#дэвид кроненберг

[charliemonroe]

"Yves Tumor - Kerosene! (Official Video) [Family Friendly Version]"

[retrociema]

Экзистенция - фантастика, триллер Франция, Канада, UK 1999 Дженнифер Джейсон Ли, Джуд Лоу

На закрытой презентации игры виртуальной реальности под названием «Экзистенция» на ее великолепную создательницу Аллегру Гелла совершает покушение сумасшедший убийца, который хочет уничтожить и ее игру! Вынужденная спасаться бегством, Аллегра подключает младшего сотрудника к тестированию поврежденной системы и… убеждает его сыграть в Экзистенцию вместе с ней! События разворачиваются так, что угроза их реальной жизни пересекается с виртуальными событиями в игре.

#триллер #ужасы #фантастика

Выпущено: Канада, Великобритания, Франция, Dimension Films, Alliance Atlantis Communications, Canadian Television Fund Режиссер: Дэвид Кроненберг В ролях: Дженнифер Джейсон Ли, Джуд Лоу, Иэн Холм, Уиллем Дефо, Дон МакКеллар, Каллум Кит Ренни, Кристофер Экклстон, Сара Полли, Роберт А. Силверман, Оскар Хсю

Перевод:  Профессиональный двухголосый | Cinema Prestige

Награды: Сатурн, 2000 год. Берлинский кинофестиваль, 1999 год.

[annaaboutcinematography]

История развития киножанров. Фантастика.

Все спецэффекты, которые сейчас используются в кинопроизводстве были открыты в жанре фантастики и экшн. Кино - это фиксация реальности и создание художественного произведения.

"Механический мясник" 1895 г. братьев Люмьер - первый фантастический фильм (аппарат, превращающий кусок свинины в готовую сосиску).

Жорж Мельес - режиссер и основоположник таких спецэффектов, как замедленная съемка, ускоренная съемка и стоп кадр. "Замок дьявола" 1896 г. - первый фантастический фильм, а также первый фильм ужасов. "Путешествие на Луну" 1902 г. - впервые тематика космоса в кино.

Постеры к фильмам "Путешествие на Луну" и "Замок дьявола"

Вдохновившись фильмами Мельеса, Эдвин Портер создает "Фауст и Маргарита" в 1900 году.

Агиз Де Блаше "Капустная фея" 1900 г. - фантастика фильма в том, что девушка достает младенцев из капусты. Первый фантастический фильм-феерия.

"Франкенштейн" 1910 г. также считается фантастикой.

Чтобы фильм стал фантастическим, нужно было сделать необычный грим, использовать спецэффекты проводить съемки посредством макетов.

"Аэлита" 1924 г., реж. Яков Протазанов - экранизация одноименного романа Алексея Толстого. Очень цитируемая картина.

Кадр из фильма "Аэлита"

"Метрополис" 1927 г., реж. Фриц Ланг - образчик идеальной антиутопии.

Кадр из фильма "Метрополис"

Уиллис О'брайен, создатель макетов движущихся динозавров для фильма "Затерянный мир" в 1925 г. Те же технологии были использованы для фильма "Кинг-Конг" 1933 года.

"Багдадский вор" 1940 г., реж. Майкл Пауэлл - фильм поражал чудесами.

"День, когда Земля остановилась" 1951 г., реж. Роберт Уайз - уже настоящее научно-фантастическое кино.

Кадр из фильма "День, когда Земля остановилась"

"Нечто из иного мира" 1951 г., реж. Говард Хоукс.

"Они!" 1954 г., реж. Гордон Дуглас.

"Запретная планета" 1956 г., реж. Фред Уилкокс.

"Невероятно уменьшающийся человек", 1957 г., реж. Джек Арнольд.

Джин Родденберри - создатель сериала "Звездный путь". Первый образцовый научно-фантастический сериал.

Джин Родденберри и постер к сериалу "Звездный путь"

"Космическая одиссея 2001" 1967 г., реж. Стэнли Кубрик. По словам работников NASA, это самая достоверная демонстрация космоса в кино.

Стэнли Кубрик и постер к фильму "Космическая одиссея 2001"

Джордж Лукас - режиссер космической саги "Звёздные войны". Становится учредителем компании Industrial Light & Magic - все около фантастические фильмы обязаны этой компании, так как многие участники их команды работали над различными популярными фильмами.

Джордж Лукас и постер к саге "Звездные войны"

Стивен Спилберг, режиссер. "Близкие контакты третьей степени" 1977 г., "Инопланетянин" 1982 г., "Парк юрского периода" 1993 г. и др.

Стивен Спилберг и постер к фильмам "Парк юрского периода"

"Трон" 1982, реж. Стивен Лисбергер. Впервые 3D изображение объектов (не путать с 3D форматом в кинотеатре). Крутые спецэффекты, но скучноватый сюжет.

Терри Гиллиам, режиссер. "Бразилия" 1985 г. (антиутопия), "12 обезьян" 1995 г., "Теорема Зеро" 2013 г. (фильм, в котором загадок больше, чем ответов, изобилует отсылками и метафорами).

Терри Гиллиам и постер к фильму "Бразилия"

Ридли Скотт, режиссер. "Чужой" 1979 г., "Бегущий по лезвию" 1982 г., "Легенда" 1985 г. и др.

Роберт Земекис, режиссер. Трилогия "Назад в будущее", "Кто подставил кролика Роджера" 1989 г., "Форрест Гамп" 1994 г. и др.

Роберт Земекис и постер к фильму "Назад в будущее 3"

Джеймс Кэмерон, режиссер. "Терминатор" 1984 г., "Бездна", 1989 г., "Аватар" 2009 г. и др.

Джеймс Кэмерон и постер к фильму "Аватар"

Павел Клушанцев первым в мире начал совмещать научно-популярное кино с научной фантастикой, положив начало жанру научно-фантастического киноочерка.

Роберт Скотак пишет письмо Клушанцеву с просьбой о том, чтобы Клушанцев поведал ему свои тайны кинопроизводства. Клушанцев отправляет Скотаку всё вплоть до схем и фотографий. Эти приемы были использованы Джеймсом Кэмероном, в команде которого работал Скотак для создания своих самых известных картин.

Дэвид Кроненберг, режиссер. "Видеодром" 1983 г., "Муха" 1986 г., "Экзистенция" 1999 г. и др.

Джон Карпентер, режиссер. "Человек со звезды" 1984 г., "Побег из Нью-Йорка" 1981 г., "Нечто" 1982 г. и др.

Роланд Эммерих, режиссер. "Универсальный солдат" 1992 г., "Звездные врата" 1994 г., "День независимости" 1996 г. и др.

Пол Верховен, режиссер. "Робокоп" 1987 г., "Вспомнить всё" 1990 г., "Звездный десант" 1997 г. и др.

Пол Верховен и постер к фильму "Робокоп"

Энди и Ларри Вачовски - режиссеры (сестры Вачовски сейчас) трилогии "Матрица".

Питер Джексон - режиссер трилогии "Властелин колец".

Питер Джексон и постер к фильму "Властелин колец: две крепости"

Дункан Джонс, режиссер. "Луна 2112" 2009 г., "Исходный код" 2011 г., "Варкрафт" 2016 г. и др.

Кристофер Нолан, режиссер. "Престиж" 2007 г., "Начало" 2010 г., "Интерстеллар" 2014 г. и др.

Кристофер Нолан и постер к фильму "Интерстеллар"

[vyruchajkomnata]

Фотосессии Кристен Стюарт в Каннах.

Ссылка на источник: Читать дальше »

[cinemafon]

Рами Малек, третий сезон “Настоящего детектива” и все остальное...

“Дневник пастыря” Пол Шредер (2017, США, Великобритания, Австралия)

Потрепанное жизнью христианство, в лице ведущего печальный дневник пастыря - героя Итана Хоука - сталкивается с актуальной темой загрязнения окружающей среды. Сталкивается очень травматично: после беседы с пастырем кончает с собой эколог-активист, муж симпатичной беременной прихожанки. 

Главный герой вникает в тонкости и открывает для себя проблемы экологии, общества, веры, о которых раньше не думал. Конфликт неизменного, вечного с бесцеремонно объявившейся вдруг актуальщиной порождает конфликт уже внутри личности, могущий привести к катастрофе.

Зрители часто обзывают фильм скучным. На самом деле это не то слово - он в меру вдумчивый, неспешный и чувственный. Понравилось кино, несмотря на на концовку, где все сложные вопросы по традиции решены в пользу любви, детей и прочих семейных ценностей. Понравился Итан Хоук.

“Электрические сны Филлипа К. Дика” 1 сезон (2017 - …; Великобритания, США)

Зачитавшись романами Филиппа К. Дика не смогли пройти мимо экранизации его рассказов. Оказалось, что проходить мимо можно было смело. Что впрочем не удивительно, если поразмыслить, ведь и более завершенные его произведения вряд ли можно трансформировать в кино. Сполохи бреда, шизогенных разговоров и ситуаций, в которых реальность часто теряется в трех соснах - такое не перенести на экраны, разве что придется упрощать. Упростили ли рассказы мы не знаем, их мы не читали, но ощущение после каждой серии - что это зарисовка, закваска, заначка для чего-то большего, поэтому идея не развившись тонет в контексте отношений ли, обстоятельств ли. В сантиментах тонет. И почему-то вот это невозможно смотреть. Даже учитывая, что снято не бедно, детально и в красивых сайфайских интерьерах.

“Богемская рапсодия” Брайан Сингер (2018, Великобритания, США)

Фильм про группу Квин и Фреди Меркьюри, номинированный на “Оскар”. 

Это, несмотря на рутинность, “производственность” рассказа, светлая карнавальная история, с которой приятно провести пару часов. Новая оскароносная суперзвезда Рами Малек сделал легендарного Меркьюри еще более легендарным и няшным. Его Меркьюри не просто эпатажный революционер от рок-музыки, кроивший каноны; он романтик с душой любящего капризного ребенка, совсем не умеющего жить. (Ну а кому же еще делать революции в искусстве и провоцировать обывателей?) Этот Меркьюри - главный святой рока. 

“Карнавал” 2 сезона (2003 - 2005, США)

Неспешное мистическое шоу от пыльного передвижного цирка. Для тех кто никуда не торопится и готов погрузиться в жизнь карлика, бородатой дамы, заклинательницы змей, провидцев нескольких мастей, танцовщиц, проституток и приблудного парнишки, который все двенадцать серий открывает в себе загадочный дар.

В сериале есть некая "твинпиксовская" нотка, чарующая атмосфера порочного праздника и любопытные персонажи, - ну казалось бы все, что бы мы запали на все два сезона, но! как-то мы отвыкли от таких бессодержательных сериалов - хотелось подгонять события, придирчиво отмечали пустоту диалогов и бессмысленных хождений вокруг да около главного вопроса - кто есть кто, кто вестник света, а кто всадник апокалипсиса. В итоге, на пол пути мы заскучали и забросили карнавал, и почти не жалеем об этом.

“Птичий короб” Сюзанна Бир (2018, США)

Прочел отрицательные отзывы на Кинопоиске - люди сравнивают “Птичий короб” с “Тихим местом”. Мол, да, “Тихое место” не шедевр, но все-таки приличная работа, а “Короб” тупая поделка и подделка, с пустыми персонажами, несамостоятельная, без саспенса.

И вот даже физически неловко теперь писать этот комментарий: я видел совсем другие фильмы; то есть насколько мне не понравилось “Место”, ровно настолько же понравился “Короб”. То ли со мной что-то не так, то ли комментирование фильмов - совершенно бессодержательное занятие. Но я точно знаю, что в “Птичьем коробе” есть и саспенс, и персонажи, которым можно сопереживать, и волшебное обаяние катастрофы, драгоценное для жанра постапокалипсиса. Я сам видел. Пусть не шедевр, да, но и не “Тихое место”. Причем, ведь мы оба смотрели фильм с интересом, так что речь не о моих персональных закидонах, триллер неплохой. 

“Мотылек” Михаэль Ноер (2017, Чехия, Испания, США)

Теперь то мне известно, что это ремейк известного фильма и экранизация нашумевшего когда-то романа, но первое впечатление от истории я получила, посмотрев ноеровского мотылька, и ни чуть об этом не сожалею. Кино пробрало. Чарли Ханнем и Рами Малек вдохнули в скупой логлайн о побеге из заключения самое странное, чему казалось бы не место на каторге - дружбу. Или любовь? Какие-то тонкие материи, в общем, вплетались в повествование о мужестве прочих и слабости всех остальных. И снято! снято подкупающе реалистично. Написала “реалистично” и тут же получила шквал возражений, так что можно сделать вывод, что наш архив пополнился еще одной картиной, вызвавшей настолько полярные чувства.

“Поцелуй вампира” Роберт Бирман (1988, США)

Как раньше в интернете говорили: это настолько плохо, что даже хорошо. Неимоверно дурацкая ерунда про то как Николас Кейдж становится вампиром. Кейдж затмил все и всех: никто, ничто в фильме, кроме эмоций главного героя, не вызывает ни малейшего отклика в душе и сердце. 

Славные мемы с Николасом Кейджем - кадры именно из этого фильма. 

“Армагеддец” Эдгар Райт (2013, Великобритания, Япония, США)

В стебном “Армагедце” печальный лейтмотив, ввергающий чуть ли ни в ужас людей, склонных к ностальгии. Молодость Гарри позади, но он думает, что это можно легко исправить, прогулявшись со школьными друзьями по дюжине пабов, - глубоко несчастный человек. Гарри живет прошлым, настоящее для него капкан, из которого он отчаянно пытается высвободить себя и своих приятелей, не желая принять тот факт, что для них ценность былых развеселых времен вовсе не такая высокая как он воображает. ��о жалости одинокий человек, истосковавшийся по счастью и свободе. 

И ужас в том, что в определенные моменты жизни каждый из нас - главный герой этого фильма. Пусть не всецело, но неизбежно. Ужас, потому что жизнь не похожа на фантастическую пародию с пришельцами, и всерьез сказать “ребята, все будет хорошо” нельзя, это самообман. Нет, ребята, все уже БЫЛО хорошо. 

Интересно, много ли зрителей чувствуют всю горечь существования Гарри?.. Или это только наша тревожная фантазия, отразившаяся от картины ударом в перепуганное сердце?.. Впрочем, неважно. Пройдет. 

“Ошибка времени” Брэдли Кинг (2014, США)

Ребята находят таинственную машину, которая ежевечерне делает кадр завтрашнего дня. Ее объектив нацелен на окно их гостиной - они долгое время были частью научного эксперимента своего соседа.

Головотяпство начинается с упавшей вешалки в кадре, она и будет отправной точкой всей причинно-следственной логики, которая заведет в тупик не только молодых людей, но и зрителя. И одновременно будет являться разгадкой этой неплохой задачки. 

Однако, при всех моих симпатиях к фильму (к идее, к актерам, к сгущающейся атмосфере) финал, я считаю, задушен излишней белибердой, и то, что девушка "поехала умом” не считывается с героини, а домысливается после. Но зато она успевает за пять последних минут нагородить такой чехарды, что логика картины вдруг завязывается гордиевым узлом. А это недоработка сценария, как минимум.

“Порок на экспорт” Дэвид Кроненберг (2007, Великобритания, Канада, США)

Касселю подлецу все к лицу. И дело, наверно, не столько в органичных ему ролях, сколько в его харизме и артистичности. Мы видели Венсана (совсем недавно) и обветшалой молью, и самодуром, и неудачником, и балетмейстером, и детективом, и маньяком - настолько разнохарактерными могут быть его роли.

И в этом балагане под яркой вывеской "Порок на экспорт " он тоже был лучшим. Насколько можно быть лучшим в западном фильме про романтику русских воров в законе. Нам давно перестала быть интересна данная тема, поэтому комментарий будет тоже скуп - яркие сценки устаревших русских традиций приелось наблюдать вообще где бы то ни было, а уж в кино особенно. Не ожидали такого "экшена" от Кроненберга. Просто не ожидали.

“Машинист” Брэд Андерсон (2003, Испания)

Драма об одном неприятном сумасшествии. Кристиан Бэйл играет токаря Тревора Резника, который почему-то не спит уже год. То что сотворил с собой Бэйл для роли достойно восхищения: Резник одним своим изможденным видом создает мрачную атмосферу. На самом деле этот образ уже триллер, даже без сюжета, - кстати типично слезливого в итоге, - наблюдать за молчаливым, явно зацикленном на каком-то душевном недуге, практически узником Освенцима было бы интересно. 

Блуждающий впотьмах на грани реальности и тревожных видений Кристиан Бэйл безумен, в смысле гениален. Надо быть сумасшедшим, чтобы так работать. Надо быть сумасшедшим, чтобы так сыграть сумасшедшего токаря Резника в несложной развлекательной картине. 

“Настоящий детектив” 3 сезон ( 2014 - ..., США)

Третий сезон “Настоящего детектива” погрузил нас непонятно во что и зачем. Расследование, по традиции сериала, не главная сюжетная линия, а в первую очередь фоновые обстоятельства, помогающие сложным героям от эпизода к эпизоду раскрываться со всех сторон. Здесь же внешне сложная эмоциональная жизнь главного героя не динамична, задумчивый Махершала Али интригует, но не развивается. Его жизнь и работа, показанные аж в трех временных линиях, никак не выдают в нем сложную выдающуюся личность, хотя лицом он постоянно на это намекает. Недоумение и ожидание твиста в концовке - это единственные наши переживания в процессе просмотра. 

Почему он такой хмурый, задумчивый и слегка виноватый? Дело нечистое, скорее всего что-то натворил. Может, бил жену? А может как-то причастен к похищению детей?.. Нет. Это человек как человек, это детектив без нервного киношного содержания. 

Хорошо снятая, но пустая как барабан тоска. Худший сезон. Детективу и правда лучше бы детей похитить.

“Тайна 7 сестер” Томми Виркола (2017, Великобритания, Франция, Бельгия)

Будущее. Нашей планете угрожает не только глобальное потепление, но и глобальное перенаселение - все женщины вдруг стали рожать, как мыши, по несколько младенцев за раз. Ученые, предотвращая катастрофу, погружают "лишних" детей в криосон, до лучших, как говорится, времен. Среди населения проводится жесткая политика/работа "одна семья - один ребенок". В такой карательной обстановке у престарелого интеллектуала, которого играет Уиллем Дефо, рождается семь внучек, и ни с одной из них он не намерен расставаться... 

Фильм драматически сложнее просто сайфая, сложнее просто экшена, сложнее просто антиутопии, сложнее просто драмы. Получилось неплохое смузи, годное для любого вечера любого зрителя.

650

[dixiecotton]

Repost from @katya_mtsitouridze • ‘Мне выдали эту жизнь только потому, что мне хватит сил прожить ее’, _ признаётся парень, проскользнувший сквозь медные трубы с элегантностью канатоходца над пропастью ❤️Кстати, ‘Над пропастью во ржи’ _ одна из его любимых книг. Преодолев последствия бурного сумеречного ажиотажа, он сохранил здравый ум, не утратив фирменного чувства юмора☝🏼Говорит ‘В моменте я думаю: ‘к черту актерство’, а потом осознаю, что мог бы работать, например, в обувном. Всё-таки лучше играть.’ Его любит Дэвид Кроненберг. И это круче, чем Оскар. А Кристен Стюарт в качестве гёрлфренд, пусть и недолго, чем не Оскар за лучшую мужскую роль? ‘Вы можете сделать пять блокбастеров подряд и все равно режиссёры, с которыми вы мечтаете работать, не предложат вам роль в своём кино. Никаких гарантий. Я стараюсь сниматься в фильмах, которыми буду гордиться, даже если это будет мое последнее кино.’ Сегодня Роберту Паттинсону 35!❤️💌Пожелаем ему тех режиссёров, любви и много хорошей музыки, которая по его словам, приносит ему чувство абсолютной свободы. #robertpattinson #birthdayboy https://www.instagram.com/p/CO4r5k3nN7N/?igshid=11s4lijv4bdg4

[only-rob]

Новое фото: Роберт Паттинсон и Дэвид Кроненберг 23/11/2017

...... Читать дальше »

[mentitihan1981-blog]

Мастерство ставить многоточия

Том Холланд, такой котик, в начале ролика предупреждает о том же. Внимание! В списке присутствуют не только триллеры и хорроры, но и душевные драмы и уморительные комедии. В княжестве в это время происходят любопытные события, свидетельницей которых оказывается новая княгиня. ПОДРОБНЕЕ ➤➤➤ Мастерство ставить многоточия Благо, хотя бы сейчас, когда певица встречается с актером Лиамом Хемсвортом, ее вырвиглазные наряды сменились на что-то более сдержанное. Сложно сказать, что случилось с мировосприятием Сергея в 2011 году, но в тот момент комик всерьез задумался о временной смене амплуа. Несмотря на излишнюю футуристичность (и странный внешний вид) методов, режиссер Дэвид Кроненберг оказался прав в своих предположениях о концепте виртуальной реальности. Но ведь как порой мы любим оттягивать неизбежное и вместо того, чтобы сразу идти, к примеру, к дантисту, мы перепробуем 100 и 1 способ, как этого избежать. Возможно, мелодраме не хватило легкости, но говорить о серьезных вещах просто порой сложновато. Если вы не попадаете под первую и вторую категорию читателей, то, скорее всего, разочаруетесь. Когда в прокате? С 12 июля. Особенно на премиум-форматы билеты как горячие пирожки разбирают! Тайная история» или «Щегол»? Компании принадлежат Summit Entertainment и Artisan Entertainment. Увольнение постановщика поддержал исполнитель главной роли Дэниэл Крэйг, однако, у кинокритиков из издания The Hollywood Reporter появились веские подозрения, что в команде с другим режиссером Крейг не сможет раскрыть весь потенциал своего персонажа. Константин Эрнст и Анатолий Максимов получили от Министерства Культуры средства еще на два фильма: «Союз спасения» (о войне 1812 года) и «Момент истины» (ремейк фильма «В августе сорок четвёртого»). Неужели Питер Джексон не понимает, что на дворе 2018 год, и время подростковых антиутопий прошло? Дата окончания съёмок фильма и выхода в прокат в настоящее время неизвестна. Актёр Рами Малек. получивший «Оскар» за роль вокалиста группы Queen Фредди Меркьюри в невероятно успешной картине «Богемская рапсодия» (Bohemian Rhapsody), в своей благодарственной речи напомнил, что его отец и мать приехали в США из Египта. Например, богиня Билкис в буквально смысле питается энергией своих партнеров. А во второй части герой оказывается ужу в нашем времени, вот только в стране, которая в жизни развалилась 27 лет назад, а в сериале по прежнему существует, в СССР. А какие из этих сериалов смотрели вы? В один момент Хаджиме решает пойти на консультацию к Мисе-тян. Ведь затягивает данное аниме, буквально с головой. Однажды, на него напал один из гулей, но его спасли. Да, Настя - веселая, забавная и в Орле и Решке была на высоте, но вот на актерском поприще как-то не заладилось. А сегодня хочу поговорить о героях. Кейт Бланшетт и Тильда Суинтон.

[exzfilms]

Лондонские поля (2018) Скачать через торрент

Фильм Лондонские поля в 2001 году Дэвид Кроненберг был прикреплен к экранизации книги, и Амис написал проект сценария. Тем не менее, Кроненберг оставил фильм для «Истории насилия и восточных обещаний». К другим директорам относятся Дэвид Маккензи и Майкл Уинтерботтом. Фильм вошел в постановку с Мэтью Калленом в сентябре 2013 года в Лондоне, Англия.... Читать дальше »

[classypandaface]

Все мы — сумаcшедшие учёные, и наша жизнь — это наша лаборатория. Мы все пытаемся экспериментировать, чтобы найти свой путь, решить проблемы, справиться с безумием и хаосом.

Дэвид Кроненберг

[vyruchajkomnata]

Видео интервью Кристен Стюарт в Каннах

Ссылка на источник: Читать дальше »

[ilonamorgan]

Инцест и нарциссизм в фильме Дэвида Кроненберга «Звездная карта» - что упустили кинокритики

Инцест и нарциссизм в фильме Дэвида Кроненберга «Звездная карта» - что упустили кинокритики

В психоанализе бытует твердая уверенность – если какая-то тема находится под суровым запретом, значит, она актуальна, как никогда. Говоря профессиональным языком, чем активнее происходит вытеснение, тем более травмирующим и важным является вытесняемое. Безусловно, инцест среди таких тем – о нем не принято говорить, а если приходится, то шепотом и с надрывом – даже на языке искусства.

В «Звездной карте» Дэвида Кроненберга никакого шепота нет и в помине – инцест дублируется, повторяется раз за разом в различных вариациях, вопя о своем существовании. Тем не менее, он старательно игнорируется сознанием зрителя, оставляя на поверхности только сатирическую атмосферу фильма и не замечая заложенного в него смысла. Кинокритики в своих рецензиях также дружно табуировали тему инцеста, которая является ключом ко всему сюжету.

Неважно, поняли ли Кроненберг и сценарист Брюс Вагнер, или нет, но «Звездной картой» они вскрыли одну из самых актуальных проблем современного, не побоюсь этого заявления, мира – нарциссизм. Инцест в фильме является ключом к этой проблеме, а не самоценной идеей. Голливуд же выбран иллюстрацией современного нарциссизма тоже неслучайно – эта закрытая, самоценная и самодовлеющая система пропитана самолюбованием в самой яркой и перверсивной его степени.

Что такое нарциссизм? По версии первооткрывателя данного понятия, как психологического, Зигмунда Фрейда, это направленность либидо, то есть, сексуальной энергии, на самого себя. Как нарциссизм соотносится с инцестом? Вопрос о связи двух понятий пока еще спорный, но все чаще рассматриваемый учеными. Предполагается, что, при определенном сложении обстоятельств, с помощью инцеста (физического или психологического) нарциссически организованный индивид направляет либидо на похожего на себя человека, оставаясь в пределах замкнутого на себе сексуального интереса, но разделяя либидо с объектом.

По мнению другого психоаналитика Эриха Фромма, первичная инцестуальная связь ребенка с матерью лишена сексуальности, но является мощным архаическим стремлением к пребыванию в безопасном мире материнской силы. Первичный нарциссизм и первичная инцестуальная связь с матерью – понятия неразделимые и естественным образом присущие младенцу, который еще никогда не сталкивался с объективной реальностью. Далее эти влечения должны так же естественно исчезнуть в процессе взросления, иначе они перейдут во вторую фазу и обретут сексуальную подоплеку. Более того, если связь с объективной реальностью не укореняется в сознании индивида, психологически он остается ребенком – инфантильным, нарциссичным и замкнутым на себе и своем мире. В таком случае реальность для него подменяется виртуальной, вымышленной реальностью, в которой он остается всемогущим центром собственного мира.

В «Звездной карте» символом подобной инфантильной нарциссичной системы саморегуляции является карикатурный Голливуд – производитель виртуальной реальности, возвращающей человека в архаическое состояние омнипотенции, мифологического мышления и  господства принципа удовольствия. И инцест в данном случае – не просто волнующий или пугающий сексуальный акт, но символ принципиально замкнутого круга социального бытия героев со всеми вытекающими отсюда перверсиями, изоляцией и отчуждением.

Для более точного сравнения обратимся напрямую к Эриху Фромму: «Особый род нарциссизма, пограничного между нормой и душевной болезнью, можно наблюдать у людей, обладающих необычайной властью. Египетские фараоны, римские императоры, представители рода Борджиа, Гитлер, Сталин и Трухильо — все они обнаруживают определенные сходные черты характера... Они — боги, и только болезнь, возраст или смерть могут им как-то повредить. Решение проблемы человеческого существования они пытаются найти в том, что делают отчаянную попытку перешагнуть границы этого существования. Они пытаются поступать таким образом, как будто не существует границ для их прихотей и жажды власти. Они спят с бесчисленными женщинами, убивают несметное количество людей, везде строят свои дворцы и «хватают звезды», «хотят невозможного». Это безумие, даже если это и попытка решить проблему существования посредством необоснованного утверждения собственной нечеловеческой природы».

Практически все перечисленные черты нарциссического сообщества всех времен и народов мы видим в символическом мире фильма «Звездная карта». Власть, сексуальная невоздержанность, равнодушие к тем, кто не обладает властью, уход в мир наркотиков и самообмана, инфантильное нежелание принять собственную старость и болезни, замкнутость, изоляция, отчуждение. Попытка убийства, которую совершает Бенджи в отношении «Мистера Ва-байна», даже под прикрытием борьбы с призраком, все равно красноречива – убийство, насилие в этой замкнутой среде со своими законами не рассматриваются, как что-то запретное.  

В фильме мотив инцеста проявляется трижды. Родные брат и сестра Кристина и Стаффорд Вайс (первый инцест, физический) являются родителями Агаты и Бенджи, которые, в свою очередь, все осознанное детство были неразлучны и играли в свадьбу (второй инцест, психологический). Третий инцест прожила и продолжает проживать другая героиня – актриса Гавана, которую в детстве соблазнила собственная мать. Оба дома варятся в своих котлах, заново проживая фрустрацию и чувство вины, при этом являясь типичными представителями Голливуда, как их видят Кроненберг и Вагнер:  стареющая актриса, которая истерически пытается вернуться на олимп, и психотерапевт, весь фильм беспокоящийся об успешности своего тура в поддержку очередной книги о саморазвитии.

Мотив цикличности и замкнутости в одном круге отношений, свойственный инцесту, обусловленному нарциссизмом, также присутствует в фильме. Обезображенная ожогами дочь своих родителей Агата неуловимо напоминает Гаване ее звезду-мать Клариссу Таггарт, погибшую в пожаре. Сама Агата боготворит Клариссу и целует ее звезду на Аллее славы. В течение фильма показываются отрывки из другого фильма (вымышленного), в котором Кларисса играет пациентку психиатрической больницы. Агата же покинула подобное заведение, где отбывала срок за поджог дома. Главной целью Гаваны является съемка в римейке старого фильма, в котором блистала ее мать, которую Гавана хочет сыграть, надеясь таким образом закрыть гештальт, связанный не только с насилием и вмешательством матери в ее личную жизнь, но и ее (матери) вопиющей звездностью и успешностью. Которых нет у самой Гаваны. В конце концов, Гавана соблазняет бойфренда Агаты, водителя Джерома, таким образом, символически «возвращая» себе пережитый Агатой-матерью оргазм.

Снова и снова возвращаться в прошлое и проживать его героев заставляют призраки. Как здесь не вспомнить еще одного представителя психоанализа Жака Лакана, утверждавшего, что мертвые возвращаются, потому что не были должным образом похоронены (чувство вины, как оказалось, передается по наследству). Лейтмотивом через весь фильм проходит стихотворение Поля Элюара «Свобода», которое повторяют все герои фильма в стремлении обрести свободу, вырвавшись из этого круга. Со свойственной языку фильма резкостью, выходом из цикла (так и хочется написать «перерождений») является осознанная смерть. Кристина убивает себя, Агата убивает Гавану, Агата и Бенджи также убивают себя, Стаффорд остается в состоянии шока. 

Конечно, после нарастающего напряжения в фильме, смерть практически всех главных героев – необходимое условие катарсиса. Сильному Эросу сопутствует сильный Танатос, то есть, стремление к смерти, как очищению. Вряд ли даже обличитель Голливуда Дэвид Кроненберг желал бы ему прекращения существования, хотя, в написанной им картине, это стало самым необходимым и точным мазком. Однако в рамках психоаналитической теории, к которой мы неоднократно обращались, и над которой, кстати, Кроненберг посмеялся в «Опасном методе», как над Голливудом – в «Звездной карте», спасти пациента может только умение жить со своими демонами, не подчиняясь им. Способен ли на это Голливуд – тема другого разговора.

[only-rob]

У Роберта Паттинсона в фильме Netflix «Король» самый смешной французский акцент

Для своей роли второго плана Дофина Луи в фильме Дэвида Мишо «Король» Роберт Паттинсон сделал интересный выбор со своим акцентом. За годы, последовавшие за временем его Сумеречной саги, Паттинсон стал одним из самых интересных и непредсказуемых актеров своего поколения. Взяв на себя роли в инди-драмах знаменитых авторов, таких как Клэр Дени и Дэвид Кроненберг, Паттинсон переделал свой публичный образ из блестящего сердцееда в любимца экспериментального кино. Теперь он делает прыжок назад в ме... Читать дальше »

[vyruchajkomnata]

Кристен Стюарт снимется в новом фильме Кроненберга

Ссылка на источник: Читать дальше »

[vyruchajkomnata]

24 11 17 Роберт Паттинсон на Lisbon & Sintra Film Festival

Ссылка на источник: Читать дальше »

[only-rob]

DerStandard: Роберт Паттинсон: «Меня привлекает в других людях бесстрашие к р��ску»

В научно-фантастическом фильме Клэр Дени британская звезда отправляется в космическую одиссею. Для звезд разряда Роберта Паттинсона смелые авторские фильмы, как правило, вращаются в какой-то далекой галактике. Но британец, превратившийся в мечту подростков с «Сумеречной сагой», ценит в актерстве вызов, а также доказывает превосходный вкус в выборе фильмов. После таких режиссеров, как Дэвид Кроненберг, для которого он пошел в барокамеру лимузина в «Космополисе» или драмы братьев Джоша и Бенни ... Читать дальше »