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すべての白い顔がそこに見えるようにすることです

ルネッサンスの間、アーティストは新しい意味を課して、古い物語に耐えるために新しい技術を持ってきて、そうすることで、会話を変えるために、これらの歴史的な参照を使って、彼らの仕事を奮い立たせるために、ギリシアとローマの古代の歴史に戻りました。この文化的な革命はメディケアのような裕福な後援者の家族によって導かれました。そして、その人は当時最も才能のある芸術家をキュレーションして、彼らを彼らの排他的な法廷の一部にして、彼らの大規模な資本をこれらのアーティストに委任して、文化革命を進めました。 これらの歴史的な数字とカーターズ今日の間に明確な類似点があります。 エルメス ピコタンの通販彼らは世界で最も才能のある写真家、プロデューサー、ディレクター、そして作家のネットワークの中心に位置している-彼らはあまりにもパトロンになっている、彼らが賞賛する仕事を私は若いアーティストのためのドアを開くのを助けることが重要です。「ルネッサンス・ウーマン」という言葉は多人数のスキルを習得した誰かを意味していますが、この日は、「ルネッサンス・ウーマン」という言葉が多面的なルネサンス・ウーマンですアーティスト.レモネードと「apeshit」で、Beyonc Lesは古い芸術的な参照の文脈を変えるために歴史に戻りました。 エディンバラ大学の美術史の上級講師であるジル・バーク博士は最近こう書いた。「18世紀にルネッサンス芸術家が何をしたのか」ということを疑っているのは、彼女の「apeshit」ビジュアルから彼女の妊娠写真までのすべてが博物館であるという疑いが全くありません未来の飼料 実際、Biononcの保存のプロセスは既に始まっています。私はライアンリッチモンド、25、フィラデルフィアから、また、Samothraceの翼の勝利の前で熱狂的な誘惑をしているところを見つけます。「ワシントンDCのナショナル・ポートレート・ギャラリーでは、Beyoncの肖像はすでに含まれています。「彼女はすでに美術館にいます」と、彼は誇り高い笑顔で私を訂正します。 彼のボーイフレンドPaul Lyons（24）は、Beyoncの博物館化が将来続くと同意します。「私はそれがデジタルに向かって移動するつもりであると思います、そして、今日の写真と映像とソーシャルメディアはそれが人々が振り返るつもりであるものです」と、彼は言います。私にとって最大のことは、私がこのような博物館やイタリアのバチカン美術館を通って歩いているとき、すべての白い顔がそこに見えるようにすることです。彼女は彼女のためにビデオを撮り、それがとても力強く黒いというだけでなく、すでにここにある芸術を紹介し、彼女がCreニューウェーブ.我々のような人々がここに来て、『ビヨンセがここにあった』を見るために－それはとても些細なようです、しかし、それは多くを意味します 彼のポイントは、3つの若い女性が階段の足でスポット-彼らは宇宙に入ると、彼らは彼らの口の上に手を投げつけ、目が興奮で膨らんでいる。 エルメススーパーコピー 彼らはすぐに瞬間をキャプチャするために自分の携帯電話をホイップ。チャールズンヌはフランスのギアナから21で、トリオの代表として行動することに決めます。「彼女は、私のような黒人の人々にこのスペースを所有させました」と、彼女は興奮して言います。彼女はビヨンセは博物館に永遠にハングアップする運命ですか？「そうです！「彼女ははっきりと宣言する。「彼女が「apeshit」ビデオでしたことは、大きなシフトでした。我々は過去を忘れることができません、しかし、彼女はそれに何かを加えました。記憶に残るだろう。」

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ジョン・エバレット・ミレリスのオフィーリアからフェデリコ・フェリーニの作品まで

ロンドンの中央シナゴーグのラビバリーマーカスの支持で、ジョンガリアーノは、BDO法律事務所で謝罪するために持たれるユダヤ人の教育プロジェクトに対処しました-そして、若干の方法で説明します－2011年のパリの彼の反ユダヤ的な爆発私はアルコール中毒です。「私は中毒です」と、彼が言いましたこれは言い訳にならない。我々はアルコール中毒と我々の中毒は、我々の病気の責任はありません。「しかし、私は私の回復のために完全な責任をとって、償いをします」と、彼は彼が彼のふるまいのために他のものを非難する方法を見つけようとしていたと言いました、しかし、「最終的に何が起こったか、そして、それの私の部分に関して来てください」 マーカスは許しを求めて説明した。我々は少しの優雅さを示すべきです。許しについて話したい。ほとんどの人が、私たちの間の天使たちとは別に、私たちのほとんどは、私たちが後悔していることをしたからです 新しいメゾンマーティンMargielaクリエイティブディレクターは、彼は家と彼の同名のラインの年間32コレクションを作成していたディオールで彼の日の間に圧力について語った。 エルメス スカーフ 中古彼は彼が「生きていませんでした、そして、彼が過度に働いて、物質的虐待を続けたならば、彼は「死んでいるでしょう」と予測しました。それが自己意志である前に、今、それは神の意志です 月曜日の午後にソニア・リキエル・ショーでは、デザイナーの伝説に敬意を表して「Rykiel Forever」を綴ったニットを着ている女の子の壮大なラインアップで始まったが、その時の孤立した瞬間は、その家にどれほど意味があったか、リキエルの友人やファンに、そしてすべての人々に、どれほど辛抱したかを自分で思い出させたショーのステージを助けた。季節がパリの近くにここに描かれるように、2日のショーのわずか2日で、我々は時間のそれらの12分の瞬間の1ヵ月を振り返って、いくつかは良いものでした、そして、それの多くは失望していました、そして、それが失望するとしても、どれくらいの仕事が彼らの各々と彼らの中に入るかについて、我々自身を思い出させてください。私たちが現実の世界に戻るとき、それは現実の衝撃であるでしょう：私たちがショーで日常的にここで得るものと非常に異なる感覚の過負荷は、コレクションの間、あなたを苦しませるファンタジーに比べてとても現実的であるので。それが起こるとき、我々はファッション・ファンタジーのこの旅行しているサーカスを満たしたGilot SleeveとFlouncyドレスが現実の世界で具体化するかどうか見ます。 スコットが彼らの独立のために投票するか、または、明らかに言及しない前に、スコットランドショーのpringleについてのレポートを書いているのは奇妙なことでしょう。しかし、ブランドのイタリアのデザイナーMassimoニコシアのために、Pringle遺産を称えることは、ニットウェアの将来を調査して、ファブリック科学者としての彼の専門技術を開発することについて、そして、正しくそうです。 エルメススーパーコピー 舞台裏で、彼はどのように彼が水を模倣した服のコレクションをつくることができたかについて説明して、あらゆる角でレールから衣類を引っ張り出していました。光、流動性、および反射は、彼が彼の大好きな博物館（ヴェネツィアのペギーGuggenheim Collection）への訪問の後、ニコシアの心にありました、そこで、彼は再び浜辺でパブロ���カソのものに遭遇しました。 アートワークは、ジョン・エバレット・ミレリスのオフィーリアからフェデリコ・フェリーニの作品まで、すべての彼の大好きな水中心的な引用を集めるようにニコシアに奮起させました。代わりに、彼は波に似ている明確な幾何学的なプラスチックの形のトップを覆い、コートは、海のように見えるように白い白い材料の下に青のパッチを配置し、それがアールデコのスイミングプールの底のように見えるように上部にすべてのサングラス材料のポケットの小さな正方形を密封した。ニコシアはスコットランドでないかもしれません、しかし、スコットランドのpringleで、彼は確かに偉大な想像力と驚くべき発明の非常にスコットランドの伝統を運びます。

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ショルダーバックの最高峰「エブリン」は1978年に発売された

「トワルアッシュ」は丈夫で見た目も美しい。収納力や持ち運びやすさにこだわり、使いやすいバックとして若い女性を中心に人気が高い。1920年「ブガッティ」という名称で発表された。エルメスのバックは前面に位置するラジエーターの形状とフォルムがフランス高級車ブガッティと似ていることから「走る宝石」と言われていた。 エルメススーパーコピー 1923年には「ボリード」に改名された。ボリードは開発当時のエルメスの社長がカナダで出会った自動車の幌を留めるファスナーに閃きを得て完成したバック。世界初のファスナー付きバックとして誕生。 ショルダーバックの最高峰「エブリン」は1978年に発売された。細かな型押しが施された傷が付きにくいカーフ素材を使用。エブリンの特徴といえばバック中央にHERMESの頭文字の「H」マークがパンチングされていることだ。カジュアルでありながら上質なデザインに仕上がっている作品である。入手困難になるほどの人気を博している。 エルメスのバックは厳選された高級素材やデザイン性が高いことが特徴。女性にとって永遠のあこがれのバックである。

1937年にはスカーフ「カレ」が誕生した。カレは90㎝×90㎝の正方形のスカーフを指す。競馬場のレースダービーの騎手が着用していたことからヒントを得て誕生した。 カレのタイトルは「短く、的確で、輝きがある」ことがコンセプトである。スカーフに描かれる絵と同等にタイトルは大切である。

馬具工房から誕生したエルメスのロゴマークには、馬、馬車、従者が描かれている。1837年当時のパリで人気のあった形態である。 ロゴの概念として「従者＝職人」、「馬車＝ブランドアイテム」、「馬＝ブランド」そして「主人＝ユーザー」である。そのため「最高の品質を馬車が提供するが、それらを卸す・選択」 するのはユーザーである構図となる。

西武系や大手百貨店を中心に出店し2001年には、レゾン・ピアノの設計により日本の旗艦店が東京銀座に「メゾンエルメス」をオープン。 エルメス・ピコタン 中古外壁には450mm角のガラスブロック13,000枚が張られた11階建てのビルにはブティックや製品の修理工房、ギャラリーそしてエルメスジャポンが入っている社屋が同居している。