aoczuzuea

[aoczuzuea]

«Авеню 5»: Комедия в космосе не про космос

20 января состоялась премьера сериала «Авеню 5», созданного Армандо Ианнуччи («Смерть Сталина»). Рассказываем, почему это не «Стар Трек», а комедия нравов.

фильмы смотреть онлайн: WINDFILM

Круизнеый корабль «Авеню 5» плывет в космосе, предлагая своим пассажирам все, что только может потребоваться в круизе — от самых изысканных блюд и коктейлей до йоги, стенд-апа и экскурсий по настоящему космическому кораблю. У штурвала — убеленный сединами капитан Райан Кларк (Хью Лори), герой и красавец, вызывающий у всех доверие: на мостике — уверенная в себе команда; вместе с пассажирами на «Авеню 5» путешествует владелец круизной компании Judd Corporation Герман Джадд (Джош Гад), олицетворяющий собой все клише об эксцентричном гении (возможно, без налета гениальности). И круиз так бы и прошел как идеальная рекламная картинка, если бы не внезапный финт: корабль… сбился с курса, и возвращение на Землю займет не три месяца, а три года. С лишним.

Армандо Ианнуччи, прославившийся в родной Британии крайне неполиткорректным сериалом «В петле» (In the Loop) о политическом закулисье, а в США — сериалом «Вице» о нем же, у нас в стране больше известен как создатель «запрещенного» фильма «Смерть Сталина» по французскому графическому роману. Все его работы отмечены едкой иронией, сатирой на грани трагикомедии, отличными актерскими работами и тем, что при максимальном погружении в заявленную тему его куда больше интересуют не предлагаемые обстоятельства, а поведение людей в них.

Точно так же и с «Авеню 5» — формально это «космическая комедия», действие происходит в продуманных декорациях космического круиза, а внешние обстоятельства постоянно двигают сюжет вперед, но куда интереснее в этих обстоятельствах смотреть за реакцией и поведением героев.

Героев Ианнуччи набрал самых разных, от тщательно отыгрывающего роль капитана актера с большим опытом до менеджеров самого разного полета, которых легче представить агентами хаоса, чем созидающими хоть что-то (и нужными хоть для чего-то); от традиционной американки средних лет, с радостью берущей на себя управление взаимодействием пассажиров и команды, до вечно лающихся супругов. Поместить их в закрытое, пусть и огромное, пространство корабля в космическом вакууме — уже рецепт для стихийного бедствия; но когда к чертям летит и весь дальнейший план полета, ничего хорошего никого не ждет. Смешного — очень много, а вот хорошего — маловероятно.

мультфильмы смотреть онлайн: WINDFILM

«Авеню 5» — злая пародия не столько на жанр космических путешествий, сколько на мир больших корпораций, где куда важнее внешнее (и поэтому капитан, скажем, должен прежде всего внушать доверие, а уж потом быть профессионалом), а эффективный менеджер может вообще ничего не понимать в происходящем, но это не будет сдерживать его в предложении самых безумных идей. При этом удивительным образом все те герои, которые выписаны как совсем бесполезные, не лишены обаяния — и потому наблюдать за ними интересно не только и не столько как за сражением пауков в банке, но и с переживанием за их дальнейшую судьбу.

На весь круизный корабль найдется меньше десятка персонажей, хотя бы отдаленно понимающих, что происходит — и потому за судьбу наших безрассудных в самом прямом из смыслов героев придется побеспокоиться. Но и посмеяться — в конце концов, мало что радует нас так, как глупость окружающих.

[aoczuzuea]

Потребность убивать: образы маньяков в кино

1. «Красивый, плохой, злой» (Extremely Wicked, Shockingly Evil and Vile, 2019; режиссер — Джо Берлингер)

Принято считать, что серийные убийцы крайне редко бывают людьми симпатичными и приятными в общении. Обычно их изображают как уродливых и обиженных на весь мир социопатов. Но этот обаятельный парень сломал все стереотипы. Картина рассказывает о знаменитом Теде Банди, который, пользуясь своей невероятной харизмой, лишил жизни огромное количество женщин. Зрители привыкли видеть Зака Эфрона в амплуа поющего мальчика или заядлого сердцееда, однако на этот раз он предстает перед нами в образе беспощадного психопата. Кое-кто упрекает создателей фирма в излишней романтизации образа главного героя, но идея очевидна: девушки, будьте бдительны! Ведь убийцей может оказаться кто угодно. И тот красавчик, что мил�� вам улыбается, не исключение.

фильмы смотреть онлайн: WINDFILM

2. «Так сказал Чарли» (Charlie Says, 2018; режиссер — Мэри Хэррон)

Пожалуй, Чарльз Мэнсон — одна из самых известных фигур в преступном мире. Психиатры и агенты ФБР на протяжении долгих лет изучали феномен его воздействи�� на окружающих. Этот образ вдохновил режиссеров на создание двух десятков самостоятельных картин.

В основе сюжета фильма «Так сказал Чарли» лежат кровавые преступления, совершенные членами печально известной секты. Картина рассказывает о становлении «Семьи» и представляет взгляд на эту группировку изнутри. Мэнсон в изображении Мэтта Смита получился весьма нетипичным: это не злобный карлик с дьявольским взглядом, а романтичный хиппи с гитарой, зло которого скрыто глубоко внутри. К сожалению, фильм прошел почти незамеченным, поскольку его затмила собой лента «Однажды в Голливуде», где Квентин Тарантино показал те же события — с другой, так сказать, точки зрения.

3. «Техасская резня бензопилой» (The Texas Chainsaw Massacre, 2003; режиссер — Маркус Ниспел)

Визг бензопилы, от которого стынет кровь в жилых, лицо в маске из человеческой кожи и группа студентов, отчаянно пытающихся сбежать из логова маньяка. Впечатляет? История загадочного убийцы с Юга США получила свое воплощение на экране в виде 8 картин, но именно этот ремейк, на наш взгляд, получился самым удачным. Чтобы понять множество отсылок к прошлому главного героя, можно перед просмотром ознакомиться с новеллизацией, написанной Стивеном Хэндом.

Эндрю Брынярски играет персонажа как классического маньяка-зверя: неоправданная жестокость, многочисленные убийства, не имеющие никакого смысла, заляпанная кровью берлога в доме на пустыре. Герой скрывает свое лицо за маской, боясь предстать перед обществом без «щита». Примечательно, что в этом фильме у главного персонажа вообще отсутствуют реплики. Видимо, создатели решили, что дела говорят сами за себя.

4. «Десять негритят» (1987; режиссер — Станислав Говорухин)

Тема серийных убийц не была популярна в СССР, однако на заре перестройки к ней обратился Станислав Говорухин и снял впечатляющий фильм об интеллигентном маньяке — экранизацию знаменитого романа Агаты Кристи. Ведь психопаты не всегда действуют бездумно, следуя низменным инстинктам. А что, если злоумышленник преследует «благую» цель, желая воздать по заслугам тем, кто ухитрился избежать наказания?

Владимир Зельдин виртуозно исполнил роль человека, на протяжении многих лет вершившего справедливость исключительно в суде, но затем решившего действовать по своим собственным законам. Его персонаж весьма неоднозначен: это убийца, карающий убийц — умный, аристократичный, целеустремленный прекрасно знающий все уловки, на которые пойдет преступник, чтобы выйти сухим из воды. Его стремление к справедливости способно вызывать сочувствие и даже симпатию. Однако можно ли самовольно лишать жизни людей, пусть даже и из самых что ни на есть благих побуждений?

5. «Пила» (Saw, 2003 — …)

Франшиза, которая перевернула представление о маньяках. Они значительно умнее, чем вы думаете, и способны на создание таких технически совершенных ловушек, что позавидует любой инженер. А некоторые из них даже дают жертвам шанс выжить и искупить то зло, что они причинили окружающим. Вот только жизнь коротка, а хочется, чтобы ваше возмездие продолжалось вечно. Ну и как поступить? Правильно: найти последователя, чтобы тот вершил правосудие дальше. За время съемок актеры, исполнявшие главную роль, менялись несколько раз, и это лишь подтверждает: зло — многолико…

фильмы смотреть онлайн: WINDFILM

Тобин Белл, первым воплотивший образ «Пилы» на экране, весьма убедительно изображает маньяка, который хорошо разбирается в человеческой природе, создал собственную стройную теорию и следует определенным убеждениям. В отличие от большинства серийных убийц, он заставляет жертв ценить жизнь. А сделать это можно, лишь оказавшись перед лицом смерти. Непревзойденный инженер-конструктор, разбирающийся в психологии, — именно этот персонаж появляется во всех картинах, «наставляя на путь истинный» своих учеников.

6. «Целуя девушек» (Kiss the girls, 1997; режиссер Гэри Фледер)

Что бы вы предприняли, если бы по счастливой случайности сумели сбежать из лап маньяка? Затаились, постаравшись поскорее забыть этот кошмар, или пошли в полицию, чтобы спасти остальных жертв? Героиня этой ленты сталкивается с нелегким выбором.

Кэри Элвес играет жестокого маньяка, именующего себя «Казановой». Идя на поводу у своих фантазий, убийца держит у себя дома жертв, коллекционируя самых достойных, по его мнению, девушек. Он крайне осторожен и изобретателен: чего стоит одна морозильная камера, которую он собственноручно создал в старом шкафу.

9. «Монстр» (Monster, 2003; режиссер — Пэтти Дженкинс)

Ошибаются те, кто полагает, будто маньяками могут быть только представители сильного пола. Женщины ничуть не уступают в жестокости и изобретательности мужчинам. Поклонницы Шарлиз Терон, блестяще сыгравшей главную роль в этой биографической драме о знаменитой серийной убийце Эйлин Уорнос (и по праву получившей за нее «Оскар»), с трудом узнают красавицу-актрису: мы видим на экране неуклюжую, непривлекательную, закомплексованную женщину, получившую в результате психической травмы редкую патологию — она не может прикасаться к людям, которые ей дороги.

Главная героиня находит смысл жизни в убийствах и, пользуясь, так сказать, служебным положением (она дешевая придорожная проститутка), хладнокровно и целенаправленно лишает жизни мужчин, постепенно превращаясь в настоящего монстра. Кто виноват в этой чудовищной метаморфозе?

10. «18−14» (2007; режиссер — Андрес Пуустусмаа)

Маньяки существовали во все времена, даже в романтическом XIX веке. Оцените оригинальность замысла: одним из главных героев фильма является Александр Сергеевич Пушкин, который, будучи воспитанником Лицея, участвует в поимке «Царскосельского Душегуба». Утонченные дамы в кринолинах, изысканные манеры, великосветские рауты, беседы о судьбах русской словесности — и на фоне всего этого загадочные кровавые убийства. Персонаж Сергея Гармаша ничем, казалось бы, непримечательный человек, которых в России великое множество, — простой и трудолюбивый, мастер на все руки, из тех, на ком, как говорится, вся земля держится. Он доброжелательно и сочувственно относится к лицеистам, искренне любит мать-старушку, природу и животных. Но еще больше он любит деньги, и эта страсть перерастает у него в настоящую манию…

[aoczuzuea]

Факты о фильме «Хеллбой»

11 апреля в прокат вышел новый «Хеллбой» — без Гильермо дель Торо и без Рона Перлмана. По сюжету легендарный демонический Красный попадает в Англию, чтобы сразиться с тремя гигантскими монстрами. Там на его пути встает Кровавая Королева Нимуэ, которая хочет отомстить за прошлые предательства.

Как всегда, рассказываем вам забавные и/или интересные факты о фильме…

…и поздравляем Рона Перлмана с днем рождения: самому первому Хеллбою сегодня, 13 апреля, исполнилось 69 лет!

1. В качестве основного сюжета продюсеры Лоуренс Гордон и Ллойд Левин выбрали комикс Майка Миньолы 2010 года «Хеллбой, Том 9: Дикая охота», где эпичный сюжет совмещен с рассказом о становлении Хеллбоя. В сценарий также вошли фрагменты других работ Миньолы, включая приключения Хеллбоя в Мексике, и сюжетные линии, созданные автором специально для новой экранизации. Миньола работал над сценарием от и до — он читал и рецензировал каждую новую версию, написанную Эндрю Кросби.

фильмы смотреть онлайн: WINDFILM

2. Режиссер фильма Нил Маршалл славен не только фильмом «Псы-воины»: он снимал эпизоды «Игры престолов» и «Мира Дикого Запада», а еще на его счету — хоррор «Спуск», который Левин назвал «одним из лучших хорроров XXI века». Маршалл сначала сомневался, стоит ли соглашаться на «Хеллбоя», но когда выяснил, что продюсеры готовы дать ему творческую свободу, согласился.

3. Продюсеры и режиссер однозначно сошлись на кандидатуре нового Хеллбоя. Дэвид Харбор запал Нилу Маршаллу в душу задолго до «Очень странных дел»: «Он демонстрировал сильнейшую игру на протяжении многих-многих лет. Дело не только в том, что Дэвид — мощный мужчина ростом 190 сантиметров с колоритным голосом и завораживающим взглядом. Он как будто олицетворяет силы природы и умеет передать это качество своим персонажам. Так что, когда его имя всплыло, никто не сомневался. Мы все были едины во мнении, что он именно тот, кто нам нужен».

Что касается Майка Миньолы, то когда он увидел Харбора в «Очень странных делах», сразу подумал: этот парень должен сыграть Хеллбоя. «Я никому об этом не говорил, но спустя две недели мне позвонил Ллойд Левин и спросил, что я думаю насчет Дэвида Харбора в роли Хеллбоя».

4. Дэвид Харбор снимался во втором сезоне «Очень странных дел», когда ему позвонил агент с предложением о Хеллбое. «Я был очень польщен и даже напуган, что ребята сочли меня подходящим на роль злого демона!» — смеется он. Тем не менее, Харбор ужасно нервничал из-за предстоящего перезапуска франшизы. «Я смотрел множество экранизаций и постановок «Гамлета», и мне нравятся все варианты. Каждый актер привносит что-то своё. В случае с Хеллбоем мне не хотелось соревноваться с тем, что уже было создано раньше в отношении персонажа. Моя игра должна была быть совершенно другой. Мне было важно превзойти в этой роли самого себя, и при этом проделать работу, кардинально отличающуюся от игры Рона Перлмана. Главной причиной сказать «да» было то, что продюсеры хотели создать что-то совершенно новое, свежую трактовку героя. Это звучало очень круто!

мультфильмы смотреть онлайн: WINDFILM

5. Харбор считает, что у него с Хеллбоем много общего: «Он фрик и чудак. Над ним насмехаются, его унижают люди. И мне это близко, потому что я сам иногда ощущаю похожие чувства. Думаю, многие знают, каково это. Ведь наш мир с трудом можно назвать нормальным. Это одна из причин, почему я, как и многие фанаты, так люблю Хеллбоя».

[aoczuzuea]

факты о фильме «Наркокурьер»

В российский прокат вышел новый фильм Клинта Иствуда «Наркокурьер», с ним же в главной роли, а также с Брэдли Купером, Дайэнн Уист, Лоуренсом Фишбёрном и Майклом Пенья. Мы уже говорили, почему на него нужно сходить, а сейчас расскажем вам факты о фильме.

фильмы смотреть онлайн: WINDFILM

Эрл Стоун — ветеран Второй мировой. Не сумев адаптироваться к новому времени, он прогорел в предпринимательской деятельности и позволил интернету обрушить все продажи его цветочного магазина. Ставя работу превыше всего, он постепенно отдалился от семьи, а оказавшись банкротом, осознал, что один. Чтобы исправить своё положение, Стоун решает собрать деньги на свадьбу дочери, которая с ним даже не общается. И внезапно поступившее предложение о перевозке грузов решает эту проблему. Только знать бы заранее, что груз — это куча наркотиков, а работодатель — мексиканский картель.

1. В родном прокате фильм стартовал ещё в 2018 году и стал второй режиссёрской работой Иствуда за год. Первой был «Поезд на Париж» — малобюджетная и основанная на реальных событиях история о трёх американских туристах, предотвративших террористическую атаку. Не каждый режиссёр так сможет, особенно в таком возрасте — Клинту 88!

2. Оригинальное название картины — «Мул» (The Mule). Так называют людей, незаконно перевозящих наркотики, но которые не собираются их продавать. Их могут заставлять или обманывать, платить им, а иногда они «blind mule» — люди, не подозревающие о том, что везут наркотики. Хотя это может быть лишь красивой отговоркой для суда. Но сюжет, конечно, подбросит ещё вариантов интерпретации названия.

3. Фильм вновь соединил Клинта Иствуда и Брэдли Купера, в этот раз и на экране. Предыдущая совместная работа — драма «Снайпер», где Иствуд выступал только в качестве режиссёра. Но для картины это не единственный случай объединения работавших друг с другом людей — сценарием занимался Ник Шенк, написавший «Гран Торино».

4. Криминальная драма об одиноком старике наркокурьере, как ни странно, основана на реальных событиях. Создатели вдохновились статьей Сэма Долника из журнала New York Times «The Sinaloa Cartels’ 90-Year-Old Drug Mule», которая рассказывала о пойманном в 2011 году, 90-летним Лео Шарпе, прошедшем Вторую мировую, а под старость, ввиду обстоятельств, ставшим одним из самых лучших перевозчиков наркотиков (а также самым старым!).

мультфильмы смотреть онлайн: WINDFILM

5. Клинту Иствуду уже 88, а сил ему хватает и режиссёром быть, и главную роль играть. Те, кто ещё в 2008, посмотрев «Гран Торино», начинали прощаться со звездой вестернов, говоря о лебединой песне, оказались не правы. Через шесть лет, после «Крученного мяча» в 2012, он снова на экране и всё так же чертовски хорош. О дальнейших планах известно мало, но кажется, что остановится делать кино Иствуд не сможет.

[aoczuzuea]

Факты о фильме «Алита: Боевой ангел»!

14 февраля в российский прокат выходит «Алита: Боевой анг��л» — новый фильм Роберта Родригеса под чутким продюсерским присмотром Джеймса Кэмерона и Джона Ландау. В основе лежит манга Юкито Кисиро, где-то экранизированная пошагово, а где-то — с дополнениями и развитием персонажей.

фильмы смотреть онлайн: WINDFILM

На дворе — XXVI век. После глобальной войны на земле остался общий город Айронсити, над которым парит царственный Залем, сбрасывая вниз отходы жизнедеятельности. На одной из свалок доктор Идо и находит часть киборга-девушки, приносит домой и отдает ей тело, которое готовил для дочери. Так появляется Алита, очаровательный киборг с огромными глазами, душой и сердцем. Алита не помнит, кто она и откуда, но мастерское владение утраченным боевым искусством киборгов Panzer Kunst выдает в ней инопланетного воина. Когда жизни доктора и близких Алиты начинают угрожать с Залема, она, не задумываясь, вступает в схватку.

Как всегда, рассказываем вам забавные и/или интересные факты о фильме.

1. Изначально снимать фильм хотел сам Джеймс Кэмерон, который начал работать над «Алитой» еще с 1999 года — но затем у него случился «Аватар», а после него — еще «Аватары». Но и «Алита» не отпускала, и тогда Кэмерон с давним партнером Джоном Ландау решили спродюсировать картину, а в режиссерское кресло подыскали Роберта Родригеса. Причем последнему проект достался едва ли не случайно: он приехал к другу Кэмерону поговорить о своем фильме, а уехал со сценарием «Алиты». «Все произошло в доли секунды: я вдруг подумал: „Я передам Алиту Роберту“, — признается Кэмерон. —  У него есть энтузиазм, креативность, он снимал множество эффектов, он отлично делает крутые боевые сцены, и я чувствовал, что он сможет передать удивительную эмоциональность, необходимую этому фильму».

2. Вообще во всем виноват Гильермо Дель Торо. Именно он тогда, в конце 90-х, посоветовал другу Кэмерону посмотреть короткометражное аниме Gunnm по мотивам манги Юкито Кисиро из девяти частей. Кэмерону больше всего понравилась не кибер-обстановка, а история познания себя и истинных ценностей. «Моя реакция была особенно острой из-за того, что моя старшая дочь была в то время подростком, и я увидел в этом прекрасную историю обретения силы женщиной, — говорит он. — Я начал изучать работы Юкито Кисиро и понял, что он создал невероятно богатый и очень подробный мир, который обладает отличным потенциалом для экранизации».

3. Чтобы найти акт��ису на роль Алиты, был устроен масштабный кастинг. Нужно было сыграть девушку, которая — словно чистый лист, но постепенно узнает себя и меняет свое мировоззрение. Не забываем, что при этом появление самой актрисы в кадре не планировалось: все отдавалось на откуп performance capture. Но в то же время исполнительница все равно должна сыграть всю роль — как Бенедикт Камбербатч своего Смауга. В итоге миссия досталась канадской актрисе с кубинскими корнями Розе Салазар («Инсургент», «Бегущий в лабиринте» и «Птичий короб»). Она очаровала всех: увидев ее пробы, продюсеры решили прекратить кастинг.

4. Поскольку Алита — не просто киборг, но еще и воин, Розе пришлось пройти серьезную подготовку. Задолго до съемок она начала изучать ушу, муай-тай и кунг-фу. Также главным видом спорта будущего является моторбол, для которого актриса отточила навыки экстремального катания на роликах.

мультфильмы смотреть онлайн: WINDFILM

5. Несмотря на то, что многие трюки Роза выполняла сама, из-за сложных съемок порой у нее было девять дублеров одновременно, включая первоклассных гимнастов и акробатов.