#ИсторикоБиографическаяПанорама

[libkmv]

🎨 ХУДОЖНИК ВО ВСЁМ. МАРК ШАГАЛ...

Сегодня, 6 июля, исполняется 135 лет со дня рождения Марка Шагала, одного из лидеров мирового авангарда XX века, художника с совершенно особым видением мира, чьи работы узнаваемы и любимы многими. К этой дате на общем абонементе ЦГБ им. М. Горького подготовлена книжно-иллюстративная выставка «Необходимость прекрасного». На экспозиции представлено большое количество публикаций о Марке Шагале в периодике. Из изданий, рассказывающих о художнике, на общем абонементе и в читальном зале литературы по искусству и периодики читатель сможет найти книгу «Марк Шагал. Графика» Н. В. Апчинской, выпущенную издательством «Советский художник» �� 1990 году. Из книги театроведа Б. И. Зингермана «Парижская школа: Пикассо, Модильяни, Сутин, Шагал», вышедшей в 1993 году в издательстве «Союзтеатр», можно узнать не только о Шагале, но и о трёх других художниках, задавших тон всему общеевропейскому искусству. В книге – множество репродукций работ Шагала, как много их и в альбоме «Марк Шагал», увидевшем свет в 2010 году в серии «Великие художники» издательства «Комсомольская правда». Любителям попрактиковать английский мы предложим издание «Chagall» на этом языке, выпущенное нью-йоркским издательством «Crown publishers» в 1986-м: это перевод с французского на английский книги Раймонда Когнэ «Шагал» (1940). Благодаря этим и другим изданиям, журнальным публикациям о Марке Шагале читатель не только окунётся в мир зримых образов, волновавших художника, но и узнает его как разносторонне одарённого творца. Проживший долгую (почти целый век: 1887–1985), но главное – до предела насыщенную жизнь, прежде всего, наполненную творчеством, а через него и решением для себя многих извечных вопросов и выражением своего взгляда на них, Марк Шагал оставил творческое наследие не только в живописи и графике. Он был востребованным театральным художником, иллюстратором (на выставке представлен сборник Осипа Мандельштама «Камень», иллюстрированный Шагалом), скульптором, мастером монументальных и прикладных видов искусств, включая создание мозаик, витражей, шпалеров. Так, ему были заказаны и блестяще им оформлены роспись плафона парижских Гранд Опера и Оперы Гарнье, панно для Метрополитен-опера в Нью-Йорке. Он увлекался керамикой. Было бы удивительно, если бы он ещё не писал и стихи. Так вот, писал! И не только стихи...

Геннадий Дубров

Больше фото – на нашем сайте: http://lib.kmv.ru/news/hudozhnik-vo-vsyom-mark-shagal

[libkmv]

РУБЕНС. ЖИЗНЬ В ИСКУССТВЕ – КАК ПРИМЕР…

К 445-летию со дня рождения Петера Пауля Рубенса

Глядя на великие полотна этого фламандского живописца, одного из плеяды живописцев-гениев, основателя стиля барокко, – полотна, пышущие энергией жизни, сложно представить, что почти половина тысячелетия минула с тех пор, когда жил и творил он – великий Рубенс!

Его дарование было от Бога – лишь в 14 лет он приступил к занятиям живописью, по некоторым меркам, довольно поздно, но как много свершил! Сколько оставил плодов для радости и наслаждения на веки вечные. Изучая творения великих итальянских мастеров Ренессанса, в одной из первых крупных своих работ в самом начале XVII века – картине «Преображение» – он смело отходит от традиций, и в дальнейшем, экспериментируя, без оглядки на устоявшиеся приёмы и мнения авторитетов, в одной живописной работе за другой заявляет свою индивидуальность. При этом далеко не всегда его творческая смелость находит признание даже у заказчиков, хотя неуклонно растёт число почитателей, которым приходятся по вкусу эта самая суперконцентрированная энергетика, подчас с героической подоплёкой, как будто бы по волшебству заключаемая художником в его работы, сочные, жизнеутверждающие, не похожие ни на какие другие, вместе с виртуозной передачей драматизма, доведённого до апогея всего лишь такими отнюдь не волшебными средствами, как краски и кисть. Вообще, разве настоящий гений, вдохновляющийся высшими материями, как Рубенс, тяготевший в числе многого прочего к античным, религиозным и героическим темам и мотивам, не есть ли волшебник в мире творчества, – чудодей, которого понимают и любят нередко далеко не все современники, но по праву оценивают потомки?

Жизнь и творчество Петера Пауля Рубенса (Петер – от апостольского «Петр», святого, которого, к слову, Рубенс тоже рисовал), описанная во множестве книг и публикаций, непередаваемо интересна даже тем, кто далёк от искусства. Его манера письма, рисунка (а он был и виртузнейший рисовальщик!), его жизнь неравнодушного человека, кисти которого принадлежат аллегории «Война и мир» и «Последствия войны», который как общественник нередко вступал в неравные противоборства, повлияли не только на всё европейское искусство, но и на многих, как пример жизни с большой буквы.

Интереснейшие издания и публикации в периодике с репродукциями шедевров Рубенса, с повествованием о его богатой жизни, отданной искусству и людям, вы, наш дорогой читатель, сможете найти на общем абонементе – на книжной выставке «Талант – всегда чудо» и в читальном зале литературы по искусству и периодики – на выставке «Гомер живописи», подготовленных к 445-летию со дня рождения Рубенса, которое будет отмечаться 28 июня.

Геннадий Дубров, фрагмент очерка «Мои герои. Рубенс»

Подробнее: http://lib.kmv.ru/news/rubens-zhizn-v-iskusstve-kak-primer