#дизайнеры

[dapiarim]

Станислав Кондрашов: Что делает дизайнера уникальным в новом цифровом мире?

Станислав Кондрашов отмечает, что скорость технологических изменений стремительно растет, что напрямую влияет на сферу дизайна. В своей статье он подчеркивает, что дизайнерам необходимо сосредоточиться на развитии своих уникальных человеческих качеств и навыков, чтобы оставаться востребованными специалистами в будущем.

Кондрашов объясняет, что технологии, включая искусственный интеллект, способны автоматизировать многие рутинные задачи. Тем не менее, истинная ценность дизайнера заключается в его творческих способностях решать проблемы и создавать уникальные визуальные решения.

В статье Станислав выделяет шесть ключевых навыков, которые помогут дизайнерам сохранить карьеру в будущем:

Полиморфизм или универсальность: развитие гибкости и адаптивности, позволяющих успешно решать самые разные задачи.

Взаимодействие с людьми: умение выстраивать связи и работать в команде помогает создавать продукты, которые не только красивы и функциональны, но и эффективны с точки зрения взаимодействия между людьми.

Эмпатия: понимание и чувство клиентов позволяет создавать продукты, соответствующие потребностям и ожиданиям пользователей.

Рассказывание историй: умение рассказывать истории посредством дизайна становится важным инструментом для выделения работы из множества продуктов, созданных ИИ.

Развитие уникальных качеств: дизайнеры, способные выйти за рамки того, что может автоматизировать ИИ, будут иметь значительное преимущество на рынке труда.

Универсальность: личные увлечения и опыт из разных областей могут дать дизайнерам дополнительные преимущества и сделать их работу более уникальной и востребованной.

Не упустите возможность узнать все подробности - перейдите по ссылке и прочитайте статью прямо сейчас: https://stanislavkondrashov.ru/stanislavkondrashov6skills/

Подписывайтесь на каналы Станислава Кондрашова в социальных сетях, чтобы быть в курсе последних приложений и лайфхаков, которые сделают вашу жизнь проще и интереснее!

Станислав приглашает читателей присоединиться к обсуждению и следить за обновлениями в социальных сетях:

X: SKondrashovBlog

ВКонтакте: Клуб Станислава Кондрашова

Telegram: Канал Станислава Кондрашова

Facebook*: Профиль Станислава Кондрашова

Instagram*: Официальный аккаунт

Pinterest: Профиль Станислава Кондрашова

Яндекс Дзен: Канал Станислава Кондрашова

Одноклассники: Группа Станислава Кондрашова

Rutube: Профиль Станислава Кондрашова

Threads: Профиль Станислава Кондрашова

Кондрашов Станислав: Личный сайт

VC.ru: Профиль Станислава Кондрашова

LiveJournal: Блог Станислава Кондрашова

О Станиславе Кондрашове

Более тридцати лет назад Станислав основал компанию, которая сегодня является лидером рынка благодаря использованию новых методов управления бизнесом. Кондрашов имеет образование и значительный опыт в области строительства, экономики и финансов. Станислав является не только успешным предпринимателем, но и наставником специалистов из различных сфер деятельности. Кондрашов не продаёт услуги ментора или обучающие курсы, но с радостью делится своим опытом и знаниями на страницах своего блога https://stanislavkondrashov.ru

[compact-plita]

Функциональность материалов Duropal продумана до мелочей! Привлекательные поверхности, подходящие как для вертикального применения, так и для горизонтальных, часто используемых контактных поверхностей, таких как столы, столешницы, прилавки или полки. Высококачественная отделка для необычного дизайна.

[kotairu]

Надоело искать картинки, не нарушая авторские права?Стартап Glif представил решение - революционное расширение для Chrome браузера!

[vestaignis]

Жизнь среди цветов художницы Клер Баслер.

Life among flowers by artist Claire Basler.

Французская художница Клер Баслер (Claire Basler) родилась в 1960 году, в городе Венсен.

 Во время учебы в парижской Школе изящных искусств, она часами бродила по залам Лувра, наслаждаясь и вдохновляясь шедеврами музея.

Именно тогда ее очаровали картины французских художников 18-го века, а работы великого Антуана Ватто стали точкой отсчета в собственном творчестве. Ее стиль окончательно сформировался после добавления легкости и непредсказуемости манеры Сая Твомбли. С годами Клер выработала уникальную, неповторимую, присущую только ей манеру письма. дополнив европейскую школу мастерства влияниями азиатской графики.В ее пейзажах соединены черты двух направлений. С одной стороны, изображенные цветы, травы и вековые деревья выглядят очень реалистично. С другой, для работ характерна динамика импрессионизма.

Когда встал вопр��с выбора места жительства, Клер проявила решительность и выбрала старинный замок 13-го века Шато де Бовуар, в сельском пригороде Парижа. И вот уже несколько лет художница декорирует фресками пустынные залы своего замка. Произведения Клер ценят не только поклонники живописи, но и дизайнеры интерьеров.

Она рисует флористические пейзажи, наполняя их мощной энергией света и тени. Она создает собственную идиллию через цветы, травы и деревья, через миниатюрные росписи и гигантские полотна.В  картинах Баслер чувствуется внутреннее единение с природой. Истинным вдохновением для Клер является природа: леса, сельские пейзажи, периоды роскошного цветения и пышного увядания…

French artist Claire Basler was born in 1960 in the city of Vincennes. While studying at the École des Beaux-Arts in Paris, she spent hours wandering the halls of the Louvre, enjoying and being inspired by the museum's masterpieces. It was then that she was fascinated by the paintings of French artists of the 18th century, and the works of the great Antoine Watteau became a starting point in her own work. Her style was finally formed after adding the lightness and unpredictability of Cy Twombly's manner. Over the years, Claire has developed a unique, inimitable style of writing that is unique to her. complementing the European school of craftsmanship with the influences of Asian graphics.Her landscapes combine features of two directions. On the one hand, the depicted flowers, grasses and ancient trees look very realistic. On the other hand, the works are characterized by the dynamics of impressionism.

When the question of choosing a place to live arose, Claire showed determination and chose the ancient 13th-century castle Chateau de Beauvoir, in a rural suburb of Paris. And for several years now, the artist has been decorating the deserted halls of her castle with frescoes. Claire's works are appreciated not only by art lovers, but also by interior designers. She paints floral landscapes, filling them with powerful energy of light and shadow. She creates her own idyll through flowers, herbs and trees, through miniature paintings and giant canvases. In Basler’s paintings one feels an inner unity with nature. Claire's true inspiration is nature: forests, rural landscapes, periods of luxurious flowering and lush wilting...

Источник:/www.liveinternet.ru/users/3094518/post474741724/,

/vk.com/wall-31786047_1648935,

/kulturologia.ru/blogs/070114/19711/,

/www.livemaster.ru/topic/2473337-tsvety-i-tvorcheskaya-masterskaya-claire-basler,

//www.liveinternet.ru/community/1726655/post434044361/

[join--the--black--parade]

мы дизайнеры интерьеров, мы проектируем квартиры так, чтобы в них можно было удобно спрятать и расчленить труп

[look-sharp-notes]

Рене Грюо. Полное его имя звучит так: Ренато де Дзавальи Риччарделли Каминате граф Делла Каминате. Художник родился в 4 февраля 1909 в семье итальянского аристократа и французской графини и провел детство в атмосфере любви и роскоши. Рисовать он начал в раннем детстве. После развода родителей и переезда вместе с матерью в Париж, Рене берет её девичью фамилию. Вполне возможно это была маленькая месть отцу за то, что он оставил их с матерью, а может быть в богемных кругах было модно иметь короткое запоминающееся имя… Первым журналом, с которым он заключил контракт, стал L’Officiel, и после первой же публикации Рене захлестнула лавина лестных и денежных заказов. В тридцатые и сороковые годы ХХ века в модных журналах практически не использовалась фотография. Фототехника того времени не позволяла создать такие же привлекательные и выразительные изображения, какими были иллюстрации, и модные иллюстраторы были востребованы. Ни одна фотография тех лет не может сравниться с рисунками Рене Грюо. В своем творчестве он оставался аристократом, его герои элеганты, изысканны, полны достоинства, без тени кокетства, лукавства или вульгарности. Сегодня его рисунки продаются на аукционах за баснословные деньги, а модные дизайнеры посвящают коллекции его творчеству.

Rene Gruau. His full name is: Renato de Zavagli Ricciardelli Caminate Count Della Caminate. The artist was born on February 4, 1909 in the family of an Italian aristocrat and a French countess and spent his childhood in an atmosphere of love and luxury. He started drawing in early childhood. After her parents divorced and moved with her mother to Paris, Rene took her maiden name. Quite possibly this was a small revenge on his father for leaving them with his mother, or maybe in bohemian circles it was fashionable to have a short, memorable name... The first magazine with which he signed a contract was L'Officiel, and after the first publication Rene an avalanche of flattering and monetary orders swept through. In the thirties and forties of the twentieth century, photography was practically not used in fashion magazines. The photographic equipment of that time did not allow creating the same attractive and expressive images as illustrations, and fashion illustrators were in demand. Not a single photograph of those years can compare with the drawings of René Gruau. In his work, he remained an aristocrat, his heroes are elegant, refined, full of dignity, without a shadow of coquetry, slyness or vulgarity. Today, his drawings are sold at auctions for incredible amounts of money, and fashion designers dedicate collections to his work.

[hiimoo]

Кстати если что уточню. Для обитателей гуманитарных направлений курсовая это то, что можно написать за пару дней, если очень постараться, главное подбить оригинальность. В техническом вузе на моем направлении (строительство) такого прикола как антиплагиат нет (только на дипломе есть, но там уже свой прикол). У нас курсовые это 40-60 страниц расчетов и таблиц с расчетами и 1-3 листа а1 с чертежами. То есть даже если ООООЧЕНЬ постараться и сидеть над курсовой не поднимая головы и по минимуму спать, на нее уйдёт дней 10 чистого времени. Если спать, то недели две. Если еще и учиться, то месяц. А теперь умножаем это на количество курсовых и получаем, что на семестр из 3,5 месяцев приходится 5 курсовых, а вот из какой жопы доставать дополнительные часы в сутках это уже ваши проблемы.

(У моего молодого человека из этого же института но с другого направления есть курсовая по железобетонным конструкциям, и там расчёты занимают 140 страниц + 4-5 листа с чертежами. И таких курсовых 4, но на разные типы конструкций. На металлические, деревянные и архитектура. Он с направления промышленное и гражданское строительство, то есть он считает конструкцию, чисто коробку под здание. Мое направление водоснабжение и водоотведение, то есть я уже в этой коробке расставляю коммуникации с водой. Еще в нашем институте есть направления с отоплением газом и вентиляцией, автодороги, строительные материалы, геодезисты, сметчики и дизайнеры-архитекторы. То есть в нашем институте готовят вообще всех, кто пригодится в строительстве, а студенты выбирают что им по душе при распределении после первого курса).

[outonpatrol]

Дизайнеры тамблера опять сошли с ума?)

У меня тоже попытка догнать уходящиее лето (сегодня последний день, если кто-то это упустил).

[shelf-days]

Вчера вечером забрал из СДЭКа свою посылку, а там:

Пластиковая мышка, посредственного качества, но это не просто мышка посредственного качества, эта компьютерная мышка сделана в России! В том числе и литьё пластика!

Казалось бы, кусок какого-то дешёвого китайского говна, но!

Но в том то и прикол, что это кусок какого-то дешёвого Русского говна!

И это праздник, радость и счастье.

Почти весь материальный мир сейчас создаётся в Азии, в основном в Китае, они потратили на это около пятидесяти лет и конкурировать теперь с ними по цене практически невозможно, почти ни в чём, казалось бы ну и ок, и нахера с ними конкурировать?

А потому что я хочу на обеде разговаривать с интересными людьми, которые: промышленные дизайнеры, инженеры, наладчики производства, специалисты по химии, биологии и математике.

Простите, со всем уважением, но только с продавцами-консультантами мне пздц скучно, только с баристами скучно. Всё профессии важны, нужен баланс — я хочу в кофейне смол толк об поставках кофе из Эфиопии, а на какой-нибудь тусовке случайно зацепиться словами с челом который шарит за полировку линз, не знаю.

Короче, отлив пластмасса в России уже можно с кем обсудить)

Там где создаются сложные вещи, там живут сложные и интересные люди.

[mariacollection]

После интервью Павла Дурова американскому журналисту Такеру Карлсону вырос спрос на стулья с фигурами пик и пенисов на сиденьях. Стулья в кабинете Дурова — это уменьшенная версия проекта в Санкт-Петербурге. В 2017 году Екатерина Курилова и Борис Ярцев придумали мебель по мотивам известной фразы о сложном выборе. Фото стульев попали в сеть — создатели предполагают, что там их нашли дизайнеры, которые занимались декорацией кабинета бизнесмена.

[utoshi-san]

Для Сонхвы я остановила свой выбор на аутфите посерединке, потому что там у него очень красивая короткая стрижка. А вот длинные волосы абсолютно не моё, хотя образ целиком вполне неплохо ему подходит.

Так как платные наряды все улучшают отношения с персонажами, то я без колебаний делала эти выборы. Туён несомненно преобразился и даже стал более горячим 🔥 Образ с сеточкой и без очков мне понравился больше, чем остальные!

А вот с Лией, как мне кажется, дизайнеры просчитались, ведь её старый образ (тот, что справа) смотрится самым выигрышным. Официальный, с красным корсетом, мне не понравился от слова совсем и пришлось остановиться на выборе посредине, хотя там ублюдская причёска 🙄

[compact-plita]

Столешница из компакт плиты Duropal R37016 RC. •Компакт плиты Duropal. Продажа, обработка, монтаж. +375(29)328-98-98; +375(29)329-89-89 •DUROPAL © 2022 Все права защищены.• @duropal_minsk #компактплита #компактламинат #hpl_compact #hplcompact #hplminsk #hplминск #компактплитаhpl #столешницу #hplкомпактплита #тонкаястолешница #купитьвминске #hplкомпактплитаминск #столешница #столешницы #hplplita #дюропал #top #teamduropal #дизайнеры #дизайны #дизайнкухни #дизайнинтерьера #премиум #премиумматериалы #hplплита (at Столешницы Duropal) https://www.instagram.com/p/Cjmjxz6Nrkn/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[lloreleya]

😜Современная проблема у многих, кто публикует "творчество" искусственного интеллекта - невнимательность к деталям. Очень часто вижу в блогах, в некоторой рекламе, а иногда даже и в иллюстрациях к государственным новостям продукт нейросети, который поленились доработать. Чисто психологически этому даже есть объяснение. Маленькая магия: вы вводите несколько слов и нейросеть выдаёт вам яркую иллюстрацию, почти картину, добавив "от себя" множество деталей, украсив, интерпретировав простой запрос в нечто уникальное. От этого глаза разбегаются, мозг хватает изображение целиком и восторгается причастности к настоящему шедевру - потому что это вы его выпустили в мир. Ну и всё, картинка без явных, на первый взгляд, ляпов публикуется как есть. Кроме того, мы привыкли часто прощать художникам маленькие вольности и неточности анатомии или деталей (особенно в иллюстрации, а не на полотнах в галерее), то есть мы перестаём их замечать. Но, если присмотреться, почти всегда можно отличить продукт нейросети от рисунка, потому что на нём где-то непременно присутствует то, что нейросеть логически не в состоянии "додумать". Самое оче��идное - проблема с прорисовкой людей и животных, "лишние" пальцы, конечности, не анатомичные крылья у птиц, искажённая форма частей тела. Более мелкие детали - расположение элементов на картине, каждый предмет должен быть логично прорисован, иметь начало и конец (даже если схематичные, как часто делают иллюстраторы, наброски).

Маленькая фея с флейтой тоже была хороша, пока я не заметила её ноги, беду с пальцами и непонятно что на бедре. Пальцы и ноги надо править обязательно, иначе портится всё волшебное впечатление от картинки. Странные ремни можно было бы оставить - это ж фэнтези - но человеческий мозг ищет им хоть какое-то объяснение, беспокоит, потому их тоже правила. Как и "зависшую" в воздухе ягодку, у которой не было логического черенка))

А картинку ниже выложила подруга с вопросом: не искусственный ли интеллект рисовал? Конечно)) А дизайнеры могли бы доработать - но снова нет. Попробуйте найти ляпы на календаре с котом!

[lfflrs]

подача документов для поступления закончена

моя специальность (русская филология): на 7 свободных мест подали документы 9 человек

дизайнеры: на 6 свободных мест подал документы 161 человек...

[marta-krasina]

Здравствуй Марта! Пользуетесь ли Вы нейросетями? Мб для писания фиков или работы? что думаете про нейросети?

Ох, какой болезненный в��прос для всех создателей контента) Но тема интересная! Спасибо за это!

Ворчать как старая бабка не хотелось бы, да и бороться против “восстания машин” тоже глупо. Вполне очевидно, что уже в ближайшие годы ИИ заменит огромную часть художников, дизайнеров, журналистов, копирайтеров, многих айтишников и еще кучу специальностей. 

Должна признать, что в работе я иногда использую ИИ (я журналист). Но я стараюсь делать это по минимуму. Например, иногда обращаюсь к джпт, чтобы он мне отрерайтил какой-то кусочек текста, или чтобы абсолютно нечитаемый комментарий эксперта с кучей воды преобразовал в пару коротких предложений с основными тезисами. Разумеется, я потом все равно это перепроверяю, где-то редактирую, всё согласовываю. Так что, да, в целом, я иногда обращаюсь к ИИ, но по большей части пишу всё сама.  

При этом я знаю, что многие мои коллеги уже пишут целые материалы/посты с помощью ИИ. Искренне ноль осуждения! ИИ действительно часто очень хорошо справляется, плюс это огромная экономия времени. Но мне очень страшно вконец отупеть, если я каждую вторую задачу буду отправлять ИИ (к тому же, я люблю работать свою работу). А отупление с ИИ - неизбежно. 

Да, чтобы сделать правильный запрос в ИИ, тоже надо немного поднапрячь мозги. Но сейчас с этим справится и первоклассник. К тому же, всё, сгенерированное ИИ - лишено индивидуальности. И это еще одна причина, по которой я не хочу в полной мере использовать возможности ИИ. 

Для написания фанфиков, каких-то отдельно взятых моментов я никогда не использовала ИИ и не стану. ИИ не придумывает с нуля, он берет то, что уже существует, что уже было написано. Но при этом еще и лишает автора его “языка”. У каждого автора свой уникальный стиль, который можно сделать особенным и узнаваемым, а ИИ - это мешанина из всего и полное уничтожение стиля автора. Лучше писать плохо, но самой, чем генерировать всё через ИИ и быть как тысячи других авторов (впрочем, можно писать плохо и быть как тысячи других, но это уже другой разговор). 

При этом! Иногда при написании фанфика я обращаюсь к ИИ с какими-то “техническими” вопросами. К примеру, не так давно ИИ мне расписал все подробности стрельбы из лука. Как правильно стоять, как держать лук, что делать, какая дальность стрел и т.д. Но я ни строчки не скопировала, все преобразовала в собственный текст/описание/диалоги и вплела его в повествование. Можно сказать, что джпт мне послужил гуглом (для справки: у гугла я тоже делала такой запрос, но так и не нашла ссылки, где бы вся нужная инфа была в одном месте). 

Впрочем, я думаю, что писатели/журналисты/сценаристы/т.д. пока что еще не так страдают от ИИ, как художники/дизайнеры/другие “визуалы”. Вот где ужас! Уже сейчас интернет переполнен кошмарным визуальным контентом ИИ. 

Возможно, что-то качественное от ИИ я не отличу от настоящего рисунка художника, но таких случаев один на сотню. А подавляющее большинство продуктов ИИ - жуткая карикатура и, что самое ужасное, абсолютно одинаковая. Если зайти на тот же фикбук в “промо”, там огромное количество обложек, созданных в ИИ и которые не отличить друг от друга. Всё в едином стиле, лица персонажей одинаковые и пластмассовые, но при этом и направления, и авторы, и даже фандомы разные. Просто пользовались одной ИИ, которая и наклепала одинаковых картинок, будь то гет-ориджинал или слэш-ГП. Уж лучше кривоватый фотошоп или неидеальный рисунок, но - уникальный. 

И да, я и сама люблю картиночки сделать в ИИ! У меня и часть обложек тоже в ИИ сгенерирована. Но первое для меня - сделать пост и забыть/развлечение (такое не осуждаю); а второе - не буду скромничать, мне нравятся мои обложки по типу настоящих книг и я считаю их особенными. 

Конечно, к нелепым или жутким ИИ-обложкам я отношусь наплевательски, все же, фикбук - это место для творчества, пусть иногда и ИИшного. Но большее возмущение у меня вызывает, когда люди начинают навариваться на ИИ-картинках. Не так давно в инстаграме наткнулась на аккаунт девушки, которая якобы “рисовала” портреты детей на основе фото. На деле она фото прогоняла через ИИ, где ребенок получался пиратом/лордом/кем-то еще. Дело пяти минут, а неплохая сумма в кармане. Я не осуждаю способ заработка (без дурака и жизнь плоха), но чисто с моральной точки зрения немного обидно за настоящих художников, которые годами обучались и оттачивали скилл, а сейчас ИИ попросту генерирует контент именно на их трудах, т.к. сама создать не в состоянии. 

В общем! Что я думаю)) ИИ - это неизбежно. Огромная часть специалистов будет не нужна, если она не научиться работать совместно с ИИ. Но и ИИ без ценных специалистов не сможет - она не генерирует новое, она соединяет уже созданное. 

Лично я выбираю и подстраиваться под современные “технологии”, но и продолжать создавать что-то свое.