#Синяя Птица

[magistralucis]

2025 Translation Tuesday Entry - 06/52 Title: Три аккорда (Three Chords) Artist: Синяя Птица (Sinyaya Ptitsa) Album: Подорожник / Когда С Тобой Любовь / Задумчивая Грусть / Три Аккорда (1983)

---------------

Люблю, а как сказать - не знаю, (I'm in love! - But I don't know how to say it,) Она словам не доверяет. (She doesn't trust in words at all.) И вот гитару я купил, (And so I bought a guitar,) И три аккорда разучил. (And learned three chords.)

Три аккорда, три аккорда, я тебе сыграю гордо, (Three chords, three chords, I'll proudly play to you.) Три аккорда, три аккорда как три мачты кораблю. (Three chords, three chords, like three masts on a ship.) Три аккорда, три аккорда для меня как три рекорда, (Three chords, three chords, for me like three records,) Три аккорда, три аккорда, я тебя люблю! (Three chords, three chords - I love you!)

Пусть три аккорда - не искусство, (Let those three chords be no art,) Пусть мал багаж - но столько чувства! (A small baggage, but with so much feeling!) И мой концерт имел успех, (And my concert was such a success,) И я теперь счастливей всех. (Now I'm the happiest of them all.)

Три аккорда, три аккорда, я тебе сыграю гордо, (Three chords, three chords, I'll proudly play to you.) Три аккорда, три аккорда как три мачты кораблю. (Three chords, three chords, like three masts on a ship.) Три аккорда, три аккорда для меня как три рекорда, (Three chords, three chords, for me like three records,) Три аккорда, три аккорда, я тебя люблю! (Three chords, three chords - I love you!)

Любовь, ты наш самоучитель, (Love! You are our self-help book,) И вы, влюблённые, учтите: (So all of you lovers, take heed:) В любви без музыки нельзя! (In love, you can't do without music!) Так подпевайте же, друзья. (So sing along with us, friends.)

Три аккорда, три аккорда, я тебе сыграю гордо, (Three chords, three chords, I'll proudly play to you.) Три аккорда, три аккорда как три мачты кораблю. (Three chords, three chords, like three masts on a ship.) Три аккорда, три аккорда для меня как три рекорда, (Three chords, three chords, for me like three records,) Три аккорда, три аккорда, я тебя люблю! (Three chords, three chords - I love you!)

----------------------

You actually need four chords to play this song, but that's not the quibble today 🤪

At this point in the project, it's worth discussing what a ВИА (VIA) is.

They define a whole generation of Soviet music. The letters stand for Вокально-инструментальный ансамбль, 'vocal-and-instrumental ensemble': those were government-approved musical groups within the USSR, subject to the state's ideological recommendations, who modeled the development of popular music during the 60s through to the 80s. Ариэль (Ariel) of Week 3 was a ВИА. Many of the musicians I'll be showcasing later were ВИАs themselves, produced for other ВИАs, and/or started their careers as performers in a ВИА. Our musical guest for today, Синяя Птица (Sinyaya Ptitsa, 'Blue Bird'), was a ВИА - and a long-running one, as they performed for two full decades from 1972 to 1991. Fitting to the definition of an ensemble, they had a ton of musicians rotating in and out of the project. Just look at the list of their band members!

It was common for ВИАs to have a vast pool of performers. This, in part, contributes to their lasting influence today.

Синяя Птица first came into the spotlight with their 1975 hit 'Клён' ('Maple'). 'Три аккорда' came eight years later. (Sorry about the unwieldy album title on this one - 'Три аккорда' was first released on a four-track mini album with no other name than the tracklist itself.) They sang a lot of songs about love, whether lost or found, and nature imagery, all the really romantic things. Their catalogue encapsulates what ВИА music was intended to be: the feel-good stuff, usually dealing in love and patriotic sentiments and idealized imageries of the world and friends and family matters. The safe stuff, very beautiful in parts... but unchallenging to the establishment.

Anything heavier, or more critical, would have to remain underground until perestroika.

ВИА music was by nature stable. There was a set measure of quality and sentiment guaranteed in their work, and they were popular through the 60s-80s because they were in-tune with what the audience of the time enjoyed, and they were very good at making it. But on the other side of stability lies stagnancy, and many ВИАs did not survive beyond the mid-1980s: they were not able to adapt their sound to the music that poured in after perestroika, and the reliable sound they were known for became thought of as bland, derivative, and kitschy among the next generation of audiences.

Still, I want to defend them somewhat. ВИАs contributed hugely to bringing over new musical influences from across the continent, because they were fundamentally a reaction to the presence of Western 'bourgeois' music in the USSR. People sought out this material even when state censorship was at its peak: smuggled across the borders, illegally broadcast via radio, or distributed as 'bone music' (bootleg vinyls pressed with discarded x-ray film, as seen above). One must never underestimate mankind's desire to seek out knowledge. It was better for the state to provide a sanctioned alternative than to deem every one of those people an enemy. Like it or not, music was evolving throughout the world, and those in the USSR listened to it (including the musicians in ВИАs) however they could to respond to those inspirations. It's easy to feel that ВИА were lesser than the artists that came after them, but as previously stated, so many musicians in the USSR started their career in one. While the musical style of ВИА groups may not have changed much, the community, funding, and the performances facilitated by being in a ВИА went a long way towards developing the next generation of sound.

Besides, ВИАs haven't gone away. They are very well catalogued - most of their releases were through the state-owned record label Мелодия (Melodiya), which maintains a thorough record of its artists - and there are multiple archival efforts to preserve ВИА discographies and performances run by fans. Some ВИАs still perform to this day, as they were seldom short of members and generally able to find people to keep the name going. After the end of the original Синяя Птица in 1991 the group split into three main strands that performed under that name, each strand led by Alexei Komarov, Sergei Drozdov (d.2012), and Dmitri Galitsky (d.2021) respectively. The latter two musicians have since passed away, ending the respective groups, but the first group persists and is in charge of the official website. As of 11th March 2025, they held a concert a fortnight ago. This bluebird of happiness is still singing, and still beloved, and that's a testament to the lasting power of ВИАs if I've seen one. 💖

[sokolskiyart]

" Цепи случайности. Леди Судьба" 74х74 холст.масло.лак. 2025 г.

[dazhak]

me with Mashina Vremeni :(

[sergeinovikovjewels]

Определился с пропорциями птицы для броши. Вчера вечером перенёс эскиз на каменную пластину и разметил контур. Сегодня буду потихоньку вырезать. Кстати камень ��азурит, будет синяя птица.

[kimasov]

ЗИЛ-49061 из состава поисково-эвакуационного комплекса ПЭК-490 "Синяя птица".

[ivanseledkin]

Илья Кабаков С 1956 года Илья Кабаков начал иллюстрировать книги для издательства «Детгиз» (с 1963 года — «Детская литература») и для журналов «Малыш», «Мурзилка», «Веселые картинки». Со второй половины 1950-х стал заниматься живописью «для себя». В 1960-х был активным участником диссидентских художеств��нных экспозиций в Советском Союзе и за границей. В 1968 году Кабаков перебрался в ставшую впоследствии знаменитой мастерскую Юло Соостера на чердаке бывшего доходного дома «Россия» на Сретенском бульваре. В том же 1968 году он вместе с Олегом Васильевым, Эриком Булатовым и другими нонконформистами участвовал в выставке в кафе «Синяя птица». Некоторые работы художника уже в 1965 году попали на выставку «Альтернативная действительность II» (Аквила, Италия), а с начала 1970-х их включали в устраивавшиеся на Западе экспозиции советского неофициального искусства: в Кельне, Лондоне, Венеции. С 1970 по 1976 годы Кабаков нарисовал 55 альбомов для серии «Десять персонажей». В 1970-е годы — член объединения художников «Сретенский бульвар» (Москва). В середине 1970-х сделал концептуальный триптих из трех белых холстов и приступил к циклу «альб» — листов с надписями на «коммунальные» темы, а с 1978-го разрабатывал ироническую «жэковскую серию». В 1980 году он стал меньше заниматься графикой и сосредоточился на инсталляциях, в которых использовал обычный мусор и обыгрывал жизнь и быт коммунальных квартир. В 1982 году Кабаков придумал одну из своих самых знаменитых инсталляций — «Человек, который улетел в космос из своей комнаты», законченную к 1986 году. Впоследствии такие масштабные проекты он стал называть «тотальными инсталляциями». В 1987 году получил первый зарубежный грант — от австрийского объединения Grazer Kunstverein — и построил в Граце в фойе Оперного театра инсталляцию «Перед ужином». Год спустя он устроил первую «тотальную инсталляцию» из проекта «Десять персонажей» в нью-йоркской галерее Рональда Фельдмана и получил стипендию французского министерства культуры. В 1989 году Кабакову дали стипендию в фонде DAAD (Германская служба академических обменов) и он переехал в Берлин. С этого времени он постоянно работал за пределами сначала СССР, а потом России. С начала 1990-х годов у Кабакова прошли ��есятки выставок в Европе и Америке, в том числе в таких крупных музеях, как парижский Центр Помпиду, норвежский Национальный центр современного искусства, нью-йоркский музей современного искусства, кельнский Кунстхалле, а также на Венецианской биеннале и на выставке Documenta в Касселе. 1990-е годы стали временем признания художника: в это десятилетие он получил награды от датского, немецкого и швейцарского музеев, титул кавалера Ордена искусств и литературы от французского министерства культуры. В 2000-е годы художник стал активно выставляться в России. Так, осенью 2003 года Московский дом фотографии показал проект «Илья Кабаков. Фото и видео документация жизни и творчества». В начале 2004 года Третьяковская галерея устроила программную выставку «Илья Кабаков. Десять персонажей». В июне 2004 года в Эрмитаже в здании Главного штаба открылась выставка Ильи Кабакова и его жены Эмилии (они женаты с 1989 года) «Случай в музее и другие инсталляции», которая «знаменовала их возвращение на родину». Тогда же художники подарили музею две инсталляции, которые, по словам Михаила Пиотровского, положили начало эрмитажному собранию новейшего искусства. В декабре все того же 2004 года московская галерея «Стелла Арт» показала девять инсталляций Кабакова, сделанных в 1994—2004 годах. Когда в 2006 году в нью-йоркский музей Гуггенхайма отправилась программная выставка «Russia!», в неё была включена инсталляция Кабакова «Человек, который улетел в космос». Присутствие этой работы в одном пространстве с иконами Андрея Рублева и Дионисия, картинами Брюллова, Репина и Малевича окончательно закрепило за Кабаковым статус одного из самых важных советских и российских художников послевоенного поколения. Летом 2007 года на лондонских торгах дома Phillips de Pury & Company картина Кабакова «Номер люкс» была куплена за 2 миллиона фунтов стерлингов (около 4 миллионов долларов). Так он стал самым дорогим русским художником второй половины XX века. В феврале 2008 года работа Кабакова «Жук» (1982) ушла с молотка на аукционе Phillips de Pury & Company за 2,93 миллиона фунтов стерлингов (5,84 миллиона долларов). В апреле того же года альбом «Полетевший Комаров» был продан на нью-йоркских торгах Sotheby’s за 445 тысяч долларов. Осенью 2008 года в Москве была показана самая большая ретроспектива Ильи и Эмилии Кабаковых. Экспозиция демонстрировалась сразу на на трех площадках: ГМИИ имени Пушкина, центр современного искусства «Винзавод» и центр современного искусства «Гараж». Долгое время работал иллюстратором детских книг и журналов. Ввёл в художественный обиход понятие «тотальная инсталляция».

https://lika.nn.org.ru

[andorej-san]

ВИА Синяя птица-клен

[russianlimbo]

Стадион

Ворона гаркнула и слетела с покосившегося палисада, из-за которого рассеянно глядели нежилые избы и лачуги. Зеленая и синяя краска на их стенах облупилась. Эту неприглядную наготу медленно усеивал снег. Птица, будто бы у нее была цель, метнулась в сторону школы и большого стадиона через дорогу. Ее крылья лениво взбивали серое, тусклое небо. Сумерки зыбили очертания вокруг, мягко и по-своему нежно лишая город преходящего облика.

Мои шаги были почти беззвучны – должно быть, кожа асфальта их даже не чувствовала. Я шел туда, куда вел меня безлюдный тротуар – в какое-то затуманье, вечно намечавшуюся пустоту, которой никогда не случалось. Я миновал фонарь. Он склонял свою рыжую голову над дорогой, и сосульки на нем были похожи на застывшие слезы. Впереди проступала грузная фигура пятиэтажки. Мелькнул табачный киоск. За ним скромно представилась продук��овая лавка «Светлана». Ее владелец – я был в этом уверен – дал такое название в честь своей школьной любви. Магазин был заперт, в окнах виднелись пустые полки.

Через дорогу все стелился стадион, огороженный высоким забором со стальными прутьями. Вокруг футбольного поля бегали мальчишки. Они были стремительны, почти неуловимы. В темно-синих спортивных костюмах дети почти не отличались друг от друга – будто один и тот же мальчик проносился перед глазами в motion blur. Длинные прутья ритмично рассекали их бег. В нем было так много легкости и свежести, что я и сам ускорил шаг. Я словно пытался взять их темп, дающий какую-то надежду. Мальчишки бежали все быстрее, я ускорялся еще больше, прутья мелькали все чаще и чаще. И вот, бегущая колонна и мелькающий забор слились, и я перестал различать объекты. Я замедлился, прутья замедлились тоже, но все еще заслоняли бегунов. Я остановился. Пространство замерло. На стадионе никого не было, лишь ворона бродила по заснеженному полю. Она снова вскрикнула и улетела в клубящийся туман.

[zdravlpv-1964]

Сборник лучших песен ВИА "Синяя птица"

[charleyinvoid]

"Синяя птица", 1918

Фрэнк Кадоган Каупер

(1877-1958)

Холст, масло

88.4×71.1 см

[magistralucis]

Personal translation project for 2025

Now this is something I've been working on since New Year! For the past few years I've largely been translating for work, or for academic reasons. I just haven't had the chance to work on more personal interests, but this year, I've made the decision to indulge a little.

This is a Russian-English project. From tomorrow, and every Tuesday for the rest of the year, I'll do a musical showcase: every week I'm going to translate a song, mostly from my favourite musical period (1980s USSR), and post it here for others to see. Posts may include biographical notes about the musicians or interesting facts about the composition, as I'd like to focus on lesser-known songs, and it may be difficult to find context for them in English elsewhere. If you're a native/C1-C2 level speaker and don't find the time period too old-fashioned (😂), I'd also love to hear your thoughts on my efforts!

I currently have four posts queued up from January. They'll be posted this month, February's translations will go up on March, and so on. Not sure if December's entries will go up twice per week, or if this project will have to finish on Jan 2026, but I'll cross that bridge when I get to it. Translations are scheduled for 5:30pm GMT. I like synthpop and songs about technology. Let's listen to some music together. 🥰

January: Поп-Комбинат - Телефонный робот Форум - Давайте созвонимся! Ариэль - Порушка-Параня Технология - Информация

February: Король и Шут - Прыгну со скалы Синяя Птица - Три аккорда Чернавский/Матецкий Проджект - Робот Наутилус Помпилиус - Князь тишины

March: Центр - Алексеев Круг - Ни слова о любви Аракс - С чего бы? Воскресение - Зеркало мира

April: Ольга Зарубина - Земляника Михаил Боярский - Зеленоглазое такси Пикник - Вечер Браво feat. Жанна Агузарова - Как быть? Кофе - Принцесса

May: Редкая Птица - Сказки сказками Проба-1000 - Сирень Аэропорт - Взрослые дети Телескоп - Компьютер

Extras: [Earth Day] Земляне - Прости, Земля [Birthday] Секрет - Именины у Кристины

[sokolskiyart]

"За синей птицей" 25х25 холст.масло.лак.2024 г.

[cooldreamerzombie]

Синяя птица. Балет-феерия (1983)

[zanybasementpatrol]

1200 ДВА ЧЕЛОВЕКА, Любовь Успенская

2200 НЕЛЮБОВЬ, Иракли & Даша Суворова

3200 Я ТЕБЕ ПОДАРЮ, Стас Пьеха

4200 СТЫЦАМЭН, Иван Дорн

5200 ПРОПАДАЮ Я. Любовь Успенская

6200 СОЧИНЯИ МЕЧТЫ, Каста

7200 ВСЕ РЕШЕНО, Elvira T

8200 РОЗЫ ТЕМНО-АЛЫЕ, ЛОЯ

9200 СПЕКТАКЛЬ ОКОНЧЕН, Гагарина Полина

0200 КЛЕН, Синяя птица

[survivor-reality]

Синяя птица - Там где клен шумит - кавер на гитаре

[kimasov]

"Синяя птица"