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Universidad Autónoma de Baja California
LENGUAJE DE LAS IMÁGENES EN MOVIMIENTO
Catedrático: Adolfo Soto Curiel
 TRABAJO FINAL
  Alumno: Ibrahim Mayoral Cital
Matrícula: 1149033
     Noviembre / 2017
 En el año de 1997 James Cameron nos presentó una gran película, la cual conmovió a muchas personas e hizo que conociéramos un poco más sobre lo sucedido en aquél trágico accidente del 1912 el mar atlántico. Titanic ganó muchos premios, entre ellos el Oscar a la mejor fotografía.
A mi parecer, el trabajo que se realizó con las imágenes durante la película fueexcepcional. Una de las mejores escenasfue cuando Rose y Jack están parados en la punta del barco. Pude notar como el director nos mostró los planos necesarios para darnos a entender el porqué Rose sentía que volaba. Al mostrarnos al inicio un plano medio corto y después uno general en el que podemos observar cómo se van acercando poco a poco a la orilla del barco. Para mostrarnos el mar utilizó un plano picado, en el que se veía como el gran Titanic avanzaba con rapidez.
Pero un artista no es necesariamente un individuo que trabaja en solitario. Una pintura italiana del siglo XV podría atribuirse a Fray Angelico o a Ucello, pero en realidad es la obra de un equipo de especialistas y de aprendices. Cada experto se ocupó de unos detalles, de los fondos paisajísticos, las manos, o las telas (tapicerías). De la misma manera, los aspectos de una película o su punto de vista los maneja un equipo y no sólo un individuo. (Michael Rabinger, 2005)
Rabinger (2005) se refiere a que muchas veces imaginamos que el director es el encargado de todo lo que se hace, pero no logramos captar todo el esfuerzo y dedicación que tomo llegar a ese punto.‘’La producción de una película implica efectuar una serie de elecciones importantes: lo que se va atomar, la forma en se van a efectuar las tomas y lo que se va a utilizar al final del proceso’’ (p.14).
Creo que el director de fotografía Russel Carpenter se enfocó bastante en querer demostrar lo grande y maravilloso que era ese barco. Y claro que lo logró, pero de cierto modo pienso que las imágenes y las secuencias fueron opacadas un poco por la historia. El trabajo de James Cameron fue brutal y las últimas escenas de una madre tratando de consolar a sus hijos, el capitán al mando del timonel y una pareja de ancianos esperando el hundimiento del barco abrazados en una litera, fueron unas de las más conmovedoras. Sin duda alguna fue un proyecto muy ambicioso que se realizó de la mejor manera posible.
En la película del 2007 soy leyenda, el director Francis Lawrance, junto con el director de fotografía Andrew Lesnie, nos mostró un escenario solitario en el que Will Smith era el último sobreviviente de un virus que se propagó por todo New York. Para mí el trabajo que realizó Will Smith fue crucial para el éxito de la película, supo como transmitirnos ese sentimiento de soledad y tristeza.
El arte nos permite disfrutar realidades ajenas a la nuestra y conectar emocionalmente con las vidas, las circunstancias y lostemas que, de otra manera, seguirían siendo extrañas para nosotros. Expuestos a ideas y experiencias que no nos resultanfamiliares, reaccionamos dentro de un contexto nuevo y ampliamos la perspectiva que tenemos de ellos. (Rabiger, 2005)
Una de las mejores escenas fue cuando el Dr. Robert Neville se ve atacado por una trampa hecha por los vampiros y queda inconsciente unas cuantas horas. Al momento de despertar se da cuenta que el sol está por caer y está en peligro, pues los vampiros están por salir y él está lastimado. ‘’Lo que veíamos era relativo a nuestra posición en el tiempo y el espacio. Ya no era posible imaginar que todo convergía en el ojo humano como punto fuga del infinito.’’ (Modos de ver John Berger,1999).
Nos muestran un plano detalle enfocado en los rayos del sol que llegan al pavimento, los cuales poco a poco se van disminuyendo, mientras que Robert avanza muy lentamente a su camioneta, dándonos un sentimiento de impotencia al ver que se le termina el tiempo.
Un buen trabajo de cámara comienza con la composición. La función del operador es la composición del plano a partir de las indicaciones del director. Debe disponer los diferentes elementos pictóricos y crear un orden antes de iluminar el escenario y a los actores, mover la cámara y/o los actores, dividir la secuencia en planos y decidir los diferentes ángulos de cámara necesarios para cubrir la acción.(TRNGL Entertainment. (2006).
Los perros infectados salen corriendo inmediatamente después de que los rayos del sol se ocultan totalmente, atacan a Robert y a su perraSam. Las tomas nos mostraban el miedo del personaje por perder a su gran amiga, que estaba muy lastimada por los ataques.
La escena cambia al momento en que Robert está buscando medicinas para intentar salvar a Sam que como había sido mordida por los perros infectados, el virus ya estaba corriendo por su sangre. Después de que inyecta a Sam, la carga en sus brazos y se sienta en el piso. Desgraciadamente se da cuenta que el virus hizo efecto y nos muestran planos detalles de los ojos, dientes y cabello, los cuales se habían deteriorado. Regresan al primer plano del actor con otra cara que nos transmite mucha tristeza, pues tiene que asfixiar a Sam, porque, aunque no vemos lo que está haciendo en ese momento podemos saber con exactitud la acciónque llevó a cabo solo con su expresión.
El rostro adquiere para el cine una importancia mayor que en ningún otro arte. El close-up es como la quintaesencia del film humano. Nada podría justificar a un film con seres humanos que careciera de acercamientos a la fuente misma de toda comunicación. (Sánchez, 1970, p87) .
Posteriormente nos muestran un plano panorámico de la ciudad, para darnos a entender que el protagonista estaba más solo que nunca. Sin duda alguna una escena muy triste para todos los espectadores. ‘’Las curvas verticales largas con extremos más estrechos sugieren belleza dignificada y melancolía.’’ (TRNGL Entertainment. (2006).
La película de “Un dia para sobrevivir” es una de mis favoritas, la historia es muy interesante y las escenas son muy buenas. El largometraje trata de un grupo de hombre que sufren un accidente de avión y caen en una montaña que está llena de lobos.
De cierto modo sentí que el director Joe Carnahan no nos mostro mucho de la vida de los personajes, solo pequeñas cosas que nos hacia darnos cuenta de la personalidad que cada uno de ellos manejaba.
Cuando se dan cuenta que se tienen que alejar de la guarida de los lobos, todos confían en que John Ottway los protegerá, pues el es el cazador de lobos. La temperatura estaba haciendo de las suyas y comenzó a afectar mucho a los hombres, y cada uno de ellos fue muriendo lentamente, unos atacados por los lobos y otros por otras razones.
Mi escena favorita llego cuando solo quedaba Ottway con vida, y se da cuenta que estaba equivocado, nunca se estuvieron alejando de la guarida de los lobos, pues cada paso que daban los acercaba mas, y ahí estaba el, en el medio de todo. Con un plano detalle, el director Martin Ruhe nos muestra como el actor Liam Neeson acomoda las carteras de todos sus compañeros y saca una carta, con un primerísimo primer plano nos enseñan el sentimiento de tristeza que emana del actor.
Los lobos comienzan a acercarse y los planos nos provocan miedo, siento como que en cualquier momento puede arrancar corriendo. Los lobos comienzan a rodearlo y el se prepara y de nuevo un plano detalle nos muestra una foto de su esposa en su cartera, suponiendo que será la última vez que la vea. La película termina sin saber que sucede con Ottway, pues un primerísimo primer plano se llevo las especulaciones del publico.
   Referencias
Fernández, F., Martínez, J. (1999). Manual básico de lenguaje y narrativa audiovisual. Barcelona. Ed. Paidós.
Modos de ver a John Berger. (1972).
Rabiger, M. (2005). Dirección de documentales (3ª Ed.). Madrid, España. Neografis, S.L.
Sánchez, R. (1970). Montaje cinematográfico arte de movimiento.Chile. Ed Pomaire.
TRNGL Entertainment. (2006). Cine – El lenguaje compositivo. Recuperado de http://www.triangleofficial.com/53-el-lenguaje-compositivo/
TRNGL Entertainment. (2016). Composición cinematográfica : Introducción. Recuperado de http://www.triangleofficial.com/52-composicion-cinematografica/
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