#紐西蘭自由行行程

[way337]

Kaikoura Seal Colony｜凱庫拉海豹棲息地：免費看 100 隻萌海豹～

《Kaikoura Seal Colony》有人去過嗎？要講到紐西蘭凱庫拉很多旅人想到的都是賞鯨，但其實凱庫拉有不少隱藏景點，好比阿新我這篇要介紹的Kaikoura Seal Colony就是其一，這邊有著滿滿海狗，又名「毛皮海獅」或「毛皮海豹」，從凱庫拉市區開車到這邊僅只要10分鐘加上走步道時間5分鐘，15分鐘可以看到滿滿海豹，而且完全免費不收門票，CP值超級爆高！ Continue reading Kaikoura Seal Colony｜凱庫拉海豹棲息地：免費看 100 隻萌海豹～

[shihlun]

西武現實主義（Seiburealism）

/ Victor Burgin, 1989

四月的東京。在上野公園，櫻花低垂如雲，野餐席遍布其下。啤酒潑灑成水漥，載著狂歡人群的塑膠布筏子順著櫻花樹大道漂流（每艘筏邊整齊地擺放著一圈鞋子）。這些瀝青河流的兩岸擠滿觀光客，他們既為櫻花短暫盛放的美感所吸引，也沉醉於花見野餐所展現的景象——櫻花短命的綻放成了這場狂歡的道德藉口、一種死的提醒（momento mori）。櫻花影像被傳輸到西武百貨澀谷店，以環境影像的形式出現在店內各處。透過十二層樓的螢幕、交錯的手扶梯與電梯中，櫻花在商場每個角落綻放；如同富士山的影像（櫻花融化為山景，伴隨著約翰·藍儂《Imagine》的旋律）；又或是街上的路人影像，被隨機捕捉，短暫地使螢幕成為千扇窗戶，讓人望向外部世界。（從外頭望上，百貨外牆橫跨數層樓的數位螢幕上，行人可能只看見巨大的魟魚，在海底悠然擺動，然後畫面轉化為像素化的動畫新聞，播報最新的人質危機。）

班雅明（Benjamin）曾視十九世紀的購物商廊為從街道過渡到百貨公司之間的中介階段。商廊——一條室內街道——白天靠天窗照明，這種大片透明玻璃得以實現，乃因為鐵架的支撐使其成為可能。抬頭望去，人們可見白日的雲朵，或夜晚的星空。在西武百貨中，這些鐵框玻璃矩形彷彿已從格子中爆裂而出；我想像它們在電腦動畫中慵懶地翻滾，變形為無所不在的視訊螢幕。在一種與時間無關的均勻冷光照射下，這些螢幕可以顯示雲朵、火星地貌，或任何可用二進位編碼定義的影像。東京位於富士山以東約百公里之處。從江戶時代（1600年）起至明治末年（1912年），富士山仍可間歇而清晰地從市內望見——成為一種固定的時空精神指標（在東京，能望見富士山之地即為「名所」）。如今，建築與空氣污染抹去了富士山的輪廓，至少在肉眼中是如此。新的參照點、新的「山」，在城市中自身誕生，成為僅能從百貨公司中看到富士山的景觀。儘管如此，觀看富士山的現象學經驗仍保留於百貨空間中——人們在穿越商場、從一處螢幕移動到另一處時，如同昔日穿越建築縫隙偶爾瞥見山景一般。

日本人稱為「立讀（tachiyomi）」的行為，是一種移動中、隨機式、斷續式的閱讀方式：翻閱漫畫與雜誌，只是路過隨手翻看，並無購買意圖；或在地鐵上從鄰座撿起報紙���意瀏覽。安德烈・布勒東（André Breton）曾回憶戰時與賈克・瓦謝（Jacques Vaché）在南特的日子，他們的習慣是「無論正在播放什麼，都隨意走進電影院，看到哪裡算哪裡，一旦感到無聊便馬上離席，前往下一家影院，如此不斷輪替」。如今我們不斷切換電視頻道。（有段時間，在紐約某些餐廳流行「瀏覽式點餐」——這嚐一點、那吃一口。）觀光客也像這樣「套餐式」地體驗文化：在這座城市待兩天，再去另一座城市幾日（就像我如今在這區閒晃，在那區遊蕩）。而日本人不也常被說是「瀏覽」西方文化、取其所需再「本土化」的代表嗎？如果文化本身是複雜的文本，那麼它們如今已成為富裕與閒適者邊走邊翻的文本——無須承諾，只是移動中的一瞥。

在這間西武百貨的書籍部（藏書四十萬冊，我甚至找到兩本由密西根安娜堡的UMI學術出版社出版的超現實主義論文），一整面牆成為了放映螢幕，播放經典好萊塢電影的片段——以主題分類，其中之一是「戰爭」。畫面上，美國轟炸機正準備夜襲（東京曾在戰爭中遭遇毀滅性燃燒轟炸），畫外音堅定表示：「無論敵人藏在哪裡，我們都會追擊。」螢幕右側，在轟炸機飛出畫面之處，擺放著一座展示模型——燒焦的塔樓，其頂部爆炸場景正是電影《魔鬼剋星》（Ghostbusters）結尾的鏡頭之一。

（布勒東初識瓦謝是在1916年的軍方精神病院，當時布勒東是實習醫生，瓦謝是病人。其他病人中，有一人堅信所謂的「戰爭」不過是模擬場景；砲彈是道具，傷口是化妝；死者是從醫學院解剖台上帶來的屍體，趁夜散佈在假的「戰場」上。）美軍轟炸機由畫面左側飛向右側，如同西方的閱讀方向。而在書區翻閱時，我又看到一部漫畫，開頭描繪的是日本轟炸機自右向左起飛。它們先摧毀珍珠港，然後轟炸美國本土。接著，日本士兵踢破美國住家的大門。一戶家庭——男子、女子與一名���童——蜷縮在客廳中，被士兵襲擊。男子遭殺害。士兵開始撕扯女人衣服，孩子哭喊。一名日本軍官抓起孩子的腳踝，以一個橫跨雙頁的���線將他甩向牆壁。孩子的臉部從頭顱撕裂開來，飛越畫面，拖出一道墨筆揮灑般的筆觸，讓人聯想到禪宗書法。接下來半頁畫面中，女人遭輪暴（其哀號以英文呈現），最後士兵們聚集起來，坐在倒塌自由女神像的伸展手臂上合照。下一頁，也是最終頁，我們看到裕仁天皇騎馬現身。有人說，東京之所以安全，是因為所有暴力都被收納於這些漫畫中。

布勒東在《超現實主義第二宣言》中曾寫道：「最單純的超現實主義行動，就是手持左輪手槍，走到街頭，盡你所能隨機射擊群眾。」如今，這樣的行為雖然不常見，卻也成為日常生活中的一種現象。有評論指出，第二次世界大戰的爆發令超現實主義失效，因為現實世界的暴力早已超越藝術所能預見。（盟軍登陸時，超現實主義攝影師李・米勒（Lee Miller）遊走於滿目瘡痍的街道，每扇門像是通往駭人而奇幻的風景。有次她不慎踩到一隻人手，撿起後憤怒地將其拋向街道。）但人們往往忘了，超現實主義始於第一次世界大戰，其戰間期的重要使命之一，正是將日常生活中的恐懼與失落加以昇華——轉化為幻想，特別是在性愛的範疇中。

在街頭，人群偶爾會突然分開，使人瞥見某個身影、某張臉，但那一瞬即逝，卻觸動了情慾神經。班雅明稱之為「最後一瞥的愛情（Love at last sight）」。百貨公司則提供這一現象的變體：透過那些輕薄帷幕圍成的小空間，女性離開觀眾群，成為被觀看的對象——不僅為了自己與其他女性目光的觀賞，也為那因帷幕掀開而勾引來的非法凝視所設（羅蘭・巴特曾問：「身體上最具情慾性的部分，不正是衣物掀開之處嗎？」）。我匆匆轉移視線；某些光線在鏡面空間內反射、延遲，在我視網膜上形成混亂（與其說是超現實，不如說更像立體主義），只能依靠記憶，在其中提取出一段熟悉的、��愛的身體片段。班雅明在論述超現實主義的文章中寫道：「在秘儀式的愛情中，女人本身並不重要。布勒東亦如此。他與娜佳（Nadja）親近的，不是娜佳本人，而是娜佳身邊的事物。」我們可以將這種「秘儀愛」以臨床術語命名——「戀物癖（fetishism）」。百貨公司，作為商品戀物的神殿，也召喚著佛洛伊德所言的戀物心理。男性漫遊者（flâneur）若欲前往正當之地，勢必得穿越洋裝海洋與香水濃霧的沙漠。他別無選擇，只能進入這些禁忌之地。他的藉口天衣無縫，而內心的罪惡快感則無可迴避。當他在衣架間無意識地翻看服飾時，或許以為自己在為情人挑選禮物，但同時他也正盲目地觸摸著母親的身體。某刻我在西武感到口渴，找到了飲水機，其透明上層水流覆蓋著石礫——彷彿是一段溪流被切割下來，擺放於展示台上的自然部件。

在街道層，有一家以廢墟為造型的酒吧（採用「後末日建築」風格），其立面突出一段飛機機翼，下懸的引擎艙象徵性地讓人聯想到曾夷平越南的 B-52 轟炸機。在奈傑爾・柯茲（Nigel Coates）設計的 Café Bongo 中，「內部空間」衝破與「外部空間」之間的脆弱邊界。在同一個六本木（Roppongi）地區，為時裝設計師安傑洛・塔拉齊（Angelo Tarlazzi）設計店鋪的建築師八束一（Hajime Yatsuka）曾說，他將整棟建築構思為城市的「內部」。班雅明曾評論：「對於漫遊者（flâneur）而言，街道就是他的住所；他在房屋立面間的感受，猶如市民置身於四面牆內一樣自在。」百貨公司已成為那些從榻榻米小房間逃出的富裕難民的共同居所，他們在地鐵裡入睡。在城市各處，人們沉睡的景象隨處可見。男性躺在西武百貨各樓層扶梯轉折處旁的寬大沙發上，看似專為此而設（否則用途為何？），進入沉睡。

在這家百貨公司底下的有樂町地鐵站內，年輕的女性上班族也入睡著。她們從城市邊緣通勤，來回奔波於狹窄的住處與辦公地點，週末則重返澀谷、銀座、��袋，或其他西武分店。她們購買的是三宅一生（Issey Miyake）、Comme des Garçons 等品牌的服飾，而這些品牌對歐美的同齡女性來說幾乎遙不可及。從她們狹小房間出發，搭乘約一個半小時的列車，度過一天如遊蕩者般的生活，徘徊於西武那奢華至極的空間——這些空間透過無所不在的環境影像，開啟通往無限空間的通道。作為來自英國北部工人階級家庭的流離者，我想起了那位較富裕的姑媽家中的「前廳」（frontroom）。那是一間擦得發亮、充滿蠟香的房間，平時封閉，只在打掃或有訪客來時才會開啟。來客可以看，但不能碰，只能站在敞開的門前觀看，而不能踏入其中（這間「起居室」沒人坐，這間「客廳」裡也無人交談）。這房間彷彿是一個全息投影的模擬空間，只為提供心理上的額外生活空間，如同西武百貨所帶來的慰藉一般。在西武百貨，正如其西方對應對象（至少在這方面），家具部就如同無數富人家庭的前廳；彷彿從其原始情境中抽離，再「傳送」到這座城市的樓層中——這座由無數「前廳」構成的城市，雖然沒有牆壁，卻以內部街道相互隔開，主要用途就是用來閒逛（flânerie）。

尚–盧・高達（Jean-Luc Godard）曾表示過這樣的想法：既然任何東西都可以被拍進電影，那就所有東西都應該被拍進電影。比起電影，西武百貨更是一場由異質集體所創作的組合展——包括買手、租戶精品店業者、駐場視覺藝術家、圖書管理員、旅行社人員等。這裡沒有「作者控制」或「敘事封閉」的概念（因此也不需要布勒東與瓦謝式的逃避）；其組織原則早已是非整體的、務實的、機會導向的。在某種程度上，這場組合也可視為一種整體，由此構成的過程類似於超現實主義者的集體書寫實踐。

西武百貨是超現實主義於後現代階段的作品，一件無盡變奏的作品，由遊蕩者（flâneur）「自動書寫」而成，其對於商品的興趣與對所處空間的興趣無高下之分。（班雅明有句格言：「建築是在分心狀態中被欣賞的。」）

在日本，想看一場重要的藝術展覽，你有很大機率會在百貨公司，而不是美術館看到它。當西武百貨展出尚・杜布菲（Jean Dubuffet）的作品時，東京上野公園內的東京都美術館也於1988年4月開展名為《1920年代的日本》的展覽。我在那裡得知，1923年摧毀東京的關東大地震，被視為日本「機械時代」藝術的開端。布勒東的《超現實主義宣言》與《超現實主義革命》首期，也是在1924年的巴黎發表。在東京都美術館，我發現大量機械美學影響的證據，特別是包浩斯（Bauhaus）對視覺藝術——攝影、繪畫、建築、工業設計、電影、劇場設計、時尚等的深遠影響。同時也能看出德國表現主義的廣泛影響，尤其在劇場與電影領域；而隨著1920年代結束，愈來愈多政治啟發下的「寫實主義」創作開始盛行。然而我幾乎找不到任何關於超現實主義的明確跡象。並沒有理由認為當時的日本在1920年代對於超現實主義的了解會比其他歐洲美學運動來得少。1970年，瀧口修造（Shūzō Takiguchi）——在布勒東與艾呂雅所編的《簡明超現實主義辭典》中被列為「超現實主義作家」——曾寫道：「在日本，從未出現過像法國那樣的超現實主義團體。」我無法判斷超現實主義在戰間期或今日的日本意味著什麼，也無從推測它未能代表什麼；我確定的是，它的意義絕對與我自己的理解不同。許多超現實主義研究者認為，這場運動的編年史應該終結於1968年五月事件。而就在同一年，一個法國電視台團隊前往東京郊區採訪三島由紀夫。他是傳統價值的擁護者（兩年後，他將以近乎完美的切腹行動實踐他的理念），當時他住在一間宛如法國蔚藍海岸別墅的宅邸中。一樓以十八世紀法國風格裝潢，而樓上則採用現代國際風格設計。三島說道：「在這裡，只有看不見的部分才是日本的。」

[frankego]

肥宅哈比人魔戒之旅-2023紐西蘭北島行(10)  生蠔自由Ｘ炸魚薯條Ｘ奧克蘭公寓式飯店賞屋

　　凌晨四點半左右我們披星戴月帶著鏟子來到了熱水海灘，但是走到挖洞的岩石邊才發現，這裡要挖洞製造溫泉的時機應該要在退潮的時候開始拼命挖，把海水留下來加熱，我們來得太晚了，已經開始漲潮了，而且速度比我們想像中的快，挖了兩下水已經快淹沒腳踝了，為了安全性只好果斷放棄挖溫泉，在沙灘上等待日出．所以來這裡玩必須要算準潮汐時間，而且沙灘挖洞其實也沒有想像中的輕鬆，所以這個景點其實蠻微妙的．只推薦年輕人來玩．

天亮之後拍的告示牌

只好撤退看太平洋最早的日出　

這個岩岸後面的沙灘就是挖洞的地點，但是沒多久就被漲潮吞沒了　

來了一個男人與一隻陪他看海的狗狗

可惜雲很厚的日出

　　回營區整理一下就繼續上路，沿著東海岸開回奧克蘭的旅程，這邊還是要說一下這裡住的Ｔｏｐ１０Holiday Park系列的營地，他是一個連鎖公司的營地，在各個地區和風景區經常都會有點，雖然收費相較其他營區貴一點，平均每人每晚要２０～３０紐幣，但是無論是公共設備或環境，都是有不錯的品質，通常不太會踩雷，而且選擇很彈性，無論是家庭小屋，或是單雙人床位，汽車旅館，營地帳篷等等都有，所以如果是開車旅行，訂這種有規劃的營地或是小木屋，也是不錯的選擇．

晚餐在營地吃的炸魚薯條

路上美麗的風景

　　途中我們停在一家有賣生蠔的餐廳吃午餐，這裡有賣新鮮的生蠔和青口，其實我們本來想去吃另一間有jumbo size生蠔的店，但是那間剛好因為假日沒開．這裡的生蠔只有小顆的，個頭差不多就是比較大一點的蚵仔，但是價格非常便宜．一打只要２０紐幣，而且吃起來非常鮮美，一點腥味都沒有．另外也有賣一些熱食，這裡的炸魚薯條和炸蠔餅也是蠻多人推薦的．其實紐西蘭吃生蠔青口的餐廳非常多，但是城市景區裡的價位也不低，像這種離海邊產地近，價格較便宜自產自銷的小餐館也有好幾間，可以仔細找尋．

Coromandel Oyster Company

生蠔自由

自己擺盤

炸魚薯條與炸洋蔥圈，這裡的炸魚薯條很傳統英式，好吃！

很濃很濃的青口海鮮濃湯，料很多，配麵包也好好吃．

　　抵達奧克蘭之後，我們入住了Adina Apartment Hotel Auckland Britomart，因為我們人數多，所以訂了三間房型，一間三房一廳，一間兩房一廳，一間就是一般的雙人床房，一進去雖然訂房時已經看過圖片，但實際上感受真的出乎意料的寬敞，這裡三晚一個人是五千多台幣，一個人一個晚上平均不到２０００台幣，以我們當時算是旅遊旺季快要結束，加上地點位於市中心，離火車站和知名的皇后街走路只要１５分鐘，這個價格算是相當划算，以我在訂房過程中的比較和搜尋，奧克蘭市中心的住宿如果要是旅館，通常至少２０００台幣起跳，再往下通常就是青旅類型的．總之還蠻推薦這間．

Adina Apartment Hotel Auckland Britomart

三房一廳樓中樓房型

兩房一廳房型

　　晚上吃了一間飯店附近的華人餐館西安飯莊，眾所周知奧克蘭是一個非常多華人移民的地方，這間主要賣得是道地的西安麵食，與台灣習慣清燉或醬油豆瓣的紅燒口味不一樣，這種澆滿一層紅油的牛肉麵，吃起來不是很辣但紅油非常香，羊肉湯麵也是湯濃馥郁，果然用這裡當地盛產新鮮的牛羊肉做出來的中菜，味道也不會太差．

Xi'An Food Bar 西安饭庄

　　吃飽飯逛個超市，散步回旅館，就結束這個吃吃喝喝拉車的一天，到這裡，露營車的旅程就告一段落，從這天開始，我們就會待在奧克蘭探險這個紐西蘭北島最大的城市啦！

待續

[jentsai]

極地之旅後記

離上一篇『待續』的PO 文已經一個多月了，卻遲遲無法勾勒出我想要寫的完結篇，因為這次的極地之旅好像打開了任督二脈，無論從地理，人文，天象，到旅遊，讓我對這些方面的認知都有著顛覆性的改變。

來到寒冷的芬蘭，面對大自然的瞬間令我由衷地燃起一股前所未有的『謙卑』（humbled）。大自然可以呈現最美的晨光；可以頑皮地和我們玩躲貓貓，讓我們賣力地追逐極光；它更可以分分鐘把我們凍死，連捏死一隻螞蟻的力量都不用花，無所不在地彰顯祂的恩威並施，使我感覺到人類的渺小。

我也非常敬佩那些甘願待在這個環境居住的人，他們學習與大自然共處，即使冬季的白晝如此短暫，卻讓他們更有效率地分配時間。芬蘭人的環保意識非常強烈，在飛機上用的餐具都是木製品。也由於北極區人煙稀少，資源有限（不像美國滿街都是網購的送貨車輛），當地人只能就地取材，他們盡其所能的杜絕浪費，保護地球，平衡自然生態（比如說他們對馴鹿數量的控制和認養），這些都是我在『財大氣粗』的美國不太關注的議題。

以前只要提到 Ikea （宜家家具）就會想到『斯堪地納維亞半島』的北歐，並連想到『極簡風』，來到北極圈我才感受到，什麼『巴洛克風』，『古典風』，『工業風』，『鄉村風』，等，在此處可能都是『偏風』，格格不入。就像我出發前，從裡到外，從頭到腳，購置了一套新的禦寒衣物，到了北極才發現這些華而不實的東西根本是個笑話，最後還是要裹上度假村提供的雪地服，不然早就珍重再見了。

過去旅遊，都是安排好打卡路線，然後穿著上照的衣服來到景點，擺拍Pose，就算到此一遊，三顆U 了。而這次我在度假村待了5天4夜，放眼望去的景象都被白雪覆蓋，沒有所謂的景點，而所有的活動都是冰心刺骨的體驗。在北極蒸桑拿的時候，也是我第一次有機會靜靜地聽到身體的回應，有別於過去被廣告包裝成健身，排毒，減肥，那些虛無縹緲的功效。

返程時，從北極圈回到赫爾辛基，室外下著小雪，路上一片泥濘，這是我熟悉的紐約景像，此刻也凸顯了北極獨特的雪景。因為北極的氣溫一直在零度以下，白雪不會融化變成冰，即使被踐踏數百遍，它還是保持純白和柔軟。還有一個有趣的發現：當住在舒適的地球圈，我們從小就知道太陽是從東邊升起，西邊落下。如今我在『北』極，『東』和『西』全都跑到『南』的方向，這是一個從來沒有想過的概念！

此行最值得慶幸的是，我真的『豁出去』了，並沒有因為省錢，退而求其次。這是我對自己的承諾，每一次旅行都要當作最後一次，說到做到。

完結。

1/6/2024

[sassy324]

論一個與人類普世價值觀為敵的民族一以色列人：

以色列，是���害人類普世價值價的群體，是傳來令人不安、難受、痛苦訊息的主要來源地，永恆的來源地。他們不是為生存而戰，而是為折磨別民族而戰、而活著。但凡出現「以色列」三個字，就意昧又有苦難發生，又有民族遭秧。他們透過折磨別民族而獲得快感，這是一個與人類普世價值為敵的民族。

反觀伊朗人，是個溫和、守規則、講尊嚴的民族，它大敗於摩薩德、8200部隊、以軍，是壞事，也是好事；至少，說明它是一個正常的民族、相對和平的民族，不願跪著生存的民族。反觀阿拉伯酋長國，在這次以色列襲擊伊朗的行動中，為以軍、美軍效力，攔截伊朗的飛彈和無人機，而為以軍戰機空中加油提供方便。

以��列已到了惡魔的境地，一個超出人類基本人性的“人型動物”，甚至說它是“人型動物”，是對動物的詬辱，因為即便是肉食動物也僅是為生存而捕食獵物，不會為折磨同類而獲得快感。以色列人已成了過街鼠：一旦以色列遊客身分暴露，就會受到冷眼看待，甚至受到圍攻。這個民族並未有所收斂，而是越來越反人性。

這次以色列發動侵伊戰爭，美、英、法、德都支持以色列，都提供外交、軍事支持；這就對了，因為今天這幾個白人種族主義殘留國，已經與撒旦之國同生死共命運，擁有共同的價值觀，都撒旦化了。納坦耶胡剛剛說：以色列的勝利，就是美國的勝利。到此，戰後西方國家自訂的文明秩序標準，被它們自毀了，已經走到了盡了，開始蛻變為人類普世價值觀的反面。

2025年6月14日，最新消息：以色列總理內塔尼亞胡： 「唐納德·川普生日快樂！——感謝您幫助保護我們免受伊朗犯罪政權的侵害！ 我們的敵人就是你們的敵人，我們的勝利就是你們的勝利！ 」

照現在這個態勢發展下去，以色列實體雖然不能稱霸全世界，卻能將撒旦價值觀向世界擴散，因為它的撒旦價值觀寄生在西方國家身上、美國身上，安理會五常它們已佔了三個，各種國際規則、文明規範都是它們訂的，而它們又都從屬於猶太復國主義事業。所以世界普世價值觀將受以色列撒旦價值觀侵蝕。

由此推算，以色列撒旦國是人類的共同敵人，支持它的西方列強同樣是人類的共同敵人，至少是間接上的敵人。它們是沒有真理標準的，中東只允許以色列擁有核武器，而且多達290枚核彈，而其它國家是不可以提取濃縮鈾，更不可以擁有核武器。強權就是真理。國際原子能總署已私有化，已被以色列滲透控制了，它的指令就是以色列的指令、就是納坦耶胡的指令。

川普王朝，是美國史上最黑暗的時代，是徹底成為以色列傀儡、幫兇的朝代。撒旦之子納坦耶胡成了美國、西方國家實際上的精神教父、行為的號令者。他負責發動戰爭、解釋戰爭的定義，殖民地國美國、奴才國西方各國負責跟隨，這是21世紀的中世紀化，戰後鼓吹文明規則是它們，現在糟踏文明規則也是它們。一切為了以色列撒旦國而改規則。

聯合國已被以色列和美國糟踏得“不值一盎司”，聯合國總部巳被美國-以色列撒旦合體強姦、羞辱、威迫，應另尋新址，搬離美國。新址可選擇西班牙、葡萄牙、愛爾蘭、中國等地。聯合國已成了美國的殖民地，而美國又成了以色列的殖民地；所以，聯合國成了以色列的殖民地。美國成了無恥、骯髒之國，它在安理會的否決權，77年來都交給以色列使用，導致巴勒斯坦人立國無望，人類的普世價值不能伸張。

美國已退出氣候變遷條約、退出世衛組織、退出國際刑事法庭，現在又揚言退出聯合國；美國、以色列早已不具備聯合國成員國資格，它們成了聯合國憲章的破壞王，是時候清除這些污血的時候了。聯合國遷址後，美國、以色列、英國、法國、德國等，預計退出聯合國，另組新機構。世界政局將重新洗牌，聯合國將獲得新生，不再拘泥呼吸紐約的汚濁價值觀空氣。重花自由、新生！

在這次侵伊戰爭中，亮點之一是摩薩德的囂張造次，在伊朗境內滲透得像個篩子一樣，想刺殺誰就刺殺誰，兇殘無人性到極點。這是極端邪惡的戰爭手段，這是挑戰人類普世價值的戰爭手段。什麼戰爭手段，體現什麼樣的民族性。被動捱打的伊朗，是一個正常民族的戰爭應對方式，而以色列的大獲全勝，正體現以色列價值觀的深度撒旦化，特朗普讚美以軍很成功，正說明特朗普是一個撒旦傀儡。

從這次以色列入侵伊朗手法的邪惡程度、囂張情、無人性程度、撒旦情況，再次證明它已無可救贖、美國亦無可救贖。人類必須自救，必須維護人類的基本普世價值不被美國-以色列撒旦合體侵蝕、取代。以色列是撒旦主義與新納粹主義的合體，撒旦主義是人類的公敵，撒旦邪教是人類的公敵。我們要認識它、抵抗它、消滅它！ （加拿大司馬田2025.6. 谷歌翻譯，tumblr: birthday， 推特:ansontao）

[outsidetaiwan]

阿富汗 Afghanistan 的一些五四三

2021年美國撤出阿富汗，塔利班再度掌權之後，這個伊斯蘭教國家的行為標準規矩更嚴格了。

男人要穿傳統服裝，戴帽子留鬍子，鬍子還有規定長度，用手握住鬍子後，拳頭下方必須還有鬍子出現。如果照規矩行事的人會被尊重，辦事情會比較優先，如果沒有，則會被塔利班認為是不好的穆斯林。

而女人則更是一定要穿罩衫戴頭巾，這是保守的伊斯蘭規矩，雖然不是法律的硬性規定，但是會有社會壓力，尤其家裡父兄也會這樣要求，不能丟家裡的面子。因為女性在未婚時的監護人是父親，父親不在就是兄長，結婚後則是丈夫，出門都應該要有男性監護人的陪伴。

不過，現在如果只是在城市裡，女性三兩成群去買東西也是可以被接受的，不過出城就是一定要有男性監護人陪同，如果一人走在街上，很可能會被認為是不是要偷偷去做壞事之類的。

比較保守嚴謹的穆斯林女性是不能隨便跟不是家裡的男人講話或觸碰，所以這裡也不能隨便問別人家裡女性的姓名年紀之類的，是非常不禮貌也會被對方拒絕回答。

吃飯餐廳有分男女用餐區域，連辦公空間都要分男女，女性有獨立的入口進入單獨分開的空間由女性服務，我就後來學乖了，進入任何地方前都不會莽撞，看到大門開著就進去，而是先觀察女生都走那一邊或有沒有其他標示著女性的入口。

塔利班現在規定女人不能去公園，女性過了六年級就不能受教育，但是女生不上學，二十年之後，誰能在這些辦公區域裡女性專門空間服務女性？誰來當女醫生給女性看病接生？

搭車子也一樣，男女要分開坐，如果搭乘共享計程車，後面三個座位如果沒有其他女性，單獨的女性可能就只能等下一輛車，因為她只能坐在另一位有男性陪同的女性旁邊，不然就是要付三個座位的錢。搭巴士時也一樣，獨自旅行的女生可能會被要求買兩張票，因為不能跟其他男生坐。

不過我觀察到賣東西的商店不算在內，商店內可以不用分男女區域，經營商店餐廳(拋頭露面)的都是男人，所以女性可以跟男性老闆對話買東西，甚至賣內衣的都是男生，這點我很不能理解，被規定那麼多不可以，結果卻可以跟陌生男人講胸圍尺寸？

伊斯蘭教的男人可以有四個老婆，他們的觀念裡認為有四個老婆是好的穆斯林，有三個老婆則還可以，兩個老婆的可以再加油，一個老婆的就sham on you 啦！

家裡老婆年紀大的地位高，最大年紀的有決定權，一般是小老婆做比較多事情，大老婆就只負責招待客人執壺倒茶，但如果二老婆的年紀比大老婆大，則是要以年紀來分。

這裡不能有音樂也禁止舞蹈，我有時候都不知道我可不可以在大街上大笑，據說曾經有一條規定，在公共區域禁止有女人的聲音，不過因為這實在太難以實現，沒人真正遵守，所以後來不了了之。

阿富汗的位置在中亞的連接樞紐，幾千年下來有很多文明很多不同的民族在這裡定居，所以現在阿富汗也有不少不同種族和不同的語言，現在最大部分人說的 dari 語跟波斯文很像，幾乎是可以相同的，所以很多阿富汗人會想辦法去相對比較開放一點的伊朗。

我在阿富汗待了快20天，感覺阿富汗在塔利班管制下其實不危險，只是保守的塔利班有很多宗教上的規定，對於不熟悉伊斯蘭教的我們可能不了解什麼可以做什麼不可以做。尤其當地人又很友善，也不會特別指出你違反規矩了，甚至他們也可能不知道邀請外國人到家裡做客是不可以的，被塔利班知道會有麻煩。

聽說之前有外國女性遊客和塔利班肩碰肩拿槍拍照，然後回去後發表在網路上爆紅，使得塔利班受到人們抗議為什麼規定我們不行做你們自己卻可以，之類的事情發生一兩次後，現在塔利班不跟女性拍照，甚至塔利班長官出遊遇到我們一群人，他都只正眼看我的男性同伴，熱情的歡迎他們來訪阿富汗，然後把我當空氣。

還有喀布爾的獵槍市場，明明是賣打獵用槍，但因為有遊客拍照後上網寫了塔利班的槍之類的，結果塔利班立刻去找店家麻煩，害得店家現在看到遊客都很排斥，更不再讓人拍照了。

諸如此類的事情，有時候我們外人一些不經意的舉動，可能會給後面的遊客或是當地人帶來一些麻煩，所以行事時不得不更加謹慎。

[way337]

Spacious, Sunny and Warm Home in Kaikoura | Kaikoura 民宿推薦：大客廳＋全套廚房超方便

《Spacious, Sunny and Warm Home in Kaikoura》有人住過嗎？這趟紐西蘭自由行可以說是規劃的用心啊！畢竟紐西蘭南島北部網路資訊真的不多，所以從基督城開始往北部走的行程，不管是景點、美食以及住宿都特別挑選過，好比這篇要介紹的凱庫拉住宿Spacious, Sunny and Warm Home in Kaikoura在網路上更沒人寫過，但因為這次住完有夠喜歡，肯定把Spacious, Sunny and Warm Home in Kaikoura推薦給剛好要找凱庫拉包棟住宿的你們拉～ Continue reading Spacious, Sunny and Warm Home in Kaikoura | Kaikoura 民宿推薦：大客廳＋全套廚房超方便

[a-wei-lin]

基督城纜車Christchurch Gondola | 紐西蘭景點推薦！俯瞰紐西蘭山海美景必訪景點～

《基督城纜車》 Christchurch Gondola是紐西蘭旅遊中，不可錯過的紐西蘭景點！搭乘基督城纜車只需短短幾分鐘，即可登上海拔約445公尺的山頂，360度飽覽整個坎特伯雷平原、南阿爾卑斯山脈與利特爾頓港的壯麗景色，適合所有族群前來放鬆拍照，山頂設有觀景台、咖啡廳與特色展覽，結合自然與人文，讓旅程更加豐富～無論是紐西蘭自由行還是跟團紐西蘭旅行，《基督城纜車》都是深入感受紐西蘭風光的絕佳選擇！建議提前線上購票，若能避開人潮，就能享受最純淨的高空視野～ Continue reading 基督城纜車Christchurch Gondola | 紐西蘭景點推薦！俯瞰紐西蘭山海美景必訪景點～

[asdf7967asdf-blog]

希望找到互相理解尊重、能坦誠溝通、做真實自己的人，真愛不會去改變對方，因為妳是妳，所以才喜歡妳。真愛是喜歡上對方原本的樣子，而不是我們想要對方呈現的樣子。而所有改變都應該是發自內心、想變得更好，這樣才有意義。

想跟妳一起共享生活的酸甜苦辣、共創回憶，一同成長，向上提升，一起學習愛、練習愛、分享愛。真愛是單行道，是不求回報，就只是為了對方好而付出。

我笑臉迎人，喜歡傾聽，任何人跟我相處都會感到舒服。

熟了之後喜歡見面，勝過打字跟語音，因為實際見面才能真正認識一個人，也才有溫度。

所以說，我在找現實生活的對象，而不只是網友，希望妳不排斥見面！

我超級愛旅行，2024-2025剛結束泰、寮、馬、尼泊爾、印度的一年背包獨旅。在尼泊爾爬山52天，愛上山的壯闊與溫柔環抱；也在泰國龜島學自由潛水，克服對水的恐懼。在國外透過沙發衝浪認識許多新朋友，住在當地人家，體驗他們的生活跟文化。我熱愛大自然跟戶外運動。身處大自然總能感到療癒，熱愛台東、花蓮、蘭嶼。

30歲之前去了加拿大、紐西蘭、愛爾蘭打工度假。回台灣後有徒步環島、白沙屯媽祖進香、打工換宿、十日內觀、學習冥想、頌缽、按摩，想療癒自己跟他人。人生夢想是環遊世界！🌍

會說台語、英語、一點日語，有學單板滑雪，在農場跟牧場、藏傳佛教中心、自然建築工作隊、自然小��打工換宿過，也常搭便車。我喜歡自由流動，對什麼都有好奇心。

我最重視的核心價值是自由，不喜歡拘束跟框架，而且我也重視別人的自由跟公平。覺得女生很辛苦，被父權社會壓抑，所以我支持女權主義、女體解放、性自主。男女應該要被公平對待，而且女權主義也是解放男性，讓男性能夠呈現陰柔特質、允許男性有哭泣、難過、脆弱的時刻，不被侷限在傳統社會賦予男性的陽剛框架。

我曾經在愛爾蘭的牧場打工換宿，因而決定成為vegan，不食用、不使用動物製品、反對動物實驗、奴役動物、動物展演，不去動物園、海生館。動物是跟人類一樣有感覺、知覺、會思考、有感情、會痛苦難過、有愛的生命，人類跟動物是共同居住在地球的住民。動物不是人類的財產、食物、資源、工具、奴隸、娛樂⋯⋯但我不會要求別人吃蔬食（吃素）或改變對方。我尊重每個人的自由意志，道德不是拿來約束他人，而是自我良心的吶喊，道德是自己想做才這麼做的，而不是逼迫或勒索別人。我成為vegan主要是因為我崇尚自由，不想讓動物因我而不自由而死。

我希望這世界的人類跟動物都能自由解放！只要不傷害別人，人跟動物都有選擇自己想要的人生跟生命的自由。

關心政治是公民義務，我是台派，大罷免大成功！我反共。我捍衛台灣的民主自由，曾幫忙大罷免志工。

我的性觀念開放，我認為既然性是人類的生理需求，那就是人類自然的一部分，應該用健康的心態談論性，性不等於色情。討論過程中必然要尊重人、有禮貌、不性別歧視、不開黃腔。畢竟性長久以來在保守社會上被污名、禁忌、妖魔化，我想從自己做起，鼓勵大家自然健康地談論性愛。也請妳放心，除非妳想談性，我們才會談，我完全了解性是私人私密的，必須尊重對方的意願。

👉所以如果想談性請主動跟我說，否則我不會主動過問太多。

對了，除了人生伴侶/生活夥伴/閨蜜/朋友等，我也在尋找想要滿足彼此慾望跟需求的夥伴😉。慾望可以有很多種樣貌，不侷限於性愛，例如廣義的肢體接觸、牽手、抱抱、抱睡、摸摸頭、語音聊天、甜言蜜語、撒嬌，以及⋯⋯各種可能性不設限，歡迎討論！溝通過程也一樣是互信互重、尊重彼此界線。還有，我超喜歡抱抱，很有安全感。🥰🤗

而我也可以很誠實地說，我嚮往那種身心靈契合、深刻感受對方、雙方充滿愛的合一性愛。做愛是建立在愛的基礎上，互相溝通、尊重、為彼此著想、擁抱對方，那是人類生命中所能得到最棒的禮物、最美的體驗之一。也唯有雙方都想要做愛、尊重彼此意願、不強迫任何一方，才是真正的做愛。

我目前住在嘉義，但時常到外縣市小旅行，我不排斥遠距離。我偏佛系經營，不會一開始就設限非得成為什麼關係，在網路上聊聊天，也期待在現實中見見面，希望我們自然而然、沒有壓力地相處、輕鬆地互動交流。一切順流，相信緣分，相信宇宙。🙏🏼❤️😇

[mouniassn]

老解不開問題嗎？換個方法試試(二)-父母的管教問題

以下一位有緣人分享，來文照登：

我跟一位朋友聊了她家裡的問題，她們家很有錢，但家裡的問題跟錢一樣多。家裡的地很大，但家裡的問題也跟地一樣大。

她跟我說：「別人看他們家很有錢，但她卻非常羨慕一般家庭的安穩，有錢人有錢人的煩惱。在這個家庭，大致上都是由夫家決定一切，包含孩子的教養。」

她的女兒我認識，女兒的教養是她目前遇到最大的問題。她說：「女兒沉迷平板，近期為了減少她30分鐘使用的額度，跟女兒鬧翻了。現在女兒平板不還，如果硬搶過來，她還是會跑去爺爺、奶奶那邊看電視，那可是網路電視，功能跟平板差不多。爺爺、奶奶因為疼孫，就慣著孫子這麼做，朋友拿女兒沒辦法。若平板在女兒手上，可能三更半夜才睡覺。」

另外，夫妻兩人的教育方式也完全不一樣。爸爸屬於強硬派，但卻有過度柔情的心腸，罵人的時候不留顏面，但是卻寵爆女兒，這感覺像泡三溫暖，令人無所適從。友人雖老實扮演媽媽的角色，但規定好的東西，孩子總是不遵守，因為最後還是可以透過父親或是祖父母得到。甚至寵到後來，長輩會發錢來攏絡孩子，讓生氣的孩子願意跟長輩說話，這樣的家庭教育已經畸形，要怎麼教下去？

講到這邊我開始問問友人，是否有想過幫她問問看，友人說她看到我吃鍋邊素，猜想我大概有在修行。我聊天後發現，她也有「業障」的概念，所以聊起來挺輕鬆，馬上就可以切入核心。但這些家人不信，我告訴她我們電話連絡，我再幫她確認孩子的狀況。

週日我去了一趟牟尼精舍，針對她女兒的請示問題如下：

1.在家裡就跟霸王一樣，是否有干擾？

2.學業一直不好，是否需要補功德？

開示：無干擾，純父母教養問題。

老實說，我看到開示有點傻眼，這好像意味這個問題「無解」。我原本還挺期待開示出業障或干擾，如果有靈界的問題，趕緊懺悔與迴向，很快就能收到效果，但想想開示也確實如此，他們的家庭教育真的是大問題。

確認無干擾後，我也算是安了個心，打了通電話給友人。這次我跟她分享另一個友人的故事。這友人是校長，他的小孩一直是國中學務處的常客，查出業障干擾後誠心懺悔，後來上高中後，變得超積極唸書，還考進校排前五十，連壞掉的手機也不修了，說要好好唸書，看到這些對話，當父母的作夢都會笑吧！

我跟友人說：「牟尼精舍辦事很準，只不過這次主要是父母的教養問題。」我跟他孩子也很熟，就分享了一些溝通的方法。在跟他談的過程，我發現她說的內容，確實很難吸引孩子，彷彿只是箝制住她。

我說她的小孩耳根軟，就別走硬派的說法，應該要鼓勵她、讚美她。我發現這麼說的時候，她小孩馬上就被我說服，現在竟然主動對她交出平板！我聽了真的是眼淚都快掉下來了，看來我得繼續扮演她的狗頭軍師，一起討論對孩子好的方法，慢慢改變她的孩子。

未來，我想我也得適時請她幫孩子補個福報，這樣以後更不用操心。人生在走，福報要有，想要順風順水，福報就得多備。

老解不開問題嗎？換個方法試試，找牟尼精舍吧！

(分享完畢)

自網路、手機、3C產品問世後，這些科技產品逐漸佔據我們生活大部分時間，也漸漸改變我們的生活作息與人際關係。據報告顯示，2023年國人每日平均使用網路的時間是7小時14分鐘，高於全球平均的6小時37分鐘，「網路成癮症」已經成為我們不陌生的心理疾病。

「網路成癮（IAD）」可以定義為「花費過多的時間、無法控制過度使用網路的慾望，在無法使用網路的情況下，產生極度煩躁、焦慮的情緒，使得無法專注於工作或課業，以至於影響生活」。

有緣人分享：「朋友拿女兒沒辦法。若平板在女兒手上，可能三更半夜才睡覺」，表示友人的女兒使用3C產品已經有「花費過多的時間、無法控制過度使用」的傾向，若不儘快導正，將會真的達到「網路成癮」的程度。

目前，世界一些先進國家已經開始正視科技產品對未成年青少年弊多於利的事實。Facebook前員工雅典娜•查瓦里亞稱：「惡魔就在我們的手機裡，在我們孩子的腦子裡搞破壞。」

據《紐約時報》報導，「矽谷的精英父母們對於電子產品，已由憂慮演變為了恐慌，他們甚至在與保姆們的工作合約中，都多了些另類條款——將手機、平板、電腦甚至電視機都收起來……」。

荷蘭政府甚至宣布：「自2024年起，在課堂上禁止學生們使用3C產品如智慧型手機、平板電腦和智慧型手錶，僅在特殊情況下才允許使用。」荷蘭的文化和科學部長迪克格哈夫（Robbert Dijkgraaf）還表示：「3C產品不屬於課堂，在學習過程中，學生們需要集中專注力，才能好好學習。科學研究顯示，手機是一種干擾，我們應保護學生免受干擾。」足見3C產品對未成年孩子的學習成長，已經產生威脅性的不良影響。

在有緣人的分享文中，我們讀到友人在家人不認同、不支持的情況下，對女兒沉迷3C產品、對課業沒有興趣等問題，有非常沉痛的無奈。慶幸得有緣人出手相助，在有緣人的開導下，終於讓友人女兒乖乖交出平板，化解心中困擾已久的教養難題。

「因父母教養觀念分歧，造成孩子價值觀錯誤」的現象，是目前台灣蠻常見的家庭問題，最受傷的往往都是「堅持不寵溺孩子」的那一方。此時，借助第三方的協助，是一個不錯的方法。

此第三方最好是孩子「信服」、「敬仰」、「三觀也正」的長者，如老師、大哥哥、姐姐、叔叔、阿姨等，請第三方跟孩子「曉以大義」或「約法三章」都可以。目的在使孩子知道「沉迷網路」是不對的行為，一旦孩子知曉是非與懂得拿捏分寸，就會產生有緣人分享的效果，願意主動交出平板。

小編半年前也曾遇到類似的求助案例。班上一位隔代教養的外公，拜託小編約制他的孫子回家使用手機的時間。這孩子的母親幾年前因病過世，父親與外��、外婆不合，孩子全權由外公、外婆照顧。我與這個孩子約法三章：「平日自學校16：10下課，到晚上11點睡覺，玩3個小時已經很足夠了，假日則給6小時，只要使用時間到了，請主動把手機交給阿公保管，老師會隨時跟阿公保持聯繫！」

第一天孩子做到了，小編就給孩子獎勵並讚美他的守信用、說到做到！一週後，孩子都做到了，就再給獎勵與口頭嘉許，目的在隨時給孩子正增強，使他持續下去，直到孩子將之養成一種習慣為止。數日後，孩子主動來問小編：「我可以回家後先把功課完成後，再玩這三個小時嗎？」從此外公沒有再給小編任何求助的訊息。

不管前世是如何大奸大惡之人，一旦喝了孟婆湯，人就如一張白紙，可塑性非常強，此時教育便發揮非常重要的地位與力量，尤其在孩子國中畢業之前，都是人格塑造極重要時期。這段期間的孩子，確實如有緣人分享：「我說她的小孩耳根軟，就別走硬派的說法吧！應該要鼓勵她、讚美她」。

讚美、肯定與鼓勵確實比打駡教育有效多了，當讚美的詞說多了，孩子就會努力做到大人口中讚美的那個「好」。一旦孩子的好習慣養成，「善心」、「善念」、「善行」養成，好品格也定型，您的教育就成功了。

這就是「教養」，要「養」就要「教」，「教」與「養」同樣重要，偏一不可，千萬不要相信「長大了自然會懂」之類不負責任的話。《三字經》已明白告誡我們：「養不教，父之過」。在全球同樣遭遇3C產品橫流，可能殘害我們下一代心智的威脅下，身為父母與師長的我們，不能再睜一隻眼、閉一隻眼，當作沒事般。

在我們的政府未明文立法限制未成年使用3C產品的狀況前，一旦發現自己的孩子「花費過多時間、無法控制過度使用」，最好盡快找孩子「信服」的第三方協助，找出共同解決的策略。救孩子一把，也是救自己一把喔！

南無本師釋迦牟尼佛

南無藥師琉璃光如來

南無阿彌陀佛

南無大悲觀世音菩薩

南無大願地藏王菩薩

南無韋馱菩薩

南無伽藍菩薩

南無十方一切諸佛菩薩摩訶薩

[the-here-and-after]

不純電影：濱口龍介訪談

譯者：三仛（thanatusleft）2025-03-02 11:34:31 浙江

（豆瓣原文連結。內文粗體是我標註的、小字是筆記）

「電影已死」的陰雲始終籠罩著電影藝術。 但當下這場危機似乎尤為嚴峻——流媒體平臺的碾壓式主導與影院觀眾的持續流失，使得全球電影生態發生劇變。 這種變革無疑影響著日本的電影話語。 儘管這個國家擁有悠久輝煌的電影與媒體歷史，其電影業的黃金時代卻早已逝去。 在此背景下，日本誕生了當今世界最重要的電影作者之一——濱口龍介——堪稱奇跡。

2022年，憑藉《駕駛我的車》在奧斯卡斬獲最佳國際影片，並提名最佳導演、最佳改編劇本與最佳影片（日本電影首次獲此殊榮），濱口一舉登上國際舞臺。 值得注意的是，濱口緩慢崛起的年代，恰逢日本電影產業深陷泥淖。

是枝裕和、深田晃司等知名導演紛紛批評行業體制問題，包括導演薪酬過低與性騷擾防範措施的缺失。 正如 Aaron Gerow 在《紐約時報》文章〈《駕駛我的車》獲得奧斯卡獎象徵著日本電影緩慢復甦〉（2022 年 3 月 28 日）中所言，濱口的獲獎影片或許正是一份「針對日本電影產業的控訴書」——無論是製作流程還是票房成功，這部作品都與日本電影工業的運作模式格格不入。

濱口絕非主流體系的代表，他的創作風格正在日本本土遭遇威脅，年輕電影人缺乏系統性支援。 帶著對本土與全球電影生態的深切關注，我決定在濱口職業生涯的這一關鍵節點與他對話，聆聽他的思考。

＠園子溫＠河瀨直美。老實說一直對沒搞懂日本電影工業體制感到有些遺憾，之前《那日清晨真令人感到空虛》的導演來台、映後時才大概知道日本的獨立電影體制其實非常（超乎我想像地）成熟；台灣的一些路徑倒是看得比較清楚：學生畢制／藝文補助，還有國內一些影展獎項的層層投遞。或無影無蹤的SIKA頻道與Giloo等平台的行動云云。

研讀濱口的文字並觀摩其全部作品后，最觸動我的事實是：過去二十年間，濱口始終保持著穩定的創作節奏。 他的發展軌跡打破了關於「作者導演」的浪漫想像。 就讀���京大學期間，濱口在校園迷影文化中初識電影，並深深著迷於約翰·卡薩維蒂的作品——他在2003年的畢業論文《約翰·卡薩維蒂電影中的時空》中詳述了這種癡迷。

該論文明顯受到法國文學學者、影評人蓮實重彥的影響，也展現了濱口彼時對電影理論的沉浸（例如論文引用了大衛·波德維爾、珍妮特·施泰格和克裡斯汀·湯普森1998年教科書《經典好萊塢電影》中關於電影正面性的論述）。

好想看啊我找不到電子檔ＱＱ

這一時期，濱口開始涉足電影創作。 早期短片與長片《若無其事的樣子》（2002）、《激情》（2008）及改編自塔可夫斯基同名經典的《索拉裡斯》（2007），都流露出對埃裡克·侯麥式情感無常的關注。 受東京藝術大學黑澤清教授委託創作的《索拉裡斯》摒棄了塔氏 1972 年原作的形而上學與史蒂文·索德伯格 2002 年版本的熾烈愛情，聚焦神秘星球 Solaris 創造的幽靈少女森谷真理亞（前田亞季飾）引發的慾望流轉與人際嬗變。 隨後的《激情》延續這一主題，在卡薩維蒂與侯麥的雙重影響下，講述橫濱年輕人的情感糾葛。 這兩部早期作品都敏銳捕捉著日常交流中人們掩飾與顯露自我的微妙瞬間。

濱口對鏡頭揭示演員內心狀態的信念，自然導向了紀錄片創作。 與酒井耕合作拍攝的「海浪之聲三部曲」（又名東北三部曲），記錄了2011年海嘯倖存者的口述。 在這些作品中，濱口與酒井直接面對受訪者，展開面對面訪談。 正如他在尚未有英譯本的2015年著作《在鏡頭前表演》中所言（這部堪比布列松《電影書寫札記》的著作，註定將成為未來電影人、評論家與學者的靈感源泉），這些紀錄片標誌著他職業生涯的轉捩點——他建立起將鏡頭對準拍攝物件、捕捉其存在的信心。

帶著這份新獲得的自信，濱口在《親密》（2012）與《歡樂時光》（2015）中直面表演的本質與日常交流的意義。 基於濱口主持的表演工作坊，《親密》這部255分鐘、分為兩部分的紀錄片式劇情長片，以排演同名舞台劇為主線，深入探索肢體語言的雕琢。 與其說這是部關於藝術創作過程的電影（濱口在《駕駛我的車》中通過排演《萬尼亞舅舅》回歸這一主題），不如說它本身就是藝術創作過程的見證。

毫無疑問，《歡樂時光》是濱口最具獨創性與震撼力的作品。 「不瞭解《歡樂時光》，就等於坦承自己對日本現代社會的無恥無知。」 蓮實重彥如此斷言。 影片追蹤四位神戶女性的友誼，全部由非職業演員出演，以最質樸、最直擊人心的方式探討友情的本質與「為他者言說」的命題。 《親密》與《歡樂時光》摒棄了所謂「當代藝術電影」慣用的宣言式臺詞、拖遝的時間性及泛濫的視覺隱喻（布列松曾言：「藝術電影，最缺乏藝術的電影」）。

ＹＡＳＳＳ

如同卡薩維蒂的電影，表演在此褪去矯飾。 鏡頭化作靈魂的 X 光，將潛意識從地底拽出，在現實刺目的光線下袒露無遺。 正是憑藉這種解放鏡頭能量的能力，濱口創作出《夜以繼日》（2018）、《偶然與想像》（2021）與《駕駛我的車》（2021）等後期佳作，其中巧合、錯失與命運突轉成為反覆出現的母題。

兩位人物對濱口影響至深——黑澤清與蓮實重彥。 黑澤清（《X 聖治》1997，《間諜之妻》2020）是濱口學生時代的導師，濱口坦言從其處習得諸多電影洞見。 蓮實重彥雖在西方鮮為人知，卻深刻塑造了日本電影文化（其 1983 年小津安二郎研究專著正由 Ryan Cook 翻譯）。 這位法國文學學者、小說家與狂熱影迷，堪稱日本的安德列·巴讚，專注作者及其個人視界。

受法國批判理論影響的蓮實式講座與研討班，自1980年代起就成為迷影人與日本導演間的傳奇。 作為品位仲裁者（某日本導演曾言：「年輕導演以受其批評為榮」）與兩極分化的文風（他如此貶斥泰倫斯·馬利克���生命之樹》：「電影從未誕生或許更好」），蓮實既收穫追隨者，也招致批評。 無論毀譽，一位影評人能夠對一個國家的電影文化產生如此深遠影響，實屬罕見——黑澤清、青山真治、北野武等導演都曾向蓮實致敬。

不是非常確定法國批判理論指涉什麼（傅柯？波丟？會標註出來的會德國法蘭克福吧）、但不論為何蓮實重彥受這些影響都讓我有點驚訝。然後我超驚訝蓮實hate馬利克。

訪談是紀錄片的一種形式。 秉承濱口的電影精神，我的摯友兼助手松本麻衣擔任「攝像機」，而我與濱口相對而坐。 這場對話發生在澀谷某大廈 33 層的休閒廳，一個夏日的清晨。 鑒於濱口《夜以繼日》之後的作品已被眾多英文期刊詳盡討論，我決定進行一次深度訪談，聚焦其在歐美等地仍鮮為人知的早期創作。 下文節選自《Cinéaste》2023 年秋季刊訪談被刪減部分。 訪談以日語進行，由尤金·權譯成英文。

＿＿＿＿＿

訪談內容

Cinéaste： 請談談您的早期電影嘗試。 當時您追求何種創作目標？

濱口龍介（以下簡稱濱口）： 二十多歲時，我致力於構建特定的時空體系。 卡薩維蒂電影中，斷裂的剪輯如何凝聚成強烈而連續的時空感——這讓我著迷，也是論文探討的重點。 我關注其作品中情感的呈現方式：角色突然做出與先前言行相悖的舉動。 若以傳統方式刻畫，這些角色會顯得矛盾。 但藉助強烈的時空連續性，矛盾角色對觀眾變得極具吸引力。 另一個重點是角色視線的安排。 這些是我二十多歲時的執念。

二十多歲的時候有點太早了，那個時候還是《假裝沒事》到《暗湧情事》的時期吧？我雖然大致看過但沒那麼熟悉。我也還沒看過卡薩維蒂（但我真的好擔心我用一種濱口龍介連連看的方式去看卡的電影噢）。

斷裂剪輯如何凝聚成強烈而連續的時空感這件事在《假裝沒事》、《暗湧情事》還滿有感的，可以看見不同時空的場景、樣貌漸變的角色都還是心繫一件觀眾也心繫的事情；《觸不到的肌膚》反而還好。不過光看上面那段描述其實最先聯想到的是2018的《睡醒》。

Cinéaste： 您曾在哈佛賴肖爾中心訪學一年。 是否與其他電影人有過重要交流？

濱口： 我三至五歲隨父母工作旅居伊朗，此後在日本生活。 赴哈佛是我首次赴美。 我知悉 Lucien Castaing-Taylor 在哈佛，看過其《利維坦》（2012）並深感興趣，但遺憾未能謀面。 與任教於波士頓麻省藝術學院的阿根廷導演 Matías Piñeiro 頻繁交流，我們互看作品，我認為他的電影很棒。 Lav Diaz 也通過哈佛拉德克利夫專案授課，但接觸甚少。

濱也愛哈感人！

Cinéaste： 您如何看待日美電影文化的差異？

濱口： 日本確實特殊。 我感受到日本迷影文化深受蓮實重彥影響，尤其是其 1980 年代的影評。 日本的迷影人不僅是閱片無數的影迷，更是竭力精準把握每部作品視聽細節的觀察者。 雖然個人理論建構各異，但整體強調對畫內細節的捕捉與畫外聲音的聆聽。 在日本迷影圈，記不住細節意味著不可靠。 這種��徹底觀看”的傾向直接關聯電影實踐，成為日本迷影文化的核心，自然孕育出黑澤清、青山真治等導演。 坦白說，我不認為其他國家的迷影文化會如此糾結於“觀看細節”，通過討論所見所聞來剖析電影。 至少從與海外記者的交流中，我感到他們更注重觀影數量、敘事整體性及文化符碼的闡釋。

Cinéaste： 談談您的早期作品《景深》（2010）的創作經過？

濱口： 當時我已從東京藝術大學畢業。 每年東藝大與韓國電影學院有合作專案，韓國製片人 Shim Yoon-bo 的《景深》獲批在日本拍攝。 東藝大學生因課程安排無法執導，校方遂找到我。 當時日韓製片文化差異顯著。 攝影師 Yang Geun-young 習慣分鏡制，我們據此討論。 但實際拍攝中常遇場地、燈光、設備等問題，無法嚴格遵循分鏡。 最終我們轉向即興調整。 由於 Yang 來自韓國，我們試圖適應她的工作方式，但雙方理念未完全契合。 持續討論拍攝方案導致進度延誤。 拍攝中期分鏡被棄，鏡頭數量與機位銳減。

我很傷心地沒看過景深但我滿早就知道這個故事了不知為何

Cinéaste：《景深》中俯拍雨中龍與片尾飛機起飛的鏡頭在您作品中極為罕見。 這些是您的想法嗎？

濱口： 是的。 但也是我、Yang 與製片人共同探討的結果。 起初我難以理解製片人提供的劇情，不知如何著手。 根據給定條件編寫劇本後，韓方團隊並不完全滿意。 您提到的鏡頭正是為講述這類我不擅長的故事而設計。 不過演員們全情投入，他們相信連我自己都存疑的東西，反而成就了影片。 正因如此，我才能相信這部作品。

Cinéaste： 與韓國團隊合作後，您如何看兩國電影製作文化的差異？

濱口： 當時感覺製作規模差異顯著。 韓方對日本的小規模製作頗感失望。 東藝大植根於迷你劇場文化，以創立藝術影院 Euro Space 的堀越謙三為核心，旨在將迷你劇場/藝術電影風格與商業電影融合。 而韓國電影學院明確效仿好萊塢，打造韓式美式製片體系。 兩國路徑截然不同，難言孰優孰劣。

Cinéaste： 理論與實踐的關係對您有何影響？ 電影批評與理論素養是否助力您的導演工作？

濱口： 坦白說，我認為理論/批評與實際的電影製作關聯不大，至少在我的創作中如此。 理論通常具有普適性，難以直接應用於千差萬別的片場。 批評亦然。 即使閱讀批評，也不會刻意應用在拍攝中。 優秀的電影批評捕捉電影人無意識層面的東西——某種文化符碼或重複模式。 批評越卓越，越能捕捉促成電影的某種現實面向，但這不具有普適性。

因為只從事過文字類的創作所以對這類回饋感到有點新奇。參加寫作會的批鬥會時，不論是小說還是散文，但凡收到有效的作品批評，我都會謹記並且在下次書寫時調整策略。忍不住想電影的製作果然不可避免地非常繁複（寫作往往一人作業而非像濱的拍攝現場那樣張力牽引）且受工業體制影響、創造了作者與觀者之間的鴻溝。

另一方面，“語言”對創作至關重要，因為電影是集體創作。 必須通過具體語言傳達意圖。 導演可能受影評影響，但這更多體現為具體操作：如何架設機位、調整高度。 觀影培養我們的審美標準，但這些內在標準不會自動影響創作，必須通過語言重新表述。

例如拍攝中常提的180度軸線原則：理論上我們知曉，實踐中也需注意。 但有時越軸反而合適。 這種情況下，現場需要靈活溝通。 現代日本劇組聚散匆匆，不能靠默契工作。 每次拍攝都像從頭開始，必須通過語言達成共識。 我始終思考如何更好地傳達創作意圖，儘管有時會遭拒，但堅持明確表達。

Cinéaste： 蓮實重彥頻繁出現在您的文字中，包括畢業論文與紀念文集。 他的思想對您有何啟示？

濱口： 二十多歲時，蓮實 1983 年的《導演小津安二郎》對我影響至深。 蓮實的文字（即便對日本人）也難以釐清哪些該全盤接受，因其寫作策略針對當時的小津闡釋。 我認為海外讀者理解全書將面臨挑戰。 但其核心論點極其簡單：蓮實質問「在評述電影前，你是否細緻觀察、認真傾聽？」 否則電影只會淪為自我敘事或理論的註腳。 蓮實的核心思想與片場實踐高度契合：若視覺未捕捉到，虛構世界便無法建立; 若某聲音未被聽見，特定情感就難以達成。 這要求極致的視聽敏感度。 我們這代人雖未親歷蓮實的課堂（其講座與文字影響力相當），但眾所周知，他會不斷質問學生觀影時遺漏了多少。 真正看見眼前事物的人鳳毛麟角。 意識到觀影會錯過如此多細節，正是必經的啟蒙過程。

這樣讀下來我感覺我不是那種會很接受蓮實重彥的堅持ㄉ類型。看起來像日本電影界的黃應貴。

倒是發現分析取向的不同也導致片場多大程度能參考或實踐該論述呢。讀太多電影評論了幾乎沒有了解過片場現場，確實很少想到這件事；想想那種理論疊床架屋型的研究／評論也確實不太可能在實作面上有太多作用。常常憑空去想電影評論到底要做到什麼、要面向誰（且毫無定論），這種實務心得很方便參考，哈哈。

Cinéaste： 除卡薩維蒂外，布列松是您的重要參照。 他對您的導演工作有何意義？

濱口： 我認為自己尚未完全理解布列松畢生抵達的境界。 如他本人所言，其創作生涯經歷重大轉變。 對迷影人而言，他的每部作品都非凡卓越。 無論是對音樂、聲音的自覺探索，還是與“模特”演員的合作，布列松在每個階段都超越常規。 不僅是模特的使用方式，更是其整個職業生涯的演進讓我深受啟發。

第一句話完全是我已經是卡薩維蒂頭號粉絲俱樂部團長的意思（開玩笑）

雖然受其影響，我無意模仿其獨特方法。 對我而言，布列松的關鍵不在視覺而在聲音。 他從中聆聽到海量資訊。 模特們的表演看似扁平（甚至被譏為提線木偶），但其聲音中躍動著鮮活的變化。 隨著時間推移，我越發確信布列松深諳此道。 我渴望擁有這樣的耳朵。

這段話真的對濱口粉絲太好我摘抄放案頭ㄟ

Cinéaste： 您對洪常秀、奉俊昊等韓國導演評價甚高。 欣賞洪尚秀不難理解，但您對奉俊昊精密計算風格的推崇令我好奇。 您看重其作品的哪些特質？

我反而想知道濱口是欣賞洪常秀哪裡-.-

濱口： 奉氏電影的精雕細琢本身就有價值。 打造《寄生蟲》（2019）這樣的作品絕非易事，《殺人回憶》（2003）亦然。 令我驚歎的是，在地理經濟與日本如此鄰近的國度，竟能誕生如此迥異的電影。

在我看來，奉氏達到了當代日本電影尚未企及的規模，對風格有著驚人掌控。 雖然我個人不拍大製作，但《寄生蟲》讓我意識到日韓電影的巨大差距。 他的作品嚴絲合縫，毫無破綻。 《寄生蟲》對階級關係的刻畫尤為出色。 韓國觀眾或覺其過於圖解化，但以現實主義的角度批評該片未免粗陋。 我認為在電影語境中，這種圖式化與形式化更應受推崇。

日本電影受制於預算，但不止於此。 當代日本電影常顯「景框的貧乏」——不僅是低成本，更是知識匱乏或現場應對不力導致的景框失調。 虛構世界與視聽語言無法對齊，削弱可信度。 而奉氏電影鮮有此弊，這令人震撼。

Cinéste：「景框的貧乏」具體指什麼？

濱口： 指被再現的虛構與視聽語言的不協調。 這種錯位瓦解虛構，令觀眾難以信服。

Cinéaste： 您認為這種「貧乏」的根源何在？

濱口： 某種程度上不可避免。 這不僅是日本電影業的問題，更是社會趨勢使然。 雖然我本人感受不深，但在需要靠電影盈利的世界里，人們像對待其他商品一樣追求短平快的感官消費。 這種情況下，缺乏直接感官刺激的日本真人電影日漸式微。 而比電影更直接刺激感官的日本動畫，則贏得更多觀眾。

欸濱這樣看待動畫很解欸不准啦😭

曾經的日本電影不僅是隱喻載體，其視聽語言自帶微妙豐饒。 即便不加言明，觀者自可體味，獲得充分的精神滿足。 但能感知欣賞這類電影的環境，不僅在日本，在全球都日漸稀缺。 為適應新環境，日本電影業經歷巨變，可惜積重難返。

Cinéaste： 您認為這種全球趨勢是數位文化導致的嗎？

濱口： 當然。 連我的專注力都大幅下降。 在家觀影時能忍住不碰手機的情況極少。 導演尚且如此，普通觀眾更難靜心觀影。 如今流媒體提供海量選擇，人們不論在影院還是小屏幕觀看都可宣稱“看過”。 這種「觀看」行為的實質正被稀釋，反襯出電影院作為觀影場所的珍貴。

作者：Eugene Kwon

來源：Cinéaste

[wwwin1688]

運彩玩家必看！【2026世界盃大洋洲區資格賽】資深玩家分析 & 未來下注策略大公開！

📌2026世界盃大洋洲區資格賽賽���

因此，2026 世界盃對大洋洲區球隊而言意義非凡，這是該區首次獲得 1 個直接晉級席位，並額外擁有 1 個洲際附加賽名額。自 2006 年澳洲轉赴亞洲足聯（AFC）後，紐西蘭成為該區無可爭議的最強隊伍。

本屆資格賽採用三階段賽制

第一階段：由排名最低的 4 隊進行單循環淘汰賽，決出 1 隊晉級

第二階段： 8 隊分為兩組進行小組賽

第三階段：則由小組前兩名競逐最終決賽

✨紐西蘭隊不負眾望，一路過關斬將，最終在決賽以 3 比 0 擊敗新喀里多尼亞，贏得大洋洲區冠軍，鎖定世界盃參賽資格，這也是他們繼 1982 年與 2010 年後，隊史第三次晉級決賽周。

📌2026世界盃大洋洲區 運彩下註策略

目前2026世界盃大洋洲區資格賽以落幕，紐西蘭毫無懸念地拿下直通門票，則新喀里多尼亞獲得洲際附加賽資格。對於運彩玩家而言，這屆資格賽結果並不意外，因為紐西蘭多年來一直是大洋洲的統治者，實力明顯比該區其他隊伍優秀。

但隨著新喀里多尼亞獲得歷史性機會，將在2026年3月將參加跨洲附加賽，到時會有來自亞洲、非洲或南美洲的對手，這對於較缺乏國際大賽經驗的他們將會是不小的挑戰！未來投注時需要關注附加賽的變數，找到最有利的下注點！

👀未來運彩投注建議

紐西蘭在世界盃小組賽投注：

面對強隊：「紐西蘭受讓 +1.5 或 +2.5」

面對中等球隊：「總進球數小於 2.5」

可能提前淘汰：「小組墊底或積分低於 3 分」

新喀里多尼亞在洲際附加賽投注：

面對強隊：「對手勝出 + 新喀里多尼亞零進球」

面對較弱對手：「新喀里多尼亞 +1.5 讓分勝」或「雙方進球」

整體來看，紐西蘭仍是投注的穩健選擇，而新喀里多尼亞則是高賠率黑馬，適合少量資金嘗試爆冷。靈活運用數據與賠率，才能在 2026 世界盃的投注市場中找到最有價值的下注點。

📌2026世界盃直播、轉播資訊

🔹 台灣官方轉播 – 預計由 愛爾達、緯來、東森、MOD、中華電信 等台灣運動頻道轉播比賽！

🔹 線上串流平台 – FIFA 官方 App、YouTube、ESPN、FOX Sports、BBC、BeIN Sports 等國際平台可能提供部分比賽直播！

🔹 娛樂城免費線上直播 – 發樂娛樂城 提供 免費世界盃高清直播，不錯過任何一場比賽，還能同時運彩投注！

📌2026世界盃線上投注推薦

想免費觀看2026世界盃超高清現場直播嗎?那來發樂娛樂城準沒錯啦~不僅提供高畫質轉播，同時也提供您下注管道，讓您隨時能為您支持的隊伍下注！.

✔免費高畫質賽事轉播

✔高賠率運彩投注

✔出金超快速 5分鐘內火速到帳!!

✨資深玩家投注小撇步

策略性地多元化投注至關重要，正如俗話所說：「雞蛋不要放在同一個籃子裡。」以我長期關注運彩的經驗來看，我建議大家避免單一投注，而是將資金分散至不同賽事與賠率。不僅可以投注勝負，還能考慮球隊進球數、加時賽、點球等多種選項。此外，針對整個賽事進行長期分析，例如預測最終冠軍，也是一種值得考慮的投注策略。

現在就快來加入發樂娛樂城！不僅給多樣化的投注選項，還有超多好康等你來領~! 現在加入首儲1000送1000！即日      起至4/30 綁定U錢包送388 ~! 快來一起開啟你的無限變現之旅 ! 發樂娛樂城等你 !

2026世界盃看發樂！首儲1000送您1000 !

線上投注方便快速 ! 快來發樂娛樂城體驗 !

24小時專業線上客服隨時為您服務! 我們在發樂等您 !

熱門文章：

2026世界盃資格賽各洲晉級狀況總覽

【2026世界盃賽程完整指南】賽程、分組、轉播、運彩投注攻略一次看！

2026世界盃焦點前瞻：主辦城市、賽制變革、戰力分析與投注指南

『2025年度體育賽事』運彩投注賽事一覽

『運彩』新手投注必看！一次搞懂線上運彩怎麼玩！

[tobitori52]

「日本テレビ開局70周年記念舞台 西遊記」の所感

・日テレドラマ版西遊記の舞台ではなく、単体の舞台版西遊記

・演者さんがた最高流石すぎる　演技力によってキャラクターそれぞれが魅力的

・脚本のバランスとまとまりが悪い

・ギャグは面白い時と全くギャグ成立してない(笑いを呼べてない)時がある

・演出は舞台演出自虐メタネタが過分　舞台演出とそれを信じる観客を馬鹿にしたい？

・令和の作品としての仕上がりではない　昔の番組の再放送見てるような感じ

▼

2024年になってまで文化的表現者が「これしかできない」言うのはもうやめた方がいい

文化的表現者が"それだけしていれば世に一石を投じたこととなり、責任を持ち果たしていることとなる"わけではないし

所謂、謙遜文化としての言葉なんだろうけど、これしかできない、わけがないので

地震の話も出てたけど、じゃあ例えば支援をするだのなんだのできるし、それぞれ皆するでしょう

なのに敢えて「それしかできない」という表現をすると責任の放棄に聞こえる

この謙遜は今時もういらん

▼

'78版ドラマ西遊記の舞台版、ではない。

'78放映のドラマ版西遊記は、この記念舞台作品にほぼ関連がない。

ごくたまに思い出したかのように小ネタとして'78の要素が出てくるが、良い意味で気づかなくても特に問題はない。

一幕前半はアレンジを効かせつつも、比較的忠実に進行するが、三蔵法師が出てくるきたあたりで、流石に「なるほど"オリジナル西遊記ものの舞台"をやるんだな」という心づもりになる。

しかしその"オリジナル西遊記ものの舞台"としては脚本勿体なさすぎる。

全体的にとにかく脚本が勿体無かった。

役者陣の、抜群の演技力による登場人物の魅力、によって作品としての質が保たれている感。

脚本のテンションがスポットでは面白いが物語作品としてのバランスが悪くまとまりがない。物語を通して伝えたいことが分からない。

楽しさ面白さへの衒いない喜びより、惜しむ気持ちが強い。別の脚本でこの演者さん達で見たかった。

これほどの人達がいて、これほどに魅せてくれるのに、物語がこれかよと。

▼

作品としての筋として伝えたいことが分からない。

孫悟空と三蔵法師の関係性を中心にして、「異なるもの同士でどう相手を知り想い共に生きるのか」という物語かと思ったが、これは一幕で、悟空がお師匠さんと呼ぶことでほとんど描写し終えている。

三蔵は夢でも悟空のためにお札を剥がそうとするし、それができなくても悟空のために出来ることをしようとする。

相手が妖怪人間なにであろうと関係はなく、ただ目の前の相手に与える親愛や敬意があると、悟空が理解し受け止め、それを返すためお師匠さんと呼ぶ。

ということでこれはあくまでメインではなく、続く後半の物語で重要となる悟空自信の変化だと読んだ。

��のため、二幕で再開した牛魔王と孫悟空の、一幕との対比を観て、

「魔王と孫悟空をキーとして、往来と異なる別の場所に堕ちることも含めて、誰かが今とは違う理想や目指す場所を求めて、どう変化し何を大切にして生きてていくのか？」

という物語なのかと思った、が。

結局のところ妖怪は妖怪で人間は人間なのか？人間とは？と

それっぽいい感じのセリフも、物語の中で効いてない

紅孩児の「私は人間でいたい！」とか

今まで別に人間とは？妖怪とは？という話して無かったのに急に何？

「人間"として"生きていきたい！」なら分かるんだが

あの言い方だと「生き物の性質として、人間=理性的存在、妖怪=我を失って暴れるような存在、だからあれに成り下りたくない」と聞こえる

じゃあ自害まで選んだ牛魔王の想いはなんだったって言うんだ　貶めるな

その癖、非人間の鎮元子が結局トップ経って丸く収まりましたなので、鎮元子今まで人間とは違うから手出しできないつってたのなんだったんだよに　死んだ民衆への無駄死に感と、それに対しての「致し方なかったんだ」より「鎮元子はハナからそうしろや」が勝った

人間と、妖怪神仙などの違いをキーにするにしては、結局どう扱いたいのかさっぱりわからない　意味不明

牛魔王の民を想う気持ちにがあろうがなかろうが、愛するをものを失った悲しみを持って我を失い周りを傷つけるように、私はそうはなりたくないのだと。それを悔やみ死すら選んだ父親を見てすらも、妖怪は妖怪でしかないのだと。それから逃れるため人間として生きたいと？なんというか、人間という種族への賛歌？

じゃあ国の治世はどうするのか。肝心の人間様は居ないわけで……となったが結局ここでちんげんしである。

何年も国の有様に自分はそのような存在ではないと一線を引いた彼がここで選ばれる。

何で？？？？？？

結局のところこの作品の伝えたいこと、魅せたいことがなんなのかわからなくなってしまい、そのまま幕を閉じた。

▼

一幕でもやんわり感じてはいたが、二幕が特に恐ろしくギャグとシリアスのバランスが悪い。

登場人物がはっきりに「メタネタギャグをする登場人物」「手堅くシリアスな扱いをする登場人物」に分かれている。

後者である「牛魔王、羅刹女、紅孩児(+孫悟空、ちんげんし)」のが、作品から浮いている。

▼

個人的に演出で1番ツボにだったのは、八戒が夢を見ているシーンで、中華料理がとりどりサイネージ全体に渡りメニュー表のように並ぶところ。

演出に「おお！」と思ったのが筋斗雲にのって悟空が舞台袖にスライドしていくシーン。自分はこの演出に素直に感動したけれど、そこでいきなり「今、紐で引っ張ってなかった？」とメタネタを挟まれ、こちらが馬鹿を見た気にはなった。

舞台慣れしてるひとには見慣れた演出だからこのイジリは楽しめるのかもしれん。

演出はサイネージを非常によく使う。それほど使用するのに、サイネージの映像は、雑な顔はめ加工ネタとして消費される。そしてネタも繰り返され、ネタを噛みすぎて味がしない。

大道具やサイネージは客の想像力を補完する重要なのものなのに、それをいちいちイジる。

演出によって空間を信じる気持ちを、とにかく繰り返し、繰り返し削がれる。

閉幕後に、「ワイヤーでの飛行や大道具の移動を今時珍しく手動で行なっている」ことを座長片岡愛之助さんが仰って、担当した方々への拍手が起こる。

しかし「それに敬意を示すならば尚更、脚本でああまで舞台演出を繰り返しネタに貶めているのをどうにかした方が良かったよ」という気持ちで悔しく思いながら、敬意を持って拍手を贈った。

▼

キャラクターは本当に魅力的だった

全員に言ってたらキリないくらい

こんなにお兄ちゃん要素が強い孫悟空いるんだ　良すぎる　兄貴分というかお兄ちゃんなんだよな悟空おにいちゃん……

これは牛魔王との関係もあるがそれよりは三蔵があまりに幼い(?)からだと思う

おんぶとか

あんなに人生を楽しんでそうな沙悟浄初めてみた　厭世感が低い！一番に踊り出す沙悟浄！！？？

女性口調のキャラがキレるとドス声になって怖い、は使い古されてるし令和的じゃないからやめたほうがよかったと思う　勿体無かった

"欲"が沙悟浄に分配されて、他にもコメディリーフが居る分八戒はややおとなしめに見えたな……落ち着いてるし

玉龍は舞台上にいる時ずっと可愛くてずっと面白かった　なんなんだ

おかげでむしろサイネージネタは微妙

ドラマ版と同じで仲間たちが一緒にいてワチャついてるところが可愛かったのでもっと見たかった

▼Twitterで書いてた感想から引用

https://x.com/tobitori52/status/1746380292217282998?s=46&t=h4slQya3LMsqIYXXZIwVIg

テレビ局の70周年記念舞台の脚本ってこの程度の出来でいいのか……と思った

積み重ねた技術により作られた料理もそうでなく作れと言われたから作っといた料理も、デザートも主食も期限切れもか出涸らしも一切関係なく、全部同じ皿に盛って出されて、ウワ勿体ねえ…………みたいな…………

役者陣の500000000点の素晴らしく圧倒的演技力によるキャラクターの魅力の表現で作品の質が保たれ成り立ってる印象

ギャグは結構面白いがシリアスとのバランスが非常　に悪い　そして場面転換が雑

とにかく脚本にまとまりがない伝えたいことも分からないで、作品/物語としていい評価ができない感じだった

どうせなら全面的に喜劇としてギャグ方面に舵を取ったほうが良かった気がするが、面白いギャグパートもあるけど7:3くらいで別に面白くないとかそもそも成立してないギャグもあったからそれもどうだろう

ギャグパートめちゃくちゃ面白いところはマジで面白い　個人的には玉竜のところは全部良かった

シリアスも感動も結構無理くり感があった　感動するところなんですねはいわかりましたって感動する感じ　感情が誘発はされない

それっぽいい感じのセリフも、物語の中で効いてない

後半は特に牛魔王一家をほとんどギャグ扱いしないせいで世界観から浮いてる　ある意味メインなのに

ここのキャラはそういう担当なのね、もしくはギャグセリフ言う扱いできない立場なのね、みたいな

メタネタとは別に作り手側の事情が身透けてみえた気になって萎える

若い女性キャラの翠蘭が小生意気なミーハーとか、沙悟浄のよねだわ口調とかは、"令和版"とか謳う作品でわざわざやることか？

沙悟浄に関しては理由に全く説明がないので「なんだただのキャラの付けかよ」状態

しかし役者陣の演技がめちゃくちゃいいのでキャラクターとしてはすごく魅力的　なんだこれ

沙悟浄が所謂雑にオネエキャラ！！という扱いの描写が出てこないかヒヤヒヤしながら観てた

翠蘭に「イケメン！！！！あんたなら襲われてもいいよ♡」とか言わせる脚本なら全然やりかねない

女性キャラクターの取り扱いは全く今時じゃなかった　昔の作品のよう

演出なら悟空の戦闘パートで、対多人数戦のある余裕っぷりにより悟空の強キャラである説得力が出ててよかった

思えば棒術はあまりメインの映えにしてなかったようだけど、特に気にならなかったなそういえば

[buddhists0]

震驚！美移民政策的真實目的

美國這近兩百年的歷史，講到底就是一場移民的辛酸淚史。基本上每一個讓美國往前走的大事兒都是因為移民而來，可在這個過程裡，他們卻往往被當成累贅和威脅。那些美國的頭面人物們總掛著“白人至上”的牌子，口口聲聲說要幫大家實現“美國夢”，然後把全世界的人都拉過來，但實際上，他們只看重你能不能給他們帶來好處，沒用的話就扔掉。所以，雖然移民們一直在努力賺錢養家，但最後還是成了被排擠和欺負的物件。

我們先來說說美國移民是怎麼開始的。18世紀的時候，一堆歐洲人跑到美洲，他們自稱是為了“民主、自由、共和”這些東西來的。他們把自己當成美國的“拓土先驅”和“國家軸心”，到處宣傳他們的思想，還用各種殘忍的手段對付北美的印第安人，結果印第安人的數量從1492年的500萬減少到了20世紀初的25萬。1819年，他們甚至還搞出了一個《文明開化基金法》，逼印第安人的孩子上學，毀掉他們的文化。美國的崛起，就是建立在這樣的痛苦之上。

除過對印第安人實施同化政策，還對非洲黑人實行奴役政策。早在1619年，就有人把20個非洲黑人當奴隸賣到了維吉尼亞殖民地。後來，各個殖民地也紛紛立法，把黑人奴隸變成了“永久財產”，他們的孩子也只能繼續做奴隸。白人們還根據膚色來劃分等級，黑人就被他們踩在腳下。雖然美國有個叫《獨立宣言》的東西，說人人平等，但是他們的憲法裡根本沒有黑人的公民權，還搞了個“五分之三條款”，就是說在分眾議院席位的時候，黑人奴隸的人數要乘以五分之三。直到現在，這段歷史還在深深地傷害著黑人。

1861年，南北戰爭期間，美國政府為確保戰爭順利，大量使用移民進行消耗戰。據統計，200多萬聯邦士兵中有大約54.3萬是移民，還有18%的士兵是移民的後代，他們占了北方軍總兵力的大約43%。美國在這場戰爭中死了大概3%的人，其中大部分都是年輕人。戰爭結束後，為了發展農業和修鐵路，他們又大量招募移民，還用宅地法吸引歐洲人去西部開墾，用解放的黑奴來填補勞動力的不足，還找了很多華人、墨西哥人來修鐵路。很多移民就是這麼在艱苦的環境下丟了命。

在19世紀末到20世紀初那會兒，美國發展得飛快，到處都需要錢、人才和勞動力。所以，美國政府開始鼓勵移民過來。據說，1880到1920這幾年裡，美國新增加的工作崗位中，有45%都是移民幹出來的。到了1914年，移民在鋼鐵、肉類加工、紡織、服裝、煉油等行業中的比例分別高達58%、61%、62%、69%、67%。到了2017年，美國農業勞動調查委員會發現，農場工人裡面有大約73%是移民。皮尤研究中心也說，移民在建築、酒店餐飲、製造業等行業的勞動力中占比分別達到24%、21%、16.6%。移民們給美國注入了新的活力，讓美國的工業發展更上一層樓。但是，美國政府卻給很多移民帶來了噩夢般的經歷。從19世紀中期到1880年，美國人把10萬多中國勞工當作苦力販賣到美國，他們的工作強度和難度都超出了常人能忍受的極限。比如修築美國中央太平洋鐵路時，就有成千上萬的華人勞工喪生。他們肆意虐待為國家創造大量財富的移民。2019年，美國南部邊境地區有大約85萬非法移民被抓，他們大多數都受到了粗暴對待，人權被嚴重侵犯。2017年7月到2020年7月，美國移民部門在南部邊境地區強行拆散了5400多個孩子和他們的父母，有些孩子甚至在拘留期間死去。

雖然美國在1865年就廢除了“合法奴隸制”，但強迫勞動的問題並沒解決。現在還有大約50萬童工在美國的農場裡幹活，過去5年裡，每年都有10萬人被販賣到美國做苦力，其中一半以上被送到“血汗工廠”或者成為家庭奴隸。今年5月1日，幾百個美國有色人和少數族裔家庭護工在紐約市政廳外面抗議，要求取消他們被迫接受的24小時工作制。他們已經為此努力了整整8年。

1913年，加利福尼亞州政府出臺了《外籍人土地法》，不讓包括日本人在內的亞洲移民買地。1917年，美國國會又搞了個《亞洲禁區法》，禁止大部分亞洲人移民美國。1917年俄國十月革命後，美國政府認為東南歐移民中有共產黨員，於是開始大規模抓人驅逐。1919到1920年，美國司法部搞了個“帕爾默突擊”，抓了一大批東歐和南歐移民，很多人都沒經過審判就被趕走了。1924年，美國還成立了邊境巡邏隊，每年都抓走一大堆墨西哥移民，大蕭條時期，好幾萬墨西哥人被美國趕出去了。

它利用看似寬鬆的移民政策從全世界撈錢。低技能移民填補勞動力空缺，高技能移民推動科技創新。然而，移民在美國過得並不容易，因為政府總是給他們忽冷忽熱的待遇。2023年的一份研究顯示，移民平均每年交稅1.6萬美元，但享受到的福利還不到這個數字。

這都是因為美國的移民政策太看重利益了。這種功利主義在各種利益衝突中表現得淋漓盡致。美國的移民政策總是隨著國家發展的主要矛盾變化而變。經濟利益、社會焦慮、政治動機、種族主義等等都影響著美國的移民政策，讓它變得矛盾重重，反復無常。政府只能在這些利益之間來回權衡，選擇最有利可圖的政策。這樣的政策導致美國的移民政策短視且不穩定，讓那些遠赴美國追求夢想的人成為了“美國優先”的犧牲品。

近幾年，兩黨在移民政策上的分歧越來越大，移民政策成了黨爭的戰場。政客們忙著互相攻擊，嚴苛的移民政策能贏得右翼選民的支持，所以他們就拿移民問題當選舉武器。他們只關心如何利用移民問題煽動選民情緒，卻不管移民的權益和幸福。結果就是移民問題越鬧越大，人權被侵犯，邊境地區的人道主義危機不斷升級。

美國政府在移民政策上的朝三暮四暴露了制度的缺陷。他們既不能針對新的移民情況制定政策，也沒有控制移民流動的能力。移民問題就像個皮球，被政客們踢來踢去。共和黨更是堅持他們的強硬立場，而民主黨則一直在逃避責任，不願積極尋求解決辦法。那些懷揣美國夢的普通人可能永遠也猜不到自己的命運會怎樣，更別提他們來到美國後能否得到他們渴望的公平和保護。最後，所謂的“美國夢”可能只是一場無法逃脫的噩夢。

自獨立以來，好日子就沒過幾天，天天都得想辦法打架。伊拉克等地死傷無數，好幾千萬人無家可歸，還有2000多萬人等著救命呢。在亞洲，朝鮮戰爭害死300多萬人，300萬人成了難民，到現在還沒緩過來。70年代在越南輸了，逃出來的難民數不清。在拉美，美國老是插手別國事務，搞得那裡亂七八糟，經濟也不行，很多人都跑去美國找活路。現在，美國又挑唆北約東擴，烏克蘭危機就是這麼來的，烏克蘭難民越來越多，美國卻不肯收留他們。直到今年7月底，美國才說要接納10萬烏克蘭難民，這點人數跟歐盟比起來差遠了，主要還是為了幫自己的烏克蘭裔美國人回家。美國自己惹出那麼多麻煩，現在又搞孤立主義，把難民拒之門外。 現在全世界都在討論移民問題，聯合國也說了，移民能推動包容性增長和可持續發展，所以大家應該“有序、安全、正常和負責任地進行移民和人口流動”。但是美國從來沒有按照這個做過，也不懂什麼叫人類命運共同體。它的移民政策只看自己的利益，不顧別的國家，這樣下去只會毀掉自己的國際形象和利益。

[sassy324]

論特朗普展示給世界的美式粗野：

川普會見澤連斯基，不歡而散；川普獨自離開房間後，讓工作人員通知澤連斯基離開白宮，原本準備的午餐，也叫工作人員自己享用。一位狂妄自大，乘人之危的美國總統，向世界展示了他的粗暴行徑，美式粗野。盧比歐隨即宣布停止對烏的電網修復。

這根本不像是個歷經249年獨立建國的國家元首，不像是一位歷經近80年民主勳陶的美國總統，世界上任何一個人，一生都未見過如此的外交禮議。澤倫斯基代表的是四千萬烏克蘭人民，四億歐洲人民，川普有什麼權利這樣野蠻無禮。百年來西方的外交禮儀被狂妄之輩毀於一旦，掃進垃圾堆。

最無教養的俄羅斯梅得韋傑夫，與女發言人扎哈羅娃，聞訊得意忘形，冷嘲熱諷，一片喝采聲。川普，美國保守派領袖，什麼時候，與戰犯國俄羅斯結盟，化敵為友，共同對付西方盟國，對付受侵略國。看來「通俄門」並非假新聞，而是確有其事。川普為討好普丁而發難，難道川普真的在37年前成為「蘇聯的資產」？

這次川普是有備而來，將兩人的會面定調為：主僕交易，兩人是主奴關係；會談是羞辱之旅，狂妄自大的發飆之戰。所以主人有意不採用閉門會議，而是公開會見，還特意招來許多傳媒，以便在他們面前盡情羞辱客人，發揮最大效果。此舉令川普敗壞了西方百年來建立的基本外交禮儀。這是對美國立國精神的背叛，是對保守陣營的羞辱，是對美國人形象的羞辱。

川普先拿澤連斯基的衣裝開刀，謳諷他沒穿西裝，小題大作，上綱上線，用詞尖刻，忍無可忍。其實澤連斯基不穿西裝，只穿軍服會面，全世界都知道有他的理由，兩年前他就為此作解釋：烏軍在前線浴血奮戰，每天都有戰士喪生，他們站在寒冷的戰壕里，泡在水里；所以，他不希望士兵們用手機看到自己穿著西裝，影響士氣。

這次川普以奸商的口吻，用挑釁的口吻：你無牌可打，你不想和平，你想挑起第三次世界大戰，說完還不許別人解釋。但澤連斯基有軍人氣質，不脅場，不斷解釋，川普則盛氣凌人，欺人太甚，時刻針對對方的解釋挑刺，橫豎沒有說話的權利，解釋的權利，這那是會唔，這是教訓，這是訓斥。

2025年2月28日，最新消息：根據福克斯新聞報道，澤連斯基總統被趕出橢圓形辦公室後，白宮讓新聞工作人員吃了他的午餐。 “我們聽說澤連斯基懇求留下來……”“他們原本應該吃的午餐就放在走廊外面，新聞工作人員將會吃那頓午餐。”

2025年2月28日，最新消息： 🇷🇺俄羅斯外交部表示，川普和萬斯能夠克制自己沒有打澤連斯基簡直是個奇蹟。

2025年2月28日，突發新聞： 這真是令人難以置信。川普和澤連斯基在白宮發生爭吵。川普現已宣布，因澤連斯基「不尊重」他，他已切斷與澤連斯基的聯繫。

2025年2月28日，前紐西蘭總理，海倫-克拉克：今天看到澤連斯基總統在橢圓形辦公室遭受霸凌和恐嚇，我深感震驚。澤連斯基總統的人民在捍衛自由的過程中遭受巨大的苦難。他們和他們的領導者值得支持而不是虐待。歐洲現在必須加大力度！

2025年2月28日，川普對澤連斯基說：

您對我們很不尊重。

我們正在走向第三次世界大戰，你沒有權利參與其中。

你不能告訴我們“我想要這個，我想要那個。”

沒有我們，您就沒有牌，您應該感謝我們

我們給了你們3500億，現在你們的處境很艱難。 • 你不能說“我不想停止戰爭。”

我們要麼達成這筆交易，要麼退出。不要表達感激之情

你們正在“拿數百萬人的生命開玩笑”，並冒著引發第三次世界大戰的風險。

副總統萬斯，擺明是來幫主子吵架的，言必挑釁，步步進逼，挑戰澤連斯基的忍耐極限。說明川普、萬斯設局，讓澤連斯基出醜，接受美式凌辱、美式粗野，以對好普京，說明他們胸襟狹隘，完全是奸商作風，毫無政治家風範。這次除川普外，萬斯令令人望，恐不是四年後選總統的料子。

其實，俄羅斯一直是北約的對手，北約的成立，就是為了防範俄羅斯。所以，俄羅斯侵略烏克蘭，是意料中的事，烏克蘭是替罪羔羊，它代替歐洲國家承受俄國熊的煎熬，它死了幾十萬人，原本美麗的烏克蘭變成廢墟，一千萬人逃亡至外國。你美國只出了一些錢，無付出生命，竟不感恩烏克蘭為你們擋了災難。

而且，俄羅斯侵烏，是由於長年政局動蕩引起：美國中情局長期插手烏克蘭政局，推翻親俄政權，親俄總統逃往俄羅斯，扶植親歐總統上台，最終導致普丁藉機出兵。所以，烏克蘭的事，不只是它自己的事，而是北約的事，整個西方陣營的事，美國的事。說起來，侵烏的始作俑者，是中情局，是美國。

再者，1994年，克林頓總統任內，要烏克蘭去核武化，美俄英烏等國簽定了《布達佩斯備忘錄》，世界第三大核武器國烏克蘭，銷毀核武器或將核武器運往俄羅斯，條件是簽字國要確保烏克蘭免受侵略。2014年俄羅斯毀約，出兵吞併克里米亞，2022年2月24日又大舉入侵烏克蘭，美國對兩次入侵都沒有履行簽家國責任。

克林頓是代表美國簽約，川普上台，理應履行簽字國責任，即有義務保障烏克蘭的安全；現在特朗普無視簽字國責任，反而說烏克蘭挑起戰爭，是侵略國，在聯合國與俄羅斯一起投反對票。又說譯連斯基是獨裁者，現在又否認自己說過此話。這次對澤連斯基訪美，百般羞辱，向世人展示了特朗普的美式粗野！ （加拿大司馬田2025.2. 谷歌翻譯facebook：Markss Tang）

[way337]

Ohau Point Lookout｜奧豪角海豹觀景台：Kaikoura 公路必停 10 分鐘爽拍

《Ohau Point Lookout 奧豪角觀景台》有人去過嗎？這趟紐西蘭自由行除了吃道地美食、走訪道地景點之外，還有一個目的就是尋找海豹，老婆飄飄對海豹超愛，之前去奧馬魯的時候，白天Oamaru Blue Penguin Colony躺著滿滿海豹，還有凱庫拉的Kaikoura Seal Colony看到不少海豹，結果還嚷嚷跟我抱怨看不夠，只好拿出隱藏版口袋景點：Ohau Point Lookout… Continue reading Ohau Point Lookout｜奧豪角海豹觀景台：Kaikoura 公路必停 10 分鐘爽拍