#Рон Перлман
Explore tagged Tumblr posts
Text

Alien Resurrection. 1997. Быстрый обзор. В РФ прокате добавляют, что это 4 Чужой. Сигурни Уивер, Вайона Райдер, Доминик Пинон, Рон Перлман. Режиссёр Жан-Пьер Жёне в 2001 снимет Амели. К декорациям приложил руку Гигер и это заметно. Кино очень мрачное и тёмное. Наверное в 90-х оно бы мне и не понравилось. Всё с каким-то налётом Б-категории. Хотя чисто визуально смотрится и неплохо. Но вот игра и манера подачи материала, выглядят нарочито и наигранно. Явно не хватает яркой нервозности и безысходного ужаса персонажей первых частей. Всё как-то излишне бодро и без сопереживания основным героям. Если в первых частях была боль и беспокойство, то тут просто смотришь, как развиваются события. Да и образ самой Рипли получился несколько странным. Кто она такая, похоже не до конца разобралась и сама актриса. Хотя, при сравнительно не большом бюджете, которого судя по рассказам не хватило, фильм окупился и получил неплохую прибыль. Чисто технически сделан он неплохо. Сюжет. Спустя 200 лет после событий 3 части Рипли возрождают клонированием на секретной военной космобазе. Все учёные и военные на этой базе выглядят больными психами. На эту же базу прилетают пираты, которые тоже больные психи, но с харизмой и сотрудничают с военными. Рипли носит гены чужих, обладает супер-способностями и ментальной связью с чужими. А учёные на базе выращивают тех самых чужих, пытаясь их скрестить с человеком, что бы получить чужого следующего уровня. Естественно, всё выходит из под контроля и начинается мясо. Смотреть не уговариваю. Перед новым Чужим, наверное не обязательно. Но я не пожалел.
0 notes
Text
Пекарь

Из-за трейлера этот фильм «Пекарь» выглядел намного лучше, чем он есть на самом деле, поэтому тому, кто сделал трейлер, нужна реклама, чтобы этот фильм выглядел так же хорошо, как он был. С одной стороны, этот фильм был хорошо написан. Использование сварочных очков. Какая дочь такая, какая она есть, и это работает намного лучше, чем ребенок-актер в «Последнем герое боевиков» с Арнольдом Шварценеггером или ему подобным. Однако я думаю, что Рон Перлман слишком стар для этой роли. У него все еще есть та харизма, которую он привносит во все свои другие проекты, но на этом все. Я обнаружил, что у него правильный вид, но он был не в форме. Я понимаю, что ему за 70, но �� бы все равно выбрал кого-нибудь другого. То, как пекарь все узнает, слишком легко, я не ожидаю, что он разгадает загадки или что-то в этом роде, но как только он пойдет в ночной клуб и определенную сцену в больнице, ничего не испортив, кажется, они ее сильно затупили. Было несколько драк, но не так много, как хотелось бы. К счастью, никаких масштабных перестрелок или чего-то еще. Я бы попросил сценаристов поработать над этим немного усерднее. Тем более, что в этом фильме нет взрослых актеров, и меня это действительно волновало. Один актер из сериала «Навсегда», и последнее, что я видел в хорошем смысле Рона, это «Сыны анархии».
0 notes
Photo

Вышел первый тизер мультфильма Гильермо дель Торо «Пиноккио»
Знаменитый режиссёр Гильермо дель Торо снимет для канала Netflix музыкальный мультфильм по мотивам книги Карло Коллоди «Пиноккио».

Музыкальный фильм, снятый в stop’n’motion, рассказывает историю бесшабашного деревянного человечка Пиноккио, которому предстоит пережить множество приключений, прежде чем он станет настоящим мальчиком.
В озвучке персонажей приняли участие Юэн Макгрегор, Дэвид Брэдли, Грегори Манн, а также Финн Вулфард, Кейт Бланшетт, Джон Туртурро, Рон Перлман, Тим Блейк Нельсон, Берн Горман, Кристоф Вальц и Тильда Суинтон.
Премьера в декабре на Netflix.
Читайте также:
Слух: в грядущем сериале по «Гарри Поттеру» будет гендерное и расовое разнообразие
Умер автор культовой детской песенки из мультфильма про Чебурашку
WEGAME 7.0. Как в 2022 году будет проходить главный геймерский конвент
Кино на выходные. Рекомендации от Министра культуры
Лучшие туристические шоу на украинских каналах
socportal.info
1 note
·
View note
Text
Хеллбой: Кровь и металл
Действие разворачивается середине прошлого столетия. Вампирша Эржебет Ондрюшко, горя желанием всегда быть молодой, убивала молоденьких девушек, и окуналась в их кровь. Молодой ученый Брум сумел избавить мир от кровожадной злодейки Эржебет. Прошло ... Читать дальше »
0 notes
Text
Фантастические твари и где они обитают / Fantastic Beasts and Where to Find Them, 2016
Фантастические твари и где они обитают / Fantastic Beasts and Where to Find Them, 2016
Читать
Поиск и изучение необычайных волшебных существ приводят магозоолога Ньюта Саламандера в Нью-Йорк. Скорее всего, он отбыл бы на поезде дальше, если бы не «немаг» (так в Америке называют магглов) по имени Якоб, оставленный в неположенном месте магический чемодан и побег из него фантастических животных Ньюта.
Название:Fantastic Beasts and Where to Find ThemГод:2016Жанры:семейный,…
View On WordPress
#Джон Войт#Дэн Фоглер#Кармен Эджого#Колин Фаррелл#Кэтрин Уотерстон#Рон Перлман#Саманта Мортон#Фантастические твари и где они обитают#Эдди Редмэйн#Эзра Миллер#Элисон Судол#Fantastic Beasts and Where to Find Them
0 notes
Text
Видели ночь / All Nighter (2017)
Видели ночь / All Nighter (2017)
Видели ночь. С тех пор как Джинни решила порвать с ним, Мартин не может прийти в себя. Его квартира постепенно превращается в помойку, как и вся его незамысловатая жизнь, которая так и катилась бы под откос, если бы однажды на его пороге не появился мистер Галло, злобный и надменный папаша Джинни. Какое-то время назад он потерял связь со своей дочкой и Мартин — его единственная зацепка. Несмотря…
View On WordPress
0 notes
Text
Звезды и их забавные "двойники"
$CUT$ Авторы этих коллажей решили найти "двойников" знаменитостей - и не особо было важно, животные это, или же люди. И сравнения получились действительно забавными - и, главное, похожими. Рон Перлман Дональд Трамп Эд Ширан Снуп Дог Энтони Хопкинс Хью Лори Леонардо Ди Каприо Харрисон Форд Ричард Гир Клинт Иствуд Уильям Мейси Ричард Брэнсон Джей Зи Джим Керри Адам Драйвер Ссылка на источник: Читать дальше »
0 notes
Photo

Игров��е новости от AddonGame https://addongame.com/news/ron-perlman-hochy-li-ia-snimatsia-v-hellboe-3-net-mne-71-grebanyi-god-no-my-v-dolgy-pered-fanatami/
Рон Перлман: "Хочу ли я сниматься в "Хеллбое 3"? Нет, мне 71 гребаный год, но мы в долгу перед фанатами"
Актер Рон Перлман заявил, что несмотря на перезагрузку франшизы в 2019 году, он все равно будет продолжать уламывать (по его собственным словам) Гильермо дель Торо снять третий фильм о Хеллбое. Актер сыграл демона из комиксов в двух фильмах режиссера дель Торо – в 2004 и 2008 годах.
В интервью Independent Перлман рассказал о своих последних проектах, включая полюбившуюся многим картину Netflix "Не смотрите наверх", а также вспомнил о совместной работе с режиссером Гильермо дель Торо:
Хочу ли я сниматься в "Хеллбое 3"? Нет, мне 71 гребаный год. Но мы в долгу перед фанатами, поэтому мы должны их порадовать, потому что это будет эпическое завершение. Так что Гильермо, если ты это читаешь, то я не перестану уламывать тебя снять этот чертов фильм.
Актер также заявил, что " не смог" посмотреть фильм 2019 года. В перезагрузке главную роль сыграл Дэвид Харбор (Очень странные дела). На агрегаторе Rotten Tomatoes картина имеет рейтинг одобрения критиков на уровне 18%.
Хеллбой (2004) и Хеллбой 2: Золотая армия (2008) получили высокую оценку за проработку характеров и грима персонажей, что является одной из визитных карточек Гильермо дель Торо.
По материалам: www.playground.ru
0 notes
Text
Цитата #468173
congregatio: Я до Маркуса разбиралась в кошках на уровне "это кошка, это сфинкс, это Рон Перлман", после Маркуса добавилось "это британец".
View On WordPress
0 notes
Text
Охотник на монстров

Когда вы видите трейлер к фильму, вам не терпится увидеть этот фильм «Охотник на монстров». Когда вы посмотрите этот фильм, вы захотите остановиться на трейлере. Помимо выдающихся визуальных эффектов, эффектов и пейзажей, потрясающий актерский состав был потрачен впустую на инфантильный запутанный сценарий, пронизанный сюжетом и техническими проблемами. В написании почти нет какой-либо последовательной непрерывности, а смехотворные длинные затянутые и ненужные сцены сделали 103-минутное время работы более чем 3-х часовым. Я не против бездумных развлеч��ний, но когда я чувствую, что пятиклассник мог бы придумать более сбалансированный сценарий, развлечение становится раздражающим. Сценарист, продюсер и режиссер франшизы Resident Evil Пол У.С. Андерсон также привлек свою жену Миллу Йовович, а также Тони Джаа и Рон Перлман. Как опытный режиссер, его режиссура была ужасной. В сценах боевых действий была худшая и дилетантская хореография, которую я видел за долгое время. Мне жаль, что Тони Джаа включил эту чушь в свое резюме. Многие сцены можно было бы сократить и / или опустить, чтобы время выполнения было не более 85-90 минут, поскольку это вся эта история - если вы даже можете ее так назвать, она могла бы заполнить. упомянутый выше, и мой заголовок «Когда ты в плохой кислотной поездке в 8, но тебе нужно сдать сценарий в 9» - самый реалистичный для этого мема. Я фанат франшизы Resident Evil, но не уверен, как любой, кто читал сценарий Андерсона, мог сказать: «Это круто, давайте начнем снимать!». Это позор, потому что я знаю, что у этого был большой бюджет, и, к сожалению, лучше было бы пожертвовать на какое-то дело, а не на этот мусор. Это очень щедрые 5 из 10 от меня, все идет на визуальные эффекты и актерский состав, которых мне жаль. Если вы хотите получить от этого удовольствие, включите свой любимый альбом с высокими битами на стереосистему и включите этот фильм без звука в качестве музыкального клипа.
0 notes
Text
Повелители улиц (Бег с затравленным) / Run with the Hunted / 2019
Название: Повелители улиц (Бег с затравленным) Оригинальное название: Run with the Hunted Жанр: Триллер, драма, криминал Выпущено: США, BondIt, El Ride Productions... Режиссер: Джон Своб В ролях: Рон Перлман, Марк Бун Джуниор, Майкл Питт, Уильям Ф... Читать дальше »
0 notes
Text
Хеллбой II: Золотая армия
Когда-то давным-давно люди и эльфы вели жестокую войну. Для победы эльфы создали Золотую армию, состоящую из роботов, подчиняющихся обладателю магической золотой короны. Но предводитель эльфов по имени Балор увидел, насколько жестокой может быть э... Читать дальше »
0 notes
Text
#новости | Гильермо дель Торо держит ужасную куклу главного героя из мультика «Пиноккио»
#новости | Гильермо дель Торо держит ужасную куклу главного героя из мультика «Пиноккио»
Кукольный мультик «Пиноккио» от Гильермо дель Торо разжился актёрским составом. Новоприбывший Грегори Манн озвучит титульного персонажа, Юэн Макгрегор станет Сверчком, а Дэвид Брэдли сыграет Джепетто.
Также в актёрском ансамбле Тильда Суинтон, Кристоф Вальц, Финн Вулфард, Кейт Бланшетт, Рон Перлман, Джон Туртурро и Тим Блейк Нельсон.
Сюжет развивается на фоне подъёма фашизма в Италии времён…
View On WordPress
0 notes
Text
Гильермо дель Торо: мрачный сказочник современного кинематографа

В детстве мы все любили сказки. Почему? Потому что это увлекательные законченные истории, которые трогали душу не только причудливым фантастическим сюжетом, но и моралью. Сюжет развивал фантазию – главный аспект в развитии любого ребенка, мораль учила жизни. Вот только мало кто знает - те сказки, что мы слышали от наших родителей, были безумно далеки от реальности.
В оригинале они довольно жестокие и мрачные. Педагогически правильного воспитания ребенка тогда и в помине не существовало, поэтому в основе было запугивание. Чем сильнее запугаешь ребенка – тем покорнее он будет слушаться, тем ниже будет его мотивация исследовать окружающий мир. Поэтому в ход шло все, что только можно: ужасные подробности, садистская жестокость, животный страх и так далее. Сказки являлись чистой, концентрированной выжимкой зла и были по сути натуральными хоррорами в словесной форме. Судите с��ми. Принц, взбиравшийся по косам Рапунцель, сорвался, упал и выколол себе глаза острыми ветками кустарника, что рос у подножия башни. Пускай он потом все равно обрел счастье с волосистой красоткой, братья Гримм не на шутку разыгрались, когда описывали детали такого жуткого ранения. Белоснежку не выходили гномы, они ее держали в заточении и поочередно насиловали. Румпельштильцхен не просто отбирал детей у их матерей, а съедал их живьем, чавкая кусочками мяса, чтобы роженицы могли слышать ужасные звуки. Одна из сестер Ашенпуттель из «Золушки», чтобы влезть в хрустальную туфельку, отрезала себе мизинец, но это ей все равно не помогло. Список можно продолжать бесконечно, но возникает резонный вопрос: почему сказки дошли до нас в настолько «облегченном» виде? Все дело в развитии психологии как науки в ХХ веке. Тогда ученые и педагоги поняли, что столь жестокие рассказы могут травмировать несформировавшуюся психику ребенка, и поэтому сказки было решено упразднить. Но остались люди, которые относятся с глубочайшим пиететом к старому фольклору, пытаясь донести ту мрачную атмосферу до человека нынешнего дня. Один из таких людей – мексиканский режиссер Гильермо дель Торо.

Чтобы понять режиссерский стиль мексиканца, нужно проанализировать то, откуда он черпает свое вдохновение. Во-первых, это мистика. Дель Торо обожает все потустороннее и метафизическое, особенно прозу Лавкрафта и готическую стилистику. Эти два культурных пласта настолько любимы режиссером, что будут встречаться практически в каждом его фильме, даже в кинокомиксах вроде “Хэллбоя” и “Тихоокеанского рубежа”. Во-вторых, это в некоторых местах мощный пацифистский посыл. Нацизм и фашизм - больная тема для Гильермо и они строго порицаются постановщиком, а война так и вовсе преподносится как натуральный ад. В-третьих, самое важное, это любовь к сказкам. Режиссер создает свои фильмы по типу тех самых мрачных и страшных сказок, о которых шла речь выше по тексту. Вот только фильмы дель Торо местами по-настоящему пугают, заставляют сердце уйти в пятки, а волосы встать дыбом - ровно, как и те самые старые сказания, задачей которых было напугать ребенка. Однако в перспективе задачи у постановщика совершенно иные.
Хоррор - новая сказка

Дело Торо использует приемы хоррора не для того, чтобы напугать и, как следствие, оттолкнуть морально. Постановщик идет на такой шаг, чтобы преподнесенная мораль лучше усвоилась. Страх - лучший мотиватор, но дель Торо куда важнее рассказать историю, а не попортить нам всем нервы. Сюжет может быть и не особо сложным в структурном плане, зато этой простотой мексиканец добивается максимального вовлечения от зрителя. Все гениальное - просто.
Самое главное в сказке - это атмосфера. Гильермо из кожи вон лезет, чтобы создать ее: он изобретает фантастические миры, населяет их фэнтезийными персонажами, насыщает невероятными образами и нередко подводит к морали. Некоторые углы постановщик сглаживает, а некоторые наоборот выпячивает. Мексиканцы знают толк в остроте - как в блюдах, так и в историях. И дель Торо, под стать своей национальности, внедряет в свою, так сказать, фейри-тейл элементы хоррора. Миры, не смотря на всю свою фантастичность, зачастую невероятно опасны, а существа являют собой страшных монстров. Неизменной остается только мораль. Такой подход на словах чем-то напоминает режиссерский почерк Тима Бертона, однако у дель Торо есть несколько особенностей, которые отличают его от американца. Это, как было сказано выше, любовь к готике и произведениям Лавкрафта.
Первый аспект проявляется в архитектуре декораций, второй - в дизайне многих монстров. И в определенный момент режиссер снимает фильмы, которые полностью основаны на них. Готика прямо-таки расцветает у него в “Багровом пике”, а своеобразная ктулховщина монстров берется за основу при создании “Тихоокеанского рубежа”. И где-то посреди этой феерической визуальной и атмосферной вакханалии затерялись обычные люди.
Так уж повелось, что люди у дель Торо оказываются не в доброй, а в злой сказке. Но почему он так поступает? Мизантропия. Режиссер явно недолюбливает нас, но не настолько сильно, чтобы ненавидеть все человечество. Люди для мексиканца - существа, которые не всегда замечают то, что происходит вокруг. Поначалу постановщик поносил род человеческий на чем свет стоит: “Хронос” и “Мутанты” явно выглядят осуждением наших желаний найти бессмертие и подчинить себе законы природы соответственно. Заигрывание человека с вечным, сакральным и метафизическим, по мнению дель Торо, до добра не доведет. В своих поздних работах люди у него зачастую являются ксенофобами, которые мало того, что не хотят видеть ничего дальше своего носа, так еще и отвергают все отличное, как во внешности, так и в взглядах на жизнь. Поэтому главные герои режиссера - это всегда персонажи непонятые, непринятые, отвергнутые всем обществом, не только из-за внешности рогатого демона или человека-амфибии, а и из-за взглядов на жизнь. Так что не заслужили мы пока доброй сказки, наш удел - вариться в этом злобном котле до тех пор, пока не поумнеем.
Война как проявление чудовищной натуры человека

С другой стороны дель Торо нередко затрагивает тему войны. А конкретнее - нацизма и фашизма. Краеугольной для режиссера является диктатура Франко, которая принесла много боли и страдания не только самой Испании, но и всему испаноговорящему населению. Он освещает эту проблематику в двух своих лентах - “Хребет Дьявола” и “Лабиринт Фавна”, где показывает, что какой бы жестокой и мрачной не было сказка, все равно наш человеческий мир будет еще более жестоким и мрачным. Ген��цид и военные преступления сильно порицаются постановщиком вплоть до того, что на фоне испанских военных тиранов даже самый страшный и жуткий монстр будет смотреться не так ужасно. А все потому, что психология монстров проста - они, может быть и исчадия ада, но вот только ни один монстр никогда не убьет своего сородича, в отличие от человека. Безумную и безжалостную способность людей убивать своих собратьев просто за идею, режиссер решительно не может принять, поэтому он, как Карлос и Офелия, скорее сбежит в своеобразное Зазеркалье и будет жить среди чудовищ, лишь бы не видеть бездумных преступлений человека против другого человека.

Однако тираны-садисты у дель Торо не только люди и встречаются не только в его испанских фильмах. Режиссер исследовал нацизм как идеологию и в других своих лентах. Так, Карл Рупрехт Кронен и принц Нуада из дилогии “Хэллбой” являются воплощениями двух самых деструктивных аспектов нацизма: бездумной жестокости и извращенной идеологии соответственно. Первый настолько был одержим ницшеанской философией о создании сверхчеловека, что посвятил всю свою жизнь модификациям собственного тела. Хоть эти изменения и требовали сумасшедшего самобичевания и извращения над собой. В этом персонаже дель Торо показывает, что жестокость, как проявление деструктивной эмоции, разрушительно действует не только на объекта, но и на субъекта.

В свою очередь принц Нуада не является злодеем как таковым. Это скорее антигерой, который ведом благими намерениями, но использует жестокие и садистские методы для их достижения. Однако вместо направленного отвращения к персонажу, режиссер его скорее жалеет. Дель Торо наделяет Нуаду не только идеологией ура-патриотизма от мира эльфов, но и честью, достоинством, целеустремленностью и стойкостью - черты вполне себе положительного героя. Через принца режиссер доносит до зрителя мысль о том, что реализовать любую идею можно двумя способами: конструктивным и деструктивным. И то, что Нуада пошел именно по второму пути, сильно печалит дель Торо.
Натуралистичность визуализации

Какая сказка без волшебных созданий? А чтобы зритель поверил в фантастических существ, их нужно сделать максимально реалистично. Дель Торо уже приобрел звание мастера визуализации и работы над внешним видом персонажей по той причине, что режиссер использует компьютерную графику крайне редко. Более того, в начале своего творческого пути Гильермо яростно отвергал любое цифровое вмешательство во внешний вид своих героев, а заставлял целую команду гримеров работать вручную. Собственно, дель Торо сам на заре своей кинокарьеры работал гримером для фильмов ужасов, отсюда и такая педантичность. Рон Перлман для воплощения образа Хэллбоя каждый день высиживал несколько часов перед ��ъемками, Люк Госс - аналогично для ролей Джареда Номака и принца Нуады. Но рекордсменом по количеству невероятных перевоплощений у мексиканца является Даг Джонс. Актер сыграл и лавкрафтовских Эйба Сапиена и Амфибию из будущей “Формы воды”, и монстра-таракана, и двух ужасных призраков в “Багровом Пике” . Но своего апогея Джонс достиг в шедевральной картине “Лабиринт Фавна”, где сыграл одновременно ужасного монстра Бледного Человека и, собственного, самого Фавна, обитателя зачарованного лабиринта. Более того, так как фильм был испанским, Джонсу пришлось заучивать реплики своих партнеров, чтобы знать, когда произносить и свои. Такая отдача вкупе с ежедневным наведением марафета по несколько часов, заслуживает как минимум уважения.

Однако даже такой радикальный консерватор как дель Торо в определенный момент сдался. Режиссер признал, что использование компьютерной графики сильно облегчает кинопроизводство и работу над продакшеном персонажей. Поначалу она боязно и аккуратно вводил цифровую обработку в свои фильмы, все еще делая упор на использование грима. Но в конце концов с головой окунулся в компьютерную визуализацию. Его “Тихоокеанский Рубеж” с первого взгляда меньше всего походит на типичное творение режиссера: хоть это и тот же самый мономиф, сказкой “Рубеж” можно назвать разве что с натяжкой. Фильм на 40% состоит из нарисованного на компьютере, отсутствует любимая режиссером готичность, а от Лавкрафта позаимствован только внешний вид чудовищ. Но в то же самое время для режиссера “Рубеж” является невероятно личной картиной. Именно здесь он реализовал свои две потребности - бесконечную любовь к японским кайдзю-фильмам и творческую инфантильность. Он мог сделать третью часть “Хэллбоя”, придумать новую готическую историю, но вместо этого постановщик снял блокбастер, где стометровые роботы дубасят стометровых монстров. Дель Торо с детским задором сталкивает между собой двух гигантов и как ребенок радуется, когда огромный трансформер дает по морде очередному местному Ктулху.
Однако, взглянув глубже, “Тихоокеанский рубеж” на самом деле является куда более дельторовским фильмом, чем могло показаться изначально. Помимо страстной любви к фантастическим монстрам и чудовищам, режиссер по-настоящему одержим механизмами. Разного рода устройства появляются во многих его фильмах и рассматриваются как своеобразные символизмы. Так, Хронос из одноименной ленты, воплощает в себе бессмертие и власть над ходом времени, Золотая армия из второй части “Хэллбоя” - несокрушимость и вечность. Но именно в “Тихоокеанском Рубеже” увлеченность режиссера механизмами занимает центральное место. Все роботы Егери детализированы с сумасшедшей дотошностью, визуализирован каждый винтик, каждый поршень, каждая царапина на корпусе машины. Но в то же самое время дель Торо не забывает и о физических декорациях. Например, кабина управления робота была сконструирована в реальности и достигала высоты 5 метров. В “Тихоокеанском рубеже” постановщик добивается почти что идеальной пропорции между компьютерной графикой и настоящими спецэффектами, окончательно преклоняясь перед возможностями цифровой обработки. Но в сердце мексиканца навсегда останутся реальные спецэффекты - трудоемкий гримм и построенные вручную декорации.
Несбывшиеся проекты
Больнее всего становится от осознания того, что дель Торо мог бы снять куда больше фильмов, чем мы имеем сейчас. Мексиканец - настоящий трудоголик и может хоть каждый год выдавать мощные картины, однако на деле имеем 1 фильм в 2 года. Ожидание нового дельторовского кино можно скрасить его продюсерскими проектами, однако это все равно будет “не то”. Причина? Как всегда и у всех: деньги. Гильермо будет снимать, но только на своих условиях, а большинство студийных боссов условия сами мастаки ставить. С одной стороны такая упертость нам только в радость: режиссер делает такое кино, какое хочет. С другой - из-за твердой позиции постановщика мы не увидели (и вряд ли вообще увидим) ряд совершенно потрясающих лент. Но обо всем по порядку.

Дель Торо до безумия любит историю о Хэллбое - ради рогатого демона, он в свое время отказался от постановки третьей части “Блэйда”. Студийные боссы очень жаждали видеть мексиканца у руля триквела о чернокожем истребителе вампиров, но Гильермо отверг предложение в пользу картины “Хэллбой: Герой из Пекла”. Как итог: третья часть марвеловского кинокомикса с Уэсли Снайпсом провалилась, а вот история о рогатом Демоне Ада в исполнении Рона Перлмана выстрелила. Кассовые сборы были хорошими, хотя и не настолько, чтобы впечатлить продюсеров.
Одно время ходили слухи о том, что дель Торо рассматривался как главный претендент на режиссерское кресло “Гарри Поттера и Узника Азкабана”. И каким бы огромным не был соблазн увидеть визуальную лавкрафто-готическую стилистику режиссера в сеттинге “Гарри Поттера”, этому не суждено было случиться. Дель Торо опять “продинамил” очередной триквел ради своей истории - многострадального “Хэллбоя 2: Золотая армия”. Почему многострадального? Потому что боссы не хотели давать деньги режиссеру на сиквел с Роном Перлманом после неуверенных сборов первой части (масштаб по задумке был больше, соответственно и бюджет бы увеличился), однако Гильермо, что говорится, “дожал”. Место постановщика “Гарри Поттера 3” могло бы озолотить дель Торо и в одночасье принести ему мировую славу, однако он выбрал свой путь. В конце концов “Узника Азкабана” снял другой мексиканец - Альфонсо Куарон. Вышло неплохо, но, чует сердце, у дель Торо было бы феноменально. А “Хэллбой 2” показал опять недостаточно хорошие кассовые сборы, что поставило крест на триквеле.
Цифра 3 является для режиссера почему-то несчастливой. “Блэйд 3”, “Гарри Поттер 3”, “Хэллбой 3” - все эти триквелы были так или иначе связаны с постановщиком, но мы их не увидели. Однако, есть еще одна третья часть, работу над которой ему пришлось забросить в долгий ящик. Картина “3993” должна была завершить так называемую “испанскую трилогию”, состоящую на тот момент из фильмов “Хребет дьявола” и “Лабиринт Фавна”. Все, что известно о ней на данный момент - это опять мистическая история, развивающаяся во времена франковской тирании в Испании. Наверняка, в “3993” снова присутствовала бы тематика ребенка-проводника между совершенно разными мирами (как Карлос и Офелия) и вполне возможно, что дель Торо снял бы еще более мощную картину, чем “Лабиринт Фавна”, но проект не нашел финансирования. Увы.

Сердце любого киномана обливается кровью, когда речь заходит об экранизации повести Лавкрафта “Хребты безумия”. Дель Торо является безумным фанатом великого писателя и всегда мечтал снять что-то по нему. Но не судьба. Довольствоваться лавкрафтовской стилистикой мексиканец мог только выборочно, вставляя отсылки и референсы в своих картинах, однако когда речь зашла о полномасштабной экранизации, постановщик не задумываясь выбрал свою самую любимую историю - “Хребты безумия”. Работа одно время шла действительно полным ходом: Гильермо написал сценарий, утвердил его, были готовы раскадровки абсолютно всех сцен, съемочная группа нашла натуру для съемок, Том Круз выражал большую заинтересованность в проекте и предлагал свои актерские услуги совершенно бесплатно. Казалось, в этот раз режиссеру повезет, но студия не выделила 200 млн на фильм с рейтингом R. И все рухнуло. Для дель Торо это был очень большой удар и он погрузился в глубокую депрессию на долгих 5 лет. Время от времени он из нее выбирался, продюсировал разные проекты, писал сценарий для “Хоббита”, но за режиссуру браться откровенно не хотел. Вернул “к жизни” режиссера, как ни странно, именно “Тихоокеанский рубеж”.

Каждая новость о новом “замороженном” проекте дель Торо сразу настораживает: есть вероятность, что эту картину мы так и не увидим. Сейчас внимание фанатов творчества режиссера приковано к невероятно интересному проекту, который так может и не увидеть свет - “Пиноккио”. По задумке режиссера, это должен быть мрачный кукольный мультик, в котором все действие будет происходить в Италии времен правления Муссолини, а сам Пиноккио должен быть не добрым деревянным мальчиком (как это было в мультике Диснея и книге Толстого “Приключения Буратино”), а злобным и язвительным персонажем, которым и являлся в оригинале. Этот проект важен потому, что он определенно совмещал бы в себе любимые паттерны режиссера: сказочное повествование и порицание войны. К тому же он задумывался как кукольный мультик, а учитывая педантичность режиссера в гриме, декорациях и реалистичных спецэффектах, посмотреть на такой эксперимент было бы как минимум интересно. Однозначного ответа дель Торо по поводу судьбы “Пиноккио” пока нет, так что будем надеяться, что долгий ящик со сценариями не пополнится экранизацией сказки Карло Коллоди.
Дель Торо совмещает в себе маленького ребенка, который хочет исследовать этот мир, и взрослого, который уже успел обжечься. Именно поэтому его “сказки” настолько мрачны, настолько жестоки, настолько злобны. Миры, которые создает постановщик, зачастую совершенно фантастичны и безумно необычны, но в то же самое время очень недоброжелательны. Гильермо в этом плане не щадит никого: ни здоровенного увальня-демона, столкнувшегося с миром эльфов, ни маленькую девочку, оказавшуюся в зачарованном лабиринте. Однако они завораживают и в созданные мексиканцем миры хочется верить. Да, сказки Гильермо навевают в первую очередь страх, но режиссер обладает потрясающим умением рассказывать истории. И несмотря на то, что на экране порой творится причудливая и пугающе-фриковатая фантастика, следить за ней невероятно интересно. Так что самого дель Торо стоит уважать за педантичность, умение стоять на своем и невероятный визионерский талант, который подарил нам немало прекрасных сказок и, будем надеяться, подарит в будущем еще.

4 notes
·
View notes
Photo

«Хеллбой»: мальчик из ада устроил кровавый балаган Очуметь! Целых одиннадцать лет прошло с момента выхода на экрана «Хеллбой: Золотая армия». И вот мальчик из ада — Анунг Уна Рама по паспорту, если кто не знал, - снова возвращается. Только вот ради чего огород городили с перезапуском - непонятно. Историю краснорогого рассказывает уже не Гильермо Дель Торо. Ему так и не дали окончить трилогию — типа по финансовым соображениям. Первые фильмы про дитя земной женщины и падшего ангела хоть и были приняты хорошо критиками и зрителями, но тем не менее не отбились а прокате. Поэтому версия 2019-го года — это чистой воды перезапуск, за который нынче отвечает режиссер Нил Маршал. Он в разное время снимал совершенно разные фильмы — от исторического «Центуриона» до слэшера «Псы войны». Маршал не стал париться над тем, чтобы сделать полный римейк первого фильма, хотя сцена появления Хеллбоя в результате нацистского эксперимента с участием приглашенной русской звезды — Григория Распутина - тут тоже есть. Режиссер взял и рассказал (при помощи создателя комиксов про рогатого парня Майка Миньолы) совершенно новую историю. В ее основу легли комиксы «Зов Тьмы», «Шторм и Ярость» и «Дикая охота». Самого Хеллбоя нынче играет звезда сериала «Очень странные дела» Дэвид Харбор (Рон Перлман не смог по причине болезни), а его антагонистку, Кровавую королеву, - Милла Йовович. А еще Нил Маршал продавил-таки взрослый рейтинг R (наш аналог — 18+) для своего фильма, хотя до этого в линейке был семейный PG-13. Поэтому здесь если уж мозги взрываются от выстрела огромным калибром в упор, то мы это все хорошо можем все рассмотреть. Но, похоже, что весь фильм и был сделан ради того, чтобы показать нам все эти фонтаны кровищи и ошметки летящей в экран плоти. И это говорит человек, который любит слэшеры, заметьте. Все-таки Дель Торо рассказывал эту историю стильно, не скатываясь в кровавый балаган ради кровавого балагана. Здесь же стильно смотрится только сцена в конце, уже после завершения основной истории. А еще - сцены после титров, но там по подаче - стопроцентный Marvel. И ради чего, спрашивается, стоило тогда огород городить с перезапуском? (at Kirow) https://www.instagram.com/alexey_hmr1/p/BwIAvwwnmxl/?utm_source=ig_tumblr_share&igshid=1rc6q9udfiwaf
0 notes