#Жаума Кольет-Серра | Explore Tumblr posts and blogs

cinemafon · 7 years ago

Text

Много кин и сериалов

“Мир Дикого Запада” 2 сезон (2016 -..., США)

Время воевать и убивать. Униженная и оскорбленная Долорес возглавляет восстание секс-машин. Она теперь не воздушная деревенская дева, она знает Правду; все, истории для развлечения богатых обывателей кончились - сложные щщи до конца сезона не сходят с лица жестокой мстительницы.

А Мейв, наоборот, обабилась. Она, как мы помним, до максимума прокачала себе интеллект, стерла свой проститучий сценарий и научилась управлять роботами силой мысли. Тут бы и начать делать великие дела, н�� Мейв зачем-то пускается на поиски “дочки” (рободевочки, бывшей дочерью Мейв по роли в прошлом сценарии Мира), в качестве помощника захватив с собой человека, как раз одного из главных авторов ролей роботов. Человек вполне симпатичный, понятный: отчаянно боясь и Мейв, и всего наступившего вокруг беспредела, он судорожно ищет возможность свалить; то есть ведет себя так, как вел бы любой из нас на его месте. Кроме Мейв рядом же еще ее любовник-головорез, а по огромному парку бродят рандомные шайки пьяных робоковбоев, бессмысленно палящих по людям как по птицам. "Сходил на работу" мужик.

Далее по старым знакомым: убиенный Форд существует как ни в чем ни бывало. Старик предусмотрительно отксерил свое сознание, спрятав его куда-то в электронные глубины Бернара (может быть еще в кого-то), откуда продолжает пафосно всех поучать и выебываться. Форд как будто существует в матрице, при этом влияя на расклады реального мира. А Бернард ничего не понимает - то ли в настоящем он, то ли в прошлом, то ли в будущем; хмурится, ходит шаркая ногами. Такой грустно обкакавшийся, задумчивый дед.

Ебнутому нашему старине Билли все это по нраву. Наконец-то пошла взрослая игра! Помимо одержимости отыскать некий Лабиринт Заднего Прохода (или как оно там называлось), в котором Форд зашифровал ответ на Главный Вопрос, у него еще одна крейза: во всем и всех Билли видит коварные ловушки гениального инженера. Так стираются грани между игровой и подлинной реальностями. Впрочем, стираться они, грани, начали давно. Билли "нашел истинного себя" в парке, еще когда был молодым бизнесменом (он же оказался одним из главных руководителей аттракциона), а свою нормальность в обычной жизни приходилось симулировать чем дальше, тем больше.

Ну а сам МДЗ оказался этаким Фейсбуком: информация о гостях аттракциона исследовалась и копилась в секретном хранилище файлов-образов.

Не все фигур�� я здесь расставил, но для наглядности сойдет, мир очень обширный. Действительно, “на бумаге” все кажется интересным. Однако исполнено это плохо. Во-первых, запутывание рассказа временными линиями утомляет, создатели злоупотребили этим приемом. Во-вторых, в фильме кошмарное количество второсортных перестрелок, каких-то боевых сцен, когда боты из массовки глухо валятся с одной пули, а изрешеченные холодным и горячим оружием главгеры продолжают действовать. В третьих, пара серий вообще не имеют смысла, как в сюжете про поехавшего якудзу - там не ведущая ни к чему карикатура на японскую историю и культуру, наподобие “Убить Билла”. В четвертых, актеры как будто застыли, почти все играют скучно, одномерно.

В общем, сезон спорный, при несомненно мощном развитии сюжета. Тем не менее, не смотреть сериал нельзя: все-таки грандиозность картины, большой стиль в ценном жанре, оригинальность, создают атмосферу и пространство, от пребывания в которых трудно отказаться.

“Что-то не так с Кевином” Линн Рэмси (2011, Великобритания, США)

А точнее с Кевином все не так. Надо отдать должное Линн Рэмси за смелость, ибо кином для ширмасс это не назовешь. Осмысление того, как живется родным психопатов вряд ли сорвало большой куш в прокате, да и нам было скучновато на это смотреть, сколь бы художественно картина ни звучала. А Линн Рэмси мастерски владеет художественными приемами подачи материала. Но смысл картины в скупом остатке таков: у свободной, как ветер журналистки, заводится любовь, а от любви рождается ребенок. Но непростой, а психопат. Любовь-ненависть абсорбируется их отношениями, как моча памперсом, и в итоге мальчик расстреливает из лука сестру и отца и заодно пол школы... Неинтересно наблюдать за происходящим, когда тебе позволяют предвосхитить трагедию прошлого, через черное отчаяние настоящего. Не люблю этот прием.

“Миллиарды” 3 сезон (2016 -..., США)

Бобби с Чаком так увлеклись своим противостоянием, что их чуть не обглодали исподтишка рыбешки помельче, причем заботливо вскормленные грудями самих же главных героев. Нет, не рыбешки, точнее - жабы, пригретые на груди. Рыбы, жабы, груди... Стоп! Короче говоря, Бобби и Чак забылись, заигрались и подставили свои задницы под острые зубки младших товарищей и коллег. Пришлось даже мириться, действовать сообща, чтобы отражать атаки.

Смотрится это чертовски колоритно. Например, в офисе перед главным прокурором ходит гоголем девушка-следак, недвусмысленно намекая начальнику на толстые обстоятельства; мол, ты давай-ка осторожнее, уж я-то тебя за жопу возьму, был бы повод... В наших реалиях вопрос оставался бы только один: закопают перспективную девушку в лесу или все-таки пожалеют, выкинув ее на улицу с волчьим билетом. Здесь же - она не просто намекает, а и берет за жопу начальника!

Концовка сезона, однако, уныла - видимо, кризис идей при необходимости освоить эфирное время. Ввели Джона Малковича, русского миллиардера, деньги которого срочно понадобились Бобби Аксельроду. Опереточный “русский” злодей с байками о том, через что он прошел, сколько зарезал, сколько перерезал.

Водка, балалайка, матрешка. Да, вообще сериал чисто развлекательный, не претендующий на художественную глубину, но даже учитывая это персонаж Малковича дебилен, тем более что и реальной жести от него не дождешься. Так, попугали публику русским медведем пару-тройку серий и пошли отдыхать. Страшно не было, поэтому очень надеемся, что следующие сезоны обойдутся без него.

“Красный воробей” Френсис Лоуренс (2018, США)

Очередное шпионское кино из США. В центре внимания борьба русской и американской разведок.

Понятно, что американцы тут люди, они берут добротой, разумом и человечностью. А русские - упыри; они берут идиотизмом, половыми излишествами и зверскими пытками. (Не говорю что на самом деле все не так, я только о предсказуемости.) А еще они похожи на Путина как две капли воды. Юных сотрудниц кровавой гебни они не обучают ничему, кроме случек со всем что шевелится. Чем безобразнее половой партнер, тем выше квалификация шпионки. Прочие навыки значения не имеют. “Красный воробей” это, собственно, элита, так величают самых отбитых шлюх, одну из которых играет Дженнифер Лоуренс.

Короче говоря, сюжет картины с самого начала смехотворен, не буду расписывать. Бэдкомедиан и прочие критики-обзорщики все давно расписали-обрисовали. Типичное развлекательное дерьмо про шпионов.

Интересным в фильме можно назвать антураж, вообще атмосферу, получившуюся почти сказочной: будто брежневский застой в современной России, так все декорировано. Не понимаешь, где оказался - не то в СССР, не то в РФ.

“Одаренная” Марк Уэбб (2017, США)

Картина про девочку с математическими способностями, которой повезло и с дядей и с бабушкой, на самом деле. Просто понадобилось немного срача в сюжете, чтобы из крайностей обоих вылупилась золотая середина.

Срач конечно был перенесен в суд, девочку делили официально, проходясь друг по другу в самых лучших традициях, и как это бывает в американских фильмах почему-то лучшим решением в итоге стало отдать малышку незнакомым людям - в приемную семью. В этой кульминационной точке обнаруживается, что даже самые неплохие люди из-за собственных предубеждений зачастую по отношению к детям ведут себя как бездушные мудаки, ослепленные какой-то идеей/принципом/мыслью. Хорошо, что для прекрасной девочки из кино все закончилось хеппиэндом.

“Любовь, сбивающая с ног” Пол Томас Андерсон (2002, США)

Мы как-то обсуждали в нашем тесном междусобойчике кого можно причислить к числу любимых режиссеров. Помню, что меня даже как-то поразило насколько короток мой личный список. Заархивировано более полутысячи кин, а мы так редко взрываемся восхищением. Взять того же Пола Томаса Андерсона - в его фильмографии есть замечательные фильмы, его можно обсуждать, держать на карандаше новые проекты, но любить пока не получается. В чем она кроется - магия любви? Неужели ни у кого не получается задевать наших субъективных струн души, так скажем неоднажды... “Любовь, сбивающая с ног” - оригинальный ��абросок о том, как неистово любят невротики. Всякому здравомыслящему человеку страшно на это смотреть, не то что восхищаться шириной спонтанных жестов Барри - главного героя. И посему девушка, любовь которой Барри внезапно обрел, находится в опасности - молоток пройдется и по ее стеклам, как только она, возможно непредумышленно, выйдет за рамки психологического покоя Барри. Одно "но" проговаривает четко Пол Томас Андерсон - девушка знает, что Барри несколько не в себе, и тут они вероятно сошлись характерами, как сходится пазл. Но красота этого пазла пугает, в этом все дело. Отмечу, что у режиссера получается создавать из фильма в фильм дисгармоничное пространство, это его фишка.

“Магнолия” Пол Томас Андерсон (1999, США)

То самое дисгармоничное кинопространство Пола Томаса Андерсона образуется благодаря его работе с актерами. Обыденные для бытовой драмы эпизоды они отыгрывают до предела. Мы наблюдаем либо максимально экзальтированных в своем веселье персонажей, либо максимально удрученных несчастьем, либо максимально закомплексованных, и т.д. Игра нервов на нервах, часто избыточная (Том Круз перестарался, по-моему). И если у Адам Сэндлера в более поздней “Любви, сбивающей с ног” соло, то здесь целый оркестр нервической обыденности: от наркоманки до неблагородно стареющего вундеркинда. В конце концов от этой музыки с неба сыплю��ся жабы. А после - это странно, но - на душе светлеет.

“Игрок” Роберт Олтмен (1992, США)

Отличный фильм. Не слишком добрая, но легкая “производственная драма” о киноделах, в которой Олтмен не только и не столько обнажает Суть и обличает, сколько иронизирует над типами студийных функционеров и сценаристов средней руки.

Неловкое убийство сценариста-графомана - чем не повод для легкомысленного романа? Такая, довольно тонкая, поэзия.

“И никого не стало” мини-сериал (2015, Великобритания)

Неплохой триллер, экранизация Агаты Кристи. (Но какой-то он слишком что ли типичный, вторичный.) За счет нарастающего нервного напряжения - от боязни и подозрительности до полного погружения в паранойю, - удачно отыгранного актерами, постановка по мере развития смотрится все бодрее.

“Патрик Мелроуз” Эдвард Бергер, мини-сериал (2018, Великобритания, США)

Пять серий - пять стилей, драматических жанров. “Патрик Мелроуз” очень техничная режиссерская работа (как я это представляю себе). Безумная, сносящая крышу жизнь богатого наркомана здесь сменяется напряженным повествованием о его детстве, воспитании, отношениях с родителями, что, в свою очередь, сменяется литературщиной про закат знатного рода и печально-ироничной драмой о потрепанном жизнью неудачнике. У Патрика Мелроуза две беды: папа и мама. Они - основа его неприятной, но яркой личности, с их уходом в мир иной, эта личность сама постепенно гаснет. Ни денег, ни наркотиков, ни ненависти - вот что такое “простой человек”; в него превращается Патрик, и за этим болезненным перерождением мы с удовольствием следили.

При всей красочности, разноплановости рассказа, есть одно очевидное замечание: совершенно непонятно, как из того тихого, зашуганного придурком-отцом мальчика выросло то, что выросло. Возможно, эта разноплановость и сыграла роль не в пользу логики: бешеная ритмичность первой серии в стиле Дэнни Бойла исказила драматическую цельность произведения. А может, сериалу просто не хватило линии об отрочестве главного героя.

Ладно, как бы то ни было, сериал порадовал. Он из тех редких образцов, когда удачный телепроект можно воспринимать и удачным авторским фильмом.

“Пассажир” Жаума Кольет-Серра (2018, Франция, США)

Жауме Кольет Серра снимает в двух разных жанрах - жанре мистического ужаса и триллерного боевика. То и другое вполне занятно, с загадками/выкрутасами в сюжете, зрелищное кино для ширмасс. У этого режиссера с таким длинным фио мы посмотрели почти все более менее знаменитые картины, оказывается, и даже не удосужились его запомнить. Это странно.

О фильме: Лиам Ниссон в очередной раз играет подуставшего, но еще годного для приключений бывшего полицейского, а ныне страхового агента, которому в ��оезде загадывает загадку очаровательная незнакомка Вера Фармига. Отгадка может стоить жизни одному из пассажиров, но Лиам Ниссон калач тертый, он конечно и разгадает загадку, и спасет человека.

Понравилась киношка, несмотря на то, что спасение одним героем всех - тема более чем заезженная, но. В этом маленьком "но" кроется и бессознательная ностальгия о боевичках 90-х со Стивеном Сигалом, и симпатия к актерам картины, и прекрасная операторская работа. Казалось бы, что еще нужно, чтобы получить стопроцентное удовольствие от просмотра, однако не всем из нас кино пришлось по вкусу.

“Ты, я и апокалипсис” сериал (2015, Великобритания, США)

Вот так сразу и не скажешь, что сериал плох. Более того, сразу - после первых серий - очевидно, что сериал более чем неплох. Но полюсам суждено поменяться, потому что исходные данные пилота - паника перед грядущим апокалипсисом - оказывается декорацией для такой санта-барбары, с какой я давно не встречалась в кино.

“Эскобар” Фернандо Леон Де Аранова (2017, Испания, Болгария, США)

“Люблю Пабло, ненавижу Эскобара” - это, оказывается, книга мемуаров Вирхинии Вальехо, любовницы Пабло Эскобара. Но из уст Пенелопы Крус, ее сыгравшей, в концовке фраза звучит апофеозом тупопёздости, завершающим аккордом на балалайке.

С Пенелопой вообще какая-то беда: что ни роль, то нескладный цирк. Раздражающе фальшива - именно так, самое точное описание. То есть, нам это даже не забавно.

Сам фильм может и любопытный, ну хотя бы потому что где Эскобар, там громадные кучи денег и кокаина, со всеми вытекающими - это же всегда интересно. Простые мужские радости, короче. Но “игра” красавицы Пенелопы...

“Элизиум: Рай не на Земле” Нил Бломкамп (2013, США)

Будущее. На земле наступил экологический конец света, но мессия так не явился. Умные и богатые создали себе рай вне планеты и бездну между классами преодолеть теперь можно лишь на пиратском "пауке". Паук приземляется на Элизиуме, нищие и убогие разбегаются, как тараканы, во все стороны, но в будущем все люди чипированы и потому их очень скоро отслеживают, ловят и водворяют обратно в ад.

В этом аду живет (очень органичный в этой роли) Мэтт Дэймон, только-только завязавший с незаконными делишками. Он работает на заводе по изготовлению роботов, которые помогают богатым людям с Элизиума приглядывать за рабами с Земли. Смертельно облучившись на производстве Мэтт Деймон хочет только одного - жить, а для этого нужно попасть в заветный рай, где восстанавливают любые повреждения организма. И так уж получится у него, почти ненароком, спасая изначально свою шкуру, совершить переворот и дать всем голодрацам с земли путевку в Элизиум.

Экзоскелеты, пауки, чипы, машины, роботы - все это здорово, нам понравилось.

“Робот по имени Чаппи” Нил Бломкамп (2015, США)

Бломкамп крутой режиссер (потому что “Район№9″), снявший на данный момент всего три полнометражных фильма. “Элизиум” вон неплох, и Бломкамп молод, несомненно будет у него еще много крутых проектов - Чужие всякие, Робокопы, - которые нас наверняка порадуют и удивят.

Однако “Чаппи”, пожалуй, полное говно.

Здесь конечно дело вкуса, я просто не люблю инфантильную фантастику. В плох��м смысле инфантильную, то есть в натуральном: когда со мной, зрителем, сюсюкаются. Понимаю, что не являюсь прямым адресатом этого сюсюканья, фильм скорее для подростков, но у меня тотальный дизлайк еще и потому, что картина сырая, в ней не выдержан стиль. Где-то она звучит вроде жестко и всерьез, но где-то комедия, а где-то она пародия. Эта смешанность языка напрочь сбивает настрой.

“Исчезновение Сидни Холла” Шон Кристенсен (2017, США)

Исчезновение Сидни Холла сравнимо с леденцом от больного горла. Рассасываешь его, медленно, вкусно, а он еще и лечит. Так и фильм - красивый и загадочный, осторожно касается экзистенциальных струн твоей души. Картина про страшную хрупкость бытия - неудачно упал главный герой, не там застряла главная героиня и, все, адье - таланту, личности, самой жизни. А ты очнулся после просмотра и радуешься, что сам то еще жив-здоров, и страдаешь не так экспрессивно.

584

#МДЗ #Линн Рэмси #Миллиарды #Френсис Лоуренс #Марк Уэбб #Пол Томас Андерсон #Роберт Олтмен #Эдвард Бергер #сериалы #кино #Жаума Кольет-Серра #Лиам Нисон #Фернандо Леон Де Аранова #Пенелопа Крус #Нил Бломкамп #Шон Кристенсен

0 notes

cinemafon · 8 years ago

Text

Лучше новых двух

“Миллиарды” сериал, 1, 2 сезоны (США, 2016 - …)

Пройдя путь сомнений, недоверия к пафосу, я все-таки полюбил сериал. Да, он пафосный, а не эпичный - есть вообще парочка полностью дурацких серий на неуместном пафосе Шекспировской Драмы™, - но своими динамикой, ритмом, мощью диалогов, хитроумно сплетенными интригами сериал достигает и подлинных вершин Духа.

В этом противостоянии несимпатичного миллиардера с несимпатичным прокурором сложно выбрать симпатичную тебе сторону. Да и невозможно, наверное. Заносчивые, обидчивые в сущности мужики, в плохом смысле слова, с подростковыми мотивами, они ставят на кон ВСЕ только для того, чтобы в конце концов сказать врагу нечто вроде “соси хуй, мудак, я тебя сделал”, - и чему здесь сочувствовать? Однако за счет бешеного ритма, с которым обстоятельства и расклады сменяют друг друга, сериал цепляет. Начинаешь в какой-то момент осознавать, что ты в нем; то есть душой ты конечно не с ними, они придурки, но ты с интересом во всем ��азбираешься. Волна за волной события заставляют чувствовать жизнь на экране и даже рассмотреть в придурках их положительные черты.

Кроме того, картина сталкивает зрителя с крайне причудливыми постсоветскому уху напевами: например, жена прокурора работает на его лютого врага - миллиардера, зарабатывая в разы больше мужа. В одном только этом сплетении столько всего несплетаемого с постсоветской точки зрения, что для нас "Миллиарды” - даже не крутая развлекательная драма, а просто другой мир, научная фантастика. Чудеса, амбиции, деньги, хорошо-то как! Тем более ��дивительно, что главные персонажи имеют прототипы в реальной жизни.

(Кстати, по мотивам нашей жизни можно снять комедию “Миллиардер”, где миллиардер с прокурорами борются с двумя нищими блогерами из мухосранска.)

“Воздушный маршал” Жаума Кольет-Серра (2014, Великобритания, Франция, США, Канада)

Картина хороша своей попыткой натянуть всевозможные жанры на давно обкатанный сюжет с террористами в самолете. Вышло мелодраматично, детективно, триллерно и боевично.

“Иллюзия полета” Роберт Швентке (2005, США)

Здесь тоже. "Иллюзия” даже изощреннее: уловка авторов, подводящая зрителя к ложным мыслям о полоумной героине с галлюцинациями, работает замечательно. Историю наблюдаешь со стороны отчаявшейся женщины, будто сквозь ее слезы и боль. Создается этот приторможенный, родственный сновидению, эффект измененного горем сознания, заставляя “глазам своим не верить”. Люблю такое, очень хороший фильм именно технически.

Отличная сама по себе жанра про террористов в самолете, и понравились обе картины. Плохо только, что когда вскрывается главная интрига, кино делается пресным. То есть кульминации с торжеством добра в обоих фильмах заведомо слабые в силу ужасно интригующе выстроенных детективных загадок.

“Проклятие Аннабель” Джон Р. Леонетти (2014, США)

Проклятие Аннабель состоит в том, что это довольно знаменитый фильм, но его невозможно смотреть с интересом. Плохо все, даже куклу подобрали самую нелепую.

“28 недель спустя” Хуан Карлос Фреснадильо (2007, Великобритания, Испания)

Продолжение постапа Дэнни Бойла “28 дней спустя”, как ни странно, произвело благоприятное впечатление. Не сказать, что кино сносит башню и открывает какие-то новые горизонты, наоборот, в оригинальности сюжета фильм уступает картине Бойла - он лишь дорабатывает ее основные задумки. Но то ли мы соскучились по стрельбе, кровище и агрессивным зомби, то ли просто фильм попал в настроение, в общем, так сложилось, что картина развлекла единогласно.

При том ведь далеко не шедевр фантастик��; подкупает наверно чистые лихость и простота рассказа. Захотелось динамичного аттракциона - и вот, фильм очень даже кстати пришелся. Такие вещи в принципе должны цениться отдельно: когда особо не ждешь остроты накала и вдруг с удовольствием начинаешь его, накал, ощущать. Хорошо что случаются подобные фильмы, иначе просто нет смысла в развлекательных, без претензий, жанрах.

“Мумия” Алекс Куртцман (2017, США)

Многое в фильме удивляет и это удивление не дает заскучать: ждешь леденящей душу истории, технически еще более грандиозной, чем предыдущие мумии, а получаешь Тома Круза, валяющего дурака на фоне спецэффектов 90 годов.

Визуально кино настолько вторично, что Том Круз и Рассел Кроу должны быть по логике вещей моложе лет на 30. И этому фарсу удается даже позабавить меня в итоге. Подоплека становится ясна - сей проект задуман принести создателям большие и легкие деньги. И - чсх - ему это удалось, мировые сборы - 400 млн с лишним, при бюджете картины в 125 млн и при невысоком рейтинге. Грамотно продали поделку, не отнять.

“Мотель Бэйтсов” сериал (2013-2017, США)

Своеобразный приквел хичкоковскому “Психо” - странный мальчик, психическая мама, мотель - понятно, к чему все приведет в итоге.

Вначале сериал околдовывал Верой Фармигой и по-хорошему смущал своей лихой сценарной нескладностью, легкомысленностью; казалось, в фильме проглядывает некий потенциал гадкого утенка, который обещает стать белым лебедем на наших глазах. Поэтому мы довольно долго смотрели его авансом - аж первый сезон целиком и еще немного второго. Увы, ошиблись: опутываясь сюжетными нитями, “Мотель” становится все хуже и искусственней, его ими, нитями, как будто задушили.

Шарм у сериала определенно был, но “на выходе” очень средний продукт, пришлось забросить, хотя Вера Фармига как всегда вполне шикарна.

“Первобытный страх” Грегори Хоблит (1996, США)

“Буду краток”

Детективный триллер 90-х. С Ричардом Гиром. Молодым Эдвардом Нортоном. И кучей других клевых лиц. Смерть священника. Перверсии. Ложь. Шизофрения. Психопатия. И еще куча всего подобного. Как это может не нравиться? Это не может не нравиться. Находка.

“Родина” сериал (2011-..., США)

Помимо того, что тема Америки и Ближнего Востока никогда не воодушевляла, “Родина” оперирует самыми примитивными категориями. Типа “ты любишь Родину? а если она лжет, нападает, убивает детей - можно ли ее любить?” Такие основы для интриг и конфликтов драмы мне лично неинтересны. Это может быть здорово как беседа обывателей по душам в чайхане, но как завязка больших, напряженных, судьбоносных событий - не катит. По крайней мере я рассчитываю на более изящный “киноязык”.

Как зрелище - сносно, однако в идейном плане все очень и очень тоскливо. Сериал для, как говорится, мужчин - вернулся с пастбища, загнал овец, посмотрел серию и бегом в чайхану распространять обретенную порцию остросюжетных премудростей.

“Оно приходит ночью” Трей Эдвард Шульц (2017, США)

В центре страшной сказки 17 летний подросток, живущий со своей семьей в большом скрипучем доме с заколоченными окнами. Намедни мама и папа решили, что дедушке, зараженному смертельным вирусом, нехорошо дальше мучиться, поэтому папа застрелил его в лесу через подушку, а тело после сжег. Теперь по ночам мальчику снятся кошмары - в них он неотвратимо заболевает. И этот страх, густой как темнота, в которую погружен заколоченный дом по ночам, передается и мне.

Фильм конечно не нов своей идей о деградации всех социальных навыков перед лицом истребления - основной инстинкт он основнее прочих, - но у авторов получилось раскрыть весь ужас подростка перед необходимостью убивать себе подобных, без обещаний зрителю, что все будет хорошо. Ничего хорошего не будет.

“Мосты округа Мэдисон” Клинт Иствуд (1995, США)

В глушь заехавший фотограф насладился телом и бытом американской домохозяйки и был таков с ее желания и позволения - небывалая любовь принесена в жертву семье. Одинаково раздражали как рассуждения авторов о безнравственности поступка героини, так и стремление одухотворить интрижку. В принцип “каждый свободен быть счастливым/несчастным etc.” картина попадает лишь отчасти - очень уж много разговоров о вечности и любви и мало их увлекательных проявлений. Поэтому, несмотря на обаяние Мэрил Стрип и брутальность Клинта Иствуда, кино нашим хитом не стало. Как все-таки мало симпатичных мелодрам на белом свете, убеждаюсь в который раз.

“Телохранитель киллера” Патрик Хьюз (2017, США, Болгария, Китай, Нидерланды)

Лихо и на удивление недорого ($30 млн) снятая, стебная экшен-хуевина на раз. Вполне гуманное убийство двух часов жизни, правда немного затянутое - фильм обыгрывает и пародирует всевозможные штампы боевичков со стрельбой и погонями, поэтому утомляет мельтешением еще за полчаса до развязки. В остальном - уровень конечно, да.

“Темная башня” Николай Арсель (2017, США)

Я не счел нужным знакомиться с отзывами об этой экранизации - ни одной рецы не прочел, ни одного комментария, - потому что, ну, какое-либо положительное отношение к картине Николая Арселя у поклонников цикла “Темная башня” по-моему совершенно исключено.

Кстати начало статьи на Луркморе о “Темной башне”:

/«Тёмная башня» — эпический вин маэстро Стиви Кинга в восьми частях, с прологом и эпилогом, плюс несколько книг-дополнений. Изобилует расчленёнкой, еблёй, веществами, параллельными мирами, вундервафлями, постапокалиптикой и прочими радостями жизни./

Перечисление-описание очень точное. Я полжизни назад читал книжки из “Темной башни” и до сих пор их люблю. Так вот - ничего перечисленного в фильме нет, полный унылый ноль; это стерильное кино для подростков, радует только название.

Зачем его сняли?.. Странная вообще идея - адаптировать Кинга детям. Это как из порнофильма делать сказку о любви. Нет, сделать можно, вопрос - ЗАЧЕМ?..

431

#Жаума Кольет-Серра #Хуан Карлос Фреснадильо #Алекс Куртцман #Джон Р. Леонетти #Роберт Швентке #Грегори Хоблит #Трей Эдвард Шульц #Клинт Иствуд #Николай Арсель #Патрик Хьюз #Миллиарды #Родина #МБ

0 notes