un pais sin indios salidos de los barcos peor que Argentina en ese sentido, digo por que siempre ponen que Uruguay y Charrua tienen la mejor relacion del mundo y suelen indigenizar a Uruguay con eso, necesito sacarme esa duda con Damian mi Uruguay favorito ♡

Hola! Damián es puramente criollo español y no tiene nada de mestizo por este motivo que mencionas; los Charrúas, según lo que leí en Proceso Histórico del Uruguay (1967) de Alberto Zum Felde, no se integraron ni mimetizaron con el conquistador español:

El vocabulario que se usa en esta bibliografía tiene el sesgo de algo escrito hace medio siglo, pero no deja de ser cierto que hubieron pueblos indígenas mucho más avanzados que otros, y por eso tengo personajes con un mayor o menor nivel de mestizaje. Tanto Perú como Paraguay son mestizos, Bolivia posiblemente sea completamente indígena (pero no estoy muy informada de ese tema así que no estoy muy segura), Chile también es mestizo de complexión más clara, y Brasil es pardo, hijo de un portugués y una mujer cafuza o zamba (es decir hija de negro e indígena americano)

Tanto Agustina como Damián son criollos nacidos de españoles. Con ello no pretendo negar la presencia de mestizaje y el elemento afro en estas naciones (esta carencia puede suplirse con personajes de provincias y Estados) , pero sí quiero reflejar esta diferencia en la manera en que diferentes sociedades americanas se integraron y mestizaron mejor que otras.

Y muchas gracias, me alegra que te guste el Dami!!

[fotoing]

LEGO IDEAS rinde homenaje a Ansel Adams, el artista de la naturaleza!

Ansel Adams fue uno de los fotógrafos más influyentes del siglo XX, conocido por sus impresionantes imágenes en blanco y negro de los paisajes de Estados Unidos. Su obra refleja su amor por la naturaleza y su compromiso con la conservación del medio ambiente.

Su pasión por la fotografía nació cuando era niño y visitó por primera vez el parque nacional de Yosemite, uno de sus lugares favoritos y más fotografiados. Allí recibió su primera cámara y empezó a capturar la belleza de las montañas, los bosques y las cascadas. A lo largo de su carrera, Adams realizó numerosas expediciones por Yosemite y otros parques nacionales. Sus fotografías se convirtieron en iconos de la naturaleza americana y contribuyeron a sensibilizar al público sobre la importancia de preservar estos espacios.

Por su trabajo y su labor ambientalista, Adams recibió numerosos reconocimientos, como la Medalla Presidencial de la Libertad en 1980. También fue un pionero en el ámbito de la educación fotográfica, escribiendo varios libros sobre técnica y estética, como "La cámara, El negativo y La copia". Asimismo, participó en la fundación del departamento de fotografía del Museo de Arte Moderno de Nueva York, la revista Aperture y el Centro para la Fotografía Creativa de la Universidad de Arizona.

Su legado ha inspirado un proyecto de LEGO IDEAS, una plataforma donde los aficionados a los bloques de construcción pueden proponer sus propias creaciones y votar por las de otros usuarios. El proyecto se llama “El fotógrafo de paisajes”. El set representa una escena típica del artista: un fotógrafo con una cámara sobre un viejo coche de madera, capturando imágenes de paisajes. El set incluye también tres fotografías famosas de Adams recreadas con piezas LEGO.

El proyecto ha recibido más de 7.000 votos de apoyo en LEGO IDEAS y necesita llegar a los 10.000 para que sea considerado por la compañía para su posible producción oficial. Espero que estas propuestas sirvan para difundir el trabajo de Ansel Adams y para animar a más personas a disfrutar de la fotografía y la naturaleza. Chévere! 

Por: @JulianDBernal

[porquevi]

"A noite americana" (La nuit américaine) - cinema.

Outro filme na mostra do CineSesc. Dizem que esse é um Truffaut menor, mas é um dos meus favoritos. Não vou perder a chance de rever! Talvez o que mais me agrade nesse filme de 1973 é como ele capta bem os bastidores de uma filmagem. E não é no esquema plastificado de um making of encomendado. São os operários do cinema e as dúvidas de um diretor. 

depois de ver: a beleza de Jacqueline Bisset sempre impressiona. é divertido, tem ritmo. vale demais assistir.

[elrincondelfanatico]

⚾🎾⚽🏈 ERdF 532: Predicciones MLB, Emoción en Indian Wells, Fútbol Internacional y Refuerzos en NFL 🌟

En esta entrega de ERdF, nos sumergimos en las predicciones y análisis de las grandes ligas deportivas, desde el diamante de la MLB hasta los emparrillados de la NFL.

Desglose del Episodio:

06:04 ⚾ MLB: Repasamos los favoritos de la Liga Americana según los momios de Las Vegas, incluyendo a Yankees, Orioles, Twins, Detroit, Astros y Rangers. Además, te traemos a los 10 mejores tercera base y short stops para los drafts de fantasy de este año, sin olvidar a los tres prospectos más prometedores en estas posiciones.

37:12 🎾 Tenis: Analizamos lo sucedido en el Torneo de Indian Wells, desglosando los resultados y ofreciendo un análisis detallado del torneo.

45:16 ⚽ Fútbol: Actualizamos con los últimos resultados de la Liga Premier y la Champions League. ¿Quiénes están liderando la carga hacia la gloria?

54:27 🏈 NFL: Con Russell Wilson y Justin Fields al frente de los Steelers con sueldos por debajo de los $4.5M USD, exploramos si Pittsburgh tiene lo necesario para competir por el Superbowl. Además, discutimos la llegada de Patrick Queen desde Ravens y otras noticias relevantes.

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[chefherrera]

CUETE MECHADO. ¡Cocina casera! Mi mamá comenzó a hacer este platillo luego de casarse, en el ´52. Era uno de sus favoritos y también el mío. El cuete es un corte duro que se beneficia de una cocción lenta y prolongada. Ella lo hacía de esta manera: al cilindro de carne se le practica un agujero con el descorazonador de manzanas, justo en el centro, y por este tubo se mete una mezcla de chorizo y tocino. La carne va sazonada después con sal y mostaza Dijon -no usar mostaza americana- y así se deja en reposo unas horas. Para que el trozo conserve su forma cilíndrica, hay que amarrarlo con hilo de algodón, con esto la cocción será pareja. Luego pasamos la carne al cocotte con una cebolla en octavos, una zanahoria grande en rodajas, un diente gordo de ajo, un cuarto de taza de vino de jerez seco y una taza de caldo de pollo. Tapar y estofar entre dos horas y media y tres. Sacas la carne, cuelas el caldo, haces un roux oscuro y le vas añadiendo el caldo hasta que se haga el gravy característico. El cuete se corta en filetes  y se sirve con puré de papa clásico (con mantequilla, sal, crema y pimienta negra). Se acompaña con una copa de un buen Tempranillo y no hay a quien no le guste este platillo. Me acuerdo el placer enorme de ir desbaratando el puré en el gravy para llevarlo a la boca con un pedacito de carne. Putamadre qué antojo y qué recuerdos. #guisosvergas #cocinacasera #cocinaclásica #cuetemechado #chorizo #tocino #tempranillo https://www.instagram.com/p/CmcXpE7uT21/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[crazyboredasians]

¿Gluttony qué haces dentro de la comunidad americana de criadores de serpientes de TikTok si no tienes serpientes ni te gustan? No lo sé, chicas… —Lo mismo que yo en la comunidad de muñecas personalizadas, supongo, jajajaja. En fin, cambiemos de tema: ¿Sabor de bubble tea favorito? // ¿Y la gente de la comunidad de ternurines? 😩 No tengo uno, pero me gusta ver cuando los ponen en situaciones difíciles (????)

Yo también estoy en la comunidad de ternurines !!! Me encanta cuando se arman los dramas

✰ sloth

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PAT METHENY LANZA SU NUEVO ÁLBUM, MOONDIAL.

Hoy, 26 de julio, el legendario guitarrista, compositor, improvisador y ganador de 20 premios Grammy estadounidense, Pat Metheny, lanza su nuevo álbum, MoonDial, editado por BMG. Esto sigue al lanzamiento de tres sencillos del álbum: la canción principal, un original de Metheny; “You’re Everything” de Chick Corea; y la canción de Lennon-McCartney “Here, There and Everywhere”. MoonDial recuerda a las grabaciones anteriores del guitarrista One Quiet Night (2003) y What's It All About (2011), en el sentido de que es puramente un álbum en solitario sin sobregrabaciones, grabado con una guitarra barítono. Pero esta vez el instrumento es una guitarra barítono con cuerdas de nailon hecha a medida por Linda Manzer, una colaboradora cercana de Metheny y una de las luthiers más importantes del mundo. Combinada con un nuevo tipo de cuerda de nailon fabricada en Argentina, esta guitarra le permitió a Metheny utilizar un sistema de afinación que hasta ahora solo había encontrado posible con cuerdas de acero, y su entusiasmo por la nueva configuración lo llevó a hacer algo que nunca antes había hecho: concebir, grabar y lanzar un nuevo álbum en medio de otra gira. Él comenta:

Moondial es un disco realmente especial para mí. Es increíblemente personal: cada segundo de ese disco está dedicado a las cuestiones centrales para mí de lo que es ser músico. En términos de tacto, en términos de sonido, en términos de armonía, en términos de melodía. De alguna manera, hay algo en este instrumento en el que realmente puedo concentrarme en las cosas.

MoonDial es una combinación de melodías originales inspiradas en el nuevo instrumento y estándares para los que es la combinación perfecta. Además de los sencillos ya lanzados, las pistas incluyen los estándares de Matt Dennis “Angel Eyes” y “Everything Happens to Me” (combinados con “Somewhere” de Bernstein); “My Love and I” de David Raskin, escrita para el Apache occidental de Burt Lancaster; y el tradicional “Londonderry Air”. Muchos de los originales de Metheny fueron escritos durante la gira Dream Box del otoño pasado, mientras exploraba las posibilidades de la nueva configuración, pero también revisó su propia canción “This Belongs to You”, grabada originalmente con su Unity Band en 2012. Todo el material comparte una vibra que Metheny llama “contemplación intensa”, en la que el instrumento mismo ocupa un lugar central. El guitarrista explica:

Alguien dijo que es muy suave, lo cual creo que es una buena manera de decirlo. ¡Pero en otros aspectos es tan intenso! Es como si lo subieras mucho, lo cual sugiero, irías a otro lugar, especialmente si vas desde el principio hasta el final. Ese tipo de ambición trascendente siempre ha sido lo que yo mismo he experimentado de mis músicos favoritos.

Metheny ya ha producido un catálogo de más de 50 grabaciones que han obtenido 39 nominaciones al Grammy y 20 premios en doce categorías diferentes. Medido en términos de influencia, este catálogo es único en su clase. New Chautauqua de 1979 definió casi por sí solo una era de música americana instrumental con cuerdas de acero que generó legiones de imitadores. ‘Zero Tolerance for Silence’ traspasó los límites de la creación musical moderna una vez más y sirvió como pieza complementaria del disco ganador del Grammy Secret Story. El Proyecto Orchestrion –para el cual Metheny escribió la música y construyó una serie de instrumentos que serían controlados por su guitarra, grabando los resultados tanto en el estudio como en un concierto en vivo– era tan nuevo en concepción y ejecución que, incluso más de una década después, se distingue de cualquier idea previa sobre lo que un intérprete solista podría lograr solo en el escenario.   Junto a esos proyectos hubo otra corriente de desarrollo. Sus dos grabaciones consecutivas de guitarra solista de barítono, One Quiet Night y What's It All About, fueron ganadoras del Grammy y predecesoras estilísticas de MoonDial. No sólo brillan como grabaciones puramente de guitarra solista, sino que el sistema de afinación completamente nuevo que introdujeron permitió a Metheny crear un rango casi orquestal, desde el bajo hasta la soprano, que se escucha nuevamente en MoonDial.

Pat Metheny nació en Lee's Summit, MO, el 12 de agosto de 1954 en una familia de músicos. Metheny comenzó a tocar la trompeta a los 8 años y pasó a la guitarra a los 12. A los 15 años, trabajaba regularmente con los mejores músicos de jazz de Kansas City, adquiriendo una valiosa experiencia en el escenario a una edad inusualmente joven. Metheny irrumpió por primera vez en la escena del jazz internacional en 1974. A lo largo de su paso de tres años con el gran vibráfono Gary Burton, el joven nativo de Missouri ya mostró su estilo de tocar que pronto se convertiría en una marca registrada, que combinaba la articulación suelta y flexible habitualmente. reservado para trompetistas con una sensibilidad rítmica y armónica avanzada: una forma de tocar e improvisar que era de concepción moderna pero profundamente arraigada en la tradición del jazz de la melodía, el swing y el blues.

Con el lanzamiento de su primer álbum, Bright Size Life (1975), reinventó el sonido tradicional de la "guitarra de jazz" para una nueva generación de músicos. A lo largo de su carrera, Pat Metheny ha seguido redefiniendo el género mediante la utilización de nuevas tecnologías y trabajando constantemente para desarrollar el potencial sonoro y de improvisación de su instrumento.   La versatilidad de Metheny es casi incomparable en cualquier instrumento. A lo largo de los años, ha actuado con artistas tan diversos como Steve Reich, Ornette Coleman, Herbie Hancock, Jim Hall, Milton Nascimento y David Bowie. La obra de Metheny incluye composiciones para guitarra solista, pequeños conjuntos, instrumentos eléctricos y acústicos, grandes orquestas y piezas de ballet e incluso los instrumentos robóticos de su proyecto Orchestrion, evitando siempre los límites de cualquier género.

Además de ser un músico consumado, Metheny también ha participado en el ámbito académico como educador musical. A los 18 años, era el profesor más joven de la Universidad de Miami. A los 19 años, se convirtió en el profesor más joven de la historia del Berklee College of Music, donde también recibió un doctorado honoris causa más de veinte años después, en 1996. Ha sido un verdadero pionero musical en el ámbito de la música electrónica y fue uno de los primeros músicos de jazz en tratar el sintetizador como un instrumento musical serio. Años antes de la invención de la tecnología MIDI, Metheny utilizaba el Synclavier como herramienta de composición. También ha desempeñado un papel decisivo en el desarrollo de varios tipos nuevos de guitarras, como la guitarra acústica soprano, la guitarra Pikasso de 42 cuerdas, las guitarras de jazz de la serie PM de Ibanez y una variedad de otros instrumentos personalizados.

Una cosa es alcanzar popularidad como músico, pero otra es recibir el tipo de aclamación que Metheny ha obtenido de críticos y compañeros. A lo largo de los años, ha ganado innumerables encuestas como "Mejor guitarrista de jazz" y premios, incluidos tres discos de oro por (Still Life) Talking, Letter from Home y Secret Story. También ganó 20 premios Grammy repartidos en una variedad de categorías diferentes, incluyendo Mejor Rock Instrumental, Mejor Grabación de Jazz Contemporáneo, Mejor Solista Instrumental de Jazz y Mejor Composición Instrumental, y en un momento ganó siete Grammy consecutivos por siete álbumes consecutivos. En 2015 fue incluido en el Salón de la Fama de DownBeat, convirtiéndose en el cuarto guitarrista incluido (junto con Django Reinhardt, Charlie Christian y Wes Montgomery) y el miembro más joven.

En 2018 fue nombrado NEA Jazz Master, el honor más alto del jazz del país, otorgado a los ganadores "por los logros de su vida y sus contribuciones excepcionales al avance del jazz". Metheny ha pasado gran parte de su vida de gira, a menudo realizando más de 100 shows al año, desde que se convirtió en líder de banda en los años 70. Al momento de escribir este artículo, continúa siendo una de las estrellas más brillantes de la comunidad del jazz, dedicando tiempo tanto a sus propios proyectos como a los de artistas emergentes y veteranos establecidos, ayudándolos a llegar a su audiencia y a realizar sus propios proyectos.

[gayarograce]

Escribiendo en español cada día del año (EEECDDA)

Día 210, el 28 de julio: sobre la salamandra gigante americana

La salamandra gigante americana es una salamandra encontrado en varios lugares en EEUU. Vive en los ríos de las montañas Allegheny y Ozark, en la región entre los dos. También se llama un perro de agua, o en inglés, un hellbender. Es uno de mi s animales favoritos y siempre me gusta cuando lo veo en un acuario. Mientras es posible encontrarlo en mi área, no tenía mucho éxito.