#rené allendy

[derangedrhythms]

I will teach you to play, not to take love so tragically, not to pay such a heavy price for it. You have made it too dramatic and intense a thing. 

René Allendy, quoted in ‘Henry and June: From The Unexpurgated Diary of Anaïs Nin’

[jartita-me-teneis]

Era una Mujer que escribía explícitamente sobre el sexo

desde el punto de vista femenino, pero también

de la belleza de las emociones. Adorada por algunos,

odiada por muchos e incomprendida por la mayoría,

Anaïs Nin nació en Francia, en el área metropolitana de París,

un 21 de febrero de 1903.

Tenía dos hermanos.

Su padre, Joaquín Nin, era pianista y compositor,

y su madre, Rosa Culmell, una cantante de formación clásica.

Ambos habían nacido en Cuba.

Tal vez por eso, Anaïs desde niña, se sintió atraída

por el mundo del Arte..

Cuando tenía 10 años, su familia se traslada a Barcelona,

y su padre los abandona.

Sola, y cargo de tres hijos, la madre de Anaïs decidió ir a vivir a Nueva York, donde residía parte de su familia cubana que los esperaba.

Éste hecho, la partida de su padre, la marcó para el resto

de su vida. Sus Diarios se iniciaron como una carta dirigida

a su Padre, con quien no tuvo contacto durante

los siguientes 20 años y con quién se cuenta

mantuvo una relación de incesto.

A los 19 años consigue un trabajo como modelo

y bailarina de flamenco.

Conoció al poeta y banquero Hugh Guiller en 1923.

Pronto, Nin y Guiller se enamoraron y contrajeron

matrimonio en La Habana. Un año más tarde,

los artistas se trasladaron a París, donde Hugh trabajó

en un banco y Anaïs encontró el tiempo y el espacio

para volcarse en su escritura.

Entre 1929 y 1930, completó su primer libro titulado

La intemporalidad perdida.

Eran 16 historias, con tintes oníricos y psicoanalíticos

que emanaban el espíritu vanguardista del París

de los años 20'.

No obstante, y aunque ofeecido a varias editoriales,

fue rechazado.

En 1932 publica un ensayo sobre D. H. Lawrence,

y un año después conoce a Henry Miller, con quien luego

inicia un apasionado romance con él,

y también con su esposa June Miller.

Con Miller compartían (además), manuscritos

y ella lo ayudó en la creación de sus dos únicas novelas

Trópico de Cáncer y Trópico de Capricornio.

En Francia conoce a Bretón, Artaud, a Moricand,

a Lawrence Durrell. Decidirá ser Escritora y se sumergirá

en el placer, y veces el dolor de hombres y mujeres.

Se interesó profundamente por el psicoanálisis,

estudiándolo primero con René Allendy y luego

con Otto Rank (compañero de Sigmund Freud),

dos maestros que eventualmente fueron sus amantes.

Su primera novela, La casa del incesto aparece en 1936.

Al inicio de la II GM, en 1939 emigra a EEUU.

Viviendo en el West Village de NYC, se convierte

en la primera Mujer en explorar el mundo

de la literatura erótica. Decidió prescindir de las editoriales

y publicar por su cuenta.

Aparecen así Delta de Venus, Corazón cuarteado,

Una espía en la del Amor, y Collage.

A los 44 años conoció al ex actor Rupert Pole (dieciséis años

menor que ella), cuando se dirigía a una fiesta

en un ascensor de Manhattan, y en 1955 se casó con él,

mientras seguía casada con Hugh.

Durante un tiempo, Nin mantuvo dos matrimonios

en paralelo: uno en Nueva York (Hugh) y otro en Los Ángeles (Rupert).

De estas vivencias nació Ciudades interiores,

una serie de novelas en las que Nin ficcionó sus experiencias.

También fue pionera del poliamor.

Pero más allá de sus novelas, serán sus transgresores Diarios, donde desfilan los Intelectuales y Artistas más famosos

de su época, desde Dalí y Gala, Carpentier, Chaplin,

Cortázar, y Tanguy, entre otros, publicados a mediados

de los 60', los que la consagren como un Ícono

de la Liberación Femenina, amado por Mujeres jóvenes

que veían en primera persona cómo una de ellas podía

hacerse un lugar en un mundo dominado po

los Hombres en la Literatura.

Fue invitada a dar conferencias en universidades

de diversos países. En la década de los 70' recibió

el doctorado honorífico del Philadelphia College of Art (1973),

fue elegida miembro del instituto Nacional

de Artes y Letras de Estados Unidos (1974) y obtuvo

el premio a la Mujer del Año de Los Angeles Times en 1976.

Partió al año siguiente.

Sus cenizas fueron esparcidas en un paraje llamado Mermaid Cove, en California, frente a la costa del Pacífico.

Anaïs Nin logró expresar todo lo que los libros de Mujeres habían dejado de lado, no sólo rompiendo tabúes, sino también escribiéndolos.

Subyace en su literatura la indagación de lo más íntimo de su alma; su feminidad con sus matices, y los conflictos entre el intelecto y sus emociones.

Para ella, no hay nada más que sus diarios. En ellos, esa intimidad no se sugiere, sino que se exhibe, junto a la búsqueda del deseo y los

límites del cuerpo y de ella misma.

Es una literatura viva y sin maquillajes, un espejo que refleja todos los cambios de los estados de ánimo, del Amor al odio, que marcan nuestra frágil naturaleza como Mujeres.

Lo que Proust, Joyce y Miller estaban haciendo, ella lo hizo desde la Conciencia Femenina y a veces (muchas) en primera persona, en el espacio que se crea entre una pérdida y un vacío, se refugian las palabras, en una búsqueda de lo íntimo de nuestra Humanidad, para acercarla a una idea que le defina, una interpretación abstracta sobre la necesidad y la inquietud Existencial, a través de la Libertad como mensaje de su propia vida...

🌹

[kpwx]

Incesto. Diario amoroso (1932-1934), de Anaïs Nin

Qué satisfacción más grande sentí al terminar Incesto. Diario amoroso (1932-1934), el segundo de los diarios no expurgados de la escritora franco-estadounidense Anaïs Nin. Y no digo esto porque no me pareciese interesante: interesante es, pero de una manera agotadora. Ha sido para mí ese tipo de libros que se leen infatigablemente (más de cuatrocientas páginas en unos pocos días), pero que luego no queda energía para volver a abrirlos más.

Como su nombre lo indica, el diario está centrado casi por completo en sus relaciones amorosas. Estas son varias (con Henry y June Miller, Hugh Guiler, René Allendy, Otto Rank, Antonin Artaud y Joaquín Nin) y durante la mayoría del tiempo simultaneas, aunque siempre es su relación con Henry la que se impone sobre las demás. La inestabilidad mental y emocional de Anaïs y sus constantes mentiras y manipulaciones (estoy describiendo, no juzgando) vuelven estas relaciones en extremo caóticas y confusas: siempre está la sensación de inconformidad y eso me genera una desagradable sensación de ansiedad. Probablemente todas las vidas literarias sean así de inquietas; quizá cuando se poseen unas cualidades creativas e imaginativas superlativas se vuelve hasta algo imprescindible, pero a mí, un tipo común y corriente carente de la necesidad de emociones demasiado intensas, esta forma de vivir se me hace por completo indeseable. Hay que agregar que todo este caos amoroso, afectivo y sexual se da en una atmósfera psicoanalítica y astrológica que, para ser sincero, me cuesta comprender.

Hay dos hechos narrados en el libro que son especialmente destacables, aunque en este caso más por lo impactantes que por lo agradables: la relación incestuosa que mantuvo con su padre y el complicado aborto al que tuvo que someterse luego de quedar embaraza de Henry. El primer acontecimiento le da nombre al libro, y con razón, pues lejos de ser un encuentro precipitado e irracional de una ocasión es un enamoramiento completo y total. Es cierto que esta extraña (incluso repugnante para algunos) unión dura poco: en unos cuantos meses el amor se termina y vuelven a su «normal» relación filial padre-hija, pero mientras dura es de un apasionamiento tal que incluso en la enamoradiza vida de Anaïs destaca por lo intensa que es, como se puede ver en esta descripción que hace luego de su primer encuentro sexual:

Tenía al hombre que amaba en mis pensamientos; lo tenía en mis brazos, en mi cuerpo. Tenía la esencia de su sangre dentro de mi cuerpo. El hombre que busqué por todo el mundo, que marcó mi niñez y me perseguía. Había amado fragmentos de él en otros hombres: la brillantez de John, la compasión de Allendy, las abstracciones de Artaud, la fuerza creativa y el dinamismo de Henry. ¡Y el todo estaba allí, tan bello de cara y cuerpo, tan ardiente, con una mayor fuerza, todo unificado, sintetizado, más brillante, más abstracto, con mayor fuerza y sensualidad!

El aborto con el que casi cierra el libro es el segundo punto del que creo que pocas personas pueden quedar indiferentes. Esto no es solo por saber que está acabando con la vida de un bebé completamente formado de seis meses de gestación, sino sobre todo por la cantidad de sensaciones —todas agobiantes e incómodas— que transmite con su detallada descripción del proceso. En mi caso, mientras lo leía casi podía sentir el frío metal de los instrumentos y los gritos de las enfermeras.

Mirando a la niña en aquel momento, la odié por todo el dolor que me había causado y por haber sido una niña, cuando había anhelado un niño. Solo más tarde este arrebato de ira dio paso a una gran tristeza, a lamentaciones, a un largo sueño de lo que esta niñita pudo haber sido. Una creación muerta, mi primera creación muerta. El dolor profundo que causa cualquier muerte y cualquier destrucción. El fracaso de mi maternidad, cuando menos de su encarnación, la abdicación de un tipo de maternidad en aras de otra más elevada.

En cualquier caso, ha sido más su forma de relacionarse amorosamente y no estos dos desapacibles hechos los que me han dejado sin ganas de seguir leyendo sus diarios. Probablemente algún día los continúe, pues la curiosidad de saber cómo continuó y terminó su vida está (he preferido no leer artículos sobre su biografía para no hacerme algún spoiler), pero será luego de un largo descanso.

[thehouseholdcat]

The cause of woman's suffrage was one that was unpopular in Catholic right wing circles in France, suggesting that it might, for this very reason, have held some subversive appeal for the architect who always saw himself as an outsider. Le Corbusier made angry annotations to his friend René Allendy's reference to the 'sufficient liberation' of women in his book Capitalisme et Sexualité. For Le Corbusier there was no such thing - liberation should be total.