#Alicia Padrón

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Olivia Martin, photographed by Daniel Clavero and styled by Alicia Padrón for Tank Magazine Fall 2022

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Out West, the Gay Cowboy Roams Free

The frontier has long been a symbol of American masculinity. Now a rising generation of artists are creating a new queer mythology.

The gay cowboy ensemble — Manu Rios (from left), José Condessa, Jason Fernández and George Steane — from Pedro Almodóvar’s “Strange Way of Life” (2023), photographed in Madrid on July 12, 2023. From left: Y/Project shirt, about $715, yproject.fr; and Cartier ring, $3,700, cartier.com. Loewe shirt, showpiece only, and jeans, $990, loewe.com. Gucci T-shirt, $590, gucci.com; Levi’s jeans, $98, levis.com; and stylist’s own belt. Gucci shirt, $2,100, and jeans, $1,300.Credit...Photograph by Carlota Guerrero. Styled by Alicia Padrón

By Evan Moffitt

Published Sept. 5, 2023 Updated Sept. 27, 2023

TWO MEN, A grizzled sheriff and a gunslinging vigilante, confront each other in a dusty saloon town. It’s a scene familiar from countless western films, but in Pedro Almodóvar’s new short, “Strange Way of Life,” in theaters next month, only a few minutes elapse before the two characters end up in bed together. When Silva (Pedro Pascal) visits his former lover Jake (Ethan Hawke), he rekindles their romance before revealing less amorous intentions. Intrigue ensues, and the shock of two gay cowboys gives way to what we might expect from a classic western: shootouts, horseback chases, fugitive justice. Almodóvar’s second film in English forgoes the melodrama for which he is best known, adhering instead to genre traditions, so “the interrupted and then resumed love story between these two men will be taken more seriously,” the 73-year-old Spanish director says.

In America, as Almodóvar knows, cowboys are serious business. They might be our national paragon of masculinity: Generations of American boys were taught that real men should have the swagger of the Marlboro Man and the gruff voice of John Wayne. But like so many aspects of gender, those were just performances. This is partly why over the decades many queer artists have made winking references to cowboy culture. By homing in on make-believe and dress up, they’ve deflated some of its homophobia-tinged machismo — and even sometimes turned it into an object of horny fun. Campy versions of the Lone Ranger’s costume appear in explicit photographs by Bob Mizer from the 1950s that were distributed in physique pictorials, a forerunner of gay porn magazines. In 1965, Andy Warhol directed some friends in a western-themed striptease for his film “Horse”; three years later, he released “Lonesome Cowboys,” a drunken romp among five gay gauchos, a madam and a cross-dressing sheriff. Then there was the gay disco troupe the Village People’s dime-store cowboy, Randy Jones, who was meant to be read as a tongue-in-cheek archetype (one since referenced by musicians like Lil Nas X and Orville Peck).

Oscar yi Hou’s “Coolieisms, a.k.a.: The Fugitive (John Chinaman)” (2023). Photo: Evan Sheldon. Courtesy of the artist, 12.26, Dallas, Los Angeles, and James Fuentes, New York, Los Angeles

While such appropriations subvert the straightness of cowboy culture, they also highlight its latent homoeroticism. From cattle drives to prisons to navy ships, men will often have sex with each other when there aren’t any women around. Western films in particular are spectacles of rowdy male bonding on the open range, where a lot can happen after a drink or three. There’s palpable sexual tension in the 1969 buddy drama “Butch Cassidy and the Sundance Kid” and the 1959 classic “Warlock,” from which Almodóvar took inspiration. In the 1970s, men in urban gay enclaves began wearing Stetsons and bandannas color-coded to indicate their sexual proclivities. These gestures weren’t entirely ironic; they also reclaimed a masculinity that gay men were told they lacked.

As lone riders in a land characterized as empty and lawless, cowboys were also a perfect symbol for queers seeking to liberate and reinvent themselves. Such is the fragile hope of “Brokeback Mountain,” the 2005 blockbuster (which Almodóvar turned down an offer to direct) that was adapted into a West End play earlier this year. Its portrayal of a doomed love affair between two male shepherds was groundbreaking in many ways, but its presentation of the West as somewhere white, masculine men might be safe to explore their desires for each other without ever having to run into anyone else — including a person of color — mostly followed conventional tropes.

Kenneth Tam’s “Rabbit” (2022). Courtesy of the artist and Commonwealth and Council, Los Angeles, Mexico City © Kenneth Tam. Photo documentation: Ian Byers-Gamber

NEARLY 20 YEARS later, several younger artists and filmmakers are developing a more nuanced vision of queerness in the American West, with particular emphasis on the country’s changing race and gender dynamics. This builds on past efforts by writers, artists and filmmakers like Kahlil Joseph and Chandra McCormick to celebrate the many nonwhite cowboys who have always been an essential part of American life.

“National Anthem,” a feature film written and directed by the Los Angeles photographer Luke Gilford that premiered at South by Southwest in March, chronicles queer rodeos and ranches in the Southwest. Many of the movie’s diverse characters and the actors who play them identify as trans. Notably, while the plot hinges on relatable, everyday dramas (jealousy in open relationships, the pain of a first heartbreak), homophobia and transphobia are mostly absent — a reminder that queer life needn’t be defined by a culture that oppresses it.

The frontier has always been a place where people have come to live on their own terms. At the turn of the 20th century, the trans huckster Harry Allen was a notorious outlaw in the Pacific Northwest. Hundreds of newspaper reports from the era reveal that trans cowboys weren’t uncommon in the West, even if they’re absent from official accounts. When the 32-year-old artist Gray Wielebinski was growing up in Dallas, he saw 10-gallon hats and boots as the marks of a fantastical machismo that belonged as much to him as to cisgender men. In 2022, the trans-masc artist erected a mechanical bull at Bold Tendencies, an arts organization that stages shows on the roof of a disused South London parking structure, where visitors were invited to take a ride that, like sex, was brief but ecstatic. The bull bucked in a ring of fencing set with stained-glass panels that recalled gay bars and public cruising sites, which Wielebinski notes are at risk of disappearing because of gentrification. In his work, the cowboy is a tragic figure professionally endangered by commercial ranching, making him an analogue to the queer establishments that have closed in recent years.

Rafa Esparza’s “Al Tempo” (2021). Courtesy of the artist and Commonwealth and Council, Los Angeles, Mexico City

“Cowboys only live in a sense as myth,” says Nora Burnett Abrams, a director at the Denver Museum of Contemporary Art, which will open the expansive exhibition “Cowboy” this month. “But you also have this lived experience of contemporary cowboy life and a culture far more diverse not just in terms of identity but also labor and function.” A new installation and video by the artists Rafa Esparza, 41, and Fabian Guerrero, 35, will document the queer cowboy bars popular among Mexican and Central American immigrants throughout the Southwestern United States. Esparza’s 2021 diptych “Al Tempo,” painted on adobe, distills one such scene: gay Latino couples in sombreros dancing under the soft lights of Club Tempo, an East Hollywood institution. Esparza, who grew up in nearby East Pasadena, visited the venue for the first time in the late 1990s. “I remember thinking, ‘My dad or my uncles could very well be here, and I wouldn’t be able to set them apart from everyone else,’” he recalls. “It felt like a beautiful, queer version of what my family members have striven to preserve of their life back in Mexico.”

The dreamy scenes in the Austin, Texas-based 34-year-old artist RF. Alvarez’s paintings, which were on view at Alanna Miller Gallery in Manhattan through June, on the other hand, are mostly imagined. White and Latino men dine outdoors and lie naked in bed together. Cowboy hats abound: in a self-portrait of the artist wearing nothing but white briefs and in a still life hanging above a wardrobe beside a silhouetted portrait of a gay male couple. The paintings are a kind of reclamation — of history, but also of space. “There is no place for me in the West,” Alvarez says. “But multitudes can exist.”

RF. Alvarez’s “Luncheon on the Pasture” (2022). Courtesy of the artist and Taymour Grahne Projects

OTHER ARTISTS ARE mining time instead of place, looking at the past for clues to the inner queer lives of those who have been removed from most historical accounts of the West. In the artist Kenneth Tam’s 2021 film, “Silent Spikes,” also included in the Denver show, Asian American men in cowboy garb pose and dance in front of a purple backdrop, intercut with footage of railroad tunnels dug by Chinese immigrant workers in the 1860s. The piece imagines what kinds of relationships might have formed among these laborers, who were treated brutally and paid poorly. “I wanted to think about how their bodies must have felt against one another’s in that space, working together in close proximity,” says Tam, who is straight but whose work, he adds, is concerned with homosocial dynamics. Scant evidence of the Chinese laborers’ lives has survived, so Tam’s vision of them as queer cowboys becomes a speculative attempt to complete the record.

Stills from the film were on display this summer in “The Range,” an exhibition at 12.26 Gallery in Dallas that likewise explored cowboy iconography. There, they hung near paintings by Oscar yi Hou, 24, a British-born, New York-based artist whose works are replete with clichéd signifiers of Asian and American identity, including cowboy hats and details from the Japanese anime series “Dragon Ball Z.” His solo exhibition at the Brooklyn Museum, which closes later this month, includes a self-portrait of the artist as a muscled, pickax-wielding miner, his pose modeled on a 1970s flyer for the Manhattan gay bar the Mineshaft, referencing both cruising culture and those same railway workers. Another buff Chinese laborer appears in a black leather bondage mask and cowboy hat in “Coolieisms, a.k.a.: Leather Daddy’s Highbinder Odalisque” (2022) — the series’ title riffing on a slur for immigrants from Asia — holding his long braid like a whip.

The work is “about the American cult of masculinity and rugged individualism ... conquering the ‘uncivilized West’ — and how this gender ideology dovetails with American expansionism,” says yi Hou. The raw sexual power of his subjects refutes stereotypes of Asian masculinity while offering a fantasy about how the Chinese men who literally built the West might have explored their own desires. In challenging the outdated image of the cowboy as a white, cisgender macho man, clearing the land in the name of racial purity, they suggest that America’s national mythology can be made to speak for everyone in it — that the West is more expansive after all.

Hair by Olga Holovanova at Another Agency using GHD. Makeup by Lucas Margarit at Another Agency using Dior Beauty. Set design by Cito Ballesta. Photo assistant: Guillermo Tejedor. Stylist’s assistant: Irene Monje. Produced by Alana Productions SL

[tvnveracruz]

Se estaría analizando la incorporación de tres asociaciones políticas más al OPLE

Xalapa, Veracruz a 16 de agosto de 2024.- La Consejera Presidenta del Organismo Público Local Electoral (OPLE), Marisol Alicia Delgadillo Morales dio a conocer que para el próximo proceso electoral municipal 2024-2025, se estaría analizando la incorporación de tres asociaciones políticas más al padrón del OPLE. En entrevista confirmó que el año próximo se abrirá el proceso para el registro de…

[bibliolectors]

Los libros forman parte de los juegos infantiles. Jugamos con la palabra, con las imágenes y con la imaginación (ilustración de Alicia Padrón)

[15x20]

15x20 | street style blog

[athingcalledbliss]

Peyton Knight by Liam Warwick for Interlude T Style Spain September 2017

[infinite-movement-fashion]

Fernando Lindez by Javier Castán for Numéro Netherlands

Styled by Alicia Padrón

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Puma X Palomo Spain Fall Winter 2022 Campaign

Puma Creative Director | Heiko Desens

Palomo Spain Creative Director | Alejandro Gómez

Photographer | Kito Muñoz

Models | Valerio Maccario, Aury Pimentel and Samuel Saadoja

Stylist | Alicia Padrón

Hair | Egon Crivillers.

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Reseña: Retorno a Roma

Reseña: Retorno a Roma

Título: Retorno a Roma Autor: Alicia Padrón Sello: Ediciones Áltera Precio papel: 19 € Precio ebook: 4,99 € Temática: histórica, ciencia-ficción Fecha lanzamiento: septiembre/2017 Puntuación: Sinopsis Julia es una joven profesora universitaria cuya vida atraviesa una fase autodestructiva. En un momento decisivo acepta un trabajo extremadamente peligroso que la llevará hasta destinos sorprendentes…

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"Catatonia", photographed by Daniel Clavero and styled by Alicia Padrón for Tank Magazine, March 2022

[jimenaencadena]

Palomo Spain presenta su nueva campaña SS19 con su colección Wunderkammer, inspirada en los gabinetes de curiosidades de los siglos XVIII y XIX, centrada en la figura del explorador inquieto como figurín básico. La campaña, fotografiada por Kito Muñoz, toma esta inspiración y la redefine, siendo los modelos la propia colección de curiosidades y el encuadre fotográfico la cabina donde conviven. De este modo, el concepto de la colección trasciende y no solo evoca el viaje del explorador sino que convierte a los propios modelos en esas reliquias que Palomo Spain busca incesantemente en su proceso creativo. Como un espectador de lo que ocurre en el Wunderkammer de Palomo Spain, la campaña nos muestra el interior del gabinete de curiosidades y captura los dos puntos de vista habituales cuando observamos objetos de coleccionismo: los encuadres frontales representan las vitrinas verticales y los planos cenitales las mesas vitrina horizontales. La campaña se ha fotografiado en la casa-taller de Lorenzo Castillo, lugar que sirvió de punto de partida para la colección Wunderkammer en una charla entre el diseñador maleno y el maestro de la decoración por la riqueza en piezas de coleccionismo y telares exóticos que alberga.  

CREDITOS: Fotógrafo: Kito Muñoz Estilista: Alicia Padrón Asistente de estilismo: Carolina Fernández Maquillador: Vicente Guijarro Pelo: Equipo Isaac Salido Modelos: Pol Roig, Fernando Lindez (Uno), Kaya Holl (Elite), Victor Iranzo (Bendita Profesión) Iluminación: Andrés Paduano Asistente Digital: Cris López Producción: The Royal Family Films Producer: Vicente Silvestre y Guille Pichín Retoque Digital: Curro Verdugo Agradecimientos a Lorenzo Castillo

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Liam Warwick - Photographer Alicia Padrón - Fashion Editor/Stylist Jose Carlos Gonzalez - Makeup Artist Peyton Knight - Model

T Magazine Spain Interlude

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Antidiabetic, hypolipidemic, antioxidant and anti-inflammatory effects of Momordica charantia L. foliage extract

Antidiabetic, hypolipidemic, antioxidant and anti-inflammatory effects of Momordica charantia L. foliage extract

Image: Flickr Article published in the Journal of Pharmacy & Pharmacognosy Research 9(4): 537-548, 2021. Original article Alicia Lagarto Parra1, Roberto Menéndez Soto-del Valle2, Janet Piloto Ferrer1, Pham Thi Nguyet Hang3, Nguyen Thi Phuong3, Addis Bellma1, Orestes Darío López4, Dunia Casanave Guarnaluce1, Carlos Rodríguez Ferrada1, Alejandro S. Padrón Yaquis1, Nicte González Alfonso1,…

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Puedes participar de la Misa de la memoria de Santa Margarita María de Alacoque, siguiendo este enlace:

Ofrecida por las siguientes intenciones:

~ En Acción de Gracias a Dios, nuestro Padre, por la intercesión:

- del Espíritu Santo, por la Renovación Carismática Católica en Maracaibo.

- del Sagrado corazón de Jesús por una intención especial de la Familia Tulli Durán.

- Jesús de la Misericordia por las intenciones y salud de María Isabel Texeira, Doris Velasco y Heberto Hernandez.

- de Nuestra Señora de Coromoto, por los que laboran en el Hospital Coromoto.

- de la Virgen del Rosario.

- Virgen Desatadora de Nudos por las intenciones de Mario Andrés, Víctor Hugo, Yanet Rosa Durán.

- por el cumpleaños de Mirtha Chumaceiro.

- Por las intenciones de: la familia González Parra, la familia Parra Día.

~ Pedimos por la salud y recuperación de:

• enfermos del Covid-19 y por los que trabajan por su sanación.

• Mons. Jesús Enrique Hernández, Padre Danilo Calderón, Padre Alberto Gutierrez, Hno. Thomas Smith, Flor Navarro, Emma Cleotilde Zabala y Maria Galindo.

• María Urriola, Jorge Negrón, Rosario Rivera, Antonio Guerrero, Marcolina Quintero, Valentina Paulovich y José Alejandro Delgado Rodríguez.

~ Por los bienhechores de nuestra Parroquia, del Seminario, de la Fundación Cura de Ars y Fundación Comedor Santa Ana.

~ Por el descanso eterno de:

+ José Francisco Bermúdez.

+ Juan Pablo Verá Urdaneta (4º mes).

+ Adelina de Jesús Zambrano García.

+ por los difuntos de la familia Romero Urdaneta.

+ Ralph González.

+ Luis Guillermo Romero.

+ Alicia Romero Rafael Romero.

+ Zoraida Romero.

+ Cali Romero.

+ Lucy Urdaneta.

+ Elena Molero de Padrón (6/9).

+ Javier Hernán José Verá Urdaneta (7/9).

+ María Josefina Morrel de Morrel (7/9).

+ Maritza Josefina León de Medina (9/9).

+ Antonio José cordero Ball (27/30).

+ Huilan Nelly Maruja Ball Berci (10/15).

+ Nora Montiel de Russo.

+ Giuseppe Russo Graziano.

+ Alexis Raúl Bracho Martínez.

+ Hérmilo Paez Ávila.

+ Carlos Alberto Ortiz Ochoa.

+ Gregorio de la Rivera.

+ Alexandra del Pilar Yánez Quintero.

+ Chichi Quintero.

+ Bernardo Larreal Herrera.

+ Nelson Enrique Sthormes.

+ Luís Marín.

+ Jorge Romero Martínez.

+ Sili Hernández Belloso.

+Animas del purgatorio más necesitadas.

Para anotar intención de misa, escribe por whatsapp o SMS al +58-424-6293617‬. Para transferir ofrenda voluntaria a la cuenta de Max Güerere, C.I. 10.918.893, BOD # 0116-0103-1500-2623-9345.

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Photography by Pablo Zamora

Styling by Alicia Padrón

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CUANDO PRETENDO TOMAR EL CONTROL 🌹🥀🌺💕

CUANDO PRETENDO TOMAR EL CONTROL 🌹🥀🌺💕

“¿Por qué todo el mundo me dice lo que tengo que hacer? ¡No! Este es mi sueño y yo decidiré como continúa”.

Frase de “Alice in Wonderland” (Alicia en el país de las maravillas.

“Luego Jesús, conociendo en sí mismo el poder que había salido de Él, volviéndose a la multitud, dijo: ¿Quién ha tocado mis vestidos? Marcos 5: 30, Santa Biblia.

En el día de ayer me sucedió algo, en realidad me sucedieron muchas cosas diferentes; pero todas iban hilvanadas por una constante que jamás pretendí. En la mañana bien temprano, me despertó una llamada telefónica que llegó por error, no pensaba levantarme a aquella hora, pero me levanté de todos modos y comencé mi día, un día que venía un tanto cargado; y en mi mente de mujer, una mujer como tantas con una especie de “cajón de sastre” , pero al mismo tiempo controlado. Sabía perfectamente todo lo que tenía que hacer, y necesitaba llevarlo todo al milímetro… Era “mi día”….. “mi orden”…. “mis trabajos”…..

Comencé mi mañana encomendándola a mi Señor, eso es una constante en mi vida; pero he de reconocer que iba con demasiada prisa, demasiada, y cuando quise ver, todo mi día se iba desencajando ante circunstancias que jamás pretendí o pensé.

Hubo algo que desde bien temprano me ocupó bastante tiempo, y sin seguir pretender buscarlo, me encontré frente a algo muy bueno, que hablaba de “buscar Su presencia y encontrar Su gloria”, me pareció tan extremadamente bueno que intenté escucharlo todo; pero mi día ya seguía yendo mal ¡tenía demasiada prisa!…. Demasiada prisa, y preferí no acabar de escuchar algo mediante lo cual el Dios de mi vida me estaba hablando de modo muy fuerte. Lo guardé, lo postergué, y seguí en mi linea…. “Yo controlo”

Iban pasando las horas de mi día complicado, y en medio de mi “cajón de sastre”, a la vez que el orden de alguien que siempre pretende hacerlo todo con la mejor excelencia, se iba complicando por momentos. Iba tan acelerada, que era incapaz de pararme a escuchar la voz de mi Señor que apagaba sin darme cuenta, sin darme cuenta….

Me miré al espejo y pensé, ¡Vaya pinta… Qué pelo! No importaba, tenía cita en mi peluquería; pero en mi perfecto control de las cosas, mi Señor seguía hablando en susurros, con voz más alta, y en una voz cada vez más fuerte….. Seguía sin parar.

Esta noche, ya meditando con calma y a toro pasado, comencé a recordar como me llamaba mi primera maestra. Jamás podré olvidarla, y no precisamente para… Bien. Se llamaba Carmiña, Carmiña, un nombre muy entrañable en mi tierra para decir Carmen; no era demasiado agraciada físicamente, tenía bastante mal carácter, y hacía algo que me molestaba mucho, mientras nos ponía a realizar tareas de caligrafía se limaba las uñas, unas uñas largas y en punta que cuidaba con esmero. Había algo qué me decía reiteradamente ¿puedes parar un poco? ¡pareces un “formiguillo”! Aquél “formiguillo”, se transformó en algo que siempre me decía mi madre… ¡Para un poquito… Eres un terremoto! Muchos años después, una querida amiga de Sevilla, me “bautizó” con una expresión muy distinta, una expresión de su tierra que venía a significar lo mismo, ¡saquito de pulgas!

Cuando llegué a mi peluquería, dejé que mi peluquera, que sabe más que yo, decidiera un poco, y me dejé en sus manos, sabía que tenía que tomar un tanto la tijera, estaba de pena… Así que la dejé. Cuando terminó su trabajo me preguntó ¿qué te parece?…. Has hecho un buen trabajo, tenías razón; hizo un buen trabajo que me encantó, pero yo seguía tomando un tanto el control de todo, y cuando quise ver, mi pelo se había bajado a no sé donde, ondulado por no sé que lugar, la tremenda niebla y el calor asfixiante que hacía, se habían encargado de ello. Y lo último que iba a haber en mi día era una entrevista muy esperada a alguien muy especial.

Y yo pretendía seguir controlando, conocía bien a esta preciosa chica de Bogotá que está entre nosotros hace casi dos años, tiene un testimonio de estos de “rompe y rasga”,iba sorteando todo tipo de baches por el camino, estaba haciendo lo correcto, e intentaba paliar todo lo que iba apareciendo, que fue mucho.

Ya en la noche y cuando nos pusimos con la entrevista, sentí como el Señor me estaba hablando a gritos, ni me has escuchado….Y entrevistando a alguien que creía conocer, me vi hablando con alguien que me dejó sin palabras, simplemente sin palabras… El testimonio de su vida era extremadamente fuerte, y se emocionaba al hablar, yo podía ver transpirar su frente, no sólo por el calor físico. Me calmé, la escuché, y fui de puntillas sobre algo que creía tener controlado.

Mi día de ayer terminó de un modo muy hermoso, una preciosa entrevista para mi, un picoteo de cosas típicas de mi bendita tierra, un par de chicas jóvenes con mucho para compartir, un… ¿Os gustan los pimientos de Padrón?…. ¡Sí porfa…. Nos encantan! Un rato delicioso en la noche, y un llevarlas a su casa de regreso.

Cando llegamos a nuestra casa, estaba realmente agotada, agotada físicamente, y agotada por mi quererlo controlar todo por mi misma; aun así, necesité pararme al final de mi día, pararme con mi Señor y dejar que me hablara al corazón, en Sus susurros suaves…. En susurros suaves…

Cuando Jesús iba a la casa de Jairo, iba con prisa, era “necesario” apurar el paso; pero la multitud le oprimía. La niña de Jairo se moría, y así sucedió, hasta que llegó Jesús y la resucitó. Pero por el camino, una mujer que lo necesitaba, toco desde atrás y desde el silencio el borde del manto del Señor… Él se dio cuenta, se giró sobre sus talones y dijo….

“…… Conociendo en sí mismo el poder que había salido de Él, volviéndose a la multitud, dijo: ¿Quién ha tocado mis vestidos?”

Esta mañana, también he tenido que levantarme temprano, pero no pienso dejar que se repita la historia, tal vez será algo con lo que tenga que luchar hasta llegar a Su presencia; pero intentaré dejar que él lleve el control, dejarme en sus preciosas Manos, Manos clavadas por mi… Y rendirme. Tal vez hoy, y sin tener nada que ver, alguien necesite “tocar mis vestidos”, quiero ser muy consciente, pararme, darme la vuelta, y procurar dejar de Su bendición por dondequiera que vaya.

Siempre en Cristo,🌹🥀🌺💕

🌹🥀🌺💕 Beatriz Garrido Saco 🌹🥀🌺💕