somespecificfriday

[somespecificfriday]

Хористы

Великолепная французская музыкальня драма, вышедшая в прокат в 2004 году, режиссёром которой выступил Кристоф Барратье.

“Франция, 1949 год. Отчаявшись найти работу, учитель музыки Клемент Матьё попадает в интернат для трудных подростков. Там он видит, к каким жестоким «воспитательным мерам» прибегает ректор этого заведения Рашан. Чем больше издевается Рашан над мальчиками, тем агрессивнее они становятся.”

Матьё прячет свои произведения в портфеле, но однажды один инцидент наталкивает его на одну мысль — организовать хор. Это кажется чем-то странным в условиях общества проблемных подростков, но ведь спорт и музыка могут сплотить коллектив. 

Та доброта, с которой новый преподаватель относился к детям отзывалась  — пускай не сразу — отзывчивостью и послушанием ребят. Эта кинокартина демонстрирует нам тот факт, что многие проблемы и мотивы плохих поступков людей (в особенности детей) заключены в обращении других с ними. Их позиционировали, как некий баг в системе, который нужно исправить, но на деле только распыляют огонь и противодействие. Ко всем нужен подход. И Матьё находит его, желая, чтобы никого не наказывали, прощая и оправдывая даже самых ужасных учеников. 

Не только Клемент обладает этим светлым чувством как доброта, но и весь фильм буквально пропитан чем-то лёгким и мягкосердечным, что невольно слёзы подступали к глазам. 

Человек, не искавший известности и признания, внёс необъятный и неописуемый вклад в жизни других людей.

— Месье, а правда, что музыка может звучать в портфеле? — Она звучит везде.

[somespecificfriday]

Социальная сеть

“Я уверена, что в будущем ты станешь очень успешным программистом, но тебе всегда будет казаться, что ты не нравишься девушкам потому, что ты — компьютерный маньяк. Я должна тебя разочаровать, Марк, это совсем не так. Это потому, что ты полный придурок.“

Фильм 2010 года, режиссёром которого выступил мой излюбленный Дэвид Финчер. Смотря другие картины, я постоянно обращала на его работу, однако здесь была полностью поглощена биографической историей создания известнейшего сайта Facebook.

Первая сцена разговора Марка с его тогдашней девушкой уже поставила под сомнение личность программиста, скупого на эмоции и говорящего о “двух вещах одновременно”, что человек не знает, на какую именно ему стоит отвечать. Он дышал программированием. Интересно то, что в реальности Марк учился на психолога, но посещал курсы IT.

Стоит сказать, что в жизни важно быть первым, потому программист реализовал идею братьев Уинклвосс быстрее, чем они смогли одуматься, однако судебного разбирательства он не избежал.

“ — Я ног не чувствую. 

  — Я знаю. Я тоже прибалдел от гениальности идеи.”

Во время просмотра фильма тебя не покидают смешанные чувства по поводу главного героя: восхищение перед гениальностью молодого человека и некое пренебрежение из-за подлости по отношению к близким людям, что в одном случае это снова вылилось в очередное судебное разбирательство. В кинокартине Марк ни разу не извинился, хотя во взгляде можно было прочесть сожаление или какое-то близкое к этому чувство, которое проявилось чуть ли не в самом конце ситуаций.

“ — В интернете пишут не карандашом, Марк, а чернилами.”

Стоит отдать должное  интересному подходу к монтажу: разбирательства проходили параллельно истории, то есть подача показаний подкреплялась соответствующими сюжетами. 

После всего Марк осознаёт, что он натворил, — он не говорит, но это можно увидеть по глазам. Он снова сидит за ноутбуком, что-то печатая. И, наверное, его возвращает в реальность небольшой разговор с юридическим помощником, после которого он открывает свой сайт и заходит на страницу свой бывшей девушки и решается добавить в друзья. Последний кадр длился около минуты, где он просто сидел и слезящимися глазами смотрел на экран, периодически обновляя страницу.

“ — Ты не подонок, Марк, ты просто хочешь им казаться.”

[somespecificfriday]

Эстетика из “Полетты”

[somespecificfriday]

Полетта или Во все тяжкие

Порой очень не хватает чего-то лёгкого, что разгрузит тебя и твои мысли, но не создадит отупляющий эффект. Что ж, французы снова отлично постарались и создали отменную комедию “Полетта”.

Аннотация от Кинопоиска: “Полетта — вредная старушка с непростым характером. Она ненавидит соседей, поскольку те мусорят и шумят. Она не любит своего внука и придумала ему прозвище Черныш, поскольку дочь вышла замуж за чернокожего полицейского. Когда социальные службы начинают за долги описывать ее имущество, она принимает нестандартное решение: отправляется к местному наркодилеру и предлагает свои услуги. Бандиты ошеломлены, но бабушка находит убедительные доводы, чтобы её приняли на работу. Не проходит и месяца, как Полетт становится крупнейшим торговцем всех видов наркотиков в районе. Бизнес процветает, жизнь налаживается. Однако любопытные подруги, зять, любвеобильный сосед и бандиты не дают насладиться ей обретенным благосостоянием.”

Фильм наполнен злобой на всех и дерзостью старушки, которой тактичность и хорошие манеры не свойствены.

“Бюрократический пидор!”

“А это что за бабенки? Шлюхи или приятельницы?”

“ — Отец Батист, я согрешила.   — Подкинула тараканов в еду соседям?”

Однако всё меняется, когда в один момент её спасает нелюбимый внук и подаёт идею для более выгодного продолжения торговли.

“ — А ты ведь спас мне жизнь, шоколадка.   — Это нормально, ты ведь моя бабушка. “

В течение всего фильма мы можем наблюдать, как меняется человек, как меняются его взгляды на большинство вещей и как то, что он презирал, вдруг полюбил. 

Данная кинокартина демонстрирует, что настоящие друзья тебя поддержат в любой ситуации, даже нелегальной, и будут помогать, ведь вместе легче.

Как говорится, счастье имеет смысл только тогда, когда есть, с кем его разделить. 

Никогда не отказывайтесь от близких и не думайте, что они от вас откажутся, если вы поделитесь своими, пускай, ужасными тайнами. Люди теряются в недомолвках и секретах.

А любовь и человечность не имеет цвет кожи, расовую и национальную принадлежности.

[somespecificfriday]

Joker

Один из лучших фильмов про то, как ломается жизнь человека и как все его мечты выкидывают на помойку, как возможно его довести и лицезреть, во что он может превратить этот мир.

Джокер в 1900-е: поместили в чан с кислотой.

Джокер в 2000-е: поместили в общество.

Эта кинокартина про общество, которое убивает личность и потом терпит революцию.

Игра Хоакина Феникса неимоверно завораживает, его “джокерский” смех не вызывает испуга, он вовсе не смешной. Наоборот - он переполнен болью. Артура, так зовут главного героя, всю жизнь учили улыбаться и выглядеть счастливым, однако никогда он не знал счастья. Отверженный, он был готов радовать людей, но никто этого не видел, потому неудивительно, что однажды он сорвался. Читая в новостях про убийцу в маске клоуна, Артур почувстовал, что наконец-то его заметили. Люди выходили на митинги в масках, поддерживая его. Он ощутил себя значимым.

“Будешь объявлять  — назови меня Джокер.”

Фильм отличается от обычных супергеройских франшиз. Это нечто большее, психологическое. В течение всего просмотра испытываешь симбиоз чувств: жалость, сочувствие, злость, радость. 

Это про становление личности Джокера. 

Чем ещё может зацепить этот фильм помимо великолепной игры Хоакина и сюжета? Саундреками, составляющими лучшее сопровождение, потрясающим визуалом, а также медленными, тягучими танцами так называемого злодея. 

Но злодея ли?

“Я думал, что вся моя жизнь  — это трагедия, но сейчас понял, что это комедия.”

[somespecificfriday]

Эстетика из “Бессоницы”

[somespecificfriday]

“Во время бессонницы очень одиноко. Кажется, будто на этой долбаной планете нет ни души. Только вы да я.”

Кинокартина “Бессоница” Кристофера Нолана на данный момент единственная, сценарий к которой режиссёр писал не сам, однако от этого фильм не стал хуже, ведь помимо напряжённой детективной истории присутсвует потрясающий каст, состоящий из Аль Пачино, Робина Уильямса, Мартина Донована и Хилари Суэнк.

Какую же аннотацию даёт нам википедия: “Опытный детектив полиции Лос-Анджелеса Уилл Дормер вместе со своим напарником направлен в маленький городок на Аляске, чтобы расследовать убийство семнадцатилетней девушки. Помощником Дормера также становится проницательный детектив местной полиции Элли Бур. Расследование продвигается, и скоро у полицейских появляется подозреваемый. Это Уолтер Финч - человек романтического склада характера, ведущий уединенный образ жизни. Напарник Дормера погибает во время одного из полицейских дежурств на пустынном скалистом берегу. Эта случайная смерть лишает Дормера сна. Все больше запутываясь в сетях махинаций Финча, Дормер рискует потерять не только сон этими белыми летними ночами... “

К слову, у прибывших в город детективов говорящие фамилии: Дормер похожа на французское слово “спящий” (”dormeur”), а Хэп — “удача” (”hap”).

Как и во всех картинах Нолана все одеты с иголочки, а кадры будто перетекают плавно и ненавязчиво, действуя несколько успокаивающе.

Поначалу испытываешь злобу к убийце из-за всех сложившихся обстоятельств, но, когда Уилл (Аль Пачино) сталкивается с ним и заводит разговор, смешанные чувства поселяются в сердце:понимание, желание справедливости и смятение. Потому сидишь в напряжении, что же предпримет детектив и что произрйдёт дальше.

В любом уважающем себя фильме есть фразы, которые заставляют задуматься, вот несколько цитат:

“Мелочь — важная штука, знаете, мелкий обман или промахи, прованарушители выдают себя, так же как и убийцы, в этом люди все одинаковы.”

“Прежде чем что-то сделать, подумай, как ты с этим будешь жить?” “Ужасное время ночь — слишком поздно для вчера, слишком рано для сегодня...”

“Бессоница” не самая лучшая работа Кристофера Нолана, однако не стоит обделять её вниманием, ведь хорошая детективная история держит вас в напряжении, что и происходит при просмотре этой кинокартины.

[somespecificfriday]

the dubliners — on raglan road

Просто уделите внимание тексту саундрека, особенно в преддверии осени.

“Одним осенним днем на Раглан роуд я впервые увидел её и сразу понял, что эти темные волосы сплетут для меня ловушку, о которой я в один день пожалею. Я видел опасность и всё-таки шёл вперед по этому заколдованному пути. И тогда я сказал себе: пусть печаль обернётся падающим листом на заре дня.”

[somespecificfriday]

“Залечь на дно в Брюгге”

Фильм 2008 года с Колином Фарреллом в главной роли, которая видимым сожалением и несколько невинным видом заставляет сочувствовать герою, пускай он и убийца (актёр во всех фильмах, которые мне довелось посмотреть, слишком “по-детски” хмурит брови и с грустью смотрит буквально на всё; слишком лапочка).

Картина обладает не только отличным актёрским составом, но и потрясающими диалогами, которые, между прочим, подойдут для ответов на банальные вопросы в жизни.

Список моих любимых:

 “Странные вы. Кокаина не хотите?” 

“Денёк зашибись просто. Я пытался застрелиться. Мой друг чуть меня не убил. Отобрал револьвер. И мы всё ещё в грёбаном Брюгге.“

      3. “ — Так чем ты занимаешься, Рэймонд?

            — Я наемный убийца. Людей валю. 

            — Каких людей?

            — Священников. Детей. Как правило.

            — И много платят?За священников - да. За детей - нет. А ты чем занимаешься, Хлои?

            — Толкаю наркоту бельгийским киношникам.

            — Че, правда?

            — А похоже?

            — Вообще-то да. А что я людей убиваю?

            — Нет. Разве что детей.”

Такие диалоги крайне разряжают несколько напряжённую атмосферу, которая сопутствует главных героев, в особенностях Рэя, чьи внутренние страдания были основаны на неудавшемся первом задании, на котором он должен был убить священника, но вместе с ним в итоге случайно пристрелил мальчика. Рэймонда грызут воспоминания, он даже хочет покончить самоубийством. И верно Кен (его напарник) выразился: “Ты не создан для этой работы.”

К слову, фильм наполнен также высказываниями, пробирающими и заставляющими задуматься, как только начинаешь перематывать их у себя в голове. К примеру:

1. “Хочет покончить с собой? Я тоже хочу. И ты тоже хочешь. Все хотят, мать твою. Никто не придаёт этому значения. “

2. ”Я не сплю ведь, но всё будто бы во сне.“

3. “Людям нужно во что-то верить. Жизнь настолько короткая и опасная, что приходится верить в то, что будет после неё.”

Кстати о Брюгге: как бы плохо Рэй ни отзывался о городе Бельгии, его архитектура в предрождественское (так кажется по крайней мере) время впечатляет. Мосты, каналы, лебеди, древние дома. Культурный расцвет связан именно с Средневековой эпохой, что и можно подметить, как только взгляд цепляется за улочки, такие манящие своей брусчаткой и старинными зданиями вдоль, особенно в зимнее волшебное время, ибо город действительно сказочный, что и ��быгрывается в кинокартине, которую снял и спродюсировал Мартин Макдонах (”Семь психопатов”, “Три билборда на границе Эббинга, Миссури”).

Фильм действительно стоит просмотра, причём даже не однократного, потому если настроение на что-то не особо тяжёлое, с увлекательной сюжетной линией и потрясающими диалогами, то “Залечь на дно в Брюгге” будет отличным выбором.

“Где-то в Лондоне стоит ёлка, а под ней подарки, которые никто никогда не откроет. Я думал, что если выберусь из этой заварушки, то пойду в тот дом, извинюсь перед его матерью и приму наказание, которое она мне выберет. Тюрьма... Смерть... Не важно. Потому что если я сяду в тюрьму, то по крайней мере смогу выбраться из этого Брюгге. А потом на меня снизошло озарение, и я понял: «Чёрт, парень, может это и есть ад?! Целая вечность в Брюгге...». И я очень надеялся, что не умру. Я очень, очень надеялся, что не умру.”

The Dubliners —  On Raglan Road

«Сначала стреляй, потом гуляй»