#Питер Фаррелли

[gamesunru]

Режиссер Рики Станикки и Уильям Х. Мэйси об искусстве воздушного диктанта и более мягкой стороне Джона Сины Режиссер Рики Станикки Питер Фаррелли и звезда Уильям Х. Мэйси обсуждают талант Зака Эфрон... .................................................................................................................................... ....................................................................................................................................... Читать полностью: https://gamesun.ru/rejisser-riki-stanikki-i-yiliam-h-meisi-ob-iskysstve-vozdyshnogo-diktanta-i-bolee-miagkoi-storone-djona-siny/?feed_id=7696&_unique_id=65e641ed0cb87

[open-society-news]

https://t.me/media_yura15cbx/88?comment=128138 просто новый шедевр про вьетнамскую войну

The Greatest Beer Run Ever (Питер Фаррелли Peter Farrelly) [2022, США

[cinemafon]

Пузырьки, Хэппи, фильмы

“Острые козырьки” 4 сезона (2013 - ..., Великобритания)

Картина не произвела взрывного впечатления: все-таки яркие персонажи и стиль, это немного другое дело, которого недостаточно для статуса одного из лучших телефильмов современности. 

Вернее, что значит недостаточно? Яркие, очень яркие персонажи и стиль - это да, и при романтичной, бригадообразно-простой истории, с мощным экшеном, кино резонирует максимально широко, цепляя как мальчиков так и девочек, как дяденек так и тетенек. Вроде всего достаточно. Проще говоря, так называемого среднестатистического зрителя "Козырьки" приятно стимулируют по самые гланды. В результате - культ, и кристально ясно, почему. Но когда поглощаешь сериалы пачками, внимание к внешнему блеску успев��ет остыть задолго до конца. Видишь, что картина повествовательно неровная, что герои глупее чем задумано, а сюжеты, причем вторичные, для объема неаккуратно растягиваются в разные стороны, как комок теста. 

Ну, не знаю. Это не разочарование, конечно, но “есть вопросы”. 

“Ничего хорошего в отеле “Эль рояль” Дрю Годдард (2018, США)

Замечательный кстати, хоть и крайне не плодовитый режиссер (”Хижина в лесу” его дебют, а “Эль рояль” всего второй полнометражный фильм), и еще более замечательный сценарист (кроме перечисленного, еще и “Монстро” с “Марсианином”, например) Дрю Годдард сделал вдруг простоватый тарантоид с многообещающей, бесцеремонно водящей зрителя за нос завязкой. По мне и правда - ничего хорошего в итоге, однако я здесь не один, поэтому с картиной придется быть аккуратнее.

Скажем так, она неплохая сама по себе, и наверное даже была какая-то сверх-идея расчленить стиль Тарантино голыми руками, без ударных диалогов и избыточно харизматичных героев. Но оказалось, что это совершенно не работает, получился Тарантино на минималках, способный лишь вяло скрасить вечерок. И это притом, что актеры хорошие, и отель прекрасный, и рассказ изобретательный. 

“Репродукция” Джеффри Начманофф (2018, США) 

Хочется верить, что Киану побудили сняться в фильме не столько гонорары, сколько оптимистичный взгляд на клонирование человека. Цель которого не бессмертие, но воскрешение. Довольно однобокий, без привычных (по “Черному зеркалу”) побочных сторон научного прогресса, розовый взгляд, но кто знает подробности биографии актера, поймут причину именно такой упрощенной подачи невозможного возможным. 

Так ученому Биллу Фостеру (Киану Ривз) и его коллеге (Томас Миддлдитч/Дудочник) удается перенести скопированное сознание погибших в аварии жены и детей в клонированные тела. И все снова вместе и счастливы где-то на берегу океана. И может быть, как идея/логлайн/синопсис, оно звучало совсем неплохо, но утонуло в глупейших сценах, (внимание) с двумя умнейшими биологами проекта, в смехотворных потугах изобразить тот самый ��ай-фай. Мы так ждали эту картину и так безутешно разочарованы.

“Дом, который построил Джек” Ларс фон Триер (2018, Дания, Франция, Германия, Швеция)

Посмотрели новое кино Триера, поскучали, затем посмеялись над его мертворожденностью. Такое ощущение, что Ларс фон Триер стал суперэлитарным, напалма все меньше. 

Нам было скучно смотреть “Нимфоманку”, теперь вот “Дом”, притом что предыдущие фильмы явно повлияли на нас, на наши кино-вкусы, мы часто их вспоминаем, особенно потрясающего “Антихриста” - то есть дело конечно не в том, что Триер “не наш” режиссер, он просто становится другим (в каждой картине причем). Да и мы, честно говоря, должны лишний раз признать, что страстное увлечение сериалами накладывает свой отпечаток при попытках взаимодействовать с чем-то повествовательно более высоким и глубоким. Другой Триер, другие мы - не судьба.

“Рома” Альфонсо Куарон (2018, Мексика, США)

Сетовала в начале фильма на черно-белость, изобилие длиннот, претенциозных кадров с говном/стиркой/мойкой. Скучала, если честно, первые минут сорок. Да и сюжет не изобиловал динамикой - две с половиной женщины воспитывают четверых детей. Белая госпожа и ее мексиканская служанка Клео. От белой госпожи постепенно уходит муж, а служанку бросает в кинотеатре недобрюсли, узнав, что она ждет от него ребенка. И вот тогда песнь о нелегкой "женской доле" начинает звучать в фильме отчетливо, жалобно, но с любовью. И встают на место говно/стирка/мойка - как жизнеописание женщин, их ежедневный ритуал. Белая госпожа говорит Клео - помни, что ты всегда одна, чтобы они (мужчины) ни говорили тебе. При этом озлобленности нет у обоих героинь, просто обстоятельства их жизней сложились в некую ��рактическую истину про одиночество материнства. Подытоживая, авторы сложили всего-то два плюс два, а получили заслуженную номинацию на “Оскар”. Желаю Оскара Роме.

“Фаворитка” Йоргос Лантимос (2018, Ирландия, Великобритания, США)

Самый, скажем так, содержательно простой, фильм Йоргоса Лантимоса. О дворцовых интрижках Великобритании периода правления Анны Стюарт.  Легкая работа без привычных Лантимосу выкрутасов (хотя иронии там много, как и прекрасной игры актрис). 

Отношусь к этому режиссеру в основном скептически, но и не без интереса; мы давно следим за его творчеством. Здесь же - плюс-минус стандартная форма, поэтому скепсиса как и интереса фильм генерирует гораздо меньше ожиданий. Кино очевидно хорошее, и возможно оно наиболее зрелое у Лантимоса. Но стали бы мы следить за режиссером, посмотрев у него одну только “Фаворитку”?.. 

Тем не менее, забавная картина. 

“Человек на Луне” Дэмьен Шазелл (2018, США)  

Зачем так уныло про первый полет на Луну?! Фильм - сухой пересказ бегства Нила Армстронга  от личной трагедии на работу. Работа, семья, разбитое сердце, серое лицо, скучные друзья. Романтика космоса почти отсутствует. Могу предположить, что псеводокументальная съемка должна была показать героя обычным человеком, а космическую программу - как совокупность усилий таких вот обычных людей. Но смотрится мертво. Как некое доказательство никому ненужного всемогущества. Какая-то серинка, в общем, закралась в картину, как плесень, и испортила вообще все. 

“Хэппи” 1 сезон (2017 - ..., США)

Сериал все-таки чудо как хорош. Мощный, бодрый, притом рождественский, такой неожиданно грязный и праздничный, что первые эпизоды чуть ли ни глазам своим не веришь. Мы стилистически подобных фильмов-то никогда не смотрели и даже не знаем, существуют ли они вообще, а тут целый сериал взрывается волшебными огнями как фейерверк. Впрочем, к этому тоже конечно привыкаешь, но первые впечатления бесценны. Приятный вынос мозга. 

Хэппи это маленький еди��орожка, воображаемый друг похищенной стремным Сантой девочки, явившийся к ее папе Нику Саксу, бывшему полицейскому детективу, ныне раздавленному жизнью убийце и алкоголику, с требованием спасти дочку. Герои постоянно попадают в дикие передряги, живой удивительный мир фонтанирует кровищей с говнищем, ясно только одно: Зло будет жестоко наказано, а девочка, соответственно, спасена. Так и произошло. После, девочка распрощалась с Хэппи - уходит детство, зато у Ника Сакса, похоже, оно только начинается, ну пиздец!

Ждем второго сезона. 

“Зеленая книга” Питер Фаррелли (2018, США)

И снова про дружбу, которой не должно было быть по ряду причин, и которая по ряду причин случилась. Очень лично меня подкупает, что фильм пересказ реальной истории, - я хотела это написать, но!! Последние интервью семьи доктора Ширли внесли некоторые сомнения на сей счет. Родственники утверждают, что пианист не был одинок, вращался среди музыкантов - активистов за права чернокожих, - и вообще дружбы, как таковой, между доком Ширли и Тони ��олтуном не существовало. Вот так поворот. 

А по сюжету (сценарий, кстати, был написан сыном Тони Болтуна): однажды в непримиримой к неграм Америке 60-х Тони Валилонга устраивается водителем к чернокожему пианисту на время его гастролей по Югу штатов. Так они колесят, открывая зрителю сильно надоевшие расовые предубеждения белых, а также смыслы борьбы, культурной революции, и интеграции личным примером простой мысли - и черные могут быть гениальными. 

Если отнять набившую оскомину тему, то фильм понравился персонажами прежде всего - доком Ширли - рафинированным, эстетичным, прекрасным и Тони Валелонгой, аппетитно жрущим, курящим и простодушным. Типажи полярно харизматичные, сыграны душевно актерами Виго Мортенсеном и Махершалой Али.

Однако задаюсь теперь вопросом, кроме одного диалога по душам, где выяснялось кто истинно черный, - о чем эти двое могли говорить еще? о чем дружить? Картина заявлена на “Оскар” в номинации лучший фильм, чего и следовало ожидать. Вот только лучший ли? Серьезно?

“Черная полоса” Эрик Зонко (2018, Франция, Бельгия)

Венсан Кассель все-таки актерище - превратился в убогого, шаркающего перекошенным телом, плешивого следователя. В большую обветшалую моль. Его персонаж тащит на себе всю картину, которая энергетически на нем и сосредоточена. 

Расследуя дело о пропаже подростка, следователь вдруг влюбляется в его мать, явно идеализируя ее женские качества. Она кажется ему воплощением доброты и самоотречения. Пока разгорается эта искорка, полицейский впивается клещом в соседа подростка, подозревая того в, как минимум, растлении парня. Сосед, конечно, для зрителя лицо подставное и очень комичное. Учитель литературы, мнящий себя писателем, с соответствующим пафосом и видом. Однако, как окажется, все намеки на его причастность - подвалы, геи в лесу, письма родителям, весь его возбужденно-маниакальный вид, - только часть страшного пазла, маленький кусочек большого преступления, идея которого могла зародится только во французско-бельгийских умах. 

Неплохое, неочевидное, атмосферное кино. Нас чем-то зацепило.

“Ребята с улицы” Джон Синглтон (1991, США)

Классика афроамериканского экзистенциализма. 

Забавно смотреть, потому что очевидно вспоминается и лучше понимается культовый “Не грози Южному централу”, который оказывается, притом что хорош сам по себе, прямо передразнивает именно этот фильм. 

“Все самое лучшее” Эндрю Джареки (2009, США)

Случился с нами повторный просмотр, похожий на старание вспомнить детали растворившегося в утреннем свете кошмара. Фильм наверняка внесен в блог, где-то вначале, скорее всего что-то там о нем сказано. Помню, что тогда кино удачным не показалось, ну и сейчас те же ощущения. 

Сама история интригующая, интересная, поэтому картина должна была быть покрепче. Тут рассказ неровный, повествование ближе к середине распадается на нервные, депрессивные эпизоды, никак не объясняющие суть конфликта красивой парочки. Мы знаем только, что у мужа “серьезныве психологические проблемы”. То есть о героях без особенного смысла, раскрытия, зато с настроением даже триллера и намеком на нечто мрачное. Персонажи Гослинга и Данст как будто просто ��тонули в этой тревожной зыби, только вот Гослинг из нее потом выплыл, а Данст нет. Ну и в чем же он тогда виноват, спрашивается. Серьезно снятая по мотивам реальной истории ерунда. 

633

[wavvyru]

Лудермилк / Loudermilk (2017)

Лудермилк / Loudermilk (2017)

В центре сериала Сэм Лудермилк, бывший алкоголик, поборовший свою алкогольную зависимость после автомобильной аварии, в которой погибла его жена. Спустя четыре года Сэм по-прежнему держит свою зависимость под контролем, снимает квартиру вместе с другом, и проводит групповые терапевтические собрания для разного рода зависимых, на которых пытается помочь страждущим. (more…)

[kinovedka]

Путешествие, изменившее жизнь обоих

ктоэтосделал: Питер Фаррелли

какназывается: Зелёная книга

жанр: драма

год: 2018

очемкино: Афроамериканский пианист нанимает шофёра для длительного тура. Совсем разные герои, с разными жизнями и взглядами становятся близкими друзьями в путешествие, которое изменило каждого из них.

анапоследокяскажу: Крутое кино, важное, сдержанное в определённых рамках. Тонкое в человеческих вопросах. Технически грамотно сделано с прекрасным повествованием.

Такие разные герои, которых столкнула судьба, такие разные жизни и взгляды. Одно путешествие изменило их. Вышибало Тони, по прозвищу Болтун, нанимает своим шофёром американский джазовый пианист Дон Ширли. Ему предстоит долгий тур. В путешествии они пользуются так называемой “Зелёной книгой”, где указаны безопасные места для афроамериканцев. В путешествии они встречаются с расовой дискриминацией, которая в итоге сблизит наших героев.

В этом кино и не без характеров, в которые можно залезть. Дон Ширли, которого сыграл Махершала Али, сдержанный во всём, интеллигентен и талантлив. Но смотришь на него и думаешь: о чём он думает? что у него в голове? какая у него тайна или трагедия? Обожаю такое.

И этот момент, когда совсем другой Тони, начинает смотреть на своего шефа по-другому, с уважением, интересом. Защищает его честь и становится для него настоящим другом. 

Не удивительно, что такая тонкая картина получила “Золотой глобус” за лучший сценарий, лучший актёр второго плана и лучший фильм.

Кстати, история снята на реальных событиях

Любите маму и смотрите только хорошее кино. KINOvedka

[kamila-farkheeva]

НОМИНАНТЫ НА ОСКАР #2: "КОРОЛЬ ЛЕВ” ПО-МАРВЕЛОВСКИ, РАЛЬФ ЗВЕЗДА ЮТУБА, ДУЭТ МУЗЫКАНТА И ВЫШИБАЛЫ, СПИВШИЙСЯ БРЭДЛИ КУПЕР И НЕПРИЗНАННЫЙ ГЕНИЙ

Продолжаю рассказ о номинантах.

”Чёрная Пантера”/”Black Panther”

Страна: США Режиссер: Райан Куглер Авторы сценария: Райан Куглер, Джо Роберт Коул, Стэн Ли, Джек Кёрби Жанр: фантастика, боевик, приключения В ролях: Чедвик Боузман, Майкл Б. Джордан, Лупита Нионго, Данай Гурира, Мартин Фриман, Дэниэл Калуя. Летишиа Райт Номинации (7): Лучший фильм, Лучшие костюмы, Лучший звук, Лучший монтаж звука, Лучшая песня  — «All the Stars», Лучший саундтрек, Лучшая работа художника-постановщика Моя оценка: 9/10 Описание: «С первого взгляда можно решить, что Ваканда — обычная территория дикой Африки, но это не так. Здесь, в недрах пустынных земель, скрываются залежи уникального металла, способного поглощать вибрацию. Многие пытались добраться до него, разоряя всё на своём пути и принося смерть аборигенам, но каждый раз таинственный дух саванны — Чёрная Пантера — вставал на защиту угнетённых. Спустя много лет беда снова приходит в Ваканду, и в этот раз враг заручился поддержкой современных технологий. Когда шансов почти не остаётся, Т`Чалла, молодой принц Ваканды, узнаёт, что именно ему предстоит возродить легенду и продолжить вечную борьбу, надев маску Чёрной Пантеры.»

Отзыв: Вот ничего не могу поделать с собой, но это один из моих самых любимых фильмов “Marvel Cinematic Universe”! Он такой масштабный, яркий и захватывающий, такой красивый и живой. Сюжет, напоминающий историю Симбы из “Короля Льва”, меня лично максимально привлекает, история Т’Чаллы - это любовь с первого взгляда. Ну а каст выше всяких похвал, один актер круче и красивее другого. В общем, я тот еще фанат Черной Пантеры.

”Ральф против интернета?”/” Ralph Breaks the Internet ”

Страна: США Режиссеры: Фил Джонстон, Рич Мур Авторы сценария: Фил Джонстон, Памела Рибон, Келли Янгер,Рич Мур Джим Рирдон, Джози Тринидад Жанр: мультфильм, комедия, приключения Номинации (1): Лучший анимационный фильм Моя оценка: 10/10 Описание: «На этот раз Ральф и Ванилопа фон Кекс выйдут за пределы зала игровых автоматов и отправятся покорять бескрайние просторы интернета, который может и не выдержать сокрушительного обаяния громилы.»

Отзыв: Как! Же! Мне! Понравился! Этот! Мульт!!! Я к Ральфу в принципе испытываю исключительно теплые чувства, помню, как ходила на первую часть в кино много лет назад. Но 1 мультфильм и рядом не стоял с продолжением. Очень красочный и интересный мультфильм с шикарной рисовкой - тут сразу чувствуется “Зверополис”. Поиски недостающего механизма для любимой игрушки Ванилопы, удивительный мир интернета, чудесные принцессы и небывалые возможности. А еще Ральф получает славу, оказавшись звездой роликов на Ютубе. Короче, это шикарный анимационный фильм, если все еще не смотрели, советую вам это исправить.

”Зеленая книга”/”Green Book”

Страна: США Режиссер: Питер Фаррелли Авторы сценария: Ник Валлелонга, Брайан Хэйес Карри, Питер Фаррелли Жанр: комедия, биография, драма В ролях: Вигго Мортенсен, Махершала Али, Линда Карделлини, Себастьян Манискалко, Димитар Маринов, Майк Хаттон Номинации (5): Лучший фильм, Лучшая мужская роль (Вигго Мортенсен), Лучшая мужская роль второго плана (Махершала Али), Лучший сценарий, Лучший монтаж Моя оценка: 7/10 Описание: «Утонченный светский лев, богатый и талантливый музыкант нанимает в качестве водителя и телохранителя человека, который менее всего подходит для этой работы. Тони «Болтун» — вышибала, не умеющий держать рот на замке и пользоваться столовыми приборами, зато он хорошо работает кулаками. Это турне навсегда изменит жизнь обоих.»

Отзыв: Поначалу фильм показался ужасно скучным, но когда история взаимоотношений Тони и Дона начала развиваться, я влилась в происходящее легче. Не хватило характеров героев, но при этом было заметно их развитие. Отношения мужчин немного напомнили фильм “Неприкасаемые” (который “1+1″). Махершала Али безупречен, стоит отдать должное его игре, Вигго Мортенсен тоже (я сейчас загуглила и поняла, что он играла Арагорна во “Властелине колец” #шокконтент), и фильм в целом снят очень здорово. Что касается финала, тут тоже добавить нечего, концовка понравилась. 

”Звезда родилась”/”A Star Is Born”

Страна: США Режиссер: Брэдли Купер Авторы сценария: Эрик Рот, Брэдли Купер, Уилл Феттерс, Мосс Харт, Джон Грегори Данн, Джоан Дидион, Фрэнк Пирсон Уильям А. Уэллмен, Роберт Карсон Жанр: мелодрама, музыка В ролях: Леди Гага, Брэдли Купер, Сэм Эллиотт, Эндрю Дайс Клэй, Рафи Гаврон, Энтони Рамос Номинации (8): Лучший фильм, Лучшая мужская роль (Брэдли Купер), Лучшая женская роль (Леди Гага), Лучшая мужская роль второго плана (Сэм Эллиотт), Лучший адаптированный сценарий, Лучшая работа оператора, Лучший звук, Лучшая песня  — «Shallow» Моя оценка: 5/10 Описание: «Кантри-музыкант Джексон Мейн, чья карьера быстро катится под откос, однажды знакомится с никому не известной талантливой певицей Элли. Между героями вспыхивает страстный роман. Джек помогает Элли добиться успеха. Но чем стремительнее набирает обороты музыкальная карьера Элли, тем сложнее ему мириться со своей увядающей славой.»

Отзыв: Самый переоцененный фильм-номинант. Мерзкий герой Купера, не полностью раскрытая Элли, сюжет поверхностный - название заглавной песни Shallow отлично описывает весь фильм и ноль любви и романтики. Вообще фильм не понравился. Внимания достойна лишь Леди Гага, эта дама покорила мое сердце в очередной раз, она смотрелась на экране очень гармонично и поет, конечно, божественно. А что касается вышеупомянутой песни - простите, но я ее совершенно не люблю. Она вроде бы и красивая, и исполнение шикарное, но не цепляет и все тут.

”Сможете ли вы меня простить?”/”Can You Ever Forgive Me?”

Страна: США Режиссер: Мариэль Хеллер Авторы сценария: Николь Холофсенер, Джефф Уитти Жанр: драма, комедия, криминал, биография В ролях: Мелисса МакКарти, Ричард Э. Грант, Долли Уэллс, Бен Фэлкоун, Кристиан Наварро Номинации (3): Лучшая женская роль (Мелисса МакКарти), Лучшая мужская роль второго плана (Ричард Э. Грант), Лучший адаптированный сценарий Моя оценка: 9/10 Описание: «Фильм расскажет о писательнице, которая начала подделывать письма покойных знаменитостей, чтобы свести концы с концами.»

Отзыв: Сижу и думаю, почему этот фильм не номинировали на Оскар в основной категории, потому что я осталась от него в восторге. Очень грустная (хотя и с хэппи-эндом) история о сложной жизни гениальной писательницы, не получившей в свое время должного признания. Посмотрела фильм на одном дыхании и осталась под огромным впечатлением от игры Мелиссы МакКарти и Ричарда Э. Гранта (прости, Махершала, но я хочу, чтобы в этот раз Оскар получил Ричард). А еще фильм наполнен эстетикой Нью-Йорка 90-х.

[mostinao]

Неделя «Оскара» и премьеры спектаклей. 10 главных событий недели

Неделя «Оскара» и премьеры спектаклей. 10 главных событий недели

Неделя «Оскара» и премьеры спектаклей. 10 главных событий недели

Кадр из фильма «Зеленая книга». Режиссер Питер Фаррелли. 2018 годРазбираемся в современном искусстве с Дмитрием Гутовым, смотрим картины Карла Гампельна в Музее А.С. Пушкина и идем на предпоказ «Лабиринтов прошлого» Асгара Фархади.

Спектакль «Ганди молчал по субботам»

Дата: 18 февраля

Время: 20:00–22:00

Место: театр «Школа…

[telegid]

Группа провела закрытую презентацию клипа на сингл «Зачем». Мероприятие посетили дети знаменитых родителей и поведали нам свои планы на дальнейшую жизнь.

Dside Band

— Вы окончательно решили посвятить свою жизнь музыке, творчеству и шоу-бизнесу?

Даниил Дроник: — Это стало окончательны�� еще в тот момент, когда я попал в группу. Я понимал, что это серьезное решение, и что меня это вдохновляет.

Олег Гладун: — С самого детства я мечтал стать артистом, но смирился с тем, что якобы это нереально и ничего подобного в моей жизни не произойдет. И, получив такой шанс, я не раздумывая выбрал этот путь и уверен в нем на все сто.

Арти: — Где-то до 40-50 лет это точно будет творчество. После хотел бы посвятить себя бизнесу, так как с детства мечтаю о своем ресторане и в любом случае обязан его открыть. А пока что горю желанием развиваться в мире музыки и шоу-бизнеса.

Сергей Мисевра: — Я очень рад, что моя судьба связана с музыкой, творчеством и шоу-бизнесом. И стопроцентно уверен, что посвящу всему этому свою жизнь.

Влад Феничко: — С самого детства я безумно любил музыку и творчество. С четырех лет начал ходить в школу искусств. А в 12 сделал окончательный выбор. И ни капли об этом не жалею. Очень рад, что попал еще и в танцевальную индустрию, в хип-хоп. Все это мне очень близко, ведь творчество приносит максимальное удовольствие, вдохновение и эйфорию. Абсолютно уверен, что свяжу с этим всю свою жизнь.

This slideshow requires JavaScript.

— Кто вас вдохновляет?

Д. Д.: — Меня вдохновила музыка, как бы банально это ни звучало. Творить — прекрасное занятие, и я хочу связать с этим свою жизнь.

О. Г.: — Мое вдохновение зародилось еще в детстве, началось с маленькой мечты.

А.: — С малых лет я ходил на кружки: вокал, бальные танцы и дзюдо, потом начал играть на ударных инструментах. И понял, что меня тянет к музыке, я вдохновлялся этим. Создал свою рок-группу и до 16 лет возглавлял ее, играл на барабанах, пел, писал стихи и песни. И понял, что хочу быть артистом, хочу быть связанным с творчеством. Так что переехал в Киев, чтобы найти себя в этом.

С. М.: — Музыка! Она всегда меня вдохновляла, вдохновляет и будет вдохновлять.

В. Ф.: — Я начал заниматься музыкой с четырех лет (мама что-то во мне заметила), так что творчество было со мной с детства.

— Зачем вам все это нужно?

Д. Д.: — Мне это нравится!

О. Г.: — Всегда хотел доносить какие-то важные слова и мысли до людей и, будучи на сцене, имею возможность делать это. И, конечно же, быть уверенным, что слушатели будут внимательны и поймут меня.

А. — Сейчас я занимаюсь своим любимым делом, мне это безумно нравится, я кайфую. Этого разве не достаточно?

С. М.: — Это то, от чего я без ума.

В. Ф.: — Этого никак не объяснить, но я этим живу. Я без музыки и творчества — абсолютно не я.

This slideshow requires JavaScript.

— ��одители как-то влияли на ваши решения? Кем они хотели вас видеть?

Д. Д.: — Мои родители — создатели и продюсеры Dside Band, поэтому они хотят меня видеть артистом. К счастью, наше видение совпадает.

О. Г.: — Папа с мамой всегда поддерживали мое решение и только направляли, чтобы я смог пройти по выбранному пути правильно.

А.: — Родители с детства мне повторяли, что это моя жизнь, и мне выбирать, как жить. Говорили, что всегда примут и поддержат мое решение.

С. М.: — Со стороны близких была только поддержка и доверие к моему выбору.

В. Ф.: — Сразу заметили во мне творческую личность, наверное. В моем детстве родители, бабушки с дедушками тратили много времени на то, чтобы я развивался музыкально. Всю мою жизнь только поддерживали в этом. За что я им безумно благодарен.

— Где вы видите себя через 10 лет?

Д. Д.: — В Нидерландах.

О. Г.: — Я хочу быть на сцене и общаться со всем миром посредством музыки.

А.: — Очень хочу увидеть мир. Поэтому надеюсь, что через 10 лет буду путешествовать как можно больше.

С. М.: — Через 10 лет я вижу себя на мировых сценах с Dside Band.

В. Ф.: — На сценах разных городов и стран. Мы все вместе стремимся к тому, чтобы наша музыка звучала в разных уголках планеты.

Злата Митчелл грезит о большом кино

Дочка телеведущей Ольги Фреймут уже ставит танцевальные номера и режиссирует видео.

Злата Митчелл

— Злата, кем мечтаете работать, когда вырастете? Мама согласна с вашим выбором?

— Не знаю, о чем мечтает мама… Я развиваю себя сама, и мама всегда меня поддерживала, между нами никогда не было разногласий. Увлекаюсь режиссурой и хореографией. Планирую ставить шоу и снимать фильмы. Тем более что моя мама тоже задействована в этой индустрии. Это же круто, что в таком раннем возрасте я могу проявлять себя в таких серьезных вещах.

— Мама дает вам индивидуальные мастер-классы?

— Я всегда говорю: «Мам, смотри, вот проект или видео — тебе нравится?» И обязательно прислушиваюсь к ее мнению.

— Где вы сейчас реализовываете свой талант?

— Я танцую и делаю постановки для своих друзей из нашей студии. Еще есть большой проект, который мы сейчас снимаем, я его срежиссировала. Планируем презентовать месяца через два.

— Где вы себя больше представляете: на телевидении, в Интернете, на сцене?

— Я не блогер, скорее в кино и на сцене.

— С кого берете пример?

— Одна из моих любимых хореографов — Триша Миранда, также мне нравится Янис Маршал, который давно начал пропагандировать женственные танцы для мужчин. Из режиссеров — Питер Фаррелли, снявший «Зеленую книгу».

— Свое будущее видите в Украине или за рубежом?

— У меня британское гражданство, но свое будущее вижу в США, где была уже три раза. Сейчас учусь в американской школе и понемногу готовлюсь, чтобы потом работать в Лос-Анджелесе.

Анатолий и София Евдокименко будут петь песни

Внуки Софии Ротару пошли по стопам бабушки — в музыку.

София и Анатолий Евдокименко

— Ребята, будут ли коллаборации с Софией Ротару?

А. Е.: — Пока таких планов нет, но посмотрим…

С. Е.: — Разные идеи летели в воздухе, так что все возможно…

— София, вы больше известны как модель, а теперь решили развивать певческую карьеру?

— Да, и для меня было волнительно выпускать свой дебютный сингл Unbreakable, с которым мне помогал Анатолий. Я пою всю жизнь, но публично выставила свое творение впервые, под сценическим именем Sofia Eve. Сейчас уже выпустили второй трек — Blush. Это песни на английском языке, но если появится что-нибудь на украинском или русском, я с удовольствием запишу.

— Как вам вместе работается?

А. Е.: — Очень органично. Я выступил в роли музыкального продюсера треков, нашел авторов и сделал запись.

— Спрашивали советов у папы и бабушки?

С. Е.: — Мы показали им финальный материал и услышали позитивные отзывы. Нам было приятно, потому что мы реально кайфовали во время работы. Первая песня была сюрпризом на папин день рождения. А записывая второй трек, мы уже показывали родителям разные варианты.

— Будете экспериментировать с жанрами?

А. Е.: — Хотелось бы экспериментировать и с жанрами, и с языками. Хотя сегодня все жанры перемешаны, и порой, слушая песню, бывает сложно отнести ее к какому-то конкретному стилю. Важно понять для себя, что у нас лучше всего получается, и развиваться уже в этом направлении.

С.Е.: — Мне нравится электронная музыка, которой занимается Анатолий, но мое направление все же поп-музыка.

— Анатолий, как вы оцениваете потенциал вокала Софии?

— На записи второго трека он звучал гораздо уверенней. Понятно, что чем больше будет практики, тем лучше будет получаться в дальнейшем.

— Вы пришли в музыку навсегда?

С. Е.: — Хотелось бы, чтобы это было так, потому что нас всегда окружала музыка.

Лия Меладзе мечтает стать композитором

Младшая дочь композитора Константина Меладзе хочет быть певицей и уже выступает в составе группы FAR FOR.

Лия Меладзе

— Лия, вас уже многие знают как начинающую певицу. Хотите связать свою жизнь с шоу-бизнесом?

— Есть желание остаться в творчестве. Сейчас попала в группу FAR FOR, начала петь, мы записываем треки и снимаем клипы. Думаю, в будущем продолжу заниматься чем-то подобным. Если не на сцене, то буду продюсером или композитором.

— Это точно не капризы подросткового возраста?

— Я с детства была творческим ребенком, и если уж расту с этим… Но есть моменты, которые меня отпугивают. Например, чрезмерное внимание к моей персоне, хотя я понимаю, что без сцены и выступлений жить просто не смогу.

— Кто вас больше вдохновляет, папа или проекты, которыми он занимается?

— Папа сильно вдохновляет, то, как он мыслит и чем занимается. Он очень глубокий человек, мы можем с ним разговаривать о творчестве часами.

— У вас есть возможность наблюдать за ним в моменты, когда он пишет музыку?

— На самом деле папа любит показывать свои работы, спрашивает мнение. Раньше всегда отвечала, что мне нравится, а сейчас, когда я сама в этой сфере, даю какие-то советы и говорю, что хорошо, а что не очень. Когда мы едем в машине, он включает свои новые песни и часто придумывает мелодии и тексты. Его не смущает мое присутствие.

— Пользуясь «служебным» положением, просили его: «Папа, напиши мне песню»?

— Раньше просила, а сейчас уже нет, потому что всего хочу добиваться сама. И песни писать, и продюсером быть — все хочу сама.

— Вам передался по наследству композиторский дар?

— Нет, талант мне в наследство не достался. Впрочем, если буду развивать собственный и стараться, то все-таки что-нибудь напишу.

Маша Кравец смотрит в сторону моды

Старшая дочь актрисы Елены Кравец пока не строит планов на будущее.

Маша Кравец

— Маша, кем вы хотите стать? Совпадают ли ваши желания с планами ваших родителей на этот счет?

— Папа с мамой всегда подстраиваются под меня. Они никогда не будут говорить, что «ты станешь юристом». Я еще не выбрала себе профессию, но это будет только моим решением, и они в любом случае поддержат его.

— В каком направлении чаще всего смотрите?

— Мне нравится фешен-индустрия, и я хотела бы связать свою жизнь с этим. Но это пока не точно, надо еще под��мать.

— У вас есть увлечения, связанные с модой? Может, кукол переодеваете пять раз в день?..

— Подобных увлечений нет, но я люблю сама создавать себе и друзьям прикольные образы.

— Поделитесь фешен-секретиками?

— Никаких секретиков нет, просто надо знать, что каждому человеку подходит своя гамма цветов. И черный — это не всегда плохо, я и сама люблю этот цвет, и у меня в гардеробе есть много черных вещей. Это и правда модно, главное — правильно подбирать, чтобы подходило вам по стилю и по фигуре.

— Вы готовы к публичной профессии, как у ваших родителей?

— Не хочу быть настолько публичной персоной, как моя мама. В этом есть плюсы и минусы. Отсутствие дома, гастроли — это немного напрягает, хотя, с другой стороны, приглашают на интересные ивенты.

Смотрим новый клип группы DSIDE BAND

DSIDE BAND вдохновляются музыкой среди друзей Группа провела закрытую презентацию клипа на сингл «Зачем». Мероприятие посетили дети знаменитых родителей и поведали нам свои планы на дальнейшую жизнь.

[rubiconfilmsru]

«Зелёная книга» — американская комедийная биографическая драма режиссёра Питера Фаррелли. Картина рассказывает реальную историю путешествия по югу США известного джазового пианиста Дона Ширли и обычного водителя Тони Валлелонга, между которыми со временем возникает дружба. Премьера: 21 ноября 2018 г. (США) Режиссер: Питер Фаррелли Кассовый сбор: 81,3 миллиона USD Награды: Премия «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль второго плана — кинофильм Номинации: Премия «Оскар» за лучший фильм -------------------------------------------------------------------------- ►Twitter - https://goo.gl/UYBXDb ►Tumblr - https://goo.gl/KtudEs

[telegid]

Биографическая драма «Зеленая книга», в которой актер сыграл главную роль, стала настоящим триумфатором премии «Золотой глобус — 2019», получив сразу три награды (лучшая комедия, лучший сценарий, лучшая роль второго плана). И теперь, конечно же, является одним из основных претендентов на «Оскар» в самых крутых номинациях.

— Вигго, это правда, что когда вы впервые узнали о проекте, у вас возникли сомнения? Теперь, посмотрев фильм, я не могу представить кого-либо еще в этой роли.

— Это здорово, спасибо! Режиссер Питер Фаррелли прислал мне сценарий по электронной почте. Он сказал: «Лента не будет похожа на то, что я делал раньше, вот увидишь. И я хочу, чтобы ты сыграл этого парня, Тони». Питер уточнил, что это реальная история. Я начал читать сценарий и понял, что получится хорошая драма, разбавленная забавными моментами. Хотя, должен признаться, в результате получилось смешнее, чем планировалось. Во многом это связано с химией, которая у нас получилась с Махершалой Али, тем ритмом, который мы задали вместе, и тем, как мы слушали друг друга. Контраст между нами рождал смешные ситуации, которые получались весьма органичными. Но фильм отличается от других работ Питера, особенно в плане юмора. Здесь все намного глубже — вопросы гражданской позиции, серьезный урок истории, и все это приправлено отличным интеллектуальным юмором. В целом, можно сказать, это история-предостережение.

— Вроде чистого послания о том, что нужно быть добрым человеком?

— Точно, и не привязываться к поверхностному впечатлению о ком-либо. Я имею в виду, что первые впечатления всегда ограничены, и нужно преодолеть свое невежество и расширить взгляд. Даже если у вас есть три докторские степени и вы говорите на восьми языках, как Дон Ширли (персонаж Махершалы Али. — Прим. ред.), вы можете не иметь никакого понятия об определенных людях и их способах самовыражения. И, очевидно, Тони, мой персонаж, действительно ничего не знает о Ширли, в частности о том, почему он настолько замкнутый человек. Когда начинается путешествие, очевидно, они оба думают: «Боже мой. Это будут очень долгие два месяца». Тони полагает, что поездка окажется скучной, потому что Дон Ширли не любит говорить и совсем не смешной. Ширли же опасается, что Тони просто хам, грубый и шумный. И я уверен, если бы он не зависел от моего героя в туре по Югу (а он физически нуждался в том, чтобы Тони был с ним), он бы отменил его через пять минут после знакомства. Но позже они оба узнали, что для такого поведения у каждого были свои причины.

— Сценарист Ник Валлелонга (сын реального Тони Липа. — Прим. ред.) работал над этой историей около 25 лет. Я слышал, что во время его интервью с реальным Доном Ширли тот сказал: «У вас есть мое благословение, чтобы снять картину, но, пожалуйста, не делайте этого, пока я жив». Вот насколько он был сдержанным человеком. И когда вы смотрите фильм, приходит понимание, почему ему не было комфортно в обычной жизни… В медиа было много заголовков, посвященных тому, что Питер снимает совершенно нетипичное для него кино. С учетом того, что вы знали режиссера по прежним работам, вам было легко отойти от первого впечатления, смог ли он вас удивить?

— Я читал его роман под названием «Комедийный писатель», который вышел, кажется, пример��о в то время, когда была снята комедия «Все без ума от Мэри». И это действительно хорошая книга. Смешная, но в то же время серьезная. Также Питер написал несколько коротких рассказов, которые тоже хороши. Так что я был в курсе, что он очень умный, вдумчивый человек, но при этом веселый и порой говорит о совершенно сумасшедших вещах. Так что я не был шокирован его желанием сделать что-то новое, более серьезное. И никто не знал, что из этого получится. Но с первого же дня режиссерский подход был великолепен. Он собрал всю съемочную группу и сказал: «Эй, ребята, я не претендую на то, чтобы знать все. Мне многое неизвестно, и кто знает, откуда может прийти хорошая идея, поэтому, пожалуйста, у нас есть всего одна возможность, чтобы снять этот фильм, давайте воспользуемся ею. Техническая служба, операторский отдел, актеры… вся команда, если у кого-то из вас есть хорошая идея или замечания по поводу чего-либо, дайте мне знать. И если это глупая идея, я вам скажу».

— И кто-нибудь подходил к нему с замечаниями?

— Да, члены съемочной группы были заинтересованы в одном общем результате, все были вовлечены в одну историю. Мне казалось, что, помимо фильма, все актеры играли в одной пьесе с остальной командой. И каждая сцена получалась немного смешнее и глубже, чем было задумано. К середине съемок люди были очень взволнованы тем, насколько здорово все получается. У вас может быть действительно хорошо написанная история, но крайне редко удается снять ленту, которая хотя бы наполовину была так же хороша, как сценарий. У нас же готовый фильм получился лучше, чем он был на бумаге, и я думаю, что это стало возможным потому, что вся команда сотрудничала.

  This slideshow requires JavaScript.

— Я знаю, что вы много времени уделяете подготовке к каждой роли. Представим, что вы получили замечательное предложение, но съемки начинаются уже завтра. Возьметесь?

— Все зависит от роли. От того, насколько я вообще уверен, что смогу сделать это, готовясь по ходу дела. Я несколько раз попадал в подобные ситуации. Не очень удобно, но справиться можно.

Во «Властелине колец» меня взяли на замену другому актеру. Фильм уже снимался, и не просто снимался — до старта съемок актеры месяцами репетировали, изучали навыки, необходимые для работы, — эльфийский язык, бои на мечах, верховую езду и так далее. И я был в полном шоке, сидя в самолете на протяжении 13-часового полета и держа в руках книгу, которую ни разу до этого не читал. Но когда присмотрелся получше, подумал: «В этом что-то есть». Всегда есть что-нибудь, из чего можно черпать вдохновение. Ребенком я читал скандинавские саги про викингов, и кое-что было мне знакомым. Тем не менее мне повезло, что моя работа началась с боевых сцен, а не с диалогов. Это помогло войти во вкус и постепенно во всем разобраться. Конечно, все было далеко от идеала, но меня уговорил сын. Ему тогда было 11, и он просто заставил меня согласиться на роль. Так и сказал: «Ты должен сделать это!» И, конечно же, я рад, что дал согласие. Роль Арагорна открыла для меня многие двери, и сам процесс съемок трилогии был очень веселым и незабываемым. Но иногда мне все же приходится говорить нет в ответ на подобные предложения, потому что понимаю, что не смогу сделать все правильно.

— На этот раз все было по-другому?

— В случае с фильмом «Зеленая книга» у меня было достаточно времени, но я нервничал — боялся ошибиться. Не хотелось просто сделать карикатуру на американского итальянца. Как-то я сказал Питеру: «Есть много хороших американских актеров итальянского происхождения и, конечно же, масса отличных подобных персонажей, которых мы видели по телевизору и в кино в последние годы. Почему ты все-таки хочешь взять на эту роль меня?» А он ответил: «Потому что знаю, что ты можешь сделать это лучше всех. Я чувствую это. И просто не хочу делать то, чего все ожидают от этого персонажа или от Дона Ширли». Кстати, выбор Махершалы на роль Ширли тоже был несколько необычным. Половина семьи моего персонажа в фильме — члены семьи Валлелонга. Они не актеры. Поэтому я заявил Питеру: «Ты безумец. Ты словно игрок в Вегасе — знаешь, что делаешь свою первую драму, но приглашаешь на съемки не актеров и меня — не итальянца…» А он лишь ответил: «Это сработает. Все будет хорошо». И, конечно же, я познакомился с семьей Валлелонга, и они щедро поделились со мной своими секретами о Тони. Мы прекрасно провели время, и Питер оказался прав — эта авантюра сработала!

— Получается, сын сыграл ключевую роль в вашей актерской карьере. В дальнейшем вы тоже прислушивались к его мнению?

— Да, его точка зрения очень важна для меня. Генри всегда отличался неординарным подходом к вещам, у него оригинальное видение событий. Мы оба пишем музыку, стихи, увлекаемся археологией, устраиваем фотовыставки и вечера поэзии. Генри похож на меня характером: ему необходимо одиночество, чтобы заниматься творчеством, полностью ему отдаваться. Я тоже такой: если в течение целого дня меня окружают люди и ни на минуту не удается уединиться, чтобы привести мысли в порядок, я просто заболеваю. Настоящий праздник для нас с Генри — это возможность побыть в моем доме в Северном Айдахо, там такая тишина, мы просто отдыхаем душой.

— Наверное, вам нечасто удается отдохнуть или попутешествовать?

— Я живу между США и Данией, кроме того, у меня есть дома в Лондоне и недалеко от Мадрида. В Испании у меня много друзей, мы вместе путешествуем, придумываем интересные творческие проекты. Сейчас отдыхать удается нечасто, но я стараюсь находить для этого несколько дней.

— Какие творческие планы на ближайшее время?

— Уже приступил к работе над своим режиссерским дебютом, фильмом «Падение». Это будет драма об отношениях консервативного стареющего отца и его сына-гея. Верю, получится отличное кино.

— Что вам известно о съемках сериала «Властелин колец»?

— Сам лишь недавно узнал о нем.

— Какой совет вы дали бы тому, кто сыграет молодого Арагорна в этом фильме?

— Ну, я не видел сценария… Но я бы посоветовал ему не только внимательно прочитать первоисточник — огромную книгу «Властелин колец», но и ознакомиться с некоторыми скандинавскими мифами. Это поможет понять, откуда Толкиен черпал информацию при написании книги. Например, можно прочесть о Сигурде — убийце драконов, «Сагу о Вёльсунгах».

This slideshow requires JavaScript.

По сюжету

В 1962 году вышибалу Тони Болтуна Валлелонгу нанимают в качестве шофёра на время тура известного джазового пианиста Дона Ширли. Совершенно разные, они вместе путешествуют по провинциальному Югу США. В пути они пользуются так называемой Зелёной книгой, содержащей информацию о безопасных местах для афроамериканцев. Это путешествие откроет героям глаза на мир и изменит их судьбы.

В украинском прокате с 24 января.

Вигго Мортенсен послушался сына и стал знаменит Биографическая драма «Зеленая книга», в которой актер сыграл главную роль, стала настоящим триумфатором премии «Золотой глобус — 2019», получив сразу три награды (лучшая комедия, лучший сценарий, лучшая роль второго плана).