#героиня с чувством юмора

[knigosvodblog]

Наваждение генерального

Ссылка на источник: Читать дальше »

[juchka]

"Девятый дом"

Что ж, мне понадобилось немало времени и упорства, чтобы закончить читать эту книгу. Я купила ее, не прочитав ни один отзыв, не посмотрев ни одно видео в тик-токе, жалею ли я об этому? Ну.. не особо) Не смотря на то что я struggled с прочтением первой половины книги, уже назвав свою оценку (не спойлерю), под конец я своое мнение поменяла, но есть одно но.

О чем вообще книга?

Алекс Стерн - девушка, которая с самого детства видит пизраков. Это сильно повлияло на ее жизнь, характер, окружение. После одного инциндента (iykyk) она связывается с плохой компанией, начинает употреблять наркотики, а потом внезапно посыпается в больничной койке, а напротив нее - декан Йельського университета, который обещает взять ее под свое крыло, потому что она особенная.

А дальше - магия, призраки, покров, демоны, секретные общества, убийство и много-много всего.

Книга - ооочень в стиле #тёмная академия , с элементами #horror , #fantasy , #magic , #ghosts

Что я думаю об этой книге?

Мне понравилась главная героиня, она не находит себе места в этом мире, её терзают призраки прошлого, да и настоящие призраки тоже. Она саркатичная, с темным чувством юмора, но в то же время упрямая (в хорошем смысле), нелегко сходится с людьми, но если уже находит друзей - стоит за них до последнего, всегда добивается своего (даже грубой силой, если нужно). Мне понавились взаимоотношения между героями, их диалоги, цитаты; атмосфера, в которой это все написано, элементы детектива, никакой романтики. Я люблю, когда происходит что-то значимое/интересное и м��и глаза так и норовят броситься к концу страницы и прочитать что же случится, а я закрываю ладошкой эту часть так как не могу себе доверять.

Мне не понравилось то, что написано это все будто тяжелой рукой, тебе вот прям нужно очень постараться чтобы понять, что вообще происходит, где они, все эти названия, описания зданий. В книге есть карта, потому что город сам по себе важен, но я ни разу ей не пользовалась. Временные отрезки расбросаны, очень много скучных вставок, котоые так и хотелось пропустить. Буквально все второстепенные герои, которые вам встречались - подозреваемые. "Один из лучших романов, прочитанных мною за многие годы", - сказал Стивен Кинг. Серьезно?? Что же ты такое читаешь, приятель? Могу порекомендовать классные книги, если что. Я с удивлением узнала, что это серия книг. Новая книга уже вышла, но она про персонажа, которого даже толком не расскрывают в книге, дают ему минимальное время, так то, есть смысл читать дальше?

[anastasiathewriter]

«Дневник Бриджит Джонс» Хелен Филдинг

Рейтинг: 4 / 5

Жанр: роман, женская проза

Год написания: 1996

«Со стороны, черт возьми, чужая жизнь всегда кажется лучше твоей»

Наверное, не существует уже человека, которые бы не слышал о толстушке Бриджит Джонс. Нет такого человека, который хотя бы глазком не видел фильм с Рене Зеллвегер, Коленом Фертом и Хью Грантом, снятый в 2001 году. Но мало кто на самом деле читал книгу, по которой и был снят фильм.

Автор книги, Хелен Филдинг, обладает потрясающим чувством юмора, вагоном сарказма и щепоткой самоиронии. И этим всем она наделила свою главную героиню — Бриджит. Самой главной проблемой девушки является лишний вес, который постоянно мозолит ей глаза. Интересно, что по книге девушка весит всего пятьдесят сем килограмм, что не является такой уж большой цифрой. Бриджит считает, что проблемы с лишним весом — это единственная причина почему у неё до сих пор нет молодого человека. 

Книга начинает с того, что главная героиня даёт себе обещание с Нового Года изменить образ жизни: бросить пить и курить, перестать плохо отзываться о других, не думать о своём боссе и наконец-то ПОХУДЕТЬ. Почти каждый день Бриджит ведёт счёт калорий, количество выпитого алкоголя и выкуренных сигарет. 

Помимо вышеупомянутых обещаний, героиня пытается устроить свою личную жизнь. На новогоднем ужине мама Бриджит знакомит её с разведённым адвокатом — Марком Дарси, который кажется героине занудным. Но и Дарси не особо рад знакомству, и нечаянно подслушав разговор Марка с его мамой, Бриджит узнаёт, что тот считает её необразованной, глупой, отчаянно женщиной, у которой проблемы с алкоголем. Это и становится ещё одним толчком менять образ жизни. В тот же момент у Бриджит начинается развиваться роман с боссом — Даниэлем Кливером, который постоянно флиртует со своей подопечной. 

Взлёты и падения, срывы и новые обещания, ненависть к одному мужчине,  и любовь к другому — всё это Бриджит будет переживать так часто в течении всей книги, что с уверенностью можно сказать: книга жизненная, несмотря на некоторые сказочные события. И мне кажется, каждая девушка, читая эту книгу, легко узнает себя в главной героине. Кстати, именно это и подкупило меня во время прочтения. 

У книги наблюдается интересная параллель с классикой Джейн Остин «Гордость и предубеждение». Обе главные героини англичанки, у которых есть сварливая мама, постоянно капающая на мозги о том, что пора бы уже найти любимого мужчину, выйти замуж и родить детишек. У Бриджит Джонс и Элизабет Беннет (главной героини «Гордость и предубеждение») очень добрый, мудрый отец, который всегда поддерживает свою дочь. В книге «Дневник Бриджит Джонс» главного героя зовут Марк Дарси, в «Гордости и предубеждении» главного героя зовут Фицуильям Дарси. В экранизации двух книг Дарси играет один и тот же актёр — Коллин Ферт. Подобная ситуация с Кливером и Дарси (причина их неприязни) наблюдается и в «Гордости и предубеждении» с Уикхемом и Дарси. Существует ещё около пяти параллелей между этими двумя книгами, но если я стану перечислять их всех, то придётся рассказать полный сюжет и финал книги. 

Что на счёт экранизации, то она мне нравится. Да, в фильме Бриджит показали куда больше, чем она является в книге. Но за то Рене Зеллвегер отлично сыграла главную героиню. Ей удалось передать всю небрежность, саркастичность и забавность Бриджит, которую мы знаем со страниц книги. Мне по душе все экранизированные герои, в особенности хочу отметить Кливера и Дарси — Грант и Ферт отыграли на славу. Фильм получился очень добрый, слегка наивный, не занудный, и поэтому желание его пересматривать никогда не пропадёт.

Стиль книги, его простота и лёгкость в прочтении — одна из главны преимуществ романа. Ведение дневника, забавные записи, британский юмор завоёвывают сердце читателей. Отозваться о русском варианте, возможном искажении перевода не могу, потому что читала роман в оригинале. И всем, у кого есть такая возможность, рекомендую тоже читать оригинал, потому что, мне кажется, именно он полностью передаёт всю комичность и обаятельность милой Бриджит. 

У книги есть продолжение: три книги. И у меня на книжной полке уже лежит две из трёх, поэтому свой отзыв я точно ещё напишу. 

Два балла за главную героиню. Балл за параллель с «Гордостью и предубеждением», ведь именно из-за этого мне и захотелось прочитать классику Остин. Балл за стиль написания, очень он уютный, «незамудрённый» и простой. И балл за достойную экранизацию. И я знаю, вы скажете «Какое отношение экранизация имеет в книге?». Но ведь именно благодаря экранизации я и решила прочитать книгу.

Моя оценка 5 / 5

«Могу официально подтвердить, что в наши дни путь к сердцу мужчины лежит не через красоту, пищу, секс или хороший характер, а исключительно через способность показать, что не очень-то он тебе и нужен»

«Быть женщиной – это ещё хуже, чем быть фермером. Столько всего нужно удобрять и убирать: удалять воском растительность на ногах; сбривать волосы под мышками; выщипывать брови; пятки оттирать пемзой; отросшие корни волос подкрашивать; кожу очищать скрабом и увлажнять кремом; прыщи дезинфицировать лосьоном; ногти подпиливать; ресницы красить; целлюлит массировать; мышцы живота укреплять упражнениями»

«Это показалось мне довольно забавным – именоваться мистером Дарси и при этом стоять в сторонке, высокомерно поглядывая на других гостей. Все равно что иметь фамилию Хитклифф и поэтому провести весь вечер в саду, кричать «Кэти!» и биться головой о дерево» (отсылка к «Гордости и предубеждению» и «Грозовому перевалу»)

«Сотруднику издательства читать в свободное время – все равно что мусорщику, придя вечером с работы, нюхать ведро с отходами»

«В конце-концов, ничто так не отталкивает мужчин, как воинственный феминизм»

«Чтобы поднять настроение, решила по дороге на работу выпить капуччино и съесть шоколадный круассан. Шут с ней, с фигурой. Никакого смысла, все равно меня никто не любит и никому я не нужна»

[anotherturningpoint]

Джейн Остин «Эмма»

16.12.18-11.01.19

«Эмма» - третий прочитанный мной роман за авторством Джейн Остин и пока что самый хороший. Он старательно избегает именно того недочета, за который я недолюбливаю «Разум и Чувства» и «Гордость и предубеждение» - очаровательной наивности всего происходящего. Полагаю, более проработанный и увлекательный сюжет и менее раздражающая и идеализированная главная героиня являются признаками того, что творчество Остин вошло в период зрелости (эта книга последняя изданная при жизни писательницы, посмертно опубликованы были ещё две).

Созданные в романе персонажи, достаточно объемно прописаны, что бы быть максимально интересными. Эмма Вудхаус - самодостаточная, уверенная женщина, не обделённая приятной внешностью и чувством юмора. Однако, не смотря на то, что её позиционируют как «мисс совершенство», несовершенств у неё предостаточно - недальновидность и самоуверенность, отголоски эгоистичности и тщеславия. Её характер сложный и не находится в статистически состоянии. Мы видим как меняют её суждения и взгляды, как она совершает ошибки, признает их, делает выводы и разбирается с последствиями. За её развитием интересно наблюдать и радостно признавать, что у неё оно в принципе имеется.

Что до главного мужского персонажа, мистера Джорджа Найтли, то думаю, он займёт почетное второе место в моем списке самых притягательный книжных джентельменов. Сразу после Эдварда Рочестера. Он вне конкуренции. Само собой. Он очень похож типажом на мужчину Джейн Эйр, но все таки и многим от него отличается. Менее скрытный, менее таинственный, более спокойный и сдержанный, настоящий джентельмен. Но не такой джентельмен как Колин Фёрт (он тоже вне конкуренции), без странностей и окружающие относятся к нему с неоспоримым уважением. Он лучший друг для Эммы, осознавший наличие совсем недружеских чувств, хоть и намного раньше неё, но так же внезапно. И что особенно приятно - он не теряет очарования признаваясь в любви (как мистер Дарси), открытие тайны углубляет его образ, а не полностью его разрушает (как мистера Дарси).

Сюжет нетривиальный и достаточно динамичный, полон событий и при этом не смотрится торопливым и перегруженным. Финал конечно в духе Остин - все для всех разрешилось благополучно, все счастливы, довольны и женаты.

Я не могу даже заставить себя припомнить, какие существенные недостатки есть у «Эммы». Ничего не приходит на ум. Меня совершенно ничего не раздражало во время чтения. Ух ты.

И нужно отметить, что я нашла серию женских романов с обложками какого-то поднебесного уровня красоты. Думаю, если соберусь читать оставшиеся три романа Остин, брать буду только эти. Но это на будущее. Пока что у меня достаточно непрочитанных вещей на полках.

И тоже на будущее - стоит досмотреть «Жизнь по Джейн Остин» с Эмили Блант и Хью Дэнси (и ещё Шеннон из Лоста). Но только по прочтению всех шести романов. Ибо в этом и смысл.

Оценка: 7/10

[addongame-com]

Игровые новости от AddonGame https://addongame.com/articles/kakie-znaki-kitaiskogo-goroskopa-napominaut-geroi-the-legend-of-zelda-breath-of-the-wild/

Какие знаки китайского гороскопа напоминают герои The Legend of Zelda: Breath of the Wild

В The Legend of Zelda: Breath of the Wild гораздо лучше раскрыты персонажи, чем в предыдущих частях серии. В ней множество интереснейших личностей – от легендарных героев прошлого до скромных торговцев, бродящих по разрушенному Хайрулу.

Многие из этих образов перекликаются со знаками китайского календаря. Воины, чемпионы, правители имеют особые черты, характерные для рожденных в год того или иного животного. Взгляните на этот список и узнайте, с кем из них у вас больше всего общего.

Крыса – Урбоза

Сейчас подходит к концу год Крысы, и именно ее напоминает Урбоза, вождь народа герудо. О тех, кто родился под знаком Крысы, говорят, что они умны и сообразительны, а также имеют отличное чувство юмора.

Урбоза упивается вызовом и обладает невероятной проницательностью. А ее материнское влияние, острый ум и способность подчинять молнии делают ее наиболее похожим на Крысу персонажем.

Бык – Зельда

Бык – символ трудолюбия, и мало кто в Breath of the Wild проявляет большее усердие, чем сама Зельда. Во всех воспоминаниях мы видим, как она неустанно пытается разблокировать свою силу печати. А к моменту начала событий игры она уже сто лет сама сдерживает Каламити Ганона.

Обладатели знака Быка – истинные интроверты, Зельду тоже можно охарактеризовать как одиночку. Несмотря на то, что она возглавляет чемпионов, у нее проблемы с общением с другими. Героиня часто чувствует себя изолированной из-за неспособности получить доступ к своей силе.

Тигр – Дарук

Знак Тигра обычно ассоциируется с энергичными людьми. Они полны мужества и отваги, готовы ко всему и обладают чувством собственного достоинства.

Это описание идеально подходит Даруку, чемпиону горонов, поскольку его уверенность и храбрость игроки наблюдают на протяжении всей истории. Дарук от природы силен и без страха встречает трудности на своем пути. Его сердечность и дружелюбное отношение делают его типич��ым Тигром, который изо всех сил стремится помочь своим друзьям и союзникам.

Кролик – Мифа

Кролик не будет вызывающе смотреть в глаза врагам, как Тигр. Его удел – служение семье и друзьям. Мифа соответствует этой роли, поскольку она полностью посвятила себя помощи дорогим людям, будь то представитель ее народа зора или Линк, которого она тайно любила.

Кролики сострадательны и искренни, и помощь другим значит для них больше, чем применение силы. Ее способность «Милость Мифы» является воплощением этого идеала, поскольку она защищает и лечит своего обладателя. Заботливый характер и щедрость Мифы делают ее идеальным Кроликом, на поддержку которого можно всегда рассчитывать.

Дракон – Сидон

Дракон занимает особое место в китайском календаре. Так что единственный персонаж в Breath of the Wild под стать этому знаку – принц Сидон из народа зора.

Энергичный и дружелюбный Сидон – прирожденный лидер (не только из-за своего благородного происхождения). Он берет на себя ответственность за ситуацию с Ва-Рута и помогает спасти не только зора, но и весь Хайрул. Его харизма и непреклонность делают его настоящим Драконом.

Змея – Риджу

Риджу – еще одна героиня из народа герудо. Юная правительница похожа на Змею не только своей неуверенностью и замкнутостью, но и умом.

Руководить целым народом – непростая задача, особенно для такой юной особы, как Риджу. Она изо всех сил старается быть ответственной, хотя порой оказывается уязвимой. Тем не менее, она доказала, что способна выстоять. Ведь, как и многие Змеи, Риджу имеет в запасе немного яда.

Лошадь – Бидл

Рожденные под знаком Лошади любят путешествия, иногда даже могут отправиться куда глаза глядят. Странствующий торговец Бидл постоянно находится в пути, в игре его можно найти в любой конюшне.

Лошади также бережно обращаются со своими деньгами – а это важный навык для торговца в разрушенном Хайруле. К тому же они могут быть очень нетерпеливыми и немного раздражающими. Каждый, кто приносил Бидлу жука, знает, как тот зацикливается на насекомом, не желая говорить о чем-либо еще.

Коза – Тэба

Козы – настоящие одиночки, которым нравится оставаться наедине со своими мыслями. Им не нужно постоянное внимание, чтобы чувствовать себя счастливыми. Тэба из народа птицелюдей рито хорошо вписывается в этот образ, так как он собирался в одиночку сразиться с Ва-Медо.

Тэба также пытается скрывать беспокойство по поводу встречи с Чудищем, хотя приветствует помощь Линка в борьбе с ним. И хотя Козы остаются интровертами, они по-прежнему получают большую поддержку со стороны своей семьи, что мы можем увидеть после освобождения Ва-Медо.

Обезьяна – Хесту

Обезьяны просто хотят веселиться! Они полны безграничной энергии и любви к жизни, хотя иногда это может привести их к неприятностям, поскольку они часто не способны предвидеть последствия своих действий. Корок Хесту – это именно такой персонаж, так как его больше заботят свои маракасы, чем все остальное.

Любовь Хесту к музыке и танцам делает его настоящей Обезьяной. Он свободен духом, поэтому ценит хорошее времяпрепровождение превыше всего.

Петух – Ревали

Лучник Ревали – аккуратный и точный, временами он высокомерен, но такому легендарному стрелку это можно простить. Подобное поведение присуще типичным Петухам. Как и Тэба, Ревали относится к народу рито.

Петухов можно назвать перфекционистами, видящими все и всех насквозь. Ревали требователен и к себе, и к другим. Однако он также может полагаться на окружающих, пусть и не сразу признает, что ему нужна помощь.

Собака – Линк

Кто, кроме самого Линка, мог бы оказаться на этом месте? Верный Линк защищал Хайрул не только в Breath of the Wild, но и во множестве других игр в различных реинкарнациях.

Рожденные в год Собаки одновременно честны и яростно преданы своему делу, чем очень похожи на Линка. Он никогда не отказался бы от своих друзей и союзников. И хотя Линку не всегда под силу выиграть битву, он не намерен сдаваться.

Свинья – Юнобо

Наконец, мы дошли до Свиньи, замыкающей двенадцатилетний цикл китайского календаря. Представители этого знака отличаются необыкновенной вежливостью и добродушием, такими же качествами обладает Юнобо, потомок Дарука. Иногда он бывает немного напуган, но это не мешает ему помогать Линку войти в Ва-Руданию.

Свиньи могут быть хорошими компаньонами и всегда будут защищать своих друзей. Точно так же Юнобо помог Линку напасть на Чудище, чтобы спасти город горонов. Возможно, он не самый храбрый представитель своего народа в игре, но зато отличный помощник и идеальное воплощение знака Свиньи.

По материалам: genapilot.ru

[backpacksnstuff]

“Artemis” by Andy Weir

Энди Уир написал вторую книгу об отважном человеке в недружелюбной среде, и интернет взорвался ��егативными отзывами, в основном ничем не подкрепленными, сводящимися к сравнению с “Марсианином” в пользу последнего. Я этого нытья на тему “раньше было лучше” не разделяю. Мне понравился “Марсианин”, но давайте признаем, что это не величайшее произведение нашего века, а просто добротно написанная развлекательная книга. “Artemis” настолько похожа на “Марсианина”, что упрекнуть Энди Уира можно только в том, что он беззастенчиво скопировал свой дебют.

На этот раз действие происходит не на Марсе, а на Луне, в единственном городе, находящемся за пределами нашей планеты. Главная героиня книги, курьер и по совместительству контрабандистка, Джаз, обладает специфическим чувством юмора (да, шутит даже тогда, когда ей грозит смерть), изобретательностью и отвагой, что она не раз продемонстрирует по ходу сюжета. Единственная цель в жизни Джаз - заработать как можно больше денег, поэтому вам возможно будет трудно сопереживать героине в самом начале книги. Когда местный миллионер предлагает ей огромную сумму денег взамен на уничтожение комбайнов единственной на планете металлургической компании, Джаз соглашается. Ее положительный ответ приведёт к убийствам, приключениям на поверхности планеты, которая только и ждёт случая убить героиню, спасению единственного города на Луне и многому другому.

Как видите, у “Artemis” много общего с “Марсианином”, вплоть до развязки, когда произойдёт что-то неожиданное, и вы будете уверены, что героиня не найдёт выхода из ситуации. В качестве бонуса, красочные описания города на Луне и карта местности, которые позволяют полностью погрузиться в сюжет.

The city shined in the sunlight like a bunch of metallic boobs. What? I'm not a poet. They look like boobs.

On a scale from one to ‘invade Russia in winter,’ how stupid is this plan?

It’s a simple idiot-proofing scheme that’s very effective. But no idiot-proofing can overcome a determined idiot.

I live in Conrad Down 15, a grungy area fifteen floors underground in Conrad Bubble. If my neighborhood were wine, connoisseurs would describe it as “shitty, with overtones of failure and poor life decisions.”

[taezhnaya]

Время женщин: 16 важных режиссеров, меняющих кинематограф// The Village

В прокат выходит драмеди «Леди Бёрд», сценаристом и режиссером которого выступила американская актриса независимого кино Грета Гервиг. Фильм о мечтах американской провинциалки выбраться в нью-йорский колледж после местной заурядной школы подарил Гервиг пятую в истории номинацию для женщины в режиссерской категории «Оскара», «Золотой глобус» за лучшую комедию и американскую всенародную любовь: «Леди Бёрд» многократно окупился в прокате и собрал замечательную критику по всему миру.

На фоне очевидной волны эмпаурмента в Голливуде рассказываем про современных режиссеров-женщин, чьих новых фильмов обязательно стоит дождаться. В нашем списке — как сложившиеся классики мирового кинематографа, так и многообещающие дебютантки, которым по силам изменить кино как искусство и индустрию.

Линн Рэмси

СМОТРЕТЬ: «Крысолов», «Морверн Каллар», «Что-то не так с Кевином», «Тебя никогда здесь не было»

В 1999 году уроженка Шотландии Линн Рэмси покорила Каннское жюри жесткой минималистичной драмой «Крысолов», в которой были впервые представлены все ее фирменные приемы: от скупого на диалоги повествования до авторской завороженности уязвимостью, неприкаянностью и будничностью насилия.

Линн Рэмси известна принципиальным характером и очень трепетным отношением к режиссерской свободе: она ушла со съемок «Милых костей» и «Джейн берет ружье», когда поняла, что на ее идеи наступают продюсеры. Ее упрямство было вознаграждено — новый фильм Рэмси «Тебя никогда здесь не было» о ветеране в поисках пропавших детей получил потрясающие отзывы в Каннах, две награды (Хоакину Фениксу за лучшую мужскую роль и самой Линн Рэмси за сценарий). Лента выходит в российский прокат уже на следующей неделе.

СМОТРЕТЬ ТАКЖЕ: фильмы Афины Ракель Цангари «Аттенберг» и «Шевалье» и «Преместь» Элис Лоу

Клэр Дени

СМОТРЕТЬ: «Шоколад», «Не могу уснуть», «Хорошая работа», «Что ни день, то неприятности», «35 стопок рома», «Незваный гость», «Белый материал», «Славные ублюдки», «Впусти солнце»

Режиссер потрясающей тонкости и прирожденного вкуса, Клэр Дени выросла в колониальной Африке и отразила противоречия своего воспитания и взросления в нескольких прославленных фильмах — от «Шоколада» о дружбе белой девочки и черного слуги до «Хорошей работы» о французском военном, живущем службой и чувством долга в иностранном легионе где-то посреди пустыни.

Несмотря на 30-летнюю карьеру в кино, Дени продолжает быть одной из самых интересных и развивающихся режиссеров своего поколения — ее новая мелодрама «Впусти солнце» дала не только одну из лучших ролей Жюльет Бинош, но и свежо рассказывает об амбивалентности любви.

СМОТРЕТЬ ТАКЖЕ: фильмы Сюзанны Бир

Аньес Варда

СМОТРЕТЬ: «Пуэнт-Курт», «Клео от 5 до 7», «Типы с улицы Дагерра», «Без крыши вне закона», «Собиратели и собирательница», «Побережья Аньес», «Лица, деревни»

Ветерана французской «новой волны» с фирменной двухцветной стрижкой можно было видеть на красной дорожке последнего «Оскара»: почти 90-летняя Аньес Варда была номинирована за свой последний документальный фильм «Лица, деревни», но награду так и не получила.

Фильмы Варда охватывают почти 60 лет истории кино, балансируют между вымыслом и фактурной документалистикой (в 70-е и позже Варда снимает несколько потрясающих, но не таких известных в наших широтах доков) и представляют женскую оптику в обсуждении человеческих судеб, политического выбора и культурных различий. Ее фирменная черта — мягкое чувство юмора, невероятная внимательность к незначительным сюжетам и полный отказ от категорических интонаций: суждения она, как и любой хороший режиссер с корнями в документалистике, принципиально заменяет наблюдением.

СМОТРЕТЬ ТАКЖЕ: фильмы Агнешки Холланд

Марен Аде

СМОТРЕТЬ: «Лес для деревьев», «Все остальные», «Тони Эрдманн»

Оглушительный успех «Тони Эрдманна» привлек внимание к немецкому режиссеру Марен Аде, до этого снявшей два чутких, вкрадчивых и интимных фильма об одиночестве, поиске родственной души и мягком разочаровании в себе.

Ее фильмография началась с «Леса для деревьев» — нежного портрета провинциальной девушки, которая переехала в новый город и устроилась работать учительницей, а сама не чувствует связи ни с н��вым местом, ни с окружающими ее людьми. Следующая драма «Все остальные» рассказывает о брачном кризисе: глядя на отдыхающих соседей в южном отпуске он и она осознают, что не до конца искренни друг с другом и не обсуждают по-честному то, что их действительно волнует. «Тони Эрдманн» — стопроцентный европейский хит о немке, живущей в Румынии, которую атакует взбалмошный отец, стал одним из самых теплых фильмов о детско-родительском конфликте. Многослойное личное высказывание Марен Аде затрагивает несколько серьезных и важных тем в современном кино — связь немецких поколений, колониальный взгляд лидирующей Европы на догоняющую, проблемы капитализма и глобальное одиночество.

СМОТРЕТЬ ТАКЖЕ: фильмы Ангелы Шанелек

София Коппола

СМОТРЕТЬ: «Превзойти звезду», «Трудности перевода», «Мария-Антуанетта», «Где-то», «Элитное общество», «Роковое искушение»

София Коппола только недавно переросла ярлык «дочь сами знаете кого» — снимая фильмы под продюсерской рукой старшего брата и финансовой поддержке отца, на первых порах она воспринималась как наследница влиятельного киноклана. Ее последний и самый дорогой фильм — «Роковое искушение» — наконец принес Софии режиссерскую награду в Каннах.

От «Трудностей перевода» к последнему фильму София развила узнаваемый повествовательный и визуальный стиль: ее интересуют закрытые сообщества, глубоко спрятанные конфликты и интимно прожитые истории на несколько человек, где женщина — не объект, а главный участник событий.

СМОТРЕТЬ ТАКЖЕ: фильмы Аличе Рорвахер и Ребекки Злотовски, «Мустанг» Дениз Гамзе Эргювен

Джули Дюкорно

СМОТРЕТЬ: «Сырое»

Выпускница престижной парижской школы La Femis сняла пока всего один фильм, зато какой. Боди-хоррор «Сырое» стал мини-сенсацией в Каннах и опровергает все стереотипы, с которыми в массовом сознании ассоциируется «женское кино». Это кровавая, тактильная и невероятно жесткая история адаптации вегетарианки в студенческом сообществе. Поступив в ветеринарную академию, главная героиня проходит болезненный для нее обряд инициации с поливанием животной кровью и поеданием кроличьих почек, после чего развивает невероятную тягу к сырому мясу и одновременно с этим страдает от ужасной сыпи и аллергии. Дюкорно сплетает в один ��южет историю взросления, мучительное сексуальное желание, подавленные инстинкты и телесные границы, снимая очень самобытный, храбрый и совершенно не ученический дебют.

СМОТРЕТЬ ТАКЖЕ: «Вина» Куинн Шепард, «Приглашение» Карин Кусамы

Миа Хансен-Лёв

СМОТРЕТЬ: «Все прощено», «Отец моих детей», «Первая любовь», «Эдем», «Будущее»

Миа Хансен-Лёв начала свою карьеру в кино как актриса и долгое время не воспринималась без отрыва от ее партнера — известнейшего французского режиссера Оливье Ассайаса. Тем временем ее самостоятельной карьере уже десять лет, за которые Миа показала, как она умеет рассказывать обычные истории любви, привязанности и разочарования с уникальным чувством такта, внимательностью и умением направить актеров и раскрыть их в новом качестве, оставаясь для зрителей практически невидимой.

Изабель Юппер в мелодраме «Будущее» — один из самых интересных портретов женщины в зрелости, а «Первая любовь» — точное высказывание о банальности боли, сопутствующей первому серьезному чувству. Хансен-Лёв уже получила режиссерскую награду в Берлине и сейчас занята следующим фильмом «Остров Бергмана» с Гретой Гервиг, Джоном Туртурро и Мией Васиковской о паре режиссеров, которые уезжают в путешествие, чтобы подготовиться к следующим съемкам.

СМОТРЕТЬ ТАКЖЕ: фильмы Селин Скьямма и Люсиль Адзиалилович

Келли Рейхардт

СМОТРЕТЬ: «Старая радость», «Венди и Люси», «Обход Мика», «Ночные движения», «Некоторые женщины»

Американка из самой обычной семьи (ее родители работают полицейскими), Келли Рейхардт с раннего возраста мечтала заниматься фотографией, а свой первый фильм сняла больше 20 лет назад. Ее биография — пример того, как много лет у начинающего режиссера из провинции, тем более женщины, занимает дорога от недорогого дебюта к фестивальному успеху: в ее случае это почти 14 лет.

Мишель Уильямс, сыгравшая у Рейхардт в драме о девушке, которая потеряла свою собаку («Венди и Люси»), прославилась сама и стала визуальным символом американского независимого кино нулевых. Саму Келли, предпочитающую блеклые диалоги, тихие ландшафты и неторопливый сюжет, часто называют минималисткой: сейчас она одна из главных снимающих американок, сохраняющих верность духу и принципам инди-движения, несмотря на снимающихся у нее звезд — от Джесси Айзенберга до Кристен Стюарт.

СМОТРЕТЬ ТАКЖЕ: фильмы Жозефин Декер — «Масло на защелке», «Была ты нежна и прекрасна», «Мадлен-Мадлен»

Наталия Мещанинова

СМОТРЕТЬ: сериал «Школа», «Комбинат „Надежда“», «Аритмия», «Война Анны»

Корни Наталии Мещаниновой — в документалистике: окончившая школу Марины Разбежкиной, после нескольких фильмов Наталия попала на телевидение вторым режиссером нашумевшего проекта Валерии Гай Германики «Школа» — точного и беспощадного высказывания о семейном и общественном кризисе путинской России на примере старшеклассников московской школы на окраине.

Полнометражный дебют Наталии «Комбинат „Надежда“» был построен на подробном исследовании Норильска — места с богатейшим градообразующим предприятием и отсутствующей городской культурой: несколько молодых ребят, строящих зыбкие планы на будущее, живут вдалеке от Большой земли и проживают собственную сказку о потерянном времени. После сценария для народного хита «Аритмия», «Войны Анны» Алексея Федорченко и выпущенного сборника рассказов Наталия готовит к выходу второй полный метр — «Сердце мира» — о жизни одинокого ветеринара в российской глуши.

СМОТРЕТЬ ТАКЖЕ: фильмы Нигины Сайфуллаевой — «Шиповник», «Как меня зовут»

Джиллиан Робеспьер

СМОТРЕТЬ: «Свой ребенок», «Телефонная линия»

Джиллиан Робеспьер отлично помещается в стереотип о бруклинской богеме, тем более что ее постоянный коллаборатор — актриса Дженни Слейт — играет в основном американских неудачниц.

«Свой ребенок» — девичья история не самой успешной стендаперши, которая беременеет после секса с первым встречным и размышляет, оставлять ли ей ребенка и как справляться с требованиями возраста: часики в Штатах тикают не так быстро, как в России, но 30-летие считается важным жизненным рубежом. «Телефонная линия» — ретро-комедия о Бруклине начала 90-х, когда все еще пользовались проводными домашними телефонами и ходили по улицам с пышными укладками. Робеспьер сняла историю о героине, которая устала от хорошего брака с приятным парнем и бросается во все тяжкие, когда узнает, что ее собственный отец давно изменяет матери.

Несмотря на то что на счету у Джиллиан всего пара фильмов, она обладает редким талантом комбинировать смешное и грустное, выводя живых и осязаемых персонажей без морализаторства и рецептов счастья и благополучия, а это заявка на большое будущее в массовом кино.

СМОТРЕТЬ ТАКЖЕ: фильмы и сериалы Николь Холофсенер, Линн Шелтон и Лены Данэм

Андреа Арнольд

СМОТРЕТЬ: «Ред роуд», «Аквариум», «Грозовой перевал», «Американская милашка»

Один из самых громких женских голосов в режиссуре, британка Андреа Арнольд сняла первый метр в 45 лет и сразу же была замечена на фестивалях.

Саспенс о женщине-охраннике жилого комплекса «Ред роуд» в Глазго, проводящей дни у камер наблюдения, вывел героиню, к которой Арнольд будет возвращаться постоянно, — женщину на пределе, которая сама об этом не всегда догадывается. После поэмы рабочих окраин «Аквариум» о молодой девушке, проживающей роман с маминым бойфрендом, Арнольд рискнула, перепридумав «Грозовой перевал» в экранизации почти без текста, да еще и с темнокожим главным героем.

Ее долгожданный камбэк случился уже на американской почве: приехав в Штаты, Арнольд нашла актрису-самородок Сашу Лейн и построила вокруг нее историю о бродяжничестве и несчастливой первой любви под названием «Американская милашка»: это без всяких скидок один из самых сильных фильмов последнего десятилетия.

СМОТРЕТЬ ТАКЖЕ: фильмы Салли Поттер и Джейн Кэмпион

Катрин Брейя

СМОТРЕТЬ: «Настоящая девчонка», «Моей сестре!», «Короткая переправа», «Интимные сцены», «Тайная любовница», «Романс Икс», «Синяя борода», «Злоупотребление слабостью»

Катрин Брейя исследует женскую сексуальность и телесность с середины 70-х, став к нынешнему моменту одной из французских живых классиков. В ее неровной фильмографии провалов численно больше, чем удач, но все они сделаны из одной и той же фактуры, дышат одинаковым воздухом и исследуют темы удовольствия и безопасности с той смелостью, которая большинству режиссеров и не снилась. Будь то сестринская зависть и дисморфофобия в «Моей сестре!», сатира на кинопроизводство «Интимные сцены», переигранная с феминистской оптикой классическая сказка о Синей Бороде или пронзительная автобиография «Злоупотребление слабостью» — Брейя продолжает неумолимо рисковать и провоцировать зрителя на неудобные мысли.

СМОТРЕТЬ ТАКЖЕ: фильмы Майвенн и Марины Де Ван «В моей коже» и «Не оглядывайся»

Кэтрин Бигелоу

СМОТРЕТЬ: «Без любви», «Голубая сталь», «На гребне волны», сериал «Дикие пальмы», «Странные дни», «К-19», «Повелитель бури», «Цель номер один», «Детройт»

Каждому, кто считает, что женщина-режиссер не в состоянии снять батальную сцену, хороший военный фильм или гнетущий саспенс, стоит прописывать фильмографию Кэтрин Бигелоу — единственной женщины, получившей «Оскара» в режиссерской номинации, одной из самых мощных рассказчиков брутальных историй.

Карьера Бигелоу длится больше 35 лет, и в ней нет ни одного сентиментального сюжета, а страсть к огромному размаху и техническому совершенству очевидна с ранних фильмов 80-х. Бигелоу потрясающе владеет навыком сторителлинга — даже тех историй, которые, казалось бы, должны оставлять нас равнодушными, и отлично умеет переключать крупность: от компактного конфликта внутри одного человека до глобальной картины многолетних противоречий, будь то война или мирная жизнь.

СМОТРЕТЬ ТАКЖЕ: фильмы «Монстр» и «Чудо-женщина» Пэтти Дженкинс

Ребекка Миллер

СМОТРЕТЬ: «Анджела», «Баллада о Джеке и Роуз», «Частная жизнь Пиппы Ли», «План Мэгги»

Дочь драматурга Артура Миллера и фотографа Инге Морат, Ребекка Миллер начала режиссерскую карьеру ближе к 35 годам: несколько своих фильмов она полностью написала и поставила сама, часто по уже опубликованным книгам. В режиссуру она пришла через два десятилетия экспериментов: в юности она активно рисовала, а позже начала сниматься в кино — причем, у лучших режиссеров своего времени: Пакулы, Мазурского и Николса.

С дебюта «Анджела» Миллер активно исследует женскую идентичность, пограничность восприятия и эмпатию в отношениях: ее последний фильм, инди-хит с Гретой Гервиг «План Мэгги» дал ее основательной карьере новый мейнстримный поворот.

СМОТРЕТЬ ТАКЖЕ: фильмы Лизы Холоденко и дуэта Валери Фэрис и Джонатана Дэйтона «Маленькая мисс Счастье», «Руби Спаркс» и «Война полов»

Лукресия Мартель

СМОТРЕТЬ: «Болото», «Святая девушка», «Женщина без головы», «Зама»

Самая известная женщина-режиссер из Латинской Америки прошла долгий путь от коротких метров после учебы в киношколе Буэнос-Айреса до прославившего ее дебюта «Болото» об отношениях внутри одной не слишком счастливой семьи тети и племянницы, вынужденных вместе проводить лето в болотистой местности в окружении шумных детей и нерасторопных слуг.

Следующий фильм Мартель «Святая девушка» исследует отношения молодых девушек с собственным телом, церковью и богом, а «Женщина без головы» ставит вопрос о природе памяти, чувстве вины и преступлении без наказания. Последний проект Лукресии Мартель был в производстве почти десять лет: история колонизатора Диего де Самы в ХVIII веке описывает будни изможденного от тропической жары испанского чиновника, переживающего неопределенность любви, изоляцию �� ядовитость рабского порядка.

СМОТРЕТЬ ТАКЖЕ: фильмы Ильдико Эньеди

Малгожата Шумовска

СМОТРЕТЬ: «Образы Европы», «33 сцены из жизни», «Откровения», «Во имя…», «Тело», «Лицо»

Не очень известная за пределами европейских фестивалей Малгожата Шумовска может, наконец, рассчитывать на заслуженную популярность после режиссерского приза на последнем Берлинском кинофестивале за черную комедию «Лицо» — о строителе консервативного религиозного символа, упавшего с гигантской статуи Иисуса Христа действительно прямо на лицо.

Выпускница знаменитой киношколы в Лодзи, Шумовска с первого фильма работает с границами польской и европейской идентичности, кризисом тела и христианским самосознанием, не боясь черного юмора, откровенного разговора об интимном и социальной критики традиционных ценностей. Самый частый мотив у Шумовской — тема семьи, телесного освобождения и личных надежд на причастность к большой истории, которые, конечно, рифмуются с амбивалентным настоящим Польши между Западом и Востоком.

[time-lord113]

«Психопаспорт»: Как система сломала мне мозг

В недалеком будущем контроль за простыми людьми ужесточился до предельных отметок. Сразу после рождения в ребенка внедряли чип, который передавал в специальную программу всю информацию о его физическом и психологическом здоровье. Это устройство стали называть "психопаспортом". Теперь оно определяло всю дальнейшую судьбу человека и помогало бороться с преступностью. Дело в том, что чип мог определять коэффициент преступности в человеке. Эти данные синхронизировались с Бюро Общественной Безопасности (БОБ), и человек подлежал задержанию, а в последующем лечению в больнице. К тому же ловить этих преступников должны были те же самые преступники, которые в свою очередь вылечились и перешли на сторону правосудия!

Признаю��ь честно, частенько натыкалась на данное аниме, но все никак не могла сесть и посмотреть его. После очередной фразы в стиле: «Тебе понравится!», мои руки наконец-то добрались до «Психопаспорта». И я подсела.

На этот раз, начну, пожалуй, с сюжета.

Как было сказано в описании, предоставленном выше, сериал повествует о будущем (1 сезон – 2112 год, анимационный фильм – 2116 год), где будущее человека и вся его судьба находится в «руках» системы «Сивилла». « Принятие всех важнейших решений, устройство своего будущего и обеспечение безопасности в обществе люди доверили системе под названием «Сивилла», которая определяет способности и психическое состояние любого человека, а также его коэффициент преступности — величина, связанная с вероятностью, с которой этот человек может совершить преступление. Все данные отображаются в специальной характеристике, «Психопаспорте», определяющей положение человека в обществе.». Аниме рассказывает нам о том, как Аканэ Цунэмори (главная героиня), лишь окончив обучение, вступает в ряды Инспекторов БОБ. Каждый Инспектор получает в распоряжение нескольких Исполнителей – людей, чей Коэффициент Преступности уже пересек границу дозволенного, а так же Доминатор – высокотехнологическое оружие, имеющие три режима: 1) «Неактивный режим» – настроен по умолчанию, чтобы не причинить людям вред; 2) «Парализатор» - используется, если Коэффициент Преступности превышает 100, парализует жертву для захвата; 3) «Летальный режим» - как понятно из названия, уничтожает преступника, используется если Коэффициент превышает отметку 300. К сожалению, депрессия тоже влияет на Коэффициент Преступности, так что с этим тоже стоит быть осторожным. К счастью, «Сивилла» даже побеспокоилась о рекомендованных для общества каналах и программах. На протяжении двух сезонов и анимационного фильма мы наблюдаем за тем, как девушка справляется с испытаниями, возложенными на ее плечи, познает несправедливость мира и узнает, чем на самом деле является «Сивилла».

Возможно, именно концепция мира в данном тайтле заинтересовала меня. Согласитесь, это довольно таки необычно, что твоя проф.пригодность и способность жить в обществе напрямую зависит от того, способен ли ты совершить преступление. Помимо этого, мне показалось интересным отношение людей и их искусства. Как говорилось в самом аниме, если человек полностью поглощен им, Психопаспорт постепенно начинает темнеть, а Коэффициент Преступности увеличиваться (если это действительно так, то я давно уже должна была лежать в Лечебнице). А то, что депрессия и потрясения тоже способны повлиять на уровень преступности, даже заставило задуматься. Ведь действительно, учитывая в каком мире мы живем, держать свои эмоции под контролем оказывается не так уж и легко. Конечно, создатели позаботились и об этом, добавив в свой сюжет таблетки, которые должны помогать держать Психопаспорт под контролем. Но ведь люди из-за этого становятся похожими на живые трупы. Согласитесь, не лучшая перспектива. То, что происходило в самом аниме, то, что Цунэмори узнала о «Сивилле» просто взорвало мой мозг (как уже понятно из названия). Признаюсь честно, на одной из серий я просто поставила на паузу и, смотря на экран, спросила у пустоты: «ЧТО?!». Так что могу сказать с уверенностью – создателям удалось меня удивить.

Но даже столь захватывающий сюжет не может обойтись без интересных персонажей.  (ВНИМАНИЕ: список не является полным, так как я выделила персонажей, которые нравятся лично мне)

Шинья Когами: те, кто хорошо меня знает, сразу могли догадаться, что он будет на первом месте. Инспектор, ставший Исполнителем после того, как умер его лучший друг (бывший Исполнитель) и Когами, вместо того, чтобы пройти реабилитацию, продолжил дело. Является подчиненным Аканэ Цунэмори. На первый взгляд может показаться хладнокровным и беспристрастным, ведь именно таким он показывает себя во время работы, но на самом деле не обделен чувством юмора. Обычно использует рискованные методы для решения задач, чем нередко удивляет окружающих.

Возможно, именно его хладнокровность и привлекла мое внимание. Казалось бы, кто согласиться с ролью “собаки” (как иногда называли Исполнителей)? Не скажу, что Когами исполнял все по инструкции, иногда даже наоборот, но ведь продолжал же делать свое дело. Его отношение к Цунэмори, помощь ей, не смотря на то, как она поступила с ним во время первой миссии, стойкость и спокойствие стали теми чертами, что заинтересовали меня в нем. Как бы сказал Макишима: «За ним интересно наблюдать».

“Не люблю говорить за всех, ведь ��юди бывают разные. Но сейчас позволю себе обобщить. Люди в массе своей весьма изворотливы. Мы часто невольно стараемся избежать своих обязанностей.”

Аканэ Цунэмори: только вступившая в ряды Инспекторов девушка, чьи взгляды на жизнь и на саму систему меняются на наших глазах. Пример не тупой главной героини (что является несказанным плюсом). На протяжении двух сезонов мы наблюдаем за тем, как из неопытной наивной девушки, Цунэмори становится хладнокровным, способным мыслить рационально, Инспектором.

Как я уже говорила, перед нами представительница не тупых главных героинь. За 33 серии и анимационный фильм был лишь один момент, когда она меня взбесила, но девушка быстро реабилитировалась в моих глазах. Я была поражена ее  силой и стойкостью. После произошедшей трагедии девушка не только смогла восстановить душевное спокойствие, а и «пережила» все еще раз лишь ради того, чтобы продолжить расследование и приблизиться к развязке. Узнав всю правду о «Сивилле» и возненавидев систему, девушка продолжила работать в ее рамках, в какой-то степени лишь из-за желания спасти дорогого ей человека. И эта самоотверженность не могла пройти мимо моих глаз

“Не общество определяет будущее людей. А люди определяют будущее общества.”

Набутика Гиноза: Инспектор Бюро Общественной Безопасности. Является другом детства Когами и считает себя виноватым в том, что тот стал Исполнителем. Предупреждает Аканэ о том, что ей не следует сближаться с подчиненными. Всегда старается следовать правилам, но когда его Психопаспорт начинает темнеть – игнорирует это в пользу работы.

Сложные отношения с отцом, старание действовать правильно, попытки образумить Цунэмори – все это заинтересовало меня в данном персонаже. И хоть мужчина всегда следовал правилам, он не смог пойти против друга. Эта «измена» и повлияла на цвет его Психопаспорта. Но он предпочел скрыть это от окружающих для того, чтобы закончить дело, зная, чем это все может для него обернуться. А после он не закрылся в себе, а продолжил службу в БОБ. Чем не повод отнести Гинозу к любимчикам?

“Глупцы учатся на своих ошибках, мудрецы — на чужих.”

Шусей Кагари: пора разбавить серьезных персонажей кем-то проще (единственный такой в этом списке). Душа компании, любящий подшучивать над остальными. Геймер, воспринимает все как должное. Ненавидит систему «Сивилла». Является «латентным преступником» с пяти лет и, узнав о единственной возможности покинуть стены лечебницы, становится Исполнителем в БОБ.

Думаю, именно своим отличием от других, более серьезных персонажей, он и смог меня зацепить. Представления не имею, что должно было произойти в жизни Кагари, чтобы «Сивилла» еще в пять лет посчитала его «латентным преступником». К сожалению, это так и не было раскрыто. А было бы довольно интересно узнать причину. Его ненависть к системе вполне обьснима. И хоть он постоянно твердит об этом, парень продолжает работать на «Сивиллу». Такой контраст не мог остаться мной незамеченным.  

“Не смеши меня. И вы, и я – отребья, которое просто завидует счастью других.”

И вот пришло время антагонистов.

1 сезон

Сего Макишима: превосходный манипулятор, способный управлять даже своим Коэффициентом Преступности. Бессердечный человек, способный убить всех, кто стоит у него на пути. Считает людей «стадом овец», идущим на поводу у «Сивиллы». На протяжении всего аниме часто цитирует книги.

Его отношения к людям, словно те лишь игрушки в его руках, делает его прекрасным антагонистом. Хочется наблюдать за ним, слушая размышления мужчины на этот счет. Макишима – прекрасный актер. Его начитанность привлекает. Я даже записала названия нескольких книг, которые он цитировал (к счастью, после цитаты обязательно говорилось название книги, с которой она взята, редкое и приятное явление). Жестокость, ум, хладнокровие, бессердечность, сопровождающиеся хитрой усмешкой…. Чем не идеал антагониста?

“— Как думаешь, какое животное является самым хитрым и не боится вымирания, сколько бы его ни убивали? — Люди.”

2 сезон

Примечание: «WC?» - «What Colour?»

 Кирито Камуй: человек, который не может быть распознан ни сканерами «Сивиллы», ни Доминаторами. Для достижения своих целей  использует обычных людей, в жизни которых происходили какие-либо трагедии. На протяжении аниме узнает об изьянах «Сивиллы».

Здесь сложно сказать что-то без спойлеров, но я попытаюсь. Парень с тяжелой судьбой, ставший экспериментом. Он не является антагонистом по отношению ко всем. Я бы даже сказала, что в какой-то степени Камуй способен помочь другим. Парень очищает Психопаспорты, даруя людям жизнь вне страха стать «латентными преступниками». Но делает он это лишь для достижения собственных целей. Он словно отражение «Сивиллы». И это «противостояние» показалось мне довольно интересным.

 “Фальшивка вовсе не перестает существовать только из-за того, что она фальшива.”

На этом, пожалуй, мой рассказ стоит прервать, чтобы избежать внезапных спойлеров. Смотреть или нет – решать вам. Я же, после всего сказанного выше, отнесу данное аниме в список любимых.

И на прощание хотелось бы сказать:

[myimpressionsoflife]

Апрель ⥈ Май ⥈ Июнь 2017 | Фильмы

Сегодня речь пойдёт о фильмах - их набралось не так много, но несколько стоящих всё же нашлось. 

Апрель:

1. “Жертвоприношение” / “Offret” (1986). Очень стра��ный фильм Андрея Тарковского, который я слабо поняла, еле досмотрела и не хочу пересматривать. Наверное, нужно иметь какой-то совершенно другой склад ума, другой культурный, профессиональный, духовный багаж, чтобы адекватно воспринимать такое кино, ценить его и разбирать на части. Я сейчас всем этим не обладаю.

2. “Госпожа горничная” / “Maid in Manhattan” (2002). Никогда этот фильм полностью не смотрела, но он такой милый. Идеально, чтобы скоротать вечер и вдохновиться романтикой.

Май:

1. “Ходят слухи“ / “Rumor Has It...“ (2005). Netflix всё предлагает какие-то фильмы, о которых я никогда не слышала, но подкупает присутствие знакомых и любимых актёров в составе, хотя это далеко не всегда разумная гарантия. Этот фильм с Дженнифер Энистон и Марком Руффало сносный, смотреть можно, сильного негатива не вызывает, а кому-то даже способен понравиться. Меня смутил морально-этический аспект этого кино.

2. “Положись на друзей” / “Friends with Money” (2006). Эта картина, где Дженнифер Энистон, играет совершенно неуспешную уборщицу, которая находится в окружении друзей с достатком, и практически себя не ценит, мне совсем не понравилась. Очень странно-медитативный фильм, который совершенно не цепляет, не радует, не вдохновляет, не наводит на размышления, а скорее просто расстраивает, потому что жалко потраченного времени. Если кто-то смотрел и вам понравилось, проясните мне изюминку этого фильма, потому что я в недоумении.

3. “По соображениям совести” / “Hacksaw Ridge” (2016). Этот военный фильм Мела Гибсона - один из самых лучших фильмов, которые я смотрела за последнее время. Такое кино, вдохновляющее, впечатляющее возможностями и силой человеческого духа, я ценю, понимаю и очень рекомендую к просмотру. Разумеется, здесь присутствует привычная выдержанно-художественная кинематографичность, драматизм, предсказуемость, но это всё цепляет, работает на создание нужного эффекта, на передачу реальной истории.

4. “Большой” (2016). Хороший, но не идеальны�� фильм про закулисье балета, которые не заставляет гордиться русским кинематографом, но и не позволяет слишком его критиковать. Твёрдая четвёрка. Обязателен к просмотру любителям балета и историй успеха в духе американских фильмов.  

5. “Завтрак у Тиффани” / “Breakfast at Tiffany’s” (1961). Раньше я думала: как же так, я не смотрела такую классику, но сейчас понимаю, что если бы и дальше не смотрела этот фильм, ничего бы не изменилось. Он оставил очень противоречивые чувства. Одри Хепбёрн, конечно, потрясающая, очень красивая, но её героиня и сам сюжет пришлись мне совсем не по нраву. Фильм красивый, романтичный, стильный, но возвращаться к нему я скорее всего не буду. 

6. “За мной последний танец” / “Save the Last Dance” (2001). Кино на один вечер о том, как “белая” девушка оказалась в центре афро-американской диаспоры, и о том, как балету не хватало живости хип-хопа. В своём роде “Шаг Вперёд”, но более низкого качества., хотя тоже достойного исполнения. 

Июнь:

1. “Почти семнадцать” / “The Edge of Seventeen” (2016). Этот фильм меня покорил, хотя в нём тоже далеко не всё идеально. Например, актёрская игра второстепенных героев заставляет сомневаться в их актёрских способностях, но зато Хейли Стайнфелд, Хейли Лу Ричардсон и Вуди Харрельсон сполна компенсируют этот недочёт. От них я была в полной восторге, особенно восхищаюсь экспрессией и живостью Хейли Стайнфелд, которой удалось показать противореичвую натуру 17-го подростка, жаждущего любви, понимания и внимания, и при этом обладающего прекрасным чувством юмора. Советую посмотреть тем, кто ищет хороший подростковый фильм. 

2. “Призрачная красота” / “Collateral Beauty” (2016). Когда я первый раз увидела трейлер, меня этот фильм очень заинтересовал - необычной историей, присутствием любимых звёздных актёров, но посмотрев его, я немного разочаровалась. Волшебная иллюзия оказалось хитрым ходом людей, мгновенно чувствовалось, как ��оздатели пытаются поиграть на эмоциональных струнах зрителей, и из всего фильма меня по-настоящему, искренне, зацепила и в хорошем смысле удивила только последняя сцена.

На этом у меня всё. Делитесь своими впечатлениями от этих или других просмотренных вами фильмов. Если есть рекомендации, я буду рада их услышать!

✿ Чудесного просмотра! ✿

[galka-zheglova]

“Убивая Еву” - сладенько и скучненько.

Cериал, который успели окрестить «потенциальной классикой», «самым модным шоу на ТВ», «полным бредом» и «позором шпионского жанра». Награды на проект сыплются, как из рога изобилия: Золотой глобус, Премия гильдии актёров, многочисленные пряники от модных журналов и плюс – Rotten Tomatoes выкатил аж 98% свежести.

        Ещё до того, как отгремели 8 серий первого сезона, создатели заявили о продлении сериала на второй. И тут широкая общественность громогласно раскололась на два враждующих лагеря. Одно войско фонтанирует бурлящими потоками дерьма, взрываясь от обилия сюжетных клише. Второй стан блюёт радугой, ставя опусу не ниже 8 из 10, восторгается оригинальностью и нетерпеливо стучит ладошкой по столу в ожидании продолжения. Помимо них нашлось буквально несколько людей, которые дают нейтральные комментарии, ибо честно признаются - сами не поняли, что посмотрели.  

Сюжет.

Вещица снята по серии шпионских романов Люка Дженнингса «Кодовое имя Вилланель», «Вилланель: Экспансивная пуля», «Вилланель: Шанхай и Одесса» и «Вилланель: завтра не будет». Синопсис проекта на удивление краток: «Аналитик MI5 Ева Поластри (Сандра О) начинает охоту на талантливую и психопатичную наёмную убийцу Вилланель (Джоди Комер). Две женщины становятся одержимы друг другом». Понимай как хочешь. Ладно, думаю, поглядим. Сериалов подобной направленности теперь хоть отбавляй, но про «Убивая Еву» все так раскудахтались, что волей не волей одним гла��ком пойдёшь поглядеть.

Плюсы.

Интересный взгляд на саму ситуацию: обычно в шпионском жанре дамам предписывают амплуа роковой обольстительницы или подружки суперагента, обречённую на гибель в кульминации фильма. Здесь же основные двигатели сюжета – именно женщины. Фиона Шоу, известная широкому зрителю ролью Петунии Дурсль, играет босса русского отдела Ми-6. Молодой самородок из Ливерпуля – Джоди Комер в образе полусдвинутой киллерши Вилланель и очаровательная Сандра О – агент-ищейка не в себе. Свежо, качественно, похвально.

Героиня-маньячка – до определённого времени была нечастым гостем в популярной культуре. Но «Убивая Еву» предлагает зрителю обзорочку в жизнь отпетой психопатки и наёмной убийцы, работающей под мутным псевдонимом Вилланель. Эта Вилланель-Фланель – неправдоподобное и гротескное психически-нестабильное создание, которое как раз и цепляет зрителя своей непохожестью на обычных людей. Милашке Джоди удалось сочно и ярко  сыграть приторного киллера, который иногда ведёт себя как мажористый хипстер.

В повествовании много цепляющих крючков, неожиданных моментов, которые интригуют при просмотре и заставляют его продолжать. Сюжет окончательно завертелся в конце первой серии - за подобную ёмкость следует возблагодарить сценаристов. Ну и самого режиссёра. *Спасибо, котаны!*

Со второй серии смотреть становится интереснее как раз из-за психологической подноготной: «обычная» Ева Поластри из Ми-5 противостоит «необычной» Вилланель, со временем всё больше и больше интересуясь её персоной и потихоньку сходит с пути рядового агента, выполняющего задание начальства. То есть, из пчёлки-труженика превращается если не в пчелу-убийцу, то в осу-правонарушителя. *Не спрашивайте, как мне пришло в голову это сравнение.* Наблюдать за сим процессом – дело занятное, потому что сценаристы цедят метаморфозу Евы все восемь серий, разматывая её внутренний мир дозировано, чтобы мы с вами не хапнули лишнего и не предугадали конец.

Достойная операторская работа: снято очень добротно, мир сериала выглядит полным в своей очаровательно-мрачной чудаковатости.

В целом всё сделано качественно: начиная от реквизитов и заканчивая проработкой д��кораций. Видно, что стряпали не на коленке, а обстоятельно готовились, нанимали шарящих спецов.

Актёры сыграли хорошо. Фиона Шоу сносно смотрится в образе крутого босса Ми-6, датчанин Ким Бодниа (1-2 сезоны шведско-датского сериала «Мост») неплох в роли загадочного бородача Константина. Ким произносит несколько русских слов, бурит тяжёлым взглядом, ходит чуть ли не в ватнике, играет живенько, персонаж его меняется на протяжение сериала, не позволяя сосредотачиваться исключительно на Вилланель-Фланель и Еве.

Джоди Комер, конечно, главный гвоздь программы со своей этой Фланелью. Появляясь в кадре, персонаж утаскивает всё одеяло на себя, и остальные действующие лица на её фоне просто меркнут. Тем непонятнее, почему награды сыплются больше на Сандру О, чем на Комер. Но Сандра, конечно, тоже хороша, и её игрой можно залюбоваться.

Шмотки Вилланель – отдельный повод для блевания радугой, поскольку по сюжету она модница с собственным чувством стиля. Если покопаться во Всемирной паутине, можно обалдеть от количества зрительниц, поваливших копировать одеяния главной героини.

Любители британского юмора с нотками мизантропии, возрадуйтесь. Ибо с шутками у сериала полный порядок. Господи, как же приятно смотреть проект, где нет хохотулек ниже пояса и самосмешек о гомосексуалистах. (Последнее особенно приятно удивляет, когда досматриваешь первый сезон и анализируешь сюжет). *Поучились бы! Да-да, ТНТ, это я к вам обращаюсь!*

Ряд зрителей-мужчин испытывал лютый баттхёрт в связи с тем, что Сандра О не похожа на типичную азиатку-тян с кавайно-щекастой мордой и няшной фаянсовой улыбкой. А вот перетопчитесь. Сандра, конечно, не Келли Ху из «Царя скорпионов», но вы, ребят, глаза с собой берите, когда усаживаетесь смотреть сериал. Гляньте на жанр или краткий синопсис. Так, чисто для проформы, чтобы потом не пропалить обиженное либидо. В «Убивая Еву» сделали ставку не на внешность, а на исполнение психологического образа.

Ну и ��осемь серий – это не так уж много, чтобы зритель устал, а сценарист – профукал сюжетную канву, потеряв суть проекта за лишними минутами ереси. Лаконично, ёмко, ярко.

Минусы.

Что ж, шпионской данную историю можно назвать с о-очень большой натяжкой. Наблюдая за сериальными британскими разведчиками, Итан Хант и Джеймс Бонд окосели бы от смущённых переглядок друг с другом. Надо признать - шпионская линия не является основной для повествования. Как бы создатели ни топали ножками, у них вышел необычный психологический триллер. Никакие леденящие душу гостайны персонажи не раскрывают, не носят линзы-маячки, а в дипломатах у них не спрятан портативный принтер для распечатки кода запуска ядерных ракет.

Грешит сериалище клишированным представлением обывателей о шпионских организациях, агентами-полудурками, которым я бы не доверила своему Пульке корма насыпать, что уж тут говорить о топ-секретных заданиях по поимке серийного убийцы. Та же героиня Фионы Шоу – картонный такой супер-босс разведки, который вдруг начинает творить фееричную дичь и обескураживать не только других героев, но и самого зрителя.

Да, создатели мощно зашкварились на штампе о крысах в родных рядах, которых вычисляют и непременно, блин, воздают по заслугам. Были-были места, когда я поскрипывала резцами, переваривая некоторые сюжетные ходы, уже давно ставшие баянами *или даже – гуслями*.

        Наша Необъятная, куда персонажей занесла нелёгкая рука целой бригады сценаристов, показана какой-то окраиной степей Казахстана, причём речь в повествовании идёт о Москве. Заключённых в тюрягу по мнению авторов возит ДПС, а центр столицы пипец как похож на тот же Минск. Я уже накапала валерианки, ожидая медведя в санях, но обошлось только Фионой Шоу в меховой шапке, которую она предусмотрительно не снимала даже в помещении. Могло бы быть хуже, но всё равно – обидно, что во Франции, Германии, Англии, Италии, Болгарии и других локациях снимали качественно, а Россию приобидели. Сильно так приобидели.

        Невнятная невнятность. Даже после очень внимательного просмотра создаётся ощущение, что нечто важное при переработке текста Дженнингса упустили. Мотивация действий персонажей кажется сомнительной, само повествование – затянутым и настолько неправдоподобным, что начинает казаться откровенно тупым. А этого быть не должно, коли создатели так демонстративно подвязались клепать качественный контент. То есть, либо действительно недоработали при адаптации, либо – сам сюжет изначально был дерьмовым.

Итого.

Так стоит ли смотреть? Формат в восемь серий не слишком обременит, коли более интригующего времяпрепровождения на ближайшие вечера не сыскалось. Если вы лютый поклонник шпионской культуры – не суйтесь, ибо сляжете с кризом. Если чересчур нетолерантны – тоже не лезьте, потому что полыхать будет на славу. Ну а в целом – эксцентрично и элегантно.

Яркий герой один – это Флане…то есть, Вилланель. Все остальные – неумело придуманные представители так называемых крайних точек: унылые подкаблучники, приторно-милашные и всепрощающие друзья, коварные предатели, загадочные разведчики и так далее.

Получилась взрослая сказочка с привкусом триллера. Но операторская работа – прекрасная, снято очень сочно. Сценарий, хоть и с провисаниями, однако же сумел наковырять несколько неожиданных моментов. Местами скучновато, где-то смешно и затягивающе. Концовка заставила недоумённо раскрыть варежку и признать, что создатели сумели-таки зацепить, не оставили зрителя с носом, много чего ему рассказали, но самое занятное приберегли на будущее.

Лично я не пожалела об увиденном и жду уже отснятый второй сезон, который выйдет 8 апреля 2019 года.  

                                                   ��                                                     Целую. Галка.

P.S. Желающим прочесть опусы Дженнингса о при��лючениях Вилланель придётся прикупить англо-русский словарь - пока переводов его книг не нашлось ни в книжных, ни в Интернете.

[anastasiathewriter]

«Хорош в постели» Дженнифер Вайнер

Рейтинг: 3,7 / 5

Жанр: роман, женская проза

«И что нам действительно нужно, так это перестать думать о себе как о теле и начать воспринимать себя как личность»

Дженнифер Вайнер выпустила свою первую книгу «Хорош в постели» в 2001 году, работая журналисткой, как и её главная героиня — Кэндейс Шапиро. После выхода книги, Дженнифер полностью покинула мир журналистики, отдавшись порыву писать книги. Так как «Хорош в постели» стал её дебютом, да ещё в двухтысячных годах, оценивать с полной серьёзностью книгу не стоит. Но всё же, склоняясь к рейтингам того времени, книга выстрелила. Роман 36 недель продержался в списке бестселлеров "Publishers Weekly", допечатывался 17 раз и был опубликован в 21 стране (около 70 изданий).

Несмотря на вульгарное название, «Хорош в постели» действительно достойная книга. Секса в ней совсем мало, описания его почти не присутствует. Поэтому в данном случае всё-таки не стоит судить книгу по обложке и названию.

Кэндейс Шапиро работает журналисткой, живёт в Филадельфии и у неё есть лучшая подруга Саманта. Из этого вы сразу можете подумать, что сюжет чем-то напоминает «Секс и город». Меня тоже это сначала смутило, но на самом деле сюжет совершенно отличается. Задачей автора было сделать главную героиню самостоятельной, независимой, смешной и сильной женщиной. Но у неё этого не получилось. И поэтому, дорогие читатели, перед вами предстаёт слабая, ироничная и постоянно ноющая дамочка, которая винит всех остальных в своих собственных проблемах. 

Главная героиня только что рассталась с парнем, и тот, решив отомстить, публикует о ней статью под названием «Любить толстушку». Да, бывший парень Кении тоже журналист, его зовут Брюс и он очень самоуверенный. И да, главная героиня имеет округлые формы. Сначала, конечно, наша Кенни истерит и кричит на Брюса. Это понятно, когда кто-то публично рассказывает о твоей сексуальной жизни, да ещё и в популярном журнале, как тут не разозлиться. Но потом, через недельку-две главная героиня понимает, что поступила несправедливо по отношению к Брюсу, и хочет всё вернуть. В этот момент у меня буквально взорвалась голова. Оправдать как-то такие вот поступки Кенни я не смогла. Почему она вдруг решила вернуть Брюса? Что заставило её поменять своё мнение о нём, особенно после его подлого поступка? 

Параллельно с попытками Кенни вернуть Брюса, идёт другая сюжетная линия, в которой главная героиня пытается похудеть. Она записалась в школу для похудения, и вместе с другими толстушками ходит на уроки, обсуждает все эти накопившиеся проблемы. И вообще она там со своим бойким характером становится лидером. Там же её в любимчики возносит главный врач. По описаниям очень милый, взрослый мужчина сорока лет (а может и больше), со слабым чувством юмора и лёгкой застенчивостью. Доктор К становится другом главной героини.

Первая половина книги наполнена очень саркастическими и комическими ситуациями. Она приятная и лёгкая для прочтения. Но вторая половина учит нас тому, что у каждого поступка есть свои последствия. Хочешь вернуть мужчину, который публично унизил тебя? Ожидай, что он останется таким же подлым и эгоистичным. Занялась с ним сексом НА ПОХОРОНАХ ЕГО ЖЕ ОТЦА? Не ожидай, что это хоть что-то изменит. Вообще вся линия с Брюсом и попытками выстроить с ним отношения интересна. Она не типична, и все мои предположения насчёт того, как развернётся эта история не попали в яблочко. Что в принципе делает книгу для меня увлекательной. Когда ты не можешь предугадать дальнейшие действия героев — это самое лучшее. 

Что произошло дальше, рассказывать не буду, потому что солью весь сюжет. Но мне очень понравилось, как Кенни изменилась с начала книги и до самого конца. Как она изменила свои взгляды на определенные вещи, и поставила другие приоритеты. В конце книги ты пропитываешься любовью к главной героини, моментами тебе её жаль. Но ты знаешь, что Кенни сильная, и рядом с ней есть близкие ей люди, поэтому с ней всё будет хорошо. 

Самым любимым персонажем для меня стал доктор К. Он хороший, добрый и вызывает дикую симпатию с первых страниц. Доктор действительно заслуживает куда больше страниц и глав, чтобы раскрыть персонажа. Но даже без этого, доктор К завоёвывает доверие и уважение. И я очень рада, что Кенни познакомилась с ним, ведь он поддерживал и смешил её в течении всей книги. 

У этого романа есть продолжение — «Все девочки взрослеют». Его я не читала, но сюжет кажется интересным. Не уверена, что буду вообще читать продолжение, боюсь испортить впечатление о главной героине. Но книга «Хорош в постели» заслуживает внимания хотя бы потому что в ней раскрываются такие темы, как: полюбить себя со всеми своими недостатками, позволить близким помочь тебе в трудную минуту (и помогать им тоже), открывать своё сердце для новых людей (друзей и любимых).

Дженнифер Вайнер написала довольно много книг, и мне бы с удовольствием хотел��сь прочитать ещё какую-нибудь. В особенности меня очень заинтересовала книга «Чужая роль», которую экранизировали. 

Один балл за главную героиню, и за то, что она пережила: её падения и подъёмы. Балл за хороший, не мыльный и банальный конец. Балл за автора, мне очень понравился её стиль написания. На самом деле для того года (2001) он очень и очень свежий, будто книгу написали только вчера. И балл за поднятые в книги темы, за это огромное спасибо автору. Книга не дотягивает до пяти баллов, потому что адресована для девушек, и парни вряд ли заинтересуются ею.

Моя оценка 4 / 5

«Читать я научилась в пять лет. Книги воспринимала как чудо: белые страницы, черные буквы, и в каждой — новый мир и новые друзья. До сих пор я с благоговением раскрываю книгу в ожидании, куда попаду на этот раз и кого там встречу»

«Я больше её не люблю. Но это не значит, что у меня не болит сердце»

«— Не стоит тебе расстраиваться. В следующем месяце эту статью используют на подстилки в птичьих клетках…

— Именно такими поднимающими настроение мыслями и надо делиться с журналистами»

[chilinicom]

View this post on Instagram

A post shared by Селективные нишевые ароматы (@edgardio_chilini)

Vicky Cristina Barcelona, Edgardio Chilini или «Кто был охотник, кто добыча..?» посвящается Вуди Аллену Нишевый аромат Vicky Cristina Barcelona (Вики Кристина Барселона) - это фантазия на тему, какой настрой может создать незабываемое путешествие в Барселону на летние каникулы двух молодых американок, лучших подруг. Что главное в шедеврах живописи и кино? Конечно, настроение! Так же и в ароматах, в особенности авторских, от Эдгардио Чилини. Вики, это всё равно что верхние ноты аромата. Они, как и героиня фильма очень свежи, но в то же самое время цельные и реалистичные, однако полны вдохновения. Интрига в ней, если быть последовательным. Начальные прохладные аккорды ментола, будто инеем покрывшие спелые цитрусовые и экзотические фрукты — лимон, лайм, зелёное яблоко, красное яблоко, маракуйя, личи, — для пикантности обёрнуты листом чёрной смородины и приправлены перцем. Здесь прячется взрывная тайна — интрига начинается! Сердечные ноты — вторая девушка из новеллы, Кристина. Рискованная, ищущая себя, не приемлющая банальности. Сочная и соблазнительная блондинка, таинственная кокетка. Томные цветы жасмина и иланг-иланга, а также головокружительного дурмана никогда не останутся незамеченными. В то же время чувственная магнолия и воздушный пион подчёркивают молодость и привлекательность, а пылающая роза страстность на��уры. Аромат развивается вихрем фруктово-ягодного коктейля из спелой малины и нежного персика — накал страстей неизбежен! Сладкая карамель дополняет сексуальность образа. Мужчина, не что иное, как, основа духов. Его имя Хуан Антонио — он жгучий испанец, художник, с прекрасным чувством юмора. В меру брутальный, чертовски хорош собой. Тот, кто благодаря своим талантам и харизме раскроет потенциал любой женщины и разожжёт в ней огонь любви. В базе парфюма решительно заявляют о себе маскулинные аккорды, словно темпераментная мелодия испанской гитары: пачули, ветивер, стручки ванили. Глянца и богемного шика придаёт статность древесных нот: кедр, сосна, сандал. Финал в точности передаёт ритм горячего танца Фламенко, согревая анималистичной аурой: кожа, мускус, амбра. https://www.instagram.com/p/B1WkZaDg6tj/?igshid=bodkm3wfv0nl

[addongame-com]

Игровые новости от AddonGame https://addongame.com/articles/kakie-znaki-kitaiskogo-goroskopa-napominaut-geroi-the-legend-of-zelda-breath-of-the-wild/

Какие знаки китайского гороскопа напоминают герои The Legend of Zelda: Breath of the Wild

В The Legend of Zelda: Breath of the Wild гораздо лучше раскрыты персонажи, чем в предыдущих частях серии. В ней множество интереснейших личностей – от легендарных героев прошлого до скромных торговцев, бродящих по разрушенному Хайрулу.

Многие из этих образов перекликаются со знаками китайского календаря. Воины, чемпионы, правители имеют особые черты, характерные для рожденных в год того или иного животного. Взгляните на этот список и узнайте, с кем из них у вас больше всего общего.

Крыса – Урбоза

Сейчас подходит к концу год Крысы, и именно ее напоминает Урбоза, вождь народа герудо. О тех, кто родился под знаком Крысы, говорят, что они умны и сообразительны, а также имеют отличное чувство юмора.

Урбоза упивается вызовом и обладает невероятной проницательностью. А ее материнское влияние, острый ум и способность подчинять молнии делают ее наиболее похожим на Крысу персонажем.

Бык – Зельда

Бык – символ трудолюбия, и мало кто в Breath of the Wild проявляет большее усердие, чем сама Зельда. Во всех воспоминаниях мы видим, как она неустанно пытается разблокировать свою силу печати. А к моменту начала событий игры она уже сто лет сама сдерживает Каламити Ганона.

Обладатели знака Быка – истинные интроверты, Зельду тоже можно охарактеризовать как одиночку. Несмотря на то, что она возглавляет чемпионов, у нее проблемы с общением с другими. Героиня часто чувствует себя изолированной из-за неспособности получить доступ к своей силе.

Тигр – Дарук

Знак Тигра обычно ассоциируется с энергичными людьми. Они полны мужества и отваги, готовы ко всему и обладают чувством собственного достоинства.

Это описание идеально подходит Даруку, чемпиону горонов, поскольку его уверенность и храбрость игроки наблюдают на протяжении всей истории. Дарук от природы силен и без страха встречает трудности на своем пути. Его сердечность и дружелюбное отношение делают его типичным Тигром, который изо всех сил стремится помочь своим друзьям и союзникам.

Кролик – Мифа

Кролик не будет вызывающе смотреть в глаза врагам, как Тигр. Его удел – служение семье и друзьям. Мифа соответствует этой роли, поскольку она полностью посвятила себя помощи дорогим людям, будь то представитель ее народа зора или Линк, которого она тайно любила.

Кролики сострадательны и искренни, и помощь другим значит для них больше, чем применение силы. Ее способность «Милость Мифы» является воплощением этого идеала, поскольку она защищает и лечит своего обладателя. Заботливый характер и щедрость Мифы делают ее идеальным Кроликом, на поддержку которого можно всегда рассчитывать.

Дракон – Сидон

Дракон занимает особое место в китайском календаре. Так что единственный персонаж в Breath of the Wild под стать этому знаку – принц Сидон из народа зора.

Энергичный и дружелюбный Сидон – прирожденный лидер (не только из-за своего благородного происхождения). Он берет на себя ответственность за ситуацию с Ва-Рута и помогает спасти не только зора, но и весь Хайрул. Его харизма и непреклонность делают его настоящим Драконом.

Змея – Риджу

Риджу – еще одна героиня из народа герудо. Юная правительница похожа на Змею не только своей неуверенностью и замкнутостью, но и умом.

Руководить целым народом – непростая задача, особенно для такой юной особы, как Риджу. Она изо всех сил старается быть ответственной, хотя порой оказывается уязвимой. Тем не менее, она доказала, что способна выстоять. Ведь, как и многие Змеи, Риджу имеет в запасе немного яда.

Лошадь – Бидл

Рожденные под знаком Лошади любят путешествия, иногда даже могут отправиться куда глаза глядят. Странствующий торговец Бидл постоянно находится в пути, в игре его можно найти в любой конюшне.

Лошади также бережно обращаются со своими деньгами – а это важный навык для торговца в разрушенном Хайруле. К тому же они могут быть очень нетерпеливыми и немного раздражающими. Каждый, кто приносил Бидлу жука, знает, как тот зацикливается на насекомом, не желая говорить о чем-либо еще.

Коза – Тэба

Козы – настоящие одиночки, которым нравится оставаться наедине со своими мыслями. Им не нужно постоянное внимание, чтобы чувствовать себя счастливыми. Тэба из народа птицелюдей рито хорошо вписывается в этот образ, так как он собирался в одиночку сразиться с Ва-Медо.

Тэба также пытается скрывать беспокойство по поводу встречи с Чудищем, хотя приветствует помощь Линка в борьбе с ним. И хотя Козы остаются интровертами, они по-прежнему получают большую поддер��ку со стороны своей семьи, что мы можем увидеть после освобождения Ва-Медо.

Обезьяна – Хесту

Обезьяны просто хотят веселиться! Они полны безграничной энергии и любви к жизни, хотя иногда это может привести их к неприятностям, поскольку они часто не способны предвидеть последствия своих действий. Корок Хесту – это именно такой персонаж, так как его больше заботят свои маракасы, чем все остальное.

Любовь Хесту к музыке и танцам делает его настоящей Обезьяной. Он свободен духом, поэтому ценит хорошее времяпрепровождение превыше всего.

Петух – Ревали

Лучник Ревали – аккуратный и точный, временами он высокомерен, но такому легендарному стрелку это можно простить. Подобное поведение присуще типичным Петухам. Как и Тэба, Ревали относится к народу рито.

Петухов можно назвать перфекционистами, видящими все и всех насквозь. Ревали требователен и к себе, и к другим. Однако он также может полагаться на окружающих, пусть и не сразу признает, что ему нужна помощь.

Собака – Линк

Кто, кроме самого Линка, мог бы оказаться на этом месте? Верный Линк защищал Хайрул не только в Breath of the Wild, но и во множестве других игр в различных реинкарнациях.

Рожденные в год Собаки одновременно честны и яростно преданы своему делу, чем очень похожи на Линка. Он никогда не отказался бы от своих друзей и союзников. И хотя Линку не всегда под силу выиграть битву, он не намерен сдаваться.

Свинья – Юнобо

Наконец, мы дошли до Свиньи, замыкающей двенадцатилетний цикл китайского календаря. Представители этого знака отличаются необыкновенной вежливостью и добродушием, такими же качествами обладает Юнобо, потомок Дарука. Иногда он бывает немного напуган, но это не мешает ему помогать Линку войти в Ва-Руданию.

Свиньи могут быть хорошими компаньонами и всегда будут защищать своих друзей. Точно так же Юнобо помог Линку напасть на Чудище, чтобы спасти город горонов. Возможно, он не самый храбрый представитель своего народа в игре, но зато отличный помощник и идеальное воплощение знака Свиньи.

По материалам: genapilot.ru

[loyoshflib]

Книги россыпью

Книги россыпью Давно не было, а копится с новогодних праздников. A Big Ship at the Edge of the Universe by Alex White Космическая опера/приключения. Ну, дело Светлячка живет и процветает. Группа непохожих людей собирается на небольшом космическом корабле, чтобы раскрыть СТРАШНУЮ тайну и обнаружить ужасающий заговор. Приключения, погони и сражения прилагаются. Главная «фишка» книги – все технологии здесь основываются на магии. Есть техники, способные взаимодействовать с компьютерами и машинами силой своей магии, управляя ими, усиливая или, если понадобится, взламывая их. Есть хилеры, щитовики, пироманты, датамансеры, способные обрабатывать данные быстрей и в больших объемах, чем компьютер, и, в общем, любые другие маги, которых смог представить автор. Особой системы здесь нет – просто у людей есть способности и большая часть техники, включая космические корабли, на этих способностях основывается. Автор сделал несколько вялых попыток подвести под это дело научную базу, но потом махнул рукой. Тем не менее, весь сюжет и главная загадка, связанная с геноцидом целой планеты, основываются именно на особенностях использования магии. В целом книга читать можно, если нравятся авантюры, экшн здесь неплохой. А вот все остальное на очень среднем уровне: типовые герои, наивный сюжет и реакции персонажей, обязательная война, где герои, конечно, были на стороне проигравших. Немного исправляет ситуацию одна из главных героинь – бывший солдат, охотница за сокровищами, циничная, но со своим кодексом чести и своеобразным чувством юмора. Вторая героиня, с которой автор решил обыграть принцессу, оказавшуюся среди черни, лично у меня вызывала скуку. Крепкий середняк, можно читать, можно не читать – в любом случае ничего не потеряете. The Great Hearts by David Oliver Гримдарк от инди-автора. Главный герой и его сошедший с ума друг работают чем-то вроде инквизиторов/следователей, занимающихся уничтожением всякой нечисти. Однако большая часть книги посвящена тому, как они дошли до жизни до такой: начиная с нападения демонопоклонников-людоедов на родную деревушку героев, продолжая тем, как один из них заключил контракт с разумной гигантской пантерой и заканчивая, собственно, принудительным поступлением в университет для инквизиторов. Задумка в книге неплохая, а вот исполнение не очень. Хромает темп повествования, единственными более-менее живыми персонажами получились главные герои, причем Калидан – который с пантерой – значительно живей. Интересные загадки мира так толком и не объясняются, а заканчивается роман на клифхангере, как раз когда книга вроде бы становится любопытной. The War in the Dark by Nick Setchfield Мое большое разочарование. Шпионское городское фэнтези в шестидесятых, где во время Холодной войны вовсю используется магия, оккультизм, а одной из сторон выступает Преисподняя. Но автор пишет на уровне школьного сочинения, причем достаточно посредственного сочинения. Очень, очень жаль. Severance by Ling Ma Вирус уничтожил большую часть населения Земли, оставив лишь небольшие группки выживших. Ну, как уничтожил… люди превратились в подобие зомби, изо дня в день выполняя одни и те же рутинные обязанности: сходить на работу, перебрать там бумаги, вернуться домой, организовать фото, поесть, лечь спать, проснуться, повторить. При этом более сложные операции или выбивающиеся из привычных им недоступны, а людей, переборовших вирус, они просто не замечают. Впрочем, а все ли в группе действительно перебороли вирус или у людей попросту разная рутина? Это постап/сатира, я не проникся юмором писательницы, так что книгу бросил. Совершенно не означает, что вещь плохая. Отзывы у романа отличные, пишет Линг Ма хорошо, так что, если такие вещи интересны, стоит попробовать. from Фантастика. Все о фантастике. Отзывы, новости и статьи о .. http://fantasy_sf.tggram.com/post/968 via http://fantasy_sf.tggram.com

[karinestepanyan]

Джордж Байрон. Как кумир стал изгнанником

Море комплексов, дурной характер, тщеславие и талант — всё это о лорде Байроне. За несколько лет автор «Паломничества Чайльд-Гарольда» и «Корсара» прошёл путь от кумира всего лондонского общества до последнего человека в Англии. 

Истории любви знаменитостей: Лорд Байрон, Августа Ли и Анна И��абелла Милбэнк Не трудно представить, как была оскорблена, брошенная леди Каролина (бывшая женщина Байрона). Естественно, она решила отомстить, ведь с порядочными женщинами так не поступают. Самый популярный способ мщения для брошенной любовницы — это, конечно, сплетни. И чем грязнее — тем лучше. Байрон — негодяй, Байрон — чудовище, Байрон — извращенец. Представляете, у Байрона роман с сестрой! И самое интересное, что последнее было правдой. Летом 1813 года Байрон получил письмо от своей сводной сестры Августы с известием, что она прибывает в Лондон и собирается с ним встретиться. Августа Мэри Байрон, в замужестве Ли, была на четыре года старше своего брата Джорджа. Брат и сестра знали о существовании друг друга, но выросли в разных семьях и видели друг друга до этой встречи только мельком. В 1807 г. Августа вышла замуж за своего кузена, которого тоже звали Джорджем. К 1813 году у нее было трое детей, она была набожна, все ее интересы были сосредоточены на семье, которой постоянно не хватало денег. Она была верной супругой, но ей надоели выходки мужа, увлеченного только игрой на скачках, и она решила развеяться, приехав из провинции в Лондон к брату, знаменитому поэту. Байрон был очарован Августой. Они оказались похожи: похожи и внешне, и внутренне. Оба, молчаливые и холодные в обществе, сразу почувствовали себя просто восхитительно друг с другом. С первого же дня установился живой, приятный, искренний тон разговора. Обнаружилось, что у них много общих воспоминаний: например, их родной, такой красивый, обаятельный и легкомысленный отец. «Baby Байрон» Как жаль, что она замужем. Она могла бы поселиться с ним и быть хозяйкой дома. Это куда лучше, чем жениться на незнакомой женщине. Ведь он терпеть не может чужих, которые ничего о нем не знают и ничего правильно не понимают ни об ужасном детстве, ни о бедных хромых ногах. А с Августой все легко. Она была очень добра, ей можно доверять. Сестра относилась к младшему брату со снисходительной нежностью, называла его «Baby Байрон». Для него это были новые ощущения. Все, кто знал близко Байрона, любили повторять его афоризм: «Только сильное ощущение дает нам сознание самих себя». Она приходила к нему каждый день, и с первого же дня в эти «необыкновенно братские» отношения вкрался элемент бессознательной чувственности. Все соединялось ‘здесь, чтобы соблазнить Байрона. Их не защищала от любви, как это обычно бывает у нормальных братьев и сестер, привычка. Августа, в глазах Байрона сохранила к их встрече всю прелесть неожиданного открытия. Мысль об инцесте стала преследовать его. Разве он не потомок Байронов Гордонов, чьи истории не менее ужасны, чем история семьи Борджиа? Ему показалось, что с детства он предназначен к страшному преступлению, которое поставит его выше всех человеческих законов. . Два года назад робость неопытного самца, может быть, еще удержала бы его. Но благодаря милостям Каролины Лэм, он изучил церемониал завоевания, который обладает необъяснимой властью над неопытной женщиной. Августа менее всех могла противостоять ему. Она не обладала ни гордостью, ни силой воли, и он покорил ее сразу. Он называл ее «goos», «мой маленький гусенок», «моя дурочка» — она смеялась. Ее религиозность мало влияла на ее поступки. У ее доброты не было моральных или социальных правил. Почему нет, если это приятно любимому человеку? Байрон несколько позже рассказывал леди Мельбурн (свекрови Каролины Лэм), которая осталась его другом, что Августа уступила не от страсти, а от нежности к нему. «Клянусь Богом, который создал меня на мое несчастье, ее нельзя осуждать ни на одну тысячную в сравнении со мной. Она не отдавала отчета в собственной гибели, пока это не оказалось слишком поздно, и я не могу себе объяснить ее уступчивости иначе, чем тем, что женщины привязываются гораздо сильнее, чем мужчины, если с ними обращаться хоть немножко ласково». Он же обрел в этой любви наслаждение тем более острое и сильное, что у него было постоянное ощущение своего греха. Все его прежние похождения и безумства казались пресными в сравнении с этим счастьем, смешанным с угрызением совести. А Августа не создана была для трагедии. Она даже продолжала по-своему любить своего непутевого мужа, с умилением говорила о своих «милых детках». Но она ведь не могла отказать Baby Байрону в удовольствии. Иногда Байрон пытался заставить ее взглянуть вместе с ним на их преступление. Она ловко увертывалась и старалась его рассмешить. С чувством юмора у нее было все в порядке. Августа познакомила Байрона со своими детьми. Дети полюбили молодого дядю. Он тоже с удовольствием возился со своими племянниками. Муж Августы хранил молчание, хотя в обществе уже назревала гроза по поводу противоестественных отношений брата и сестры Байронов. Леди Мельбурн предупреждала: это безумие не может больше продолжаться, Байрон идет к гибели и ведет за собой свою сестру. Но они никак не могли расстаться. Через два месяца бурных, страстных отношений Августа с удивлением обнаружила, что беременна. Вот теперь они расстались. Расстались, не потому что разлюбили друг друга, а для отвода глаз, что называется. Августа вернулась к мужу, Байрон уехал погостить к другу. Друг был женат и счастлив: только что на свет появился первенец. Но Байрон не был бы Байроном, если бы не соблазнил жену друга. В это раз он сумел проявить какое-то самому ему смешное «благородство» и пощадить женщину.  «Поэзия, — говорил он, — это лава воображения, которая, извергаясь, предупреждает землетрясение». В минуты, когда землетрясение казалось близко, он писал без усилий и помногу. Еще когда Августа была рядом, поэт задумал восточную сказку «Абидосская невеста». Героиня по имени Зюлейка полюбила своего брата Селима. «Если бы я ничего не делал в этот момент, то свихнулся бы оттого, что слишком объелся собственным сердцем — горькая диета». Напечатать поэму о кровосмесительной любви опасно, признать, что поэма связана с жизнью — еще опасней. Почему не умолчать свой грех! Почему? Он был так устроен: постоянно переживал свои ошибки, перебирал свои мысли и в поэзии как бы отстранялся от самого себя. Он не был способен, как Августа, легко и естественно забывать их с точки зрения человеческой морали. Образ сестры не покидал его сердца и сознания. Не видя ее несколько месяцев, он не выдержал и послал ей свой портрет. Августа, которая боялась быть любимой и боялась, что ее разлюбили, послала ему маленький пакет с прядью своих волос и запиской: «Разделять все ваши чувства, видеть только вашими глазами, поступать только по вашим советам, жить только вами — вот все мои желания, мои мечты и единственная доля, которая может сделать меня счастливой.» Байрон добавил: «Волосы той, кого я больше всех любил.» Он позвал ее, и она приехала. Они уединились в его имении и провели вдвоем всю зиму. Ее беременность стала слишком явной — она опять вернулась домой. Лондон негодовал. Каролина Лэм торжествовала. В Итоне школьники, читая «Абидосскую невесту, спрашивали у племянника миссис Августы Ли, не Зюлейка ли его тетка. Байрон, неспособный молчать, высказывал в аристократических салонах свои очень смелые и оригинальные теории по поводу взаимоотношений братьев и сестер. «Есть одна женщина, которую я очень сильно люблю, — заключал он, — она ждет от меня ребенка, если будет девочка, мы назовем ее Медора». , И действительно, когда Августа родила девочку, ее назвали Медорой. Байрон очень гордился своим отцовством. Ему, разумеется, предсказывали, что ребенок, родившийся от кровосмешения, будет чудовищем. Он писал леди Мельбурн: «О, это того стоило, я не могу сказать, почему, и это не чудовище, а если это будет чудовище, то по моей вине. Я определенно решил исправиться. Но вы должны согласиться, что совершенно невозможно, чтобы кто-нибудь еще любил бы меня хотя бы вполовину того, как любит она, а я всю жизнь стремился убедить кого-нибудь полюбить меня, и до сих пор меня не любила ни одна…» После рождения дочери он любил Августу больше, чем когда-либо любовью отчаявшейся и неудержимой. Он посвятил ей прекрасные стихи: Не вздохну, не шепчу, не пишу твое имя Скорбный звук, заклейменный устами чужими, Но слеза, что сжигает мне щеку огнем, Это мысли, что прячутся в сердце моем. Отречемся, расстанемся, цепь оборвем. Пусть тебе будет счастье, а мне — преступление, О, прости, мое солн��е! Спустя несколько дней после рождения девочки он подарил Августе, супруг которой по-прежнему был в долгах, три тысячи фунтов. Затем он уехал к себе в имение. Они писали друг другу нежные письма, заполняя их, как дети, бесчисленными крестиками, что обозначало поцелуй. Возможно, кому-то это покажется нелогичным, но Августа и Байрон решили, что ему надо жениться. Еще до встречи с Августой Байрон делал предложение двоюродной сестре Каролины Лэм, Анне Изабелле Милбенк. Она отказала. Это была девушка умная, строгая, может быть слишком. Как это ни парадоксально, скандалы вокруг Байрона заставили ее пожалеть об отказе, и когда он сделал ей повторное предложение, она с радостью и любовью его приняла. Ей очень хотелось спасти этого «падшего ангела». В первый же день супружеской жизни молодая леди Байрон столкнулась с какой-то тайной. Безумная радость мужа по поводу получения писем от сестры Августы. Какие-то намеки. Затем появление Августы в их доме. Брат с сестрой засиживались за разговорами за полночь, а ее отправляли спать. Причем в категоричной форме. И в то же время Августа была очень добра к Аннабелле. Байрон называл Медору «дочкой», но она была его крестница. Как тут понять? Зачем-то принес две брошки с волосами его и Августы. Брошки сделаны в виде букв и крестов: А-В — ++. Одну отдал Августе, а жене сказал: «Ах! Если бы вы только знали, что это такое!» Аннабелла гнала от себя мысли, не хотела верить, старалась сохранить собственное достоинство. Она видела, что муж ненавидит ее. Аннабелла ни с кем не могла посоветоваться, а что-либо узнавать у людей считала унизительным. Увы… Ее любовь, высокие принципы, разумность, сдержанность приводили супруга в бешенство. Он фантазировал, взвинчивая себя: «О, как вы обмануты вашим воображением! Как это могло случиться, чтобы женщина с вашим здравым смыслом могла себе составить нелепую идею перевоспитать меня. Меня! …Достаточно того, что вы — моя жена, чтобы я ненавидел вас теперь… Теперь вы увидите, что стали женой демона». Прожила она с Байроном почти год, до рождения дочери Августы Ады. Сразу после рождения ребенка Байрон в жесткой форме посоветовал жене отправляться к родителям. Что она и сделала. Ее родители с трудом узнали в затравленной и нервной женщине свою дочь, которая всегда отличалась крепким психическим здоровьем и волевым характером. Наконец-то Аннабелла выговорилась и выплакалась. К мужу она больше не вернулась и потребовала развода, чем страшно возмутила и обидела супруга. «Разве я такой уж плохой? Разве у нас не было счастливых дней?» — страстно вопрошал он ее в письмах. Во время развода открылись многие особенности семейной жизни лорда Байрона. Общество не простило его. Когда он с Августой появился на одном из вечеров, все гости демонстративно покинули зал. Байрон решил, что Англия — неподходящая страна для свободной личности и навсегда покинул родину. На чужбине он прожил очень бурно семь лет. Увлекся идеями революции и освободительного движения. Отдавал огромные деньги итальянским карбонариям и греческим патриотам. Умер от лихорадки в Греции в возрасте 36 лет (как и было нагадано его матери). Все свое огромное состояние он завещал любимой сестре Августе.

[letisbeadreamforeachother-blog]

Пародия на рецензию.

фильм “В активном поиске”

В первый раз смотрела этот фильм в далеком 2016 году, но, не смотря на смесь жанров в аннотации: романтика и комедия(как по мне это уже должно было быть чем-то не сочетаемым), я не была полна предубеждения и с открытой душой нажала “play”. 

Если честно, фильм меня просто поразил тогда и сейчас, спустя два года. С первого раза я запомнила довольно четкий посыл, но подзабыла шутки, поэтому моему очень удивилась тому, как закатывалась с глупости и нелепости ситуаций или игры слов(а я, к твоему сведению, человек с не особо развитым чувством юмора, даже над комедиями Джима Керри не смеялась). Так вот, если закрыть глаза на порой излишнюю пошлятину, то можно проследить линии трех главных героев, по крайней мере я выделяю именно их, а так историй намного больше. 

Это девушка Элис,по сути главная героиня, её сестра-медик Мэг, и девушка не из их окружения, но с теми же тараканами в голове-Люси(как по мне, так тараканов у неё раз в 400 больше,чем у прочих вместе взятых). 

Так вот Элис в течении всей своей жизни была просто повернута на отношениях и желании быть кем-то любимой, эта мания на столько вошла ей в привычку, что девушка действительно потеряла себя. И вот она решает расстаться со своим парнем и уйти в глубокий поиск себя, научиться посвящать время своему развитию, вкусить жизнь не от кого не зависящей одиночки. По началу, даже под влиянием подруги Робин(создатель атмосферы веселья и безбашенности этого фильма) она упускает очень важные момент, жизнь прямо таки тычет её носом в незаконченные дела. Всей её истории рассказывать не буду,т.к. 1)она частично выражена в цитатах ниже,2)ну посмотри-посмотри-посмотри этот фильм на досуге(особенно,если считаешь, что и ты от части ведешь себя как любовный маньяк).

История её сестры так же отражает женскую суть современного общества. Мэг-женщина со стальным стержнем,хочет быть любимой, но боится обжечься. Она избегает мужчин, посвящает всю себя работе акушерки и считает, что “лучше я всё сделаю сама”. Как по мне такой слоган одна из первенствующих ошибок девушек 21в. Она решается сама изменить свою судьбу посредством искусственного оплодотворения(ради этой истории тоже можно и посидеть 105 минут за экраном монитора). И,кстати, это лучший выбор, что она только могла сделать для себя.

Ну а Элис тот ещё псих, 10 сайтов знакомств и 24 на 7 поиск идеального мужчины, однако и для неё всё закончится прекрасно. Думаю,главный посыл этой линии совмещается с прочими “ну не заморачивайтесь вы, девушки, на парнях, отношения сами вас найдут, когда придет время, а сейчас просто-расслабьтесь и получайте удовольствие”.

*Нужно ценить то время, когда ты одна. 

*Это история не про взаимоотношения, она про тот период между ними, когда, возможно, мы и живем по-настоящему.

*Есть правильный способ быть одной. И есть неправильный способ быть одной. Нам стыдно признаться, что мы одни и мы притворяемся, что это не так. Делаем вид, что мы все равно счастливы. Но почему нам должно быть стыдно?! Мы живем дольше, рожаем позже и можем заниматься сексом с кем захотим, пока нам это не надоест. Почему же мы воспринимаем жизнь через призму отношений?