#Концертные выступления
Explore tagged Tumblr posts
Text
Праздник красоты и весны: в ЦДКЖ состоялся концерт по Международному женскому дню
В Центральном доме культуры железнодорожников (ЦДКЖ) состоялся яркий и запоминающийся концерт, приуроченный к Международному женскому дню. Мероприятие объединило сотрудников Московской железной дороги, их семьи и ��лизких, подарив всем гостям праздник, наполненный теплом, душевностью и единством. Торжественная программа вечера была разнообразной и насыщенной благодаря талантливым творческим…
#культураобъединяет#Валерий Ярёменко#Заслуженный артист России#Инсайд Групп Продакшн#Концерт в ЦДКЖ#Концертные выступления#Культура#МЖД#Максим Аксёнов#Международный женский день#Михаил Вашуков#Москва#Московская железная дорога#Светская жизнь#Степан Мезенцев#ЦДКЖ#ЦДКЖ мероприятия#Центральный дом культуры железнодорожников#артисты Москвы#артисты и ведущие#артисты на 8 марта#артисты эстрады#афиша Москвы#афиша ЦДКЖ#афиша концертных программ#афиша концертов Москвы#афиша культурных мероприятий#афиша мероприятий москвы#ведущий Максим Аксёнов#ведущий Максим Аксёнов Москва
0 notes
Text
Места СПБ #???
Лекция Станислава Дробышевского.
Вот в чём ещё плюс жить в столице. Легко можно посещать вот такие мероприятия. Чисто случайно Кристина наткнулась на афишу лекции Станислава Дробышевского. Ну и чего бы не сходить?
Интереснейший антрополог, знаю его, примерно, с 2017 года с форумов "Учёные против мифов".

Сегодня было довольно тепло, при -6 градусах. Видимо, низкая влажность, иначе я не могу этого объяснить. Немного прогулялись перед лекцией у станции метро "Горьковская".


Оказывается есть такие "кафешки" в Питере, где регулярно происходят небольшие выступления, как концертные, так и разговорные. Сегодня лекция была в "Coffee art hall", хотя внутри есть ещё название "Quokka bar" и такая квокка с микрофоном.
Довольно тесный подвальчик человек на 40-50, но обширное меню.
Лекция длилась 2 часа. Называлась "Странные люди". Нам рассказали о довольно загадо��ных археологических находках. Там были черепа и "гигантов", и "хоббитов", и "орков", и "гномов".
Как всё, оказывается, сложно в многообразии видов, ведь в каждой локальной местности может пойти своя собственная ветка развития. И загадок у антропологов море.
Вобщем, было очень интересно. Оставлю ссылку на организацию таких мероприятий. https://mediomodo.ru/
Эх, надо было взять, таки, фотоаппарат.
2 notes
·
View notes
Text
Navidrome: ваш личный Spotify
Navidrome: ваш личный Spotify без подписки и цензуры. Привет, melomanы и melowomen! Navidrome: ваш личный Spotify Сегодня я хочу познакомить вас с удивительной штукой под названием Navidrome — это как если бы Spotify и ваш старый добрый Winamp родили ребёнка, дали ему стероидов и выпустили в открытый интернет. Если вы, как и я, до сих пор храните гигабайты музыки в lossless-качестве и ненавидите, когда какой-то алгоритм решает, что вам слушать, этот обзор будет для вас настоящим откровением.
Что такое Navidrome?
Navidrome — это open-source медиасервер, который превращает вашу коллекцию MP3, FLAC и других аудиофайлов в персональный стриминговый сервис. Представьте: - Все ваши треки доступны с любого устройства — хоть со смартфона в метро, хоть с ноутбука на даче - Интерфейс как у современных стриминговых сервисов (только без навязчивых рекомендаций) - Поддержка плейлистов, закладок и даже Last.fm scrobbling - Возможность делиться музыкой с друзьями (если вы всё ещё такие есть в эпоху индивидуальных плейлистов) И всё это — абсолютно бесплатно и без рекламы! Главное условие — ��аша музыкальная коллекция и немного технической сноровки. Технические характеристики ПараметрЗначениеТипSelf-hosted медиасерверЛицензияOpen-source (GPL-3.0)Поддерживаемые форматыMP3, FLAC, AAC, ALAC, OGG, OPUS и другиеМаксимальная библиотекаДо 900,000 трековПротоколSubsonic API (совместим с большинством музыкальных клиентов)Популярность13,000+ звёзд на GitHub, 5,000+ участников в Subreddit
Зачем это нужно в эпоху Spotify?
Хороший вопрос! Вот 5 причин, почему люди (включая меня) выбирают Navidrome: - Ваши редкие записи — у меня есть концертные bootleg'и, которых нет ни на одном стриминге - Качество звука — FLAC в оригинальном качестве, а не сжатый до 128 кбит/с - Контроль над данными — никакой слежки за вашими предпочтениями - Экономия — разовые затраты на жёсткий диск vs ежемесячная подписка - Ностальгия — это же ваша личная музыкальная история в одном месте!
Navidrome - это тренд Лично для меня ключевым стал пункт про редкие записи — я коллекционирую live-выступления любимых групп, и ни один стриминг не даст мне такого кайфа от полного контроля над коллекцией.
Как это работает?
Принцип работы можно описать в 4 шага: - Устанавливаете Navidrome на свой сервер (можно даже на Raspberry Pi) - Указываете путь к вашей музыкальной библиотеке - Настраиваете доступ через интернет (если нужно) - Насла��даетесь музыкой через веб-интерфейс или мобильное приложение Сервер автоматически сканирует ваши файлы, извлекает метаданные (включая обложки) и создаёт удобный каталог.

Сайт проекта Navidrome Пример моего рабочего процесса Вот как я пользуюсь Navidrome в повсед��евной жизни: - Дома — слушаю через браузер, пока работаю за компьютером - В дороге — подключаюсь с телефона через приложение Symfonium - На вечеринках — даю доступ друзьям к определённым плейлистам - При пополнении коллекции — просто кидаю новые файлы в папку, сервер сам всё обновляет
Сравнение с аналогами
Navidrome — не единственный игрок на поле self-hosted музыки. Вот основные конкуренты: РешениеПлюсыМинусыJellyfinПоддержка видео, книг и фотоПерегруженный интерфейс для чисто музыкальных нуждPlexampКрасивый дизайн, "умные" плейлистыТребует Plex Pass для полного функционалаSymfoniumЛучшее Android-приложениеТолько как клиент, нужен отдельный серверNavidromeЛёгкость, открытый код, низкие требованияМенее красивый интерфейс
Сколько это стоит?
Одно из главных преимуществ Navidrome — его экономичность: - Сам софт — бесплатен (спасибо open-source) - Оборудование — хватит даже старого ноутбука или Raspberry Pi (я запускаю на Intel NUC) - Электричество — сервер потребляет около 10 Вт в простое - Хранение — 1 ТБ жёсткого диска (~200,000 треков в MP3) стоит около 3,000 руб. Для сравнения: 5 лет подписки на Spotify Premium обойдутся вам в ~25,000 руб. — на эти деньги можно собрать неплохой сервер!
Сложно ли настроить?
Если вы никогда не сталкивались с self-hosted решениями, процесс может показаться daunting (страшным). Но на самом деле всё проще, чем кажется: Минимальные требования - Базовые навыки работы с командной строкой - Понимание, что такое IP-адрес и порт - Терпение для чтения документации (она на английском) Если это про вас — добро пожаловать в мир self-hosted музыки! Если нет — можно найти готовые образы для Docker или даже купить предустановленный сервер у энтузиастов.
Плюсы и минусы после года использования
Что мне нравится: - Все мои 80,000 треков всегда под рукой - Работает даже при медленном интернете (можно понижать качество на лету) - Не завишу от капризов правообладателей (сегодня трек есть, завтра — нет) - Можно кастомизировать под себя (темы, плагины) Что раздражает: - Иногда глючит с неправильно оформленными тегами - Нет рекомендательной системы (хотя для кого-то это плюс) - Требуется время на первоначальную настройку

Демонстрационный сайт Navidrome
Кому подойдёт Navidrome?
Идеальные пользователи для этого решения: Тип пользователяПочему им понравитсяАудиофилыLossless-качество без компромиссовМеломаны с большой коллекциейПоддержка огромных библиотекТехноэнтузиастыКастомизация и контрольПутешественникиДоступ к музыке из любой точки мираНостальгирующиеВсе эти микс-тепы 2000-х в одном месте!
Вывод: стоит ли овчинка выделки?
После года использования мой вердикт однозначен — да! Navidrome даёт мне: - Полный контроль над моей музыкальной коллекцией - Доступ к редким и персонализированным записям - Независимость от подписок и региональных ограничений - Удовольствие от осознания, что это моя личная музыкальная вселенная Если вы: - До сих пор качаете музыку в MP3 - Ненавидите, когда альбом исчезает из стриминга - Хотите слушать музыку без рекламы и слежки - Готовы потратить вечер на настройку — Navidrome может стать вашим новым любимым способом слушать музыку. А вы пользуетесь self-hosted решениями для музыки? Или предпочитаете стандартные стриминги? Делитесь опытом в комментариях — мне интересно узнать ваше мнение! Если статья была полезной, ставьте лайк и подписывайтесь. Хорошей музыки вам, друзья!
Часто задаваемые вопросы (ЧаВо)
Что такое Navidrome? Navidrome — это open-source медиасервер, который позволяет стримить вашу собственную музыкальную коллекцию с любого устройства. Это альтернатива коммерческим стримингам вроде Spotify, но с полным контролем и без подписки. Насколько сложно установить Navidrome? Если у вас есть базовые знания Linux и работы с командной строкой — установка будет достаточно простой. Есть готовые Docker-образы, и подробная документация поможет пройти весь процесс. Какие форматы аудиофайлов поддерживает Navidrome? Navidrome поддерживает множество форматов: MP3, FLAC, AAC, ALAC, OGG, OPUS и другие. Это делает его идеальным решением для меломанов с коллекциями в lossless-качестве. Можно ли слушать музыку через смартфон? Да! Вы можете подключаться к своему серверу Navidrome с телефона через браузер или через специальные приложения, такие как Symfonium для Android или Substreamer. Navidrome действительно бесплатен? Да, Navidrome распространяется бесплатно по лицензии GPL-3.0. Вы можете использовать, модифицировать и настраивать его под себя абсолютно без каких-либо затрат на софт. Read the full article
0 notes
Text
Артисты получили благодарности от социальных работников
За концертные выступления перед пожилыми зрителями. «Парус надежды» - так называется социальный проект, который с 2006 года действует в комплексном центром социального обслуживания населения города Асбеста. Проект предназначен для развития и поддержки волонтерского движения, оказания безвозмездной помощи пожилым людям и инвалидам, привлечения общественного внимания к добровольческому движению. По итогам 2023 года благодарственными письмами от КЦСОН за активное сотрудничество в рамках ра... Читать дальше »
0 notes
Video
youtube
Александр Дюмин - Лучшие песни - Клипы и концертные выступления @gulyay...
0 notes
Text
ワンオク
one ok rock. группа, которую я слушаю с 2012 года. группа, тексты которой в школьные годы стали моим спасением. группа, из-за которой отчасти я начала учить японский. группа, из-за которой я — это я.

какую бы дичь не выпускали эти ребята, они будут занимать в моем сердце куда больше места, чем остальные группы, которые я слушаю возможно даже с бОльшим рвением, чем их. даже если после выпуска очередного альбома в первые месяцы его прослушивания мне не заходит ни одна песня, стоит мне посмотреть их концертные выступления, как моментально все ранее не оцененные мной песни становятся чуть ли не моими любимыми. может это потому, что их концертные выступления звучат в разы лучше студийных записей? возможно.
мои друзья в университете практически каждый год меняют своих любимчиков на кого-то другого и лично для меня это немного странно, сродни небольшому предательству. даже если я не слушаю этих ребят на протяжении нескольких месяцев, даже если я намеренно пропускаю все их песни, слушая рандомный плейлист, даже периодически забывая о их существовании вовсе, я все рано с��итаю их лучшими для себя. и с каждым годом моя любовь к ним все крепче.
та ли это фанатская влюблённость, которая обычно подразумевается в подобных "отношениях" между поклонником и музыкальной группой? черт его знает. мне хотелось бы верить, что это не то чувство. я хочу, чтобы об этой группе знал весь мир, но при этом, во время прослушивания их песен в компании, я хочу, чтобы они были только со мной один на один.
это действительно похоже на длительные отношения, где я время от времени бываю недовольна их "поведением" в виде творчества, странными амбициями, которые задевают не только фанатов, но иногда и самих участников, переживаю за их здоровье и радуюсь также сильно как и они, когда их друзья из других групп выходят на сцену, чтобы исполнить совместную песню. и я их всегда жду. покорно жду приезда в мою страну и жду нового контента от парней.
и что бы ни случилось, я всегда при любых обстоятельствах покупаю билет на их концерт в моем городе. даже если это мои последние деньги на ближайшие несколько недель. 3 раза они приезжали в Москву и 3 раза я ходила на них и получала самые чистые и радостные эмоции, ни один концерт другой группы лично для меня не идет ни в какое сравнение.
помимо всего вышеперечисленного, больше всего мне нравится то что они всегда разные. как их музыка, так и они сами. мне нравится, что они не загоняют себя в рамки одного жанра, нравится, что они постоянно экспериментируют (даже если не всегда хорошо выходит), нравится, что они всеми силами пытаются достигнуть своих целей и прыгнуть выше головы, хоть иногда они и перегибают палку.
но! мои слова по поводу этих ребят никогда не смогут проникнуть в сердца людей и остаться там навсегда. а их песни могут. поэтому послушайте. и проследите за тем, как менялся их стиль.
2010
2013
2015

13 notes
·
View notes
Text
Если я начинаю смотреть концертные выступления и интервью, то это уже любовь
1 note
·
View note
Text
У меня снова опускаются руки. В сотый раз.
Если я чувствую, что мне тяжело и при всём этом дело не приносит удовольствия, у меня сразу один выход - уходить. И я уже не знаю, правильно это или нет. Чутьё или слабость.
Давай поразмышляем про работу мечты. Вспомни, кем ты хотел быть в детстве?
Я хотела работать с животными в зоопарке, особенно после того как насмотрюсь документалок BBC про них. Смотрела с замиранием и не хотела, чтобы документалка про "тигра" заканчивалась. Любила читать энциклопедию и изучать их жизнь. Мама говорила, что я буду убирать какашки, но мне было всё равно. В возрасте 7-11 лет я играла с игрушками в школу. Расставляла их в ряд и делала с ними подделки. Потом это перешло в то, что я учила соседскую девочку школьной программе, потому что она была младше меня. А ещё я любила петь. Мы с подружкой придумывали концертные программы, выступления, сочиняли песни. Свои первые произведения я писала в возрасте 8-10 лет, а песню написала в 11.
А кем ты хотел стать, когда выбирал вуз?
Я думала, что буду выбирать между журналистикой и археологи��й. Думала, что буду копаться в земле и искать останки прошлой жизни. Забавно это всё. А ещё мне всегда нравилось писать. Но не рассказы, я писала о себе. Так получилось, что я начала вести личный дневник, когда мне было 7 лет. После первого выступления в театре мама подарила мне ежедневник, и тогда меня было уже не остановить. И я закончила его вести, когда мне было 17.
Кем ты стал после окончания школы или даже вуза?
Перед поступлением я выбирала между туризмом и культурой. По профессии я культуролог. Но я жалела, что поступила не на туризм. Всегда была тяга к туризму больше.
После универа я думала, кем хочу работать. Выбирала между ивент-сферой и туризмом. Поработала в туризме, попала под сокращение.
Теперь в моей голове всё чаще промелькают мысли о музыке и психологии.
А кто ты сейчас?
0 notes
Video
youtube
АЛЕКСАНДР РОЗЕНБАУМ ✪ ЛУЧШИЕ ПЕСНИ ✪ ВИДЕОКЛИПЫ И ЛУЧШИЕ КОНЦЕРТНЫЕ ВЫСТУПЛЕНИЯ ✪
0 notes
Text
130-летие Гнесинской системы образования: торжественный концерт, подчеркивающий традиции и инновации
В Концертном зале Российской академии музыки имени Гнесиных состоялось знаковое мероприятие – торжественный концерт, приуроченный к 130-летию Гнесинской системы образования. Это событие стало важной вехой не только в истории одной из ведущих музыкальных школ России, но и в судьбах молодых талантов, чья творческая энергия и мастерство продолжают возрождать славные традиции отечественной…
#культураобъединяет#130-летие Гнесинской системы образования#Большой хоровод#Борис Савельев#Вечер памяти#Гнесинская академия музыки#Гнесинская система образования#Гнесинская традиция#Гнесинская школа музыки#Гнесинские лауреаты#Гнесинские лауреаты 2024#Гнесинские традиции#Гнесинский колледж#Гнесинский концерт#Елена Гнесина#Инсайд Групп Продакшн#Ирина Коленченко#Концертные выступления#Культура#Культура и образование#Культурная программа#Лучшая музыкальная школа#Лучшие таланты 2024#Лучшие таланты России#Лучший ученик 2024 года#МССМШ имени Гнесиных#Молодежное творчество#Молодые музыканты#Москва#Московская музыкальная школа
0 notes
Text
Наташа Ранголи (группа Леди) - лучшие концертные выступления (часть 2)
Наташа Ранголи (группа Леди) - лучшие концертные выступления (часть 2) https://laplaylist.es/wp-content/uploads/2022/11/hqdefault-2511.jpg
0 notes
Text
Beeple построил физическую студию, чтобы перенести NFT в реальный мир
New Post has been published on https://cripta.today/nft/novosti-nft/beeple-postroil-fizicheskuju-studiju-chtoby-perenesti-nft-v-realnyj-mir/
Beeple построил физическую студию, чтобы перенести NFT в реальный мир
Вкратце:
Известный художник NFT Beeple строит студию цифрового искусства в Чарльстоне, Южная Каролина.
Пространство будет использоваться для создания и обмена цифровыми произведениями искусства с целью представить NFT новой аудитории.
В прошлом году Майк «Бипл» Винкельманн попал в заголовки газет благодаря своей рекордной продаже произведений искусства NFT за 69,3 миллиона долларов на аукционе Christie’s, за которой последовала обложка журнала Time и выступления на «Вечернем шоу». Теперь он стремится познакомить мир NFT с еще большим количеством людей, создав настоящую студию, в которой будут проводиться выставки.
Сегодня Бипл поделился видео, показывающим строительство его большой новой студии в Чарльстоне, Южная Каролина, которая, по-видимому, находится в отремонтированном складе. На видео мы видим первые шаги, когда рабочие сносят стены и обустраивают пространство будущей студии Beeple.
В твиттере Beeple написал, что это пространство станет «выходной точкой не только для моих работ, но и для всего сообщества цифрового искусства/NFT», с планами проведения выставок и поиска уникальных способов демонстрации работ NFT для реальных посетителей.
«Я думаю, что объединение и знакомство с цифровыми произведениями искусства в реальной жизни поможет привлечь следующую волну коллекционеров, — написал он, — и это именно то, что нам нужно, чтобы преодолеть этот медвежий рынок».
Бипл добавил, что создателям NFT необходимо «найти новые способы» привлечь людей, которые, возможно, слышали о NFT, но не до конца понимают, как они работают. NFT — это токен блокчейна, который представляет право собственности на уникальный предмет и может использоваться с такими вещами, как цифровые произведения искусства и предметы коллекционирования, а также с предметами из реального мира.
«Я верю, что показывая людям, что этим произведением искусства можно поделиться и оценить его в реальной жизни, а не только на наших крошечных экранах, — писал Бипл, — они увидят, что это средство, как и любое другое, способно привносить красоту, провоцировать. вдумчивое обсуждение и по-настоящему тронуло нас».
Он не сообщил сроки открытия студии или проведения мероприятий, но сказал, что видео представляет собой первую половину строительства, а вторая половина уже почти завершена.
Бипл впервые получил известность как цифровой художник, ежедневно публикующий иллюстрации, а также как графический дизайнер, чьи концертные работы использовались такими исполнителями, как Эминем, Кэти Перри и Джастин Бибер. Когда в конце 2020 года рынок NFT начал расширяться, Бипл начал продавать свои работы и быстро побил рекорды.
Импульс быстро рос и достиг своего пика, когда в марте 2021 года на аукционе Beeple «Everydays: The First 5000 Days» — коллаж, содержащий его предыдущие ежедневные публикации — был продан за 69,3 миллиона долларов. Физически-цифровая гибридная скульптура с компонентом NFT за 28,9 миллиона долларов.
С момента входа в пространство NFT Beeple делал упор на реальный компонент всех своих цифровых продаж. Действие «Human One» происходит внутри голографического терминала с цифровыми изображениями, которые динамически меняются со временем. Он также сотрудничал со стартапом Infinite Objects, чтобы предоставить покупателям специальный видеодисплей для каждого проданного произведения искусства.
Основатель Dialectic и Vine Ventures Райан Зуррер, купивший в прошлом году «Human One» Beeple, назвал грядущую Beeple Studios «странной смесью студии Уорхола и Bell Labs в их соответствующих расцветах. Он создал дикую комбинацию инженеров и креативщиков, создавая искусство нового поколения с инструментами космической эры. Это изменит наше представление о цифровом искусстве».
0 notes
Text
Queen

Queen — британская рок-группа, добившаяся широчайшей известности в середине 1970-х годов, и одна из наиболее успешных групп в истории рок-музыки. Средства массовой информации называют группу «культовой» и пишут, что она и по сей день имеет сотни миллионов поклонников. Группа выпустила пятнадцать студийных альбомов, пять концертных и многочисленные сборники. Восемнадцать хитов «Queen» занимали первые места в чартах разных стран. Каждый участник группы является автором как минимум одного хита, достигавшего вершины британского чарта. Концертные выступления группы также были признаны одними из самых ярких и значимых за всю историю рока. Read the full article
0 notes
Text
В отеле Yalta Intourist прошли съемки телеканала «НТВ» для проекта «Суперзвезда! Возвращение»
В отеле Yalta Intourist побывала съёмочная группа федерального телеканала «НТВ» для подготовки музыкального проекта «Суперзвезда! Возвращение». Программа посвящена артистам, пик популярности которых пришелся на 90-е годы. В этот раз героиней передачи стала певица Алёна Иванцова. Артистка жила в это время в Ялте и не раз выступала на сцене концертных залов и рест��ранов знаменитого отеля.
В ходе съёмочного процесса героиня передачи с журналистами посетили концертные площадки на территории гостиничного комплекса, рестораны «Мраморный» и «Ай-Петри», где также проходили её выступления, побеседовали о том, как работалось певице и какие воспоминания связаны с легендарным местом отдыха и досуга миллионов советских и иностранных туристов того времени.
Прогуливаясь по территории Yalta Intourist, Алёна Иванцова отметила, насколько изменился отель в лучшую сторону, обратила внимание на новые объекты инфраструктуры, аквазоны, сферы питания и развлечений для взрослых и детей.
Готовый сюжет о периоде работы и творчества певицы, связанный с отелем «Ялта-Интурист», в рамках проекта «Суперзвезда! Возвращение» выйдет в эфир уже осенью текущего года.
#ялтаинтурист #отельялтаинтурист #отеливкрыму #суперзвездавозвращение #музыкальныйпроектсуперзвездавозвращение #аленаиванцова #певицааленаиванцова #суперзвездавозвращениенантв #ялтаинтуристотзывы
#ялта интурист#отель ялта интурист#отели в крыму#супер звезда возвращение#музыкальный проект супер звезда возвращение#алена иванцова#певица алена иванцова#супер звезда возвращение на нтв#ялта интурист отзывы
0 notes
Text
Критиковавшие спецоперацию артисты попали в «черный список России»
Издание «Весьма» сообщают о появлении «черного списка страны», в который попали артисты, критиковавшие спецоперацию вооруженных сил России в Донбассе. Всего в списке 22 исполнителя и музыкальных коллективов.
В список, приведенный «Весьма», попали Noize MC, Оксимирон, Иван Дорн, Вера Брежнева, Валерий Меладзе, Макс Барских, группы «Океан Эльзы» и «Порнофильмы» и другие. По данным издания, письма с «черным списком» и запретом на выступление артистов получают концертные залы, бары и другие учреждения.
Кто именно составил «черный список страны» и от чьего лица идет рассылка — не раскрывается. Официально руководством страны и законами выступления перечисленных в списке артистов не запрещены. В настоящий момент многие артисты отменили запланированные концерты и выступления. Это связано с ситуацией на Украине.
0 notes
Text
«МУЗЫКА НАС СВЯЗАЛА» или ПРИВИВКА ОТ ВИРУСА БЕСКУЛЬТУРЬЯ
Новая Запись была опубликована на https://antispryt.ru/muzyka-nas-svyazala-ili-privivka-ot-virusa-beskulturya/
«МУЗЫКА НАС СВЯЗАЛА» или ПРИВИВКА ОТ ВИРУСА БЕСКУЛЬТУРЬЯ
КУЛЬТУРНЫЙ «ИМПУЛЬС»… ОТ ГОРОДСКОГО ДК
Что бы там не говорили о современных вкусах, но жизнь берет свое. Если музыка сердце ласкает и тревожит, а слова, как будто про тебя, то песня будет нравиться всем. И старым, и молодым. Ведь не зря телевидение с неизменным успехом под Новый год раз за разом крутит так называемые «Дискотеки 70-80-х годов». А в самое смотрибельное время под вечер выходных тонко чувствующий конъюнктуру Андрюша Малахов созывает ныне в телегости авторов и певцов, которых, несмотря на их седины, продолжает обожать вся страна. Плюс соседи из ближнего зарубежья. Плюс разъехавшиеся по всему свету в лихие перестроечные времена соотечественники, ностальгически рыдающие в трубку с просьбою еще разок прокрутить в прямом эфире «Алешкину любовь».
Завидуя удачной находке конкурента, даже эстетствующий Галкин не выдержал и также начал зазывать к себе на огонек прежних кумиров концертных подмостков. Хотя прежними называть их язык не поворачивается. Может потому, что поют классно и ведут себя в подавляющем большинстве достойно. В отличие от сиюминутных расплодившихся без меры «звездюлин» и «звездюлей» со звучными псевдонимами, готовых ради хайпа в буквальном смысле засунуть телекамеру себе в любое отверстие.
Весь этот спектр чувств и размышлений возник у меня не случайно, а во время отчетного концерта вокального квинтета «Импульс», состоявшегося в позапрошлую пятницу в городском Доме культуры в микрорайоне Индустриальном. Надеюсь, эту точку зрения разделил со мной весь зрительный зал, заполненный до предела, но с учетом всех принятых сегодня санитарных ограничений.
Николай Панин, глава Тимашевского городского поселения:
– Группа «Импульс» значит очень много для города Тимашевска. Ребята выступают на каждом мероприятии, дарят эмоции нашим гражданам. Поют и для людей в возрасте, и для молодежи, репертуар у них многообразный. Говорю честно, как есть: у них большие сердца. Месяц назад они в составе группы волонтеров от Тимашевска помогали жителям станицы Пятигорской, где бушевала природная стихия. И никто не сказал, что не поедет, никто не стал искать причины. Наших артистов знает весь город, их узнают на улицах. На их концертах всегда с большим удовольствием хлопаю вместе с залом. Парни – молодцы! Желаю им творческих успехов!
Сказать, что люди благосклонно реагировали на все концертные номера этого творческого коллектива, значит, не сказать ничего. Аплодисменты, поднятые вверх в знак приветствия и одобрения руки, крики «браво» сопровождали выступления артистов на протяжении всего полуторачасового концерта. Причем вокальные номера следовали друг за другом непрерывно или, как сейчас принято говорить, в режиме «нон стоп». И вообще вся сценография концерта говорила о высоком уровне, как сценариста, так и самих певцов.
В конце концов, артисты так эмоционально разогрели и завели зал, что часть слушателей, не выдержав, пустилась в пляс прямо в проходах зрительного зала и даже перед сценой. Особенно рады были ребятишки, которые пришли на концерт со своими родителями или бабушками.
Автор этих строк – не то, чтобы завзятый меломан, но кое-что в эстрадных делах понимающий. Поэтому с уверенностью могу сказать, что своему безусловному успеху концерт квинтета «Импульс» во многом обязан хорошо продуманному репертуару. В его основе – нетленные хиты Александра Серова, Валерия Меладзе, Филиппа Киркорова, Дениса Майданова, Вячеслава Добрынина, песни популярных групп «Мираж», «Дюна», «На-На» и других известных, проверенных временем исполнителей.
Позже, спустя несколько дней, когда неформально общаясь с артистами, я задал вопрос: почему именно эти песни они выбрали для своего концерта, оказалось, что всё делалось с учетом возраста и вкусов местной публики, которую они уже давно и хорошо знают. Конечно, люди услышали и увидели в тот пятничный вечер далеко не весь накопленный за годы совместного творчества песенный репертуар вокальной группы «Импульс». Если бы, к примеру, она выступала перед совсем молодыми людьми, то, соответственно, и песни были бы другими.
Безусловно, степень благоприятного воздействия на зрителей во время концерта был усилен как эффектной сцено-графией, так и хорошо продуманной тональностью выступлений, объединенных общей темой «Еще раз про любовь». Про любовь к человеку, про любовь к родине, про любовь к музыке, которая, как известно, всех нас связывает воедино. Особенно впечатлила сцена, когда за спинами парней, мощно грянувших про «Черного ворона», руками юных танцовщиц, затянутых в черное трико, ввысь взвились огромные траурные полотнища.
Все сценическое действо от начала до конца сопровождал трогательный и одновременно качественно продуманный и профессионально снятый видеоряд, запечатлевший артистов в разных жизненных ситуациях. Оказалось, что создатель этого ролика, творческий руководитель «Импульса» Галина Перекрестова хорошо разбирается не только в сценическом искусстве, но и прекрасно владеет операторскими приемами.
На вопрос, когда и с чего начиналась вокальная группа «Импульс», ее не��ормальный лидер поведала, что сначала вместе запели трое парней: Владимир и Максим Ткаченко с Иваном Степановым. А спустя некоторое время к ним присоединились и милые дамы: Надежда Ткаченко и Инна Грачева. И все, как говорится, зазвучало. Красиво, точно, душевно.
Теперь квинтет состоит не только из разделяющих одну страсть, родственных душ, но и действительно родных, в чем-то похожих, знающих давным-давно друг друга людей. Даже название группы «Импульс» как будто специально для них придумано – импульсивных, подвижных, остро чувствующих. Поэтому профессию культорганизаторов в ГДК им. В. Безобразова, которым успешно руководит директор Татьяна Александровна Пашко, они все, наверное, выбрали одинаковую тоже не случайно.
И знаете, дорогие читатели, такая творческая семейственность, приносящая радость людям, мне очень по душе. И, как оказалось, не только мне. Когда после концерта на ступенях городского Дома культуры стал расспрашивать публику о впечатлениях от концерта, все, как один, улыбаясь, говорили: жаль расходиться, еще хотим. А поймавшая меня за руку председатель местной ветеранской организации Людмила Григорьевна Бирюкова прямо-таки потребовала от «Антиспрута» публично выразить огромную благодарность и самые добрые пожелания от старшего поколения жителей Индустриального, которому «Импульс» постоянно дарит свое творчество, принимая участие во всех ветеранских торжественных мероприятиях.
Ну, а нам остаётся также поблагодарить руководство городской администрации Тимашевска, что уделяют большое внимание культурному досугу горожан.
Можно сетовать по поводу того, о чем недавно очень ярко высказалась известная актриса Мария Шукшина при вручении ей председателем Правительства РФ государственной награды. Член союза кинематографистов Российской Федерации М. Шукшина отметила, что в культуре у нас беда, что вирус бескультурья опаснее ныне модного коронавируса: от бескультурья никто не умирает, а выкашивает он целые поколения…
Можно много недовольствовать по поводу современного шоубизнеса. А можно – как в Тимашевске – наладить работу городского отдела культуры, чтобы люди получали целебные прививки от вируса бескультурья…
Спасибо всем, кто причастен к этой работе.
После ID пуст в форме рейтинг ID 2
Автор Александр МИРОНЧУК.
Фото автора.
Добавляйтесь в наш tumblr @antispryt и следите за новыми полезными постами. Вы также можете подписаться на наши рассылки новостей сайта, вступайте в наши группы и добавляйтесь в друзья в социальных сетях. #antispryt #антиспрут #новости #новостироссии #новоститимашевска #новостивтимашевске #сми #редакциягазеты #тимашевск #мойтимашевск #городароссии #россия #нашастрана #онф
0 notes