#трасформация | Explore Tumblr posts and blogs

theglassbeadgames · 5 years ago

Text

#итоги #выводы #весна

— Когда тебе задают вопрос «что есть истина?», ты можешь только одним способом ответить на него так, чтобы не солгать. Внутри себя ты должен увидеть истину. А внешне ты должен сохранять молчание.

В. Пелевин

Писать - значит расшатывать смысл мира, ставить смысл мира под косвенный вопрос, на который писатель не дает последнего ответа. Ответы дает каждый из нас, привнося в них свою собственную историю, свой собственный язык, свою собственную свободу; но, поскольку история, язык и свобода бесконечно изменчивы, бесконечным будет и ответ мира писателю.

Ролан Барт Избранные работы. Семиотика. Поэтика

Данный текст не является ни художественной формой, ни каноническим методическим пособием, а лишь представляет собой маленький отчет перед собой о неких выводах в личных поисках на данный период времени.

Каждый находит различные способы взаимодействия с собой и миром. Одним из крутых инструментов может выступать музыка, которая если углубится в изучение психологии, эстетики и философии и описывать ее «научным» языком – может проинтерпретироваться как исторический памятник развития эмоциональной культуры человека.

Определенно, чем "сложнее" внутренняя организация эмоциональной конструкции отдельного человека - тем "запутаннее"(включая «простоту» минималистов) выстроенность его музыкального выражения.

В период времени академического образования - термин «эмоция» казался сниженным и не имеющим достойной ценности. Пребывая в трансформационном периоде жизни – многое было переосмыслено и осознано, что именно в связи с этим был упущен большой пласт информации и осознаний. Как раз в тот момент, информация об эмоциональном интеллекте транслировалась во всех информационных потоках – и стало очевидно, что это определенно новый виток развития знания, видения, вплетающийся в восприятие окружающей действительности.

Если кратко - "Вначале был звук...". И звук был выражением эмоций – крик, стон, вздох, удар – все это есть звучащее оформление действия – основанного на эмоциональном посыле.

Эмоция - язык нашего тела и подсознания – подчас игнорируемый нами – несет в себе очевидно намного большую мудрость и осознанность – чем так активно развиваемый человечеством рационалистический подход к реальности. Наше безсознательное – огромный кладезь знаний и информации, доступ к которой мы, в частности, можем получить правильно интерпретируя наши эмоциональные реакции.

Почему же стоит обозначить и осознать взаимосвязь именно между музыкой и эмоцией? Это мощный, многогранный и общедоступный инструмент, для того чтоб осознанно лучше понимать различные изменения происходящие в культуре человечества, для получения еще одного способа психологической помощи себе и своему ближнему, для пути осознания взаимосвязи всего и всех в нашем мире, и банально, для считывания информации из коллективного безсознательного касаемо интересующего вопроса.

В зависимости от потребности, пласты музыкальной информации – порой бессознательно передающей и хранящей в себе, к примеру, «память предков», могут помочь разобраться в ситуации связанной с историческими культурными событиями, либо как язык подлинной эмоции – помочь нам выразить - запечатать свою.

Используя этот инструмент взаимодействия со своим(и коллективным) бессознательным осознанно, мы еще лучше можем понимать себя, историю и культуру, в зависимости от запроса, своего народа, отдельно взятой культуры, цивилизации, конкретной личности и т д.

Соответственно, окунаясь в историю – максимально истинно эмоционально отраженную – мы можем осознать для себя необходимые вещи и прикоснуться, к примеру, эмоциональным памятникам определеных эпох – отраженных в них событиях(подобных происходящим вокруг) и все лучше ориентироваться в современном окружающем нас мире.

«Вначале была эмоция...»

Эмоция породила действие-реакцию. Действие-реакция породила звук. Звук породил реакцию и опять же эмоцию и соответствующие действия. Круг, подобно уроборосу – замкнулся.

Наше бессознательное движет нами порождая подчас остающиеся неосознанными ощущения, желания, эмоции, в общем, многое имеющее непосредственное влияние на нашу жизнь, наши ежедневные действия и выбор который мы совершаем. Такой прекрасный инструмент как художественно оформленный звук, помогает непосредственно общаться с неосознанными процессами в наших организмах и сооветственно влиять на наши жизни.

Наше тело – наше бессознательное – помнит все – от реакции на первый вдох до эмоции объятия с людьми которых больше нет рядом. В нем закодирован огромный пласт различной информации.

Во времена очень быстрой и непрекращающейся эволюции человека, мы привыкли во многом руководствоваться разумом и рациональными данными, отводя эмоциональной сфере второстепенную роль. Но в последнее столетие – активно развивающиеся интердисицлинарные связи между психологией и другими гуманитарными науками привели к выводу, что навыки логически выверенно решать поставленные задачи должны оцениваться наравне с развитостью интеллекта эмоционального. Именно в эффективности, скорости действий и решения поставленных задач и помогает хорошо развитый эмоциональный интеллект (и, кстати, со временем, выражающийся в профессиональной интуиции, о чем говорит например коуч Ирина Хакамада. Именно она для совершения перезагрузки, отсылает все ищущие умы напрямую пользоваться искусством как инструментом, приводя свой личный пример - любовь к кино, как один из важных инструментов работы со своим бессознательным и своей жизнью).

Человеческая форма предстает условно неким единством разума(рацио - головы) и эмоции(тела, безсознательного) и соответственно, и восприятие окружающей нас действительности фильтруется сквозь наш личный опыт - рациональный и эмоциональный. Тогда и грамотное восприятие окружащего мира основывается, прежде всего, на познании и гармоничном восприятии самого себя.

Так, эмоция – порождает действие. Действие порождает звук. И звук (и звучание) оказывается следствием и сутью многих процессов происходящих задолго до его возникновения.

И если упрощать и рационализировать, звуковая единица условно равна эмоциональной единице. Звук – единица звучания – прошли огромную трансформацию, как и Слово – обросли большим количеством смыслов, знаков и значений, и с течением времени, даже самая маленькая единая звуковая единица подчас несет в себе очень большую семантическую нагрузку. (можно привести огромное количество примеров: мотив колыбельной, скрежет тормозов, крик ребенка, стук сердца, тембр медных духовых инструментов итд – примеров бессознательных эмоциональных символов, формул и знаков можно приводить бесконечно – но они имеют различную семантическую нагрузку и окраску в зависимости от культурных особенностей отдельной личности).

Если сильно обобщать, звук прошел период развития «профессиональной» и «непрофессиональной» музыки, трасформация от неосознанного звукоизвлечения и «звукосозерцания» - к «осознанному» звуку(ноте итд) – попытке тотальной рационализации процесса творения и вновь к "новой" свободной форме самовыражения - к минимальной единице музыкального звучания в единицу времени - что по факту мы можем условно приравнивать к минимальной осознанной эмоциональной единице современного человека.

Свежее восприниятие взаимодействия со своим безсознательным, процесс познания окружающего мира, искусства и человека, процесс творения и создания, на музыкальную арт-терапию, осознание определенных процессов происходящих в интересующее нас время в человеческой культуре, преломлении жизни отдельных пассионариев итд. – вариантов применения искусства как инструмента работы – очень много.

Развитие музыкальной культуры – есть звуковое отражение развития различных ветвей человеческой культуры, которое бесконечно зеркалит и хранит постоянные изменения и трасформации происходящие в наше время все быстрее. Безусловно, один из главных инструментов искусства для познания себя и отражающих действительность в наше время является кино – объединяющее в себе максимальное количество средств художественной выразительности. Но именно музыка является одним самых важных бессознательных составляющих средств выразительности – тех инструментов, неосознанно очень сильно влияющих на нас. Музыкальный слог предстает таким необычным языком, чья поэтика вбирает в себя сильные многосложные символы и послания, часто бессознательно используемые самими авторами в процессе творения и также «записывающимся» в наше подсознание.

Музыка или хотя бы звучание окружающего мира, безусловно ценны в жизни каждого человека – сложно представить мир полноценно здорового человека без постоянного звукового оформления. Шелест опавших листьев, шум волн, сбившееся дыхание – все эти звуковые паттерны так или иначе дополняют окружающую нас действительность и оттеняют личный выбранный способ жизни.

Невозможно очертить все ветки развития музыкальной культуры в небольшой форме, но некоторые важные моменты истории стоит точечно отметить.

Музыкальная культура трансформировалась – одновременно отражая развитие человека и обратно непосредственно влияя на него.

Первый детский крик – наша первая звуковая вибрация – порождает наш первый человеческий вдох и полное ощущение себя в материальном мире.

Садгуру – современный духовный учитель – указывает на единственные звуки которые мы способны издать не задействуя при этом язык – это священный для определенных традиций звук «аум» – состоящий из звука – а, у и ммм и лежащий в основе многих мантр – звучащей духовной работе и медитации – и, одновременно, это первые звуки воспроизводи��ые человеком для отражения своего состояния.

По общепринятым данным, изначально музыка развивалась в подражании и отражении окружающей древнего человека мира и изначально была искусством синкретическим – неразрывано связанным с другой творческой деятельностью – постепенно возникающие обрядовые песнопения, танцы, колыбельные и многое другое – было частью быта и духовной жизни и воспринималось естественно неразрывная связь к примеру танца и музыки, звучания и духовного обряда итд.

Музыка рождалась в бесконечной импровизации и неразрывном слиянии с деятельностью, имитацией и подражании окружающему звучанию.

Таким был начальный этап развития – формирования музыкального искусства.

И поступенно, с развитие культуры различных древних цивилизаций изменялось отношение к его восприятию. К примеру, если задаться целью поверхностно описывать нашу культуру – то в основе лежит музыкальный культурный код западно-европейской культуры, а также, во многом, духовной Византийской в смешении с изначально существовавшим на этих землях народным искусством. Если проследить истоки и развитие западно-европейской музыкальной культуры – то можно во многом осознать процессы происходящие и у нас, если изучить – народный культурный и духовный опыт – становится очевидна основа ментальности наших земель, если изучить влияние на развитие духовной Византийской культуры и наконец все это немного объединить – станут достаточно ясны процессы происходящие в современной культуре наших земель.

Культура Античности безусловно является «колыбелью» западной культуры.

Для подлинного гуманиста эпохи Античности – музыка являлась такой же необходимой дисциплиной, как математика и философия. Здесь же мы видим, (наряду с такими более древними цивилизациями как Египетская и др.), одни из первых попыток осмысления и рационализации данного вида искусства. В последствие, подобное отношение и развитие музыкальная культура получила в эпоху Средневековья, т.к. знания и наука основывалось, во многом, на наследии Античной культуры. Оставшиеся знания вбирались, культивировались и трансформировалось в связи с изменившимися религиозными и общественными устоями – что мы можем отслеживать по важнейшим философским и другим памятникам того времени. Все так же музыка оставалась частью необходимой дисциплины образования. И подобно процессам наблюдаемым в развитых человеческих странах происходит разветвление в соотвествие с основными социо-культурными пластами – на духовно-религиозную сферу, светскую и конечно же – «народно-бытовую» – непрестанно сопровождавшую ежедневную жизнь. (обозначения эти, конечно, условные). Можно пронаблюдать такую тенденцию – что религиозно-духовная сфера, в связи с достаточным финансированием – имела возможность активно развивать имеющиеся знания. Благодаря чему и развивается искусство книгопечатания – нотопечатания и нотация, как потребность фиксации и передачи звуковой информации и многие другие процессы. Наравне рядом, подчас в противопоставлении, подчас относительном единении развивается светская культура. А народная музыка – трансформируется естественным импровизационным характером – во многом благодаря передаче буквально из уст в уста и преломлении, опять же, восприятием отдельно взятого творческого человека. В принципе, в дальнейшем, в культуре мы постоянно видим схождение и противопоставление – духовного и по-своему экзальтированного светского и бытового. Постоянное взаимовлияние и соприкосновение этих сфер жизни сложно рационализируется человеком, который по-своему «любит разграничивать» сферы своей жизни. Человек достаточно многосложно устроенный организм, которому подчас в условиях социально установленных норм и рамок непросто осознается неоднозначность каждого из своих проявлений. Соответственно – человек опять же упорядочивает и рационализирует окружающую информацию во многом для успокоения своего ума. И соответственно уходит от разрешения сложных эмоциональных задач, во многом упрощая – т.к. порой просто не осознает происходящие с ним и окружающим его миром процессы. Опять же подход к восприятию либо воспроизведению музыки может быть неплохим ключом для открытия новых дверей в своей жизни. В наше время внедрение психологии во все пласты жизни безусловно облегчает интересующимся эти процессы.

Духовная и светская музыка впечатали веяния определяющие время – сохранили в объектах западно-европейской культуры слепок бессознательных процессов, происходящих в определенную эпоху. Сейчас, в связи с особенностями нашей жизни, мы можем их по-иному изучать и перерабатывать.

На протяжении последующего активного развития и трансформации западно-европейского музыкальной культуры – мы не раз видим схождение и противопоставления сферы разума и «души»: когда на первый план выносился ум и рациональные знания – в эпоху просвещения, когда в последствии был «слишком психологизированный» век большой эпохи разного романтизма, когда произошел эмоциональный «взрыв» в начале ХХ ст., и, допустим, когда композиторы «советского периода» в 60-х гг. решили что «тихие песни», «простыми средствами» выраженное «сложное» высказывание и в дальнейшем тишина минималистов – несут в себе не меньшую нагрузку для подготовленного сознания, как эхо всех происходивших ранее взрывов.

В итоге, происходившее постепенное смешение различных пластов, сфер создает сейчас нашу реальность, когда мы существуем в многомерном пространстве, соприкасаемся ежедневно с огромными пластами информации, и порой нуждаемся(не все, но многие) в медит��тивности и тишине, осознанном выборе реакций на мир, осознании интересующих нас происходящих во внешнем мире процессов.

Музыка – может стать отличным инструментом для познания себя и «другого». Трансформируясь и познавая сам себя – звук – минимальная осознанная нами единица звучания – несет в себе сильную информационную нагрузку – запечатывая боль от первого вздоха, «тишину» от разрывающей боли, шуршание волн и листьев, эхо Большого взрыва. И то, как был преломлен этот звук в отдельно выбранном нами отрезке времени, в отдельно выбранном нами персонаже – может дать нам основу для осмысления и помощи нашего подсознания в решении существующих вокруг задач и вопросов. Пассионарии – подчас точечно транслирующие и трансформируют все эти процессы – точечно передавали нам осознанный эмоциональный отпечаток событий, который в отличии от слова, наиболее подлинен.

Если говорить о современном человеке, мне нравится одновременно его поверхностно кажущаяся простота и одновременно усложненность. Это в принципе, отражено и было в творчестве минималистов, или сложной простоте Арво Пярта. Звук – звучание, отражающий развитие психо-эмоциональной сферы – пройдя путь от осмысления отдельного звука-стука – усложнился и переосмыслился, и в современной культуре, когда понятие и границы между «академической» и «непрофессиональной» культурой очень размыты и очевидно находится в трансформации и поиске новой формы существования. Поднимающих сложные сферы – простым «языком» – несущим уже в самом себе «несознанную» большую и обьемную семантическую нагрузку, которая собственно и считывается нами, и запечатывается часто условно лишь на уровне нашего бессознательного и подсознания.

Мы опять же находимся в том временном отрезке – где происходят интересные смешения в слоях человеческой культуры, где и музыка как один из видов искусства – эклектично объединяет в себе абсолютно разные грани размывая границы и смешивая все свои характеристики, привнося новые смыслы в человеческий быт.

Формируются иные способы выражения давно существующих пластов человеческой культуры – импровизационной бытовой музыки, духовной культуры, которая обьективно давно не так сильно довлеет над человеком, зато, в противовес, «условно светская» культура – киноиндустрия, индустрия игр, рекламы и «качественно» «бытовая» занимают основные ниши влияния на сознание человека.

Эмоция и ее сильный инструмент высказывания – музыка – одни из главных проводников нас в мир коллективного бессознательного – окружают нас повсюду и мы «неосознанно считываем» необходимую либо навязанную (все опять зависит от осознанности) нам информацию. И в то же время – это отличный инструмент для работы с важными для нас процессами.

И, безусловно, самый сильный эффект взаимодействия и влияния, достигается под��бно древним временам при синкретическом слиянии – которое мы наблюдаем, например, в кино(особенно, при неосознанных процессах), массовых мероприятиях, играх итд.

И, если в начале формирования человеческой культуры, синкретическое искусство неразрывно связывало визульные, аудиальные и кинестетические и др. свойства - духовное и бытовое естественно соединялось в ритуалах и ежедневной жизни человека, то и сейчас можно пронаблюдать, естественную потребность человека в слиянии и разъединении этих сфер, но теперь немного по-другому организованную в соответствии с объективной действительностью.

Музыка и слово, музыка и ритуал, музыка и картина – пронаблюдав на небольшом отрезке развития человеческой кудьтуры – мы можем тем или иным образом взаимодействуя, больше понять про себя – современного человека, разобраться в процессах происходящих внутри нас и влияющих на наши ежедневные действия, получить опыт других культур – взяв пример для решения тех или иных задач, получить ответы на свои актуальные вопросы, которые подчас могут содержаться в простой мудрости древнего песнопения. Соответственно, осознание данных процессов помогает качественнее созидая созерцать ежедневную жизнь.

Рационализация – безусловно результат любви разума к упорядочиванию и укладыванию «по полочкам» необходимой информации. Но активно взаимодействуя со своим бессознательным(хранящим все необходимые тебе знания) по необходимому запросу, можно еще лучше познать себя и другого, более ясно отследить эмоциональные процессы происходящие с нами и соответственно – получить дополнительный инструмент для развития и просто пребывания в окружающей действительности.

0 notes