#ольга фомічова

[telegid]

"Травіата" на сцені Національної опери України

“Травіата” на сцені Національної опери України

8 січня відбудеться свято для меломанів – Нацопера ставить «Травіату» Дж. Верді!

Одна з найпопулярніших в світі опер – “Травіата” – написана за мотивами роману Олександра Дюма-сина «Дама з камеліями». Цікаво, що її прем’єра в 1853 році з тріском провалилася. Для публіки було незвичним, що герої виходили в сучасних на той час нарядах, а крім того – пишнотіла співачка якось дуже мало була схожа на…

[misto-infra]

Листопад на головній оперній сцені країни обіцяє бути особливо феєричним

На глядачів чекає яскрава прем’єра ��езону — опера «Богема» Джакомо Пуччіні, незабутній дует українського оперного метра Тараса Штонди і молодого та дуже перспективного тенора Валентина Дитюка в драмі «Моцарт і Сальєрі»,

чарівний голос незрівнянної Людмили Монастирської в одній з найкрасивіших опер в музичній історії «Норма», а також в рамках проекту «Українські оперні зірки у світі» зустріч з зірковими гостями — запрошеними солістами Андрієм Бондаренком ( «Фауст» Ш. Гуно) та Євгеном Орловим («Норма» В. Белліні).

5 листопада — опера «Моцарт і Сальєрі» (М.Римський-Корсаков)

Через 200 років після смерті Сальєрі в 1997 році в Мілані відбулося судове слухання у справі композитора. Вислухавши доводи дослідників біографії і творчості обох композиторів, суд виніс вердикт: не винен. Між іншим, коли Пушкін писав свою «маленьку трагедію», в газетах того часу вже публікували спростування чуток про отруєння Моцарта Сальєрі, і він міг про це знати. Але тоді б поет не створив би таку емоційно насичену, глибоку філософську драму, досліджуючи божественну і людську природу генія.

  Ця драма настільки захопила Римського-Корсакова, що він написав оперу в надзвичайно короткі терміни: менш ніж за місяць. А вперше твір на київській сцені було виконано на початку ХХ століття. Партію Сальєрі тоді виконував легендарний Федір Шаляпін, який приїхав на гастролі до Києва.

Прем’єра ж нинішнього спектаклю в постановці головного режисера театру Анатолія Солов’яненка відбулася близько двох років тому. Ініціатором появи твору в репертуарі Національної опери України став наш знаний метр Тарас Штонда — таким чином театр символічно відзначив 50-річний ювілей славетного баса і 25-річчя його творчої діяльності. Цікаво, що його партнеру по сцені Валентину Дитюку в той час якраз виповнилося 25 років, а сьогодні про цього артиста можна сказати, що його обожнює вже не тільки українська, а й європейська публіка.

Не втратьте нагоду ��е раз побачити на сцені Національної опери України цей дивовижний творчий дует!

9 листопада — «Набукко» (Дж.Верді)

З «Набукко» почалася всесвітня слава Джузеппе Верді. З двадцяти шести опер, створених композитором, саме ця класифікується як одна з ранніх і водночас одна з найкращих в його творчій спадщині. Критики називали «Набукко» «драмою для хору» і навіть «хоровою фрескою», таке велике значення в опері відіграє хор. А її найвідоміший музичний фрагмент — «Va, pensiero», хор з третього акту опери — протягом довгого часу був гімном італійських революціонерів, а в наші часи вважається в деякому сенсі другим національним гімном Італії. І, до речі, саме він пролунав після Другої світової війни на відкритті зруйнованого і заново відбудованого в первісному вигляді театру Ла Скала.

Прем’єра сьогоднішньої постановки «Набукко» на сцені Національної опери України відбулася три роки тому, і з того часу вистава незмінно збирає аншлаги. 9 листопада в головних партіях: зірка світової оперної сцени, сопрано Людмила Монастирська (Абігайль, рабиня, яку вважають першою дочкою Набукко), титулована меццо-сопрано Алла Позняк (Фенена, молодша дочка Набукко), баритон Геннадій Ващенко (Набукко, вавилонський цар), молодий тенор, улюбленець української публіки Валентин Дитюк (Ісмаель, небіж іудейського царя), прославлений метр оперної сцени Тарас Штонда (Захарія, іудейський первосвященик) та ін.

Даному прочитанню музичного шедевра Верді шанувальники Національної опери України зобов’язані режисерові-постановнику Анатолію Солов’яненку, диригенту-постановнику Миколі Дядюрі, художнику-постановнику Марії Левитській, а також хормейстеру-постановнику Богдану Плішу.

Не відмовте собі в задоволенні послухати знаменитий «Va, pensiero» на головній оперній сцені країни! Верді в своєму творі звів хор в розряд мало не головних дійових осіб. Хорове виконання в «Набукко» буквально змушує слухачів ціпеніти від захвату своєю міццю, енергетикою і напруженням. А про хор Національної опери професіонали кажуть, що він один з кращих в світі.

20 листопада — опера «Фауст» (Ш. Гуно)

Ще одна нагода почути в листопаді творчий тандем Тарас Штонда — Валентин Дитюк —  в «Фаусті» Шарля Гуно. Дитюк виконує партію Фауста, а Штонда — Мефістофеля.

Ще одна родзинка цього оперного вечора — ліричний баритон Андрій Бондаренко (партія Валентина). Бондаренко — запрошений соліст Zurich Opera House, Deutsche Oper Berlin, Маріїнського театру, Teatro Real de Madrid, The Dallas Opera, Іsraeli Opera та інших театрів світу.

А виступити на сцені Нацопери артиста запросили в рамках проекту «Українські оперні зірки у світі».

  Тож цей вечір подарує любителям опери справжню насолоду!

14 і 16 листопада — прем’єра опери Дж.Пуччіні «Богема»

Опера Джакомо Пуччіні на лібрето Джузеппе Джакози і Луїджі Ілліки зі значною участю Джуліо Рікорді і самого композитора, заснована на деяких епізодах з роману Анрі Мюрже «Сцени з життя богеми». Це одна з найбільш виконуваних опер в світі і є одним з найзначніших творів покоління композиторів, наступного після Верді. Цікаво, що для написання лібрето знадобилося близько двох років, а ось музику Пуччіні написав лише за вісім місяців.

Цікавий факт з історії постановок опери: знаменитий тенор Енріко Карузо і його цивільна дружина Ада Джакетті познайомилися під час роботи над «Богемою» і своїх синів назвали на честь персонажів: Рудольф і Енріко.

Примітно, що саме партія Рудольфа стала знаковою і для легендарного Лучано Поваротті — саме в цій ролі він дебютував на сцені. Не дивно, що її він виконував протягом усієї кар’єри на багатьох сценах Європи.

Постановка «Богеми» на київській оперній сцені — спільний українсько-італійський мистецький проект у співпраці з посольством Італії в Україні та Італійським інститутом культури в Україні. Координатор проекту — Нікола Франко Баллоні. Режисер-постановник Італо Нунціата.

«Італійський режисер Італо Нунціата вже добре відомий нашим глядачам за рядом вистав, створених у співпраці з Італійським інститутом культури в Україні — «Макбет», «Манон Леско», «Попелюшка» та ін. Постановка обіцяє бути досить інноваційною, оскільки сценографія створюється за допомогою найсучасніших відео-проекторів, які ми частково вже використовували в прем’єрі минулого сезону — «Севільському цирульнику», — розповідає головний режисер театру Анатолій Солов’яненко.

Диригент-постановник — Микола Дядюра, художник-постановник — Марія Левитська, хормейстер-постановник — Богдан Пліш.

У виставі, яка відбудеться 14 листопада, головні партії виконають: Рудольф — Валентин Дитюк, Мюзетта — Ольга Фомічова, Шонар — Геннадій Ващенко, Коллен — Сергій Магера, Альціндор — Олександр Мілєв. А 16 листопада на сцену вийдуть: Дмитро Іванченко (Рудольф), Сусанна Чахоян (Мюзетта), Олександр ��ойко (Шонар), Сергій Ковнір (Коллен), Дмитро Агєєв (Альціндор).

22 листопада — «Норма» (В. Белліні)

  Опера В. Белліні «Норма» написана за трагедією французького письменника Луї Олександра Соме. Виділяється своєю надзвичайною красою і віртуозними сопрановими аріями. Навіть сам Белліні вважав її шедевром і говорив, що якщо раптово трапиться якась троща корабля, то єдиний твір, який просто необхідно буде врятувати — це «Норма». Одна із самих популярних і віртуозних арій в світі — це каватина Норми «Casta diva». Цю оперну перлину Белліні переробляв вісім разів, оскільки кожного разу був незадоволений результатом.

  22 листопада в рамках проекту «Українські оперні зірки в світі» в ролі Норми на київську сцену вийде світова зірка, яку професіонали називають королевою нюансу і піанісимо, Народна артистка України Людмила Монастирська. Зазвичай коли її ім’я з’являється на афіші театру, квитки в касі розкуповуються миттєво. А після вистави шанувальники з нетерпінням чекають, коли ж наступного разу оперна діва знайде час у своєму щільному гастрольному графіку і знову вийде на київську сцену.

Цього разу на глядачів чекає ще один приємний сюрприз — партію верховного жерця друїдів Оровезо виконає 35-річний бас Євген Орлов, який виступає на кращих європейських сценах. Після того, як кілька років тому Євген брав участь у конкурсі Пласідо Домінго в La Scala, співак отримав запрошення від найвідоміших театрів світу. Він виступав в The Metropolitan Opera, Gran Teatre del Liceu (Барселона), L’Opéra de Montréal (Монреаль), Los Angeles Opera, Deutsche Oper Berlin, Asoc Bilbaina de Amigos de la Opera (Більбао) і багатьох інших. Але як і раніше із задоволенням виступає і на київській сцені.

Також в головних ролях: Сергій Пащук (Полліон), Наталія Николаїшин (Адальжіза), Матушенко Ольга (Клотільда), Юрій Аврамчук (Флавій).

Листопад на головній оперній сцені країни обіцяє бути особливо феєричним was originally published on Город-инфраструктура

[misto-infra]

Національна опера України завершує свій 151-й театральний сезон

У липні Національна опера України завершує свій 151-й театральний сезон, який був багатий і на грандіозні постановки, і на зустрічі з цілим сузір’ям запрошених артистів опери і балету. Прощаючись зі своїми шанувальниками до наступного сезону, театр подарує два казкових балети П.І. Чайковського «Лебедине озеро» та «Спляча красуня», а у рамках проекту «Українські оперні зірки у світі» — ��устріч з улюбленицею публіки Людмилою Монастирською. І, за традицією, представить заключний Гала-концерт, в якому будуть показані найкращі фрагменти з опер і балетів у виконанні солістів, хору і оркестру Національної опери.

 2 липня — балет «Лебедине озеро» (П. І. Чайковський)

Балет «Лебедине озеро» ось вже більше ніж століття полонить серця шанувальників класичної музики. Він по праву вважається еталоном високого мистецтва, і його, без перебільшення, можна назвати перлиною класики. В основу балету лягла казка лицарської епохи. Це трепетна і прекрасна історія кохання, наповнена безліччю перешкод і випробувань, що підстерігають юних закоханих.

Цей казковий балет, неймовірно популярний в наші дні, буквально провалився на першій прем’єрі. Глибоко засмучений автор заявив, що його оцінять, але пізніше і час цього твору ще попереду. Це «пізніше» настало через 18 років з блискучими постановками Льва Іванова та Маріуса Петіпа.

Багато шанувальників творчості Чайковського гадають, що ж могло надихнути його на написання такої проникливої ​​та гарної музики? Є думка, що це враження від озера в Черкаській області, де мешкають лебеді. Там якраз кілька днів відпочивав композитор, милуючись місцевою природою. А ось в Німеччині впевнені, що в балеті розповідається саме про Лебедине озеро, яке знаходиться поблизу міста Фюссен.

У Національній опері України «Лебедине озеро» йде у двох сценічних редакціях — Валерія Ковтуна (1986 р.) та Анатолія Шекери (1995 р.)

На відміну від постановки Маріуса Петіпа 1895 р, яка стала канонічною, а його балерина-лебідь — символом балету, відомий український балетмейстер Анатолій Шекера зробив акценти на іншому. Його постановка — це в першу чергу чоловічий балет з добре прописаною темою героїзму, втіленням якого став Зігфрід.

У головних партіях: Катерина Алаєва (Одетта-Оділія), Микита Сухоруков (Принц Зігфрід), Максим Білокриницький (Ротбард, злий геній), Сергій Литвиненко (Наставник принца), Людмила Мельник (Володарна принцеса).

3 липня — опера «Норма» (В. Белліні)

Белліні написав оперу «Норма» на основі трагедії французького письменника Луї Олександра Соме. Вона виділяється на тлі багатьох творів цього жанру своєю надзвичайною красою і віртуозними сопрановими аріями. Навіть сам композитор вважав її шедевром і говорив, що якщо раптово трапиться якесь стихійне лихо, єдиний твір, якийпросто необхідно буде врятувати — це «Норма».

Одна з найпопулярніших і віртуозних арій у світі — це каватина Норми «Casta diva», в ній жриця звертається в молитві до місяця. Цю арію Белліні переробляв вісім разів, кожен раз був незадоволений результатом. Найвідомішою виконавицею Норми була Марія Каллас, вона навіть ототожнювала себе з головною героїнею.

Прем’єра опери «Норма» в Національній опері України відбулася у 2007 році. Що стосується виконавців головних партій, то майже кожного разу в «Нормі» глядачі Національної опери мають можливість почути кращих запрошених солістів завдяки проекту «Українські оперні зірки у світі», який ініціював головний режисер театру Анатолій Солов’яненко. Цього разу, в рамках проекту, шанувальників чекає зустріч з Людмилою Монастирською в ролі Норми. Репертуар співачки ця партія поповнила нещодавно, і в одному з інтерв’ю Людмила розповіла: «Дуже мало театрів мають у своєму репертуарі «Норму». Адже музика її складна для виконання. Особливо складна каватина «Casta diva», оскільки — це початок вистави, коли співачка з’являється на сцені ще недостатньо «розігрітою», майже не «розспіваною», а одразу потрібно виконувати таку розгорнуту каватину, до того ж весь час утримувати молитовно підняті вгору руки». І, говорячи про сучасні постановки, в яких доводиться Людмилі співати, вона зазначила, що «саме завдяки міцним режисерським традиціям оперних постановок в київському театрі я особливо комфортно почуваю себе на рідній сцені».

Головні партії виконують: Людмила Монастирська (Норма); Сергій Пащук (Полліон); Наталія Николаїшин (Адальжіза); Сергій Ковнір (Оровезо); Тетяна Хараузова (Клотільда); Олександр Дяченко (Флавій).

Постановний склад: диригент-постановник — Микола Дядюра; режисер-постановник — Анатолій Солов’яненко; хормейстер-постановник — Лев Венедиктов; художник-постановник — Андрій Злобін; художник по костюмах — Ганна Іпатьєва; балетмейстер-постановник — Аніко Рехвіашвілі.

4 липня — балет «Спляча красуня» (П. І. Чайковський)

Балет «Спляча красуня» — казковий спектакль, чудова феєрія, яка захоплює глядача як своєю яскравою й урочистою візуальною складовою укупі з музичною темою авторства великого Чайковського, так і глибинним філософським підтекстом. Балет поставлений за сюжетом відомої всім з дитинства казки Шарля Перро про принцесу, яка заснула на сотню років, і яку пробудив від її чаклунського сну тільки поцілунок прекрасного принца.

Тему для балету П.І. Чайковському запропонував директор імператорських театрів І. Всеволожський. Він високо цінував балет «Лебедине озеро» і свій новий задум — створення пишної вистави з казок Шарля Перро — вирішив запропонувати в 1888 р. для реалізації саме Чайковському. Лібрето нового балету написав сам Всеволожський спільно з М. Петіпа. Чайковський захоплено взявся за роботу. До початку 1889 р. були закінчені начерки прологу та двох дій, а ближче до осені �� театрі вже почалися репетиції. Чайковський працював в тісній співпраці з великим хореографом Маріусом Петіпа. В результаті цієї співпраці виник абсолютно новий за музичним втіленням тип балету. «Спляча красуня» стала справжньою музично-хореографічною симфонією, де були злиті воєдино музика і танець.

Прем’єра балету «Спляча красуня» відбулася в Маріїнському театрі 15 січня 1890 р. Новизна та масштаб балету, відхід від звичних штампів, незвичайність вистави вразили всіх.

Надалі балет ставився на багатьох сценах світу, але в основі вистави завжди була хореографія Петіпа, що стала класичною. У 1990 році постановна група в складі балетмейстера Віктора Литвинова, диригента Володимира Кожухаря, художника Юрія Білоненка здійснила постановку нової версії класичного балету. А з 1998 р «Спляча красуня» на сцені Національної опери України йде в оформленні головного художника театру Марії Левитської.

У головних партіях: Анна Муромцева (Принцеса Аврора), Олександр Скулкін (Принц Дезіре), Ольга Скрипченко (Фея Бузку), Сергій Литвиненко (Зла фея Карабос), Катерина Петі (Фея Ніжності), Маргарита Альянах (Фея Сміливості), Єлизавета Гогідзе (Фея Безтурботності), Анастасія Гурская (Фея Щедрості), Світлана Оніпко (Фея Жвавості) та ін.

5 липня — опера Дж.Россіні «Севільський цирульник» — 5-й прем’єрний показ

«Севільському цирульнику» Джоаккіно Россіні понад 200 років. Попри провал першого показу опери, вона є однією з найпопулярніших творів світової класики. Два століття успіху — це величезний термін. Але, як зауважив режисер-постановник Анатолій Солов’яненко: «Ця комічна історія справді позачасова і поза простору. Саме такою я і хотів представити її українському глядачеві». І волею режисера герої опинилися в іншому часі. Крім того, що опера насичена смішними пригодами, інтригами та емоціями, а музика сповнена витонченості, свіжості й стрімкої темпераментності, вона ще й висміює облудництво, розбещеність і святенництво, а завдяки новаторству режисера, класичний сюжет в сучасних реаліях набув актуальності.

Постановний склад: режисер-постановник — Анатолій Солов’яненко; диригент-постановник — Микола Дядюра; художник-постановник — Андрій Злобін; художник по костюмах — Ганна Іпатьєва; хормейстер-постановник — Богдан Пліш; диригент — Алла Кульбаба.

Головні партії виконують: Ігор Євдокименко (Фігаро), Анатолій Погрібний (Граф Альмавіва), Ольга Фомічова (Розіна), Дмитро Агєєв (Лікар Бартоло), Сергій Магера (Дон Базиліо, вчитель музики), Анжеліна Швачка (Берта) та ін.

6-7 липня — Гала-концерт на честь завершення 151-го театрального сезону

Завершальним акордом сезону стане грандіозний Гала-концерт, в про��рамі якого прозвучать кращі фрагменти з оперних та балетних вистав: С. Гулак-Артемовський (увертюра до опери «Запорожець за Дунаєм» та дует Одарки і Карася); М. Скорульський: Адажіо з балету «Лісова пісня»; Дж. Россіні: Каватина Фігаро і арія Дона Базиліо з опери «Севільський цирульник»; арія Дона Профондо і Фінал I дії опери «Подорож до Реймса»; Л. Мінкус: «Індуський танок» з балету «Баядерка»; Д. Фавре: «Сила природи», Дж. Верді: Арія Ренато з опери «Бал-маскарад»; сцена з опери «Дон Карлос»; І. Штраус: «Кайзер вальс» з балету «Віденський вальс»; Дж. Пуччіні: сцена Мімі і Рудольфа з опери «Богема»; «Te Deum» з опери «Тоска», монолог Чіо-Чіо-Сан з однойменної опери; В. Соловйов-Сєдой: «Гопак»; Г. Доніцетті: романс Неморіно з опери «Любовний напій»; Л. Деліба: дует з опери «Лакме»; Ф. Давид: Концертіно для 4-х тромбонів; Ш. Гуно: Куплети Мефістофеля з опери «Фауст»; П. Чайковський: Па-де-де з 3-ї дії балету «Лебедине озеро»; Ж. Оффенбах: Арія Олімпії з опери «Казки Гофмана».

Завершиться Гала-концерт молитвою з опери «Запорожець за Дунаєм» (С. Гулак-Артемовський) у виконанні Валентина Дитюка і хору театру та молитвою за Україну «Боже Великий, Єдиний» (М. Лисенка) у виконанні всіх учасників концерту.

У програмі беруть участь: Наталія Николаїшин, Сергій Магера, Анастасія Шевченко, Андрій Гура, Ігор Євдокименко, Володимир Тишков, Єлизавета Гогідзе, Михайло Дробот, Максим Білокриницький, Геннадій Ващенко, Юлія Москаленко, Станіслав Ольшанський, Лілія Гревцова, Валентин Дитюк, Андрій Гонюков, Сергій Пащук, Сусанна Чахоян, Дар’я Князєва, Ольга Фомічова, Дмитро Агєєв, Ігор Мокренко, Олександр Бойко, Богдан Тарас, Ольга Матушенко, Ірина Петрова, Руслан Танський, Олександр Мельничук, Оксана Крамарева, Віталій Нетруненко, Володимир Кутузов, Денис Турчак, Даніїл Сілкін, Тарас Штонда, Тетяна Ганіна, Анжеліна Швачка, Сергій Ковнір, Наталя Мацак, Ян Ваня, а також хор і оркестр Національної опери України.

Постановний склад: головний режисер — Анатолій Солов’яненко; головний диригент — Микола Дядюра; головний художник — Марія Левитська; художній керівник балету — Аніко Рехвіашвілі; головний хормейстер — Богдан Пліш.

Національна опера України завершує свій 151-й театральний сезон was originally published on Новости в Украине

[telegid]

Національна опера: репертуар на січень 2020

Національна опера: репертуар на січень 2020

Після Нового року казка не закінчується, і в січні Національна опера України підготувала масу приємних сюрпризів своїм глядачам.

8 січня

«Травіата» (Дж.Верді)

Святковий марафон підхоплює одна з найпопулярніших в світі опер – «Травіата» Джузеппе Верді, написана за мотивами роману Олександра Дюма-сина «Дама з камеліями». Партію Віолетти виконає Ольга Фомічова, Альфреда – улюбленець публіки Валентин…

[telegid]

Листопад-2019 на головній оперній сцені країни обіцяє бути особливо яскравим та насиченим! На глядачів чекає прем’єра сезону – опера «Богема» Джакомо Пуччіні; дует оперного метра Тараса Штонди і молодого перспективного тенора Валентина Дитюка в драмі «Моцарт і Сальєрі»; чарівний голос незрівнянної Людмили Монастирської в одній з найкрасивіших опер в музичній історії – «Норма»…

Також у рамках проекту «Українські оперні зірки в світі» відбудеться зустріч з зірковими гостями: запрошеними солістами Андрієм Бондаренком («Фауст» Ш. Гуно) і Євгеном Орловим («Норма» В. Белліні).

This slideshow requires JavaScript.

5 листопада Опера «Моцарт і Сальері» (М. Римський-Корсаков)

Вперше твір на київській сцені було виконано на початку ХХ століття. Партію Сальєрі тоді виконував легендарний Федір Шаляпін, який приїхав на гастролі до Києва.

Прем’єра ж нинішнього спектаклю в постановці головного режисера театру Анатолія Солов’яненка відбулася близько двох років тому. Ініціатором появи твору в репертуарі Національної опери України став наш знаний метр Тарас Штонда – таким чином театр символічно відзначив 50-річний ювілей славетного баса і 25-річчя його творчої діяльності. Цікаво, що його партнеру по сцені Валентину Дитюку в той час якраз виповнилося 25 років, а сьогодні про цього артиста можна сказати, що його обожнює вже не тільки українська, а й європейська публіка.

9 листопада

«Набукко» (Дж. Верді)

З «Набукко» почалася всесвітня слава Джузеппе Верді. З двадцяти шести опер, створених композитором, саме ця класифікується як одна з ранніх і водночас одна з найкращих в його творчій спадщині. Прем’єра сьогоднішньої постановки «Набукко» на сцені Національної опери України відбулася три роки тому, і з того часу вистава незмінно збирає аншлаги. Про хор Національної опери професіонали кажуть, що він один з кращих в світі.

9 листопада в головних партіях: зірка світової оперної сцени, сопрано Людмила Монастирська (Абігайль, рабиня, яку вважають першою дочкою Набукко), титулована меццо-сопрано Алла Позняк (Фенена, молодша дочка Набукко), баритон Геннадій Ващенко (Набукко, вавилонський цар), молодий тенор, улюбленець української публіки Валентин Дитюк (Ісмаель, небіж іудейського царя), прославлений метр оперної сцени Тарас Штонда (Захарія, іудейський первосвященик) та ін.

20 листопада

Опера «Фауст» (Ш. Гуно)

Ще одна нагода почути в листопаді творчий тандем Тарас Штонда – Валентин Дитюк –  в «Фаусті» Шарля Гуно. Дитюк виконує партію Фауста, а Штонда – Мефістофеля. Ще одна родзинка цього оперного вечора – ліричний баритон Андрій Б��ндаренко (партія Валентина). Бондаренко – запрошений соліст Zurich Opera House, Deutsche Oper Berlin, Маріїнського театру, Teatro Real de Madrid, The Dallas Opera, Іsraeli Opera та інших театрів світу. А виступити на сцені Нацопери артиста запросили в рамках проекту «Українські оперні зірки в світі».

14, 16 листопада

Опера Дж. Пуччіні «Богема» (Прем’єра)

Опера Джакомо Пуччіні на лібрето Джузеппе Джакози і Луїджі Ілліки зі значною участю Джуліо Рікорді і самого композитора, заснована на деяких епізодах з роману Анрі Мюрже «Сцени з життя богеми». Це одна з найбільш виконуваних опер в світі і є одним з найзначніших творів покоління композиторів, наступного після Верді.

Постановка «Богеми» на київській оперній сцені – спільний українсько-італійський мистецький проект у співпраці з посольством Італії в Україні та Італійським інститутом культури в Україні. Координатор проекту �� Нікола Франко Баллоні. Режисер-постановник – Італо Нунціата.

У виставі, яка відбудеться 14 листопада, головні партії виконають: Рудольф – Валентин Дитюк, Мюзетта – Ольга Фомічова, Шонар – Геннадій Ващенко, Коллен – Сергій Магера, Альціндор – Олександр Мілєв. А 16 листопада на сцену вийдуть: Дмитро Іванченко (Рудольф), Сусанна Чахоян (Мюзетта), Олександр Бойко (Шонар), Сергій Ковнір (Коллен), Дмитро Агєєв (Альціндор).

22 листопада

Опера «Норма» (В. Белліні)

Цю оперу написано за трагедією французького письменника Луї Олександра Соме. Виділяється своєю надзвичайною красою і віртуозними сопрановими аріями. 22 листопада в рамках проекту «Українські оперні зірки в світі» в ролі Норми на київську сцену вийде світова зірка, яку професіонали називають королевою нюансу і піанісимо, народна артистка України Людмила Монастирська.

Цього разу на глядачів чекає ще один сюрприз – партію верховного жерця друїдів Оровезо виконає 35-річний бас Євген Орлов, який виступає на кращих європейських сценах. Після того, як кілька років тому Євген брав участь у конкурсі Пласідо Домінго в La Scala, співак отримав запрошення від найвідоміших театрів світу. Також в головних ролях: Сергій Пащук (Полліон), Наталія Николаїшин (Адальжіза), Матушенко Ольга (Клотільда), Юрій Аврамчук (Флавій).

Людмила Монастирська

  Феєричний листопад у Національній опері (АФІША) Листопад-2019 на головній оперній сцені країни обіцяє бути особливо яскравим та насиченим! На глядачів чекає прем'єра сезону