transheya-blog - Tumblr blog

[transheya-blog]

Мир — по сути своей неисчисляемый по своей величине поток агентов, в зависимости от контекста обстоятельства обладающих теми или иными свойствами, указывающими на степень взаимодействия друг с другом. Интенциональность того или иного существа или предмета изучает в свою очередь не только физика, но и метафизика: в рамках антропологического, социологического, философского и прочих дискурсов. Но именно первый из этого списка стоит в авангарде изучения потенциала человека, так как одно дело — физический мир, который мы способны нащупать; а совсем другое дело — тот самый метафизический, который мы способны только ощутить, понять и принять. В этом эссе автор хочет оспорить утверждение “не имей сто рублей, а имей сто друзей” и показать, по его словам, ее тотальную ошибочномть. Однако не с той точки зрения, что в действительности необходимо иметь сто рублей, а, скорее, с той, что совсем необязательно иметь сто друзей, если вы обретаете близость с определенным человеком. В этом случае вам достаточно иметь одного друга — и этим определенным человеком, как заявляет автор данного текста, является Игорь Смолкин.

Игорь Смолкин! Заранее извинюсь за то, что источников в этом эссе будет не так много (точнее, вообще не будет) и лишь по одной причине — множество источников принадлежали бы твоему авторству. Мы с тобой знакомы миллиард лет и я даже не хочу искать начало этой братской родословной. Есть множество причин, почему я тебя могу считать лучшим другом, и в этом эссе я хочу попытаться вытащить их наружу. С одной стороны, как бы не казалось наоборот, тяжело, спустя долгие годы нашей дружбы, устраивать, так сказать, ее деконструкцию. Но! Я уверен, что это очень важно, даже если мы уже все друг другу сказали. Или все знаем. Собственно, этим текстом я хочу тебя поблагодарить.

Я благодарен тебе за то вдохновение, которое ты мне дарил, даришь и будешь дарить. Вообще не лукавлю блять, но именно ты стал для меня компасом, показавшим все самое интересное и прекрасное, на что я могу быть способен. Дизайн, искусство, стихи — все это заинтересовало меня, когда я восхищался тем, что ты делал. А все, что ты делал, было для меня нечто удивительным, полным, искренним и по-хорошему сложным. От дизайна «Дистопии» до твоей любви к фильмам и хорошей музыке, от твоих (до сих пор для меня) жизненных стихов до бесконечн��х идеологических запалов (привет, «Гейзер» и Äkki), от Dungeon до Entropy, от незаконченного (ну и пусть) 365-poster-челленджа на Behance до всего, что ты сделал в лагере для детей. Ты — кладезь самого настоящего, возможного и невозможного. Все, что ты делаешь — это красиво и глубоко.

Я благодарен тебе за все то, что мы делали, делаем и сделаем вместе. Все проекты, что позади, все идеи, что впереди — эта память (прошлого и в каком-то смысле будущего) дорога мне. Совместные поездки, мотосани, лагерный движ, тусовки, посиделки, просмотр аниме, походы в кино, РПП-ритуалы, статьи, медиа. Очень надеюсь, что сможем с тобой замутить что-то еще более крутое, приятное (и не сложное). Не надеюсь, а верю!

Я благодарен тебе за то человечное, что в тебе, наверное, слишком много. Ты для меня человек, который всегда движется вперед, пусть временами, возможно, маленькими шажочками. То, что ты делаешь со своей жизнью — это не только пример для меня, но и напоминание о том, какая жизнь тяжелая и одновременно простая. Что все в этой жизни имеет место. Что расставания — это нормально; что черные полосы — это нормально; что поиск себя — это нормально; что незнание и непонимание — это нормально. Что за любым неприятным, непонятным и непосильным всегда следует приятное, понятное и посильное. Ты не только вдохновляешь, но и приземляешь (надеюсь, ты не воспримешь это как что-то плохое)! Твои слова и действия помогают мне становиться мудрее.

Я благодарен тебе за то, что ты принимаешь меня таким, какой я есть. Звучит банально, но с тобой я не чувствую того напряжения, когда нужно какие-то свои личностные качество прикрывать или держать под контролем. Это дорогого стоит. Я благодарен тебе за то, что, (надеюсь), и ты чувствуешь, что можешь быть со мной честным и свободным. По крайней мере, когда я с тобой общаюсь, то ощущаю, что общаюсь именно с тобой, а не каким-то другим Игорем! Меня эта мысль греет, особенно в условиях тотальных горящих машин в головах у людишек...

Я благодарен тебе за то, что ты такой, какой ты есть! Ты для меня — огромная и далеко не раскрытая книга, которую мне еще предстоит читать и читать. Нет, даже больше. Ты — самое красивое, веселое, жизненное, теплое ongoing-аниме, которое с новыми сезонами никогда не станет даже на капельку хуже.

как смола ты вытекаешь из мыслишечек моих как пюре ты мягко-мягко приземляешься на ум прям на ум и прямо плюх по прямой упрямо вслух ты фломастером рисуешь наш с тобою добрый груз наш с тобою млечный путь ты гоняешь циферблатом круг вокруг земли и вдруг я еще разок пойму ты — нужнейшие слова мне мой любимый милый друг

С невозможной любовью, твой Паша

[transheya-blog]

2 июля в московском Центре Городской Культуры «ПРАВДА» пройдёт нашумевший ещё в прошлом году фестиваль независимой отечественной музыки «Боль». Также, 18 июня в нижегородских стенах арт-кафе БУ проведется первый шоукейс фестиваля, в котором, ко всему прочему, выступит и нами любимая Ночная Игротека. В честь этого мы взяли в ментальные заложники павловских пацанов и расспросили их об истории формирования коллектива и эстетике того, о чём они поют.

СЕ – Серега Симба АР – Артём Кривдин ДИ – Димас Павловский АН – Антон Кириллов

Кто есть кто и на чём играет?

СЕ: Я – Симба, на микрофоне и гитаре.

АР: Просто Артём – просто барабаны.

ДИ: Дима Павловский – бас-гитара, бэк вокал.

АН: Антон – соло-гитара.

АР: Симба главный по синтам же ещё!

Вы все из одного города? Павлово? АР: Павлово на Оке. Так пизже.

Каким образом вы стали группой? АР: C группой на самом деле всё очень просто получилось. Симба писал треки, потом решил замутить лайвы. И так вот потихоньку начали собираться. Сначала басист, насколько я знаю, подключился – свидетелем этого ещё не был. Потом я увидел в паблике объявление, типа нужен барабанщик, все дела. Списались, договорились. Думали так все и оставить, но потом решили, что нужен ещё один гитарист для атмосферы, эстетики и чисто для красоты. Вот такие вот дела.

ДИ: Когда я был в Питере в прошлом году, Серега мне скинул треки, типа “заценить”, и мне ужасно понравилось. Я стал поддерживать - ну там репостики, друзьям включал и все такое. Потом, одним декабрьским вечером, он меня спросил: "Будешь в игротеке на басу?". Я вообще не расспрашивал что к чему, сразу согласился. Отгуляли новогодние праздники и собрались: я,Тема и Сид; стали репать,звук искать, а потом Антона подтянули и стали уже играть. И всё зазвучало как надо. Сереге стало в разы легче играть и петь, Антоха играет все лидирующие партии, и мы с Темой бумкаем. Вот, за первые 4 репы сделали сразу 4 песни. Так и пошло бодренько. Надеюсь, дебютный концерт в местном кабаке будет нормальным.

Как вообще проходят записи ваших треков? СЕ: Я дикий сторонник d.i.y, и поэтому всё делается у меня дома. Если можешь сделать что-то сам – сделай, и это будет намного честней и круче. Сами песни пишутся под настроение. Есть идея –будет и трек. Все треки сначала пишутся, а после уже репетируются; это серьезно экономит наше время и нервы.

А что там по концертам? Приглашали куда-нибудь? Как вы, кстати, попали в шоу-кейс Боли? Чего ждете от публики? ДИ: Нам написал арт-директор клуба, точнее арт-кафе Б/У, который находится в НН и предложил нам сыграть там. Мы обсудили условия и стали репетировать. Подготовка идет полным ходом, программа составлена и репетируется.

СЕ: От концертов ждем взаимопонимания с людьми в зале и, конечно же, хорошего звука.

ДИ: Да! Пусть под драйвовые песни все прыгают и танцуют, а под медленные и спокойные просто качают.

АР: Да ладно. Лишь бы бутылками из под пива не закидали.

ДИ: Вообще, я просто иду по хэштегу #постпанк и предлагаю всюду. Где-то постят, где-то нет. Все норм, конечно, хотим, чтобы постили, чтобы звали, но как обычно всё упирается в бабки. Ездить везде за свой счет – это вообще не дело. Ладно, я и Тёма – мы студенты, а у Антона и Серёги уже семьи. У последнего даже малой есть. Играть за выкуп билетов или чего-то подобного – это полная хуета. Знаем, проходили.

АР: Мы тебе каких-нибудь баек и рассказали бы, только у нас ни одного концерта как такового пока не было, так что с этим делом скудновато. Пока вот только шатаемся с точки на точку, ищем себе пристанище, так сказать. Просто у нас в городе, по сути, нет точек для репетиций специальных. Ну, мелкий городок, все дела. Вот и остаются только всякие ДК и прочее. Сейчас как раз в одном таком обосновались. Зато нахаляву. Бедные студенты-музыканты, драма-куинз, все дела.

АН: Хотелось бы выступить на одной сцене с кем угодно, желательно, конечно, в звуковой атмосфере подобно нашей, лишь бы не в сборной солянке, которая в общем плане, на мой взгляд, воспринимается и смотрится как ужасная какофония. Такие концерты вообще необходимо запретить законодательством РФ. Однажды нам посчастливилось отыграть на одном таком. Там было несколько групп и мы, ещё в составе monaliz’ы. Так мы там произвели такой музыкальный фурор, что после песни «Сожги себя» модные мальчики с девочками одуванчиками (одни как бы из хэдлайнеров) и их группа поддержки (99% всех пришедших на концерт) стояли молча еще пару минут, оглядываясь по сторонам, пока какой-то один единственный ценитель нашей музыки громко хлопал в ладоши. Еще несколько минут, подумали мы, и кто-нибудь точно начал потихоньку поджигать занавески в клубе.

Что за Мона Лиза? ДИ: Monalizaoverdraive в прошлом был нашим перспективным проектом. К сожалению или к счастью, все закончилось. Но нам удалось отыграть пару-тройку крутых, драйвовых концертов в НН.

СЕ: Когда-то грели Пионерлагерь Пыльная Радуга во времена монализыовердрайв...

ДИ: О да, было охуенно. NIRVANA COVER PARTY и выступление с ППР были самыми крутыми!

С чьим творчеством себя ассоциируете? Кто на вас повлиял, если были таковые? ДИ: Не знаю, в пост-панке почти не шарю, особенно в отечественном, так что пусть будет так: ни с кем не ассоциируем и стараемся сделать всё хорошо, чтоб не “копипаста” была. Музло мы все слушаем разное – наверное, это и хорошо, и плохо одновременно.

СЕ: Я могу слушать только пару тройку групп из всего многообразия: Adorable, Lowlife, Электроребята...

АР: Мне вот Лэмондей ещё очень доставляют.

ДИ: Не, мои предпочтения в русской музыке обходятся без пост-панка. Хотя, есть крутые группы, которые хочется послушать в живую, типа Ploho, Буерак, Июльские Дни, те же Лемондэй. Интересно как звучит всё это вживую. Но если будет выбор: идти на пост-панк пати или на Пионерлагерь пыльная радуга, то я пойду на ППР.

Насчет влияния. В нашем городе раньше проводилось множество так называемых «Рок-концертов», благодаря которым, отчасти и сформировалось наше отношение к музыке. Там было всё, начиная от «заводской молодежи», «шугейза», «танцую как робот» и заканчивая как в песне «Дискотека».

В чем же эстетика Ночной игротеки? О чём вы поете и играете? СЕ: Вся работа Ночной Игротеки – повести и рассказы. Это не какой-то эпигон, а грёбаная жизнь. Сама суть и идея группы состоит в том, чтобы просто рассказать разного рода истории из жизни разных людей, вот и всё. В какой-то степени это отражение того, что происходило вокруг нас, и того, что происходит сейчас. В общем, нам есть что сказать.

АН: Что касается эстетики Ночной Игротеки, то можно сказать, что она со временем претерпевала различные метаморфозы и определялась как нечто соответствующее составу отраженных в песнях переживаний, впечатлений, событий разного рода, происходящих с нами, да и вообще с человеческой психеей в целом или всему тому, что окружает любого обывателя в простой и искренней форме, без шаблонов и недомолвок.

По текстам песен Ночной Игротеки можно точно сказать, что всё, о чём поется, так было и есть. На мой взгляд, во всем, в том числе и в музыке, должна быть соответствующая гармония из четырех основных составляющих: искренности, нечто положительного, противоположного ему и того, что находится между ними. Благодаря этому «закону» всегда будет, о чём рассказать и даже то, что можно открыть заново, но уже в другой форме и с другим содержанием. Сознательно или бессознательно, но такие сочетания сопутствовали нам в предыдущем проекте «Монализаовердрайв» и ощутимо по музыкальной палитре Ночной Игротеки присутствуют и в ней.

Возможно, в нас и заложено на подсознательном уровне случайное стремление попадать в колею какого-то похожего музыкального стиля или играть так же, как кто-то, но мы знаем, что даже малое подражание всегда носит тщетный характер. Если и брать что-то от кого-то, то это профессионализм и правильное отношение к делу, в общем, самые фундаментальные и основные принципы, не более.

[transheya-blog]

ПО ПАСТЕРНАКУ...

Ночь душила меня своими звуками. Сидя около подоконника и пристально смотря в пустое окно, я не мог совладать с собой - будто черепную коробку вскрыли, заменив мозг пластинкой группы «Воскресенье».

Я чувствовал, он будет вечен, Ужасный говорящий сад.

Отсыревший сад играл со мной в прятки. Главное, чтобы не заметил меня, смотря в упор на глаза-стеклышки. Я знал, что часто он переводит взгляд на спор мокрых веток и ветра. Но тут я снова замираю: они, очевидно, говорят обо мне. Хотелось бы спрятаться в другое место, но засаженный грушами и сиреневыми кустами участок земли окружил меня. Что за мука?! Когда же настанет продрогшее утро?

Накрапывало,- но не гнулись И травы в грозовом мешке.

Пыль была больна, принимая дождь пилюлями в неограниченном количестве на протяжении всей ночи. Наблюдая за лихорадочными эскападами, происходящими за печально-прозрачным стеклом, мне приходилось не опускать веки часами. Боязнь пропустить что-либо, боязнь слышать эти голоса постоянно.

Я умолял их перестать. Казалось, - перестанут. Рассвет был сер, как спор в кустах, Как говор арестантов.

Стекая по нежным гроздьям сирени, капли ошалело начинали дышать полной грудью. Вдох; очередная смерть постигала её. Как и меня, впрочем. Ибо пришедшее утро не оправдало надежд и не утихомирило стоны, а принесло новый голос и звук, усугубив мое положение. Будто рубашка надета задом наперед, и рукава завязаны узлом на спине.

Накрапывало. Налегке Шли пыльным рынком тучи, Тоску на рыночном лотке Боюсь, мою Баюча.

Я молился, чтобы за окном оказался другой пейзаж или хотя бы ты, но ненавистный сад стал молиться против меня. Тучи скрыли розовый рассвет от моих глаз, закрыли занавес при кульминации. Какая подлость. Сглатывая слюну, пересилил себя и метнулся к окну, прильнув к нему вплотную. Жарким лбом почувствовал горячее, как лед, стекло. Я так больше не мог.

Я их просил – Не мучьте! Не спится. Но – моросило, и топчась Шли пыльным рынком тучи, Как рекруты, за хутор, поутру. Брели не час, не век, Как пленные австрийцы, Как тихий хрип, Как хрип: «Испить, Сестрица».

Судорожно перемещаюсь по городу, держа при себе маленький угольно-черный томик Пастернака.

Неидеальность поэз оставляет свой след, ровным строем ведя эпитеты и метафоры по сердцу. Слово за словом втаптывает глаз в память эти околореальные ситуации. Можно задыхаться его поэзией. Игра как лирическим персонажем, так и природными составляющими, пожалуй, отдельного мира.

Александра Маяк

[transheya-blog]

И в самом деле: чем дольше смотришь на этого улыбающегося мальчика, тем неприятнее становится... Так ведь это и не улыбка. Мальчик совсем не улыбается. Приглядимся внимательнее: кулачки сжаты. А улыбающийся человек не может сжимать кулаки...

Написать историю своей жизни и умереть – такова была главная цель Осаму Дадзая. Казалось бы, что может быть проще - напиши себе и вперёд в петлю; однако же попробуй описать свои прожитые годы. Не так уж это и просто, когда твоя жизнь ничего особенного и оригинального собой не представляет. 

Что останется, если вырезать все часы ходьбы от одной точки к другой, приёма пищи, пустых разговоров, дневного сна и всех проявлений прокрастинации? Не останется ровным счётом ничего, кроме многочисленных упущенных возможностей, поражений, рефлексии и стыда за себя и ушедшее время. Последнее же пугает сильнее всего. Нет никаких ориентиров, жизненной парадигмы; стрелка внутреннего компаса размагничена с самого начала. Неудивительно, что обычным досугом главного героя книги было дешёвое саке, обитательницы кварталов красных фонарей и морфий. И стоит ли вообще говорить, что работать он пошёл в первую очередь лишь за тем, чтобы заработать на саке, а если повезёт, и на сигареты.

Он сидит в плетеном кресле и, опять же, улыбается. Только теперь это уже отнюдь не обезьянья гримаса – его улыбка, я бы даже сказал, изысканна. И все же что-то отличает ее от обычной человеческой улыбки. Не чувствуется в юноше полнокровия, что-ли, вкуса к жизни, начисто отсутствует ощущение реального бытия; легкость даже не птички, а перышка, листа бумаги – вот что ощущалось в его улыбке. Он весь был какой-то искусственный...

История какого-нибудь среднестатистического Сэма Клемке ничего из себя не представляет – таких миллионы. Но историю настоящего неудачника встретишь нечасто. Написанная ещё в 1948 году "Исповедь неполноценного человека" представляет из себя последний крик, полного отчаяния; сквозь дым сигарет в памяти возникают смеющиеся лица, воспоминания о бесконечном самобичевании, кричащая под насильником жена, шум моря и официантка из бара на Гиндзе. Жизнь прошла, но ты так и не увидел ничего хорошего, как бы ни пытался. Насколько ужасно осознать в конце своего жизненного пути, что самые яркие моменты – это неудавшиеся самоубийства?

И, наконец, третий фотоснимок, самый удивительный. Возраст определить совершенно невозможно. Голова седая. Он сидит в углу грязной комнаты (на фотографии отчетливо видны рваные в трех местах обои), греет руки над маленьким хибачи. На этом снимке он уже не улыбается. И вообще лицо ничего не выражает. Впечатление такое, будто греющий над очагом руки молодой человек медленно угасает... Артём Карфидов

[transheya-blog]

«Однажды, в возрасте трёх лет, когда я рос в Гонконге, я случайно увидел, как мой сосед, подросток, практикуется в гохуа, традиционной технике живописи. Именно тогда я понял, что должен рисовать...»

Будучи из несостоятельной семьи и не имея какой-либо материальной поддержки от родителей, Альфред ещё в детстве начал самостоятельно обучаться изобразительному искусству. В 1973 году семья Нг переезжает в Торонто, где юный мечтатель поступает на факультет живописи в Central Technical School. Спустя годы стараний, к Альфреду, наконец-то, приходит долгожданный и заслуженный успех – его работы смотрят на престижных выставках и активно приобретают.

«После окончания школы, я осознал, что полученное мной образование не помогло мне стать настоящим художником. Много лет я учился создавать баланс между домом и работой в строгой дисциплине, следуя тому чувству, которое вдохновило меня в тот день в Гонконге...»

Графике Альфреда присущи характерные черты восточной живописи, потому и основная тематика творчества вполне традиционна для тех краёв –  цветы, пейзажи, природа солнечного Китая. Но именно преобладающие в них нежные розовые тона, выливающиеся в подобие хрупкости, пластики и изящества женского тела, придают творчеству Нг что-то по-своему необыкновенное. В художественных образах присутствует особая эротика, и это, действительно, цепляет воображение.

Вы слышали когда-нибудь, чтобы женщин сравнивали с цветами? Ведь всё взаправду - цветы символизируют чистоту и сексуальность: и в каждом бутоне скрывается образ девушки, представленной без какой-либо пошлости; лепестки можно сравнить с лёгкостью и грацией настоящей земной богини, а стебли с её гордым станом.

Фантазия художника будто бы купается в придуманных ароматах – загадочных и притягательных; словно красивая незнакомка, что проходит мимо вас в живописном парке, даря окружающим тёплую улыбку и скрываясь в листве старых, но всё так же поистине прекрасных деревьев. 

Тут вам и символизм, и аллегория, и образное толкование восприятия мира. Люди, не имеющие никакого представления об искусстве, часто утверждают, что в подобных картинах нет ничего поражающего и выделяющегося: обычные горы, реки, цветы и архитектура. Но ведь азиатский народ, и уж тем более, разряд художников, воспринимает мир совсем не так, как европейцы. Что для западного обитателя – непримечательный пейзаж, то для восточного – познание необъятного пространства Вселенной, где человек находится в гармонии с природой и с самим собой; где личность как бы созерцает происходящее и растворяется в нём.

Я утром прозрачным брожу в заповедных краях.

Отвязана лодка. Все дальше плыву по реке.

Проносятся мимо затоны в цветах орхидей.

Работы Альфреда Нг

Настя Мельничук

[transheya-blog]

Если вы – адский меломан, слушающий как спейс рок и ретровейв, так и абстрактный хип-хоп с синтипопчиком, но вам уже надоело мучиться, переключая свой взор с одного музыкально-жанрового паблика на другой, то Бокся Ренц спасет вас от этих злосчастных недугов.

Создатель и главный администратор сообщества палю годноту поговорил с нами о своих личных вкусовых предпочтениях в музыке и о структуре работы самого главного из его "вк-детищ".

Не мог бы ты для начала рассказать нам о своих других проектах, существующих помимо палю годноту? В основном это паблики, связанные с аниме и мангой: скриншоты еды, цветов и архитектуры. Anime architecture во многом уника��ьный паблик, которым я очень гор��усь: в интернете никто так тщательно и в таком количестве не занимается этой тематикой.

Ещё веду сообщество про одну из главных музыкальных групп в моей жизни - Former Ghosts. Ну и так, ещё по мелочи всякое.        

И самый значимый проект для тебя – палю годноту, так ведь? Да, наравне с anime architecture он очень много для меня значит.

А ты хоть успеваешь вести их всех? Так много всего... Хватает ли сил, терпения? Это мое увлечение, моя страсть, а не нудное забивание таймера. Так что спокойно нахожу время.

Есть еще что-то в планах? Есть, но все на стадии обдумывания концепции.

Зачем ты создавал палю годноту? Ради забавы или реально присутствовали серьезные намерения продвигаться? Ведь во ВКонтакте столько всего по этой тематике, а конкуренция в наше время - серьезная проблематика. Изначально палю годноту задумывался как личный музыкальный блог, где я бы постил понравившуюся мне музыку. Но со временем подписчики сами стали предлагать новости и началось постепенное превращение паблика в площадку, где делятся редкой либо просто любимой музыкой. Мне нравится думать о сообществе как о неком клубе единомышленников, объединенных общими вкусами и любовью к музыке.

Но каким образом этот клуб единомышленников начал расти? Просто стали подписываться? Да, практически без всякой рекламы (за почти три года было всего несколько репостов в крупные паблики, о которых заранее договаривались). И за это стоит поблагодарить людей, которые репостили себе записи.

Извне рекламу просят часто? Да, бывает. Но рекламируем мы только концерты и музыкальные сообщества.

Намечаются какие-либо изменения? В ближайшем будущем ничего кардинального нет. Возможно появление новых рубрик, как это было с городами_пг (подборки музыкального андеграунда конкретных городов).

А ты когда-нибудь думал о том, чтобы создать музыкальный веб-журнал? Аудитория есть, и тематика весьма перспективна для такого дела. Были мысли? Бывали. Но постить хорошую музыку и хорошо рассказывать про неё - разные вещи.

Ну, можно было бы попробовать вести журнал, не убирая старый концепт. Так сказать, совместить хорошее старое с интересным новым. Сложно, но как мне кажется, до жути круто. Да, есть пища для размышлений.

Ты интересуешься музыкальной сферой вне своего паблика? Может, что-то почитываешь, где-то за чем-то следишь? Раньше почитывал какие-то блоги, но сейчас немного отошел от этого.

На всех авах паблика – Элис Гласс из Кристальных Замков. Из любви к ней? Не на всех. На первой аве была Тейлор Свифт (это долгая история, интересная только тем, кто меня давно знает). А так, ты прав, Элис - маскот паблика. Люблю её во всех ипостасях.

Можно ли считать музыку твоим смыслом жизни? Я очень люблю музыку, она помогает мне жить. Но можно ли назвать её смыслом моего существования? Не думаю. Я же не творец, а просто её потребитель и ретранслятор.

Часто ходишь на всякие концерты? Рейвтусы? Вичауты? Симфонические вечера? Не так часто, как хотелось бы.

А что насчет твоих музыкальных вкусов? Есть любимые коллективы, жанры? Я слушаю очень много разной музыки, но если попытаться выделить самых-самых, то их пожалуй будет три: Former Ghosts, Brandy Kills и Crystal Castles. Святая троица моего вкуса; любовный роман, тянущийся годами.

Ещё не могу не упомянуть "С николаем совсем плохо" и "Ножевые незабудки". Лучший русскоязычный абстракт хип-хоп.

Если же говорить о жанрах, то это различные стили электронной музыки: от вич хауса и дарк электро до ритмик нойза и минимал синта.

Что тебе приглянулось из новых музыкальных альбомов этого и прошлого года? Ждешь чего-то? В 2015 году главным релизом для меня был альбом “The World In Devotion” от November Növelet. Всё та же крутая сумрачная galakthorrö-электронщина.

В этом году ещё рано подводить итоги, но очень жду новый альбом Crystal Castles.

Считаешь ли ты, что музыкальные вкусы зависят от уровня интеллекта или мышления? Вполне возможно, что доля истины в этом есть. Чем человек образованнее, тем обычно шире его кругозор, в том числе и музыкальный. С чем это связано? Вдруг на самом деле Билан и Серебро – лютый андерграунд для высокоразвитых эстетов, и мы живем в иллюзиях... Тогда в этих иллюзиях нам и следует оставаться дальше. Да и андеграунд далеко не всегда что-то хорошее. И наоборот, в популярной музыке тоже есть свои жемчужины.

Взглянув на нескудное разнообразие исполнителей, побывавших в ленте твоего сообщества, можно увидеть огромное количество жанров, поджанров и стилей. Тебе нравится то, что паблик не придерживается конкретике? Да, палю годноту - это про разнообразие. Здесь рады почти всем жанрам (ключевое слово "почти"). При подборе постов руководствуюсь личным вкусом, так как уверен, что сделать что-то крутое можно лишь в том случае, когда делаешь это для себя. Не в угоду абстрактной публике, не в надежде набрать случайных подписчиков, а так, чтобы лично тебе не было стыдно за контент.

Почему вичухе отведен свой хэштег? Любовь народа? Так сложилось исторически. И без моей любви не обошлось.

Чем тебе неугодил металл (в правилах сообщества изложена нежелательность постов с тяжелой музыкой прим.ред.)? Просто я не слушаю тяжелую музыку, вот и все. Почему существует запрет на неё в палю годноту? Паблик и так эклектичней некуда. Добавь сюда регулярные метал-посты и мы получим музыкальную помойку. Не хочется превращаться в обитель говнарей всех сортов.

Следишь за отечественной сценой? Что думаешь об обстановке на ней? Не слежу - скорее, поглядываю время от времени. Очень много молодых клёвых групп, что радует. Пару месяцев назад открыл для себя Зарницу, совершенно безбашенный танцевальный панк-рок. Или вот Solar Kite - шикарный дарквейв из Барнаула.

То есть ты больше по зарубежке? Сейчас я больше по тому, что предлагают подписчики. Это раньше я просиживал на бэндкампе и в симилярах ласт-фм. На данный момент музыкой меня полностью обеспечивает паблик.

Наверное, безумно круто быть своеобразным музыкальным сомелье, да? Да, мне это нравится.

Много ли в предложке материала? Ну вот ради интереса – какие обычно цифры ожидают тебя, когда с утра чекаешь раздел предложенного? Обычно в предложке висит 300-400 постов. В день предлагают по-разному, но примерно по 10. Некоторые отклоняю сразу. Некоторым нужно время, чтобы "дозреть". Я не пощу посты в хронологическом порядке. Каждый день я как DJ составляю определенный плей-лист на день.

А какие жанры обычно берутся на расхват? Вичуха всегда хорошо заходит.

Вообще, тут такая картина, что как бы кто не ныл про "спалили так спалили", условный радиохэд всегда соберет в сотни раз больше лайков и репостов, чем самый годный обскур, как это ни печально.

Не боишься, что в какой-то момент люди перестанут делиться своим прекрасным "наболевшим"? Иногда задаюсь вопросом: “Сколько же ещё осталось не спаленной музыки?” И каждый раз, открывая очередного неизвестного мне исполнителя, понимаю, что годноте нет предела.

Как вести огромный музыкальный паблик и не облажаться перед подписчиками? Формула? Заговор? Делай паблик для себя. Пости только то, что хочется. И никаких компромиссов с совестью.

А ты вообще сам доволен тем, что пг держит заслуженную планку ламповости и годнотопаления? Не приходили ли в голову мысли, что "всё впустую"? Нет, никогда.

Исчерпывающий ответ. Интервью: Паша Амиантовый

[transheya-blog]

Сквозь витражи лился окрашенный лунный свет. Лица пришедших были обласканы красной материей платья Девы Марии. Из темноты доносился голос - протяжный и высокий. Он вещал дальше чем хотел; вещал за стены костела. Этот голос читал стихи…

В мерзлоте одинаковых дней Безголовые птицы спят, Километры орущих морей Превратились в пенопластовый ад...

Святая Мария, где же твои всеспасительные руки, когда они стали такими желанными?

Прорубь замерзшего сердца тянет на дно Прогнивших идей, оставляющих пепла листки, Чувства прибиты гвоздями в бетона окно И льда потухающих глаз бесконечной тайги...

Я чувствовал, как Мария покинула нас, оставив наедине с этим голосом – осколком чьего-то сознания, разрушающего формы наших твердеющих тел. Она покинула нас навечно…

И нет. И нет у тебя рук, чтобы взяться за жизнь. И нет. И нет у тебя глаз.

Свой первый полноформатный альбом «Taiga» в середине апреля представил молодой киевский коллектив Gil'otina. Композиции представленного релиза уверенно держатся в рамках минимал синта и колдвейва, давая слушателю сполна прочувствовать все прелести депрессии и отчаяния.

Это действительно тайга человеческого восприятия, состоящая из своеобразных стихотворных эскизов. Мрачный, темный лес, в котором синтезаторы звучат агрессивно, а рифы электрогитары создают мелодичный контраст. Голос высок, но слегка утоплен, и при этом, кажется, будто ветер разносит его эхо, в «Тайге» даже воздух пытается петь. Голос вокалиста обязательно застанет тебя врасплох, окажись ты хоть в непроглядных лесах, хоть в малолюдном костеле…

Спрячьте ножи и веревки, и только тогда наслаждайтесь прослушиванием!

Евгений Дорожин Слушать альбом на ТРАНШЕЕ!

[transheya-blog]

Ночные улицы залиты пьяными, смеющимися голосами и вечной молодостью, окружающей наши тела подобно яркому ареалу. По городам расползается тёплая сырость – и в ней мы мотаемся без дела, преследуя одну лишь цель: быть беззаботными и счастливыми.

Я бы остался здесь навсегда… И когда закончится эта ночь, мы не растворимся; не исчезнем словно ночные духи, а продолжим жить в ожидании следующей дружелюбной ночи, чтобы гоняя вино по кровеносной, снова веселиться в своих спящих крепким сном городах. Разве что только с утра немного поспим…

Мы бы продали наши души дьяволу оптом, чтобы эти ночи никогда не кончались, а голоса и крики мятежно нарушали всякий старческий покой.

И что бы нам ни говорили, мы будем вечно молодыми...

«Нам никогда не будет скучно» – дебютный альбом группы Пасош, своеобразная ода энергии и движению лучших лет жизни, которых никто никогда не должен забыть, пронеся их внутри себя до самого конца. Звук, отправленный в вольное плавание, предоставленный на оценку слушателей и вверенный самой судьбе, как бы добавил разгильдяйства в общую картину, что не лишило альбом своего шарма – напротив, наполнило его особыми чертами. Благодаря расслабленному вокалу и сырым гитарам вкупе с общей лоу-фай-панк концепцией, альбом обрёл атмосферу, в которой драйв и меланхолия слились в идеальнейшей пропорции. Все это, в общей совокупности, умело задевает нити наших внутренних чувств, а столь близкие нам тексты делают этот альбом действительно актуальным. И эта актуальность способна быть бессмертной.

Альбом «Нам никогда не будет скучно» сделал лето 2015-го чуточку счастливее. Евгений Дорожин Слушать альбом на «ТРАНШЕЕ»         

[transheya-blog]

Проснись, ты же знаешь, что сны существуют. Пребывая внутри сна, ты полагаешь, что сон — реальность. Внутри сна ты не знаешь о мире яви. 1957 год. В городке Дройсленд новорожденный Джефф Нун впервые видит этот мир. В один миг резкий свет сменяет темноту, обнажив весь свой цветовой спектр. Помещение родильной разбивает первый детский крик. Удивлению Джеффа не было предела. 

Через 36 лет он опубликует свою первую книгу «Вирт», которая удивит мир не меньше, чем тот удивил Джеффа своим первым поцелуем.

Перья – это новые наркотические вещества, дающие шанс путешествовать в мир психоделических снов –  Вирт, предназначение которого - получение незабываемого кайфа и воплощение всех самых извращенных мечт.  Это своеобращная игра со смертью; безумие, сидящее в голове каждого, кто хоть раз задумывался о том, чтобы создать свой мир и жить в нем большим, жирным богом; дикая, незнакомая среда, преломляющаяся сквозь вымазанную вазом (вещество, улучшающее физические характеристики объекта прим. ред.) линзу Джеффа и изобилующая красочными перьями, которые доставят тебя прямо по назначению - туда, куда ты только захочешь. Представь, что ты в комнате с разноцветными дверьми – и выбирай перья на любой вкус. Чувствуешь связь? Однако, даже в самом прекрасном трипе есть правила, которых надо строго придерживаться хотя бы для того, чтобы не умереть. Публикуем отрывок из знаковой книги британского прозаика Джеффа Нуна – «Вирт»: ТАЙНЫЕ РАЙДЕРЫ

Мэнди вывалилась из круглосуточного «Вирта на любой вкус», сжимая в руке желанную упаковку.

Неподалеку сидела собака – настоящая собака, микс плоти и крови; теперь такую нечасто встретишь. Коллекционный экземпляр, находка для истинного ценителя. Собака была привязана к столбу дорожного знака. Знак гласил: «Нет ходу». Внизу развалился робо-бродяга. С головы у него свисали густые дреды, в руках он держал запачканную, написанную от руки табличку: «Голодный и бездомный. Помогите, пожалуйста». Мэнди – дерганная, вся на иголках – быстро прошла мимо. Бродяга сделал вялое движение табличкой в сторону девушки, а тощая собака тихонечко заскулила.

Через окно фургона я прочитал по губам Мэнди: «Отвали, нищета. Подыщи себе жизнь». Что-то типа того.

Я наблюдал за ними сквозь призму зыбких ночных огней. В тот период мы пристрастились к темному времени суток. Существо было с нами в машине, что являлось тяжким преступлением; хранение живых наркотиков – пять лет заключения гарантированы.

Мы ждали новенькую. Битл сидел спереди. Он был в плотно облегающих дамских перчатках, густо смазанных Вазом. Ему нравилось чувствовать смазку за рулем мобиля. Я раскинулся на заднем сидении за спиной у Битла, Бриджит дремала напротив. Тонкие струйки смога поднимались с поверхности ее кожи. Существо-из-Открытого-Космоса лежало между нами, завернутое в шотландский плед. Оно источало масло и воск и практически утопало в собственном соку.

Я уловил какое-то оживление в воздухе над тем местом, где стоял наш фургончик.

Вот дерьмо!

Теневой коп! Трансляция от стены магазина, работа собственными механизмами; мерцание огней в густом смоге. И тут же – вспышка оранжевого света; инфо-сигналы из глаз полицейского. На какую-то долю секунды свет выхватил Мэнди, считывая информацию. Она увернулась от световых потоков и принялась что есть мочи колотить в дверцу фургона.

Напуганная внезапным светом, собака залилась лаем.

Я открыл дверцу ровно настолько, чтобы худая девчонка сумела пролезть. Мэнди просочилась внутрь.

В этот момент собака попробовала вцепиться полицейскому в голень. Но клыки цапнули только дымку. Собака казалась обескураженной!

Мэнди протянула мне пакет.

– Достала? – спросил я, помогая ей забраться внутрь.

И снова снаружи – оранжевая вспышка, обжигающий свет.

– Достала Прелестей, – сказала она, перешагнув через Существо.

– Тех самых?

Мэнди лишь выразительно на меня посмотрела.

Снаружи что-то нестерпимо выло. Я оглянулся и увидел несчастную собаку, полыхающую в огне, а теневой блюститель порядка уже двигался в нашу сторону, перезаряжаясь. Он опять испустил свой инфо-луч, постепенно подбираясь к номеру нашего фургона – номеру, состоящему из случайного набора цифр. В вашем банке данных таковой не значится.

Входные двери «Вирта на любой вкус» распахнулись в очередной раз. Спотыкаясь, наружу вывалился молодой парень, явно чем-то напуганный.

– Это Себ, – прошептала Мэнди.

Следом за ним вышли двое полицейских. На этот раз - реальные версии. Из плоти и крови. Они рванули за ним вдогонку до металлического забора, что опоясывал стоянку с одной стороны. Я повернулся к Битлу с криком:

– Облава! Погнали, Би! Прочь отсюда!

И мы погнали. Сначала – задний ход, подальше от этих столбиков.

– Осторожнее! – это от Мэнди, нервной до чертиков. Машина дернулась назад, и Мэнди швырнуло прямо на Существо-из-Открытого-Космоса. Я вцепился в ремень безопасности. Брид резко вышла из состояния сна – шок в зрачках как свидетельство внезапного пробуждения. Существо обхватило Мэнди всеми шестью щупальцами. Девчонка пронзительно завизжала.

Фургон соскочил на тротуар. Я подумал, что Битл пытается сбить с толку преследовавшие нас сигналы. Может, он этого и хотел, но все закончилось оглушительным ударом и нестерпимым визгом заднего левого колеса, выведшим нашу инопланетную реликвию из состояния меланхоличной прострации.

Бродяга оплакивал своего пса и молотил кулаками смог теневого копа, а мы тем временем уносили ноги подальше от этого места. Машину повело по широкой дуге, и вся картина как будто сдвинулась и поплыла в сторону: теневой блюститель, бродяга, мертвая собака, – пока Битл не взял ситуацию под контроль. На полу салона Мэнди боролась с Существом, поливая его всякими непечатными словами. Через плечо Битла я видел, как металлическое ограждение приближалось к нам с неумолимой быстротой. По другую сторону сетки сломя голову несся Себ – по направлению к трамвайным путям. Преследовавшие его плотские полицейские уже перелезали через забор. Но тут Битл врубил дальний свет на полную, захватив блюстителей врасплох. Он направил наш тайномобиль прямо на них с ликующим воплем:

– Ааааа! Смерть всем копам! Смерть! Евгений Дорожин

[transheya-blog]

Трехминутное перемирие бесчестному озверению! Государство должно быть сильным, чтобы сварить из меня варенье! Государственные подростки ловят меня ночью и днем, Трудно выжить на перекрестке под тупым перекрестным огнем... Один из самых ранних альбомов московского панк-подполья в лице коньковских Соломенных Енотов – «Школьный вальс» – был записан в 1993 году. Своеобразное чудо прошлого века сильно отличается от позднего творчества группы как по звучанию, так и содержанию; концептуальный механизм поддерживается хаотичными формами лоу-файного нойз-концентрата, сопрягаемыми с дичайшими текстами, в которых безукоризненно таится печальный московский пепел и весь выпитый спирт.  

Скоро солдаты построятся в ряд, Скоро все звери заговорят, Скоро напьёмся мёртвой водой, Стреляй по звёздам, Пока неплохой!

«Школьный вальс» – нарочито страшная микстура коньковского андерграунда, сумевшая доказать, по крайней мере мне, что самое главное в танце – теоретическая часть. Это не те повести о зоопарке и заезженных лемурах. Не длительная ретро-футурология или сказ о грустной революции. Только систематический бич – в абсолютном смысле.

Не дружил с головою – так прислушайся к вою!

Пропаганда болезненной любви к животным, ненависть к природным явлениям и дикое качество записи дарят альбому ликующую победу слова над звуком, а экзистенциальные и абстрактные тексты ломают рёбра, рвут волосы и выворачивают человеческое состояние наизнанку. О чём ещё могут мечтать ментальные мазохисты?

Всюду противоречия – я сжигаю Москву...

Если вам до жути нравится деструктивный мотив Соломенных енотов, но вы по какой-то причине обошли этот нещадный 1993 год в их дискографии, то придётся заставить себя пройти этот нелёгкий курс. И основная фабула звуковых лекций андерграундного вальса, по сути, вам привычна – горький нарратив беспомощности и круговорота уничтожения; уничтожения снежинок, звёзд и Москвы.

Рот не закроет олень,                       За базар не ответит лось, Школьный вальс не отбросит тень, Кое-что не сбылось!

Паша Амиантовый Слушать альбом на «ТРАНШЕЕ»

[transheya-blog]

За дверью послышалось шипение, срывающееся на сдавленный голос; звуки, пропитанные злобой; слова, произносимые ни для кого. Она шипела лишь для самой себя, растирая руки и вздыхая так неровно, будто змея, произносящая свою злобную молитву.

Эти звуки заставляли мои зубы скрежетать. Шипение для меня становилось все ненавистнее с каждой ночью. Каждый раз, когда спазмами сжимались мои кулаки и я был готов придушить эту суку – она замолкала. Казалось, ей становилось страшно.

Люминесцентная лампа моргала в такт бесноватых танцев в моей голове – бесы хотели выдавить мне глаза. Шипение за дверью возобновилось. Кровь прилила к вискам, вены на руках взбухли и тело зашлось в тряске озноба. Такое чувство, что я проглотил лезвие.

– Хватит! – крик заставил лампу потухнуть.

Вскочив, я ринулся к двери. Эта ночь настала... Я дёргал ручку до тех пор, пока не вырвал её вместе с замком. Дверь сдалась. Шаг в тёмную комнату. Боль.

Мои руки сомкнулись на её шее. Её ногти впивались в мои предплечья...

Шипение:

– Мерзкая сволочь, пришёл удавить?... – удушливый кашель рвал ее речь. – Так дави сильнее!

Она смотрела на меня безумными глазами, и я видел, как её идеальные зубы покрываются трещинами, в её лице угадывалось что-то знакомое. А ногти с каждой секундой впивались все глубже в мою плоть.

Я стал давить сильнее, но её шея была словно из камня. Змеиное отродье... Она продолжала шипеть:

– Не убьё-ё-ё-ё-ш-ш-ш-ш-ь.....

Лицо её становилось все ровнее, глаза лишились зрачков, став похожими на глаза классической скульптуры. Губы скромно сомкнулись.

– У тебя не осталось сил... – завершила она.

Я дрожал от боли, расползшейся по рукам и спине. Ноги подкосились, я упал на колени.

Движения в комнате прекратились.

Каменные складки платья неподвижно обволакивали её ноги прямо перед моим лицом. Я посмотрел вверх. Одной рукой она придерживала платье на груди, другой тянулась в пустоту.

Волосы, убранные назад; глаза, не видящие меня; нежные линии серой шеи. Сомкнувшиеся губы…

Я закрыл своё лицо руками. В тишине я слышал, как кровь бегает по моим артериям.

Венера молчала. Я хотел известняком рассыпаться перед ней. Евгений Дорожин

[transheya-blog]

Молодой, сильный, всего пять лет живший как художник, достигший высоты громадной... Он открыл живое небо, он открыл мокрое, светлое, движущее небо и те прелести пейзажа, которые он выразил в сотне своих картин... - Николай Николаевич Ге.

Захватывающие дух пейзажные сюжеты картин Фёдора Александровича Васильева обуславливались его искренней любовью к окружающему миру, чьи образы и побуждали художника писать такое огромное количество этюдов, в которых главная роль отводится самому прекрасному, что только существует на нашей планете – природе.

Родившийся в Гатчине известный русский живописец 19 века, будучи ещё ребёнком, работал подмастерьем у художника-реставратора Петра Соколова. Бросив скучную учёбу, Федор Александрович поступил в Вечернюю рисовальную школу при Обществе Поощрения Художеств, параллельно этому вкладывая максимум сил на саморазвитие. Таким образом, художник уже в свои юные годы познакомился с Иваном Шишкиным, который, наставляя и направляя, с радостью помогал Федору работать с природными сюжетами.

«В церковной ограде. Валаам» (1867).

Уже в ранних пейзажах Васильева прослеживается изюминка образов отечественной природы; нескончаемая поэтичность и лирическая глубина чувств, что в свою очередь и отображает таинственную красоту неповторимого русского духа.

В 1870 году Васильев совершает четырёх-месячное путешествие по Волге вместе с Ильёй Репиным и Иваном Макаровым, где пишется его одна из известнейших картин «Вид на Волге. Барки» – своеобразный восторженный и эстетичный гимн летнему утру, красота которого поразила художника.

«Вид на Волге. Барки» (1870).

В 1871 году Федор пишет знаменитую «Оттепель», наполненную настроением тревоги и безнадежности, экзистенциальной пустоты природы и человека. Будучи романтиком, художник стремился выразить нечто странное, выходящее за рамки эмоционального равновесия и необычности подобно оттепели посреди суровой зимы. 

«Оттепель» (1871).

Таинственные и ложные тональные отношения цветов, роскошная и изысканная колористическая гамма золотисто-коричневого оттенка с нежной оливковой примесью – вот что любил использовать Васильев. Горизонтальная композиция такого рода полностью передает ощущение безлюдного равнинного края, молчаливости его бытия, и страшное положение двух потерявшихся путников, которые, невзирая на все невзгоды, следуют своему лучику надежды. Во время одной из конкурсных выставок, в которых участвовал Васильев, «Оттепель» была высоко оценена Обществом поощрения художников, вручившей живописцу заслуженную премию. Там же, известный меценат и предприниматель Павел Третьяков выкупил картину для своей галереи, и один из будущих российских императоров, Александр III заказал у Фёдора Васильева авторское повторение, которое потом повесят в Аничковом дворце.

Но искусство требует жертв – во время создания «Оттепели» художник заболевает туберкулёзом. Возможно, в поисках той самой надежды он и отправился в Ялту, где в 1872 году пишет одну из последних своих работ – «Мокрый луг», наполненную величественной тоской и мрачной неизбежностью. Смерть настигает Фёдора Васильева в 1873 году. Там же в Ялте он и был захоронен и увековечен, как великий живописец, привнёсший в искусство необычайное восприятие природной красоты.

«Мокрый луг» (1872).

Человеческую жизнь нельзя, в сущности, назвать ни длинной, ни короткой, так как в сущности она именно и служит масштабом, которым мы измеряем все остальные сроки... - Артур Шопенгауэр.

Образы неповторимого бытия русской природы передаются художником в чрезвычайно точной и неповторимой лирической манере. Васильев – это наглядный пример того, на что способна природа – поражать и вдохновлять. Экстаз – вот наглядное следствие искусного сочетания красок в картинах Федора Александровича; экстаз и ощущение уберпрекрасного.

Дамир Хусейнов

[transheya-blog]

Прости, что не попрощался - у моряков уж так завелось,  Боже, я так скучаю по запаху твоих волос… Наша Александра повидалась с создателем прекрасного музыкального one-man проекта «OnΣ sunny day in Syberia» Владимиром Шехавцовым и задала ему пару вопросов о жизни, творчестве и чувствах, которые он вкладывает в свои песни. 

Как ты пришел к музыкальной деятельности? Что сподвигло тебя на творчество? В 13-летнем возрасте я хотел стать репером. Все было достаточно серьезно: баловался, читал какой-то самодельный репачок. Но как-то раз друзья позвали меня сыграть в «Guitar Hero». Так я стал рокером.

Спустя два года все-таки решил пойти на гитару. Отправляли на всякие выступления, конкурсы, фестивали. Первый старт был именно таким. Параллельно мечтали с другом создать группу с длинным и ламповым названием. Пришли к «Один солнечный день в Сибири», но было как-то не особо загадочно, поэтому я решил перевести на английский; Здравствуй, «One sunny day in Siberia». Однако при создании паблика я случайно допустил ошибку в его названии: вместо Siberia написал Syberia. Теперь это моя фишка.

С какого трека началось твое творчество и как оно развивалось дальше? «Without You» – самый первый трек. После выхода «Pacific Ocean» начал кидать свое творчество во всякие пост-роковые паблики. Вот в E:\Music\Post-rock нашлись приятные отзывы и с тех ��ор меня поддерживают подобного рода сообщества – делают отдельные посты с личных страничек. Еще заметил тенденцию: многие любят менять названия. Например, песня «Рядом с тобой» может легко превратиться в «Я хочу просыпаться рядом с тобой». Да не называется она так, к чему эти заморочки?! Иногда просто ставят пробелы в названии. Ну и ладно. Главное, что им нравится.

Не хочешь ли подключить к своему проекту других музыкантов? Этот проект для меня уж больно личный. Я уже делал три фита: с Дашей Шлак, Северной (SVRNY), 600 Light Years, и в скором времени планирую сплит с Сергеем Савиным: в него войдет моя «Колыбельная» и еще один трек, а также две его песни и одна наша общая. Релиз планируем делать в начале лета. А так, никого на постоянной основе брать не хочу. В проекте я реализую СВОИ чувства, а в коллективе надо что-то делать сообща, чтобы и другие вносили лепту в эти МОИ чувства. Мне этого не хочется. Музыка не товар, а средство выражения, так ведь?

Твои песни явно несут в себе любовно-лирический подтекст. Ты романтик? Скорее всего. На самом деле, очень многие песни посвящены кому-то, но, хочу заметить, что любимых среди треков такого рода как таковых нет. Самые любимые – это «Принцесса из Нагасаки» и «Твоя любовь – мой маяк». Раздумывая над какими-то простыми сюжетами, я превратил их в личностные утопии. И получилось весьма мило.

Есть ли музыкальные исполнители, оказавшие на тебя и твою музыку существенное влияние? И каким исполнителям современной отечественной сцены ты отдаешь предпочтение? Оказали влияние Mumford & Sons, Two Door Cinema Club, The Killers. Насчет отечественной сцены… Я большой фанат screamo, emo и т.д. В этом жанре ценю такие проекты, как -1, Маяк, Marie Chante. Из новой русской волны могу отметить Феликса Бондарева (и RSAC, и Щенков), Пруд, Кровосток…

Чем ты сейчас занимаешься кроме музыки? Ты учишься или работаешь? Окончил медицинское училище в области лабораторной диагностики и сейчас учусь на разработчика программного обеспечения. Работаю в детской больнице бактериальным технологом. Вообще, я хотел сначала стать хирургом… Но что-то пошло не так.

Так что музыка – это всего лишь хобби. Нет желания заниматься этим более серьезно.

Что тебе ближе: писать стихи или делать музыку? Стихи мне даются не очень просто. Бывает, пишу что-то под вдохновением, потом перечитываю и кажется, что как-то неправильно, не по-русски.И откладываю в долгий ящик. Там это и остается. Для меня это тяжело, правда. Писать музыку мне всё-таки нравится больше.

Как часто ты ходишь на гиги и тусишь в компании? Время от времени можно увидеть на скримо-гигах. А компании мне не нравятся, и, особенно когда это тусовки музыкантов. Частенько кто-нибудь зазнается и пытается пользоваться своей славой. Это не круто.

Будет ли видоизменяться звучание твоего творчества? Может, у тебя есть в планах попробовать себя в других жанрах? В скором времени, буду параллельно состоять в группе, играющей легенький поп-панк. Вообще, мне дико нравится творчество Феликса из Red Samara Automobile Club. Хочется делать что-то в этом роде – экспериментировать. Глобальных же перемен пока не ожидается.

Позитиву скажем “нет” Мы до гроба нигилисты, Здесь не читают Бродского, А уважают Ницше!

Важен ли для тебя видеоряд у песен/музыки? Ну, у меня уже есть несколько видео с живым звуком. Природный фон – идеальное оформление. На самом деле, видеоряд нужен только хорошей музыке; музыка – главное и самое важное в клипе.

А что насчет твоей концертной деятельности? Один акустический вечерок в одном из парков Москвы у меня уже был. Просто позвал всех знакомых, кинув приглашение в свой паблик… Но на самом-то деле, мало кто пришел. Первый блин комом. Такого рода встречу хочу устроить и этим летом. Надеюсь, все пройдет получше, чем в прошлый раз.

Вообще, я не стремлюсь к большим концертам. Мне они ничего особенного не дают. Вот акустические пикники для меня гораздо важнее – сколько уюта и прочего кайфа они доставляют. К тому же, присутствует прямой контакт со слушателями, что тоже играет немаловажную роль.

Фото и интервью: Александра Маяк

[transheya-blog]

Осмысленный и эпический до священных мурашек пеплум библейских масштабов, «Бен-Гур», был снят в 1959 году на волне популярности таких кинокартин, как «Камо Грядеши» 1951 и «Юлий Цезарь» 1953 годов. При выходе в киноленты, «Бен-Гур» весьма успешно преуспел в кассовых сборах, получив приличное количество наград (в числе которых 11 номинаций премии «Оскар») и в одно мгновение став культовым.

Одна жена! Один бог — это я ещё могу понять, но одна жена может быть только у примитивных народов. И не очень щедрых.

Хоть фильм Уильяма Уайлера и был снят по роману Лью Уоллеса, он превосходит книгу хотя бы тем, что во многом её аллегоричней. Это своеобразная трехчасовая версия полотна Александра Иванова «Явление Христа народу»; Иуда  – и есть народ; страдающий народ Иудеи, и его имя здесь, разумеется, совсем не случайно. Это морально-сферическая антитеза тому, кто обычно считается предателем – тому, кому нам ещё предстоит сопереживать. 

Не Иуда поворачивается верой к Христу, а сам Иисус спускается к нему. Однако, лицо Христа так и не появляется в кадре – главными героями кинокартины остаётся всё тот же человек и его нескончаемая вера. До боли человечная трактовка Нового Завета – одна из главных причин успеха этой картины.

И если спуститься на земли реалий, то становится ясно, что фильм в большинстве своём делает акцент не совсем на исторический контекст; скорее всего, на религиозное просвещение. И декорации Иудеи времён римского владычества даны лишь для того, чтобы облачить простую историю обращения человека к Богу в красивые и запоминающиеся наряды. 

Эта история - своего рода доступный всему человечеству аттракцион проекций, ведь на месте Иуды мог быть любой индивидуум любой эпохи. Достаточно вспомнить известного поэта-модерниста 20 века, Томаса Стернза Элиота. Родившись в юнионистской семье, длительное время Томас ощущал в себе духовную пустоту, но в возрасте 39 лет он обратился к Богу, который явился к нему в виде англиканской веры. И таких, как он - к сожалению, или счастью, много.

This is the dead land                       This is cactus land Here the stone images Are raised, here they receive The supplication of a dead man's hand Under the twinkle of a fading star... 

Помпезная кинофреска настолько правдиво отобразила любовь в её божественном смысле и понимании, что режиссёр картины Уильям Уайлер имеет полное право перманентно самоканонизироваться. И не только во имя всемирного кинематографа, но и во имя отца, сына и святого духа. Аминь.

В твоих глазах ненависть. Это хорошо. Ненависть заставляет человека жить.

Степан Яковлев

[transheya-blog]

Я открыл дверь своей квартиры, вошел и почувствовал сильный запах табака. Не разуваясь, двинулся вглубь и встал напротив кухонного проёма. Там, на стуле, при выключенном свете сидела она – Тень. 

Огонек сигареты слабо мелькал, обозначая ее затяжки; я никогда не позволял ей курить на кухне. Подойдя вплотную, я выхватил горящую сигарету из ее полурасслабленных пальцев и кинул в раковину. Слабенькое, горестное шипение уголька залило кухню.

Взяв стул, я уселся напротив ее очертаний. Вечерний свет улицы плавно огибал ее силуэт, обрисовывая каждый волос. На кухне повисла мерзкая, плотная тишина. Я сверлил ее взглядом.

 – Не смотри мне в глаза, – сказала тень.

 Она смотрела куда-то в сторону. Её дыхание было нервным и почти истеричным. Грудь хаотично вздымалась то вверх, то вниз, будто она задыхалась. Ее пальцы побежали за еще одной сигаретой в пачку. Закурила. Свет зажигалки озарил ее зеленые глаза на белом лице. Сигарета искривила ее губы, она глубоко вдохнула, задержав в себе дым на несколько секунд, и сложила ногу на ногу, выдохнув клубы дыма в мою сторону.

– На кухне нельзя курить, – процедил я.

В ответ я еле разобрал ее зажатое “пожалуйста”, спрыгнувшее с губ на вздохе перед плачем. Промолчав, я откинулся на спинку стула, продолжая смотреть сквозь нее. Она подперла голову рукой. Маленькие черные ручейки слёз лились на ее бедра. Огонек сигареты сливался с ней в едином порыве дрожи - ее тело как будто ломало. Внутри нее зрели слова, которые боялись покинуть пределы ее контура.

Я почувствовал, как взгляд Тени проскользнул по моему лицу словно лезвие. Дрожащими руками она затушила сигарету о тарелку, леж��щую на столе подле нее.

Вздох. Вместо слов засочился сдавленный тонкий стон, залитый черными ручьями. Она мотала головой из стороны в сторону, закрывая лицо руками. Я встал, взял стакан, налил воды и поставил его перед ней, сказав, чтобы она выпила и успокоилась. Ее зубы стучали по керамической кромке бокала, а глотки были громкими и жадными. Допив, она поставила бокал на стол. Я налил еще воды. Снова стук зубов, жадные глотки.

Зажигалка вновь озарила ее пепельно-серое лицо, испачканное черными ручьями, которые проползли вниз до выреза груди и ног, оставив свой след. Дрожь унялась. Пока она курила очередную сигарету, мы молчали. Я следил за резво разгорающимся и снова затухающим угольком.  Вздохнув, будто в последний раз, она сказала неровным, ломаным голосом:

– Мне от тебя больше ничего не нужно.

Дрожь снова побежала по ее контуру. Тень сжималась в попытках защитить себя. Она пыталась раствориться, но не могла. Конвульсивные вздохи заполнили комнату. Тонкие стоны начали ломиться из нее наружу. Сжав свои губы, она пыталась не дать им выйти.Тень выронила окурок на пол - искры разлетелись во все стороны и обожгли мне руки. Но мне не было больно. Она заламывала свои руки, тряслась, пыталась сжаться, отодвинуться от меня как можно дальше, провалиться под землю, раствориться, исчезнуть; сделать все что угодно, лишь бы не видеть меня и не чувствовать на себе мой взгляд. Я молча смотрел и ждал продолжения. Сквозь надрывное мычание лезли слова:

– Мне… Нужны… Только… – она несколько раз пыталась повторить их, но все безрезультатно.

Я уперся руками в колени, приблизившись к ней лицом, и смотрел туда, где при свете должны были быть глаза. Она хотела отдалиться, но не могла. Я продолжал смотреть, зная, что ее глаза закрыты. Свет из окна падал на мое лицо; было видно, как у меня заходили желваки, а губы кривились в порыве отвращения.

– Мне… Нужны…

Я продолжал смотреть. Она раскачивалась вперед-назад и ртом хватала воздух, размазывая по лицу ручьи черных слез. Тень подтянула к себе колени, обняла их и уткнулась в них головой. Ручьи начали сбегать от колен по бедрам и ягодицам, забираясь, под натянутое платье. Они неслись по голени, капая с маленьких пальцев ног на пол. Захлебываясь в собственных слезах, она давила:

– Мне… Нужны… Только… Плотские утехи… И сигареты…

Ее контур содрогался в плаче, она пыталась прижать колени как можно ближе к себе и я наблюдал за всем этим, пытаясь понять ее сумбурную мысль. А слезы лились по ее бедрам от самых колен.

– Мне… От тебя не нужно… Никакого тепла… Ты мне не нужен… Только утех…

Она оторвала свое лицо от колен, я снова почувствовал лезвие взгляда, пролетевшее по моему телу. В страхе, не задерживаясь на моих глазах, лезвие двигалось к предплечьям со вздутыми венами, затем к кистям, сцепившимся друг с другом в замке. Она снова вернулась к моим глазам, задержавшись на них. Я пристально смотрел на нее.

Ее губы тихо зашевелились. Она не произносила ни звука, ее дрожь с каждой секундой усиливалась. Я ждал слов и сверлил ее взглядом.

– Дай мне их… Только… Их…

Я окинул взглядом ее руки, голени, бедра, на которых, высыхая, серели слезы. Опустив взгляд на пол, заметил обилие пепла под ней и закрыл свое лицо руками. Мерзкая тишина накрыла помещение куполом. Мысли тлели внутри меня. А потом она повторила:

– Дай мне их... Только их... В последний раз... Я хочу…

Внутри меня все разрывалось. Отняв руки от лица, я поднял на нее взгляд – она больше не дрожала и дышала ровно. Утерев следы слез на лице, Тень медленно отняла колени от груди, даже не пытаясь поправить задравшееся платье. Встав, она начала расстегивать молнию на боку. Этот звук резал мне уши. Я поднялся со стула и подошел к ней. Ее руки потянулись к моим. Я озверело прошипел:

– Пошла отсюда к черту...

Евгений Дорожин

[transheya-blog]

Вспомните те жутко клишированные американские фильмы про школьников-неудачников, над которыми все вечно издеваются и смеются, устраивая им каждодневные взбучки под аккомпанемент прекрасного туалетного слива, или же отбирая у них последние мамины карманные деньги на завтрак; а то и сам завтрак. А теперь представьте: вы тот самый громила-обидчик, который решает со своими друзьями устроить очередному типичному изгою воспитательский сеанс, и в голову вам приходит крутая идея подвесить беднягу вверх ногами и, наконец, вытрясти всю его финансовую заначку. Но вдруг, сделав это, вы, мягко говоря, удивляетесь – у парня вместо ног та же голова, плечи и ручонки; одним словом – дичь какая-то. Именно подобную характеристику я дам такому странному, но забавному литературному приёму, как палиндром.

Палиндром, или перевертыш – это то, что можно одинаково прочитать в обоих направлениях: будь то число, слово, буквосочетание или даже текст. Да, слово «мем» – это тоже палиндром.

Силе сила, на попе поп, а на лисе лис!

Творить перевертыши начали ещё с древности – и не ради забавы, а для надобной мистификации всего и вся. Хотя, несомненно, в этом был и пафос. Одним из древнейших палиндромов является найденная в Геркулануме древнеримская фраза «SATOR AREPO TENET OPERA ROTAS». Первая незамысловатая версия её перевода, не несущая в себе какой-либо тяжёлый подтекст – «Сеятель Арепо с трудом держит колёса»; но известный немецкий журналист и археологический популяризатор, Курт Вильгельм Марек переводит это предложение как «Великий сеятель помогает работе; вся работа великого сеятеля в его руках». И эссенция этой находки лежит именно в структуре ее построения: каноническое преподнесение фразы – это квадрат, состоящий из 25 клеток, в которых буквы располагаются так, чтобы слова-палиндромы можно было читать одинаково справа налево, слева направо, сверху вниз и снизу вверх. Оттого находка и породила условный подвид перевертыша – суперпалиндром, смысл которого кроется в аналогичном возведении какой-либо фразы в таблицу.

Помимо римского наследия, длинные палиндромы есть и в других иностранных языках. Так, эстонское слово-перевертыш «kuulilennuteetunneliluuk» достигает размера в 24 буквы и бьёт, наверное, мировой рекорд; финское «saippuakivikauppias» – в 19 букв; а наидлиннейший в английском языке палиндром «tattarrattat», состоит из 12 букв и означает стук в дверь.

Dennis, Nell, Edna, Leon, Nedra, Anita, Rolf, Nora, Alice, Carol, Leo, Jane, Reed, Dena, Dale, Basil, Rae, Penny, Lana, Dave, Denny, Lena, Ida, Bernadette, Ben, Ray, Lila, Nina, Jo, Ira, Mara, Sara, Mario, Jan, Ina, Lily, Arne, Bette, Dan, Reba, Diane, Lynn, Ed, Eva, Dana, Lynne, Pearl, Isabel, Ada, Ned, Dee, Rena, Joel, Lora, Cecil, Aaron, Flora, Tina, Arden, Noel, and Ellen sinned!

You can cage a swallow, can't you, but you can't swallow a cage, can you?

Но самый ад таится ещё глубже. В 2002 году американский учёный из области вычислительных технологий и нынешний директор по исследованиям в Google, Питер Норвиг закончил пятилетнюю компьютерную работу по сотворению самого длинного текстового палиндрома на английском - из 17 259 слов! 

В нашем же языке данное явление – натуральный анекдот и юмористическая эпопея. Вообще, как русские, так и иностранные палиндромы могли бы, объединившись, устроить немыслимую конкуренцию Беккету и Кафке. Эти бесы уложат на лопатки даже бога. 

- Ты, милок, иди яром: у дороги мина, за дорогой огород, а за ним и город у моря; иди, коли мыт. - Ум за рамки тупо плыл по пути к маразму. - ��н — дебил, и жили бедно. - А лис, он умён: крыса сыр к нему носила.

Существуют и палиндромоны – стихотворные перевертыши; и вот это уже дикий ядовитый отвар. Если словесные стихопалиндромы, в принципе, может придумать любой смертный, то буквенные, и, в придачу, обладающие хоть какой-то рифмованностью – это пик литературного мастерства. Даже самые искусные писатели не могли достичь идеальной палиндромоничности в стихотворениях, оставляя после себя лишь отчасти удачные попытки.

Я ел мясо лося, млея... Рвал Эол алоэ, лавр. Те ему: "Ишь! И умеет Рвать!" Он им: "Я - минотавр!" - Владимир Набоков, “Казак”.

Кони, топот, инок, Но не речь, а черен он. Идем, молод, долом меди. Чин зван мечем навзничь. Голод, чем меч долог? Пал, а норов худ и дух ворона лап. А что? Я лав? Воля отча! Яд, яд, дядя! Иди, иди! Мороз в узел, лезу взором. Солов зов, воз волос. Колесо. Жалко поклаж. Оселок. Сани, плот и воз, зов и толп и нас. Горд дох, ход дрог. И лежу. - Ужели? Зол, гол лог лоз. И к вам и трем с смерти мавки. - Велимир Хлебников, “Перевертень”.

«Жестоко раздумье. Ночное молчанье Качает виденья былого, Мерцанье встречает улыбки сурово, Страданье Глубоко-глубоко! Страданье сурово улыбки встречает... Мерцанье былого виденья качает... Молчанье. Ночное раздумье жестоко» - Валерий Брюсов, “Виденья былого”.

Кстати, если вы вдруг владеете скрипкой, и какой-то незнакомец вам из-за угла предлагает вместе с ним сыграть «Застольную мелодию для двоих» Моцарта, то смело бегите – этот отступник и извращенец хочет сломить ваш дух музыкальным перевёртышем. Да, в музыке тоже присутствует такое понятие.

Первую известную в истории палиндромическую композицию «Мой конец – мое начало» сыграл французский поэт и композитор Гийом де Машо.

В композиции Гийома мелодия в каждом из трёх голосов повторяется нотой за нотой и в обратном порядке, прозвучав от начала до конца. Если же отыгрывать на скрипке вышеупомянутую моцартовскую композицию, то перевернув нотную страницу вверх ногами, можно обнаружить, что мелодия будет играться одинаково в обоих вариантах. Не перестану удивляться людям, умеющим ходить на руках...

Напоследок, введу ваш разум в абсолютно деструктивное состояние своеобразным математическим палиндромом: возвратным уравнением. Коэффициенты, алгебра, степени, симметрия, ад, боль – вот это вот всё вы можете познать тут. На этом с нашей недоинверсией покончено. Я иду с мечем судия! - Гавриил Державин.  

Однако, вы спросите: “Как стать великим архипалиндромщиком”? В обязательном порядке требуется регулярное чтение книг и заучивание всех синонимов слова «умереть». И я вас уверяю: продать душу дьяволу – недостаточно.

Паша Амиантовый

[transheya-blog]

Когда я впервые объял неистовую силу верлибров Борхеса, то умер дважды: первый раз от приятной пагубности, оседшей на душе; второй – от печального осознания того, что не знаю испанский. Хорхе – это тот писатель, чьё творчество не имеет права обойти любая личность с гуманитарным складом ума; писатель, мистически объединивший воедино в своих произведениях реальность и метафизический смысл – словно Вирджиния с фамилией Мопассан. Под куполом художественной формы текстов, неиссякаемая чудом проза аргентинца придётся вам по нраву, но когда его строки будут вами сполна изучены – придёт великое осознание: у Борхеса есть стихи.

Создатель этой книги – Олав Магнус, Священник, верный Риму в грозный век...

В 1920 годы Луис внедряет в аргентинскую культуру осколки авангарда и начинает писать поэтические сборники, первый из которых “Красные ритмы” - посвящается большевистскому перевороту в России. К превеликому сожалению, пока никто не удосужился перевести этот сборник. Припоминаете мою тоску по испанскому?.

Сопрягая передовой жанр и стихотворный мотив, писатель пытается взывать к запредельным метафорам ультраизма. Успешно, но ненадолго.

...Мы с кварталом теперь чужие. На пузатых балкончиках больше не встретимся с небом. Боязлива обманутая нежность, Но беззвучно и вечно – всем, что отнято и недоступно, как все и всегда на свете: жилковатым  навесом  эвкалипта, бритвенной плошкой, вобравшей рассвет и закат, – крепнет порука участья и дружелюбья, тайная верность, чьё имя сейчас разглашаю: квартал... — Северный квартал, “Сан-Мартинская тетрадка” (1929)

Кризис, наступивший в 1930 годы после свержения аргентинского президента Иригойена, по какой-то причине побуждает Борхеса приостановить поэтические деяние и углубиться в прозу. Луис начинает интенсивно заниматься и публицистикой: рецензирует книги иностранных авторов, пишет об аргентинской литературе, кино, искусстве и вещах, тесно связанных с культурой своей родины. Помимо всего, он успевает работать в нескольких известных аргентийских изданиях и преподавать в университетах.

Одна, загадочная, я могу быть в этом полумраке колокольной молитвой, фразой, где схоронен смысл всей жизни или целого заката, сном Чжуанцзы, который знаешь сам, обычной датой и бездонной притчей, вселенной, тайным именем твоим, загадкой, над которой бьешься втуне за часом час уже который год. Могу быть всем. Оставь меня во мраке. — Надпись, “Железная монета” (1929)

К поэзии Борхес возвращается лишь в 1960 году – с новыми силами, идеями и мыслями. Оставив позади юношеский авангардизм, Хорхе достигает того самого апогея смысловой метафоры: абстрагирования собственной поэтики. И именно этот период приносит Борхесу наибольшую славу; славу величайшего аргентинского философа, вооружённого опасным орудием – острой прозой и колкими поэтическими ритмами. Чудо не за строками.

Я думаю о жёлтом человеке, Худом идальго с колдовской судьбою, Который в вечном ожиданье боя Так и не вышел из библиотеки. Вся хроника геройских похождений Не автору приснилась, а Кихано, Оставшись хроникою сновидений. Таков и мой удел. Я знаю: что-то Погребено частицей заповедной Где в детстве я прочёл про Дон Кихота. Листает мальчик долгие страницы, И явь ему неведомая снится. — Читатели, “Иной и прежний” (1929)

Паша Амиантовый