#龍野アートプロジェクト

[tatsunoart2023]

「龍野アートプロジェクト　山―憧れと畏れ」日本美術技術博物館Manggha（クラクフ、ポーランド）10月22日最終日。https://manggha.pl/en/exhibition/tatsuno-art-project-mountain-wonder-and-fear　画像はオープニング（山の日8月13日）の様子です。（提供：日本美術技術博物館Manggha）

[onikiyosuke]

芸術祭の継続とクオリティの維持

　龍野アートプロジェクト2016とは兵庫県たつの市龍野町を中心とした国際芸術祭である。開催期間は他の芸術祭と比べると比較的短いものの、2011年より毎年開催されており、そのクオリティの維持は特筆すべきものがある。

　歴史的価値のある建築群と現代アートの融合が効果的である。積み重ねてきたまちの歴史＝時空をテーマにした作品には地域への愛着、誇りを感じるものも多い。 　行政主導の芸術祭が多い中、龍野アートプロジェクトは民間が主導で運営しているとのことで企画力に長けたイベントであることが窺える。

テキスト、イメージの無断転載を禁じます。

[miyajimaryotaro]

私の映画「CASTLE」が読売新聞に掲載されました！ これは、兵庫県龍野町のアートプロジェクトでの最新の映画上映とアーティストトークの記事です。

My film “CASTLE” appeared in the Yomiuri Shimbun (Harima version)! This is an article of the latest film screening and artist talk at an art project in Tatsuno-cho, Hyogo.

[hyogo-artdegenki]

《たつのアートシーン2021開催！》

11/3(水) よりたつの市内各地会場にてたつのアートシーン2021が開催されます。10年間開催されてきた国際的な芸術祭「龍野アートプロジェクト」を引き継ぐ形で立ち上げられた新プロジェクトは龍野にゆかりのある作家・演出家が多彩な企画を展開しています。ぜひ足を運んでみてください。

[2020tap]

龍野アートプロジェクト２０２０開催のご案内

コロナ禍で、文化芸術等のイベント開催が難しい昨今ではありますが、龍野アートプロジェクトは2011年より活動をスタートし、本年は10周年にあたり、開催をすべく準備をすすめております。木霊（エコー）をテーマに作品展、薮田翔一作曲コンサートに加えて新たな試みとして、龍野国際映像祭を開催いたします。映像祭には世界104か国から応募された3,000点以上の作品の中からノミネート作品を会期中に上映し、最終日のコンサート会場にて観客賞を含む優秀賞を発表します。つきましては、感染予防の対策に充分努めますので、ご理解ご協力の上、ご来場いただけますと幸いです。

　　　　　　　　　　　　　　記

１　龍野アートプロジェクト２０２０「木霊（エコー）」

　会期：2020年11月21日（土）～29日（日）10：00～17：00　無料

　　展示会場：たつの市龍野町富永（龍野橋東詰め）

　　　　　　　アポロスタヂオ、アポロランプ、ガレリア

２　龍野国際映像祭授賞式＆薮田翔一作曲コンサート

　　日時：2020年11月29日（日）14時～16時　

会場；赤とんぼ文化ホール（中ホール）　チケット2,000円

３　新型コロナウイルス感染拡大の影響により、内容に変更が生じる場合があります。　展示内容、コンサート開催内容につきまして、変更の場合は、ホームページ、FACEブック等でご連絡いたしますので、ご確認を宜しくお願いいたします。

[geidaipress]

TURN on the EARTH わたしはちきゅうのこだま ～アートする人々の呼吸と���球の寝息が交ざりあう物語～

監修・絵・文：日比野克彦

海外のコミュニティ・福祉施設等をアーティストが訪れ、伝統的な技術や所作を携えて現地の人々と交流するTURN。 本書は、2020年7月23日から東京藝術大学大学美術館で開催される展覧会『TURN on the EARTH わたしはちきゅうのこだま』に合わせ、2016～19年までの交流活動を、日比野克彦氏による創作物語と絵、アーティストたちが残した日誌や写真によってまとめたものです。 主人公である「わたし」が、このプロジェクトに携わった23人のアーティストたちに変身しながら、実際の現場で「TURN」したエピソードの数々を繋いでいきます。

【目次】 はじめに 本編の楽しみ方 本編 TURN on the EARTH わたしはちきゅうのこだま 展示会場の様子 TURN後記 あとがき

◎ 寝息と呼吸をまぜる人（監修・絵・文） … 日比野克彦 ◎ 呼吸するアーティスト … 五十嵐靖晃／瀧口幸恵／Jun Nakao／Tati Poro／岩田とも子／永岡大輔／Sebastian Camacho Ramirez／Iumi Kataoka／Alejandra Mizrahi／Henry Ortiz Tapia／大西健太郎／小野龍一／中村奈緒子／徳本萌子／Ruth Mariet Trueba／Ioan Carratalla Carrales／松橋和也／高岡太郎／許允／Prezemek Pinta／Daniela Tagawska／布下翔碁／そねまい

【TURNとは？】 “違い”を超えた出会いで表現を生み出すアートプロジェクト。障害の有無、世代、性、国籍、住環境などの背景や習慣の違いを超えた多様な人々の出会いによる相互作用を、表現として生み出すアートプロジェクトの総称。2015年、東京2020オリンピック・パラリンピックの文化プログラムを先導する東京都のリーディングプロジェクトの一つとして始動。海外における活動は、既に6カ国で20名を超えるアーティストによって展開されている。東京藝術大学大学美術館で5年間の活動を総括した展覧会（会期2020/7/23～9/6）を開催。

発行：東京藝術大学出版会 制作： TURN on The Earth 出版プロジェクト 定価：本体2,300円＋税 ISBN：978-4-904049-65-5 C0070 発行：2020年8月1日 仕様：A4変型、184頁、カラー

オンライン書店で購入：　amazon.co.jp

[shinozaki-riichiro]

【個展のお知らせ】 2018年明け一発目は1/17（wed）〜2/18（sun） 現代美術館の霧島アートの森にて開催されます。 昨年お話頂き、此の1年改めて自分を見つめ直し、試行しました。 今回会場のスケールに負けないくらい大きな作品が並ぶ予定です。 会期中は公開制作なども行う予定、なので是非遊びきてくださると嬉しいです。 フライヤーなど、欲しい方はお届けするので、是非お気軽に連絡ください。 http://open-air-museum.org/event/event-35450 ※DMのデザインは三重野龍さん(@mienoryu ) -------------------------------- 2017年度より開始した「アートラボ」事業。鹿児島ゆかりのアーティストが作品を展示します。本年度は4名（組）のアーティストが予定されており，第３弾の今回は，篠崎理一郎の展覧会を開催します。 篠崎理一郎は大学で数学を学ぶ傍ら，自身の内面や日常風景をペンによるドローイングで記録してきました。そして，個展や国内外の展覧会，アートプロジェクトなどで発表し，現在も線画の新しい可能性を模索し続けています。 「線」は篠崎作品を特徴付ける構成要素ですが，平面，球体や木材，webなど様々な媒体に描かれることにより，鑑賞者の内面に「創造の原点」を呼び起こし，拡大し続ける世界を想起させます。 本展では，新作や近年のドローイングを展示し，篠崎本人による公開制作も予定しています。「篠崎の線」が生み出される瞬間を，どうぞ会場にてご体感ください。 ○篠崎理一郎展「インサイドダイバー」 【会場】鹿児島県霧島アートの森　展示ロビー 【会期】2018年1月17日（水）〜2018年2月18日（日） ＊月曜日休園（祝日の場合は，翌日休園） 【開園時間】9:00〜17:00（入園は16:30まで） 【観覧料】入園料に含む 一般：310(240)／高大生：200(160) ／小中生：150(120)／幼児以下無料 ＊（　）内は20人以上の団体料金 ＊70歳以上の鹿児島県民は無料 【主催】鹿児島県霧島アートの森 【関連事業】作家による公開制作1/27（土），28（日），2/10（土），11（日），12（月） #霧島アートの森 #篠崎理一郎 #inside_diver

[takaosakai]

cv

境 貴雄

現代美術家 アズラー(AZURER) ディレクター 芸能プロダクション株式会社BBE 所���

東京都生まれ。東京藝術大学大学院修士課程デザイン専攻を修了。在学中より和菓子や小豆をモチーフとした作品を発表し、2005年に開催されたオオタファインアーツでの展覧会を機に本格的なアーティスト活動をスタート。小豆をヒゲに見立てたファッション「アズラー」の仕掛け人であり、これまでに5000名以上のポートレートを撮影し、多くの芸能人がモデルとして参加。テレビやトークショーの出演、ラジオのパーソナリティ、雑誌や新聞の掲載、商業施設でのイベント、ファッションブランドとのコラボレーションなど、アート界のみならず様々なメディアで活動している。主な作品収蔵先は韓国のガナアートセンター、日本の高橋龍太郎コレクション。

1978年　東京都生まれ 2005年　東京藝術大学 美術学部デザイン科 卒業 2007年　東京藝術大学大学院 美術研究科修士課程デザイン専攻 修了 2021年　横浜美術大学 講師

主な個展  [詳細] 2023年 「一粒紅豆」康橋慢旅 / 台湾 「WODEN × AZURER 2023 SPRING & SUMMER COLLECTION」JU’ COFFEE / 台湾 「WODEN × AZURER 2023 SPRING & SUMMER COLLECTION」Printed Union / 原宿 2014年 「rooms29 / Takao Sakai Exhibition」国立代々木競技場第一体育館 2013年 「パーソナルアートパトロンプロジェクト / 小豆の生活」伊勢丹新宿本店 2009年 「お菓子な体験。」羽田甘精堂 / 長野県 2007年 「Takao Sakai Exhibition」KDDIデザイニングスタジオ / 原宿

主なグループ展  [詳細] 2024年 「えんぎらくご」KOKESHI / 谷中 「おかえりなさい『えんぎやど』へ」旅館 澤の屋 / 谷中 2023年 「WODEN × AZURER 2023 SPRING & SUMMER COLLECTION」渋谷PARCO - 3LFTN apartment 2022年 「Same Same Same But Different Phase2.0」Bookshop Traveller / 下北沢 他 2021年 「ようこそ『えんぎやど』へ」旅館 澤の屋 / 谷中 「Same Same Same But Different」Lomography+ (アーツ千代田 3331) 他 2019年 「デザイン科見本市」藝大アートプラザ / 上野 2018年 「FOOD SAMPLE展 ザ・リアル」北アルプス展望美術館 / 長野県 2016年 「EAT! Enjoy Art and Table」スパイラルガーデン / 南青山 2014年 「おいしい！」おかざき世界子ども美術博物館 / 愛知県 2013年 「Gana Children's Museum」JangHeung Art Park / ソウ�� 2011年 「OHAKO」ICN gallery / ロンドン 「Re:Present」L.A. Mart / ロサンゼルス 「Wabi Savvy」JAUS / ロサンゼルス 「shibuya1000」渋谷駅 地下コンコース 2006年 「Fun & Imaginative Art」JangHeung Art Park / ソウル 2005年 「3rd Cutting Edge」Gana Art Center / ソウル 「明日はどっちだ」オオタファインアーツ / 六本木

主な撮影会  [詳細] 2024年 「おかえりなさい『えんぎやど』へ」旅館 澤の屋 / 谷中 2022年 「Same Same Same But Different Phase2.0」Bookshop Traveller / 下北沢 2021年 「Same Same Same But Different」Lomography+ (アーツ千代田 3331) 他 2019年 「デザイン科見本市」藝大アートプラザ / 上野 2018年 「第30回ふれあいふぇすてぃばる」SOGO百貨 / 台北 2017年 「恵比寿文化祭2017」恵比寿ガーデンプレイス 2016年 「DMM Lounge文化祭」ベルサール西新宿 「真夏のハロウィン」カワイイモンスターカフェ / 原宿 「EAT! Enjoy Art and Table」スパイラルガーデン / 南青山 2015年 「FUTAKOTAMAGAWA ENNICHI」二子玉川ライズ 2014年 「rooms29 / Takao Sakai Exhibition」国立代々木競技場第一体育館 「Live Girls Artalk 2014」AL / 代官山 「NEW CITY ART FAIR New York 2014」hpgrp GALLERY NEW YORK / ニューヨーク 「Discovery New York City as an Azurer」ニューヨーク 2013年 「パーソナル アート パトロン プロジェクト / 小豆の生活」伊勢丹新宿本店 「アズラーになって小豆料理を楽しもう会」横浜某所 「GO! GO! GW! LUMINE YOKOHAMA」LUMINE横浜店 「お花見アズラー撮影会」井の頭恩賜公園 / 吉祥寺 2012年 「三条マルシェ」一ノ木戸商店街 / 新潟県 「AZURER NIGHT」酒場カンテツ / 新潟県 「恵比寿文化祭2012」恵比寿ガーデンプレイス 「PHOTOGRAPHERS SUMMIT 9」Shibuya O-EAST / 渋谷 2011年 「恵比寿文化祭2011」恵比寿ガーデンプレイス 「アースデイ東京2011」代々木公園 2009年 「お菓子な体験。」羽田甘精堂 / 長野県 2008年 「さくらびアートプロジェクト」長野市立櫻ヶ岡中学校

講演会 / トークショー / プレゼンテーション  [詳細] 2023年 「アズラーの仕掛け人 境貴雄 特別講演会‬」横浜美術大学 2018年 「第30回ふれあいふぇすてぃばる‬」SOGO百貨 / 台北 2015年 「WATORADIO‬」二子玉川ライズ 2013年 「境貴雄 特別講演会」京都精華大学 「CP+2013 / PHOTOGRAPHERS SUMMIT 番外編」パシフィコ横浜 2012年 「東京デザイナーズウィーク2012 / PechaKucha Night Special」明治神宮外苑絵画館前 「PHOTO LOUNGE 5」SARAVAH東京 / 渋谷 「PHOTOGRAPHERS SUMMIT 9」Shibuya O-EAST / 渋谷 2011年 「1SS / 境貴雄トークショー」NADiff - MAGIC ROOM??? / 恵比寿 2010年 「ART FOR BOOKS」TABLOID / 日の出 「ロフトワーク10周年記念パーティ Open StandART!」ザ・ルーム代官山 2006年 「アートバカンス!!」相模原市民ギャラリー

パフォーマンス  [詳細] 2012年 「すみだ川アートプロジェクト2012 / あ宇。」アサヒ・アートスクエア / 浅草 「Sweets Party!! with 甘いマスクマン」カ���サン東京アネックス / 浅草 「東京ホタル」隅田川テラス / 浅草 2011年 「1SS / １周年記念パーティー」NADiff - MAGIC ROOM??? / 恵比寿 「茶屋で和菓子なりきり体験！」R25cafe / 銀座

コラボレーション  [詳細] 2023年 「WODEN / 2023 S/S COLLECTION」アパレル 2014年 「後藤望友 / Thus spoke GODTAN」映像、パフォーマンス 2013年 「JUN OKAMOTO / 2013-14 A/W COLLECTION」ファッションショー 2012年 「ハラサオリ / AZUHALA」映像、パフォーマンス 2011年 「パープルアイズ / NO DV! アズラーたちの誓い」写真、キャンペーン

インタビュー  [詳細] 2021年 「It’s a small Kawaii world 現代美術家・境貴雄さん編」ケムール 「一粒ずつ作る小豆アートで、奇想天外なアズラー誕生」セメダイン株式会社 2019年 「デザイン科見本市 出品作家インタビュー 境貴雄さん」藝大アートプラザ 2017年 「境貴雄 最先端ファッション“アズラー”とは!?」ドカント 2012年 「小豆の生活 境貴雄インタビュー」MICRO MECENAT 2011年 「高尚とくだらなさ、デザインとアートの狭間」ネノウワサ 2009年 「Takao Sakai’s Interview」ART RANT 2008年 「"cool design"を生み出すクリエイターインタビュー」loftwork 「Takao Sakai's Bean Love」PingMag 2006年 「cinra UV 境貴雄」cinra

テレビ / ラジオ / YouTube  [詳細] 2023年 YouTube『美麗有反應 遠距離教學 初階日語會話』(美麗本人) 2021年 テレビ『おはよう日本』(NHK総合テレビ) YouTube『ようこそ「えんぎやど」へ』(城北信用金庫コミュニケーション開発事業部) テレビ『目撃！にっぽん』(NHK総合テレビ) 2020年 ラジオ『原田龍二DAYS』(ニッポン放送) 2019年 ラジオ『渋谷のかきもの』(渋谷のラジオ) 2018年 テレビ『ずくだせテレビ』(SBC信越放送) テレビ『abnステーション』(長野朝日放送) 2017年 テレビ『ぶらり途中下車の旅』(日本テレビ) 2016年 ラジオ『J-WAVE TOKYO MORNING RADIO』(J-WAVE) 2015年 ラジオ『ON THE PLANET』(TOKYO FM) 2014年 テレビ『めざましテレビ』(フジテレビ) 2013年 ラジオ『FUTURESCAPE』(FMヨコハマ) テレビ『森田一義アワー 笑っていいとも！』(フジテレビ) ラジオ『Groovin’×Groovin’』(ラジオNIKKEI第2) テレビ『マハトマパンチ』(札幌テレビ放送) テレビ『TBS若手ディレクターと石橋の土曜の3回』(TBSテレビ) 2012年 テレビ『TOKYO MX NEWS』(TOKYO MX) テレビ『ズームイン!!サタデー』(日本テレビ) 2008年 テレビ『未来観測 つながるテレビ＠ヒューマン』(NHK総合テレビ) 2006年 テレビ『1230アッ＠と!! ハマランチョ』(テレビ神奈川)

出版物  [詳細] 2022年 ZINE『TReC ZINE CLUB #21 One Flew Over The Zinester's Nest』(TReC) ZINE『TReC ZINE CLUB #20「20」』(TReC) ZINE『TReC ZINE CLUB #19 ･･―･･　･･･ ･･―･･　･･･ ･･―･･　･･･』(TReC) 2021年 ZINE『TReC ZINE CLUB #18 True North』(TReC) ZINE『TReC ZINE CLUB #17 Muted Colors』(TReC) 新聞『読売新聞』(読売新聞社) ZINE『TReC ZINE CLUB #16 Never Stop Session』(TReC) ZINE『TReC ZINE CLUB #15 Run Fast Fun Blast Motions』(TReC) ZINE『TReC ZINE CLUB #14 Enter the Paragon』(TReC) ZINE『TReC ZINE CLUB #13 A Munificent Gifts』(TReC) ZINE『TReC ZINE CLUB #12 More Action, More Affirmation.』(TReC) ZINE『TReC ZINE CLUB #11 Boys Be ......Ambient』(TReC) ZINE『TReC ZINE CLUB #10 Same Same Same But Different』(TReC) ZINE『TReC ZINE CLUB #9 Nostalgic Cross Counter』(TReC) 2020年 ZINE『TReC ZINE CLUB #8 Point of View』(TReC) ZINE『TReC ZINE CLUB #7 New Faces Same System』(TReC) ZINE『TReC ZINE CLUB #6 Local Hero's』(TReC) ZINE『TReC ZINE CLUB #5 Massive the Blue』(TReC) ZINE『TReC ZINE CLUB #4 The Sweet Thug City』(TReC) ZINE『TReC ZINE CLUB #3 Let’s Get Started』(TReC) ZINE『AZURER 2007-2020 / street portrait』(リトルプレス) ZINE『AZURER 2007-2020 / portrait』(リトルプレス) ZINE『J-SWEETS 2003-2013』(リトルプレス) 2019年 冊子『学生企画展記録集』(アートラボはしもと) 2018年 雑誌『女性セブン』(小学館) 新聞『大糸タイムス』(大糸タイムス社) 冊子『広報いけだ』(池田町役場) 2017年 書籍『Beards Rock』(サイモン＆シュスター / ニューヨーク) 雑誌『ドカント』(デジタルスタイル) 2016年 新聞『読売新聞』(読売新聞社) 雑誌『週刊アサヒ芸能』(徳間書店) 2014年 雑誌『Discover Japan』(エイ出版社) 新聞『WWD JAPAN』(INFASパブリケーションズ) 雑誌『MOE』(白泉社) 新聞『H.P.F, THE PAPER』(アッシュ・ペー・フランス) 雑誌『kodomoe』(白泉社) 新聞『毎日新聞』(毎日新聞社) 新聞『中日新聞』(中日新聞社) 新聞『東海愛知新聞』(東海愛知新聞社) 新聞『毎日新聞』(毎日新聞社) 2013年 雑誌『SHUTTER magazine Vol.8』(サンクチュアリ出版) 2012年 新聞『三條新聞』(三條新聞社) 雑誌『PHOTO.fr #493』(アシェット・フィリパッキ・メディア / フランス) 雑誌『SHUTTER magazine Vol.6』(サンクチュアリ出版) 新聞『朝日ウイークリー』(朝日新聞社) 雑誌『SO FOOD』(フランス) 雑誌『SHUTTER magazine Vol.4』(サンクチュアリ出版) 雑誌『Tokyo graffiti』(グラフィティマガジンズ) 2011年 冊子『ART ACTION IN OPEN EBISU! 2011』(START EBISU) 冊子『恵比寿文化祭2011』(恵比寿ガーデンプレイス) 新聞『The Japan Times』(ジヤパンタイムズ) 2009年 雑誌『リラックスじゃらん』(リクルート) 雑誌『MySpace From JP. 創刊準備号』(東京ニュース通信社) 2008年 雑誌『POL OXYGEN, Issue 27』(シドニー) 2007年 図録『CHRISTIE’S Asian Contemporary Art』(CHRISTIE’S / 香港) 2005年 図録『3rd Cutting Edge』(Seoul Auction House / ソウル) 雑誌『lammfrommer zettel's traum, volume 0』(ワーカホリックス)

受賞 2009年 「タグボート・アワード2009」審査員特別賞 (辛美沙賞) 2004年 「東京藝術大学 平山郁夫奨学金賞」受賞

パブリックコレクション ガナアートセンター / ソウル 高橋龍太郎コレクション / 東京 旅館 澤の屋 / 谷中

TAKAO SAKAI

Artist Director of AZURER Belongs to BBE Entertainment Agency

Born in Tokyo. M.F.A. Tokyo University of the Arts, Design Course. While he was still in school, he began to create works using Japanese sweets and azuki beans as motifs, and began his full-fledged artistic activities with an exhibition at Ota Fine Arts in 2005. He is the originator of the "Azurer" fashion, which uses azuki beans as a beard, and has taken portraits of more than 5,000 people, many of whom are celebrities. He has appeared on TV and talk shows, been a radio personality, published in magazines and newspapers, held events at commercial facilities, collaborated with fashion brands, and is active not only in the art world but also in a variety of other media. His major collections are the Gana Art Center in Korea and the Takahashi Ryutaro Collection in Japan.

1978　Born in Tokyo 2005　B.F.A. Tokyo University of the Arts, Design Course 2007　M.F.A. Tokyo University of the Arts, Design Course 2021　Yokohama University of Art and Design, Lecturer

SELECTED SOLO EXHIBITIONS  [details] 2023 "One Grain of Azuki Bean", Kindness Day Hotel, Taiwan "Woden × Azurer 2023 Spring & Summer Collection", Ju' Coffee, Taiwan "Woden × Azurer 2023 Spring & Summer Collection", Printed Union, Tokyo 2014 "Rooms29, Takao Sakai Exhibition", Yoyogi National Stadium First Gymnasium, Tokyo 2013 "Personal Art Patron Project, A Life of Azuki", Isetan Shinjuku, Tokyo 2009 "Sweets Experiences", Hata-kanseido, Nagano 2007 "Takao Sakai Exhibition", Kddi Designing Studio, Tokyo

SELECTED GROUP EXHIBITIONS  [details] 2024 "Engirakugo", Kokeshi, Tokyo "Welcome back to Engiyado", Ryokan Sawanoya, Tokyo 2023 "Woden × Azurer 2023 Spring & Summer Collection", Shibuya Parco - 3LFTN Apartment, Tokyo "Same Same Same but Different Phase2.0", Bookshop Traveller, Tokyo 2021 "Welcome to Engiyado", Ryokan Sawanoya, Tokyo "Same Same Same but Different", Lomography+, 3331 Arts Chiyoda, Tokyo 2019 "Design Department's", Geidai Art Plaza, Tokyo 2018 "Exhibition of Food Sample, The Real", North Alps Viewing Museum of Art, Nagano 2016 "Eat! Enjoy Art and Table", Spiral Garden, Tokyo 2014 "Delicious!", The Worid Children's Art Museum in Okazaki, Aichi 2013 "Gana Children's Museum", JangHeung Art Park, Seoul 2011 "Ohako", ICN Gallery, London "Re:Present", L.A. Mart, Los Angeles "Wabi Savvy", Jaus, Los Angeles "Shibuya1000", Shibuya Station, Tokyo 2006 "Fun & Imaginative Art", Jang-Heung Art Park, Seoul 2005 "3rd Cutting Edge", Gana Art Center, Seoul "Asu Wa Docchi Da", Ota Fine Arts, Tokyo

SELECTED PHOTO SESSIONS  [details] 2024 "Welcome back to Engiyado", Ryokan Sawanoya, Tokyo 2022 "Same Same Same but Different Phase2.0", Bookshop Traveller, Tokyo 2021 "Same Same Same but Different", Lomography+, 3331 Arts Chiyoda, Tokyo 2019 "Design Department's", Geidai Art Plaza, Tokyo 2018 "30th Fureai Festival", Sogo Department Store, Taipei 2017 "Yebisu Bunkasai 2017", Yebisu Garden Place, Tokyo 2016 "Culture Festival of DMM Lounge", Bellesalle Nishi Shinjuku, Tokyo "Halloween of Midsummer", Kawaii Monster Cafe Harajuku, Tokyo "Eat! Enjoy Art and Table", Spiral Garden, Tokyo 2015 "Futakotamagawa Ennichi", Futako Tamagawa Rise, Tokyo 2014 "Rooms29, Takao Sakai Exhibition", Yoyogi National Stadium First Gymnasium, Tokyo "Live Girls Artalk 2014", AL, Tokyo "New City Art Fair New York 2014", Hpgrp Gallery New York "Discovery New York City as an Azurer", New York 2013 "Personal Art Patron Project, A Life of Azuki", Isetan Shinjuku, Tokyo "Azurer and Azuki Beans Dish Party", Somewhere in Yokohama, Kanagawa "Go! Go! GW! Lumine Yokohama", Lumine Yokohama, Kanagawa "Cherry Blossom Viewing, Azurer Photo Session", Inokashira Park, Tokyo 2012 "Sanjo Marche", Ichinokido Shopping Street, Niigata "Azurer Night", Bar Kantetsu, Niigata "Yebisu Bunkasai 2012", Yebisu Garden Place, Tokyo "Photographers Summit 9", Shibuya O-East, Tokyo 2011 "Yebisu Bunkasai 2011", Yebisu Garden Place, Tokyo "Earth Day Tokyo 2011", Yoyogi Park, Tokyo 2009 "Sweets Experiences", Hata-kanseido, Nagano 2008 "Sakurabi Art Project", Sakuragaoka Junior High School, Nagano

LECTURE / TALK SHOWS / PRESENTATIONS  [details] 2023 "Takao Sakai Special Lecture", Yokohama University of Art and Design 2018 "30th Fureai Festival", Sogo Department Store, Taipei 2015 "Watoradio", Futako Tamagawa Rise, Tokyo 2013 "Takao Sakai Special Lecture", Kyoto Seika University "CP+2013, Photographers Summit Extra Edition", Pacifico Yokohama 2012 "Tokyo Designers Week 2012, PechaKucha Night Special", Meiji-jingu Gaien, Tokyo "Photo Lounge 5", Saravah Tokyo "Photographers Summit 9", Shibuya O-East, Tokyo 2011 "1SS, Takao Sakai Talk Show", NADiff - Magic Room???, Tokyo 2010 "Art for Books", Tabloid, Tokyo "Loftwork 10th Anniversary Party, Open StandArt!", The Room Daikanyama, Tokyo 2006 "Art Vacances !!", Sagamihara Citizen's Gallery, Kanagawa

PERFORMANCES  [details] 2012 "Sumida River Art Project 2012, A-hum", Asahi Art Square, Tokyo "Sweets Party !! with Sweet Maskman", Khaosan Tokyo Annex "Tokyo Hotaru Festival", Sumidagawa Terrace, Tokyo 2011 "1SS, 1st Anniversary Party", NADiff - Magic Room???, Tokyo "Experience of Transforming to Wagashi in Teahouse !", R25cafe, Tokyo

COLLABORATIONS  [details] 2023 "Woden, 2023 S/S Collection", Apparel 2014 "Miyu Goto, Thus Spoke Godtan", Movie, Performance 2013 "Jun Okamoto, 2013-14 A/W Collection", Fashion Show 2012 "Saori Hala, Azuhala", Movie, Performance 2011 "Purple Eyes, No DV ! Oath of Azurer", Photography, Campaign

INTERVIEWS  [details] 2021 "It’s a Small Kawaii World, Contemporary Artist Takao Sakai", Kemur "Azuki Bean Art Made One by One, The Birth of the Outlandish Azurer", Cemedine 2019 "Takao Sakai’s Interview", Geidai Art Plaza 2017 "Takao Sakai, What is the Cutting Edge Fashion Azurer !?", Dokant 2012 "Life of Azuki, Takao Sakai’s Interview", Micro Mecenat 2011 "Loftiness and Silliness, Between Design and Art", Nenouwasa 2009 "Takao Sakai’s Interview", Art Rant 2008 "Interview with Creators of Cool Design", Loftwork "Takao Sakai’s Bean Love", PingMag 2006 "Cinra UV Takao Sakai", Cinra

TV / RADIO / YOUTUBE  [details] 2023 YouTube "Beautiful and Responsive Distance Learning Elementary Japanese Conversation", Dr. Beauty 2021 TV "Good Morning Japan", NHK Television YouTube ��Welcome to Engiyado”, Johoku Shinkin Bank TV "Witness ! Japan", NHK Television 2020 Radio "Ryuji Harada Days", Nippon Broadcasting System 2019 Radio "Shibuya No Kakimono", Shibuya No Radio 2018 TV "Zukudase TV", Shin-etsu Broadcasting TV "Abn Station", Asahi Broadcasting Nagano 2017 TV "Burari Journey of Stopover", Nippon Television 2016 Radio "J-wave Tokyo Morning Radio", J-wave 2015 Radio "On the Planet", Tokyo FM 2014 TV "Mezamashi TV", Fuji Television 2013 Radio "Futurescape", FM Yokohama TV "Kazuyoshi Morita Hour, Waratte Iitomo !", Fuji Television Radio "Groovin’×Groovin’", Radio Nikkei, RN2 TV "Mahatoma Punch", The Sapporo Television TV "3 Times on Saturday of the TBS Young Director and Ishibashi", TBS Television 2012 TV "Tokyo MX News", Tokyo MX TV "Zoom in !! Saturday", Nippon Television 2008 TV "Mirai-kansoku Tsunagaru TV@Human", NHK Television 2006 TV "1230@Hamarancho", Television Kanagawa

PUBLICATIONS  [details] 2022 Zine "TReC Zine Club #21 One Flew Over the Zinester's Nest", TReC Zine "TReC Zine Club #20「20」", TReC Zine "TReC Zine Club #19 ･･―･･　･･･ ･･―･･　･･･ ･･―･･　･･･", TReC 2021 Zine "TReC Zine Club #18 True North", TReC Zine "TReC Zine Club #17 Muted Colors", TReC Newspaper "Yomiuri Shimbun", Yomiuri Shimbunsha Zine "TReC Zine Club #16 Never Ending Sessions", TReC Zine "TReC Zine Club #15 Run Fast Fun Blast Motions", TReC Zine "TReC Zine Club #14 Enter the Paragon", TReC Zine "TReC Zine Club #13 A Munificent Gifts", TReC Zine "TReC Zine Club #12 More Action, More Affirmation.", TReC Zine "TReC Zine Club #11 Boys Be ......Ambient", TReC Zine "TReC Zine Club #10 Same Same Same but Different", TReC Zine "TReC Zine Club #9 Nostalgic Cross Counter", TReC 2020 Zine "TReC Zine Club #8 Point of View", TReC Zine "TReC Zine Club #7 New Faces Same System", TReC Zine "TReC Zine Club #6 Local Hero's", TReC Zine "TReC Zine Club #5 Massive the Blue", TReC Zine "TReC Zine Club #4 The Sweet Thug City", TReC Zine "TReC Zine Club #3 Let’s Get Started", TReC Zine "Azurer 2007-2020, Street Portrait", Self Publishing Zine "Azurer 2007-2020, Portrait", Self Publishing Zine "J-sweets 2003-2013", Self Publishing 2019 Booklet "Record of Student Planning Exhibitions", Art Laboratory Hashimoto 2018 Magazine “Josei Seven”, Shogakukan Newspaper "Ohito Times", Ohito Times Booklet “Public Relations Ikeda”, Ikeda-machi Town Office 2017 Book "Beards Rock", Simon & Schuster, New York Magazine "Dokant", Digital Style 2016 Newspaper "Yomiuri Shimbun", Yomiuri Shimbunsha Magazine "Weekly Asahi Geino", Tokuma Shoten 2014 Magazine "Discover Japan", Ei Publishing Newspaper "WWD Japan", INFAS Publications Magazine "Moe", Hakusensha Newspaper "H.P.F, The Paper", H.P.France Magazine "kodomoe", Hakusensha Newspaper "The Mainichi Newspapers", The Mainichi Newspapers Newspaper "The Chunichi Shimbun", The Chunichi Shimbun Newspaper "The Tokai Aichi Newspapers", The Tokai Aichi Newspapers Newspaper "The Mainichi Newspapers", The Mainichi Newspapers 2013 Magazine "Shutter Magazine Vol.8", Sanctuary Books 2012 Newspaper "The Sanjo Shimbun", The Sanjo Shimbun Company Magazine "Photo.fr #493", Hachette Filipacchi Médias, France Magazine "Shutter Magazine Vol.6", Sanctuary Books Newspaper "Asahi Weekly", The Asahi Shimbun Company Magazine "So Food", France Magazine "Shutter Magazine Vol.4", Sanctuary Books Magazine "Tokyo Graffiti", Graffiti Magazines 2011 Booklet “Art Action in Open Ebisu ! 2011”, Start Ebisu Booklet “Yebisu Bunkasai 2011”, Yebisu Garden Place Newspaper "The Japan Times", The Japan Times 2009 Magazine "Relax Jalan", Recruit Magazine "MySpace from JP. Inaugural Preparatory Issue", Tokyo News Service 2008 Magazine "Pol Oxygen, Issue 27", Sydney 2007 Catalog “Christie’s Asian Contemporary Art”, Christie’s, Hong Kong 2005 Catalog “3rd Cutting Edge”, Seoul Auction House, Seoul Magazine "Lammfrommer Zettel's Traum, Volume 0", Workaholics

PRIZES 2009　"Tagboat Award 2009", Judge's Special Award, Misa Shin's Award 2004　"Tokyo University of the Arts, Ikuo Hirayama Scholarship Award", Win a Prize

PUBLIC COLLECTIONS Gana Art Center, Seoul Takahashi Ryutaro Collection, Tokyo Ryokan Sawanoya, Tokyo

[jomonism]

縄文文化と現代アートを融合した展示イベントがマレーシアで開催中！ ― マレーシアと日本の外交関係樹立60周年を記念した国際文化交流 ―

NPO法人JOMONISM（ジョウモニズム）は、大日本印刷株式会社（DNP）主催のもと、縄文時代の美や精神性に影響を受けた日本の現代アーティストたちの作品展示を主体としたアートイベント「ARTs of JOMON ‐HYPER SUBCULTURE‐」展をマレーシアの首都クアラルンプールのISETAN The Japan Store内のイベントスペース「CUBE_1」＊1で開催しています。本展は、縄文時代とアニメーションをはじめとする日本独特のサブカルチャーとの関係性や太古と現代の繋がりを体感できるアートイベントとして2017年8月13日（日）まで開催しています（6月17日（土）より開催）。 

縄文時代に日本列島に定住した人々は、自然と共存した狩猟・採集・漁労生活のなかで、縄文土器などの独自の文化を開花させながら、1万年以上もの間、持続可能な社会を築いていたと考えられ、また戦争の痕跡も発見されていないことから、近年世界的に注目されるようになりました。今回、縄文時代の精神とデザインを現代アートの視点から再構築して世界に発信するNPO法人 JOMONISM＊2のプロジェクト「ARTs of JOMON」の協力のもと、多様な人種、宗教、文化、言語が共存し、寛容な精神が根付く国際都市クアラルンプールで、縄文文化と現代アートを融合したアートイベントを行います。本イベントは、日本文化の魅力を発信するとともに、2020年以降を見据えたレガシー創出のための文化プログラムとして、beyond2020プログラム＊3に認証されています。なお、2017年は、マレーシアと日本の外交関係樹立60周年の記念すべき年となります。

【開催概要】 展示会名：ARTs of JOMON ‐HYPER SUBCULTURE‐ 会期： 2017年6月17日（土）～2017年8月13日（日） ※縄文陶芸教室は2017年7月22日（土）・23日（日）の2日間開催。 ※3Dプリンター教室は2017年6月24日（土）・25日（日）、8月5日（土）・6日（日）の4日間開催。 開館時間：11:00 –21:00（最終入場 20:30） ※営業は、ISETAN The Japan Store Kuala Lumpurの営業日に準じます。 入場料：4歳以上 RM15（マレーシア・リンギット）、学生RM10/人、3歳以下は無料

会場：「ISETAN The Japan Store Kuala Lumpur」3F THE CUBE / CUBE_1（50 Japan Sultan Ismail 50250 Kuala Lumpur, Malaysia） 主催： ICJ DEPARTMENT STORE (M) SDN. BHD.／大日本印刷株式会社 キュレーション： NPO法人JOMONISM 

【ここがポイント！】

1. 日本を代表する現代アーティストたちの縄文時代をモチーフにしたオリジナル作品を展示

造形作家、陶芸家、3DCGアーティスト、映像作家など、さまざまな分野の第一線で活躍する日本の現代アーティストが手掛けた“縄文をモチーフにした作品”30点あまりを、本展示会のために創作されたオリジナルSFストーリーに添って鑑賞できるスタイルで展示いたします。

【左から】 大藪 龍二郎（陶芸家）「Resonator」、村上原野（陶芸家）「淵源生まれ来る花」、小林武人（3DCGデザイナー）「ASURA」、大島托（タトゥーアーティスト）×ケロッピー前田（フォトグラファー）「JOMON TRIBE」、竹谷隆之（造形作家）「縄文傀儡」

2. アーティストによるスペシャルワークショップを開催

・縄文陶芸教室 ： 陶芸家、大藪 龍二郎による講義と縄文土器作りを開催。大藪氏の指導のもと、縄文時代に使われていた道具等を使った縄文文様の付け方なども体験できます。

・3DPrinting教室 ： 日本を代表する3DCGデザイナー・小林武人による講演と3DCGデータ制作教室を開催。小林氏の指導のもと、参加者は3DCGデータ制作が体験できます。ISETAN The Japan Store内のFABSPACEにて、制作したデータから3Dプリンターで立体物を出力できます。

・黒曜石で作るアクセサリー作り：会期中は、縄文時代に石器の原料となった黒曜石を用いたネックレス作りのワークショップを縄文ライター、草刈朋子の監修のもと常設します。

3. マレーシアのアーティストや大学とのコラボレーション

イベント初日の6/17（土）に、坂巻善徳 a.k.a.sense（美術家）+澁谷忠臣（グラフィックアーティスト）による会場壁面を使ったライブペインティングのパフォーマンスを行います。翌週からは、マレーシアのアーティストが引継ぎ、イベント会期中に両国のアーティストのコラボレーションによって巨大な壁画を完成させます。そのほか、アーティストがマレーシアの大学に赴き、講義やワークショップを行うなど、一連の活動を通じて両国のさらなる文化交流を深めます。

坂巻善徳 a.k.a.senseと澁谷忠臣が「再生」をテーマにライブペイント。

会場では陶芸家の大藪龍二郎と村上原野によるライブ陶芸も！

4. オリジナルグッズを限定販売

世界で活躍するペイントアーティストのDRAGON76＊4が手掛けたメインビジュアルをモチーフにしたオリジナルTシャツ、トートバッグ、ポストカードを会場限定で販売します。

■出展作家（50音順）

伊良原満美（漆アーティスト）、大島托（タトゥーアーティスト）×ケロッピー前田（フォトグラファー）、大森準平（陶芸家）、大藪 龍二郎（陶芸家）、片桐仁（俳優、タレント）、金理有（陶芸家）、小林武人（ポストデジタル・アーティスト）、坂巻善徳 a.k.a.sense（美術家）、ソエジマ・ヤスフミ（映像作家）、澁谷忠臣（グラフィックアーティスト）、篠崎裕美子（陶芸家）、杉山孝博（ジュエリーデザイナー）、高橋昂也（映像作家）、竹谷隆之（造形作家）、田之上顕治（造形作家）、堀江武史（修復家/美術家）、松山賢（美術家）、丸岡和吾（髑髏作家）、村上原野（陶芸家）、結城幸司（版画家・彫刻家）、XSENSE（アートプロジェクト/坂巻善徳 a.k.a.sense＆小林武人）、We+（コンテンポラリーデザインスタジオ/安藤北斗、林登志也）、mulo(ペインター/イラストレーター)、art:tech(ペインター/イラストレーター)

■注釈　

＊1 CUBE_1 ： 三越伊勢丹ホールディングスとクールジャパン機構の合弁会社「ICJ DEPARTMENT STORE (M) SDN. BHD.」が2016年10月から運営する、ISETAN The Japan Store3F「THE CUBE」にあるイベントスペース。

過去の展示会の様子は、Facebook：Cube1kl ／ Instagram：cube1kl でもご覧いただけます。

＊2 NPO法人JOMONISM ： 現代アートを通じて縄文時代の文化の魅力を世界に発信し続けるNPO法人。これまでニューヨーク（2013年）、パリのジャパンエキスポ（2013年）、アメリカコロラド州デンバー国際空港（2015年）等でも好評を博したアート展「ARTs of JOMON」を開催。

＊3 beyond2020プログラム ： 2020年以降を見据え、日本の強みである“地域性豊かで多様性に富んだ文化”を活かし、成熟社会にふさわしい次世代に誇れるレガシーの創出に資する文化プログラムを内閣官��東京オリンピック競技大会・東京パラリンピック競技大会推進本部事務局が「beyond2020プログラム」として認証するものです。DNPがCUBE_1で2017年4月5日～6月10日に実施し、海外実施案件として初めて認証された「TOY BOX OF JAPAN」に引き続き本催事も海外実施案件として認証されました。

＊4 DRAGON76 ： マイノリティ文化や音楽から受けた影響をもとに、情熱的で生命力溢れるタッチで、見る者の魂に触れるような作品を描くアーティスト。国内外の企業広告やアパレルブランドとのコラボレーションのほか、音楽関連のビジュアルや壁画等を幅広く手掛けている。

[honyade]

『九龍城砦』（彩流社）刊行記念　宮本隆司 × 巽孝之トークイベント　九龍城砦は今も屹立している

【ジュンク堂 池袋本店】 開催日時：2017年07月17日（月） 19:30〜

香港に鎮座していた高層スラム「九龍城砦」が消滅して、早20年。にもかかわらず、あの暗黒都市が、今もなお世界中の人々の心を捉え続けているのはなぜなのでしょうか？

巨大コンクリートスラムの内部に入り、その姿を活写した宮本隆司氏の写真集『九龍城砦』が、デジタルリマスター版にて復刻、在りし日の城砦の詳細が、全点断ち切りによる大胆なレイアウトにより甦ります。 刊行を記念して、トークショーを開催します。世界的ＳＦ作家ウィリアム・ギブスンが、宮本隆司氏の写真群に驚き、〈橋〉三部作『ヴァーチャル・ライト』『あいどる』『フューチャーマチック』に九龍城砦のイメージを反映させたことは広く知られているでしょう。 今回は、慶應義塾大学文学部教授の巽孝之氏をお迎えして、ＳＦの作品、あるいは、サイバーパンク・ゲームの傑作『クーロンズ・ゲート』などのどのような影響を与えたのかなどをはじめ、なぜ今も人々の心を捉え続けるのか、世界文学的視野からお話をお聞かせ頂きます。 また、旧版の写真集とはどこが異なるのか、写真データ、レイアウトはどこが見どころなのかなど、新作写真集の製作の裏側についても披露してくださるはずです。

宮本隆司（みやもと・りゅうじ）　 1947 年、東京生まれ。1973 年、多摩美術大学グラフィックデザイン学科卒業。 建築雑誌「住宅建築」編集部員を経て独立。解体中や放置された建築を撮影して発表、廃墟の写真家として知られる。 1989 年「建築の黙示録」「九龍城砦」展覧会、写真集により第14回木村伊兵衛写真賞受賞。1996年「KOBE 1995 After the Earthquake」展示により第6回ヴェネチア・ビエンナーレ建築展金獅子賞受賞。2005年、世田谷美術館個展「ピンホールの家」展示により第55回芸術選奨文部科学大臣賞受賞。2012年、紫綬褒章受章。2014年、徳之島アートプロジェクト実行委員会代表として活動の範囲を広げつつある。

巽 孝之（たつみ・たかゆき） 慶應義塾大学文学部教授、ＳＦ批評家。 主著に『サイバーパンク・アメリカ』（勁草書房）、『「2001年宇宙の旅」講義』（平凡社新書）、『盗まれた廃墟　ポール・ド・マンのアメリカ』ほか、編著に『日本ＳＦ論争史』（勁草書房）、編訳にダナ・ハラウェイほか『サイボーグ・フェミニズム』（トレヴィル／水声社）など多数。

★入場料はドリンク付きで1000円です。当日、会場の4F喫茶受付でお支払いくださいませ。 ※事前のご予約が必要です。1階サービスコーナーもしくはお電話にてご予約承ります。 ※トークは特には整理券、ご予約のお控え等をお渡ししておりません。 ※ご予約をキャンセルされる場合、ご連絡をお願い致します。(電話:03-5956-6111)　

■イベントに関するお問い合わせ、ご予約は下記へお願いいたします。 ジュンク堂書店池袋本店 TEL 03-5956-6111 東京都豊島区南池袋2-15-5

イベント情報の詳細はこちら

from honyade.com http://ift.tt/2s9CClA

[hyogo-artdegenki]

（9/12(土)から受付開始）インスタグラムフォトコンテスト始まります　※受賞者にはアーティスティックな賞品贈呈！

六甲ミーツ・アート芸術散歩２０２０が始まる9月12日(土)から、インスタグラムフォトコンテストの応募受付を開始します！

受賞者にはアーティスティックな賞品をご用意しますので、多くの投稿をお待ちしています！

＜フォトコンテスト概要＞

■応募〆切/　2020年11月24日（火）

■応募資格/　国内在住で｢@art_de_genki｣のアカウントをフォローした方

■応募方法/　①お使いのスマホに｢instagram｣をインストールする

　　　　　　②｢@art_de_genki｣のアカウントをフォローする

　　　　　　③撮った写真に「＃アートde元気2020」のハッシュタグをつけてたくさんアップしよう

　　　　　　④当選者は事務局よりダイレクトメッセージにてお知らせさせていただきます。また、受賞作品はWebサイト及び@art_de_genkiのアカウント、次年度のポスター等で紹介させていただきます。

■景　　品/　金賞　30,000円相当の品　✕1名

　　　　　　 銀賞　20,000円相当の品　×1名

　　　　　　 銅賞　10,000円相当の品　×2名

　　　　　　　　※兵庫県ゆかりのアーティスティックな品を予定

■募集テーマ/　『アートは最高！私は元気！』（重点募集テーマ）

　　　　　　　アートにはコロナとの共生、新しい生活様式の実践に疲れた私たちの心を癒やしてくれる力があります。外に出てアートに触れることができて嬉しい、コロナに負けないという元気な気持ちをポーズにして表現し、世界に元気を発信してください。

　　　　　　　※次の対象芸術祭で撮影された写真が対象となります。

　　　　　　　※芸術祭の作品や風景のみの写真も是非ハッシュタグをつけてご投稿ください。

　　　（対象芸術祭・イベント）

　　　　六甲ミーツ・アート 芸術散歩2020

　　　　龍野アートプロジェクト2020「木霊」エコー

　　　　豊岡アートシーズン2020

　　　　アートde元気ネットワークひょうご コラボレーション展

　　　　丹波篠山・まちなみアートフェスティバル

　　　　Kobe Mural Art Project

　　　　※新型コロナウイルスの影響により、中止・内容変更の可能性があります。各芸術祭ＨＰ等で開催状況をご確認ください。

■結果発表/　当選者には事務局よりダイレクトメッセージにてお知らせ（2021年2月頃を予定）

■注意事項/•未成年者の方は保護者の同意を得た上でご応募ください。

　　　　　•受賞作品は本会のWebサイト及びSNSアカウント、兵庫県HP等で紹介させていただく場合がありますのでご了承ください。

　　　　　•投稿された写真に関して、第三者との間で紛争が生じ��場合、本会は一切責任を負いません。

　　　　　•著作権に違反する写真、公序良俗に反する写真、他人のプライバシーを侵害する写真が投稿された場合は無効とさせていただきます。

　　　　　・やむを得ない事情により賞品の内容は変更になる可能性があります。

　　　　　•本イベントはInstagramが関与するものではありません。

　　　　　・投稿された時点で注意事項に同意したとみなします。

[hyogo-artdegenki]

9/23（月）アートde元気ネットワークひょうごコラボレーション展開催！

9/14（土）から開催されている「アート・プロジェクトKOBE2019： TRANS-」にあわせて、アートde元気ネットワークひょうご��参画芸術祭による作品展示、ワークショップ等が行われます。

目玉は9/23（月・祝）に開催されるあさご芸術の森美術館によるワークショップ「くっつ木プロジェクト」！

持ち物は何も必要ありません。参加者みなさんが木の切れ端に好きな絵を描き、それをくっつけて木を作ってください！皆さんで大きい素敵な木にしましょう～

■アートde元気ネットワークひょうごコラボレーション展

・期間　2019/9/23（月・祝）～10/14（月・祝）※火曜休館　10:00～17:00

・場所　神戸アートビレッジセンター「KAVCギャラリー」（1階）

・内容

　①参画芸術祭のアート作品展

　　◆丹波篠山・まちなみアートフェスティバル

　　◆木彫フォークアートおおや

　　◆のせでんアートライン

　②ワークショップ

　　◆あさご芸術の森美術館

　　　「くっつ木プロジェクト」※9/23（月・祝）10:00～17:00（16:30受付終了）

   ③参画芸術祭の紹介コーナー

　　◆映像（龍野アートプロジェクト＆六甲ミーツ・アート芸術散歩）

　　◆各芸術祭の紹介パネルやポスター等の設置　

[hyogo-artdegenki]

テレビ放映のお知らせ！！！

兵庫県民の週末の定番？

全国の子供たちが毎週日曜日の朝楽しみにしているテレビ番組は戦隊もの、仮面もの、プリティーものだと思いますが、兵庫県民の休日の朝は？・・・そう、県民情報番組「ひょうご発信！」ですね！タイガースファンおなじみのサンテレビで毎週日曜日午前8：30から放送中。

10月14日（日）のテーマは「芸術の秋」ということで、なんとアートde元気ネットワークひょうごの取組が紹介されます！！

現在開催中の「六甲ミーツ・アート 芸術散歩2018」（～11月25日）と龍野アートプロジェクト2018の見どころをお笑い芸人のアルミカンが面白可笑しく伝えてくれます。

佐川好弘《＃ROKKO》六甲ミーツ・アート 芸術散歩2018）

見たいけどサンテレビ映らない？

兵庫県内の宿泊施設に前泊してください。。冗談です。安心してください。放送後は動画共有サイトで見ることができます。

過去の放送はこちらから

https://web.pref.hyogo.lg.jp/ac02/hh.html

ぜひ「ひょうご発信！」をご覧になってからひょうごのアートを見に来てください！兵庫の秋をお見逃しなく！！

会場の１つ「旧脇坂屋敷」龍野アートプロジェクト2016

芝田知佳（龍野アートプロジェクト2016）

ひょうご発信！ 

毎週日曜日　朝8:30～放送！

　　　　　　 再放送：翌月曜日　午後6時～

六甲ミーツ・アート 芸術散歩2018

　会期：9月8日（土）7～11月25日（日）

　場所：六甲山山頂各施設

公式HP：　https://www.rokkosan.com/art2018/

龍野アートプロジェクト2018「Hybrid Orbit」

　会期：11月8日（木）7～11月18日（日）

　場所：たつの市竜野町旧市街地

公式HP：http://tatsuno-art-project.com/

[hyogo-artdegenki]

《「＃アートde元気2018」で豪華賞品をゲットしよう！》インスタグラムフォトコンテスト開催中です！！

　現代アートはインスタグラムとの相性ばっちり！ということで、インスタグラムのフォトコンテストを開催します。ぜひ兵庫県内各地の芸術祭・アートフェスティバルに行って、写真を撮って、SNSにアップしてください。

（１）応募対象

　以下の芸術祭の作品、まちなみ、風景

　<対象芸術祭>

①豊岡アートシーズン

②六甲ミーツ・アート 芸術散歩2018

③丹波篠山・まちなみアートフェスティバル2018

④第25回公募展　木彫フォークアートおおや

⑤風と光のページェント（あさご芸術の森アートフェスティバル）

⑥下町芸術祭2019プレ企画「KOBE　MEME」

⑦龍野アートプロジェクト2018「混成軌道　Hybrid Orbit」

（２）応募締切

　2018年11.月25日（日）

（３）応募方法

　　①Instagramからアートde元気ネットワークひょうごのアカウント「@art_de_genki」のアカウントをフォローしてください

　　②「＃アートde元気2018」をつけて写真を投稿してください

　　※一人あたりの応募数に制限はありません！

（４）賞品

　　金賞　　１点（商品券20,000円分）

　　銀賞　　２点（兵庫県が誇るアーティスティックな品　10,000円相当）

　　銅賞　　３点（兵庫県が誇るアーティスティックな品　  5,000円相当）

　　入賞　　10点（兵庫県が誇るアーティスティックな品　  1,000円相当）

（５）結果発表

　当選者には事務局よりダイレクトメッセージにてお知らせします。（2019年1月頃を予定）

（６）注意事項

・未成年の方は保護者の同意を得た上でご応募ください。

・受賞作品は本会のWebサイト及びSNSアカウントで紹介させていただく場合があります。

・投稿された写真に関して、第三者との間で紛争が生じた場合、本会は一切責任を負いません。

・著作権に違反する写真、公序良俗に反する写真、他人のプライバシーを侵害する写真が投稿された場合は無効とさせていただきます。

・やむを得ない事情により賞品の内容は変更にまる可能性があります。

・本イベントはInstagramが関与するものではありません。

・投稿された時点で注意事項に同意したものとみなします。

[hyogo-artdegenki]

２０１８年開催フェスティバルを紹介します！！

この秋、兵庫県各地で開催されるアートフェスティバルを開催順にご紹介します！

今まで見たことのある景色もアートを通して見るとまた違った見え方をするかもしれませんよ。

ぜひお越しください。

◆豊岡アートシーズン２０１８　

　会期：６月１日（金）～９月３０日（日）

　Web：http://arts-tabi.jp/artseason2018/

 ◆六甲ミーツ・アート 芸術散歩２０１８　

　会期：９月８日（土）～１１月２５日（日）

　Web：https://www.rokkosan.com/art2018/

 ◆丹波篠山・まちなみアートフェスティバル２０１８　

　会期：９月１５日（土）～９月２４日（月・振替休）

　　　　※９月１８日（火）～９月１９日（水）はお休み

　Web：http://sasayama-art.com/

 ◆第２５回公募展　木彫フォークアートおおや　

　会期：９月２１日（金）～１０月８日（月・祝）

 ◆風と光のページェント（あさご芸術の森アートフェスティバル）　

　会期：１０月２７日（土）、１０月２８日（日）　１８：００～２１：００

　Web：http://www.city.asago.hyogo.jp/category/2-7-1-0-0.html

 ◆下町芸術祭２０１９プレ企画「KOBE　MEME」　

　会期：２０１８年秋～冬

　Web：https://shitamachikobe.jp/kobememe/

 ◆龍野アートプロジェクト２０１８「混成軌道　Hybrid Orbit」　

　会期：１１月８日（木）～１１月１８日（日）　※休館日あり

　Web：http://www.tatsuno-art-project.com

 アートde元気ネットワークひょうごに参加しているこれらの芸術祭横断企画として、今年は初めてとなるインスタグラムのフォトコンテストを開催します！

ぜひハッシュタグ「＃アートde元気２０１８」をつけて投稿してください。

[hyogo-artdegenki]

《事前申込あり》ひょうご博覧会in大阪　講師によるワークショップを行います

ひょうご博覧会in大阪にて龍野アートプロジェクト主催のワークショップを行います！まだ若干の空きがありますので、ぜひご参加ください。

 龍野アートプロジェクト　　　

稲垣元則ワークショップ「ドローイング／知らない線や形を描く」

参考：稲垣元則ワークショップ風景（場所：大阪府立狭山池博物館／企画：池の駅プロジェクトさやま）

 日時　２０１８年７月２９日（日）　１２時～１４時

場所 定員　10人

対象　どなたでも（小学校4年生以下は保護者がご同伴ください）

内容　 目の前にある対象の���象を写しとる線や、「もの」の形を表すことから離れ、日頃、あまり意識しない線を描くことを体験します。 描く技術や、「上手い＝良い」という考えから離れて、自由な手の動きや、意識から生まれる線や形を通して、どこにおもしろさや美しさ、個性を感じるのかみんなで考えます。

申込方法　ご住所・氏名・当日連絡のつく電話番号を明記し、メールまたはファックスにて下記までお申込みください。先着順。 本ワークショップの作品は、兵庫県たつの市龍野町で11月8日―18日に開催される「龍野アートプロジェクト2018「混成軌道」へ出展、希望者には会期終了後に返却いたします（送料はご負担ください）。

お申し込み･お問い合わせ 龍野アートプロジェクト事務局（ガレリア アーツ&ティー内） FAX ：0791(63)3555　E-mail：info@tatsuno-art-project.com

稲垣元則/Motonori Inagaki

1971年京都市生まれ、1994年大阪芸術大学美術学科卒業。

 1992年よりドローイングを開始。以後、現在に到るまで、同一のサイズ・紙へのドローイングを日常的に継続。ドローイングの行為と考えをベースに、写真・映像作品を制作。事象の観察により、物事の背後や周辺にある存在を問いかける作品を制作。関西を中心に個展・グループ展にて多数発表。近年は各地のアートプロジェクト等にも参加。帝塚山学院大学非常勤講師

www.motonoriinagaki.com