#Juan Domingo Marinello

[lascitasdelashoras]

Marinello Kairath, Juan Domingo, 1948

[santiagoadicto]

#Repost @enterrenochile ・・・ No apto para vertiginosos🚫✋🏻 Excelente registro de Juan Domingo Marinello a la construcción de la torre Entel. A 127,4 metros estos maestros trabajaron desde 1970 hasta 1974 para construir este símbolo de Santiago centro. ¡Qué valientes! (en Torre Entel) https://www.instagram.com/p/Bo93G86jg3O/?utm_source=ig_tumblr_share&igshid=1ts09sai7e84i

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Odiaba la clase de cultura e imagen. Pese a que me gustara mucho la fotografía esa clase no me llamaba en absoluto la atención. Me daba mucha flojera ir ya que el día jueves tenía planeado dejarlo libre. Pero no se pudo. La clase comenzó distinto de lo que pensaba. La primera fue de teoría, la historia de la fotografia y distintos artistas del pasado. No me entretenía mucho la idea pero no fue tan terrible como pensé. Pero cambio cuando todas las clases empezaban a ser lo mismo: materia. Sin embargo unos cuantos jueves mas adelante comenzaron las clases prácticas, pudimos,finalmente, salir a sacar fotos. Las tareas del profesor no eran muy entretenidas pero era mejor que escribir durante las dos horas que teníamos. Pese a que al comienzo no me gustaba para nada cultura e imagen, aprendí bastante con esta clase. Ahora que se esta acabando el semestre, sinceramente siento que aprendí muchas cosas que en otros lados no hubiera aprendido, a mi que me gusta mucho el tema de la fotografía debería haberme gustado desde el comienzo la clase. No fue así. Pero ahora me doy cuenta y le doy gracias al profesor. Durante mi corto camino por la fotografía he ido recolectando consejos de personas que saben mucho del tema. Uno de ellos fue Juan Domingo Marinello, un fotógrafo de primer nivel que tengo suerte de conocer gracias a mi mamá. De cierta manera empecé a sacar fotos gracias a el. Ahora tengo nuevos consejos que van a ser muy útiles para ir perfeccionando lo que más me gusta hacer.

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Fotografía: Juan Domingo Marinello

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Santiago, 1973

Juan Domingo Marinello

[fotojournalismus]

Life under Pinochet : Chile 40 Years On

‘The day we buried our freedom’ -- Isabel Allende

On September 11, 1973, Gen. Augusto Pinochet seized power in a U.S.-backed coup that deposed the democratically elected president, Salvador Allende, who committed suicide rather than surrender and led to 17 years of military rule.

Some 40,000 people suffered human rights abuses in Chile from 1973 to 1990. More than 3,000 were killed or forcibly disappeared, their bodies buried in unmarked graves or dumped at sea.

In commemoration of the anniversary, the collaborative project “Chile from within,” edited by the Magnum photographer Susan Meiselas, is being released in a digital edition. Originally published in 1990 and now out of print, the book compiled the previously unseen work of sixteen Chilean photographers, who documented their experience during this tumultuous era. Meiselas’s project provided them with a medium to share their own experiences, previously suppressed by the government. (more)

Photojournalist Julio Etchart spent the 70s and 80s documenting Pinochet's dictatorship in Chile and, by "keeping a low profile and my head down", he says he was able to capture much of the rising resistance on camera. In memory of his victims, Amnesty International UK is hosting an updated version of Julio's 1988 exhibition Chile's 9/11 at the Human Rights Action Centre in Shoreditch, London, on weekdays from 9-20 September. (more)

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Fotografía: Juan Domingo Marinello

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Fotografía: Juan Domingo Marinello

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Juan Domingo Marinello

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Entrevista a Juan Domingo Marinello

Un fotógrafo chileno, cuyo trabajo se centró siempre en mostrar la realidad social de nuestro país. Juan Domingo Marinello es periodista de profesión pero terminados sus estudios se avocó a lo que considera su pasión,  la fotografía. Se ha destacado como reportero gráfico en varios medios como El Mercurio y también para las revistas "Eva", "Creces" y como jefe fotográfico de la revista Paula. durante su trayectoria. Cabe destacar que gran parte de su trabajo lo realizó durante la dictadura militar en Chile, luchando por plasmar la cruda realidad de la época.   

Durante la década de los '80 formó parte del Taller Uno, donde estuvo a cargo de la formaciòn de gran cantidad de jóvenes fotógrafos. Desde 1985 hasta la fecha es docente de la Facultad de Comunicaciones de la Pontificia Universidad Católica de Chile, donde en el año 2003 se le otorgó la titularidad.

Pregunta: Usted es periodista de profesión sin embargo gran parte de su trayectoria se ha dedicado a la fotografía. ¿Qué fue lo que le motivó para incursionar en la fotografía?

R: Fotografía y periodismo son una misma cosa,  o sea porque en el fondo reducir el periodismo a quienes escriben no más o hablan ha sido a veces un problema complejo. Pero existe el fotoperiodismo, existe el periodista gráfico, y eso soy.

P: Todas sus fotos tienen un gran peso histórico. ¿Cuál fue la foto que recuerde que más le costó sacar?

R: Siempre me entretuve mucho haciendo fotos,  pero probablemente las que más costaron fueron aquellas sacadas en tiempos de la convulsión política y esto incluye, el tiempo de la Unidad Popular, el tiempo de Pinochet, esas yo creo,  porque existía digamos una suerte de temor explícito entre los que hacíamos fotos.

P: ¿Y cuál era su objetivo en cada fotografía?

R: Es difícil porque como yo siempre he sido un fotógrafo editorial en muchas ocasiones mi objetivo era el objetivo del mandante, o sea vale decir, el editor que mandaba a hacer fotos y me plegaba a esos objetivos. Naturalmente me enteré cuando desviaba la cámara y sacaba fotos que giraba me llegaban por distintas razones, o sea, en general el fotógrafo conecta su mundo interior con el escenario, entonces dentro del escenario, los escenarios múltiples que uno vive en la vida profesional, de repente hay muchas cosas que a uno le llaman la atención, porque la fotografía es muy metafórica, entonces en muchas fotos encontraba un significado más allá del registro mismo.

P: Durante la Dictadura le robaron la cámara y se la devolvieron sin rollo. Aparte de esta situación, ¿Cuál más recuerda que tuvo que vivir?

R: Bueno, yo fui muy favorecido porque en el fondo mi mandante en ese tiempo..., me convertí en jefe de fotografía de Taller 1, entonces, fueron dos o tres inconvenientes, porque el fotógrafo era una suerte de imán para todos estos cuerpos de seguridad y todo eso, entonces comparado con otros colegas, cierto, con los que formamos la AFI, que trabajaban duro en la calle…

[Se corta la llamada telefónica. Se retoma la llamada]

P: Usted me estaba contando respecto de las situaciones que tuvo que vivir durante el período de Dictadura.

R: Bueno, como fotógrafo, lo que te contaba, o sea yo, igual que todos los fotógrafos, siempre había su cierto temor a fotografiar en la calle, y bueno, me pasaron algunos incidentes pero que no pasaron a mayores. Y lo que te decía también, yo trabajaba para una editorial, Lord Cochrane, que tenía varias revistas entonces tenía un carnet y tenía alguna protección. Muchos fotógrafos jóvenes se lanzaron a la calle y no tenían está protección, razón por la cual decidimos formar la AFI, qué es una asociación gremial que daba carnet y protegía a los fotógrafos, la razón primera. Así como te digo, yo no me puedo quejar de abuso o cosas así, comparado, digamos, con otros colegas que le sacaron la mugre, Lucho Navarro, Álvaro Hope, etc.

P: Usted creó una nueva forma de tomar fotografías. ¿Me podría explicar en qué consiste la fotodigrafía?

R: Claro. Esto fue al comienzo cuando llegó mencionada la fotografía digital y era emergente, estamos hablando de los ‘90s. Yo postulé que las fotos que fueran manipuladas digitalmente para diferenciarlas de las fotografías documentales, tomaran el nombre de fotodigrafías. En algunos casos esto prosperó, en otros no tanto, pero se trataba de diferenciar manipulaciones que eran valóricas respecto de la foto con respecto de fotos que eran testimoniales o documentales. De ahí el nombre fotodigrafía, yo mismo fui uno de los pioneros en la manipulación digital,  en un sentido de hacer una exposición en la estación Mapocho, así que esa es la fotodigrafía, fotografía que es manipulada digitalmente.

P: Usted es uno de los fotoperiodistas más importantes en Chile. ¿Qué le diría usted a las nuevas generaciones de periodistas que quieren seguir su ejemplo?

R: Primero, yo creo que sí, tengo algún lugar, pero no soy de los más importantes, hay gente que son íconos, como Sergio Larraín, o Montecinos. Soy uno entre ellos. Yo creo que vivimos una época en que el fotoperiodismo requiere transformaciones, probablemente algunas exitosas como la creación de la Agencia Uno, que agrupó a varios fotoperiodistas que tienen mucha calidad. Otros salieron afuera a trabajar porque el mercado era mucho mejor, y en Chile hubo una suerte de crisis porque en el fondo los medios se nutren de fotos sin pagar, de colaboraciones tomadas por los auditores, llegan y las publican, a veces ni siquiera ponen el nombre. Entonces estamos en medio de una crisis que requiere que los reporteros gráficos se unan, están bastante desmoralizados en este sentido, para generar nuevas corrientes hoy día, el reporte gráfico está o una de las formas de venta es la historia fotográfica y no la foto. Porque ahí es donde se nota un poco la calidad del autor de fotografía periodística por sobre el que registra una imagen. Pero es difícil competir con la gente que tiene teléfonos, que saca o está cerca o en la inmediación de hechos que sean muy impactantes, porque si uno ve, digamos, las imágenes, son imágenes que no se exige que tengan mucha calidad técnica y los medios llegan y las publican. Entonces, el inter está lleno de eso. Pero lo que es el lenguaje fotográfico y la calidad, la historia, todo eso, todavía le pertenecen al reportero gráfico.

P: Y por último, en la actualidad, ¿qué trabajo se encuentra realizando, o se ha retirado completamente?

R: No, o sea,  mientras uno tenga vista y pueda apretar un obturador es difícil dejar la foto. Además que, en el fondo, uno siempre piensa que la mejor foto la va a sacar mañana. Así que me mantengo en algunas cosas, hago foto de teatro para la Universidad Católica, fotografías para libros, editoriales, ya no en el periodismo contingente día a día.  Pero no estoy haciendo clases, estoy jubilado, pero la universidad me va a contratar para seguir haciendo más cursos en ella.  Ahí esperando. Y mientras, como te digo, vea y tenga un dedo, seguiré haciendo fotos.

P: Muchas gracias Juan.

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Fotografía: Juan Domingo Marinello