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BLINKER Club Shows in KÖLN, BERLIN und HAMBURG + EP VÖ: 05.04.19

Mit der Single BROKE haut BLINKER eine Art Hymne aufs Pleitesein raus. Ein Empowerment für Menschen, die rote Zahlen schreiben. Mit 73 Cent auf dem Konto hat man es sicher nicht leicht – BLINKER weiß das genau. Aber hey, „was bringt die Rolex, wenn man keine guten Zeiten hat?“, singt er. Ein spielerischer Seitenhieb an all diejenigen, die glauben, Geld macht glücklich. Und doch soll jeder machen, was er mag, meint BLINKER, will „keine Pflastersteine Richtung Goldtempel werfen“. Eins aber ist klar: Pleitesein bedeutet nicht gleich schlechte Zeiten! In einer treffenden Mischung aus Melancholie und Aufbruchstimmung geht BLINKER in dem Song, der bei Jive Germany erscheint, motiviert nach vorne. Seine Tonlage dabei: lässig und wach zugleich. Irgendwo zwischen schreienden E-Gitarren und Synthesizer-Gewittern sagt er: alles okay! „Ich komm klar, denn viel brauch ich nicht“, zumindest aber gute Leute um sich. BIO Man sollte sich trauen, den Mund aufzumachen. Sollte Fragen stellen, kritisch sein und wach. Das tut er in all seiner erzählerischen Verdichtung definitiv – man darf vorstellen: BLINKER. Er tut, was seinen eigenen Puls zum Wallen bringt, statt sich irgendwem stillschweigend anzubiedern. Der Musiker hat riskiert und hängt da jetzt ziemlich tief drin, wie er selbst sagt. Gut so, denn das bedeutet auch ein Batzen an überzeugender Echtheit. BLINKER, der meint es ernst. Genau das lässt sich auf seiner kommenden EP BLICKE nachhören. Seine Mitmenschen und sich selbst beobachtend, will er uns darauf mit seinem organischen Indie-Pop-Sound sagen: „Überlegt, was euch wirklich glücklich macht!“ Und spricht da auch von sich. BLINKER nämlich hat sich rausgeschält aus dem, was ihn hätte zum Juristen machen sollen. Das Studium gegen die Musik eingetauscht, weil er nicht anderen, sondern sich selbst gefallen wollte. Konservativ? Gutbürgerlich? Heuchelei des Glücks, obwohl man doch alles nur weglächelt? Nein danke! „Fang an zu kehren, es ist noch Platz unter dem Teppich. Wenn man’s nicht sehen kann, dann ist es auch nicht dreckig“, singt BLINKER in LUFT metaphorisch und fast etwas sarkastisch über diesen Fake-Zustand, aus dem er geradewegs zu kommen scheint. Der 25-Jährige aus Mannheim ist kein Schäfchen, nicht mainstream, hat keinen Bock auf Statussymbole. Denn: „Was bringt die Rolex, wenn man keine guten Zeiten hat?“, fragt er im Song „Broke“. Seine gute Zeit, das glaubt man sofort, die beginnt jetzt. Dabei wusste er eigentlich immer schon, dass er genau das machen will. Nur war da zu viel Gegenwind. In seiner Familie wird man irgendwas „Anständiges“, kein Künstler. BLINKER spielte lieber Schlagzeug und E-Gitarre. Er schrieb Songs, hatte Bands und ist nun seit diesem Jahr solo bei Jive Germany unter Vertrag. Da klatscht die Familie dann auch schon mal, sagt der Musiker, doch Erfolge mit Urkunde sind für ihn nicht die wahrhaftigen. BLINKER, der Mensch gewordene Köder. Er leuchtet hell, lockt mit rebellierenden Songs Feind und Freund an. Und jeder kann sich davon was rauspicken, denn seine Texte reinigen jede Seele, die offen dafür ist. Er spricht aus, was uns alle umgibt und sich doch niemand traut zu sagen. Mental Health, Selbstfindung, das elendig starre System – von alldem erzählt er mit seiner sehr markanten Stimmfarbe, die so gar nicht typisch Pop ist, sich aber mit den eingängigen Melodien bricht. Fast schon minimalistisch produziert, mit puren Instrumentals und nur wenig elektronischem Unterbau, sind da Indie-Gitarren und ein treibendes Schlagzeug zu seinen punkigen Texte. Es sind keine großen Politsongs und doch sind sie irgendwie politisch. Das fängt im Kleinsten an. In Details sieht man ja oft die großen Dinge. „Wenn das Färben der Fingernägel als Mann schon ein Akt der Rebellion ist, dann haben wir noch einen langen Weg zu gehen“, sagt BLINKER ernüchtert. Wie die Mischung in seiner Musik, die Komplexes ins Simpelste runterbricht. Derbe und doch poetisch. Nicht 100 Prozent autobiografisch, aber ihm doch schon sehr nah, wie er sagt. Er ist zugänglich, ohne plump zu wirken. Ganz ohne Codes – weil ihn Exklusivität abturnt – singt er über zwischenmenschliche Beziehungen, die so oft toxisch sind. Und tröstet mit Traurigem, was absurd klingt, doch er sagt: „Im Traurigen steckt das Lustige. Und umgekehrt.“ Der ewige Gegenwind ist auch Wind“, sagt er. Manchmal scheint es, als könne er sich seinen Mut selbst noch nicht ganz glauben. Aber er ist da, zu hören auf der EP BLICKE. LIVE Blicke Tour Support: LAMPE 10.04.19 Köln - Veedel Club 11.04.19 Berlin - Cassiopeia 13.04.19 Hamburg - Molotow SkyBar EP „Blicke“ (VÖ: 05.04.19) Jive Germany / Sony Music VIDEOS Blinker "Broke" https://youtu.be/jUwptJ7IxdM Blinker "Rippen brechen" https://youtu.be/G4_EV_uyVKA Blinker "Luft" https://youtu.be/0-dpQkdGo9k WEB Facebook: www.facebook.com/blinkermusik/ Instagram: www.instagram.com/blinkermusik/ YouTube: https://bit.ly/2Bir1Hy Spotify: https://spoti.fi/2Gcx5Y4 ADD ON MUSIC Read the full article

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ROBYN veröffentlicht neues Musikvideo zu

spielte eine Show und veranstaltete eine Party – und hielt das alles im Video zu ihrem Song "Between The Lines" unter der Regie von Cody Critcheloe aka SSION fest, der zuvor bereits mit Robyn an ihrem Musikvideo zu "Love is Free" zusammengearbeitet hatte. Inspiriert vom kultigen „Club Tropicana“-Video von Wham!, das im Pikes gedreht wurde, setzten Robyn und SSION auf Authentizität und Spaß, als auf eine aufwendige Produktion. „We intended to create something intimate, messy, sweaty, silly and slightly voyeuristic…“, so SSION. https://www.youtube.com/watch?v=FvpDw6KQKgo Er führt fort: “Robyn is one of my favorite artists to collaborate with and making this video with her allowed for a lot of playfulness in embracing the extremes of being in a place like Ibiza… the aggressive tackiness of tourist culture slapped up against the serene beach vibes... it reminded me of when I first started making videos on a mini dv camera - no pretense, DIY, run & gun… just being in the moment. We also wanted to keep the edit rude and leave in a lot of the in-camera audio of us giggling, talking & screaming- just a complete disregard for pop music video formalities to create something that feels very fun and alive.” In München startet heute Robyns große Europatour, ihre erste vollständige Tour seit 2013. Sie folgt auf ihre ausverkaufte US Tour, die bereits einen legendären Auftritt im Madison Square Garden hervorbrachte. Neben München spielt Robyn in Deutschland Konzerte in Köln, Berlin und Hamburg. Eine komplette Auflistung aller Tourdaten findet man auf robyn.com Robyn – Deutschland Tourdates 2019 03.04.2019 – Tonhalle, München 05.04.2019 – Palladium, Köln 06.04.2019 – Velodrom, Berlin 08.04.2019 – Mehr! Theater, Hamburg Mit „Honey“ veröffentlichte Robyn eines der beliebtesten Alben 2018. Mehrere Magazine und Blogs weltweit führten „Honey“ unter den Top 10 Alben des Jahres, The Guardian und Dazed sogar unter den Top 2. 2019 lässt bisher keine Zweifel aufkommen, dass auch dieses Jahr ganz in ihrem Zeichen stehen wird: Bei den schwedischen Grammi-Awards wurde Robyn in gleich fünf Kategorieren nominiert und wurde mit den „Song of the Year“ (Missing U) und „Pop of the Year“ (Honey Album) Awards ausgezeichnet. Ihre ausverkaufte US-Tour wurde von Fans und Kritikern gleichermaßen in höchsten Tönen gelobt, sie performte Live bei ‚Ellen DeGeneres‘ und ‚The Late Show with Stephen Colbert’ und veröffentlichte erst kürzlich ihre exklusive Capsule Modekollektion 'RBN' in Zusammenarbeit mit Björn Borg. Im Verlaufe von fünf Alben und einer 23 Jahre andauernden Karriere gelang es Robyn, vier Singles in den Top 10 Großbritanniens zu platzieren. Sie erhielt fünf Grammy-Nominierungen, Hunderte von Millionen Streams und kreierte unvergessliche Songs, darunter „Dancing On My Own“, „Call Your Girlfriend“, „Hang With Me“ und den #1-Hit „With Every Heartbeat“. Guerilla Music GmbH Read the full article

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The Whiskey Hell präsentieren ihren neuen Asskicker!

Der letzte Rest Moonshine wird über die dreckige Latzhose vergossen, und aus den Boxen groovet der Sound von THE WHISKEY HELL! Erdige Gitarren, ein rollender Bass und die treibenden Drums gehören genauso zu diesem Kick-Ass-Trio, wie der V8-Motor in ein U.S.-Muscle-Car! Mit ihren drei Alben "Booze´n´Boogie", "Bullets´n´Burritos" und "Bitchhiker" bewaffnet, beackern THE WHISKEY HELL die Clubs und Bars der Republik und klingen dabei so kompakt wie ein Mississippi-Schaufelraddampfer, der ´ne Ladung partywütiger Harleyfahrer zu ihrem nächsten Whiskey-Weekend übersetzt. Die Band THE WHISKEY HELL aus Hamburg besteht seit Anfang 2013. Sänger und Gitarrist Olly Wallenberg verdiente sich seine Sporen bei der Band DOC EISENHAUER, die 1992 die erste deutschsprachige Metalscheibe bei der RCA rausbrachte. Anschließende Touren und Gigs mit Bands wie HELLOWEEN, BONFIRE und GOTTHARD folgten. Olly sang Ende der Neunziger die Solo Platte von Helloweens Bassist Markus Großkopf ein. An den ackert Drums Lars Lindner, der schon 2014 bis ´16 hinter der Ballerbude saß und auch Sänger und Drummer der Family-Rockband DOCKERROCK ist. Das mittlerweile dritte Album der Hamburger soll nun für einen großen Schritt nach vorne sorgen! Ihre Hausaufgaben haben die Jungs definitiv gemacht… THE WHISKEY HELL Bitchhiker Keiler / Soulfood VÖ: 10.05.2019 www.whiskeyhell.com www.facebook.com/whiskeyhell Gordeon Music Read the full article

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Billybio legt noch einen drauf: jetzt auf Bridge 9

Nachdem er mit seinem Longplayer "Feed The Fire" bewiesen hat, dass er der legitime BIOHAZARD-Nachlassverwalter ist, legt BILLYBIO jetzt noch einen drauf. "Freedom´s Never Free" ist eine brandneue EP, die neben dem Titeltrack (Hit!) noch drei exklusive Bonustracks enthält, darunter das Bob-Marley-Cover ´Get Up, Stand Up´, dessen Message nach wie vor topaktuell ist und das Billy einer musikalischen Generalüberholung unterzogen hat. Into the Pit! BILLYBIO Freedom´s Never Free Bridge 9 / Soulfood VÖ: 10.05.2019 www.billybio.com www.facebook.com/billybiohazard Gordeon Music Read the full article

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Alle Farben feat. James Blunt - Das offizielle Video zu

ALLE FARBEN ist ein Künstler, der in Farben denkt – aber ganz sicher nicht in Grenzen. Verschiedene Genres, Live-Gastmusiker, klassische Sänger, außergewöhnliche Orte: Es gibt tatsächlich nichts, was Frans Zimmer sich nicht vorstellen kann. Und genau das hat er in der Vergangenheit immer wieder bewiesen. Ob Shows im Dschungel von Thailand oder im Flugzeug hoch über den Wolken. Und ganz nebenbei verkaufte er in seiner Laufbahn über 2,5 Millionen Singles, heimste einen ECHO ein, erreichte drei Mal in Folge die absolute Pole-Position der deutschen Airplay-Charts. Im Frühjahr 2019 ist es dann so weit, ALLE FARBEN veröffentlicht sein neues Studioalbum „Sticker On My Suitcase“, welches einen großen, aber inzwischen auch wichtigen Teil seines Lebens zeigt: Das Reisen. In den letzten Jahren auf Tour hat er nämlich gelernt, dass nicht immer das Ziel das Ziel ist. Doch zunächst liegt das Augenmerk auf seinem neusten Release: Der ist nämlich ein musikalischer Ausflug mit UK-Superstar James Blunt. Dessen weltbekannte Stimme lässt „Walk Away“ einzigartig erscheinen und spätestens im Chorus verschmelzen die markanten Vocals mit dem Signature-Sound von ALLE FARBEN. Auch das offizielle Musikvideo wird dem Song gerecht, indem es mindestens genauso viel Tiefgang besitzt, wie die Lyrics von „Walk Away“. Zusammen ergibt das eine Single, die einfach alles hat: Fragile Songwirter-Vibes, virtuose Beats und ein Clip der es versteht eine Geschichte zu erzählen. Hier könnt ihr euch das Video zu „Walk Away“ anschauen: https://www.youtube.com/watch?v=q_5KPQR1Lrs Anfang Dezember geht es für ALLE FARBEN dann auch auf Tournee: Seine Reise wird ihn einmal quer durch Deutschland führen. Hamburg, Sporthalle – 05.12 Offenbach, Stadthalle – 06.12 Ludwigsburg, MHP Arena – 07.12 Köln, Palladium – 12.12 Berlin, Verti Music Hall – 13.12 München, Zenith – 14.12 Sony Music Entertainment Germany GmbH Read the full article

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Enna Le – Single

das Leben am liebsten „leichtfüßig“ nimmt, ohne dabei oberflächlich sein zu wollen. Seit ihrer Kindheit ist sie durch und durch mit der Musik verbunden, schreibt ihre Songs selbst und wird heute von einem erfolgreichen Produzententeam in Berlin – „DENKENSIEgross“ – musikalisch begleitet und produziert. "Satelliten" Video: https://youtu.be/ijgFh8mWZlo Unter dieser Voraussetzung entstand auch der neue Track „Satelliten“. Er handelt von unserer „gläsernen Welt” und einem Zeitalter der Datenüberwachung mit zunehmend fehlender Privatsphäre. Nicht nur der Electrosound ist hierbei brandaktuell, sondern auch das Thema, das heute fast jeden betrifft und beschäftigt. Mit 10 sang sie ihre ersten Songs, mit 12 hatte sie ihre erste Schülerband. Sie lernte Bassgitarre und den Groove damit lieben. Sie wollte singen, unterhalten und etwas Neuartiges kreieren. Heute lebt Enna Le ihre Musik in vollen Zügen. Eingängige Songs im aktuellen Synthie-Sound sind dabei ihre Stärke, ihr „Berlin-Pop“ ist authentisch und unverwechselbar. MCS Marketing & Communication Services Read the full article

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HOT CHIP veröffentlichen mit

Hot Chip kündigen ihr elektrisierendes siebtes Album "A Bath Full of Ecstasy" für den 21.06. 2019 an und veröffentlichen Heute die erste Single „Hungry Child“ mit einem großartigen Video. "A Bath Full of Ecstasy“ kristallisiert den Sound für den sie berühmt geworden sind: Euphorie und Melancholie mit farbenfrohen Melodien, eigenwillige Vocals und pochende elektronische Pop-Rhythmen. Aufgenommen in Paris und London, öffnete sich die Band (Owen Clarke, Al Doyle Joe Goddard, Felix Martin und Alexis Taylor) für einen abenteuerlicheren und kollaborativeren Songwriting-Prozess. Erstmals haben sich Hot Chip auch für eine Zusammenarbeit mit externen Produzenten entschieden: Philippe Zdar, der französische Maestro, der die Magie von Cassius und Phoenix geprägt hat, und Rodaidh McDonald, der Schotte, der unter anderem mit The XX, David Byrne und Sampha zusammengearbeitet hat. "A Bath Full of Ecstasy" ist ein frisches, belebendes und essentielles neues Kapitel in der Karriere der Band. Neben den externen Produzenten zeichnet sich vor allem auch Alexis Taylor aus, der mit seinen Lyrics die Komfortzone verlässt und in seinen Geschichten verletzlicher und offener für neue Ideen ist. Das Album ist ein Fest der Freude, zeigt aber auch den Kampf, den man führen muß um zu diesem Punkt des Glücks zu gelangen. Man hört die Freude, die Hot Chip an diesem Album hatten, und sie wollen dieses Gefühl an den Hörer weitergeben. "A Bath Full of Ecstasy“ ist drittes Album für Domino. Es ist vorbestellbar als signierte Deluxe-Doppel-LP (transparentes orangefarbenes und türkisfarbenes Vinyl in exklusiver schwarzweißer Hülle), als Standard-Doppel-LP, CD und digital. Vorbestellungen des Albums werden die Käufer auch in einen Ticketvorverkauf für die weltweiten Herbsttourneetermine der Band einbeziehen. Das Album-Artwork wurde von dem preisgekrönten Turner-Künstler Jeremy Deller und Fraser Muggeridge Studio erstellt. Die neuen Songs stellen Hot Chip Live in Großbritannien, Europa und Nordamerika vor, bevor sich das Quintett in diesem Sommer wieder als die ultimative Festivalband behauptet, unter anderem in Glastonbury, All Points East, NOS Alive, Pukkelpop und vielen mehr. Darüber hinaus wird Hot Chip im Herbst seine bisher größten Headline-Touren in Großbritannien, Europa und Nordamerika starten. HOT CHIP - HUNGRY CHILD ( 04.04.2019) Heute veröffentlicht die Band mit "Hungry Child"den ersten Song des Albums. Für 6 glorreiche Minuten verschmelzen Hot Chip ihren erhebenden, melodischen und soulful House mit dem perkussiven Swing von UK Garage, den Vocals von Alexis Taylor und rhythmischen Snaps, zu einem Club-Hit. Das Video zu'Hungry Child' wurde von Saman Kesh gedreht und featured Martin Starr und Milana Vayntrub. https://www.youtube.com/watch?v=rOnMZALLQPk Tour Termine: 4th April – Village Underground, London SOLD OUT 5th April – Concorde 2, Brighton SOLD OUT 6th April – Trinity, Bristol SOLD OUT 8th April – Trabendo, Paris SOLD OUT 9th April – Botanique Orangerie, Brussels SOLD OUT 11th April – Luxor, Cologne SOLD OUT 12th April – Mojo, Hamburg SOLD OUT 13th April – Columbia Theatre, Berlin SOLD OUT 14th April – Paradiso Noord, Amsterdam SOLD OUT 29th April – Elsewhere, Brooklyn SOLD OUT 1st May – El Rey Theatre, Los Angeles CA SOLD OUT 2nd May – Pappy and Harriet’s, Pioneertown CA SOLD OUT 4th May – August Hall, San Francisco CA SOLD OUT 24th May - All Points East festival, London 1st June – Heartland festival, Egeskov Castle, Denmark 8th June – Sideways Festival, Helsinki, Finland 14-16th June – Maifeld Derby festival, Mannheim, Germany 28-30th June – Glastonbury festival, Somerset 4th July – Vida Festival, Catalonia Spain 5th July – Pointu Festival, Six-Fours-les-Plages, France 11th July – NOS Alive festival, Lisbon, Portugal 11-13th July – Bilbao Live festival, Bilbao, Spain 19-21st July – Bluedot Festival, Jodrell Bank, Macclesfield 19-21st July – Biarritz en été festival, Biarritz, France 26th July – Les Nuits Secrètes festival, Aulnoye-Aimeries, France 2-4th August – All Together Now festival, Waterford, Ireland 4th August – Playground of Sound festival, Glasgow 16th August – La Route du Rock festival, St Malo, France 16-18th August – Pukkelpop festival, Hasselt, Belgium 30th August – Into The Great Wide Open Festival, Vlieland, Netherlands Herbst 2019 headline tour 3rd Sept - Brooklyn Steel, Brooklyn NY 4th Sept - Brooklyn Steel, Brooklyn NY 7th Sept - 9:30 Club, Washington DC 8th Sept - Union Transfer, Philadelphia PA 9th Sept – Royale, Boston MA 10th Sept – MTELUS, Montreal QC 12th Sept - Phoenix Concert Theatre, Toronto ON 13th Sept - Riviera Theatre, Chicago IL 14th Sept - First Avenue, Minneapolis MN 17th Sept - Vogue Theatre, Vancouver BC 18th Sept - The Showbox, Seattle WA 19th Sept - The Showbox, Seattle WA 20th Sept - Roseland Theater, Portland OR 24th Sept - The Catalyst, Santa Cruz CA 25th Sept - Fox Theater, Oakland CA 27th Sept - Shrine Auditorium, Los Angeles CA 17th Oct – Olympia, Dublin 18th Oct - O2 Institute 1, Birmingham 21st Oct - O2 Academy, Bristol 22nd Oct - Rock City, Nottingham 24th Oct – LCR, Norwich 30th Nov – Alcatraz, Milan 2nd Dec – Melkweg, Amsterdam 3rd Dec – Columbiahalle, Berlin 4th Dec - den Atelier, Luxembourg 5th Dec - Les Docks, Lausanne 7th Dec - Elysée Montmartre, Paris 11th Dec – Docks, Hamburg 14th Dec – Vasateatern, Stockholm 15th Dec – Rockefeller, Oslo Links: https://www.facebook.com/hotchip/ https://www.hotchip.co.uk/ https://www.instagram.com/hot.chip/ BALLYHOO MEDIA Read the full article

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BARONESS veröffentlichen neues Studioalbum

Die erste Single „Borderlines“ stellte die Band beim Tourstart in Houston erstmals vor Livepublikum vor. Das offizielle Video ist hier zu sehen: https://youtu.be/tQX_oVVORFU. "Es war schon immer unser Ziel, noch anspruchsvollere, ehrlichere und fesselndere Songs zu schreiben und einen einzigartigen und herausfordernden Sound zu entwickeln.“, erklärt John Baizley, Gründer, Gitarrist und Sänger von Baroness, der erneut das Artwork gestaltet hat. „Ich bin sicher, dass wir unser bislang bestes und bewegendstes Album aufgenommen haben. Wir haben unglaublich tief in uns selbst gegraben und uns gegenseitig herausgefordert. Ich bin davon überzeugt, dass wir ein Songwriting in dieser Form nie wieder wiederholen können. Sebastian, Nick und Gina zu meinen Bandkollegen als auch zu meinen Freunden zählen zu dürfen, macht mich sehr glücklich. Sie haben mich zu einem besseren Songwriter, Musiker und Sänger werden lassen. Wir können die Veröffentlichung kaum erwarten und freuen uns auch sehr, wieder auf Tour zu sein, um diese irren Songs unseren Fans zu präsentieren. Es warten einige Überraschungen auf Euch.“ Für die Aufnahmen von “Gold & Grey“ arbeiteten Baroness erneut mit „Purple“-Produzent Dave Fridmann (The Flaming Lips, Mogwai) zusammen und zogen sich in dessen Tarbox Road Studio etwas abseits von New York zurück. Auf den insgesamt 17 Tracks ist erstmalig die Gitarristin Gina Gleason zu hören, außerdem entschied sich die Band für einen komplett anderen Aufnahmeprozess. Zum ersten Mal nahmen sie Teile des Gesangs, der Gitarren und Overdubs in Baizleys Heimstudio auf und vermieden auch ihre übliche Routine, das Studio mit einem minutiös durchgetakteten Zeitplan zu betreten. Stattdessen entschieden sie sich für eine lockere, improvisierte Herangehensweise. „Auf ‚Gold´& Grey‘ haben wir neue Wege in einem abenteuerlichen Klanglabyrinth eingeschlagen. Wir haben uns an Sounds und Stile herangewagt, die auf früheren Baroness-Alben nicht zu hören sind. Ich freue mich, unsere Fans in unserem neuen musikalischen Zuhause begrüßen zu können.“, fügt Schlagzeuger Sebastian Thomson hinzu. „Die Möglichkeit, Musik ohne vorgesteckte Grenzen zu erschaffen, war befreiend und einschüchternd zugleich.“, gesteht Gitarristin Gina Gleason. „Doch nachdem wir uns aus unserer Angst- und Wohlfühlzone befreit hatten, haben wir vier uns auf eine Art miteinander verbunden, die es uns erlaubte, frei zu erschaffen, uns gegenseitig zu motivieren und diese einzigartige Klangwelt zu bauen, die schließlich zu ‚Gold & Grey‘ geworden ist. Als langjährige Baroness-Hörerin ist es aufregend, sowohl etwas Neues geschaffen zu haben als auch die tiefe Liebe und das Verständnis für die Wurzeln der Band zu bewahren. Die Entstehung des Albums als eine große Reise zu bezeichnen, wäre noch ziemlich untertrieben. Wir sind gespannt darauf diese Erfahrungen und die Musik mit allen teilen zu können.“ Mitte März begann die Nordamerika-Tour von Baroness zusammen mit Deafheaven und Zeal & Ardor. Tourtermine in Europa sind in Planung. “Gold & Grey” kann ab sofort hier vorbestellt werden: (http://smarturl.it/baroness-goldandgrey). Das Album ist in verschiedenen, limitierten Vinyl- und Merchandise-Bundles erhältlich. Wer das Album digital vorbestellt, erhält die Single „Borderline“ vorab gratis. Baroness sind John Baizley (Gesang / Gitarre), Gina Gleason (Gitarre), Nick Jost (Bass) und Sebastian Thomson (Schlagzeug). Sie erhielten eine GRAMMY®-Nominierung für den Song „Shock Me“ (aus dem 2015 erschienenem Album „Purple“) in der Kategorie „Best Metal Performance“. „Purple“ erhielt weltweit fantastische Kritiken. Das Magazin „Pitchfork“ bezeichnete die Songs darauf als „einige der größten und stärksten, die Baroness je geschrieben haben“. Das Mojo Magazin verkündete: „Baroness haben ihr Meisterwerk geschrieben“. Es erhielt zahlreiche Jahresauszeichnungen, darunter Platz 10 für „Shock Me“ in den Top 40 Songs von Entertainment Weekly (2015), Platz 6 der besten Metalalben von Pitchfork (2015) und Platz 7 der 20 besten Metalalben des Rolling Stone (2015). Baroness veröffentlichten seit ihrer Gründung folgende Alben: First (EP, 2004), Second (EP, 2004), A Grey Sigh in a Flower Husk (Split LP, 2007), Red Album (2007), Blue Record (2009), Yellow & Green (2012) und Purple (2015). Credit: Pam Strohm www.yourbaroness.com www.facebook.com/yourbaroness www.twitter.com/yourbaroness www.youtube.com/baronessmusic www.instagram.com/yourbaroness Another Dimension Read the full article

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ILIRA ist gekommen, um im rosa Kleidchen Geschlechterrollen den Kampf anzusagen

Sie provoziert mit ihren Outfits, ihrer Einstellung und nicht zuletzt mit ihrem unsagbaren Gesangs-Talent. Schon jetzt wird ILIRA als DIE neue Pop-Sensation 2019 gefeiert, doch hinter der hübschen Kosovo-Albanerin, die in der Schweiz aufwuchs, verbirgt sich mehr als bloßer Bubblegum-Pop und rosa Kleidchen: Sie möchte zeigen, dass eine Frau zwar optisch dem gängigen Klischee entsprechen kann, aber sich hinter der Fassade stets mehr verstecken kann, als auf den ersten Blick zu sehen ist. Auch deswegen klingt ihre Musik poppig, modern und ein wenig nach Britney, doch in ihren Texten bricht sich mit gängigen Geschlechterrollen und zeigt sich selbstbewusst und unabhängig. Damit will sie auch anderen Frauen Mut machen, sich selbst zu verwirklichen anstatt sich von überholten Klischees verwirklichen zu lassen. Die Pop-Diva geht sogar noch ein Stück weiter: In ihren Lyrics verbirgt sich auch immer ein wenig Schmerz, der gehört werden möchte. Und sich Gehör verschaffen das kann die 25-Jährige! Schon in der Schule fiel sie auf, weil sie sich durch ihre auffälligen Outfits jeden Tag selbst ein bisschen neu erfand und spätestens als sie von Rapper Prinz Pi Instagram entdeckte und nach Berlin eingeladen wurde, auch mit ihrem Gesangstalent. Der Beginn ihrer Bilderbuch-Karriere: Kurz darauf wollte auch der Produzent ALLE FARBEN ein Stück vom Kuchen und das Vier-Oktaven Stimmwunder in seinem Studio sehen. So geschah es dann auch - mit „Fading“ gelang es den Beiden einen der größten Hits 2018 zu schaffen und ganz plötzlich war das Goldkehlchen ILIRA dann wirklich in aller Munde. Hier geht’s zum offiziellen Video von „Fading“: https://www.youtube.com/watch?v=cRy2qWpRJfc Jetzt ist ILIRA wieder solo unterwegs: „Do It Yourself“ ist ihre neuste Single. Damit verteidigt sie ihren Ruf als größte Entdeckung der aktuellen Pop-Musik. Der neue Stern am Star-Himmel kreiert mit verspielten Melodien einen Disney-Vibe, der sich auch thematisch im Song wiederfindet. Lyrisch wirbelt ILIRA längst überholte Geschlechterverhältnisse mit gewohnt provokativem Wortwitz auf und positioniert sich damit als neue Galionsfigur im Pop-Feminismus. Eröffnet wird der Track mit einem rebellischen „You don’t need to get it up for me, I’m fine“, das zusammen mit dem Farbenreichtum in ILIRAs Stimme ein ganz neues Bild der Märchenwelt malt. Der Monster-Chorus klingt nach ausverkauftem Stadion und so gelingt der Hymne die Pop-Disziplin Ohrwurm. Es wird höchste Zeit, dass auch du „Do It Yourself“ kennenlernst: https://www.youtube.com/watch?v=V6wIf7poJlw Sony Music Entertainment Germany GmbH Read the full article

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Carousel Kings: das neue Album kommt

Sie schleudern die Hooks im Akkord aus den mehr oder minder tätowierten Handgelenken und machen dabei auch noch mächtig Dampf! Wer die bisherigen Alben – "A Slice Of Heaven" (2012), "Unity" (2014) und "Charm City" (2017) – sowie die diversen EPs kennt, weiß, wovon wir reden. Das von Ricky Armellino (u.a. Ice Nine Kills, This Or The Apocalypse) produzierte "Plus Ultra" zeigt die CAROUSEL KINGS in absoluter Bestform. Die Songs sind detailreicher, tiefgehender und subtiler geworden, ohne ihren catchy Charme zu verlieren. Zudem haben die Herren gleich zehn(!) Gäste am Start, darunter Mitglieder von Hang Tight, Ice Nine Kills, Dayseeker, Hawk und GutterLIFE). Großes Ding! Hier gibt´s das coole Video zur aktuellen Single ´Code Breaker (Smile)´: http://www.youtube.com/watch?v=tbd1JkJJa_A CAROUSEL KINGS Plus Ultra Victory / Soulfood VÖ: 31.05.2019 www.facebook.com/carouselkings Gordeon Music Read the full article

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KHALIDs neues Album

„Das Album ist die Krönung meiner Weiterentwicklung und Erfahrung, die ich in den vergangenen beiden Jahren gemacht habe“, erklärt Khalid. „Ich war im Studio und habe mein Herz und Seele ausgeschüttet, um jenes Werk zu erschaffen, vom dem ich hoffe, dass es jeden einzelnen von euch anspricht“. Erst im Oktober vergangenen Jahres hatte Khalid mit „Suncity“ eine Sieben-Track-EP vorgelegt, die u.a. die beiden mit Gold ausgezeichneten US-Hitsingles „Better“ und „Saturday Nights“ hervorbrachte. Neben fünf Grammy-Nominierungen und einem US-Doppelplatin-Top-5-Album stehen bereits ein halbes Dutzend internationaler Hits und Kollabos (u.a. „Rollin“ mit Calvin Harris, „1-800-273-8255” mit Logic und Alessia Cara, „Lovely” mit Billie Eilish, „Youth” mit Shawn Mendes) sowie ausverkaufte Konzerte auf der ganzen Welt zu Buche. Der 21-Jährige erhielt einen Billboard Music Award, einen Teen Choice Award, einen MTV Video Music Awards, einen MTV’s Woodie To Watch Award und einen American Music Award. Eine ganz besondere Ehre wurde Khalid zudem in seiner Heimatstadt El Paso (die den Spitznamen „Sun City“ trägt) zuteil: im Rahmen zweier ausverkaufter Homecoming-Shows wurde Khalid im vergangenen Jahr mit dem Schlüssel der Stadt und einem eigenen Namenstag („Khalid Day“ am 13. September) geehrt. In Deutschland gelang dem aus Fort Stewart stammenden Sänger und Songwriter (der als US Army-Kind auch sechs Jahre in Heidelberg lebte) mit der Marshmello-Kollabo „Silence“ der Durchbruch – der Song erreichte Platz sechs der Offiziellen Deutschen Singlecharts und wurde mit Platin ausgezeichnet. Weltweit verzeichnen Khalids Songs mehr als eine Milliarde Streams. „Free Spirit“ enthält unter anderem die vorab veröffentlichte Single „Talk“, die bereits weltweit über 60 Millionen Streams generieren konnte. Zum offiziellen Video geht es hier: https://www.youtube.com/watch?v=hE2Ira-Cwxo Sony Music Entertainment Germany GmbH Read the full article

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Kölner Produzent Koni ist mit seiner neuen Single

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Laura Lato

Stolz. Feminin. Und ungeheuer zielstrebig. Wer das erste Mal mit Laura Lato über ihre Musik spricht, merkt sofort: Die Frau hat einen Auftrag. Die will was. Bevor die Hannoveranerin ihr Debütalbum „Kristallkind“ im Juni dieses Jahres veröffentlicht, präsentiert sie nun die erste Singleauskopplung „Voodoo“. Das „Voodoo“ Video: https://youtu.be/ZJeBqlXVqqg Die junge Künstlerin, die unter anderem Namen bereits ein Album mit englischen Songs veröffentlicht hat, wagt mit „Voodoo“ einen echten Neustart in ihrer Muttersprache. Mit ungewöhnlichen Wortbildern, eingängigem Rhythmus und knackigem Sound geht „Voodoo“ durch die Beine direkt ins Gehör und bleibt lange im Kopf. Laura Lato ist ein ewig laufender Motor. Über Mamas Klavier wird die junge blonde Frau hungrig aufs Musikmachen und sucht seit frühestem Kindesalter den Weg auf die Bühne, räumt zahlreiche Preise (bei „Jugend musiziert“) ab, schreibt ab dem Teenageralter Songs, textet sich Themen von der Seele, spielt 2018 beim Madsack Open Air Festival vor über 50.000 Leuten. Für viele ein Grund, mal kurz klapprige Knie zu bekommen, Laura resümiert: „Da zu stehen und zu singen gibt mir dieses eine Gefühl, das mir nichts anderes geben kann.“ „Behind The Scenes“ Video: https://youtu.be/laq35Yonr-g Mit ihrem Arbeitseifer und ihrer Ausstrahlung imponiert Laura Lato auch schnell Branchengrößen. So kommt es, dass sie ihr anstehendes Debütalbum mit Jens Eckhoff (Wir sind Helden) und dem Produzenten Stavros Ioannou (Missy Elliott, Michael Bublé, Lena) schreibt und produziert. Schlagzeug spielt Rainer „Kallas“, dessen Grooves wir von zahlreichen Produktionen kennen wie bspw. denen von Mark Forster, Lena, Tim Bendzko oder Sarah Connor. Insgesamt hebt Laura Lato sich angenehm vom aktuellen Singersongwritertum in Deutschland ab. Denn wer hat eigentlich je behauptet, dass frau im Deutsch-Pop erst ernst zu nehmen ist, wenn man ungeschminkt in Jeans und T-Shirt daherkommt? Nix da. Her mit dem Kleid, rein in die High Heels, Glamour getankt und los geht’s. Das ist moderner Feminismus. Machen Beyoncé & Co uns doch wunderbar vor. Zeit, in Deutschland Denkmuster zu durchbrechen - und das macht Laura Lato nur allzu gern. Die Laura Lato Single „Voodoo“ ist ab sofort digital erhältlich. Read the full article

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DIAMOND CONSTRUCT SHARE THEIR 'NIGHT TERRORS' WITH THE WORLD. SELF TITLED ALBUM OUT MAY 17TH.

all those who have shared such an experience; the definition of helplessness in an environment that should be the pinnacle of security. Diamond Construct took those very feelings, and formed them into their heavily riff-laden new single. "Night Terrors came together out of real experiences of sleep paralysis and nightmares during a very difficult time for myself." shares vocalist Kynan Groundwater. "Anyone listening to this track will find different meanings, depending on the situation you are dealing with, and your own personal experience with such things. That’s the reason this new single feels so real to us, and we hope that it hits just as hard for you." The new single follows swiftly on the heels of the announcement of the four piece's Greyscale Records debut album due out May 17th. While understanding that everyone takes something different away from every piece of art, Groundwater is proud of how personal the album is to the band as a complete piece of art. "We wanted our debut album to be something that encompasses everything that we are as musicians. Hard hitting and emotional, but putting as much weight in the melodic side which . We drew inspiration from our earliest listening roots from the 90’s era all the way up to drawing sounds from recent records. This album is meant to be heard from front to back to fully understand the moods we are trying to create for the listeners. " https://www.youtube.com/watch?v=3h3w9SGH9wk The Taree outfit spent the tail-end of 2018 running the country with their label mates in Alpha Wolf and Justice For The Damned, growing as performers, and putting their sounds to new ears and new fans. As 2019 continues, Diamond Construct will soon hit the road with up-and-coming metalcore act Thornhill. Groundwater is hungry to get back on the road again, and show the world what Diamond Construct are all about. "Our focus for the year is as much national touring as possible, to get this record heard by everyone out there who has or hasn’t heard of us before. The last 3 years of writing has lead up to getting everything ready in our eyes and ears to reach all of the listeners out there ready for our stamp on heavy music with our debut ‘self titled’ album." THORNHILL The Coven Australian Tour w/ Diamond Construct SAT 27TH APR - Northcote Social Club, Melbourne THURS 2ND MAY - Black Bear Lodge, Brisbane SAT 4TH MAY - Chippendale Hotel, Sydney (SOLD OUT) THURS 9TH MAY - Crown & Anchor, Adelaide FRI 10TH MAY - The Boston, Perth** **Diamond Construct Not Appearing Greyscale Records Read the full article

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Göttinger Independent Rockband BLACK AS CHALK veröffentlicht neue Single M.A.

Mit der Single M.A. veröffentlicht BLACK AS CHALK einen punkigen neuen Song, der sich nahtlos an den krachigen Sound des 2018 veröffentlichten Albums OURO anschließt. Der Track besticht durch sein markantes Gitarrenriff sowie die scheppernden Drums, den knurrenden Bass und seine Punkrock-Attitüde:The Misfits meets Soundgarden meets Dinosaur Jr. Zur Single veröffentlicht die Band ein Video mit Filmaufnahmen ihrer 2018er Tour: https://youtu.be/TQ5KW8_fZm8 Die sanftmütig daherkommende B-Seite DOZER ist Kontrapunkt zu der noisigen A-Seite. DOZER klingt mit seinen warmen Rhodes-Klängen, als würden Nick Cave & the Bad Seeds das Main-Theme des Soundtracks zur US-Serie Twin Peaks nachspielen. Mit der Veröffentlichung der neuen Songs gibt die Band zugleich den Abschied von Bassist Fabian Kaluscha und Schlagzeuger Tim Geppert bekannt. Die Trennung erfolgte einvernehmlich. “Man muss für diese Sache brennen”, sagt Gründungsmitglied und Sänger Julian Schima. “Wenn jemand nur auf halber Flamme lodert, bringt das niemanden weiter. Deswegen habe man die richtigen Konsequenzen gezogen. “Es war eine gute Zeit – ich freue mich aber auf die guten Zeiten, die die Band noch vor sich hat.” BLACK AS CHALK präsentiert sich in neuer Formation erstmals live am 30. Mai 2019 auf dem 11. Großen Hoffest des Béi Chéz Heinzin Hannover – dann sollen die Funken wieder überschlagen. Bite It Promotion Read the full article

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byron mit neuer Single „Wall Of Shame“

präsentiert durch Zusammenspiel aus E-Gitarre und Klavier - werden durch den faszinierenden Gesang des Leadsängers Dan Byron komplettiert. "Wall of Shame" bewegt sich zwischen alternativen und progressivem Rock bei welchem die großzügigen, melodischen Chöre von Gitarrenriffs unterstützt werden, welche lauter sind als je zuvor. Hier geht es zum Song: https://byron.lnk.to/WallOfShame Das Album "Eternal Return" erscheint am 12.04. bei Universal Romania. Und auf Tour kann man die Band in folgenden Städten sehen: 08.04.2019 (DE) Kiel, Medusa 09.04.2019 (DE) Hannover, Kulturpalast 10.04.2019 (DE) Leipzig, Kulturlounge 11.04.2019 (DE) Dresden, Rosis Amüsierlokal 12.04.2019 (DE) Hamburg, Grüner Jäger 17.04.2019 (DE) Monheim, Sojus 7 20.04.2019 (DE) Frankfurt, Summa Summarum 22.04.2019 (DE) Marburg, Knubbel 23.04.2019 (DE) Mainz, Caveau 24.04.2019 (DE) Passau, Zauberberg 25.04.2019 (DE) München, Glockenbachwerkstatt Hier geht es zum Livevideo von "Wall of Shame" https://www.youtube.com/watch?v=JQKD_SKoNk0 Bite It Promotion Read the full article

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Ben Valdern mit neuer Single TICKET TO ETERNITY / TICKET FÜR DIE EWIGKEIT

und #1 Kindle Humor-Autor Friedrich Kalpenstein. 2018 hatte er sich entschlossen, eine interessante Symbiose zwischen Roman und Musik zu schaffen. So gibt es erstmals für die Leser zu den Texten im Buch GRUPPENTHERAPIE die passende Musik, um in die Partywelt auf Mallorca eintauchen zu können. Friedrich Kalpenstein selbst hat die fünf Titel geschrieben und komponiert. Da lag es nahe, dass er selbst seinem Romanhelden die Stimme gab Ben Valdern lieferte den Soundtrack des Sommers, der weder auf Mallorca noch auf einer Party fehlen darf. Mit Titeln wie "Gruppentherapie" und "Badehose" positioniert sich der Partysänger ganz klar auf der Partyinsel, zeigt aber auch mit Titeln wie "Eiskalt" und "Frei", dass er durchaus auch im Schlager beheimatet ist. Ben Valdern hat nichts dem Zufall hinterlassen. Für seine in den Farm-Studios in Freising produzierten Songs holte er sich gesangliche Unterstützung bei keiner geringeren als Bine Heller, die mit ihrer Stimme die Richtung angibt. Nach vorne! Ganz nebenbei schwingt bei dem einen oder anderen Sound der Geist der 90er mit. Es klappt dieses Jahr nicht mit dem Urlaub? Dann ab auf die Insel, olé olé hóla! und die Sonne nach Hause holen! TICKET TO ETERNITY / TICKET FÜR DIE EWIGKEIT Auch 2019 gibt es von Ben Valdern einen neuen Song, der sich ganz klar im Genre Pop positioniert. Ticket To Eternity überzeugt mit klaren Beats und einem eingängigen Text, der auf warme Sommertage einstimmt. Den neuen Track gibt es in deutscher und englischer Sprache, als Radio Edit, Extended Mix und auch in einer instrumentalen Version. Keine geringere als Bine Heller ist auch hier erneut mit Ben Valdern vors Mikrofon getreten und gibt erneut Vollgas. Übersetzt wurde der Titel ins Englische von Kate Northrop. Bite It Promotion Read the full article