#Врубель

[cat-in-sad]

"Я не умею забывать глупости и пороки ближних так быстро, как следовало бы, так же, как и нанесённые обиды... Если кто-нибудь лишается моего уважения, то уже навсегда" - Мистер Дарси.

Да, быть может, я и излишне категорична, зато я не стелюсь перед говном из страха или надежды на выгодные контакты. Если я люблю, то люблю, если ты мой друг, то я жопу порву, но помогу. Но если ты смалодушничал и предал, закрыл глаза на зло, решил, что чужая боль тебя не касается, то не жди, моей поддержки.

[belovedcartoons]

[panmikola]

Гжегож Врубель #картины

Акварельные города и первозданность природы..

[vetersseveraart]

Большая иллюстрация на "Сказку о Царе Салтане". Идея возникла на уроке композиции, когда у детей была эта тема - подумала, почему бы самой не нарисовать Царевну-Лебедь! На данный момент - пока самый большой и трудозатратный арт за последние годы. Два варианта - с фоном и без. (Да, меня вдохновлял Врубель))) Очень понравилось прорисовывать различные детальки, украшения, перья... правда потом на этапе цвета с ними маялась! Ну и вообще я люблю различные декоративные линии и стилизацию! Тут с ними все прекрасно))))

[advocatmoldova]

Как говорил сам Врубель, Демона не понимают - путают с чертом и дьяволом, тогда как "черт" по-гречески значит просто "рогатый", дьявол - "клеветник", а "Демон" значит "душа" и олицетворяет собой вечную борьбу мятущегося человеческого духа, ищущего примирения обуревающих его страстей, познания жизни и не находящего ответа на свои сомнения ни на земле, ни на небе

[dyadkova]

Михаил Александрович Врубель (1856 - 1910) "Голова Демона" 1890 г.

[rotegruppe]

#Врубель идёт в Дело (и #Айвазовский — тоже) #аукцион #аукционы #торги #распродажа #МАД #картины

#Врубель идёт в Дело (и #Айвазовский — тоже) #аукцион #аукционы #торги #распродажа #МАД #картины Довольно-таки давно ничего не писал о наших аукционных делах. Продолжаю собирать данные о них в «Телеге», — в последние месяцы попадались, помнится, достаточно любопытные торги, но если по большому счёту, с февраля ничего такого, о чём нельзя было не написать, не было. А вот теперь — о��обый случай.…

[xakmah-games]

💰 Прохождение Red Dead Redemption 2 ➃ Визит вежливости, ростовщичество и прочие грехи | RDR 2, РДР 2 #rdr2 #reddeadredemption2 #reddeadredemption2прохождение #рдр2 #xakmah

💰 Полное прохождение Red Dead Redemption 2 (RDR 2) на русском языке на ПК с русской озвучкой. Сюжет Ред Дед Редемпшен 2: Глава 2: Нагорье Подкова -  Визит Вежливости (бандиты О"Дрисколла в лесу), Ростовщичество и прочие грехи-1 (Мистер Врубель, Чик Мэттьюз, Лили Милле) в прохождении Ред Дед Редемпшн 2 (РДР 2) в 4k 60 fps. 

 Высказать своё авторитетное мнение можно по ссылке: https://www.donationalerts.com/r/xakmah 

Прохождение Red Dead Redemption 2 #4: 

00:00:00 - Начало 00:01:20 - Аннесбург 00:02:50 - Незнакомец с оспой 00:11:15 - Бандиты О'Дрисколла 00:14:45 - Травник Уильям, тысячелистник 00:20:10 - Нагорье Подкова, Лагерь 00:28:30 - Визит Вежливости 00:33:05 - Едем к лагерю бандитов О'Дрисколла 00:38:30 - Засада, нападение на лагерь и перестрелка с бандитами 00:44:00 - Обыскать хижину 00:45:40 - Найти деньги 00:53:05 - Арест Артура, уплата штрафа 01:00:00 - Ростовщичество и прочие грехи 01:05:15 - 1-й должник - Мистер Врубель 01:15:15 - Соревнование с Испанцем в меткости стрельбы 01:18:25 - Убили испанца, Второй раз в розыске 01:23:20 - Убиваем кроликов 01:25:40 - Незнакомец и лошадь 01:33:55 - Незнакомка с лошадью 01:47:10 - 2-й должник - Чик Мэттьюз 01:49:10 - Карта сокровищ Мэттьюза, найти место, где спрятан долг 01:57:05 - Оплатить штраф на почте 01:58:00 - 3-й должник - Лили Милле 02:09:30 - Стычка с бандитами О"Дрисколла 02:16:55 - Герр Штраус 02:18:30 - Письмо от Мэри 02:20:00 - Конец 

Сюжет игры Red Dead Redemption 2 повествует вокруг банды Датча Ван дер Линде, которая после неудачного ограбления скрывается от закона в горах Гризли. Главный герой - Артур Морган Он является членом банды и играет важную роль в истории. Артур — опытный бандит, который сталкивается с трудностями и испытаниями на своём пути. «Визит вежливости» - миссия происходит в Камберлендском лесу, где Артур Морган, Джон Марстон и Билл Уильямсон отправляются в лагерь Кольма О’Дрисколла после того, как Киран Даффи сообщает им о местонахождении Кольма. Во время миссии Артур, Джон и Билл сталкиваются с членами банды О’Дрисколла и участвуют в перестрелке. После победы над противниками Артур решает обыскать хижину в поисках Кольма, но находит ресурсы, деньги и двуствольный дробовик. Киран остаётся с бандой, и Артур решает отвезти его обратно в лагерь. «Ростовщичество и прочие грехи» вам предстоит встретиться с тремя должниками: Мэттьюз, Лили и Врубель. Мэттьюз попытается сбежать на лошади, поэтому следуйте за ним и используйте лассо, чтобы поймать его. Лили будет атакована Купером, поэтому сначала разберитесь с ним, а затем поговорите с Лили о долге. Врубель: Войдите в дом Врубеля и поговорите с ним о долге. 

Полное прохождение Red Dead Redemption 2 (RDR2): https://www.youtube.com/playlist?list=PLLB8BretiwRVaLm4hFLHZLhD-K8nVedZm

#reddeadredemption2 #rdr2  #reddeadredemption2прохождение 

 Подписываемся!: 

Youtube: https://www.youtube.com/@xakmahgames Группа Вконтакте: http://vk.com/club78627751 Дзен: https://dzen.ru/id/5bf27ee27c401c00aa515685 RuTube: https://rutube.ru/channel/25720566/ Tumblr: https://www.tumblr.com/xakmah-games/ Блог Google: https://xakmah.blogspot.com/ Телеграм: https://t.me/xakmahgames Facebook: https://vk.com/xakmahgames Twitter: https://twitter.com/XakMaHWot Твич-Канал: http://www.twitch.tv/xakmah/

[goshminherz]

Ещё раз о чёрте

Я считал слонов и в нечет и в чёт,

И все-таки я не уснул,

И тут явился ко мне мой чёрт,

И уселся верхом на стул.

И сказал мой чёрт:

«Ну, как, старина,

Ну, как же мы порешим?

Подпишем союз, и айда в стремена,

И ещё чуток погрешим!

И ты можешь лгать, и можешь блудить,

И друзей предавать гуртом!

А то, что придется потом платить,

Так ведь это ж, пойми, – потом!

Аллилуйя, Аллилуйя,

Аллилуйя, – потом!

Но зато ты узнаешь, как сладок грех

Этой горькой порой седин.

И что счастье не в том, что один за всех,

А в том, что все – как один!

И ты поймёшь, что нет над тобой суда,

Нет проклятия прошлых лет,

Когда вместе со всеми ты скажешь – да!

И вместе со всеми – нет!

И ты будешь волков на земле плодить,

И учить их вилять хвостом!

А то, что придется потом платить,

Так ведь это ж, пойми, – потом!

Аллилуйя, Аллилуйя,

Аллилуйя, – потом!

И что душа? –

Прошлогодний снег!

А глядишь – пронесет и так!

В наш атомный век, в наш каменный век,

На совесть цена пятак!

И кому оно нужно, это «добро»,

Если всем дорога – в золу…

Так давай же, бери, старина, перо!

И вот здесь распишись, «в углу».

Тут чёрт потрогал мизинцем бровь…

И придвинул ко мне флакон.

И я спросил его: «Это кровь?»

«Чернила», – ответил он…

Аллилуйя, аллилуйя!

«Чернила», – ответил он.

АЛЕКСАНДР ГАЛИЧ, 1969

художник Михаил Врубель, «Пан»

[iskusstvo-kultura]

«Офелия» Джона Эверетта Милле (1851–1852)

Эта картина была написана в Англии и является одним из самых знаменитых образов Офелии. Милле изобразил героиню в момент её падения в реку, окружённую детально прорисованной растительностью и цветами, каждый из которых несёт символический смысл. Работа выполнена маслом на холсте размером примерно 76 на 112 сантиметров. В настоящее время картина хранится в Галерее Тейт в Лондоне.

«Гамлет и Офелия» Михаила Врубеля (1883–1894)

Русский художник Врубель создал живописное полотно, посвящённое трагическим героям Шекспира. Картина написана маслом и хранится в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге. Врубель передал драматизм и внутренние переживания персонажей через свой уникальный стиль.

«Смерть Офелии» Эжена Делакруа (1844)

Французский романтический художник Делакруа изобразил сцену смерти Офелии с характерной для него экспрессией и драматизм��м. Работа выполнена маслом на холсте, точные размеры и место хранения могут варьироваться, так как картина находится в частных коллекциях и музеях.

Картины Артура Хьюза (1851–1853, 1863–1864)

Английский прерафаэлит Артур Хьюз создал несколько вариантов образа Офелии, используя масляные краски на холсте. Его работы отличаются тонкой детализацией и романтической атмосферой. Некоторые из этих картин находятся в частных коллекциях.

«Офелия» Джорджа Фредерика Уоттса (1880)

Эта картина написана в Англии маслом на холсте. Уоттс передал образ Офелии с акцентом на её хрупкость и трагизм. Работа хранится в частных коллекциях.

«Офелия» Александра Кабанеля (1883)

Французский академический художник Кабанель создал классический образ Офелии, выполненный маслом на холсте. Картина находится в музеях Франции и отличается изящной техникой и гармонией композиции.

Картина «Офелия» Александра Кабанеля была написана в 1883 году в стиле классицизма. Это масло на холсте размером примерно 118×77 см. На полотне изображена Офелия в момент падения в воду с обломавшейся ветки ивы, она спокойна и изящна, что подчёркивает трагизм и романтизм сцены. Картина передаёт атмосферу меланхолии и обречённости героини, а также её связь с природой. Работа хранится в частных коллекциях и является одной из известных интерпретаций образа Офелии в искусстве.

«Офелия» Константина Маковского (1884)

Русский художник Маковский написал картину маслом на холсте, в которой передал драматизм судьбы Офелии. Работа находится в частных коллекциях.

Картина «Офелия» Константина Егоровича Маковского была написана в 1884 году. Это крупное полотно размером около 80×157 см, выполненное маслом на холсте. Маковский создал свою версию образа Офелии в период зрелого творчества, работая в традициях реализма с элементами романтизма. На картине изображена трагическая сцена с Офелией, погружённой в воду, окружённой природой - водяными растениями и цветами, что подчёркивает её связь с природой и символизирует её судьбу.

Работа отражает глубокую эмоциональную драму героини и её трагическую гибель, характерную для шекспировского образа. Картина хранится в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге и считается одной из значимых интерпретаций темы Офелии в русской живописи XIX века.

«Офелия» Джона Уильяма Уотерхауса (несколько вариантов: 1889, 1894, 1908, 1910)

Английский художник-прерафаэлит создал несколько версий образа Офелии, каждая из которых отличается тонкой проработкой деталей и романтической атмосферой. Эти картины находятся в различных музеях и частных коллекциях.

Картина «Офелия» Джона Уильяма Уотерхауса была написана в 1894 году и является одной из трёх версий художника, посвящённых этому образу из трагедии Шекспира «Гамлет». Это полотно маслом на холсте размером 73,6 × 124,4 см, сейчас находится в частной коллекции.

На картине изображена рыжеволосая Офелия - молодая датская аристократка, сидящая на бревне у пруда с лилиями. Её роскошное платье с детальной отделкой контрастирует с природным окружением, а серьёзное выражение лица придаёт образу глубину и драматизм. Уотерхаус уделил внимание символике: цветы на коленях и в волосах Офелии подчёркивают её невинность и молодость, а мотив льва на подоле платья добавляет сложный символический слой, требующий дополнительного толкования в контексте шекспировского сюжета.

Эта версия Офелии отличается от более печальной и трагичной интерпретации Джона Эверетта Милле (1851), предлагая зрителю ощущение уединённости и внутреннего мира героини. Художник часто использовал в своих работах английские пейзажи, и здесь пруд с лилиями усиливает атмосферу невинности и красоты.

Кроме 1894 года, Уотерхаус написал ещё две версии Офелии: в 1889 году - где она изображена лежащей в поле с цветами, и в 1910 году - с другим художественным решением образа. Все три картины находятся в частных коллекциях.

«Офелия» Уотерхауса - это романтический и символичный образ, раскрывающий трагическую судьбу героини через детальную живопись и природные мотивы.

Все эти произведения объединяет попытка передать трагедию и внутренний мир Офелии через символику природы, цветы и эмоциональное состояние героини

[toneburst]

«Bathing of the Red Horse» by Kuzma Petrov-Vodkin (1912) @ Teacher and art collector Kazimira Basevich in her apartment in Leningrad (1961)

интересно почитать про «Купание красного коня»

Казимира Басевич в своей квартире в Ленинграде в 1961 году (и на стенах висят реальные картины, те самые). 

Она происходила из польской дворянской семьи, сосланной на восток Российской империи после Польского восстания 1863–1864 годов работала архитектором, преподавала русский и географию и собрала у себя дома уникальную коллекцию живописи (Петрова-Водкина, Сарьяна, Кузнецова, Врубеля и др.), которая теперь хранится в Третьяковской галерее

[books-things]

17 марта - 165 лет со дня рождения  Михаила Александровича Врубеля (1856-1910 гг.),  русского художника рубежа XIX—XX веков, работавшего практически во всех видах и жанрах изобразительного искусства: живописи, графике, декоративной скульптуре и театральном искусстве.

“Его картины поражают своей стилистической каллиграфией, своей маэстрией, своей благородной и спокойной гаммой, ничего общего не имеющей с шикарным «росчерком», сладкими красками художников старшего поколения или с паточным изяществом какого-нибудь Мюша. Хамелеонство, отзывчивость, податливость Врубеля безграничны. Человек, сумевший несравненно ближе, нежели Васнецов, подойти к строгим византийцам в своих кирилловских фресках и с таким же совершенством, так же свободно и непринужденно подражающий лучшим современным западным художникам - не просто ловкий трюкер, но нечто большее, во всяком случае странное и выдающееся явление…” (А.Бенуа)

Родился в Омске. Учился Врубель в Петербургской Академии художеств (1880–1884) у Павла Петровича Чистякова; уроки акварели брал у Ильи Ефимовича Репина. Особое влияние на Врубеля оказали живопись венецианского Возрождения (из современников – испанец М.Фортуни и английские прерафаэлиты).

Самобытная манера Врубеля – особого рода кристаллический рисунок, мерцающий тонами «сине-лилового мирового сумрака» – окончательно сформировалась в его киевские годы (1884–1889), причем в русле церковного искусства. Приглашенный для реставрации Кирилловской церкви (12 век), художник Михаил Врубель в ряде случаев должен был исполнить новые композиции (в частности, “Сошествие Святого Духа”, 1884); тогда же он написал и икону “Богоматерь с младенцем” (Киевский музей русского искусства). Византийская традиция насыщается здесь острым, трагически-напряженным психологизмом нового времени.

Феерическое великолепие врубелевского колорита в полной мере проявилось в картине “Девочка на фоне персидского ковра” (1886, там же).

После переезда в Москву Врубель становится одним из самых активных членов художественной группы Саввы Мамонтова. Здесь живописец пишет ряд лучших своих картин, работает в майолике – скульптуры Царь Берендей, Лель, Волхова, – все в Третьяковской галерее, Москва; обращаясь к дизайну, исполняет эскизы керамической печи, вазы, скамьи (Музей в Абрамцеве).

«Русский стиль» этих вещей находит выражение и в его сценографии, связанной с Московской частной русской оперой Саввы Ивановича Мамонтова, в том числе в оформлении “Садко” (1897) и “Сказки о царе Салтане” (1900) Николая Андреевича Римского-Корсакова. Талант Врубеля-декоратора проявляется и в его огромном панно “ Принцесса Грёза”, заказанном для Нижегородской ярмарки (1896, Третьяковская галерея).

Атмосфера волшебной сказки, характерная для картин “Пан” (1899), “Царевна-Лебедь”, “К ночи”, “Сирень” (все 1900), пронизана характерным для символизма чувством темного хаоса, таящегося за внешними покровами мироздания.

Экспрессивно-драматичны и портреты (К. Д. и М. И. Арцыбушевых, а также Саввы Мамонтова, все три 1897; все работы – в Третьяковской галерее).

Подспудный трагизм достигает кульминации в тех врубелевских образах, которые восходят к его иллюстрациям к поэме Лермонтова “Демон” (акварель, белила, 1890–1891, Третьяковская галерея и Русский музей, Санкт-Петербург), – в картинах “Демон” (1890) и “Демон поверженный” (1902; обе работы – Третьяковская галерея).

Конгломерат искрящихся форм в последней картине близок уже к беспредметному искусству.

В 1902 году Врубеля поражает тяжелый душевный недуг, но и в поздний свой период (проведенный в основном в частных клиниках Москвы и Петербурга) он создает немало работ, отмеченных изысканным мастерством (“Жемчужина”, 1904; Портрет Валерия Яковлевича Брюсова, 1906), – работ, переходных от модерна к авангарду. В 1906 художник ослеп.

Умер Врубель в Петербурге 1 (14) апреля 1910. Влияние его искусства было универсальным: в той или иной мере его испытали практически все крупные мастера русского искусства 20 века.

[nick-nordraven]

Нарисованное счастье

На Востоке, откуда и происходит сирень, она служит эмблемой грустного расставания, и потому влюбленный вручает её своей возлюбленной лишь тогда, когда они расходятся или расстаются навсегда...

Нарисованная жизнь

на нетронутом холсте,

где все краски растеклись

мелкой рябью по воде.

Нарисованный восход,

лето в радужных лучах,

и волшебный наш полёт

в корабле на небесах.

Здесь нет правил и имён,

гордо поднятых знамён.

Только сладкая мечта,

мир, где снова я влюблён.

Ты п��ости, прости меня,

что не смог я устоять.

Так безумны эти сны!

Повернуть бы время вспять!

Припев:

Белокрылая мечта,

улетая на свиданье,

мне оставила в награду

гроздь сирени на груди.

Я посмел любить тебя.

Жаркий пыл моих признаний

стал прелюдией прощанья

в свете утренней звезды.

Здесь холодный водопад

в брызгах топит нашу грусть.

Все ответы невпопад,

ты их знаешь наизусть.

Все вопросы не о том.

Можно ль данность обмануть?

Раз обрёл уютный дом,

постарайся отдохнуть.

Здесь нет клеток и имён,

окровавленных знамён.

Это смелая мечта,

мир, где снова я влюблён.

Ты прости, прости меня,

что не смог я устоять.

Так безумны эти сны!

Повернуть бы время вспять!

Припев:

Белокрылая мечта,

улетая на свиданье,

мне оставила в награду

гроздь сирени на груди.

Вновь обрушилась гроза.

Мой дневник воспоминаний

стал свидетелем страданий

в свете восковой свечи.

Как загадочна ты, жизнь на исписанном холсте, где все краски растеклись мелкой рябью по воде! И под шепчущей листвой, утомлённый от забот, я смотрю с надеждой вдаль. Может, счастье робко ждёт?

N. Nordraven

[ruscatontheroof]

"A rose in a glass" M. Vrubel (1904)

"Роза в стакане" М.Врубель (1904)

[mysticwagondeaneclipse]

Демон в искусстве. Часть 1.

Демоны - мистическая тема, волнующая воображение художников на протяжении всей истории. В моём фанфике  этим существам уделено много внимания. Я решила сделать для вас небольшую подборку про демонов в разных картинах, литературе и искусстве в целом.

Я решила первый пост посвятить своему любимому художнику - М. А. Врубелю и его восхитительным демонам.

Знаменитая серия из трёх демонов, Сидящий, Летящий и Поверженный, окрасила имя русского живописца в эти магические мрачные цвета.

Сам художник не раз говорил о разнице “чёрта”, “беса”, мелкого и злобного существа, канонно описанного в религиозных текстах, и понятия “демона” - образ мечущейся души.

Мы не видим на этих картинах рогатого карлика с копытами. Демон представлен в образе сильно красивого юноши. Его одухотворённое лицо устремленно в угасающий закат, точно мечтая о некогда утерянном, отнятом блаженстве в раю.

Демон Поверженный - картина, которая буквально мрачнеет с каждым годом. Тому виной серебро, которое художник подмешивал в краску. Со временем оно окисляется. На картине изображён мятежный дух, заламывающий свои руки от бессилия поражения. По скалам разбросаны роскошные перья, которые уже никогда не поднимут демона в небеса. Самая мрачная картина из всей серии.

Тема демона была раскрыта Врубелем ещё в серии иллюстраций к одноимённой поэме Лермонтова.

Символизм в этих работах идут рука об руку академической школой. Картины Врубеля часто имеют литературные источники вдохновения - сказки, мифы, русская и зарубежная литература.

[targetedru]

Рисует Искусственный Интеллект