siosir - Tumblr blog

[siosir]

UFO-nauka Hoyle and the kawowy duszek would like to announce: your playing dead on the moon transmission flight will start tomorrow at 9 am. Please remember to fasten your seatbelts and get a cup of coffee. We are going to experiences magnificent 60 minutes of complete JOMO/SLOWMO/UFO Stay bored, may the boredom be with you, holy boredom bless you. (w: Moon) https://www.instagram.com/p/CIECM-OHWDl/?igshid=1g0vdw2aplbdk

[siosir]

JOMO/SLOWMO/UFO Reach Beyond Human We will be exercising Universal-Cultural Futurological Operations with the Joy of Missing Out and Slowing it down until the limit. Thank you Julius Koller for making me understand who I really am. Y:we are not alone Only on good tv Only on SLOW TV 27/11/2020 @y_event_series https://www.instagram.com/p/CHvnDI-H83k/?igshid=zaam1os124s0

[siosir]

Y:we are not alone Slow TV 10h=10artists They are saying that the Astronauts from Apollo 11 saw something there on the moon, now we know what or rather who was it. Join the UFO-naut “Playing dead on the moon” for 60 minutes. Only on good TV only on SLOW TV. JOMO/SLOWMO/UFO 27/11/2020 Graphic design @alyakubouskaya https://www.instagram.com/p/CHvdPLBHAoQ/?igshid=1idezd63mrbv

[siosir]

I am an UFO-naut Jestem UFO-nautką. I wy wszyscy też jesteście tylko niektórzy o tym nie wiecie. Niech żyje Juliusz Kollera wybitny Słowacki antyartysta, do którego należy ta koncepcja, drugie zdjęcie. Fot @jas_piech https://www.instagram.com/p/CHYZbL9nvsz/?igshid=1ew5ja3wm5viu

[siosir]

ATO + FHT = RBH Against Thing Objectification For Human Thingification Reach Beyond Human Thing Right Declaration. Atomic knowledge means everything matters. https://www.instagram.com/p/CHLibS_Hws2/?igshid=1ia4jwrihas8b

[siosir]

Pamiątka z ostatnich wakacji Last Summer souvenir Plakat pocztówkoszalikowca który ostatnio był na wystawie w @galeriapawlacz. Pocztowkoszalikowiec jest złożony z kadrów z appearance’u plażowego udokumentowanego przez @_deserek_ a następnie z gościnnego udziału martwego piksela na wakacjach. Xoxo R.I.P My Ass https://www.instagram.com/p/CHLXa1sH0Yp/?igshid=z5gv32199xt8

[siosir]

[siosir]

View this post on Instagram

A post shared by Galeria Skala (@galeriaskala) on Oct 18, 2020 at 10:30pm PDT

[siosir]

View this post on Instagram

A post shared by Galeria Pawlacz (@galeriapawlacz) on Oct 4, 2020 at 6:12am PDT

[siosir]

The first day of School, Where They Teach About Thing Rights. Reach beyond human.” On the first day of School, Where They Teach About Thing Rights, everybody made their book cover for the “Thing Rights Declaration”. Śosir thanks the creator of the beautiful tribal font it’s gorgeous xoxo The one you see in the photos is made out of a furry material, by one of the students. She said that she wanted to give this object more of an alive feeling. She also declared that she is against the objectification of things and she is for the thingification of humans. “We are all made of matter - little things, so I decided to go to The School, Where They Teach About Thing Rights it makes more sense to me.” https://www.instagram.com/p/CFfCP6AnK84/?igshid=3o5zp2o3f0x4

[siosir]

Vol 2 (at Dresden,Deuchland) https://www.instagram.com/p/CFPy4nfH6tv/?igshid=11dk7fni9nuxm

[siosir]

Today at 21/22 is the opening of a performance and video installation by @thegutscompany in Dresden. It’s also a premier of some photos from the “First day of school where they teach about Thing Rights”. We would like to thank you very much for the invitation from Joanna Roggan and Benjamin Schindler also @jas_piech for being the first day of school photographer and @twojaklarka for the beautiful beaded necklace, it made that day so special. (at Dresden,Deuchland) https://www.instagram.com/p/CFPkhFwnKEl/?igshid=nc1gunsf90p8

[siosir]

Dead Pixel My Ass Ja i martwy piksel na wakacjach zapraszamy na wystawę on line dziś o 19 Będzie można obejrzeć klasyczne nadmorskie ćwiczenia z pochówku z gościnnym udziałem martwego piksela. Zapraszamy do ćwiczeń :) Upaniszady Ośrodek działań artystycznych w Piotrkowie Trybunalskim @tomaszdrewicz @grzesiek_bozek @urszulakk @martaostajewska @karina marusińska @natalia Wiśniewska (at Piotrków Trybunalski) https://www.instagram.com/p/CEZjfj2H_1L/?igshid=1mysjy71ciaaj

[siosir]

Hot hot hot melting down Klasycznie ćwiczenia w lato ze styropianowym nagrobkiem R.I.P. My Ass opalanie leżenie plackiem Zakopywanie Surfowanie Summer classics with the styrofoam R.I.P. My Ass tombstone Sunbathing Lying like a pancake Burying Surfing Wakacje w Sopocie Summer in Sopot Wraz z Dagmara Serek (at Sopot) https://www.instagram.com/p/CD1vlCVHAim/?igshid=8c58jea1ovcx

[siosir]

Zapraszamy na wystawę online:Upaniszady

W wystawie uczestniczą: Grzegorz Bożek, Tomasz Drewicz, Dominika Hoyle, Urszula Kluz-Knopek, Marta Ostajewska, Karina Marusińska, Natalia Wiśniewska

Kurator: Tomasz DrewiczWernisaż on-line: 27 sierpnia 2020 r. o godz 19.00 Wystawa dostępna na stronie: www.upaniszady.odaart.pl

Inspiracja: “Jakże trudnym wyzwaniem stały się postępy komunikacyjne ostatnich dziesięcioleci. Z jednej strony one na pewno nas przybliżą do siebie, ale czy naprawde zbliżają? Między człowieka a człowieka, między Ja a Innego wprowadzono technicznego pośrednika – iskrę elektryczną, impuls elektroniczny, sieć, łącze, satelitę. Hinduskie słowo Upanishada oznaczało: siedzieć blisko, być blisko. Ja przekazywało się Innemu nie tylko w słowie, ale również swoją bliskością, bezpośredniością, byciem razem. Tego doświadczenia, tego przeżycia nic nie jest w stanie zastąpić”.cytat pochodzi z eseju pt. “Inny w globalnej wiosce” autorstwa Ryszarda Kapuścińskiego Opis koncepcji: Cytowane powyżej słowa, są jedynie pewnym punktem zapalnym. Zadaniem zaproszonych do projektu artystów było zbadać słuszność wypowiedzianej przez Kapuścińskiego tezy lub podjąć wyzwanie pokonania wskazanej przez niego niemożliwości. W proponowanym projekcie odnosimy się więc do problemu zapośredniczenia w komunikacji. Nie ma on jednak dotyczyć tylko współczesnych narzędzi cyfrowych. Uważam, że rozważając te zagadnienia, warto zadać pytanie o język i komunikację w ogóle. Kapuściński zwraca nam bowiem uwagę nie tylko na kwestie przekazywania informacji i wiedzy, ale także na sam PROCES dzielenia się różnymi koncepcjami i ideami.W sanskrycie słowo Upanishad wywodzi się od upa („w pobliżu”), ni- („na właściwym miejscu, na dole”) i sad („usiąść”) co w wolnym tłumaczeniu oznacza „siedzieć blisko nauczyciela, aby otrzymać nauki” i nawiązuje do natury nauczania poprzez bezpośredni kontakt. Takie podejście jest mi bardzo bliskie i jestem głęboko przekonany, że język sztuki mógłby być również interpretowany w podobny sposób. Żadna reprodukcja czy dokumentacja nie zastąpi bowiem bezpośredniego kontaktu z dziełem sztuki – chyba, że fakt wykorzystania owego zapośredniczenia będzie elementem składowym tego dzieła. Obecny stan odosobnienia, wydaje się być dobrym momentem na sprawdzenie prawdziwości również takiej tezy.***Oprócz swojego znaczenia językowego, termin upanishads odnosi się również do zbioru pism skomponowanych w Indiach w latach 800-500 p.n.e., które zawierają wiele z najbardziej fundamentalnych nauk duchowych tamtych czasów. Z upanishadami związanych jest wiele terminów, haseł, słów kluczowych, takich jak na przykład:Samsara – krąg życia, reinkarnacjaKarma – przyczyna i skutekDharma – prawo, prawda, obowiązek społecznyMoksha – wyzwolenie, stan w sobieAtman – dusza, duchowe egoSpróbujmy zatem porozmawiać o tych ideach. Jak różne są nasze kompetencje w tym obszarze? Czy moglibyśmy się tu wzajemnie czegoś od siebie nauczyć? Czy doświadczenia z tego obszaru są w ogóle przekazywalne?Efektem finalnym tego projektu jest wystawa prac zrealizowanych przez zaproszonych do projektu artystów, odwołująca się do wskazanych wyżej pytań a niekiedy również i do wymienionych słów kluczowych. Zadaniem twórców było również zaproponowanie takiej formy prezentacji ich prac, która będzie wykorzystywać zasadę zdalnej, zapośredniczonej „ekspozycji”. Do udziału w projekcie zaproszonych zostało 6cioro młodych artystów reprezentujących odmienne obszary aktywności. Wszyscy wymienieni poniżej twórcy posiadają jednak także spory bagaż doświadczeń z terenu działań performatywnych, a więc tej dziedziny sztuk wizualnych, która najpełniej wykorzystuje aspekt bliskości i bezpośredniego kontaktu.Serdecznie zapraszamy do zapoznania się z nasza propozycją. Tomasz Drewicz – Artysta, kurator, krytyk i animator kultury. W latach 2001 – 2005 studia na Wydziale Budownictwa, Architektury i Inżynierii Środowiska na Politechnice Poznańskiej. W latach 2004 – 2009 na Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu. Ukończył studia na Wydziale Edukacji Artystycznej w dwóch specjalnościach: Promocja i Krytyka Sztuki oraz Pedagogika Sztuki. Dyplom w drugim zakresie z Rzeźby w pracowni prof. Marcina Berdyszaka. W roku 2014 uzyskał stopień doktora sztuki.Laureat stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Młoda Polska” w roku 2010 oraz Stypendium Artystycznego Miasta Poznania w roku 2011. Kurator wielu wystaw realizowanych w różnych instytucjach w Polsce i zagranicą, między innymi w Ośrodku Działań Artystycznych w Piotrkowie Trybunalskim. Zrealizował również kilka wystaw indywidualnych. Brał udział w kilkudziesięciu wystawach zbiorowych w kraju i zagranicą. Publikuje teksty w magazynach polskich i zagranicznych. Projekt „Przestrzeń zamknięta/otwarta”. Cykl wystaw wirtualnych zrealizowano ze środków Narodowego Centrum Kultury w ramach programu Kultura w Sieci.