#手塚治虫 漫画の奥義

[anamon-book]

手塚治虫 漫画の奥義　手塚治虫・石子順 講談社 カバー画＝お茶の水博士

[2ttf]

iFontMaker - Supported Glyphs

Latin//Alphabet// ABCDEFGHIJKLMNOPQRSTUVWXYZabcdefghijklmnopqrstuvwxyz0123456789 !"“”#$%&'‘’()*+,-./:;<=>?@[\]^_`{|}~ Latin//Accent// ¡¢£€¤¥¦§¨©ª«¬®¯°±²³´µ¶·¸¹º»¼½¾¿ÀÁÂÃÄÅÆÇÈÉÊËÌÍÎÏÐÑÒÓÔÕÖ×ØÙÚÛÜÝÞßàáâãäåæçèéêëìíîïðñòóôõö÷øùúûüýþÿ Latin//Extension 1// ĀāĂ㥹ĆćĈĉĊċČčĎďĐđĒēĔĕĖėĘęĚěĜĝĞğĠġĢģĤĥĦħĨĩĪīĬĭĮįİıIJijĴĵĶķĸĹĺĻļĽľĿŀŁłŃńŅņŇňʼnŊŋŌōŎŏŐőŒœŔŕŖŗŘřŚśŜŝŞşŠšŢţŤťŦŧŨũŪūŬŭŮůŰűŲųŴŵŶŷŸŹźŻżŽžſfffiflffifflſtst Latin//Extension 2// ƀƁƂƃƄƅƆƇƈƉƊƋƌƍƎƏƐƑƒƓƔƕƖƗƘƙƚƛƜƝƞƟƠơƢƣƤƥƦƧƨƩƪƫƬƭƮƯưƱƲƳƴƵƶƷƸƹƺƻƼƽƾƿǀǁǂǃDŽDždžLJLjljNJNjnjǍǎǏǐǑǒǓǔǕǖǗǘǙǚǛǜǝǞǟǠǡǢǣǤǥǦǧǨǩǪǫǬǭǮǯǰDZDzdzǴǵǶǷǸǹǺǻǼǽǾǿ Symbols//Web// –—‚„†‡‰‹›•…′″‾⁄℘ℑℜ™ℵ←↑→↓↔↵⇐⇑⇒⇓⇔∀∂∃∅∇∈∉∋∏∑−∗√∝∞∠∧∨∩∪∫∴∼≅≈≠≡≤≥⊂⊃⊄⊆⊇⊕⊗⊥⋅⌈⌉⌊⌋〈〉◊♠♣♥♦ Symbols//Dingbat// ✁✂✃✄��✇✈✉✌✍✎✏✐✑✒✓✔✕✖✗✘✙✚✛✜✝✞✟✠✡✢✣✤✥✦✧✩✪✫✬✭✮✯✰✱✲✳✴✵✶✷✸✹✺✻✼✽✾✿❀❁❂❃❄❅❆❇❈❉❊❋❍❏❐❑❒❖❘❙❚❛❜❝❞❡❢❣❤❥❦❧❨❩❪❫❬❭❮❯❰❱❲❳❴❵❶❷❸❹❺❻❼❽❾❿➀➁➂➃➄➅➆➇➈➉➊➋➌➍➎➏➐➑➒➓➔➘➙➚➛➜➝➞➟➠➡➢➣➤➥➦➧➨➩➪➫➬➭➮➯➱➲➳➴➵➶➷➸➹➺➻➼➽➾ Japanese//かな// あいうえおかがきぎくぐけげこごさざしじすずせぜそぞただちぢつづてでとどなにぬねのはばぱひびぴふぶぷへべぺほぼぽまみむめもやゆよらりるれろわゐゑをんぁぃぅぇぉっゃゅょゎゔ゛゜ゝゞアイウエオカガキギクグケゲコゴサザシジスズセゼソゾタダチヂツヅテデトドナニヌネノハバパヒビピフブプヘベペホボポマミムメモヤユヨラリルレロワヰヱヲンァィゥェォッャュョヮヴヵヶヷヸヹヺヽヾ Japanese//小学一年// 一右雨円王音下火花貝学気九休玉金空月犬見五口校左三山子四糸字耳七車手十出女小上森人水正生青夕石赤千川先早草足村大男竹中虫町天田土二日入年白八百文木本名目立力林六 Japanese//小学二年// 引羽雲園遠何科夏家歌画回会海絵外角楽活間丸岩顔汽記帰弓牛魚京強教近兄形計元言原戸古午後語工公広交光考行高黄合谷国黒今才細作算止市矢姉思紙寺自時室社弱首秋週春書少場色食心新親図数西声星晴切雪船線前組走多太体台地池知茶昼長鳥朝直通弟店点電刀冬当東答頭同道読内南肉馬売買麦半番父風分聞米歩母方北毎妹万明鳴毛門��野友用曜来里理話 Japanese//小学三年// 悪安暗医委意育員院飲運泳駅央横屋温化荷開界階寒感漢館岸起期客究急級宮球去橋業曲局銀区苦具君係軽血決研県庫湖向幸港号根祭皿仕死使始指歯詩次事持式実写者主守取酒受州拾終習集住重宿所暑助昭消商章勝乗植申身神真深進世整昔全相送想息速族他打対待代第題炭短談着注柱丁帳調追定庭笛鉄転都度投豆島湯登等動童農波配倍箱畑発反坂板皮悲美鼻筆氷表秒病品負部服福物平返勉放味命面問役薬由油有遊予羊洋葉陽様落流旅両緑礼列練路和 Japanese//小学四年// 愛案以衣位囲胃印英栄塩億加果貨課芽改械害街各覚完官管関観願希季紀喜旗器機議求泣救給挙漁共協鏡競極訓軍郡径型景芸欠結建健験固功好候航康告差菜最材昨札刷殺察参産散残士氏史司試児治辞失借種周祝順初松笑唱焼象照賞臣信成省清静席積折節説浅戦選然争倉巣束側続卒孫帯隊達単置仲貯兆腸低底停的典伝徒努灯堂働特得毒熱念敗梅博飯飛費必票標不夫付府副粉兵別辺変便包法望牧末満未脈民無約勇要養浴利陸良料量輪類令冷例歴連老労録 Japanese//小学五〜六年// 圧移因永営衛易益液演応往桜恩可仮価河過賀快解格確額刊幹慣眼基寄規技義逆久旧居許境均禁句群経潔件券険検限現減故個護効厚耕鉱構興講混査再災妻採際在財罪雑酸賛支志枝師資飼示似識質舎謝授修述術準序招承証条状常情織職制性政勢精製税責績接設舌絶銭祖素総造像増則測属率損退貸態団断築張提程適敵統銅導徳独任燃能破犯判版比肥非備俵評貧布婦富武復複仏編弁保墓報豊防貿暴務夢迷綿輸余預容略留領異遺域宇映延沿我灰拡革閣割株干巻看簡危���貴揮疑吸供胸郷勤筋系敬警劇激穴絹権憲源厳己呼誤后孝皇紅降鋼刻穀骨困砂座済裁策冊蚕至私姿視詞誌磁射捨尺��樹収宗就衆従縦縮熟純処署諸除将傷障城蒸針仁垂推寸盛聖誠宣専泉洗染善奏窓創装層操蔵臓存尊宅担探誕段暖値宙忠著庁頂潮賃痛展討党糖届難乳認納脳派拝背肺俳班晩否批秘腹奮並陛閉片補暮宝訪亡忘棒枚幕密盟模訳郵優幼欲翌乱卵覧裏律臨朗論 Japanese//中学// 亜哀挨曖扱宛嵐依威為畏尉萎偉椅彙違維慰緯壱逸芋咽姻淫陰隠韻唄鬱畝浦詠影鋭疫悦越謁閲炎怨宴援煙猿鉛縁艶汚凹押旺欧殴翁奥憶臆虞乙俺卸穏佳苛架華菓渦嫁暇禍靴寡箇稼蚊牙瓦雅餓介戒怪拐悔皆塊楷潰壊懐諧劾崖涯慨蓋該概骸垣柿核殻郭較隔獲嚇穫岳顎掛括喝渇葛滑褐轄且釜鎌刈甘汗缶肝冠陥乾勘患貫喚堪換敢棺款閑勧寛歓監緩憾還環韓艦鑑含玩頑企伎忌奇祈軌既飢鬼亀幾棋棄毀畿輝騎宜偽欺儀戯擬犠菊吉喫詰却脚虐及丘朽臼糾嗅窮巨拒拠虚距御凶叫狂享況峡挟狭恐恭脅矯響驚仰暁凝巾斤菌琴僅緊錦謹襟吟駆惧愚偶遇隅串屈掘窟繰勲薫刑茎契恵啓掲渓蛍傾携継詣慶憬稽憩鶏迎鯨隙撃桁傑肩倹兼剣拳軒圏堅嫌献遣賢謙鍵繭顕懸幻玄弦舷股虎孤弧枯雇誇鼓錮顧互呉娯悟碁勾孔巧甲江坑抗攻更拘肯侯恒洪荒郊貢控梗喉慌硬絞項溝綱酵稿衡購乞拷剛傲豪克酷獄駒込頃昆恨婚痕紺魂墾懇沙唆詐鎖挫采砕宰栽彩斎債催塞歳載剤削柵索酢搾錯咲刹拶撮擦桟惨傘斬暫旨伺刺祉肢施恣脂紫嗣雌摯賜諮侍慈餌璽軸叱疾執湿嫉漆芝赦斜煮遮邪蛇酌釈爵寂朱狩殊珠腫趣寿呪需儒囚舟秀臭袖羞愁酬醜蹴襲汁充柔渋銃獣叔淑粛塾俊瞬旬巡盾准殉循潤���庶緒如叙徐升召匠床抄肖尚昇沼宵症祥称渉紹訟掌晶焦硝粧詔奨詳彰憧衝償礁鐘丈冗浄剰畳壌嬢錠譲醸拭殖飾触嘱辱尻伸芯辛侵津唇娠振浸紳診寝慎審震薪刃尽迅甚陣尋腎須吹炊帥粋衰酔遂睡穂随髄枢崇据杉裾瀬是姓征斉牲凄逝婿誓請醒斥析脊隻惜戚跡籍拙窃摂仙占扇栓旋煎羨腺詮践箋潜遷薦繊鮮禅漸膳繕狙阻租措粗疎訴塑遡礎双壮荘捜挿桑掃曹曽爽喪痩葬僧遭槽踪燥霜騒藻憎贈即促捉俗賊遜汰妥唾堕惰駄耐怠胎泰堆袋逮替滞戴滝択沢卓拓託濯諾濁但脱奪棚誰丹旦胆淡嘆端綻鍛弾壇恥致遅痴稚緻畜逐蓄秩窒嫡抽衷酎鋳駐弔挑彫眺釣貼超跳徴嘲澄聴懲勅捗沈珍朕陳鎮椎墜塚漬坪爪鶴呈廷抵邸亭貞帝訂逓偵堤艇締諦泥摘滴溺迭哲徹撤添塡殿斗吐妬途渡塗賭奴怒到逃倒凍唐桃透悼盗陶塔搭棟痘筒稲踏謄藤闘騰洞胴瞳峠匿督篤凸突屯豚頓貪鈍曇丼那謎鍋軟尼弐匂虹尿妊忍寧捻粘悩濃把覇婆罵杯排廃輩培陪媒賠伯拍泊迫剝舶薄漠縛爆���肌鉢髪伐抜罰閥氾帆汎伴畔般販斑搬煩頒範繁藩蛮盤妃彼披卑疲被扉碑罷避尾眉微膝肘匹泌姫漂苗描猫浜賓頻敏瓶扶怖附訃赴浮符普腐敷膚賦譜侮舞封伏幅覆払沸紛雰噴墳憤丙併柄塀幣弊蔽餅壁璧癖蔑偏遍哺捕舗募慕簿芳邦奉抱泡胞俸倣峰砲崩蜂飽褒縫乏忙坊妨房肪某冒剖紡傍帽貌膨謀頰朴睦僕墨撲没勃堀奔翻凡盆麻摩磨魔昧埋膜枕又抹慢漫魅岬蜜妙眠矛霧娘冥銘滅免麺茂妄盲耗猛網黙紋冶弥厄躍闇喩愉諭癒唯幽悠湧猶裕雄誘憂融与誉妖庸揚揺溶腰瘍踊窯擁謡抑沃翼拉裸羅雷頼絡酪辣濫藍欄吏痢履璃離慄柳竜粒隆硫侶虜慮了涼猟陵僚寮療瞭糧厘倫隣瑠涙累塁励戻鈴零霊隷齢麗暦劣烈裂恋廉錬呂炉賂露弄郎浪廊楼漏籠麓賄脇惑枠湾腕 Japanese//記号// 　・ー～、。〃〄々〆〇〈〉《》「」『』【】〒〓〔〕〖〗〘〙〜〝〞〟〠〡〢〣〤〥〦〧〨〩〰〳〴〵〶 Greek & Coptic//Standard// ʹ͵ͺͻͼͽ;΄΅Ά·ΈΉΊΌΎΏΐΑΒΓΔΕΖΗΘΙΚΛΜΝΞΟΠΡΣΤΥΦΧΨΩΪΫάέήίΰαβγδεζηθικλμνξοπρςστυφχψωϊϋόύώϐϑϒϓϔϕϖϚϜϞϠϢϣϤϥϦϧϨϩϪϫϬϭϮϯϰϱϲϳϴϵ϶ϷϸϹϺϻϼϽϾϿ Cyrillic//Standard// ЀЁЂЃЄЅІЇЈЉЊЋЌЍЎЏАБВГДЕЖЗИЙКЛМНОПРСТУФХЦЧШЩЪЫЬЭЮЯабвгдежзийклмнопрстуфхцчшщъыьэюяѐёђѓєѕіїјљњћќѝўџѢѣѤѥѦѧѨѩѪѫѬѭѰѱѲѳѴѵѶѷѸѹҌҍҐґҒғҖҗҘҙҚқҜҝҠҡҢңҤҥҪҫҬҭҮүҰұҲҳҴҵҶҷҸҹҺһҼҽҾҿӀӁӂӇӈӏӐӑӒӓӔӕӖӗӘәӚӛӜӝӞӟӠӡӢӣӤӥӦӧӨөӪӫӬӭӮӯӰӱӲӳӴӵӶӷӸӹӾӿ Thai//Standard// กขฃคฅฆงจฉชซฌญฎฏฐฑฒณดตถทธนบปผฝพฟภมยรฤลฦวศษสหฬอฮฯะัาำิีึืฺุู฿เแโใไๅๆ็่้๊๋์ํ๎๏๐๑๒๓๔๕๖๗๘๙๚๛

see also How to Edit a Glyph that is not listed on iFontMaker

[megane-tatata]

マンガにおけるメガネの描き方のいろいろ

今自分が滞在しているロンドンでは、大英博物館にて「マンガ展」が開かれています。 マンガにおいて、メガネは非常に重要なツールだなと思ってたのですが、せっかくなのでちょっとここで振り返ってみたいと思います。

手塚治虫が仰って曰く、漫画とはその描くところの描写において、「省略」「変形」「誇張」の三大要素を持ち��わせているのが特徴だそうです。 そして、メガネは中でもその３つが高い次元で行われているアイテムとして、漫画のキャラデザインの中で非常に大きな役割を担っています。

その一方で、マンガにおけるメガネは、非常にジレンマを抱えた存在です。

マンガ（特に日本のマンガ）では「目」が表情を語るためのツールとしてものすごい大きな位置付けにあるのに、メガネはその辺りに余計な描写を入れる「邪魔な存在」のはず。 でも漫画家たちはその障壁を物ともせず、むしろ逆手にとってメガネを「表情や印象を付与するツール」として活用するため、様々な描写を発明していきます。

さて、ぱっと見て７つほど見つけたものを、一緒に振り返ってみましょう。 トレンドの変遷の一方で、それぞれが今尚手法として生きているのが、非常に興味深いです。

１）目が入るようにでっかく描こう

手塚治虫自身が太い縁の大きなメガネを愛用しているからか、彼は太めの大きなメガネをかけたキャラをよく描いています。 大きなメガネの中であれば、他のキャラと同様な目の描写ができ、また一方で「メガネ」を前面に押し出し誇張した表現によって、強く相手にイメージを与えることに成功しています。下の自画像以外にも、この「誇張された大きなメガネ」は、彼の漫画のキャラクターに個性を与えるツールとして用いられてきました。

（引用：https://tezukaosamu.net/jp/character/459.html）

そしてこれは、後の世でも同様に漫画家たちに採用されています。 1980年代、鳥山明の作品である「Dr.スランプ アラレちゃん」では、主人公の則巻アラレが、本人と不釣り合いなほど大きなメガネをかけており、「アラレちゃんメガネ」というフレーズの流行の元となりました。 また、彼女の破天荒な性格、異次元の怪力と言ったキャラとギャップを生むメガネの存在が、どことなく「抜け感」のような可愛さをもたらすことに貢献しています。

（引用：http://lineup.toei-anim.co.jp/ja/tv/arale/）

興味深いのは、90年代末にリメイク版で出てきた「Dr. スランプ」でのメガネは、より太い縁の、いわゆる「黒縁」感のあるフレームになっている点です。時代が進み、より細かい描写が可能になる中で、鳥山チームは「メガネ」の印象をもっと強くするため、あえて太くする方向を採用し、「誇張」の要素を際立たせることとなりました。

（引用：http://lineup.toei-anim.co.jp/ja/tv/arale_2nd/）

２）小さいメガネにして、目に重ねないようにしよう

一方で、「邪魔なので目立たないところに置こう」というのは最初の「変形」を用��たメガネの表現だったのかな、と思っています。 ここではメガネは「鼻眼鏡」みたいな感じでちょこんと乗っていたのが印象的。長谷川町子がこの手法を取り入れており、「メガネ」の印象と、目による表現を両立させることに成功しました。

（引用：http://www.sazaesan.jp/charactors.html#content）

ご覧のように、もはやメガネであることを忘れてしまうほど、ひょいっとつけられたメガネ。

しかし、顔の表現とぶつからない位置にメガネを置くという手法は、おそらく老眼鏡等の現実のメガネ像から採用されたもののせいか、世代の面ではなかなか幅広く使うには難しく、同じサザエさんの中でも、カツオの親友中島くんは普通に目を中に入れた形で描写されるなど、手法としては万能感に乏しい手法だった、と言えるかもしれません。

（引用：http://www.sazaesan.jp/charactors-7.html#content）

３）レンズを目にしちゃおう

さて、そんな中、藤子・F・不二雄はさらに別の方法を取り、「メガネ」を完全に「省略」「変形」「誇張」することで、メガネを一つ高い次元に昇華することに成功しています。 メガネキャラといえば誰もが思い浮かべる「ドラえもん」ののび太くん。彼の代表作とも言えるこの作品においてメガネをよく見ると、実は非常に不自然な描写なのです。

（引用：https://www.tv-asahi.co.jp/doraemon/news/0292/）

（引用：https://doraeiga.com/2019/news/）

比較のためにご覧いただくと、スネ夫・ジャイアンの目は黒目の周りに白目があり、ドラえもんもまた同じ構図で描かれています。 一方でのび太を見ると、メガネの中が白く、黒目が中に。そう、実はメガネの中が全部「目」になっているのです。

もはや目じゃねーか、と思う中、藤子先生はテンプルを描くことでメガネであることを維持しています。つまり、ここで初めてメガネはマンガの三大要素である「省略」「変形」「誇張」を極めて高次元に実践することに成功したのです。

４）目を描くのをやめよう

一方、逆転の発想により、「メガネを優先し、むしろ目の方を省略しよう」という発明も行われています。

中でも代表的作品はちびまる子ちゃん。主人公の親友たまちゃん、クラス委員丸尾くん、主人公のおばあちゃんなどが、メガネの奥が見えない子として描かれています。

（引用：https://www.fujitv.co.jp/b_hp/maruko/character/school.html）

さて、この方法は、表情を一番表現できる「目」を省略することによって、本人の感情を表現しづらくしてしまうデメリットとの隣り合わせでした。

しかし、漫画家によってはこれを逆手に取り、「表情の読めない人＝マ��ドな性格」の表現として用いるようになります。 これを高い次元で行ったのは、「テニスの王子様」の乾。乾汁や異次元のデータ解析に基づく理論的テニス等、常軌を逸した取組から「こいつ何考えてるんだ？」と思わせてしまう彼のキャラに、「目の描かれないメガネ」は大きく貢献していると言えるでしょう。

（引用：https://tenipuri-miya.com/乾貞治/ テニスの王子様2巻, 著者: 許斐剛）

５）フレームレスにしよう（現実のメガネの採用）

一方で、フレームが邪魔なら描かなければいいじゃない、ということで、フレームレスのメガネで、レンズの輪郭だけ描��方法も採用されました。

同じくテニスの王子様では手塚国光がこの手法で描かれています。 「油断せずに行こう」の口癖からもわかるように寡黙で冷静な手塚部長。しかしながら、曲者揃いの部員をまとめ上げるリーダーシップを持った、意志の強い彼を表現する上では、目を描かないわけにはいきません。 一方で、目の周りで邪魔にならない最低限の存在感にするために、このフレームレスのメガネは非常に有用でした。 目をしっかり描く中で、多少目に重なっていても気にならない。線は最悪欠けていてもなんとかなる（後述の「省略メガネ」にも通じる要素）。

また、現実のフレームレスのメガネ（ツーポイントとか）は、非常にクールな印象を与えるもので、これは現実の印象をこちらに持ってきた、とも言えるような気がしています。逆をいえば、このメガネは「クールなイケメン」でのみ成り立つスタイルとも言え、ある意味諸刃の剣でもありました。

（引用：https://tenipuri-miya.com/手塚国光/#more-957）

６）フレームの一部をなくそう（新たなメガネの創造）

さて、最近そこかしこで考察が行われているので、特段書き足す要素はないのですが、これも重要なメガネの一つの進化形態と言えるスタイルを紹介します。

上で散々書いてきましたが、まあ結局目を描く上では若干邪魔なメガネ。まして90年代以降の少女漫画に代表されるように、日本の漫画は表情を描くために「目を大きく描こう」という全体的な流れがあり、必然的にメガネはどうしても面倒な存在だったのです。

見て、この目（「神風怪盗ジャンヌ」の主人公より採用）。顔の半分ぐらいある、もはやどうなってるのか謎な顔です。 この辺りが目の大きさでは極致とも思えるのですが、ここにメガネ当てたら、顔の中でのごちゃつき感が半端ない中、この中でどうメガネ要素を入れるかが、ある意味課題となっていました。

（引用：http://www.toei-anim.co.jp/tv/jeanne/）

そこで取り入れられたのが、「アンダーリム」に代表される「縁をあえて描かない」メガネでした。2000年以降、なぜか爆発的にこのメガネが用いられるようになり、「メガネキャラ＝アンダーリム」ぐらいのノリでマンガ界ではメジャーになります。

「スラムダンク」以降のバスケ漫画では久々の大ヒットとなった「黒子のバスケ」。その中で「全コートから３ポイントを打つ」というチート技で一躍女子の心を奪った緑間真太郎も、このメガネをしています。小暮くんの丸メガネからおよそ15年の年月を経て、メガネも大きく変わりました。

そして、それまでクソほどマイナーだったこのフレームが、逆輸入のような形で実際にも販売され、結構な注目を集めることとなりました。 コスプレ会場だけではなく、結構おしゃれなメガネとして使われるようになったアンダーリム。マンガの影響の大きさを感じさせます。

（引用：http://tv.kurobas.com/goods/2017/05/entry_2825/）

ちなみに、この「省略」はさらにエスカレートし、近年では、目を描きたいがためにテンプルを省略した「なぜか大事な部分ががっつりない」メガネ描写まで生まれています。

メガネであることは残しつつ、目を描くためには省略どころか「削除」してしまう。

2010年代を代表するアニメとして名高い、「あの日見た花の名前を僕達はまだ知らない。（あの花）」ですが、作中で連鎖する片思いの一番端っこという悲しすぎるポジションにある「つるこ」のメガネも、この削除スタイルで描かれています。

もはや、「守破離」の「離」の域に達した、「マンガの中だけのメガネ」がここに生まれたのです。

（引用：http://maemukinegative.blog35.fc2.com/blog-entry-1785.html）

※なお、アンダーリムなどについて深く知りたい方は、近添真琴さんのブログがおすすめです。 （参考：http://blog.livedoor.jp/chikazoemakoto/archives/8255332.html）

７）「横切りメガネ」（京アニの新技）

そして最後は、ukkahさんのブログで紹介されていた、気鋭のアニメクリエイター集団、京都アニメーション（京アニ）による新たなメガネ描写の提案です。 （参考：https://ukkah.hatenadiary.org/entry/20131122/p1）

敢えて目にぶつける。「境界の彼方」における栗山未来のメガネは、太めの縁が目にがっつりかぶさるという、メガネが最も避けてきた構図を敢えて取り入れる異色のスタイルとして、キャラデザに用いられています。 京アニは他の作品でも、このある意味禁断とも言える「横切りメガネ（命名：ukkahさん）」を積極的に用いるようになりました。

（引用：http://anime-kyokai.com/sp/character/）

この、禁忌に触れる挑戦的なメガネは、しかし一方でどこか受け入れられる雰囲気を持っています。

これはなぜ起きたのか。決して目の表現を諦めたふうではないのに、敢えて目にぶつけるこのデザインは何を意図しているのか。

よくある可愛さの表現の中に「上目遣い」があります。ぶりっ子系の女の子がよくやるやつ。 実はこのメタファーじゃないか、というのが僕が唱えている仮説です。

メガネの枠よりちょっと上を見るような印象を与える、「上枠が目に重なる」描写。それは、顔のパーツパーツはそのままの大きさ・位置バランスの中で、メガネという存在だけで「上目遣い」の印象を与え、可愛さをさらに強調しているのではないだろうか。

ついにメガネを使って目そのものだけでなく、目線まで表現するようになった、この表現技法は非常に注目すべき新技術であると言えるでしょう。 先日の放火事件で、多くの���能あるアニメーターと貴重な原画を失った京アニ。亡くなった方の冥福を祈るだけでなく、これだけの革新的技術をもたらすだけの類い稀なるクリエイティビティが、今後どうか再び我々に新たな感動をもたらす力強さを取り戻してくれることを願うばかりです。

さて、一気に語ってきたこの「マンガとメガネ」談義。最後までお付き合いくださり、ありがとうございました。 背景にある「メガネの持つ意味」からも大きな影響を受けているマンガにおけるメガネについては、さらに色々掘り下げていけたらいいな、と思っています。

（おまけ） ちなみに個人的に好きなメガネキャラは、BLEACHの石田雨竜。 彼のメガネは、下の表紙のように下側に凸のある五角形が基本なのですが（彼モデルのメガネもそのデザインを採用）、実写版映画ではただの四角いメガネが用いられていて少し残念だったりします。 …と思っていたら、作中でも四角眼鏡になるシーンが散見され、TITE先生のライブ感すげぇ…と思う次第です。。。

（引用：https://www.shonenjump.com/j/rensai/bleach.html）

[kyokantheaternews]

【共感シアターナビ】たくさんの投稿頂きました！「おすすめしたい日本のアニメ映画」投稿全部ご紹介！

先日13日火曜日の21時より放送された共感シアターナビの中で、視聴者の皆さんの声を紹介するコーナー「俺たち共感族！」のお題は「おすすめしたい日本のアニメ映画」でした。 募集をかけたところ、多くの視聴者から熱いコメントをたくさん頂きました！ただ、番組内では放送時間の都合上、全部を紹介することは出来ませんでした。 そこでこの度、放送内ではご紹介できなかった投稿を含めて、視聴者の皆様から頂いた全投稿をこちらに掲載させて頂きます！ 視聴者の皆様から寄せられた熱い投稿、ぜひご覧ください！！

番組アーカイブはこちら！

きょたさん

■作品：劇場版シティーハンター<新宿プライベートアイズ> ■おすすめ理由 2019年に公開されたシティーハンター最新作。前作から20年ぶりに作られた新作(パラレルワールドのエンジェル・ハートは除く)シティーハンターは好きだが昔のコンテンツというイメージだったので、正直期待しないで観に行ったが面白すぎて度肝を抜かれた。感想としてはとにかく完璧にシティーハンターをしてるシティーハンターだった。無駄な要素を一切入れていない。 作品のノリや雰囲気、キャラの性格が当時と変わってないから安心して観れる。何より監督や声優が当時のままなのが一番嬉しい！平成最後に神谷明主役のアニメをぶちこんでくれたのは最高でした。山寺宏一、山崎たくみ、茶風林など当時エキストラで出演してた声優が今回メインキャラになったのは感慨深いものがある。 ギャグシーンも多めで、獠は5分に一回くらいはもっこり言ってたイメージ。もちろん戦闘もバッチリ決める！ゲスト芸能人声優が邪魔してないのもGOOD。話題性ばかりで演技がド下手な「大物ゲスト俳優(笑)」を使う作品が多いが、今回のゲストヒロイン役の飯豊まりえが上手くて物語に集中できた。 そしてシティーハンターはあくまで獠と香が主役だからシナリオ的にもでしゃばってない他にも往年のファンのテンションが上がる要素が多くて飽きさせない。特に音楽。シティーハンターシリーズの歴代主題歌が随���で流れるが、タイミングも曲のチョイスもバッチリ過ぎて聴いた瞬間目頭が熱くなった。 原作を知ってるならあっとなる小ネタも多くて探すのが楽しい。劇場公開時よく言われてた感想で「昔馴染みのラーメン屋に入ってラーメンを頼んだらラーメンが出てきた」というのが秀逸。確かに最近はラーメンを頼んだら冷し中華が出てくる作品が多い。そんななかこの作品が完成したのはまさに奇跡としか言いようがない。 一見するとファン向けな作品のイメージだが内容は「いつものシティーハンター」なので入門書としてもオススメ。映像面もシナリオも完璧で、まさにシティーハンターの最高傑作と呼ぶにふさわしい作品だった。 ■作品：デジモンアドベンチャー ぼくらのウォー・ゲーム！ ■おすすめ理由 デジモンアニメの中で一番好きな作品。40分という短い尺の中に恋愛、戦争、生活、友情、勝利など様々な要素が詰まってる映画。最初はいたずらメールを送るくらいのコンピューターウィルスがどんどん進化していき、レジの代金をバグらせてとんでもない代金にしたり、交通機関を乗っ取って電車を暴走させたり少しずつ世界���混乱させていく…… それを阻止するため主人公達が立ち向かうというストーリー最終的には核ミサイルまで発射されてしまい、日本を壊滅させようとするスケールのデカさにビックリしたこの映画に「島根にパソコンあるわけないじゃん」という台詞があるが島根県出身の身として言わせてもらうと、一応パソコンは当時から島根にもあったぞ～～！！

鶴岡亮さん

■作品：クラッシャー・ジョウ ■おすすめ理由 僕がオススメしたいアニメ映画は「クラッシャー・ジョー」です。本作の舞台は2160年の宇宙で、主人公ジョウ率いる宇宙の何でも屋の「クラッシャー」がある依頼を受け、壮大な戦いと陰謀の渦に巻き込まれていくというスペースオペラものです。 このアニメの見所は何と言っても監督のみならず、作画監督も務めた安彦良和さんを始めとするアニメーター陣による圧倒的な作画力です。河森正治(かわもりしょうじ)さんデザインのスターファイターが宇宙空間で繰り広げる激しいドッグファイトシーンや、カーチェイスやクリーチャーを相手にした豊富なアクションシーン、人間の身体の動きを滑らかに描いたガンファイトシーン等が、80年代アニメブーム時代の高クオリティな作画で楽しめます。ストーリーも若干フィルムノワールを思わせる敗者の哀愁を漂わせる面があり、一見スタンダードなスペースオペラという体制をとりつつも、そういう所を取り入れてくるのが学生運動経験者の安彦良和監督らしく面白い所です。 後、一部の人にしか判らないでしょうが、安彦良和さん作画の「ダーティペア」が一瞬見れる所も今作の見所です！ 高クオリティな作画を楽しみたい方には楽しめる作品だと思いますので、未見の方が居たら是非ともご覧下さい！ ■作品： 機動警察パトレイバー2 the Movie ■おすすめ理由 この作品は言わずと知れた押井守監督作品のアニメ映画。 本作は90年代に作られた作品で、当時日本で問題になっていた自衛隊の海外派兵問題や、それを是とする日本国の情勢に対して、押井監督の鋭い指摘が冴えまくった作品です。 横浜ベイブリッジにミサイル発射テロが行われるシーケンスに代表される印象深いカットワークてんこ盛りの本作ですが、中でもテロに対して東京に非常事態宣言が発行され、新宿、渋谷、池袋に自衛隊が駐留し、「日常から非日常」へと転換していくシーケンスは非常にインパクトがあり一見の価値があります。 奇しくも、この映画が公開された1993年の2年後の1995年にオウム真理教による「地下鉄サリン事件」が発生し、「このアニメに影響されたテロでは無いか？」と物議を醸し出しだす事になりました。 社会、こと日本について描いた作品というと、庵野秀明監督の2016年の「シンゴジラ」が挙げられますが、本作「機動警察パトレイバー2 the Movie」は押井守監督が90年代の日本の状況を克明に描き出し、予言とも言える快作を作り上げました。 ポリティカルサスペンスとして非常に完成度が高く、90年代という日本の時代性を語る上で外せない作品だと思うので、未見の方は是非ともご覧下さい。

バッファロー・ビルさん

■作品：今敏監督作品「パーフェクトブルー」 ■おすすめ理由 アイドルを卒業し、女優への転身を決意した主人公。彼女は事務所の要望となりたい自分との狭間で思い悩むようになります。現実と虚構が曖昧になっていく中、彼女にストーカの影が・・・最近では実写でもあまり見かけなくなったサイコホラーという題材。 90年代はセブンとか羊たちの沈黙とかやたら多かったですが、人間というものの気持ち悪さをここまで、それもアニメで本格的に描いた作品はあまりないでしょう。 98年の作品ですが、インターネット、芸能界の思惑、ストーカー等、現代でも十分通じる物語��す。この作品がダーレン・アロノフスキー監督の「レクイエム・フォー・ドリーム」「ブラックスワン」に影響を与えたことは有名です。2010年にお亡くなりになった今敏監督。訃報を聞いた時はとてもショックでした。本当に残念でなりません。

肴はサラダチキンでいいさん

■作品： OVA版ブラックジャック　カルテX  しずむ女 ■おすすめ理由 皆さんに見てもらいたいアニメで考えた結果これしか思いつきませんでした。また変化球気味で映画ではなくVシネマアニメですが、ギリOKという事で。 今作は手塚治虫先生の原作話で週刊チャンピオンで連載される訳でしたが、当時の公害描写などの理由でお蔵入りとなった話がOVAでアニメ化された物です。 ブラックジャックは医療アニメである前にヒューマンドラマだという事が分かる素晴らしい作品です。共感族の皆さんにも機会があれば是非見てもらいたいですね！^_^

nksさん

■作品：デジモンアドベンチャー ぼくらのウォー・ゲーム！ ■おすすめ理由 本作は知る人ぞ知る細田守監督の出世作で、東映アニメ祭りで上映された、40分の短編映画です。 アニメーションの革新性、主要登場人物8人の手際良い配置、適度なギャグ、魅力的なアクション、どれを取っても20年前とは思えない出来の良さです。  スピルバーグが〈映画うま男〉なら、細田守は〈アニメうま男〉といったところだと思います。 細田監督がメジャー化してからの作品である「サマーウォーズ」は、実質本作のリメイクですが、個人的にはラスト10分でミサイルが着弾するスリルが現実の上映時間10分とぴったりリンクする所など、完成度において「ぼくらのウォーゲーム」の方が優れていたと思います。

■作品： 海獣の子ども ■おすすめ理由 本作は、主人公の少女(cv.芦田愛菜)が魚と会話できる不思議な力を持った少年と出会い、ひと夏の冒険を通じて海/地球/宇宙の神秘と生命の起源を知るという、ジュブナイルものかと思ったら「2001年宇宙の旅」だった、という映画です(なに言ってるか分からなかったらスミマセン。)。 ストーリーが難解でつまらないといった評価が多いですが、2001年やプロメテウス、エヴァが好きな私にとっては、大好物の作品でした。 しかしなんといっても本作最大の特徴は、一枚一枚が水彩画であるかのような、圧倒的な画力です。日本で同時期に公開された「スパイダーバース」と比較しても、勝るとも劣らない画の密度で、ハリウッドからの挑戦状に日本から回答を示すなら本作「海獣の子ども」だと思います。 2019年10月、制作会社のスタジオ4℃でアニメーターの残業代未払い問題が報道されました。そもそも本作は企画から完成まで6年を要した労作であり、そりゃ作り手が何人か倒れててもおかしくないよなと思いました。が、一観客として、「その成果はちゃんと届いてるよ！！」と、改めてアニメーターさん達に拍手を送りたいと思います。

甘えん坊将軍ユウスケさん

■作品：クレヨンしんちゃん~嵐を呼ぶジャングル~ ■おすすめ理由

しんちゃん映画だときっとオトナ帝国と戦国が挙げられるでしょうが、あの二作はアニメ映画としては最高ですが、しんちゃん映画としては言いたいことがあるので敢えてあの二作の直前の本作をピックしました。 擬似的な親離れ家族離れ体験としていつもの五人でジャングル探検してギャグシーンを満載にした前半（原恵一監督は結構このシチュエーションやってる気がするのですが、このテーマ好きなんですかね？）。一人の兄としてひまわりちゃんを守って頑張る中盤。徹底的にまたギャグに振ったみさえ&ひろしの救出シーン。で、本作最大の見処であるしんちゃんの憧れのヒーローであるアクション仮面のくだりです。 単純な強さで言えば、悪役のパラダイスキングに劣ってしまうアクション仮面ですが、皆の応援、特にどんな時でも憧れのヒーローとして慕ってくれるしんちゃんの声援と、悪役にはない優しさがあるからこそ勝つと言うちゃんと｢正義は勝つ！！｣のロジックを下手なアメコミ映画よりちゃんとやっている点。 また、ハリボテの城に住み、｢力｣は手に入れたが、また本当の意味で声援を送ってくれる者の居ない文字通り｢猿山の大将｣である、ある意味でヒーロー俳優としてあり得たかもしれない別視点の自分が最大の悪役として立ちはだかる点。 これら昨今のアメコミ映画に有りそうな題材をアメコミブームの10年近く前に既に、ちゃんとやっていると言う点ではヒーロー映画としての完成度は抜群に高いとと言いたいです。また、最後はバッチリお下劣ギャグやナンセンスギャグで締めてくれるのも最高ですね。 オトナ帝国や戦国、ロボとーちゃんばかりが、もてはやされがちですが、ギャグとアツい展開のバランスが取れてるクレしん映画としておすすめしたい一本です（特に特撮ヒーロー好きなら大西さんにもおすすめです。既にご覧になられてるかもしれませんが…笑）。

nikiさん

■作品： 時空の旅人 ■おすすめ理由 『火の鳥・鳳凰編』と同時上映の80年代角川アニメです。子供のころ、戦国時代が好きだったこともあり、劇場で見ました。こういったガキの時に見て面白かった作品が今見ても面白いのか？という疑問は昔の作品にはつきまとうと思うのですが、『時空の旅人』は大人になってから見ても面白かったです。 萩尾望���のキャラクターデザインの作画、竹内まりやの曲もいい感じです。ただ、ストーリーが原作ほど緻密ではない点、唐突に挟まれる角川春樹の俳句には目をつぶってください。

きゃわぐちさん

■作品：第5位　「帰ってきたドラえもん」と「サマーウォーズ」をセットで挙げます！ ■おすすめ理由 13年前、まだ映画で涙した経験のない、鉄仮面だった高校生の私を大号泣させたのが、アメトークのドラえもん芸人で見た「帰ってきたドラえもん」でした。以来、涙腺がブッ壊れ、ついに映画館でも初めて泣いてしまったのが「サマーウォーズ」の花札のシーンです。 当時はセカチューや「1リットルの涙」から続いていた闘病モノブームもあって、そういう“お涙頂戴”がことさら多かった気がするのですが、“悲しさ”ではない感動で泣く、という経験ができるのもこの２本のいいところですね。

■作品： 第4位　「この世界の片隅に」 ■おすすめ理由 第４位は一転して底無しの“悲しさ”に泣けてしまう「この世界の片隅に」です。戦争モノのアニメ映画といえば、「はだしのゲン」や「火垂るの墓」や、いわゆるグロくて強烈な作品は数あれど、こんなにも穏やかな、それでいて辛い作品があったでしょうか！？ 全編にわたりほぼほぼ戦闘シーンがなく、主人公・すずさんのおっとりした性格も相まって、日常系のアニメを観ているかのような気分になりそうな本作。しかし確実に戦時中である、というギャップが、どうしようもなく悲しい。去年の終戦記念日に初めて観たのですが、すずさんの穏やかな暮らし、健気な性格を見ていると「戦争さえなければ、平和に幸せに暮らせていたはずなのに」という思いが込み上げてきて、クライマックスでも何でもないシーンで涙が止まらなくなりました。 そして、当時の日本には何万人、何十万人という“すずさん”がいたのだという事実が現実味を帯びて感じられます。紛れもなく、映画史に残る名作です。 ■作品：第3位　「 クレヨンしんちゃん 嵐を呼ぶモーレツ！オトナ帝国の逆襲」 ■おすすめ理由 これは「クレヨンしんちゃん」という子供向けコンテンツを、大人の視聴にも耐えられる、むしろ大人こそ感動できる作品へと昇華させた金字塔的作品です。クレヨンしんちゃんの映画として必須な“お下品な笑い”はふんだんに盛り込んでおきながら、成長して見返すと泣かずにはいられない感動もある。 見る年齢によって、泣き所が変わってくるのもポイント。いつ観ても笑って泣ける、最高に楽しい映画です！こっちは何回も観るからブルーレイ化してくれ！ ■作品：第2位　「 ルパン三世 カリオストロの城」 ■おすすめ理由 挙げるまでもない名作ですが「ルパン三世 カリオストロの城」！ ・言わずもがな抜群の完成度。 ・テレビで流れていればつい観てしまう ・何度も観ているから安心感��あるのに、何度観ても飽きのこない面白さまさにアニメ映画界の「ターミネーター��」！ 今さら観てない人はいないと思いますが、「クラリスって誰？」という人がいないとも限らないので、念のため第２位にランクインです。 ■作品：第1位　「 さらば宇宙戦艦ヤマト 愛の戦士たち」 ■おすすめ理由 そして第１位は、完全に私の趣味「さらば宇宙戦艦ヤマト 愛の戦士たち」で決まりです！もちろん世代ではなく、小学生のころケーブルテレビで父に見せられたのがきっかけ。テレビ版も見たことがなく、最初に触れたヤマトが劇場版２作目の“さらば”。 まだアニメといえばドラえもんやクレヨンしんちゃんやコナン、あるいは少年漫画の単純な勧善懲悪しか知らなかった私に、いきなりの“さらば”はまさに世界がひっくり返るような衝撃でした。見終わったあとテレビの前で呆然としていたことは、20年以上経った今でも覚えています。ボロボロになっても戦い続ける、ヤマトの不屈のカッコよさ、白色彗星帝国の圧倒的な強さと絶望感、クライマックスの激闘、そしてきゃわぐち少年を衝撃の渦に呑み込んだラスト。最高と言うほかありません！ ただ、ヤマトに限りませんが、大人になってから初めて触れると、どうしても奥にいる製作者や、話の辻褄ばかりに目がいってしまって、純粋に作品の世界に没頭することが難しくなるもの。でも子供の頃に観たものなら、大人になってもずっと“あの頃”のまま楽しむことができます。 共感シアターをご覧の皆さんで小さなお子さんを持つ方がいたら、早いうちに「さらば宇宙戦艦ヤマト」を見せることをオススメします。あと「あしたのジョー」。 余談ですが、共感シアターではだ〜れも観てない「鬼滅の刃」、僕は初日に行ったしブルーレイも予約したし、結構感動しました(笑)

アレスさん

■作品：「 マジンガーＺ対暗黒大将軍」 ■おすすめ理由 無敵のスーパーロボットと思ってたマジンガーＺが新たに現れたミケーネ帝国の戦闘獣軍団にボロボロにされるのは幼心にそれはもうショッキングでしたが、そのピンチを救うべく飛んできたグレートマジンガーの無双ぶりはそれを上回るインパクトでした。 「マジンガーＺの兄弟さ」とだけ言い残し飛び去って行くラストシーンの格好良さはアニメ映画の括りだけじゃなく、映画のマイオールタイム・ベストシーンです。

ぜんぞう

■作品：「 餓狼伝説/劇場版」 ■おすすめ理由 さて、おすすめしたい日本のアニメ映画ですが、僕のおすすめ日本アニメ映画は、「餓狼伝説/劇場版」です。「AKIRA」や「オネアミスの翼」等、大好きなアニメ映画は沢山ありますが、他の皆様のおすすめにあがりそうなので、あまり語られることのないであろう、「餓狼伝説/劇場版」をおすすめしたいと思います。 制作当時、隆盛を極めたSNK製のビデオゲーム「餓狼伝説」シリーズを基にした、劇場版ならではのス��ールの大きいオリジナルストーリーがとにかく魅力的。ゲームでお馴染みのキャラクター達が、伝説の闘神の鎧を巡ってインディ・ジョーンズよろしく遺跡を巡り、謎を解き、鎧を狙う敵対勢力と超人バトルを繰り広げる展開は圧巻の一言。 ダイナミックなアクションとミステリアスなストーリーは、これぞ日本アニメ！「ヘルボーイ/ゴールデンアーミー」にも影響を与えた(と勝手に推測している)クライマックスも含め、見所満載のスペクタクルアニメ映画です。ぜひぜひ、ご鑑賞ください。

ヱキストラさん

■作品：クレヨンしんちゃん嵐を呼ぶ夕陽のカスカベボーイズ（2004年） ■おすすめ理由 クレヨンしんちゃん界隈の映画秘宝こと「クレヨンしんちゃん研究所」で絶賛された本作品。往年のマカロニ･ウェスタン/アウトロー作品への愛を異常なほど感じさせる本作は、これまでの明るい雰囲気を出さないためか、オカマキャラを一切登場させない徹底ぶり。 「荒野の七人」「夕陽のガンマン」「マッドマックス」「ローン･レンジャー」など自分がわかるだけでも数作品のオマージュ/パロディが随所に散りばめられていて、その上、元ネタを知らなくても楽しめるクオリティの高さでした。加えて最後のオチは、"映画"というギミックを笑っちゃうぐらい見事に活用！ 上映時間は95分で、Netflixにも公開されているので、映画好きな共感族の皆さんにも、是非一度ご覧いただきたい作品です( ´-｀)

リノス屋さん

■作品： バンパイアハンターD　(英題：Vampire Hunter D: Bloodlust) ■おすすめ理由 古典的なモンスターホラー要素に、SFファンタジーや西部劇の要素も併せ持つ作品です。 舞台設定は、遥か未来。“貴族”と呼ばれる吸血鬼に支配された世界で、人類は家畜同然な存在に。貴族達に怯えながらも、なんとか生活を保っている人類に味方をするのが、人間と吸血鬼の混血で、吸血鬼ハンターを生業にしている、主人公“D”。全身黒ずくめで、大きな旅行帽を被り、背中に長い刀を背負い、左手には人面瘡(じんめんそう)を宿し、顔立ちは美形という、一見地味に見えてカリスマ性のあるこのキャラクターがまず魅力的です。 映画の内容は、名門と云われるエルバーン家の少女が、貴族に誘拐される所から物語が始まり、それを知ったエルバーン家の者が、主人公Dや人間の吸血鬼ハンターいち味を雇い、少女救出へと向かわせます。後に、『マトリックス』のオムニバスアニメ『アニマトリックス』の一作品を手掛ける事になる、監督の川尻善昭(かわじりよしあき)さんが描く、道中でのアクション等見所が随所にあり、混血な故に貴族からも人間からも毛嫌いされ、しかしながらも奮闘する主人公Dの孤独な戦いもドラマに絡んできて、終盤には思わず涙を誘われます。 又、この作品の公開時は、英語版での上映のみでしたが、ソフト化の際には、日本語版も発売され、声優ファンには堪らない錚々たるメンバーがキャスティングされております。特に、主人公の左手に宿る人面瘡(じんめんそう)の声を、永井一郎(ながいいちろう)さんがアテられていて、無口な主人公とは対照的に、ユーモアや皮肉に溢れるキャラクターを演じられていたのが印象的でした。『バンパイアハンターD』は、映画以前にもOVAやオーディオドラマ、プレステ用ゲーム等のメディア展開も多くあります。 何より、菊地秀行(きくちひでゆき)さん原作の小説には、キャラクターデザイン兼挿絵をファイナルファンタジーシリーズのイラストでも有名な、天野喜孝(あまのよしたか)さんが手掛けられていて、天野さん自身の個展でも度々、同作品のイラストも出展している為、おそらく共感シアターの皆様も、どこかで一度は“D”を目にしたことがあるかもしれません。

孔明(MOVIE TOUCH)さん

■作品： トランスフォーマー　ザ・ムービー　1986年公開作品  ■おすすめ理由 1984年にアメリカでトランスフォーマーの玩具が発売され、テレビアニメ放送もあって大ヒット。それを受けて製作されました。テレビアニメ同様に日米合作で、作画は主に日本の東映動画(現：東映アニメーション)が担当。最初のテレビアニメ「戦え！超ロボット生命体トランスフォーマー(通称：初代)」の続編ですが、本作は当時の子供達に深い傷痕を残しました。 開始30分以内に玩具の在庫処分のために初代に登場したトランスフォーマーの殆どが無惨にも殺されていき、同時に新商品の宣伝のために新しいトランスフォーマー達が主役の物語が容赦なく始まるという衝撃的な内容。総製作費40億円(尚、半分しか使い切れなかった)をかけた本作はCGと見間違える程の神作画が終始続き、日本のアニメーター達の底力を見られます。特に星帝ユニクロンの変形シーンはロボットアニメ史に残る神シーンです。ジャド・ネルソン、レナード・ニモイ、エリック・アイドル、オーソン・ウェルズらが声優として出演。 また本作はオーソン・ウェルズの遺作でもあります。勢いある80年代を象徴するような本作のアルバムは映画アルバムでもベストに入れたいほどの名盤で、特に主題歌「The Transformers Theme」と挿入歌「The Touch」は海外アニソン屈指の名曲。因みに劇伴は「ロッキー4／炎の友情」のヴィンス・ディコーラ。日本は玩具発売元であるタカラ(現：タカラトミー)の大人の事情で劇場公開に至らなかったものの、後にチャリティ上映やソフト販売が一応行われました。 現在国内で合法的に見る方法は北米版ブルーレイ(勿論日本語音声も字幕も無し)を海外から取り寄せる以外ほぼ皆無で、他はネットに違法アップされた物を見るしか方法がありません。しかしタカラトミーもブルーレイ発売や配信をする気が無いのにも関わらず本作の玩具を出しまくっているので事実上黙認状態(因みに今月も発売予定あり)。実写映画版シリーズで本作から引用されているシーンや台詞、設定がかなり多いので是非見てください。 ■作品： ガールズアンドパンツァー　劇場版  ■おすすめ理由 ある意味戦車アニメ版ワイルドスピード。その熱さは実際に鑑賞した多くの映画ファンから同年公開の「マッドマックス　怒りのデスロード」に匹敵すると言われた程。 砲撃戦のみならず戦車で戦車を投げ飛ばして攻撃、戦車同士で格闘戦、ジェットコースターのレール上で戦車チェイス、窮地を救う観覧車先輩などなど、「戦車でそんな使い方アリ？！」のオンパレード！仲間はファミリー同然に面倒を見る！一度戦った相手はマブダチ！応援大使は蝶野正洋！一見あり得ない戦車戦の裏には膨大なリサーチに裏付けられた世界トップクラスの再現度を誇る戦車描写があり、リアリティとファンタジーが見事に融合した戦車映画になっているのです。 特攻野郎Aチーム的な「どんな奇策でその場を乗り切るか」という展開も見どころです。オーケストラで収録された劇伴も作品を盛り上げる良い仕事ぶりを発揮し、オリジナル楽曲以外にもリパブリック賛歌やフニクリ・フニクラなど様々な国の曲が使われるので大変勉強になります。共感族なら一度は聞いた事があるであろう、あの映画にも出てきたあの楽曲も使われます。また劇中歌「おいらボコだぜ！」は人生何度ボコボコにされても立ち上がる力をくれる素晴らしい歌です。 現在劇場用OVA最新作「ガールズアンドパンツァー最終章　第3話」が公開中。それに合わせてNetflix、dアニメストア、Huluなどの各配信サービスにて本作ほかシリーズ作品が見放題配信中、更にシネマサンシャイン系列劇場などでリバイバル上映中です。以前アニメ業界にいたのですが、業界人として見ても手描きアニメと3DCGを組み合わせる現代のアニメの中でもトップクラスの作品と言える程クオリティは高いと思います。また、私が業界にいた頃にお世話になった方々が関わっていますので、是非ご覧いただければと思います。 因みにガルパンのムック本「不肖・秋山優花里の戦車映画講座」は監修／執筆が青井邦夫さん、執筆協力の1人が高���ターヤンさん！ガルパンは実質共感シアター案件では？！ 以上になります！ 今回は「日本のアニメ映画」というように限定しましたが、アニメ映画はまだまだたくさんありますので、また皆様からのお声を募集したいと思います！ お楽しみに！！

番組アーカイブはこちら！ 共感シアター公式HP 共感シアター公式Twitter 共感シアター公式YouTube

[honyade]

（5月31日まで開催中）【フェア】人から紐解くiPS細胞

代官山 蔦屋書店 営業時間について 5月11日(水)～当面の間 11:00～19:00

■代官山 蔦屋書店ご入店に関して ・1号館2階 映像フロアでのレンタル対象商品は「新作のみ」とさせていただきます。 ・3号館2階 音楽フロアはご利用いただけません。 ※お客様およびスタッフ同士の距離感を十分に取れる空間の確保・維持のため、入場制限を設ける場合がございます。 その場合は整理券を配布いたしますので、ご案内の際は指示に従ってくださいますようお願い申し上げます。 ※大変恐れ入りますが、マスクを着用していないお客様のご入店はお断りしております。 ※休店日や営業時間、当日のご案内方法は予告なく変更となる場合がございます

———-

iPS細胞研究所所長の山中伸弥さんをはじめとした研究者の方々や、京都大学総合博物館で行われる特別展「iPS細胞、軌跡と未来―こだわりの研究所を大解剖―」の関係者の皆様が、ご自身の人生で現在に至るまでに「刺激を受けた本」の数々を紹介教えて下さいました。 それぞれコメントも頂いておりますので、これが皆様にも刺激となれば嬉しいです。

———- 京都大学 iPS細胞研究所 所長 山中伸弥

『宇宙英雄ローダン・シリーズ』K･H･シェール他(著)ハヤカワ文庫SF 子どもの頃、夢中になって読んでいました。科学の力で問題を解決していく登場人物にあこがれたのが、今の仕事の原点かもしれません。日本語版が600巻を超えた今でも続きが出ている人気作です。

『星新一のショートショート』 環境問題、人口増など現代にも通じる社会問題に鋭く切り込んだ作品が多く、読んでいて刺激になります。

『仕事は楽しいかね？』デイル・ドーテン(著)きこ書房 アメリカ留学から帰国後、仕事に悩んでいたときに読んだ本です。思うように研究が進められず、研究を続けるかどうか悩んでいた私に、仕事を楽しむことを思い出させてくれました。

『FACTFULNESS』ハンス・ロスリング他(著)日経BP 科学者にとって、自分の偏見を捨て、データと真剣に向き合うことは非常に重要です。これは科学者以外の方にも言えることだと思います。この本は、世界のいろいろな事象を思い込みに惑わされずに見つめる訓練にとても役立つと思います。

『理不尽に勝つ』平尾誠二(著)PHP研究所 仕事をしていると、理不尽な目にあうことはたくさんあります。そんなときに手に取る本です。著者の平尾誠二さん(故人)とは友人として深い付き合い��あり、仕事の進め方やリーダーシップについて、多くを教えてもらいました。この本は、彼から教わったことを思い出させてくれます。

———- 京都大学 iPS細胞研究所 所長室 中内彩香

『阪急電車』有川浩(著)幻冬舎文庫 片道わずか約15分という阪急今津線の乗客の人間模様が優しいタッチで描かれ、映画化もされた大ヒット小説。人にはみな、それぞれが主役の人生のドラマがあるという当たり前なことにふと気づかされると同時に、(誤解を恐れずに言うと)「人って悪くないな」と思わされます。人間関係に少し疲れたときに読むと、ほっこり温かな気持ちになれる一冊です。

『僕たちの戦争』萩原浩(著)双葉文庫 何の接点もない戦時中の少年と“今どき”の少年が、ひょんなことからタイムスリップして互いの時代を生きる様子を描いたフィクション小説。背伸びしない、少年の目線で当時を想像しながら本の世界に没入し、現実世界に戻った後も、当時の人が急に今の私たちの日常に迷い込んでくるとこの世界はどう見えるのだろうと想像を膨らませました。当時を懸命に生きてきた方たちのおかげで今があるということを改めて考えさせられました。

『チーズはどこへ消えた？』スペンサー・ジョンソン(著)扶桑社 いつから変化を恐れ、前に踏み出すのをためらうようになってしまったのだろう。常に起きる変化にどう適応するかは自分の考え方次第。物事をシンプルに捉え(自分で勝手に複雑化しない！)、柔軟に行動し、冒険を楽しむ。「新しいチーズ」探しの旅を始める勇気をこの本からもらいました。心が弱くなる度に読み返すと背中を押してくれる、私の良き伴走者です。

『Newtonニュートン』ニュートンプレス 親が愛読していたこともあり、物心がついた頃にはページいっぱいに広がる鮮やかなビジュアルに惹かれて、わけもわからずページをめくっていました。今思えば、それが知らず知らずのうちにサイエンスに興味をもつきっかけになったように思います。読者を「追いていかない」工夫が凝らされ、また号のテーマによらない最新の科学情報も得られるので、おすすめです。

『SNOOPY COMIC SELECTION』チャールズ・M・シュルツ(著)角川文庫 1950年から描かれ、スヌーピーをはじめ愛くるしいキャラクターが人気の漫画。ほのぼのとしたやりとりに心を癒されるときもあれば、子どもの他愛のない一言が、大人が目を背けがちな真理をついていてハッと気づかされるときもあります。読後の爽快感がたまらず、休日の午前に読みたくなる作品がたくさんあります。

———- 京都大学 iPS細胞研究所 臨床応用研究部門 准教授 池谷真

『神様からの宿題』山��育海他(著)ポプラ社 私たちの研究室では、進行性骨化性線維異形成症という筋肉組織中に骨ができる難病の研究に取り組んでいます。この本は、患者である山本育海君と、そのお母さんの手記です。患者さんとご家族が抱える苦悩、葛藤、決意などの思いが込められています。毎日を頑張って生きようという気持ちになります。

『細胞の分子生物学』ブル－ス・アルバ－ツ他(著)ニュートンプレス ミクロ系生物学が網羅されている、大学レベルの教科書です。大学合格が決まった後、すぐに購入しました。当時、第２版で、現在は第６版になっています。時に読本として、教科書として、辞書として、そして枕として大活躍しました。

『最強マフィアの仕事術』 マイケル・フランゼーゼ他(著)ディスカヴァー・トゥエンティワン 実際に裏社会で成功を収めた著者が、仕事のやり方を経験に基づいて書いた本だそうです。『マフィア』の法則ですが、現実社会に通じる内容が数多く含まれています。思わずニヤッとしてしまうような箇所もあり、心が疲れた時に半分娯楽として読むとちょうど良いかと思います。

『ブラック・ジャック』手塚治虫(著)講談社 医学に関心がある漫画好きの方なら、一度は読んだことがあるのではないでしょうか。法外な治療費を請求するなど理不尽に思える内容もありますが、治療不可能と思える患者を一人の天才外科医が治していく姿に憧れました。

『ドラえもん』藤子・F・不二雄(著)小学館 あんなことやこんなことを、夢の道具で実現してくれるドラえもん。何より、その発想の自由さに、子供心をくすぐられました。ただ同時に、サボった分は後から自分でやらないといけないという人生訓も教わりました。

———- 京都大学 iPS細胞研究所 未来生命科学開拓部門 講師 中川誠人

『ぼくらの七日間戦争』宗田理(著)角川文庫 中学生が大人の言いなりにならないために一致団結して向かい合う青春ストーリー。テンポがよく、ワクワクしながら一気に読んだ覚えがあります。秘密基地などは誰もが幼い頃にあこがれたのではないかと思います。本の終わりも痛快・壮快で良く覚えています。映画にもなりましたね。純粋に楽しめる本だと思います。

『三国志』横山光輝(著)潮出版社 最初に横山光輝さんの漫画から三国志の世界に入りました。様々な登場人物がそれぞれの信念を持って中国統一に向けて戦います。武力だけでなく知力、政治力、一番は人力(魅力)に優れている事が重要だと感じました。そういう人の周りには優れた人が集まり大きな力となるのだと思います。小説は数種類読みましたが、書き手によって内容や登場人物の性格が違っているのが面白かったです。個人的には劉備・関羽・張飛の義兄弟の絆にあこがれ��す。

『ザ・ゴール』エリヤフ・Ｍ・ゴ－ルドラット(著)ダイヤモンド社 ストーリー仕立てで、製造現場の生産管理の手法「制約条件の理論(Theory of Constraints)」を易しく学ぶことができる本。研究には関係無さそうであるが、ラボマネージメントの観点から非常に参考になりました。考え方によって様々な状況に対応できる理論になり得るのではないかと感じました。

『英語は3語で伝わります』中山裕木子(著)ダイヤモンド社 初心者でも、なんとなく英語を勉強してきた人でも参考になるのではないかと思う。いかにシンプルに英語で表現できるかを学べる。英語を難しく考えがちな思考を変えてくれる良本と思います。

『マイケル・ジョーダン物語』ボブ・グリーン(著)集英社 引退した今もなおバスケットボール界の神様と言われているマイケルジョーダン(MJ)の伝記。コート上での神様MJの圧倒的な支配力、そして人間MJの比較をうまくまとめた本。超一流の人には何か共通するものがあるのだろうと感じた。

『細胞の分子生物学』ブル－ス・アルバ－ツ他(著)ニュートンプレス 通称「セル」と呼ばれる、生物学の基礎教本。最初はその重さにやられてしまいますが、制覇した時の達成感は忘れられません。生物学の研究を志すなら、要点をまとめたエッセンシャル本もありますが、是非「セル」を読んでください！筋トレにもなります(笑)

———- 京都大学 iPS細胞研究所 国際広報室 和田濵裕之

『わたしを離さないで』カズオ・イシグロ(著)ハヤカワepi文庫 幹細胞を使った再生医療に関係する仕事をしている者として、とても刺激になりました。ノーベル文学賞受賞で話題にもなりました。どういう未来が私達にとって良いのか、考える際の参考になると思います。

『世界の終りとハードボイルド・ワンダーランド』村上春樹(著)新潮文庫 村上春樹さんの作品はどれも好きですが、特に印象に残っているのがこの作品。読むのにとても頭を使いました。こんなに頭を使ってしんどい思いをしながら読んだ作品も珍しいですが、しんどくても次を読みたいと思わせる魅力があります。科学的コミュニケーションにもそうした魅力をうまく持たせたいです。

『パラサイト・イヴ』瀬名秀明(著)新潮文庫 科学コミュニケーションを行う上で、科学に興味のない人にどうやって科学的な内容を伝えたらいいのかと悩む中で参考になった一冊。物語の中に科学を散りばめることで、より多くの人にアプローチできるのではないかと思うきっかけとなりました。

『アルジャーノンに花束を』ダニエル・キイス(著)ハヤカワ文庫NV 刻々と変わっていく文章の書き方が、日々変化している主人公の知能を反映していて、初めて読んだ高校生のときには衝撃を受けました。時が経過して、アルツハイマー病の患者さんの病気が進行していく姿にも共通するように感じ、改めて読み直したいと思った一冊です。

『ルリボシカミキリの青』福���伸一(著)文春文庫 大学3回生の時に学生実験で数週間だけ指導をしていただいた福岡伸一先生。雑談の中にあふれる知識に魅了され、4回生の研究室配属では福岡先生の研究室に入りたいと思いました。残念ながら他大学へ移られてしまい、念願は叶いませんでしたが、あの時に感じた魅力、科学コミュニケーションにとって大事なことがこの本には現れているように思います。

『アルジャーノンに花束を』ダ���エル・キイス(著)ハヤカワ文庫NV 刻々と変わっていく文章の書き方が、日々変化している主人公の知能を反映していて、初めて読んだ高校生のときには衝撃を受けました。時が経過して、アルツハイマー病の患者さんの病気が進行していく姿にも共通するように感じ、改めて読み直したいと思った一冊です。

『銀河英雄伝説シリーズ』田中芳樹/藤崎竜(著)集英社 舞台は宇宙ですが、歴史ものの小説のような作品。世界には様々な価値観があり、いずれも正しく尊重されるべきであることを強く意識するきっかけとなりました。

———- 京都大学 iPS細胞研究所 国際広報室 志田あやか

『松風の門』山本周五郎(著)新潮文庫 中3の国語のテストで収録作『鼓くらべ』に出会い、すぐに図書館へ走ったのを覚えています。自分の信念ではなく、人にどう見られるかを基準に行動してしまいそうになったときに読む本。

『壬生義士伝』浅田次郎(著)文春文庫 吉村貫一郎という新選組隊士が主人公。「お国のため」が第一だった武家社会を背景に、自分の軸を持って生きるというのはどういうことかを教えてくれる本。

『どうなってるのこうなってるの』鈴木まもる(著)金の星社 父に毎晩読み聞かせをしてもらって育ちましたが、リピート率No.1はこの本でした。「どうなってるの」で十分タメてから「こうなってるの！」と進むのがコツです。

『脳死・臓器移植の本当の話』小松美彦(著)PHP研究所 著者の小松氏は、大学に入って最初の講義の講師でした。「私を含め、他人が言うことを検証し建設的に批判できるようになれ」と言われたのが記憶に残っています。この本は、小松氏自身がそれを実践した著作。脳死のとらえ方に新しい一石を投じてくれるはずです。

『完璧じゃない、あたしたち』王谷晶(著)ポプラ文庫 あたりまえのことなんですが、男との出会いだけが、女にとっての「特別」であるはずがないのです。恋愛、友情、尊敬、女同士のいろいろを描いた短編集。

———- 京都大学 情報環境機構/学術情報メディアセンター　助教 元木環

『観る―生命誌年刊号Vol.45~48』中村桂子(著)新曜社 中3の国語のテストで収録作『鼓くらべ』に出会い、すぐに図書館へ走ったのを覚えています。自分の信念ではなく、人にどう見られるかを基準に行動してしまいそうになったときに読む本。

『壬生義士伝』浅田次郎(著)文春文庫 JT生命誌研究館の季刊冊子が年に一度まとめて発刊されるうちの一冊。研究者である編者が様々な分野の専門家と繰り広げる対話の連載や各種記事が、生命科学関連の研究を非専門家向けに、丁寧なテキストとビジュアル表現で伝達されており、研究を伝える時の態度や工夫が感じられるのが楽しい。この号は、自分が大学で、研究を対象にデザインをし出した頃にとても参考になった。

『図解力アップドリル』『[動く]図解力アップドリル』原田泰(著)ボーンデジタル この2冊のシリーズは、「読めばすぐ��きるような」デザインマニュアルだと思い手に取ると、期待を裏切られる。タイトルやぱっと見からではわからないが、知識や情報、あるいは経験を「視覚的に表現し、伝達する」ことの本質を、頭と身体を使い、実践的に掴んでいくための道しるべとなる本になっている。デザイナーだけでなく、科学を対象とするデザインに関わる人にもとても参考になるし、続編の「動く」の方は、映像作成の考え方の基礎にもなる内容で秀逸。

『患者はだれでも物語る』リサ・サンダース(著)ゆみる出版 CiRA展とは別で展示の準備中に出会った先生からいただき、とても面白かった本。医師が患者の問診や診察でどのように診断をしていくかが物語として描かれている。デザイナーが、制作依頼を受けて、相談、制作していくデザインプロセスとも通じるところがあることが興味深い。

『デザインに哲学は必要か』古賀徹 (著)武蔵野美術出版局 デザインの実践者かつ教育者である著者らによる論考がまとめられており、デザインの裏側にある考えを想像する手がかりになる本。実践者が自ら「デザインとは何か」と問い、表現している言葉に共感を覚える箇所が多数ある。CiRA展に関わったデザイナーたちは確かに、(うまく言語化できていなかったとしても)フレキシブルでかつ一貫した考え方を持って、制作に携わっていたのだ、と想像してもらえるかも。

『優しさごっこ』今江祥智(著)理論社 私が紹介するまでもない有名な小説であるが、小学生の頃以来、時々読み返す本。いつも関西(京都？)の言葉で綴られる光景やモノローグや会話の表現、時々出てくる食べ物の描かれ方に引き込まれるが、タイミングによって、娘、親、別の登場人物など、別の視点で読んでいる自分と、行間や背景に想像できる範囲が変わっている自分に気がつかされる。装幀や挿絵(初版は長新太さんによるもの)を含めたブックデザインに興味を持つきっかけとなった一冊でもある。

『アイデア　No.355』アイデア編集部(編)誠文堂新光社 もし古本でも手に入るなら、「《特集2》奥村昭夫と日常」のページをみてほしい。CiRAマークの相談を受けブラッシュアップした、グラフィックデザイナー(当時京大メディアセンターの客員教授であった)奥村昭夫氏のデザインに対する態度、大学の中の様々な仕事の中でCiRAマークの制作に関わることになった様子に触れることができる。

『美術館は眠らない』岩渕潤子(著)朝日新聞社 大学生の頃、授業中ある先生から「美術館に興味があるならこれを読んでみたら」と紹介され出会った本。筆者がアメリカの美術館での研修員時代の体験談を軸に、アメリカでの美術館を支える組織、社会のあり方が紹介されている。今とは時代背景は異なるが、美術館や博物館を運営する(もちろん展示を行うにも)仕事は多様な専門性��あって成立していること、国によって異なる歴史や社会の仕組みが、美術館や博物館にもとても影響をすることを教えられた一冊。感染症の関係で、美術館や博物館にまつわる社会の仕組みも再編されるのではという目で読むこともできる。

京都大学総合博物館 准教授 塩瀬隆之 『ちいさなちいさな王様』アクセル・ハッケ他(著)講談社 わたしたちの国と人生が真逆で、たくさんの知識や先入観をそぎ落とし、どんどん好奇心あふれ、いたずら心であふれる最期を迎える国の王様の話。「可能性で埋め尽くされた想像の毎日を捨て、なぜ斯くもつまらない一つの正解だけを追う日々を生き急ぐのか」と王様にわたしたちの社会が笑われている。

『エンデの遺言』河邑厚徳(著)講談社+α文庫 ファンタジー童話『モモ』や『はてしない物語』で知られるミヒャエル・エンデの晩年の関心は、「お金を根源から問い直すこと」。お金がお金を生む投機的な世界に心を奪われた現代社会を風刺し、思想家シルビオ・ゲゼルの「老化するお金」を研究した。『モモ』の世界に登場する時間貯蓄銀行の灰色男は、あくせく働きすぎの現代社会を40年も昔から見透かしていた。

『木を見る西洋人 森を見る東洋人』リチャ－ド・Ｅ・ニスベット(著)ダイヤモンド社 問題を細分化する西洋流の要素還元的なモノの見方に対して、全体の調和を保とうとする東洋流のモノの見方こそが大切で、どちらかに優劣をつけようというのではない。大局観を失った近視眼的なモノの見方を揶揄する言葉であるが、それが心理的な差異にとどまらず、経済、法といった社会制度の好み、宗教観にまで影響を及ぼしていると指摘する。

『不実な美女か貞淑な醜女か』米原万里(著)新潮文庫 ロシア語通訳の米原万里が、要人通訳などにおいて意識した技術と視点を紹介する本。見栄えはよいが中身を伴わない文章と、見栄えが悪くも中身を正確にとらえた文章、使いこなす文章は常にその間を揺れ動いている。翻訳に限らず、あらゆる言葉の表現をするうえで、悩ましくも筋の通った考え方を示す。文章そのものも明解で極めて参考になる。

『バーバパパのがっこう』A・チゾン/T・テイラー(著)講談社 学校を舞台にしたバーバパパシリーズ。監視を強める学校に反発する個性豊かな子どもたちに手をやく大人。見かねたバーバファミリーが、ダンス好きな子、絵が好きな子、メカが好きな子それぞれの個性にあった学びをとどける。興味をもったところに、学校の数学の先生がかえってきて一緒に教え、結果として質の高い学びを得る物語。監視を強める学校教育への警鐘と言える。

———- 特別展「iPS細胞、軌跡と未来　こだわりの研究所を大解剖」デザイナー　東南西北デザイン研究所 石川新一

『生き物の建築学』長谷川尭(著)平凡社 泥臭い、生きるためのデザインをしたいと思った時に読むといい本

『さあ、横になって食べよう』バーナード・ルドフスキー(著)鹿島出版会 既成概念にとらわれていないか？と自分に問う時に読むといい本

『鯨尺の法則』長町美和子(著)ラトルズ 日本文化で癒されたい時に読むといい本

『Usefulness in Small Things』Kim Colin and Sam Hecht(著)Rizzoli アノニマス(無名性)デザインで参考になるいい本

『メイカーとスタートアップのための量産入門』小美濃芳喜(著)オライリー・ジャパン 私などデザインをする人が将来の野望ために読むといい本

———- 特別展「iPS細胞、軌跡と未来　こだわりの研究所を大解剖」デザイナー　奥村昭夫

『伊丹十三選集』伊丹十三(著)岩波書店 若い頃、伊丹さんの本は読む楽しみとともに、元気づけてくれました。 今、伊丹十三選集を楽しく読んでいます。

『瑞穂の国うた』大岡信(著)新潮文庫 文中の、夏目漱石の”レトリック など弄している暇はないはずだ、ア イディアがすべてだと思うよ、ということです。”の言葉に、製作の確 信を得てたびたび思いおこしています。

『常用字解』白川静(著)平凡社 常に手の届くところにあって、漢字と言葉の散策をしています。

『黒田泰蔵　白磁』黒田泰蔵(著)求龍堂 圧倒的に美しい白磁、緊張とすみきった空気を感じ、頭と心を研ぎす ましてくれます。

『大衆の強奪』セルゲイ・チャコティン(著)創元社 “戦争に対する戦争”のスローガンに代表されるように、伝える事の 本質と、言葉とシンボルの力を教えてくれました。

【プロフィール】 京都大学iPS細胞研究所 iPS細胞研究所所長の山中伸弥さんをはじめとした研究者の方々や、京都大学総合博物館で行われる特別展「iPS細胞、軌跡と未来―こだわりの研究所を大解剖―」の関係者の皆様が、ご自身の人生で現在に至るまでに「刺激を受けた本」の数々を紹介教えて下さいました。 それぞれコメントも頂いておりますので、これが皆様にも刺激となれば嬉しいです。 2006年に誕生し、2012年に「成熟した細胞を、多能性を持つ細胞に初期化出来る事を発見」した事により、山中伸弥／J・B・ガードン両氏が2012年のノーベル生理学・医学賞を共同受賞した事で、一躍再生医療の救世主と目されることになった「iPS細胞」。 そんな新たな存在を医療の現場に応用させる為の研究を行う「京都大学iPS細胞研究所(CiRA)」は2020年で設立から10周年を迎え、同研究所の軌跡と未来を記した『iPS細胞の歩みと挑戦』(東京書籍)も刊行されます。

会期 2020年5月11日(月)～2020年5月31日(日) 時間 営業時間通り 場所 蔦屋書店1号館 1階 ブックフロア 主催 代官山 蔦屋書店 共催・協力 京都大学iPS細胞研究所 東京書籍

問い合わせ先 03-3770-2525

イベント情報の詳細はこちら

from honyade.com https://ift.tt/2T491dN

[oivgbqiqfz358]

--深海人形-- 遊雅に咲けり、旭日の山桜花

※Twitterの自アカウントより引用（※…一部修正、大幅加筆、若しくは、改変）。

※…死にネタ、無双パロ（※ユギオ無双 ※本家のように人が軽率に死ぬ、殺される）とか虫ネタとか戦争ネタとか暴力表現&拷問ネタ注意（いつも通りです）。

…嗚呼！…死ぬ前に見る桜が綺麗だなぁ！

[[MORE]]

…無双パロで、遊星号で轢き殺してK.O.countを増やす（※余談:昔は馬で轢き殺しても撃破数にカウントされなかった）蟹、無双奥義でスタダ召喚してファンサービスをも巻き殺す蟹（←おい、デュエルしろよ）

…無双武将（プレイアブル）化良いよね、無☆職☆王も無☆職☆王でWOFで轢き殺しまくるですよ（馬でも轢き殺すぞ ←漫画版準拠 バイクで轢き殺すのは無双は無双でも北斗の方でしゅね）。

…無双奥義で決闘（デュエル）でも無いのに、敵部隊諸共焼き潰す我が魂（…おい、デュエル（ry

…無双パロ、敵のD-ホイール奪って乗るって言うのも出来るね（某不審者に似合う）。…不審者もそうだけど、神月さんとか鬼塚とかは遊戯王無双（一番実現したらあかんコラボ）の覇者になれるポテンシャルあるよ（要ら無さ過ぎるポテンシャル）。

…D-ボードで轢き殺す藤木とか葵とか見たくない？（誰得）。

蟹「…先ず、拠点の罠をモンスター効果で除去するんだ！（無双パロ）」

総司令官「…敵をアカデミアに入れさせるな！（CV:癌細胞）」→素良撃破により正面門！開門！ →総司令官「…何…だと…何があった？（無☆職☆王の無双奥義で撃破された）。」

…無双奥義で、ヴァレルロードやらボマードラゴン召喚して、敵軍を焼き尽くす了見が見たい（やめろー！こんなの決闘・デュエルじゃない！…最早、決闘・デュエル じゃ無くて戦争だねこれ）。

…無双奥義、ファンサービスとか素良だと確実にエグくなるね（マジ最高）。

…遊戯王無双、船ステージ欲しい（融合次元の海賊船、ブラック・コーン号、ハノイアジト船とかで）。

…某オクで見た外人向けの英文が酷過ぎた件（英文警察）。…英語ネイティブじゃなくても、見たら失笑するくらい酷かった（割とある）。

…虫は良いよね、最高だよ（虫は真の母なる大自然の権化）。

…不快害虫認定も、人間のエゴでしか無いよね（嫌いだ 人間のそう言う浅はかさが）。

…『虫を採る子だけが生き残る』、オススメ（此の本面白いよ）。

私達から自然を奪うな。人権より自然を奪うな

…私は、極一部の例外となる作品を除いて、アニメを見るより、漫画を読むより、ゲームをするより、古典と昔の文学に触れて、ただただ、海辺と野山を駆け回ってた方が幸せだった。…大自然の中で、虫に鳥、樹、雲、空、水に山を見て、ずっと想いを馳せて居たかった。…だけど、死ねばずっと出来るね。

…電子的な娯楽を楽しむより、自然の中に入って行って、其処で遊ぼうよ。…自然だけが、本当の愛と霊とは何かを教えてくれるから、

…嫁推し達には、もっと虫と触れ合って欲しいな（…それに、虫嫌いは人間としてつまらないヤツが只さえ多いんですから笑 フォロワーは虫好きな人多くて有難いにゃん）。

…嫁推し達も、貴方方も、私と野山を駆け回る（…それが悟りであり、幸せであり、福音だから）。

…親より大事にしたい虫（虫は大自然の権化でありながら、植物と同じく、それを強く支えて居る …そして、植物は大自然そのもの 我々も其の素樸さと健気さに学ぶのよ 虫も自然も素樸だからこそ、愛され、死と生の葛藤も無く此の世に生き続けて居る）。

…某二次創作で見た、『AIが街を支配する過程を描いたシミュレーション』、学習が足りてなさ過ぎる。…各国は（※特に米国にある航空機の墓場と対米国家から 昔の機体を引っ張り出して来て、それ等を可燃性液体と、一緒に爆装して『KAMIKAZE』させれば、全て街ごと灰塵とするだろう（※…後年、この大規模都市破壊は『21世紀の対日空襲』と渾名されたーー）。

人間とはバイド。終わらぬ悪夢。

死んで良い夢を見よう

…遊星は鬼のような形相をして、決闘（デュエル）で殴りかかった。薩摩藩士か島津氏の武士の如き様相であった。仲間達は、そんな闘争心の酷さと悍ましさに怯えた。（蟹版その首置いてけ）

…ワニ肉食いてぇヒト科の会（※別名:百日の内にワニを仕留める会）。

…こっちゴリラグズ、あっちクズゴリラ（霊長類）。

…11ぴきのひとと100日後に死ぬワニ（※11ぴきのねこパロ ※別の話ではコロッケ作る）。

…『コーディークズゴリラ（酷い）』説（…こっちサテライトの屑野郎、あっちメトロシティの屑野郎ってね☆ ←殺せ☆）。

…地球に優しく、ヒト科には最終鬼畜の拙作（※良いじゃん、どうせ地球の癌細胞だし…）。

インチキ「…ジャックは寄生虫みたいなモンだろ。俺達の財源から色々盗りやがる（迫真）。」蟹「…ああ…（決して否定しない）。」インチキ「…あんな綺麗な面して中身は最低だからな〜〜。（苦笑 ）」 ※…クロウ、うしろ、うしろ〜！（其の様子を蟹は黙って見て居た）

基地ガイ「…コーディー殿は寄生虫のようなものであろう。拙者達から金と宿を無心して来る（そろそろ寄生虫は駆除せねば）。」師匠「…そうじゃの〜（何時か完全に〆ようかの〜）。」基地ガイ「…あんな面して中身は外道、正に人面獣心で御座る（これでも遠慮）。

…まぁ、『コーカソイド（白人）地球史上最凶の害悪説（歴史）』は、某ブログの所であったと思う（※正直此のブログが言ってる事は分かる）。

…此のブログでは他にも、『日本人の先祖が元々の原生人類で、（コーカソイド・アーリア人種）白人は遥か大昔に何者かが地球を支配させる為に品種改良か何かで作った人種（特亜の人間も）』って説唱えてた（与太話とは言い切れない部分があると思いきや無かったりする）。

…じゃ、白人が地底人類（ノルディックと称されてるくらいだし）に似てるのは、どう説明する？（…シャンバラ人がベース？）。

…反ユダヤ者なら、わさびとつみれ食うんじゃねぇぞ？（※ユダヤ料理にはよく出て来る）

…遊作とかも、属性攻撃喰らうと、リアルで火で燃やされたり（※物理）、凍らされたり（※物理）、感電させられたり（※物理）、ガー不で即死させられたり（※物理）するのか〜〜（※遊戯王無双最高）。

…船無双よりユギオ無双の方が実現する可能性が高い（←※何言ってんの）。

…量産型シグナー（ダグナー 原作での決闘者・デュエリスト達が相次ぐ激しい決闘・デュエルの為旧海軍の一等駆逐艦のように次々に潰れてしまった為戦時？急造で補充！ nD’sですらない！ ←※此処重要）。

…さりげなく活躍して、さりげなく誰かの側に居る、そんな人に私はなりたい（※宮澤並）。

…賢治さんには、『烏の北斗七星』って作品（※児童文学）があるんだよね（※…説明は不要だと思うけど、零戦等よりずっと昔の作品）。

…私の妄想は下手したら、公式のより出来が良いからな（←※遠慮無く殺せ）。

…神は、潜水艦、駆逐艦、海防艦、…そして、身分も扱いもそれ程ですら無い、末端の兵隊さん達みたいに、健気に、地道で大事な仕事をこなす人々を大事にします（※神は彼等のような世間から愛されぬ人々を存在を愛します）。

…結局、何処迄も、『自然淘汰と適者生存』でしか無い（※…しかも、今は、愛玩動物のように飼われ、殺される人々が増えた）>社会に不必要な奴を殺すって、国も犯人も似たような感じ https://twitter.com/rejigigasu/status/1240275028815441923より

…聖書名物不信心共殺しまくり大虐殺神様（神が不義に怒って殺す 忍殺並 我等が万軍の主）。

…聖書はスマブラ以上に爽快感あるし、エンタメ性高いで（※ゲームより聖書）。

…聖書は素晴らしい（※言う迄も無く）。…虐殺耐性も、異形耐性（※啓示文学全般で ）も、これで付いた（※まさに福音）。

…ウェイン兄弟は、適当に戦車で轢き殺しとけば良いから☆（※扱い雑）

…ウェイン兄弟とか言う、『萌えない粗大ゴミ』は全部扱い雑で良いんだよ（※何せ粗大ゴミですからね ※←最低）。

…ワニの命は儚いね……（※ヒトの命もね…… ※あの鶏美味そうだった…… ※野蛮人）。

…北斗（＋男塾）クラスタの逆張りガイジww（パチカススロカスの癖に博打凄ぇ弱いやろww 煽り）。

…北斗（・男塾）クラスタは、ああ見えて逆張りガイジの巣窟やぞ（…パチ・スロ御用達漫画なのに、逆張りマンだらけとは何事…？）、

…Twitterも嫌儲だらけだろ？莫迦か（※自画自賛も良い加減にしろやボケェ）、

…ワニが死んだら私も死ぬ勇気出て来た（※鬼滅と同じパターン ※今の時代、死ぬ勇気を喚起する作品が世にウケるのではないか）。

…『英語で書かれた数学の教科書（某氏による比喩表現）』…って、『英語は分かるけど、数学は分からん（…だけど、英語が分かるなら、…数学も分かるだろ���…？と思うが笑）』って事？（…もう、それなら、説明し難い魔導書でも呼んだ方が良いのでは？）

…邪鬼先輩でも分かるぞ、『英語で書かれた数学の教科書』なんて（…正直、楽勝の部類だと思う）、

…逆に、数学は英語で學んだ方が、スラスラ出来る（…所がある）。

…『ギリシャ語で書かれたエイボンの書』（※説明し難い魔導書）。

…『狭く深く（※引き篭もり的）』…も言い換えれば、『カルト教信者乃至狂信者（※又は原理主義者 ※テロリストの素質がある）』。

…『Viper』と言う単語を知らぬあまり、『Poisonous Snake』と言う単語が飛び出す此のセンスよ（それが東亜）。

…もう、こんな、愛嬌ある会社ねーな（※老害並感）。

…某アベガーで思いだしたけど、基本、早稲田大卒ってキテレツなDQN多過ぎかよ？！（あの某無能も早大卒と言う

）。

…嫁推し早死RTA（※有力走者蟹 ※全一狙えるレベル）

…私も、早死RTA走者だからな（※拙作にも多い早死RTAマン）。

…親には愛されなかったけど、フォロワーと読者には愛されたよ。そう信じたいね。

※…以下、拷問ネタです。純粋にユギオシリーズのキャラが好きな方、『初歩的な暴力表現』への耐性が無い人は見ないでください。一眼たりとも（※こいつ様との約束だよ☆）、

…では、どうぞ（※…一つだけ、ユギオじゃないジャンルのネタが、混じって居ますが、別に気にしなくて良いです）。

…蟹に紐を着けて、WOFで曳き廻す遊び（※拷問）。

…ゆーやとかタイツマン（※の中の人）をDホイで曳き廻したら面白いだろうなぁ…！！（※…個人的には、青い妹ちゃんを曳き廻して居る所を兄貴に見せたい）。

…エンタメ決闘ならぬ、エンタメ拷問ww（※…ユギオAVの野蛮なモブは何だかんだ言って民度低いし、見せしめと娯楽がてらで盛んにしてたら良いな☆ ※ド外道並のエンタメ）

…あの無職元ジャを紐で括って、あの赤いDホイで曳き廻して、じわじわ嬲り殺しにして遊ぶ（固定厨逃げて）。

…基地ガイを鎖で縛ってなるべく馬力のある車で曳き回す（コーディー殿は水上スキィーの如く、中型のモォタァボォトォで曳き回すで御座る☆）。

…楽しんでくれ！これが私のファンとしてのサービスだ！（※4並感）

[pmc117biz]

日本漫画の世界性とブルーオーシャン 日本漫画が世界的に認められている文化となっていることは、多くの人が知っているだろう。 戦後、手塚治虫氏をはじめ、石ノ森章太郎氏や赤塚不二夫氏、藤子・F・不二雄氏らが住んだ「漫画界の梁山泊」とも呼ばれたトキワ荘出身の漫画家達と、その弟子、彼らを引き上げた編集者達の功績により、日本漫画の裾野が大きく広がり続けた。 ここで編集者達の存在は決して軽視できない。 黒子であるが、徹底して描き方を指示し弛まぬ尽力を持って、売れる著名漫画家を多く輩出してきたのだ。 この背景には日本人特有の繊細さと多様性があってこそ、諸外国の漫画とは一線を画す発展をしたといえる。 浮世絵などイメージ主体の芸術が古よりあったからか、漫画描画自体の繊細さも諸外国の群を抜いており、娯楽性だけでなくストーリー性を重視する点も、大人にも感動を与える作品が多く創りだされている理由といえる。 2000年度の文部科学省「教育白書」で漫画・アニメーションは芸術分野の１つとして位置づけられ、更に2006年11月に「京都国際マンガミュージアム」が国内初の漫画博物館としてオープン。 「明治の雑誌や戦後の貸本などの貴重な歴史資料や現在の人気作品、海外のものまで、約30万点（2008年現在）」(同館WEBサイトwww.kyotomm.jpより引用)が保管されているが、開館初年度の来館者の約15%が外国人と世界の注目度が伺える。 私が感じるに漫画は、仮にアルコールに酔っていても読めてしまえる不思議なもので、確かに子どもでもすんなり受け入れられる。 ゲームやパソコンのように使い方を覚える必要もなく、パラパラとめくるだけで頭に入ってくる。価格も安価で手に入れやすい。 子どもに与える影響が問題視されることもあるが、読んでいて意外と奥が深く、良い意味で人間ドラマを疑似体験させてくれる作品も多いことは１つの大衆清涼剤であり、安易な規制は賛否両論だろう。 きっと、どのような文化にも光と影はありえるのだから。 ビジネスシーンにおいても、販促物の一部に漫画を使うのは直感的にインパクトを与え、目的を瞬時に伝え易くするのに、この手法が浸透しているのは、極一部ではなかろうか。 企業側にとって漫画は軽いと思われているのか、それとも描き手側のビジネスセンスが相対的にみれば少ないのか。 私の経験から見れば、この両方があると思える。 私自身、ある漫画家さんに販促物として打合せし発注したときは、『課長島耕作』（講談社）の著者・弘兼憲史氏ほどならまだしも、多くはそれほどのビジネススキルはないようで、それが描画イメージに反映され、こちらが望んだものとは程遠くなったりした。 結局、残念ながら何度もダメ出しをせねばならず、時間的にも苦しい状況を強いられたが、これはお互いの場数で解消するしかないだろう。 加えて、漫画家やクリエーターが自身を売り込むマーケティングやセールス活動への認識と実践が少ない場合が多く、この点でも潜在クライアント企業との隔たりをつくってしまっているように見受けられ、残念に思えてならない。 このご時世、販促物は費用対効果から見ても、益々の向上が求められており、その中で世界的文化のクオリティを持つ日本漫画の意義は大きい。 競争過多でどこもかしこもレッドオーシャンに見える今日。漫画をビジネスにどう活用するか、まだまだブルーオーシャンではなかろうか。

[yuriazemi]

本格オノマトペ

オノマトペ Sound-effects 表したいイメージに適合した新奇性のある表現の創作支援も可能 種類： 視覚 きらきら ちょろちょろ すいすい 聴覚 がったん ポンポロピン ぐーぐー 触覚 ぷるぷるりん ぽかぽか ぽっくりこ 動作 ぐるぐる てくてく もぐもぐ 気分・心情 ハラハラ イライラ ゆったり ピタリ ピーン ピン サラサラ　さらっと タイトル、サブタイトルはカブらない名前に。 １テーマについて ２制作内容について ３最終成果としては （字は少なめ） 箇条書き これらの作品を通じてわかったことをスライドに 出典もかき、どういう結果になったのかもかく。 何ページ？どんなものになる？ 何月から何月まで何をやるのかまで描く こんなことを考えていて、これができます！という試作を見せる。 サマリー⏩ ⏩オノマトペは種類が豊富で、むしろ一種の立派な言語だと思う。「日本語」、「英語」、「中国語」、「擬音語」。私にとってはこの分類に入るぐらい日常にありふれていて、擬音語のみでも会話や表現は成立するのではないかと思い立ったのがきっかけである。「手話」等のジェスチャーのみで表現ができるのであるから、オノマトペのみの表現があっても良いはずで、そこに私は面白みを感じ、価値があると思う。こんなに豊富で面白い表現がせっかく存在するのだから、どんどん使っていき表現の幅を広めたい。 ⭐️私は卒業制作で、日本ならではのオノマトペを、日本の文化である『マンガ』と現代ならではの『デジタル』を掛け合わせ、新しい技法で視覚化・音源化します。 ⚠️‼️なぜやるのか　、テーマについて まず、オノマトペとは大辞林第三版 「擬音語・擬声語・擬態語を包括的にいう語。」おおもとは古代ギリシア語にまでさかのぼり、造語すること、名前を造ることと いう意味があったとされる。 簡単にいうと、脳のイメージを直観的に体に伝える、魔法の言葉です。 日本には数多くのオノマトペが存在する。それも、世界から見てとりわけ多いと言われている。日本は言葉あそびを大切にしている国で、アニメ・漫画が発達しているからだという説があります。 そのほかに、こんな説が。日本語のもつ音節の少なさに由来すると一般には考えられているようです。日本語には母音が５音しかなく、音節の数も全部で１１２と非常に限られている。その限られた音節を使って「きらきら」とか「ゆらゆら」など同音を反復したり、促音を付けて「きらっ」「ゆらっ」としてみたり、最後に「ん」や「り」をつけて「きらん」「ゆらん」「きらり」「ゆらり」としてみたり、「めく」などの接尾語を付けて「きらめく」「ゆらめく」と動詞を作ってみたりと、様々な表現のバリエーションを生み出してきました。 そんな日本にはオノマトペがなければ成立しない会話・表現があり、オノマトペがなければ存在しなかった名称、歌、本も出てくる。 例えば会話だと、「あれがワーっとなってバーンってなって、」という擬音語だらけの話し方をする人がいる。 なんとなく何を言っているかわかるのは、オノマトペのバリエーションが豊かで、どういった状況で使用されるのかが予想できるからだ。 オノマトペでしか伝わらない表現の例として、うつ病や不安障害の患者の普通の言葉では言いようもない不安というものがある。 身体感覚、感情を表す「擬情語」というものが存在する。身体感覚の「ヒリヒリ、ムズムズ、シクシク、ムカムカ」感情「のワクワク、ウキウキ、クヨクヨ、メロメロ、ルンルン、ウジウジ」これらは外国にない表現です。 「頭のほうが“かあーっ”としてきて、なんか目が“ぼおーっ”としてきて…。」 「“ズキン”としている」「体が“ゾゾッ”としている」「お腹が“キリキリ”痛む」「ドキドキする」等、 8割以上の患者さんが自身の痛みを伝えるために使用していると言われている。 言葉にできない表現ができることで想像力を膨らませることができる。例えば、「頭がボーっとする」というのをどう言語化するのか？「頭が宙に浮いているような感覚がする」？「頭が何もかもやりたくないような感覚に陥っている」？「頭ではっきりとものを考えることができない」？いずれも当てはまるかもしれないし、当てはまらないかもしれない。このように、一つの表現ではっきりとはしないが大体どのような意味をしているのか捉えることができる。 オノマトペがなければ存在しなかった名称を取り上げると、おもちゃの「ガラガラ」、カプセルトイの「ガチャポン」アイスの「ガリガリくん」キャラクターの「ピカチュウ」などがある。 オノマトペは素晴らしい。なぜなら、星や花にまで生命を見出すことで「キラキラ」「ヒラヒラ」という「声」を言語を通じて聞くことができる。実際、そのような音は出ていないのに、オノマトペでその音を聞くことができる。歌でいうと、カエルの歌。歌詞のほとんどがオノマトペなので、オノマトペがなければ存在しなかったであろう。 オノマトペは素晴らしい。なぜなら、一つのオノマトペにあらゆる使い道がある。 例えば、トントン。ものを叩く時に使う。包丁で切る時、肩を叩く時。 ⚠️‼️問題点について しかし、一つオノマトペには問題点がある。 それは、英語やスペイン語のような欧米の言語では一般にそれほどオノマトペが多く見られず、日本語を学ぼうとするときオノマトペが大きな障害になること。 日本と海外のオノマトペの決定的違いについてお話しします。 第一、英語などの西洋系の言語は、文法上、オノマトペをそのまま文のなかにいれにくい体系の言葉なので、twikleやtwinklingのように動詞や名詞にしないとうまくいきません。 （そもそもの体系に論理的な柔軟性がないため、いわば欠陥があるから入りにくい。） その欠陥のために彼らの会話には、ジェスチャーが欠かせないものとなっています。コミュニケーションを豊かな表現で行うために、その豊かさを文章中に取り込めるのか、それ以外でおぎなうかの違いだけである。 つまり、日本＝オノマトペが豊富、オノマトペなしでは会話が成り立たない！ 西洋人＝ジェスチャーが豊富 したがってこのような言葉の母語話者にとっては日本語を学ぼうとするときオノマトペが大きな障害になると考えられる。 ⚠️‼️制作内容について 私はこの障害をなくしたいと思う。この障害をなくすために、私はこの卒業制作で、オノマトペを最大に表現した電子マンガ型WEBサイトを製作する。（デザインの力で解決する。） 『日本の文化である「マンガ」という手段を使い、視覚的、に楽しくオノマトペを知ってもらう。それも、よく使用するものを厳選し、オノマトペとイラストのみ、という新しい技法で構成させることで複雑なストーリーはカットし、わかりやすいものにする。 イメージとしては、 まずは「ニコニコ」の吹き出しの上に「niko niko」と英語の発音を入れる。そして、クリックまたはタップでどういう意味だったのかがわかるようにする。時間があれば、吹き出しやオノマトペをクリックまたはタップで音も鳴るようにし、聴覚的にも擬音が聞ける仕組みを作ることでさらに楽しめるものにしたい。 なぜ電子漫画WEBサイトが最も最適であるかというと、 １.インターネットが普及している現代、iPhone片手でどこでも楽しむことができる。 ２.本はどんどん電子化していて、印刷コストもかからない。 ちなみに、モーションコミックではありません。モーションコミックは、読み手に合わせて音が自然に鳴り、キャラクターが動いたりします。しかし、私が求めているのは、まずオノマトペを見て、どんな音なのか、シーンを想像して楽しんでもらいたいからです。 ⚠️‼️ゼミ展では、試作、習作として今後マンガに使用する擬音集を作り、展示する。そのために、日々どんな擬音で溢れているのかを調べる。間に合えば、紙媒体でのマンガのラフまでは完成させ、同時に展示したい。 ⚠️‼️最終成果について どう漫画でオノマトペの魅力を伝えるかというと、 街中、日常生活にあふれた人間の１日を漫画にし、身近に感じられる、想像しやすいストーリーのマンガを描く。 完成後は、実際に外国人に読んでもらうことも想定する。 もちろん、日本語を学ぶ外国人だけでなく、英語でどう伝えれば良いか知りたい日本人の方々にも役に立つものとする。英語に存在するオノマトペであれば、それも記述する。 - [ ] 結論として、オノマトペは普通の言葉とは比べものにならないほどの豊かなイメージを伝える力を持っているので、この魅力を最適な方法で伝えるための外国人向けのマンガ表現を研究し、卒業制作展ではデジタル媒体として展示します。 😌日本語の特徴 。動詞の時制は特定されず、文脈で判断する・・・。要するに、お互いの「あうんの呼吸」で理解しあってしまう部分がとても多いのです 🌀オノマトペの問題点 “英語やスペイン語のような欧米の言語では一般にそれほどオノマトペが多く見られません。したがってこのような言葉の母語話者にとっては日本語を学ぼうとするときオノマトペが大きな障害になると考えられます” →この障害をなくしたい 💡オノマトペの本を出し、どういう時に使われるのかを視覚化する？ この障害をなくしつつ日本ならではの作法を伝えたい 💡オノマトペで匂いを表現する？ 💡オノマトペでで感触を表現する 五感で感じるオノマトペ 💀オノマトペにないもの 未来、過去を表すもの、は、が、の、などの接続詞、人やものをさす言葉、OOしたい、します等の言葉 時間をあらわすときは、オノマトペのみで会話するのは難しいとわかった。 しかし、逆に時間関係なければオノマトペのみで会話はできる。 c 擬声語（ワンワン、ガチャンなど、耳に聞こえる擬音）＝カタカナ ・擬態語（めらめら、ぎらぎらなど、耳に聞こえない擬音） オノマトペでできること →翻訳できない言葉を、漫画という手段を使って使用する オノマトペでしか伝わらないことに注目 →触りごごち。ゴツゴツとか、ぬるぬるとか、トゲトゲ、びちょびちょ、目がチカチカする ☎️オノマトペ会話本を作る？→キャラが話すことは全部オノマトペ。💡何のために？→想像力をふくらませる、 ☎️オノマトペの効果音のみの本を作る。 ☎️手話をヒントに考える？国によって言葉の発音が違うから、擬音語も変わってしまうのだ。だから、日本の擬音語を聞いてもピンとこないかも。これはこちらも同じで、「え、そうは聞こえねーだろw」と思うものは山ほどある。それはそれで面白い。 ☎️日本ならではの動きや仕草をオノマトペで表現して、どんな印象を与えるかを調査する？例えば、お辞儀をペコリとしたりとか。（なんでペコリになったんだろう？） ☎️日本ならではの言い回し 勿体無い・お辞儀・マナー・上座、しもざ・ - [ ] ❎日本語にあるが、英語にないオノマトペ。ポタポタ とか。ザーザーとか。英語での新しいオノマトペを考える。無理そ ☎️日本語版＝普通のマンガ。英語にないオノマトペを含め、オノマトペのみで構成されたサイレントマンガを描く。→ ジェスチャーのみのマンガは？ ☎️英語版＝聞いたことのないオノマトペがたくさん。しかし、なんとなく何を表現しているのかが伝わることを目指す。日本語バージョンと照らし合わせてみることができる。 マンガ自体は日本語、英語版両方同じ。 💡私の１日の生活、動作一つ一つにオノマトペをつける まいにちオノマトペ グーグー コケコッコー のこっ ボー うとうと スヤスヤ グーグー ジリリリリ パチッ たらり だっ ガバッ（服を着る） →なんのために？　生活を通じてどんな音に囲まれているのかを視覚化する。私たちが行う動作一つ一つにちゃんとオノマトペがくっついている。そして、それだけでなく考えていること、体の状態など言葉にするのは難しいオノマトペまで存在する。 伝えたい内容に合わせる 内容に対してどういうイラストが最もマッチするか？これを表現するのにこのイラストが一番マッチするか？ マーベルに影響受けて漫画描いてる人もたくさんいる 日本の文化はもう伝える必要はない それよりもオノマトペでしか伝わらないことに注目すべきでは？空気読めないとか 卒制は映像作品にする必要があるのか 一つのオノマトペでいろんな意味があるのが奥深い ポンポン→頭をポンポンする、ふわふわしたもの、お腹 パン→風船が弾ける、手を叩く、 オノマトペの卒業制作→ これは生活の中でのオノマトペを視覚化している。 https://gori.me/humor/26308 これはオノマトペからうまれる光景を絵本にしてまとめている https://school.japandesign.ne.jp/sotsuten-report/nuas-design-2017-6/ 子供はオノマトペを聞い元気になる。 大人が元気になるオノマトペの本を作る案も。 http://www.jlds.co.jp/ehon_no_chikara/cat111/index_8.html オノマトペの皿。 https://woman.type.jp/wt/log/mag/archives/1237 オノマトペに関する論文 https://www.jstage.jst.go.jp/article/tjsai/29/1/29_E-DSD414/_pdf オノマトペに関するレクチャー http://yumenavi.info/lecture.aspx?GNKCD=g004773&OraSeq=141&ProId=WNA002&SerKbn=Z&SearchMod=8&Page=1&KeyWord=言語学 http://yumenavi.info/lecture.aspx?GNKCD=g004773&OraSeq=141&ProId=WNA002&SerKbn=Z&SearchMod=8&Page=1&KeyWord=言語学 英語オノマトペ http://joannamarple.com/wp-content/uploads/2013/08/Onomatopoeia-Book.pdf 英語オノマトペ日本語解説 https://www.amazon.co.jp/Jazz-Up-Your-Japanese-Onomatopoeia/dp/1568364865 オノマトペサイト考案 https://readyfor.jp/projects/450-onomatopoeia オノマトペラペラ　漫画で学ぶ https://www.amazon.co.jp/オノマトペラペラ-マンガで日本語の擬音語・擬態語-読売新聞-英字新聞部/dp/4490208685 海外にないオノマトペ、ドキドキなどのやく http://brushtalk.blogspot.jp/2012/02/sugoi-pera-pera-joys-of-japanese.html https://www.coolslang.com/in/Japan/PeraPera.php Web漫画あげるとき便利なhtml http://www.vector.co.jp/soft/winnt/net/se501228.html?ds オノマトペ解説 何かがぶつかる音も「ガツン」「ゴツン」「ドスン」で全く印象が違ってくる。これは漫画などにもよく表れているそうで、海外での評価も高い。 漫画の表現で、無音の状態を「し～ん」という文言で表されているのは、まさに日本独特な気がする。 💀オノマトペ難しい外国人 http://www.waseda.jp/prj-tagengo2013/blog/html/_downloads/1-3.pdf 子ども向けの「わかりやすい」ことばと思う人もいるかもしれないが、日 本語を学ぶ外国人にとっては理解のハードルが高いという。また、日本のマンガなどを海 外に翻訳するときに、最も大変なのが、このオノマトぺの翻訳だという。静けさをあらわ す「シーン」はマンガの神様、手塚治虫が最初に使ったといわれている(ただし、反対意 見もある)。また「もっきゅもきゅ」は耳慣れないオノマトペかもしれないが、羽海野チ カが白玉だんごを食べるシーンに使っている(『3月のライオン』8、白泉社、2012)。 誰にでも、新しいオノマトペを造りだす可能性があり、それが人々の感覚に受け入れら れれば、市民権を得て、一気に広がる可能性がある、といえる。 にわとりの鳴き声は、日本語では「コケコッコー」だが、外国語になおすと、次の通り。 コッカドゥードゥルドゥー 英語 ココリコ フランス語 キケリキ ドイツ語 キッキリキ イタリア語 クカレク ロシア語 キキリヒ チェコ語 ククリク クロアチア語 カカリク リトアニア語 コキカエクー カンボジア語 ウォウォウォ 中国語 オッオオッオー ベトナム語 黒田龍之介『にぎやかな外国語の世界』白水社、2007より 同じ現象(雨が降ったり、犬が吠えたりする)なのに、表現は違ってくるのだろ うか。 スワヒリ語では胡椒をpilipili、急ぐ様子をchakachaka、頭痛はkizungzungu、garagaraは何 もすることがなくてゴロゴロと過ごすことをいう(苧阪、同上)。これらの音は、日本語の話 者からすれば、感覚的に「理解できる」ものではないだろうか。動物の鳴き声など、音のする オノマトペが似ているのはわかりやすいが、音のしない、様子をあらわすオノマトペに、共通 の音が使われているのは、感覚的に共通する部分があるということだろうか。 →実際に１日、オノマトペのみで生活してみる 😉街なかから国会まで、増殖し続けるオノマトペ。 いったい、なぜ今、これほどの人気を博しているのでしょうか。 その背景には、オノマトペが、普通の言葉とは比べものにならないほどの豊かなイメージを伝える力を持っていることがあります。 😋オノマトペでできた言葉が多数存在する。 例えば、ガチャポン　ガリガリくん、ガラガラ等 （英語だとカプセルトイ、ポプシコー、ラトル） ガラガラ＝ラトルラトル これは海外も擬音語から作った言葉である。 ガリガリという言葉には、削るガリガリと、痩せすぎて骨が見えているガリガリがある。オノマトペはもはや、単語と化している。 オノマトペだったから名称を変える必要がなかったキャラ ピカ　チュウ （でも英語にすると　Bling squeakになるのでは・・・？） 😆元々は赤ちゃん言葉？ 🤗オノマトペは今から130年も昔の、712年成立の『古事記��には記されている。 塩をかき鳴らした「こをろこをろ」→現在私たちが使用するオノマトペの「からから」 足がひどく疲れて弱った様子の「たぎたぎし」 『犬はびよと鳴いていた』 同じ言葉でも意味がどんどん時代に合わせて変わっているものもある。長い年月と変化を重ね、オノマトペは生み出されていく 。 現在日本語のオノマトペの 数は480以上や、120以上などと諸説ある。決まった数がわからないのは、日本では次々と新 たなオノマトペが生み出されていくからだと考えられる。 ☺️最近のオノマトペ 魔法のオノマトぺ →商品名に、“もちもち”と付けると、売り上げが５倍に増える。 おいしいを感じる言葉のアンケート調査でも、“もちもち”や、“もっちり”がどんどん急上昇する一方で、“コシのある”や“舌ざわりのよい”は、“ひゅるひゅるっと”急降下。 短く直感的に伝わるオノマトぺが、ランキングを席けんしています。 http://www.nhk.or.jp/gendai/articles/3362/1.html 🙂国会でも使用されるオノマトペ 堅いイメージのある国会でも増殖しています。 「日米関係を“ぐっちゃぐちゃ”にした。」 「通貨を“じゃぶじゃぶ”やっても…。」 「そんな、“ぼろぼろ”になった国土を…。」 ２０年前には、年間１万５，０００回ほどだったオノマトペの使用回数は、“じゅわじゅわーっ”と増え、２年前には４万回近くまで増加しているというのです。 海外の人が日本の漫画を見て何が書いてあるのかわからないのに面白いと言ったらしい 絵書いたりするならそれなりのクオリティ マンガはクオリティ なんのために デザインは問題解決 問題は？→日本には、英語にないオノマトペが数多く存在する。それらをいかに英語で表現するか？また、日本ならではの振る舞いをオノマトペで伝える。 卒論 http://sucra.saitama-u.ac.jp/modules/xoonips/download.php/atomi_com10_19.pdf?file_id=35613 『オノマトペがあるから日本語は楽しい』(小野正弘，209，7-8) 世代や性別関係なく毎日のように使われるオノマトペ(擬音語・擬態語)。日本語はオノマト ペの種類が豊富であり、オノマトペ無しでの日常会話は反って不便とも言える。 大辞林第三版 オノマトペ:「擬音語・擬声語・擬態語を包括的にいう語。」 擬音語(擬声語):「事物の音や人・動物の声などを表す語。“ざわざわ”“がやがや”“わんわん” “しくしく”の類。」 擬態語:「物事の状態や様子などを感覚的に音声化して表現する語。“にやにや”“うろうろ”“じ わじわ”“ぴかり”“ころり”“てきぱき”などの類。広義には擬声語の一種ともされる が、狭義の擬声語が、自然の音響や人間・動物などの音声を直接的に言語音に模倣して 写すのに対して、擬態語は、音響には直接関係のない事象の状態などを間接的に模倣し、 象徴的に言語音に写したものである。」 (4)Oxford Learner’s Dictionaries/オックスフォード英英辞典 Onomatopoeia : the fact of words containing sounds similar to the noises they describe, for ex- ample hiss ; the use of words like this in piece of writing. 『現代擬音語擬態語用法辞典』(飛田良文・浅田秀子，202，10) 「擬音語・擬態語とは、外界の物音、人間や動物の声、物事の様子や心情を、直接感覚的に表 現する言葉である。」

[unamubun]

この春、大学に進学する息子と、反抗期まっただ中でろくに口もきかなくなった高１の娘がいます。息子は１６歳で突然アメリカに留学した。娘も自分で帆を張って、もうすぐ船を出すところ。かあさん業はそろそろおしまいみたい。 　娘や同世代の女の子たちには、「王子様を待たないで。社長の奥さんを目指すより社長になろう。お寿司（すし）と指輪は自分で買おう」と言いたい。男に頼り切るのは危険。しっかり仕事をして、自分で稼いでほしいです。「お寿司は男の人におごってもらうもの」と思い込んでいる女の人がいるけど、自腹で食べたほうがうまいでございますわよ！ ■「稼げれば殴られずに済むはず」の思いで 　私の田舎はとても貧しかった。何人もの友だちが、大人たちから本気で殴られていました。貧しさとか、そこからくるどうしようもない怒りとか悲しみとかって、暴力となって弱い者にいくんです。私も将来はボロボロのアパートで男に殴られながら、子どもを殴りながら生きて行かなくちゃいけないのかなと思うと、すごく怖かった。手本になる女性、こんなふうになりたいという女性はいませんでした。 　離婚も多く、しかも元夫から子どもの養育費をもらっていない女性ばかり。差し押さえようにも差し押さえる財産もなく、逆に借金だらけ、とか。そんな男に頼るような生き方をしていたら、確実に路頭に迷う。そういう例を嫌と言うほど見てきました。 　大学受験で上京中、義父が借金苦で自殺しました。葬式に帰ったら、ぼこぼこに殴られた母がいた。父が死ぬ前に、私の進学のためのお金を「出せ」って母を殴ったんです。とにかくここから抜け出したい。ここで殴られる人になりたくない。母が死守した全財産１４０万円のうち、１００万円を持たせてもらって上京しました。希望や夢があってここまでこられたのではなく、田舎に戻らないですむために自分で稼ごう、稼げれば殴られずに済むはずだという一心でした。 ■若さやきれいさは資産価値ゼロになる 　田舎にいた頃は、私もシンナーを吸っているような男と平気で付き合っていた。でも、東京でエロ本のカット描きから始めて、仕事がうまくいくようになるにつれ、約束を守るとか、貯金があるとか、人として当たり前だけど、私は見たことがなかったような男性と知り合うようになりました。 　一流の編集者の方々が、とにかく誠意を持って、私のしたい仕事をさせてくれた。一生懸命仕事をしてきたからこそ、素晴らしい人たちと出会えました。 　２０歳の頃までは、困れば誰かしら助けてくれるかもしれない。でも、若さとか顔がきれいとか、そんなの２０年後には資産価値ゼロになる。相手に頼っているだけでは必ずこけます。死別した私の元夫みたいに、アルコール依存症やガンになってしまうことも。どんなに立派でも、人って傷んだり、壊れたりするんです。そうなってから「やだ、私なんにも��くないのに」では通らないんですよ。 　２０歳から４０歳までに、いかにキャリアを磨いて自分の資産価値を高められるか。人生経験や経済観念、人に対する優しさ、仕事のスキル…。女磨きって、エステやネイルサロンに通うことじゃないんです。 ■危機回避の方法も教えて 　それから、女の子を育てている親や学校の先生たちには、働いて自立するということに加え、危機回避の方法をしっかり教えて��げて欲しいです。 　暴力から逃れるためのシェルターの存在や、いざという時の生活保護の受け方、「あなたはパートナーにひどいことを言われたり暴力を振るわれたりしていい人じゃないんだよ」ということも。 　結婚する時は、いざという時に逃げるための、夫に内緒のお金を持っておくように、ということも伝えてあげて。「思いやりのある大人になりましょう」とか、立派な言葉はいくらでも転がっている。 　でも、危機回避のための知識を持っている女性は実に少ない。知識がないと逃げ遅れます。いま愛している相手でも、変わることがある。いざという時にはすぐ逃げていい。逃げるためのお金は必ず持っておいて。世知辛い話だけど、きちっと伝えてあげてほしいです。（聞き手・三島あずさ） 　　　　　◇ 　さいばら・りえこ　１９６４年生まれ。高知県出身。武蔵野美術大学卒。８８年『ちくろ幼稚園』で漫画家デビュー。『ぼくんち』で文藝春秋漫画賞（９７年）、『上京ものがたり』『毎日かあさん』で手塚治虫文化賞短編賞を受賞（２００５年）。『毎日かあさん』は、１１年に日本漫画家協会賞参議院議長賞も受賞した。『鳥頭紀行』『女の子ものがたり』『この世でいちばん大事な「カネ」の話』など著書多数。娘に宛てて書いた新刊『女の子が生きていくときに、覚えていてほしいこと』（ＫＡＤＯＫＡＷＡ）を４月に出版予定。

女の子へ「寿司と指輪は自分で買おう」　西原理恵子さん：朝日新聞デジタル

[kusanotakashi]

北九州出身てどげな人がおるか？ まとめてみた

君も彼らを超えてみるか？ その可能は大だ なして？て 北九州んもんやろうがね！

政治・軍事 国会議員・現職 * 高木美智代 （衆議院議員） * 野田聖子 （衆議院議員。元郵政大臣、元岐阜県議会議員） * 杉尾秀哉（参議院議員。元TBSテレビ記者） * 仁比聡平（参議院議員。弁護士） 国会議員経験者 * 自見庄三郎 （衆議院・参議院。郵政大臣、内閣府金融担当特命担当大臣を歴任。医師） * 弘友和夫（衆議院・参議院） * 末松義規 （衆議院。外務官僚出身） * 東順治 （衆議院） * 城井崇 （衆議院） * 緒方林太郎（衆議院。外務官僚出身）八幡西区出身 首長 * 舛添要一 （前東京都知事。前参議院議員。元厚生労働大臣、国際政治学者）八幡東区出身 * 麻生渡 （前福岡県知事、前全国知事会会長） * 亀井光 （元福岡県知事） 裁判官 * 高橋久子 （元内閣審議官・労働省婦人少年局長・女性初の最高裁判事） 軍人 * 杉山元 （元陸軍大臣、参謀総長） * 板倉光馬 （元海軍中佐、海上自衛隊幕僚総監部、戦記作家） * 奥保鞏 （元元帥陸軍大将伯爵） 金融 * 白川方明（元日本銀行総裁） 政治活動家 * 桜井誠（『在日特権を許さない市民の会』会長）

実業 * 大前研一 （経済評論家） * 高原正雄（いすゞ自動車理事、一般社団法人明専会会長、全日本学生フォーミュラ大会元委員長） * 福地茂雄（NHK会長、元アサヒビール相談役、会長）：戸畑区 * 村井勉（元アサヒビール社長、元西日本旅客鉄道会長） * 吉田秀雄（元電通社長） * 利島康司 (北九州商工会議所会頭、元安川電機会長、社長、JR九州取締役) ☆小南孝教 (元神戸製鋼副社長、神鋼鋼線工業社長)同級生の兄 ☆大庭雅志(元東京海上日動副社長)同級生

学者 * 杉崎光世 （法学者・九州国際大学名誉教授） * 藤田哲也 （竜巻研究の第一人者） * 中島義道 （哲学者） * 高橋和夫 （国際政治学者）

医師 *福島孝徳 (脳神経外科 新門司病院) *延吉正清 (循環器科、心臓外科 小倉記念病院 )退任 *田中恩 (産婦人科 セントマザー病院) *市川光太郎 (小児科 救急科 市立八幡病院) *川原尚行 (スーダン・東日本震災支援医療 NPOロシナンテス)

文化 * 津村禮次郎（能楽師、人間国宝） * 山田稔 （小説家、フランス文学者） * 左方郁子 （小説家） * 火野葦平 （小説家） * 岩下俊作 （小説家） * 劉寒吉 （小説家） * 佐木隆三（小説家） * 末永直海 （小説家） * 鶴田知也 （小説家） * 佐伯泰英 （小説家） * 一条真也 （作家） * 伊馬春部 （作家・日本初のテレビドラマの脚本を担当した） * 加納朋子 （推理作家） * 立石泰則 （ノンフィクション作家、ジャーナリスト） * 宗左近（詩人） * 高橋睦郎 （詩人） * 平出隆 （詩人） * 笠青峰 （日本画家） * 北条司 （漫画家） * 星里もちる （漫画家） * 鈴宮和由 （漫画家） * 山口かつみ （漫画家） * 前川涼 （漫画家） * 篠塚ひろむ （漫画家） * 谷村ひとし （漫画家・パチンコ評論家） * 萩岩睦美 （漫画家） * 山口美由紀 （漫画家） * 畑中純 （漫画家） * 井上正治 （漫画家） * すえのぶけいこ （漫画家） * 中島史雄 （漫画家） * 藤原ここあ （漫画家） * 原徹 （アニメプロデューサー） * リリー・フランキー（イラストレーター） * サイトウマコト （イラストレーター） * 石橋謙一 （イラストレーター、ボックスアーティスト） * 横山宏 （イラストレーター） * 藤原新也 （写真家） * 小倉朗 （作曲家） * 和田直也 （作曲家） * 畑中良輔 （バリトン歌手、指揮者、音楽評論家） * 大野徹也 （テノール、オペラ歌手) * 川口ヱリサ （ヴァイオリニスト） * 篠崎史紀（ヴァイオリニスト） * 南紫音 （ヴァイオリニスト） * 桂英昭 （建築家） * 大竹英雄 （囲碁棋士、名誉碁聖） * 森下卓 （将棋棋士） * 中村正三郎（プログラマー、��ンピュータ評論家）

芸能 俳優 * 秋本祐希（女優） * 鮎川陽子 （モデル、女優） * 天本英世 （俳優） * 板谷由夏 （女優） * 伊原剛志 （俳優） * 榎木智一 （俳優） * 草刈正雄 （俳優） * 早乙女太一 （俳優） * 鈴木浩介 （俳優） * つるの剛士 （俳優、タレント、歌手、ミュージシャン） * 富永研司 （スーツアクター、アクション俳優） * 内藤武敏 （俳優） * 中村有志 （俳優） * 野間口徹 （俳優） * 萩尾みどり （女優） * 林美穂 （女優） * 原田佳奈 （女優） * 深見亮介 （俳優） * 藤本隆宏 （俳優、元競泳オリンピック代表） * ふとがね金太 （ナレーター、俳優、ミュージシャン） * 細川俊之 （俳優） * 松尾スズキ （劇作家、映画監督、俳優） * 光石研 （俳優） * 森田順平 （俳優、声優） * 横内正 （俳優） * キタキュウマン (ご当地ヒーロー 滝夕輝) 歌手・ミュージシャン * 広石武彦 （元UP-BEATヴォーカル） * 175R （ロックバンド） * SHOGO （ショーゴ） - ヴォーカル * ISAKICK （イサキック） - ベース * KAZYA （カズヤ） - ギター * YOSHIAKI （ヨシアキ） - ドラム * 岩坂士京（シンガーソングライター） * 城戸けんじろ （元ジャパハリネット） * 梅田彩佳 （NMB48チームBII副キャプテン）：2011年市長選挙イメージキャラクター * 大内義昭 （歌手、作曲家） * 葛城哲哉 （ミュージシャン） * 川崎真弘 （ミュージシャン、作曲家） * キミーブラウニー （ミュージシャン、お笑いタレント） * キハラ龍太郎 （元ブルー・トニック、ORIGINAL LOVE） * 荒神直規（Naifu、元ELF） * 香田晋 （演歌歌手） * 小久保淳平（シンガーソングライター） * シーナ（シーナ&ザ・ロケッツボーカル） * 塩ノ谷早耶香（歌手） * 清水健太郎 （元歌手、タレント） * 千里愛風（歌手） * CHAGE（シンガーソングライター、CHAGE and ASKA） * 高城亜樹 （AKB48チームB） * 冨永裕輔（シンガーソングライター） * 中尾ミエ （歌手） * NEW DOBB（ロックバンド。現在は解散） * HIDE （元crossfm DJ、現 ミーナ＆ザ・グライダー）倉掛英彰（作曲家） * Dobb （元crossfm DJ）倉掛信彰 * 野中美郷（元AKB48）※出生地 * 野見山正貴 （ミュージシャン） * 葉月 （歌手、SEED） * Waka（ワカ・フルート担当） * Mariko（マリコ・チェロ担当） * 藤井一子 （元歌手） * 藤田大吾（ミュージシャン、alütoボーカル） * 藤弥美里 （歌手） * 宮本一粋 （歌手・二千花ボーカル） * 山下祐樹（ミュージシャン、ラムジボーカル） * 山本リンダ （歌手） * yu〜ki （ロックバンド、MALICE MIZERのベーシスト） * ルースターズ （ロックバンド、現在は解散） * 大江慎也 - ボーカル&ギター * 花田裕之 - ギター * 井上富雄 - ベース * 池畑潤二-ドラム 声優 * うえだゆうじ (声優) * 内海賢二 （声優） * 置鮎龍太郎 （声優） * 加藤正之 （声優） * 川原和久 （俳優、声優） * 佐藤利奈 （声優） * 中原麻衣 （声優） 映画監督 * 青山真治 （映画監督） * タナダユキ （映画監督） * 平山秀幸 （映画監督） * 吉田啓一郎 （映画監督、テレビ演出家） お笑いタレント * 秋山竜次 （ロバートメンバー、お笑いタレント） * 芋洗坂係長（小浦一優） （お笑いタレント） * 井上虫歯二本 （お笑いタレント） * 桑原和男 （喜劇俳優） * ゴン（ビックスモールンメンバー、お笑いタレント） * なかやまきんに君 （お笑いタレント） * 馬場裕之 （ロバートメンバー、お笑いタレント） * 原口あきまさ （お笑いタレント） * 山本高広 （お笑いタレント） * 渡邊孝平 （クロスバー直撃） その他 * 朝本浩文 （音楽プロデューサー、アレンジャー、DJ） * 鬼橋美智子 （ラジオパーソナリティ、タレント） * 紗綾 （入江紗綾）（グラビアアイドル） * 椎葉ユウ （タレント、ラジオパーソナリティ） * 白石さおり （タレント、ミスコン53冠女王） * 申徹也（しん てつや・ラジオパーソナリティ、タレント） * 高城樹衣 （タレント、Girl＜s＞ACTRY、高城亜樹（歌手・ミュージシャンの項参照）の姉） * 橘家蔵之助 （落語家・2代目） * 林家きく麿 (落語家） * 立山律子 （DJ、ローカルタレント） * F.King Toggy （DJ、パーソナリティ、ローカルタレント、ミュージシャン） * 原田大三郎 （CG作家、多摩美術大学教授） * 米岡誠一 （タレント、ラジオパーソナリティ、ミュージシャン）

スポーツ * 今浪隆博 （プロ野球選手、日本ハム→ヤクルト） * 柴原洋 （元プロ野球選手、ソフトバンク） * 柴田講平 （プロ野球選手、阪神） * 中田賢一 （プロ野球選手、中日→ソフトバンク） * 日高剛 （プロ野球選手、阪神） * 山本和範 （元プロ野球選手、近鉄→南海・ダイエー→近鉄） * 小関翔太（プロ野球選手、楽天） * 松永浩美 （元プロ野球選手、阪急・オリックス→阪神→ダイエー） * 安田猛 （元プロ野球選手、ヤクルト） * 奥宮種男 （元プロ野球選手） * 楠城徹 （元プロ野球選手） * 清家政和 （元プロ野球選手） * 宅和本司 （元プロ野球選手） * 森下整鎮 （元プロ野球選手） * 外園正 （元プロ野球選手） * 森博幸 （元プロ野球選手） * 高信二 （元プロ野球選手、現広島コーチ） * 溝口大樹 （元プロ野球選手、ソフトバンク元投手） * 森山良二 （元プロ野球選手、現楽天コーチ） * 敷田直人 （プロ野球審判員） * 松永怜一 （アマチュア野球の指導者） * 本田泰人 （元サッカー選手、鹿島アントラーズ） * 本山雅志 （サッカー選手、ギラヴァンツ北九州） * 平山相太 （サッカー選手、FC東京、U-22日本代表） * 三好拓児 （元サッカー選手、FC琉球） * 池元友樹 （サッカー選手、ギラヴァンツ北九州） * 重光貴葵 （元サッカー選手、ギラヴァンツ北九州） * 山形辰徳 （サッカー選手、栃木SC） * 千疋美徳 （元サッカー選手、前ニューウェーブ��九州監督） * 柴田華絵 （女子サッカー選手、浦和レッズレディース） * 鹿毛誠一郎 （元プロバスケットボール選手） * 川面剛 （元プロバスケットボール選手） * 藤原隆充 （プロバスケットボール選手、bjリーグ・滋賀レイクスターズ所属） * 鬼塚勝也 （元プロボクサー、WBAジュニアバンタム級チャンピオン） * 白石豊土（プロボクサー） * 箕内拓郎 （ラグビー日本代表主将） * 竹下佳江 （バレーボール選手、日本代表） * 河村めぐみ （元バレーボール選手・モデル） * 江藤直美 （バレーボール選手） * 長田力（プロゴルファー・元日本プロゴルフ協会会長） * 一丸尚伍（自転車競技選手） * 吉岡稔真 （元競輪選手、競輪学校65期） * 北津留翼 （競輪選手、自転車競技選手、競輪学校90期） * 森美紀 （女子競輪選手、競輪学校102期） * 植木通彦 （元競艇選手、登録番号3285番） * 高野拳磁 （プロレスラー） * 浪口修 （プロレスラー） * 渕正信 （プロレスラー） * デビル雅美（女子プロレスラー） * 大潮憲司 （大相撲力士、元小結、元式秀親方） * 小役丸勇走 （大相撲力士、元十両） * 豊ノ花光義 （大相撲力士、元十両） * 春日洋光二 （大相撲力士、元十両） * 山岸二郎 （テニス選手） * 福井烈 （元テニス選手、JOC委員） * 君原健二（マラソン選手、メキシコオリンピック銀メダリスト） * 金哲彦 （元マラソン選手） * 岸川聖也（卓球選手、北京五輪日本代表） * 北畠紗代子（アーチェリー選手、北京五輪日本代表） * 村田愛里咲（モーグル選手、バンクーバー五輪・ソチ五輪日本代表） * 浜中俊 - 競馬騎手（日本中央競馬会所属） * 山下健夫（エベレスト登山家） * 山本浩之（車いす陸上競技） * 廣重毅 （空手家） * 内村航平 （体操選手）

マスコミ * 原田徹 (NHKアナウンサー) * 有馬幸恵 （NHK北九州放送局契約キャスター） * 池内博子 （山口放送アナウンサー） * 池尻和佳子 （RKB毎日放送アナウンサー） * 猪原智紀 （NHKアナウンサー） * 岩元良介 （NHK福岡放送局アナウンサー） * 上田早苗 （NHKアナウンサー） * 江崎裕子 （福岡放送契約アナウンサー） * 小川真人 （元テレビ埼玉、熊本県民テレビアナウンサー） * 川上一夫 （テレビドラマプロデューサー） * 坤徳ひとみ （元RSK山陽放送アナウンサー） * 佐々木正洋（テレビ朝日アナウンサー） * 佐藤征一 （元テレビ西日本アナウンサー） * 塩田真弓（テレビ東京記者、元アナウンサー） * 重松亜紀 （元NHK北九州放送局キャスター） * 武内裕之 （KBC九州朝日放送アナウンサー） * 竹林紀雄 （映像作家、テレビプロデューサー、文教大学准教授） * 田尻敏明 （フリーアナウンサー、ナレーター、ローカルタレント） * 田畑竜介 （RKB毎日放送アナウンサー） * 中野謙吾 （日本テレビアナウンサー） * 西口久美子 （NHK福岡放送局キャスター） * 野田真外 （映像演出家） * 本名正憲 （中国放送アナウンサー） * 宮本隆治 （フリーアナウンサー、元NHK） * 室田智美 （STVラジオパーソナリティ、所属は札幌テレビ放送） * 室屋典子 （TNCテレビ西日本キャスター） * 安田瑞代 （RKB毎日放送アナウンサー） * 山縣慎司 （元フジテレビプロデューサー） * 山下末則 （元日本テレビアナウンサー） * 山下奈緒美 （RKB毎日放送アナウンサー） * 山本耕一 （KBC九州朝日放送お天気キャスター、元テレビ長崎アナウンサー） * 山本剛士 （ニッポン放送アナウンサー） * 吉松孝 （元TVQ九州放送アナウンサー、現在フリー） * 吉永真樹 （熊本県民テレビアナウンサー） * 伊藤薫平 （静岡第一テレビアナウンサー、元テレビ高知アナウンサー） ゆかりのある人物 * 安川敬一郎 (政治家、実業家) 福岡市中央区出身 設立した企業 安川電機、黒崎窯業、若松築港、明治コンサルタント、九州製鋼→後の八幡製鐵所、九州鉄道、 設立した学校 明治専門学校→後の九州工業大学、明治学園小、中、高校 * 出光佐三 実業家 赤間出身 (出光興産創業者、貴族院多額納税議員) * 大迫忍 (実業家)大分出身 父の善隣を拡大、カーナビ、GPSへの道筋、北九州空港実現、スターフライヤー誘致に尽力 *森鴎外 (小説家、医師、翻訳家) 津和野出身 1899に陸軍軍医長として小倉に左遷、後の軍医トップの座を固める素地つくり * 松本清張 （小説家）広島市で生まれ幼少期を下関市で育ち11歳頃以降小倉で育つ。 * 松本零士 （漫画家）久留米市生まれ * 高倉健 (俳優) 中間出身 東筑高校卒 任侠からシリアスな演技で国民的なスター * Vanilla Mood（クラシカルバンド）※4人中2人が北九州市出身 * 永井謙佑 （サッカー選手、名古屋グランパス、広州アジア大会サッカー日本代表）：広島県福山市生まれ、ブラジル在住を経て8歳から18歳まで市内在住 * 田村貴昭 （衆議院議員）大阪府生まれ、北九州市立大学卒業後北九州市議会議員を務めた。 * 末吉興一 （前北九州市長、元内閣官房参与）兵庫県生まれ、大分育ち * わたせせいぞう（漫画家）兵庫県神戸市生まれ。幼少期より高校まで北九州市で育つ * 仰木彬 (プロ野球監督 解説者)中間生まれ 東筑高 西鉄 近鉄 オリックス * 平野啓一郎 （小説家）愛知県蒲郡市生まれ。幼少期より18才まで北九州市で育つ * 村野藤吾 （建築家）佐賀県唐津市生まれ * 横内謙介（脚本家、演出家、「扉座」主宰）東京生まれ * 小林千登勢 （女優）京城生まれ、東京育ち。引揚げ地が八幡市 大庭久美子（元バスケ選手《DENSO》）折尾中学校出