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#form licht schatten
kunst-geschoss · 2 months
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Ein Fotodokument aus Japan geschickt. Günter Ihle empfing 2019 im August die Bauhauskünstlerin Aishu Gen und Chikae Bando aus Osaka in seinem Atelier. Aishu Gen hatte zu diesem Zeitpunkt ihre vielbeachtete „Form-Licht-Schatten“ Ausstellung im Rahmen der Feierlichkeiten zum 100en Bauhausjubiläum in der Stadtgalerie KUNST-GESCHOSS. Beide Kolleginnen waren begeistert vom Schaffen und Werk von Günter Ihle. Knapp drei Monate später verstarb er. Das große Triptychon im Hintergrund ist in der Ausstellung >in memoriam< zu sehen und käuflich zu erwerben.
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Letzter Ausstellungstag - Heute, am Ostersonntag ist die Ausstellung noch bis 18 Uhr zu besichtigen!
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hansdurrer · 6 days
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Santa Cruz do Sul, Brasil, 24 Dezembro 2023
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botanikmeister · 4 months
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Ein Leitfaden zur Pflege von Primeln: Farbenfrohe Frühlingsblumen für Ihren Garten
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Primeln sind charmante Frühlingsblumen, die mit ihren lebendigen Farben und zarten Blüten eine fröhliche Atmosphäre in jeden Garten bringen. In diesem umfassenden Leitfaden werden wir alles über Primeln erfahren, von ihrer Herkunft und Geschichte bis hin zu Tipps zur Pflege und den verschiedenen Sorten, die verfügbar sind.
Über Primeln
Primeln, auch bekannt als Primula, sind eine vielseitige Gattung von Pflanzen, die zur Familie der Primelgewächse gehören. Sie sind in Europa, Nordamerika und Asien heimisch und sind für ihre frühe Blütezeit im Frühling bekannt. Primeln gibt es in einer Vielzahl von Farben, darunter Gelb, Rosa, Lila und Weiß, und sie werden oft als Symbol für Schönheit und Frühling betrachtet.
Geschichte und Bedeutung
Primeln haben eine lange Geschichte als beliebte Zierpflanzen und werden seit Jahrhunderten in Gärten und Parks angebaut. Sie wurden erstmals im 17. Jahrhundert in Europa kultiviert und haben seitdem eine große Anhängerschaft gewonnen. Primeln haben auch eine symbolische Bedeutung und werden oft mit Frühling, Wiedergeburt und neuen Anfängen in Verbindung gebracht.
Pflege von Primeln
Primeln sind relativ pflegeleichte Pflanzen, die jedoch bestimmte Bedingungen benötigen, um optimal zu gedeihen. Hier sind einige wichtige Tipps zur Pflege von Primeln:
Licht: Primeln bevorzugen helle, indirekte Lichtverhältnisse, aber sie können auch in teilweisem Schatten wachsen. Stellen Sie sicher, dass sie mindestens sechs Stunden Sonnenlicht pro Tag erhalten, aber vermeiden Sie direkte Mittagssonne.
Bewässerung: Primeln benötigen regelmäßige Bewässerung, aber achten Sie darauf, dass der Boden zwischen den Bewässerungen leicht trocken wird, um Staunässe zu vermeiden. Vermeiden Sie es, die Blätter zu besprühen, da dies zu Pilzkrankheiten führen kann.
Temperatur und Luftfeuchtigkeit: Primeln gedeihen am besten bei kühlen Temperaturen zwischen 10 und 20 Grad Celsius und benötigen eine moderate Luftfeuchtigkeit. Sie können von gelegentlichem Besprühen profitieren, besonders in trockenen Innenräumen.
Boden: Verwenden Sie eine gut durchlässige Blumenerde, die reich an organischem Material ist. Primeln bevorzugen leicht saure Böden mit einem pH-Wert zwischen 5,5 und 6,5.
Sorten von Primeln
Primeln sind in einer Vielzahl von Sorten erhältlich, die sich in Größe, Form, Farbe und Blütenform unterscheiden können. Einige beliebte Sorten sind:
Primula vulgaris: Diese Sorte, auch bekannt als Gartenprimel, hat zarte, duftende Blüten in verschiedenen Farben und ist eine beliebte Wahl für Frühlingsgärten.
Primula polyantha: Diese Sorte hat eine kompaktere Wuchsform und produziert eine Vielzahl von Blüten in lebendigen Farben.
Primula veris: Diese Sorte, auch bekannt als Wiesenprimel oder Schlüsselblume, hat leuchtend gelbe Blüten und ist eine beliebte Wildblume in naturnahen Gärten.
Probleme beim Anbau von Primeln
Obwohl Primeln relativ robuste Pflanzen sind, können sie unter bestimmten Bedingungen Probleme entwickeln, darunter:
Blattfleckenkrankheiten: Diese Pilzkrankheiten können durch übermäßige Feuchtigkeit oder unsachgemäße Bewässerung verursacht werden. Achten Sie darauf, die Blätter trocken zu halten und vermeiden Sie Überbewässerung.
Wurzelfäule: Dies tritt häufig auf, wenn die Pflanze in einem zu feuchten Substrat wächst. Verwenden Sie eine gut durchlässige Blumenerde und achten Sie darauf, dass der Topf über ausreichende Entwässerungslöcher verfügt.
Häufig gestellte Fragen (FAQs)
1. Sind Primeln winterhart?
Ja, die meisten Primeln sind winterhart und können in gemäßigten Klimazonen im Freien überwintern. Sie benötigen jedoch Schutz vor starkem Frost und starken Winden.
2. Wie vermehre ich Primeln?
Primeln können durch Samen oder Teilung vermehrt werden. Samen können im Frühling direkt im Freien gesät werden, während Teilung im Frühjahr oder Sommer durchgeführt werden kann, um neue Pflanzen zu züchten.
3. Können Primeln im Haus angebaut werden?
Ja, Primeln können im Haus angebaut werden und sind beliebte Zimmerpflanzen. Stellen Sie sicher, dass sie ausreichend Licht erhalten und in einem kühlen Raum stehen.
4. Wie lange blühen Primeln?
Primeln blühen in der Regel im Frühling und können je nach Sorte und Standort mehrere Wochen lang blühen.
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richasdigest · 9 months
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American Swiffer 3
How to be old
Sie steht in der Sonne. Sie geht ein paar Schritte.
Sie steht im Schatten.
Papierkram. Werkzeug. Mechanische Hilfsmittel, immer ausgefeilter. Ein Arsenal an Zubehör.
Sie setzt sich.
Sie schaut herüber.
Ein Arsenal an falschen Vorstellungen. Wir haben das Tempo angepasst, welches Tempo. Es gibt diese Art von Fragen, die nirgendwo hinführen. Wir fragen sie täglich. Es gibt diese von außen nicht einsehbaren Gewissheiten.
Oder?
Sie nimmt die Tasse. Sie trinkt ein paar Schlücke. Sie stellt die Tasse ab.
Aber die rasenden Gedanken. Aber die Zukunft. Aber das Geld, auch das. Und dieser Zwischenraum zwischen zwei nicht näher zu definierenden Zuständen. Dieser hart gesetzte Gegensatz.
Sie spricht.
Ein kumulatives Verfahren. Schichten von Schnappschüssen, Augenblicken. Eine fortgesetzte Inventarisierung. Ein singulärer Index. Eine Summe? Keine Summe.
Sie lacht.
Eine Signatur.
Sie zupft an ihrem Ärmel.
Sie streicht die Hose glatt.
Sie räuspert sich.
Kein Blatt bleibt, wie es war. Ein Satz von anderswo; ein durchschimmerndes Etwas, nicht klar zu bestimmen in seiner Form. Vielleicht ein Ruf. Vielleicht eine Musik.
Und?
Die Abfolge der Gedanken ist nur ein Behelf. Die Dauer ist keine Kontinuität. Es gibt einen Abgrund, der nicht geschlossen werden kann.
Sie verlagert das Gewicht.
Sie stellt sich auf die Zehenspitzen.
Die Gleichzeitigkeit. Der Moment vor dem nächsten. Die verschiedenen Arten, Geschwindigkeit zu erleben.
Sie atmet ein. Sie atmet aus.
Jetzt dieses eine Bild, diese eine Situation, dieser eine Blick, dieses eine Wort, dieser eine Geruch, dieser eine Stoff, diese eine Berührung, diese eine Drehung des Kopfes, dieses eine Geräusch, dieser eine Ton, diese eine Farbe, dieses eine Licht, dieser eine Geschmack, dieses eine Muster, diese eine Bewegung, dieser eine Gedanke, diese eine Geste, dieses eine Gefühl, diese eine Erinnerung, dieser eine Schritt, hin in ein anderes Bild.
Sie lockert die Schultern.
Sie verlagert das Gewicht.
Diese eine Schwerkraft.
Sie hebt etwas vom Boden auf, das heruntergefallen ist.
Anfänge, Übergänge, Anfänge. Ein Stillstand ohne Referenz. Oder etwas dazwischen. Die Ziellosigkeit, die Ungerichtetheit.
Sie setzt sich. Sie spricht.
Und das alles nur ein Ausschnitt, ein beiläufig abgerissenes Kalenderblatt. Man schaut hin, man schaut weg, ein Vogel fliegt vorbei.
Sie steht in der Sonne.
Sie geht ein paar Schritte.
Text: Thorsten Krämer
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undsowiesogenau · 2 years
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Das Licht in den Geschenken
Gestern ist das letzte der Geburtstagsgeschenke eingetroffen, die mir angekündigt worden waren. Zwei Kisten Wein vom Gärtner, zwölf verschiedene Flaschen, was ich als Ermutigung zur Neugier verstand.
Ich habe mich noch nie so über meine Geschenke gefreut wie in diesem Jahr. Weil ich mich erkannt fühlte in den langen Briefen, gemocht in den Einladungen, verstanden in den Büchern, Schmuckstücken, Zeichnungen, die wie reife Früchte etwas in sich tragen, das nur durch Wärme und Licht hinein gekommen ist. Sie sind süß und gut.
Nur mein Bruder hatte mir eine Nachricht geschickt, in der er mir mitteilte, er habe lange darüber nachgedacht, in welcher Form er mir gratulierten sollte, doch ihm sei nichts dem Anlass und unserem Verhältnis Angemessenes eingefallen (schon die Worte wie aus der Absage auf einen Bewerbungsbrief), darum nur diese Whatsapp. Alles Gute.
Ganz unten in den Brombeerbüschen, dort, wo die Früchte im Schatten von vielen Tausend Blättern dicht über der Erde wachsen, bleiben sie bis zum Ende des Sommers grün, hart und sauer.
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1weltreisender · 2 years
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Katar: Fussball-WM, Stadien, Unterkünfte, nachhaltig und preiswert
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Die Fußball-Weltmeisterschaft Unterkünfte für eine Million Besucher aus aller Welt Zukünftige Wahrzeichen und Attraktionen So erkundest Du Katar ohne Auto Mit der Metro Mit der Straßenbahn Mit dem Fahrrad Zu Fuß Umweltbewusste Hotels in Katar Für eine Stippvisite Das Richtige für eine Städtetour Das Rundum-sorglos-Paket Für einen Strandurlaub Katarurlaub mit kleinem Budget Kostenlose Aktivitäten Gut Essen für wenig Geld Günstige Hotelangebote Günstiger Zwischenstopp Am 21. November 2022 beginnt mit dem Eröffnungsspiel zwischen Katar und Ecuador die FIFA Fußball-Weltmeisterschaft 2022, die mit Katar als Gastgeber zum ersten Mal von einem Land im Nahen Osten ausgerichtet wird. Dabei ist der Austragungsort wegen der Menschenrechtssituation umstritten. Frauenrechte sind per Gesetz eingeschränkt, homosexuelle Handlungen können mit Gefängnis bestraft werden, die Arbeitsbedingungen für "Gastarbeiter" sind schlecht, Gewerkschaften sind verboten und die Pressefreiheit ist sehr eingeschränkt - das sind nur einige Kritikpunkte. Umso mehr bemühen sich die Offiziellen mit einer Charmeoffensive Katar nicht nur als den Austragungsort für die WM, sondern auch als ideales Urlaubsziel zu präsentieren. Damit das diesjährige sportliche Großereignis ein unvergessliches Spektakel werden wird, laufen die Vorbereitungen schon seit Jahren auf Hochtouren, teilt Qatar Tourism mit. Besonders in puncto Architektur habe sich die kleine Nation mit Bauwerken von Meisterklasse wie dem Museum für Islamische Kunst, das vom weltberühmten Architekten I. M. Pei entworfen wurde, oder dem Nationalmuseum von Katar, welches der mit dem Pritzker-Preis ausgezeichnete Architekt Jean Nouvel gestaltete, zu einem wahren Giganten gemausert. Qatar Tourism wirft einen Blick auf einige der spannendsten Architekturprojekte und stellt interessante Eröffnungen vor, die noch für dieses Jahr geplant sind.
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Museum für Islamische Kunst / Foto: Qatar Tourism
Die Fußball-Weltmeisterschaft
Die FIFA Fußball-Weltmeisterschaft Katar 2022 ist die erste WM, bei der die Zuschauer mehrere Spiele am selben Tag besuchen können. Alle acht Stadien sind durch ein unterirdisches Metrosystem verbunden und werden durch mindestens eine der drei hypermodernen Linien Rot, Grün oder Gold bedient.
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Die Metro von Katar / Foto: Qatar Tourism Als erstes WM-Stadion wurde 2019 das Al Janoub-Stadion fertiggestellt. Entworfen hatte es die 2016 verstorbene Zaha Hadid. Das Lusail-Stadion, in dem unter anderem das Eröffnungsspiel und das Finale ausgetragen werden, wurde speziell für das Wechselspiel von Licht und Schatten konzipiert. Das direkt außerhalb des Stadtzentrums von Doha gelegene Education City-Stadion dagegen trägt den Spitznamen "der Diamant in der Wüste", weil es bei Tag glitzert und bei Nacht funkelt.
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Als erstes WM-Stadion wurde 2019 das Al Janoub-Stadion fertiggestellt. / Foto: Qatar Tourism
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Das Lusail-Stadion, in dem unter anderem das Eröffnungsspiel und das Finale ausgetragen werden, wurde speziell für das Wechselspiel von Licht und Schatten konzipiert. / Foto: Qatar Tourism
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Das direkt außerhalb des Stadtzentrums von Doha gelegene Education City-Stadion dagegen trägt den Spitznamen "der Diamant in der Wüste" / Foto: Qatar Tourism / Katya Reshetova Nach der Weltmeisterschaft soll Education City der Heimspielort der katarischen Frauennationalmannschaft werden. Das Al Bayt-Stadion ist eine Hommage an die arabische Gastfreundschaft, denn es wurde in Form eines traditionellen arabischen Beduinenzeltes entworfen.
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Stadion 974 / Foto: Qatar Tourism
Unterkünfte für eine Million Besucher aus aller Welt
Im November und Dezember werden in Katar bis zu eine Million Menschen erwartet. Um diese Vielzahl von Gästen unterzubringen wird Qatar Tourism in Zusammenarbeit mit MSC Cruises zwei Kreuzfahrtschiffe zur Verfügung stellen. Darüber hinaus werden auch sogenannte Fan-Dörfer errichtet, um die Spiele für jedermann erschwinglich zu machen. In Doha gibt es die drei Dörfer Zafaran, Ras Bu Fontas und Rawdat Al Jahhaniya, in denen die Fußballfans übernachten können. Unterdessen halten sich hartnäckig Gerüchte, dass die deutsche Fußballnationalmannschaft im Zulal Wellness Resort by Chiva-Som ihr WM-Domizil aufschlagen wird. Das Hotel wurde von den World Spa Awards als bestes Wellness-Resort des Jahres 2020 ausgezeichnet. Das Quartier bietet dem Team zweifellos die besten Möglichkeiten, sich zwischen den Spielen ausreichend zu regenerieren.
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Schlägt die deutsche Fußballnationalmannschaft im Zulal Wellness Resort by Chiva-Som ihr WM-Domizil auf? / Foto: Qatar Tourism
Zukünftige Wahrzeichen und Attraktionen
Manche Hotels sind so markant, dass sie selbst zur Attraktion werden. So rüstet sich Lusail für eine der spektakulärsten Hoteleröffnungen der Saison. Das Sechs-Sterne-Hotel Raffles Doha und das Fünf-Sterne-Hotel Fairmont Doha werden sich die Katara Towers teilen. Laut Berthold Trenkel, Chief Operating Officer von Qatar Tourism, ein absolutes Vorzeigeprojekt. Inspiriert vom Landeswappen Katars, stellt es das architektonische Äquivalent von zwei sich kreuzenden Krummsäbeln dar. Verantwortlich für den kulinarischen Triumph ist ein deutsches Team: Dirk Haltenhof und André Kaiser sind entschlossen, die Hotels auf dem Radar der internationalen Feinschmeckerszene zu platzieren.
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Das Sechs-Sterne-Hotel Raffles Doha und das Fünf-Sterne-Hotel Fairmont Doha werden sich die Katara Towers teilen. / Foto: Qatar Tourism Neben den Stadien und Unterkünften investiert Katar auch in die Unterhaltung abseits des Spielfelds. Im November wird im Golfstaat ein Winter Wonderland eröffnet, das die Besucher in die richtige Stimmung für die Weihnachtszeit versetzen will. Der Themenpark wird sich über eine Fläche von 200.000 Quadratmetern erstrecken und sechs Bereiche für Fahrgeschäfte sowie für Partys, Wassersport und diverse Events bieten.
So erkundest Du Katar ohne Auto
"Besucher benötigen kein Auto, um Doha zu erkunden, denn alle Top-Sehenswürdigkeiten sind über unser Metro- und Straßenbahnnetz bequem erreichbar. Um die vielen Attraktionen entspannt zu entdecken, können Sie auch einfach einen Spaziergang durch die Stadt machen." Berthold Trenkel, Chief Operating Officer von Qatar Tourism
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Alle acht Stadien sind durch ein unterirdisches Metrosystem verbunden und werden durch mindestens eine der drei hypermodernen Linien Rot, Grün oder Gold bedient. / Foto: Qatar Tourism Mit der Metro Dohas Metro-Konzept soll eines der weltweit modernsten Nahverkehrssysteme sein. Das hochmoderne Netz ist seit 2019 in Betrieb und verfügt über Züge, die bis zu 100 km/h fahren, fahrerlose Waggons sowie eine Gold Class für Premium-Fahrgäste. Die Fans der FIFA Fußball-Weltmeisterschaft sollen die Metro als ein praktisches und kostengünstiges Verkehrsmittel für den Besuch der Fußballspiele schätzen. Das Netz verbindet den Hamad International Airport (HIA) mit fünf der acht Stadien. Eine Fahrt kostet nur 2 QAR (ca. 0,50 Euro) für eine einfache Fahrt, wenn Sie zuvor eine Mehrweg-Fahrkarte für 10 QAR (ca. 2,60 Euro) erworben haben (gültig für fünf Jahre). Die rote, grüne und goldene Linie des Verkehrsnetzes verbindet zudem die wichtigsten Kultur-, Freizeit- und Einkaufsattraktionen der Hauptstadt. Ein Busservice namens Metrolink bietet kostenlose Shuttle-Fahrten durch die Metropole zu den Eingängen der Metro-Stationen. Zu den Stationen der roten Linie gehören Katara, Dohas beliebtestes Ziel für Kunst, Kultur und Gastronomie, West Bay, das Zentrum der Stadt, charakteristisch mit seinen Wolkenkratzern, Msheireb und der Flughafen (HIA) am Ende der Linie. Die goldene Linie bringt die Fahrgäste zum berühmten Nationalmuseum von Katar und zum quirligen Markt Souq Waqif. Dann geht es weiter zur Aspire Zone, einer großen Grünanlage mit Parks, dem Khalifa International Stadium, The Torch, Dohas 300 m hohem Fackelturm, dem Einkaufszentrum Villaggio Mall und dem neuen 3-2-1 Qatar Olympic and Sports Museum, in dem Exponate wie die Boxhandschuhe von Muhammad Ali, Pelés Fußballschuhe, mit denen er die Weltmeisterschaft gewann, und Michael Schumachers F1-Auto aus dem Jahr 2000 ausgestellt sind. Die grüne Linie erstreckt sich von Dohas Zentrum bis nach Education City, dem Zentrum für Bildung und Ausbildung des Landes, mit Universitätscampus, Parks, der beeindruckenden Education City Moschee und der Nationalbibliothek von Katar. Diese Linie reicht außerdem bis zum Ahmad Bin Ali Stadion und der Mall of Qatar. Mit der Straßenbahn Neben der Doha Metro gibt es mehrere Straßenbahnlinien, die in bestimmten Stadtteilen verkehren. Sowohl die Education City Tram als auch die Msheireb Tram bieten einen bequemen, kostenlosen Service, der die jeweiligen Viertel erschließt. Auch die Lusail Tram, die Anfang 2022 in Betrieb genommen wurde, bietet eine umfangreiche Strecke rund um Lusail - Katars nachhaltige Stadt der Zukunft und das Herz der FIFA Fußball-Weltmeisterschaft Katar 2022. Zu den Sehenswürdigkeiten gehören das Lusail-Stadion (in dem das WM-Finale ausgetragen wird) und der Place Vendôme - ein riesiges neues Luxus-Einkaufszentrum mit einem zentralen Kanal, tanzenden Wasserfontänen und mehr als 500 Geschäften der gehobenen und mittleren Preisklasse. Die Fahrpreise für die Lusail Tram entsprechen denen der Doha Metro mit 2 QAR für eine einfache Fahrt (ca. 0,50 Euro). Zu den weiteren Transportmöglichkeiten gehören ein umfassender Bus-Service, Taxis und Mitfahr-Apps wie Uber und Careem. Eine typische 30-minütige Fahrt mit Uber kostet in der Regel nicht mehr als 7 Euro.
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Neben der Doha Metro gibt es mehrere Straßenbahnlinien, die in bestimmten Stadtteilen verkehren. / Foto: Qatar Tourism Mit dem Fahrrad Radfahren in Katar war noch nie so einfach wie heute, denn es werden ständig neue Radwege gebaut, da die Regierung den Schwerpunkt auf einen gesunden und aktiven Lebensstil legt. Die bemerkenswerteste aller Strecken ist die Olympische Radrennbahn, die im Jahr 2020 eröffnet wurde. Mit einer Länge von 33 Kilometern hält diese Strecke den Guinness-Weltrekord für den längsten durchgehenden Radweg der Welt. Fünf Brücken und fast 30 Unterführungen ermöglichen das Fahren ohne Unterbrechung. Während über den Lusail International Circuit normalerweise F1-Rennwagen und MotoGP-Motorräder jagen, öffnet er seine fünf Kilometer lange Strecke auch regelmäßig für Radfahrer, Läufer, Walker und Skater. Jeden Mittwochabend kann auf der Strecke drei Stunden lang kostenlos trainiert werden. Fahrräder können gegen eine geringe Gebühr direkt an der Strecke ausgeliehen werden. Wenn Du es etwas ruhiger angehen lassen möchtest, empfiehlt sich ein Besuch im Al Bidda Park, wo Du auf fünf Kilometern inmitten einer üppigen Naturlandschaft entspannt radeln kannst. Eine weitere fünf Kilometer lange Strecke liegt im Aspire Zone Park, wo auch entsprechende Helme zur Verfügung gestellt werden. Kindern wird hier im Rahmen einer Learn-to-Ride-Initiative das Fahren auf zwei Rädern nahegebracht. Mehr Infos über Radsportaktivitäten in Katar Zu Fuß Ein Spaziergang entlang der Strandpromenade, in Katar Corniche genannt, und durch das Stadtzentrum von Doha ist wohl die beste Möglichkeit für Neuankömmlinge, die katarische Kultur in kurzer Zeit kennenzulernen. Beginne am Museum für Islamische Kunst (MIA) und schlendere durch den großen Park vor dem Museum zu der fast 25 Meter hohen Skulptur "7" des bekannten amerikanischen Künstlers Richard Serra. Diese bisher größte Kreation besteht aus sieben Stahlplatten und verweist auf die Bedeutung der Zahl in der islamischen Kultur. In der Nähe des MIA Parks entlang der Corniche befindet sich der Doha Harbour, wo man Hunderte von Dhaus beobachten kann. Dhaus sind traditionelle Holzboote und bildeten einst das Rückgrat der katarischen Wirtschaft, als das Perlentauchen die wichtigste Industrie des Landes war.
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Souq Waqif / Foto: Qatar Tourism / AFLAH P HUSSAIN Nach dem Besuch der Corniche solltest Du unbedingt ein paar Stunden im Souq Waqif verbringen, dem kultigen traditionellen Markt von Katar. Ursprünglich ein Wochenendmarkt für Beduinen, wurde der Souq Mitte der Nullerjahre nach einem Brand komplett restauriert und ist heute ein Labyrinth aus engen Gassen, die von kleinen Geschäften, Cafés und Restaurants gesäumt sind. Am Ausgang des Souqs führen eine Reihe von Stufen und Rolltreppen hinauf ins Msheireb Downtown Doha, ein Spaziergang, der das historische Erbe Katars mit seiner pulsierenden Zukunft verbindet. Msheireb ist das erste nachhaltige Stadterneuerungsprojekt der Welt und umfasst mehr als 100 Gebäude mit Kunstgalerien, Geschäften und Cafés. Über das ganze Viertel verteilt liegen die Msheireb-Museen, die die Geschichte der historischen Häuser von Katar zeigen: Bin Jelmood House, Company House, Mohammed Bin Jassim House und Radwani House.
Umweltbewusste Hotels in Katar
Ganz gleich, ob es sich um einen Strandurlaub, ein Wochenendabenteuer oder eine Geschäftsreise handelt: Nachhaltiges Reisen kann eine Herausforderung sein - vor allem, wenn es um Hotels geht. Der durchschnittliche Deutsche verbraucht zu Hause täglich etwa 123 Liter Wasser und produziert 1,3 Kilogramm Müll. Im Hotel kann der Wasserverbrauch auf bis zu 800 Liter pro Zimmer steigen, während sich der Müll fast verdreifacht. Read the full article
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z428 · 24 days
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Immer wieder Mittag: Virtuelle Hörer auflegen, ausatmen und die Sekunden der Stille einsaugen, die zwischen dem Verklungenem und dem Darauffolgenden liegen. Immer noch fühlt sich der Tag trüb und kalt an, aber das Licht wird langsam differenzierter, legt zaghaft Schatten in die Fassaden und auf die Fensterbank. Oben Wolkenberge in der Form von Schweinen, unten Tauben, die auf dem Bürgersteig zanken, bis ein übermütiger Hund bellend um die Hausecke rennt und eine flatternde, wilde Flucht auslöst. (Ingwertee und Salat. Dokumentation von Problemen als Vorstufe eines Verständnisversuchs. Wie so oft irgendwo zwischen Planung und Reaktion.)
#outerworld #later that day #home office hours
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dcasacivca1970 · 2 months
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paul cézanne bekanntestes bild
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paul cézanne bekanntestes bild
Paul Cézanne, ein französischer Maler des 19. Jahrhunderts, ist bekannt für seine beeindruckenden Früchtebilder. Seine Werke, darunter "Stilleben mit Äpfeln" und "Stilleben mit Orangen", sind Meisterwerke der impressionistischen Kunst.
Cézannes Früchtebilder zeichnen sich durch ihre lebendigen Farben und die einzigartige Darstellung von Formen aus. Er nutzte eine Vielzahl von Techniken, um die Schönheit und Einfachheit der Früchte darzustellen. Seine Pinselstriche waren oft kräftig und sichtbar, was seinen Werken eine gewisse Rohheit verlieh.
Ein bemerkenswertes Merkmal von Cézannes Früchtebildern ist die Art und Weise, wie er die Früchte auf einfache Tischdecken oder Untertassen platzierte. Er wollte die Aufmerksamkeit des Betrachters auf das Wesentliche lenken und das Leben in seiner reinsten Form darstellen.
Cézanne verwendete auch oft Schattierungen und Lichteffekte, um die Früchte realistischer erscheinen zu lassen. Seine Gemälde wirken fast dreidimensional und verleihen den Früchten eine gewisse Tiefe. Durch die Betonung von Licht und Schatten erzeugte Cézanne eine Atmosphäre der Ruhe und Gelassenheit.
Die Früchtebilder von Cézanne waren wegweisend für die moderne Kunst. Seine Darstellung von Form, Farbe und Raum beeinflusste viele Künstler nach ihm. Seine Techniken des "Neuen Sehens" wurden von Künstlern wie Picasso, Matisse und Braque weiterentwickelt.
Cézannes Früchtebilder sind immer noch faszinierend und inspirierend. Sie zeigen die Schönheit und Einfachheit des Alltäglichen und ermutigen den Betrachter, das Gewöhnliche mit anderen Augen zu sehen. Die Wirkung, die Cézannes Früchtebilder auf die Kunstwelt hatten, kann nicht überschätzt werden, und ihre Bedeutung wird auch weiterhin bestehen.
Analyse von "Die Kartenspieler" von Paul Cézanne
"Die Kartenspieler" ist eines der bekanntesten Gemälde des französischen Künstlers Paul Cézanne. Es wurde in den Jahren 1890-1895 gemalt und ist einer seiner Höhepunkte des späten Stilllebens.
Das Gemälde zeigt fünf Männer, die an einem Tisch sitzen und Karten spielen. Die Szene ist in einem einfachen Raum dargestellt, der mit wenigen Möbeln und Accessoires ausgestattet ist. Cézanne verwendet eine gedämpfte Farbpalette, hauptsächlich Brauntöne, um die Szene zu betonen. Die Komposition des Gemäldes ist sehr harmonisch, mit den verschiedenen Figuren in einer sorgfältig arrangierten Anordnung.
Ein bemerkenswertes Merkmal des Gemäldes ist Cézannes Fähigkeit, die Perspektive zu manipulieren. Die Perspektive des Hintergrunds und des Bodens scheint nicht korrekt zu sein, was dem Gemälde eine gewisse Unwirklichkeit verleiht. Dies war typisch für Cézannes Stil, der sich stark von den traditionellen Regeln der Perspektive distanzierte und eine neue Art des Sehens entwickelte.
Darüber hinaus vermittelt "Die Kartenspieler" eine gewisse Stille und Intimität. Die Männer scheinen in ihr Spiel vertieft zu sein und kaum Notiz von ihrer Umgebung zu nehmen. Cézanne möchte den Betrachter in die Szene hineinziehen und die Atmosphäre des Augenblicks einfangen.
Das Gemälde "Die Kartenspieler" von Paul Cézanne ist ein herausragendes Beispiel für seine einzigartige Interpretation des Stilllebens. Durch seinen unkonventionellen Ansatz und seine Fähigkeit, die Perspektive zu manipulieren, schafft Cézanne eine Atmosphäre von Ruhe und Intimität. Das Gemälde bleibt bis heute ein faszinierendes Werk der Kunstgeschichte.
Die "Mont Sainte-Victoire" ist ein markanter Berg in der Provence, Frankreich. Er ragt majestätisch über die Landschaft und hat im Laufe der Geschichte zahlreiche Künstler inspiriert. In der Kunstgeschichte hat dieser Berg eine bedeutende Rolle gespielt und wurde von vielen berühmten Malern immer wieder auf Leinwand gebannt.
Einer der bekanntesten Maler, der die "Mont Sainte-Victoire" in seiner Kunst verewigt hat, ist Paul Cézanne. Er malte das Motiv des Berges über 80 Mal und entwickelte dabei seine eigene einzigartige künstlerische Interpretation. Durch seine Darstellungen des Berges legte Cézanne den Grundstein für den Kubismus und beeinflusste viele nachfolgende Künstler.
Die Bedeutung der "Mont Sainte-Victoire" in der Kunstgeschichte liegt vor allem in ihrer Symbolik. Der Berg wurde als Metapher für die Suche nach Harmonie und Ausgeglichenheit betrachtet. Künstler versuchten, die Schönheit und Ruhe der Natur in ihren Werken festzuhalten und den Betrachter in eine Welt der inneren Ruhe und Zufriedenheit zu entführen.
Die "Mont Sainte-Victoire" wurde auch von anderen Künstlern wie Vincent van Gogh und Pablo Picasso thematisiert. Ihre Interpretationen des Berges reflektierten jeweils ihren eigenen individuellen Stil und ihre künstlerische Vision. Van Gogh verwendete intensive Farben und markante Pinselstriche, während Picasso den Berg in verschiedenen abstrakten Formen darstellte.
Heute ist die "Mont Sainte-Victoire" immer noch ein beliebtes Motiv für Künstler. Ihre Bedeutung in der Kunstgeschichte wird nicht nur durch ihre inspirierende Schönheit, sondern auch durch die zahlreichen Werke, die von ihr inspiriert wurden, weiterhin unterstrichen. Der Berg bleibt ein Symbol für die Verbindung zwischen Natur und Kunst und erinnert uns daran, wie wichtig es ist, die Schönheit der Welt um uns herum wertzuschätzen und einzufangen.
Paul Cézanne gilt als einer der bedeutendsten Künstler des späten 19. Jahrhunderts. Seine künstlerische Entwicklung erstreckte sich über mehrere Jahrzehnte, in denen er seinen eigenen einzigartigen Stil entwickelte und bedeutende Beiträge zur modernen Kunst leistete.
Cézanne wurde 1839 in Aix-en-Provence, Frankreich, geboren. Er begann zunächst als klassischer Maler und studierte in Paris an der Académie Suisse. Dort traf er auch auf andere berühmte Künstler wie Camille Pissarro und Édouard Manet, die einen großen Einfluss auf seine Entwicklung hatten.
In seinen frühen Werken zeigt sich noch der Einfluss des Impressionismus, den er während dieser Zeit aufnahm. Doch Cézanne strebte nach etwas Neuem und wollte über die bloße Darstellung von Momentaufnahmen hinausgehen. Er begann, geometrische Formen zu nutzen und konzentrierte sich auf die Struktur und Komposition seiner Bilder.
Im Laufe der Zeit entwickelte Cézanne seinen charakteristischen Malstil weiter. Er experimentierte mit verschiedenen Techniken und verwendete oft kurze, gebrochene Pinselstriche, um Struktur und Tiefe zu schaffen. Seine Farbpalette war oft gedämpft, und er bevorzugte blaue und grüne Töne vor den lebhaften Farben des Impressionismus.
Cézannes Hauptinteresse galt der Natur und dem Stillleben. Er malte bevorzugt Landschaften, Berge, Bäume und Stilllebenobjekte wie Äpfel und Vasen. Dabei interessierte ihn weniger die bloße Abbildung, sondern vielmehr die innere Struktur und Anordnung der Dinge.
Mit seiner einzigartigen Herangehensweise an die Malerei beeinflusste Cézanne eine ganze Generation von Künstlern und legte den Grundstein für den Kubismus und die moderne Kunst des 20. Jahrhunderts. Seine Werke sind heute in renommierten Museen auf der ganzen Welt zu bewundern und werden weiterhin für ihre innovative Darstellung und technische Meisterschaft geschätzt.
Die künstlerische Entwicklung von Paul Cézanne war geprägt von seinem unermüdlichen Streben nach Innovation und seiner Fähigkeit, die Grenzen der konventionellen Kunst zu überschreiten. Sein Einfluss auf die Kunstgeschichte ist unbestreitbar und macht ihn zu einem der bedeutendsten Künstler seiner Zeit.
Paul Cézanne war einer der einflussreichsten Künstler des 20. Jahrhunderts und seine Werke hatten einen großen Einfluss auf die Malerei dieser Zeit. Sein Beitrag zur Entwicklung des modernen Kunststils kann nicht unterschätzt werden.
Einer der Hauptgründe für den Einfluss von Cézannes Werk war seine innovative Herangehensweise an die Malerei. Er brachte eine neue Perspektive und eine frische Art des Sehens in die Kunstwelt. Seine Gemälde waren bekannt für ihre geometrischen Formen, ihre räumliche Tiefe und ihren Fokus auf die Komposition. Diese Elemente waren revolutionär und beeinflussten zahlreiche Künstler des 20. Jahrhunderts.
Ein weiterer Aspekt, der Cézanne einzigartig machte, war seine intensive Natur- und Landschaftsmalerei. Er erforschte die Darstellung von Licht und Schatten sowie die Darstellung der Natur auf eine völlig neue Weise. Diese Herangehensweise inspirierte viele Maler, insbesondere die Künstler der Fauvismus- und Kubismus-Bewegung, die Cézannes strukturierten Stil übernahmen und weiterentwickelten.
Cézannes Fokus auf geometrische Formen und auf die Darstellung von Licht und Schatten beeinflusste auch die Entwicklung des Abstrakten Expressionismus. Künstler wie Jackson Pollock und Willem de Kooning sahen in Cézannes Werk die grundlegenden Elemente der Form und der Komposition, die sie in ihrer eigenen Kunst erforschten.
Darüber hinaus inspirierte Cézannes Betonung der individuellen Wahrnehmung und Interpretation von Farben viele Künstler des 20. Jahrhunderts. Sein Fokus lag nicht nur auf der präzisen Wiedergabe der Realität, sondern auf dem Ausdruck der persönlichen Empfindungen des Künstlers. Dieser Ansatz beeinflusste den Expressionismus und den Fauvismus, bei denen die Emotionen und die persönliche Sichtweise des Künstlers stark betont wurden.
Insgesamt hatte Paul Cézannes Werk einen enormen Einfluss auf die Malerei des 20. Jahrhunderts. Seine innovative Herangehensweise an die Darstellung von Form, Licht und Farbe revolutionierte die Kunstwelt und inspirierte zahlreiche Künstler, neue Techniken und Stile zu entwickeln. Sein Erbe lebt auch heute noch weiter und seine Werke werden weiterhin von Künstlern und Kunstliebhabern auf der ganzen Welt bewundert.
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palemoonballoon · 3 months
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Die Verfahrensweise zur Erstellung des thermografischen Effekts mit einem Fotobearbeitungsprogramm
Die Methoden zu einem Programm, um den thermografischen Effekt zu erzielen, beinhaltet das Anpassen von Farbtemperatur, Helligkeit, um ein Wärmebild-ähnliches Aussehen zu erzeugen.
Zunächst sollte man sich mit den fundamentalen Funktionen von diesem Programm vertraut machen. Dazu gehören beispielsweise das Zuschneiden, Drehen und Ändern der Bildgröße. Diese Software-Features dienen dazu, das Bild in die gewünschte Form zu bringen und störende Elemente zu entfernen.
Nachdem die Grundfunktionen beherrscht werden, kann man sich an die fortgeschrittenen Features von diesem Tool heranwagen. Hierzu zählen unter https://www.inbq.de/fotobearbeitungsprogramm.shtml anderem das Anpassen von Kontrast, Helligkeit und Farbsättigung, das Retuschieren von Hautunreinheiten oder das Hinzufügen von Effekten.
Ein bekannter Effekt, der oft in dem Fotobearbeitungsprogramm zum Einsatz kommt, ist der thermografische Effekt. Dieser verleiht dem Bild eine besondere Wärme und Tiefe, indem er Temperaturunterschiede innerhalb des Bildes hervorhebt. Durch geschicktes Spiel mit Licht und Schatten kann man so eine unverwechselbare und ausgezeichnete Atmosphäre schaffen.
Dazu gehört beispielsweise das Einfügen von Farbverläufen, das Manipulieren von Lichtquellen oder das gezielte Schärfen und Weichzeichnen bestimmter Bereiche des Bildes.
Es ist signifikant, beim Einsatz des thermografischen Effekts darauf zu achten, dass er nicht übertrieben wirkt und das Bild unnatürlich erscheinen lässt. Ein subtiler und geschmackvoller Einsatz des Effekts kann das Bild jedoch deutlich aufwerten und ihm eine ganz eigene Note verleihen.
Praxisbezogene Tricks zur Verwendung von einem interessanten Fotobearbeitungsprogramm für bewährte Popart-Effekte
Ein hilfreicher Tipp für die Anwendung von dem Fotobearbeitungsprogramm zur Erstellung von Popart-Effekten ist die Nutzung von Filtern, um Farben zu verstärken und Kontraste zu betonen, um ein lebendiges und künstlerisches Bild zu erzeugen.
Wählen Sie das nutzerfreundliche Fotobearbeitungsprogramm aus: Es besteht eine Vielfalt von diesem Fotobearbeitungsprogramm in der Produktsparte, die verschiedenartige Tools bringen. Wählen Sie dieses Fotobearbeitungsprogramm aus, das Ihren Anforderungen entspricht und das Ihnen die Lösungsmethode verschafft, Popart-Effekte zu erstellen. Experimentieren Sie mit Farben und Filtern: Popart-Effekte zeichnen sich durch lebendige Farben und starke Kontraste aus. Experimentieren Sie mit grundverschiedenen Farben und Filtern in Ihrem Tool, um den gewünschten Effekt zu erreichen. Verwenden Sie Texturen und Muster: Texturen und Muster können Ihrem Bild eine einmalige Note geben und es perfekter machen. Suchen Sie nach Texturen und Mustern in Ihrem Programm und fügen Sie sie Ihrem Bild hinzu, um einen echten Popart-Effekt zu bekommen. Spielen Sie mit Formen und Linien: Popart ist bekannt für seine abstrakten Formen und Linien. Experimentieren Sie mit unterschiedlichen Formen und Linien in Ihrem Fotobearbeitungsprogramm, um Ihrem Bild einen modernen und künstlerischen Look zu verleihen. Kombinieren Sie grundverschiedene Effekte: Um einen phänomenalen Popart-Effekt zu erzielen, können Benutzer des Programms verschiedene Effekte in Ihrem Tool kombinieren. Experimentieren Sie mit verschiedenen Kombinationen, um das gewünschte Ergebnis zu erhalten. Seien Sie modern und experimentierfreudig: Der Schlüssel zu einem gelungenen P
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haikuckuck · 4 months
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Shadow on the wall trans forms the round sign into Zeppelin,mushroom , Ellipse.,cymbal......my english is not good enough to make haikus or short poetry of quality ,so i write it in german: " einen meiner ( wenigen) eindruecklich und schoenen Nachtträume hatte ich - mit Pilzen- mannigfaltig geformte und farbig leuchtende Pilzgestalten säumten den Weg im Wald und standen mir im Gemüte."
Damals ,kaum abgeschwächt,heutzutage.( Ich weiss erst seit einiger Zeit,dass es tatsaechlich vor allem in tropischen Gebieten transluzente,aktiv nachtleuchtende Pilzarten gibt,die dazu zeitweise fähig sind)
"waere ich ein kunstmaler,sofort naehme ich die Pinsel,erinnerte mich an die rechte Anwendung von Licht und Schatten , würde ich einen deutschen Schilderwald bildhaft umgestalten und transformieren in einen Maerchenhaften Dschungel voll von illuminierten und schemenhaften Pilzgebilden.( Henri Rousseau nahm Wilde Tiere her,bei mir kämen die Pilze ins Bild)"
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botanikmeister · 4 months
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Die faszinierende Welt der Begonien : Ein umfassender Leitfaden
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Begonien sind eine vielseitige und beliebte Pflanzengattung, die für ihre auffälligen Blüten und ihr attraktives Laub geschätzt wird. In diesem umfassenden Leitfaden werden wir alles über Begonien erfahren, von ihrer Herkunft und Geschichte bis zu ihrer Pflege und den verschiedenen Sorten, die verfügbar sind.
Über Begonien
Begonien sind eine Gattung von blühenden Pflanzen, die zur Familie der Begoniengewächse gehören. Sie stammen ursprünglich aus den tropischen Regionen Afrikas, Asiens und Amerikas und sind heute weltweit in Gärten und Wohnräumen beliebt. Begonien sind für ihre auffälligen Blüten in verschiedenen Farben und ihr dekoratives Laub bekannt.
Geschichte und Bedeutung
Die Geschichte der Begonien reicht bis ins 17. Jahrhundert zurück, als sie erstmals in Europa eingeführt wurden. Seitdem haben sie sich zu einer der beliebtesten Zierpflanzen entwickelt und sind in vielen verschiedenen Sorten und Hybriden erhältlich. Begonien werden oft als Symbole für Schönheit, Eleganz und Zuneigung betrachtet und sind ein beliebtes Geschenk für besondere Anlässe.
Pflege von Begonien
Begonien sind relativ pflegeleichte Pflanzen, die in den meisten Bodentypen gedeihen können. Hier sind einige wichtige Tipps zur Pflege von Begonien:
Licht: Begonien bevorzugen helle, indirekte Lichtverhältnisse, aber sie können auch in teilweisem Schatten wachsen. Vermeiden Sie direkte Sonneneinstrahlung, da dies zu Verbrennungen der Blätter führen kann.
Bewässerung: Begonien benötigen regelmäßige Bewässerung, aber achten Sie darauf, dass der Boden zwischen den Bewässerungen leicht trocken wird, um Staunässe zu vermeiden. Vermeiden Sie es, die Blätter zu besprühen, da dies zu Pilzkrankheiten führen kann.
Temperatur und Luftfeuchtigkeit: Begonien gedeihen am besten bei Temperaturen zwischen 15 und 25 Grad Celsius und benötigen eine moderate Luftfeuchtigkeit. Sie können von gelegentlichem Besprühen profitieren, besonders in trockenen Innenräumen.
Düngung: Düngen Sie Ihre Begonien während der Wachstumsperiode alle zwei bis vier Wochen mit einem ausgewogenen Dünger. Reduzieren Sie im Winter die Düngung.
Sorten von Begonien
Begonien sind in einer Vielzahl von Sorten erhältlich, die sich in Größe, Form, Farbe und Wuchsform unterscheiden können. Einige beliebte Sorten sind:
Begonia rex: Diese Sorte zeichnet sich durch ihre dekorativen, oft gemusterten Blätter aus und ist eine beliebte Zimmerpflanze.
Begonia tuberhybrida: Diese Sorte hat große, auffällige Blüten in verschiedenen Farben und wird oft in Gärten und Blumenbeeten angebaut.
Begonia semperflorens: Diese Sorte hat kleine, zarte Blüten und ist eine beliebte Wahl für Hängekörbe und Container.
Probleme beim Anbau von Begonien
Obwohl Begonien relativ robuste Pflanzen sind, können sie unter bestimmten Bedingungen Probleme entwickeln, darunter:
Blattfleckenkrankheiten: Diese Pilzkrankheiten können durch übermäßige Feuchtigkeit oder unsachgemäße Bewässerung verursacht werden. Achten Sie darauf, die Blätter trocken zu halten und vermeiden Sie Überbewässerung.
Wurzelfäule: Dies tritt häufig auf, wenn die Pflanze in einem zu feuchten Substrat wächst. Verwenden Sie eine gut durchlässige Blumenerde und achten Sie darauf, dass der Topf über ausreichende Entwässerungslöcher verfügt.
Häufig gestellte Fragen (FAQs)
1. Sind Begonien giftig für Haustiere?
Ja, Begonien sind giftig für Haustiere wie Katzen und Hunde. Es wird empfohlen, sie außerhalb der Reichweite von Haustieren aufzubewahren.
2. Wie vermehre ich Begonien?
Begonien können durch Stecklinge oder Teilung vermehrt werden. Stecklinge können im Frühjahr oder Sommer von gesunden Pflanzen genommen und in feuchte Erde gesteckt werden, um neue Pflanzen zu züchten.
3. Kann ich Begonien draußen anbauen?
Ja, Begonien können im Freien angebaut werden, solange sie vor starkem Wind und Frost geschützt sind. Sie eignen sich gut für Blumenbeete, Container und Hängekörbe.
4. Wie oft sollte ich meine Begonien düngen?
Begonien sollten während der Wachstumsperiode alle zwei bis vier Wochen mit einem ausgewogenen Dünger gedüngt werden. Reduzieren Sie im Winter die Düngung.
5. Wann blühen Begonien?
Begonien blühen in der Regel im Frühling und Sommer, je nach Sorte und Standort. Mit regelmäßiger Pflege und optimalen Bedingungen können sie jedoch auch außerhalb dieser Jahreszeiten blühen.
Begonien sind wunderschöne und vielseitige Pflanzen, die mit ihren auffälligen Blüten und ihrem attraktiven Laub eine wunderbare Ergänzung für jeden Garten oder Wohnraum darstellen. Mit den richtigen Pflegehinweisen können Sie Ihre Begonien viele Jahre lang in voller Pracht genießen. Blumenladen Köln
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nocturnal-desolation · 5 months
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Für mich war 2023 ein schwieriges, aber interessantes Jahr, um es vorsichtig auszudrücken. Ich habe eine Menge gelernt…
Es war voller Schmerz, wie eigentlich schon immer, nur ist es doch meistens ein wenig anders… und immerhin mit einer unerwarteten Erleichterung, mit der ich gar nicht mehr gerechnet habe. Ich habe zeitweise verdammt viel gearbeitet, die beste Ablenkung, die es gibt, sich bis zur Erschöpfung und den Körper an seine Grenzen zu bringen. Sich keine Pause zu gönnen. Gesund ist das wahrscheinlich nicht, aber wirksam. Und es fühlt sich gut an. Ich bin dafür gemacht. Mir ist dadurch auch wieder bewusst geworden, dass ich anders bin. Zäh. Ich kann viel aushalten, denn könnte ich es nicht, wäre ich längst daran zugrunde gegangen. Dann hätte ich es nicht so weit geschafft. Wo Licht ist, ist schließlich auch Schatten. Einerseits kann ich froh sein, dass ich so bin. Aber andererseits wäre ich froh, wenn ich nicht so sein müsste. Ein gelebter Widerspruch.
Als wäre ich eine Anomalie, die es nicht mehr geben dürfte. Geprägt von sehr vielen Erlebnissen. Ich denke es steht mir zu, zu sagen "I've seen things you people wouldn't believe." Sicher keine "attack ships on fire" und auch keine "C-beams" aber auf jeden Fall mehr als genug... Tragik, Unrecht, uvm. Und trotzdem, trotz all dieser Gefühle, die einem wichtig erscheinen, werden auch diese Momente "verloren gehen in der Zeit, wie Tränen im Regen" (jeweils aus Blade Runner) ... nur dass mein Weg wahrscheinlich noch lange nicht endet. Nicht solange ich manchmal auch dem Wahnsinn ins Gesicht lachen kann. Wir sind alte Freunde und doch Feinde, halten uns gegenseitig am Leben um uns zu zerstören. Wenn einem das bewusst wird, wenn man da sitzt und sich vor Augen führt, wie verrückt alles ist, kann man nur entweder zusammenbrechen und alles über sich ergehen lassen, oder doch den Kopf schütteln und in sich hineinlachen. Dazwischen gibt es sicher ein Gleichgewicht, auch wenn das oft schwer zu erkennen ist.
Das erscheint anderen bestimmt nicht immer logisch oder nachvollziehbar, auch ich habe meine Zweifel. Aber in Wahrheit tanzen wir alle denselben Tanz, nur nicht mit derselben Musik. Jede unsere Melodien ist anders. Deshalb passen die einen zueinander und die anderen nicht.
Manchmal verzerrt diese Melodie, sie kratzt ein bisschen auf dem Vinyl... wie die eine Person zu verlieren, von der ich dachte, dass sie mich zumindest tolerierbar findet, vielleicht sogar mag, angesichts dessen wie gut wir uns verstanden haben. Habe ich mir das nur eingebildet? Das hat mich jedenfalls doch ziemlich entmutigt, um ehrlich zu sein. Wer weiß, vielleicht liest du das sogar, du wüsstest sofort, dass du gemeint bist, wenn ich dir sage 'Don't fret.' ;) Es war schließlich nicht einmal Ghosting, du bist einfach verschwunden, vanished, ohne dich wenigstens zu verabschieden, ohne zu sagen, was los ist, oder ob ich etwas falsch gemacht habe. Aber du meintest selbst, das wäre nicht so und ich wüsste leider auch nicht was, von daher war es schon äußerst seltsam...
Das war mir in der Form zumindest neu.
Ich habe mir natürlich Sorgen um dich gemacht, die mache ich mir immer noch. Ich mag dich auch, immer noch - enttäuschend war das trotzdem. Ich hoffe nur, dass es dir gut geht und wünsche dir, dass du dein Glück findest. Womöglich ist es, so wie es gekommen ist, für irgendwas gut. Entweder für dich, oder für mich. Oder für uns beide. Wer weiß das schon so genau, was?
Dazu gelernt habe ich außerdem dadurch, dass ich glaubte, ich könnte jemand anderem helfen, indem wir eine Freundschaft aufbauen - das war dumm. Der Fehler war nicht der Versuch, sie hat auch alles Glück dieser Welt verdient, der Fehler war, dass ich die Illusion hatte, ich könnte 200% für zwei Menschen aufbringen. Und obwohl ich dachte, ich weiß selbst, was das bedeutet - mir war nicht bewusst, wie extrem jemand auf eine fp angewiesen sein kann, wie viel das auch von mir einnimmt, welche extremen Züge das annehmen kann, wie man da mitleidet. Ich hätte es besser wissen müssen, ich bin schließlich älter, erfahrener... konnte nur nicht wegschauen, als sie einsam und verzeifelt war. Das werde ich in Zukunft wohl müssen, denn nochmal kann ich sowas nicht.
Im Grunde wünsche ich mir jedes Jahr erneut eine Welt, in der jeder glücklich werden kann, der es verdient hat. Es gibt auch Menschen, die zu viel Schuld auf sich geladen haben, die es nicht mehr verdient haben. Aber statt dieser Utopie, leben wir bereits - und das zunehmend - in einer Dystopie. Umso größer der Wunsch nach der Utopie. Und es ist faszinierend, wie 'panem et circensis' ebenso wie 'divide et impera' die Zeiten überdauert hat. Die Methoden sind andere, die Prinzipien weitgehend dieselben. Die Waffen gefährlicher geworden, die Kriege vernichtender. An der Grausamkeit der Menschen untereinander hat sich allerdings nichts geändert.
Genau deshalb will ich diese Zeit überstehen, aus Trotz, um all das bezeugen zu können und alle die zu überleben, die mir geschadet haben und die anderen schaden. Vielleicht auch um es doch einmal besser zu machen, sobald, sofern ich das je kann...
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nokissforthedauphin · 5 months
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Der Fußschellenwalzer III - Last Part!
Eben jenes Weihnachtsfest verfluchte Youma im Moment ebenfalls. Diese Peinlichkeit! Und das nur für zwei Stunden! Zugegeben, seine kleine Schneekugel war nicht die allerbeste oder einfallsreichste Idee auf Erden gewesen, aber so langsam bereute er es, nicht auf Reitzel gehört zu haben. Hätte er es doch nur getan, dann hätte er vor Shaginai nicht dermaßen sein Gesicht verloren! Argh, warum war er nur so ein schlechter Lügner!
Umgezogen hatte er sich trotz allem aber dennoch, obwohl er sich eigentlich viel lieber einfach nur die Haare raufen würde, in der Hoffnung diese Blamage schnell zu vergessen. Kaum, dass er sich aber in dem schwarzen Anzug gekleidet hatte, beruhigte er sich ein wenig. Der schwarze Stoff fühlte sich eigenartig an auf seiner Haut und er fand auch, dass er komisch aussah im Spiegel, obwohl es doch gar nicht so lange her war, dass er oft schwarz getragen hatte… Er drehte sich im Spiegel, besah sich von allen Seiten, wischte den Staub von den Ärmeln und schloss die Manschetten. Ein Kleidungsstück aus der Menschenwelt, eines von Nocturns ersten Geschenken, damals noch, dass es zwischen ihnen nichts als Zank und Hass gegeben hatte, nur geschenkt, damit er auf den Straßen von Paris nicht auffiel und neben ihm nicht unpassend aussah. Es waren Stoffe aus der Menschenwelt und doch fühlte Youma sich plötzlich dazu verleitet seine Hand zu öffnen und seine Schatten kristallisieren zu lassen, in Form von Blumen, die sich von seiner Handfläche aus erhoben. Seine Magie zu sehen… Youma lächelte… war sofort…
„Oh lala!“ Nocturns Stimme ließ Youma hochfahren und beinahe gegen den geöffneten Schrank donnern. Überrascht wollte er seinen Namen rufen, aber Nocturn kam ihm mit einem Grinsen zuvor:
„Wie schick du aussiehst! Was für ein ungewohnter Anblick; diesen Anzug habe ich ja schon lange nicht mehr gesehen.“ Grinsend lehnte er sich an den Türrahmen, mimte den Heiteren, aber auch wenn das Licht im Umkleideraum des Yamis nicht eingeschaltet war – er vergaß es sehr oft – entgingen ihm nicht… dass Nocturn mitgenommen aussah. Was… hatte Hizashi mit ihm getan? Offensichtlich hatte er nicht vorgehabt Nocturn von seinen Hand- und Fußschellen zu befreien, denn die trug er immer noch.
„Hör auf so besorgt auszusehen, das schmeichelt mir nicht.“ Nocturn zuckte mit einem schiefen Grinsen mit den Schultern:
„Den Sadismus eines wahnsinnigen Forschers zu überleben ist doch meine leichteste Übung!“
„Nocturn, das ist wirklich nicht lustig. Darüber macht man keine Scherze“, antwortete Youma mit besorgter, aber auch strenger Stimme, während er die Schranktür schloss.
„Oh ich mache keine Witze, ich spreche nur die Wahrheit. Es war ja auch nicht meine erste Sitzung mit ihm und er hat viel zu viel Spaß mit meinem Körper um mich zu töten, glaub mir. Wenn ich es nicht besser wüsste, würde ich denken, ich sei sein größter Schatz.“ Er löste sich von Türrahmen und tänzelte geschwind durch den Raum, bis er vor ihm stehen blieb, mit zusammengelegten Handflächen:
„Aber sag mir lieber zu welchem Anlass du dich so hübsch gemacht hast!“ Freude wischte die Zeichen der Schwäche nun gänzlich weg und Vorfreude erhellte seine Augen, brachte das Rot deutlich zum Leuchten:
„Darf ich etwa auf ein ganz besonderes Weihnachtsfest mit meinem cher Dauphin hoffen…?“ Er lehnte sich vor, wurde aber von Youmas ausgestreckten Finger aufgehalten, der ihn auf seine Brust legte um ihn zurückzuschieben. Aber seine Wangen waren leicht errötetet als er das tat.
„Vielleicht.“
„Ouuuu!“ Nocturn klatschte noch einmal die Hände zusammen:
„Was soll ich dann zu diesem Anlass anziehen?“ Die Erwartung in Nocturns Augen wurde immer größer und auf einmal fand Youma Reitzels Idee doch nicht mehr ganz so doof.
„Etwas, was dazu passt wäre gut.“ Nocturn grinste noch breiter und die Freude war so greifbar, dass Youma sofort ebenfalls lächelte. Nocturn kicherte, machte eine Pirouette um sich selbst und ließ sie in einer eleganten Verbeugung ausgleiten.
„Euer Wunsch ist mein Befehl, mein Prinz!“
Nocturn brauchte keine 15 Minuten um neuangekleidet zum verabredeten Teleportationspunkt zu kommen – mit Hin- und Rückweg zu seiner Kammer, die so weit weg lag von Youmas, dass man meinen könnte, man hätte sie mit Absicht voneinander trennen wollen. Er war so schnell, dass Youma sich kurz fragte, ob er und Reitzel womöglich zusammen gearbeitet hatten und er deswegen schon alles bereit gelegt hatte – dieser Gedanke wurde allerdings sehr schnell aus Youmas Kopf gefegt, als dieser Nocturn… und seine rote Schleife entdeckte, die er sich um den Hals gebunden hatte. Seine Augen konnten sie gar nicht gehen lassen, während Nocturn sich noch einmal vor ihm auf dem verzierten Boden des Teleportationspunktes verneigte; zwei Dämonen, die hier im Tempel eigentlich gar nichts zu suchen hatten und im Moment aussahen, wie zwei Menschen, die sich in einer magischen Welt verirrt hatten.
„Das… ist die Schleife deiner früheren Uniform.“ Die Worte Youmas ließen Nocturn verwundert blinzeln und dann unsicher Grinsen:
„Exakt. Das erkennst du? Es hätte doch jede andere Schleife sein können.“ Ertappt errötete Youma sofort und sah weg – dennoch, so peinlich berührt er auch gerade war, ihm lagen die Worte auf der Zunge, dass er diese Schleife unter Hunderten erkennen würde. Er hatte sie zu oft betrachtet, zu oft gedacht, dass sie Nocturn stand, sie mehr als einmal in Wut zusammen mit seinem Kragen gepackt und einmal in Liebe gelöst und dessen Knoten geöffnet…
Schnell schüttelte Youma den Kopf und nahm einen beherzten Schritt auf Nocturn zu.
„Bist du bereit für diesen Abend, Nocturn?“ Er schüttelte noch einmal kurz den Kopf, fasste sich aber schnell wieder und öffnete seine Hand für Nocturn.
„Nein. Lass es mich anders formulieren. Bist du bereit diesen Abend der Weihnacht mit mir zu verbringen?“ Nocturn sah zuerst die Hand an, dann erwiderte er mit einem bübischen Grinsen Youmas ernsten Blick:
„Wie könnte ich so eine verlochende Einladung ablehnen?“
Er nahm die Hand seines Partners-----------
                     --------------- und fand sich, wie er es erwartet und erhofft hatte, in Paris wieder.
Doch der Ort überraschte den Kenner der Stadt der Liebe. Paris hatte so viele Orte wo man alleine sein konnte, so viele schöne Straßen über die man flanieren konnte, so viele Restaurants, wo Youma hätte reservieren können und die alle so perfekt zu ihren Aussehen passten – warum waren sie ausgerechnet auf dem Trocadero Platz? Nicht, dass Nocturn sich beschweren wollte, er liebte Paris, liebte es hier, aber verwunderlich war es.
„Hier? Von allen Orten, die du dir hättest aussuchen können, hast du uns hier hin gebracht? Hast du dich falsch teleportiert?“ Tatsächlich sah Youma ziemlich überrascht und überrumpelt aus.
„Warum… warum sind hier so viele Menschen?“ Nocturn war kurz davor loszuprusten, als er diese Worte hörte – das war mal wieder typisch Youma! Erwartete, dass nur, weil er irgendwo alleine sein wollte, dass jedes Lebewesen natürlich diesen Wunsch respektierte und automatisch das weite suchte. Erwartete sein Prinz doch tatsächlich, dass an Weihnachten niemand anderes den Eiffelturm bewunderte! Ja, es waren weniger Touristen als sonst auf der Aussichtsplattform des Trocaderoplatzes zu Gegend als Nocturn es gewohnt war, aber es waren immer noch gut 300 Menschen; von den üblichen Touristen, die sich vor dem glitzernden Turm fotografierten, schreienden Kindern, Straßenkünstlern und den aufdringlichen Verkäufern von Touristenramsch. Es war laut, es war schrill. Zucker lag in der Luft, denn auch an Weihnachten wurde hier Zuckerwatte verkauft, zusammen mit gebrannte Mandeln. Der Platz war so hell erleuchtet, dass man die Sterne der Nacht kaum sah.
„Ich… ich wollte mit dir alleine sein…“ Nocturn musste sich sehr viel Mühe geben dem Drang des Lachens nicht nachzugeben. Oh Youma! Oh sein Prinz! Er hatte so wenig Ahnung von der Menschenwelt! Jetzt ließ er sich auch noch gänzlich erschlagen von seinen verpatzten Plänen auf die Kante der nach unten führenden Treppen nieder. Er sah aus wie ein Häufchen Elend. Er bemerkte gar nicht, wie Nocturn ihn bemitleidend und äußerst amüsiert angrinste.
„Was wollte mein Prinz denn hier…? Was war sein Plan?“
„Ich wollte mit dir tanzen.“ Youma sah auf den Boden, gänzlich niedergeschlagen.
„Deswegen habe ich eine Ausrede gefunden um nicht bei der Ratssitzung dabei zu sein, habe mich vor Adir und Shaginai blamiert, habe Reitzel mit hineingezogen… Ich wollte mit dir tanzen, hier. Als Weihnachtsgeschenk. So wie damals, als du mich nachts hierhin entführt hast und wir bis zum Morgengrauen getanzt haben.“ Damals war es drei Uhr nachts gewesen. Der einzige Zeitpunkt des Tages, wo selbst Touristen etwas besseres zu tun hatten, als Selfies zu machen… das hatte Nocturn ihm auch erklärt, aber damit sollte er seinen armen niedergeschlagenen Prinzen lieber nicht aufziehen, huh.
„Ou, du hast dir ja wirklich richtig viel Mühe gegeben.“
„Das habe ich ja auch!“ Youma sah richtig verzweifelt aus, fügte sogar hinzu, dass sie nun genauso gut zurückkonnten, aber Nocturn hörte ihm gar nicht zu. Er sah mit einem Lächeln über die Schulter, zu den Straßenkünstlern, wo gerade viel zu kitschige, amerikanische Weihnachtsmusik gespielt wurde, aus mitgebrachten Lautsprechern, deren Qualität in Nocturns Ohren knirschte. Hm…
„Die Qualität der Musik ist ein Graus, aber der Takt ist doch gar nicht übel.“ Youma horchte auf. Nicht wegen Nocturns Worten, sondern wegen der Bewegung seiner Füße: er ließ seine Hake auf den Boden aufschlagen, schlug den Takt ein des Liedes und drehte sich dann schon mit einer eleganten Drehung herum.
„Nocturn, was…“ Youma richtete sich auf, aber Nocturn hatte sich schon mehrere Meter von ihm entfernt.
„Was ich vorhabe?“ Er warf ein Grinsen über die Schulter:
„Das wofür wir hier sind natürlich: Tanzen!“ Und das tat er auch. Ganz egal wie viele Augen sich ihm plötzlich zuwandten, ganz egal wie viel Aufmerksamkeit plötzlich auf ihn lag und ob die Musik plötzlich wechselte. Er tanzte, tanzte mit sich selbst – nein, tanzte, als würde er mit einem unsichtbaren Tanzpartner tanzen, voller Leidenschaft und Hingabe.
Um Youma herum zückten einige Menschen ihre komischen flachen Kommunikationsgeräte und richteten diese auf Nocturn, der sich davon allerdings nicht stören ließ. Er tanzte einfach weiter, bewegte seinen mageren Körper zur Musik, die er mit seinen Schritten zu formen schien, als mache er die Musik. Seine langen Beine tanzten einen Walzer mit sich selbst und mit den Ketten die um seine Fußgelenke gelegt waren. Eigentlich müssten die Fußketten ihn einschränken oder irgendwie behindern; sie müssten Fehl am Platze aussehen, aber irgendwie… war es, als schuf er seinen ganz eigenen Tanz mit den Ketten. Kein einziges Mal brachten sie ihn zum Stolpern, kein einziges Mal behinderten sie ihn und plötzlich… nervte das Klirren der Ketten Youma gar nicht mehr. Nocturn vereinte sie in seinem Tanz; so sehr, dass niemand über die stutzte. Die Menschen glaubten wohl die Ketten seien ein Teil der Show, die ihnen geboten wurde, die Nocturn ihnen da bot – ein getanztes Kunstwerk.
Jeder Schritt war so energisch wie das Leuchten seiner Augen, wie das Rot seiner Schleife, die durch die Luft gewirbelt wurde.
Er brachte die Nacht zum Leuchten.
Einmal, nicht dieses Jahr, sondern eines der Jahre, in der Youma auch in dieser glitzernden, lauten Stadt gelebt hatte, hatte Nocturn Youma gefragt, ob er nicht irgendwelche Wünsche zu Weihnachten hätte, die er ihm erfüllen könnte… und heute war ja auch diese Nacht, diese Nacht, in der Wünsche erfüllt wurden.
… aber wenn er ihn so sah… ihn tanzen sah, vor dem von ihm geliebten Turm, in seiner geliebten Stadt… dann war Youma wunschlos glücklich.
„All I want for christmas is youuuuu.“ Die Töne des Liedes verklungen und mit den letzten Tönen kam auch Nocturn mit einer völlig übertriebenen Verbeugung zum Stillstand. Wohlverdienter Applaus erschütterte sich über den Flötenspieler, dessen Brust sich schnell hob und senkte und dessen ganze Erscheinung strahlte und so verdammt charmant aussah, dass Youma drauf und dran war sein Gesicht hinter einer Hand zu verstecken.
„Merci! Thank you!“, rief Nocturn freudetrunken der Menge zu, die die Handys wieder senkte – doch dann, während das nächste kitschig klingende Lied angespielt wurde, sprang Nocturn in zwei Schritten zu Youma und – sang auf einmal?!
„This year to save me from tears I give my heart to someone special!” Youma verstand kein Wort von dem, was Nocturn da sagte, aber er verstand sehr wohl, was er vorhatte und sofort schüttelte er den Kopf – doch Nocturn wäre nicht Nocturn, wenn er die Proteste seines Prinzen nicht ignorieren würde. Er packte seine Hände – beide auf einmal – und ein elektrisierender Stoß ging durch Youma, als hätte Magie in Nocturns dünnen Händen gelegen. Überrumpelt ließ er sich in die Mitte des Platzes ziehen, wo schnell wieder Platz für ihn gemacht wurde. Youma wollte der Aufmerksamkeit entfliehen, protestieren, aber da zog Nocturn ihn schon mit in den Tanz hinein, so gekonnt, so leidenschaftlich, so voller Freude, dass Youma jegliche Aufmerksamkeit vergaß und sich mitziehen ließ, entfachen ließ von seiner Energie und seiner Begeisterung.
Zuerst tanzten sie ziemlich unorthodox, beide Hände festhaltend, aber dennoch gänzlich synchron, aber dann, in der Mitte des Liedes, übernahm Youma die Führung des Tanzes, die Nocturn ihm bereitwillig überließ, als hätte er nur darauf gewartet im Takt eines Walzers in seinen Armen zu schmelzen. Ihre Blicke trafen sich und obwohl sie nichts sagten… hörte Youma die Worte die Nocturn fühlte; hörte sie in seinen Augen und flüsterte sie in den Tanz hinein:
„Ich dich auch, Nocturn.“
Es gab keinen Grund im Jenseits durchzuatmen; es gab ja keine Luft, die man einatmen könnte. Aber einige Hikari legten diese natürliche Angewohnheit dennoch nicht ab und auch Reitzel erwischte sich bei dieser unsinnigen Tat, ehe er um die Ecke ging, begleitet von Hizashis Schritten, die er schon von weiten gehört hatte.
Schritte, die sofort innehielten, als er Reitzel sah.
Ein deutliches Stirnrunzeln zeichnete sich unter seinen hellem Haar ab und wenn Reitzel sich nicht irrte, dann war er kurz sogar ein wenig erschrocken seinen Mithikari und früheren Schüler dort zu sehen, als wäre es ein unangebrachtes Kapitalverbrechen, dass Reitzel sich überhaupt in der Nähe seines Raumes befinden könnte.
„Hat der kleine Reitzel sich etwa verirrt?“ Die Irritation in Hizashis Stimme stach Reitzel ein wenig; es war doch nur 120 Jahre her, da war Reitzel beinahe täglich in diesem Bereich des Jenseits gewesen.
„Nein, ich wollte zu dir, Hizashi“, antwortete er dennoch mit einem gekonnten, höflichen Lächeln. Es sollte auch eigentlich absolut offensichtlich sein, dass er zu ihm wollte, denn in diesem Bereich des Jenseits gab es nichts… absolut nichts anderes außer Hizashis Raum. Alle anderen Hikari, die hier ihre gehabt hatten, waren schon längst nicht mehr in Jenseits. Adirs Raum war der nächste und dieser war… weit weg von hier. Andere Hikari würden sich sicherlich einsam fühlen, aber Reitzel war sich sicher, dass Hizashi nichts dagegen hatte, allein zu sein. Meistens jedenfalls.
„Zu mir? Ha.“ Hizashi schüttelte den Kopf und fand wieder zu seinem kalten Lächeln zurück, mit dem er jeden erdolchen konnte.
„Dann hast du wohl den falschen Zeitpunkt ausgesucht. Ein Hikari wie ich… muss zum Rat.“ Sehr kindische Stichelei, aber irgendwie schien Hizashi zu glauben, dass es Reitzel störte, nicht Teil des Rates zu sein.
„Wenn du ein Anliegen hast – reich es schriftlich ein. Ich antworte, wenn ich Zeit habe.“ Mit diesen recht abfälligen Worten ging er an Reitzel vorbei, der sich ein wenig Zeit ließ mit dem Antworten – aber nun war es an der Zeit Youma den versprochenen Gefallen zu tun.
Hah, wem belog er da eigentlich. Ihm ging es doch gar nicht um Youma.
Er wollte sich doch nur sein eigenes Weihnachtsgeschenk holen.
„Hizashi.“ Widerwillig drehte Hizashi sich wieder herum, aber Reitzel war froh, dass er es tat, denn er wollte sein Gesicht sehen.
„Sind deine Ohren von Menschenluft verpestet oder habe ich mich nicht klar genug ausgedrückt?“ Doch das hatte er. Dennoch zögerte sein ehemaliger Schüler den Moment ein wenig hinaus, als wolle er ihn gänzlich ausschöpfen.
„Der nächste Band der Dämonen Enzyklopädie der nun zum 10ten Mal neu aufgelegt wird, ist der vierte, nicht wahr?“ Jetzt hatte er Hizashis Aufmerksamkeit. Natürlich. Es ging ja auch um sein Lebenswerk.
„Ja? Worauf willst du hinaus?“ Seine Stimme war schneidender als seine Waffe, aber Reitzel ließ sich nicht einschüchtern.
„Hast du Kapitel 36 überarbeitet?“ Nichts in Hizashis Gesicht sah noch nach einem Lächeln aus – und das alleine war schon ein großer Verdienst.
„Warum findet der kleine Reitzel, dass ich Kapitel 36 überarbeiten sollte?“
„Findest du nicht, dass die Feldarbeit im besagten Kapitel etwas dürftig ausgefallen ist? Heutzutage gäbe es doch andere Möglichkeiten diese etwas auszuarbeiten.“ Und da hatte er ihn. Genau wie er es sich gedacht hatte. Hizashis ganzes Gesicht versteifte sich in Wut und sofort stand er vor ihm.
„Wie bitte? Kritisierst du mich etwa?“ Was war es armselig von Reitzel, dass er sich so über diese Reaktion freute; so sehr, dass er beinahe anfing zu strahlen, einfach nur weil Hizashi ihm nun sämtliche Aufmerksamkeit zukommen ließ. Der Rat war unwichtig geworden – die Zeit genauso. Es war armselig, er wusste es – und dennoch genoss er es in vollen Zügen.
Endlich ein Gespräch!
„Aber nein, ich kritisiere dich nicht. Ich denke nur, man könnte in dieses Kapitel ein wenig mehr Arbeit investieren. Mit mehr Zeit für Feldforschung…“
„Beim Licht der Göttin Hikaru! Wie soll ich mich denn der Feldforschung widmen, wenn ich Dämonen nicht…“ Hizashi war doch tatsächlich gerade so in Rage, dass er beinahe „foltern“ gesagt hätte, aber er konnte sich gerade noch beherrschen.
„Wenn Adir meine Arbeit nicht so dermaßen blockieren würde…!“  
„Aber du stimmst mir zu, dass dieses Kapitel noch weiter ausarbeiten könnte?“
„Natürlich tue ich das! Glaubst du, ich weiß es nicht selbst?!“ Doch natürlich wusste er das.
„Man könnte sich auch normaler Feldforschung widmen. Unblutiger Natur. Durch Beobachtung…“
„Oh komm mir nicht wieder damit; komm mir nicht wieder mit der „Natur des Dämons“ oder noch schlimmer: deren Wesen!“ Er knirschte mit den Zähnen, aber Reitzel wusste es – er hatte ihn. Er hatte ihn genau da wo er ihn haben konnte und Hizashi unbemerkt – der einfach weiter redete – lächelte er ein wenig triumphierend, aber größer als der Triumph wog… die Freude.
Wie lange war es nicht her, dass er so mit Hizashi gesprochen hatte; so lange, so intensiv.
Hizashi lud ihn nicht in seinen Raum ein; aber Reitzel war nicht so verwöhnt, dass er sich darüber pikierte. Sein Plan hatte Erfolg und sein toter Körper brauchte keine Bequemlichkeit mehr. Nach all den Jahren, wo er Hizashis Räumlichkeiten nicht mehr betreten hatte, konnte er wohl auch nicht darauf hoffen, dass dieser ihn einladen würde, egal wie intensiv die Diskussion war… eine Diskussion, die so feurig geführt wurde, dass man meinen könnte… dass auch Hizashi schon lange darauf gewartet hatte, mal wieder eine ordentliche Debatte führen zu können…
… aber vielleicht war das nur Wunschdenken von Reitzels Seite aus.
Doch nichts desto trotz, hatte er sich selbst wahrlich ein wundervolles Weihnachtsgeschenk gemacht!
Youma hatte keine Ahnung wie viele Videos aufgenommen worden waren und auf wie vielen Handys sie festgehalten worden waren, aber am Ende des Abends konnte er seine Füße kaum noch spüren. Es war kurz vor 22 Uhr; ein Lied nach dem anderen hatten sie durchweg miteinander getanzt, allen Blicken ungeachtet. Der Applaus hatte ihren Tanz nie einen Abbruch gemacht; nur die Uhrzeit tat es. Ansonsten hätten sie wohl bis zum Morgengrauen durchgetanzt.
„Uff, ich spüre meine Füße nicht mehr! Dass ich das mal sagen würde, ich bin beschämt!“ Nocturn hinkte auf einem Bein und stützte sich an Youma ab, während sie den Weg hinunter gingen von Trocadeoplatz, hin zum Eiffelturm mit seinen Karussellen, die auch an diesem Abend golden in der Ferne leuchteten.
„Du trägst Fußschellen.“
„Ja, glaub mir, das habe ich nicht vergessen. Das kann ich nämlich gar nicht vergessen – dafür sind sie zu schwer.“ Beim Tanz hatte es aber nicht gerade so ausgesehen, als wären sie zu schwer gewesen, dachte Youma, aber hielt schon Ausschau nach einer Bank.
„Dann sollten wir uns setzen. Wir haben noch ein wenig Zeit.“ Youma legte seine Hand um Nocturns Schulter und steuerte mit ihm auf eine Bank zu. Es war kalt, aber ein wenig wollte er – oder nein, sie – das Zurückteleportieren noch hinauszögern. Kurz atmete Nocturn aus und für einen Moment waren seine Schmerzen in seinem Atem zu hören, aber er grinste schnell wieder:
„Wir landen jetzt sicherlich im Internet. Jede Wette. Wir bekommen eine Millionen Klicks!“ Youma hatte kein Ahnung, was Nocturn da redete während er versuchte seine Füße zu massieren.
„Wäre doch lustig hehe.“ Der Kronprinz runzelte die Stirn:
„Lustig? Ich glaube eigentlich nicht, dass das besonders erfreulich oder ratsam wäre? Wir sollten immerhin nicht hier sein. Wir sollten es tunichts vermeiden gesehen zu werden.“
„Nah, Hizashi und die anderen Hikari treiben sich sicherlich nicht auf Youtube rum.“
„Auf… was?“ Nocturn schüttelte den Kopf – und schmiegte sich auf einmal an Youma.
„Nur kurz. Nur kurz… genießen“, flüsterte er und legte den Kopf auf seine Schulter. Youma errötete, aber er lächelte, genau wie Nocturn es tat.
„Hier können wir es… hier in Paris.“ Youma legte seinen Arm um ihn, entschlossen die paar Minuten noch zu genießen, ehe sie in en Tempel zurück müssten und küsste Nocturns Stirn, obwohl gerade ein anderes Paar vorbei ging.
„Weißt du was, Youma?“ Nocturn sah auf, seine Augen leuchteten, wie seine roten Wangen es taten. Er hob den ausgestreckten Zeigefinger und grinste verschmitzt:
„Das wäre jetzt der beste Zeitpunkt gewesen um Frohe Weihnachten zu sagen!“
„Argh, ich werde es noch lernen.“
„Oui, irgendwann.“       
Die Hikari hatten in der Tat kein Youtube, genauso wenig wie die Wächter es hatten.
Aber Silver hatte sich erst vor kurzem ein Smartphone geholt, einzig und allein deswegen, weil er alles bildlich festhalten wollte. Auch an Weihnachten sprang er zwischen Firey, Green und seinem Bruder hin und her und machte ein Selfie nach dem anderen mit ihnen.
„Silver, jetzt reicht es langsam mal.“ Blue schob seinen Bruder weg von sich, der gerade ein Fotos von sich und ihm machen wollte, während Blue ein Stück vom Weihnachtskuchen nahm.
„Du musst mich nicht fotografieren, während ich esse.“
„Bah, dann widme ich mich eben den vielen anderen tollen Dingen, die ich mit meinem tollen, neuen Handy machen kann, pah.“ Er warf sich neben Firey aufs Sofa, die ihm – zu seinem Leidtragen – aber leider auch einen tadelnden Blick zuwarf, denn sie hatte ihm schon vor Blue gesagt, dass er es mit den Fotos vielleicht ein wenig übertrieb. Green war die einzige, die es liebte mit ihm Grimassen zu schneiden und die sich jetzt auch schon wieder zu ihm herüber lehnte, während Silver Youtube scrollte.
„Ihr seid beide solche Spielverderber, pöh – hey! Green-chan!“ Schneller als Silver handeln konnte, hatte Green ihm das Handy aus der Hand gerissen und starrte vor Wut gebannt auf den Bildschirm. Alle drei sahen sie verwundert an, während man „Last Christmas“ hörte.
„Also ich finde ja auch, dass das Lied etwa zu oft gespielt wird, aber ich dachte du magst…“ Blue wurde von Greens lauten Schrei unterbrochen:
„DAS GLAUB ICH JETZT NICHT!?“ Sie war drauf und dran das Handy auf den Boden zu werfen und hätte das sicherlich auch getan, hätte Silver es nicht gefangen. Ihm rutschte das Handy allerdings aus der Hand und Firey musste es fangen.
Und das Video, dass die Hikari zum Überkochen brachte, war ein Video mit dem Namen „Fußschellenwalzer vor dem Eiffelturm“…
… aber leider bekam Nocturn nicht die erhofften Millionen Klicks.
Es reichte nur für 10.000.      
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familiesportrait12 · 5 months
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Die Kunst des Fotorealismus, Bilder durch Zeichnen zum Leben zu erwecken
Auch im Zeitalter der digitalen Fotografie und fortschrittlicher Bildgebungstechnologien hat die Kunst des Zeichnens nichts von ihrer zeitlosen Anziehungskraft verloren. Eine bemerkenswerte Facette des Zeichnens ist die F¦higkeit, fotorealistische Bilder zu schaffen, die den Betrachter fesseln und ein Gefhl des Staunens hervorrufen. Dieser Artikel erforscht die faszinierende Welt des fotorealistischen Zeichnens und beleuchtet die Techniken, Herausforderungen und die Hingabe, die erforderlich sind, um eine leere Leinwand in ein Meisterwerk zu verwandeln, das die Feinheiten eines Fotos nachahmt.
Die Essenz des Fotorealismus:-
Fotorealismus beim Zeichnen ist eine Kunstform, die darauf abzielt, die Details eines Fotos mit erstaunlicher Genauigkeit nachzubilden. Knstler, die sich auf diesen Stil spezialisiert haben, streben danach, Zeichnungen zu schaffen, die so lebensecht sind, dass sie mit hochaufl￶senden Fotografien verwechselt werden k￶nnen. Um dieses Ma￟ an Realismus zu erreichen, sind ein scharfer Blick fr Details, die Beherrschung verschiedener Zeichentechniken und ein tiefes Verst¦ndnis von Licht, Schatten und Perspektive erforderlich.
Beim fotorealistischen Zeichnen verwendete Techniken:-
Rastermethode:- Eine h¦ufig verwendete Technik ist die Rastermethode, bei der der Knstler sowohl das Referenzfoto als auch die Zeichenfl¦che in ein Raster unterteilt. Dieses Raster dient als Leitfaden und hilft dem Knstler, jeden Bildabschnitt genau wiederzugeben, die Proportionen beizubehalten und komplizierte Details einzufangen.
ᅵberlagern und Mischen:- Fotorealistische Zeichnungen erfordern h¦ufig das ᅵberlagern und Mischen verschiedener Bleistiftstriche. Knstler bauen sorgf¦ltig Schattierungsschichten auf, um Tiefe und sanfte ᅵberg¦nge zwischen Licht und Schatten zu erzeugen. Dieser Prozess erfordert Geduld und ein differenziertes Verst¦ndnis des Mediums.
Hyperfokussiertes Rendering:- Knstler, die Fotorealismus praktizieren, achten akribisch auf jede Nuance im Referenzfoto. Dazu geh￶ren subtile Variationen in Farbe, Textur und Reflexionen. Um die Illusion der Realit¦t zu erreichen, muss ein Knstler winzige Details heranzoomen und sie pr¦zise wiedergeben.
Herausforderungen beim fotorealistischen Zeichnen:-
Geduld und Zeit:- Fotorealistische Zeichnungen sind zeitaufw¦ndig. Der Detaillierungsgrad bedeutet, dass Knstler Wochen oder sogar Monate an einem einzelnen Stck verbringen k￶nnen. Dies erfordert unerschtterliche Geduld und Engagement.
Technische Kompetenz:- Um Fotorealismus zu erreichen, ist ein hohes Ma￟ an technischer Kompetenz erforderlich. Knstler mssen in der Lage sein, den Druck ihrer Striche zu kontrollieren, nahtlos zu verblenden und komplizierte Details pr¦zise wiederzugeben.
Wahrnehmung und Beobachtung:- Fotorealistische Knstler mssen ihre Wahrnehmungs- und Beobachtungsf¦higkeiten schulen. Die F¦higkeit, subtile Details in einem Foto zu erkennen und zu interpretieren, ist entscheidend fr die genaue Umsetzung auf Papier.
In einer Welt, die von digitalen Bildern dominiert wird, ist fotorealistisches Zeichnen ein Beweis fr die anhaltende Kraft traditioneller Kunstformen. Die Knstler, die sich diesem Handwerk widmen, erwecken Fotografien auf eine Weise zum Leben, die ber die blo￟e Replikation hinausgeht. Die akribische Liebe zum Detail, die Geduld und die technischen F¦higkeiten, die beim fotorealistischen Zeichnen erforderlich sind, machen es zu einer einzigartigen und beeindruckenden Form des knstlerischen Ausdrucks. W¦hrend wir weiterhin ber die Wunder der Technologie staunen, sollten wir nicht die Magie vergessen, die sich entfalten kann, wenn ein Knstler zum Bleistift greift und mit geschickten Strichen eine leere Leinwand in ein Werk von erstaunlichem Realismus verwandelt.
FÜR MEHR INFORMATIONEN:-
Foto zeichnen lassen
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mappenschule · 5 months
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Aktzeichnen für die Kunstmappe
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Das Aktzeichnen für die Kunstmappe ist eine faszinierende künstlerische Disziplin, die die feine Kunst der Linienführung und Schattierung erforscht. Außerdem stellt das Aktzeichnen für die Kunstmappe eine tiefe Verbindung zum menschlichen Körper her. Für angehende Künstler, die ihre Kunstmappe bereichern möchten, ist das Aktzeichnen für die Kunstmappe eine unverzichtbare Erfahrung. Sie schärft nicht nur technische Fertigkeiten, sondern ermöglicht auch einen tieferen Einblick in die menschliche Anatomie und Ausdruckskraft. 1. Die Essenz des Aktzeichnens Das Aktzeichnen konzentriert sich auf die Darstellung des menschlichen Körpers in seiner natürlichen Form. Von kurzen Skizzen bis hin zu detaillierten Porträts ermöglicht diese Kunstform den Künstlern, die Schönheit, Anmut und Komplexität des menschlichen Körpers einzufangen. Die Fähigkeit, den Körper aus verschiedenen Blickwinkeln zu betrachten und zu interpretieren, ist für angehende Künstler von unschätzbarem Wert. 2. Technische Fertigkeiten entwickeln Aktzeichnen erfordert eine präzise Handführung, das Verständnis von Proportionen und die Fähigkeit, Licht und Schatten effektiv einzusetzen. Diese technischen Fertigkeiten sind nicht nur für das Aktzeichnen selbst von Bedeutung, sondern dienen als Grundlage für eine breite Palette anderer künstlerischer Ausdrucksformen. Durch die regelmäßige Praxis des Aktzeichnens verfeinern Künstler ihre handwerklichen Fähigkeiten und entwickeln einen einzigartigen Stil. 3. Einblicke in die menschliche Anatomie Die Aktzeichnung ermöglicht es Künstlern, die Komplexität der menschlichen Anatomie zu studieren. Diese anatomische Erforschung geht über die bloße Oberfläche hinaus und vermittelt ein tiefes Verständnis für die Struktur und Funktion des menschlichen Körpers. Solch ein fundiertes Wissen ist entscheidend, um lebendige und realistische Kunstwerke zu schaffen. 4. Ausdruckskraft und Individualität Durch das Aktzeichnen können Künstler ihre Fähigkeiten zur Ausdrucksvermittlung schärfen. Die Vielfalt menschlicher Körperformen und -haltungen bietet eine reiche Quelle für künstlerische Interpretation und Selbstausdruck. Die Kunstmappe wird durch Aktzeichnungen zu einem lebendigen Zeugnis der individuellen künstlerischen Reise. Fazit: Die Kunst des Aktzeichnens als unverzichtbare Bereicherung der Kunstmappe Für angehende Künstler ist das Aktzeichnen nicht nur eine Übung in technischer Meisterschaft, sondern auch eine Reise der Selbstentdeckung und kreativen Freiheit. Die Fähigkeit, die Schönheit und Komplexität des menschlichen Körpers zu interpretieren, verleiht der Kunstmappe nicht nur ästhetische Tiefe, sondern zeugt auch von einem tiefen Verständnis für die Sprache der Kunst. Tauchen Sie ein in die Welt des Aktzeichnens und entdecken Sie die unendlichen Möglichkeiten der kreativen Selbstentfaltung in unseren Online-Mappenkursen. Weitere Infos unter www.diemappenschule.de Read the full article
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bildzeichnenlassen · 5 months
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Die Kunst der Fantasie, Bilder durch einen Pinselstrich zum Leben zu erwecken
In einer Welt voller digitaler Bilder hat die zeitlose Kunst der Malerei einen bleibenden Charme. Die Leinwand, ein leerer Raum, der darauf wartet, verwandelt zu werden, wird zum Portal in die Fantasie des Knstlers. Jeder Pinselstrich ist eine bewusste Wahl, ein Tanz zwischen Farbe und Form, der zu einem Bild fhrt, das mehr als tausend Worte sagt.
Die Kraft des visuellen Ausdrucks:
Malerei ist eine einzigartige Ausdrucksform, die es Knstlern erm￶glicht, komplexe Emotionen und Ideen durch visuelle Sprache zu kommunizieren. Im Gegensatz zu anderen Medien f¦ngt ein Gem¦lde die Essenz eines in der Zeit eingefrorenen Moments ein und ruft bei denen, die ihm begegnen, eine viszerale Reaktion hervor. Durch das Zusammenspiel von Farben, Formen und Texturen entsteht eine Erz¦hlung, die ber die Grenzen gesprochener oder geschriebener Sprache hinausgeht.
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Die Reise des Künstlers:
Fr den Maler ist die Reise ebenso bedeutsam wie das Ziel. Der kreative Prozess beinhaltet eine tiefe Erforschung der eigenen inneren Gedanken und Emotionen und die ᅵbersetzung immaterieller Konzepte in greifbare, visuelle Erlebnisse. Jeder Knstler bringt eine einzigartige Perspektive in seine Arbeit ein und bereichert sie mit pers￶nlichen Geschichten, kulturellen Einflssen und individueller Philosophie.
Der Dialog zwischen Künstler und Leinwand:
Wenn sich ein Maler einer leeren Leinwand n¦hert, handelt es sich nicht nur um eine passive Oberfl¦che, die auf die Dekoration wartet. Stattdessen wird es zum aktiven Teilnehmer eines Dialogs zwischen der Vision des Knstlers und dem Potenzial fr endloses Schaffen. Der erste Strich ist eine mutige Erkl¦rung, eine Verpflichtung, das Vorgestellte in die Realit¦t umzusetzen. Die nachfolgenden Farbschichten bauen auf diesem Gespr¦ch auf, wobei die Leinwand auf die Absichten des Knstlers reagiert und die Richtung des Werkes vorgibt.
Die Magie der Farbe:
Farbe ist in der Welt der Malerei eine eigene Sprache. Jeder Farbton hat sein eigenes emotionales Gewicht und der Künstler orchestriert eine Farbsymphonie, um bestimmte Gefühle und Reaktionen hervorzurufen. Die sorgfältige Auswahl einer Palette kann eine ruhige Szene in ein lebhaftes Fest oder eine stimmungsvolle Selbstbeobachtung verwandeln.
Textur und Dimension:
Neben der Farbe spielt die Textur in der Malerei eine entscheidende Rolle. Das durch unterschiedliche Pinselstriche und Techniken erzeugte Zusammenspiel von Licht und Schatten verleiht dem Kunstwerk Tiefe und Dimension. Die taktile Qualit¦t einer bemalten Oberfl¦che l¦dt den Betrachter dazu ein, die Komposition nicht nur zu sehen, sondern auch zu fhlen, was zu einem intensiveren Erlebnis fhrt.
Der anhaltende Reiz der traditionellen Malerei:
In einem von Technologie dominierten Zeitalter bleibt der Reiz der traditionellen Malerei bestehen. Die greifbare Beschaffenheit einer physischen Leinwand, der Geruch von Farbe und das taktile Gefhl eines Pinsels auf der Oberfl¦che tragen alle zu einem Sinneserlebnis bei, das digitale Medien nicht reproduzieren k￶nnen. Der Akt des Malens hat eine meditative Qualit¦t, die den Knstler mit einer reichen Geschichte knstlerischen Ausdrucks verbindet.
Malerei ist eine Hommage an die menschliche Kreativit¦t, ein Zeugnis der Vorstellungskraft und eine Brcke zwischen dem Immateriellen und dem Greifbaren. In einer Welt voller sofortiger Befriedigung wird der Prozess der Schaffung eines gemalten Bildes zu einer zeitlosen Reise, die nicht nur die Seele des Knstlers bereichert, sondern auch andere dazu einl¦dt, an der Sch￶nheit der menschlichen Erfahrung teilzuhaben. Solange es leere Leinw¦nde und willige Knstler gibt, wird die Kunst der Malerei weiterhin Geschichten weben, Emotionen hervorrufen und uns in Welten entfhren, in denen der Fantasie keine Grenzen gesetzt sind.
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