obiektywyfotografia - Tumblr blog

[obiektywyfotografia]

Obiektyw fotograficzny, a wideo. Czy różnią się?

Wskaźniki Na pierwszy rzut oka, okulary filmowe różnią się od ich odpowiedników zdjęć. Pierwszą rzeczą, którą widzimy, jest jeszcze więcej oznakowań, które oferują obiektywom filmowym dodatkowy, wyjątkowy wygląd. Niemniej jednak ma za sobą naprawdę istotną zdolność. Szeroki zakres nacisku, a także znak apertury w T-ach (real light transmisja) umożliwiają o wiele dokładniejsze honowanie, a także kontrolę bezpośredniego narażenia podczas rejestracji produktu. Dodatkowo, jeśli chodzi o okulary do filmów, możemy być pewni, że te oznaczenia właściwie pokazują rzeczywisty stan wydarzeń. W przypadku okularów fotograficznych dokładne oznaczenia pierścienia nacisku zwykle nie występują, a także zakres intensywności dostarczany przez niektóre okulary zwykle sugeruje przybliżone wartości.

Niemniej jednak opcja obiektywu jest podobnie odpowiedzialna za budowanie osobowości dostarczonej sceny, takiej jak oświetlenie czy sama aktywność. Zastanówmy się, dlaczego niektóre obiektywy są obiektami kultu wśród filmowców, a także mogą przywrócić ci także setki tysięcy dolarów, choć są to ręcznie obsługiwane budynki i konstrukcje.

Dokładna kontrola Trzeba dodatkowo omówić, że pierścień przysłony jest niezbędnym miejscem, jeśli chodzi o soczewkę filmową, jednak w świecie fotograficznym pojawia się tylko w niektórych budynkach i konstrukcjach. Ponadto, w okularach filmowych pierścień ten działa bezstopniowo, co jest niezbędne i ma również wyjątkowo łatwy opis. Ze względu na to, że jeśli chodzi o nagrywanie eksperckie klipów wideo, zachowujemy stały czas otwarcia migawki, a także poziom czułości, zarządzamy bezpośrednią ekspozycją z reguły przy użyciu modyfikacji apertury. Jeśli chodzi o sceny, w których siła regulacji światła w obrębie rundy (np. Ujęcia, w których bohater opuszcza konstrukcję do dnia), wymagana jest możliwość zmiany ustawienia przysłony, aby upewnić się, że odwiedzający nie widzi nieoczekiwanego nurkowanie iluminacyjne wywołane przez przeniesienie pierścienia o określoną wartość. W kuli filmowej pierścień wywoływania jest równie ważny jak pierścień przysłony. Jednym z najistotniejszych wyróżnień jest to, że w soczewkach filmowych ten pierścień działa w metodzie linowej, tzn. Za każdym razem, gdy jest przekształcany przez ten sam zakres, z pewnością przekształci się dokładnie w tę samą zmianę samolotu naciskowego. . Większość współczesnych soczewek fotograficznych, pierścienie naciskowe są tymczasowo zintegrowane z optyką, a także informacje dotyczące zmiany są przesyłane przez Internet, co utrudnia uzyskanie identycznych rezultatów do kolejnych zduplikowanych ujęć. Ponadto, pierścienie nacisku w soczewkach filmowych zapewniają znacznie większy kąt obrotu, co równoznaczne jest z wykonaniem dłuższych, jak i znacznie bardziej wyszukanych zawyżeń. Dlatego odnosimy się do następującej własności mieszkaniowej pierścieni soczewek filmowych, co powoduje, że są one większe z punktu widzenia projektantów zajmujących się przenoszeniem zdjęć. Oczywiście rozmawiamy o poszczególnych urządzeniach, które z jednej strony zapewniają nam łatwiejszy rozwój, ale przede wszystkim umożliwiają dołączenie do systemów nacisku, umożliwiając wykonywanie naprawdę dokładnych i powtarzalnych pomieszczeń, w szczególności jeśli korzystasz z usług mechanicznych dzięki możliwościom programów. Te same pomiary Jedną z istotnych cech okularów filmowych jest powiązana z przestrzeganiem systemów nacisku. Szczególnie często w ramach jednej kolekcji okularów kierujemy się odpowiednimi rozmiarami telewizorów, pomiarów przedniej soczewki, a także wagi. W ten sposób bardzo łatwo jest zmienić soczewkę podczas całej procedury bez konieczności ponownej kalibracji systemu kontroli nacisku, a także irysów, a także można skorzystać z jednej kolekcji szarego filtra dla całego zestawu narzędzi okularów, z których korzysta się w świecie filmu w harmonogramie. Równe pomiary pozwalają również na wygodne korzystanie z matteboksów (bramek, które pozwalają zabezpieczyć szkło przed słońcem lub różnymi innymi źródłami światła, aby zmniejszyć padanie światła, a także rozbłyski). To samo dotyczy systemów stablizujących, takich jak preferowane kardanie lub steadikamy. Te same wymiary soczewek filmowych zapewniają, że przy przełączaniu pomiędzy różnymi wielkościami ogniskowymi z pewnością nie będziemy musieli tracić czasu na ponowną kalibrację stabilizatorów, chociaż w przypadku nowszych, samokalibrujących budynków nie jest to tak ważne dłużej.

Odpowiedź na te obawy jest w istocie jedna: najwyższa jakość. Niemniej jednak zasługuje na uznanie, co jest w tyle, a także czy naprawdę jest warta swojej ceny. Kiedy pytasz kierowcę, która część narzędzi jest jedną z najważniejszych z punktu widzenia pracy filmowca, wybór prawdopodobnie będzie dotyczył optyki, zazwyczaj także okresu letniego, który osoba stawia pierwsze kroki w terenie klipu wideo może wydawać się nieco niezwykły.

Dokładnie jak są różne od zwykłych soczewek fotograficznych? Dlaczego mogą przywrócić cię do poziomu luksusowego samochodu? Jak również w końcu - dlaczego musisz wziąć pod uwagę wynajem ich, jeśli chodzi o produkcję klipów wideo.

[obiektywyfotografia]

Dobry obiektyw do 1500 zł?

Zestaw soczewek dołączonych do zestawu kamer to w większości ciemne konstrukcje o średniej jakości, które ograniczają nasz rozwój. Więc co warto zainwestować zamiast kitu ze skromnym budżetem? Sprawdzamy soczewki do 1500 PLN dla różnych systemów.

Na szczęście soczewki i inne konstrukcje, które pozwalają na kreatywną grę, to nie tylko domena profesjonalnej fotografii. Na rynku istnieje wiele niedrogich modeli, które choć pod niektórymi względami niedoskonałe, pozwolą nam podnieść nasze umiejętności na wyższy poziom bez znaczącego wpływu na budżet. W tym artykule skupiliśmy się tylko na współczesnych obiektywach w cenie do 1 500 zł, które są dostępne na rynku pierwotnym. Zajmiemy się klasycznymi, ręcznymi konstrukcjami analogowymi w osobnym tekście.

Podczas gdy w pierwszym przypadku winę można obwiniać za umiejętności fotografa, jest to jednak ściśle związane z kwestią jakości optyki. Mianowicie, soczewki, które zwykle dostajemy w zestawie z aparatem to ciemne konstrukcje o ograniczonym zakresie, których możliwości są wielkim ograniczeniem. Oczywiście jesteśmy również w stanie zrobić ciekawe zdjęcie, ale w przypadku wysokiej jakości przezroczystych szkieł jest o wiele łatwiej, choćby ze względu na dodatkowe walory estetyczne, które oferuje nam płytka głębia ostrości.

I tu pojawia się problem. Szkło przezroczyste lub specjalistyczne to często wydatek przekraczający wartość aparatu. Koszty, na które większość początkujących nie może sobie pozwolić, co oznacza, że ​​często zamykają się w spirali niedoskonałości obiektywu zestawu, który nie tylko ogranicza, ale także nie pozwala się rozwijać.

Wszyscy jesteśmy podekscytowani premierami nowych kamer i coraz doskonalszymi matrycami, dzięki którym jesteśmy w stanie wycisnąć więcej niż kiedykolwiek podczas edycji zdjęć. W bitwie pomiędzy producentami łatwo zapomnieć o sprzęcie, być może najważniejszym z punktu widzenia pracy fotograficznej, czyli soczewek. Jest to częsty błąd początkujących użytkowników, którzy są zwiedzeni ilością megapikseli lub po prostu myślą o posiadaniu mitycznej "pełnoklatkowej" kamery odblaskowej (i teraz bez lustra) inwestującej w kamerę systemową, która myśli, że kupienie jej od razu pozwoli im tworzyć "how-to" obrazów. Nagle okazuje się, że zdjęcia są nijakie i przyjemne dla oka, związane z profesjonalnym rozmyciem zdjęć nieostrości praktycznie niemożliwe do uzyskania.