#Doug Bley

[brookstonalmanac]

Birthdays 5.11

Beer Birthdays

John Moffat (1766)

Gilbert Greenall (1806)

Stephen Weber (1822)

Christian Weyland (1826)

Dietrich Knabe (1842)

John Rowling (1940)

Jack McAuliffe (1945)

Derek Smith (1975)

Five Favorite Birthdays

Eric Burdon; rock singer (1941)

Salvador Dali; artist (1904)

Richard Feynman; physicist (1918)

Martha Quinn; V.J. (1959)

Baron von Munchausen; storyteller, soldier (1720)

Famous Birthdays

Anawrahta; king of Burma and founder of the Pagan Empire (1014)

Anne of Bohemia (1366)

Rose Ausländer; Ukrainian-English poet (1901)

Irving Berlin; composer (1888)

Tim Blake-Nelson; actor (1964)

Carla Bley; pianist (1936)

Foster Brooks; comedian (1912)

Chang and Eng Bunker, Thai-American conjoined twins (1811)

Jean-Baptiste Carpeaux; French artist (1827)

Laetitia Casta; model (1978)

Gladys Rockmore Davis; painter (1901)

Edsger W. Dijkstra; Dutch computer scientist (1930)

Stanley Elkin; writer (1930)

Charles W. Fairbanks; journalist and politician (1852)

Louis Farrakhan; Islamic leader (1933)

Bernard Fox; British actor (1927)

Jean-Léon Gérôme; French artist (1824)

Walter Goodman; English artist (1838)

Martha Graham; dancer, choreographer (1894)

Antony Hewish; English astronomer (1924)

Robert Jarvik; artificial heart inventor (1946)

John Lowell, Jr.; businessman and philanthropist (1799)

Doug McClure; actor (1935)

Paul Nash; British painter (1889)

Cam Newton; football player (1989)

Peter North; porn actor (1957)

King Oliver; jazz trumpeter, bandleader (1885)

Denver Pyle; actor (1920)

Harriet Quimby; pilot and screenwriter (1875)

Natasha Richardson; actor (1963)

Margaret Rutherford; actor (1892)

Mort Sahl; comedian (1927)

Frank Schlesinger; astronomer (1871)

Phil Silvers; comedian, actor (1911)

Holly Valance; Australian actor (1983)

Doodles Weaver; actor (1911)

[jpbjazz]

LÉGENDES DU JAZZ

PAUL BLEY, LE ORNETTE COLEMAN CANADIEN

‘‘Anything you play twice is once too much.’’

- Paul Bley

Né le 10 novembre 1932 à Montréal, au Québec, Hyman ‘’Paul’’ Bley était le fils adoptif de Joseph Bley, le propriétaire d’une usine de broderie, et de Betty Marcovitch, une immigrante originaire de Roumanie qui était arrivée au Canada avec sa famille à l’âge de neuf ans.

Bley avait commencé à étudier le violon à l’âge de cinq ans, . Bley avait sept ans lorsque ses parents adoptifs s’étaient séparés. Il était passé au piano la même année. Peu après, Bley avait commencé à copier les albums de Woody Herman au piano.

Plusieurs années plus tard, Bley avait finalement découvert que sa nurse, une canadienne-française nommée Lucie, avait eu une liaison avec son père, et qu’il était issu de cette relation.

Sur l’encouragement de sa mère adoptive, Bley avait pris des cours de piano avec un professeur itinérant du Conservatoire de Paris avant de poursuivre ses études au conservatoire de l’Université McGill où il avait décroché son diplôme à l’âge de seulement onze ans. Il avait aussi étudié au Conservatoire de Québec. À l’âge de treize ans, Bley avait formé son propre groupe, le Buzzy Bley Band, qui se produisait dans les camps de vacances à Sainte-Agathe, dans les Laurenties.

À l’adolescence, Bley avait abandonné son prénom de Hyman pour adopter celui de Paul, car il croyait que cela permettrait d’attirer son succès auprès des filles. Toujours à l’adolescence, Bley avait joué avec des groupes américains en tournée, dont le Tramp Band d’Al Cowan. Du milieu à la fin des années 1940, Bley avait joué et dirigé des groupes de jazz dans la région de Montréal, souvent sous le nom de Hy ou Buzzy Bley. Durant son adolescence, la mère de Bley lui avait donné de l’argent et l’avait encouragé à passer quelque temps à New York afin de découvrir s’il pourrait être capable d’y vivre.

Bley était à sa dernière année au high school en 1949 lorsqu’Oscar Peterson lui avait demandé de le remplacer dans un concert à l’Alberta Lounge de Montréal. "That was my first really serious jazz gig’’, avait déclaré Bley plus tard.

En 1950, Bley s’était installé à New York pour étudier à la Juilliard School of Music. Même si Bley avait passé toute sa vie adulte aux États-Unis, il n’avait jamais renoncé à sa citoyenneté canadienne. Bley avait obtenu son diplôme de Juilliard en 1954. Durant son séjour à Juilliard, Bley avait formé un groupe qui comprenait de futurs grands noms du jazz comme Jackie MacLean, Donald Byrd, Arthur Taylor et Doug Watkins. Au cours de cette période, il avait également joué en tournée avec Lester Young, Ben Webster, Roy Eldridge et Bill Harris. Bley était aussi un assidu des célèbres sessions du samedi soir qui avaient lieu dans les studios du pianiste Lenny Tristano.

Lors des vacances d’été de 1951, Bley était retourné à Montréal et avait participé à la fondation du Montreal Jazz Workshop l’année suivante. Organisation contrôlée par les musiciens, le Jazz Workshop présentait des concerts de musiciens de New York accompagnés par des musiciens locaux.

Bley était président de l’Associated Jazz Societies of New York lorsqu’il avait été contacté par Charles Mingus qui l’avait chargé de superviser un de ses enregistrements avec un groupe de dix musiciens. En échange,  Mingus avait permis à Bley de participer à sa première session comme leader, ce qui avait donné lieu à la publication de son premier album en trio intitulé Introducing Paul Bley qui mettait  en vedette Mingus à la contrebasse et Art Blakey à la batterie. L’album avait été publié par la compagnie de disques de Mingus Debut Records.

En février 1953, Bley avait invité Charlie Parker à venir jouer à Montréal avec le Jazz Workshop. En 1984, Bley avait expliqué au cours d’une entrevue accordée au Globe and Mail comment il avait approché Parker.

“I’d been filled in about everything. So I knocked on the door and invited him to the workshop.

“He said, ‘When is it?’

“I said, ‘Now — we leave in 20 minutes.’

“There was no use in discussing anything in advance with him. So I took him to Montreal, didn’t let him out of my sight, and after the concert took him back to the plane — I didn’t want to be responsible for getting him lost on my gig.”

Avec Parker, Bley avait participé à l’enregistrement de l’album "Charlie Parker Montreal 1953". Parker s’était également produit à la télévision de Radio-Canada avec une section rythmique composée de Bley et d’autres musiciens. Toujours en 1953, Bley avait fait une apparition dans le documentaire Canadian Cameo Series: Spotlight Number 5. Parmi les autres musiciens que Bley avait invités à se produire avec le Jazz Workshop, on remarquait Sonny Rollins, Brew Moore et Alan Eager.

À son retour à New York, Bley avait recruté Jackie McLean, Al Levitt et Doug Watkins afin de participer à un engagement prolongé au club Copa City de Long Island. Il avait aussi joué avec Sonny Rollins et Ben Webster. Comme pianiste, Bley avait été particulièrement influencé par Bud Powell, ce qui ne l’avait pas empêché de façonner.

DÉBUTS DE CARRIÈRE

Du début des années 1950 jusqu’en 1960, Bley avait joué dans divers trios avec Al Levitt et Peter Ind. Les enregistrements de Bley avec son trio en 1954 ont été inclus sur l’album Paul Bley publié par les disques Mercury. En 1953, l’agence Shaw avait obtenu un contrat pour le trio dans le cadre d’une tournée avec Lester Young. À la même époque, Bley s’était également produit avec Ben Webster. En 1960, Bley avait de nouveau enregistré avec Mingus, mais cette fois avec le propre groupe du contrebassiste.

En 1954, Bley avait reçu un appel de Chet Baker pour jouer avec le quintet du trompettiste au club Jazz City d’Hollywood. Le concert, qui avait eu lieu en mars, avait été suivi d’une tournée avec la chanteuse Dakota Staton. En 1955, le magazine Down Beat avait interviewé Bley. L’article intitulé "PAUL BLEY, Jazz Is Just About Ready For Another Revolution" avait été publié le 13 juillet de la même année. L’article, qui avait été réédité dans le cadre du 50e anniversaire du magazine, reproduisait une déclaration de Bley dans laquelle il affirmait: "I'd like to write longer forms, I'd like to write music without a chordal center."

En 1956, Bley avait fait une tournée aux États-Unis avec son trio comprenant Hal Gaylor et Lennie McBrowne. La tournée incluait également un arrêt à Juarez, au Mexique. Le point culminant de la tournée avait été une apparition dans la résidence de Lucile Ball et Desi Arnez à Palm Springs, dans le cadre des festivités du Nouvel An. Durant la soirée, Bley s’était effondré sur scène à la suite d’un violent ulc��re. Inquiète, Ball avait immédiatement conduit Bley à l’hôpital de Palm Springs et avait même payé tous ses frais médicaux.

À l’époque, Bley avait entamé une liaison avec Lovella May Borg (aussi connue sous le nom de Karen Borg), une Américaine d’origine suédoise qui travaillait alors comme vendeuse de cigarettes au club Birdland de New York. Le couple s’était épousé à Los Angeles un peu plus tard. Borg, qui était éventuellement devenue une des principales collaboratrices de Bley, s’était fait connaître plus tard sous le nom de Carla Bley. Plusieurs des compositions de Carla figuraient d’ailleurs sur des albums de Bley comme “Footloose!” (1963) et “Closer” (1965).

Un jour, Bley était venu voir Carla en lui disant qu’il lui fallait six pièces pour le concert qu’il devait donner le lendemain. Racontant l’événement plusieurs années plus tard, Carla avait déclaré: "He'd come in and say, 'Well, I got a record date tomorrow and I need six hot ones.’’’ I'd sit down and write six of them. I just functioned like that. Instead of cooking the dinner, that would be my job."

Décrivant sa collaboration avec Carla, Paul Bley avait commenté: “She didn’t have all the sex appeal that a female star should have. She was sort of serious. Maybe I felt a bond with her for that reason. I wanted to be serious. It wasn’t anything to do with her being the first female director. I learned that later.”

À l’époque de son mariage en 1957, Bley dirigeait le groupe-maison du Hillcrest Club, dans le quartier noir de Los Angeles. Devenu quintet l’année suivante, le groupe comprenait de grands innovateurs comme Dave Pike au vibraphone, Don Cherry à la trompette, Ornette Coleman au saxophone, Charlie Haden à la contrebasse et Billy Higgins à la batterie. Mais peu apprécié par les amateurs de jazz de Los Angeles, le groupe n’avait pas tardé à être congédié. C’est ce même groupe qui allait donner naissance au free jazz quelques mois plus tard. Bley était d’ailleurs devenu le premier artiste à transposer les innovations de Coleman au piano. Bley était aussi considéré comme un des seuls pianistes (avec Geri Allen et Joachim Kühn) à avoir réussi à collaborer avec Coleman avec un certain succès. Il était d’ailleurs d’autant plus facile pour Bley de jouer avec Coleman, car il avait toujours eu une approche de l’harmonie similaire à celle des saxophonistes.  

Au cours de cette période, Bley s’était aussi produit avec le trompettiste canadien Herb Spanier. Comme plusieurs musiciens des années 1950, Bley jouait surtout du bebop à l’époque. C’est durant son séjour à Los Angeles que Bley avait commencé à se tourner vers le free jazz. Au cours de cette période, il avait également collaboré avec de grands noms du jazz comme Bobby Hutchinson, Scotty LaFaro, Lawrence Marable et Dave Pike. 

Après être retourné à New York en 1959, Bley avait joué et enregistré avec des groupes dirigés par Charles Mingus, George Russell et Don Ellis. Il avait aussi joué avec Roland Kirk, Oliver Nelson et Jimmy Giuffre au célèbre Five Spot Cafe de New York. Avec Russell, Bley avait enregistré avec un big band, ce qui avait donné lieu à la publication de l’album Jazz in the Space Age en 1960.

En 1961-62, Bley avait fait partie du trio Giuffre 3 avec Jimmy Giuffre aux instruments à anches et Steve Swallow à la contrebasse. Le répertoire du groupe était composé de compositions de Giuffre, de Bley et de son ex-épouse Carla, dont il avait finalement divorcé en 1967. Trio très innovateur, le groupe jouait du jazz de chambre et du free jazz. Comparant sa collaboration avec Giuffre à son association avec Ornette Coleman, Bley avait commenté: "So just as Coleman's music challenged the validity of the pianist as accompanist, Giuffre's music challenged the validity of the drum/bass format as a rhythm machine. We found that one of the ways to get out of a particular era in music that has us locked in is to change the instrumentation." Décrivant le travail du trio, le pianiste canadien Kris Davis avait commenté: “The way the three of them improvise and compose in real time is something that I’ve been searching for and try to do in my own music. They’re able to improvise and make it sound composed.”

La tournée européenne du groupe en 1961 avait causé toute une sensation car le public s’attendait à entendre du bebop, mais il avait eu droit à des classiques du free jazz. À la même époque, Bley avait enregistré et s’était produit en  tournée avec Sonny Rollins, ce qui avait donné lieu à la publication de l’album Sonny Meets Hawk! avec le saxophoniste Coleman Hawkins. Le concert avait été enregistré au Festival de jazz de Newport en 1963. Le solo de Bley sur le standard "All The Things You Are" avait été qualifié de ‘’shot heard around the world" par le guitariste Pat Metheny. Durant la même période, Bley avait également travaillé avec le contrebassiste Gary Peacock et le batteur Paul Motian.

En 1963, Bley avait enregistré l’album ‘’Footloose’’ avec un trio composé du guitariste Pete LaRoca et du contrebassiste Steve Swallow. Des années plus tard, Bley avait qualifié l’album de son premier véritable enregistrement majeur. Durant le reste des années 1960, Bley avait continué à construire une approche très personnelle de l’improvisation et à redéfinir l’harmonie, le rythme, la forme et le tempo, pavant ainsi la voie à des innovateurs comme Keith Jarrett et Bill Frisell.

En 1963, Bley et Herbie Hancock avaient tous les deux été invités à se joindre aux groupes de Miles Davis et Sonny Rollins. Les deux groupes se produisaient tous les lundis soirs au club Birdland de New York. Bley avait finalement décidé de se joindre au groupe de Rollins durant un an et de faire une tournée au Japon. Bley avait également travaillé avec Albert Ayler en 1964.

En 1964, à l’invitation de Bill Dixon, Bley s’était joint à la Jazz Composers Guild, une coopérative qui regroupait plusieurs musiciens de free jazz de New York comme Roswell Rudd, Cecil Taylor, Archie Shepp, John Tchaicai, Burton Greene, Carla Bley, Michael Mantler, Sun Ra et plusieurs autres. En plus d’organiser des concerts hebdomadaires, la guilde avait créé un forum pour la ‘’Révolution d’octobre’’ de 1964. L’expression faisait référence au désir de certains jeunes musiciens comme Archie Shepp et Cecil Taylor de s’affranchir des contraintes de l’industrie du disque pour prendre leurs destinées entre leurs propres mains. Comme Bley l’avait déclaré à l’époque: “I think all record companies should be run by a musician, just as you wouldn’t trust your health to an electrician.’’

Très influent, le trio de Bley avait fait de nombreuses tournées en Europe à partir de 1965. Il avait aussi enregistré plusieurs albums, dont Ramblin', Blood et Mr. Joy. Parmi les membres successifs de la formation, on remarquait les contrebassistes Kent Carter, Mark Levinson et Gary Peacock, et les batteurs Barry Altschul and Billy Elgart.

À partir de 1968, Bley avait été un pionnier de l’utilisation des synthétiseurs ARP et Moog. Bley avait aussi été un des premiers artistes à explorer les possibilités tonales de ces instruments. Décrivant ses premiers contacts avec les synthétiseurs, Bley avait expliqué: “I was fortunate to be privy to the Karlheinz Stockhausen studio in Cologne at the time, which filled an entire room, from floor to ceiling, with modules [...] When I heard that Moog had added a keyboard, I was very intrigued as to whether his design was compatible with improvisation {...}. He was only too happy to put his instrument through the test of an authentic improvising musician, to see what it could and what it couldn’t do.”

Le 26 décembre 1969, Bley avait été le premier artiste à se produire en direct avec des synthétiseurs dans le cadre d’une performance au  Philharmonic Hall de New York. Le concert mettait également en vedette la chanteuse et compositrice Annette Peacock (l’ex-épouse du contrebassiste Gary Peacock). Par la suite, Bley avait de nouveau collaboré avec Peacock sur les albums Dual Unity et Improvisie. Publié par une compagnie française, ce dernier album comprenait deux pièces improvisées et mettait en vedette Bley aux synthétiseurs, Peacock au chant et aux claviers et Han Bennink aux percussions. Batteur d’origine hollandaise, Bennink avait également participé à l’album Dual Unity. En fait, les années 1969-72 avaient été tellement marquantes que les performances de Bley avaient parfois été qualifiées de ‘’Paul Bley Synthesizer Show.’’ Après s’être séparé de Peacock, avec qui il avait enregistré huit albums, Bley avait dirigé un groupe de jazz-fusion appelé Paul Bley and Scorpio.

Mais les débuts de la relation de Bley avec le nouvelle technologie n’avaient pas toujours été de tout repos. Reconnu comme un remarquable raconteur, Bley avait expliqué comment il avait introduit les synthétiseurs Moog au légendaire Village Vanguard de New York, qui était alors la propriété du sévère Max Gordon. Au milieu de sa performance, les ordinateurs étaient soudainement tombés en passe. Bley poursuivait: “So there I was,” literally on the floor, with a flashlight in one hand and a microphone in the other, saying, ‘Ladies and gentlemen, I hope you’ll bear with us, there’s a bit of a technical problem here.’ Max told me three things at the end of that matinee. ‘Get out. Stay out. And don’t come back!’’’

Comme Bley l’avait précisé avec son sens de l’humour habituel: ‘’It wasn’t easy to continue a career in electronics.” Mais même si Bley était considéré comme un pionnier des synthétiseurs, il n’avait pas tardé à retourner vers le piano traditionnel.

En 1972, sur l’insistance de Manfred Eicher, Bley avait publié un premier album de piano solo intitulé Open, to Love sur les disques ECM. La même année, Bley avait également publié un album en trio intitulé Paul Bley & Scorpio sur lequel il jouait du piano électrique et du synthétiseur ARP. En 1974, Bley et la vidéaste Carol Goss, sa seconde épouse (qu’il avait épousée en 1980), avaient fondé la compagnie de production Improvising Artists, aussi connue sous le nom de IAI Records & Video.. Destinée à faire la promotion du jazz expérimental, la compagnie avait fermé ses portes quatre ans plus tard. L’enregistrement-phare "Turning Point", qui avait été publié par les Improvising Artists en 1975, avait été enregistré en 1964 lorsque Bley avait réuni John Gilmore, Gary Peacock et Paul Motian en vue d’une performance à l’Université de Washington. Pour les disques ECM, Bley avait également enregistré en trio avec le saxophoniste britannique Evan Parker et le contrebassiste Barre Phillips.

En plus de publier des enregistrements acoustiques mettant en vedette les improvisateurs les plus créatifs du 20e siècle, la compagnie Improvising Artists avait publié le premier album du guitariste Pat Metheny avec le prodige de la basse électrique Jaco Pastorius. Participaient aussi à l’enregistrement Bley au piano électrique et Bruce Ditmas à la batterie. L’album avait été décrit par Josef Woodard du magazine Down Beat comme "a raw-nerved, fascinating document, both of Bley's foray into electronic jazz and as a crude archival snapshot of future jazz legends." 

En tout et pour tout, la compagnie avait publié une centaine de CD mettant en vedette des artistes comme Jimmy Giuffre, Lee Konitz, Dave Holland, Lester Bowie, Marion Brown, Ben Webster, John Scofield, John Abercrombie, Bill Frisell, Chet Baker, Sonny Rollins, Bill Connors, Steve Swallow, Gary Peacock, Gunter Hampel, Lester Bowie, Steve Lacy, Ran Blake, Red Mitchell, Marc Johnson, Niels Henning Orsted Pedersen, Arild Andersen, Kent Carter, Barre Phillips, Paul Motian, Barry Altschul, Han Benninck, Billy Hart, Tony Oxley, Bruce Ditmas, Cecil McBee, Gary Burton, Jane Bunnet, Hans Koch, John Surman, John Gilmore, Evan Parker, Sam Rivers, Herbie Spanier, Bill Evans, Perry Robinson, Naná Vasconcelos, Badal Roy et John Gilmore. La compagnie avait aussi publié deux enregistrements en solo de Sun Ra.  

Bley et Goss avaient aussi fait la page couverture du magazine Billboard pour avoir enregistré le premier vidéo de ‘’musique commerciale.’’ Goss avait également produit des enregistrements vidéo live mettant en vedette les artistes d’IAI Records. Les vidéos de Goss étaient souvent accompagnés de performances de Bley au piano solo ainsi qu’avec son groupe de fusion, dont certaines n’avaient jamais été publiés sur vinyle. Au début des années 1980, Bley et Goss s’étaient installés à Cherry Valley, dans l’État de New York, où la compagnie Improvising Artists avait également été relocalisée.

Après 1974, Bley avait souvent joué et enregistré en Europe, que ce soit en solo, en duo ou en trio. Il avait aussi souvent réuni certains de ses anciens groupes, plus particulièrement son trio avec Annette Peacock et Barry Atschul, qu’il avait réuni pour une tournée au Japon en 1976, ou son trio avec Jimmy Giuffre et Steve Swallow, qu’il avait reformé de 1989 à 1995. En 1991, vingt-cinq ans après leur première rencontre, Bley avait de nouveau collaboré avec Giuffre et Swallow pour enregistrer l’album The Life of a Trio: Saturday and Sunday.

En 1975, Bley avait également participé à un récital au Loeb Student Center de l’Université de New York aux côtés du poète William Burroughs.

Même si les séjours de Bley au Canada avaient été plutôt rares dans les années 1960 et 1970, il avait commencé à collaborer de plus en plus avec des musiciens canadiens comme Jon Ballantyne, Jane Bunnett, Sonny Greenwich, Yannick Rieu, Herb Spanier et Kenny Wheeler dans les années 1980 et 1990. Il avait aussi fait de nombreuses apparitions dans des festivals de jazz canadiens.

En 1981, Bley avait été en vedette dans le documentaire Imagine the Sound de Ron Mann, consacré à la Jazz Composers Guild, dans lequel il avait effectué des prestations et discuté de l’évolution du free jazz et de sa propre musique. Dans les années 1980, Bley avait commencé à enregistrer dans différents formats avec de nombreuses compagnies de disques. Parmi ses productions de l’époque, on remarquait les albums de piano solo Tears, Tango Palace, Paul Bley Solo et Blues for Red, des albums en duo et en groupe comme Diane avec Chet Baker, The Montreal Tapes (avec Charlie Haden et Paul Motian), Fragments (avec John Surman, Bill Frisell et Paul Motian).

DERNIÈRES ANNÉES

Dans les années 1990, Bley avait continué de faire des tournées en Europe, au Japon et en Amérique du Sud en plus de faire de nombreux enregistrements aux États-Unis comme soliste ainsi qu’avec une grande variété de groupes.

En 1992, le Festival international de jazz de Montréal avait permis à Bley de se produire durant quatre soirs avec des musiciens de son choix (dont John Scofield, Gary Peacock, Gonzalo Rubalcaba et King Sunny Ade) dans le cadre de la série ‘’Sur Invitation.’’ Le festival avait d’ailleurs honoré Bley en lui décernant son prix Oscar Peterson en 1994. Toujours en 1992, Bley avait publié Memoirs, une collaboration avec ses fidèles collaborateurs Charlie Haden et Paul Motian. Josef Woodard avait écrit au sujet de l’album dans le magazine Down Beat: "Memoirs serves as a tidy summation of Bley's gifts as an individual and a musical conversationalist. Motian is roughly to the drums what Bley is to the piano, capable of sculpting icy, paradoxical emotions; on a moment's notice, they can venture 'out' where tonal centers and rhythmic pulses are not invited." Au cours de cette période, Bley avait également publié deux CD en hommage à ses ex-épouses Carla Bley et Annette Peacock.

Toujours aussi prolifique, Bley enregistrait parfois jusqu’à huit albums par année. Bley avait aussi renoué avec les synthétiseurs dans le cadre de l’album Synth Thesis (1994). Conscient de n’avoir pas toujours reçu la reconnaissance qu’il méritait, Bley avait déclaré au début des années 1990 qu’il n’hésiterait pas à abandonner la musique s’il s’apercevait qu’il n’avait plus rien à dire: "If I thought for a moment that there was nothing new to be done, whether it was playing a tune in a different way or taking [Austrian composer Arnold] Schoenberg's atonality as a premise for a project, then I would happily retire to the country and enjoy the company of my children and come out only for those events that were really useful."

Toujours dans les années 1990, Bley était devenu professeur à temps partiel au New England Music Conservatory de Boston, où il avait enseigné à des musiciens comme Satoko Fujii et Yitzhak Yedid. Bley se rendait à Boston une fois par mois et en profitait pour rencontrer des étudiants dans les ‘’coffee shops’’. Même si Bley considérait ses étudiants comme des musiciens déjà accomplis, il croyait qu’ils pourraient bénéficier de son expérience du métier.

Dans les années 2000, en plus de se produire en solo aux États-Unis et en Europe, Bley avait publié plusieurs albums solo, dont Basics, Nothing to Declare, About Time (pour les disques Justintime) et Solo in Mondsee et Play Blue - Oslo Concert (pour les disques ECM). En 2008, Bley avait aussi joué en solo dans l’église d’Oslo, en Norvège.

En 1998, l’American Physical Society avait contacté Bley et lui avait demandé l’autorisation de publier sa photo sur le Century of Physics Time Line Wall Chart and Web Site. L'American Physical Society avait ajouté que Bley serait le seul musicien à être inclus sur la ‘’Ligne du temps’’ (Time Line) des lauréats du prix Nobel en raison de ses innovations avec les synthétiseurs dans le cadre de sa performance en direct au Philarmonic Hall de New York le 26 décembre 1969. La liste a été imprimée et distribuée dans toutes les classes des États-Unis et a été publiée sur internet en mars 1999.

Bley avait livré ses dernières performances en 2010 dans le cadre d’un concert de piano solo au Festival de jazz de La Villette à Paris, et dans le cadre d’un concert en duo avec le contrebassiste Charlie Haden au club Blue Note de New York.

Paul Bley est décédé de causes naturelles le 3 janvier 2016 à sa résidence de Stuart, en Floride. Il était âgé de quatre-vingt-trois ans. Bley laissait dans le deuil son épouse Carol Goss, ses trois filles Solo, Vanessa et Angelica, ainsi que deux petits-enfants. La fille de Bley, Vanessa, avait annoncé la mort de son père en ces termes: “Dear Friends, I’m deeply saddened to tell you that my father passed yesterday [...]. He was at home and very comfortable with family at his side. Thank you, Vanessa Bley.” Tout en reconnaissant que Bley était un maître du trio, Vanessa avait ajouté: ‘’As exemplified by his solo piano albums, Paul Bley is pre-eminently a pianist’s pianist.”

Les Archives nationales du Canada ont acquis les archives de Bley en 2001. Bley avait été nommé membre de l’Ordre du Canada en 2008 en raison de ses ‘’contributions as a pioneering figure in avant garde and free jazz, and for his influence on younger jazz pianists”.

En 1999, Paul Bley a publié une autobiographie intitulée Stopping Time: Paul Bley and the Transformation of Jazz. En 2003, le musicologue Norman Meehan a publié un ouvrage intitulé Time Will Tell. Basé sur de nombreuses entrevues accordées par Bley au cours de sa carrière, l’ouvrage constituait une discussion approfondie sur le processus de l’improvisation. En 2009, le pianiste de jazz italien Arrigo Cappelletti avait publié l’ouvrage Paul Bley: The Logic of Chance. Initialement publié en italien sous le titre de Paul Bley: La Logica del Caso, l’ouvrage avait été traduit en anglais par le pianiste Greg Burk. Le réseau américain Bravo et le réseau franco-allemand Arte ont également consacré un documentaire d’une heure à la vie et à la carrière de Bley en 1998.

En plus d’interpréter ses propres compositions et des standards du jazz, Bley interprétait également des compositions d’Ornette Coleman, Carla Bley et d’Annette Peacock. Même si ses performances comprenaient habituellement des pièces déjà composées ou des improvisations, Bley avait aussi créé des compositions spontanées, que ce soit en concert ou dans le cadre d’enregistrements. Souvent caractérisée par sa nature informelle et par l’absence de répétitions, la musique de Bley était très innovatrice et explorait de nouvelles approches comme les dissonances, l’atonalité et le sérialisme.

Considéré comme un des pianistes canadiens les plus influents depuis Oscar Peterson et Glenn Gould, Paul Bley avait contribué à redéfinir le rôle du piano dans la musique improvisée. Il avait également servi de source d’inspiration à des pianistes comme Keith Jarrett, Ethan Iverson, Chick Corea et Aaron Parks. Il avait aussi exercé une influence majeure sur le guitariste Bill Frisell.

Le producteur Howard Mandel avait déclaré au sujet de Bley dans le magazine Down Beat en avril 1995: "Since the Montreal-born, long-US resident Bley's 50's debut with Mingus and Blakey, he's worked with more first-rate, wide ranging original musical minds than anyone but Miles {Davis}..." Saluant le rôle de pionnier de Bley, le critique du magazine Down Beat, Jon Balleras, avait écrit en 1985: "Like Keith Jarrett, Thelonious Monk, Bill Evans, and Cecil Taylor, Bley is a unique musician, and like these pianists he has discovered and energetically cultivated his own musical vision, informed by an exacting sense of inner logic. It's this internal rightness of conviction that marks Bley as a major artist."

Même si Bley n’avait jamais été aussi populaire qu’Oscar Peterson, son style était facilement identifiable. Comme le critique Ben Ratliff du New York Times l’avait fait remarquer: “He wasn’t clear. He wasn’t popular. He wasn’t catchy. When you went to see him, he wasn’t going to deliver his signature sound. You never knew what the hell was going to happen.” 

Artiste qui cherchait constamment à se renouveler, Bley avait toujours refusé de se reposer sur ses lauriers. Bley avait un jour déclaré: ‘‘Anything you play twice is once too much.’’ Dans une autre entrevue, il avait ajouté: “How does that joke go: How will you know the next movement in jazz when you first hear it? You will know it because you won’t like it!” Comme il l’avait déclaré dans le documentaire Imagine the Sound en 1981, Bley ne répétait pratiquement jamais et croyait que chaque performance devait entretenir un caractère unique. Bley, qui adorait provoquer, avait d’ailleurs expliqué dans une entrevue qu’il avait accordée en 2002: “I’ve spent many years learning how to play as slow as possible, and then many more years learning how to play as fast as possible. I’ve spent many years trying how to play as good as possible. At the present I’m trying to spend as many years learning how to play as bad as possible.”

Au cours de sa carrière, Bley avait participé à plus de cent enregistrements. Le  Penguin Guide to Jazz Recordings avait décrit Bley comme "a restless experimenter with an inbuilt resistance to stopping long in any one place." Le guitariste Pat Metheny avait déclaré au sujet de Bley: “When I heard Paul Bley’s piano solo, a whole new universe of harmonic possibilities opened up for me. Even a non-musician can sense something amazing is happening. On one level, what he’s doing is very complex, but it’s also completely accessible, very open. . . and in the end, something very personal becomes very universal.”

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Providing In-Depth Horoscope and Personality Analysis for May 11 Birthdays

They are unique individuals who might in fact show specific abilities. They want to be extremely ready, in spite of the fact that their way of behaving is quiet. Serious, insightful: they are likewise exceptionally relentless and complex, with an incredible will. They consider and notice everything cautiously, lastly do their arrangements. They are steady. Their disposition is by and large very amicable, in spite of the fact that they endeavor to isolate themselves from others. They are described by sound judgment. Your psyche shows logical propensities. Their smart thoughts and their capacity to talk expressively make them stick out. They are continuing on, enriched with an incredible crucial power, albeit here and there fairly sluggish. Notwithstanding their materialistic inclinations, they can cherish with all out commitment and penance. How to bring up a youngster brought into the world on this day? They need mindful consideration, and they should be instructed to avoid determination. The best calling for these individuals is one that includes careful exploration and scientific work. They can be magnificent scientific experts. What compromises them: They are undermined by industrious individuals who will furtively attempt to hurt them. They can find success in quest for life and completing ventures. Providing In-Depth Horoscope and Personality Analysis for May 11 Birthdays 

 Assuming your birthday is on May 11, your zodiac sign is Taurus May 11 - character and character character: valiant, faithful, energetic, receptive sma, twofold sided, disdainfu l; calling: space explorer, fireman, fashioner; colors: yellow, gold, daffodil; stone: red emerald; creature: reindeer; plant: milkweed plant; fortunate numbers: 6,9,15,20,40,54 very fortunate number: 32 Occasions and observances - May 11 Spain: Lდ©rida: More noteworthy celebration, supporter of the city. Spain: Badalona: Evening of San Anastasio, benefactor holy person of the city, with the Consuming of the Evil spirit. Guatemala: Day of common help in Guatemala. Argentina: Day of the Argentine Public Song of devotion. Bulgaria: Day of Holy people Cyril and Methodius, makers of the Cyrillic letters in order. Chile: Understudy's Day. Chile: Public Theater Day, recollecting the introduction of Andrდ©s Pდ©rez Araya. May 11 Big name Birthday. Who was conceived that very day as you? 1901: Rose Auslდ¤nder, German writer (d. 1988). 1902: Kiril Moskalenko, Soviet military man (d. 1985). 1904: Salvador Dalდ­, Spanish painter (d. 1989). 1907: Bernardo Estornდ©s Lasa, essayist and advertiser of Basque culture (f. 1999). 1911: Phil Silvers, American entertainer (d. 1985). 1912: Edmundo Pდ©rez Zujovic, Chilean legislator (d. 1971). 1912: Encourage Creeks, American entertainer and comic (d. 2001). 1913: Robert Jungk, Austrian marketing specialist (d. 1994). 1914: Haroun Tazieff, French volcanologist (d. 1998). 1916: Camilo Josდ© Cela, Spanish author, Sovereign of Asturias Prize for Writing in 1987, Nobel Prize for Writing in 1989 and Cervantes Prize in 1995. 1918: Richard Feynman, American physicist, Nobel Prize in Physical science in 1965. 1924: Antony Hewish, English radio space expert, Nobel Prize in Material science in 1974. 1927: Bernard Fox, English entertainer (d. 2016). 1927: Quality Savoy, American traveler and author (d. 2007). 1928: Marco Ferreri, Italian movie producer (d. 1997). 1928: Yaacov Agam, Israeli craftsman. 1930: Edsger Dijkstra, Dutch PC researcher. 1932: Valentino Garavani, Italian creator. 1932: Francisco Umbral, Spanish author. 1935: Doug McClure, American entertainer (d. 1995). 1936: Carla Bley, American performer. 1939: Carlos Lyra, Brazilian performer. 1940: Juan Downey, Chilean video craftsman. 1941: Eric Burdon, English performer, of the band The Creatures. 1943: Nancy Greene, Canadian skier. 1946: Robert Jarvik, American physicist and innovator. 1947: Butch Trucks, American performer, of the Allman Siblings Band. 1951: Andrდ©s Pდ©rez Araya, Chilean theater chief and entertainer. 1951: Ricardo Rubio, Argentine essayist, writer and dramatist. 1952: Shohreh Aghdashloo, Iranian entertainer. 1952: Jorge «Lobito» Martდ­nez, Paraguayan artist and writer (f. 2003). 1952: Frances Fisher, English entertainer. 1952: Renaud, French writer. 1952: Renaud Sდ©chan, French artist. 1952: Beatriz Spelzini, Argentine entertainer. 1955: Marდ­a Sortდ©, Mexican entertainer 1958: Phil Smyth, Australian ball player. 1960: Kike Santander, Colombian specialist and writer. 1963: Natasha Richardson, English entertainer (d. 2009). 1963: Masatoshi Hamada, Japanese joke artist. 1964: Marcela Osorio, Chilean entertainer 1964: Tim Blake Nelson, American entertainer. 1965: Monsour del Rosario, Filipino entertainer and taekwondo player. 1966: Christoph Schneider, German drummer, of the band Rammstein. 1967: Alberto Garcდ­a-Aspe, Mexican soccer player. 1968: Jeffrey Donovan, American entertainer. 1969: Sylvia Pantoja, Spanish artist. 1970: Nicky Katt, American entertainer. 1971: Alberto Rodrდ­guez, Spanish producer. 1973: James Safe house, American entertainer. 1974: Benoდ®t Magimel, French entertainer. 1974: Billy Kidman, American grappler. 1975: Ziad Jarrah, Lebanese fear based oppressor who took part in 9/11 (d. 2001). 1975: Coby Ringer, American entertainer. 1977: Gonzalo Colsa, Spanish footballer. 1977: Pablo Garcდ­a, Uruguayan soccer player. 1977: Bobby Roode, Canadian expert grappler. 1978: Perttu Kivilaakso, Finnish cellist, of the band Apocalyptica. 1978: Laetitia Casta, French model and entertainer. 1978: Jonathan Montenegro, Venezuelan entertainer, model and artist. 1980: Francisco Buttდ³, Venezuelan baseball player. 1981: Lauren Jackson, Australian ball player. 1981: Austin O'Brien, American entertainer. 1982: Cory Monteith, American artist and entertainer (f. 2013). 1982: Jonathan Jackson, American entertainer. 1983: Holly Valance, Australian artist and entertainer. 1983: Hanna Verboom, Dutch entertainer. 1984: Victorio D'Alessandro, Argentine entertainer. 1984: Andrდ©s Iniesta, Spanish footballer. 1984: Abel Pintos, Argentine artist. 1986: Vanessa Ceruti, Chilean model and entertainer, Miss Universe Chile 2011. 1986: Abou Diaby, French soccer player. 1986: Ronny Heberson Furtado de Araდºjo, Brazilian soccer player. 1986: Miguel Veloso, Portuguese footballer. 1987: Monica Roვ?u, Romanian gymnastic specialist. 1988: Pro Hood, American rapper. 1989: Giovani dos Santos, Mexican soccer player. 1989: Ruler Royce, American artist. 1991? Gata Cattana (Ana Isabel Garcდ­a Llorente), writer and rapper (f. 2017) 1992: Thibaut Courtois, Belgian goalkeeper. 1993: Juan Miguel Suero, Dominican ball player. 1994: Howard Lawrence, English artist, of the band Revelation. 1999: Sabrina Craftsman, American entertainer and artist. 1999: Madison Lintz, American entertainer and artist.

[theloniousbach]

A NIGHT—24 SEPTEMBER 2022–AT SMALL’S AND MEZZROW’S LAST WEEK

BILLY DRUMMOND’S FREEDOM OF IDEAS with Dayna Stephens, Micah Thomas, and Joe Martin, SMALL’S JAZZ CLUB, 7:30 set

ADAM BIRNBAUM with Doug Weiss and Al Foster, MEZZROW’S, 9:00 set

ALAN BROADBENT with Harvie S and Billy Mintz, MEZZROW’S, 10:30 set

The conceit here is that I would pretend that I celebrate my birthday going to a congenial series of sets at the clubs I get to stream from. It was a birthday late in my seventh decade, so spreading it out suits and makes possible the later sets that would be a challenge in real time. But after a good start on the 4th and 5th of October, it is only tonight—the 10th—to get in the last set. So this night of listening took a week.

Lots of ways to slice it as there were some important drummers here as BILLY DRUMMOND had a leader’s swagger and Al Foster is a master of touch and taste while Billy Mintz is so subtle I couldn’t tell if his brushes actually touched the cymbals during a Harvie S solo. But he also got a real showcase on Little Suede Shoes’ Latin feel.

Our there were the celebrations of bebop masters with ALAN BROADBENT playing a second Charlie Parker tune, a blues, while Drummond had Monk’s Think of One and ADAM BIRNBAUM took on We See. But there were also compositions, particularly from Drummond who offered Frank Kimbrough’s Clara’s Room, Grachan Moncur’s The Coaster, and Carla Bley’s Valse Sinistre. But, though I couldn’t place it, a Shorter from Birnbaum as well as Kenny Barron’s (“my mentor”) Twilight Song.

And, yes, Birnbaum, I need to remind myself, is an appealing player and his set was compelling. Broadbent was clearly trying something out as he did some two handed arpeggio flourishes on three tunes. He was distinguished and refined as always with unassuming tempos, but he was trying something interesting. Micah Thomas can be abstracted as he was on the Monk, but he found some swing, though having Billy Drummond behind you makes it hard not to, and Dayna Stephens unrushed melodic midrange tenor but sometimes soprano work gave him some melodic connection and they did sync up.

Harvie S and Billy Mintz are a matched set, though Harvie S is the mischief in that trio. Doug Weiss with Birnbaum and Foster probably had more space than Joe Martin who was just in a bigger band whereas Weiss had the right mix of harmonic ideas from his pianist and space and time to explore with Foster.

But no complaints all around. It happened to be my birthday but all three sets were ones I wanted to see and thanks to the archived stream I could get around to all of them. Even if it took a week.

[dannyreviews]

Entertainment Legends Who Should Receive The Kennedy Center Honors (2020 Edition)

Another update on potential future honorees.

Actors:

Alan Alda, Jane Alexander, Michael Caine, Leslie Caron, Glenn Close, Billy Crystal, Daniel Day-Lewis, Judi Dench, Robert Duvall, Harrison Ford, Boyd Gaines, Joel Grey, Gene Hackman, Rosemary Harris, Anthony Hopkins, Glenda Jackson, Kevin Kline, Frank Langella, Nathan Lane, Jessica Lange, Elaine May, Ian McKellen, Helen Mirren, Bob Newhart, Christopher Plummer,  Maggie Smith, Dean Stockwell, Dick Van Dyke, Denzel Washington, Betty White

Composers/Conductors:

John Adams, Daniel Barenboim, George Crumb, Carlisle Floyd, Valery Gergiev, Phillip Glass, John Corigliano, Dave Grusin, Mike Post, Simon Rattle, Steve Reich, Ned Rorem, Lalo Schifrin, Leonard Slatkin, La Monte Young, Hans Zimmer

Dancers/Choreographers:

Toni Basil, Savion Glover, Cynthia Gregory, Kenny Ortega, Susan Stroman, Tommy Tune

Directors:

Woody Allen, Francis Ford Coppola, Ron Howard, James Ivory, Norman Jewison

Musicians:

Herb Alpert, Vladimir Ashkenazy, Emanuel Ax, Burt Bacharach, Carla Bley, Yefim Bronfman, Larry Carlton, Ron Carter, Ry Cooder, Chick Correa, Stanley Drucker, Bela Fleck, James Galway, Evelyn Glennie, Keith Jarrett, Kim Kashkashian, Doug Kershaw, Ramsey Lewis, Wynton Marsalis, Jean-Luc Ponty, Arturo Sandoval, Peter Schickele, Pinchas Zukerman

Singers:

ABBA, Paul Anka, Janet Baker, Cecilia Bartoli, Kathleen Battle, Betty Buckley, Shirley Caesar, José Carreras, Eric Clapton, Judy Collins, Phil Collins, Renee Fleming, Barry Gibb, Kiri Te Kanawa, Allison Krauss, Jerry Lee Lewis, Gladys Knight, Patti Lupone, Audra McDonald, Bette Midler, Sherrill Milnes, Liza Minnelli, Van Morrison, Bernadette Peters, Samuel Ramey, The Rolling Stones, Linda Ronstadt, Renata Scotto, Ringo Starr, Bryn Terfel, Frankie Valli, Frederica von Stade, Willard White

Theatrical People:

Emanuel Azenberg, Alain Boubil/Claude-Michel Schonberg, Peter Brook, Michael Frayn, Athol Fugard, David Hare, Sheldon Harnick, Bill Irwin, James Lapine, David Mamet, Terrence McNally, Alan Menken, Trevor Nunn, Tim Rice, Stephen Schwartz, Peter Sellars, Richard M. Sherman, Tom Stoppard, Charles Strouse, Jonathan Tunick, Jerry Zaks

[phemieaeb554-blog]

Schrottpreise von morgen: 5 Tipps für Ihre eigene Prognose

Wann ist der perfekte Zeitpunkt, um Schrott einzukaufen oder gewinnbringend wieder zu verkaufen? Um diese Frage zu beantworten, muss man den Markt genau im Blick behalten. In diesem Beitrag erfahren Sie, anhand welcher Faktoren Sie bereits heute die Schrottpreisentwicklung von morgen ablesen können.Wie sehen die Schrottpreise von morgen aus?Schaut man sich die Rohstoffpreise der letzten Jahre an, erkennt man ganz deutlich: Es ging langsam aber stetig bergab. Laut dem amerikanischen Finanzexperten Doug Casey könnte jedoch in diesem Jahr die Wende kommen. Die Rede ist von einem neuen Superzyklus mit steigenden Rohstoffpreisen.Auch David Donora, Leiter des Bereiches des Rohstoffbereichs bei Columbia Threadneedle Investements rechnet noch mit höheren Preisen für Basismetalle ( z. B. Aluminium, Blei oder Kupfer) aufgrund des Wirtschaftswachstums in den Industrie- und Schwellenländern.Um auf Nummer sicher zu gehen, empfehlen Ihnen: Erstellen Sie Ihre eigene Schrottpreis-Prognose. Die folgenden Tipps können Ihnen dabei helfen:Tipp #1: Stetig über aktuelle Schrottpreise informierenDie Schrottpreise von morgen fallen nicht vom Himmel, sondern folgen oft ganz bestimmten Regeln und auch Zyklen. Dabei spielen eine Reihe von Faktoren eine wichtige Rolle, die dabei helfen, eine eigene Prognose für die Schrottpreisentwicklung selbst zu erstellen.Ein wichtiger Faktor sind die aktuellen Schrottpreise. Möchten Sie ein solides Gefühl für die Schrottpreisentwicklung, für perfekte An- und Verkaufszeitpunkte erhalten? Dann müssen Sie die aktuellen Preise kontinuierlich beobachten.Es gibt jedoch keinen einheitlichen Schrottpreis. Die Werte können von Händler zu Händler variieren. Auch regional können in Deutschland Unterschiede auftreten. Um ein ganzheitliches Bild zu erhalten, sollte man die Schrottpreise mehrerer Händler miteinander vergleichen.Tipp #2: Halten Sie nach der richtigen Schrottart AusschauSchrott ist nicht gleich Schrott. Entsprechend unterschiedlich können auch Schrottpreise ausfallen. Bestimmt werden diese vom Material, das aus dem Schrott gewonnen werden soll. Der Schrottpreis für Kupfer ist beispielsweise höher als für Blei.Eine wichtige Rolle bei der handys recycling spielen darüber hinaus:Die Größe der Schrottteile: Geringe Kilopreise machen bestimmte Schrottteile (z. B. Teile der Autokarosserie oder von alten Industrieanlagen) erst ab einer gewissen Größe rentabel. Bei besonders wertvollen Materialien, wie Gold, Silber oder Kupfer, sind bereits kleinere Stanzabfälle sehr gefragt.Die Legierung: Man unterscheidet hier zwischen verchromten (Gusseisen oder (Edel-)Stahl), verzinnten (Bronze) oder verzinkten (Messing) Schrottteilen.Die Reinheit des Materials: Der Eisenschrott (auch FE-Schrott genannt) kann mit unterschiedlichen Fremdstoffen, wie Kunststoff, Holz, Steinen oder Kupferteilen, verbunden sein. Die Trennung der einzelnen Bestandteile ist oft mit viel Aufwand verbunden und kann den Preis entsprechend drücken.Schrottarten im Überblick:Aus den bereits genannten Kriterien ergeben sich unterschiedliche Schrott-Kategorien mit eigenen Preisen für den An- und Verkauf. Darunter fällt u. a.:MischschrottFür diese Sorte erhält man meist die geringsten Schrottpreise, da die wertvollen Bestandteile erst mühsam von Fremdstoffen befreit werden müssen. Um Mischschrott noch einigermaßen rentabel zu nutzen, sollte der Fremdstoffanteil nicht höher als 10 % betragen und kein Gefahrenstoff enthalten sein.ScherenschrottWie es der Name bereits verrät, besteht der Scherenschrott aus herausgeschnittenen Teilen. Meist entsteht dieser etwa beim Abbau größerer Industrieanlagen oder bei der Demontage von Fahrzeugkarosserien. Wie der Mischschrott, bewegt sich auch der Scherenschrott im unteren Segment der Schrottpreise.Preise für AltmetallJe nach Material gibt es verschiedene Preise für Altmetalle. So erreichen Materialien wie Zinn, Kupfer und Messing die höchsten Schrottpreise. Zink und Blei liegen dabei im Mittelfeld, geringer sind die Preise für Altmetall aus Aluminium.EdelstahlschrottDiese Schrottart wird auch V2A genannt und zeichnet sich dadurch aus, dass sie nicht magnetisch und frei von Fremdstoffen sowie Rost ist. Edelstahlschrott kann sowohl in legierter als auch in unlegierter (Verbindung aus Eisen und Kohlenstoff) vorliegen.ElektroschrottElektroschrott lässt sich in verschiedene Kategorien einteilen. So werden etwa größere Haushaltsgeräte, wie Kühlschränke, Backöfen oder Waschmaschinen, als “weiße Ware” bezeichnet.Der Begriff “braune Ware” bezieht sich auf Geräte der Unterhaltungselektronik (z. B. TVs, Hi-Fi-Anlagen oder DVD-Player). Als “Rote Ware” bezeichnet man überwiegend Geräte in der Heizungstechnik.Weil in den letzten Jahren zunehmend auch alte PCs, Notebooks, Telefone und Modemgeräte auf dem Schrott gelandet sind, gibt es hierfür inzwischen immer öfter die eigene Kategorie “IT-Schott”.KabelschrottKabelschrott ist vor allem wegen seines Anteils an Kupfer attraktiv. Je höher dieser ist, desto höhere Preise können auf dem Markt verlangt werden. Weitere, ebenfalls recyclebare Bestandteile sind etwa Aluminium und PVC (Kunststoff).Schrott sortieren, Schrott kippen, Schrott transportieren – Wir bietet Ihnen eine individuelle und sparsame Komplettlösung.Schrottpreise aktuell: 3 Informationsquellen auf einen BlickDen einen Schrottpreis werden Sie nirgends finden. Die Preise können regional von Käufer zu Käufer variieren. Allerdings wird man im Vergleich unterschiedlicher Ankaufstellen eine Tendenz feststellen können.Die folgenden drei Internetseiten geben einen guten Überblick zum Schrottpreis aktuell:bdsv.org: Auf der Bundesvereinigung Deutscher Stahlrecycling- und Entsorgungsunternehmen finden Sie detaillierte Schrottpreise und Informationen speziell für Stahl.schrottpreis.org: Die Homepage zeigt nicht nur aktuelle Schrottpreise, sondern bietet auch noch einen Überblick zu den wichtigsten Schrottarten. Heraus sticht die Seite mit einem extra Verzeichnis mit Schrottplätzen in ganz Deutschland.schrottpreise.eu: Hier gibt es sehr umfangreiche Informationen und Preise speziell für Altmetall und Elektroschrott.Tipp #3: Preisentwicklung von RohstoffenSchrottpreise sind eng mit den Rohstoffpreisen verknüpft. Steigt die Nachfrage an Metallen oder Eisen, sind auch entsprechende Schrottarten begehrter – sinkt die Nachfrage, kann man auch mit geringeren Schrottpreisen rechnen.Die Rohstoffpreise werden im sogenannten Bloomberg Commodity Index zusammengefasst. Der Index besteht aus 20 unterschiedlichen Rohstoff-Kennzahlen. Darunter fallen neben Öl und Erdgas auch Preise für (Alt-)Metalle wie Kupfer, Zink und Aluminium.Tipp #4: Lernen Sie den Rohstoffpreis-Zyklus kennen!Die entscheidenden Faktoren, die Einfluss auf den Rohstoffpreis nehmen, sind Angebot und Nachfrage. Entsprechend haben sich auch die Rohstoffpreise schon immer je nach Bedarfslage auf und ab entwickelt.Zwischen 2000 und kurz vor dem Höhepunkt der Finanzkrise im Jahr 2018 sind die Rohstoffpreise stark angestiegen. Mit der Krise brach der Preis radikal ein. Bis 2020 erholte sich der Preis wieder, um in den Jahren danach immer weiter zu sinken.Seit 2020 stagniert der Rohstoff- und somit auch der Schrottpreis auf niedrigem Niveau. Entsprechend dem Rohstoffpreis-Zyklus in den letzten Jahren müsste die Preise nun langsam wieder ansteigen.Wie stark? Das hängt vor allem davon ab, wie sich die Nachfrage an Rohstoffen vor allem in den entscheidenden Schwellenländern China und Indien entwickelt.Tipp #5: Internationale Börsenentwicklungen im Blick behaltenFür die Prognose der Schrottpreisentwicklung ist es wichtig, auch die internationalen Börsen zu beobachten. Die globale Finanzkrise 2008 hat gezeigt, dass mit abstürzenden Aktien auch die Rohstoff- bzw. Schrottpreise dramatisch sinken.Warum? Weil infolge von Krisen die Nachfrage an Rohstoffen schnell zurückgehen kann. Plötzlich sind viele Anbieter mit großem Angebot auf dem Markt und finden keine Abnehmer mehr. Wenn Rohstoff- und Schrottpreise sinken, verschwinden zugleich auch einige Anbieter – solange, bis sich der Preis auf niedrigem Niveau wieder stabilisiert.Steigt der Bedarf an Rohstoffen, wird zuerst auf das Schrott-Recycling zurückgegriffen, da die Aufbereitung vergleichsweise günstiger ist als der Abbau in Rohstoff-Minen. Dies wird gerade bei seltenen Erden deutlich, die es begrenzt nur in China gibt. Alte Mobiltelefone, Notebooks oder Elektromotoren sind wertvolle Quellen für diese Stoffe.Fazit: Schrottpreisentwicklung – so stellen Sie Ihre Prognose richtig aufEine 100-prozentig sichere Prognose über die zukünftigen Schrottpreise kann niemand stellen. Unerwartete Ereignisse, wie die starke Finanzkrisen im Jahr 2008/2009, können die Rohstoff- und Schrottpreise stark beeinflussen.Manche dieser Ereignisse lassen sich zwar erahnen (etwa beim Aufbau einer Spekulationsblase), es bleiben jedoch viele unbekannte Faktoren bei der Schrottpreisentwicklung.Dabei gibt es nicht den einen Schrottpreis, sondern viele einzelne Preise, die sich am Material, der Größe und der Zusammensetzung der Schrottteile orientieren. Dabei sind die Schrottpreise eng mit den Rohstoffpreisen verwoben.Diese wiederum orientieren sich stark an der Entwicklung der internationalen Börsen und der Konjunktur in großen, stark wachsenden Volkswirtschaften wie China oder Indien.Wie man also erkennen kann, ist es gar nicht so leicht, eine aussagekräftige Prognose für die Schrottpreisentwicklung aufzustellen. Wenn Sie jedoch die verschiedenen Märkte gut beobachten, differenzieren und gewisse Erfahrungswerte sammeln, können Sie durchaus wertvolle Erkenntnisse bekommen.Sind Sie auf der Suche nach einem Kipper, mit dem Sie Ihren Schrott zuverlässig und effektiv laden und transportieren können? Wir bietet Ihnen eine ganzheitliche Lösung aus Fahrzeug (leicht und tiefliegend) und Aufbau. Fordern Sie sich Ihre persönliche Beratung an.

[perry-tannenbaum]

Torrid Times on Charleston Streets and Spoleto Stages

Torrid Times on Charleston Streets and Spoleto Stages

Reviews: Spoleto Festival USA By Perry Tannenbaum

What’s hot at Spoleto Festival USA this year? By far the hottest is the Charleston weather, stringing together multiple record-breaking 100℉ days, absolutely unprecedented for the month of May. Upstaged by the heat, the next hottest trend is theatre.

Hard to say why, but at this year’s Spoleto, the trend is toward more theatre presentations and…

[brookstonalmanac]

Birthdays 5.11

Beer Birthdays

John Moffat (1766)

Gilbert Greenall (1806)

Stephen Weber (1822)

Christian Weyland (1826)

Dietrich Knabe (1842)

John Rowling (1940)

Jack McAuliffe (1945)

Derek Smith (1975)

Five Favorite Birthdays

Eric Burdon; rock singer (1941)

Salvador Dali; artist (1904)

Richard Feynman; physicist (1918)

Martha Quinn; V.J. (1959)

Baron von Munchausen; storyteller, soldier (1720)

Famous Birthdays

Anawrahta; king of Burma and founder of the Pagan Empire (1014)

Anne of Bohemia (1366)

Rose Ausländer; Ukrainian-English poet (1901)

Irving Berlin; composer (1888)

Tim Blake-Nelson; actor (1964)

Carla Bley; pianist (1936)

Foster Brooks; comedian (1912)

Chang and Eng Bunker, Thai-American conjoined twins (1811)

Jean-Baptiste Carpeaux; French artist (1827)

Laetitia Casta; model (1978)

Gladys Rockmore Davis; painter (1901)

Edsger W. Dijkstra; Dutch computer scientist (1930)

Stanley Elkin; writer (1930)

Charles W. Fairbanks; journalist and politician (1852)

Louis Farrakhan; Islamic leader (1933)

Bernard Fox; British actor (1927)

Jean-Léon Gérôme; French artist (1824)

Walter Goodman; English artist (1838)

Martha Graham; dancer, choreographer (1894)

Antony Hewish; English astronomer (1924)

Robert Jarvik; artificial heart inventor (1946)

John Lowell, Jr.; businessman and philanthropist (1799)

Doug McClure; actor (1935)

Paul Nash; British painter (1889)

Cam Newton; football player (1989)

Peter North; porn actor (1957)

King Oliver; jazz trumpeter, bandleader (1885)

Denver Pyle; actor (1920)

Harriet Quimby; pilot and screenwriter (1875)

Natasha Richardson; actor (1963)

Margaret Rutherford; actor (1892)

Mort Sahl; comedian (1927)

Frank Schlesinger; astronomer (1871)

Phil Silvers; comedian, actor (1911)

Holly Valance; Australian actor (1983)

Doodles Weaver; actor (1911)

[theresawelchy]

One-stop Source: ML Resources

This is a not-particularly-systematic attempt to curate a handful of my favorite resources for learning statistics and machine learning. This isn’t meant to be comprehensive, and in fact is still missing the vast majority of my favorite explainers. Rather, it’s just a smattering of resources I’ve found myself turning to multiple times and thus would like to have in one place. The organizatiion is as follows:

Finally, I’ve added a section with links to a few miscellanous websites that often produce great content.

Of the above, the second section is both the most incomplete and the one that I am most excited about. I hope to use it to capture the best explanations of tricky topics that I have read online, to make it easier to re-learn them later when I inevitably forget. (In a perfect world, Chris Olah and/or distill.pub would just write an article on everything, but in the meantime I have to gather scraps from everywhere else.)

If you stumble upon this list and have suggestions for me to add (especially for the middle section!), please feel free to reach out! But I’m only trying to post things on here that I’ve read, so it may be caught in my to-read list for a while before it makes it on here. Of course, the source for this webpage is on github, so you can also just take it.

Open Courses and Textbooks

File Description Math for ML Book Math for machine learning book by Faisal and Ong, available on github. Boyd Applied Linear Algebra Freely available book from Boyd and Vandenberghe on Applied LA (website). Doug Sparks’ Stats 200 Nice course notes from Doug Sparks 2014 offering of stats 200 Statistical Rethinking Lecture Videos on youtube accompany this very well-reviewed introductory textbook. Hernan and Robbins Causal Inference Book Long-upcoming textbook on causal inference (from the epidemiology perspective), with drafts fairly frequently updated on the web page. CS 229 Lecture Notes Classic note set from Andrew Ng’s amazing grad-level intro to ML: CS229. ESL and ISL from Hastie et al Beginner (ISL) and Advanced (ESL) presentation to classic machine learning from world-class stats professors. Slides and video for a MOOC on ISL is available here. CS 228 PGM Notes Really great course notes on Probabilistic Graphical Models from at Stanford. PDF export wasn’t ideal so linking only to website. Blei Foundations of Graphical Models Course 2016 course notes on Foundations of Graphical Models from David Blei 2016 website Roger Grosse’s CSC231 Notes Notes from Roger Grosse’s CSC 231 full website here. Probably the single best intro to DL course I’ve found from any university. Notes and slides are gorgeous. Fast.Ai Wonderful set of intro lectures + notebooks from Jeremy Howard and Rachel Thomas. In addition, Hiromi Suenaga has released excellent and self-contained notes of the whole series with timestamp links back to videos: FastAI DL Part 1, FastAI DL Part 2, and FastAI ML. CS231N DL for Vision Amazing notes from Andrej Karapthy, with lectures on Youtube as well. CS224 Deep Learning for NLP 2017 Fantastic course notes on Deep Learning for NLP from Stanford’s CS224. Github repo here CMU CS 11-747 Fantastic course on Deep Learning for NLP from CMU’s Graham Neubig. Really great lecture videos on Youtube here Boyd Convex Optimization Book Famous and freely available textbook from Boyd and Vandenberghe, accompanied by slides and Youtube videos. More advanced follow-up class here NYU Optimization-based Data Analysis 2016 and 2017 Fantastic course notes on Optimization-based data analysis from NYU 2016 website and 2017 website. Berkeley Deep Reinforcement Learning RL class from Berkely taught by top dogs in the field, lectures posted to Youtube. Sutton and Barto Open RL Book De-facto standard intro to RL, even though the textbook is only now about to be published! MathematicalMonk This guy is amazing. Some 250 youtube tutorials on ML, Probability, and Information Theory. What’s great about these playlists is any individual video could go into section 2!

https://ee227c.github.io/

Tutorials, Overviews, and (Individual) Lecture Notes

This section is fledgling at best, but was my real motivation in making this page. Archetypes include basically anything on distill.pub, good blog or medium posts, etc. Depth-first learning looks like a great access point here, but I haven’t gotten to do more than skim any of those, yet.

Fundamentals

Probability and Statistics

Classic Machine Learning/Data Science NOS

Bayesian Machine Learning

Deep Learning

Natural Language Processing

Reinforcement Learning

Information Theory

Optimization

Cheatsheets

Math

Programming

Miscellaneous websites

File Description Chris Olah’s Blog Essentially everything on here is gold. I am so grateful for the hours he must put into these posts. distill.pub Distill navigates a really interesting gap between super-blog and research journal. I wish that we had more publications like this. Pytorch Tutorials The tutorials put out by the pytorch developers are really fantastic. Easy to see why the community is growing so fast. Sebastian Ruder’s blog Sebastian has produced a lot of really great explanations, like the one on gradient descent methods I linked to above. He also maintains a website tracking progress on NLP benchmarks Berkeley AI Research (BAIR) Blog BAIR produces a lot of great research, and uses this blog to release more accessible presentations of their papers. Off the Convex Path Nice blog on machine learning and optimization. Ferenc Huszár’s blog Pretty popular blog that has a lot of explorations/musings on ML from an author with a rigorous mathematical perspective Thibaut Lienart’s Blog This website has some notes on math and optimization that seem interesting.

DataTau published first on DataTau

[klara-radio]

tracklist:

Barokksolistene; Bjarte Eike: I drew my ship (Comp. Trad.) - The Alehouse Sessions - Rubicon Classics RLP 1017 - [0:05:24]

Gong Linna, Bang on a Can All-Stars: Girl with Mountain (Comp. David Lang) - Cloud River Mountain - Cantaloupe CA 21133 - [0:03:06]

Nina Simone: Little Girl Blue (Comp. Richard Rodgers; Lorenz Hart) - Four Women: The Nina Simone Philips Recordings - Verve Records - 440 065 021-2 - [0:02:36]

Ivor Cutler: I Worn My Elbows (Comp. Ivor Cutler) - Dandruff - Virgin ?CDV 2021 - [0:02:06]

Adam Baldych & Helge Lien Trio: Hallelujah (Comp. Leonard Cohen) - Brothers - Act Music ACT 98172 - [0:06:08]

Jan Michiels: Klavierstücke opus 118 - no.2 Intermezzo (Comp. Johannes Brahms) - Klavierstücke und Intermezzi op.116-119 (Bösendorfer 1884) - Eufoda 1253 - [0:06:39]

Matthew Bourne: Isotach (Comp. Matthew Bourne) - Isotach - The Leaf Label BAY 105CD - [0:03:36]

Trio Mediaeval & Arve Henriksen: Du Är Den Första (Comp. Trad.) - Rímur - ECM 2520 - [0:04:07]

Paulin Bündgen; Ensemble Celadon: No Time In Eternity (Comp. Michal Nyman; Robert Herrick) - No Time In Eternity - Aeon AECD 1751 - [0:10:51]

Paulin Bündgen; Ensemble Celadon: Songs For Ariel: Full Fathom Five (Comp. Michal Nyman; William Shakespeare) - No Time In Eternity - Aeon AECD 1751 - [0:03:15]

Michel Redolfi: Spirit of Debussy Reconnaissance Flight (Comp. Michel Redolfi) - Redolfi: Music on Mars - Signature SIG 11075 - [0:05:11]

Los Angeles Percussion Quartet: Qui tollis (Comp. Daníel Bjarnason) - Beyond - Sono Luminus DSL 92214 - [0:09:48]

Matt Wilson; Carl Sandburg: To Know Silence Perfectly (Carla Bley, reader) (Comp. Matt Wilson) - Honey and Salt: Music Inspired by the Poetry of Carl Sandburg - Palmetto Records MEGA2184 - [0:02:38]

Anthony Coleman: A Hurtful Angle (Comp. Guy Klucevsek; Doug Wieselman) - Disco by Night - Avant 11 - [0:03:37]

Llop: Kalmpjes (Comp. Erik Bogaerts; Benjamin Sauzereau; Brice Soniano; Jens Bouttery) - J, Imp - El Negocito Records 059 - [0:03:04]

Robert Fripp; J.G. Bennett: Water Music I (Comp. Robert Fripp) - Exposure (Disc One) - Discipline Global Mobile DGM 0601 - [0:01:27]

Robert Fripp; Peter Gabriel; Brian Eno: Here Comes The Flood (Comp. Peter Gabriel) - Exposure (Disc One) - Discipline Global Mobile DGM 0601 - [0:04:07]

Robert Fripp; Brian Eno : Water Music II (Comp. Robert Fripp) - Exposure (Disc One) - Discipline Global Mobile DGM 0601 - [0:04:28]

Joshua Pierce: A Valentine out of Season I. (1944) (Comp. John Cage) - Works For Piano & Prepared Piano: Vol. IV - Wergo 286159 - [0:01:25]

Judith Wegmann : Le souffle du temps III (Comp. Judith Wegmann ) - Le souffle du temps (X (Rétro-)perspectives) - Hat Art 202 - [0:05:19]

Julian Bliss, The Carducci Quartet: Gumboots - Part One (Comp. David Bruce) - Bruce - Gumboots; Brahms - Clarinet Quintet - Signum SIGCD448 - [0:11:36]

Julian Bliss, The Carducci Quartet: David Bruce: Gumboots - Dance I (Comp. David Bruce) - Bruce - Gumboots; Brahms - Clarinet Quintet - Signum SIGCD448 - [0:02:02]

Julian Bliss, The Carducci Quartet: David Bruce: Gumboots - Dance II (Comp. David Bruce) - Bruce - Gumboots; Brahms - Clarinet Quintet - Signum SIGCD448 - [0:01:28]

Julian Bliss, The Carducci Quartet: David Bruce: Gumboots - Dance III (Comp. David Bruce) - Bruce - Gumboots; Brahms - Clarinet Quintet - Signum SIGCD448 - [0:01:57]

Julian Bliss, The Carducci Quartet: David Bruce: Gumboots - Dance IV (Comp. David Bruce) - Bruce - Gumboots; Brahms - Clarinet Quintet - Signum SIGCD448 - [0:03:00]

Julian Bliss, The Carducci Quartet: David Bruce: Gumboots - Dance V (Comp. David Bruce) - Bruce - Gumboots; Brahms - Clarinet Quintet - Signum SIGCD448 - [0:02:52]

Arkadi Vinokurov : Postlude for violin solo (Comp. Valentin Silvestrov) - Silvestrov - Music for string quartet - Etcetera KTC 1151 - [0:05:13]

[steadyobjectrunaway-blog]

(via https://www.youtube.com/watch?v=gHN4nJMu2vU) Promotion Of Paul's Jams On You Tube. Artists shown, Lin Rountree, Morgan James, L'Renee,  Beth Griffith, Shannon Curtis, Jami Hill, Annekei, Paul Brown, Darren Rahn, Brian Turner, Walter Williams, Cecil Ramirez, Kenji Matsui, Greg Chambers, Keiko Matsui, Brian O'Neal, Darryl F Walker, Donna Whittington, Ed Taylor, Ellene Masri,  Jan Lloyd, Janeen Leah, Noel Webb, Pamela Luss, GENERATION NeXT, Tragically White, Vanessa Bley, Roger Smith, LeBron Dennis, Hailey Reinhart, Ariana Savalas, Melissa Nunley, Piyali Ganguly, Tom E Politzer, Nicholas Cole, Crystal Jones, Doug Thomas, Cyntha Rylint. Music By Todd Rundgren...Hello It's Me.

[brookstonalmanac]

Birthdays 5.11

Beer Birthdays

John Moffat (1766)

Gilbert Greenall (1806)

Stephen Weber (1822)

Christian Weyland (1826)

Dietrich Knabe (1842)

John Rowling (1940)

Jack McAuliffe (1945)

Derek Smith (1975)

Five Favorite Birthdays

Eric Burdon; rock singer (1941)

Salvador Dali; artist (1904)

Richard Feynman; physicist (1918)

Martha Quinn; V.J. (1959)

Baron von Munchausen; storyteller, soldier (1720)

Famous Birthdays

Anawrahta; king of Burma and founder of the Pagan Empire (1014)

Anne of Bohemia (1366)

Rose Ausländer; Ukrainian-English poet (1901)

Irving Berlin; composer (1888)

Tim Blake-Nelson; actor (1964)

Carla Bley; pianist (1936)

Foster Brooks; comedian (1912)

Chang and Eng Bunker, Thai-American conjoined twins (1811)

Jean-Baptiste Carpeaux; French artist (1827)

Laetitia Casta; model (1978)

Gladys Rockmore Davis; painter (1901)

Edsger W. Dijkstra; Dutch computer scientist (1930)

Stanley Elkin; writer (1930)

Charles W. Fairbanks; journalist and politician (1852)

Louis Farrakhan; Islamic leader (1933)

Bernard Fox; British actor (1927)

Jean-Léon Gérôme; French artist (1824)

Walter Goodman; English artist (1838)

Martha Graham; dancer, choreographer (1894)

Antony Hewish; English astronomer (1924)

Robert Jarvik; artificial heart inventor (1946)

John Lowell, Jr.; businessman and philanthropist (1799)

Doug McClure; actor (1935)

Paul Nash; British painter (1889)

Cam Newton; football player (1989)

Peter North; porn actor (1957)

King Oliver; jazz trumpeter, bandleader (1885)

Denver Pyle; actor (1920)

Harriet Quimby; pilot and screenwriter (1875)

Natasha Richardson; actor (1963)

Margaret Rutherford; actor (1892)

Mort Sahl; comedian (1927)

Frank Schlesinger; astronomer (1871)

Phil Silvers; comedian, actor (1911)

Holly Valance; Australian actor (1983)

Doodles Weaver; actor (1911)

[brookstonalmanac]

Birthdays 5.11

Beer Birthdays

John Moffat (1766)

Gilbert Greenall (1806)

Stephen Weber (1822)

Christian Weyland (1826)

Dietrich Knabe (1842)

John Rowling (1940)

Jack McAuliffe (1945)

Derek Smith (1975)

Five Favorite Birthdays

Eric Burdon; rock singer (1941)

Salvador Dali; artist (1904)

Richard Feynman; physicist (1918)

Martha Quinn; V.J. (1959)

Baron von Munchausen; storyteller, soldier (1720)

Famous Birthdays

Anawrahta; king of Burma and founder of the Pagan Empire (1014)

Anne of Bohemia (1366)

Rose Ausländer; Ukrainian-English poet (1901)

Irving Berlin; composer (1888)

Tim Blake-Nelson; actor (1964)

Carla Bley; pianist (1936)

Foster Brooks; comedian (1912)

Chang and Eng Bunker, Thai-American conjoined twins (1811)

Jean-Baptiste Carpeaux; French artist (1827)

Laetitia Casta; model (1978)

Gladys Rockmore Davis; painter (1901)

Edsger W. Dijkstra; Dutch computer scientist (1930)

Stanley Elkin; writer (1930)

Charles W. Fairbanks; journalist and politician (1852)

Louis Farrakhan; Islamic leader (1933)

Bernard Fox; British actor (1927)

Jean-Léon Gérôme; French artist (1824)

Walter Goodman; English artist (1838)

Martha Graham; dancer, choreographer (1894)

Antony Hewish; English astronomer (1924)

Robert Jarvik; artificial heart inventor (1946)

John Lowell, Jr.; businessman and philanthropist (1799)

Doug McClure; actor (1935)

Paul Nash; British painter (1889)

Cam Newton; football player (1989)

Peter North; porn actor (1957)

King Oliver; jazz trumpeter, bandleader (1885)

Denver Pyle; actor (1920)

Harriet Quimby; pilot and screenwriter (1875)

Natasha Richardson; actor (1963)

Margaret Rutherford; actor (1892)

Mort Sahl; comedian (1927)

Frank Schlesinger; astronomer (1871)

Phil Silvers; comedian, actor (1911)

Holly Valance; Australian actor (1983)

Doodles Weaver; actor (1911)

[bamboomusiclist]

1/28 Pharoah Sanders / Love in Us All など更新しました。

おはようございます。更新完了しました。https://bamboo-music.net

j24111 Nathan Davis / the Hip Walk j24112 Nina Simone / Nuff Said j24113 Jim Hall / Commitment j24114 Herb Ellis / Herb Mix j24115 Ronnie Brown / at P.J's j24116 Don Randi / Live on the Sunset Strip j24117 Jimmy Raney Doug Raney / Nardis j24118 Dizzy Gillespie Roy Eldridge / Roy and Diz j24119 Booker Ervin / the Space Book esj1329 Paul Bley / Ballads s21219 Imagination / Body Talk sj19078 Alice Coltrane / Universal Conciousness sj19075 Pharoah Sanders / Live at the East sj19076 Pharoah Sanders / Elevation sj19077 Pharoah Sanders / Love in Us All

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Birthdays 5.11

Beer Birthdays

John Moffat (1766)

Gilbert Greenall (1806)

Stephen Weber (1822)

Christian Weyland (1826)

Dietrich Knabe (1842)

John Rowling (1940)

Jack McAuliffe (1945)

Derek Smith (1975)

Five Favorite Birthdays

Eric Burdon; rock singer (1941)

Salvador Dali; artist (1904)

Richard Feynman; physicist (1918)

Martha Quinn; V.J. (1959)

Baron von Munchausen; storyteller, soldier (1720)

Famous Birthdays

Anawrahta; king of Burma and founder of the Pagan Empire (1014)

Anne of Bohemia (1366)

Rose Ausländer; Ukrainian-English poet (1901)

Irving Berlin; composer (1888)

Tim Blake-Nelson; actor (1964)

Carla Bley; pianist (1936)

Foster Brooks; comedian (1912)

Chang and Eng Bunker, Thai-American conjoined twins (1811)

Jean-Baptiste Carpeaux; French artist (1827)

Laetitia Casta; model (1978)

Gladys Rockmore Davis; painter (1901)

Edsger W. Dijkstra; Dutch computer scientist (1930)

Stanley Elkin; writer (1930)

Charles W. Fairbanks; journalist and politician (1852)

Louis Farrakhan; Islamic leader (1933)

Bernard Fox; British actor (1927)

Jean-Léon Gérôme; French artist (1824)

Walter Goodman; English artist (1838)

Martha Graham; dancer, choreographer (1894)

Antony Hewish; English astronomer (1924)

Robert Jarvik; artificial heart inventor (1946)

John Lowell, Jr.; businessman and philanthropist (1799)

Doug McClure; actor (1935)

Paul Nash; British painter (1889)

Cam Newton; football player (1989)

Peter North; porn actor (1957)

King Oliver; jazz trumpeter, bandleader (1885)

Denver Pyle; actor (1920)

Harriet Quimby; pilot and screenwriter (1875)

Natasha Richardson; actor (1963)

Margaret Rutherford; actor (1892)

Mort Sahl; comedian (1927)

Frank Schlesinger; astronomer (1871)

Phil Silvers; comedian, actor (1911)

Holly Valance; Australian actor (1983)

Doodles Weaver; actor (1911)