#caja de ritmos

[deepinsideyourbeing]

hermana nececito cualquier smut con Matías me estoy muriendo no hay nada

+18! MeanDom!Mati but make it sleepy :)

Es de madrugada y Matías, que muere de sueño, no puede dormir.

Merodea por el departamento a oscuras en busca de sus cigarrillos y un encendedor, pero sólo encuentra la caja vacía con la que juega el gato. Regresa a la habitación y se desliza bajo las mantas para abrazarte por la espalda, disfrutando de tu calor y de la forma en que tu cuerpo busca más contacto con el suyo.

-¿Qué pasa?- preguntás antes de bostezar.

-No puedo dormir- dice contra tu espalda-. ¿Me ayudás...?

-¿Querés un té?

-No, no quiero un té...

El tono de su voz y tu estado adormilado son una combinación un tanto peligrosa: tus ojos se llenan de lágrimas y el sonido similar a una queja que deja tus labios llama la atención de Matías, que no duda en tomar tu rostro para obligarte a voltear.

-¿Qué pasa? ¿Te despertaste sensible...?- te suelta de manera brusca y su mano explora tu cuerpo-. ¿Qué dijimos hoy de llorar por nada?

Un escalofrío te recorre al recordar el castigo con el que te envió a la cama. Tu mente está aún nublada y no es de ayuda el haberte despertado hace cinco minutos, por lo que te cuesta recordar cuáles fueron los motivos del castigo y sus palabras exactas.

-No te acordás, ¿no?- sus dientes rozan tu hombro y su mano comienza a tirar del pantalón de tu pijama, la única capa que te cubre debido a su regla de no ropa interior por las noches-. No aprendés nunca un carajo vos...

Sus dedos recorren tus pliegues todavía húmedos por un segundo antes de tomar su miembro y guiarlo hacia tu entrada. Se detiene un instante, esperando en caso de que quieras utilizar alguna de tus palabras de seguridad, pero al no oírlas se introduce en tu interior de una estocada, haciendo arder tu entrada.

-Mati...

Te ignora y comienza a mover sus caderas lentamente, una mano sosteniendo tu cintura con fuerza. Suspira contra tu cuello y la sensación te hace temblar, pero no tanto como el placer que provoca el roce de su miembro entre tus paredes apretadas.

Tus gemidos crecen en frecuencia y volumen.

-Callate.

-Pero...

-Callate dije- sus dedos encuentran el frente de tu camisa y tira de ella sin importar que los botones se rompan. La palma de su mano colisiona con tu pecho en un ángulo que es perfecto para causarte el mayor dolor posible, ángulo que para Matías es prácticamente natural. Cubrís tu boca.

El ritmo de sus movimientos se acrecenta y en algún momento sus dedos se introducen en tu boca con la excusa de que hacés mucho ruido. Tu saliva corre y humedece la almohada, un reflejo de lo que ocurre entre tus piernas.

Matías se detiene y te abraza contra su pecho.

-¿Mati...?

-Dejame dormir- besa tu cabello-. Y ni se te ocurra tocarte porque me voy a dar cuenta.

taglist: @madame-fear @creative-heart @recaltiente @chiquititamia @delusionalgirlplace @llorented ♡

[beautiful-basque-country]

Las Vulpess: the scandal

Just 40 years ago, four girls from the Bilbo neighborhood of Irala, between 17 and 21, starred in the first media scandal related to freedom of expression in Spain. Las Vulpess had not yet recorded a single single when the music critic Carlos Tena decided to make a music video with them on his new program on TVE, Caja de ritmos.

The sisters Loles and Lupe Vázquez (guitar and drums, respectively), were responsible for adapting the lyrics of I Wanna Be Your Dog - by Iggy Pop & The Stooges - in their own way, which Mamen Rodrigo would sing while Begoña Astigarraga played the bass. The song's title?: I like to be a whore.

Nothing happened at that time, since it was a program with a very small audience. The scandal erupted ten days later, when newspaper ABC published the lyrics of the song and vigorously protested its broadcast in children's programming hours, arguing that the song "degrades Spanish society, revolts the father of a family, unworthy the responsible citizen, breaks the intimacy of the home, violates what is established in the Constitution and goes beyond the limits of what is tolerable".

The media of that time asked for heads to roll: Caja de ritmos was not broadcast again, the presenter submitted his resignation and, the following Saturday, what the children's audience could see at that time was… a bullfight.

The snowball continued to grow until it reached the courts. The State Attorney General's Office filed a criminal complaint against the director of the program "for offense to modesty and good customs" and Loles Vázquez as the author of the lyrics and Mamen Rodrigo as vocal interpreter for public derision. Three, five years in prison and ten years of disqualification were requested for them. In 1986, the case was dismissed.

Thanks to growing up in very politically committed families, Loles – whose parents had fought against Franco in hiding, from unionism and women's associations – also had that support.

"My family helped us, my parents and brothers understood and supported us, we all went together, and it was quite important to feel so supported," the guitarist confesses. "We did not fear for our future, but of course it did worry us, because handling a scandal at the age we were was not easy, on the contrary, it was very difficult. A lot of stress, the phone did not stop ringing, everybody wanted to exploit the whole scandal: first musically and then the media, the political parties… It was pretty fucked up, speaking clearly".

Las Vulpess were the first all-female punk-rock quartet in Spain. I would venture to say that, even, rock in general. "If in the US or England it was already difficult for women to be in a rock group, well imagine in the Basque Country at that time. Even the boys had a hard time getting their instruments or a place, nobody had money, we were in a super harsh crisis. Rock and roll was very sexist, women's work was basically escort, groupie. Punk revolutionized everything, and one of the things that changed was the role of women. We too could be in a stage", concedes Loles Vázquez.

Now we are more accustomed, not only in punk but in more formal commercial pop, to hearing the word "bitch" or "whore" reversing its connotations of insult as a symbol of pride and self-affirmation. And, although it is impossible to collect data that proves anything, if they were not the first in the world, Las Vulpess sure were pioneers in this. Before rappers like Queen Latifah or MC Lyte began to use "bitch" in the same way in the US at the end of the 80s, no other precedents have been revealed. "I first played with Latin, hence the Vulpes thing," [Vulpes means fox in Latin, fox in Spanish has the same meaning that bitch in English] explains the author of the adaptation, which she wrote at the age of 15.

"It was what I received then. I wore leopard miniskirts made from car upholstery, we tore our stockings at the feet, because there weren't those things like leggings today… So with those looks, the stiletto shoes, the nets, the eyes painted with the eyeliner, when the guys passed by me they yelled at me: Whore! That was what they called me the most. And, well, I liked it. I liked being who I was. Being different was a source of pride. Those guys who defended marriage and those who were junkies and considered themselves cool, all told me the same. All those people calling me a bitch made me think, to that age, that being a whore was cool."

But what happened to Las Vulpess? Their label, Dos Rombos, hurried them to record the single that quickly sold out a circulation of 7,000 copies and, shortly after, sold 5,000 more, but the girls said they saw hardly any money from it.

Although the worst came with the concerts. On May 18, 1983, barely a month after the controversy, they performed at the temple of the Movida in Madrid, the Rock-Ola. But they ran into the peculiar reception of the security personnel in the room, who gave them a beating in the dressing room for singing a song critical of the Police. According to what Las Vulpess recounted, when they went to the nearest police station to report what had happened, they found that the agents who attended them were the same ones who had attacked them. They were policemen who had infiltrated the concert. It was not the only time, as confirmed by the guitarist.

"Yes, they used to beat us, yes. We were included in concerts with groups that had nothing to do with us. Then the press also released many lies and there were people who thought we would go out naked or in our panties. People weren't going to see a punk rock concert, they were going to cause a scandal. Buses full of fascists also came to boycott us, and we had to get out on our feet many times".

"In the end, everybody wanted to take advantage -adds Loles-, we were fresh meat, and both the politicians and the promoters took advantage, (…) they took all the money and we could not return home. All that burned us out a lot, it annoyed us quite a bit, and clearly, that caused us to break up, although it must also be emphasized that there were already musical differences between us".

That summer at the Bilbo festivities Las Vulpess said "enough" and disbanded a fortnight before entering to record what should have been their first album.

Source

[jartita-me-teneis]

LAS TOXINAS EN LA CASA SON: 1. Artículos que ya no usas 2. Ropa que no te gusta o que no usas desde hace mucho tiempo. ropa interior rota 3. Artículos rotos 4. Cartas y notas antiguas 5. Plantas muertas o enfermas 6. Recibos y revistas antiguos 9. Zapatos desgastados por el uso 7. Cualquier tipo de cosas inútiles que recuerden el pasado. 8. Si tienes hijos, los juegos que no usan, no funcionan o están rotos CON DESAPEGO DE ESTAS COSAS: 1. la salud mejora 2. la creatividad crece 3. las relaciones mejoran 4. tienes más capacidad de razonamiento 5. mejora el estado de ánimo PREGUNTAS QUE AYUDAN AL DESAPAREJO: - ¿Por qué me quedo con esto? - ¿Tiene algo que ver conmigo hoy? - ¿Qué sentiré cuando me deshaga de este objeto? SEPARAR Y CLASIFICAR: 1. para donar 2. tirar 3. vender LA LIMPIEZA DEL INTERIOR SE REFLEJARA EN EL FUERA 1. Evite el ruido extremo 2. Menos luces fuertes 3. Menos colores excesivos 4. Menos olores y olores químicos 5. Menos recuerdos tristes 6. Terminar proyectos inacabados 7. Cultiva la energía positiva en tu hogar Haz un poco de limpieza general y utiliza cajas para organizarte. Empieza por cajones y armarios y termina cada habitación, hazlo a tu propio ritmo... a) basura b) ser reorganizado c) ser reciclado d) en duda mi) regalos f) donaciones g) vender Mientras ordenas, observa lo que cambia en ti. En la medida en que limpiamos nuestra casa física, también ordenamos nuestra mente y nuestro corazón. Practica el desapego con cosas materiales que sólo sirven para llenar tu espacio y verás cómo, poco a poco, puedes hacer lo mismo con situaciones más trascendentales. S.A.F.

Reeditado.

[plaguery]

a list of the songs tumblr hasnt let me upload (so far):

malarone - linea aspera (darkwave, electro)

move - sol seppy (alternative pop, experimental)

and there will your heart be also - fields of the nephilim (goth rock, shoegaze)

strength of strings - this mortal coil (ethereal wave, 4AD label classic)

isolated - chiasm (electro industrial, darkwave)

yan'an memory - the agnes circle (coldwave, post punk)

inside - void palace (EBM, darkwave)

martyr - unter null (EBM, electro industrial)

oh my goth! - razed in black (EBM, electro industrial)

tu doch nicht so - carambolage (post punk)

louise - clan of xymox (darkwave, goth rock)

quiero ser santa (caja de ritmos) - paralisis permanente (goth rock, post punk)

no debiste asustarme - el ultimo sueño (coldwave, post punk)

just fascination (7" version) - cabaret voltaire (EBM, technopop)

the bog - bigod 20 (EBM, electro industrial)

saraband - corpus delicti (goth rock)

talk about the weather - red lorry yellow lorry (goth rock, post punk)

[la-semillera]

Mar Arza & Ana Blandiana

Ámbar

Tanta luz en el aire,

Tanta miel en el cielo,

Todo el horizonte se parece a

Una bola de ámbar

En la que

Fosilizados dioses

Y proyectos inconclusos de ángeles

Se transparentan

Con asombrosa exactitud

Y casi se mueven.

_ Ana Blandiana, de Estrella predadora (Stea de pradă, 1986), incluido en la compilación Un arcángel manchado de hollín, Galaxia Gutenberg. Versiones de Viorica Patea y Natalia Carbajosa.

_ Mar Arza, LIBRO DE AHORAS [o caja torácica]. Relojes de ritmo cardíaco sobre poema de fondo. 50 x 38 x 8 cm.

[chicacielogris]

20/10 Escribe una historia que empiece con...

Estoy parada en la ventana de mi cocina, sosteniendo una taza de café que mi 'esposo' me preparo antes de salir al trabajo.

Aun me cuesta trabajo pensar en él como mi esposo, sé que debería haber una familiaridad y a este punto ya debí acostumbrarme a su presencia, pero no podía. Cada vez que me empezaba a sentir cómoda con esta vida, aparecía algo fuera de lugar e inquietante que me regresaba a esa sensación de que no pertenecía aquí.

Cuando termine el café, subí a la habitación principal y saque del closet la caja que había estado guardando desde el día que desperté aquí. Bajé de nuevo a la cocina y extendí los tres objetos que había adentro, un cuchillo, un collar y un pedazo de hoja cuyo contenido no me era del todo visible.

Tomé un cuaderno y busque describir aquellos objetos con la esperanza de recordar algo, pero nada. Los tres parecían haber estado en contacto con el agua, desgastados, viejos y usados. La hoja parecía una especie de telegrama, tenia líneas hechas con tinta y las pocas letras visibles lucían impresas, no escritas.

Pase un par de horas tratando de descifrar lo que decía aquel papel cuando sentí otra punzada en la cabeza, leve pero significativa. Entonces la luz que se colaba por la ventana de la sala se volvió azul, como si se hubiese nublado o fuese a llover.

Guarde rápidamente las cosas y puse la caja bajo el fregadero. Mi ritmo cardíaco se disparo a mil por hora y el dolor de cabeza se intensificaba mientras me acercaba a la ventana. De pronto esa anomalía me fue familiar, todo a mi al rededor se volvió en una calma inquietante, no se percibía ningún sonido, ni aves ni vecinos.

Era curioso como las demás ventanas tenían la acostumbrada luz amarilla del medio día, pero aquella no y eso me provocó un escalofrío que me hizo temblar.

Para cuando mis pasos silenciosos me dejaron en la ventana de la habitación azul, noté que mi boca estaba seca y la migraña empezaba a provocarme dificultades en la visión.

Entonces abrí la ventana y todo se miraba relativamente normal, la calle, el resto de las casas del vecindario, salvo por el color apagado de un clima frío. Cuando estuve apunto de volver a la cocina, de la nada, al otro lado de la calle apareció él. Un hombre como salido de alguna película de guerra. Usaba lo que parecía un uniforme y se notaba sucio y mal herido.

De pronto su aspecto me recordó a aquellos objetos que guardé de días anteriores y la sensación de que mi realidad de desmoronaba volvió.

Aquel sujeto no se movió, me miraba fijamente pero ni siquiera parpadeaba. Entonces me desmaye, de nuevo...

[adominguezs]

Pet Shop Boys - Actually. Año 1987. Edición España. Synthpop. EMI Odeon.

Es el segundo álbum de estudio del dúo de synthpop británico. Lanzado al mercado el 7 de septiembre de 1987 por Parlophone, Actually es uno de los álbumes más exitosos del grupo, alcanzando el #2 en las listas británicas y vendiendo 4 millones de copias alrededor del mundo.​ Es considerado un disco de culto por los fanes y por la crítica especializada, y fue incluido en el libro "1001 discos que hay que escuchar antes de morir".

Sencillos: «It's a Sin», «What Have I Done To Deserve This?», «Rent» y «Heart».

Músicos Neil Tennant - voz y coros. Chris Lowe - sintetizadores, sampler y caja de ritmos.

Músicos invitados Andy Richards - sintetizadores y sampler en pistas 1, 4, 5, 7 & 9. Dusty Springfield - coros en pista 2. J.J. Jeczalik - sampler en pista 3. Angelo Badalamenti - orquesta en pista 6. Blue Weaver - sampler en pista 6.

Producción Pet Shop Boys - productor. Stephen Hague - productor. Julian Mendelesohn - productor. Andy Richards - productor. Shep Pettibone - productor. David Jacob - productor.

Tracklist: A1 One More Chance 5:30 A2 What Have I Done To Deserve This? 4:18 A3 Shopping 3:37 A4 Rent 5:08 A5 Hit Music 4:44

B1 It Couldn't Happen Here 5:20 B2 It's A Sin 4:59 B3 I Want To Wake Up 5:08 B4 Heart 3:58 B5 King's Cross 5:10

[macarraqui]

La caja de los ritmos de Carlos Tena

Ayer se estrenó en la Cineteca de Matadero, en el barrio madrileño de Legazpi, el documental de la serie Imprescindibles sobre el periodista y crítico musical Carlos Tena (1943-2023).

El reportaje está fantásticamente realizado y recupera muchas imágenes de archivo, además de hacer un recorrido musical y periodístico muy preciso alrededor de su figura, recordando fundamentalmente su paso por televisión (Popgrama, Caja de ritmos, Música maestro, Auanbabulubabalambambú).

Aparece destacado el episodio de censura y la querella criminal que sufrió Carlos Tena tras la emisión en su programa de la actuación del grupo femenino de punk, Las Vulpes, y su archiconocido «Me gusta ser una zorra» (versión libre de «I wanna be your dog», The Stooges).

El documental se podrá ver también en abierto en Televisión Española, en el programa Imprescindibles en La 2, en un par de semanas.

[candlelarkspur]

𝐃𝐚𝐲𝐝𝐫𝐞𝐚𝐦𝐢𝐧𝐠.

Cuando la electricidad puede sentirse en el aire, los olores tienen sus propios sabores y la vista es confundida por el resto de sentidos, el tacto se sensibiliza y un escalofrío recorre la espalda. Así era el momento en el que se encontraba atrapada. ¿Se puede estar atrapado en una fantasía? ¿O es el deseo de lo oculto, de lo prohibido, el que nos retiene en la fantasía? Una cama, llena de objetos varios y sin cohesión entre ellos. Cajas llenas de fotografías, cartas (posiblemente de amor) y un confeti de objetos de diferentes texturas y tamaños, difusos por la atmósfera nebulosa que cubre toda la escena. 

Dos cuerpos, femeninos, se colocan, enredan y casi parece que bailan. Huelen, acarician y respiran (o suspiran) al unísono. Crean un compás que siguen al ritmo de sus manos, subiendo y bajando por las curvas hasta sentir la electricidad conectada desde el interior del cuerpo a las manos como un imán, siguiendo los movimientos de las mismas en el interior de sus entrañas. Entre risas, una de las mujeres, la más alta, se coloca detrás de la contraria. Su mano recorre sus hombros descubiertos, pasando por su columna vertebral (cubierta) hasta la curva que sube y vuelve a bajar (también cubierta), deslizándose hacia el centro y abajo de nuevo, presionando el corazón del monte. Entre suspiros es cuando, la contraria, frunce el ceño y piensa en que a pesar de estar tan cerca, tan vulnerable, no han tenido la ocasión de verse frente a frente, de besarse o de contemplarse. 

Desde el inicio de esa fantasía, se han visto la espalda, única y exclusivamente. Los hombros desnudos y los cuerpos cubiertos por finas y delicadas telas. En su cabeza, y aún entre suspiros, imagina una estación de tren, de autobuses o una calle repleta de gente paseando (a una velocidad que complica la tarea de distinguir las formas, creando así figuras difusas), mientras que ellas dos, prácticamente inmóviles, se abrazan y besan. Y entre el frenesí de la fantasía dentro de la fantasía, y la propia fantasía, se despierta.

Su corazón late y lo único que puede hacer es fruncir el ceño y negar lo ocurrido. Desecha la idea de una fantasía y recurre a la rutina para evadirse y negar la realidad. Bebe agua para librarse del sofoco y se toma unos segundos antes de levantarse de la cama para, después, continuar con sus labores como si lo que hubiera soñado no fuera a perseguirle durante todo el día, la semana, o el mes —o hasta que la viera.

[contratiemp0]

Música de una época en la que yo aún no existía, siento a través de las melodías y las cajas de ritmo las emociones que desconocidos aún conservan en sus memorias, y desde ahí, la intención de interpretar y reproducir esos recuerdos, llevándolos a la pista para que los y las bailarinas creen sus nuevas memorias.

Memorias desconocidas es el primer set que realizo con la confianza suficiente para compartirlo. Sé que está lleno de errores, pero quisiera tenerlo aquí para llevar mi propio avance.

SETLIST: Wayfarer Wayfarer 2002 After The Meteor Future Message Acid In My Mind Taj Mahal Reality Reality 2002 Till We Meet Again (Remastered Album Mix) Universal Nation Above The Sky (Original Mix) Hazme Soñar (Party A Cappella) Dark Symphony (Remastered Original Mix) Dim Mak

[princesacorrompida]

Alas llegando a casa - Dharma Martinez

CUENTO GANADOR EN EL CONCURSO DEL BANCO ITAÚ "CUENTO DIGITAL 2023".

Era un día laboral, como todos los lunes porque no me tocaba ni un solo feriado. Trabajo en negro, la peor escoria y la más normal de la República Argentina. El kiosco estaba lleno siempre, no me senté durante toda la tarde. La calle Ayacucho andaba siempre llena por la universidad. Entre la música, las amigas que me venían a visitar y tomábamos mates, las señoras que venían a charlar, pasar de chisme en chisme y las anécdotas de sus nietos como también las incontables veces que tenía que aclarar que no fiaba, las horas terminaron pasando bastante rápido. Se hicieron las ocho y media, no esperé ni que un minuto más para empezar a cerrar la puerta y la ventana porque no tenía ganas de aguantarme a ningún linyera queriendo meterse a manguear una botella de birra. Ya estaba muy cansado, solo quería irme a casa. El fin de semana me fui a un par de jodas que me dejaron hecho mierda. Lo único que quería era llegar a casa, comer algo, tomar una redbull y, lamentablemente, sentarme a leer y escribir por horas los nuevos resúmenes para la facultad. Hice todas las cuentas y cerré la caja, me agarré el sueldo porque ya era principio de mes, empecé a bajar la reja, comencé a encastrar todo y cerré los candados. Me voy a la mierda.

Comencé a caminar hasta la parada del colectivo, por suerte el 115 que pasaba por Lavalle venía a cada rato así que no la iba a sufrir tanto. Igual, a esta hora está todo oscuro ya. Pasé por un chino, tenía que hacer las compras. Agarré los fideos, la manteca y el queso rallado más barato y tres redbull. Aunque había repasado un poco me había atrasado con la lectura, los trabajos y ya se me había hecho un quilombo. No sé para qué carajo me metí en la carrera de programación si ni siquiera me gusta, todo sea por la plata no? Pasé por la caja, la asiática con más cara de orto que te podés imaginar estaba ahí, un poco más y me putea por mirarla, qué sé yo. Era siempre así. Igual que la entiendo; no debe haber nada más horrible que trabajar en atención al público en un país en decadencia que es habitada por cada espécimen y por un sueldo menor que el más mínimo, yo los mataría a todos.

Después de que la señora se peleara como tres veces con el tipo que reponía la mercadería en un idioma que yo creo era chino, me cobró y metí las cosas en la mochila. Le tuve que mostrar que no me robé nada como cinco veces, qué hinchapelotas. Comencé a caminar hasta llegar a la parada, los negocios cerrados siempre le daban más pinta turbia al lugar junto con las bellas vistas de los tipos tomando y las señoras conchetas que paseaban al perrito más gritón que te puedas imaginar.

Llegué, esperé el colectivo como 15 minutos, no llegaba más esta mierda. Menos mal que no llovía porque arrancaba a las puteadas. El chófer no quería ni parar, qué hijo de puta. Subí como pude y le dije:

Hasta Moreno puede ser?

Pasé la sube, "como aumentó el boleto loco" pensé, y medio chillando me senté. Me enganché el celular en el bolsillo y abrí una redbull porque si me quedaba dormido terminaba en la zona más recóndita de la provincia de Buenos Aires, bajarme en Lomas Del Mirador no era conveniente y menos porque llegaba como a las 11 de la noche, esperar el bondi por ahí era demasiado... digamos que ni dos facas, un arma y tres patovas me salvarían de ser robado por un ñeri. Por eso necesitaba energía artificial aunque sea para resistir hasta llegar.

Creo que la lata desapareció, la tomé mucho rápido. Le estaba intentando seguirle el ritmo a la música que estaba escuchando; siempre es reconfortante ponerte SystemOf A Down al palo e ignorar que el bondi empezó a parar en cada puta parada existente.

Me empezó a doler un poco la espalda y me acomodé mejor, me quedaba un toque más en el bondi. El dolor comenzó a ser más... fuerte? supongo que de trabajar encorvado y cargar mercadería de acá para allá. Se me empezó a nublar un poco la vista, la puta madre. Pasando ya por Miserere sentí un ardor y un dolor insoportable, como si mi piel se abriera. Respiré un poco para no gritar, seguro era un exagerado. No aguanté más y me bajé en frente de la estación de servicio, caminé como pude y el colectivo siguió andando. Hice un par de pasos hasta llegar a la vereda, cerré los ojos un poco y dí un paso en falso, sentí la caída pero al abrir los ojos ví que estaba cómo... levitando? Sentí una brisa tras mi espalda, traté de girar pero ví algo como tipo peludo moviéndose, no había consumido tantas drogas como para estar en esta situación. O sí? No, no, estaba sobrio. Pero esa cosa no dejaba tocar el suelo, cada vez parecía como aletear y levantar todo mi cuerpo. Miré mejor; unas alas me habían crecido. Era como una propaganda pero en la vida real. Creo que tardé unos metros de altura para darme cuenta que esto me estaba pasando, comencé a desesperarme y empezar a moverme.

¡AYUDAAAAA! - intenté gritar y gritar, la gente de abajo me veía con temor, tenía más miedo con cada segundo que pasaba.

Vi gente grabando, otra gritando, otra intentando ayudar. Llamaron a la policía, ya llegué tan alto al igual que los cables de la luz. Estaba más asustado, no entendía nada y sentía que moría. Escuché sirenas, muchas sirenas. Me rodearon varios policías, sus armas iluminaban mi pecho. Me veían cómo una amenaza? Si yo soy el que sufre... un enojo interior comenzó a surgir pero no pude hacer nada, intenté agarrarme de algo para no seguir subiendo pero... escuché un tiro. Y otro. Y otro. Todos venían a mi dirección, escuché los gritos de hombres y mujeres; mi vista moría cada vez más pero todo detonaba una cosa: terror.

Todavía no sacaron la bebida de mierda esa? Dispará dale.

No, señor. - respondió otro policía.-

Sentí una corriente por mis dedos, entre que me estaba desangrando y me dió corriente, resistí unos minutos más pero... caí. No veía nada.

"Escuché unos pasos y a alguien hablando; tenía la voz bastante aguda.

"¿Redbull te dio alas y tanto te asustás? ¡Dios mío!"

No sentía mis cuerdas vocales, así que no podía responder. Sentí mi culo chocar con algo, como si me hubiera sentado. Poco a poco, volví a recuperar la vista. Pero esto no era la horrible calle de la Avenida Jujuy, sino algo mucho más extraño: una habitación con muchas piletas de agua roja.

"Perdón, pero te tenemos que dejar acá. Nadie te puede ver. Eres un error y no deberías estar en esta situación", dijo una voz que provenía de unas alas con un ojo en la pared izquierda. "¿Por qué no? Solo quiero volver a casa" quise responder, pero mis cuerdas vocales seguían sin funcionar. El agua comenzó a bajar, como si estuvieran limpiando. Comencé a pestañear intentando recuperar la vista. Me di cuenta de que estaba completamente mojado, al menos lo sentía así. Intenté buscar una salida, descendí y volví a bajar, buscando desesperadamente una salida, pero parecía no encontrarla. Estaba cada vez más abajo, más abajo y más abajo. Probablemente si desciendo más la encuentro.

[sidlyrics]

billboard - El grupo de J-rock SID habla de su historia de 20 años y de su reciente renacer: entrevista

El grupo acaba de lanzar la SID 20th Anniversary BOX, un set de 15 CDs que cubre la historia del grupo.

Este año SID celebró su vigésimo aniversario. El grupo de cuatro miembros, formado por Mao (voz), Shinji (guitarra), Aki (bajo) y Yuuya (batería) lanzó su primer álbum, Renai, en 2004. En 2008 hicieron su debut como major bajo el sello de Sony Music con la canción de apertura del anime para televisión Kuroshitsuji (Black Butler). Desde entonces, han lanzado álbumes con regularidad y actuado en solitario en estadios al aire libre y cubiertos, estableciendo una sólida carrera. Sin embargo, debido a los problemas de salud que afectan a Mao, el grupo dejó de actuar en directo en enero de 2022. Un año después, este enero, el grupo regresó a los escenarios con un concierto exclusivo para los miembros de su club de fans oficial, un comienzo crucial para su hito del vigésimo aniversario. "Fue una actuación muy conmovedora. Creo que la recordaré el resto de mi vida, porque pude ver de nuevo a nuestros fans tras la pandemia y tras haber luchado contra mis propios problemas de salud", dijo Mao. "Me sentía como que me había enfrentado a dos retos enormes al mismo tiempo. Es por eso que, en lugar de mirar atrás, quería asegurarme de que dentro de 10 o 20 años, cuando lo recuerde, me haga sentir como que he sacado el máximo partido de esas experiencias. Espero que nuestros fans también hayan comprendido que durante el tiempo en el que hemos estado separados, hemos seguido trabajando duro y mirando hacia el futuro". Shinji añadió, "A pesar de todo el tiempo que ha pasado, el ritmo en el que entramos como grupo ha sido muy divertido. La forma en la que se entremezclaron la batería y el bajo ha sido mejor que nunca, y después la guitarra, que sonaba por encima, tenía una enorme libertad, así que tocar ha sido la bomba. En canciones como 'Toge to Neko', la parte rítmica coge el ritmo, así que la guitarra puede hacer lo que sea. Me sentí como si me sumergiera en mi propio mundo". Algunos de los integrantes del grupo también se han estado dedicando activamente a sus proyectos en solitario al mismo tiempo. Aki, compositor de SID y bajista, también canta y escribe las letras para su proyecto en solitario. "En el tiempo en el que SID no ha estado actuando en directo, cada uno de nosotros ha ido en su propia dirección individual, pero todos hemos seguido con nuestras actividades musicales, y todos hemos vuelto a donde debemos estar. No puedo ocultar la verdad a los ojos de nuestros fans, o a sus oídos, así que incluso durante ese período entremedias, pulí mis propias habilidades porque sabía que cuando volviera a SID necesitaría poder actuar mejor que nunca. De otro modo, estaría haciéndolo al revés. Espero que nuestros fans hayan podido ver los frutos de estos esfuerzos en el concierto de enero de SID". En abril SID empezará una gira de su último álbum, el tan esperado Umibe. Yuuya habló sobre sus expectativas para el tour. "Lanzamos Umibe hace un año. No es común hacer una gira de un álbum que los fans han tenido tanto tiempo de escuchar a fondo. Es por eso que en nuestros conciertos tendremos que dar el máximo de nosotros mismos simplemente tocando la música. Y lo que es más, parece que el público no tendrá que estar en silencio durante el concierto, así que será una auténtica vuelta a los orígenes. Quizás empezar la gira de Umibe en abril de este año haya sido desde el principio el mejor desenlace posible. Las cosas que en su momento dábamos por hecho pasaron a ser una rareza, así que esta nueva libertad hará que el espectáculo sea más conmovedor y potente si cabe". En conmemoración por el vigésimo aniversario de SID, el grupo ha lanzado la SID 20th Anniversary BOX, una caja con un set recopilatorio completo en 15 CDs que abarca toda la historia del grupo. Además de todos los álbumes de SID, desde Renai hasta Umibe, también incluye el CD Side A complete collection con las canciones principales de los singles que no aparecen en ningún otro de sus álbumes y el CD Side B complete collection con las segundas pistas de los singles que han lanzado desde su debut como major. El set también contiene un Blu-ray con 40 videoclips, un folleto con las letras de todas sus canciones, y más. La SID 20th Anniversary BOX está a la altura de su nombre, conmemorando los esfuerzos del grupo a lo largo de los años. Mao nos contó cómo se concibió el set. "Lo que condujo a esta decisión es que tanto nosotros como el staff estábamos hablando de que sería genial si hubiera un set que hiciera posible que nuestros fans echasen la vista atrás y recordasen todas las diferentes cosas que hemos lanzado. Los CDs ya no venden, así que nuestro equipo le dio muchas vueltas a qué valor añadido le podíamos dar a los CDs. Creo que hemos conseguido algo bastante maravilloso". Así pues, echando la vista atrás a los 20 años de historia de SID, ¿cuáles creen los integrantes que han sido los puntos de inflexión del grupo? "Una de las cosas que se me viene inmediatamente a la mente es nuestro primer álbum, Renai", dijo Shinji. "Teníamos tan poco tiempo que íbamos repensando las melodías en el tren. Pensando ahora en ello, no puedo creer lo que fuimos capaces de conseguir. Tenía un aire totalmente casero, pero eso es lo que lo hizo tan valioso. Realmente se sienten la sangre, el sudor y lágrimas que le echamos. Cada vez que hacemos un álbum lo llenamos de lo que queremos hacer como grupo, pero esto se deja sentir con especial intensidad en nuestro primer álbum". Yuuya rememoró el decimoquinto aniversario del grupo, hace cinco años. "Durante nuestra gira 'My favorite place', que empezamos justo antes de nuestro debut con una discográfica major, visitamos salas de conciertos por todo el país, que fue donde empezamos como grupo. Compusimos un mini-álbum llamado 'Mi lugar favorito' para compartir el mensaje de que estas salas de conciertos siempre serían especiales para nosotros. También nos tomamos un descanso en 2016, pero eso simplemente nos acercó aún más cuando sacamos nuestro quinto álbum [nota: está contando desde el debut como major], NOMAD, en 2017. El año siguiente fue nuestro decimoquinto aniversario, y realmente queríamos expresar nuestra gratitud hacia nuestros fans". Aki define el álbum más reciente de SID, Umibe, como un punto de inflexión para el grupo. "Llevamos dedicándonos a la música 20 años, y creo que hemos llegado más allá de simplemente pulir nuestro sonido hasta reflejar también cierta humanidad en nuestras canciones. No nos concentramos tanto en componer la canción 'perfecta' como en componer canciones que expresen quiénes somos. No tocamos siguiendo una click track [pista de una canción con señales de audio para ayudar a sincronizar las distintas grabaciones], sino los unos a los otros, creando un sonido en directo que solo nosotros podemos hacer. Es un sonido más humano, más calido". Es como si el propio SID se hubiera convertido en un ser vivo, que respira. "Por ejemplo, al componer, los arreglos de sonido se ven afectados, hasta cierto punto, por las tendencias modernas. Eso no es malo en sí mismo. Sin embargo, ahora podemos hacer arreglos de sonido que reflejen quiénes somos -que compartan la esencia de SID. Estoy deseando ver cómo serán nuestros próximos álbumes". Cuando SID empezó, fueron elogiados por su estilo de sonido, que combinaba el rock con la esencia de las kayokyoku japonesas, las progenitoras del J-pop moderno. No obstante, el grupo se apartó finalmente de este enfoque y comenzó a explorar una mayor diversidad de sonidos. Les pregunté si alguna vez les preocupaba acordonar su propia individualidad o puntos fuertes. "No mucho. Desde el principio, SID ha sido un grupo en el que cada integrante aporta sus propios gustos musicales, así que hemos compuesto lo que ha salido de forma natural con base en cómo nos sentíamos en ese momento". Sin embargo, Mao también señala que tampoco tuvieron miedo de llegar a un punto muerto. "Por ejemplo, más o menos hasta nuestro segundo álbum, Hoshi no Miyako, tratábamos de hacernos populares como grupo de cuatro miembros, tocando en salas de conciertos, pero después de lanzar nuestro tercer álbum, play, empezamos a hacer giras en auditorios más grandes. Nuestro staff creó la tramoya y los escenarios apropiados para salas más grandes, y nos dimos cuenta de todo el apoyo que nos estaba brindando nuestro staff. Ellos, y nuestro público. Una buena actuación en directo no es algo que puedas crear tú solo con tu propio esfuerzo. Es algo que toma forma cuando también tienes un maravilloso staff y maravillosos fans. Creo que eso es algo que pudimos experimentar gracias a todo lo que cambiamos como grupo, así que me alegra que hayamos seguido evolucionando". Habiendo celebrado su vigésimo aniversario, SID ahora comienza la siguiente etapa en su historia. "Creo que seguiremos manteniéndonos al día con las últimas tendencias, pero conservando al mismo tiempo nuestra propia originalidad", dijo Yuuya. "Es difícil expresarlo en palabras simples, pero vivimos en una época en la que recibimos retroalimentación de nuestros fans a través de las redes sociales, así que espero que podamos equilibrar los elementos 'típicos de SID' que nuestros fans quieren con nuestra propia impresión de lo que es SID para crear un todo único, unificado". Mao continuó, "Las canciones que escribimos cuando éramos jóvenes tienen ciertos atributos que solo pueden proceder de la juventud, pero la otra cara de la moneda es que llevo cantando veinte años, así que hay canciones que solo mi yo actual puede cantar, canciones que mi yo más joven no habría sido capaz de sacar adelante. Lo mismo se aplica para las letras. Quiero ser capaz de escribir letras más profundas, más intensas. Hasta ahora, he rebuscado en mi propia reserva de ideas para escribir letras llenas de curiosidad, pero en el futuro quiero convertirme en un letrista que pueda escribir con mayor naturalidad, elaborando letras que contengan mi forma de pensar y de vivir. Es por eso que siempre busco diferentes tipos de música, películas y libros, viajando y enriqueciéndome como persona". Sin embargo, añadió, "Espero que podamos seguir tocando juntos muchos años más, así que espero que los cuatro sigamos gozando de buena salud y pasándonoslo bien".

Fuente // Original source (check for English version): billboard Español: Reila

[gameversetkhaju]

Unpacking

Desempacando una historia.

Unpacking es un juego indie desarrollado por Witch Beam. Este juego de simulación nos permite conocer y experimentar desde la infancia y el recorrido de la vida mientras vamos desempando cajas y organizando objetos en diferentes escenarios.

En el juego no hay diálogos ni narrador, pero nos sumerge en la historia a medida desempacamos y vamos colocando los objetos en diferentes habitaciones a lo largo de los años, desde tu primera habitación, tu primer apartamento, hasta la edad adulta. Cada objeto es una referencia a una etapa, es por eso que varios de los jugadores se pueden ver reflejados a través de la vida.

La mecánica del juego es simple y repetitiva, pero eso no quita lo entretenido y adictivo que se vuelve cada escenario. el objetivo principal es desempacar las cajas y colocar los objetos en diferentes partes de las habitaciones. A medida que progresas te enfrentas a nuevos desafíos ya que el espacio disponible se vuelve limitado, hace que nos planteemos las decisiones de cuál objeto es más importante y donde lo colocaremos, sin duda hará volar tu pensamiento organizativo y tu precisión para que cada objeto encuentre su lugar. 

El ambiente y el diseño:

El diseño del juego es agradable y nostálgico. Cada habitación está cuidadosamente pensada y detallada, los objetos transmiten una sensación muy familiar y cercana. A medida que avanzas y pasa el tiempo el protagonista crece, reflejándose en la decoración de los eespacios y los objetos.

La banda sonora es de ritmo suave, una melodía perfecta para la experiencia sumergiéndote más en la atmósfera del juego.

Reflexión:

Unpacking logra transmitir nostalgia y emociones a través del juego de una forma sencilla. Ya que a medida que desempacamos los objetos del protagonista y exploramos su historia nos enfrentamos a momentos de alegría, nostalgia, tristeza, frustración y mucho más, el juego te invita a reflexionar de la vida y las experiencias de esta misma. Durante el juego nos podemos sentir identificados con muchos episodios de nuestras propias vidas mientras empatizamos con el personaje.

Conclusión:

Unpacking es un juego indie que destaca un enfoque único y conmovedor en su narrativa, la simplicidad de desempacar cajas se convierte en toda una aventura de emociones y nostálgia, descubres la historia de una persona a través de objetos cotidianos, con un encantador diseño visual, música emotiva y una narrativa que no necesita palabras. Unpacking ofrece una experiencia de crecimiento inolvidable en la que te sumerges en algo íntimo, con momentos reflexion y apreciación cada objeto y etapa.

Si buscas un juego indie con que te haga reflexionar, tranquilo y adictivo no puedes dejar de darle una oportunidad a Unpacking.

Plataformas.

PC, Switch, XBOXOne 2/17/2021

Ps5, Ps4 10/5/2022

Jugadores: 1

Puntuación 7.2

[andromerot]

dont talk to me im entering catholic martyr mode

[kae-membrana-blog]

Mordeduras del Destino

El viento aullaba a través de las ruinas de la ciudad mientras dos jóvenes, un humano y un alienígena, corrían desesperadamente por las calles desiertas. Las sombras acechaban en cada esquina y los susurros de criaturas hambrientas llenaban el aire.

El de cabellos negros miró por encima del hombro, buscando a su compañero de escape. Su corazón latía rápidamente, casi saliéndose de su caja torácica.

— Zim, ¿crees que nos están siguiendo? — preguntó en un susurro entrecortado.

El alíen respiraba agitado mientras corría junto a él. A pesar de su entrenamiento como soldado del imperio Irken, llevaban días escapando sin recargar su pak ni tener alimentos. La falta de recursos les estaba pasando factura.

— No lo sé, pero no podemos detenernos. Tenemos que encontrar un lugar seguro — respondió Zim, tratando de mantener el ritmo.

Sus pies golpeaban el suelo con fuerza, evitando los escombros y los charcos de agua estancada. Los edificios en ruinas parecían almas en pena, retorcidos y destrozados. De repente, un aullido resonó detrás de ellos, erizando los vellos de la nuca de Dib y poniendo en alerta a Zim. Ambos aceleraron el paso, adentrándose más en la ciudad. No podían permitirse ser atrapados por lo que acechaba en la oscuridad.

— ¿Recuerdas cuando todo esto eran películas, simples cuentos inventados para entretener? Gir amaba este tipo de cosas — dijo Zim con tristeza en su voz.

Dib asintió mientras saltaba sobre un montón de escombros.

— Sí, era una época más simple. Pero ahora, todo ha cambiado. La Tierra ha caído — respondió, su voz reflejando la tristeza y la resignación.

Un chillido escalofriante resonó en el aire, anunciando la presencia de los no muertos: los zombies. Los gemidos guturales y los aullidos desgarradores llenaban el ambiente.

— ¡Rápido, Zim, tenemos que salir de aquí! — exclamó el humano, empuñando una barra de hierro que encontró entre los escombros, necesitaba defenderse y no depender tanto del irken.

Ambos observaron cómo una horda de criaturas desfiguradas se arrastraba por las calles. Los ojos vacíos y sin vida de los zombies se clavaron en ellos, y la cacería comenzó. La pareja avanzaba con paso decidido, eliminando a los muertos vivientes con golpes certeros. El hedor de la muerte y la descomposición llenaba el aire, pero no se permitieron distraer por el horror que los rodeaba.

— ¡Dib, a tu derecha! — gritó Zim, esquivando a un zombie que se abalanzaba hacia su compañero. Con una de las patas de su pak, cortó la cabeza de la criatura.

— ¡Gracias! — respondió Dib, deslizando su cuerpo para ganar impulso y aplastar el cráneo del muerto viviente.

La lucha fue intensa y despiadada. Hubo momentos en los que estuvieron a punto de ser mordidos, pero los dos jóvenes demostraron ingenio y destreza, empujando los límites de sus cuerpos. Continuaron avanzando hacia un edificio abandonado que alguna vez fue una iglesia, esperando encontrar ahí un respiro temporal.

— ¡Aquí, rápido! — exclamó el alíen, abriendo la puerta del edificio y permitiendo que su compañero se adentrara antes de cerrarla detrás de ellos. Los pesados portones de madera crujieron al cerrarse, creando una barrera entre ellos y el mundo exterior. Sin embargo, sabían que no estarían a salvo por mucho tiempo.

El ser de piel verdosa encendió una linterna, iluminando la sala llena de polvo, imágenes y figuras destrozadas. No querían otro susto como el que habían tenido hace 8 días.

— ¿Crees que estaremos a salvo aquí? — preguntó Zim, agotado.

Dib se apoyó contra la pared, respirando agitado, buscando con la mirada algo con qué asegurar la puerta.

— No podemos estar seguros. Pero necesitamos descansar, recuperar fuerzas y encontrar una estrategia — respondió, pensativo.

El de ojos ámbar se acercó a la ventana rota y observó la noche infestada de peligro allá afuera, parece ser que no había ningún muerto caminando afuera.

— Necesitamos armas y un lugar donde haya electricidad. Te estás volviendo más lento — comentó Dib, preocupado.

— Tonterías, humano. Zim puede seguir — respondió Zim, tratando de ocultar su propio agotamiento.

— Zim… No voy a discutir contigo, tú conoces mejor tu cuerpo que yo. Debemos tapar las ventanas y cerrar la entrada — dijo Dib, mientras revisaba la bolsa que llevaba. Solo tenía media botella de agua, dos dulces y una barra de granola que ya había caducado hace un mes. Aún tenía un cóctel molotov como arma para múltiples objetivos.

— ¿Crees que haya alguna bodega con comida cercana? — preguntó Zim, preocupado por sus reservas agotadas.

— No lo sé — respondió — No conozco el mapa de esta ciudad —

Ambos empezaron a tapar las ventanas cuando un sonido siniestro los alertó. El viento aulló entre los pasillos desiertos, creando una atmósfera lúgubre y tensa. Ambos jóvenes detuvieron su acción, alertas ante cualquier posible amenaza. Fue en ese momento que una sombra pálida y desfigurada emergió de la penumbra.

Era un zombi, con los ojos hundidos y la piel putrefacta. Zim sintió un escalofrío recorrer su espalda y su cuerpo se tensó, preparado para el combate. Pero antes de que pudiera reaccionar, el zombi se abalanzó sobre él con una velocidad sobrehumana.

En medio del caos y la lucha desesperada, el irke fue mordido en el brazo por los dientes podridos del muerto. Un grito de dolor se escapó de sus labios mientras el veneno mortal se infiltraba en su cuerpo.

Dib, lleno de terror y angustia, intentó apartar al zombi de su compañero, golpeándolo con todas sus fuerzas. Pero era demasiado tarde. El daño estaba hecho, su amado había sido marcado por el destino sombrío que les acechaba.

El muerto fue finalmente incapacitado, y en ese breve respiro, el humano tomó a Zim por el brazo y lo arrastró fuera del edificio, buscando desesperadamente un lugar seguro donde pudieran enfrentar las terribles consecuencias de la mordedura.

— Lo siento… Dib, mi humano cabezón… Sálvate… — dijo Zim, con el dolor ardiente y palpitante apoderándose de su cuerpo, nublando su mente y debilitándolo rápidamente. Sus fuerzas se desvanecían mientras luchaba por mantenerse cuerdo, pero la transformación en su interior ya estaba en marcha, amenazando con arrebatarle todo por lo que habían luchado — Vive por mí… Te amo… Mátame y corre…—

Esas últimas palabras resonaron en el aire, una mezcla de remordimiento y amor.

— También te amo, mi odioso alíen gritón… Lo siento — respondió, con las emociones revueltas y lágrimas en los ojos. Tomó la barra de hierro en sus manos, levantándola en alto, listo para enfrentar cualquier amenaza. Sin embargo, antes de que pudiera dejarla caer, fue atacado por otro zombi. Afortunadamente, logró defenderse y acabar con el muerto viviente.

Dib regresó corriendo a donde el irke se encontraba y presenció cómo una de esas criaturas tenía al alíen mordiéndolo en el cuello.

— ¡VETE! — gritó Zim, en medio de su agonía.

Así lo hizo. Dib corrió, tratando de encontrar un lugar seguro para protegerse, tomando la bomba y la barra de hierro en sus manos para darse valor. Sin embargo, el destino jugó en su contra. Un ruido siniestro lo alertó y, en un instante de distracción, escuchó cómo algo cayó detrás de él.

Apenas tuvo tiempo de reaccionar antes de que los dientes de Zim se hundieran en su carne. El dolor agudo y la desesperación se apoderaron de él mientras luchaba por liberarse, pero era una batalla perdida. La mordedura había sellado su destino.