#античная литература | Explore Tumblr posts and blogs

books-things · 1 year ago

Text

19 января - 185 лет со дня рождения Поля Сезанна (1839-1906), французского художника-живописца, яркого представителя постимпрессионизма.

Французское искусство прошлого столетия и творческий путь многих европейских художников начала нашего века как бы делятся незримой чертой на два этапа “до Сезанна” и “после”. Знакомство с художественными открытиями этого мастера, большую часть жизни проведшего в своем родном городке на юге Франции - Эксе, было поворотным пунктом в развитии многих живописцев. В чем же суть обновления, которое принес в искусство Сезанн? Уже стали хрестоматийными его слова о законах построения пейзажа: “Трактуйте природу посредством цилиндра, шара, конуса - и все в перспективном сокращении, то есть каждая сторона предмета, плана должна быть направлена к центральной точке. Линии, параллельные горизонту, передают протяженность… Линии, перпендикулярные этому горизонту, дают глубину. А поскольку в природе мы, люди, воспринимаем больше глубину, чем поверхность, то необходимо вводить в колебания света, передаваемые красными и желтыми тонами, достаточное количество голубых, чтобы почувствовать воздух”. Но Сезанн был силен не теоретическими высказываниями. Его вклад в искусство - пейзажи, натюрморты, несколько сюжетных картин и портретов.

Поль Сезанн – Гора Сент-Виктуар

По возрасту художник был сверстником импрессионистов. Однако его творчество представляло собой уже следующий этап в эволюции художественного видения. Как бы полемизируя с импрессионистами, у которых он многому научился, Сезанн говорил, что хочет создавать картины д��я музеев - то есть передавать незыблемый, вечный облик натуры в противовес Моне и Писсарро, которые стремились уловить изменчивые черты природы. Его высказывание об основных формах и линиях было обосновано стремлением создать в каждой картине солидную конструктивную основу. Виды юга Франции - большая серия пейзажей с горой Сент-Виктуар и другие работы, а также натюрморты, где варьировалось изображение яблок, кувшина, драпировки или нескольких других обыденных вещей, были важны тем, что в каждой картине была создана особая пространственная система, отличная по своим законам от простых правил прямой перспективы, восторжествовавших в живописи со времен Брунеллески и Пьеро делла Франчески. В одной картине Сезанн мог соединить несколько точек зрения на предмет, приемы прямой и обратной перспективы. Эти новации утверждали право художника творить особый художественный мир произведения, вдохновленного натурой, но отнюдь не воспроизводящего ее облик как непосредственное отражение.

Сезанн преклонялся перед природой, он утверждал ее величие и красоту. Но он осмелился нарушить законы построения пейзажа, сложившиеся в живописи со времени Пуссена. Вначале это принесло ему участь отверженного, впоследствии - всемирную славу основателя нового искусства.

Поль Сезанн – Натюрморт. Яблоки и апельсины

К своим открытиям в живописи Сезанн при��ел, конечно, не сразу. Он учился в Эксе в коллеже, где изучались и древние языки, и античная литература. Живя в Эксе, можно было почувствовать дух культурной традиции Средиземноморья - колыбели европейской цивилизации. Этому способствовала и окружающая природа. Рядом с Сезанном был его друг - будущий знаменитый писатель Эмиль Золя. Их связы��ала романтичная дружба. Золя первым уехал в столицу и начал свой путь журналистом, художественным критиком; многие идеи, которые он выдвигал в своих статьях, обсуждались им в беседах и письмах с Сезанном. Когда Сезанн посещал Париж, Золя становился его гидом, посредником при знакомстве с художниками и писателями. Ранние картины Сезанна, созданные им в 1860-е годы, написаны очень темными красками, с большим количеством черного цвета, видно, что иногда художник накладывал краску прямо ножом, широкими пластами. На первых порах его творчество овеяно традицией романтизма. Сезанн зачитывается Виктором Гюго, изучает живопись Делакруа.

Знакомство с импрессионистами, и особенно с Камилем Писсарро, вместе с которым он ходил на этюды и даже скопировал одну его картину, заставило Сезанна совершенно изменить свою палитру. Он избавился навсегда от черного цвета, стал писать чистыми красками, более мелким спокойным мазком. Но если для импрессионистов самую большую роль играла непосредственность впечатления, зрительный образ на плоскости холста, то у Сезанна даже и в работах начала 1870-х годов - периода наибольшей близости с Писсарро и его группой, на первом месте стояло создание продуманной композиции, где пространство передавалось не уплощенно, как у импрессионистов, а уходящим в глубину.

Поль Сезанн – Натюрморт с петуниями, ок. 1879-80

Пейзаж импрессионистов часто соединялся с жанровой картиной. У Моне по глади Сены скользят паруса яхт, у Писсарро виден оставленный в поле крестьянский плуг. У Сезанна пейзаж всегда безлюден. Это мир, которого не затрагивает деятельность человека. Пейзаж “Берега Марны” (1888, Музей изобразительных искусств имени А.С.Пушкина, Москва) написан в центральной Франции. По выбранному мотиву он близок импрессионистическим картинам, но у Сезанна река кажется застывшей, с зеркальной гладью; неподвижными кулисами стоят деревья по берегам. Гамма красок сдержанно-холодноватая, сквозь живописный слой кое-где проглядывает белая грунтовка холста.

В пейзаже “Гора Сент-Виктуар” (1900, Государственный Эрмитаж, Ленинград) могучая голубоватая глыба вздымается в небо, царя над теплыми желтовато-охристыми морщинами предгорий, покрытыми клубящейся сине-зеленой растительностью. Чувство наступающего массива гор, умение передать их величие сближают Сезанна с Пуссеном, несмотря на различие их художественных систем.

Натюрморты Сезанна, которые он писал очень подолгу, иногда по нескольку месяцев, передают то же ощущение величия, но воплощенное в маленьких, будничных вещах. Его яблоко невозможно было бы надкусить. Складки белых салфеток столь же значительны в своей архитектонической роли, как каннелюры античных колонн. Сезанн строит форму, ищет ее первооснову, выявляет структуру сложных формообразований. Его натюрморты - это творческая лаборатория мастера. От них отталкивались в начале столетия кубисты - Пикассо и другие художники. Но если Сезанн выявлял форму, оставляя ее реальный образ, то кубисты разъяли предмет на части) анализируя его строение.

Поль Сезанн – Натюрморт с яблоками, бутылкой и кувшином молока

Многое можно было бы рассказать о проблемах, которые решал в своем творчестве Сезанн, о загадках, которые он оставил для своих исследователей. О Сезанне написано много книг. Различные историки искусства создавали свои теории, объясняющие принципы его искусства, полемизировали друг с другом. Биографы и популяризаторы описывали драматическую жизнь Сезанна - человека страстного, мятущегося, гордого и одинокого. Первое отражение в литературе искусство и жизнь Сезанна получили в известном романе Эмиля Золя “Творчество”, вышедшем в свет в 1886 году. Герой романа Клод Лантье отнюдь не целиком списан с Сезанна, это собирательный образ представителя новой плеяды художников, интересы которых вначале защищал Золя в критике. Но писатель разочаровался в новом художественном движении, и Лантье изображен в его романе как неудачник. Выход в свет романа стал причиной разрыва Золя с его прежними друзьями-художниками.

Искусство Сезанна публика не любила и не признавала даже тогда, когда импрессионисты уже были в моде. Признание к художнику пришло от молодых художников в 1890- 1900-е годы. Они навещали его в Эксе, записывали разговоры с ним. Стали устраиваться выставки Сезанна, пользовавшиеся все большим успехом. Но настоящая слава пришла к нему лишь посмертно.

#поль сезанн #художник #искусство #русский тамблер #блог #paul cezanne #art #artist #russian tumblr #blog

1 note · View note

adbot · 5 months ago

Text

Как античная литература сформировала мировую культуру

Античная литература — это фундамент, на котором строится вся мировая культура. От эпических поэм Гомера до философских диалогов Платона, произведения древних греков и римлян оказали огромное влияние на искусство, литературу, философию и даже политику. Давайте разберёмся, как античная литература сформировала наше мировоззрение.

Греческая мифология: источник вдохновения

Греческая мифология — это не просто собрание мифов и легенд, это основа европейской культуры. Мифы о богах Олимпа, героях и подвигах стали источником вдохновения для художников, писателей и музыкантов на протяжении веков. Греческая мифология подарила нам такие образы, как Прометей, Геракл и Одиссей, которые до сих пор используются в литературе и кино. Например, миф о Прометее, который подарил людям огонь, стал символом борьбы за знания и свободу. Этот сюжет вдохновил таких писателей, как Мэри Шелли, создавшую «Франкенштейна», и композиторов, как Бетховен, написавший увертюру «Прометей».

Гомер и его произведения: начало европейской литературы

Гомер, автор «Илиады» и «Одиссе��», считается отцом европейской литературы. Его эпические поэмы не только рассказывают о Троянской войне и приключениях Одиссея, но и задают стандарты для повествования, характеров и конфликтов. Гомер и его произведения стали образцом для подражания для многих писателей, от Вергилия до Джеймса Джойса. «Одиссея», например, вдохновила такие произведения, как «Улисс» Джойса и фильмы братьев Коэн. История о возвращении домой стала архетипом, который используется до сих пор.

Римская поэзия: от Вергилия до Горация

Римская поэзия, особенно творчество Вергилия, Горация и Овидия, оказала огромное влияние на европейскую литературу. Вергилий, автор «Энеиды», создал эпос, который стал национальным достоянием Рима и вдохновил многих поэтов эпохи Возрождения. Вергилий и "Энеида" — это не только история о путешествии Энея, но и размышления о судьбе, долге и власти. Овидий, автор «Метаморфоз», повлиял на таких писателей, как Шекспир и Данте. Его истории о превращениях стали основой для многих произведений искусства.

Античная драматургия: театр как зеркало общества

Античная драматургия, представленная такими авторами, как Софокл, Эсхил и Еврипид, заложила основы современного театра. Трагедии и комедии древних греков поднимали важные вопросы о судьбе, морали и человеческой природе. Античная драматургия стала источником вдохновения для Шекспира, Мольера и многих других драматургов. Например, трагедия Софокла «Царь Эдип» стала основой для психоаналитической теории Фрейда, а комедии Аристофана до сих пор ставятся в театрах по всему миру.

Философия и литература: от Платона до Сенеки

Античная философия, тесно связанная с литературой, оказала огромное влияние на мировую мысль. Диалоги Платона, труды Аристотеля и письма Сенеки стали основой для европейской философии и литературы. Философия и литература античности поднимали вопросы о смысле жизни, справедливости и добродетели, которые актуальны до сих пор. Например, идеи Платона о государстве повлияли на политическую мысль, а стоицизм Сенеки стал основой для многих современных учений о самоконтроле и стойкости.

Наследие античности: от Возрождения до наших дней

Наследие античности продолжает жить в современной культуре. От архитектуры до литературы, от философии до кино — античные мотивы можно найти повсюду. Наследие античности — это не просто прошлое, это живая часть нашей культуры. Например, фильмы вроде «300 спартанцев» и сериалы вроде «Рима» показывают, как античные сюжеты продолжают вдохновлять современных создателей. «Античность — это не просто эпоха, это состояние души.» — Маргарет Юрсенар

Что в итоге?

Античная литература сформировала мировую культуру, подарив нам не только великие произведения, но и идеи, которые продолжают вдохновлять. От греческой мифологии до античной драматургии, от Гомера до Вергилия — наследие античности остаётся актуальным и сегодня. Античность — это не просто прошлое, это основа нашего настоящего и будущего. Read the full article

0 notes

eiovivro · 5 years ago

Text

Φαίδρα

Образ Федры является архетипичным и представлял интерес не только для древнегреческих драматургов, но и для писателей многих эпох и направлений. Через призму видения того или иного автора образ Федры претерпевал изменения в поведении, положении относительно трагедии, а также изменялась оценка ее действий и личностных качеств.

Образ Федры в древнегреческой мифологии

Этот миф восходит к рассказам о неверной жене, влюбившейся в пасынка. Такие рассказы встречаются в мифологии многих народов.

Трагедии о Федре имеют под собой мифологическую основу. Так в основу трагедий положен миф о Тесее. Миф повествует о том, как герой Тесей решает отправиться в лабиринт Минотавра на Крите, чтобы победить страшное чудовище. Ариадна – дочь Миноса и Пасифаи – вручает ему меч и нить, с помощью которых Тесей побеждает Минотавра и выходит целым из лабиринта. Ариадна и Тесей влюбляются друг в друга и Ариадна принимает решение плыть с Тесеем к нему на родину.

По пути в Афины Аполлон уговаривает Тесея отдать ему Ариадну. Он обещает девушке бессмертие, так как она станет жен��й бога. Тесей оставляет спящую Ариадну на острове Наксос и сам отплывает на родину. Герой так погружен в свое горе, что забывает сменить черные паруса своего корабля на белые. Черные паруса означают гибель Тесея, поэтому завидев на море черный корабельный парус, отец Тесея Эгей, старый царь, бросается со скал в море и погибает. Море из-за этого получило название Эгейское.

После победы над племенем амазонок, Тесей женится на их царице – Антиопе. По воле Афродиты, всю жизнь Тесея преследовал страшный рок: он всегда терял тех, кто был дорог ему. Поэтому Антиопа погибает, защищая Афины и своего сына Ипполита.

Будучи воспитанным матерью-амазонкой, Ипполит не признает любови. Поэтому он становится служителем культа богини-девственницы Артемиды. В античности отступничество от любви воспринималось как греховное проявление, поэтому разгневанная Афродита внушает мачехе Ипполита Федре любовь к своему пасынку. Любовь Федры остается безответной; тогда она решает покончить с собой, оставив перед этим письмо с обвинениями Ипполита в том, что он обесчестил ее. Разгневанный Тесей проклинает Ипполита и обращается к богу-покровителю Посейдону с молитвой и каре. Ипполит погибает. Только после его смерти Тесею является Артемида, открывшая правду об обмане Федры.

Особенности образа Федры в античной мифологии

Основной мотив образа Федры – это образ преступной любви. Именно так расценивает этого персонажа античная мифология. Однако, в течении веков этот образ не оставался неизменным, он эволюционировал и приобретал новые краски, создавая новый спектр мнений и суждений. Каждый писатель, обращавшийся к истории Федры, привносил в нее что-то новое, заставляя смотреть на её судьбу с иной стороны. Так, за прошедшие тысячелетия отношение к деянию Федры эволюционировало от категорического осуждения (Еврипид, Сенека, Расин) до сочувствия (М. Цветаева). Такая динамика определялась тенденциями эпохи и ее запросами, принадлежностью автора к тому или иному литературному направлению, его творческой индивидуальностью, уникальностью психологического темперамента. Настолько влияют индивидуальные черты авторов одной из многих интерпретаций этой трагической истории на их содержание и настроение.

Федра Еврипида: страдающая преступница

Еврипид создает свою интерпретацию образа Федры в трагедии «Ипполит», написанной в 428 г. до н.э. Сюжет трагедии строится по образу мифа о Тесее, и повествует о греховной любви мачехи к пасынку. Современники сочли произведение Еврипида безнравственным, так как в первой редакции автор вводит в сюжет признание Федры Ипполиту. Именно этот момент возмутил античного зрителя, поэтому трагедия была исправлена. В наши дни доступна только вторая редакция, в которой Федра не делает никаких признаний сама.

Важно отметить, что для античной литературы было довольно необычно выводить женский образ на первый план, однако Еврипид делает это. Что также примечательно, этот женский образ (образ Федры) совсем не идеален.

У Еврипида Федра представлена в образе страдающей преступницы. Читатель не может лишь осудить Федру, так как помимо запретной и всепоглощающей любви, Федра также испытывает душевные муки. Она осознает, что ее чувство неправильное и терзается им. Еврипид в трагедии называет его «тяжким бременем»: Федра должна помнить о муже и о своих детях.

Здесь важную роль играет кормилица: именно она совершает трагедию. Она делает признание и открывает греховные чувства Федры. Ипполит в гневе проклинает всех женщин, а Федра глубоко оскорблена незаслуженными обвинениями. Таким образом с Федры частично снимается ответственность: с момента открытия душевной муки кормилице героиня становится лишь наблюдателем трагических событий. Федре знакома честь – она желает уметь, не опозорив свою семью и себя. Также важно помнить, что и чувства Федры не лежат на ее совести – это внушение Афродиты в отместку Ипполиту. При этом, основной фокус Еврипид делает на четком психологическом описании влюбленной женщины. Здесь речь идет о болезненной любви, в рамках которой страсть перетекает в ненависть к себе и объекту обожания.

То есть, Федра Еврипида – это честная натура, которую погубила среда.

(“гибель Федры”, Генуя)

Федра Сенеки: страстная мстительница

Образ Федры Луций Анней Сенека Младший создает в одноименной трагедии «Федра», написанной в 1 в. н.э. (точное время написания не известно) по образцу первой редакции еврипидовского «Ипполита» («Ипполит закрывающийся»).

У Сенеки Федра – мстительная и страстная натура. В основу произведения Сенеки легла именно вторая редакция «Ипполита» Еврипида, от которой до наших дней дошли лишь небольшие фрагменты, по которым сложно судить о содержании.

Но если, как гласит одно из античных свидетельств, Еврипид создал свою траге��ию под впечатлением от несчастливого брака и женского бесстыдства, то вторая редакции создает совсем противоположный образ.

Сенека строит сюжет таким образом, что Федра сама делает Ипполиту признание. Наша героиня знает, что ее муж, Тесей, также не верен ей: в это время он помогал своему другу Пирифою в похищении Прозерпины из подземного царства. Здесь снова фигурирует ��браз кормилицы, но уже с другой позицией – она пытается отговорить Федру от необдуманных поступков, о которых она будет жалеть. Однако когда Федра признается няньке, что не видит своей жизни без Ипполита, та предлагает испытание для юноши. Так кормилица делает Ипполиту намек на чувства Федры, но не открывает их – Федра делает это сама. Героиня колеблется в признании, но все же решается: «Отваживайся, душа, пытайся, выполни свое решение. Кто просит робко, тот сам склоняет к отказу!.. Успех делает и бесчестное честным».

Федра получает отказ, и, оскорбленная (ну кто бы мог подумать), клевещет Тесею на сына. Разгневанный Тесей проклинает Ипполита и того постигает кара. Но затем Федра видит бездыханное тело и уже никак не может выносить своего вранья: настает время признаться в возведенной напраслине. Не выдержав позора и стыда, она закалывает себя на глазах у своего мужа.

Таким образом, у Сенеки мы видим Федру, похваляющуюся своей страстью, но снискавшей расплату за нее.

Федра Расина: чувственна и совершенно ответственна

Личность Федры, раскрывающаяся посредством конфликта чести и чувства, была обречена на пристальное внимание классицистов. Роман-трагедия Ж. Расина “Федра” выходит в 1677 году. Жан Расин обращается к античности не просто так: классицизм – направление в котором работал драматург, – закрепил античную литературу образцом для подражания. Хотя образ Федры был не единственным показательным примером, именно это произведение является венцом его творчества. “Драматург не копировал древней традиции, а осмыслял ее в свете представлений своего времени» , внутренние переживания Федры пропитаны теорией классицизма. Ж. Расин называет «совестью суровой» противостояние двух любовных сил: любви к Ипполиту и материнской любви. Прежде чем признаться Ипполиту в любви, Федра тщательно анализирует свое решение. Она впадает в безрассудство и раскрывает свои чувства Ипполиту только тогда, когда осознает, что надежды на возвращение мужа уже не осталось, упоминая, что хочет умереть.

В отличие от Федры Еврипида, Федра Расина встречается лицом к лицу со своими проблемами и (ВАУ!) не уходит от них. Героиня Расина вынуждена выносить презрение пасынка и становиться буквально узницей его гнева, которым он отвечает ей за откровенность. Федра предстала перед ответственностью за свою запретную любовь. У Еврипида она умирает и раскрывает свою тайну только в письме, а у Расина она следует пути рассудка и прежде хочет «снять с невинного… подозренья». Во время открытого разврата высшей ячейки демоса Расин связывает внутренний мир и социальное положение героини, чего категорически не могло быть у Еврипида. Рационализм психологического анализа Расина неоднократно отмечался в критической литературе. Федра точна в формулировке своих переживаний, и это отлично укладывается в размеренный александрийский стих. На этом Расин не останавливается и приоткрывает занавес над переживаниями Федры, которые не высказываются. Она признается Эноне и делает это до того, как приходит весть о смерти Энея. Федра хочет признаться в любви Ипполиту. Это становится неизбежным, и даже известие о смерти мужа, делающее её более свободной, теряет значимость перед внутренними переживаниями.

Федра Цветаевой: несчастная и истерзанная

Для М.И. Цветаевой гораздо ближе была сама Федра с ее чувствами и переживаниями, нежели идейность, которой большое значение придает Расин. И с этой точки зрения Цветаевская Федра является более трагичной и болезненной версией своего античного прототипа. Цветаева доводит, усиленную Расином, трагедию до абсолютного безумия. Взяв за основу античную литературу, Цветаева желает ответить запросу времени и пытается отразить духовную структуру современного человека, показывая какую боль причиняет героям романа любовь. Фаворитом среди всех образов античной литературы, отражающих сильные человеческие чувства, является Федра, трагедия которой заключается в невозможности воссоединиться с любимым. Позднее можно наблюдать этот сюжет в творчестве Цветаевой, сначала в стихах и позднее в драме. Она начинает разрабатывать и раскрывать эту тему, объясняя условия и жизненную ситуацию, которые приводят к гибели героев драмы.

Так, в стихотворении «Жалоба» и «Послание», которые Цветаева посвятила Федре, любовь героини интерпретируется как вечно длящееся страдание. Внутренние переживания Федры обретают физическую форму и становятся явью. М. И. Цветаева старается в полной мере передать чувства Федры, пользуясь ра��личными литературными приемами, и доводит всё это до ощущения агонии и абсолютного изнеможения которые испытывает Федра. Чувства доводят её до исступления и отчаяния:

Ипполит! Ипполит! Болит!...

Руки землю хотят – от плеч!

Зубы щебень хотят – в опилки!…

Она не в силах бороться с чувствами, которые она испытывает к своему пасынку и ее не пугает, что «Олимп взропщет». Она желает лишь быть рядом с любимым – «вместе плакать и вместе лечь» наперекор всему.

По мнению Елены Айзенштейн, эти стихотворения не случайны в лирике М. И. Цветаевой, т.к. отражают ее внутреннюю борьбу с собой итог которой – истребление чувств к Б. Пастернаку, которого она считала братом. Она проводила параллели с чувством Федры, для которой эта любовь была как «живодёрня», Ипполит – «слепень в раскрытый плачь раны». Стоит отметить, что в этих стихотворениях образ Федры не раскрывает сюжет всей картины. Из них ясно лишь то, что она бессильна перед своими чувствами и страдает от безответной любви. Видна только крайняя точка волнения её переживаний, мы не видим ни начала, ни конца этой трагедии. В 1927 году М.И. Цветаева выпускает драму «Федра», в которой любовь героини рассматривается с другой точки зрения. Здесь же, любовь не наказание Федры, а её мужа, бросившего Ариадну, любившую его. Кроме того, любовь Федры является местью богини Афродиты старому мужу.

Другие авторы

Также хотелось бы прикрепить к посту стихотворение О. Мандельштама «В пол-оборота, о, печаль» (1914), посвященное Анне Ахматовой. В нем автор упоминает образ Федры в исполнении актрисы Элизе Рашель:

В пол-оборота, о, печаль

На равнодушных поглядела.

Спадая с плеч, окаменела

Ложно-классическая шаль.

Зловещий голос — горький хмель —

Души расковывает недра:

Так — негодующая Федра —

Стояла некогда Рашель.

…

Таким образом, у разных авторов разных эпох мы встречаем разное понимание и восприятие образа Федры. Неизменной остается только сюжетная канва, в которую вкладывается психологически новое содержание.

#по русски #блог на русском #русский блог #русский пост #блог по русски #русский автор #руский тамблер #русский текст #античность #античная литература #поэзия

6 notes · View notes

pleasure-to-love · 2 years ago

Text

«Странно, как смертные за все нас, богов, обвиняют!

Зло от нас, утверждают они; но не сами ли часто

Гибель, судьбе вопреки, на себя навлекают безумством?»

©Одиссея

#цитаты #одиссея #античная литература

1 note · View note

zhannallone-blog · 7 years ago

Text

Я вдруг всё понял. Я понял, отчего это всегда так убийственно нестерпимо и фальшиво даже в Фаусте. Это деланный, ложный интерес. Таких запросов нет у современного человека. Когда его одолевают загадки вселенной, он углубляется в физику, а не в гекзаметры Гезиода.

«Доктор Живаго», Борис Пастернак

#книги #цитаты #античная литература #николай николаевич веденяпин

2 notes · View notes

ggondae99 · 11 months ago

Text

я прочитала пост колетт про колледж и меня удивило немного что их только со второго курса начнут учить специальности. для меня это в новинку ‼️‼️

с первого курса у меня в университете ни разу не было ничего из школьной программы. ну типа я пришла такая на первый курс, а тут сразу: лингвистика, английская фонетика, история англии, античная литература, страноведение, мифология германских народов и литературоведение

так что да...

#блог о жизни #моя жизнь #мой блог #мой тамблер #мой tumblr #мысли вслух #личный блог #повседневная жизнь #мои будни

15 notes · View notes

doasthefishtellsyou · 6 years ago

Text

"Сын Аристона Платон в юности предавался поэтическому искусству и писал эпические поэмы, а затем с презрением сжёг их, увидев, насколько при сравнении с гомеровскими они уступают им. После этого Платон обратился к трагедии и сочинил тетралогию, с которой собирался выступать на состязаниях, и уже передал свои драмы актерам, но тут, до наступления праздника Дионисий, ему случайно довелось услышать Сократа. Платон сразу пленился философом и не только отказался в этот раз выступать на драматических состязаниях, но совершенно забросил поэзию и посвятил себя философии"

Элиан, "Пестрые страницы"

#Элиан #Пестрые страницы #Античная литература

0 notes

maikaltundjunihitze · 5 years ago

Text

Социология (мой доклад)

2. Восток и Запад как культурные типы.

Рассматривая западный и восточный типы культур дать характеристику каждого типа культуры и затем провести сравнительный анализ основных черт по основополагающим для каждой культуры направлениям: например, понимание человека, его место в мире, отношения человека и природы, отношения человека и общества.

Говоря о Востоке и Западе, не стоит затрагивать географический фактор, да, мы привыкли, что Восток и Запад - это стороны света, но в нашем контексте это две ��ультуры: восточная и западная. Безусловно, свои названия они получили по месту их зарождения, по сторонам света, и тем интереснее изучать их, ибо эти культуры расположены противоположно друг от друга. Но почему я сказал, что не стоит брать географический фактор? Потому что культуры не стоят на месте, они любят влиять и захватывать, и их присутствие далеко вышло за пределы своего региона, и я в этом тексте объясню куда и почему. Также хочу обратить ваше внимание на то, что Запад и Восток не единственные культуры, есть много других культур, которые не носят географического названия, например, мы же не говорим о культуре Юга и Севера, ибо их нет, но есть другие культуры, к примеру, культуры Американских индейцев, Африканские культуры, культуры Океании, культуры Сибири и т.д. Но в процессе "культурной борьбы" Восточная и Западная культуры стали доминирующими, и их влияние играет большую роль на общечеловеческую историю. В процессе своего рассказа я попытаюсь высказаться настолько, насколько это возможно, плюс к этому я бы хотел разобрать некоторые нюансы и вопросы, которые будут возникать по мере повествования.

Запад.

Восток и Запад, Запад и Восток. С чего же начать? Задание нас просит дать характеристику каждой культуре и сравнить их. Думаю, для начала, стоит поговорить о западной культуре, культуре, несомненно, близкой нам. Западная культура зародилась в Европе (Запад Евразии). Она берёт свои истоки ещё с периода Античности (Древняя Греция, Древний Рим). Принято считать, что современная Западная культура в таком виде, каком она есть, обязана трём истокам, трём столпам, на которых она стоит. Три столпа: греко-римская культура, иудейско-христианская культура и идеи эпохи Ренессанса (Возрождения). Об этих столпах мы и поговорим.

Греко-римская культура есть Античность. Минойская цивилизация была первой европейской цивилизацией, эта цивилизация зародилась на острове Крит в восточном Средиземноморье примерно в 2700 году до нашей эры. С тех пор минуло 5 тысяч лет, и Западная культура вышла за пределы острова Крит. Минойская цивилизация не была одной из первых человеческих цивилизаций. Вообще, считается, что первыми цивилизациями, которые возникли обособленно друг от друга, являются 4 колыбели человечества: Междуречье, Древний Египет, Хараппская цивилизация, Древний Китай. Эти цивилизации не расположены в Европе, но, в частности, влияние Междуречья и Древнего Египта повлияло на появление торговой морской державы как Минойская. То есть, я хочу ��казать, что в нашем мире всё происходит в результате чего-то, и не зря многие историки высоко оценивают влияние Египта и Месопотамии в развитии Западной цивилизации и культуры, хоть эти регионы неевропейские. Сейчас Крит - это Греция, а следовательно, за Минойской цивилизацией последовала Греческая. Древнегреческая история очень богатая и длинная, и её культура формировалась тысячелетиями, но мы говорим не о корнях, а о плодах. Что дала нам греческая культура? Вообще самая главная заслуга Древней Греции - это формирование науки как исследователького знания. А ещё самое главное, что могло зародиться в Древней Греции, так это наука о природе. Фундаментом науки является причинно-следственная связь, и разработка этого понятия впервые появилось в Элладе. Математика, физика, астрономия, риторика, история, литература, мифология, медицина, логика, философия, театр и многое другое - всё это изобретение Древней Греции. Демократия - это тоже Древняя Греция, хоть она была не распространена во всех греческих полисах. Позже в Риме появится республика. Эти науки до сих пор имеют место быть в нашей жизни. Можно перечислять множество заслуг древних греков перед мировой историей, но делать я этого не буду, слишком много времени уйдёт, да и текст большим выйдет. Древний Рим, который подвергся влиянию греческой культуры из Великой Греции, а потом поглотив Великую и Малую Греции, а также греческие колонии, распространил греческую культуру по всей своей империи, благодаря чему античная культура приобрела большой масштаб, хотя до этого Александр Македонский покорил Восток и навязал там греческую культуру. Древний Рим - это преемник Древней Греции, который плюс к этому усовершенствовал и дополнил эту культуру. Главное качество греко-римской культуры это - антропоцентризм. Человек стоит центре изучения и понимания. Антропоцентризм - философское понятие, но оно отражает то, что мы зовём Западом. Человек в Античности - это подобие бога (не зря в греческой мифологии у богов такие же проблемы как у людей), человек пытается понять и изучить мир, чтобы овладеть им, но для этого нужны инструмент - взаимопонимание между людьми. Отсюда следует, почему в Античности зародились демократия и республика, почему Древний Рим был одним из первых глобализаторов, поглощая другие государства и превращая их жителей в граждан империи. Открытость греко-римского общества позволило добиться таких высот. Всех, кроме себя, они считали варварами, но варваров можно исправить, если воспитать их в своей правильной культуре, где ценность человека неоспорима даже у раба.

Иудейско-христианская культура берёт свои начала на востоке, да и вообще монотеистические религии - вещь сугубо восточная, ибо греко-римская культура достигла больших успехов и при язычестве. Тема религии мне не близка, так как я человек нерелигиозный и, возможно, неверующий. Говоря о современно Западе, нельзя не сказать о христианстве, иудейская же часть есть часть христианства в Ветхом Завете. Что приходит на ум, когда говоришь о христианстве? Мне на ум приходит любовь, ведь именно об этом говорят христиане, ведь именно это проповедовал Иисус Христос. Но к этой любви Запад двигался долго. Расцвет христианства приходит на Средние века, когда пала блистательная Римская империя и наступили тёмные времена. Европа была теперь не едина, на месте Римской империи образовалось множество государств, и единственное, что их связывало это общая религия. Христианство заложила строгие правила, по которым должен жить истинный христианин, таким образом, христианство выступало как источник ценностей и регулятор этих ценностей. Церковь полностью контролировала жизнь людей. Христианство в своё время захватило умы людей в Римской империи тем, что оно было открыто для простых людей, в основном для бедных и обездоленных. Христианство проповедует равенство всех людей перед Господом Богом, и Бог любит всех людей одинаково. В рабовладельческом и многонациональном Риме это нашло свой отклик. Христианство объединяло умы и сердце людей к одному общему богу, что в языческом многонациональном Риме, где было множество пантеонов божеств, было необходимо из-за сепаратизма. В Средневековье Христианство помогало объединять различные племена и народы в нацию, государствообразующую нацию, например, Киевская Русь. Одной из главных достоинств христианства, которые признают историки, является устройство брака, заложенное этой религией. Христианский брак - один муж и одна жена. Нет полигамии, есть моногамия. Такой тип брака помог женщине стать, если не главной, то важной частью семейной ячейки, на которой лежит ответственность за хозяйство по дому и заботой за детьми. Женщина в какой-то степени была уравнена в правах наравне с мужчиной. Трудно представить подобное в деспотичном Востоке, где распространено многожёнство, и женщина не более, чем собственность мужа. В феодальном обществе аристократов женщина стала ценным товаром для заключение династических союзов: принцессы выдавались замуж за принцев, королевы за королей и т.д. Таким образом, знатные женщины играли большую роль в европейской политике, влияя на историю. Такая система также позволяла вести культурный обмен между странами Европы. Женщина во время отсутствия мужа могла управлять замком или вовсе владеть им. Замок - это, вообще, чисто европейская вещь (исключение Япония), это и крепость, и дом в одном флаконе. Но не об этом. Христианство не всегда было едино: есть католицизм, есть православие, есть протестантизм и так далее. Поподробнее хочу рассказать о протестантизме, направлении христианства, которое зародилось в ходе Реформации. Её основатель - Мартин Лютер. Главное отличие протестантизма от католицизма заключается в том, что в протестантизме человек рассматривается как друг и помощник Бога, в католицизме человек же раб божий. Индульгенция, покаяние, инквизиция - это вещи чисто католические, вещи жестокие. Протестантизм предлагал альтернативу - усердный труд на благо семьи и общества искупят твои грехи. Это стало поворотным моментом в истории Западной культуры. Тема "возлюби ближнего своего" стала как никак актуальной. Кстати, чуть не забыл упомянуть о роли церкви в появлении университетов. Именно христианские богословы, епископы и монахи организовывали первые университеты, где мог обучаться простой люд на служению Господу. Церковь была неразрывно связано с структурой образования.

Идеи эпохи Возрождение - это по сути своей возвращение к античной греко-римской культуре. Возрождение? Что возрождать? А возрождать ту высокоразвитую культуру, которая была утеряна в 5 веке нашей эры. Антропоцентризм снова вернулся. Эпоха Возрождение включает себя Реформацию, век Просвещения, развитие искусства и культуры, эпоху Великих Географических открытий, расцвет городов, промышленная революция. Никто не знает, когда точно началось Возрождение, и до каких пор оно длилось. Принято считать, что началось оно в 14 веке, а закончилось в 17 веке. Возрождение началось в самом сердце погибшей Римской империи - Италии. Каковы причины? Попытаюсь сказать всё кратко. Проявление интереса к античной культуре. Также не стоит забывать, что итальянские города-государства были устроены как республики, где власть была сосредоточена в руках народа. Падение Византийской империи, последнего остатка Римской, привело к тому, что множество византийских беженцев привезли в Италию знания об античной культуре. Тема человека, его тела, его разума неоднократно используется в художественных произведениях (книги, картины, фрески и так далее). Этот интерес в дальнейшем перекидывается на Северную Европу. Христианство меняется, происходит Реформация. Колумб плывёт дальше ��а Запад, веря, что Земля - это шар (позже Магеллан подтвердит это), и открывает новые земли. Все эти эпохальные факторы привели в веру в человека как высшего создания, которому подвластно всё. Основной темой Возрождения становится гуманизм. Гуманизм - система построения человеческого общества, где высшей ценностью является жизнь человека, все материальные и нематериальные ресурсы направлены на то, чтобы сделать эту жизнь максимально комфортной и безопасной. Чтобы построить такое общество, нужно подчинить природу себе, а чтобы подчинить природу, нужно познать её и себя-человека. Эпоха Возрождения - это богатый период, но в этом вопросе я дилетант, поэтому я не смогу полностью рассказать вам об этом.

Эти три столпа являются базой для дальнейшего развития Западной культуры.

Восток.

Мои знания о Востоке не так обширны как хотелось бы. Восток, в отличии от Запада, не един. Если Запад произошёл из одного очага культуры, то Восток имеет несколько очагов, которые возникли обособленно друг от друга. Разве мы можем сказать, что Исламский мир, Индия и Китай произошли от одной культуры? Конечно, нет. Мы объединяем их под названием Восток в силу географического фактора и схожести культур, главным образом, взглядом на человека и его место в этом мире. Разница между Западом и Востоком в отношении к личности человека. Личность на Западе имеет первостепенную ценность в силу антропоцентризма, западное общество - это общество, направленное на удовлетворение потребностей личности, чтоб человек жил хорошо и комфортно. Восточное общество отвергает это, личность подчиняется обществу, традициям, коллективу. Говоря о Востоке не как о едином целом, а как о комплексе схожих культур, можно сделать вывод, что Западная культура уникальна в своём роде, ибо там зародилось такое особое отношение к человеку. Восточные культуры. Всё, что можно сказать о Востоке, так это то, что он является противоположностью Западу, и все те тезисы, которые я упомянул при описании Запада, можно развернуть как отсутствие их на Востоке. Восток - это Восточная Азия, Южная Азия, Юго-восточная Азия, Исламский мир.

Восток - это кладезь мировых религий, ведь здесь зародились Христианство, Ислам и Буддизм. Если христианство затем перешло на Запад, то ислам и буддизм остались на Востоке. Эти религии не похожи друг на друга. Ислам - представляет собой самую радикальную из авраамических религий (Иудаизм, Христианство и Ислам). Я мало что знаю об исламе, впрочем как и вы, ибо мы живём в стране довольно западной. Для нас ислам прочно стал ассоциироваться с терроризмом, но так было не всегда, и не все мусульмане террористы. Ислам зародился на ��равийском полуострове в результате влияния иудаизма и христианства. Жившие там арабы были язычниками, но приняв ислам, они смогли объединить свои разрозненные племена в нацию. Ислам начал распространяться силой оружия. Арабы захватили Персию, Римскую северную Африку, продвинусь даже на Пиренейский полуостров. От Персии они двинулись в Центральную Азию. Арабские торговцы распространили ислам в Восточной Африке, в Южной Азии и в Юго-восточной Азии. Ислам строго смотрит на место человека в обществе, считая интересы мусульманского общества превыше человеческой личности. Религия и общество крепко взаимосвязаны между собой в мусульманских странах. Не зря многие мусульманские государства носят в своём названии "исламское". Положение женщины в исламе оставляет желать лучшего: многожёнство, одевания хиджаба, полное подчинение мужчине. Несмотря на такую архаичность, есть успешные мусульманские страны, которые достигли большой успех в благосостоянии граждан, например, Объединённые арабские эмираты и Саудовская Аравия. Их традиции во многом помогли достичь такого успеха, ведь религия выступила как общественный фактор, но не стоит забывать, что западные инвестиции и технологии сделали их богатыми.

Буддизм, пожалуй, одна из самых мирных религий, которое не прославилось кровопролитиями и навязыванием своей думы. Из истории мы знаем, что основатель данной религии Будда понял, что человек не сможет избавиться от страданий, так как они зависят от его желаний. И чтобы не страдать, человек должен откинуть свои желания, научиться жить в гармонии с собой и природой. Таким образом, на Востоке сформировалось не властительное отношение к природе как на Западе, а отношение на равных. Человек - часть природы, и он должен жить с ней в гармонии. Кстати, предпосылки данного отношения возникли ещё до буддизма, в индуизме. Там считается, что человек, когда умирает, он просто перерождается в другое живое существо. Там есть понятие "карма", и если твоя карма хорошая, то ты переродишься во что-то лучшее. То есть от того, насколько хорошо или плохо ты будешь вести себя в этой жизни зависит твоё воплощение в другой. Ты можешь переродиться в бабочку, в цветок, в мышку. Поэтому в Индии возникло такое бережное отношение к природе, ведь, например, колокольчик может оказаться человеком, который некогда был. Вообще роль в формировании религии играют и внешние природные факторы, но не будем углубляться. Сейчас буддизм вышел далеко за пределы Индии, и его последователей можно обнаружить и в Западных странах.

Восточная Азия - это вообще отдельная тема. Главное свойство Восточной Азии - это отсутствие дом��нирующей религии. Вы можете оспорить меня, приведя в пример Японию, где есть национальная религия Синтоизм, но это скорее традиция, чем религия. Причём стоит учитывать, что большинство японцев могут исповедовать и синтоизм, и буддизм одновременно. О религиозности японцев не будем говорить. Но суть такова, что Восточная Азия в больше степени нерелигиозная. Религии нет, но есть традиции. Китай - крупный культурный гегемон Азии, который и сформировал такую культурную особенность. Древнекитайская куль��ура считала, что мир после смерти - это отражение нашего мира, где всё должно иметь свой порядок. Отсюда патриархальность, где главное место занимает самый старший мужчина. Принято считать, что седина признак ума, и мудрости. В Китае возникло конфуцианство - философское учение почитания старших. Я мог неправильно выразиться в изъяснении этого понятия, но я хочу передать суть. Всё стоит на том, что младшие уважают старших, которые опытнее и умнее. Ошибки в таком обществе непростительны, и могут караться смертью, ибо мы должны жить по заветам старших на благо потомков. Отсюда высокое чувство ответственности и коллективизма в восточных странах. Традиции оказались сильнее религии, и выступили как фактор объединения восточных народов. Как и с исламом нам кажется это архаикой, но в своё время конфуцианские принципы помогли Восточной Азии достигнуть экономического прогресса. Традиции труда, уважения и семейности помогли им в этом.

Как мы видим Восток и вправду не един, каждому региону присуще свои признаки. Правильно ли объединять восточные общества под признаком того, что там нет месту личности? На мой взгляд, нет. Есть единое Западная культура, а есть отдельные культуры вне Запада, которые могут посоревноваться с ним.

Сравнение.

Итак, а теперь приступим к общему сравнению, где мы выделим отличительные черты Востока и Запада. Восприятие мира на Западе рациональное (разумное), на Востоке мир - это целостность, и воспринимается он эмоционально. Отношение к природе: Запад подчиняет, Восток живет в гармонии. Отношение к личности: на Западе признаётся свобода личности, на Востоке личность подчинена обществу, государству и традициям. Власть: на Западе демократизм и парламентаризм, на Востоке деспотизм. Отношение к собственности: на Западе частная, на Востоке общинная и государственная. Ход исторического процесса: на Западе революционно, на Востоке циклически.

Заключение.

В начале своего текста я сказал, что при рассмотрении этого вопроса не стоит учитывать географический фактор, и вот почему. В современно мире глобализации, где каждая культура борется за влияние, Западная культура стала наиболее успешной и преобладающей, она, вступая в контакт с другими культурами, создаёт нечто уникальное. Можно взять нашу страну, Россию, которая раскинулась и в Европе, и в Азии. Конечно, в результате такого расположения, она будет испытывать влияние так Востока, так и Запада. Поэтому возникло такое выражение: "Русские - это самые западные из восточных народов, или самые восточные из западных". У нас на вид авторитарная страна с элементами демократии. Личности подчинены обществу и государству. Господствует консерватизм. Культура у нас западная начиная с литературы и заканчивая художественным искусством. Наша страна - это поле борьбы между Западом и Востоком, а также их взаимодействия. Другими примерами могут послужить Япония и Южная Корея - страны восточные со своими традициями, но если посмотреть на их устройство, то эти государства демократические, а их культура подверглась влиянию Запада. Турция - как и Россия евразийская страна. Хоть она и мусульманская страна, но довольна либеральная и европейская в плане современной культуры. Об Америках и Австралии я вообще молчу. Также куски Запада есть и в Африке, и в тех же арабских странах, пример которых я приводил ранее. Запад давно вышел за пределы Запада. Вступая во взаимодействия с другими культурами, она создаёт удивительные формы компромисса. Восток как противоположность Запада должен поддерживать баланс в мире, показывая, что Запад не всегда эффективен, например, во внешней и внутренней политике. Тем не менее, я верю, что со временем Запад и Восток соединяться, чтоб создать единую идеальную культуру, что есть аккультурация.

#русский блог #русский трамблёр #русский тамблер #русский tumblr #русский пост #тамблер на русском #социология #восток #запад #доклад

10 notes · View notes

ihdeiem · 2 years ago

Text

Надо бы идти спать, но я читаю, как Дафнис всё ещё не может переспать с Хлоей, потому что это надо знать к завтрашнему экзамену (и ещё несколько пьес, которые я даже не знаю, когда буду читать...). Античная литература продолжает удивлять меня...

Я ещё и Одиссею наконец-то вчера закончила, наверное, даже напишу пост про это всё. Но серьёзно, "Дафнис и Хлоя" — это тот ещё угар

#книжный блог #russian tumblr #русский блог #русский тамблер #русский пост #книги #книга

9 notes · View notes

choppedspypizzakid-blog · 7 years ago

Text

Какую роль и место занимают греческая и римская культуры в античности

Цицерон на примере математики хорошо показал особенности античной культуры:"Греки изучали геометрию, чтобы познать мир, римляне же — чтобы измерять земельные участки."

Это высказывание отлично описывает всю структуру античной культуры. Если кратко и обобщённо, то греческая культура более духовная и чувственная, нежели римская. Риская культура более приземлённая и практичная.

Греков волновали вечные вопросы. Именно античная Греция стала кузницей таких философов как Сократ, Платон и Аристотель, которых знает каждый ребёнок. Да и вообще, ведь это именно в Греции вообще зарадилась такая наука как философия. Их воспитание было направлено в первую очередь на моральный рост человека. С определённого возраста ребёнка брал под своё попечительство учитель и воспитывал его как своего собственного. Ребёнка с малых лет обучали игре на музыкальных инструментах, не забывая и про физическое воспитание. В древней Греции люди в первую очередь обращали внимание на моральный мир человека, а не на его внешность. То есть человека там любили за его натуру, чего не встретишь ни сейчас, ни в римском обществе. Так же в Греции тех времён можно было встретить и то, чего п��рой не встретишь в современном развитом обществе - равное отношение к людям с нетрадиционной сексуальной ориентацией. Это не (хотя есть у меня теория на этот счёт, но об этом позже) Искусство их утончённое и чувственное.

Римская культура менее самосточтельная. Она скорее представляет собой губку, впитавшую в себя разные культуры, завоёванных территорий. В основе её конечно же лежат культуры Восточных стран и, естественно, Греции.

Вообще, учёные спорят уже не первый день по поводу того, можно ли назвать римскую культуру самостоятельной, самобытной или же она просто является логическим концом античности, её кризисным завершающим этапом.

Как мне кажется, однозначный ответ тут дать нельзя.

Во-первых, потому что Греция и Рим в принципе немного разные цивилизации. Греческие полисы не занимали такой огромной территории, которой занимал Рим и соответственно у них просто не существовало тех проблем с которыми сталкивалась Римская империя. Соответственно уже тут Греция пошла одним путём, а Рим другим. Политическое развитие Греции дошло до демократии (да и вообще мне кажется там до социализма было рукой подать) и остановилось. Рим же в ситуации в котороц он оказался был вынужден неминуемо развить свою политическую систему до небывалых масштабов.

Во-вторых, нельзя оценивать такое огромное явление как культура однозначно. В данном контексте в неё ведь входят такие понятия как: архитектура, религия, литература, скульптура и многое дркгое. И тут, что касается Рима, всё неоднозначно. Вот взять, например хотя бы ту же литературу. Самымм значимыми достижениями римлян в этой сфере являются создание энциклопедий, библиотек, многотомных исторических книг. В основном, они только и занимались что сбором и систематизацией уже существующих греческих знаний. Это и не плохо. Просто это показывает, что в плане создания чего-то абсолютно нового, своего римляне не очень преуспели. Да, библиотек до них не было, не бвло энциклопедмй и т.д. Это всё они создали, римляне, но это получилось словно как какой-то побочный эффект сбора греческих знаний.

Но и только не нужно римлян совсем принижать. Если, например, рассматривать ту же литературу, так ведь это именно они создали целый литературный жанр - роман, без которого немыслима современная литература.

Так можно разобрать какое угодно направление. Чаще всего это просто заимствование уже существующих греческих вещей и их систматищация/ адаптация под нужды Рима/ их доработка.

Так что если составить пропорцию: созданное самим Римом/ созданное на основе (приемущественно) Греческой культуры, то получим приблизительно 1/3. В прочем, если взять архитектуру и область права, то тут их заслуга практически неоценима.

Итак, римляне воинственный народ. Из маленькой деревушки беглых рабов и путников. Рим превратился в одну из величайших империй из когда-либо существовавших. Их достижения были связаны приемущественно с общественными нуждами. В них входят и каналы, и акведуки, энциклопедии, эволюция скульптуры и прочее.Греки же напротив, более духовное общество. К их заслугам относятся: развёрнутая мифологическая система, становление философии, развитие скульптуры и многое другое.

Ну копец я статьи конечно писать не умею совсем ещё учиться и учиться. Планировал одно а вышло совершенно другое. Я в следующих статьях постараюсь пройтись конкретно например по архитектуре рима и греции, литературе, мифологии и тд

1 note · View note