ниже приводится первая часть серии из четырех статей Джона Эдгара Браунинга о «Бледном всаднике» Клинта Иствуда, взятой из книги « Нежить на Западе II: они просто продолжают идти », хроники фильмов в жанрах «Готический вестерн» и «Странный запад» .</p>
<p>«Бледный всадник» (1985), фильм, который многие считают римейком Клинта Иствуда «Шейн» (1953), радикально разрывается с более общим конфликтом, который можно легко увидеть в вестернах, где грань между героями и злодеями, добром и злом, «дающим» и « берущий », часто четко разграничены. Вместо этого Pale Rider принимает более сложное повествование, в котором Джозеф К. Хейманн и Робин Л. Мюррей, в явном виде, «подчеркивают и критикуют» разрушительные для окружающей среды корпоративные методы добычи полезных ископаемых с 1850-х по 1880-е годы и, возможно, их «продолжающиеся последствия в 1980-е годы». . »В фильме многозначительно подчеркивается« эксплуатация окружающей среды и тех, кто с ней больше всего связан », тема, которую иногда рассматривают в таких фильмах, как« Как зелен была моя долина »(1941), как отмечают Хейман и Мюррей, - отсутствует в книге Иствуда. другие вестерны и впрямь из жанра в целом. С его использованием сверхъестественного насилия, осуществляемого «очень демонстративно от имени хорошего сообщества», Pale Rider не только представляет решающий сдвиг в моральных и этических императивах жанра, но и выступает, как я утверждаю, как первая настоящая американская готическая вестерн : новый вид фильма, который плавно сочетает в себе общую структуру классического американского вестерна с антигероевыми, антистабильными мотивами, мотивами, ориентированными на капитал, и, что более важно, готизированными элементами спагетти-вестерна или евро-вестерна. Возвращение Бледного Всадника к более консервативным идеологиям отличает его от описаний столицы, которые мы видим в готических евро-западах. Проповедник, главный герой, представляет новый тип антигероя, чье чёткое чувство морали, явно героические действия и фундаментальная забота о благосостоянии общества.</p>
<p>Бледный всадник Клинта ИствудаВозвращение Бледного Всадника к более консервативным идеологиям отличает его от описаний столицы, которые мы видим в готических евро-западах. Проповедник, главный герой, представляет новый тип антигероя, чье ясное чувство морали, явно героические действия и фундаментальная забота о благосостоянии окружающего его общества дистанцируют его, характерно и психологически, от предшественников на Евро-западе, к которому относится его готика атрибуты визуально связывают его. Наш доступ к внутренним работам фундаментально моралистического антигероя, глубоко погруженного в готический режим, как мы в конечном итоге достигаем с характером Проповедника, воплощает в себе новую готическую западную эстетику, которая является уникально американской. Экологизм и герой эко-готики Фильм демонстрирует свою экологическую позицию благодаря сочетанию диалогового описания и мощных образов, иллюстрируя опустошение, вызванное «гидравлической добычей» на ландшафте.3 Деревья падают друг на друга, когда верхний слой почвы удаляется с горных склонов под действием воды под давлением. Некогда возвышенная сцена нетронутого склона горы тает под столь же возвышенной разрушительной силой воды; весь обмен готический. Pale Rider не только показывает, как среда в конечном итоге подвержена эксплуатации, но и демонстрирует «лучший способ, альтернативу абсолютному уничтожению крупномасштабного корпоративного майнинга, сосредоточенного вокруг факта гидравлического майнинга». Альтернативное видение фильма «майнинг» - « индивидуальное консервирование в кооперативном сообществе, стремящемся посадить корни и вырастить семьи »- воплощена миролюбивая, экологически чистая колония разведчиков во главе с Халлом Барретом (Майкл Мориарти). Это сообщество обеспечивает суть анализа Хеймана и Мюррея, и хотя авторы склонны обращать внимание на центральную тему Пале Райдера «экологические ужасы [гидравлической добычи]», они почти не обращают внимания на отмеченный способ, которым фильм » Экологическая критика пронизана мифологическими подтекстами ». Они отмечают, например, что в то время как в фильме говорится« крайнее насилие. , , сформулированный в мифологических терминах »как решение проблем шахтеров, присутствие Баррета« в хаосе и убийствах удерживает экологический аргумент [фильма] обоснованным здесь и сейчас ». Неизбежно, что этот анти-другой критический анализ избегает делать это предложить любое объяснение сверхъестественного присутствия в фильме. Эта глава стремится исправить этот баланс. Он утверждает, что Пале Райдер использует, в литературном смысле, готический словарь: тот, который служит средством представления «ужасов» экономического кризиса, который добывающий барон Кой Лахуд (Ричард Дайсарт) навязывает ориентированной на семью и сообщество колонии трудолюбивых хандлеров Халла Баррета, когда он нацеливается на их землю для гидравлическая добыча. Люди Баррета, если позаимствовать фразу Патрика МакГи, «верят в частную собственность» и честный, неразрушающий труд. В совокупности они воплощают «социальную идентичность, которая отказывается продавать себя как рабочую силу, которая отказывается работать в этом смысле и которая сохраняет свою автономию, сопротивляясь или борясь против эксплуатации или господства других». ЛаХуд и его приспешники в напротив, служат воплощением корпоративной алчности: целеустремленный, бездушный,</p>
<p>Джозеф К. Хойманн и Робин Л. Мюррей объясняют, «подчеркивает и критикует» разрушительные для окружающей среды практики добычи полезных ископаемых в период с 1850 по 1880-е годы и, возможно, их «продолжающиеся последствия в 1980-е годы». В фильме подчеркивается «эксплуатация окружающей среды». и из тех, кто больше всего связан с этим, - тема, которая, хотя Хьюманн и Мюррей отмечают ее в фильмах, таких как «Как зелен была моя долина» (1941), отсутствует в других вестернах Иствуда и даже в целом в жанре. С его использованием сверхъестественного насилия, осуществляемого «очень демонстративно от имени хорошего сообщества», Pale Rider не только представляет решающий сдвиг в моральных и этических императивах жанра, но и выступает, как я утверждаю, как первая настоящая американская готическая вестерн : новый тип фильма, который плавно сочетает в себе общую структуру классического американского вестерна с антигероевыми, антистабильными, мотивами, ориентированными на капитал, и, что более важно, готизированными элементами спагетти-вестерна или евро-вестерна. Возвращение Бледного Всадника к более консервативным идеологиям отличает его от описаний столицы, которые мы видим в готических евро-западах. Проповедник, главный герой, представляет новый тип антигероя, чье чёткое чувство морали, явно героические действия и фундаментальная забота о благосостоянии общества.</p>
<p>Угрозе, которую представляет Лахуд и его корпорация, в фильме противостоит другая готическая фигура: Проповедник (Клинт Иствуд). «Бледный всадник» из названия, его неоднозначная история, старомодное платье и призрачное поведение прочно помещают его в царство сверхъестественного. Предполагается, что он - мститель-нежить, вернувшийся в мир живых, чтобы защитить сообщество Баррета и добиться справедливости для Лахуда и его головорезов. Это «решение» работает в фильме, потому что, как предполагает Уильям Бирд, «происходит заметный переход от мягкого органического мира в Шейне к твердому минеральному миру в Пале Райдере, что наиболее отчетливо видно в метаморфозе фермеров Шейна, которые ищут заставить землю добывать богатую еду для шахтеров Пале Райдера, которые пытаются добывать материальное богатство в форме золота. «Переход от одной из центральных общинных ценностей Запада (уход за землей)« к чисто материалистическому поиску исконно бесполезной субстанции с высокой обменной стоимостью »является, по меньшей мере, преднамеренным. «Бледный всадник» пришел в момент американской истории - экономически хищная, с доминированием корпораций, в середине 1980-х годов, когда «классический родовой проект» Шейна больше не находил отклика. В нем герои называются мелкими шахтерами, а тема главного героя Иствуда - «тревожной фигурой, чей таинственный трансцендентный источник может быть либо добрым, либо злым, или, что более вероятно, каким-то немыслимым соединением двух» - смело объявлять об этом сдвиг. Гейл Терли Хьюстон говорит о некоторых викторианских писателях, что «фрагменты готики подсознательно преследуют [их] </p>
<p>Ниже приводится вторая часть из четырех частей серии Джона Эдгара Браунинга о «Бледном всаднике» Клинта Иствуда (1985), взятой из книги « Нежить на Западе II: они просто продолжают идти », хроники фильмов в жанрах «Готический вестерн» и «Странный запад» , В этом разделе мистер Браунинг обращается к готическим евро-западам.</p>
<p>Готические евро-запады</p>
<p>Бледный всадник (1985) Готические евро-западыПрежде чем рассматривать «Бледный всадник» как готический американский текст, необходимо сначала очертить, хотя бы в общих чертах, важнейшую часть фильмов европейцев, которая послужит основой для нашего обсуждения. Эверт Ян Ван Леувен «Готиче��кие евро-запады: гротескная перспектива о голливудском мифе»исследует, как вестерны, снятые в южной Европе в 1960-х годах, бросили вызов общей модели в пользу более мрачного, противоречивого мировоззрения - той, которая стирает грань между «правильным» и «неправильным», «хорошим» и «злом». Карьера Клинта Иствуда в кинематографические вестерны начались в таких фильмах, и работа особенно поучительна для понимания некоторых основных влияний на Иствуд до его съемок фильма «Хитрые равнины-дрифтер» (1973) и его духовного преемника Бледного всадника. Леувен начинает с противопоставления Рио Браво Говарда Хоукса (1959), вестерн классической модели, с Джанго Серхио Корбуччи (1966), вестерн конфликтной модели. По словам Левена, обстановка в Рио-Браво - это преимущественно светлый мир, населенный смелыми ковбоями, управляющими своими лошадьми, которые стоят перед камерой и злодеями, чтобы спасти день, поселение, и цивилизация », - добавляет Левен, -« Запад - это один из героических шерифов, защищающий красивых молодых девушек в развевающихся платьях от злых посторонних ». Однако в Джанго мы видим, что во вступительных титрах« спина одинокого черного - одетая фигура, уходящая от камеры через море серой грязи ». Эта загадочная фигура, продолжает Левен,« не верхом на лошади, но несет седло для лошади, которой он не владеет. , , , Темный незнакомец, как выясняется, тянет свой собственный гроб, на котором [это] похоже на уединенную черную свечу ». Контраст между классическим американским вестерном и евровестерном Корбуччи является преднамеренным, отмечает Левен. Фильмы атмосферно и стилистически противоположны друг другу, с европейскими режиссерами, присваивающими классические готические тропы - темный, таинственный странник и мрачный, «Большинство людей были в основном честными и смелыми, но иногда им нужен был хороший лидер, чтобы усилить общественное сопротивление тем, кто был коррумпирован и нечестен», а насилие «социально необходимо». Такие фильмы, как «Рио Браво» и «Моя дорогая Клементина» Джона Форда (1946) Форт Апач (1948) и «Она носила желтую ленту» (1949), отмечает Леувен, все отдают дань идее «идиллического американского Запада». Однако Кристофер Фрейлинг отмечает, что интерпретация Серхио Леоне американского Запада является (как Леоне соглашается в интервью), что постороннего и иностранца. Как итальянец и потомок римлян, Леоне изобразил в своих фильмах мир под «правлением насилия насилием». Леувену «Альтернативное видение» Леоне «американского Запада» (расположенного в испанской деревне) представляет собой то, что Джон Эдгар Браунинг Левен называет «гротескной перспективой». Двойственность, сочетающаяся с диссидентским объединением двоичных файлов, характерна для гротеска, отмечает Филипп Том сын в Гротеске (1972). Леувен объясняет, что фундаментальное представление Томсона о гротеске заключается в том, что гротеск не связан с созданием фантастического мира; это не чисто эстетический принцип: «отнюдь не обладая необходимым сходством с фантастическим, гротеск извлекает, по крайней мере, часть своего эффекта из реалистичного представления в реалистических рамках» (цитирует Томсона). Элементы, которые Том Сын подчеркивает, что это также важно для понимания Pale Rider, и я вернусь к ним позже. Леоне, пишет Леувен, народы гротескных миров в своей трилогии «Доллары» - «Пригоршня долларов» (1964), «На несколько долларов больше» (1965) и «Хорошее, плохое и уродливое» (1966) - с использованием «гротескных индивидуумов». любое ясное чувство морали, явный героизм или фундаментальная забота «о благосостоянии общества и нации». Тем не менее, что любопытно, именно антигерой мы больше всего идентифицируем в ходе фильма, в результате - возможно, намеренно - в немалом количестве неудобного удовольствия. Фрейлинг объясняет, что фигуры-антигерои в спагетти-вестернах «обычно можно узнать по совокупности внешних жестов, манер, стильных предметов одежды или даже мотивов на саундтреке, а не по каким-либо отдаленным причинам, связанным с внутренними вещами. Антигероический характер Иствуда в спагетти-вестернах Леоне - отсутствие национальности (безгражданства) и личной истории; он даже безымянный. Таким образом, его идентичность обязательно почти полностью ограничена его внешней характеристикой.</p>
<p>Ниже приводится третья часть серии из четырех статей Джона Эдгара Браунинга о «Бледном всаднике» Клинта Иствуда (1985), взятой из книги « Нежить на Западе II: они просто продолжают идти », хроники фильмов в жанрах «Готический вестерн» и «Странный запад» ,</p>
<p>Внешне персонаж Иствуда - отчасти мексиканский кампесино (крестьянин), отчасти американский ковбой, а эффект - один из гротескных. Слияние этих двух типов персонажей, которые в традиционных вестернах «всегда стояли диаметрально противоположно друг другу», согласно Левену, является здесь центральным: героический ковбой (увековеченный Джоном Уэйном) и мексиканский или индийский преступник. , Гротескный эффект этого способа характеристики для зрителя состоит в том, что он или она вынуждены сделать вывод, что не все люди, носящие пончо и сомбреро, являются ленивыми и тупыми ». Также в этих фильмах заметна тема« погоня за капиталом », которая принципиально смещается от характерно отрицательного (как в классических американских вестернах) к значительно более« нейтральному »или« косвенному »(как в спагетти-вестернах), способный в своем проекте предоставления или отрицания законности. Таким образом, многие спагетти-вестерны и готические евро-вестерны могут быть названы «заглавными вестернами» или «заглавными повествованиями». Эти качества - и повествовательная, и «гротескная» характеристика, намеченная Фрейлингом, - в конечном счете, вошли бы в «американское» восприятие Иствуда. а также готический вестерн, в Бродяге Высоких равнин и Бледном Всаднике. Ипвудский смертельный эпик Эпос High Driins Drifter - фильм о незнакомце верхом на лошади, который материализуется из пустыни, чтобы отомстить своим убийцам и наркоманскому сообществу, которое стояло рядом и смотрело, как он умирает, и это единственный готический предшественник Пале Райдера. в Америке. В ней Иствуд решительно «переворачивает наивный [американский] западный образец взаимоотношений героя и сообщества», считает Борода. «Трансцендентальный герой ковбой, “Играемый Иствудом”, таинственно прибывает из-за пределов общины; но вместо того, чтобы уберечь его от злодеев, - отмечает Берд, - он передает их им и с чрезвычайным удовлетворением наблюдает за его разрушением, прежде чем самому злодеям поверить ». Однако сообщество (как правило) так же плохо как злодеи ». Преследующее прошлое общины твердо помещает его в готическую традицию, и месть маршала Джима Дункана горожанам, которые его предали, не менее типична для готической эстетики. Как (анти) герой, объясняет Бирд (расширяя структурный анализ жанра Уиллом Вайтом), он «начинает отчуждаться от общества и даже ненавидеть его и лишь постепенно возвращается к просоциальному функция ». Тем не менее, не только персонаж Иствуда в Дрифтере Высоких равнин не может отказаться от своего презрения к городу, который предал его, но он также становится его судьей и палачом. Сверхъестественные способности незнакомца даже предполагают, что он может быть божественным по происхождению, идея, отмечает Борода, «стала еще сильнее в Пале Райдере».</p>
<p>Бледный всадник (1985)Покидая засушливую местность Бродяги Высоких равнин, Бледный Райдер разворачивается в Углеродном каньоне: лесистом горном районе и месте золотоносного ручья, разработанного Халлом Барретом и его небольшим сообществом разведчиков и желанного бароном Кой Лахудом для его гидравлической добычи. операции. Фильм начинается с того, что приспешники Лахуда устраивают рейд на ничего не подозревающих шахтеров, уничтожают их имущество, убивают или калечат их скот и домашних животных. Это последнее из серии подобных рейдов, предназначенных для изгнания их с земли, и с каждой атакой их финансовая безопасность становится все более слабой. В полдень после рейда, с надеждой на то, что сообщество почти исчезло, молодая Меган Уилер (Сидни Пенни) решается отправиться в соседний лес, чтобы похоронить свою собаку, которая была преднамеренно расстреляна и убита рейдерами. Над свежей могилой своего упавшего животного Меган молится о чуде, и в этот момент таинственный незнакомец на бледной лошади начинает спускаться с местных снежных гор. Между тем Баррет едет в соседний город, не боясь насилия со стороны Лахуда, чтобы купить замену некоторым товарам, уничтоженным во время рейда. Находясь в городе, на него нападают одни и те же хулиганы, совершившие набег на поселение, но его спасает незнакомец на бледной лошади, который появляется из ниоткуда и в одиночку побеждает своих нападающих, используя в качестве оружия только рукоять топора , Баррет благодарит незнакомца и предлагает ему остаться в доме, который он делит со своей невестой - матерью Меган - в соседней шахтерской колонии. Безымянный незнакомец становится известен как «Проповедник» (после того, как он открыл себя как единое целое), и со временем он поднимает настроение колонистам своей готовностью противостоять Лахуду и его приспешникам. Он отказывается от существенной взятки от LaHood, вдохновляя колонистов последовать их примеру, отвергая подозрительно щедрое предложение барона-шахтера выкупить их претензии. В крайнем случае, LaHood вызывает маршала по имени Стокбурн и его заместителей, которые «служат любому закону, который им платит» самое большее ». Проповедник уезжает в город на расстоянии одного дня езды, достает из сейфа кобуру и пистолет и оставляет на своем месте ошейник своего белого священника. После возвращения в колонию он делает ужасное открытие: колонист, который только что обнаружил большое месторождение золота, был застрелен в городе Стокбурном и его заместителями. Рано утром следующего дня, Проповедник - с помощью Халла - саботирует местную шахту Лахуда, затем отправляется в одиночку в город. В перестрелке он убивает заместителей Стокберна и, наконец, сам Стокберн, а затем возвращается в горы, из которых он приехал. Готическая обстановка и настроение, в которых Бледный Райдер оборачивает эти четкие цвета, установлены в его начальных титрах. Снимки мирного поведения шахтерской колонии соседствуют с широкоугольным снимком, на котором видны возвышающиеся снежные горы, поднимающиеся в небеса, и огромный сосновый лес у их ног: знакомые элементы в готической возвышенной эстетике. Фильм перемещается взад и вперед между кадрами тихо работающих шахтеров и их семей и кадрами набега из двадцати человек, выходящего из леса и стремительно несущегося к колонии. Это постоянное пересечение между звуковыми противоположными настройками является гротескным и создает дискомфорт у зрителя, пока, наконец, громовые кони набеги не будут отдаленно слышны за горизонтом колонистами, которые начинают понимать, что нападение неизбежно. После разрушительного набега мародерствующих хулиганов Меган уносит свою маленькую собаку в соседний лес, чтобы похоронить его. «Внешний вид» леса разработан с почти чьяроскуро-эффектом, мотивом, типичным как для готики, так и для картин маньеризма, которые особенно повлияли на готику. Игра тени, света и слабого тумана подчеркивает ее походку по соснам. Меган наклоняется к крошечной могиле и начинает молиться, сокрушаясь, что она и колония должны терпеть такие ужасы. Когда она произносит: «Я не буду бояться зла», камера переходит от положения на коленях к небу над головой, что принимает предчувствие как будто задумчивый шторм реагирует на ее слова. Камера тогдаБледный всадник (1985)спускается к возвышенному фасаду скалистых заснеженных гор, которые выходят на долину. Меган, все еще стоя на коленях, молится о чуде («в знак уважения к Шейну», пишет Карл Плантинга, во время которого музыкальный сигнал подсказывает молодость и невинность. Затем выстрел частично растворяется в темнокожем незнакомце на вершине бледной лошади, спускающейся горы, сопоставляя его образ и образ Меган. Кажется, он почти пришел с зимой. Музыка внезапно переходит от мягкой мирной мелодии Меган к более зловещему тону, когда незнакомец все больше и больше фокусируется. Растворение и сопоставление Меган и незнакомца Повторите несколько раз, как это делают музыкальные реплики. Это движение вперед и назад больше соответствует визуальным и слуховым грамматикам ужаса, чем типичным западным. Проповедник, центральная готическая фигура фильма, также появляется из ниоткуда - хотя и более резко и резко - во время нападения на Халла приспешниками Лахуда. Затем в демонстрации рыцарства, которая возвращается к ранним европейским готическим произведениям, он защищает ослабленного Баррета, взяв всех шестерых противников с помощью только ручки топора. Точно так же, в сцене, в которой сын ЛаХуда Джош пытается изнасиловать Меган, чудесным образом появляется Проповедник и избавляет ее от вреда «в придворной традиции», напоминающей европейскую готику. Своеобразная манера, которой он владеет рукоятью топора - напоминающая средневековый широкий меч, - также помогает ему найти свое место в прошлом, а его одежда усиливает поразительно устаревшую внешность, которую он представляет. Черная рубашка Проповедника, характерная черная шляпа Стетсона (в стиле, который никто не носил в фильме), и ботинки подчеркнуты длинным, унылым коричневым пальто, выветренным так, чтобы придать ему красноватый оттенок. (Эта черно-красная палитра фигурировала в готических повествованиях и в фильмах ужасов, а также в «Страннике высоких равнин», где Незнакомец приказывает раскрасить город Лаго в красный цвет.) После того, как Проповедник подчиняет хулиганов, Халл едва может среагировать, прежде чем его спасатель выйдет, в Призрачная мода, так же быстро, как он появился. Леувен утверждает, что черная шляпа и ботинки главного героя Джанго «раскрывают его символическую функцию в фильме как агента разрушения. В отличие от голливудских вестернов, в которых чёрный цвет символизировал злодея, информированный зритель готического Евро-Запада идентифицирует эту разрушительную фигуру как героя ». Последующее прибытие Проповедника в дом Халла в колонии подчеркивает эту точку зрения. Меган, которому еще предстоит встретиться с Проповедником, внутри читает Библию, Откровения (6: 7-8), из которой происходит название фильма: «И когда он снял четвертую печать, я услышал голос четвертого». зверь скажи: приди и посмотри. И я посмотрел, и вот бледная лошадь; и имя его, которое сидело на нем, было Смерть, и ад последовал за ним ». Самое поразительное, мы, зрители, слышим, как ее голос читает отрывок из книги, когда Проповедник спешивается с бледной лошади. Характер проповедника определяется «коллекцией внешних жестов, манер, стильных предметов одежды или даже мотивов на саундтреке», подобных тем, которые, по мнению Фрейлинга, отличают (анти) героя в готическом евро-западе. Приди и посмотри. И я посмотрел, и вот бледная лошадь; и имя его, которое сидело на нем, было Смерть, и ад последовал за ним ». Самое поразительное, мы, зрители, слышим, как ее голос читает отрывок из книги, когда Проповедник спешивается с бледной лошади. Характер проповедника определяется «коллекцией внешних жестов, манер, стильных предметов одежды или даже мотивов на саундтреке», подобных тем, которые, по мнению Фрейлинга, отличают (анти) героя в готическом евро-западе. Приди и посмотри. И я посмотрел, и вот бледная лошадь; и имя его, которое сидело на нем, было Смерть, и ад последовал за ним ». Самое поразительное, мы, зрители, слышим, как ее голос читает отрывок из книги, когда Проповедник спешивается с бледной лошади. Характер проповедника определяется «коллекцией внешних жестов, манер, стильных предметов одежды или даже мотивов на саундтреке», подобных тем, которые, по мнению Фрейлинга, отличают (анти) героя в готическом евро-западе.</p>
<p>Следующее является последним из четырех частей серии Джона Эдгара Браунинга о «Бледном всаднике» Клинта Иствуда (1985), взятой из книги « Нежить на Западе II: они просто продолжают идти », книги о хронике фильмов в американских готических вестерн и странных западных жанр.</p>
<p>В образе таинственного незнакомца, или «Человека без имени», персонаж Иствуда в «Бледном всаднике», как в «Бродяге на Высоких равнинах», берет на себя роль «готического мстителя с какого-то другого уровня бытия». Как это ни парадоксально, достоинство потустороннего происхождения и способностей главного героя, которые кажутся неправдоподобными в обоих этих фильмах, даже немыслимы. В другой ключевой сцене, сразу после прибытия Стокберна и его заместителей, шахтерский офис LaHood в городе наполнен некоторыми из тех же готических элементов. Лахуд и Стокберн с любопытством смотрят в окно кабинета на разведчика Карбон-Каньон, который пьяно стоит на улице. Интерьер офиса окутан почти непроницаемой тьмой, и одежда Лахуда, черное белье, плавно вписывается в окружающий мрак; На лице Лахуда есть иллюзия, что он просто висит в тени. Позади Лахуда и Стокберна в темноте депутаты стоят в полной тишине, неулыбчиво, немигающе, их белые пыльники мрачно вырисовываются красным огнем у огня, открывая свое истинное злое лицо. Разговор (напоминающий один из них в Шейне) между ЛаХудом и Стокберном раскрывает возможное происхождение Проповедника, дополняя его призрачный характер:</p>
<p>Стокберн: Как выглядел этот проповедник?</p>
<p>Lahood: он был высоким и худым. Его глаза. Да, его глаза. , , что-то странное в них. Стокберн поворачивается к Лахуду.</p>
<p>Lahood (продолжение): Это что-то значит для вас? Стокберн смотрит в окно.</p>
<p>Стокберн: Похоже на человека, которого я когда-то знал.</p>
<p>Lahood: Может быть. Он узнал твое имя. Стокберн поворачивает голову назад к Лахуду и на мгновение смотрит на него, затем переводит взгляд на окно.</p>
<p>Стокберн: не может быть. Человек, о котором я думаю, мертв.</p>
<p>Последнее замечание Стокберна ссылается на более раннюю сцену, в которой мы видим, как Проповедник меняет рубашки, показывая на своем торсе шрамы от шести (почти на��ерняка смертельных) пулевых ранений - его «христоподобные стигматы», которые создают поразительную параллель между Проповедником и фигурой воскресший Христос. В заключительном столкновении между Проповедником и Стокберном, Проповедник выпускает шесть пуль в туловище Стокберна. Стокберн, получив последнюю пулю в лоб, обмяк, когда Халл подходит и тихо смотрит на свою безжизненную форму. Заметив рисунок пули на торсе Стокберна, Халл с шокированным взглядом смотрит на Проповедника.</p>
<p>Американский готический вестернПерсонаж Проповедника приходит к концу фильма, чтобы воплотить американский готический вестерн. Несмотря на то, что он сохраняет обычную «коллекцию внешних жестов, манер и стильных предметов одежды», Проповедник источает в Пале Райдере ясное чувство морали, явно героические действия и фундаментальную заботу о благосостоянии Углеродного Каньона, эффективно отделяя его от его Готические антецеденты на Евро-Западе. Более того, постепенное раскрытие личной истории Проповедника на протяжении всего фильма, истории, кульминацией которой является рисунок ран, нанесенных Стокберном, дает нам, как ни один фильм до этого момента, частный доступ к антигероям. «Внутренний человек». В то время как Иствуд играет с этой темой в «Страннике высоких равнин», он расширяет и, возможно, совершенствует ее в «Бледном всаднике». То, что нам, как зрителям, позволено увидеть взаимодействие фундаментально моралистического антигероя, глубоко погруженного в готический режим, является исключительно американским. Выводы: экономические кризисы и готическая вестерн Готическая эстетика и грамматика ужасов сыграли свою роль как в евродепартаменте, так и в готическом американском вестерне Иствуда, но готика также фундаментально связана с экономическим кризисом в Пале Райдере. Эстетика готики, которую я здесь выделяю, особенно те, что существуют в евровостанах Леоне, делают возможным поиск капитала без моральных или этических последствий. Тем не менее, эта тенденция начинает меняться в первом готическом американском вестерне «Иствуд», «High Plains Drifter», в котором мстительный дух, сыгранный Иствудом, по существу «следит» за жадным до денег сообществом, жадность которого возложила ответственность за его смерть. Моральный и этический крестовый поход в Дрифтере Высоких равнин становится более выраженным в Пале Райдере, где «алчность» и «сообщество» становятся совершенно отдельными и, по сути, диаметрально противоположными сущностями. «Сообщество» (воплощенное в колонии в Карбоновом каньоне) представляет рабочий класс, семейные ценности и духовность, которые вместе наполняют его своего рода «моральным кодексом», который допускает его этическое стремление к материальному и приросту капитала. Однако включение готических троп в Пале Райдера не функционирует так же, как в «Евровостанах Леоне», где главные герои демонстрируют безжалостное аморальное стремление Лахуда к деньгам. Вместо этого Готика в Пале Райдере снабжает повествование технологией для представления иррациональности и нестабильности, присущей экономическим кризисам. Гидравлическая добыча LaHood [наносит вред] не только окружающей среде. , , но также и экономическое благосостояние тех, на кого [повлияли] проклятые реки и ручьи ». Бледное противопоставление добра и зла, которое Пале Райдер создает между Проповедником (жестоким, не заинтересованным в материальной или капитальной выгоде) и ЛаХудом (насильственным, одержимым преследованием). материального и прироста капитала, предполагают Хейман и Мюррей, осложненные, если не деконструкция, включением Халла Баррета и его сообщества (мирного, умеренного в погоне за материалом и капиталом), которые предлагают альтернативу обоим. Персонаж проповедника «протестует против и подражает Лахуду и его людям. Тем не мение, важность готики в Пале Райдере заключается не только в том, что она отражает экономическое отчаяние, спровоцированное ЛаХудом, но и в том, что он предоставляет решение (хотя и сверхъестественное) проблемы его остановки. Халл и его община не могут юридически остановить LaHood, поскольку «в городе нет действующей правовой системы».</p>
<p>Американский готический вестернГотический американский вестерн, предусмотренный в Пале Райдер, представляет собой смесь идиллического и гротескного - слияние готического евро-вестерна и классического американского вестерна. МакГи предлагает: «В ответ на социальное разочарование, которое выросло в Соединенных Штатах в результате политических раздоров, убийств, раздоров и войны во Вьетнаме», «вестерны Леоне и Иствуд» более пессимистичны, чем фильмы классического периода. ». Тем не менее,« Бледный всадник »представляет собой, в некотором смысле, возвращение к более консервативным идеологиям, качество, которое совсем не согласуется с основополагающими повествованиями, которые мы наблюдаем в готических евро-западах, таких как трилогия« Доллары ». Интересно, что именно это возвращение, вероятно, помогает сделать готический американский вестерн решительно «американским» по вкусу.</p>
<p>Джон Эдгар Браунинг</p>
2 notes
·
View notes