#Ramón Menéndez Pidal

[aperint]

Flor de juegos antiguos

Flor de juegos antiguos #aperturaintelectual #palabrasbajollave @tmoralesgarcia1 Thelma Morales García

[victorlamela]

Sara Castro de la red de jóvenes Somos FP Dual, presentada por Camara de A Coruña, extraordinario tercera finalista del Premio Embajador del Año 2023 de España

Sara Castro de la red de jóvenes Somos FP Dual La Cámara de Comercio de España, la Fundación Bertelsmann y Lidl Supermercados, con el apoyo del Fondo Social Europeo, han elegido a Sara Castro, de 33 años, una joven estudiante de FP Dual en el IES Ramón Menéndez Pidal y la empresa Lidl, como tercera finalista Premio Embajador del Año 2023 de la Red Somos FP Dual. Castro, que ha recibido un “cheque…

[elfinaldelcamino]

El Romanç de La Bastarda i el Segador

Constel·lacions Bastardes 1 de 21

Molt viva a la tradició oral ibèrica com a la de les excolònies espanyoles i a la sefardita, el romanç de la Bastarda i el Segador té arrels medievals i continguts eròtics. Les seves més de cent versions recopilades són un testimoni de la llibertat d'expressió que es gaudia tant als camps de sega, on era normal treballar cantant, com en altres contextos de la vida rural de la cultura occidental. La picaresca anònima del Lazarillo de Tormes s'entreveu en la narració de la relació amorosa entre una princesa bastarda i un segador.

Pieter Brueghel el Jove: Els segadors (1623).

La trama és recurrent i traspua lascívia des de la innocència bucòlica del seu món agrari. Una dama d'alt bressol, filla il·legítima, queda prendada del segador més atractiu qui, malgrat els dubtes per jugar en una altra lliga social, accedeix a anar-se'n junts al llit, on consumeixin l'acte sexual. A més, hi ha algunes versions que culminen el relat amb la mort per extenuació del segador, que "ya llevo siete gavillas y ahora voy por la manada". En altres, en canvi, la princesa obsequia el segador amb unes monedes embolicades en un “mocador d'Holanda”.

Llit d'una dama al Clos Lucé a Amboise (França, finals del s. XV)

Pots escoltar el romanç cantat, zambomba en mà, per Ernesto Gallardo als seus 80 anys des del seu chozo de Campanar (Badajoz) al següent enllaç a YouTube:

Fundación Ramón Menéndez Pidal: Romance de "La bastarda y el segador"

És aquesta una estrella cultural carregada de significació personal, doncs la meva besàvia solia cantar acompanyant-se de la simbomba, així és que l'emoció traspua en el meu ésser quan escolto Gallardo o el veig mullar-se el palmell de la mà dreta per tocar aquest ancestral instrument musical de la família dels membranòfons. Prenc nota de la idea d'utilitzar-ne una per a la producció musical d'El Final del Camí!

Planell per a cub imprimible i muntable en 4D 😉

Vaig descobrir aquest tresor antropològic fent recerca sobre filiació il·legítima al catàleg de la Biblioteca de la UOC. Em va frapar el molt profund estudi lingüístic d'Álvaro Piquero, titulat El Romance de La bastarda y el segador a la luz de sus variantes, a la Revista de Filología Española (2020).

Piquero, Álvaro. (2020). El romance de La bastarda y el segador a la luz de sus variantes. Revista De Filología Española, 100(2), 443–470.

[rosebudblog]

MARIA TERESA LEÓN…CINEASTA Y RAFAEL ALBERTI… TORERO

67 AÑOS DESPUES EL POETA SIMULA DAR UN PASE EN LA PLAZA GALLEGA

A veces se encuentra uno con verdaderas sorpresas a través de nuevas lecturas. Para mí la pareja formada por María Teresa León y Rafael Alberti era un icono de la guerra civil y del exilio posterior. Rafael un poeta esencial de la generación del 27 y que con su longevidad tuvimos ocasión de ver y disfrutar durante unos años tras la reinstauración de la democracia; ella, María Teresa, una escritora que como ha ocurrido tantas veces, quedó opacada a la sombra de su pareja y que para mayor caída en el olvido, el Alzheimer la hizo desaparecer prematuramente de la actualidad cultural española.

De Rafael Alberti conocía su afición taurina y su amistad con el torero/intelectual/ humanista Ignacio Sánchez Mejías y conocía la anécdota que relataré al final este capítulo. Por otra parte, conocía que el exilio español – preferentemente en Hispanoamérica – se formó en base a todas las profesiones intelectuales y lógicamente el mundo del cine no fue ajeno a él. Cerca de 500 profesionales de todo tipo del mundo del cine desarrollaron en los años 40 y 50 su actividad en varios países americanos, especialmente en Méjico. Con Luis Buñuel a la cabeza, destacaron Carlos Velo o Luis Alcoriza en la dirección, mientras que como guionistas ejercieron su labor escritores como Max Aub o poetas como Manuel Altolaguirre; pero mi sorpresa fue mayor al leer Memoria de la melancolía, de María Teresa León – libro recomendable por lo demás – y encontrar que la escritora española ejerció de guionista para el cine argentino en varias ocasiones.

María Teresa León (Logroño, 1903-Madrid, 1988) nació en el seno de una familia acomodada y con grandes intereses culturales (su tía, María Goyri, era esposa de Ramón Menéndez Pidal). Estudió en la Institución Libre de Enseñanza y se licenció en Filosofía y Letras. Con 17 años la casaron con Gonzalo de Sebastián con quien tuvo dos hijos. Muy joven comienza a publicar artículos en varios medios de comunicación. Roto su matrimonio se une a Rafael Alberti y en 1932 se casan en ceremonia civil. Viaja en unión de Rafael por toda Europa y se posiciona políticamente en la izquierda.

Durante la guerra civil fundan la revista El mono azul y participa en la protección de los cuadros del Museo del Prado. Tras la guerra marchan a Francia y luego a Argentina donde permanecerán hasta 1963 en que se trasladan a Roma donde estarán hasta Abril de 1977 en que por fin regresan a España. Pronto el Alzheimer se ceba en ella y es ingresada en una clínica donde fallecerá en 1988. La obra de María Teresa León alcanza el teatro, la novela, los cuentos, el ensayo (Crónica General de la Guerra Civil, La historia tiene la palabra, Noticia sobre el salvamento del Tesoro Artístico de España). Está enterrada en Majadahonda y el epitafio de su tumba es un verso de Alberti: “Esta mañana, amor, tenemos veinte años”.

En el exilio argentino María Teresa escribe guiones radiofónicos, realiza adaptaciones teatrales y es llamada desde el mundo del cine para que escriba guiones o adapte obras clásicas de la literatura española para ser llevadas a la pantalla.

Su primera aportación al cine fue el guion de Los ojos más lindos del mundo, de Luis Saslavsky en 1943. El director, de gran prestigio por esos años en Argentina quedó muy satisfecho del trabajo de María Teresa y le propuso adaptar una comedia en verso de Calderón de la Barca. El resultado fue La dama duende en 1945 y que fue todo un éxito. El guion contó además con la colaboración de Alberti en forma de canciones que acompañan la acción de la película (no es de extrañar esta colaboración del poeta gaditano con el cine, pues muy tempranamente lo dejó claro en uno de sus versos: “Yo nací - ¡respetadme! - con el cine”).

Por fin, en 1946 realiza su última aportación al cine escribiendo el guion de El gran amor de Bécquer, de Arturo de Zavalia de la que no se encontró totalmente satisfecha pero que al menos le permitió recoger documentación para la biografía novelada que escribió posteriormente del poeta sevillano.

Por último, señalemos que Rafael Alberti llegó a vestir el traje de luces en una corrida de toros. Es bien conocida su buena relación con el torero Sánchez Mejías y su gran afición taurina (de hecho, Alberti le dedicó un gran poema tras la muerte de Ignacio que no ha llegado a alcanzar la fama mundial del que le dedicó su otro gran amigo Federico). El torero sevillano se empeñó en que le acompañara una tarde como subalterno en una corrida. Rafael logró evitarlo en varias ocasiones, pero al fin, el 3 de Junio de 1927 realizó el paseíllo en la plaza de toros de Pontevedra como banderillero a las órdenes del matador sevillano con un horroroso traje de luces en el que destacaba el color negro pues Sánchez Mejías se lo hizo a raíz de la muerte de Joselito 7 años antes. No he encontrado testimonio gráfico de aquella tarde, pero sí de un simulacro del poeta en dicha plaza casi 70 años después. Según contaba el mismo Rafael no se movió del burladero durante toda la corrida y su experiencia taurina la resumió en dos frases: "Menos mal que aquel público gallego no era de esos que piden 'hule', como el andaluz o el madrileño, y pude pasar desapercibido, dentro del callejón durante toda la lidia”; “A la salida de la plaza, me corté la coleta: quiero decir que di por terminada mi carrera taurina. Tan sólo había durado tres horas”.

10/2/2023

[cmatain]

«La idea de que el ejercicio de las armas eleva al individuo que a ello se entrega es vieja y está en la base de todo el sistema social de la Edad Media. Los que pelean constituyen el estamento de los nobles, a los que va ligada una mayor estimación moral: son los que valen más, los que poseen mayor virtud. Naturalmente, esta virtud se entiende en un sentido más exterior […]. Designa la fuerza, el valor, la lealtad a lo sumo. Y, en definitiva, cualidades que sirvan para la guerra que el hombre medieval tiene siempre en puertas de su existencia. La profesión de las armas da lugar a un estamento, el de los caballeros, y la pertenencia a éste, que lleva implícito el ejercicio de la guerra, supone unas virtudes y, por ende, un tipo humano que se estima superior y al que por ello se le concede una preeminencia social. Hidalguía es la palabra con que, por lo general, se designa esta específica condición humana.» (José Antonio Maravall, _El humanismo de las armas en Don Quijote_, pról. de Ramón Menéndez Pidal, Madrid, Instituto de Estudios Políticos, 1948, pp. 119-120) #Literatura #TópicosLiterarios #ArmasyLetras #LaPlumaylaEspada https://www.instagram.com/p/CnkPOCLsewD/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[azuherramientasinter]

Semejanzas y Diferencias para registrar un correo nuevo con los servicios de Gmail, Outlook y ZohoMail

Pasos que seguirás para redactar y enviar un mensaje de correo

° Paso 1: Ingresa a tu cuenta de correo electrónico con tu usuario y contraseña.

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En el panel de escritura, encontrarás varias opciones para enviar a diversos destinatarios tu mensaje:

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° Paso 6: Escribe tu mensaje en el espacio vacío, bajo las casillas Destinatario y Asunto.

° Paso 7: Es importante que al final de cada mensaje que escribas, incluyas tu firma. Es decir, que escribas tu nombre y datos para que te contacten.

Describe en el contenido del mensaje el origen de tus apellidos

García como muchos otros de origen español es patronímico, es decir que se deriva del padre o antecesor, proviene del lenguaje godo, pues tiene raíces germanas de la región de Escandinavia. El significado del apellido García es “príncipe de vista agraciada”; ese apellido llegó por primera vez a España en la región de Navarra y es uno de los más comunes en ese país, según datos del Instituto Nacional de Estadística. Según el filólogo Ramón Menéndez Pidal y Antonio Tovar también concuerdan que el origen de este apellido es hartz, o sea “oso” y su origen sería prerromano. García fue un apellido de alto linaje, por lo que los registros de heráldica, relacionados con su escudo de armas, indican que no hay uno sólo.

El apellido Reina o Reyna, como aparece escrito en numerosos documentos, tuvo desde tiempo antiguo diversas casas importantes. Destacaron especialmente las radicadas en La Rioja, Vizcaya, Andalucía, Albacete y Milán. La documentación más antigua del linaje se remonta al siglo XV. Variante del latín Regina, del español Reina y del escandinavo Rayna. Su significado es "la que reina"

Mapa Conceptual de las Tecnologías de la información y la comunicación

[castizo]

El doctor Félix Rodríguez de la Fuente (1928-1980) (en el centro) le enseña a Charlton Heston el manejo de la rapaz halconera en presencia del historiador Menéndez Pidal

[miniyo]

Wild Welva, en el Cabezo de Mondaca, calle Ramón Menéndez Pidal, Huelva

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[alwaysalreadyangry]

If we did conceive of the earliest Romance lyrics as traditions analogous to rock, a range of thorny problems would either disappear or have to be substantially redefined. The “earliest” texts are uncannily well-developed, not because the first troubadours were preternaturally able to invent something from nothing, but because the developments had taken place outside the trajectory of the manuscript culture and inside what one might call a “stage” culture, and also because the texts that are written down, within this kind of cultural paradigm, are those that do read “classical” forms, and not the earliest attempts, attempts which would not have survived because they probably were not written down in the first place. By definition, in a culture that is not focused on the written form, what is conserved is what is classical, what is written down is what people want to conserve, what is already highly regarded, what already seems beyond improvement. Or, put slightly differently, orality is a culture committed to change and a dynamic history; when its texts are written, they are the epitaphs of that tradition. Ramón Menéndez Pidal put it famously, succinctly: “Vivair es variar” “To live is to vary.” Or better still, “To live is to be a variant.”

María Rosa Menocal, Shards of Love

still working through this, and was pleased to come across a section on the oral/lyrical/musical tradition of the earliest vernacular lyrics - on how they were created through performance, which is not accounted for by a lot of scholarship (at the time Menocal was writing, in the early 90s, anyway). it’s something i struggle to wrap my head around when thinking about writing characters existing, living, and enjoying themselves in a medieval european world. thought i;d share this paragraph on it.

[docpiplup]

Ramón Menéndez Pidal

[centermailart]

IES Ramón Menéndez Pidal (España)

[xjoyce66]

María Teresa León

María Teresa León est née le 31 octobre 1903 à Logroño. Elle est morte le 13 décembre 1988 (à 85 ans) à Majadahonda, près de Madrid. Elle fut romancière, essayiste, dramaturge et scénariste.

Son père, Ángel León, était colonel. Sa mère, Olivia Goyri, l’envoie étudier à l’Institución Libre de Enseñanza où enseigne María Goyri, sa soeur, une des pemières femmes espagnoles à avoir obtenu un doctorat et épouse du grand philologue Ramón Menéndez Pidal. María Teresa León obtient une licence en Philosophie et en Lettres.

À 16 ans, elle fugue et fait scandale. Un an près en 1920, elle épouse le journaliste et écrivain Gonzalo de Sebastián Alfaro. Elle rencontre le poète Rafael Alberti en 1929 et quitte son mari. Elle sera déchue de ses droits sur ses deux fils (Gonzalo et Enrique) qu’elle ne pourra pas revoir avant des années.

Elle adhère au Parti communiste et épouse en 1932 Alberti. Ensemble, ils voyagent dans plusieurs pays d’Europe. De retour à Madrid, Maria Teresa León crée la revue Octobre, « pour la défense de l’URSS, contre le fascisme ». Quand éclate la révolte des mineurs des Asturies, en 1934, le couple est à Moscou, au premier congrès des écrivains soviétiques. En Espagne, leur maison est fouillée. Pour le Parti communiste, ils partent aux États-Unis, puis au Mexique et à Cuba, afin de multiplier les conférences et articles pour alerter sur la menace fasciste.

La guerre civile les surprend à Ibiza. Dans un premier temps, ils se cachent dans l’île, puis reviennent à Madrid. À la fin du mois de juillet 1936, sous les bombardements, elle fait évacuer de nombreux tableaux des musées madrilènes vers des villes plus sûres. Elle fonde et anime la revue El Mono Azul, crée les Guérillas du théâtre, qui donnent des représentations près des lignes de front auprès des soldats républicains. Secrétaire de l’Alliance des écrivains antifascistes, Marie Teresa León organise les réunions de 1937 qui aboutissent au congrès de Madrid pour la défense de la culture. Il réunit de nombreux écrivains d’Europe et d’Amérique latine.

À la fin de la guerre civile, le couple est hébergé à Paris chez leurs amis, Pablo Picasso et Pablo Neruda. Ils vivent en exil en Argentine de 1940 à 1963, puis à Rome de 1963 à 1977. Maria Teresa León continue d’écrire mais doit faire face à la maladie d’Alzheimer. Elle n’aura conscience ni de la mort de Franco ni de son retour en Espagne en 1977, après trente-huit ans d’exil.

Dans Las simsombrero. Las pensadoras y artistas olvidadas de la Generación del 27 (Espasa, 2016; Booket, 2019), Tània Balló insiste particulièrement sur son œuvre qui est trop méconnue.

Memoria de la melancolía (Editorial Losada, Buenos Aires, 1970; Clásicos Castalia, 1999) est une autobiographie importante qui mérite d’être lue et relue.

« Porque todos los desterrados de España tenemos los ojos abiertos a los sueños. León Felipe aseguró que nos habíamos llevado la canción en los labios secos y fruncidos, callados y tristes. Yo creo que nos hemos llevado la ley que hace al hombre vivir en común, la ley de la vida diaria, hermosa verdad transitoria. Nos la llevamos sin saberlo, prendida en los trajes, en los hombros, entre los dedos de las manos… Somos hombres y mujeres obedientes a otra ley y a otra justicia que nada tenemos que ver con lo que vino y se enseñoró de nuestro solar, de nuestros ríos, de nuestra tierra, de nuestras ciudades. No sé si se dan cuenta los que quedaron por allá, o nacieron después de quiénes somos los desterrados de España. Nosotros somos ellos, lo que ellos serán cuando se restablezca la verdad de la libertad. Nosotros somos la aurora que están esperando.

Un día se asombrarán de que lleguemos, de que nos regresemos con nuestras ideas altas como palmas para el domingo de los ramos alegres. Nosotros, los del paraíso perdido.» (páginas 97-98)

«La memoria puede tener los ojos indulgentes. Ya no llegan a nosotros los ruidos vivos sino los muertos. Memoria del olvido, escribió Emilio Prados, memoria melancólica, a medio apagar, memoria de la melancolía. No sé quién solía decir en mi casa: hay que tener recuerdos. Vivir no es tan importante como recordar. Lo espantoso era no tener nada que recordar, dejando detrás de sí una cinta sin señales. Pero qué horrible es que los recuerdos se precipiten sobre ti y te obliguen a mirarlos y te muerdan y se revuelquen sobre tus entrañas, que es el lugar de la memoria.» (página 130)

«Somos el producto de lo que los otros han irradiado de sí o perdido, pero creemos que somos nosotros. ¡Qué equivocados vamos hacia la muerte! Yo siento que me hice del roce de tanta gente: de la monjita, de la amiga de buen gusto, del tío abuelo casi emparedado, del chico de los pájaros, del beso, de la caricia, del insulto, del amigo que se nos insinuó, del que nos empujó, del que nos advirtió, del que callado apretó los dientes y sentimos aún la mordedura… Todos, todos. Somos lo que nos han hecho, lentamente, al correr tantos años. Cuando estamos definitivamente seguros de ser nosotros, nos morimos.¡Qué lección de humildad!» (páginas 146-147)

«No sé si podemos elegir sitio para morir; Lo que decididamente no elegimos en nuestro complicado mundo de fronteras y pasaportes es dónde vivir. Dicen que desde hace siglos ocurre esto y, a consuelo de tontos…» (página 209)

« Estas cuartillas que voy escribiendo se me han volado todas dispersándose, jugando a la mala pasada de huirme. Voy hacia ellas, amarillas o verdosas aún. Cómo se han reído siempre delante de mis pasos todos los otoños. Se las lleva el viento, los vientos que nos soplan en los oídos las medias palabras. No sé ya qué me cuentan. Sé que silabean corriendo, juntando puntas de palabras, hasta palabras caminando pequeñas, persuasivas, enhebrando una verdad que jamás comprendemos. Vuelas, vuelas bien, memoria, memoria de la melancolía. Puede que sean los falsos recuerdos, los amores menudos los que hayan decretado que te lo diga en este otoño. Un otoño más. Basta, no quiero números no he sabido jamás qué debo hacer con ellos. Dirán las hojas que me faltan manos para agarrar mi verdadera vida o dientes para morderla. No, no, es que amarilleo también y doblo la cabeza cuando comienzan los otoños. Miro cómo corren hasta los papeles creyéndose pájaros o ese mensaje por el cual se ha pagado más para que llegue como el viento. Papeles en la calle…¿Los habéis visto volar? El mal humor ciudadano levanta su cuerpo leve y vuelan hasta que las ruedas del automóvil los detiene y aplasta con la ley del más fuerte. ¿Así me ocurrirá? En esta poco arrulladora vida, ¿volarán las hojas de mi recuerdo hasta que alguien las aplaste por inútiles?

Hoy todas se me han dispersado con vida propia y no con la que yo les impuse al escribirlas. ¿Cuándo caerán de nuevo? Es la bandada que huye al llegar mordiendo el frío y apenas dice adiós.» (páginas 393-394)

[condadodecastilla]

La cultura del románico. Siglos XI al XIII. Letras, religiosidad, artes, ciencia y vida - Libro

La cultura del románico. Siglos XI al XIII. Letras, religiosidad, artes, ciencia y vida – Libro

Tomo XI de la serie de Historia de España de Ramón Menéndez Pidal editada por Espasa Calpe. Contiene: La historiografía Juan Gil FernándezLenguas y literaturas Francisco López EstradaLa religiosidad como elemento activador de la cultura Antonio Linage CondeLas artes: arquitectura y escultura monumental Isidro G. Bango TorvisoLas artes: la pintura Áurea de la Morena BartolomeLas artes: la…

[cmatain]

«Cuando en el poema heroico que cantó los orígenes de Castilla, el Conde Fernán González, seguido de su mesnada, se encuentra con el cauce del Ebro, el viejo poema, con sentimiento elemental y duro, llama al noble río “una agua muy fuerte e muy yrada”. Cuando siglos después un alma no menos encendida en el heroísmo de las gestas medievales se aproxima al mismo caudal, es muy otra la impresión que recibe y otro también el rico sentir que en ella despierta. “Llegaron Don Quijote y Sancho al río Ebro —cuenta Cervantes—, y el verle fue de gran gusto a Don Quijote, porque contempló y miró en él la amenidad de sus riberas, la claridad de sus aguas, el sosiego de su curso y la abundancia de sus líquidos cristales, cuya alegre vista renovó en su memoria mil amorosos pensamientos” […]. El conde castellano del poema y el personaje de la novela cervantina son, cualquiera que resulte su referencia biográfica a individuos concretos, creaciones literarias. Ambos representan igualmente factores de la empresa secular que llamamos España. La heroica vibración de los dos personajes no puede ser más extremada, pero en el segundo el mundo interior se ha enriquecido con la admirable experiencia de un movimiento espiritual que históricamente queda entre los dos: el humanismo. La estimación de la naturaleza, el goce de lo bello y la fuerza del amor penetran en el alma del héroe cervantino y elevan su brío combativo. No le importa al caudillo medieval más que dejar testimonio de sus “buenos fechos e sus caballerías”. Pero por mucha que sea la pasión guerrera de un hijo del humanismo, no menos que de los hechos de su potente brazo empuñando las armas, querrá que su futuro historiador haga su lugar, en la narración de su esforzada vida, a sus pensamientos y, lo que es realmente característico, a sus lágrimas y suspiros.» (José Antonio Maravall, _El humanismo de las armas en Don Quijote_, pról. de Ramón Menéndez Pidal, Madrid, Instituto de Estudios Políticos, 1948, pp. 3-5) #Literatura #TópicosLiterarios #ArmasyLetras #LaPlumaylaEspada #Humanismo https://www.instagram.com/p/CnU0uyasDlj/?igshid=NGJjMDIxMWI=