#мнение о фильме

[me-as-an-answer]

Не так давно посмотрела отвратительный фильм Дядя Ваня. По Чехову. Почему отвратительный, ведь по мотивам известного произведения известного человека? А я объясню.

Вопросы затронуты глубокие. И справедливые, и даже вполне реальные. Фильм красив глубиной, поэтому только и досмотрела. Но в остатке - ощущение отчаяния. Разозлилась все же, что досмотрела. Глубина-то есть, но ото дна оттолкнуться увы не получилось.

Здесь показан невероятно пессимистический подход к жизни. Будто только нарывы и есть, будто только на них и получается смотреть. Не фильм, а гимн унынию. И ни одного светлого деятельного лица. Нянечка правда есть, которую особо и не слушают, и не спрашивают.

Хочется от себя отодвинуть все уныние и страдание. Потому что это недостойно имени человека. А здесь все слабые, все болеющие.

Обстоятельства, очарование, разочарование... Все это оправдания. Человек должен держаться чтобы не случилось. Это универсальное правило. И нужно это самому человеку, а не кому-то там. Чтобы всегда находить желание жить.

Воповаю на себя и всевышние силы с надеждой держаться этой точки зрения. Пускай запись будет мне напоминанием. Потому что это невероятно важно.

[nebrizkiy]

Посмотрел я это ваше Слово быдлана

Да, я принципиально не смотрел его в том году, когда все на него дло#или. Кстати, а что ж теперь никто не дро#ит на чушпанов и понятия? Все?

Так вот. Лично мне никого из той истории не жалко. В том числе ту девку, которую вы#бали и она потом вышла в окно. Наглядный пример того, почему не стоит становиться быдлюганской подстилкой.

Мамку, выростившую быдлана и вместо воспитания сына е#ущуюся с ментом, тоже не особо жалко было, когда ее упекли в дурку. Типа она не видела с кем ее сынок водится: Ой, мальчики, заходите на чай.

Плюс, эта несправедливость, когда ты был (и остался) быдланом, отнимающим у малолеток деньги, а после вступил в комсомол и все грехи тебе прощены.

А так, в целом, всем там было поделом.

Посмотреть решил, в основном, из-за актерского состава, который стал часто мелькать в других российских сериалах.

[elishatarhun]

Несколько месяцев назад я смотрел в день рождения подруги фильм Поезд в Пусан. И я всё ещё в восторге от него! Лучший ужастик, который я видел!

💀 Жанр: триллер, боевик, хоррор

🧫 Краткий пересказ: На день рождения маленькая Су-ан хочет поехать в Пусан к своей матери. Не хотя, но отец отправляется уже по своим причинам вместе с дочерью на поезде. Но внутрь транспорта пробирается заражённая и все превращаются преисподнюю, каждый хочет выжить или спасти близких людей. Пусан - единственная надежда, но кто же доберется до конца?

☣️ Что мне понравилось: Для меня нетипичная вещь, когда в зомби апокалипсисах кто-то устраивает саботаж. Поэтому момент с бабулькой, когда все отвлеклись она впустила зомби и отомстила за сестру - это было мощно! Да и снято всё отлично, находишься в постоянном напряжении, персонажи могут тупить от шока, но действительно веришь во всё происходящее. Вот знаете момент, когда хорошая возможность, чтобы что-то сделать для спасения, но вот персонаж профукивает момент? Сан Хва человек действие, не упускает никакой возможности.

🩸 Что мне не понравилось: К первой части у меня претензий нет, чего-то возмутительного или пунктики отсутствуют.

[on-tow]

Сыны анархии (сериал)

Меня впечатлила серия брутальных отрывков на Трубе History of Otto Delaney [Sons Of Anarchy], решил глянуть сериал, который как-то прошёл мимо меня. Подумал, ух, сейчас покажут брутальное закрытое сообщество, больше похожую на секту. Каково было моё разочарование, когда я посмотрел первый сезон, половина сюжета проходит в больнице, где декорации уровня бюджетных простеньких сериальчиков. Окей, я понимаю, это придирка, но я не мог не сказать. Погружение в семейные проблемы с чередованием криминальных дел может, было бы интересно, если бы не фонтанировало откровенным идиотизмом. Взять на дело штурмовые винтовки, но забыть к ним магазины с патронами, Карл, магазины! Это лишь один из примеров. Прекрасно понимаю, что дальше подобное будет повторяться в той или иной манере. Вообще, этот сериал какая-то квинтэссенция самого неприятного, что есть в США, пафоса, позёрства и тупости. Возможно, в последующих сезонах будет изменена концепция, подход, но сидеть и ждать этого у меня нет ни свободного времени, ни желания. Оценка 3 из 10

[asubakaa]

Прив, люблю твои рисуночке.

В общем так как вроде выходит фильм по МО у меня несколько вопросов о твоём мнение об этом.

Как ты думаешь, что будет в фильме? Что хотела бы увидеть? Как ты сама считаешь, стоило ли делать ещё фильм по моралу или в принципе история закончилась и не надо было её продолжать?

:Р

Йо, спасибы🎀

Если честно, я не особо чувствую прям такое excited....Не могу объяснить почему, но возможно моё ощущение поменяется. У меня два варианта: мы увидим что-то типа beforel orel или как оно называлось, но там будет просто по-сути обычная серия МО растянутая на 30-60 минут. Либо мы увидим что-то про будущее Орэла, Кристину и их детей и как у всех вообще всё сложилось. Скорее всего, будет юморно, но типа с МОРАЛЬЮ и лором, как это было в последнем сезе, ай гэс. Как-то так.

[mnevseravnochtobudet]

19.06.2023г. я выложила пост (специально полезла его искать) про книгу Луизы Олкотт "Маленькие женщины" и вот спустя год с хвостиком я пишу пост про вторую книгу из серии под названием "Хорошие жены". Ещё я обещала @the-world-of-books23 поделится своим мнением после прочтения этой книги.

Как и в первом посте хочу обратится к экранизации этих книг. Мое мнение не изменилось. Я всё ещё считаю, книги в разы лучше, чем фильм. У меня в голове возникла небольшая и понятная ассоциация. Фильм - это новое брендовые одеяло, а книги - старый теплый плед. Новое одеяло, конечно, красивое и стильное, но старый добрый, видавший виды, плед гораздо лучше, потому что он имеет свою историю, он греет не только тело, но и душу. В фильме нет духа детскости, искры легкости, сентиментальности. Кино настроено на кассовые сборы и красивую "причесанную" голливудскую картинку, которая даст кассовые сборы. В этом, конечно, есть свой смысл, потому что что- то более местечковое, наивное и немного сказочное, возможно, не будет таким востребованным, поэтому здесь просто нужно сделать выбор, создатели экранизации сделали свой.

Теперь хочу поговорить о наших прекрасных девушках, теперь уже женщинах - трёх главных героинях: Мэг, Джо и Эми. Четвертная сестра навсегда останется девушкой и продолжит жить в воспоминаниях.

Мэг и Джон прямо-таки идеальная семья, чем-то похожая на семью ее родителей. Главы с жизнеописанием этих двоих всегда наполнены лёгкостью и уютом, без великой драмы и разборок, а если неурядицы и случится, то они с лёгкостью решаются. Обычно про такие семьи говорят, что они отметят золотую свадьбу.

Эми и Лори уже более интересная пара. Они пришли к любви далеко не сразу и не без помощи одной из сестер. Эми не похожа на свою сестру и ее муж Лори мало похож на Джона. В их семейной жизни не все будет гладко, но несмотря на разные характеры мужа и жены, им удастся поддерживать баланс. Я бы сказала, что верю в их отношения.

И третья пара - Джо и мистер Баэр. Признаюсь сразу, Джо моя любимица ещё с первой книги. Конечно, мне было интересно узнать как сложится ее жизнь. По ней сразу было видно, что она не из тех девушек , которые падки на внешность или богатство парней, для нее важно видеть в партнёре личность, важно сначало проникнуться уважением, разглядеть его качества. Как только в книге появился слегка потрёпанный немец среднего возраста, я сразу поняла, что он именно ТОТ САМЫЙ человек. Для такой эксцентричной девушки подходит такой же нестандартный мужчина. В последней главе нам рассказали как сложилась их жизнь и самое главное, они всем довольны.

Еще хочу упомянуть моменты с написанием писем. Эми и Джо написали много весточек своей семьи и читать их было приятно. Я, как человек из 21 века, никогда не писала кому-то настоящие письма в конвертах, поэтому мне это показалось особенно уютным и теплым.

На этом, пожалуй, закончу. На последок с��ажу только то, что эти книги пробуждают в сердце все только самые приятные и теплые эмоции. Если бы это было возможно, я бы обняла Луизу и поблагодарила ее за то, что она даёт возможность верить в лучшее.

[elessar34]

Смотрел фильм Солярис Андрея Тарковского и получил очень много вдохновения от просмотра.

В фильме рассказывается о планете Солярис, на орбите которой находится спутник. На этот спутник и посылают главного героя Криса Кельвина для решения проблемы соляристики - науки о планете. По прибытии Крис обнаруживает что все сотрудники станции очень странные, а один даже совершил самоубийство. Ему кажется, что все сошли с ума. Но Кельвин становится и сам жертвой наваждения. Живой океан Соляриса посылает к нему его возлюбленную по имени Хари, которая покончила с собой много лет назад.

Я безмерно люблю фильмы Андрея Арсеньевича, и этот фильм конечно же не стал исключением.

Как и всегда Тарковский ставит каждый кадр мастерски и продумывает до мелочей. Он умеет находить красоту в простом: в съемке поездки из машины, в догорающем костре, в известных картинах или в мебели. Природа в его фильмах является одной из самых важных частей. За ней наблюдают герои, любуются ей или просто стоят под дождем. Крис например берет с собой на космическую станцию горсть родной земли. Это ли не та самая искренняя и безмерная любовь к родине, к близким сердцу местам и к родному дому? Здесь явно видна любовь и самого режиссера. Андрей Арсеньевич был необычайно чутким и чувственным человеком, что проявляется в каждой смысловой теме фильма.

Из фильма в фильм Тарковский разбирает для себя и зрителя одни и те же темы, пытаясь их осмыслить и передать эмоциональный опыт другим.

Одной из главных тем является тема родителей и родительской любви. Душевные и нежные отношения с матерью и немного тяжелые и натянутые отношения с отцом, но, несмотря на это, все равно любовь. Крис вспоминает свою мать и ему кажется, будто она снова рядом. Чего только стоит сцена, где мама отмывает руку сына от грязи, и Крис со слезами на глазах нежно и ностальгично произносит лишь одно слово: Мама.

Или одна из последних сцен фильма, где Кельвин возвращается к отцу и они встают в позу из картины Рембрандта Блудный сын.

Не менее важной останется и тема любви или Он и Она, в разных интерпретациях.

Любовь может быть мучением, может быть фальшивой или стать жертвенной. Возлюбленная Криса совершила самоубийство, потому что видела неискренность чувств у Кельвина. Но позже Крис влюбляется в образ Хари, который появляется на космической станции. Однако любовь, хотя и является искренней, все же причиняет страдания главному герою, напоминая о настоящей умершей девушке и причине ее смерти.

Со стороны же ненастоящей Хари любовь также становится глубокой и безграничной, но девушка принимает нелегкое решение, глядя на мучения Криса. Она просит ученых на станции ее уничтожить, чтобы помочь и спасти Криса. Здесь любовь превращается в жертву.

И в этом фильме есть одна новая тема для режиссера. Это тема человечности и контакта с неземным организмом, в лице живого океана Соляриса. Образы, которые посылает океан – это ненастоящие люди, а созданные из нейтрино организмы. Они не имеют самостоятельности, потому что привязаны к тому человеку, которому явились. Это происходит из-за того, что Солярис создает этот образ на основе воспоминаний и переживаний человека. Но со временем девушка Криса, как одна из образов, становится более самостоятельной и обретает чувства, равные человеческим. И кто же больше человек среди них всех? Ответ на этот вопрос лежит в той жертвенной любви, о которой я говорил.

Такое обилие смыслов делает фильм почти личным дневником режиссера, где тот записывает переживания и мысли. Солярис получил гран-при Каннского кинофестиваля и считается лучшим научно-фантастическим фильмом всех времен.

Однако, так как фильм экранизировали по книге Станислава Лема, самому Лему фильм очень не понравился и он даже счел его худшей экранизацией на свете. Но я считаю мнение автора в данном случае неважным. Режиссер и писатель оба были гениями и опередили свое время, но вместе работать не могли, потому что обращались к разным темам и испытывали разные переживания.

Лучше воспринимать книгу и фильм как два совершенно отдельных произведения, а не как оригинал и экранизацию.

Не смогу вписать оценку этого фильма в балльную шкалу и просто скажу, что это шедевр на все времена, который будут смотреть и даже через сто лет.

И только посмотрите на кадры.

К сожалению вс не влезут, но вот 10.

[vestalevelata]

Обсудим THE яой эпохи эллинизма нулевых, переформатировавший сознание многих, безвинно обхаиваемый "Александр"? Вы как к нему относитесь?

Отношусь! Мой первый яой. После школы помнится пришла к подружке, у неё уже был домашний комп, и мы смотрели это кино. Когда дошло до гомоэротических моментов я очень удивилась в смысле а чё так можно было, они же оба парни, на что подружка заявила во-первых это красиво, во-вторых это настоящая любовь, и я не долго думая с ней от всей души согласилась. Короче, жизнь уже никогда не была прежней – яой, рпс, фанфики, по нарастающей. Безвинно обхаиваемый "Александр" оказался бесконечно вдохновляющим для особо чувствительной части населения... Эллинистический период в нулевые начался именно после этой премьеры. Эх, были времена!.. А некоторые от тех трудов до сих пор кормятся, вспомните хоть Миллер с Песнью Ахиллеса - унылым фанфиком про Фаррелла и Лето с изменёнными именами. От этого кроссовера вертелся в гробнице Гомер.

А если кроме шуток, то я потом ещё несколько раз пересматривала этот фильм в сознательном возрасте, в том числе недавно. И он мне очень нравится. Оливер Стоун сделал замечательный фильм из посредственного фанфика Мэри Рено. Я вообще привыкла к тому, что многие мои любимые фильмы обхаяны на всевозможных форумах и сайтах-отзовиках, а рейтинги их стремятся к нулю. Всё зависит от личного восприятия, и что для некоторых зрителей минус, для меня является плюсом. И здесь что хают-то? Мелочи всякие. Например, такое чувство что многие не увидели за деревьями леса и споткнувшись о гомосексуальные сюжетные линии или бросили смотреть или смотрели заранее предвзято. Ненатурально пергидрольная прическа Колина Фаррелла не может быть обвинена в шквале критики, у Брэда Питта в "Трое" всё ещё хуже, а рейтинг фильма лучше, хотя вот "Троя" точно собрала в себе всю дешёвую голливудщину какую только можно вообразить. Играют не все хорошо? Да, но в "Трое" тоже, а рейтинг и общественное мнение см. выше. Значит, отчасти дело всё-таки в гомофобии.

Я оцениваю фильмы и другие произведения искусства в первую очередь, по их увлекательности. "Александр" - очень увлекательный фильм, в каждой сцене есть множество деталей которые способствуют созданию атмосферы, затягивают в экран, и Древняя Греция, и чрезмерная восточная роскошь Персии, и дикая Индия одинаково и реалистичны и фантастичны, какими их и ожидаешь увидеть. Это не настоящие земли, а гумилёвская “Индия духа”, воплощённые мечты о завоеваниях и странствиях. Мои чаще всего просматриваемые сцены в фильме не те, что вы возможно подумали, а совершенно потрясающие битвы - при Гавгамелах и индийской кампании. Нравы, соответствующие эпохе, в фильме не смягчены, сейчас наверное так уже не снимут – педерастия во всей красе, мальчики для утех есть почти у каждого мужского персонажа. И вот на этом вульгарном фоне вседозволенности совершенно другими красками играет любовная линия Александра и Гефестиона, в которой соединены многие романтические киноштампы – они и неразлучные влюблённые с детства, и боевые товарищи, и чуть ли не считают себя реинкарнацией легендарных Ахилла и Патрокла… Бисексуальность Александра Македонского можно было обозначить пошлейшими способами а-ля бача бази, а вместо этого нам показывают что он взаимно любит ровесника - беззаветно преданного ему красавца, храброго воина который всегда на его стороне в отличие от других диадохов.

При просмотре этого фильма остаётся ощущение, что Оливер Стоун создавал его от души, и не сдерживал себя в желании впихнуть в него всё что сердцу мило. Это эпическое полотно, снятое безо всякой иронии, без желания вывернуть наизнанку проверенные временем синематографические приёмы или подстроиться под тренды. Мне нравится нарочитая театральность декораций и костюмов, и что Александр порой похож на помятую рок-звезду, и нестареющая ни телом ни душой вакханка Олимпиада, и что желторотые будущие диадохи во время оно учились в одном классе и вместе слушали лекции Аристотеля. И финальная вечеринка на которой диадохи в маскараде реально выглядят как черти порождения помутнённого лихорадкой разума – Птолемей с золотыми рогами, Кассандр превративший собственное лицо в белую маску с золотой оправой, Пердикка с солнечным диском на голове, Антигон с “глазом” нарисованным поверх шрама, внимательно смотрят как Александр до дна выпивает двухлитровый гераклов кубок, который ему поднёс подозрительно напряжённый виночерпий. Виночерпия по имени в фильме не называют, но это должен быть Иолай, младший брат Кассандра, и судя по выбору актёра, который высокими скулами и пухлыми губами похож на Джонатана Рис-Майерса, подразумевается что это он и есть. Кто такой парень в легкомысленной шляпе с пером я до сих пор не понимаю. Он крутился в их компании ещё в Македонии и потом всё время был замечен возле Александра – это Лисимах, Селевк, Певкест? Ладно, пусть будет собирательный образ. Мне нравится двусмысленность этой сцены и то, как Александр, видя их лица, и даже видя свою мать в образе Медузы Горгоны на дне кубка, с абсолютным фатализмом всё равно его выпивает. Был ли там яд? Или просто друзья волновались что их царь может допиться до смерти? Считал ли напиток ядом сам Александр, когда пил его, или просто считал это лишней дозой алкоголя на этот вечер? Имел ли он вялотекущие суицидальные наклонности после смерти Гефестиона и ему было всё равно, что в кубке? Кассандр в потёкшем макияже и с ожерельем рубиновых засосов на шее в неверном свете факелов Александру кажется и плачущим и надменным – с таким лицом и подносят яд лучшему другу. С сантиментом навроде “Сам виноват, а ведь я тебя любил как брата…” И массовая драка за право хоронить Александра, словно маленький приквел войн диадохов, не больше секунды понадобилось на то, чтобы обнажить мечи против бывших лучших друзей и соратников. Кассандр и Пердикка с тем же упоением с которым целовались на пиру, орали друг на друга из разных углов комнаты, а когда остальным надоело их разнимать, вцепились друг другу в волосы и повалились на пол в совершенно негероической дворовой драке. Неарх просто для куражу метнул копье в толпу (а надо было весло - флотоводец он или где). Леоннату кто-то пытался вырвать зубы голыми руками. Птолемей бегал по кровати, на которой лежал труп Александра и увещевал товарищей успокоиться, но был стащен на пол и, возможно, бит. И единственным, кто оплакивал Александра, оказался персидский вельможа из местных.

Многие моменты, которые казались мне чисто экранными выдумками, при проверке оказались реальными общеизвестными хитами биографии Александра Македонского – Александр действительно всегда своеобразно наклонял голову, действительно приручил Буцефала догадавшись о его страхе собственной тени, действительно совсем не пил алкоголь в юности, действительно швырял о стену Кассандра за демонстративное неуважение к персам, действительно целовал в дёсна Багоя на пиру подстрекаемый криками “Горько!” от своих ближайших соратников, действительно сказал что Гефестион его любит таким какой он есть а не за царственный статус, разница только в том что в фильме он говорит это матери, а в жизни другому человеку, и высокая тонкая элегантная Статира словно сошла со страниц Арриана и Курция Руфа – такой они её и описывали, разве что контекст совсем другой, она была выше мужа на полголовы, а в фильме они с Фарреллом как барби и кен, и женщины семьи поверженного Дария принимают Гефестиона за царя, хотя в реальности это случилось из-за того что Гефестион был выше и выглядел по их мнению красивее или царственнее, а тут просто так, т.к. и экранный Александр выше своего сердечного друга, и по внешности они друг другу не уступают.

Вообще Оливер Стоун избавил нас от догадок и ломания копий на тему “кто сверху” мучившую ещё древних, и изобразил их в соответствии со всеми яойными канонами, которые мало изменились с тех времён, даже рост идеальный, разница такая чтобы удобно положить голову на плечо! Чтобы привстать на цыпочки для поцелуя! Утверждение Джареда Лето на роль Гефестиона гениально – сразу понятно кто тут eromenos. В ту пору он был прекрасен хоть в музее выставляй, и фильм получился своеобразным музеем, навсегда обессмертив его молодость и красоту. Вообще на зрителя проливается дождь из мужиков на любой вкус, ну не мне вам рассказывать! А Гефестион прекрасен во всех образах – и простенько и чистенько одетый хороший македонский мальчик, и верный пёс Александра лезущий ради него в любую драку, и шлемоблещущий хилиарх, и царский фаворит в шелковом пеньюаре, и мученик любви проливающий хрустальные слёзы из русалочьих глаз. Он менее честолюбив, чем другие диадохи, кажется что его вполне устраивает место возле Александра, и их совместные приключения и достижения для него важнее чем звания и добыча – хотя и они у него есть в избытке. Но именно его близости к Александру и возможности шептать ему на ушко завидовали многие из их ближнего круга, а больше всего их бесило то, что он этой близостью ни в чьих интересах не пользуется и поддерживает все решения царя, даже если лично с ними не согласен. В нескольких сценах мужики цепляют Гефестиона вызывающими словами, но он, кажется, и не ищет с ними ни дружбы, ни конфронтации, ограничиваясь общением “по работе” и держится с ними нейтрально-отстраненно. В пору македонской юности он преисполнен естественной пасторальной прелести аки Дафнис и очарователен в своей искренности, но и сознательная соблазнительность ему не чужда – как он в ночь перед битвой хочет напроситься ночевать в шатёр к Александру, который из последних сил цепляется за здравый смысл и отправляет его восвояси, чтобы побыть одному и настроиться, несмотря на хлопанье ресницами, губы бантиком и томные взгляды. Гефестион медленно, с сожалением, несколько раз оглядываясь с видом “Точно сегодня не хочешь? Жаль…” уходит к себе. А как на свадебном пиру Филиппа и Эвридики, пьяные пацаны целуют взасос и лапают всё что движется, а они с Александром (почти) трезвые мило сидят рядком среди всей этой вакханалии.

Интересно, что в нескольких моментах намекается на дружбу Роксаны и Кассандра, они часто стоят вместе чуть поодаль от остальных, и выступая единым фронтом вдвоём пытались прорваться к депрессующему после убийства Клита Александру. Дальнейшее развитие событий не снято, но можно предположить, какая шекспировская драма разыгралась бы с покровительством Кассандра над Роксаной и её сыном и их последующим отравлением дойди до неё руки и бюджет Оливера Стоуна. А сватовство диадохов ко всем сёстрам почившего Александра и всем сёстрам Кассандра одновременно (полигамия!) открывает бескрайнее поле возможностей для смеха, греха и шекспировских страстей. Клеопатра Македонская - преходящее знамя в войнах диадохов, вдова Леонната (первая любовь!), и Пердикки, убитая при попытке бегства в объятия очередного марьяжного короля Птолемея. Утешительный приз Фессалоника Македонская, которой пришлось удовлетворить свои амбиции Кассандру. Вдова Пердикки и жена Лисимаха Никея, вдова Кратера и жена Деметрия Полиоркета Фила, жена Птолемея Эвридика. И это ещё не учитывая того что диадохи как сумасшедшие женились на дочерях друг друга… Ранняя смерть Гефестиона избавила его от необходимости участвовать в битвах за наследие Александра и тем самым прославить или опозорить своё имя. Многие диадохи при жизни Александра не подавали больших надежд, но после развернулись во всю мощь, продемонстрировав миру свои амбиции и способности. Умри Александр первым, как он того сам хотел, стал бы Гефестион бороться за сохранение его империи или за свой кусок добычи от завоеваний? Основал бы блистательную династию, погрязшую в кровавой междоусобице и инцесте? Пытался бы выкрасть вместе с забором женщину из рода Аргеадов? Но у истории нет сослагательного наклонения, Гефестион умер, словно следуя законам жанра, и его смерть стала последней каплей для Александра, добившей его после всех возлияний, ранений и разочарований. Старик Птолемей невзначай признаётся писцу, что это они убили Александра, погубили его своим молчанием, дали случиться тому что случилось… Как это понимать? Скорее всего как то, что они не удерживали его пока он разрушал самого себя пьянством. Они не верили в мечты Александра, устали, хотели домой и уже нахапали больше чем могли унести. Но есть и такие варианты как - не сдали Кассандра, зная что он и его отец Антипатр собираются убрать царя, чтобы не стать вторыми Филотой и Парменионом или вообще все сговорились против Александра. Зная характеры диадохов, последнее маловероятно. Они не смогли бы единогласно договориться даже о намного более простых вещах. Два диадоха - это уже партизанский отряд с предателем, так что... пожалуй погиб Македонский от естественных причин, пьянство, депрессия, старые раны.

В конце фильма седой пацан Птолемей, диктуя писцу свои мемуары, умильно взирает на своих детей и кровосмешённых внуков, играющих в александрийском царском дворце, всех кудрявых как он сам в молодости. Племенная работа проведена успешно, все желаемые признаки в породе закреплены. Мои мальчики, говорит он, кивая в сторону Птолемея Керавна и Птолемея Филадельфа, умные и красивые, а ещё справедливые и верные мужья для своих сестёр. Египет в надёжных руках.

Я не особо смогла причесать свои сумбурные впечатления, воспоминания, но как-то так. Пусть хоть мильон батонов накрошат на этот фильм, любить его не перестану.

[baskino-se]

Режиссер DC защитил решение сократить роль Эмбер Херд в фильме «Аквамен 2: Потерянное царство»

После того, как роль Эмбер Херд (Мера) была сокращена в фильме «Аквамен и потерянное царство», режиссер Джеймс Ван прокомментировал свое решение.

Место Херд в «Аквамене 2» стало главной темой для разговоров среди поклонников киновселенной после громкого судебного процесса о клевете против ее бывшего мужа, звезды «Пиратов Карибского моря» Джонни Деппа. Хотя Ван и другие руково��ители Warner Bros. поддержали возвращение Эмбер в актерский состав сиквела, общественное мнение вокруг актрисы вызывает беспокойство по поводу потенциального успеха блокбастера.

Общаясь с Empire Magazine, режиссер Джеймс Ван поддержал решение о сокращении роли Меры в исполнении Эмбер Херд во второй части по сравнению с первой. По его словам, «она не была в планах» во время работы над фильмом, который всегда планировался как «приятельская комедия», сосредоточенная на Артуре Карри (Джейсон Момоа) и его брате Орме (Патрик Уилсон).

Это справедливо, что [Херд] сказала это [о сокращении своего экранного времени], потому что она не была в планах, когда я работал над этим фильмом. Актеры не обязательно знают, о чем мы [режиссеры] за кадром думаем. Но это всегда был мой план. С самого начала я заявлял, что первый фильм будет приключенческой романтической комедией, а второй – откровенной приятельской комедией.

Херд во время судебного разбирательства с Джонни Деппом прямо заявила, что Warner Bros. вырезали некоторые из ее сцен в «Аквамене 2». По ее словам, студия «не хотела включать [ее] в фильм».

Поклонники лишь мельком увидели Меру в исполнении Эмбер Херд в первом трейлере «Аквамена 2», и сообщения о том, что ее роль в сиквеле сильно меньше, похоже, оказались правдой.

«Аквамен 2» выйдет в кинотеатрах 19 декабря 2023 года. Недавно стало известно, что из ленты вырезали еще неско��ько сцен.

[alicalesovskaya]

Рассуждение - А что если попасть в фильм/Аниме?

Хотели бы вы когда-нибудь заглянуть по ту сторону экрана телевизора или же своего монитора? Этим желанием страдают практически все и лишь только те, кто им не страдают – являются взрослыми. Однако, не во все фильмы или аниме захотел бы попасть человек. Если бы ему предложили исполнить этакое желание всей его жизни и он бы бездумно согласился, то простите – это топографический кретин. Во – первых все не произойдет так как вы нафантазировали или как к примеру, написано в очередном фанфике фик бука. Все совсем-таки иначе – произойти может совсем по-другому и ты никогда не угадаешь ни один из исходов данной ситуации. Как отоме игры, новеллки , хотя в эро играх ты к примеры знаешь что в одной из веток будет хентайный сюжетец, в других отоме хотя бы романтическая веточка с кем-либо – ведь так построен сюжет и по вероятности 1 случай из несколько предложенных является таковым. Но если этот идиот согласился бездумно просто пропутешествовать на один день, то он может и сдохнуть. Не исключено, отнюдь. Надеюсь, вы догадались какой беспроигрышный случай его смерти. А это… Бинго! Таким исходом являются фильмы ужасов и мистика. Не всегда мистика представлена в ярких красках и с неплохим концом. Но фактически в основном так происходит в Аниме. Хм… Но сначала зайдем со стороны фильмов. К примеру, возьмем «Заклятье 2». Не так давно, кстати, вышедший фильм и занявший не низкую уж точно строчку в рейтингах хоррор фильмов. Простите, но если вы попали в него, то я ПО крайней мере уверена вам никто не позволит разгуливать подальше от места событий, так как – Ну, а на фиг я прислал этого попаданца? Что бы глянул как Америка выглядит в частном секторе?? О нет, друзья, вы будете ошиваться рядом с тем или иным домом, где буйствует потустаронка и тот или иной главный герой поинтересуется, что ты забыл здесь. Да, тебя могут предупредить, что ни в коем случае тебе не стоит здесь находиться, но ты прилип к этому месту как на магнит. Воу, воу теперь начинается писец. Я взяла в пример «Заклятье 2», по мне пока что это трешовый ужастик, хотя я не смотрел еще «Уиджи.Доска дьявола» – по трейлерам он тоже неплох- ну или «Невеста» - хотя нет, там полная хрень. Мне же лишь по��равилась задумка с фотографиями мертвых и то что на их веках рисуют глаза. Кстааати, я ведь даже не посмотрела страну, которая задумала этот фильм. Зря, но мне кажется, что это Россия. Только Рашка так фигово построит сюжет. Сделает классное начало или трейлер, а фильм – пф, дно. Ой, точно. Так вот – согласился глупый смерд на такую способность и оказался в доме с семьей. А вдруг эта способность смогла и связать тебя с сюжетом фильма. Тогда пришла жопа. Надеюсь, те кто смотрели отнюдь не питают желанием встретиться с зомбоподобной монашкой или Горбатым человеком. Криповинько, хотя Бил – обладатель дома – по внешности ничего так, но я еще не уверен, что, увидев его в живую, то не обделался. Фуууу При просмотре второй части Заклятья уже не первый раз удивляюсь тому что жена демонолога уж точно не седая, хоть Лорейн и имеет побольше дела со всей этой потусторонкой. Сильная женщина, единственная кого я уважаю в этом фильме. Ладно, я ушла от темы, но надеюсь вам хватило смелости представить, что относительно этой стороны медали - желание улетучивается. Да даже если просто взять фильм про зомби или инопланетян. Все пойдет не по вашей задумке, и ты даже не представляешь ни одного поворота.

А, я же хотел еще рассмотреть со стороны Аниме. Ну тут все классно. Правда, если взять «Дьявольские влюбленные». Много есть тех, кто не питает любви к этому фэндому – якобы тупой гаремник с тупой гг. Ладно, ладно у всех свои вкусы и мнение каждого имеет место быть. По мне так классное аниме и если писать по нему фф, то неплохо можно разгуляться особенно если учитывать характеры вампиров. Этакие садисты, которые могут по задумке растаять – розовысоплифугадост­ь, или же если идти по оригиналу – то классный сюжетец с Бдсм поворотами в конце чего есть поворот со смертью, у Канато так вообще в сторону Некромантов пойти можно, или же просто помучил , выпил, отпустил. Но есть и хентай повороты)) Так вот – если ты туда забредешь, то опираясь на оригинал тебя не встретят вампиры с распростертыми руками, да ты им на фиг не сдалась. Балласт, он и в Африке балласт. Все будет как в Аниме, но не так глупо. Задумка же прекрасная, просто не удалось им дотянуть до конфетки и тянут авторы фанфиков. Ох, ох да вы в первый день сто процентно не будете под таким их вниманием. 1.Пле��ать 2.Балласт 3.Еда 4.Скучно – а значит почему бы и не подшутить. Опустить ниже плинтуса. Будешь дерзить, и ты труп. Ну что? Понравился такой поворот??? Тогда добро пожаловать к Вампирчикам))

Я рассмотрела лишь на двух примерах, но если интересно, то можете предложить еще примеры чего-либо. Лучше из Аниме, потому что Чмошник очень редко смотрит телевизор и фильмы, но последнее время я подсел на ужастики. Но вот беда – никогда не писал фф хоррор. Даже не задумывался. А по Дьявольским возлюбленным написал аж трилогию и пару зарисовок. Упоротс тайм XD

[loonlitus]

«Куда приводят мечты» Ричард Матерсон.

Книга очень заинтриговала, возможно тем, что отразила в 100% точности мое мнение по поводу смерти и что "есть" после неё. Я бы назвала книгу "Куда приводит мыслеформа". Человек сам создаёт свой ад и рай. Но книга рассказывает не только о том, что " Есть" после смерти, она в первую очередь заостряет внимание на явлении родственных душ. Так, главный герой уходит искать свою жену, по совместительству, родственную душу в низшую сферу, где она пребывает, в плену своего ада. Это показывается в фильме "Куда приводят мечты". Но экранизация немного отклоняется от сюжета книги, что не портит само впечатление о фильме. А книгу рекомендую к прочтению.

[salem-schatz]

заголовок: ненавижу комиксы

но тк давно неравнодушна к ‘Ворону’, не ознакомиться с оригиналом я попросту не смогла

возможно если бы первоначально я прочла комикс перед просмотром фильма с Брэдоном Ли в главной роли, то мое мнение отличалось бы. но тк вышло все наоборот, неудивительно, что фильм мне показался куда лучше оригинального комикса. ‘Ворон’ тоже один из тех редких случаев, когда по книге сняли достойнейший фильм (если не лучше). честно говоря, не удивлюсь если комикс стал значительно популярным после фильма.

что же по комиксу - первым фильм снимали в точности по книге с существенными изменениями в лучшую сторону, н-р смерть Эрика и Шелли в фильме куда трагичней нежели в книге. в оригинале они становятся случайной мишенью за городом из-за неисправности автомобиля для мимо проезжавших наркоманов. это настолько банально, что даже грустно. в тоже время Эрик внезапно приходит в себя в больнице, а не будучи уже похороненным. вроде мелочь в качестве замечания, но в этом и заключается та самая атмосфера ворона какбэ. если я продолжу пописывать о прочих изменениях и отчасти восхвалять фильм, то это будет как-то не совсем правильно по отношению в автору комикса, так что перейдем к рисовки

у художника настолько странный своеобразный стиль, порой мне казалось будто комикс рисовали несколько разных людей, причем один из них до жути талантливый, а второй ну прям совсем плох но не хуже меня… некоторые случае выражены аккуратно и действительно поражают, тогда как чаще всего, изображения будто на скорую руку, временами сам Ворон не похож на себя - это меня не особо впечатлило, но будем считать, что это из-за моего непонимания и незнания правил комиксовых, и опять-таки, Ворон тоже черно-белый почему-то

признаться сказать, если бы кина по Ворону не было, то вряд ли меня заинтересовал бы комикс. но все равно хороший, Шелли правда пошлая как последняя дрянь, аж непривычно

[katian13]

К вопросу о том, что токсичного в отношении виконта в том, что он «влюбился» в давнюю знакомую. Да, нет ничего плохого в том, чтобы какое-то время не видеться друг с другом, а после всколыхнуть забытые чувства, и для любви, и для дружбы это действительно нормально. Вот только, опять же, виконт знал, что Кристине была нужна поддержка, знал, что её жизнь нелегка, вот только ничем и никак не помог той, кого вроде бы, любит, и после просто хочет заполучить её: её проблемы, желания и мнение его не интересует, наравне с её безопасностью и жизнью. Он не спрашивает её о том, как она справлялась всё это время, не пытается как-то загладить её боль. В фильме ещё и подчёркивается мысль о том, что пока Кристина лишь хористка, то виконт с удовольствием пройдёт мимо, но как стала примой, так всё, «лублу ни магу», серьёзно? В чём вообще здесь любовь? Пока они не виделись, он жил и в ус не дул, после встречи всё то же самое. «- Не знаю, возможно ли это, но есть различные пути похищения, и, насколько мне известно, у вашего брата нет опыта постановки ярких сценических эффектов.» Мля, серьёзно, перс был когда-то копом? С таким узким мышлением его бы уже давно уволили. Потому что Филлипу и не нужно обладать никаким опытом и знаниями - достаточно заплатить тем, у кого есть либо опыт, либо знания, и всё то же самое мог бы сделать любой другой зритель светского ��руга, опять же, та же Карлотта. И по факту, обладай перс действительно опытом полицейского, то уже бы просмотрел место преступления на предмет улик (и жандармы с комиссаром тоже должны были искать улики и следы, а не языками молоть, и если бы Крис действительно была похищена, то от них бы всё равно не было пользы. Эрик сам бы отыскал мерзавца, перерыв землю голыми руками, сам бы спас и… ой, я поняла, что сейчас написала то, что было в каноне – Эрик узнал о наездах на Кристину Карлотой, и быстро нашёл то, что будет для неё хуже, чем смерть. И это только за наезд и клевету. Если б Кристину хоть кто-то посмел физически, тому бы явно досталось с лихвой). «- Цилиндр, - произнес перс, - будет мешать вам в экспедиции, которую мы собираемся предпринять, поэтому предлагаю оставить его в артистической комнате. - В какой артистической комнате? - удивился Рауль. - Конечно, в комнате Кристины Даэ. Пригласив Рауля войти через дверь, которую только что открыл, перс указал на находящуюся прямо перед ними артистическую комнату Кристины. Рауль не знал, что сюда можно попасть другим путем, отличным от того, каким он всегда пользовался.» Я даже не знаю, как тут быть. То есть, получается, всё это время перс имел доступ к артистической Кристины с другого входа? И, получается, что ни Эрик, ни Кристина об этом не знали – иначе бы Эрик перекрыл бы этот путь персу. И после такого всё равно Эрик выходит сталкером, а эти два ублюдка в белом пальто, хотя один показывает скрытый вход, а другой чуть ли не на заметку берёт существование этого входа?

[books-things]

Писатели, которые ненавидели свои экранизации

Эрнест Хэмингуэй vs «По ком звонит колокол» /For Whom The Bell Tolls/ (1943)

Повод: Только не у меня дома

Эпоха Больших Стилей – «великого немого» и «золотого Голливуда» – это эпоха мирного сосуществования литературы и кино. Оба друг друга как будто бы не замечали, вкалывая каждый на своей делянке. Алексей Толстой не выдвигал никаких претензий Михаилу Калатозову за чересчур смелую интерпретацию «Аэлиты», хотя сейчас за такое же вольное обращение с текстом авторы готовы подавать в суд. А Эрнест Хэмингуэй на каждую новую голливудскую порчу своего романа лишь посмеивался в бороду. Известно, что ставил он их невысоко. Однако публично дал знать о своем мнении лишь однажды, когда в 1943 году пытался запретить прокат «По ком звонит колокол» /For Whom The Bell Tolls/ (1943) в своем родном Арканзасе. Притом, что из всех экранизаций Хэмингуэя, действительно ужасных, эта, пожалуй, лучшая.

Станислав Лем vs «Солярис» (1972)

Повод: Родина-мать в космосе

«Тарковский создал картину, в которой появляется какой-то остров, а на нем домик. И когда я слышу о домике и острове, то выхожу из себя от возмущения». Кроме домика и острова Станиславу Лему в фильме Тарковского не понравилась родня главного героя «и даже какая-то его тетя», но прежде всего — мать. «А »мать« – это »Россия«, »Родина«, »Земля«, что меня уже порядочно рассердило», откровенничал польский классик в частной беседе с соотечественником. В общем, «вечный спор славян» продолжился на этот раз в глубоком космосе.

Но больше всего возмущало Лема, конечно, то, что экранизировать футуристический «Солярис» (1972) взялся традиционалист: «Тарковский в фильме хотел показать, что космос очень противен и неприятен, а вот на Земле – прекрасно. Но я-то писал и думал совсем наоборот!» Еще до того, как начались съемки, писатель уже возненавидел фильм Тарковского: Лем провел шесть недель в Москве, обсуждая с режиссером концепцию фильма, жутко с ним поссорился, обозвал дураком и уехал домой, оставив Тарковского делать из «Соляриса», как он сам говорил, «Преступление и наказание». Но мечте Лема увидеть вторую «Космическую одиссею 2001» /2001: A Space Odyssey/ (1968) с хорошими спецэффектами, а не развернутый комментарий к картине Рембрандта «Возвращение блудного сына», не суждено было сбыться не только на Востоке, но и на Западе: версию Стивена Содерберга писатель даже не посмотрел, ограничившись разгромными рецензиями критиков.

Алан Мур vs «Хранители» /Watchmen/ (2009)

Повод: сам факт существования кино, особенно голливудского

Отношение Алана Мура ко всем экранизациям его творений исчерпывается, в общем-то, одной формулировкой – «голливудские уроды, руки прочь от моих комиксов!». Комиксы, впрочем, принадлежат Муру, чьим соавтором часто выступает художник Дэйв Гиббонс, лишь наполовину, так что единственным инструментом борьбы с голливудскими уродами остается для него 1) снять со скандалом свое имя с титров 2) обозвать нехорошими словами режиссера 3) упражняться в остроумии, проклиная очередную экранизацию и всех, кто за ней стоит. Последнее, учитывая, что Мур – практикующий друид, поклоняющийся древнеримскому божеству змеи, совсем не шутка.

Если в отношении «Лиги выдающихся джентльменов» /League of Extraordinary Gentlemen, The/ (2003) или «Константина» /Constantine/ (2005) понять такую позицию было еще можно, то в случае с «Хранителями» /Watchmen/ (2009), которые понравились даже самым ортодоксальным фанатам Мура, британец все же перегнул палку. Тут досталось на орехи и «глупому гомофобу» Заку Снайдеру, и «инфантильным зрителям, которых Голливуд окормляет жеванными червяками». Зак Снайдер, большой поклонник Мура, очень от этого растроился.

Кен Кизи vs «Пролетая над гнездом кукушки» /One Flew Over The Cuckoo’s Nest/ (1975)

Повод: неизвестен

Это сейчас журналисты готовы носится за британским фриком, чтобы увековечить в своих СМИ еще одну порцию оскорблений в адрес Зака Снайдера, а в 70-х мнение авторов об экранизациях их произведений никого особенно не интересовало. Авторы были мужественными, скромными людьми: они получали гонорар за фильм, и тихо заливали свою оскорбленную гордость в каком-нибудь паршивом баре. Вот и точка зрения Кена Кизи на фильм Милоша Формана так и осталась бы тайной, не оброни писатель в разговоре с Чаком Палаником, что всегда ненавидел этот фильм. О чем Паланик и поспешил сообщить в предисловии к знаменитому роману. Узнать мнение Кизи в подробностях уже нельзя: в 2001 году писатель умер.

Филип Дик vs «Бегущего по лезвию бритвы» /Blade Runner/ (1982)

Повод: электрические овцы

Филип Дик, как и всякий литератор, которого упорно не экранизировали, не любил кино, а на вопрос, какой научно-фантастический фильм впечатлил его сильней всего, вспоминал «Близкие контакты третьего вида» /Close Encounters Of The Third Kind/ (1977), которые не показались ему фантастическими вообще, потому что писатель отлучился в туалет за десять минут до окончания картины. Известно, что от сценария «Бегущего по лезвию бритвы» /Blade Runner/ (1982)Дик пришел в ярость и даже подумывал наложить запрет на экранизицию или, на худой конец, снять свое имя с титров, последовав примеру Роджера Желязны. Трактовка Ридли Скоттом его повести «Грезят ли андроиды об электроовцах» казалась ему категорически неверной, персонаж Гаррисона Форда – вульгарной копией настоящего Рика Декарда, не говоря о том, что ключевой образ – собственно электрическую овцу, которую держит у себя дома главный герой – в сценарии просто вырезали. Дик, умерший незадолго до премьеры, так и не увидел «Бегущего по лезвию» полностью – писателю показали лишь кадры со спецэффектами, которыми он остался доволен. Но нет никаких сомнений, что если бы фантаст не отлучился в туалет и увидел позорный хэппи-энд «Бегущего по лезвию», творение Скотта показалось бы ему еще менее фантастическим, чем фильм Спилберга.

Стивен Кинг vs «Сияние» /Shining, The/ (1980)

Повод: неудовлетворенные режиссерские амбиции Стивена Кинга

Кинг так возненавидел фильм Кубрика, что в качестве альтернативной версии«Сияния» /Shining, The/ (1980) сам спродюсировал телесериал – ничем не примечательное зрелище, в котором, однако, сделано «все по правилам». До сих пор имея зуб на киноклассика, Кинг при этом вполне лояльно относится к прочим, откровенно посредственным, экранизациям своих романов. В 1986-м писатель решил показать городу и миру как должен выглядеть образцовый «фильм по Кингу» и сел в режиссерское кресло сам. Результатом стало«Максимальное ускорение» /Maximum Overdrive/ (1986) – беспощадный трэш 80-х про взбесившиеся грузовики.

Энн Райс vs «Интервью с вампиром» /Interview With The Vampire: The Vampire Chronicles/ (1994)

Повод: Том Круз

В 90-х писатели были уже достаточно умны, чтобы скорчить кислую мину по случаю неизбежной экранизации своего бестселлера, а сразу после ее премьеры поменять выражение лица на прямо противоположное. Так, Энн Райс, заручившись поддержкой многочисленной армии фанатов, целый год вела шумные боевые действия против «Интервью с вампиром» /Interview With The Vampire: The Vampire Chronicles/ (1994), требуя поменять Тома Круза на Рутгера Хауэра. После премьеры, однако, оружие было сложено, Круз оказался «милашкой», фанатам же осталось проглотить пилюлю и сдаться на милость голливудскому маркетингу.

Уинстон Грум vs «Форреста Гамп» /Forrest Gump/ (1994)

Повод: деньги

Собственно, к 90-м годам невыплата зарплаты осталась единственной уважительной причиной, по которой писатель мог возненавидеть экранную версию своего романа: творческие расхождения с Голливудом остались в прошлом и волновали лишь честных шестидесятников, самоуверенных упрямцев типа Кинга, или британских друидов, как Алан Мур, от которых мало чего зависело. Несмотря на сборы в 600 миллионов долларов и 20-миллионный гонорар Тома Хэнкса, продюсеры «Форреста Гамп» /Forrest Gump/ (1994) имели наглость заявить писателю Уинстону Груму, что фильм убыточный, не выплатили автору ни цента и даже не упомянули на оскаровской церемонии, где фильму вручили шесть статуэток. Единственный положительный итог – Грум отказался продавать права на второй роман, так что сиквела «Фореста Гампа» не предвидится.

Урсула Ле Гуин vs «Земноморье» /Gedo senki/ (2006)

Повод: раздвоение Миядзаки

Хаяо Миядзаки всю жизнь мечтал экранизировать цикл романов о Земноморье Урсулы Ле Гуин. В какой-то момент писательница, уяснившая наконец, что Миядзаки – не «какой-то японец», канючивший у нее в 80-х права на экранизацию, а великий режиссер – тоже размечталась, чтобы «Земноморье» /Gedo senki/ (2006) экранизировал именно он. Получив добро, Миядзаки экранизировал фэнтези, но оказался он не Хаяо, а Горо – сыном режиссера, о существовании которого Ле Гуин узнала во время закрытого показа фильма. От последовавших объяснений, что режиссер-отец был занят на другом проекте, Ле Гуин рассвирипела еще больше и разразилась на своем сайте гневным письмом, из которого следует, что писательницу элементарно надули, подсунув другого Миядзаки.

Уильям Гибсон vs «Нейромант»

Повод: будущая экранизация знаменитого романа

У отца-основателя киберпанка накопилось достаточно поводов ненавидеть экранизации своих вещей. Сначала нечто маловразумительное, но с чипом в голове, изображал на экране Киану Ривз в «Джонни-мнемонике» /Johnny Mnemonic/ (1995). Потом Абель Феррара сотворил нечто маловразумительное, испортив «Отель »Новая роза« /New Rose Hotel/ (1998) – другой рассказ из того же сборника »Сожжение Хром«. Последней каплей станет »Нейромант« от прилежного голливудского корейца, клипмейкера Бритни Спирс и создателя«Крутящего момента» /Torque/ (2004) Джозефа Кана. Вежливый Гибсон, продавший права на свой главный роман еще в 80-х, наблюдал за провалами своих рассказов с ледяным спокойствием. Но вот какие проклятия издаст наконец писатель через два года, когда главного хакера всех времен сыграет Хайден Кристенсен, остается только догадываться.

Ричард Хукер vs «Военно-полевой госпиталь» /MASH/ (1970)

Повод: наркомания съемочной группы

Природа конфликта между литературой и кино хорошо просматривается на примере «Военно-полевого госпиталя» /MASH/ (1970) Роберта Олтмана. Когда писатель-ветеран Ричард Хукер увидел команду укуренных хиппи, решивших снимать кино по его роману, он тут же побежал жаловаться во все инстанции, хотя кого, как ни будущих хиппи и раздолбаев он увековечил в своей военно-полевой комедии? Олтман отвечал Хукер взаимностью, называя автора расистом, а его роман дрянью. На том и разошлись: Олтман получил »Золотую пальмовую ветвь« в Каннах, Хукер – »Оскара« за лучший сценарий. Ничего не получил только Доналд Сазерленд – единственный, по его признанию, кто во время съемок не дул, не курил и не ширялся.

Энтони Берджес vs «Заводной апельсин» /Clockwork Orange, A/ (1971)

Повод: 21 глава романа, игнорированная Кубриком

Перед тем, как наступить на любимую мозоль Стивену Кингу, Кубрик, отлично разбиравшийся в литературе, и вообще – самый, наверное, »литературный« режиссер, получил тихий, но болезненный выговор от Энтони Берджеса. Берджес не просто возненавидел кубриковский «Заводной апельсин» /Clockwork Orange, A/ (1971). Он возненавидел его концептуально: точку зрения Берджеса на фильм Кубрика до сих пор приводят в качестве примера, демонстрирующего отличие кино от литературы в худшую, естественно, сторону. Главный вывод: чтобы сделать хороший фильм, нужно в какой-то момент просто забыть о ее существовании. Как забыл Кубрик о финальной главе »Заводного апельсина". Останься она в сценарии – и герой Малколма Макдауэлла раскаялся бы в своих злодеяниях против человечества. Вы в это верите? Мы – не очень.

Сюзан Орлеан vs «Адаптация» /Adaptation/ (2002)

Повод: Сюзан Орлеан

Сюзан Орлеан очень обрадовалась, узнав, что по ее нон-фикшну про фрика, воровавшего орхидеи во флоридском заповеднике, будут снимать фильм. Она же очень не обрадовалась, узнав, что одним из героев фильма автор сценария Чарли Кауфман сделал стареющую хиппушку по имени Сюзан Орлеан, неравнодушную к запрещенным веществам и совершающую развратные действия с главным героем ее книги. Вот здесь-то все линии и сходятся: писатели ненавидят фильмы, потому что не видят в них себя любимых. А когда видят в них себя любимых – ненавидят еще больше. И не будет им никогда спокойствия.

[on-tow]

Субстанция (2024)

Очень ждал этот фильм, уже по трейлеру было понятно, зрителя ждёт, что-то незаурядное. По итогу так и получилось. Это феминистическое переосмысление произведения про Дориана Грея, о чём не скрывая готовит режиссёр картины Корали Фаржа. Фильм 100% останется надолго в вашей памяти, но просмотр будет далеко не лёгким, в некоторых местах даже отталкивающим. Массовый зритель не оценил картину: жуть, треш, бред, отстой и прочие эпитеты, лишь малая часть подобных комментариев. При небольшом бюджете, в прокате она фактически провалилась. Во-первых, это готеск, к этому надо быть готовым. Во-вторых — микс жанров. Это и драма, о том, как увядающая женская красота, превращает, казалось бы вчерашнюю звезду, в никому ненужную женщину, которой даже противно смотреть на своё собственное отражение. Это и триллер, о том, как в погоне за лучшей "я", героиня рискует принимая неизвестный препарат с абсолютно непредсказуемыми побочными эффектами. Это и ужасы, о том, как желание растянуть удовольствие нахождения в новом теле, приводит к появлению монстра, словно из фильма "Нечто". Актёрские работы в фильм очень сильные, как Деми Мур, так и красотки Маргарет Куолли, но и роль второго плана, просто незабываема воплощена Деннисом Куэйдом. Из минусов я бы отметил затянутость некоторых сцен, сократи их и динамика истории была бы лучше. Лично мне картина, не то что бы сильно понравилась, скорее сильно впечатлила, а сделать это не просто. Оценка 7 из 10

[mamasvetlanushka]

Иногда я ощущаю как будто бы на лбу что-то мешается.

Да странно. Каждый раз я вижу своё лицо таким "монашеским"перед тем как во мне происходят какие-то изменения. Я могу не ждать этих изменений, но если на камере происходит фиксация лица Королевы демонов, матерью вампиров, притом, неважно подстроено это или нет, изменениям быть.

А если кто-то не в курсе, то я ухаживаю за Исой таким образом, чтобы он чувствовал себя настоящим ребенком и был таким необходимым младенцем. Все должны были заметить изменения. Злой дух успокаивается.

19:08 насчёт "татуировки" на лбу ..не первый раз и поэтому не удивило.

Лицо на моём лбу даже поворачивается. То с одного ракурса, то с другого. Ну и что такого.

19:10

Брови пока отсутствуют. Я ищу своё лицо. Если бы волосы были в хорошем состоянии, то сейчас бы я была вся белая. Но моя кожа не готова к такому. Будет контраст неправильный. Я не хочу потерять своё лицо. Должна его обнаружить. Я должна его принять, как и оно меня.

19:47

Начало, 2010 год, фильм с Леонардо Ди Каприо о том как можно управлять разумом человека и человеком через разум.

Сразу ляп необыкновенно заметный.. необыкновенный ляп.

То что отражается во мне при просмотре или прослушивании чего-то сразу же показывается.

В фильме герои говорит о том что разумом нельзя управлять в той области что называется подсознанием. При этом фильме идёт разговор о снах, через которые и тренер и пользователь сна находится в единой связке. Вопрос тогда в том заключён кто же подсознанием управляет? В момент если тренер и пользователь не управляют своим подсознанием.. что-то же или кто-то им управляет.

Если можно воздействовать на разум человека по мнению героев фильма, то почему вы не можете работать с подсознанием?

Человек в принципе не сильно контролирует своё подсознание из-за невозможности возвращаться в прошлое. У меня такой проблемы нет и потому ваша Матрица на меня никак не влияет.

Но все потирают руки и радуются тому что могут находиться в моей квартире и я не буду никого видеть.

Почему такое происходит?

Зеркала. Меня прячут в зеркалах. Буквально в них не отражаюсь и если я себя не вижу в этих зеркалах, то я не вижу и вас.

У меня всегда были сложности с ориентацией в зеркалах И это потому что я не нахожусь в этом мире вся. То есть это моё полное воплощение здесь на данный момент, но вся я находиться тут не могу. И потому Вы меня можете фиксировать посредством блокировки взгляда при помощи зеркала. То есть с моим развитым подсознанием, сознанием, разумом и то что я даже могу управлять вашим подсознанием используя то что у вас есть в арсенале а именно пространство и время, Но вот перед своими глазами буквально ничего не буду видеть..

Такая странность? Я вам не для игрушек и не я должна иметь защиту рядом с собой, тот кто не позволит меня так обманывать и прятать в зеркалах. Я ещё раз повторюсь здесь вам не враг и не для игры, не для шоу и не для издевательств.

Естественно, что должно быть всегда что-то, то что позволяет вам мне причинять боли, вред и возможность убить. Я должна быть в чём-то тоже уязвимой. Иначе.. иначе одно только моё желание с вами что-нибудь сделать тут же осуществится.. Если вы меня разозлите я захочу разнести всё вокруг, оно всё и разлетится. Но лучше меня всё же не злить.

Таким образом если архитектурное строение или что-то можно бесконечно продлить во сне, то это можно сделать и наяву. Сейчас остановило видео на 40 минутах 14 секундах.. всего фильм идёт 2 часа 28 минут 8 секунд. Как раз один из героев показывает девушке что можно в своём сне воссоздать бесконечную лестницу как бы что-то нереальное в архитектуре. Но когда вы создаёте лестницу а она в принципе исходит из мысли о том что есть некое бесконечность Но вам нужна конкретная точка, до которой доходит эта лестница. Вам не нужна б**** лестница бесконечная если у вас три этажа дом.

Это то что фиксируется в ваших зеркалах. Чудо архитектуры заключено в этих рамках. Но сама себе по себе архитектурная составляющая чего бы то ни было бесконечна. А у вас получается мнение наоборот. Что для меня всегда удивительно.

То есть у вас нет осознания того что человек - это круто вот сам по себе человек - это верх того что можно было бы изобрести и создать.

Таким образом, зеркальная магия у вас в мире она как бы не существует.. она как бы не существует. Есть чёткие формы точки соприкосновений В результате которых Вы можете взгляд человека при помощи различных установок блокировать. Если у человека недостаточно информация об этом и он не живёт в том мире где бесконечные лестницы, то есть у него нет этого понимания что лестница в принципе бесконечна, то в данном случае его взгляд очень легко отвезти если ему где-то что-то показалось какая-то тень или же где-то что-то промелькнуло пробежала, то это можно спихнуть на плохое самочувствие или же временный глюк.

Вы убеждаете человека в таких вещах по типу того что в новостях говорят правдивые новости или же то что красится и выражаться как проститутки это красиво и гламурно и так далее.

19:59

Дальше я фильм смотреть не могу.

Пытаясь выспаться я сталкиваюсь с проблемой когда трясёт тело и болит голова. Если вы несколько дней не поспали нормально, то пытаясь выспаться у вас будут такие же симптомы. А я не спала 3 года, ставьте представьте как мне больно.

Всё время только спать невозможно. Я мама. У меня есть какие-то обязанности и дела по дому. Я не выходила из дома сегодня. И вообще не хочу выходить. Хорошо что заказываю где-то какие-то вещи и езжу в город за ними иногда. Был бы велосипед комфортный с корзинкой как я давно уже хочу, кто ездила бы на велосипеде и не мучилась из-за автобусов, которых очень часто 5-10 минут проехаться пытка.

Не для того выхожу на улицу, чтобы опять попадать в неприятности.

Этот мир душит. Мне тут плохо. Потому что тебя ограничивают очень сильно.. вы думаете вы меня в ограничили вот этими четырьмя стенами Да я была ограничена в этом мире и так. А эти стены - это как находиться в какой-то коробке метр на метр для меня. Вы надо мной издеваетесь и мучаете меня невообразимо сильно. Я до сих пор не понимаю почему вы улыбаетесь и занимаетесь привычными делами не обращая внимания на мои страдания.