Tumgik
#dame elizabeth taylor dbe
Photo
Tumblr media
0 notes
abwwia · 1 year
Text
Tumblr media
Elizabeth Taylor, aged 65, after surgery to remove a benign brain tumor. 1997.
Dame Elizabeth Rosemond Taylor DBE (February 27, 1932 – March 23, 2011) was a British-American actress. She began her career as a child actress in the early 1940s and was one of the most popular stars of classical Hollywood cinema in the 1950s. She then became the world's highest paid movie star in the 1960s, remaining a well-known public figure for the rest of her life. In 1999, the American Film Institute named her the seventh-greatest female screen legend of Classic Hollywood cinema. via Wikipedia
2 notes · View notes
freddieraimbow74 · 1 month
Text
Tumblr media
Remembering Elizabeth Taylor 🤍🕊
(27 February 1932 – 23 March 2011)
"We sadly mourn the passing of Elizabeth Taylor - a great actress, and a formidable campaigner for the removal of the stigma attached to HIV, along with her devotion to the alleviation of suffering in AIDS patients.
Elizabeth contributed an inspiring message to our tribute concert for Freddie - which marked the very beginning of the Mercury Phoenix Trust, which has been working to combat AIDS worldwide ever since.
Respects, and our sympathies to Elizabeth's family in this very hard time.
RIP Elizabeth Taylor."
Brian May and Roger Taylor’s Statement in 2011
Dame Elizabeth Rosemond Taylor DBE was a British-American actress. She was considered one of the last, if not the last, major star to have come out of the old Hollywood studio system. She fashioned a career that's covered more than six decades. She was known internationally for her beauty, especially for her violet eyes, with which she captured audiences early on in her youth and kept the world hooked on with since.
Elizabeth Taylor was one of the first celebrities to take part in HIV/AIDS activism. She co-founded the American Foundation for AIDS Research in 1985 and the Elizabeth Taylor AIDS Foundation in 1991. From the early 1990s until her death, she dedicated her time to philanthropy, for which she received several accolades, including the Presidential Citizens Medal, the Legion of Honour, the Jean Hersholt Humanitarian Award and a Life Achievement Award from the American Film Institute. The American Film Institute named her seventh on their list of the "Greatest American Screen Legends.”
She died of Congestive Heart Failure at the age of 79 on March 23, 2011, at Cedars-Sinai Medical Center in Los Angeles
Elizabeth Taylor took the stage during ‘The Freddie Mercury Tribute Concert’ in London’s Wembley stadium on the 20th of April 1992 and silenced the crowd with a powerful speech which included:
“𝐈 𝐡𝐚𝐯𝐞 𝐬𝐨𝐦𝐞𝐭𝐡𝐢𝐧𝐠 𝐭𝐨 𝐬𝐚𝐲. 𝐖𝐞 𝐚𝐫𝐞 𝐡𝐞𝐫𝐞 𝐭𝐨 𝐜𝐞𝐥𝐞𝐛𝐫𝐚𝐭𝐞 𝐭𝐡𝐞 𝐥𝐢𝐟𝐞 𝐨𝐟 𝐅𝐫𝐞𝐝𝐝𝐢𝐞 𝐌𝐞𝐫𝐜𝐮𝐫𝐲, 𝐚𝐧 𝐞𝐱𝐭𝐫𝐚𝐨𝐫𝐝𝐢𝐧𝐚𝐫𝐲 𝐫𝐨𝐜𝐤 𝐬𝐭𝐚𝐫 𝐰𝐡𝐨 𝐫𝐮𝐬𝐡𝐞𝐝 𝐚𝐜𝐫𝐨𝐬𝐬 𝐨𝐮𝐫 𝐜𝐮𝐥𝐭𝐮𝐫𝐚𝐥 𝐥𝐚𝐧𝐝𝐬𝐜𝐚𝐩𝐞 𝐥𝐢𝐤𝐞 𝐚 𝐜𝐨𝐦𝐞𝐭 𝐬𝐡𝐨𝐨𝐭𝐢𝐧𝐠 𝐚𝐜𝐫𝐨𝐬𝐬 𝐭𝐡𝐞 𝐬𝐤𝐲. 𝐖𝐞 𝐚𝐫𝐞 𝐚𝐥𝐬𝐨 𝐡𝐞𝐫𝐞 𝐭𝐨 𝐭𝐞𝐥𝐥 𝐭𝐡𝐞 𝐰𝐡𝐨𝐥𝐞 𝐰𝐨𝐫𝐥𝐝 𝐭𝐡𝐚𝐭 𝐡𝐞, 𝐥𝐢𝐤𝐞 𝐨𝐭𝐡𝐞𝐫𝐬 𝐰𝐞 𝐡𝐚𝐯𝐞 𝐥𝐨𝐬𝐭 𝐭𝐨 𝐀𝐈𝐃𝐒, 𝐝𝐢𝐞𝐝 𝐛𝐞𝐟𝐨𝐫𝐞 𝐡𝐢𝐬 𝐭𝐢𝐦𝐞. 𝐓𝐡𝐞 𝐛𝐫𝐢𝐠𝐡𝐭 𝐥𝐢𝐠𝐡𝐭 𝐨𝐟 𝐡𝐢𝐬 𝐭𝐚𝐥𝐞𝐧𝐭 𝐞𝐱𝐡𝐢𝐥𝐚𝐫𝐚𝐭𝐞𝐬 𝐮𝐬 𝐞𝐯𝐞𝐧 𝐧𝐨𝐰 𝐭𝐡𝐚𝐭 𝐡𝐢𝐬 𝐥𝐢𝐟𝐞 𝐡𝐚𝐬 𝐛𝐞𝐞𝐧 𝐬𝐨 𝐜𝐫𝐮𝐞𝐥𝐥𝐲 𝐞𝐱𝐭𝐢𝐧𝐠𝐮𝐢𝐬𝐡𝐞𝐝. 𝐈𝐭 𝐧𝐞𝐞𝐝𝐧‘𝐭 𝐡𝐚𝐯𝐞 𝐡𝐚𝐩𝐩𝐞𝐧𝐞𝐝. 𝐈𝐭 𝐬𝐡𝐨𝐮𝐥𝐝𝐧‘𝐭 𝐡𝐚𝐯𝐞 𝐡𝐚𝐩𝐩𝐞𝐧𝐞𝐝. 𝐏𝐥𝐞𝐚𝐬𝐞 𝐥𝐞𝐭‘𝐬 𝐧𝐨𝐭 𝐥𝐞𝐭 𝐢𝐭 𝐡𝐚𝐩𝐩𝐞𝐧 𝐚𝐠𝐚𝐢𝐧 !
Here’s the clip 👉 https://youtu.be/pBo3gvVFpOE
1 note · View note
ursulalasorciere · 3 years
Text
You're a god and I am not.
Tumblr media
"I worship you. The garden in your face. Your unsettling sighs and your haunting eyes have laid the deepest of my yearning. I am not worthy of your omnipotence. " -- ursulalasorciere
Thomas Campion's song “There Is a Garden in Her Face” consists of three stanzas in the same metrical pattern. The poet compliments a lady on her beauty in the most extravagant terms. ... Thus, while ostensibly praising the lady, the poet is actually exposing her and, by extension, the society that has produced her.
"You're a God" is a song by American rock band Vertical Horizon from their 1999 album Everything You Want. The single reached No. 23 on the Billboard Hot 100. The song was used in the film Bruce Almighty.
Dame Elizabeth Rosemond Taylor DBE (February 27, 1932 – March 23, 2011) was an English-American actress, businesswoman, and humanitarian.
2 notes · View notes
younggwak · 3 years
Text
🌈 엘리자베스 테일러
영국의 배우
엘리자베스 로즈먼드 테일러 여사(영어: Dame Elizabeth Rosemond Taylor, DBE, 1932년 2월 27일 ~ 2011년 3월 23일)는 영국과 미국의 국적을 가진 배우이다. 아역 배우로 시작해 성인기까지 원숙한 연기력과 관능적인 외모로 대중을 사로잡았다. 특히 엘리자베스 테일러의 보라빛 눈동자는 그녀를 상징하는 특색으로 여겨졌다. 아카데미 여우주연상을 2회 수상했으며, 할리우드 황금기의 가장 위대한 영화스타로 손꼽히고 있다. 미국 영화 연구소는 여성 레전드 목록(AFI's 100 Years...100 Stars) 일곱 번째로 엘리자베스 테일러의 이름을 올렸다. 그녀는 또한 지병과 8번의 결혼생활으로 어려움을 겪으면서도 수십년 동안 활동해 온 사회사업가로서, 후천면역결핍증후군(AIDS) 홍보와 연구, 치료를 지원하는 활동에 적극적으로 참여해 주목을 받았다.
Elizabeth Taylor
본명 엘리자베스 로즈먼드 테일러
Elizabeth Rosemond Taylor
출생 1932년 2월 27일
잉글랜드 런던 햄프스티드
사망 2011년 3월 23일 (79세)
미국 캘리포니아주 로스앤젤레스다른 
이름 리즈 테일러 (Liz Taylor)
활동 기간 1942년 ~ 2011년
배우자
콘래드 힐튼 주니어 (1950 ~ 1951)
마이클 와일딩 (1952 ~ 1957)
마이크 토드 (1957 ~ 1958)
에디 피셔 (1959 ~ 1964)
리처드 버턴 (1964 ~ 1975, 1975 ~ 1976)
존 워너 (1976 ~ 1982)
래리 포튼스키(1991 ~ 1996)
자녀 2남 2녀
2011년 3월 23일 네 명의 자녀들이 지켜보는 가운데 79세로 세상을 떠났다.
생애
어린시절
엘리자베스 로즈먼드 테일러는 영국에 거주했던 미국인 부모 프랜시스 렌 테일러 (1897–1968)와 사라 비올라 웜브롯 (1895–1994) 사이에서 1남 1녀 중 막내로 런던의 햄프스티드에서 태어났고, 당시 집은 런던 북서쪽 교외에 있는 햄프스티드 가든 서버브 지역의 8 와일드우드로였다. 테일러의 오빠인 하워드 테일러는 1929년 태어났다. 미국인이었지만 영국의 속지주의 국적법에 의해 영국에서 태어난 그녀에게는 자동으로 영국 국적이 함께 부여되었다. 그녀의 부모는 원래 캔자스주 출신이었는데, 아버지는 미술상이었고, 어머니는 원래 "사라 소던"이라는 무대명을 가진 연극 배우로 1926년 뉴욕에서 결혼을 하면서 은퇴했다. 이름에서 첫 두 이름은 할머니인 엘리자베스 매리 로즈먼드 테일러를 기념하기 위해 지은 것이다.
3세 때, 테일러는 바카니와 함께 발레 레슨을 받았다. 7세 때 그녀의 가족들은 제2차 세계 대전을 피하기 위해 미국으로 귀국하였다. 1939년 그녀의 엄마가 아이들을 데리고 먼저 뉴욕으로 갔고, 그녀의 아버지는 런던에 남아서 사업을 마무리하고 11월 뉴욕에 도착했다. 그들은 캘리포니아주 로스앤젤레스에서 정착을 했는데, 그 곳은 당시 사라의 가족들이 있는 곳이었다.
칼럼니스트 헤더 호퍼의 시선을 사로잡았던 것이 인연이 되어, 부유한 영국 사업가이자 치버 코든의 약혼자였던, 유니버설 픽처스의 회장이자 대주주인 안드레아 베런스를 소개 받았다. 베런스는 사라에게 엘리자베스를 코든에게 보여야 한다고 주장했다. 코든은 엘레자베스의 아름다움에 매료되었고, 그녀는 카메라를 잘받아 외모를 돋보이게 하는 그런 눈동자를 가지고 있었다. 메트로-골드윈-메이어(줄여서 MGM)는 곧 이 영국소녀에게 관심을 나타냈지만, 제작자인 존 콘시다인과 비공식적인 오디션을 본 후에 테일러가 노래를 잘 하지 못했다는 이유로 계약을 하는데는 실패했다. 그러나 1941년 9월 18일 6개월 계약으로 주급 $100에 계약을 했다.
그녀는 9살의 나이로 《There's One Born Every Minute》에 데뷔를 했고, 이것이 그녀의 유일한 유니버설 픽처스의 작품이었다.
아역 배우
10살 때인 1942년 《There's One Born Every Minute》의 단역으로 영화 데뷔했다. 유니버설 픽처스와 계약을 통해 그녀는 《명견 랫시의 귀로》(Lassie Come Home)의 영화화를 위한 배역을 구하던 MGM과 7년 계약을 맺는다. MGM과의 첫 작품은 샬럿 브론테의 소설을 영화화한 20세기 폭스의 1944년작 《제인 에어》로, 그녀는 헬렌 번즈 역을 맡았다. 이후 그녀는 다시 MGM사의 영화를 위해 영국으로 돌아갔으며 같은 해에 1944년 《도버의 하얀 절벽》(The White Cliffs of Dover)을 찍었다. 그녀를 스타덤에 올려준 것은 12살 때 찍은 MGM의 영화 《녹원의 천사》(National Velvet)에서 맡은 벨벳 브라운 역으로, 그녀가 맡은 벨벳 브라운은 그랜드 내셔널에서 우승하기 위해 애마를 길들이는 소녀였다. 또한 이 영화는 믹키 루니와 영국의 신인 안젤라 랜스베리를 스타로 만들어주었으며, 1944년 12월 개봉이후 엄청난 성공을 거두었고, 테일러의 삶을 영원히 바꾸어 놓았다. 그녀의 일생에서 발생된 많은 건강 문제들은 이때 《녹원의 천사》를 촬영하던 중 입은 척추 부상으로 야기된 것이다.
《녹원의 천사》은 박스오피스에서 4백만 달러를 벌어들였으며, 그녀는 3만 달러로 인상된 연봉으로 장기계약에 서명했다. 이 영화로 얻은 성공을 이어가기 위해 테일러는 또 다른 동물 영화 《용감한 래시》(Courage of Lassie)에 참여하였으며, 1946년 《용감한 래시》의 성공으로 더 인상된 $1,500의 보너스와 주급 $750의 조건으로 계약을 체결했다. 1947년 워너브라더스의 작품인 《아버지와 인생을》(Life With Father)에서는 매리 스키너의 역을 맡았으며, 같은 해 《신시아》(Cynthia)에서는 신시아 비숍 역을 맡아서 연기를 했다. 이듬 해 1948년에는 《쥬디와의 데이트》(A Date with Judy)에서는 캐롤 프링글 역을 맡아서 연기를 했고, 수전 프랙킷 역을 맡아서 한 《줄리아 미스비헤이비어》( Julia Misbehaves)에서도 성공을 거두었다. 테일러는 꾸준한 흥행제조기라는 명성을 얻음과 동시에 "원샷 리즈"(One-Shot Liz, 한번에 장면을 찍어내는 그녀의 능력을 가리키는 말)라는 별명을 얻어 전도 유망한 경력을 쌓았다. 아미의 역할을 한 《작은 아씨들》(Little Women, 1949)은 그녀의 아역으로는 마지막 배역이었다. 1948년 10월 퀸매리호를 타고 영국으로 가서 《공모자》(Conspirator)를 찍었다. 이 영화에서 그녀는 최초로 성인 역을 맡았다.
성인 연기자
다른 아역 배우들과는 달리, 테일러는 쉽게 성인 연기자로 옮겨갔다. 1949년 《공모자》가 나오기 전에 《타임》은 기사를 통해 그녀를 ‘엄청난 가치를 지닌 보석, 진정한 스타 사파이어’라고 찬사를 보냈으며, 헐리우드에서는 몽고메리 클리프트나 커크 더글라스 그리고 에바 가드너와 같은 차세대 스타로 손꼽았다. 그 영화는 박스오피스에서는 실패했지만, 남 몰래 공산주의 스파이와 결혼한 21살짜리 연기를 한 16살의 테일러는 비평가들 사이에서 성숙한 연기로 칭찬을 받았다. 주당 2,000 달러의 새로운 급여조건 하에서 최초로 찍은 《만취》(1950)는 은막의 아이돌 밴 존슨과 짝을 맞춘 영화이지만, 비평가들과 박스오피스에서 모두 실패를 했다. 또한 그 영화는 새롭게 깨달은 그녀의 관능미를 과시하는데도 도움이 되지 못했다.
박스오피스에서 성공한 최초의 작품은 로맨틱 코미디로 스펜서 트레이시와 조안 베넷과 호흡을 맞춰 케이 뱅크스역을 맡아 성인 연기를 한 1950년작 《신부의 아버지》이었다. 이 영화는 후속 편 《아버지의 작은 유산》(1951)을 내놓게 했으며, 같이 연기를 했던 스펜서 트래이스가 “지루하고, 지루했고 .... 지루했다”고 평한 작품이었다. 박스오피스에서는 비교적 성공을 거두었지만, 드라마틱한 배우로서의 경력을 쌓게 한 것은 테일러의 다음 영화였다. 1949년말 테일러는 조지 스트븐스의 영화 《젊은이의 양지》를 찍기 시작했다. 이 영화가 1951년 개봉되자, 테일러는 조지 이스트먼(클리프트)와 그의 가난하고 임신한 여공 앨리스 트립(셸리 윈터스) 사이에 끼어든 망가진 사교계 명사 안젤라 비커스의 연기로 환호를 받았다. 이 영화는 비평가들이 다음 50년 영화 역사를 통틀어 평판을 얻은 고전이라는 평과 같이 그녀의 연기 경력에 있어서 전환점이 되었다. 뉴욕타임즈의 A.H. 웨일러는 "엘리자베스의 풍부하고, 아름다운 연기는 그녀의 경력에서 최고의 노력이다."라고 썼으며, 박스오피스 평론가들은 "테일러양은 아카데미상감이다."라고 언급했다.
테일러는 그 당시 자기에게 배정된 역할에 점점 불만을 가지기 시작했다. 《맨발의 공작부인》이나 《크라이 투마로우》와 같은 작품에서 주연을 맡기를 원했지만, MGM은 그녀의 역할을 카메오나 기억에 남지 않은 영화들, 《Callaway Went Thataway》(1951), 《최고의 사랑》(1952), 《아이반호》(1952), 《모든 걸 다 가진 소녀》 (1953), 《호걸 브롬멜》 등에 배역으로 제한했다. 그녀는 아이반호에서는 로웨나 아가씨 역을 맡기를 원했지만, 그 역은 조안 폰틴에게 돌아갔다. 테일러에게 주어진 역은 레베카 역이었다. 테일러가 첫 아이를 임신했을 때, MGM은 업무 시간을 두 시간 더 늘여 《모든 것을 다 가진 소녀》를 찍도록 그녀를 다그쳤다. 그녀의 임신이 더 진행되기 전에 새로운 영화를 하나 더 찍을 속셈이었다. 테일러는 돈이 필요하다는 사실이 슬펐다. 그때 그녀는 새집을 막 샀고, 두 번째 남편인 마이클 와일딩과 그녀의 아기 때문에 일은 꽤 빡빡했다. 테일러에게 역이 배당되기는 했지만, 그녀의 임신으로 ���해 《코끼리 걸음마》(1954년)는 거절당해야 했다. 테일러보다 20살이 더 많지만 닮은 점이 많은 비비언 리는 배역을 가졌고, 로케이션을 찍기 위해 실론으로 갔다. 영화를 찍는 동안 비비언 리는 신경쇄약으로 고생했고, 1953년 1월 첫 아이 마이클 와일딩 주니어를 출산한 후 테일러가 그 역을 대신 맡게 되었다.
테일러의 다음 영화 《랩소디》(1954)는 지루한 사랑 이야기로 좌절을 맛보게 된다. 테일러는 기질이 강한 바이올리니스트(비토리오 개스맨)와 진지한 젊은 피아니스트(존 에릭슨)과 사랑에 빠진 아름답고, 부유한 소녀 루이스 루란트 역을 했다.
《코끼리 걸음마》와 《랩소디》 다음에 찍은 테일러의 4기 영화인 《호걸 브롬멜》에서는 세련된 패트리샤 부인으로 캐스팅되어, 스튜어트 그랜저와 연기를 펼쳤다. 《내가 본 마지막 파리》 (1954)는 이전 작보다는 약간 나아졌으며, 《숙취》를 같이 찍은 밴 존슨과 같이 연기를 펼쳐다. 헬렌 엘스워스 윌리의 배역은 젤다 피츠제럴드의 것에 기반을 둔 것이며, 비록 둘째 아이를 임신했지만, 테일러는 12개월만에 찍는 네 번째 영화에 정성을 쏟았다. 박스오피스에서 약간의 성공을 거두긴 했지만, 그녀는 여전히 더 나은 배역을 원했다.
1955–1979
조지 스티븐스 감독의 1956년 서사영화 《자이언트》에서 록 허드슨이나 제임스 딘의 상대역으로 보다 중요한 역할을 맡게 된 이후 테일러는 4년 연속 아카데미상 여우주연상 후보에 노미네이트된다. 1957년 《레인트리 카운티》에서는 몽고메리 클리프트의 상대역을 맡았고, 1958년 《양철 지붕위의 고양이》에서는 폴 뉴먼의 상대역으로, 1959년 《지난 여름 갑자기》에서는 몽고메리 클리프트와 캐서린 헵번 그리고 머시디스 매케임브리지와 호흡을 맞춰 연기를 했고, 1960년 《버터필드 8》에서는 당시 남편이었던 에디 피셔와 함께 주연을 맡았다.
1996년 테일러는 당시 남편 리처드 버턴과 함께 출연한 《누가 버지니아 울프를 두려워하랴》에서 마사 역으로 아카데미상에서 여우주연상을 수상하며 생애 두 번째 아카데미상 수상을 했다.
사생활
결혼
테일러는 8차례 7명의 남편과 결혼했다.
테일러는 1959년 크리스천 사이언스에서 유대교로 종교를 바꾸었다.
자손
와일딩 (두 아들)
마이클 하워드 와일딩 (1953년 1월 6일)
크리스토퍼 워드워드 와일딩 (1955년 2월 27일)
토드 (딸 하나)
엘리자베스 프랜시스 리자 토드 (1957년 8월 6일)
버튼 (딸 하나)
마리아 버튼 (1961년 8월 1일)
1971년 테일러는 40세의 젊은 나이로 할머니가 되었다. 그녀의 임종 시 4자녀들과 10명의 손자 그리고 4명의 증손자가 곁을 지켰다.
사망
테일러는 말년에 여러 건강 문제를 가지고 있었다. 2004년에는 만성 심부전을 앓고 있다는 보고가 있었고, 2009년에는 심장판막 수술을 받았다. 2011년 2월에는 만성 심부전에 대한 새로운 증상으로 치료를 위해 세다스-시나이 메디컬 센터에 입원을 했다.
2011년 3월 23일 로스앤젤레스에 있는 세다스-시나이 메디컬 센터에서 4명의 자녀들이 지켜보는 가운데 향년 80세를 일기로 세상을 떠났다.
#엘리자베스_테일러
Tumblr media
1 note · View note
bm2ab · 4 years
Photo
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
Arrivals & Departures 27 February 1932 – 23 March 2011 Celebrate Dame Elizabeth Rosemond Taylor DBE Day!
Dame Elizabeth Rosemond Taylor DBE (27 February 1932 – 23 March 2011) was a British-American actress, businesswoman, and humanitarian. She began her career as a child actress in the early 1940′s, and was one of the most popular stars of classical Hollywood cinema in the 1950′s. She continued her career successfully into the 1960′s, and remained a well-known public figure for the rest of her life. In 1999, the American Film Institute named her the seventh-greatest female screen legend.
Born in London to socially prominent American parents, Taylor moved with her family to Los Angeles in 1939. She made her acting debut in a minor role in the Universal Pictures film There's One Born Every Minute (1942) but the studio ended her contract after a year. She was then signed by Metro-Goldwyn-Mayer, and became a popular teen star after appearing in National Velvet (1944). She transitioned to more mature roles in the 1950′s, when she starred in the comedy Father of the Bride (1950) and received critical acclaim for her performance in the drama A Place in the Sun (1951).
Despite being one of MGM's most bankable stars, Taylor wished to end her career in the early 1950′s. She resented the studio's control and disliked many of the films to which she was assigned. She began receiving roles she enjoyed more in the mid-1950′s, beginning with the epic drama Giant (1956), and starred in several critically and commercially successful films in the following years. These included two film adaptations of plays by Tennessee Williams: Cat on a Hot Tin Roof (1958), and Suddenly, Last Summer (1959); Taylor won a Golden Globe for Best Actress for the latter. Although she disliked her role as a call girl in BUtterfield 8 (1960), her last film for MGM, she won the Academy Award for Best Actress for her performance.
Taylor was paid a then-record-breaking $1 million to play the title role in the historical epic Cleopatra (1963), the most expensive film made up to that point. During the filming, Taylor and co-star Richard Burton began an extramarital affair, which caused a scandal. Despite public disapproval, she and Burton continued their relationship and were married in 1964. Dubbed "Liz and Dick" by the media, they starred in 11 films together, including The V.I.P.s (1963), The Sandpiper (1965), The Taming of the Shrew (1967), and Who's Afraid of Virginia Woolf? (1966). Taylor received the best reviews of her career for Woolf, winning her second Academy Award and several other awards for her performance. She and Burton divorced in 1974, but reconciled soon after, and remarried in 1975. The second marriage ended in divorce in 1976.
Taylor's acting career began to decline in the late 1960′s, although she continued starring in films until the mid-1970′s, after which she focused on supporting the career of her sixth husband, United States Senator John Warner (R-Virginia). In the 1980′s, she acted in her first substantial stage roles and in several television films and series. She also became the first celebrity to launch a perfume brand. Taylor was one of the first celebrities to take part in HIV/AIDS activism. She co-founded the American Foundation for AIDS Research in 1985, and the Elizabeth Taylor AIDS Foundation in 1991. From the early 1990′s until her death, she dedicated her time to philanthropy, for which she received several accolades, including the Presidential Citizens Medal.
Throughout her career, Taylor's personal life was the subject of constant media attention. She was married eight times to seven men, endured several serious illnesses, and led a jet set lifestyle, including assembling one of the most expensive private collections of jewelry in the world. After many years of ill health, Taylor died from congestive heart failure in 2011, at the age of 79.
8 notes · View notes
pieterzandvliet · 3 years
Text
Elizabeth Taylor
Dame Elizabeth Rosemond Taylor DBE (February 27, 1932 – March 23, 2011) was an English-American actress, businesswoman, and humanitarian. She began her career as a child actress in the early 1940s, and was one of the most popular stars of classical Hollywood cinema in the 1950s. She continued her career successfully into the 1960s and remained a well-known public figure for the rest of her life.…
View On WordPress
0 notes
Photo
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
Elizabeth Taylor α:27 de Febrero 1932 Ω:23 de Marzo 2011
Dame Elizabeth Rosemond Taylor DBE (27 de febrero de 1932 - 23 de marzo de 2011) fue una actriz, empresaria y humanitaria estadounidense de origen británico. Comenzó su carrera como actriz infantil a principios de la década de 1940 y fue una de las estrellas más populares del cine clásico de Hollywood en la década de 1950. Continuó su carrera con éxito en la década de 1960 y siguió siendo una figura pública muy conocida durante el resto de su vida. En 1999, el American Film Institute la nombró la séptima leyenda de la pantalla femenina . Nacida en Londres de padres estadounidenses adinerados y socialmente prominentes, Taylor se mudó con su familia a Los Ángeles en 1939, y pronto recibió un contrato cinematográfico de Universal Pictures . Hizo su debut en la pantalla en un papel menor en There One One Every Every Minute (1942), pero Universal terminó su contrato después de un año. Taylor fue luego firmada por Metro-Goldwyn-Mayer , y tuvo su gran papel en National Velvet (1944), convirtiéndose en una de las estrellas adolescentes más populares del estudio. Hizo la transición a roles de adultos a principios de la década de 1950, cuando protagonizó la comedia El padre de la novia(1950) y recibió elogios de la crítica por su actuación en el drama A Place in the Sun (1951). A pesar de ser una de las estrellas más rentables de MGM, Taylor deseaba terminar su carrera a principios de los años cincuenta. Le molestó el control del estudio y le disgustaron muchas de las películas a las que fue asignada. Comenzó a recibir papeles que disfrutó más a mediados de la década de 1950, comenzando con el drama épico Gigante (1956), y protagonizó varias películas de éxito crítico y comercial en los años siguientes. Estas incluyeron dos adaptaciones cinematográficas de obras de Tennessee Williams : Cat on a Hot Tin Roof (1958), y Suddenly, Last Summer (1959); Taylor ganó un Globo de Oro a la Mejor Actriz por esta última. A pesar de que no le gustaba su papel como una chica de compañía en Butterfield 8(1960), su última película para MGM, ganó el Premio de la Academia a la Mejor Actriz por su actuación. Taylor recibió un récord de $ 1 millón para interpretar el papel principal en la épica histórica Cleopatra (1963), la película más cara hecha hasta ese momento. Durante la filmación, Taylor y su coestrella Richard Burton comenzaron un romance extramatrimonial, lo que causó un escándalo. A pesar de la desaprobación pública, ella y Burton continuaron su relación y se casaron en 1964. Apodados "Liz y Dick" por los medios de comunicación, protagonizaron 11 películas juntas, incluyendo The VIPs (1963), The Sandpiper (1965), The Taming of the Shrew (1967), y ¿Quién teme a Virginia Woolf? (1966). Taylor recibió las mejores críticas de su carrera para Woolf., ganando su segundo Premio de la Academia y varios otros premios por su desempeño. Ella y Burton se divorciaron en 1974, pero se reconciliaron poco después y se volvieron a casar en 1975. El segundo matrimonio terminó en divorcio en 1976. La carrera de actor de Taylor comenzó a declinar a fines de la década de 1960, aunque continuó protagonizando películas hasta mediados de la década de 1970, después de lo cual se enfocó en apoyar la carrera de su sexto esposo, el senador John Warner . En la década de 1980, actuó en sus primeros papeles de teatro importantes y en varias películas y series de televisión, y se convirtió en la primera celebridad en lanzar una marca de perfumes. Taylor también fue una de las primeras celebridades en participar en el activismo contra el VIH / SIDA . Cofundó la Fundación Americana para la Investigación del SIDA en 1985 y la Fundación Elizabeth Taylor para el SIDA en 1991. Desde principios de los 90 hasta su muerte, dedicó su tiempo a la filantropía. Recibió varios galardones por ello, incluyendo la Medalla de Ciudadanos Presidenciales.. A lo largo de su carrera, la vida personal de Taylor fue objeto de atención constante por parte de los medios. Se casó ocho veces con siete hombres, padeció enfermedades graves y llevó un estilo de vida de jet set , incluido el montaje de una de las colecciones privadas de joyas más caras. Después de muchos años de mala salud, Taylor murió de insuficiencia cardíaca congestiva a la edad de 79 años en 2011.
FILMOGRAFIA 1942 There's One Born Every Minute 1943 Lassie Come Home 1944 Jane Eyre 1944 The White Cliffs of Dover 1944 Fuego de juventud 1946 Courage of Lassie 1947 Life with Father 1947 Cynthia 1948 A Date with Judy 1948 Julia Misbehaves 1949 Mujercitas 1949 Conspirator 1950 The Big Hangover 1950 El padre de la novia 1951 Father's Little Dividend 1951 A Place in the Sun 1951 Quo Vadis 1952 Love Is Better Than Ever 1952 Ivanhoe 1953 The Girl Who Had Everything 1954 Rapsodia 1954 La senda de los elefantes 1954 Beau Brummell 1954 La última vez que vi a París 1956 Gigante 1957 El árbol de la vida 1958 Cat on a Hot Tin Roof 1959 Suddenly, Last Summer 1960 Scent of Mystery 1960 Butterfield 8 1963 Cleopatra 1963 The V.I.P.s 1965 The Sandpiper 1966 Who's Afraid of Virginia Woolf? 1967 The Taming of the Shrew 1967 Doctor Faustus 1967 Reflejos de un ojo dorado 1967 The Comedians 1967 The Comedians in Africa 1968 Boom! 1968 Secret Ceremony 1969 Ana de los mil días 1970 The Only Game in Town 1970 Here's Lucy 1972 X,Y, and Zee 1972 Under Milk Wood 1972 Hammersmith is Out 1973 Divorce His, Divorce Hers 1973 Night Watch 1973 Ash Wednesday 1974 Identikit 1974 That's Entertainment! 1976 El pájaro azul 1976 Victory at Entebbe 1977 A Little Night Music' 1978 Return Engagement 1979 Winter Kills 1980 El espejo roto 1981 General Hospital 1983 Between Friends 1984 Hotel 1984 All My Children 1985 Malice in Wonderland 1985 Norte y Sur 1986 There Must Be a Pony 1987 Poke Alice 1988 Young Toscanini 1989 Dulce pájaro de juventud 1992 The Simpsons 1992 Captain Planet and the Planeteers 1993 Los Simpson 1994 Los Picapiedra 1996 The Nanny 2000 God, the Devil and Bob 2001 These Old Broads
0 notes
rachelelspeth · 4 years
Photo
Tumblr media
Today’s Inspiration: Dame Zandra Rhodes Like the benevolent fashion Goddess she is, Zandra Rhodes released a 500+ image archive of her incredible body of work online (it’s free to dig through) in 2013, and not just because the clothing is drop-dead gorgeous. She’s one of an increasingly smaller group of designers who utilize teams of artisans using specialized, old-school techniques to make their apparel. Designers like her have prolonged the life of artisanal craft that is literally going extinct. Rhodes’ fascination with the preservation of garments led to her founding of the Fashion and Textile Museum, a contemporary fashion & textile museum in London in 2003. Born in 1940, in England (Chatham, Kent), mom was a fitter for the House of Worth before she taught art at Medway College (now University for the Creative Arts), where Rhodes would study textile design. “I am a textile designer who couldn’t find a job.” Early in her career she had a difficult time getting her fabrics produced; they “were considered outrageous by the traditional British manufacturers.”After a year partnering with another designer (1968) Rhodes started her own studio in West London, began to release her own collections. In 1970, Diana Vreeland a spread in Vogue that Rhodes credits for launching her career, pieces from Rhodes’ first collection, modeled by Natalie Wood. For the span of her career (and she still works) she used a traditional, done-by-hand process for creating the patterns on the textiles she used in her apparel. This comes from her training, Rhodes had studied textile design in college and her fabrics are integral to the look of her designs. The fabrics she uses are Silk-screened in-house before pieces are/were cut, sewn and then hand embellished. The best description I’ve read of Rhodes’ work is “audacious but feminine”. It’s an apt phrase, given that she designed for Princess Diana (for whom she made “fantasy dresses”), Elizabeth Taylor, Jackie-O & Freddie Mercury. “Rhodes' own lifestyle has proved to be as dramatic, glamorous and extrovert as her designs… she stamped her identity on the international world of fashion.” She was appointed CBE in 1997, DBE in 2014. https://www.instagram.com/p/B7_4q1TA1jm/?igshid=fvbqfqm30j49
0 notes
citizenscreen · 7 years
Video
Dame Elizabeth Rosemond Taylor, DBE ( February 27, 1932 – March 23, 2011) #ElizabethTaylor
5 notes · View notes
bm2ab · 5 years
Photo
Tumblr media
Arrivals & Departures - 27 February 1932 Celebrate Dame Elizabeth Rosemond Taylor DBE Day!
Dame Elizabeth Rosemond Taylor DBE (February 27, 1932 – March 23, 2011) was a British-American actress, businesswoman, and humanitarian. She began her career as a child actress in the early 1940's, and was one of the most popular stars of classical Hollywood cinema in the 1950's. She continued her career successfully into the 1960's, and remained a well-known public figure for the rest of her life. In 1999, the American Film Institute named her the seventh-greatest female screen legend.
Born in London to wealthy, socially prominent American parents, Taylor moved with her family to Los Angeles in 1939, and she was soon given a film contract by Universal Pictures. She made her screen debut in a minor role in There's One Born Every Minute (1942), but Universal terminated her contract after a year. Taylor was then signed by Metro-Goldwyn-Mayer, and had her breakthrough role in National Velvet (1944), becoming one of the studio's most popular teenaged stars. She made the transition to adult roles in the early 1950's, when she starred in the comedy Father of the Bride (1950) and received critical acclaim for her performance in the drama A Place in the Sun (1951).
Despite being one of MGM's most bankable stars, Taylor wished to end her career in the early 1950's. She resented the studio's control and disliked many of the films to which she was assigned. She began receiving roles she enjoyed more in the mid-1950's, beginning with the epic drama Giant (1956), and starred in several critically and commercially successful films in the following years. These included two film adaptations of plays by Tennessee Williams: Cat on a Hot Tin Roof (1958), and Suddenly, Last Summer (1959); Taylor won a Golden Globe for Best Actress for the latter. Although she disliked her role as a call girl in BUtterfield 8 (1960), her last film for MGM, she won the Academy Award for Best Actress for her performance.
Taylor was then paid a record-breaking $1 million to play the title role in the historical epic Cleopatra (1963), the most expensive film made up to that point. During the filming, Taylor and co-star Richard Burton began an extramarital affair, which caused a scandal. Despite public disapproval, she and Burton continued their relationship and were married in 1964. Dubbed "Liz and Dick" by the media, they starred in 11 films together, including The V.I.P.s (1963), The Sandpiper (1965), The Taming of the Shrew (1967), and Who's Afraid of Virginia Woolf? (1966). Taylor received the best reviews of her career for Woolf, winning her second Academy Award and several other awards for her performance. She and Burton divorced in 1974, but reconciled soon after, and remarried in 1975. The second marriage ended in divorce in 1976.
Taylor's acting career began to decline in the late 1960's, although she continued starring in films until the mid-1970's, after which she focused on supporting the career of her sixth husband, Senator John Warner. In the 1980's, she acted in her first substantial stage roles and in several television films and series, and became the first celebrity to launch a perfume brand. Taylor was also one of the first celebrities to take part in HIV/AIDS activism. She co-founded the American Foundation for AIDS Research in 1985, and the Elizabeth Taylor AIDS Foundation in 1991. From the early 1990's until her death, she dedicated her time to philanthropy, for which she received several accolades, including the Presidential Citizens Medal.
Throughout her career, Taylor's personal life was the subject of constant media attention. She was married eight times to seven men, endured several serious illnesses, and led a jet set lifestyle, including assembling one of the most expensive private collections of jewelry in the world. After many years of ill health, Taylor died from congestive heart failure in 2011, at the age of 79.
0 notes
pieterzandvliet · 3 years
Text
Elizabeth Taylor
Dame Elizabeth Rosemond Taylor DBE (February 27, 1932 – March 23, 2011) was an English-American actress, businesswoman, and humanitarian. She began her career as a child actress in the early 1940s, and was one of the most popular stars of classical Hollywood cinema in the 1950s. She continued her career successfully into the 1960s and remained a well-known public figure for the rest of her life.…
View On WordPress
0 notes