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Sebastián Vinet - photo by Pilar Castro Evensen

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Cote Gaete: He mandado a la cresta a algunas, auto denominadas “Personalidades de la moda chilena”

Muchos  tienen en sus raíces la tradición familiar, de la máquina de coser,  tijeras y telas,  algunos de estos decidieron dedicarse a un oficio y profesión la cual conocieron desde lo más real y profundo de la creación,  lejos de la fantasía de las revistas y la pasarela.

Cote Gaete Diseñadora Viña Marina, creadora de su marca homónima y orgullosa de poseer tradición familiar en diseño y confección. Nos cuenta parte de su historia en el medio de la moda Chilena.

“Mi mamá sabe coser, me hacía vestidos y disfraces  cuando era niña, mi abuela era modista de alta costura y mi tía, hacía arreglos y cosía cosas más simples,  ambas tenían un taller en la casa, literalmente crecí allí, mirándolas trabajar, no me dejaban tocar nada, no me enseñaron nada tampoco, aprendí mirando y en silencio, mi abuela era un mujer muy dura en su trato, rudísima, si hablaba me echaba inmediatamente, cuando me portaba bien una semana completa, me regalaba botones y una revista burda, con ella comprendí que el amor no se demuestra con palabras”

Posterior a la muerte de su abuela, la Mama de Cote, puso una tienda, su experiencia no fue buena y quebró.

La ropa que hacía y la que compraba era horrible, yo se lo decía y me respondía “que sabes tú de ropa cabra chica”, ahora yo le digo “a ver, a ver, quién es la diseñadora aquí jaja”

Cote desde pequeña comenzó su aprendizaje en el taller familiar, realizando pequeñas cosas, pero sin duda su habilidad comercial es la que la ha hecho permanecer y posesionarse en el mercado nacional.

“ A los 5 años ya sabía coser  a mano, a los 8 usar las maquinas, a los 12 ya sabía cortar y coser muy bien, en ese momento tuve mi primera pyme, hacía colettes con los retazos de lo que hacía mi mamá y los salía a vender, principalmente a las vendedoras de los locales vecinos,  a las meseras de los restaurantes , a las cajeras de los súper, hasta paraba gente en la calle,  los vendía a $100 c/u, me los hacían chupete, llegaba con 3 lucas, en ese tiempo era un dineral, me lo gastaba todo en chocolates y en fichas para jugar Mortal Kombat”

A pesar de tener una formación de tradición familiar como modista, decidió estudiar Diseño de Vestuario, pero como para la mayoría de los estudiantes en Chile, el sistema educacional no estuvo de su lado.

Estudie 7 semestres de diseño de vestuario, nunca fui apta para crédito,  no terminé porque mi mamá se enfermó, le dio cáncer y nos quedamos en la ruina, onda comiendo fideos todos los días, ella no quería que me retirará, me faltaba solo 1 semestre, pero pasé humillaciones todo ese año, no tenía para los materiales, como no pagaba a tiempo,  me echaban de la sala.

Un día fui al cumpleaños de un amigo y conocí una mujer, me piropeó la pinta, me la había hecho yó, al decírselo me contó que tenía una tienda e  invito a conocerla, me arrendó un perchero y me puse a producir para llenarlo, 1 mes después ya había hecho lo suficiente y comencé,   al principio me costó retomar el ritmo, ya llevaba varios años sin hacer nada de esto”

Los diseñadores independientes muchas veces optan por arrendar percheros en tiendas de otros diseñadores, colectivos o comerciantes de la moda, pero no siempre es lucrativo, muchos se aprovechan cobrando valores estratosféricos por los arriendos, comisiones altísimas, que no siempre son compensadas por las ventas.

“En esta tienda nunca vendí mucho, además ella era una sinvergüenza, después me enteré de que se había jodido con plata a mucha gente. Al mes siguiente  empezamos a ir a ferias de diseño en Santiago,  hice algunos contactos, y me fui de la tienda esa, estuve 3 años asistiendo a ferias, me hice de clientas y pude comenzar a vivir  de esto al 2 do año, en ese momento hice mi primer catálogo de temporada, y comencé a vender por internet, cosa que en este momento representa el 40% de mis ingresos, al 3er año de ir a ferias me aburrí de ir, cuando dejaron de ser de diseño, ahora va cualquiera que pueda pagar el stand a vender cualquier cosa, se desvirtuó y por qué me convertí en madre, cuando llegó mi hija ya no tenía tanto tiempo y energía para armar y desmontar la tienda cada fin de semana”

La tienda propia sin duda es el punto de equilibrio para muchos diseñadores, un espacio estable y acogedor, donde no dependas de otros para cumplir tus objetivos, no es fácil lograrlo sin ayuda.

“Cuando me retiré de las ferias ya tenía capital y me puse con una tiendita en calle Mosqueto en Bellas Artes, estaba muerta de miedo, sobre todo porque nunca pensé en irme a vivir a Santiago, pero el primer fin de semana me fue la raja y quedé feliz.  En estos 4 años que llevo instalada en Santiago, me he cambiado todos los años, buscando el lugar idóneo, ahora creo que lo conseguí, me encanta mi tienda , Emporio pecadoras!, porque entre la gula, la vanidad y la lujuria, no sabría por cual pecado decidirme.  Han habido tiempos difíciles, pero siempre salvo la situación con puro ingenio, como no provengo de una familia pudiente, me las tengo que arreglar como sea y afortunadamente siempre lo logro, ya he tenido vendedoras y nunca me han vendido como yo lo hago, así que hago citas, así puedo viajar solo 1 o 2 veces por semana, arriendo 2 espacios en mi tienda, a diseñadoras amigas de accesorios y joyas, así que ellas también van un par de días a atender a sus clientas, creo que así es mucho mejor, porque puedes atender de manera personalizada a tus clientas, con las que conozco hace mil años, ya somos amigas, además la gente dice que soy buena onda y divertida”

Sus principales dificultades en el medio de la Moda de Autor Chilena

Los recursos, no hay una entidad que apoye a los diseñadores emergentes, tuve que literalmente juntar la chaucha trabajando en otra cosa para poder comenzar a producir. Además mi carácter, no soporto que me den órdenes, ni a la gente cínica, tengo un carácter muy fuerte, soy muy franca y directa, como nunca he sido políticamente correcta, no tengo personalidad chupamedias (por decirlo de una manera bonita), entonces por mi forma de ser, me han sacado “en la buena onda” o yo me he retirado sola de varios proyectos “super” buenos, he mandado a la cresta a algunas auto denominadas “Personalidades de la moda chilena” por qué me han invitado a cosas y me han querido mandar , es que no soporto que me manden, y ver gente que se detesta y que se descuera por detrás almorzando junta y sonriéndose como si fueran las amigas más grandes del mundo, simplemente no lo soporto, me repugna, y eso pasa mucho en este medio, lo he visto.

Cote Gaete no se ve a sí misma como una artista de la moda, si no como una creativa talentosa, con una gran inspiración y un sello establecido.

Comencé inspirándome netamente en la música y el cine, que son mis amores más grandes después de mi familia, pero ahora todo me inspira, la belleza de las cosas es lo que me da ideas,  desde la hoja de un árbol hasta una pareja besándose. Todo está perfectamente bien hecho, tanto en moldería como en confección, soy seca haciendo moldes y cosiendo, mis diseños son muy femeninos, contemporáneos sin ser a la moda del momento, la del retail, veo mi trabajo como vanguardista, en cada colección creo mi propia moda.

Estoy consciente de que mi carácter me ha cerrado muchas puertas, pero me abrió la mejor de todas, la de la libertad, soy sincera y afortunadamente no tengo que sonreírle a nadie si no me agrada.

Con el paso del tiempo Cote ha visto una evolución en el medio de la moda de autor chilena “Hay más público que aprecia el trabajo hecho a mano y que está dispuesto a pagar por ello”.

A los diseñadores les falta “Marcar diferenciación, vas a 5 tiendas de diseño y encuentras lo mismo pero con distinta marca, ni un brillo”.

Lo más perjudicial para el diseño de autor

Los confeccionistas copiones, uno trabaja duro diseñando modelos nuevos cada temporada y hay gente chanta que se dedica íntegramente a plagiar, hacen los modelos en materiales de mala calidad, con pésimas terminaciones, y hasta te roban las fotos y las usan como si fueran de ellos. Me ha pasado varias veces, una incluso tuve que echar a una señora que estaba en la vitrina de mi 1ra tienda ¡dibujando los vestidos en una servilleta!

Actualmente Cote Gaete ha lanzado su 12va colección "AMA"  colección lúdica en sus colores, evoca el romance, con corazones y besos, te invita a amar, y a ser feliz.

Lookbook AMA, Fotografía: Pilar Castro Evensen, Make up & Hair: Lina Make Up Artist , Modelos: Dafne Dafne Schneider y Josefa Jadue Chahuán, Post Producción: Cecilia Becerra Maturana.

Los proyectos a futuro de Cote Gaete “No los cuento hasta que sea el momento, en mi mente hay un sin fín de ideas de las que no hablo hasta estar segura de que las puedo concretar”

Diseñadores EECMODA

Fotografías gentileza Cote Gaete

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Sebastián Vinet - photo by Pilar Castro Evensen