#Moda con Lujo:

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www.tronform.co Experimenta la moda como nunca antes. TRONFORM: Diseñando el Futuro, Moda con Lujo: Donde la herencia romana se encuentra con la innovación futurista 👁✨ #RevoluciónDeModa #TRONFORM #LegadoRomano #EstiloFuturista #ModaDeLujo #PáginaDeExploración #ParaTi #EstiloDeVidaLujoso #InnovaciónEnModa #PersonalizaTuEstilo #AltaCostura #OjosAzulesVerdes #EleganciaLatina #TRONFORM #blanco #latino #moda

[jartita-me-teneis]

"Antes de vestir a reinas y estrellas… fui un hombre al borde de la ruina, sin saber si algún día podría volver a empezar." 👔🌫️

Mi padre quería que fuera diplomático. Pero yo soñaba con arte, con belleza, con algo que aún no sabía cómo expresar. Abrí una galería en París… y por un tiempo viví mi sueño. Pero la crisis económica de los años 30 me golpeó con fuerza. Perdí todo. Sin dinero, sin hogar fijo, viví dependiendo de amigos. Muchos pensaron que mi historia terminaba ahí. 🎨💔

Tuve que reinventarme. Empecé diseñando sombreros en secreto, luego ilustraciones de moda… hasta que, por fin, alguien confió en mí. A los 41 años, cuando muchos creen que ya es tarde, lancé mi primera colección. Y fue un escándalo. Mi estilo era diferente: femenino, atrevido, lleno de vida. Lo llamaron "New Look"… y transformó la moda después de la guerra. 👗📰

Pero el éxito también trajo presión. Algunos decían que era frívolo en tiempos de reconstrucción. Otros me acusaban de imponer estándares. Yo solo quería que las mujeres se sintieran poderosas. Poco antes de morir, vi mi nombre en todo el mundo… pero siempre recordé que ese nombre casi desaparece por completo años antes. 🌍🕊️

“El verdadero estilo no nace del lujo… nace de las cenizas de quien se atrevió a soñar otra vez.”

– Christian Dior

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LA EMPERATRIZ MESALINA " Y LA COMPETENCIA SEXUAL MÁS GRANDE DE LA HISTORIA DE ROMA

La historia de Mesalina, la emperatriz romana, está envuelta en una atmósfera de escándalo y lujuria. Su nombre se ha convertido en sinónimo de libertinaje y desenfreno sexual, y sus hazañas se han transmitido a través de los siglos, convirtiéndola en una figura legendaria.

Mesalina, la tercera esposa del emperador Claudio, era conocida por su belleza y su apetito insaciable por el placer. Se dice que organizaba orgías desmesuradas en el Palacio Imperial, donde se entregaba a múltiples amantes, desafiando la moral y las convenciones sociales de la época.

Una de las historias más famosas sobre Mesalina cuenta que organizó una competencia sexual pública en el jardín de Lucullus, donde se enfrentó a una prostituta llamada "Scilla" en un concurso de resistencia. La leyenda cuenta que Mesalina logró superar a Scilla en la batalla de placer, y que incluso se atrevió a desafiar a la propia Venus, la diosa romana del amor, en un concurso de belleza.

LA COMPETENCIA SEXUAL JAMÁS VISTA

El escenario romano en el palacio del emperador Claudio estaba listo esa noche para la más desafiante y feroz competencia sexual jamás vista.

La iniciativa había sido inspirada por Valeria Mesalina, la esposa del propio Claudio, aprovechando que este se encontraba fuera de Roma en una impostergable misión política y militar para someter a la isla de Britania.

El reto no podía ser más escandaloso, aunque a la vez provocativo, para la ilustre comunidad de hombres y mujeres de la corte invitados al acto por la audaz y desenfrenada emperatriz.

El sueño, por no decir la locura de Mesalina, consistía en disputar con otra mujer, cualquiera que se considerara valiente y decidida, una carrera de sexo para ver cuál era capaz de tener relaciones sexuales con más hombres en una sola noche.

Como reconocida ninfómana que era en el barrio de Subura y más allá, retó al gremio de prostitutas de Roma a que se enfrentaran a ella para, de una vez por todas, zanjar quién era quién en las lides del sexo abierto, masivo y sin tapujos.

Dicho y hecho, la legión de mujeres de la vida alegre romana aceptó el duelo y, a sabiendas de la fama legendaria de su rival, eligieron para que las representara ni más ni menos que a la siciliana Escila, toda una «comehombres» que sembraba el terror en aquella Roma procaz y lujuriosa.

Sería aquella una batalla a morir entre las dos reconocidas prostitutas, cada una con una trayectoria en las artes amatorias y sexuales sin parangón en la historia de la humanidad.

Mesalina, jovencita y de una belleza sin igual, cautivaba en la Antigua Roma. Lucía pelo negro azabache, piel angelical, caderas de tractor y una sonrisa demoledora de hombres.

A pesar de estar emparentada con la familia imperial, era pobre y desvalida de lujos hasta que Claudio se enamoró de ella y se casaron con tan buena suerte que, al ser asesinado Calígula, su sobrino, aquel se convirtió en el nuevo emperador gracias a que el ejército le apoyó.

No bien llegó a la corte, Mesalina hizo y deshizo. No era para menos ante un esposo 36 años mayor, feo, chueco, tartamudo y cojo, y a quien siempre le fue infiel acostándose con toda la nobleza romana, desde soldados y actores hasta gladiadores.

Era tan mal hecho el pobre Claudio que, según los historiadores, su propia madre le llamaba «aborto inconcluso». Debe haber sido por eso que, en uno de sus tantos arrebatos de ninfomanía, Mesalina se desquitó acostándose con mil hombres de la guardia pretoriana.

Así las cosas, en cuanto se percataba de que su marido dormía como un bendito, Mesalina bajaba en las noches envuelta en una capa a los lupanares públicos donde bajo el nombre de Licisca (mujer loba), se disfrazaba con una peluca rubia y los pezones pintados con panes de oro.

Por su parte, la contrincante no se le quedaba nada atrás pues, mal que bien, era la prostituta de moda y de más renombre en la Roma hedonista y lasciva de entonces, lo cual era ya mucho decir.

Su solo nombre, Escila, infundía temor y respeto debido a que se trataba del mismo nombre del monstruo femenino que citaba Homero en su obra La Odisea, famoso por tragarse enteros a los hombres sin importar procedencia ni corpulencia.

El caso es que esa famosa y memorable noche, tras el banderazo de salida o pitazo del juez, cada una entró en acción a toda turbina teniendo por delante una interminable fila de hombres a la espera de su turno para ser atendidos.

No obstante, conforme la noche avanzaba en medio del fragor de la batalla sexual de aquellas dos ninfas, las caderas de Escila empezaron a flaquear y perder fuelle hasta que ella, exhausta, tiró la toalla cuando apenas contabilizaba 25 hombres en el marcador.

No pudo más a pesar de que su propia rival la animaba una y otra vez a no desmayar. «Esto apenas empieza», le debe de haber gritado Mesalina, en medio de sus convulsiones y espasmos de placer, desde la cama contigua.

Pero, no obstante haber ganado ante el inesperado retiro de Escila, Mesalina siguió adelante devorando víctima tras víctima al punto de que, al amanecer, coleccionaba ya 70 trofeos de carne y hueso contra los 25 de su oponente.

No contenta aún con el inédito triunfo, pues más que agotada se sentía sexualmente insatisfecha, Mesalina continuó la faena a lo largo del nuevo día hasta llegar al record, que se sepa aún imbatido, de 200 hombres «despachados» uno tras otro en pocas horas.

La historia de Mesalina es una mezcla de realidad y leyenda. Si bien es cierto que fue una figura controvertida y que su comportamiento escandaloso la convirtió en una figura legendaria, también es importante recordar que su historia está llena de sesgos y propaganda política. La verdad sobre Mesalina, como la verdad sobre muchas figuras históricas, se ha perdido en el tiempo, dejando solo una sombra de la mujer que fue.

Toda una dama insaciable quien, dada la prolongada ausencia de Claudio, se casó pronto con su amante el cónsul Cayo Silio y tramó con este una conspiración para liquidar a su esposo.

Pero Claudio, enterado de la bigamia de ella y de su intento por bajarlo del trono, condenó a ambos a suicidarse. Sin embargo, como al intentarlo Mesalina no pasó de unos cuantos rasguños en su cuerpo, la decapitó a sus tiernos 23 años de edad en el año 48 d.C.

No solo eso: borró sus huellas y presencia pública para que nunca más nadie la recordara.

Harto y decepcionado de lo ocurrido, Claudio no solo prometió nunca más volverse a casar, sino que le pidió a su propio ejército que lo matara si incumplía su palabra.

Hasta que, bueno… conoció a su sobrina Agripina, madre de Nerón, y se tragó el juramento que, según los historiadores, había hecho en medio de una soberana borrachera.

Historias ocultas de Grecia y Roma.

[rocketqu333n]

MANIFIESTO ROCKET QUEEN - FVCK $WAG

♔ Origen

Rocket Queen nace en Paraguay, un país donde no abunda la moda alternativa con estética conceptual, donde el arte muchas veces sobrevive a pesar del contexto. Cuando crecí, el mundo real no me representaba. No me veía en lo que se consideraba "moda" en Paraguay. En un entorno donde predomina lo básico, yo (como otra minoría) elegí el camino opuesto: el de la exageración, la mezcla, el exceso, la contradicción.

Rocket Queen no nació de un plan frío, pero sí de un deseo antiguo. Desde chica supe que esto era lo mío. Inventaba mundos, vestía muñecas con retazos, soñaba despierta. Lo fui imaginando en silencio durante años, puliendo el estilo, absorbiendo cada referencia, cada película, cada canción, cada videoclip que me atravesaba. Hasta que un día, desde un rincón de mi habitación, con una conexión a internet y una visión muy clara, hice lo que siempre hacía desde chica: crear otro universo. 2/2/22. Rocket Queen nació en un portal perfecto, como un caos bello que venía gestándose desde siempre.

♱ Inspiraciones

Desde el día uno, Rocket fue disruptiva. No por quererlo, sino por naturaleza. Toma referencias de la cultura alternativa que me marcaron a lo largo de mi vida (punk, emo, harajuku, goth, swag) y cultura pop (de la cultura visual de los 2000s, de Tumblr, de revistas, películas y de las it girls que siempre me inspiraron) y las resignifico personalmente. No habla un lenguaje tradicionalmente paraguayo, pero conecta con quienes viven conectados a las culturas digitales, globalizadas, intensas y estéticas.

De esas raíces surge FVCK SWAG. Es una reafirmación. Es una carta de amor a mi universo, a los que siempre están y al internet. No es un giro de 180 grados. Es volver al núcleo pero esta vez con más poder. Es mi primera colección con prendas para hombres, pero con la misma energía y esencia que tenía al principio.

Es una carta de amor a internet porque todo esto nació gracias a la web, a las referencias que encontré, a las conexiones que el algoritmo puso en mi camino. En la red descubrí que no estaba sola, que mi sensibilidad existía en otros cuerpos, en otras partes del mundo. Rocket me ayudó a llegar a gente que admiro, a sentirme entendida, valorada, vista.

☆ Comunidad

Gracias a seguir este camino, pude conectar con personas que me inspiran y que finalmente me entienden. Rocket no es solo ropa: es comunidad. Paraguay es conservador, pero también está lleno de juventud con hambre de nuevas referencias. Rocket Queen es para quienes necesitan más. Para quienes entienden que la plata es importante, pero no lo es todo. Porque el verdadero lujo es tener visión. Y si tengo plata, es porque la hice yo a mi manera, con mis reglas, hackeando el sistema, sin pedir permiso, mezclando intuición con estrategia. Tener un estilo que no se compra, porque se es.

Esta colección también es una carta de amor a quienes estuvieron desde el comienzo y siguen aca. A quienes compraron mis primeras piezas. A quienes al recibir me escriben “llegó, me quedó hermoso, lo amo”. A quienes me escribieron para decirme que se sentían icónicos, representados, inspirados. A quienes sueñan con tener una prenda algún día y a quienes la usan con orgullo. A los nuevos que llegan atraídos por sentir que encontraron algo que siempre buscaron.

Hay clientes con estilos oscuros, otros más cute, pero todos tienen algo en común: no quieren pasar desapercibidos. Cada prenda comunica algo distinto: poder, contradicción, dulzura, rabia, identidad, sueños. Todo lo que hago es para la comunidad, para quienes me entienden sin que yo diga nada. Para quienes ven la prenda y saben que es un símbolo.

FVCK $WAG es la evolución de todo.

Es un grito silencioso con estética divina.

El tipo de imperio que se corona solo. Que no espera validación de nadie, pero igual la recibe, porque tiene aura.

Aprendi a transformar el dolor en fuerza y a llevar lo mejor de cada alma que tocó la mía. Es el manifiesto de que todo este camino valió la pena.

GRACIAS

-xoxo, Majo

[mysticstylesss]

424inc SS26 - Julio 25 2026

Monnaie De París 11 Quoai De Conti

Para su colección Primavera/Verano 2026, mostrada el 24 de junio en París, la marca llevó las cosas aún más lejos. La firma independiente de Guillermo Andrade se alió con Porsche para un evento de gran visibilidad, en el que modelos desfilaron vestidas con el característico estilo grunge de 424 alrededor de una selección de autos deportivos de lujo.

La presentación destiló la esencia de Los Ángeles: su energía cruda, su luz, su actitud, combinadas con la sofisticación del viejo continente. Las colaboraciones con íconos como The Rolling Stones, Porsche, Vans y Hoorsenbuhs sumaron historia, rebeldía y peso cultural a la propuesta. Entre el público, nombres como Roddy Ricch, Tommy Richman, Rema, Race Imboden y Will Poulter dejaron claro que este desfile no solo era moda: era influencia global en acción.

Donde antes se acuñaba dinero, hoy se forjó algo más valioso: identidad cultural con sello californiano.

[speedy-olivenuts-principal]

Una declaración de intenciones

Una muñeca adornada, una declaración de intenciones, con oro y acero, una doble cascada.

Un Rolex de 44 mm, audaz y brillante, un reloj bicolor que captura la luz.

Susurra historias de diseño clásico, un toque moderno, un símbolo atemporal.

Siente el peso de la herencia en tu mano, una pieza de lujo, eternamente real.

El oro aporta calidez, el acero, gracia,

Una combinación perfecta en este preciso espacio.

Una montura de 44 mm, una postura segura,

Un Rolex bicolor, una oportunidad con estilo.

Poseer una pieza que no pasará de moda,

Un reloj de leyenda, un deseo.

Johnny Gonzalez

[armatofu]

LA EMPERATRIZ MESALINA " Y LA COMPETENCIA SEXUAL MÁS GRANDE DE LA HISTORIA DE ROMA

La historia de Mesalina, la emperatriz romana, está envuelta en una atmósfera de escándalo y lujuria. Su nombre se ha convertido en sinónimo de libertinaje y desenfreno sexual, y sus hazañas se han transmitido a través de los siglos, convirtiéndola en una figura legendaria.

Mesalina, la tercera esposa del emperador Claudio, era conocida por su belleza y su apetito insaciable por el placer. Se dice que organizaba orgías desmesuradas en el Palacio Imperial, donde se entregaba a múltiples amantes, desafiando la moral y las convenciones sociales de la época.

Una de las historias más famosas sobre Mesalina cuenta que organizó una competencia sexual pública en el jardín de Lucullus, donde se enfrentó a una prostituta llamada "Scilla" en un concurso de resistencia. La leyenda cuenta que Mesalina logró superar a Scilla en la batalla de placer, y que incluso se atrevió a desafiar a la propia Venus, la diosa romana del amor, en un concurso de belleza.

LA COMPETENCIA SEXUAL JAMÁS VISTA

El escenario romano en el palacio del emperador Claudio estaba listo esa noche para la más desafiante y feroz competencia sexual jamás vista.

La iniciativa había sido inspirada por Valeria Mesalina, la esposa del propio Claudio, aprovechando que este se encontraba fuera de Roma en una impostergable misión política y militar para someter a la isla de Britania.

El reto no podía ser más escandaloso, aunque a la vez provocativo, para la ilustre comunidad de hombres y mujeres de la corte invitados al acto por la audaz y desenfrenada emperatriz.

El sueño, por no decir la locura de Mesalina, consistía en disputar con otra mujer, cualquiera que se considerara valiente y decidida, una carrera de sexo para ver cuál era capaz de tener relaciones sexuales con más hombres en una sola noche.

Como reconocida ninfómana que era en el barrio de Subura y más allá, retó al gremio de prostitutas de Roma a que se enfrentaran a ella para, de una vez por todas, zanjar quién era quién en las lides del sexo abierto, masivo y sin tapujos.

Dicho y hecho, la legión de mujeres de la vida alegre romana aceptó el duelo y, a sabiendas de la fama legendaria de su rival, eligieron para que las representara ni más ni menos que a la siciliana Escila, toda una «comehombres» que sembraba el terror en aquella Roma procaz y lujuriosa.

Sería aquella una batalla a morir entre las dos reconocidas prostitutas, cada una con una trayectoria en las artes amatorias y sexuales sin parangón en la historia de la humanidad.

Mesalina, jovencita y de una belleza sin igual, cautivaba en la Antigua Roma. Lucía pelo negro azabache, piel angelical, caderas de tractor y una sonrisa demoledora de hombres.

A pesar de estar emparentada con la familia imperial, era pobre y desvalida de lujos hasta que Claudio se enamoró de ella y se casaron con tan buena suerte que, al ser asesinado Calígula, su sobrino, aquel se convirtió en el nuevo emperador gracias a que el ejército le apoyó.

No bien llegó a la corte, Mesalina hizo y deshizo. No era para menos ante un esposo 36 años mayor, feo, chueco, tartamudo y cojo, y a quien siempre le fue infiel acostándose con toda la nobleza romana, desde soldados y actores hasta gladiadores.

Era tan mal hecho el pobre Claudio que, según los historiadores, su propia madre le llamaba «aborto inconcluso». Debe haber sido por eso que, en uno de sus tantos arrebatos de ninfomanía, Mesalina se desquitó acostándose con mil hombres de la guardia pretoriana.

Así las cosas, en cuanto se percataba de que su marido dormía como un bendito, Mesalina bajaba en las noches envuelta en una capa a los lupanares públicos donde bajo el nombre de Licisca (mujer loba), se disfrazaba con una peluca rubia y los pezones pintados con panes de oro.

Por su parte, la contrincante no se le quedaba nada atrás pues, mal que bien, era la prostituta de moda y de más renombre en la Roma hedonista y lasciva de entonces, lo cual era ya mucho decir.

Su solo nombre, Escila, infundía temor y respeto debido a que se trataba del mismo nombre del monstruo femenino que citaba Homero en su obra La Odisea, famoso por tragarse enteros a los hombres sin importar procedencia ni corpulencia.

El caso es que esa famosa y memorable noche, tras el banderazo de salida o pitazo del juez, cada una entró en acción a toda turbina teniendo por delante una interminable fila de hombres a la espera de su turno para ser atendidos.

No obstante, conforme la noche avanzaba en medio del fragor de la batalla sexual de aquellas dos ninfas, las caderas de Escila empezaron a flaquear y perder fuelle hasta que ella, exhausta, tiró la toalla cuando apenas contabilizaba 25 hombres en el marcador.

No pudo más a pesar de que su propia rival la animaba una y otra vez a no desmayar. «Esto apenas empieza», le debe de haber gritado Mesalina, en medio de sus convulsiones y espasmos de placer, desde la cama contigua.

Pero, no obstante haber ganado ante el inesperado retiro de Escila, Mesalina siguió adelante devorando víctima tras víctima al punto de que, al amanecer, coleccionaba ya 70 trofeos de carne y hueso contra los 25 de su oponente.

No contenta aún con el inédito triunfo, pues más que agotada se sentía sexualmente insatisfecha, Mesalina continuó la faena a lo largo del nuevo día hasta llegar al record, que se sepa aún imbatido, de 200 hombres «despachados» uno tras otro en pocas horas.

La historia de Mesalina es una mezcla de realidad y leyenda. Si bien es cierto que fue una figura controvertida y que su comportamiento escandaloso la convirtió en una figura legendaria, también es importante recordar que su historia está llena de sesgos y propaganda política. La verdad sobre Mesalina, como la verdad sobre muchas figuras históricas, se ha perdido en el tiempo, dejando solo una sombra de la mujer que fue.

Toda una dama insaciable quien, dada la prolongada ausencia de Claudio, se casó pronto con su amante el cónsul Cayo Silio y tramó con este una conspiración para liquidar a su esposo.

Pero Claudio, enterado de la bigamia de ella y de su intento por bajarlo del trono, condenó a ambos a suicidarse. Sin embargo, como al intentarlo Mesalina no pasó de unos cuantos rasguños en su cuerpo, la decapitó a sus tiernos 23 años de edad en el año 48 d.C.

No solo eso: borró sus huellas y presencia pública para que nunca más nadie la recordara.

Harto y decepcionado de lo ocurrido, Claudio no solo prometió nunca más volverse a casar, sino que le pidió a su propio ejército que lo matara si incumplía su palabra.

Hasta que, bueno… conoció a su sobrina Agripina, madre de Nerón, y se tragó el juramento que, según los historiadores, había hecho en medio de una soberana borrachera.

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Accesorios y Diseñadores

En la moda masculina, los accesorios han evolucionado de simples herramientas funcionales a elementos clave de estilo y expresión personal. A lo largo del tiempo, objetos como el reloj, el sombrero, la corbata, las cadenas y las carteras no solo han servido para cumplir una función, sino que han sido utilizados para reflejar estatus, personalidad y pertenencia a ciertos grupos sociales.

En la actualidad, los accesorios masculinos continúan jugando un papel fundamental en la moda, adaptándose a las tendencias más actuales y vanguardistas. Se examinará cómo estos accesorios no solo responden a las necesidades de estilo, sino también a las demandas de comodidad y tecnología del mundo contemporáneo.

Reloj:

El reloj ha sido un símbolo de estatus y funcionalidad a lo largo de la historia. En el siglo XVI, los primeros relojes de bolsillo, creados por Peter Henlein, eran exclusivos de la nobleza. Durante el siglo XIX, su uso se popularizó, hasta que, en la Primera Guerra Mundial, los relojes de pulsera demostraron ser más prácticos, impulsando su adopción masculina.

En el siglo XX, marcas como Rolex y Omega perfeccionaron los relojes mecánicos, mientras que en la década de 1970, Seiko introdujo los relojes de cuarzo, revolucionando la industria. A finales de siglo, los relojes de lujo recuperaron su prestigio con modelos de alta relojería.

En la actualidad, los smartwatches de Apple, Samsung y Garmin combinan tecnología y estilo, coexistiendo con los relojes tradicionales como símbolos de elegancia. La evolución del reloj demuestra su capacidad de adaptación a las tendencias y necesidades de cada generación.

Sombrero:

El sombrero surge como una necesidad para protegerse del sol y la lluvia principalmente para el uso del campo, con el tiempo el uso del sombrero fue generalizando variando la forma según la época. En los siglos XVIII y XIX, modelos como el tricorne, el bombín y el sombrero de copa eran fundamentales en la vestimenta formal y representaban elegancia y clase social. A principios del siglo XX, estilos como el fedora, el panamá y el trilby se popularizaron, adaptándose a la vida urbana y a distintas estaciones del año.

Sin embargo, en los años 60 y 70, su uso decayó debido a cambios en la moda y la preferencia por estilos más relajados. En las últimas décadas, el sombrero ha resurgido con un enfoque moderno y versátil. Diseñadores como Gucci, Prada y Louis Vuitton han reinventado este accesorio, combinando tradición con toques contemporáneos.

Hoy en día, modelos como el fedora, el bucket hat y el beanie han recuperado protagonismo, demostrando que el sombrero sigue siendo un complemento atemporal que se adapta a diversas personalidades y estilos.

Cinturones:

En la antigüedad, se usaba principalmente como un objeto práctico para sujetar prendas o llevar armas. Durante la Edad Media y el Renacimiento, los cinturones se adornaban con detalles metálicos y servían como símbolo de estatus.

En el siglo XX, con la popularización de los pantalones de cintura más baja, el cinturón se convirtió en un accesorio imprescindible en la moda cotidiana. Marcas como Hermès, Gucci y Louis Vuitton llevaron este accesorio al mundo del lujo, incorporando hebillas icónicas y materiales de alta calidad.

Hoy en día, el cinturón no solo cumple una función práctica, sino que también es un elemento clave para completar un look. Desde los modelos de cuero clásicos hasta los cinturones de tela y diseños modernos, este accesorio sigue evolucionando, adaptándose a diferentes estilos y ocasiones.

Guantes:

Los guantes han sido un accesorio masculino con múltiples propósitos a lo largo de la historia, desde la protección hasta la elegancia. Se usaban en el ámbito militar y ceremonial, mientras que en la Edad Media eran símbolos de poder y estatus entre la nobleza. Durante los siglos XVIII y XIX, los guantes de cuero y tela se convirtieron en un elemento imprescindible en la vestimenta formal, especialmente en la alta sociedad.

En el siglo XX, con la llegada del automóvil, los guantes de conducción se hicieron populares, proporcionando mejor agarre y protección. Con el tiempo, su uso en la moda cotidiana disminuyó, manteniéndose principalmente en invierno o en profesiones específicas.

Actualmente, los guantes han evolucionado con versiones tecnológicas, como los modelos táctiles para pantallas y los diseñados para deportes y motociclismo. Marcas como Prada, Burberry y Dolce & Gabbana han reinterpretado este accesorio, fusionando tradición y modernidad en sus colecciones.

Lentes:

Originalmente, en el siglo XIII, se usaban exclusivamente con fines médicos para mejorar la visión. No fue hasta el siglo XX que los lentes de sol se popularizaron como accesorio de estilo y protección.

En la década de 1930, la marca Ray-Ban introdujo el icónico modelo Aviator, diseñado para los pilotos de la Fuerza Aérea de EE. UU. Más tarde, en los años 50 y 60, modelos como el Wayfarer y el Clubmaster se convirtieron en símbolos de la cultura popular. Durante el siglo XXI, los lentes evolucionaron con avances en materiales, protección UV y diseños innovadores.

Hoy en día, los lentes de sol y de vista combinan funcionalidad y moda. Marcas como Oakley, Gucci y Persol han llevado este accesorio a nuevos niveles, incorporando tecnología avanzada y diseños vanguardistas. Los lentes siguen siendo esenciales tanto para la protección ocular como para complementar el estilo personal.

Boinas:

La boina tiene una larga historia como accesorio masculino, originándose en el siglo XIX como parte del atuendo tradicional de diversas culturas, especialmente en el País Vasco y Francia. Originalmente, era una prenda funcional utilizada por trabajadores y campesinos debido a su comodidad y practicidad.

Durante el siglo XX, la boina se asoció con movimientos artísticos y revolucionarios, siendo popularizada por figuras como Pablo Picasso y Che Guevara, quienes la usaron como símbolo de rebeldía y estilo bohemio. En la década de 1950, este accesorio también ganó popularidad en la moda masculina, adoptado por iconos como James Dean y Marlon Brando.

Hoy en día, la boina ha experimentado una reinvención moderna en el ámbito de la moda, con marcas como Prada y Yves Saint Laurent incorporándola en sus colecciones de alta costura. Aunque su uso ha sido más esporádico, sigue siendo un símbolo de estilo y sofisticación, adaptado a la moda urbana y casual masculina.

Anillos:

El anillo ha sido uno de los accesorios más antiguos y significativos en la historia masculina, con usos que van desde la muestra de poder hasta la expresión personal. Desde la antigua Roma y Egipto, donde se usaban principalmente como sellos de autoridad. En la Edad Media, se popularizó como símbolo de compromiso, especialmente en los anillos de matrimonio.

En el siglo XX, los anillos se convirtieron en una expresión personal, adoptando estilos más variados. Iconos como James Dean los popularizaron en la cultura juvenil. Hoy en día, los anillos de lujo, así como los de estilo minimalista o más extravagantes, siguen siendo populares, con marcas como Cartier y Gucci ofreciendo diseños modernos.

Corbata:

La corbata tiene sus raíces en el siglo XVII, cuando los soldados croatas comenzaron a usar pañuelos atados al cuello como parte de su uniforme, lo que dio origen al término "cravat". Durante el siglo XVIII, las cravatas se convirtieron en un símbolo de estatus y sofisticación en Europa, especialmente en Francia.

En el siglo XIX, la cravat evolucionó a una versión más sencilla y más ajustada al cuello, lo que llevó a la creación de la corbata moderna. A medida que avanzaba el siglo XX, especialmente en los años 1920 y 1930, la corbata se convirtió en una parte esencial del vestuario masculino formal, con una gran variedad de diseños, telas y colores.

Hoy en día, la corbata sigue siendo un accesorio clave en eventos formales y en el ámbito laboral. Sin embargo, su uso ha sido reinterpretado por diseñadores como Tom Ford, Giorgio Giorgio Armani y Ralph Lauren, quienes han modernizado el estilo, experimentando con tejidos, patrones y diseños más informales, como las corbatas de punto o las corbatas slim, adaptándose a los nuevos códigos de vestimenta.

Cadenas o Collares:

Los collares y cadenas han sido usados por hombres desde la antigüedad en civilizaciones como la egipcia, romana y vikinga, las cadenas de oro o plata eran portadas por líderes y guerreros para mostrar su rango o logros.

En el siglo XIX, los collares con medallones o relojes de bolsillo se hicieron populares entre los hombres de la alta sociedad. Sin embargo, fue en el siglo XX, especialmente en las décadas de 1950 y 1960, cuando las cadenas de oro y plata comenzaron a ser adoptadas por hombres de todas las clases sociales, influenciadas por la cultura pop y los movimientos musicales como el rock.

En la actualidad, los collares y cadenas se han diversificado enormemente. Desde las cadenas gruesas y llamativas inspiradas en el hip-hop hasta los modelos más delicados y minimalistas de marcas como Cartier y Bvlgari, los collares siguen siendo una forma de expresión personal. También se han popularizado los collares con colgantes de símbolos, cruces o piedras preciosas, adaptándose a las tendencias modernas.

Carteras:

En la antigüedad, los hombres usaban pequeños bolsos o fundas de cuero para guardar monedas, aunque su uso era limitado. Durante el siglo XIX, con la introducción de los billetes, las carteras empezaron a tomar la forma más parecida a la actual.

En el siglo XX, especialmente a mediados del siglo, las carteras de cuero se convirtieron en un símbolo de distinción y sofisticación, con marcas como Louis Vuitton, Gucci y Hermes creando modelos exclusivos y de lujo. Los modelos de billeteras grandes y tradicionales eran comunes en hombres de negocios y profesionales.

Hoy en día, las carteras se han diversificado para adaptarse a las nuevas necesidades. Existen opciones más compactas, como los tarjeteros, y modelos con tecnología avanzada, como las carteras con protección RFID, que previenen el robo de datos. Además, marcas de lujo siguen innovando con diseños minimalistas, mientras que otros optan por estilos más deportivos y funcionales, como las carteras de tela o materiales sintéticos.

Conclusion:

La evolución de los accesorios masculinos demuestra cómo la moda no solo responde a las tendencias de cada época, sino también a las necesidades sociales, culturales y tecnológicas del momento. A través de los diseñadores que han reinventado estos accesorios, podemos ver cómo la creatividad y la innovación han permitido que estos objetos no solo sean funcionales, sino también reflejos de personalidad, estatus y pertenencia. Así, los accesorios continúan siendo piezas esenciales que definen la identidad del caballero contemporáneo, adaptándose a cada generación sin perder su esencia de estilo y sofisticación.

Referencias:

Biblioteca Nacional de Maestras y Maestros. (2011, November 10). Los guantes a través del tiempo. Noticias BNM. http://www.bnm.me.gov.ar/novedades/?p=1377 de Taxco, L. (2024, February 3). Collares: Evolución, Magia y Poder. Linda de Taxco. https://www.lindadetaxco.com.mx/blogs/embellece-tu-vida/collares-evolucion-magia -y-poder

El cinturón, historia y evolución. (n.d.). Tienda Leyva. Retrieved March 18, 2025, from https://www.tiendaleyva.com/en/blog/el-cinturon-historia-y-evolucion-b11.html Gutiérrez, J. C. (2019, September 20). El origen de la corbata, una historia de amor y guerra. Gentleman MX. https://gentleman.com.mx/el-origen-de-la-corbata-una-historia-de-amor-y-guerra/

Historia de la Boina. (n.d.). Sombreros y Gorras. Retrieved March 18, 2025, from https://www.sombrerosygorras.es/pages/historia-de-la-boina

Historia Del reloj. (2023, February 9). Nacional Monte de Piedad. https://tienda.montepiedad.com.mx/blogs/blog/historia-del-reloj?srsltid=AfmBOoq0d Oi2Hs-jYOXPA7ofJuaFyCUX42aa83hk9iZvpJLEM-G0eICN

La historia de las gafas. (n.d.). Com.mx. Retrieved March 18, 2025, from https://www.zeiss.com.mx/vision-care/salud-y-cuidado-ocular/como-comprender-la- vision/la-historia-de-las-gafas.html

Origen del sombrero. (2020, December 17). Amantes de los sombreros personalizados. http://sombreros-personalizados.com/origen-y-evolucion-de-los-sombreros Sañudo, F. (2023, April 11). La historia de la cartera: Un accesorio vestimentario. L’Officiel Chile; L’Officiel. https://www.lofficielchile.com/fashion/la-historia-de-un-accesorio-vestimentario-la-cartera

[aiisehkii]

Hola, me encanta tu estilo^^// y tenía mucha curiosidad por tu au.

Entonces me gustaría preguntar.

¿Alguna vez has pensado cómo sería el futuro de los personajes hoy en día?

Uuuy esa pregunta si me la he hecho,aunque realmente el futuro de los animatronicos estaría abierto para todos (en mi Cómic así es)

Aunque hay otros donde si los podría explicar.

-Usagi: Ella sería una chica que estudiaría diseño gráfico, nunca tuvo hijos y tampoco pareja (eso no significa que su vida sea infeliz) pues claro que tiene amistades y también ha viajado 2 veces a Japón (De donde es su Madre).

-Felix:El en mi Au es un chico con padre Drogadictos,lo que hizo que este también se volviera en uno(Cocainomano),sus padres debido a que fueron internados tuvo que quedarse con su abuela,pero...no terminó muriendo por esto.El saldría de eso con mucha dificultad gracias a sus amigas(Lily y Abby,sus únicas amigas de verdad y no drogadictos igual que el) que le obligaron a ir a una cita con Fede,y bueno de ahí hasta ahora pudo salir de ese problema,terminar sus estudios e ir al panteón a ver a su abuelita (que no estuvo cuando esta murió por su adicción).Felix a pesar de su vida trágica tiene un buen final =)

-Meg:Uuuuu otro personaje que la vdd llore escribiéndo pero ya ya,Ella igual termino de estudiar, aunque no pudo pasar a la Universidad así que tuvo que meterse a trabajar (al igual que sus bros) Para así poder pagar su departamento, va a terapia y es maestra de canto en una escuela chiquita de música :3.

-Teodora (Toddy): Ella sería una modelo que se mudaria a los Estados Unidos (de donde es su mami) para trabajar mejor su carrera y también estaría en una relación con una persona (con la que posiblemente se casé).

-Joy:Ella sería una mujer muy reservada,sería diseñadora de modas y tiene una tienda que está también un poquito reservada (gracias a su fortuna se da el lujo de hacer eso).

Porfin se llevaría con su primo Gobel y trabaja con el para la marca.

UUUUUUH!Faltan muchos más, algunos no les tengo un futuro claro,otros...pues no tendrían futuro y otros su final es muy importante para mi comik, pero espero que te haya entretenido:)

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Bangkok

Conocida oficialmente como Krung Thep Maha Nakhon, la capital de Tailandia es una ciudad llena de energía, conocida por su ajetreada vida en las calles, sus templos decorados y, por supuesto, su comida deliciosa. Es también un gran centro económico, cultural y turístico del sudeste asiático. A veces la llaman "La Ciudad de los Ángeles", y es fácil ver por qué: aquí lo moderno se mezcla con lo tradicional, con rascacielos impresionantes junto a templos budistas. La ciudad también destaca por sus mercados flotantes, la vida nocturna que nunca para y sus centros comerciales de lujo. Desde bares con vistas increíbles hasta mercados nocturnos llenos de luces y sabores, Bangkok tiene algo para todos. Con una historia rica, cultura fascinante y un ritmo de vida imparable, Bangkok atrae a millones de visitantes cada año, buscando descubrir todo lo que esta ciudad tiene para ofrecer.

Gran Palacio y Wat Phra Kaew: Este complejo impresionante es el símbolo más emblemático de Tailandia. El Gran Palacio alberga el Templo del Buda Esmeralda (Wat Phra Kaew), una estatua tallada en una sola pieza de jaspe verde. Es una de las imágenes de Buda más visitadas y veneradas.

Templo del Amanecer (Wat Arun): Situado a orillas del río Chao Phraya, Wat Arun es conocido por su impresionante prang (torre) decorada con mosaicos de cerámica china y conchas marinas.

Chulabhorn Research Institute: Este instituto de investigación científica es conocido por su enfoque en la biomedicina y el desarrollo de la química aplicada. Es un punto de suma importancia e inspiración, también visitada por turistas y estudiantes extranjeros.

Barrio Chino (Chinatown): Está lleno de mercados callejeros, templos antiguos, tiendas de oro y joyerías, y restaurantes tradicionales.

Khao San Road: Es el epicentro del mochilero en Bangkok, atractivo para la vida joven con una gran cantidad de hostales, bares, restaurantes, tiendas de recuerdos y una animada vida nocturna.

Mercado de Chatuchak: Con más de 15,000 puestos, el mercado de Chatuchak es uno de los mercados al aire libre más grandes del mundo, donde puedes encontrar de todo, desde ropa y artesanías hasta plantas y mascotas.

Mercado Flotante de Khlong Lat Mayom: Este mercado flotante es una atracción popular para los residentes de todas partes, sobre todo para los turistas. Ofrece una experiencia auténtica de mercado tailandés, donde los visitantes pueden comprar productos frescos, probar comida callejera y dar paseos en bote por los canales.

Centros Comerciales: Bangkok es conocido por sus enormes centros comerciales, como Siam, donde puedes disfrutar de compras, restaurantes, cines y más.

Río Chao Phraya: Da un paseo en barco por el río Chao Phraya para ver los famosos templos y palacios de Bangkok desde una perspectiva única. Algunas de sus atracciones más interesantes son los paseos nocturnos en crucero, mismos que cuentan con cenas exquisitas y espectáculos culturales.

Parque Lumphini: Este oasis urbano ofrece un refugio tranquilo del bullicio de la ciudad, con amplias áreas verdes, lagos, senderos para caminar y ejercicios al aire libre.

Rascacielos y vistas panorámicas: Bangkok también es famoso por sus impresionantes rascacielos, disfruta de las impresionantes vistas desde el Baiyoke Sky Hotel, donde puedes visitar su mirador en la planta 77, o desde el Sky Bar en el Hotel Lebua en State Tower.

Museos: Bangkok alberga una variedad de museos que ofrecen información sobre la historia, la cultura y el arte de Tailandia. Algunos museos destacados incluyen el Museo Nacional de Tailandia, el Museo de Siam, el Museo del Rey Rama IX y el Museo Jim Thompson House.

Barrios locales y mercados: En estos encontrarás una mezcla de mercados locales, mercados flotantes, cafeterías boutique, restaurantes de moda, tiendas de moda independientes y una vibrante escena nocturna.

Parque Acuático Siam Park City: Este parque acuático es uno de los más grandes de Asia y ofrece una variedad de toboganes, piscinas y atracciones acuáticas para todas las edades.

Comunidades Extranjeras: Bangkok es el hogar de una gran población expatriada, y hay áreas en la ciudad que son populares entre ellos y sus familias. Estas áreas suelen tener una variedad de servicios orientados a la comunidad, como escuelas internacionales, supermercados internacionales y clubes sociales.

Información adicional sobre distritos

Silom: Conocido como el distrito financiero de Bangkok, Silom es un vecindario animado que ofrece una combinación de oficinas comerciales, hoteles de lujo, centros comerciales y una variedad de opciones gastronómicas. De noche, sin embargo, el ambiente se transforma a uno completamente distinto, volviéndose un punto de entretenimiento y ajetreada vida nocturna. Sukhumvit: Siendo una de las avenidas más largas del mundo con 500 kilómetros de extensión, este es uno de los vecindarios más cosmopolitas, conocido por sus lujosos condominios, elegantes restaurantes, boutiques de moda y una animada vida nocturna. También alberga una gran comunidad de extranjeros. Phrom Phong: Ubicado en el distrito de Sukhumvit, es conocido por su ambiente residencial tranquilo y su proximidad a parques, escuelas internacionales y centros comerciales de lujo como Emporium y EmQuartier. Sathorn: Ubicado en el centro de Bangkok, es moderno y sofisticado alberga una mezcla de rascacielos de lujo, condominios de alta gama y embajadas. Es popular entre los profesionales y ejecutivos que trabajan en el distrito financiero de la ciudad. En esta interesante zona, abundan aquellos que son denominados expatriados de alto nivel. Si te interesa el lujo, es el lugar en el que encontrarás los más costosos bares azoteas y hoteles, como Banyan Tree Hotel. Thonglor y Ekkamai: Son preciosas zonas, pero no al alcance de cualquiera; se destacan por ser los más costosos para vivir. Expatriados y familias adineradas prefieren estas zonas. Son conocidos por su ambiente moderno y de moda, con una gran cantidad de cafeterías boutique, bares de moda, restaurantes internacionales y tiendas de diseño. Son populares entre los jóvenes profesionales y la comunidad extranjera. Bangna: Situado en las afueras de Bangkok, es tranquilo y ofrece una excelente calidad de vida. Aquí encontrarás amplias casas, condominios modernos, centros comerciales y parques. En este lugar podrás encontrar el Bangkok International Trade & Exhibition Centre. Ratchada: Este vecindario en crecimiento es conocido por su vibrante vida nocturna, con una variedad de bares, clubes nocturnos y restaurantes. Ratchada también ofrece una mezcla de condominios modernos y apartamentos más asequibles. Podrás encontrar lugares tan interesantes como el mercado JODD FAIRS, el Centro Cultural de Tailandia y el Esplanade Mall. Patpong: Uno de los barrios que llega a ser más propenso a la delincuencia o problemas de seguridad es Patpong, especialmente durante la noche. Es conocido por su vida nocturna y sus mercados nocturnos, pero también puede atraer a personas que buscan oportunidades para actividades ilegales o engaños. En Patpong abundan los bares go-go y también los encuentros con los negocios del bajo mundo.

[circulofms]

dentro de los archivos de vera quinn podemos encontrar la ficha de identificación de TRAVIS MYUNG persona vinculada al infame círculo ateniense, tiene un parecido sorprendente con LEE JUYEON, durante su estancia en pomona perteneció a los estudiantes interrogados debido a su pertenencia al grupo de TESTIGOS DIVERSOS, salió sin cargo alguno.

¡JUNO, te damos la bienvenida a CÍRCULOFMS! Cuentas con veinticuatro horas (24) para enviar la cuenta de tu personaje, de necesitar más tiempo no dudes en enviar un mensaje a la administración.

primer   apartado:   fuera   de   personaje.

seudónimo: juno

pronombres: femeninos

zona   horaria:   gmt-6

triggers:  violencia intrafamiliar explicita, abuso sexual, grooming

segundo   apartado:   información   básica.

nombre   completo: travis myung

rostro   utilizado: lee juyeon

cupo elegido: cupo libre

fecha   de   nacimiento: 16 de enero del 2000

ocupación:  miembro del equipo editorial de vogue francia

carrera que estudió:   lenguas extranjeras

tercer   apartado:   información   psíquica.

personalidad:   

✧ resiliente, carismático, creativo y un líder natural.

✧ testarudo, autocr��tico, sobreprotector y evita mostrar su vulnerabilidad.

cuarto   apartado:   información biográfica.

✧ travis creció en un hogar privilegiado, rodeado de oportunidades, lujos, regalos y, lo que él piensa que es algo invaluable, el amor de dos padres presentes en cada paso de su infancia. sin embargo, la repentina pérdida de su padre cuando era apenas un adolescente cambió su vida para siempre. ese momento lo llevó a tomar responsabilidades que pocos jóvenes de su edad enfrentarían, convirtiéndose en el apoyo emocional y práctico de su madre y, de alguna manera, el guía de sus hermanas menores. par de niñas no tenían más de seis años cuando sucedió la tragedia del guía del hogar y aunque inmaduras, supieron superarlo y salir intactas (en su mayoría) del suceso. travis, por otro lado, pasó varios años soñando con la muerte de su padre, despertando en sudor frío cada vez que intentaba acercarse en el mundo de los sueños y éste se desvanecía como la niebla misma.

✧ a pesar de las circunstancias, travis creció para ser el hombre que su padre habría esperado que fuera. apellido, así como su gran resiliencia para tener las mejores calificaciones, le abrió puertas a varias universidades, pomona siendo el nombre más destacado entre las opciones. no solo era el alma mater del señor myung sino también la sede de uno de sus mejores y más viejos amigos, alderich hastings. así es como termina estudiando lenguas extranjeras en el campus más prestigioso y, por derecho de apellido, dentro del círculo más secreto.

✧ personalidad extrovertida y habilidad para tender la mano a quienes lo necesitan lo convirtieron en una figura popular en el campus y un nombre más que sonado entre los integrantes del círculo. a pesar de su corta edad y poca experiencia, su presencia no pasó desapercibida en el radar de alfred buchanan, volviéndolo una presencia regular cerca del ahora fallecido muchacho.

✧ el suceso que concibió en su primer año como universitario cambió un antes y un después en la vida de travis. muchos pensarían que fue para mal pero todo lo contrario, con esto solo aprendió con qué gente debe juntarse y con quiénes no.

✧ graduarse de pomona fue lo mejor que le pudo pasar, necesitaba dejar esa universidad y sus extrañas costumbres en el pasado, pasar de página y quedarse con las cosas buenas nada más. gracias a los contactos de su madre en el mundo de la moda logró entrar de interno a una de sus revistas favoritas en todo el mundo y en cuestión de meses, llegó a la sede que soñaba: francia. ciudad parisina ha sido su hogar desde entonces, hasta ahora, claro…

quinto   apartado:   culpable o inocente.

removido por adminsitración.

[jenndefensorabp]

¿jennie IT GIRL GLOBAL?

para empezar esto me disculpo por la inactividad pero ahora empezemos

como primer punto tenermos

1-¿que es la it girl global?

bueno ser una IT GIRL GLOBAL es ser una artista con mucho impacto en la moda, que tiene su propio estilo y eso hace que sea el ejemplo a seguir de muchas mujeres/chicas

2-"EFECTO JENNIE"

-jennie tambien a fue objetivo de empresas como

-Jentle Monster

-Versace

-Prada

-Calvin Klein

-Channel

sabemos que jenie tieneuna GRAN fama lo que causo que las empresas deseaban tenerla

pasemos a como la embajadora de channel

1-CHANNEL MARCA #1 EN COREA

jennie pocisiono a Channel muchas veces en el #1 por ventas,prestigio y renombre

2-GENERAR ALTAS GANANCIAS PARA LA MARCA

El año anterior las ganancias de CHANNEL aumentaron con la aparicion de Jennie en el show en marzo generando ganacias de $3.6M

3-COLECCION EXITOSA EN CHANNEL

La marca logro un crecimiento del 17% con la coleccion "Coco Crush" que llevo a Jennie Kim aumentando la venta de joyeria y relojes

4-VENTAS CUADRIPLICADAS

las transacciones de los articulos de lujo en linea aumento el bolso de Channel cuadriplicando sus ventas a partir de que se hicieron populares por Jennie Kim

5-LIDER CHANNEL DE LAS NUEVAS GENS

Jennie Kim responsable de impulsar las ventas de Channel a la gen Z e todo el mundo

pasemos ahora a la

3- "MET GALA 2024"

1-ARTISTA MAS MENCIONADA DE K-POP

Jennie Kim fue mencionada 1.7M

pasemos a su

4- IMPACTO EN LA MODA

1-Jennie siendo la embajadora GLOBAL de Channel

2-la cara de 2 campañas GLOBALES (Coco Crush y Neige)

3-GLOBAL AMBASSADOR Calvin Klein

4-embolsada de 2 campañas GLOBALES como Genntlemonster

dejamos en claro que JENNIE KIM Tiene 6 campañas GLOBALES en total

con esto dejo en claro que JENNIE KIM es la IT GIRL GLOBAL

(paso otra vez a pedir perdon por la inactividad tratare de estar ma sactiva adios cuidense mucho 💗(●'◡'●)

[lou-art]

Hola! tu trabajo me inspira todos los dias y espero que puedas lograr todo lo que te propones, tengo la duda de cuando o como te diste cuenta que querías hacer un comic de chio? osea hace muchos años que ya lo tenias en mente o fue algo que te hizo un click un dia? si no es mucha molestia tambien podrias darme algunos consejos de como empezar a hacer comics? gracias :)

¡Muchas gracias! Te doy un besito en el cachete Anon precioso 💖💋 MUACK

¡Hacer un cómic sobre la historia de Rocío es algo con lo que venía fantaseando desde hace muchísimos años! En la época que creé a Chío, los animatics (APH MAD en realidad jajaja) estaban muy de moda así que al principio quería hacer algo de ese estilo. Pero con el tiempo, comenzó a picarme el bichito por hacer algo más complejo, que pueda ser más disfrutable y que permita adentrarme en el lore de una manera más entendible para ustedes y esa fue la opción del comic.

Hay un tema en particular que me encanta que son los años de pacificación de la provincia. Esto es porque fue un momento bisagra en la vida de Rocío, un antes y un después, el suceso que la moldeó a lo que llega a ser actualmente: el cambio de la chinita rebelde y orgullosa de antaño, hacia la mujer sumisa y de perfil bajo de hoy en día. No me conformo con mostrarles dibujos sueltos y una descripción. Quiero mostrarles lo complejo de la situación y la evolución de los personajes. Acá entran en escena otras provincias y la mismísima Argentina, no es un suceso aislado que pueda reducirse a la mirada de Chío y el cómic es ideal para contarles todo con lujo de detalles.

Con respecto a los consejos, lo cierto es que nunca hice un comic, solo hojas sueltas y tiras pequeñas JAJAJA PERO pero pero SÍ estuve estudiando y viendo la mejor manera para hacer uno, por lo que acá abajo te van los consejitos que pude recopilar ⬇️⬇️⬇️

1- Primero y principal, lo importante es elegir el tema y determinar los sucesos de principio a fin (como inicia, se desarrolla y cómo terminará). Debido a que lo mío va íntimamente relacionado con historia me tocó hacer un trabajo pesado de investigación para determinar las fechas y acontecimientos para no caer en errores.

2- El siguiente paso es hacer la escaleta, que es la descripción breve de cada escena de nuestra historia y que no contiene diálogos, por lo que es más rápido de redactar. Nos va a ayudar a poder analizar el flujo nuestra historia y arreglar todos los errores posibles antes de avanzar con el paso más complejo que es el guion.

3- Ya con la escaleta corregida, podemos avanzar con el guion. ¡Este paso es muy importante porque es la base de nuestro cómic! El formato que elegí para hacerlo es simplemente agarrar las escenas que describí en la escaleta, editarlos y agregarles los diálogos, además de poner la descripción de las acciones de los personajes, cosa que me servirá como referencia a la hora de dibujar :) Acá te recomiendo tener a alguien de confianza para que pueda leer el guion y corregirte o recomendarte algunas cosas.

(un pequeño spoiler de la primera escena como ejemplo)

4- ¡Ahora podemos comenzar a dibujar! PERO, se empieza con un storyboard. Acá solo dibujamos cositas simples para figurar como estarán acomodados los personajes, paneles y diálogos. Te recomiendo usar esta plantilla que es pequeña y no te va a dejar enfocarte en los detalles de los monigotes, además de que al incluir 4 páginas podés tener una mejor visión de cómo van fluyendo las viñetas de una hoja a la otra.

5- ¡Ahora podemos comenzar a bocetar las hojas de nuestro cómic! Desde acá el proceso debería ser más rápido, vos verás la mejor forma para organizarte en este paso. Personalmente a mí me gustaría ir paso a paso, primero bocetear todas las páginas (al menos del primer capítulo para no caer en locura), luego ir haciendo el lineart y ya con todas las páginas limpias comenzar con el coloreo, que es lo que más me gusta.

¡Espero que esto te sea de ayuda!

[youleftandnevercomeback]

PFW: evento de L’Oréal Paris

Comenzó la Semana de la Moda de Paris, y el primer evento fue el de L'Oréal Paris.

La compañía llevo a cabo el evento "Le Défilé L’Oréal Paris" en el Place de l’Opéra, con invitadas de lujo: Kendall Jenner, Cara Delevingne, Jane Fonda y Eva Longoria.

La temática de este año fue "Walk Your Worth", que celebra el empoderamiento de la mujer, la inclusión y el apoyo mutuo.

[fiorellaixmay]

TAREA:

LA TEORIA DEL COLOR 🌈

¡¡¡Descubramos el Mundo de los Colores y su Significado!!!

La teoría del color es el estudio de cómo los colores interactúan entre sí y cómo afectan nuestras emociones y percepciones. A continuación te comparto conceptos básicos acerca del tema, espero esta información pueda serte útil el algún momento cotidiano. 😊

1. Colores Primarios❤️💙💛

Rojo, Azul y Amarillo: Estos son los colores básicos. No pueden ser creados mezclando otros colores, pero a partir de ellos podemos obtener todos los demás colores.

2. Colores Secundarios💚🧡💜

Verde, Naranja y Morado: Se crean al mezclar dos colores primarios. Por ejemplo, el verde se obtiene al mezclar azul y amarillo.

3. Colores Terciarios❤️🧡💙💚💛💚

Rojo-Naranja, Azul-Verde, Amarillo-Verde, etc.: Resultan de mezclar un color primario con un color secundario cercano. Estos colores aportan matices más ricos y variados.

4. El Círculo Cromático

Herramienta Visual👀: Muestra la relación entre los colores primarios, secundarios y terciarios. Es útil para entender cómo combinar colores de manera armónica.

5. Colores Complementarios

Contraste y Equilibrio ⚖: Son colores opuestos en el círculo cromático, como el rojo y el verde. Usarlos juntos crea un fuerte contraste y puede hacer que ambos colores destaquen más.

6. Colores Análogos

Armonía Natural 🍃: Son colores que están uno al lado del otro en el círculo cromático, como el azul, el azul-verde y el verde. Crean combinaciones suaves y agradables a la vista.

7. Colores Cálidos y Fríos

🥵Cálidos: Incluyen el rojo, el naranja y el amarillo. Transmiten energía, calidez y emoción.

🥶Fríos: Incluyen el azul, el verde y el morado. Transmiten calma, serenidad y frescura.

8. La Psicología del Color👩🏻‍⚕️

🔴Rojo: Energía, pasión, acción. Puede aumentar el ritmo cardíaco y llamar la atención.

🔵Azul: Calma, confianza, serenidad. Asociado con el cielo y el agua, es relajante y refrescante.

🟡Amarillo: Alegría, optimismo, creatividad. Puede aumentar la energía y el optimismo.

🟢Verde: Naturaleza, equilibrio, frescura. Relacionado con el crecimiento y la armonía.

🟠Naranja: Entusiasmo, creatividad, éxito. Combina la energía del rojo y la alegría del amarillo.

🟣Morado: Lujo, misterio, espiritualidad. Puede ser asociado con la realeza y la sofisticación.

⚪️Blanco: Pureza, simplicidad, inocencia. Transmite limpieza y frescura.

⚫️Negro: Elegancia, poder, misterio. Puede ser asociado con la sofisticación y el drama.

9. Influencias en Diferentes Áreas

📌Marketing y Publicidad: Los colores se utilizan estratégicamente para atraer la atención y evocar emociones específicas. Por ejemplo, el rojo puede impulsar a los clientes a actuar rápidamente.

📌Diseño de Interiores: Los colores pueden influir en cómo nos sentimos en un espacio. Los tonos cálidos pueden hacer que una habitación se sienta acogedora, mientras que los tonos fríos pueden hacer que se sienta más espaciosa y tranquila.

📌Moda: Los colores de la ropa pueden afectar cómo nos perciben los demás y cómo nos sentimos. Un traje negro puede transmitir profesionalismo y autoridad, mientras que un vestido rojo puede ser percibido como audaz y apasionado.

Explorar la teoría del color te permite no solo comprender mejor cómo funcionan los colores, sino también cómo utilizarlos para influir en tus emociones y percepciones. ¡Juega con los colores y descubre el impacto que pueden tener en tu vida!

Si llegaste hasta acá, muchas gracias por leerme!!! 🫶🏽

[diepz10]

TAREA!

Teoría del Color: Un Viaje a Través del Arcoíris

La teoría del color nos ayuda a entender cómo se mezclan y perciben los colores. Desde los tiempos de Isaac Newton, que descompuso la luz en los colores del arcoíris, hasta hoy, esta teoría es fundamental en el diseño, la pintura, la moda y la psicología.

Colores Primarios y Secundarios

- Primarios: rojo, azul y amarillo.

- Secundarios: se obtienen mezclando dos primarios. Por ejemplo:

- Rojo + azul = morado

- Rojo + amarillo = naranja

- Azul + amarillo = verde

El Círculo Cromático

El círculo cromático muestra cómo se relacionan los colores. Ayuda a encontrar:

- Colores complementarios: están opuestos en el círculo y se destacan juntos.

- Colores análogos: están uno al lado del otro y combinan bien.

Colores Cálidos y Fríos

- Colores cálidos: rojo, naranja y amarillo. Son energéticos y acogedores.

- Colores fríos: azul, verde y morado. Son calmantes y relajantes.

Psicología del Color

Cada color puede hacerte sentir diferente:

- Azul: tranquilidad y confianza.

- Rojo: energía y urgencia.

- Verde: naturaleza y equilibrio.

- Amarillo: felicidad y optimismo.

- Morado: creatividad y lujo.

Aplicaciones Prácticas

- Diseño y publicidad: usar colores para atraer atención y transmitir mensajes.

- Moda: influir en las tendencias y percepciones con combinaciones de colores.

- Decoración: cambiar el ambiente de una habitación con colores cálidos o fríos.