#роман мадянов
Explore tagged Tumblr posts
annawing · 9 months ago
Text
Tumblr media
"Мой внутренний тридцатник натыкается, конечно, на небольшие физические преграды. Но если ты из 60 лет 50 работаешь как вол не останавливаясь, ты всегда учишься, даже у молодых.
Иной раз артист приходит - ему 20, но зашел в студию уставший старичок. А я в 60 прихожу и начинаю учиться. К примеру, вижу на площадке мальчика - боженька поцеловал его в макушку. Как он так органично играет? И ты наблюдаешь, учишься. А если тебе уже не интересно учиться, тогда и не надо. Тогда накопи денег и скажи: «Пошли вы все, ребята. Накопаю червей и пойду ловить карасей. Больше не поеду на съемки». Я бы так не смог. В отпуске через 9-10 дней начинает корежить. Валдай, рыбалка — отдыхай! Но ты десять дней не занимаешься делом, не работаешь. Не поехал на съемки, на репетицию, не сыграл спектакль. Не испытал ощущения, когда можешь зрительный зал взять и заставить замолчать, чтобы они перестали кашлять, не роняли номерки, не звонили по телефону. Когда ты можешь сделать так, что они сейчас заплачут. Либо будут гомерически ржать».
Роман Мадянов
annawingblog
0 notes
bedcartoon · 9 months ago
Text
Российский актер театра и кино Роман Мадянов скончался в возрасте 62 лет
0 notes
alexeymolyanov · 5 years ago
Photo
Tumblr media
Happy birthday, Roman Sergeevich🎉🎉💥  Creative positivity and a lot of interesting new roles, all the best!!! 🎁📍
1 note · View note
books-things · 5 years ago
Photo
Tumblr media
Американская литература на экране. Лучшие экранизации великих американских романов
 «Приключения Гекльберри Финна» Марка Твена (1884) / «Совсем пропащий» Георгия Данелии (1973)
Эрнест Хемингуэй говорил, что вся совре­мен­ная американская литература вышла из «Гекльберри Финна». Именно великий мизантроп Марк Твен ввел тради­цию закладывать в детскую литературу серьезные вопросы общества и морали. И история Гека Финна дает в этом фору романам из серии о Томе Сойере: выступает против империа­лизма, расизма, классового неравенства, нищеты и религиозного манипулирования. «Приключения Гекльберри Финна» на пару с «Убить пере­смешника» до сих пор остаются в США самыми обсу­ждаемыми книгами для школьного чтения: если раньше их считали возмути­тельно либераль­ными, то сегодня — обвиняют в натурализме и недопусти­мой «расистской» лексике. При этом дико попу­лярные при жизни автора и после его смерти юношеские романы Твена стали фундамен­том детской экранной поп-культуры. Один только Disney снял все возможные вариации знаменитых сюжетов Твена, адаптировав их хоть под Микки-Ма��са, хоть под куклу Барби, — и не собира­ется останавливаться.
Классические экранизации «Тома Сойера» и «Гекльберри Финна» относятся к эпохе Великой депрессии: яркие развлекательные полотна о путешествиях предприимчивых мальчиков снимали параллельно с «Унесен­ны­ми ветром». В 1970-х по книгам Твена вышли большие мюзиклы. Но самой «взрослой» экранизацией Гека считается, как ни странно, советская версия Георгия Дане­лии. Благодаря суровой критике американ­ского общества, у книг Марка Твена — богатая история постановок в Советском Союзе: от Лазаря Френкеля до Станислава Говорухина. Но фильм Данелии, представ­лен­ный на Каннском фестивале, берет не гражданским пафосом, а лирикой: мечтательными пейза­жами (Днепр неожи­дан­но удачно заменил Миссисипи) и типич­ной авторской интонацией, отчасти нелепо-смешной, отчасти пронзи­тельно грустной. И ма­ле­­нь­кий мужчина Роман Мадянов, отлично орудующий удочкой, но с тру­дом справляющийся со столовыми приборами, — вылитый Гек. В фильме пропу­щено несколь­ко эпизодов и урезан финал (те самые главы, которые ненавидел Хемингуэй), но то, что есть, отыграно с большой любовью к материалу.
«Иметь и не иметь» Эрнеста Хемингуэя (1937) / «Иметь и не иметь» Говарда Хоукса (1944)
Есть много причин, почему вы не найдете современных экранизаций Хемин­гуэя: мачизм, гомофобия, мизогиния, а также фактура сильного хемингуэев­ского героя, которую сегодня почти невозможно найти (исключением является разве что Клайв Оуэн, который сыграл писателя в очарова­тельном телевизион­ном байопике «Хемингуэй и Геллхорн»). Зато в 1940-х романы старины Хэма снимали ежегодно, его активная гражданская позиция и антивоен­ный пафос были в ходу — так же, как и сверх­мужественные немного­словные мужчины и их загадочные боевые подруги с трагическим прошлым. Однако самую соль прозы Хемингуэя — его «метод айсберга», в котором сухой текст является вер­хушкой смыслового поля, — передать в студийных драмах не удалось ни Гре­гори Пеку в «Снегах Килиманд­жа­ро» (1952), н�� Аве Гарднер в «И вос­ходит солнце» (1957) по прозе Хемингуэя.
На фоне остальных выделяется разве что большое полотно Сэма Вуда «По ком звонит колокол» (1943) с увертюрой и антрактом, выпущен­ное всего через три года после публикации романа. Хемингуэй признавался, что писал Марию именно с Ингрид Бергман, а Гэри Купер стал его другом на всю жизнь. Фильм Сэма Вуда довольно успешно воспро­изводит роман близко к тексту, вплоть до фи­нала с потоком сознания Джордана и направлением дула автомата в камеру, но по форме это все же студийное кино с громкой скрипичной музыкой.
Если искать неповторимый стиль Хемингуэя, лучше обратиться к камерной картине Говарда Хоукса «Иметь и не иметь», которая, напротив, ни в грош не ставит сюжет ориги­нала (по сути это приквел), зато отлично передает электричество отношений через скупой иносказа­тельный диалог, которым славится Хемингуэй периода «И восходит солнце». Кстати, словесную игру между Хамфри Богартом и дебютант­кой Лорен Бэколл написал Уильям Фолкнер. Инструк­ция Бэколл о том, как надо свистеть («сложить губы тру­бочкой и дунуть»), стала одной из самых знаменитых цитат в кинема­тографе.
«Когда я умирала» Уильяма Фолкнера (1930) / «Когда я умирала» Джеймса Франко (2013)
Хотя Фолкнера-сценариста с Голливу­дом связывали плодотворные деловые отноше­ния, Фолкнера-писателя экранизировали мало и зачастую скверно: его нарративные техники с хором повествователей, потоками сознания и мрачной южной готикой плохо сочетались с кинематографи­ческой тради­цией. Истории Фолкнера лучше всего адаптированы в фильмах Мартина Ритта с сильным драматическим костяком и отличным актерским составом (Пола Ньюмана в «Долгом жарком лете» даже отметили на Каннском фестивале), но в них нет амбиции передать стиль оригинала — качественное отполиро­ванное кино 1950-х с шелковыми платьицами мало напоминает tour de force  фолкне­ров­ской прозы. Подобная наглость нашлась совсем недавно, у модного мальчика из Пало-Альто  .
Джеймс Франко представил свою интерпре­тацию блистательного романа «Когда я умирала» в 2013 году в Каннах, и, хотя ожидаемо получил по носу за местами недостоверный ��жный акцент и неумение раскрыть всю глубину смыслов первоисточ­ника, это интересное прочтение, которое рискует играть на территории оригинала: физиогномика, характеры и бедность деревенской Одиссеи показаны без сте­снения и брезгли­вости, с почти телеви­зионной близостью материала. Полифони­ческий нарратив (в романе целых 15 рассказ­чиков!) Франко передает с помо­щью полиэкрана со съемками с нескольких точек зрения и закадровых монологов. Путеше­ствие Бандренов с гробом матриарха через пожары, увечья и аресты смотрится одновременно по-телес­ному близко и метафизи­чески. Это медленное, вязнущее, влажное кино. Мнения критиков раздели­лись: для многих Фолкнер в слоу-мо   — это попрание святынь, но если временно задвинуть снобизм, подобное сочетание манипулятивных техник, бытовой грязи и глубокого лиризма и определяет творчество самого Фолкнера. В следующем году Франко замахнулся на «Шум и ярость», но фильм получился значительно слабее и прошел незаметно: такая махина наглому калифорнийцу не далась.
«Убить пересмешника» Харпер Ли (1960) / «Убить пересмешника» Роберта Маллигана (1962)
После публикации романа в 1960 го­ду, став­шего моментальной классикой и самой обсуждаемой книгой для школьной программы, Харпер Ли получила множество предложений экранизации — в основном в виде мюзикла или теле­визионного «мыла». Но автор не хотела превращать автобиогра­фический роман об Алаба­ме времен Великой депрессии в легкую киношку, акцентирую­щую «детскую» атмосферу романа, и продала права продюсеру Алану Пакуле, который пообещал рассказать «главную историю» — о расизме, социальной стигматиза­ции, гендер­ных ожиданиях, неписаных законах и других острых темах, поднятых в произведении.
Фильм получил волшебный детский кастинг и Грегори Пека, который навсегда стал лицом Аттикуса Финча в частности — и юридического благородства в целом. Легенда гласит, что, придя на съемки и увидев Пека в образе, Ли расплака­лась: настолько он был похож на ее отца. Позже она даже подарила актеру те самые отцов­ские часы, которые маленькая Скаут просит у Аттикуса. Фильм стал суперхитом, получил три «Оскара»; даже Уолт Дисней страшно расстро­ился, что не он снял этот образчик идеального воспитательного кино. Однако многие фанаты книги жалуются именно на то, чтó самой Ли понрави­лось в экрани­зации: по сравнению с книгой фильм слишком линейный, в нем гораздо меньше ощущается призма обаятельного детского зрения, не хватает множества эпизодов. Роджер Эберт также называл фильм Малли­гана плодом наивности 1960-х, которая льстит гораздо более мрач­ным временам Великой депрессии и пестует образ доброго белого, который поможет беспомощным и бесправным. Безусловно, фильм завязан на полемику 1960-х, тем не менее со временем его интонация получила только новую актуальность. Фильм Маллигана хорошо состарился и смотрится сегодня как остросо­циаль­ное и очень трогательное кино, резонирующее с книгой не во всем, но в главном.
«Лолита» Владимира Набокова (1955) / «Лолита» Стэнли Кубрика (1962) и «Лолита» Эдриана Лайна (1997)
Главный американский роман Набокова принес автору не только скандальную славу, но и долго­жданный опыт работы в кино: за сценарную адаптацию «Лолиты» Влади­мир Владимирович получил номинацию на «Оскар», но к ре­зультату (сценарий урезали вдвое и переписали) отнесся с вежливой прохлад­ностью, что неудиви­тельно, ведь в 1962 году даже тени истории о совращении нимфетки нельзя было перенести на экран. Фильм, поставленный Стэнли Кубриком, вышел со слоганом «How did they ever make a movie of „Lolita“?» («Как им удалось снять „Лолиту“?»), намекающим, что главное достоинство фильма заклю­чается в самом его существовании. 35 лет спустя мастер эроти­ческой драмы Эдриан Лайн решил, что уже можно по-настоящему экранизи­ровать «Лолиту», но сильно польстил эволюции нравов — фильм признали непристойным, премьера прошла на кабельном телеканале, а прокат прова­лился.
На самом деле обе экранизации «Лолиты» по-своему значительны и пара­доксально дополняют друг друга, словно разделив великий роман пополам: в первом фильме — один рассудок, во втором — одни чувства. Только посмо­трев оба, можно получить полное представление о том, что это за книга. Кубрик, загнанный в угол цензурой, полно­стью сконцентрировался на набо­ковских играх, юморе и иносказа­тельных портретах Европы и Амери­ки, причем за Америку отвечает не сто��ько витальная/вульгарная Лолита, сколько голли­вудский пройдоха Куильти. Задвинув титульную героиню, режиссер вывел в центр противостояние двух взрослых мужчин и больших артистов — Джейм­са Мэйсона и Питера Селлерса (Селлерс тут, кстати, репетирует театр одного актера перед будущим кубриковским «Доктором Стрейнджлавом» 1964 года).
Лайн, напротив, лишил повествование остроумия и многослойности, зато сконцентрировался на человеческой истории и живой натуре: и мотельная Америка, и типаж девочки Долли тут реальны, фактурны, исторически более достоверны. По сравнению с фильмом Кубрика, где Лолита практически разделяет ответ­ствен­ность за происходящее как взрослый человек (что в свое время очень расстроило Веру Набокову, жену писателя), Лайн все же решается в финале, после затяжной мелодрамы, показать трагедию ребенка, «чьего голоса нет в радост­ном хоре». Гумберт Гумберт Айронса, впрочем, настолько прекрасен, что фильм, вопреки заявленным желаниям творческой группы, все равно записали в «куль­товые лав-стори». Возмож­но, полная экранизация «Лолиты» еще впе­реди: чтобы и черный юмор, и великий культурный опус о Европе, увлечен­ной Америкой, и пронзительная история об одиночестве красоты, и о 12-летней девочке, попавшей в беду. Но объединить все это в одном фильме будет непросто.
«Голый завтрак» Уильяма Берроуза (1959) / «Голый завтрак» Дэвида Кроненберга (1991)
Главное произведение старшего из поко­ле­ния битников и последняя книга, разбирав­шаяся на суде американской моральной цензуры, долго считалась непригодной к экранизации. Однако в начале 1990-х сюрреалистичный коллаж о при­клю­чениях альтер эго писателя в наркоти­ческом бреду необычайно органично «поженил­ся» с авторским стилем Дэвида Кроненберга, чей девиз — «Я из Ка­нады, у меня нет морали». Кому как не создателю боди-хоррора   и мастеру погруже­ния в подсознательные кошмары визуализировать «черное мясо» прозы Берроуза? Кроненберг путешествовал с ним по Танжеру, вел пространные консуль­тативные беседы и в итоге нашел оптималь­ное решение для «Голого завтрака»: он пере­нес метод «нарезок» Берроуза в кинематогра­фи­ческое пространство, объединив мотивы и сюжетные ходы нескольких его произве­дений («Дезинсектор!», «Интер��она» и других) с фактами биографии писателя — от дружбы с Керуаком и Гинзбергом до убийства жены.
Сам Берроуз считал пласт своих текстов и соб­ственную жизнь неделимым целым, поэтому фильм «Голый завтрак» представ­ляет собой редкий случай оправданной и заверенной эксплуатации биографии автора в экранизации его книги. Получился идеальный старт для знакомства со сложной фигурой и не менее сложной прозой американского классика контркультуры: физиоло­гичное, полное черного юмора, кино Кроненберга показывает, насколько реально и выстрадано путешествие лирического героя Берроуза в ад и как тяжело дается ему вытягивание оттуда текста: чего стоит один образ живой жукообразной пишущей машинки, нашептывающей шпионские наводки, — емкая метафора не только бэд-трипа Берроуза, но и писательской мании в целом.
«Американский психопат» Брета Истона Эллиса (1991) / «Американский психопат» Мэри Хэррон (2000)
История экранизации скандального романа Эллиса о нью-йоркском яппи конца 1980-х, который фанател по Дональду Трампу, непре­станно заботился о красе ногтей, а по ночам резал людей, — показательный пример того, как хорошая экранизация может перетащить книгу из «спорных» в «определяющие эпоху». Это контркуль­турный опус, но по сути — большой американский роман: пано­рама сатириче­ских образов, в центре — антигерой, сформировав­шийся в среде обезумевшего капитализма. Для пущей показательности книгу открывает цитата из «Записок из подполья» Достоевского, объясняющая, что вымышлен­ный персонаж собирает в себе реальность своего времени. Под влиянием идей Достоевского о том, что порой человек ведет себя плохо, просто чтобы дока­зать государству и обществу, что он не ма­шина, Эллис три четверти книги смакует жестокость и женоненавистничество своего героя.
Роман срывали с печати и всерьез пытались запретить, а звезды опасались иметь дело с экранизацией (иронично, что Леонардо Ди Каприо от участия в проекте отговорила мачеха Кристиана Бэйла, который в итоге получил главную роль). В руках режиссера Мэри Хэррон и ее соавтора Гвиневер Тёрнер «про­ти­­во­речивый» матери��л перестал излишне объективи­зировать жертв и полу­чил отстраненный взгляд, внятную структуру и одни из лучших вступи­тельных титров в истории кино (красные капли на белом ��оне кажутся кровью на простыне, но оказываются клюквенным соусом на дорогом ресторанном блюде). Тем не менее это довольно аккуратная и жесткая экранизация с боль­шим блоком ориги­нального текста, а не фантазия на тему. Фильм стал культо­вым, а Патрик Бэйтман — нарицательным психотипом, широко цитируемым в поп-культуре. В 2019 году, например, в российский прокат вышел фильм Григория Константинопольского «Русский бес» (подзаголовок — «Russian Psycho»), вдохновлен­ный одновременно Достоевским и киноверсией «Амери­кан­ского психопата».
«Часы» Майкла Каннингема (1998) / «Часы» Стивена Долдри (2002)
Маленький и невероятно красивый роман о трех женщинах из разных эпох сделал Майкла Каннингема пулитцеровским лауреатом и вывел из узкого загончика квир-писателей  в большую литературу. Многих удивило, что фильм по такой изразцово-тонкой книге, полной экзистенциаль­ной горечи и распи­санного на сто ладов отчаяния от необходимости «проживать все эти часы», хорошо выступил на «Оскаре» и даже стал популярен. Дело, конечно, не в Николь Кидман с накладным носом (хотя и в ней тоже: Вирджи­ния Вулф из нее получилась очень интересная), а в том, насколько круто именно такой роман смотрится на экране. Он посвящен одновре­менности времен, тому, что прошлое, настоящее и будущее суще­ствуют вместе и рифмуются друг с другом во всем: английская писательница, стере­гущая подступающее безумие; амери­кан­ская домохозяйка из пригорода, которую послевоен­ный мир насильно застав­ляет быть счастливой; дама из Нью-Йорка 1990-х, застрявшая между нор­маль­ной жизнью и своим романным воплоще­нием в книге бывшего любовника, — все они просыпаются, расчесывают волосы, подносят ладошки-лодочки с водой к лицу. Все они борются с разными видами жизненной неполноцен­ности и одинаково переполняются чувства­ми, как кувшины. Эта история создана для параллельного монтажа и отсчитывающей секунды форте­пианной реки Филипа Гласса (именно после «Часов» появилось выра­жение «глассо-драма»). Не обязательно считывать все параллели между историями или понимать, при чем тут лесбийские поцелуи, чтобы получать удовольствие от светлой грусти фильма, который словно перевел литератур­ный текст в музыку.
«Врож��енный порок» Томаса Пинчона (2009) / «Врожденный порок» Пола Томаса Андерсона (2014)
Как и в случае с Берроузом, долгое время считалось, что постмодер­нистские романы интеллектуала и отшельника Пинчона невозможно экранизировать. Томас Пинчон — синоним сложности, неперево­димости и совершенной оторванности от массовой культуры. Но в 2009 году вышел «Врожденный порок», в котором типичные авторские хитросплетения разбавлены уловимым нуарным сюжетом и хиппи-субкультурой Западного побережья. В центре — частный сыщик и «укурыш» Док Спортелло, который выходит из травяного тумана и с грустью обнаруживает, что наступили 1970-е. Это плутовской роман с исключительно американ­ским героем и нескончаемой панора­мой второсте­пен­ных персонажей. Книгу тут же окрестили «Пинчоном-лайт», а Пол Томас Андерсон, большой поклонник писателя, уже давно примеривавшийся к гораздо более сложной «Винляндии», с облегчением переключился на удоб­ную для адаптации историю.
Андерсон подошел к задаче с поисти­не пин­чоновской скрупулезностью: сначала он адап­тировал на бумаге каждую страницу романа, потому что «резать сценарий легче, чем книгу». Затем добавил второстепенного рассказ­чика, чтобы узаконить закадровый авторский текст, — получилась такая инто­нация чилл-аута в духе «Большого Лебовски». Хотя безумный трип в Лас-Вегас и несколько других эпизодов в фильм не попали, в целом это близкая к тексту экранизация, многие монологи вошли дословно. Хоакин Феникс в роли Дока и Джош Бролин в роли полицейского Йети создали идеальную токсичную парочку. Андерсону удалось не только перенести всю палитру юмора от тон­кого до откровенно пукательного, но и сохранить союз внешне адекватного сюжета и скрывающегося под ним тревожного хаоса пинчонов­ского мирозда­ния. Ближе к финалу, по мере того, как за бесконечными поворотами и нагро­можде­ниями фамилий становится все сложнее следить, этот хаос выходит на пер­вый план, порождая что-то похожее на пре­паратную паранойю. Хотя прокат прошел скромно, сочетание яркости характеров, авантюрного сюжета и очевидного безумия сделало фильм «потенциально культовым» и поселило во все возможные списки лучших фильмов нового века. Андерсону и до этого хорошо давалось нелегкое искусство экрани­зации большого американского романа (его «Нефть» сделала из лева��кого опуса Эптона Синклера настоящий шедевр), но именно союз с Пинчоном, кажется, был заключен на небесах: есть в тран­совых манерах обоих авторов что-то неуловимо родственное.
Бонус: Рассказы Эдгара Аллана По / «Три шага в бреду» Роже Вадима, Луи Маля и Федерико Феллини (1968)
Родоначальник американской готики стал самым экранизируемым амери­кан­ским писателем: всего более двухсот различных адаптаций. Но большин­ство из них напичканы бу-эффектами  и эроти­кой, потому что произведения По в свое время стали основой голливудского студий­ного хоррора категории «B»  . Наибо­лее известны B-movies по Эдгару По, которые в 1960-х снимал Роджер Корман с Винсентом Прайсом в главной роли. Интересно, что филь­мами Кормана вдохновлялся в своих первых литературных опытах маленький Стивен Кинг. Он даже дал модным ужасти­кам жанровое определение — «эдгар­пош­ные». Кинг, разумеется, самого По тогда не читал — и в этом переводе с элитарного литературного языка на народный кинематографический получи­лась чисто американская культурная преемственность.
А вот европейцы подошли к страш­ным рассказам По с бо́льшим почтением. Жан Эпштейн еще в 1928 году снял визионерский фильм-сон «Падение дома Ашеров», а в 1960-х, на волне бума авторских альманахов, появились «Три шага в бреду» — новеллы из периода первого сборника По «Гротески и арабески» глазами Роже Вадима, Луи Маля и Федерико Феллини. Это был продю­серский проект с кучей замен, ссор и компромис­сов, но в итоге он интересен и как экранизация, и как этап в фильмо­графии трех больших режиссеров. Все три фильма интерпрети­руют сюжеты По более чем вольно, и, как в аттрак­ци­онах Кормана, в них тоже добавили чуждой оригиналу эротики, без которой не про­дать кино «о пороках и ужасах». Однако, по ощущениям, европейцы подошли к прозе американца интуитивно верно: в них много тревоги, иллюзорности, попытки передать холодящее состояние, которое мы называем словом «поме­ре­щилось». И особенно важно, что авторы «Трех шагов в бреду» создали в антигероях новелл «Метценгер­штейн», «Уильям Уилсон» и «Тобби Даммит» (рассказ «Никогда не закладывай черту свою голову») коллективный портрет самого По, для которого творчество было видом исповеди, самоанализа, исследования собственной психической Тени.
У Феллини герой Теренса Стэмпа даже внешне напоминает писателя-Ворона: сюртук с глухим воротом, черный шелковый шарф и бледность одержимого. Антигероика По, по-американски беспощадная, дана здесь очень уж красиво, но без ущерба ужасу. Пустые глаза Делона в бегстве от собственной совести, психопати­ческий смех Джейн Фонды в роли «маленькой Калигулы» и сам дьявол в образе девочки и белого мячика в углу экрана — кинемато­гра­фиче­ский вариант «эдгарпошного» словесного делирия, новый язык визуального беспокойства, опреде­ливший и кошмар Кубрика, и «А теперь не смотри», и даже «Антихриста» фон Триера. 
5 notes · View notes
kinoshocknet-blog · 6 years ago
Text
Команда мечты
Степан Вершинин бывший спортивный комментатор, который самостоятельно построил свою карьеру. Но однажды он совершил небольшую оплошность - во время прямого эфира сказал неприличное слово. Его моментально увольняют. Жизнь Степана разрушена. Но мужч... Читать дальше »
0 notes
freddiejackson · 8 years ago
Photo
Tumblr media
Виновен или нет?
[12 (2007) — Михалков]
1 note · View note
maks-bookman · 4 years ago
Text
3 детективных романа, которые оставили приятное послевкусие
Tumblr media
Детективные романы
Нравятся мне детективы. Но редко встречаются книги, которые после прочтения, оставляют хорошие впечатления. На мой взгляд, эти три произведения, как раз из категории "хорошего послевкусия и раздумий"
Юлия Латынина "Охота на изюбря"
Tumblr media
Юлия Латынина "Охота на изюбря"
Увлекательный роман,  в котором переплелись интересы силовых, промышленных, банковских и криминальных структур за обладание крупнейшим металлургическим комбинатом.
Умопомрачительные приключения главных героев, хитроумные финансовые комбинации, изнанка жизни современной России и многое другое.
Этой книгой просто зачитываешься. Интриги, финансовые аферы, криминал, убийства,  порушенные судьбы людей. Роман впечатляет. Написано очень правдоподобно, сюжет динамический.
Юлия Латынина точно описала экономическо-социальные отношения  лихих 90-х. Можно сказать, что это документалка, подробная и жестокая, но обвернутая в художественный вымысел.
Передел страны, развитие бизнеса того времени, варианты выживания для людей и предприятий, руины некогда мощного государства. ПриХватизация всего, до чего могли дотянуться загребущие руки. Бандиты с их разборками. Все это было нашей реальностью того времени. Все это осталось в памяти.
По книге был снят одноименный фильм. Хотя сюжеты немного расходятся и не все герои похожи на литературных персонажей, но в целом фильм вышел жестким, хлестким, красивым.
А такие актеры как  Александр Балуев, Алексей Гуськов, Екатерина  Гусева, Олег Тактаров, Роман Мадянов, Дмитрий Нагиев, Игорь Лифанов, Леонид Куравлёв и многие другие, сделали этот фильм  неповторимым.
Когда писал статью, узнал, что это вторая книга серии  «Ахтарский металлургический комбинат»
Теперь в планах прочитать первую часть и последующие книги.
Рекомендую тем, кто еще не читал.
******* Заказать книгу можно здесь ********
Андрей Константинов  " Тульский – Токарев"
Tumblr media
Андрей Константинов " Тульский – Токарев"
Они никогда не видели и не знали друг друга. Артем Токарев и Артур Тульский родились в Ленинграде. Один был сыном милиционера, второго воспитала улица. Их судьбы не должны были пересечься, но это произошло. И теперь, чтобы противостоять неизвестному третьему, наши герои должны стать единым целым, единым оружием.
«Рассказывают, что еще живы в Питере люди, которым помнится эта история…»
Многие называют эту книгу шедевром автора. Соглашусь с ними. Книга очень сильная. Книга о дружбе, взаимовыручке. С закрученным сюжетом. С интересными героями.
Написан роман простым языком. Персонажи книги уникальные. Вор Варшава, мент Токарев, их сыновья, которым предстоит прийти через многое. Книга рассказывает о не простой жизни людей в  эпоху правления Брежнева. О нелегкой работе милиции.
Очень пришлись по вкусу размышления вора Варшавы. Цитаты, которые можно использовать в жизни. Душевные и жизненные.
Роман читается на одном дыхании. Во время чтения тебя переполняют эмоции: сочувствие, восхищение, понимание происходящего. Появляется какой- то трепет души.
А антигерой- это вообще что-то с чем-то. Холодный, расчетливый, бездушный.
По мотивам книги был снят одноименный фильм. Где главные роли сыграли  Максим Матвеев, Андрей Смоляков, Алексей Гуськов, Дмитрий Волкострелов, Алексей Комашко и другие.
Фильм тоже  запоминающийся.
Рекомендую роман к прочтению, а фильм к просмотру.
Мария Спасская " Флейта гамельнского крысолова"
Tumblr media
Мария Спасская " Флейта гамельнского крысолова"
Однажды, юный крестоносец Йозеф Крафт,  стал обладателем книги одного из учеников Пифагора. В этой книге описывалось, как сделать флейту всевластия, инструмент для управления людьми.
Йозеф посвятил всю свою жизнь, чтобы создать дивный инструмент, но так и не смог решиться , чтобы применить его.
Легендарный гамельнский крысолов, получив в руки флейту, тоже понял, что возможность влиять на людей не вернет ему счастье.
Наше время. Одна из сотрудниц страховой компании, оказалась вовлеченной в расследование кражи. Но она и подумать не могла, что волею судьбы узнает тайну гамельнского крысолова и найдет хозяина волшебной флейты.
Этот детективный роман отличается от двух предыдущий. Если в первых двух книгах, сюжет строится на  основе реальности, то третий роман использует в своем сюжете мистическую составляющую. Это и притягивает читателя к книге.
Всем же интересно узнать тайну гамельнского крысолова, о котором  мы слышали в детстве, в сказках и легендах.
Мария Спасская, в своем романе поднимает тему получения власти над людьми с помощью магии, а именно  с помощью древнего артефакта. Ведь использовать древнюю магию так просто и легко, для своих целей. Но всегда есть другая, темная сторона.
Автор очень интересно обыграл сюжет с крысоловом, и ты начинаешь верить уже в эту версию событий.
Есть в этой книге мысли, над которыми стоит задуматься.
***************************************************************************
А какие детективные истории русскоязычных авторов понравились вам? Какие из них можете порекомендовать?
Пишите в комментариях.
Если понравилось, ставьте лайк.
***************************************************************************
Подписывайтесь на канал, чтобы не пропустить новые статьи.
***************************************************************************
Ищите канал в соцсетях.
Хроники книгочея в соцсетях : Фейсбук , Вконтакте , Одноклассники, Мой мир, Instagram, LiveJournal, Яндекс Дзен, Telegram, Twitter, Tumblr
1 note · View note
aluckybouquetwhispers · 4 years ago
Text
Совершенно летние (1-2 серии из 17) / 2021
Оригинальное название: Совершенно летние Жанр: Комедия, мелодрама В ролях: Семён Трескунов, Стася Милославская, Риналь Мухаметов, Александр Метёлкин (II), Роман Мадянов, Александр Робак, Сергей Лавыгин, Даниил Вахрушев, Глеб Пускепалис, Эльдар Кал... Читать дальше »
0 notes
kirillpiter · 5 years ago
Photo
Tumblr media
"Синдром счастья, или ложь по контракту" - не навязчивая постановка для уютного вечера. Огромное спасибо актёрам: Николай Добрынин, Людмила Артемьева, Роман Мадянов, Татьяна Орлова, Агния Кузнецова, Илья Соколовски #мюзикхолл #мюзикхоллспб #николайдобрынин #людмилаартемьева #романмадянов #ильясоколовский #концертныйзал #спектакль #синдромсчастьяилиложьпоконтракту #санктпетербург #комедия #musichallspb #musichall #comedy #concerthall #saintpetersburg (at Театр «Мюзик-Холл») https://www.instagram.com/p/B8FAAGJoM6m/?igshid=x5kce7huhy79
0 notes
gtoorel · 6 years ago
Photo
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
Жаркая погода в Крыму с самом разгаре. Впрочем, как и мероприятия в МДЦ "Артек". Рассказываем, что интересного произошло - ежедневный отчет от руководителя сборной команды Орловской области Никитина М.А. для вас, друзья! :)
10 отряд лагеря "Полевой", где отдыхают четыре участника от нашего региона, организовал открытие спортивного клуба "Олимпия". Безусловно, после того, как они посетили учебные занятия... Вика Паршина, Гриша Цыганаш, Таня Майорова, Вася Стовба приняли самое активное участие в данном мероприятии. Также проходили профильные занятия по ГТО, а ещё конкурсы талантов...
В "Речной" лагерь приезжала главная героиня фильма "Команда мечты" Ксения Золотова. Проводились игры с ребятами, а лучшим вручалось сувенирное промо, посвященное фильму. Кстати, в картине снимались такие известные и популярные актеры, как Ян Цапник, Роман Мадянов, Юрий Стоянов. К слову, помимо встречи с главной героиней, дети фильм тоже посмотрели. Саша Севостьянов поделился положительными эмоциями.
2 отряд, в котором отдыхает Катя Малышева, осваивал лазание по стене. Также Катя поразила своих друзей техникой выполнения шпагата. Еще ребята освоили "артековские танцы". Конечно же, Катя не забыла о селфи с Аней Архиповой (1 отряд).
Кирилл Матвеичев с товарищами из 12 отряда посетили тир, так сказать, потренировались перед выполнением норматива испытания (теста) ГТО.
Очень важно, чтобы вся наша команда помнила о правилах поведения в лагере. Как сказали руководителю делегации сами дети из нашей сплоченной орловской дружины, были прецеденты с ребятами из других областей. И все было крайне серьезно, вплоть до отчисления. Поэтому с нашей ТОП-восьмеркой была проведена дополнительная беседа по этому вопросу. Ребята всё поняли, они вообще МО-ЛОД-ЦЫ! Мы верим в них и просим коллег из Орла и области поддержать их морально!
Нас просили рассказывать о погоде в Гурзуфе, Ялте. С удовольствием! 23.10.2019. Воздух +25, вода +19.
0 notes
kopert453 · 6 years ago
Photo
Tumblr media
3 примера, когда экранизация не хуже первоисточника
А деньги всегда можно заработать. Последней ролью Алексея стал Ленин в сериале «Моя бабушка Фанни Каплан». Татьяна Доронина была замужем пять раз и обладала редким талантом расставаться с бывшими мужьями по-доброму, без скандала, сохранив тепло в отношениях. ПОДРОБНЕЕ ➤➤➤ 3 примера, когда экранизация не хуже первоисточника Помните главу семьи Калленов из Сумерек? На самом деле таких лент великое множество, да и в каждой истории так или иначе затронута амурная тема, поэтому такие подборки можно делать снова и снова. А пятерка лидеров в следующей статье! Аниме заставляет поразмышлять над такими темами, как " Что такое дружба? Ну вот, например, любите вы меху или школьную романтику. Там вообще все гениально, это настоящая трешовая сатира, которую мы заслужили! Артист снялся в огромном количестве кинолент, последние из которых «Впусти солнце» 2017 года, «Любовник моей жены» 2018 года, и на этом свою творческую деятельность не собирается прекращать. Родился актёр 8 июня 1990 года.Кинокарьера для юного актера началась с роли в фильме «Повелитель луж» 2002 года. Карьера актрисы и до съёмок в "Клоне" шла в гору, а уж после них популярность Антонелли достигла невиданных высот. ��амера передавала масштабность сражений, действие было несколько неповоротливым, а оттого более реалистичным: как могут два монстра передвигаться со скоростью молнии? После выхода финальной серии, создатель сериала Дэвид Чейз ранее заявлял, что история рассказана и на этом точка - речи о продолжениях быть не может. Кто в курсе, понимает, что "Клерки" без Рэндела - не "Клерки", а значит и смысл в съемках отпадает. Спустя годы его кредо не поменялось: он не упивается своей славой и спокойно может общаться с окружающими людьми без высокомерия, пафоса. Первый тревожный сигнал - когда на экране появился трейлер фильма "Аннабель-3". Актёры должны чувствовать себя комфортно, когда нужно изображать любовные моменты. Но с "Воином" все иначе. Ах да, опять мы забываем про деньги. На радостях, актриса сделала на спине татуировку с датой незабываемого события и уже через два года перебила ее симпатичным мотыльком. Данный текст ни в коем случае не поощряет использование алкоголя или изменяющих сознание веществ для воздействия на память. Впрочем, ныне покойный Максимилиан — не единственный, кому приходилось ревновать актрису. Прекрасны Сергей Бурунов. сыгравший его (ещё более) коррумпированного заместителя, и Роман Мадянов. воплотивший на экране губернатора, который, конечно же, тоже нечист на руку. Превосходство Но радикальная группировка RIFT, исповедующая отказ от технологий, делает его своей целью и проводит серию терактов в лабораториях центра. Вертолет максимально компьютеризирован, пилот управляет всеми системами по нескольким мониторам.
0 notes
antennadaily · 5 years ago
Text
Чтобы выжить, нужно любить — даже если это любовь к злейшему врагу. Чтобы выжить, нужно простить: себя, других, свою судьбу — страшную, и свою родину — жестокую. Даже саму историю, в которой, как и в каждой человеческой жизни, так мало справедливости…
Роман «Зулейха открывает глаза» уже стал книжным бестселлером, а теперь доступно и специальное издание выпущенное к премьере одноименного фильма на телеканале «Россия» в апреле.
Сюжет
Зимой 1930 года у татарской крестьянки Зулейхи убивают мужа, а ее саму раскулачивают и отправляют по каторжному маршруту в Сибирь. Тридцать ссыльных оказываются брошенными в глухой тайге без пищи, крова и теплой одежды. Неграмотные крестьяне и ленинградские интеллигенты, «деклассированные элементы» и уголовники, мусульмане и христиане, язычники и атеисты, русские, татары, немцы, чуваши — все они отстаивают у суровой природы и безжалостного государства свое право на жизнь.
Зулейха находит в себе силы пройти через все испытания, главное из которых — испытание Любовью и Прощением
Об авторе
Гузель Шамилевна Яхина родилась и выросла в Казани, окончила факультет иностранных языков Казанского государственного педагогического института, а также сценарный факультет Московской школы кино. Публиковалась в журналах «Нева», «Сибирские огни», «Октябрь». Автор романов «Зулейха открывает глаза» и «Дети мои».
Проза Гузель Шамилевны Яхиной переведена на более 30 языков мира. Гузель Шамилевна Яхина – самая яркая дебютантка в истории российской литературы новейшего времени, лауреата премий «Большая книга», «Книга года» и «Ясная Поляна» за бестселлер «Зулейха открывает глаза».
О фильме
«Зулейха́ открыва́ет глаза́» — российский 8-серийный телесериал, снятый по одноимённому роману-бестселлеру Гузель Шамилевны Яхиной. Производством проекта занималась кинокомпания «Русское». Премьера состоится 13 апреля 2020 года в 21:00 на телеканале «Россия-1».
«Зулейха́ открыва́ет глаза́»
Режиссер
Егор Анашкин
В ролях
Чулпан Хаматова, Сергей Маковецкий, Елена Шевченко, Юлия Пересильд, Евгений Морозов, Александр Сирин, Роман Мадянов, Александр Баширов, Роза Хайруллина, Дмитрий Куличков, Рамиль Сабитов.
Выходит специальное издание романа бестселлера «Зулейха открывает глаза» Чтобы выжить, нужно любить — даже если это любовь к злейшему врагу. Чтобы выжить, нужно простить: себя, других, свою судьбу — страшную, и свою родину — жестокую.
0 notes
kinoshnet · 7 years ago
Text
Наши дети Смотреть фильмы онлайн в хорошем качестве на https://kinosh.net
New Post has been published on https://kinosh.net/nashi-deti/
Наши дети
Волшебное представление в цирке накануне Нового года чудом переплетает судьбы двух безусловно не схожих друг на друга девочек. Соня живёт с богатым папой – собственником конфетной империи, а Катя вместе с братиком Колей растут в ребяческом доме. Они не знакомы, но их соединяет любовь к басням о сладостном Царстве, которые сочинила мама Сони – знаменитая ребяческая писательница. Вот только её истории не хватает конца. Соня уверена, что заключительная страница маминой басни вернет счастье её семье, и ради этого она готова даже поменяться с Катей местами.
Страна: Россия Жанр: Комедии Семейные Год выпуска: 2018 Качество: Трейлер Продолжительность: взвешенный: 27 декабря 2018, «Каропрокат» Режиссер: В ролях:: Оксана Акиньшина, Пётр Фёдоров, Диана Енакаева, Диана Пожарская, Роман Мадянов, Михаил Ефремов, Олеся Брежнева, Даниил Чибриков, Денис Гуторов
Смотреть онлайн в хорошем качестве
0 notes
kinoshocknet-blog · 7 years ago
Text
СуперБобровы. Народные мстители
После того, как Олег и семья его невесты Светы, обрела суперспособности, прошло много времени. Сейчас они выступают в бродячем цирке Таиланда, могут не скрывать сверхспособности, но тоскуют по дому. В родном городе история их подвига обрастает выд... Читать дальше »
0 notes
dyspsubspone1981-blog · 8 years ago
Text
Сериал дронго 2 сезон торрент
Сериал дронго 2 сезон торрент
———————————————————
>>> Получить файл <<< 
——————————————————— Все ок! Администрация рекомендует ———————————————————
Краткое описание: Встречайте главного героя нового американского сериала - Рэя Донована! Он, как говорится, широко известен в узких кругах. Все богачи Лос-анджелеса знают, что если у них случилась беда, звать нужно именно его, Рэя Донована! Он способен решить любую возникшую у вас проблему и совсем неважно, насколько она серьезна. Рэй приедет и без лишних вопросов утрясет все ваши сложности, а вам останется только поблагодарить его достойным гонораром. Рэй поможет всем, но вот решить свою единственную проблему он почему-то не в состоянии. Кто поможет этому славному и безотказному парню решить его сложности с его собственной семьей? ## Сериалы смотреть онлайн. Русские, армянские, турецкие на Оригинальное название: Солдаты<> Год выхода на экран: 7558 <> Страна: Россия <> Сериал относится к жанру: драма , комедия , военный <> Постановщик: Сергей Арланов , Андрей Гриневич , Владислав Николаев <> Актеры, принявшие участие в съемках: Иван Моховиков , Александр Лымарев , Алексей Маклаков , Алексей Ошурков , Ольга Фадеева , Борис Щербаков , Роман Мадянов , Павел Кассинский , Максим Коновалов , Юрий Сафаров. ### Смотреть бесплатно сериалы онлайн! Краткое описание: Вашему вниманию предлагается очередной сериал, повествующий о жизни военных, а если быть точными - об армейской жизни юных защитников Родины. Этот сериал будет интересен прежде всего ребятам, которые находятся в призывном возрасте и собираются служить в вооруженных силах, а также тем, кто уже отслужил в армии. И желающим откосить от службы в армии тоже будет любопытно посмотреть на армейскую жизнь. Сериал наполнен отменным, неповторимым армейским юмором и каждая серия способна подарить вам массу позитивных впечатлений. #### Новые сериалы русские сериалы Оригинальное название: Halt and Catch Fire<> Год выхода на экран: 7569 <> Страна: США <> Сериал относится к жанру: Драма <> Постановщик: Хуан Хосе Кампанелла , Джон Эмиел , Эдвард Бьянчи <> Актеры, принявшие участие в съемках: Ли Пейс , Скут МакНэйри , Маккензи Дэвис , Керри Бише , Тоби Хасс , Бьянка Малино , Алана Кавано , Эрик Гойнс , Морган Хинкельман. Оригинальное название: Солдаты. Дембельский альбом<> Год выхода на экран: 7558 <> Страна: Россия <> Сериал относится к жанру: Лирическая комедия <> Постановщик: Фёдор Красноперов , Дмитрий Кузьмин <> Актеры, принявшие участие в съемках: Иван Моховиков , Оскар Кучера , Вячеслав Гришечкин , Алексей Ошурков , Светлана Пермякова , Анатолий Коще��в , Роман Богданов , Анатолий Кот , Илья Митрофанов. Оригинальное название: Солдаты и офицеры<> Год выхода на экран: 7565 <> Страна: Россия <> Сериал относится к жанру: Скетчком , комедия <> Постановщик: Алексей Кирющенко <> Актеры, принявшие участие в съемках: Андрей Бутин , Захар Ронжин , Спартак Сумченко , Константин Третьяков , Степан Абрамов , Филипп Бледный , Михаил Крылов , Вероника Агапова , Елена Воробей. Раньше Кэтти Перри считалась лучшей подругой Рианны, однако в последнее время ситуация кардинально изменилась. Кэти не раз отрицательно высказывалась в адрес бывшего возлюбленного Рианны по имени Крис Браун. Их отношения прекратились из-за того, что рэпер избил Рианну в 7559 году, за что получил условный срок. Рианна вернулась к нему, что Кэтти не смогла ей простить. Кэтти в последнее время провод Известная итальянская модель Мадалина Генеа, которая на данный момент является официальной подружкой Джерарда Батлера, сделала сенсационное заявление. Она сказала, что хочет иметь от Батлера детей, причем уже прямо сейчас. Она не хочет откладывать этот важный шаг ни на минуту, о чем с горячностью заявила своему возлюбленному.<> Голливудский актер Джерард Батлер является очень востребованным – его Оригинальное название: Спас под березами<> Год выхода на экран: 7558 <> Страна: Россия <> Сериал относится к жанру: Драма <> Постановщик: Леонид Эйдлин <> Актеры, принявшие участие в съемках: Дмитрий Ефремов , Ирина Муравьева , Юрий Беляев , Ирина Розанова , Валерий Золотухин , Евдокия Германова , Василий Бочкарев , Георгий Тараторкин , Владислав Ветров , Инга Стрелкова-Оболдина. Краткое описание: Когда-то, в далёком 6989 году профессор Звягинцев рискнул продолжить свои исследования, связанные с древними языческими религиями народностей Западной Сибири. Он хочет найти путь к пещере, в которой хранится идол неизвестного северного божества, которому поклоняются народы Сибири. Но по следам профессора идёт группа красноармейцев, которой дан строгий приказ не позволить учёному найти ответы. Проходят многие годы и уже в наше время молодые учёные снова отправляются в тот же путь, прихватив записки своего коллеги, который погиб когда-то в этих местах….
0 notes
aluckybouquetwhispers · 4 years ago
Text
Пищеблок (1-6 серии из 8) / 2021
Оригинальное название: Пищеблок Жанр: Триллер, фантастика В ролях: Пётр Натаров, Даниил Вершинин, Ангелина Стречина, Илья Коробко, Ирина Пегова, Сергей Шакуров, Тимофей Трибунцев, Роман Мадянов, Яна Гладких, Никита Клещёв, Владислав Семилетков, Пё... Читать дальше »
0 notes