#хреновый автор

[goodbye-to-joy-blog]

Я: *пытаюсь заснуть*

Мозг: ...

Мозг: почему бы не убить главного персонажа, и не посмотреть, как мучаются твои читатели? Или...почему бы не свести его вот с этим челом? Или...

[krisbrays]

не водись со мной

я хреновый друг и плохая телка,

я читала Декарта, Ницше, Мацуо Басе,

рассуждаю лихо, здраво, по фактам, с толком,

а живу как тупой осел.

не водись со мной, смотри прямо в оба,

я умею множить лишь боль и раны.

в мастерстве драматизировать и проёбывать,

мне не найдётся равных.

я — самое гнилое адамовое ребро,

голова бестолкова, вывернутое нутро.

от меня не найдёшь ни спасенья, ни панацей.

я на всех смотрю через свой прицел,

не люби меня и проваливай, пока цел.

я не подхожу ни под одни стандарты,

мне всегда достаются на руки плохие карты,

но умею выигрывать без ферзя,

я пример того, как поступать нельзя.

беги со всех ног, проваливай, уходи,

не целуй, не запускай пальцы в запутанные космы,

вроде юная и смешная, а посмотришь— дыра в груди

размером с открытый космос.

у меня глаза зеленые от тоски, и в груди - чернота и пекло,

я люблю парня с глазами остывшего пепла,

я ленива, дурна и строчки мои попсовы,

только их не читают те, кому они адресованы.

я не разочарованный романтик, я ехидный циник,

и от этого не нашлось никакой вакцины.

я персонаж, сбежавший из книжек Лавкрафта.

я нелюбимая девушка,

но любимый автор.

(с) аня захарова

[needtobeedited-blog]

31.05

(Это ответ для твиттера, потому что я не умею писать треды в многобукв. За пределом остаются детали и нюансы, неизбежно, но если бы у нас случился разговор возле бара за сигареткой, мой ответ был бы таким.)

Вводная: «Мне уверенно сказали, что редактор должен приходить к писателю со своими идеями по сюжету даже на этапе создания книги».

(тут должна быть картинка с огнями и плакатом, где никто никому ничего не должен)

Короткий ответ: Редактор не должен, но редактор может, если это оговорено всеми участниками процесса (автор, издательство, редактор) и все _действительно_ видят в этом необходимость.

(Оставляем за скобками издательский заказ, когда автор пишет по ТЗ.)

А сейчас будет длинный ответ про матчасть, границы и контекст-потенциал работы в процессе создания.

  I. Редактор-студент и матчасть

В матчасти есть довольно большой список того, что должен уметь редактор (сферический в вакууме) по отношению к читателю, издательству, тексту, автору. Начиная с выправки фактологических ошибок и заканчивая похлопыванием автора по плечу в четыре утра.

Сошлюсь на учебник Мильчина «Методика редактирования текста» (2005), где самое основное и в одном месте. Я не нашла текста онлайн, чтобы бросить ссылку, но его можно легко скачать. Там с 24 страницы М. перечисляет, зачем редактор может понадобиться автору и к чему редактор должен быть готов (с примерами из писем классиков, конечно).

Вот основные пункты в связке «редактор—автор» (связка «редактор—текст» про другое). Большая часть — про взаимодействие в процессе создания:

1. Закончив работу, автор переполнен сомнениями, он ни в чем не уверен, порой все кажется ему плохими, и взгляд со стороны ему может быть необходим.

2. Иногда автор так измучен своим творением, что, потеряв ориентиры, нуждается в сторонней помощи.

3. Автор хочет узнать, не допустил ли он промахов, которые лучше исправить до выхода книги или в процессе создания.

4. Уверенность в том, что рукопись будет прочитана редактором-другом, вдохновляет автора и успокаивает.

5. Редактор нужен автору как стимулятор дальнейшего роста.

6. Редактор нужен автору, что поддержать его на всех этапах творческого процесса.

Крч, если редактор учится профильно (очень хотелось бы), он выносит целый список того, что от него может понадобиться в процессе работы (во множестве ситуаций). Это нужно, чтобы редактор был готов и не был удивлен, работал над собой и примерно чувствовал, где может возникнуть проблема/потребность, и не побоялся помочь/поддержать (ну или понимал, что это может быть его сферой ответственности).

(Если редактор хочет быть хорошим-мальчикомТМ, то есть хочет выполнять все 42 пункта необязательной программы, то может перебарщивать с взаимодействием и прогибать. Фиксится опытом и обратной связью от автора.)

Дальше всё зависит от того, как двое договорятся на берегу — как мы будем работать. Каждый раз заново, потому что книги и авторы разные, вайбы разные, обстоятельства и настроения в издательствах — тоже.

По хорошему — каждый рассказывает о том, как он видит процесс работы, что ему нужно, а чего ни в коем случае не надо делать, редактор может предложить «звоните мне в 4 ночи», а может сказать «простите, я не буду отвечать вам в нерабочее время», автор может сказать «я ничего не покажу, пока не закончу», а может — «если можно, я буду присылать тебе куски текста по ходу работы, а ты будешь помогать двигать дальше».

И еще куча вариантов между.

Главное — как договорились, так и стараться работать. Уважать границы. Если нужно — менять их в процессе.

(Культура согласия существует не только в сексе или приглашении на танец.)

  II. Границы

Книга — как творческое высказывание — принадлежит автору, именно ему потом получать всю хвалу и хулу. 

(Имя редактора будет стоять в книге на последней странице между надвыпускными и выпускными данными. А когда книга выйдет в другом издательстве, там будет указан другой редактор. So...)

Редактор не может продавливать свои идеи с позиции «как я бы сделал, если бы писал книгу». Дурной тон — реализовывать свои амбиции и свое виденье чужими руками в чужой книге.

Задача редактора — помочь автору выразить то, что он хочет выразить, той аудитории, к которой хочет обратиться автор, по пути — убрать шумы канала, ошибки и неровности, которые не работают на авторский замысел.

(У автора получается? Замечательно! У автора получается не так хорошо, как хотелось бы? Это не повод писать книгу за него.)

Редактор может (если дали добро) набрасывать идеи, делиться своим видением того, куда может завернуть сюжет и персонажи. Такой мозговой штурм в процессе работы. Предлагать, но не вмешиваться. Редактор не соавтор, он скорее как переводчик, друг, критик, ��рофессиональный читатель, (вставьте нужное) в одном лице.

  III. Контекст и потенциал

Отношения «автор—редактор» имеют потенциал быть длительными, на много книг и лет.

Каждый редактор хочет работать с полюбившимся автором в будущем, курить миры, творить книги, быть на одном вайбе, с одними ценностями, в одной системе координат творчества.

Автору тоже хочется такого профессионального друга, который на его стороне если и критикует, то чтобы стало лучше, и всегда готов выслушать сумасшедшую идею или мучения в процессе работы.

Эта связка не нова*. Переводчики же имеют любимых писателей. И часто хотят найти такого автора, которого будут переводить и переводить. И издатели это любят, и читатели — у автора появляется свой переводчик, свой голос, ровное качество и тонкая передача деталей стиля и языка (в идеале).

Такие связки есть у меня, такие связки есть у моих коллег, такая стайность и общая среда очень круто поддерживает и позволяет работать наперед. Когда мой автор говорит, что хочет раскурить какую-то тему или проблему, у него даже ничего еще не написано, а мое внимание уже выцепляет это в мире или я делаю ресерч, я делюсь чем-то с ним, я готовлю себя к работе над книгой, я знаю, что мы будем ее обсуждать в процессе так или иначе.

* Мильчин так вообще в свое время собрал целую книгу из воспоминаний, писем классиков про работу с редакторами и издательствами — «Писатели пишут, негодуют, благодарят».

  Тут просятся выводы, а я их не люблю делать (если нужно, поделюсь списками книг по теме). Выводы из матчасти и практики делать вам самим. Исходя из того — а что конкретно вам, конкретно с этим текстом и редактором хочется.

Если вы о таком взаимодействии договорились — это ок.

Но если в процессе вы понимаете, что не сходитесь по вайбу и вам некомфортно, лучше об этом редактору сказать, а границы — отодвинуть.

Если редактор предложил так работать, видимо, ему очень нравится тема, текст и вы, это хорошо. Но если вам это не нужно и некомфортно — это тоже ок, лучше сказать и отодвинуть.

Если редактор без спроса несет в ваш текст свои идеи и говорит, что надо обязательно делать вот так, и мешаем вам создавать книгу, — стоит напомнить редактору, что это ваша книга, а не его. И уж тогда сначала вы все закончите, а потом пусть он читает рукопись, пишет РЗ, выносит свои предложения с аргументами, и вы будете их обдумывать и обсуждать. И так далее.

Иначе автор лишается возможности создать свой текст (!) таким, каким он хочет его сделать. И потом тяжело разделить «мое» и «чужое». Когда все тесно переплетено. Самое страшное, когда автор смотрит на текст и думает «этот текст не мой, эти идеи не мои, написал его не я, я не хочу его писать дальше». Это хреновый опыт, который потом аукнется в новых книгах и работе с новым редактором.

Отношения «редактор—автор» все еще отношения двух людей. И там могут быть все те же проблемы, какие есть у коллег, друзей, любовников или семейной пары, которые решают сделать что-то вместе.

[keeperofblacksouls]

Опять хреновый день да-да...

Не ну серьезно? Белая полоса будет или как?

Я устала 😌😌😌

(автор долбанулся и написал смайлики впервые в своем блоге всем спасибо за внимание)

[4fallensouls]

Интервью с ROCKET PRINT STUDIO: "Если ко мне придет Александр Солодуха или, может быть, Макс Корж, я с удовольствием напечатаю им партию крутейшего мерча"

Пока РБК вещает с голубых экранов о безупречных успехах первой сотки из Forbes, мы подумали, а почему бы не рассказать вам о наших людях, о тех, кто несмотря ни на что делает все возможное, чтобы монетизировать свою мечту, знания, таланты и при этом тесно связанных с музыкой.

Сегодня мы снова встретились с Русланом "Шнуром" (FUCK IT ALL / ROCKET PRINT STUDIO), чтобы обсудить уже не только творчество, а еще текущие дела в бизнесе и узнать, как живут частные предприниматели в нашей стране.

Как родилась идея заняться печатью мерча и как подбиралась команда на это дело?

Начнем с того, что всю свою жизнь я всегда участвовал во всяких альтернативных "движухах". Непосредственно в хардкор сцене города Минска. Играл в различных музыкальных бандах, иногда делал мероприятия. Обращая внимание на свою жизнь на музыкальной сцене я всегда ощущал потребность в хорошем мерче, как для себя, так и для других коллективов. Задумался о собственной студии печати я еще 10 лет назад, но пришел к этому только год назад. Я на протяжении длительного времени изучал искусство шелкографии, но так как занимался другим бизнесом, не мог уделить достаточного количества времени этому ремеслу. И вот, наконец, сейчас я очень счастлив, что занимаюсь тем, о чем мечтал давно.

Команду долго собирать не пришлось, поскольку коллектив небольшой, все ребята были прямо под рукой. Они не понаслышке знают, что такое альтернативная сцена и полностью ей принадлежат.

Часто бывает, что дружба мешает ведению совместного бизнеса. У вас с этим проблем не бывает?

Эта проблема существует всегда. Я люблю своих друзей, особенно тех ребят, которые работают вместе со мной. В свою очередь мои друзья любят попользоваться моей добротой, в тоже время я делаю то же самое.

Стараюсь никогда не указывать ребятам на их место, как и на то, что я здесь босс. Вся работа должна проходить в дружеской и приятной атмосфере. Как говорится: "Относись к людям так, как хочешь, чтобы они относились к тебе".

У государства достаточно специфические отношения с малым бизнесом. Возникали ли проблемы уже на стадии регистрации?

К счастью никаких проблем не возникало, но неграмотный подход государства к мелкому частному бизнесу реально ощутим. Это проявляется в налогообложении, например, мы обязаны платить ФСЗН (добровольно-принудительно).

В процессе работы налоговая инспекция не сильно дергает?

Все как у всех.

В процессе формирования рабочего помещения и приобретения оборудования, были ли попытки обратиться в банки и прочие финансовые организации на предмет лизинга и кредитования?

Никогда не обращайтесь в банки и институты кредитования, лизинга и прочей чуши, которую пытаются залить вам в уши. Они якобы помогут, но на самом деле, ты добровольно становишься рабом системы на неопределенный срок. Всегда полагайтесь только на самих себя и ни в коем случае не на банки и банкиров в нашей стране. В Европе, например, совершенно иная ситуация: банки действительно помогают малому бизнесу активно развиваться. Дают им щадящий процент, а не загоняют в долговую яму. Что же делают наши банки? Они берут кредит у иностранных банков под 2% и "впаривают" этот же кредит нам, только уже под 30, 40, а то и 50%. Красиво придумано, не правда ли?

Твое высшее образование в сфере менеджмента помогает тебя как-либо в данном начинании?

На самом деле, менеджер из меня хреновый. Мое высшее образование помогает мне только, когда ГАИшник составляет протокол, спрашивая меня об образовании, и я, с высоко поднятой головой, отвечаю: "Высшее". Запомните ребята: самое лучшее образование – это самообразование. Это то, чего ты хочешь и к чему стремишься. Когда ты действительно учишься и набираешься опыта, а не спишь на парах, только потому, что тебе нужна эта корочка.

Окупился ли уже проект? Если да, то за какой период, если нет – то когда ожидаемая, примерный выход в плюс?

На данный момент я не думаю о какой-либо окупаемости. Я думаю, как развить свое ремесло и сделать его еще лучше. Как напечатать еще больше крутого мерча и наработать действительно крутое портфолио для себя.

Для вас важно, кто заказывает мерч, или деньги не пахнут? Вам платят, а что и от кого – не важно?

Хороший вопрос. Например, если ко мне придет Александр Солодуха или, может быть, Макс Корж, я с удовольствием напечатаю им партию крутейшего мерча и буду стараться выложиться на все 100. Мы печатаем абсолютно для всех, кроме тех людей и организаций, которые могут пропагандировать шовинизм, фашизм, расизм, терроризм и прочее дерьмо.

Есть ли заказчик мечты? Чей официальный заказ на мерч снится вам каждую ночь?

Таких заказчиков реально много, их даже не перечесть, но мы относимся даже к маленьким заказам со всей душой. Как сказал однажды вокалист Iron Maiden: "Если перед тобою в зале из публики только один или несколько человек, сыграй для них шоу, как будто ты играешь перед тысячной толпой". То же самое я могу сказать и о шелкографии.

Печать – это воспроизведение идей других авторов. Не было ли желание сделать собственную, авторскую линейку принтов и пустить в тираж?

Такая идея, конечно, имеет место быть. Наметки уже есть, но всему свое время.

В продолжение предыдущего вопроса: назови 3-5 твоих любимых брендов одежды?

Если честно у меня нет любимых брендов одежды. И я не ношу определённый бренд, если мне нравится вещь, то я ее одеваю и мне неважно модный это бренд или нет.

Ваши мощности позволяют брать масштабные заказы? Скажем, если завтра глава "БРСМ" предложит напечатать на весь строй (в стране их на сегодняшний день около 480.000  человек) продукции, вы удовлетворите его потребность?

Давайте отбросим в сторону такие громкие слова как "БРСМ". Что касается реально массового производства, то да, мы справимся с заказами любого объёма. Мы можем печатать 800-1000 экземпляров в смену и это только начало.

Сейчас кругом повальная мода  на обозначение самобытности путем использование “вышиванки” и орнаментов везде, где можно. Ваше отношение к этому?

Культурное наследие всегда нужно уважать. Оно имеет право на существование, но если говорить сугубо о моем вкусе, я предпочитаю совершенно иные стили и моду.

Представь: завтра весь твой бизнес "прогарает", по любой причине. Чем займешься?

Я всегда предусматриваю все варианты развития событий и в любом из них постараюсь удержать свое дело на плаву. Но если всё-таки фортуна отвернется и что-то пойдет не так, я устроюсь на работу в ваш журнал.

Иногда смотришь на тебя, на твой образ и складывается четкое впечатление, что ты вполне прошел бы отбор в сериал Сыны Анархии. Расскажи, какую часть твоей жизни занимают мотоциклы и железки, иже с ними, не отвлекает это от бизнеса?

Мотоцикл – неотъемлемая часть моей жизни, член моей семьи. Это не игрушка, на которой можно покатать в выходные и повыебываться на публику своей крутостью. Это то, чем я живу. Я не только катаю на мотоцикле, но и состою в коллективе байкеров, непосредственно участвуя во всей этой "движухе".

Расскажи, как живет банда? Соскучились ли по выступлениям, записям, съемкам? Какие есть новости?

На данный момент мы пытаемся создать новый материал, но когда это произойдет, точно сказать не могу. Состав есть, и мы работаем над этим. Уверен, через некоторое время мы сможем порадовать публику своим новым релизом.

Насколько могу судить, мы обсудили более чем "всё". Удачи, стабильности и процветания! Если есть что сказать читателям, то милости просим.

Дорогие друзья, от всего сердца хочу пожелать вам всегда стремиться к своей мечте и не останавливаться на полпути. Не катить свою жизнь по инерции, идти вперед и ни шагу назад. Ну а если вам понадобится создать мерч своей мечты, то вы уже знаете куда обращаться.

ROCKET PRINT STUDIO - https://vk.com/rocketprint Телефон: +375 25 5305428 Почта: rocketstudioprint@gmail.com 

Автор - Андрей Карпович

[cinemafon]

ЛЗС, Тони Скотт и прочее

“Лучше звоните Солу” 1, 2, 3 сезоны (2015 - ...)

Позади три сезона, а сериал все как-будто в коме, куда он впал уже к третьей-четвертой начальным сериям. Гремучий мирок “Тяжких” продемонстрирован в первых эпизодах, помню мы наивно воодушевились, а все что после - как выцветший отпечаток былой красоты.

Нет, сериал неплохой, даже смешной, раздражает только его вялотекучесть и игра на одних и тех же находках. Например, брат Джимми - Чак страдает редким расстройством психики, ему причиняют боль электромагнитные поля, - так на эту идею накручиваются однообразные ходы туда-обратно: то Чак в больнице, то ему легче, то он может работать, то не может; Чак ссорится с Джимми потому что не может работать, мирится с Джимми потому что не может работать, потом опять может, потом снова не может, - этими приливами и отливами мы наслаждались до самой смерти Чака. То же самое с подружкой Джимми - адвокатшей Ким: то она хочет работать с Джимми, то она блять не хочет, то она влюбляется в Джимми, то она разочаровывается и пилит его, потом все по новому старому кругу. И так далее, и так далее. Не мыльная ли это опера? к какой идее, к какому выходу авторы ведут рассказ?.. Никаких “выходов”, сюжетных ли, эмоциональных ли итогов в окончаниях каждого из сезонов они не предложили. Единственное, Чак сгорел, а в остальном - такой сериал можно хоть 20 лет сочинять.

Надеюсь, что с долгожданной смертью Чака фильм посвежеет. Впрочем, судя по аккуратности, экономности, с которыми создатели подошли к своему проекту, есть опасения, что четвертый сезон без Чака будет еще более бесцветным и нейтральным, персонаж на фоне всего остального был все-таки мощный.

(Предвижу: они убьют Ким в конце четвертого сезона.) 

Линия с Майком и Гусом Фрингом, как ни странно, взрывоопасности в себе тоже почти не несет. В “Тяжких” харизма эпизодического персонажа Майка, молчаливого безупречного солдата мафии, превратила его в одно из важнейших действующих лиц, и вот сделали этому Майку целую биографию, ведущую роль - оказалось, что он кроме многозначительного молчания ничего показать не в силах. Совсем ничего - молчит и смотрит сквозь пространство, как аутист. 

Пока в целом вялая, вялая история. На тройку.

“Долорес Клэйборн” Тэйлор Хэкфорд (1995, США)

Теперь два лучших фильма по Кингу с моей точки зрения - это “Мизери” и “Долорес Клэйборн”. Прикольно, что обе истории без мистики.

Первая была описанием страхов перед сумасшедшими фанатками (сам Стивен Кинг вообще разносторонне боязливый человек и потому такой плодовитый автор). А когда делали фильм “Мизери”, Кинга вдохновили талант и фактура Кэти Бейтс, которая те самые страхи с блеском воплотила в бессмертном образе фанатки-психопатки Энни. 

Образ его ошеломил. Широко известно, что книгу “Долорес Клэйборн” он писал, представляя себе эту в высшей степени охуенную актрису. Так родилась повесть о сильной женщине с тяжелой судьбой. Повесть кинематографичная, жизненная, была экранизирована, главную роль сыграла - кто бы мог подумать - Кэти Бейтс. Не знаю, зачем написал эту хуергу, но таковы обстоятельства...

На экране жизнь Долорес: сырое, промозглое настоящее сменяется светлыми воспоминаниями о семейной жизни со жлобом, пьяницей и педофилом Джо. Долорес подозревают и обвиняют в убийствах, но она уже ни с кем не борется, просто живет, как умеет. 

Замечательный фильм, замечательная Кэти Бейтс.

“Темная половина” Джордж А. Ромеро (1992, США)

Еще одна симпатичная экранизация романа Стивена Кинга в нашем архиве.

Подумалось - а как бы выглядело мое материализовавшееся писательское альтер эго... Человек десять на крошечной кухне, говорящих разом, что писать вспотевшему хилому созданию непонятного пола. Приблизительно так. Но у главного героя картины темная половина только одна - яркий бескопромиссный злодей, под чьим именем так легко пишутся приключения про яркого и бескопромиссного злодея. 

В общем, так бы и писал хороший человек и добрый семьянин Тэд, стыдную для самого себя, но такую популярную литературу, если бы не перешел ему дорогу шантажист. Тэд наконец решается рассказать правду, забыть про псевдоним и начать писать совсем другие книги. Только вот псевдоним давным-давно живет реальной жизнью и ему это решение очень не по душе. Против этой кинговской фантазии моя логика протестует, ища менее сказочные объяснения появления двойника, но когда полчища воробьев склевывают по кусочку альтер эго на глазах полицейского, я понимаю, что нужно принимать все так как показали, без психологических интерпретаций. 

“Гнев” Тони Скотт (2004, США, Великобритания)

"Гнев" стопорит мои мысли, обретаясь на каком-то другом, бессознательном уровне, так глубоко пустил кинематографические корни. Предугадывая - спустя время из всех фильмов Тони Скотта я буду помнить именно его. 

Описывать картину, не начав говорить о себе, довольно трудно, но меня трогает в ней все (вот уже говорю) начиная от любви девочки к своему телохранителю и заканчивая ею же, только телохранителя к девочке. Наверно, актерский дуэт не звучал бы так поразительно выразительно, если бы на месте Дакоты Фаннинг снялась любая другая маленькая актриса. 

Фильм пробивает на слезы, манипулирует чувствами зрителя, серфит на такой простой эмоции, как любовь к детям сквозь боевичковый, с поворотами сценарий. Но и потому сеющий смерти гнев мстителя смотрится особенно прекрасно, очень по-человечески.

“Голод” Тони Скотт (1983, США)

Наверное, о полнометражных режиссерских дебютах следует говорить либо хорошо, либо ничего, потому что если дебютный фильм получается хорошим - это просто удачное стечение обстоятельств.

В случае с “Голодом” ни о какой удаче говорить не приходится, невнятная картина. Смазанная временем акварелька на память. Ну, дебют. Не каждому везет сделать нормальное кино с первого раза.

Хотя забавно смотреть дебют, будучи уже знакомым с творчеством режиссера: ну никак нельзя было ожидать такой скучищи, так что фильм даже удивил.

“Неуправляемый” Тони Скотт (2010, США, Великобритания) 

Простой, убедительный экшен. Убеждает (лишний раз) в том, что Тони Скотт был большим мастером по части сугубо развлекательного зрелища. Он оставил огромный поезд без машиниста, дал ему как следует разогнаться и направил по максимально опасному пути. 

Можно сказать, сэкономил Тони и своих героев, и обывателей, которых поезд к сожалению никак не задел, с другой стороны - фильм и без масштабных трагедий смотрится достаточно круто, ярость неуправляемого состава с вагонами хаоса и разрушений увлекает, весело щекоча нервы.

Кроме поезда смотреть тут в общем нечего, “Неуправляемый” лишен интриг, сложных персонажей, скрытых посылов; есть разве что посыл открытый, да и тот стандартный для фильмов-катастроф: уважаемые мудаки, соблюдайте пожалуйста элементарные нормы безопасности на зачем-то порученных вам ответственных работах.

“Шпионские игры” Тони Скотт (2001, США, Япония, Франция, Германия)

Шпионские фильмы - стремный жанр, потому что целиком завязан на политике и пропаганде. Обязательно надо вырвать “хорошего парня” из лап наглухо ебнутого звероподобного врага; обязательно найдется хитроумный агент, который его выручит. В “Шпионских играх” эти акценты расставлены без неожиданностей. Все так шаблонно, что минут через 20 за нитью рассказа становится лень следить, хотя она вполне может быть любопытной и остроумно исполненной.

Добротно сшитый хреновый фильм, в общем, какие Голливуд системно штампует в порядке идеологического заказа.

“Дежавю” Тони Скотт (2006, США, Великобритания)

Хороший фильм. Ради него стоило покопаться в наследии Тони Скотта. Когда будем составлять топ, скорее всего я найду там место для “Дежавю”. 

Хронически не хватает развлекательной фантастики, и фильм пришелся очень кстати, в нем все что мы любим: катастрофа, детективный сюжет, перестрелки, немного ��омантики - и все это заключено в бешено динамичную фантастическую игру с идеей возврата в прошлое. Как если бы серия фильмов “Назад в будущее” была остросюжетно детективной.  

А Дензел Вашингтон улыбается, оказалось, как обезьяна, и часто невпопад, но главную роль он тянет уверено, харизмы герою хватает. Уважаю профессионализм Вашингтона.

Профессионализм Тони Скотта тем более заслуживает уважения. Я вспомнил фильм “Гангстер” Ридли Скотта, снятый примерно в то же время, где Вашингтон также сыграл главную роль. По настроению - небо и земля. Насколько сер, угрюм и незамысловат был “Гангстер” Ридли, настолько искрометным смотрится “Дежавю” Тони. 

“Настоящая любовь” Тони Скотт (1993, США, Франция)

Незримое присутствие Тарантино чувствуется - здесь его диалоги, его киномания, веселая кровожадность, карнавальный криминал. Фильм наивно цветаст, как хлопушка, заряженная конфетти. Точнее, эта парочка влюбленных как две такие хлопушки - легкие и на первый взгляд пустые, но что-то в них есть, мне они сразу понравились. 

Однако картина, при всей симпатичности (и с таким-то актерским составом!), жутко неровная, и по темпу, и повествовательно рыхлая; цельным произведением не смотрится, местами утомляет. Мы вроде как с особой бережностью (насколько это вообще возможно в нашем случае) относимся к фильмам 90-х, а вот “Настоящую любовь” восприняли скорее прохладно. Откровенно говенный фильм Карпентера “Чужие среди нас” обсуждали даже с большим энтузиазмом. Возможно, кстати, ожидания от фильма были завышены, ведь столько там знаменитостей задействовано - я ждал прям шампанского праздника. 

“Прочь” Джордан Пил (2007, США)

Нам отсюда не видно конешно, как же так ведут себя белые в Америке, что черным, при одинаковых гражданских правах, снова и снова приходится поднимать вопросы расизма. Но какая-то почва у мейстрима наверно имеется, и не убоявшиеся ее некоторой лоховатости ментальных рабских оков пожинают оскары и кассы. Например, автор сего кинодебюта собрал около $250 миллионов... Хочу быть на месте его белой жены. 

Но подробнее о сюжете: белая девушка везет своего черного бойфренда знакомиться с родителями. На его беду последние достигли необычайных уровней интеллектуального развития - в полной мере владеют гипнозом, психозом, медицинскими познаниями, чтобы при виде крепкого красивого черного тела загореться идеями его тотального порабощения. Интересно вполне рассказана такая, пусть и придурошная, история. Я не пожалела о потраченном времени, развлекло.

“Девушка на мосту” Патрис Леконт (1999, Франция)

Неудачный фильм с почему-то заоблачным рейтингом.

Девушка на мосту хорошо начинала: завязывается грустный, ироничный рассказ, которому с удовольствием доверяешь, в надежде увидеть что-то проникновенное, предвкушаешь трогательную драму, остроумный сюжет.

Ну а в итоге каша. Цирк, казино, мишура, все чрезмерно выкручено и безнадежно испорчено, от мягких доверительных ноток в фильме ничего не остается. Он скучный и суетный, как гламур в деревне. 

Пожалуй, это один самых загадочных случаев переоцененности фильма.

379