#kristof dedene

[zvak-keh]

This is a short animation experiment I made for my thesis on hybrid animation in which I research some of the techniques of combining 2D and 3D animation. The entire thing, when finished, will be around 5 min of animation. (Which will probably take a long time to do as I'm working on a ton of other stuff right now)

Thanks to Kristof Dedene for sky and clouds tutorial: https://www.youtube.com/watch?v=m4aOZm6auxQ

Software used: -Clip Studio Paint -Blender -SpriteIlluminator -Adobe Premiere Pro

I will be posting some behind-the-scenes stuff later.

[greedygreen]

Saw some cool looking skull in the thumbnail of some video, after which i decided to make something a bit similar.

I used shader from tutorial of "Kristof Dedene" youtube channel.

[luminartsy]

Tutorial: Advanced anime water splash FX in blender by Kristof Dedene

[anomalyraven]

Clouds made with Blender 2.90.1

These were really fun to learn how to make. I’ve been watching a lot of tutorials lately and found two different ones on how to make clouds in Studio Ghibli style. First picture is showing a cloud made with volumetrics at the courtesy of Lightning Boy Studio’s tutorial. The second one is a highly customizable shader which is light on the performance and I learned it from Kristof Dedene’s tutorial on youtube. I reckon I’ll be using these two techniques a lot in future projects.

Links to tutorials:

• https://www.youtube.com/watch?v=RgRPUlFBHH4

• https://www.youtube.com/watch?v=ZwhK51dSSbk

[moopadoop]

How did you actually start making these models or how do you basically have the motivation to do so, i really wanna try modeling like yours but im so confused on where to start😵‍💫

My motivation originally came from wanting to animate, but to animate in 3d you also have to know how to model, texture, and shade... As of some resources to start, I've included what helped me the most under the cut!

Getting Started:

Im sure anybody new to learning blender has probably heard of blender guru, if not, ill be happy to introduce him!

He's honestly what helped me the most with getting familiar with all the in's and out's of creating a good render, as well as figuring out how to go about approaching certain things. He also has a few older videos (blender 2.79 my beloved and behated....) that walks you through the process of creating different renders. My only problem with them is that they're a bit long...

ok hear me out, this actually really helped me with learning how to model in general. This tutorial may be old but it honestly taught me things like using the mirror modifier (an actual lifesaver), and how to approach modeling more complex shapes. Yea i get that the entire tutorial is kinda hyper specific but sometimes you just gotta roll up your sleeves and say "today im going to learn how to model a lowpoly elephant"

Intermediate:

have you gotten bored of making lowpoly elephants? Time to expand onto more advanced things, like people! One of the absolute best tutorial makers i've ever seen with my own two peepers is daniel krueter

Again, a bit of an old tutorial, its what opened the door to creating characters for me. He expands upon more complex box modeling, as well as introduces you to edge modeling for more specific shapes like the face. I'm pretty sure he also goes a lil bit into topology, and edge flow, but in case he doesn't the general idea is: quads are amazing and beautiful, tris can stay but are on thin ice, and n-gons are the devils spawn. (you know its true because it rhymes)

Two other tutorials from him that utilize 2.8+ and a lil bit of sculpting/retopologizing. To be honest I haven't really gotten around to watching these, but I would recommend the second one if you want a more in-depth look on how he did certain things, whereas if you want a general view of his process you should take a look at the first one.

If you're looking for some ✨quick tips✨ a few recommendations I have are Gleb Alexandrov, Cgmatter/Default Cube, and Ian Hubert.

Gleb Alexandrov has a lot of tips on just how to make things look a lil bit better, rendering/material-wise

Cgmatter/Default Cube do more technical tutorials, like how you would go about making certain things, abstract or otherwise

Ian Hubert is kinda like Cgmatter but they do more tutorials on things you would find out in the wild such as buildings, fish, posters, and scary nightmare men! (They also do a lot of vfx/hard surface stuff which i think is super cool)

And finally, leaning on the more advanced side is Dikko

he does quite a few tutorial videos for things like Adobe Illustrator/Maya both of which i don't have because im broke but i mainly really like their rigging/hand modeling tutorials. I'm pretty sure he introduces drivers for the different controllers of rigs and ik constraints, but im not sure because i haven't really gotten around to watching the whole thing.

Advanced; Learning to Stylize:

From here it gets a lil bit more abstract because theres no "right" way to stylize, whereas with photorealistic rendering most of the time there is a very clear line between real-lookin and not real-lookin. A lot of it is just kinda what looks good.

My go-to person for stylized environments is Kristof Dedene, he makes some of the prettiest shaders ive ever seen. (im a huge fan of his water shader)

he has tutorials for clouds, waterfalls, buildings, rocks, and grass which all look so good i could cry

My absolute beloved, my blorbo, my favorite activity. Sam Bowman is like the godfather of all things procedural, words cannot describe how much this man has helped me make funny lil designs for my funny lil projects. Everyone should watch his videos (and subscribe while youre at it, my boy is criminally underrated)

A geometry nodes connoisseur (if theyre doing geo nodes you know they got the class that wont quit). Their renders are really cool to look at, but geo nodes scare me so i haven't really gotten around to doing their tutorials yet, still would definitely recommend them if youre interested!

ok so if im being completely honest i don't know what hes doing, but in my defense i don't think anyone else does either. His newest normal editing series is witchcraft to me but i think its funny how he casually dabbles in the dark arts so im including him in here. He's covered a lot from uvs, to masks, to drivers, to shaders, but again they are all kinda advanced so proceed with caution.

And because this post wasn't long enough heres some extra people to check out who do kinda tutorial stuff (but mostly i just like looking at their work)

Bobacupcakes - Who i reference the most whenever i wanna make something sparmkly (i know the link leads to twitter but theyre also on tumblr)

Rukikuri - prebbty models!! (some normal editing too!)

Niall Stenson - kinda a grab bag of stuff (i just think theyre neat)

Late as Usual - another wild geo node wizard!

Dillon Goo - suuuuper cool animator (i like their fight scenes)

Rui - neato burrito 3d character creator (their textures are godly)

Dyzi&liz - im pretty sure theyre actually making an entire show in blender and i am both scared and amazed

Yoolie - another 3d character creator <3

高部 - テクスチャが大好き～～～ ;0; いちばんすきなテクスチャアーティスト！！

Nugget - Yet another wizard that dabbles in the darkest of arts (im pretty sure ive mentioned them before but in case i haven't theyre the person who's node setup ive been using for raymarching textures)

かめ山 - モデルはとてもかわいい～～

Im sorry that most of these people are from the bird app, but trust me they are definitely worth checking out

Super Secret Bonus Channel For Those Like Me Who Are Constantly Frothing At The Mouth For More Bnpr Content. We Want It, Crave It. We Lurk In The Shadows Waiting With Slacked Jaws And Glazed Eyes, Waiting For The Next Model To Descend Down Upon In Droves:

[mochispresso]

Blender Week 3:

The animation is a bit fast but I was so excited to post that I didn’t want to spend more time fixing it. Followed Kristof Dedene’s tutorial and I’m super stoked about the outcome. I learned a lot of cool stuff that I can hopefully use later on!

[radigalde]

Finally! Nice looking water with only so much as a shader without messing the model!

----

For anyone interested: it’s anime-style water shader made with the help of Kristof Dedene’s tutorial

[stares-nest]

messing around with kristof dedene’s anime water caustics [https://kdedene.gumroad.com/l/wTxJK]

[elineengelen]

De wereld ontwaakt

De wereld ontwaakt

Het begrip "woke" lijkt overal te zijn en doet veel stof opwaaien. Vooral conservatieve stemmen noemen "wokies", of mensen die zichzelf als “woke” zien, gevaarlijk. Ze relativeren niet genoeg en zorgen ervoor dat geliefde nostalgische tv-series worden “gecanceld”. “Woke” is té politiek correct en "we mogen nergens nog mee lachen."

 Zelf kan ik getuigen van de golf van verontwaardiging die over de sociale media spoelde toen verschillende kranten publiceerden dat “generatie woke” vindt dat de filmklassieker “Grease” niet meer vertoont mag worden. De woede die de artikels deden oplaaien, was best angstaanjagend.

 Met de “woke-cultuur” zou ook de “cancel culture” komen. Daarbij verdwijnen films en tv-series in de vergeetput wanneer ze foute mopjes maken. Zo zou de populaire serie “Friends” slachtoffer zijn geworden van de “cancel culture”, waarover JOE-presentator Anke Buckinx een klaagzang schreef in haar column voor het krantenmagazine Billie.

 Is dat eigenlijk allemaal wel waar? Worden films en series gedumpt en is er binnen de “woke-cultuur” geen ruimte voor humor? Veel informatie over de “woke-cultuur” is maar gedeeltelijk of gewoonweg niet juist. Laten we even kijken hoe het zit.

 Wat betekent “woke” eigenlijk?

De term “woke” komt uit de Afro-Amerikaanse cultuur en is een verbastering van “awakening”. Je hebt je ogen geopend en je bewustzijn is verscherpt. In de strijd tegen racisme wordt de term gebruikt om te tonen dat er aandacht is voor racistische ongelijkheden, in oppervlakkige en diepliggende structuren, en dat het niet meer getolereerd wordt.

 De term is zich gaan verspreiden en wordt nu gebruikt om aan te tonen dat men voor andere grote problemen van minderheden die worden uitgesloten of gediscrimineerd, ook niet de ogen gaat sluiten. Zo kun je dus “woke” staan tegenover o.a. racisme, seksisme en homofobie. Bij klimaatproblematiek wordt de term ook gebruikt.

 Is “woke” eigen aan Generatie Z?

Voor diegenen die niet mee zijn: Generatie Z is een demografische generatie van jongeren die zijn geboren tussen 1997 en 2010. Stereotiep wordt die generatie gekenmerkt als heel kritisch tegenover de maatschappij en de voorgaande generaties. Generatie Z is heel aanwezig op sociale media als Twitter, het medium bij uitstek om zich “woke” te positioneren.

 Toch is “woke” niet uitsluitend eigen aan die jonge generatie. Veel millenials als schrijfster Dalilla Hermans en actrice Ikram Aoulad identificeren zich expliciet als “woke”. En binnen de Afro-Amerikaanse cultuur, waar de term vandaan komt, was de term heel aanwezig tijdens de Black Lives Matter-protesten, die mensen over alle generaties heen bij elkaar brachten.

 Waarom worden mensen er zo kwaad van?

Ik denk dat mensen er kwaad om worden omdat ze bang zijn om dingen te moeten afgeven. Hun dagelijkse soapserie, de kinderfilms waarmee ze worden grootgebracht of de strips die ze vroeger lazen. Daarnaast denk ik dat ze het gevoel hebben dat ze zich moet verantwoorden of dat hen schuldgevoel wordt aangepraat.

 Maar dat is niet per se waar “woke” naar streeft. Wanneer een serie als “Friends” kritiek krijgt omdat bepaalde dialogen seksistisch of fatshaming zijn, verwachten weinig mensen dat de makers daarvoor hun excuses gaan bieden. Evenmin wordt er gevraagd om de serie niet meer uit te zenden. Het doel is vooral om mensen bewust te maken en ervoor te zorgen dat de nieuwe series die vandaag uitkomen moderner zijn. “Wokies” willen de wereld vooral (hier komt het) “woke” maken.

 Scenarist en journalist Kristof Hoefkens vergelijkt de wokies met een blinde hoekspiegel, die erop wijst dat we ons van bepaalde dingen niet bewust zijn, door onze opvoeding en sociale achtergrond. Op zijn vastgezette instagramstory “Woke” kun je een mooie uitleg lezen over de “woke-cultuur” en de reacties die het krijgt: https://www.instagram.com/stories/highlights/18152637763183891/?hl=nl

 Hoe zit het dan met Grease?

Op 4 januari 2021 schreven verschillende Vlaamse kranten dat er felle kritiek was gekomen op een heruitzending van Grease. Ze schreven dat de “woke” generatie de film te wit, te homofoob en te onvriendelijk vindt. Die artikels zijn ondertussen niet meer online te vinden omdat het gewoon fake news was. De enige bron was een artikel uit een Britse tabloid die op basis van vier tweets een veralgemeen onsamenhangend artikel had geschreven.

 In deze twitter-thread legt twitteraar Jonathan Hendrickx uit hoe de vork verkeerd in de steel zat: https://twitter.com/JnthnHndrckx/status/1346045662413152259.

 Tips om zelf een kritische blik te verwerven

Vind je het soms moeilijk om met kritische stemmen om te gaan, wanneer het bijvoorbeeld om een serie gaat die je lief is? Of ben je soms het noorden kwijt in de zee van artikels die door kranten of websites wordt gepubliceerd? Hier zijn enkele tips om “woke” te staan in een wereld die wakker wordt.

 1)      Wanneer een geliefde serie of film kritiek krijgt, wordt daarmee niet per se de hele serie of film verworpen. Je kan ergens kritiek op hebben zonder het te verwerpen. En je kan ergens van houden en daar terwijl een kritisch standpunt over innemen.

2)      Wanneer je iets leest dat heel polariserend is en sterke gevoelens oproept, ga dan even na of het wel klopt. Een goede journalist geeft aan welke bronnen die gebruikt en probeert neutraal te schrijven. Als een journalist vaag is over zijn bronnen en opruiende taal gebruikt, schenk dan niet te veel aandacht aan de inhoud van het artikel.

3)      Sta open voor kritische stemmen. Er zijn veel jonge mensen die interessante analyses maken en die analyses delen via sociale media. Je kunt hen volgen en zo zelf kritischer tegenover de maatschappij staan. Kritisch betekent daarbij niet per se negatief, maar wel bewust.

[shakytailstudios]

Ghibli Style Scene Experiments

Made thanks to the amazing guidance and resource provided by Kristof Dedene and his Youtube Channel.

[zvak-keh]

Here are some character designs and environment sketches I made for my hybrid animation.

I tried quite a few colour options for them, especially owls. In the end I went with a more realistic option but changed the eyes of the little owl (barn owls usually have very dark eyes which were a bit too creepy)

3D scene I made in Blender for my hybrid animation test. Most textures are hand-painted but there is a few procedural ones as well. (cloth, water and sky for example) As mentioned before the sky was made with the help of Kristof Dedene's tutorial.

[ghoulishxgraphics]

Trying more 2D shaders on different 3D models that I have stored away and experimenting with the Freestyle option in Blender to go with it for outlines, and I honestly just want everyone to know about these awesome shaders. This one is by Kristof Dedene, if you’re interested in making your 3D models have like a manga type style to it, it’s the perfect shader to use. 

[dichvuphotoshop]

Danh sách 3 brush anime photoshop hay nhất, đừng bỏ lỡ

Danh sách 3 brush anime photoshop hay nhất, đừng bỏ lỡ

1 Anime Photoshop Brush Download – mclelun Tác giả: mclelun.com Ngày đăng: 12/16/2021 Đánh giá: 4.91 (912 vote) Tóm tắt: · Kristof Dedene Anime inspired cloud brushes for photoshop Free sample. Good brush for painting ghibli style anime cloud Nguồn: http://www.mclelun.com/2016/03/download-photoshop-brush-for-anime.html 2 Anime Brush Set – Brusheezy Tác giả: brusheezy.com Ngày đăng:…