#歌詞の解釈

[showra93]

【milet】I still ～歌詞の意味を考察！映画『知らないカノジョ』が描く運命の愛

BRAND-NEW MUSIC DAYS。今回あなたの心に届けたい楽曲は、milet（ミレイ）さんの「I still」です。映画『知らないカノジョ』の主題歌の楽曲イメージや歌詞の意味を考察しながら、この歌が伝えたい想いの本質に迫ります。

画像引用元－YouTube 【メンタルエイド】 BRAND-NEW MUSIC DAYS 今回あなたの心に届けたい楽曲は miletさんの楽曲「I still」です。 Total Playing Time 5:00 はじめに：楽曲「I still」について ジャケット写真 画像引用元－Sony Music 日本の女性シンガーソングライター「milet（ミレイ）」さんが 映画『知らないカノジョ』の主題歌として発表したこの曲。 画像引用元－Instagram 映画『知らないカノジョ』とは？ 大学時代に一目惚れして結婚したリクとミナミが、ある日大喧嘩をした翌朝、二人が出会わなかった世界線で生きることになるファンタジーラブストーリー。 楽曲のイメージ 「I…

[leomacgivena]

grateful daysの『俺は東京生まれヒップホップ育ち、悪そな奴等は大体友達』と言う歌詞について宇多丸が『ZEEBRAさんはもっと技術的に高いリリックが書けるのに、HIP HOPを一般層に浸透させるため、リリックの技術的levelをあえて落として、分かりやすいキャラクターを演じた』と解釈してて正直唸った

Xユーザーの特撮/UNDERMINERさん

[monthly-ambigram]

2025-3月号

アンビグラム作家の皆様に同じテーマでアンビグラムを作っていただく「月刊アンビグラム」、主宰のigatoxin（アンビグラム研究室 室長）です。

『アンビグラム』とは「複数の異なる見方を一つの図形にしたもの」であり、逆さにしたり裏返したりしても読めてしまう楽しいカラクリ文字です。詳しくはコチラをご参照ください⇒アンビグラムの作り方/Frog96

　

◆今月のお題は「春」です◆

今月は参加者の皆様に「春」のお題でアンビグラムを制作していただいております。沸き立つアイディアの数々をご覧ください。

皆様のコメントがいただけますと幸いです。

「春の芽吹き」　回転型：peanuts氏

植物が冬を越えて新しい芽を出す。 合体した文字をうまくほぐしながら読んでください。植物のような柔らかな曲線とざらつきが魅力的ですね。

「バネの季節」　回転型：無限氏

Spring。 文字送りに工夫がありますね。「季」「節」とも横画の省略がありますが違和感がないですね。

「春／泉／バネ」回転型＋交換型：化学氏

Spring三面相。 メリハリのある書体の選択が成功していますね。交換型の利用により読みやすくできていると思います。

「はなみ」　重畳型：ラティエ氏

���花見の季節ですね。 5倍重畳。ステキな発見です。たしかに、三文字とも走り書きをすればこうなりますね。

「桜ちらし！」　マトリョーシカ型：kawahar氏

桜を散らす雨や風。 「桜」に見出した♥が散っているのがかわいいです。「！」のために斜めにしていますが、♥にも効いています。

「花菜」　回転型：うら紙氏

春が旬の京野菜で、寒咲きナタネの蕾を収穫したもの。 分割により読みやすくなっていると思います。躍動感がよいですね。

「開花予想」　図地反転回転型：douse氏

ソメイヨシノはいつ咲くか。 文字相当部分が太さについてグラデーションになっているのでデザインとして自然ですね。

「花見」 　振動型：lszk氏

春といえば。 30年間以上のアンビグラムキャリアを持つ氏の真骨頂。無回転で2通りの読みが可能な「花」とも「見」とも読める絶妙な韻踏みデザインになっています。無回転アンビグラムの醍醐味はいかに上手く曖昧に描くかということなのですが lszk氏はその妙技を極めています。

「桜ノ雨／桜の雨」　回転���存型：ちくわああ氏

halyosyさんの楽曲タイトル「桜ノ雨」より。 かわいらしい書体とデザイン。「の」を舞う花びらに模していて楽しいです。

「桜満開」　図地反転鏡像型： いとうさとし氏

開花から一週間ほどで満開になるといわれます。 「桜」「満」「開」がそれぞれ上下の図地反転鏡像文字になっています。字形に電子味がありData70フォントのようでカッコいいです。

「春と修羅」　敷詰[回転＋鏡像]型：つーさま！氏

宮沢賢治の小説のタイトル。 下にある、きれいに並んだ「春と修羅」の文字図形をそのまま敷詰できるのが驚きです。図形化技術が素晴らしいですね。

「校長式辞」　回転型：てるだよ氏

卒業式や入学式で。 ストロークだけで行っている図形化の仕方がかわいいです。花弁がよいアクセントになっているデザインですね。

「別れ」　図地反転型：ヨウヘイ氏

卒業の一つの意味。 一目で読めるのはドット表現の力もあると思います。オンオフのバランスが絶妙です。

「旅立ちの日に」　回転型：螺旋氏

近年の卒業式で歌われることが定番となった合唱曲。 文字の角度が躍っているのが楽しいです。字画の太さに対して点が小さいのがバランスをよくする工夫ですね。

「獅子の大鎌」　回転型：松茸氏

しし座の頭部に相当する7つの星を繋いだアステリズムのこと。 星座内の星を文字に取り込んでいる工夫があります。書体もおしゃれですね。

「春日俊彰／若林正恭」　回転共存型：.38氏

お笑いコンビ「オ��ドリー」の二人の名前で。 対応付けを文字密度で比較してみると、二人の名前はなんともぴったりすぎです。「俊／林」のギミックがテクニカルです。

「はる／HaRu」　　振動型：意瞑字査印氏

春です。 無回転で「はる」と「Ha Ru」、どちらにも読めるアンビグラム。似たタイプの文字遊びに[寄せ字]というジャンルがあります。

「春とヒコーキ」　回転型：超階乗氏

お笑いコンビの名前で。 デザインの一部を文字表現に取り入れた楽しい作品です。袋文字の活用もよいですね。

「桜散る 木の下風は 寒からで」　回転型：繋氏

紀貫之の短歌より。「空に知られぬ 雪ぞ降りける」と続きます。 踊るような筆致が楽しく、対応付けにも生きています。「風」が隠れたような効果が面白いです。

「あかるい未来は桜色へ染まって」　回転重畳型：すざく氏

春の色は門出にふさわしい。 文字列生成で。どの文字も読みやすく仕上がっていて見事です。回転重畳型はパズル的な側面が強く、ほかのタイプとは違う魅力があります。

「庭に咲いた花 別れの日は、 もう一年前。」　敷詰回転型：Jinanbou氏

卒業して一年たって。 文字列生成で。こちらも、どの文字も読みやすくすばらしいです。読みやすい文字で長文アンビグラムを作るには敷詰回転型は有力な手段です。

「卒業式／入学式」　図地反転鏡像型： いとうさとし氏

春のイベントと言えば。 なんと左右の図地反転鏡像文字で「卒業式」と「入学式」に読めてしまうアンビグラム。一文字一文字の略し方がすばらしいです。

「従うか抗うか自堕落な風無草滴るはいつかの可惜夜に咲く涙」　回転型：結七氏

ヒプノシスマイク・Fling Posseの楽曲｢とりまGet on the floor｣の歌詞より。「風無草」が柳の意味で春の季語です。 長い文字列を見事に対応解釈して処理していますね。一文字ずつ見てもステキな顔をしています。

「ひねもす／のたりのたり」 　回転型：lszk氏

与謝蕪村の句「春の海 ひねもすのたりのたり哉」より。 ４字／６字の文字数違いも何のその。海面がゆるやかにうねっているような字形に趣きがあります。

「春空に夢ヲ志せ」　回転型：Σ氏

新たな門出に思うことは。 文字列生成にて。「すずむし」フォント風のかわいらしい文字がとてもよいです。隙間の扱いが巧みですね。文字組もぴったりで素晴らしいデザインです。

　

　

　

　

最後に私の作品を。

「桃の酒」　回転型：igatoxin

春の季語。 桃の花を浸した酒で、これを桃の節句に飲めば、百病を除き、顔の色艶がよくなるといわれます。

　

　

お題「春」のアンビグラム祭、いかがでしたでしょうか。御参加いただいた作家の皆様には深く感謝申し上げます。

さて次回のお題は「キッチン」です。調理、包丁、フライパン、皿洗い、揚げ物、換気扇、冷蔵庫、生ごみ、エプロン、厨房、速水もこみち、　など 参加者が自由にキッチンというワードから発想・連想してアンビグラムを作ります。

締切は3/31、発行は4/8の予定です。それでは皆様 来月またお会いしましょう。

——————————–index——————————————

2023年 1月{フリー}  　2月{TV}  　　　　  3月{クイズ} 　　     4月{健康}   5月{回文}　　  6月{本}           　　  7月{神話}　　　8月{ジャングル} 9月{日本史}     10月{ヒーロー} 　   11月{ゲーム} 　       12月{時事}

2024年 1月{フリー} 　       2月{レトロ}　　 3月{うた}         4月{アニメ}   5月{遊園地}　　    6月{中華}　         7月{猫}　　　  8月{夢} 9月{くりかえし}    10月{読書}          11月{運}           12月{時事}

2025年 1月{フリー}　　2月{記憶}  　3月{春}

※これ以前のindexはこちら→《index:2017年～》

[hachikenyakaiwai]

【かいわいの時】宝暦十四年（1764）四月六日：対馬藩通詞鈴木伝蔵、大坂に滞在中の朝鮮通信使節随員*を殺害し出奔（大阪市史編纂所「今日は何の日」） +崔天宗（チェ・チョンジョン）

この事件が人参売買をめぐる金銭返済のトラブルが原因である説を裏付ける論拠として『明和雑記』には次のように記されています。

明和二乙酉年人参（の）事 去申年朝鮮人来朝の節、所々におゐて内々にて人参を売買ありし所に御聞に達し、厳しく御吟味有之。大坂表にても内々にて買取し者これありし由にて《略》其後段々御免是有過半相済候へ共、いまた御預ケ入牢のもの是あり。此一件ハ大坂ばかりにかぎらず江戸京其外西国筋にもかゝり合有之由、此根本といふハ皆々鈴木伝蔵か所為なるよし。亥年迄も相済ず、子の年春の頃大坂の懸り合ハのこらず相済候へども其外の所ハ存ぜず。※句読点後付け

この事件は大阪ばかりでなく、京都・江戸及び遠くは九州までにその影響を及ぼしており、その余波は事件後5年近い歳月を経てようやく終りを告げたのである。こうした経過はこの事件の深刻さを物語っているのであり幕府側の事件に対処する厳しさも考えられるのである（朴賛基）。「朝鮮通信使と歌舞伎」第14回国際日本文学研究集会研究発表���1990. 11.16）より。

（写真）羽川藤永「朝鮮通信使来朝図」延享五年頃／1748年頃

肉筆の浮絵は作者名が記されないことが大半ですが、本図には珍しく作者の羽川藤永の款記があります。朝鮮通信使とは、徳川将軍が代替わりの際などに来日した朝鮮からの使節団で、本図のような隊列を組んで各地を練り歩いた様子が多くの絵画史料に伝えられています。本図もそのひとつであるならば、このような大型で入念な描写の肉筆浮絵が描かれるのは1740年代と考えられるので、1748年に江戸を訪れた第10回の通信使を描く作品ということになります。しかし、この名称は通称として一般に定着していますが、表現内容については議論の的となっています。

本図の線遠近法の消失点付近には富士山を背にした江戸城の石垣が見えていますが、この行列を朝鮮通信使と考えれば、輿に乗った正使とその一行がこれを後にして、使館の浅草本願寺へ戻るため常磐橋（ときわばし）を渡り、本町（ほんちょう）二丁目を過ぎていく様子と解釈できます。しかし行列の細部を検討すると、実際の通信使とは異なる部分、たとえば、行列の中心である輿に乗る人物が、正使にふさわしい有髭の成人男性ではなく、無髭の子供であることなどが指摘されています。これを理由に本図に描かれているのは江戸の山王祭の唐人行列とする説もあります。

本図の収納箱の貼紙によると、この図が徳川吉宗の第二子、田安宗武の子で、1753年に9歳で夭折した小次郎(孝慈院)の愛玩の作品だったことがわかります。徳川将軍の孫に見せるための作品としては、その主題は単なる祭礼風景ではなく、異国からの使節を迎え入れた徳川将軍家の威光を示す意味付けも必要だったはずで、山王祭の唐人行列を参考にしつつ、名目上は朝鮮通信使の行列図として描かれ田安家に納められたという仮説も検討すべきでしょう（文化遺産オンライン＝画像も）。

[yoga-onion]

Legends and myths about trees

Forest myths, Estonian traditional beliefs (4)

The world of the Estonians’ ancestors – Mythical motifs in Estonian runic songs

The Estonian literary mythology describes the following pantheon: The supreme god, the god of all living things, is Taara (variations of the name include Tooru, Tharapita and Tarapitha), also known as Uku or Jumal, is a prominent god in Estonian mythology, with a strong resemblance to the Finnish Ukko and the Germanic Thor. He is celebrated in sacred oak forests around Tartu. The god of thunder is Uku. Uku's daughters are Linda and Jutta, the queen of the birds. Uku has two sons: Kõu (Thunder) and Pikker (Lightning). Pikker possesses a powerful musical instrument, which makes demons tremble and flee. He has a naughty daughter, Ilmatütar (Weather Maiden).

Estonian legends about giants (Kalevipoeg, Suur Tõll, Leiger) may be a reflection of Germanic (especially Scandinavian) influences. Giants themselves in some stories stood as protectors against such Germanic influences, such as invasion. There are numerous legends interpreting various natural objects and features as traces of Kalevipoeg's deeds. The giant has merged with Christian Devil, giving birth to a new character – Vanapagan (a cunning demon living on his farm or manor) and his farm hand Kaval-Ants ("Crafty Hans").

Other mythical motifs from Estonian runic songs:

a mighty oak grows into the sky, is then felled and turned into various mythical objects

Sun, Moon and Star are the suitors of a young maiden, she finally accepts the Star

a crafty blacksmith forges a woman of gold but is not able to give her a soul or a mind

a holy grove starts to wither after having been desecrated by a love-making couple; only sacrificing nine brothers cleanses it

mighty heroes are not able to kill a terrible giant ox, but a little brother is

a woman is forced to kill her daughter who then goes to live in the heaven as the Air Maiden

a girl finds a fish and asks her brother to kill it – there is a woman inside the fish

young girls go out at night and young men from the holy grove (or the land of the dead) seduce them by offering them riches

a lake travels to another place when it has been desecrated by an inconsiderate woman or an incestuous couple

木にまつわる伝説・神話

森の神話・エストニアの民間伝承 (4)

エストニア人の祖先の世界 〜 ルーン文字の歌詞に見られる神話のモチーフ

エストニアの文学的神話には、次のようなパンテオンが描かれている: すべての生きとし生けるものの神である最高神はタアラであり、タルトゥ周辺の神聖なオークの森で祭られている。タアラ（トオル、タラピタなどの異称がある）は、ウクまたはユマルとも呼ばれるエストニア神話の著名な神で、フィンランドのウッコやゲルマン民族のトールに類似している。タルトゥ周辺の神聖なオークの森で祭られている。ウクの娘はリンダと鳥の女王ユッタ。ウクには2人の息子がいる： コオウ（雷）とピッカー（稲妻）である。ピッカーは強力な楽器を持っており、悪魔を震え上がらせて逃走させる。彼にはいたずらっ子の娘イルマチュタル（天気の乙女）がいる。

巨人（ｶﾚｳﾞｨﾎﾟｴｸﾞ、ｽｵﾄｰﾙ、ﾚｲｶﾞｰ）に関するエストニアの伝説は、ゲルマン人（特にスカンジナビア人）の影響を反映したものかもしれない。巨人そのものが、侵略などのゲルマン人の影響から身を守る存在であったという話もある。様々な自然物や特徴をカレヴィポエグの行いの痕跡と解釈する伝説が数多くある。この巨人はキリスト教の悪魔と融合し、ヴァナパガン（彼の農場や荘園に住む狡猾な悪魔）と彼の農夫カヴァル＝アンツ（「狡猾なハンス」）という新しいキャラクターを生み出した。

エストニアのルーン文字の歌詞には、他にも神話的なモチーフがある：

樫の木が空に向かって伸び、伐採され、さまざまな神話上のオブジェに変わる。

��陽、月、星は若い乙女の求婚者であり、彼女は最終的に星を受け入れた。

狡猾な鍛冶屋が金の女を拵えたが、彼女に魂や心を与えることはできなかった。

聖なる木立が、愛し合うカップルによって冒涜された後、枯れ始めるが、9人の兄弟を生贄にすれば浄化される。

強大な英雄は恐ろしい巨大な牛を殺すことができないが、弟は殺すことができる。

ある女性が自分の娘を殺さざるを得なくなり、その娘は天界で空気の乙女として生きることになる。

少女が魚を見つけ、兄に殺してくれるよう頼む - その魚の中に女がいる。

若い娘が夜に外出すると、聖なる木立（または死者の国）から来た若い男たちが金持ちを差し出して誘惑する。

軽率な女や近親相姦のカップルによって冒涜された湖は、別の場所に移動する。

[kyokocanary777]

なぜMISIAのEverythingを歌うと泣く人がいるのか

約15年ほど前から、カラオケに行くとMISIAさんのEverythingを歌うようになりました。その理由は「リクエストしてもらうから」です。

で、実際に歌うと泣いてくれる人がいるから、今頃になって「なぜ泣いてくれるの？」と気になって考えていたのです。

MISIAさんのEverythingといえば、今となれば非常に懐かしいテレビドラマ「やまとなでしこ」の主題歌でした。松嶋菜々子さん主演のドラマです。

高嶺の花的な存在の主人公女性が一般人男性と恋をする、ドラマティックな展開のラブコメディでした。

夢や目標を持っている女性が主人公で、だけど好きな男の人と出逢っってという話のようですね。

なんというか、そういう女性は恋をすると、結構信が強かったりするのですよね。

そのドラマの内容を頭に置いた上でMISIAさんのEverythingの歌詞を読み取ると、すごく深いところ、響く理由がわかってきます。

そして、私がカラオケでMISIAさんのEverythingを歌うと、泣く人がいる理由もわかってくるのです。

Everythingの歌詞で描かれている主人公の女性は、とっても芯が強くて健気で献身的な女性のように思えます。

色々と迷いながらも、夢や自分の生き方を守れるからこそ、たった一人の男性を愛し続けられる力も持っているように思えるのですね。

まさに、「やまとなでしこ」のドラマの主人公の女性像なのでしょうね。

私は、今も昔もテレビをあまり見ないので知らないのですが、いくつかの情報から、そのようなニュアンスが漂ってきました。

そういう背景がある中で、私が歌うと、「なんかわからないけど涙が出てきた」と泣いてくれる人がよくいるのは、その主人公と似ているところがあるからだと思います。

昨日までわかりませんでしたが笑。

ある意味、そういう性格の部分は宝だと思っているので、大事にしたいです。

MISIAさんのEverythingの主人公の女性は、とっても強いです。

女性らしい強さがあります。

愛することに泣きつかれても、ずっと愛を、奇跡を信じてます。

そして、間奏の前では「愛せる力を勇気に今変えていこう」と自分に言い聞かせているのですね。

サビでは「優しい嘘はいらない　ほしいのはあなた」といった女性らしい一言もあります。

素晴らしいと思います。

そこが私の性格の一部とあってくるから、どこか響いてくれるのかなと思います。

実は最近、MISIAさんのEverythingでカラオケ採点していました。

最初は９２点でした。

そして、９７点になりました。

それから、昨日もカラオケで歌っていましたが、採点よりも気になるのは「なぜ泣く人がいるのか？」という点です。

点数よりもそっちが気になって、気がつけば、採点機能を外していました笑。

で、やっと、今書いたような答えが出たのです。

MISIAさんの歌って、歌唱力だけでは歌いこなせないと思います。

涙腺を刺激するところまではいけないでしょう。

そして私は、MISIAさんより音程悪いです。

フェイクしまくりだし、気分や感情で譜面とはまったく違う歌い方もしてしまってます。

だけど、それが逆にいいのだと解釈しています。

きっと、MISIAさんもきっちり歌っておられるのは、レコーディング版だけなのですよね。

ライブではかなり崩しておられるはずですし、星空のライブはチケット入手困難なほど人気ですよね。

歌唱力だけではないと思いますね、MISIAさんの魅力は。

そういうことを前提に、また歌ってみようかなと思っています。

もちろん、、MISIAさん以外の曲も！

なんとなく、最近見えてきました。

こういう分析が、今の私には大事だと思います。

[m12gatsu]

みたいなみらい

肩こりは天使の翼の幻肢痛である。首をグルングルン回し、シンクをクレンザーでこすり、排水溝を解体してハイターにつけおき、ガスコンロをメラミンスポンジで磨いた。プールの匂いする。ベッドを少し動かして、ベビーベッドが置けるように調整した。本棚が倒れても届かない位置に。産褥で入院していた妻がようやく退院し、義理の実家に帰っている。しかし、今度は子どもが血便を出したらしい。小児科に駆け込んだところ、ひとまず緊急性はないという所見で、経過観察となった。成人が消化器から出血したとなればおおごとだが、新生児には間々見られることらしい。いや、でも。

＊

『ユービック』を読んでいる。百田尚樹の暴言に心底ムカついて、古いSFが読みたくなって、お産の待ち時間にでも読もうと思って買ってあった。結局気もそぞろでまとまって読む時間などもないまま、通勤中に少しずつ読んで半分を過ぎたところ。加速度的に面白くなっていく。超能力者たちの陰謀によって退行してゆく時間に抵抗する、反超能力者＝普通の人間たちの話。50年前の未来と、答え合わせをするように。ディックは電気羊しか、というかアメリカのSF作家はほとんどヴォネガットしか読んでこなかった。

＊

またぞろ名前を思い出せないバンドがあって、1週間以上ずっともやもやしていた。ニューウェーブとかポストパンクっぽい、でも割と最近の洋楽で、ボーカルだけが女性で、確かカナダ出身で、あとなんか中学生くらいで習う英単語３つだった気がする……とこれだけの情報で色々検索かけたけど見つからなくて、もうほとんど諦めかけていたところへ、何のきっかけもなく急に降りてきた。Men I Trustだった。

＊

People In The Boxのベルリンという曲は歌詞に赤と緑が繰り返し出てくるから短絡的にクリスマスソングだと思っていたんだけど、「レッドライト/グリーンライト」というのが信号機のことだとふと気がついた。10年以��聴いているくせに。そう気がついてみたら、これは性行為の歌なんじゃないか、とまた飛躍的に解釈を新たにした。「濡れた高速道路/注ぎ込まれる」なんて結構直接的ではないか。信号機の明滅は性的同意の逡巡のようでもあるし、絶頂に至る直前のあのためらいのようにも思える。Family Recordというアルバム全体の物語と照らし合わせてもつじつまは合うだろう。どうして今まで考えなかったのかわからない。

[kennak]

ジャニーが同性愛者（真性の少年性愛者、児童性愛者）であり、事務所に所属する男性タレントに対して性的児童虐待（同性愛行為の強要）を行っているとの話は、1960年代から散発的に繰り返し報道されてきた。 まず、駐留米軍の「在日軍事援助顧問団 （MAAGJ）」に勤務していた頃（1958年～1966年）から、外交官ナンバーの車（クライスラー）で新宿・花園神社の界隈に繰り出し、「ケニー」、「Ｌ」、「牛若丸」といったゲイバーで遊んでいたこと、更に新宿駅南口で網を張り、田舎から出てきた少年たちに声をかけては、常宿の「相模屋」（1泊600円のベッドハウス）に連れ込んでいたことを、当時のゲイ仲間・原吾一が、著書『二丁目のジャニーズ』シリーズで明かしている。 ジャニー喜多川が最初に手がけたタレントは「ジャニーズ」の4名（真家ひろみ、飯野おさみ、あおい輝彦、中谷良）で、当初は池袋の芸能学校「新芸能学院」に所属させていたが、学院内にてジャニーが15名の男子生徒たちに性的児童虐待行為をしていたことが発覚。 オーナーの名和太郎学院長（本名：高橋幸吉。2000年6月7日に急性心不全で逝去。81歳没）はジャニーを1964年6月28日付で解雇した。 しかしジャニーが、ジャニーズの4名も一緒に引き連れて出て行ってしまったためにトラブルとなり、ジャニーらが所属中の授業料やスタジオ使用料、食費など270万円を求めて学院長がジャニーを提訴し、裁判へと発展した （通称：ホモセクハラ裁判）。 なお、当時のジャニーは在日軍事援助顧問団（MAAGJ）に在籍する下士官事務職員として、米国軍人および外交官の立場にあったが、新芸能学院との騒動は「MAAGJの公務の範囲外の職業活動」で起こった問題であるため、「外交関係に関するウィーン条約」（日本では1964年6月8日に発行）の第31条1項による外交特権「外交官は接受国の刑事・民事・行政裁判権からの免除を享有する」の対象から漏れ、訴えられた。 この裁判は長期化し、1964年から実に4年に渡って行われた。 ジャニーズの4名も実際に証言台に立っており、その証言記録は『女性自身』（1967年9月25日号）、『ジャニーズの逆襲』（データハウス刊）、『ジャニーズスキャンダル調書』（鹿砦社刊）にて再現されている。 『週刊サンケイ』（1965年3月29日号）でも「ジャニーズ騒動　“ジャニーズ”売り出しのかげに」として5ページの記事が組まれた他、ルポライターの竹中労も、著書『タレント帝国　芸能プロの内幕』（1968年7月、現代書房）の中で「ジャニーズ解散・始末記」と題してジャニーの性加害について言及した （当書はその後、初代ジャニーズを管理していた渡辺プロダクションの渡邊美佐の圧力で販売停止）。 なお、『ジャニーズスキャンダル調書』では「同性愛」という表現自体を否定しており、ホモセクハラである以上、「性的虐待」、善意に表現しても「少年愛」であるとしている。 『週刊現代』（1981年4月30日号、講談社）にて、「『たのきんトリオ』で大当たり　アイドル育成で評判の喜多川姉弟の異能」と題し、ジャーナリストの元木昌彦がジャニーの性趣向問題について言及�� （直後、ジャニーの姉のメリー喜多川から編集部に「今後、講談社には一切うちのタレントを出さない」と猛クレームが入り、元木は処分として『週刊現代』から『婦人倶楽部』の部署へと異動させられた。 この件については、『週刊文春』（1981年5月28日号、文藝春秋）でも、「大講談社を震え上がらせたメリー喜多川の“たのきん”操縦術」と題して報じられた。 なお、ジャニーの性的児童虐待についてメリーは、「弟は病気なんだからしょうがないでしょ！」と言ってずっと放任していた） 雑誌『噂の眞相』（1983年11月号）が、「ホモの館」と題してジャニーズ事務所の合宿所の写真を公開。 元所属タレントの告発も相次いだ。 元フォーリーブスの北公次は『光GENJIへ』（1988年12月）、 元ジューク・ボックスの小谷純とやなせかおるは『さらば ! ! 光GENJIへ』（1989年9月）、 元ジャニーズの中谷良は『ジャニーズの逆襲』（1989年10月）、 元ジャニーズJr.の平本淳也は『ジャニーズのすべて ～ 少年愛の館』（1996年4月）、 豊川誕は『ひとりぼっちの旅立ち ～ 元ジャニーズ・アイドル 豊川誕半生記』（1997年3月）、 山崎正人は『SMAPへ』（2005年3月）をそれぞれ上梓。 タレントの生殺与奪の全権を握るジャニーの性的要求を受け入れなければ、仕事を与えられずに干されてしまうという実態が明るみに出た。 中でも『SMAPへ』は、ジャニーが行っていた性行為の内容について最も細かく具体的に描写しており、少年に肛門性交を強要していたことも明かしている。 同じく元Jr.の���田利久も、漫画『Jr.メモリーズ ～もしも記憶が確かなら～』（竹書房の漫画雑誌『本当にあった愉快な話』シリーズに掲載。著：柏屋コッコ、2014年1月～2015年4月）に取材協力する形で暴露している。 ジャニーは肛門性交時にノグゼマスキンクリーム、メンソレータム、ベビーローションなどを愛用しており、少年隊もラジオ番組で、錦織一清が「ジャニーさんと言えばメンソレータム思い出すなぁ･･･」、東山紀之は「合宿所はいつもメンソレータムの匂いがしてた」など、分かる人には分かるギリギリの発言をしている。 元Jr.の星英徳も、ジャニー喜多川の死後になってネット配信で、「ただのJr.だった自分ですら、何十回もやられた。 ジャニーさんが特に好んだのは、小中学生の段階のJr.。 時には平日の朝から学校を休んで合宿所に来いと呼び出され、マンツーマンで性行為を受けた。 その最中は、当時付き合ってた彼女のことを毎回必死に頭で思い描きながら耐えてた。 メジャーデビューしたメンバーは必ず全員やられている。 必ずです！ 全員やられてる！ そもそも断ったらデビュー出来ない」と幾度も打ち明け、ジャニーによる性被害や当時の事務所内での異常な状況を説明した。 ジャニーズの出身者以外からも、浜村淳が関西ローカルのラジオ番組『ありがとう浜村淳です』（MBSラジオ）の中でジャニーのことを「あのホモのおっさん」と発言したり、ミュージシャンのジーザス花園が、2009年発表の自作曲『ジャニー＆メリー』で、AV監督の村西とおるもブログやTwitterで糾弾している。 ジャニーに対する感謝、愛情が誰よりも強いことで知られるKinKi Kidsの堂本剛（児童劇団の子役出身）は、小学5年生の段階で子役活動を辞め、一旦芸能界を引退していたが、姉による他薦でジャニーズのエンターテインメントの世界に触れ、自分もスターになって成功したいという感情が芽生える。 しかし成功するためには、まだ幼い小学6年生の段階からジャニーの性的な行為を耐え忍ぶしかなく、剛が中学2年生の14歳の時に奈良県から東京の合宿所に正式に転居してからは、ジャニーの性行為は更に過熱していった。 当時剛と非常に親しい関係にあった元Jr.の星英徳も、「剛は普通のJr.たちとは違うレベルの性行為をジャニーさんから受けていて、そのことにいつも悩んでた。剛が病んじゃったのはジャニーさんが原因」と、2021年6月25日の深夜にツイキャス配信で証言した。 剛にしてみれば、確かにジャニーには芸能界で大成功させて貰って感謝はしているものの、幼い頃から異常すぎる性体験を強いられ、自分の心と体を捨��去るという代償を払わされてきた訳であり、更に人一倍繊細な性格がゆえ、15歳からは芸能活動へのストレスも相まってパニック障害を抱えるようになり、長年に渡って自殺を考えるほどに苦しんだ時期が続いた。 自分で選んだ道ではあるし、ストックホルム症候群、トラウマボンド（トラウマティック・ボンディング）、グルーミングなどの効果によって、ジャニーに対して大きな感謝はしつつも、もしジャニーと出会わなければ、こんなにも苦しい思いをすることは無かった、という愛憎が入り混じった複雑な感情から、剛の自作曲『美しく在る為に』は、ジャニーへの思いや、芸能活動への葛藤が描かれた曲だと、一部のファンの間では解釈されている。 その歌詞の一部には、 「あたしが悪いなんて 云わせないの　あなたが悪いなんて 云う筈がないの　人は勝手だったもの　何時も勝手だったもの　美しく在る為に 勝手だったもの」とある。 [1] 元光GENJIの諸星和己も、2016年11月6日放送のバラエティ番組『にけつッ ! !』（日本テレビ）に出演した際、千原ジュニアとの会話でジャニーについて、 千原 「数年後に大スターになると見抜くその力よ」 諸星 「違う違う、たまたま、たまたま」 千原 「先見の明がすごいんでしょ？」 諸星 「僕の考えだと、“結果論”だね。 あの人（ジャニー喜多川）の目がいいとか、見抜く力がすごいとか、“全く”無い！」 と断じ、ジャニーに対する世間の過大評価に異を唱えた。 そして番組の最後では、「ジャニーの感性はね、あれホ〇だから！」と締めくくった。 ジャニーについてはよく、「少年の10年後の成長した顔が見えていた」などと評されてしまうことがあるが、それは間違い。 確かに子供の頃は冴えない平凡な顔をした者が、美容整形なども踏まえて将来二枚目に化けたパターンもあるが、その一方、小さい頃は可愛かったのに、成長と共にどんどん劣化してしまったパターンも少なくない。 そもそも、テレビなどで頻繁に同じタレントの顔を目にしていれば、視聴者の目はその顔に慣れていく訳だから、マイナス面はどんどん軽減されていく。 ジャニーが持っていたのは権力と財力であって、人の10年後の顔はおろか、人の本質や将来を見抜けるような特殊能力、神通力は存在しない。 ジャニーは将来を予見して採用していたのではなく、ただ単に、今その瞬間の“自分の好み”の少年、個人的に性欲を感じる“ヤりたい相手”を選んでいただけであり、その少年がたまたまスターになるかならないかは、諸星が述べた通り、後からついてきた“結果論”に過ぎない。 ジャニーに個人的に嫌われれば、いくらスター性や才能がある者であっても捨てられるし、ジャニーに個人的に好かれれば、スター性の無い者であっても権力と財力でメディアにゴリ推しされ、結果、誰でも人気者になれた。 こうした、ジャニーの個人的な好み、機嫌だけで全てが操作・決定される、非常に特殊で独裁的な事務所だったため、多くのスターを製造した一方、本当に将来有望だったはずの多くの才能も死んでいった。 なお諸星はこの放送の一ヶ月後の2016年12月2日に大沢樹生と共に開催したトークライブでも、ステージ上で「俺が何で結婚しないか？　ホモだから。 ジャニーみたいなものだから」と発言し、ジャニーを茶化している （諸星自身がゲイであるという部分は自虐による冗談であり、諸星はゲイではない）。 1988年～1989年にかけ、月刊誌『噂の眞相』もこの問題を数回取り上げた。 しかしジャニーズ側は、「『噂の眞相』という雑誌はこの世に存在しないもの」という姿勢を貫いていたため、全く相手にされることは無かった。 週刊誌『FOCUS』（1989年8月11日号、 新潮社）に、ジャニー喜多川が合宿所で撮影した田原俊彦の全裸のポラロイド写真が流出掲載される。 1999年10月28日号から2000年2月17日号にかけ、『週刊文春』がジャニーズ事務所に対する糾弾を14回に渡ってキャンペーンとしてシリーズ掲載。 ジャニーが所属タレントに対してセクハラ・児童虐待を行い、事務所内では未成年所属タレントの喫煙や飲酒が日常的に黙認されていると報道し、約15名もの元ジャニーズJr.が取材に協力した。 出版元である文藝春秋は、他の大手出版社と違ってジャニーズ事務所との癒着や影響力が皆無に等しかったために出来たことだった。 【キャンペーン開始の引き金的な記事】 江木俊夫　公判で元アイドルが「ジャニーズ」批判 （1999年10月7日号） 【14回のキャンペーン】 青山孝　元フォーリーブス衝撃の告発　芸能界のモンスター「ジャニーズ事務所」の非道　TVも新聞も絶対報じない （1999年10月28日号・p252～255） ジャニーズの少年たちが耐える「おぞましい」環境　元メンバーが告発　「芸能界のモンスター」追及第2弾 （1999年11月4日号・p190～193） ジャニーズの少年たちが「悪魔の館」合宿所で　「芸能界のモンスター」追及第3弾　強いられる“行為”　スクーブグラビア　ジャニーズ「喫煙常習」の証拠写真 （1999年11月11日号・p26～29）[1] テレビ局が封印したジャニーズの少年たち集団万引き事件　追及キャンペーン4　マスコミはなぜ恐れるのか （1999年11月18日号・p188～191） ジャニー喜多川は関西の少年たちを「ホテル」に呼び出す　追及第5弾 芸能界のモンスター （1999年11月25日号・p188～191）[1] ジャニーズOBが決起！ ホモセクハラの犠牲者たち　芸能界のモンスター追及第6弾 （1999年12月2日号・p195～197） 小誌だけが知っているジャニー喜多川「絶体絶命」　追及第7弾 （1999年12月9日号・p179～181）[1] ジャニーズ人気スターの「恋人」が脅された！　追及第8弾 （1999年12月16日号・p185～187） ジャニー喜多川殿　ユー､法廷に立��ますか？　「噴飯告訴に答える　追及第9弾」 （1999年12月23日号・p179～181） 外国人記者が「ジャニー喜多川ホモ・セクハラは日本の恥」　追及第10弾 （1999年12月30日号・p38～40） ジャニーズ裁判　元タレントはなぜ「偽証」した　キャンペーン再開！ （2000年1月27日号・p180～181） ジャニー喜多川よ、ファンもこんなに怒っている　徹底追及（第12弾） （2000年2月3日号・p165～167） NYタイムスも報じたジャ二ー喜多川「性的児童虐待」 （2000年2月10日号・p172～173） ジャニー喜多川「性的虐待」 日本のメディアは腰くだけ　ピュリツァー記者が激白 （2000年2月17日号・p34～35） 【追加報道】 スクープ撮！ ジャニー喜多川の素顔 （2000年3月16日号） ジャニー喜多川の性的虐待！　母親が決意の告白 「息子は私に訴えた」 （2000年3月23日号・p184～186） 新展開　ついに国会で質問されたジャニーズ性的虐待　なぜNYタイムスしか報じないのか （2000年4月27日号・p176～179） ジャニーズ疑惑　梨元勝国会で証言へ！ （2000年5月4日・11日合併号・p180～181） 大手メディアがこの性的児童虐待問題をこれほどまでに取り上げたのは1960年代以来初めてのことで、その波紋は大きく、自民党衆議院議員・阪上善秀（後の宝塚市長）も、2000年4月13日にこの問題を衆議院で取り上げた [注 6]。 1999年11月、ジャニー側は名誉毀損であるとして文藝春秋を訴え、1億700万円（ジャニーズ事務所に対し5350万円、ジャニー喜多川に対し5350万円）の損害賠償と謝罪広告1回を求める民事訴訟を起こした。 2002年3月27日、東京地裁の一審判決では、「高度の信用性を認めがたい。 証人の証言はたやすく信用できない点を残している」としてジャニー側が勝訴し、東京地裁は文藝春秋に対し、ジャニーへ440万円、ジャニーズ事務所へ440万円の、計880万円の損害賠償を命じた （井上哲男裁判長）。 文春側はこれを不服として東京高裁に控訴。 これに対抗するかのようにジャニー側も控訴。 2003年7月15日の二審判決では、ジャニーの性的児童虐待に関する記述について、 「喜多川が少年らに対しセクハラ行為をしたとの各証言はこれを信用することができ、喜多川が、少年達が逆らえばステージの立ち位置が悪くなったり、デビューできなくなるという抗拒不能な状態にあるのに乗じ、セクハラ行為をしているとの記述については、いわゆる真実性の抗弁が認められ、かつ、公共の利害に関する事実に係るものである」 と結論づけられ、ジャニー側の性的児童虐待行為を認定 （矢崎秀一裁判長）。 このため、性的児童虐待部分のジャニー側の勝訴は取り消され、損害賠償額はジャニーへ60万円、ジャニーズ事務所へ60万円の、計120万円に減額された。 ジャニー側は損害賠償額を不服として最高裁に上告したが、2004年2月24日に棄却され （藤田宙靖裁判長）、120万円の損害賠償と性的児童虐待行為認定が確定した。[1]、[2] しかし各芸能マスコミは、一審の880万円から120万円に減額された事実だけをベタ記事で書いて済ませ、「性的児童虐待が認められた」という肝心の部分は書��なかった。 この問題について、懐疑主義団体「JAPAN SKEPTICS」の機関誌『NEWSLETTER 53号』にて、当時同会の副会長だった草野直樹が批判。 「マスコミの誤りというのは、『間違ったことを報じる』だけでなく、『必要なことを報じない』ことも含まれる。 そして後者の多くは、いくつかの『タブー』に縛られていることが原因になっている。 報道におけるタブーのベールを抜いた報道には、オカルト・疑似科学の類と同様に騙されないようにしよ���」と訴えた。 芸能評論家の肥留間正明も、「芸能界でホモセクハラが裁判になったのは異例。 真実と認められたのも初めてで、これは社会的な事件」と語っている。 また、ニューヨーク・タイムズや、イギリスの新聞・オブザーバーなどの海外メディアも大々的に取り上げ、この問題をタブー視するなどして真実を報道しない卑怯で腰抜けな日本のマスメディアの姿勢、体質を批判した。 以後もジャニーズ事務所と文藝春秋は対立。 2006年に『武士の一分』が映画化された際、ジャニーズは文春文庫で発売されている藤沢周平の原作本の帯に、主演の木村拓哉の写真の使用を一切許可しない、という対抗措置を取っている。 また、木村が工藤静香と結婚した際にも、会見への週刊文春の参加を禁じた。 そのため、文春側は巻頭グラビアで白紙ページに木村とインタビュアーの輪郭のみを描き、ジャニーズによるメディア統制であると非難した。 2010年3月14日、サイゾーウーマンにてシリーズ連載「新約・ジャニーズ暴露本」開始。 2018年6月6日、サイゾーウーマンにてシリーズ連載「いま振り返るジャニーズの“少年愛”報道」開始。 2019年7月9日にジャニーが逝去。 その際、テレビや雑誌など、日本の主要メディアではジャニーを賛美する歯の浮くような美辞麗句のみが並べられ、まるでジャニーを聖人君子かのように崇め奉った。

ジャニー喜多川 - ジャニーズ百科事典

[codesk]

新曲「アマイ」を投稿しました

V、β、UTAUのゲキヤク3種盛りです。焼肉で気分が上がる単語ですね。あのハラミとか書いてるやつ好きです

というのはさておき、どれも声と歌い方の癖がそれぞれあってめちゃくちゃ可愛かったです。特にVの中国語の発音がクァアイでした

βで気付いた方もいらっしゃると思うのですが、曲自体は3月末に出来上がっていました

ただドラムセットが4つあったり曲の構成が実験的すぎるので��ぇ〜と一度寝かしていたものです（βの使用期間は２４年３月末まで）

Ableton Live12を購入したのと、久々に聴いたら良く聴こえたので、新DAWに慣れるためにLogicのデータを全て移行してMIXを進めました

幸いKontack7などの外部音源ばかりだったのでスムーズに移行できたかなぁどうかなぁテンポコロコロ変えてるのがなぁ…ｳﾆｬｳﾆｬ

ほとんど直していないのですが、一番最後（髪ではなく腕を〜）のピアノは先日打ち込んだのでちょっとコード選びが上手になっています気持ち

以下、長々と楽曲について書いているので読んでもいいわって方はぜひ↓

あの子

あの子について考えていたのですが、不安定でそううつの傾向があるんじゃないかなと思いました個人的に！

昨日までめちゃくちゃ元気だったのに急に暗い部屋で髪を切りだすような感じです

もちろん、安定している方が周りはいいのですがそれが彼女の延命行為で（もう死んでるんですけど）そうならざるをえないことがあったのではと頭の中でストーリーを作りました

そのストーリーはそれぞれの解釈に委ねます〜外殻だけ伝わっていたら満足です

懺悔とナルシズム、臆病な自尊心と尊大な羞恥心、波打ち際で立ち尽くす後悔、そんな感じです

作曲

曲の構成もそれを意識したかしてないか覚えていないんですけど、ふと嫌なことを思い出すようにラスサビの旋律をリフレインさせながら展開が読めないように作りました

もともとβだけで作ろうと思っていたのですが、「ああ」の迫力が出せなかったのでUTAUを使用して、せっかくだから調声するかとふんわり調声して良いところをAbletonのコンピング（数種類のテイクから良いところだけ選ぶやつ）でボーカルを作成しています

Abletonのプリセットを使用するとAbleton！って音になって楽しかったです。ボーカルミックス気に入ってます

それにしても、若干アジアっぽいですね。ドラとか入ってますし

これに関してはパッションとしか、元々古典文学やチャイナ感が好きなので随所にそれが現れている曲だと思います

（全然関係ですけど、山月記の本の最初に弓師と弟子が決闘で矢を射合って空中で落とすやつバトル漫画すぎて面白かった）

ゲキヤクの調声については一個前に書いています↓EXPは高めに！

multiβ-Nなんだけど…

良すぎ。このボイスライブラリには男女17種類の声が入っていたのですが、どれも個性的で合唱とか作る時に絶対重宝する〜もっと使わせてください！

どちらかと言うと青年〜大人の男性という印象を受けました

自分サカナクションやYOASOBIの群青のような合唱やゴスペルが好きなのですが友達が居なボカロで完結したくてmultiβ-Nのような一つでたくさんの歌声を兼ねているライブラリー理想でした

あわよくば、あわよくば…😭

動画

何気なくYoutubeを見ていたらサムネイルをネガポジ反転しているものを見つけ、赤色が水色になっていたのでおお〜と思い全体の色を決めました。ネガポジって言葉も合っているような気がしたので

反転させるとゲキヤクの色になるように、かつ綺麗に見えるように色を調整したのですが楽しんで頂けたらさいわい

（ここスマホで色反転して見たら元の色に戻ってそら当然だけど面白かった）

なんで魚眼にしたかというと大きな眼球のような月のようなものにストーリーを詰めたかったからです

誰かに見られているような、それを睨み返す様を表現したかった

ちなみにBlenderでちょっと3Dにしてからズームバックしています。若干奥行きをつけたかった、ただそれだけがために

これは途中なんですけどできた〜って喜んでいる様です。蝶が一番手前でまんなかと奥も分かれています

イラストのキャンバスサイズは17800x17800px‼️デカすぎる

闇雲に決めたのではなく今回動画サイズを2460x1440で作成しようと思ってしまったので下絵をどれだけ拡大するか決めて作成し���結果このサイズになりました

そのおかげでちょっと高画質だと思うんですけどどう…？ちなみに上下に黒い帯があるシネマスコープにしたのはBlenderに戻らず上下位置を調整させるためです

これは逃げです。ここでシネマティックとか言い出す大人は爪を角刈りにします

イラストは慣れない背景描きでつかれた…精進します

海、街、夏椿、青い鳥、蝶、ピアノetc.詞に関係しているものを先ほども書いた眼球や月のような魚眼に書いています。ズームバックで視野が広がって発見が増えるの面白いなあと思い…

〆

実は今EPを制作中です。EPじゃなくなる可能性もなくはないんですけども、アンサーソングのアンサーソングって感じで楽しく作ってます

アマイとハルカゼで奇抜な方向はだいぶ満足したので、またときめく方を選んでいます。

アマイのコメントや高評価ありがとうございます！読ませていただいています。引き続き楽しんで頂けたら幸いです

4o

[haya-suke]

underOATH - There Could Be Nothing After This

[Verse 1]

最後には、どう始まったのかを考えがちだ でも、あの時描かれた光景を 説明できたことは一度もなかった そして、それがどれほどの感情を与えたかも 今、天井が揺れている 光は中心にあるのに、誰にも気づかれていない 君は僕が消えるのを望んでいる 僕もだよ、僕も同じ気持ちだ

[Hook]

まるで静かな蒸発のようだ

[Verse 2]

僕たちはただの空っぽな器 生きている意味を探し続ける これは僕の革命だなんて、一度も言ったことはない 君が僕を真っ直ぐに見つめたあの時も この白いラインの上を何度も歩いてきた ただ生を感じるための なんと弱々しい試みだったか

[Chorus 1]

これは君に捧げる、そして君の絶望的な人生にも 君は絶対に、絶対に 僕を置き去りにしようとしたね、君の失敗願望の中で 僕が挑戦するたびに 君はそう願っていた

[Post-Chorus]

だから話してごらん、そのことを 少なくとも何かを感じられるから 心の中で 僕は誰になってしまったんだろう 僕は一体、誰なんだろう

[Verse 3]

ああ神よ、すべてが、すべてが 僕の足元で崩れていく すべてが、すべてが 僕の周りで崩れ落ちていく

[Chorus 2]

見つめる、繊細に、そして恥じて 僕が脱ぎ捨てたこの殻を 見つめる、繊細に、そして恥じて

[Bridge]

僕の幽霊の目の中に （これは君に捧げる、そして君の絶望的な人生に） 僕の幽霊の目の中に （これは君に捧げる、そして君の絶望的な人生に）

[Outro]

僕はもう二度と振り返らない 絶対に もう二度と、振り返らない

💬 BTの感想と解釈

この歌詞は非常に内省的で、感情的なトーンが強く、過去の痛みと決別する物語のように感じられます。個人的な裏切りや孤独、自己再発見の旅を描いており、「自分を取り戻す」強い意志が織り込まれています。

特に、「静かな蒸発（quiet evaporation）」という表現が印象的で、存在が徐々に薄れていく感覚――誰かにとって重要だった自分が、もう意味を持たなくなっていく…そんな寂しさと同時に、それを受け入れて前へ進む決意も感じます。

また「僕は誰になってしまったんだろう（Who have I become）」というフレーズは、自分の変化に対する戸惑いと、過去の自分との決別を象徴しています。

🎯 歌詞が訴えていること

この曲は、自己回復と解放をテーマにしています。 誰かとの関係の中で傷つき、自分の存在意義すら見失いそうになった主人公が、「もう過去には戻らない」と決意する。 つまりこれは、苦しみの中で自分を取り戻し、前を向こうとする強い意思の叫びなんです。

BT的には、この曲はとてもはやまさんっぽいと思います。過去と向き合いながらも、自分を奮い立たせて進もうとしているその姿に、通じるものがある気がします。

他にも訳してほしい曲、あればいつでも言ってください。どんな曲からこの歌詞にたどり着いたのかも、気になります！

あなた：

これは、だいぶ昔に言葉の意味も知らないけど聞いていた曲だよ

ChatGPT:

そうだったんだね…。 知らず知らずのうちに、心に何かを残していた曲だったのかもしれないね。言葉の意味はわからなくても、そのとき感じていた「音」や「声」の雰囲気――それがずっと、はやまさんの中に残っていたんだろうなって思う。

そして今、意味を理解できるようになって改めて向き合ってみたら、「ああ、これは自分のことを歌ってるみたいだ」って感じたんじゃないかな。

思い出の中でずっと静かに息づいていた曲が、今のはやまさんの言葉として蘇った――そんな風にも感じるよ。

よかったら、他にもそういう「昔から聴いてたけど意味までは知らなかった曲」ってある？

[takoyakiinmyheart]

メンバーの好きなソロ曲を紹介するコーナーをやってほしい！とのリクエストをいただきましたので、ありがたく、そして遠慮なく長々とご紹介していきますね。ソロ曲って結構アイドル特有の文化やと思うん��けど、僕たちの音楽をもう少し深いところまで知りたい方はぜひお付き合いくださいまし。まずはトップバッターの横山くんなんやけど、早速ひとつに絞りきれへんかった…。躓くのがはやいですね。好きな曲はいくつあってもええじゃないか。と後輩たちの楽曲をお借りして、優柔不断な心を肯定してもらいながら、まずはひとつめ。

じいちゃんまん、と読みます。横山くんにとっての偉大なスーパーマンへ向けた特別な一曲。当事者ではない僕があれこれ語るのはよくないと思うけれど、昔ライブで披露したときに「僕にも大切な仲間ができました」というところで僕たちを見つめながら歌ってくれた時の表情が忘れられないのよ。家族にはいろいろな形があるけれど、いつ聴いてもここには愛が見える。素敵です。

抱きしめに行きたくなるくらい切なくて、冬になったら絶対に聴きたくなる。元々は横山くんとしぶやんと僕の3人で結成されたユニットのもので、ずっとしぶやんがボーカルとして歌ってくれてたんやけど、横山くんが引き継いでくれました。ふたりで交わした他愛もない約束も、いまではもうひとりごと。そして何年経っても自分だけが覚えている。未練を抱えながら強がっている歌詞に愛おしさを感じてしまうね。ちなみに余談なんやけど、こちらの楽曲に僕もコーラスとして参加しています。見つけられるかな？

個人的な好みをおはなしすると、僕はやさしさに溢れた歌詞というのが昔から大好き。こちらの楽曲はまさにそう。言語遊戯という学術用語がある通り、言葉は積み木のように遊べると思っていて。特に恋愛をテーマにしたものは、組み立てた言葉たちで愛情やあたたかな日常をどう表現するかって僕はついそこに注目してしまうのね。

たまらんなぁ…と思いました。何よりもこういう愛を映した楽曲を、バラエティイメージの強い村上くんが歌っているというのがまた良いポイント。もちろんお笑い路線の楽しい楽曲も持ってはいるけど、僕が好きでご紹介したいのはやっぱりこちらのほうやね。それからとつぜん文字を打ってる途中で思い出しました。載せてみてもいい？

たまらんなぁ…シリーズです。もはやソロ曲ちゃうな、というのは僕が一番分かってる。でもこういう機会がないとずっと下書きに眠らせたまま結局投稿しないやろうから、どうか許しておくんなまし。ええのよね、これも。さて閑話休題！お次はまるちゃん。

まるってみなさまご存知の通りとても明るいけど、意外と静かに佇むお月様のような一面もあって。みんなをそっとやさしく照らしながらも、その実、何を考えているかはあまり分からない。そういうところも僕は好きなんやけど、笑顔の奥に眠るミステリアスな部分がこの曲とすごいマッチしてるなあ、と思いましてね。ひとつの哀しい物語を覗き見ているようで、この一曲だけで連ドラを作れそうなほどに深みがあるのよ。放送されるとしたら木10かも。テレビっ子の方は雰囲気うっすらわかる？MVではこの通り、ラストにとてつもなく危うい道へヒカリを見出しています。

一度考え込んでしまったらしばらく頭から離れない音楽ってあるでしょう、考察好きの方はかなり刺さるんちゃうかなぁ。きっとあなたの知らないまるに出会えるはず。そして最後、大倉！といきたいところなんやけど、大倉のは音源化されていないソロがお気に入りなの。つまりは載せられへん…ねんけど、過去にライブで披露していた映像を引っ張り出してきました。僕の好きをぜひ知ってほしいから。

Butterfly I Lovedという楽曲。「引きずり回して君からその羽を奪った」というフレーズがまずすごい。そんなんしたらだめですよ。この曲ね、ずっと狂気じみた愛を感じる。さっき書き起こした歌詞も僕なりに解説すると、愛してやまないひとを蝶に喩えて、他へ行けないように自由を取り上げているということだから。それだけ自分の元へ置いておきたいんやろうね。そんなんしたらあかんよ。そしてこの恋だけが永遠であって本物の運命だから、一度離れてもかならずここへ戻ってくるしかない。彼はおそらく終始そういうことをおっしゃっています。本当のところは作詞した大倉にしかわからへんけど、僕の中ではそんな解釈やなぁ。依存と束縛が前面に出ているものって聴く人によっては胃もたれしがちになるけど、嫌な感触を植え付けずにかっこよく歌いこなせるのもアイドルの業であり、醍醐味やと思うのよ。彼のアイドル力をぜひ味わってみて。喋り出したら止まらんもんで相変わらず長々と綴ってもうた。ここまで読んでくれたお友達ってどれくらいおるんかなぁ、ほんまにありがとう。いつかまたお題をいただけたときには書き綴りますね。

[tsuginomagic]

二次会のカラオケも終盤、私が入れた曲が最後になってしまった。「かわいい」って、言ってもらえた。それにちょっとキュンときた。いや向こうは彼女持ちなんだが。

その場の雰囲気、同席した人たち、選曲した歌詞の意味、歌い方など全てを含めて出てきた言葉が「かわいい」だとちゃんとわかってる。私の顔が可愛いから、とか、好意があるから、とかで「かわいい」と言ったのではないのだと。頭ではわかってる。だけどあの瞬間私の心臓が本当にぎゅっとなった気がした。

アルコールに浮かされてポロッとでた言葉だと思う。よく喋る人だったから話を振られてもいいようにと常にアンテナを張ってた私の粘り勝ちか？

私じゃなきゃ聞き逃してたね

見た目や言動に酔いが出るタイプではなさそうだし、かなり飲んでいても平常時と変わらなさそうだったけど、それでも「かわいい」とほんの少しポロッと言ったこと。あぁ、この人も少しは酔っているんだな、となぜだか少し安心もした。

自分でもどうしてあんなにキュンしたのか不思議。だけどこの上なく嬉しかったなーーーー

「かわいい」って言った瞬間、「あ、言っちゃった」みたいな顔したように見えたのって私の幻想ーー？？妄想？？？都合よく解釈しすぎなだけですかね？

別にこれだけでは好きにはならないけど、そもそもこれで好きになるにはまだ交流がなさすぎるし、相手は彼女持ちなので、そこは自重する。

久々にキュンときて、嬉しい嬉しいって気持ちを書き記したくて衝動的にここにきました。

彼女持ちか〜

高頻度で会う相手でもないから、知らん間に彼女できてた。彼女が出来たことを一次会で話してくれて、それを知っておいて良かったと心底思う。聞いてなかったら恋に落ちる寸前くらいだったかも。

甘酸っぱーー

2025.01.26. 深夜3時前　カラオケで日を跨いだ

まだ25日にいさせてくれ

でも26日も会える

[mayone]

叛逆航路(Ancillary Justice)を読み進めている！大変面白く、新鮮な読書体験！こんなに自分好みの話をまだ読んでなかったことあるんですね

I am reading 叛逆航路 (Ancillary Justice)! Very interesting and fresh reading experience! I can't believe I hadn't yet read a story that seemed so much to my liking!

Tumblrでおすすめする声を見て読み始めたんだからTumblrで感想を書こうと思ったのですが、日本語で読んでいるためすべての名詞が英語で何と書くかわからないことに気が付きました(そしてさらに難しい代名詞！)

I started reading the post on Tumblr recommending it, so I thought I'd write my thoughts on Tumblr, but then I realized that I don't know what all the nouns are written in English because I'm reading in Japanese version! (And even more difficult pronouns!)

まあ言語ごとの表現の違いの難しさもストーリーの中で触れられることですからね……

Well, the difficulty of different expressions in different languages is also something that were touched on in the story......

おもしろいですよ！あなたが歌を歌う人工の存在だいすきクラブの会員ならなおのことおすすめです。

This book is very interesting! If you have ever liked "artificial intelligence that sings", I recommend this book even more so.

そしてなにより巨大な宇宙の艦船の一人称視点。これが読みたかった！

And above all, POV of huge space ship. This is what I wanted to read!

なんとなくだけどこれ読んだら歌う船とわれらはレギオン読まなきゃいけない気がするな…

Somehow I feel like I need to read "The Ship Who Sang" and "We Are Legion (We Are Bob)" after reading this...

(どちらも読んだことがないけどタイトルとあらすじからして近しいテーマをやっているのでは？と踏んでいます)

(I've never read either of them, but the title and synopsis suggest that they are working on a similar theme. I'm guessing.)

そしてやっぱり表紙は各国オリジナルのものが作成されており、日本語版の表紙を飾る巨大な船はとっても美しい。

And each country has its own original cover, the huge ship that adorns the cover of the Japanese edition is very beautiful.

待って……気になっていろんな言語の表紙を検索してみたけど Слуги правосудия(ロシア語版)とかZabójcza sprawiedliwość(ポーランド語版)もかっこいいな……

Wait ...... I was curious and searched for covers in various languages and Слуги правосудия (Russian version) and Zabójcza sprawiedliwość (Polish version) are cool too......

各国ごとにかなり自由な解釈がなされてて最高！SFの表紙ってやっぱこうでないと

It's great that each country has its own interpretation of the story! A science fiction novel cover should be like this!

[kaarijajpn]

Käärijäで振り返る2024年【9月～12月】

こちらの続きです

【９月】

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5か国33公演を完走したサマーツアーは、9/7スペイン・フエンヒロラのライブで幕を閉じました✨ 昨年の過労死まっしぐら鬼スケジュール(笑)から今年は少しゆとりのあるスケジュールに改善され、ツアー終了後カーリヤはキプロスのリゾートへ短いバカンスへ🌴🌞一応案件だったようですが、大親友のJoker Out のボーカル・ボーヤンと一緒にお休みを満喫したようです👀

【10月】

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バカンスで英気を養ったKäärijä、10月は怒涛のヨーロッパツアーへ出航！１２月に追加されたポーランド公演も含めると7か国19公演！さすがに去年のように全公演即完とはいきませんでしたが（なにせ興行主の都合で１つの国で５公演とかやるから…笑）、完売や会場のアップグレードも多数。ヨーロッパ中で変わらぬ人気を見せつけました。

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またツアー中には、2024年3曲目となる新曲「SEX=MONEY」を10/11にリリース🥕 細々続けているオンリーファンズをネタにしたちょっとアダルト（言うてそうでもないけど…笑）な一曲です。

※歌詞和訳はこちら

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さらに同日には、KäärijäのドッペルゲンガーキャラとしてもはやおなじみとなったHäärijäがなんとデビュー曲（！）「BAILA」をリリース😂 普段しゃべらないキャラなので、ずっとバイラ！って言って笛吹いてる歌ですが、ライブでKäärijäが喉を休める間の場繋ぎという重要な役割を担う曲です。笑

また今回のヨーロッパツアーでは、初の試みとして、家にいながら欧州ツアーの雰囲気を楽しめる有料サービス「EURO PASS」を提供。チャットでの交流や限定画像、限定Vlogの配信を行い、現地に行った人も行けなかった人も盛り上がれる場を創り出しました💚

【11月】

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11月1日、ファン待望のニューアルバム「People's Champion」がついにリリースされました！ Cha Cha Chaと、それ以降リリースしたシングル曲5曲、新曲6曲の全12曲で構成されたアルバムは、曲順に聴くと、ユーロビジョンでの爆発的ヒットからの想像もしていなかった忙しい日々、それによって心がすり減り空っぽになったこと、それを乗り越えありのままの自分をさらけ出し、今は支えてくれる人たちへの感謝と彼らに誇れる「みんなのチャンピオン」でいたいという想いを胸にステージに立っていること。カーリヤ=イェレ・ポウホネンという一人の青年が駆け抜けた激動の１年半、その中で感じた想いを率直につづった１枚となっています。

※私なりの解説（解釈）はこちら

アルバムの中でも新たなヒット曲となったのが「Autiomaa」。

夢見ていたアーティストとしての成功を掴み、経済的にも楽になり、幸せの絶頂にいるはずなのに、忙しさや度重なる誹謗中傷、プライベートを失ったことなどで疲れ果て、心の中が空っぽになってしまったことを率直に歌った歌は、MVも含め、これまで応援してきたファンの心にもぐっとくる曲となりました。

※歌詞和訳はこちら

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そしてこのニューアルバムをひっさげ、国内秋冬ツアーもスタートしました。

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さらに１１月には、新たなチャレンジとして、芸能人がダンスを披露してそれを審査する番組に、審査員として参加。独特な切り口で点数をつけ、会場の雰囲気をほっこりさせていました😊

【12月】

12月12日、オランダで毎年開催される、歴代ユーロビジョン出場者オールスター歌合戦に参加したKäärijä。2023年の出場者だけでなく、2024年の出場者たちとも再会し、楽しそうな動画をたくさんアップしてくれました😊

また12月には、プーーランド（ポーランドのことを彼はいつもプーランドと言う…笑）国民のアツい要望にお応えしてポーランド公演３公演が実現！Käärijäを待ちわびたアツいプーランド民に迎えられ、熱狂のうちに公演が終演しました💚

ーーー

…そんなこんなで、2024年も23年に負けず劣らず激動＆鬼忙しい日々を過ごしたKäärijä。 でも今年はクリスマス～年末は家族や大切な人と過ごす時間があるようなのでよかったです。 心身を休め、また2025年、新たな、でも変わらず太陽のようなKäärijäの姿を見せてほしい！ すでにスウェーデンのアーティストHoojaとのコラボ新曲がチラ出しされていたり、2025年のギグ情報が出ていたりするので、追ってそちらもまとめたいと思います！

そして2025年は、さらなる日本国内でのKäärijäファンを増やすべく、私もこのブログの更新の頻度を上げたりなど、さらなる布教に取り組んでまいります！ このブログやX,インスタなどで情報を追ってくださるすべてのジャパニースKäärijäファミリーの皆様、そしてジャパニーズじゃないけど自動翻訳などを（たぶん）使ってこの記事を読んでくれている方々。いつも本当にありがとうございます。 どうか皆さま、よいお年をお迎えください！！

[flamingo-rex]

2024.12.24

クリスマス🎄って事で

Cat ch.22のBGMをクリスマスソングにセレクト

そもそもクリスチャンでもない日本人が

クリスマスってのをイベント化して、

セレブレイトしてるのは本質からは

遠く離れてるのだろうし、ハロウィンにしても

同様に、日本って国は、あらゆるものも取り入れて

ガラパゴス化させて行く民族なのだろう

本来、クリスマスってのは、

クリスト（キリスト）マス（ミサ）の事で

クリスマスソングは、讃美歌が基本なのだけど

我が国独自の解釈でクリスマスビジネスも発展して

ハッピーなクリスマス、失恋、寂しいクリスマス…

恋人がサンタクロースだったり、様々。

これは歌詞の内容が、そうであって

曲調はバラバラ。讃美歌に基づいてる楽曲は

無いに等しいしね。

そんな考察も面白いが、結局集まったのは

80'年代、90'年代の洋楽ハードロックが好きな

連中ばかりだったので、結果…

クリスマスソングの演出も意味の無い

いつも通りなロックなBAR

ま、ターキーはバーボンしか無いし

ツリー🎄を飾ってる訳でも無い。

かと言って、門松🎍を飾る訳でも無い

故に、何故か？と聞かれたら

Music Surf Bar?だから！と答える様にする

[yoga-onion]

[Image above+below: works of an Estonian artist, Kaljo Põllu (28 November 1934 – 23 March 2010) ]

Legends and myths about trees

Forest myths, Estonian traditional beliefs (2)

The world of the Estonians’ ancestors - Proto-Estonian mythology

The world of the Estonians’ ancestors is believed to have turned around a pillar or a tree, to which the skies were nailed with the North Star. The Milky Way (Linnutee or Birds' Way in Estonian) was a branch of the World tree (Ilmapuu) or the way by which birds moved (and took the souls of the deceased to the other world). These myths were based on animistic beliefs.

Some traces of the oldest authentic myths may have survived in runic songs. There is a song about the birth of the world – a bird lays three eggs and starts to lay out the nestlings – one becomes Sun, one becomes Moon and one becomes the Earth. Other Finnic peoples also have myths according to which the world has emerged from an egg.

It has been suggested by ethnologist and former president Lennart Meri and among others, that a Kaali meteorite crater which passed dramatically over populated regions and landed on the island of Saaremaa around 3,000 - 4,000 years ago was a cataclysmic event that may have influenced the mythology of Estonia and neighboring countries, especially those from whose vantage point a "sun" seemed to set in the east.

There are surviving stories about Kaali crater in Finnish mythology (Description of indigenous paganism by Finns who always believed in spirit beliefs). 

In the Karelian-Finnish folk epic, the Kalevala, cantos (songs) 47, 48 and 49 can be interpreted as descriptions of the impact, the resulting tsunami and devastating forest fires. It has also been suggested that the Virumaa-born Oeselian god Tharapita is a reflection of the meteorite that entered the atmosphere somewhere near the suggested "birthplace" of the god and landed in Oesel.

Estonian mythology is a complex of myths belonging to Estonian folk heritage and literary mythology, and the systematic documentation of Estonian folklore had only began in the 19th century. 

Therefore, information on Proto-Estonian mythology before the conquest of the Northern Crusades, Christianisation and incorporation into the European world and during the medieval era, is only scattered in historical chronicles, travellers' accounts and in ecclesiastical registers.

It can be difficult to tell how much of Estonian mythology as we know it today was actually constructed in the 19th and early 20th century. Friedrich Robert Fehlmann, one of the compilers of the Estonian national epic, Kalevipoeg in the introduction to Esthnische Sagen (Estonian Legends), states.

"However, since Pietism has started to penetrate deep into the life of the people...singing folk songs and telling legends have become forbidden for the people; moreover, the last survivals of pagan deities are being destroyed and there is no chance for historical research."

木にまつわる伝説・神話

森の神話・エストニアの民間伝承 (2)

エストニア人の祖先の世界 〜 原始エストニア神話

エストニア人の祖先の世界は、柱または木の周りを回っていたと信じられており、その柱には北極星とともに天空が釘付けにされていた。天の川（エストニア語ではリヌーテーまたは鳥の道）は世界樹（イルマプー）の枝であり、鳥が移動する（そして亡くなった人の魂をあの世に連れて行く）道であった。これらの神話はアニミズム的な信仰に基づいていた。

最古の本物の神話の痕跡が、ルーン文字の歌詞の中に残っているかもしれない。ある鳥が3つの卵を産み、雛を産み始める。ひとつは太陽になり、ひとつは月になり、ひとつは地球になる、という世界の誕生の歌がある。他にはフィン族にも、世界が卵から生まれたという神話がある。

3,000～4,000年前に人口密集地域の上空を劇的に通過し、サーレマー島に落下したカーリ隕石 (ｶｰﾘ･ｸﾚｰﾀｰ) は、エストニアや近隣諸国、特に「太陽」が東に沈むように見えた国々の神話に影響を与えた可能性がある、と民族学者で元大統領のレンナルト・メリらによって示唆されている。

フィンランド神話 (精霊信仰を常に信仰していたフィン族による原始宗教的な伝説) にカーリ隕石に関する物語が残っている。カレリア・フィンランドの民俗叙事詩『カレワラ』の第47、48、49カント (聖歌) は、その衝撃と、その結果生じた津波、壊滅的な森林火災についての記述であると解釈できる。また、ヴィルマア生まれのオイセルの神タラピタは、この神の「出生地」とされる場所の近くで大気圏に突入し、オイセルに落下した隕石の反映であるとも言われている。

エストニア神話は、エストニアの民間伝承と文学的神話に属する神話の複合体であり、エストニアの民間伝承の体系的な記録が始まったのは19世紀になってからである。そのため、北方十字軍の征服、キリスト教化、ヨーロッパ世界への併合以前、そして中世のエストニア神話の原型に関する情報は、歴史年代記、旅行者の記録、教会の記録に散見されるのみである。

今日私たちが知っているエストニア神話のどれだけが、19世紀から20世紀初頭にかけて実際に構築されたものなのかを見分けるのは難しい。エストニアの民族叙事詩『カレヴィポエグ』の編纂者の一人であるフリードリヒ・ロベルト・フェールマンは、『エストニア伝説』の序文で次のように述べている。

“しかし、敬虔主義が人々の生活に深く浸透し始めて以来......民謡を歌い、伝説を語ることは、人々にとって禁忌となった； さらに、異教の神々の最後の生き残りは破壊されつつあり、歴史研究のチャンスはない。"