#vrの日

[gwen-hemoxia]

Calico Gwen design idea

[avomagazine]

Spotlight on club VERSE (March 2025)

The full programme for March has been revealed and this article provides all the details on who will take the virtual stage this month, starting from Friday 7th of March.

[hotoop]

日本のバーチャルリアリティ（VR）ゲーム市場は、技術革新と消費者の関心の高まりにより、急速な成長を遂げています。2023年から2032年にかけて、市場規模は16億1360万米ドルから42億1210万米ドルへと拡大し、年平均成長率（CAGR）は10.9％に達すると予測されています。

[quotejungle]

Devinがマジでヤバいのは、新人1日目で、GitHubの社内ソースコードを全部読んで理解しているところです。まだ性能はジュニアエンジニア相当ですけど、新人として入ってきて、「君さ、GitHub読んどいて」って言ったら、その日のうちに「全部読みました」って。そんなの人間が勝てるわけないですよ。 しかも、文句も言わないし、性格も良いし、何時でも働く。「朝までに仕上げといて」って言ったら、15分後には完成してる。そうするともうね、人間に頼みたくなくなるんですよ。 俺がまさにそうだったんですけど。特に外注先とか。めんどくさいんですよ。プライドが高いから。「もういいよ。全部Devinにするわ」ってなっちゃう。人間に指示するのがしんどくなった。 AIは一切文句を言わないから。

日本のVR第一人者・GOROmanはなぜ「消滅」したのか - エンジニアtype | 転職type

[my-framing]

ポートレート撮影会

先日参加した撮影会で、買ったばかりのKenkoブラックミスト No5を初めて使ってみました。

Nikon Z6Ⅲ+NIKKOR Z MC 105mm f/2.8 VR S Filter：BlackMist No5���Model：Kyoka

以前の記事で失敗談と反省として、プロソフトンフィルター使用について書いたのですが、明るい背景や光の入りが強い逆光では、光のにじみが強く、レタッチでもモデルさんに不自然な影や、一部の白飛びができてしまい (モデルのKyokaさんには申し訳ない結果に...) 光の入り方にかなり気を使う必要がある、という教訓を得ました..。

一方ブラックミストで同じようにかなり明るい背景で撮影した画像をチェックしてみると、被写体にキッチリ露出を合わせておけば、不自然な影も出ることなく、晴天下ではこちらの方が扱いやすい印象でした。

Nikon Z6Ⅲ+NIKKOR Z MC 105mm f/2.8 VR S Filter：BlackMist No5　Model：Merisa Ohashi

上の２枚の画像どちらもあえて、晴天下の太陽光の反射がある海を背景にかなり明るめですが、露出はモデルさんのお顔に合わせ、レタッチで少しハイライトを落としています。

プロソフトンで撮った画像よりむしろ、ハイライトとシャドーのコントラストはフィルターが押さえている気もします。

Nikon Z6Ⅲ+NIKKOR Z MC 105mm f/2.8 VR S Filter：BlackMist No5　Model：Merisa Ohashi

光がさほど強くない日陰でもコントラストが押さえられて、ソフト感は弱まりますが、むしろこれくらいの方がモデルさんの魅力が引き出せてるのかも。

ブラックミストは今回使った効果弱のNo5と、効果強のNo1がありますが、ちょっとNo1も試してみたくなりました📷

[leomacgivena]

ニコニコ動画が復活し日経平均4400円安でドル円140円が見えてきた2024年8月5日にレバノンは戦争寸前でバングラディシュではクーデターが発生し中国では総資産数千億級の自動車メーカーの自己資本比率が一桁台な事がバラされてあとはなんでち?もう何が来ても驚かぬ。

Xユーザーのでちでち@誰もがVRの力を借りる未来を。さん

[mikyake]

プレゼンまとめ

本日発表の方お疲れ様でした💫プレゼン聞くの楽しいから終わっちゃうの寂しいし、ここから先がもう己との戦いになっていくと思うと苦しいね……

本日のぶんのまとめ。理解できてない部分も結構ある。自分、普通になんか耳悪いんだよね

💖Sさん

VRによる時間感覚の再構成

時空…時間と空間が合わさった概念

先行事例…時間が遅れて知覚される/空間を誤認するデバイスなど

VR＝現実では体験できないことをあたかも体験しているかのように知覚できる

案

砂時計で操れる世界

浦島太郎VR

タイムトリップマシン…別の展示室に飛べる、卒制期間中のいずれかの時間軸に飛ぶ

アバターの映像が流れる

周りのスクリーンには現在の映像を、VRの映像は1-4日目（5-10分に短縮された四日間の映像）の展示室の空間のもの

現在の映像はVRの映像（時間軸短縮されていたやつを現実世界の時間軸に則って引き延ばしたもの）

V Rのゴーグル？を公の場でかぶるのは抵抗感ある人もいる

ちょっとタイムトリップというよりワープっぽい？時間の振れ幅が欲しい。

過去に戻るよりも未来に行く方が新規性ありそう？

→動きをそのまま未来に転送できるところがウリ

先生から…なんで時間？→VRがさき。体験できないことを体験できるという魅力にひかれ、作品として成立させてみたい気持ちがある。

Kさん①から…時空感覚の再構築なら、タイムトラベルではないのでは？トラベル先でも時間の流れかた・感じ方は同じなのでは？→一応展示期間の映像を通しで見られるようにはしたい？みたいな気持ちはなんとなくある

時間の流れかたというより時間の感じ方に着目するのかも？

Kさん②から…上記の構想は鑑賞者に伝わって欲しいのか？伝えたいなら明確化しないとわかりにくいのでは？

先生から…どこの時間軸にいるのかはわからなくていいのか？時間の感じ方のずれを表現したいということ？→いえす

Yさんから…展示1日目��何を写すのか？展示期間中の様子は撮れないので、、、

展示室は変化がないので時間経過がわかりにくいのでは？

時間とVRのゲームなら時限爆弾（知らぬまに装置が作動するのでこれを阻止する）に関するものなら時間が戻るよさ、面白さもでるのでは？

→先生から…イベント的なものは入れたくないように見受けられる。ただ、映像の中で一番大きな要素が変化するものを作ると鑑賞者を引き込みやすい

Tさんから…映像は日によって異なる？→異なる

ARでもいいのでは？→ARでもいい。現実に即すならAR、日によって映像を育て上げるならVRかなと思っている

先生から…VRが最適な形なのかは再考して欲しい。VRがやってみたいのはわかるので、出力の仕方は上手いことやれると良い。VR以外の時間軸の扱われかたも調べると良い。

💖Yさん

米づくりの工程を視覚的に表現するキャラクターデザイン

スマート農業をテーマに

工程、環境的要素、社会的関わり

スマート農業にふれ、意識が変化

キャラクターデザインを通して米づくりのかっこよさを伝えたい

キャラクター設計で終わっていいのか？

どこから要素を抽出？工程の概念？メカ要素は全面には出さないのか？（従来との差別化をもっと出していいのでは）

→これからメカらしさを足す予定だった

実際のスーツとかを参考にしていた

工程そのものの概念というよりかは工程専門の人間のビジュアルを想定している

ビジュアルや職人気質的なものより便利からくるかっこよさが大きそう、スマート農業に関わりのない鑑賞者にはビジュアル的なかっこよさがメインとして伝わることになるが、関心を持ってもらうことが目的なのかな？

Mさんから…技術の革新に惹かれたっぽい？→自然にも技術にも触れられ、食物を育てるという複合的な要素に惹かれている

米づくりのカードゲームに昇華するのは？農業��の理解が深まるのでは？艦これも参考になるかも？

先生から…絵柄のチャレンジがあると良い→絵柄のビビットさに新規性があると思っている

Yさんならではのテーマで良い❣️（これ、共感。自分もこれ思った）

Tさんから…いろんな要素が出てきた時点でバトルものを想起した。ストーリーを作るのもいいかも？イラスト一枚絵でできるアニメーションも一応ある

めなめなぬーんちゃんから…世界観について→米づくりしないと食糧難で滅びるみたいなものは考えていた

機械のデザインは改造するのか？→するつもり

[miyusic222]

Chat GPT

1. 【軸を確かにする】

まず、あなたがやりたいことは次の2点に集約されているように見えます。

（体験） 個人に「自分の人生 × 日本社会 × 音楽」を重ねて思い返させる

（目的） その体験を通して、日本の音楽や社会を愛する感情を育む

これをさらに軸として整理すると、

【軸】 音楽を通じた「社会とのつながり」の再認識と、それによる自己肯定感・社会肯定感の向上

と言えそうです。 ただ「社会とのつながり」をどう感じさせるか、「音楽の力」をどう見せるか、もう少し深めて言語化できると、ブレない土台になります。

2. 【深掘りする】

次に、今のテーマからさらに掘り下げて考えたいことです。 掘りたいポイント具体的な問い音楽が社会を映すとは？ヒット曲はどんな社会���景と結びついていた？社会問題、技術革新、流行、事件など個人の人生と音楽の結びつきとは？人はどんなときに音楽を思い出す？ 音楽は感情・記憶とどう結びついている？日本の音楽への愛着とは？「好き」という感情は何によって深まる？知識？体験？物語？メンタルトラベルの誘導法どうすれば鑑賞者が自然に「心の時間旅行」に入れるか？

ここをさらに言葉にできると、卒制がより強くなります。

3. 【必要なリサーチ】

この卒制を進めるにあたり、特にリサーチしておきたいことは次です。

(1) 音楽と社会の関係史リサーチ

各年代（例：1980年代、1990年代、2000年代...）の代表的ヒット曲と、同時期の社会背景

ヒット曲が社会に与えた影響、また社会が音楽に与えた影響

例）バブル期の音楽、震災と音楽、SNSと音楽の変化

(2) 音楽と記憶・感情の関係リサーチ

「音楽想起（Music-evoked autobiographical memories, MEAMs）」という心理学研究分野

なぜ音楽は記憶を呼び起こしやすいのか（脳科学的メカニズム）

(3) メンタルトラベルの心理学的背景リサーチ

メンタルトラベルによる幸福感向上についての実証研究

心的時間旅行を促す演出・体験設計の事例（展示、VR、インスタレーションなど）

(4) 日本の音楽産業・文化のリサーチ

音楽産業の現状、日本独自の音楽文化（J-POP、アイドル文化など）

若年層・中高年層の音楽への意識の違い

まとめ

あなたが今やろうとしている卒制をシンプルに言うなら、

「音楽で社会と自分を思い出し、愛着を取り戻す旅」

そのために、 ①音楽と社会の関係 ②音楽と記憶の関係 ③メンタルトラベルの設計方法 この3本柱をリサーチ・深掘り

[tobenaihituji]

2025/5/2 卒制プレゼン（記入日：5/3）

昨日帰ってすぐ寝てしまったので、一日おきになってしまいましたが以下にリンクを載せておきます。（デモリール映像は　https://youtu.be/I5KZ04h4Ix8　のリンクから飛べます。）

https://1drv.ms/p/c/1ae860cac4327b23/EZYWCw5MveZClWWV4tLADrMBcRCRdXyYoqvP84CyOwT-XQ?e=D8nZhK

さて、頂いた質問とそれに対する考えをまとめておきます。 まず、造形に重きを置くのか、内容に重きを置くのかという点について。こだわりたい部分はおそらく造形面ではありますが、そこをこだわるには世界設定を重視する必要があると考えています。そのため必然的に内容にも重きを置くことになるのでは…とも思ったため、これらの要素は切り離して考えるものではないのではとも考えています。（私の行っている造形と内容の定義が質問者の意図と合っていない可能性もありますが） そこで別の質問でもあった、デザインの部分とメッセージ性の両立について考えてみました。結局デザインで描きたいものは何なのかという点ですね。自分の好きな物の深堀が出来ておらず、これがないから基盤もなくふらふらしてしまっているのだと思います。今まで制作してきたデザインは歯車や幾何学的な要素を含むデザイン（スチームパンク等）や、要素と要素をかけたデザイン（擬人化やキメラなど）などがありますが、スチームパンクはもともと蒸気機関が発達した場合の世界という設定なので現実が基盤になっていますし、キメラなども既存のモチーフをもとに制作したものなので、結局何かしらに影響されてはいるんですよね。逆に描きたくないものは何かと考えてみましたが、中東系は避けている傾向があります。自分の住んでいる地域よりも、外部に憧れを抱いているのかもしれません。（西洋とか北欧とか）どちらにせよ、もう少し自分が描きたいテーマについて考える必要があると感じました。ここら辺はやはり、手を動かさないと見えてこない部分かもしれません。 次に、ファンタジーの定義について考えてみます。一応プレゼンを発表する前に自分の中の定義と一般的な定義がずれているのではないかと考え、一般的な定義を調べてはみたのですが、恐らくまだずれている部分があります。これはひとえに、参考にした作品数が足りていないのだと思います。今日slackで先生に色々と資料をいただいたので、まずはこれらを視聴し、図書館でも資料を調べようと思います。ただ、一から10まで見まくるのも時間がかかるので、映画などはともかく、なるべく短時間で済むような工夫はしたいです。 最後に、忘れてはいけないのが映像部分についてです。（また頭から抜けていました）形式として、映像作品にするのかインタラクション作品にするのかといった部分について考えなくてはなりません。VRに関しては前々から興味はあったのですが、機械がなくセットする知識もないので避けていました。とはいえ仮にそれを目標とするなら今後独学する必要も出てくるので、早めに決めていきたいです。一応映像でこだわっていた理由としては、もともとストーリー前提で考えていたことに加え、自身の代表作となる映像を制作したいと思っていたからです。後者に関しては別の形式でも応用できるので（また材料さえあれば卒制終了後に自作することも出来るので）今回は無視できますが、前者に対しては自分が何を作りたいのかに付随する部分だと捉えています。ファンタジーの条件にあった倫理観的な部分にも触れていきたいと考えるなら当然必要となってきますし、それではなく造形的な要素のみ取り入れたいなら映像の必要性は薄まります。（質問で頂いた「ストーリーがない場合の発表物」として、抽象性を取り入れたり映像技術的な部分で魅せる方向性にシフトすることは可能ですが）何はともあれ、こちらも早めに決める必要がありますね。 ひとまずあと2週間は調べまくる期間とし、自身の手も同時に動かしていく所存です。そして技術面からは、以前Zbrushで制作したモデルは十数時間で顔が出来たので、全体を作りリギングもするとなると3日以上かかると考えています。（学びながら制作していたので慣れてきたら早まるかもしれませんが）加えて背景や小物��その他人物も含めるとなると1，2か月以上必要だと思うので、遅くとも6月には制作に入りたいです。（レンダリング時間も恐ろしいので…。VRにするならこの要素はリアルタイムとなるためまた変化しますが） 頑張ります。

[gwen-hemoxia]

Feldspar

[avomagazine]

In a few hours, the virtual doors of club VERSE will open again to present week 2 of the official programming, with seven performances by virtual musicians from Japan.

Find more information on who will be performing and how to attend this event in this article.

[yonomichi-createlog]

218.作ってみたいものまとめpt.2

研究テーマと向き合うにあたって今回も私が日々感じた事、やってみたいと思ったひらめきを書いたメモを振り返ってみようと思います。過去に投稿02,で取り上げた作ってみたいものまとめpt.2になります。本当にゆるっとした内容なので研究テーマにはほぼ関係ありません。

＜ゲーム編＞

・指定の動きに合わせるとセンサーが動きを読み取り、それに合わせたVFXが鏡の中の自身の周りにに演出される。

・バタフライエフェクト（行動で変わる分岐ゲーム）

・手袋などを装着したVRで画面上で物をとったりするとそれに連動して現実で手袋に重さや圧がかかる。（先行事例の取り組みあったと思う）

＜取り上げたい事象編＞

・蓋を開けたら違う。近年のネット環境ではネット上で見えるその人とリアルでのその人と全く違う印象を持つことがある。そのようなことを外見と中身が違う、真反対であることをものとして表現する。お弁当の中が箪笥のように服が敷き詰められてたり。

・自然のものって上下するよね（潮の満ち引きとか）それを利用したものの表現。人工物や無機質が呼吸してるみたいな（先行事例作品があったかも）

・日常の光に合わせた���の演出。ライトの点滅や蜃気楼、ガードレールに反射する車のライトなど光り方に音をつけてそれを音楽と映像作品として制作する。

＜その他＞

・パラメーターやランダムによるレリーフ生成

＜pt.1で面白かったものを再ピックアップ＞

・家の壁になって縦横無尽に動き回って猫を眺めるゲーム

・曲を聴かせて成長する育成ゲーム（曲によってトゲとか形が変わって育つ）

・音が可視化された世界。それらに触れて自分が音の世界に入ったかのような感覚になる。

・CG映像の庭園と実物のミニチュアorイラストがリアルタイム連動して変化していく。（実物をなぞるだけで映像の庭園好きに変化させることができる）

・いろんな要素を追加していくことで新しい新鮮なエフェクトを作る（風＋サイバー、火＋砂）

[akirablogs2k25]

 テクノロジーがカジノをどのように変革するか

プレイヤーのエクスペリエンスを向上させ、イノベーションを促進するために、カジノが高度なゲーム テクノロジーをどのように採用しているかをご覧ください。最新のトレンドはこちらからご覧ください。

カジノのテクノロジー環境の変化

カジノ業界は、新しいゲーム技術の導入により急速に変化しています。カジノは、プレーヤーの楽しみ方を改善するために、オンライン プラットフォーム、モバイル アプリ、エンターテイメント オプションを使用しています。この変更により、プレイヤーはより簡単に参加して楽しむことができるようになります。テクノロジーがカジノをどのように変えていくのか、そしてゲームの世界にどのようなトレンドが訪れるのかについて詳しく知りたい方は、読み続けてください。 

カジノの革新

テクノロジーのおかげでカジノ業界は大きく変化しており、テクノロジーによってゲームがより楽しくなり、より多くの人がオンライン カジノに集まります。ここでは、いくつかの重要な変更が発生しています。

オンラインゲームプラットフォーム

オンライン ゲーム プラットフォームにより、エキサイティングなゲームを含むさまざまなゲームを自宅で簡単に楽しむことができるようになりました。 ステークカジノ ウェルカムオファー。 この変更により、必要に応じてプレイするのが便利になるだけでなく、世界中のプレイヤーにリーチすることでカジノがより多くの収益を得るのにも役立ちます。旅行に行かなくてもアクションに参加できます��

モバイルゲームアプリの使用

モバイル ゲーム アプリは、カジノとのつながり方を変えました。いつでもどこでも携帯電話やタブレットでお気に入りのゲームをプレイできるようになりました。これらのアプリは使いやすく、特別なセールやボーナスを提供することが多く、プレイを続けることを奨励するだけでなく、新しいプレイヤーにも楽しみに参加するよう促します。

仮想現実 (VR) と拡張現実 (AR)

カジノで VR と AR を使用すると、リアルで没入感のあるエキサイティングな体験が生まれます。これらのテクノロジーにより、仮想テーブルでのミーティングなど、新しい方法で他のプレイヤーと対話できるため、ゲームがよりスリリングになります。これにより、ゲームセッションの楽しさと興奮がさらに高まり、すべてのゲームがより思い出深いものになります。

テクノロジーがカジノ体験をどのように向上させるか

カジノは、あなたのゲーム体験をより楽しくし、また戻ってきてもらうために新しいテクノロジーを使用しています。彼らのやり方は次のとおりです。

より良いグラフィックと使いやすいゲーム

カジノは、見栄えが良く、プレイしやすいゲームの作成に熱心に取り組んでおり、活気に満ちたエキサイティングなゲームを楽しむことができます。グラフィックの向上によりゲームもスムーズに動作するため、問題なくプレイできます。

パーソナライズされたゲームの提案

カジノは特別なツールを使用して、あなたがプレイしたいものを見つけます。彼らはあなたのためだけにゲームを提案したり、特別な取引を提供したりすることができます。こうすることで、カジノでの時間をより楽しく、あなたの好みに合うようにすることができます。

遊びながら友達を作る

カジノは、友達とつながったり、新しいプレイヤーに出会ったりできる機能を追加しています。一緒に遊んだり、切磋琢磨したりできる楽しい空間が生まれます。他の人と経験を共有すると、ゲームがさらにエキサイティングになります。

カジノの次は何でしょうか？

カジノの世界は、新しいテクノロジーによって大きく変化する準備ができています。カジノはこれらのトレンドに対応することで人気を維持し、プレイヤーの要望に応えることができます。

新しいテクノロジーが進行中

専門家らは、カジノはまもなく人工知能などのよりスマートなテクノロジーを利用して、ユーザーのプレイ方法を理解し、ゲーム体験をより良くするようになるだろうと考えています。

ブロックチェーンによる安全で公正なゲーム

ブロックチェーン技術はカジノをより良い方向に変え、お金を安全に保ち、すべてのゲームが公平であることを保証します。これは、不公平なゲームプレイを心配することなくプレイできることを意味します。

ゲームの未来に備えましょう!

カジノ業界は、プレイヤーにとってゲームをよりエキサイティングで楽しいものにする新しいテクノロジーのおかげで急速に変化しています。最新のトレンド���見逃さず、次のようなお気に入りのゲームをプレイしてください。 ステークカジノ プリンコ、今日の最新ゲームの興奮を楽しんでください!

[quotejungle]

AI時代ってエンジニアのプライドがズタボロにされる時代なんですよね。俺のエンジニア歴は10年ぐらい。その後は経営やコンサルやったりしてたんで、エンジニアは辞めたんですが、職業エンジニアとして30年近くキャリアを積んでる方たちもいるわけじゃないですか。そういう30年を経て「もうDevinでいいです」って言われたときの、絶望感たるや。 実際問題として、最近だとMicrosoftが大勢クビにしたんですよ。俺の知り合いもクビになった。シアトルで10何年も働いてて、久しぶりにXで見たら「レイオフされました」って。シニアエンジニアのような人でもそうなる時代。 でももう恨めないですよね。いや、恨まないのが理想なんですが、多分みんな恨むんですよ。だってアイデンティティの崩壊だから。一生懸命に勉強して、コードを書いて書いて書いて、その挙句に「もうAIでいい」って言われたら、そりゃ辛いですよね。

日本のVR第一人者・GOROmanはなぜ「消滅」したのか - エンジニアtype | 転職type

[my-framing]

ポートレート特訓 (フィルター失敗談)

このところいくつかのポートレート撮影会に足を運ぶようにしております。個撮はまだ自��ないので、囲み撮影スタイルなのですが、先日は『パッショーネ撮影会』に行ってきました。

撮影会終了時、モデルの皆さんが整列、挨拶の様子。 There are artworks after expansion.

将来的には副業レベルでプロのフォトグラファーを目指している私ですが...

スナップや風景撮影には自信がついてきたものの、これで写真家として稼ぎを得るには写真集が売れるくらいに有名にならないと難しいのでは、という疑問が...

やはりプロとしてやっていくには『人』が撮れてなんぼ、ですよね。今までポートレートは避けて通ってきた経緯がある私です...なんか知らない人を撮るって、意欲がわかないというか、ガチになれない気がして。

さらに過去に参加した、とある大手カメラメーカー主催のポートレート撮影講座で、あまり良い思い出がなかったこともあり、被写体として人を撮ることにはあまり興味が無かった、という経緯もあります。

これではいけないと一念発起し、今年に入ってから２～３ 撮影会に参加し、腕を磨こうと思い立ったわけです...

自身への忘備録も兼ねて、撮影会での学びや失敗、思ったことを記事にしていきます。

今回は屋外の囲み撮影でしたが、当日使用した機材リスト。

Nikon Z6Ⅲ+NIKKOR Z MC 105mm f/2.8 VR S

Nikon Z30+AF-S Micro NIKKOR 60mm F2.8G ED

Kenko PRO1D プロソフトン[A](W) N

Kenko ブラックミスト No.05 N

レンズは屋外ということなので105㎜をZ6Ⅲに。APS-CのZ30へFTZⅡをかませたＦマウントの60㎜単焦点で、90㎜相当。ソフト系のフィルター2種類持参。で、実際に撮影した作品が以下。

Z30+AF-S Micro NIKKOR 60mm F2.8G ED Model：大橋めりさ さん

こちらはプロソフトン装着しています。斜光気味のこのくらいの自然光で、明るい背景を避けて寄りで撮れば、まぁいい感じに柔らかく仕上がったな、と思っています。

しかし...プロソフトン使用時は光の入り方にもっと気を配らなくてはいけないということを学んだ作例がこちら...

Z30+AF-S Micro NIKKOR 60mm F2.8G ED Model：Kyoka さん

レタッチで少しはマシになってはいますが、強めの自然光下では白飛びしまくりでした。さらに逆光でモデルさんに露出を合わせると、ほぼ真っ白な画像となってしまいました...かなり頑張ってレタッチしましたが、せっかくのモデルさんのお顔に不自然な影が出てしまうような始末となり、申し訳ない...

プロソフトン使用時は光量が強い環境下、逆光や背景が明るい環境下では被写体に寄って、アップで撮る必要があることは教訓となりました...

Z30+AF-S Micro NIKKOR 60mm F2.8G ED Model：黒澤愛吏 さん

同じプロソフトンでも、これくらい光量が弱い日陰だといい感じ。

今回は買ったばかりの『Kenko ブラックミスト No.05 N』も初めて使ってみました。作例と反省文(？)は、後日次の記事にて...

ちなみに今回参加した『パッショーネ撮影会』。前に参加した撮影会と比べて割と自由なスタイルで、常連と思しきカメラマン諸氏は、アンブレラ付き照明やスタンド付きでレフなど持ち込み、決められた範囲内ではありますがロケーションをモデルに希望を出して、思い思いに撮影している感じでした。 『特訓中』の私にとっては他のカメラマンの撮影スタイルを傍から観察するだけでも参考になることが多く、機会があればまた参加してみようと思います。

[leomacgivena]

メールをいちいちChatGPTで整形してから送信するくらいなら、初めから「明日休みます」「了解」くらいで済ませれば良いのでは。ChatGPTで無駄に長いメールにするのも、それを読むのも時間の浪費だと思う。

Xユーザーのやのせん@VR/メタバース教育さん