#Бомарше

[books-things]

24 января 1732 родился  Пьер-Огюстен Карон, с 1757 года именовавший себя Бомарше,  французский драматург и публицист, известный в первую очередь комеди��ными пьесами «Севильский цирюльник» и «Женитьба Фигаро».

Родился в Париже. Сын часовых дел мастера Андре Шарля Карона (1698—1775), он сначала пошёл по стопам отца, но одновременно ревностно изучал музыку. Cтав учителем музыки у дочерей Людовика XV, он позднее приобрел должность секретаря при монархе и благодаря придворным связям принял активное участие в разнообразных финансовых операциях, которые принесли ему громадное состояние и одновременно вовлекли в целый ряд громких судебных процессов. Несколько дней Бомарше пришлось провести в тюрьме; чтобы оправдаться, он издал свои блистательные Мемуары (Memoires, 1774), где язвительно высмеял судебный произвол.

Любовь к театру побудила его написать две драмы – "Евгения" (Eugnie, 1767) была встречена благожелательно, "Двух друзей" (Les Deux amis, 1770) ожидал сокрушительный провал. Громкий успех "Севильского цирюльника" (Le Barbier de Seville, 1775) сделал Бомарше лидером национального театра. Поставленная в «Театр Франсе» 23 февраля 1775 пьеса была испанской по антуражу, но совершенно французской по духу. Выдающееся значение она приобрела не столько благодаря искрометному юмору и блестящим диалогам, сколько образу Фигаро – хитроумного, неистощимого на выдумки, проницательного слуги. На ее основе написано либретто оперы Дж.Россини "Севильский цирюльник" (1816).

Этот же персонаж появится в следующей пьесе Бомарше, "Женитьба Фигаро" (Le Mariage de Figaro, 1784), где феодальные привилегии подверглись столь яростной атаке, что король не разрешил показывать ее публично. С присущей ему ловкостью Бомарше использовал цензурный запрет короля для того, чтобы возбудить еще больший интерес к пьесе.  Хлесткие реплики Фигаро и внятные намеки снискали комедии неувядаемую славу на театральных подмостках. На ее основе было написано либретто оперы В.А.Моцарта Свадьба Фигаро (1786). Бомарше попытался использовать те же персонажи в третий раз, однако тяжеловесная мелодрама "Преступная мать" (La Mere coupable, 1792) не имела успеха.

Революция внесла в биографию Бомарше очередной штрих: посланный революционным правительством в Голландию, он исполнил ряд поручений, но затем был брошен в тюрьму. Выйдя на свободу, стал агентом Комитета Общественного Спасения и подвергался преследованиям как эмигрант. Имущество его конфисковали, семья была арестована. В 1796 ему разрешили вернуться во Францию. Умер Бомарше в Париже 18 мая 1799.

[iskusstvo-kultura]

26 октября 1777 — французский драматург П. Бомарше представил правительству Франции проект декларации о признании независимости США.

[proekt-prosper]

“ Да живееш значи да се бориш; да се бориш значи да живееш. ”

- Бомарше

[anthonybatow]

После вчерашнего отдыха от высоких моралей и культурных ценностей нужно, обязательно, восстановить баланс к наслаждениям... Мариинка. Моцарт. Фигаро. Бомарше. #культурмультур #мариинскийтеатр #мариинка #опера #фигаро #бомарше #пьерде #моцарт #вольфгангамадей #лицатеже (at Мариинский театр) https://www.instagram.com/p/B49cA6sosny/?igshid=1hpo718hqkey8

[vesnaflora]

Могут ли покой и любовь ужиться в одном сердце?

Пьер Бомарше

[juls-tsim]

“Женитьба Фигаро” Бомарше

“Женитьба Фигаро” - это своеобразное продолжение прекрасной комедии “Севильский цирюльник”.  В неё перекочевали те же самые главные герои но, конечно, очень заметно, что от одного произведния к другому Бомарше заметно вырос. 

Перед нами больше юмора, больше комедии, буффонады и совершенно невероятных дворцовых интриг, в которые оказываются втянуты абсолютно все герои. 

С этом произведении у нас главным героем уже выступает сам Фигаро, а все события развиваются, как это не сложно догадаться, вокруг его свадьбы которая, удивительнейшим образом умудрилась повлиять абсолютно на всех. 

Скажу вам по правде, я получила море удовольствия, пока читала “Женитьбу Фигаро”. Я смеялась вслух и даже не заметила, как пролетели 200 страниц текста. 

А потом, и мне даже не стыдно, я пересмотрела старый российский мюзикл “Женитьба Фигаро” с Киркоровым, Лолитой и Данилко.   На удивление, поставлено более чем точно и очень близко к тексту. Я прямо не ожидала. 

“— С твоим умом, с твоим талантом — мог бы продвинуться по службе. — С умом, и вдруг – продвинуться? Да что Вы, шутить что ли изволите, ваше сиятельство? Раболепная посредственность — вот кто всего добивается!”

[vaki13]

100 книг, согревающих, как глоток горячего чая в холодный день, дарящих ощущение волшебства и уюта, которых нам так не хватает. 100 удивительных произведений, которые станут вашими настоящими друзьями и поддержат в трудную минуту.

1. Рэй Брэдбери. Вино из одуванчиков

2. О. Генри. Дары волхвов

3. Александр Грин. Алые паруса

4. Джеральд Даррелл. Моя семья и другие звери

5. Джером К. Джером. Трое в лодке, не считая собаки

6. Фэнни Флэгг. Жареные зеленые помидоры в кафе "Полустанок"

7. Диана Уинн Джонс. Ходячий замок

8. Мария Парр. Вафельное сердце

9. Джулия Стюарт. Сват из Перигора

10. Фэнни Флэгг. Рождество и красный кардинал

11. Элинор Портер. Поллианна

12. Пол Гэллико. Цветы для миссис Харрис

13. А. С. Пушкин. Барышня-крестьянка

14. Джеральд Даррелл. Птицы, звери и родственники

15. Александр Дюма. Три мушкетера

16. Терри Пратчетт. Кот без прикрас

17. Сесилия Ахерн. Посмотри на меня

18. Фрэнсис Бёрнетт. Маленький лорд Фаунтлерой

19. Юстейн Гордер. Апельсиновая Девушка

20. Фрэнсис Бернетт. Маленькая принцесса

21.Джеки Даррелл. Звери в моей постели

22. Люси Мод Монтгомери. Аня из Зеленых Мезонинов

23. Терри Пратчетт. Народ, или Когда-то мы были дельфинами

24. Джеймс Хэрриот. Из воспоминаний сельского ветеринара

25. Фэнни Флэгг. Рай где-то рядом

26. Дина Рубина. Почерк Леонардо

27. Джоанн Хэррис. Шоколад

28. Илья Ильф, Евгений Петров. Двенадцать стульев

29. Иван Ефремов. Лезвие бритвы

30. Джеймс Хэрриот. Среди Йоркширских холмов

31. Эндрю Николл. Добрый мэр

32. Джейн Остин. Гордость и предубеждение

33. Джеймс Хэрриот. Собачьи истории

34. Фэнни Флэгг. Дейзи Фэй и чудеса

35. Андрей Жвалевский, Евгения Пастернак. Время всегда хорошее

36. Анна Гавальда. Просто вместе

37. Арто Паасилинна. Год зайца

38. Николас Дрейсон. Книга птиц Восточной Африки

39. Филипп Делерм. Первый глоток пива и прочие мелкие радости жизни.

40. Рэй Брэдбери. Апрельское колдовство

41. Николь де Бюрон. Дорогой, ты меня слушаешь?

42. Тонино Бенаквиста. Сага

43. Габриэль Гарсиа Маркес. Вспоминая моих несчастных шлюшек

44. Ольга Лукас. Тринадцатая редакция

45. Астрид Линдгрен. Собрание сочинений

46. Ольга Арефьева. Одностишийа

47. Леонид Зорин. Покровские ворота

48. Эли��абет Гаскелл. Крэнфорд

49. Даниэль Пеннак. Как роман

50. Сигбьерн Хельмебак. Андерсенам — ура!

51. Лора Инглз Уайлдер. Долгая зима

52. Хербьёрг Вассму. Сто лет

53. Наталья Соломко. Белая лошадь – горе не мое

54. Лев Кассиль. Вратарь Республики

55. Аркадий Стругацкий, Борис Стругацкий. Полдень, XXII век

56. Станислав Лем. Звезд��ые дневники Ийона Тихого

57. Толле Экхарт. Сила Настоящего

58. Мария Парр. Тоня Глиммердал

59. Рене Фалле. Капустный суп

60. Джон Стейнбек. Консервный ряд

61. Франсуа Рабле. Гаргантюа и Пантагрюэль

62. Евгений Гришковец. Рубашка

63. Джек Лондон. Лунная долина. Сердца трех

64. Сара Груэн. Воды слонам!

65. Игорь Малышев. Лис

66. Эрленд Лу. Наивно. Супер

67. Анатолий Рыбаков. Кортик. Бронзовая птица. Выстрел

68. Лора Инглз Уайлдер. Домик в прерии

69. Милан Кундера. Невыносимая легкость бытия

70. Вирджиния Вулф. Орландо

71. Франсуаза Саган. Немного солнца в холодной воде

72. Ричард Бах. Чайка по имени Джонатан Ливингстон

73. Боккаччо. Декамерон

74. Бомарше. Севильский цирюльник. Женитьба Фигаро

75. Ромен Гари. Обещание на заре

76. Трумен Капоте. Завтрак у Тиффани

77. Василий Аксенов. Затоваренная бочкотара

78. Милорад Павич. Внутренняя сторона ветра

79. Эдгар Л. Доктороу. Билли Батгейт

80. Алессандро Барикко. Мистер Гвин

81. Итало Кальвино. Если однажды зимней ночью путник

82. Ивлин Во. Возвращение в Брайдсхед

83. Макс Фрай. Ветры, ангелы и люди

84. Лаура Эскивель. Шоколад на крутом кипятке

85. Эрин Моргенштерн. Ночной цирк

86. Агнета Плейель. Пережить зиму в Стокгольме

87. Арто Паасилинна. Лес повешенных лисиц

88. Мэри Энн Шеффер & Энни Бэрроуз. Клуб любителей книг и пирогов из картофельных очистков

89. Нил Гейман. Звездная пыль

90. Наринэ Абгарян. Люди, которые всегда со мной

91. Людмила Улицкая. Медея и ее дети

92. Евгений Коган. Енот и Я

93. Ричард Ф. Фейнман. Вы, конечно, шутите, мистер Фейнман!

94. Туве Янссон. Все о муми-троллях

95. Леонид Филатов. Про Федота-стрельца, удалого молодца. Сборник

96. Слава Сэ. Сантехник, его кот, жена и другие подробности

97. Ульф Старк. Чудаки и зануды

98. Макс Фрай. Сказки старого Вильнюса

99. А. Стругацкий, Б. Стругацкий. Понедельник начинается в субботу

100. Горан Петрович. Атлас, составленный небом

[alisakonto]

View this post on Instagram

A post shared by Олеся Топко (@olessya_topko)

#культуравмассы, или Рассказ о том, как #женился #фигаро🤵👰 #сегодняшнийвечер я ждала #снетерпением 😼#театрпушкина уже давно входит в число моих#фаворитов, причиной чему являются #отличная #актерскаякоманда, #классические постановки, особый #режиссерскийвзгляд на #произведения мировой и русской #культуры, #персонал театра дружелюбен и готов помочь. #спектакль "Женитьба Фигаро" с участием @lazarevsergey, #викторияисакова, #таисиявилкова, #иринабякова и др. ещё раз подтвердил мои #ожидания 😁😂😀Зал смеялся, наблюдая за смешными перипетиями между хитрым Фигаро, графом-ловеласом, нерешительной графиней и её служанкой. Здесь хотелось бы отметить актёра #александрарсентьев, #графальмавива в его исполнении блистал на #сцене 👏👏👏 #theatre #бомарше #театр #moscowholidays (at Московский драматический театр имени А.С. Пушкина)

[alexgris7]

99 книг, согревающих, как глоток горячего чая в холодный день, дарящих ощущение волшебства и уюта, которых так не хватает нашим сердцам.

1. Рэй Брэдбери. Вино из одуванчиков

2. О. Генри. Дары волхвов

3. Александр Грин. Алые паруса

4. Джеральд Даррелл. Моя семья и другие звери

5. Джером К. Джером. Трое в лодке, не считая собаки

6. Фэнни Флэгг. Жареные зеленые помидоры в кафе "Полустанок"

7. Диана Уинн Джонс. Ходячий замок

8. Мария Парр. Вафельное сердце

9. Джулия Стюарт. Сват из Перигора

10. Фэнни Флэгг. Рождество и красный кардинал

11. Элинор Портер. Поллианна

12. Пол Гэллико. Цветы для миссис Харрис

13. А. С. Пушкин. Барышня-крестьянка

14. Джеральд Даррелл. Птицы, звери и родственники

15. Александр Дюма. Три мушкетера

16. Терри Пратчетт. Кот без прикрас

17. Сесилия Ахерн. Посмотри на меня

18. Фрэнсис Бёрнетт. Маленький лорд Фаунтлерой

19. Юстейн Гордер. Апельсиновая Девушка

20. Фрэнсис Бернетт. Маленькая принцесса

21.Джеки Даррелл. Звери в моей постели

22. Люси Мод Монтгомери. Аня из Зеленых Мезонинов

23. Терри Пратчетт. Народ, или Когда-то мы были дельфинами

24. Джеймс Хэрриот. Из воспоминаний сельского ветеринара

25. Фэнни Флэгг. Рай где-то рядом

26. Дина Рубина. Почерк Леонардо

27. Джоанн Хэррис. Шоколад

28. Илья Ильф, Евгений Петров. Двенадцать стульев

29. Иван Ефремов. Лезвие бритвы

30. Джеймс Хэрриот. Среди Йоркширских холмов

31. Эндрю Николл. Добрый мэр

32. Джейн Остин. Гордость и предубеждение

33. Джеймс Хэрриот. Собачьи истории

34. Фэнни Флэгг. Дейзи Фэй и чудеса

35. Андрей Жвалевский, Евгения Пастернак. Время всегда хорошее

36. Анна Гавальда. Просто вместе

37. Арто Паасилинна. Год зайца

38. Николас Дрейсон. Книга птиц Восточной Африки

39. Филипп Делерм. Первый глоток пива и прочие мелкие радости жизни.

40. Рэй Брэдбери. Апрельское колдовство

41. Николь де Бюрон. Дорогой, ты меня слушаешь?

42. Тонино Бенаквиста. Сага

43. Габриэль Гарсиа Маркес. Вспоминая моих несчастных шлюшек

44. Ольга Лукас. Тринадцатая редакция

45. Астрид Линдгрен. Собрание сочинений

46. Ольга Арефьева. Одностишийа

47. Леонид Зорин. Покровские ворота

48. Элизабет Гаскелл. Крэнфорд

49. Даниэль Пеннак. Как роман

50. Сигбьерн Хельмебак. Андерсенам — ура!

51. Лора Инглз Уайлдер. Долгая зима

52. Хербьёрг Вассму. Сто лет

53. Наталья Соломко. Белая лошадь – горе не мое

54. Лев Кассиль. Вратарь Республики

55. Аркадий Стругацкий, Борис Стругацкий. Полдень, XXII век

56. Станислав Лем. Звездные дневники Ийона Тихого

57. Толле Экхарт. Сила Настоящего

58. Мария Парр. Тоня Глиммердал

59. Рене Фалле. Капустный суп

60. Джон Стейнбек. Консервный ряд

61. Франсуа Рабле. Гаргантюа и Пантагрюэль

62. Евгений Гришковец. Рубашка

63. Джек Лондон. Лунная долина. Сердца трех

64. Сара Груэн. Воды слонам!

65. Игорь Малышев. Лис

66. Эрленд Лу. Наивно. Супер

67. Анатолий Рыбаков. Кортик. Бронзовая птица. Выстрел

68. Лора Инглз Уайлдер. Домик в прерии

69. Милан Кундера. Невыносимая легкость бытия

70. Вирджиния Вулф. Орландо

71. Франсуаза Саган. Немного солнца в холодной воде

72. Ричард Бах. Чайка по имени Джонатан Ливингстон

73. Боккаччо. Декамерон

74. Бомарше. Севильский цирюльник. Женитьба Фигаро

75. Ромен Гари. Обещание на заре

76. Трумен Капоте. Завтрак у Тиффани

77. Василий Аксенов. Затоваренная бочкотара

78. Милорад Павич. Внутренняя сторона ветра

79. Эдгар Л. Доктороу. Билли Батгейт

80. Алессандро Барикко. Мистер Гвин

81. Итало Кальвино. Если однажды зимней ночью путник

82. Ивлин Во. Возвращение в Брайдсхед

83. Макс Фрай. Ветры, ангелы и люди

84. Лаура Эскивель. Шоколад на крутом кипятке

85. Эрин Моргенштерн. Ночной цирк

86. Агнета Плейель. Пережить зиму в Стокгольме

87. Арто Паасилинна. Лес повешенных лисиц

88. Мэри Энн Шеффер & Энни Бэрроуз. Клуб любителей книг и пирогов из картофельных очистков

89. Нил Гейман. Звездная пыль

90. Наринэ Абгарян. Люди, которые всегда со мной

91. Людмила Улицкая. Медея и ее дети

92. Евгений Коган. Енот и Я

93. Ричард Ф. Фейнман. Вы, конечно, шутите, мистер Фейнман!

94. Туве Янссон. Все о муми-троллях

95. Леонид Филатов. Про Федота-стрельца, удалого молодца. Сборник

96. Слава Сэ. Сантехник, его кот, жена и другие подробности

97. Ульф Старк. Чудаки и зануды

98. Макс Фрай. Сказки старого Вильнюса

99. А. Стругацкий, Б. Стругацкий. Понедельник начинается в субботу

[svyatosogodni]

🥳 24 січня — Що сьогодні за свято?

⠀

🇺🇦 День зовнішньої розвідки — Україна

👩🏻‍🎓 Міжнародний день освіти (International Day of Education)

❄️ День примірки морозного мережива

🖥 День комп'ютера «Macintosh» (Macintosh Computer Day) — США

🤣 Всесвітній день сміху від живота (Global Belly Laugh Day)

📞 День поліпшення ділового спілкування (Better Business Communication Day) — США

🍺 День народження баночного пива

🕯 День пам'яті жертв політичних репресій козацтва

⠀

✝️ Вшановується пам'ять преподобного Феодосія Великого, спільних житій начальника (529)

⠀

🥳 Привітайте з іменинами Віталія, Володимира, Вольдемара, Йосипа, Михайла, Миколая, Степана, Теодора, Терентія, Федора, Феодосія

⠀

❇️ Події, що стали визначними:

⠀

1931 — Москві заснований театр «Ромен», найстаріший з нині діючих циганських театрів

⠀

1935 — в американському місті Річмонд надійшла в продаж перша партія баночного пива під назвою «Вершковий ель Крюгер��» ( «Krueger Cream Ale»)

⠀

1984 — випущений перший персональний комп'ютер Apple Macintosh

⠀

🎂 Відомі іменинники — П'єр Бомарше, Ернст Теодор Вільгельм Амадей Гофман, Василь Суриков, Валерій Ободзинський, Юрій Башмет

⠀

Детальніше про сьогоднішні свята читайте на сайті: https://sogodnisvyato.com.ua/24-sichnya-svyato/..

[books-things]

Цитаты Бомарше

24 января 1732 года родился Пьер-Огюстен Карон де Бомарше — французский драматург и публицист.

В делах любви, знаешь ли, «слишком» ещё не значит «достаточно».

Что такое аристократ? Человек, который потр��дился родиться.

В любви молодые расплачиваются за то, что натворили, а старики — за то, чего не натворили.

Из всех шутовских вещей брак — самая шутовская.

Заставьте самого беспристрастного судью разбирать своё собственное дело, и посмотрите, как он начнёт толковать законы!

Ох уж эти женщины! Если вам нужно, чтобы самая простодушная из них научилась лукавить, — заприте её.

Как это плохо, что должности у нас продаются! Лучше бы их раздавали бесплатно.

Ради куска хлеба приходится проявлять такую находчивость и осведомлённость, какой не нужно, чтобы сотни лет управлять Испанией.

С течением времени старые бредни становятся мудростью, а старые маленькие небылицы, довольно небрежно сплетённые, порождают большие-пребольшие истины.

Обладание всякого рода благами — это еще не все. Получать наслаждение от обладания ими — вот в чем состоит счастье.

Робким человеком помыкает любой проходимец.

Что слишком глупо, чтобы быть просто сказано, то поется.

Умный человек никогда не станет связываться с сильным.

Без песен и вина жизнь даро�� пропадает!

Чистосердечное раскаяние ничем не отличается от любого хорошего поступка: оно тоже приносит награду.

[natmikposts]

Доброго. Смотрим на белку. Именно так я себя почувствовала, когда закончила список. Он мой. Форма моей прекрасной филейной части вам докажет правдивость моих слов. Но я вам её не покажу. Вы же мне поверите? А теперь готовьтесь - пришло время для вас. Теперь вы станете этой белкой. Не боитесь? Тогда вперёд на снос мозга!!! Самый полный список фильмов-биографий о писателях. В каком году сняли самый первый фильм о литераторе? Сколько биографий попробовали перевести на плёнку? Сможем ли мы дополнить список до 200 лент? Какие фильмы есть о писателях? Начнём с тех, которые пытаются рассказать историю жизни пишущих людей. А 1. Айтматов Чингиз - "Чингиз и Бюбюсара" - Киргизия - 2009 2. Андерсен Ганс Христиан "Волшебник страны грёз" - США - 2003 (+Чарльз Диккенс) 3. "Андерсен. Жизнь без любви" - Россия, Италия, Германия 4. Аренах Рэйнальдо - "Пок ане наступит ночь" - США - 2000 5. Ахматова Анна - "Луна в зените" - Россия - 2007 Б 6. Байрон Джорж Гордон - "Готика"("В готическом стиле") - Великобритания - 1986 (+ Персе Шэлли, Мэри Годуин, Джон Уильям Помидоре) 7. Бальзак Оноре - "Бальзак" ("Бальзак:жизнь в страсти") - Италия, Германия, Франция - 1999 8. Барри Джеймс Мэттью - "Волшебная страна" - США, Великобритания - 2004 9. Белинский Виссарион - "Белинский" - россия - 1951 10. Белл Гертруда - "Королева пустыни" - США, Марокко - 2015 11.Берггольц Ольга - "Дневные звёзды" - Россия - 1966 12. Берроуз Огюстен - "На острой грани" - США - 2006 13. Берроуз Уильям - "Обед нагишом" - Канада, Япония, Великобритания - 1991 14. Блайтон Энид - "Энид" - Великобритания - 2009 15. Бомарше Пьер-Огюстен кароне Кароне - "Бомарше" - Франция - 1996 16. Броский Иосиф - "Полторы комнаты, или Сентиментальное путешествие на Родину" - Россия - 2009 Бронте Шарлотта и Эмили 17. "Преданность" - США - 1946 18. "Сёстры Бронхе" - Франция - 1979 19. "В поисках Бронте" - США - 200 20. Буковки Чарльз - "Буковки" - США - 2014 21. Бунин Иван - "Дневник его жены" - Россия - 2000 В 22. Верн Жюль - "В поисках капитана Гранта" - Россия, Болгария - 1986 23. Вольтер - "Божественная Эмили" - Франция - 2007 24. Вудхаус Пелам Гренвилл - "Вудхаус в изгнании" - 2013 ⬇️⬇️⬇️⬇️⬇️⬇️⬇️ (at La Barata Santurtzi)

[proekt-prosper]

“ Да живееш, значи да се бориш; да се бориш, значи да живееш. ”

- Бомарше

[oltsinfo]

ЦИТАТЫ

Известно, что суть дела — это область самих тяжущихся, меж тем как форма — это достояние судей.

Пьер Бомарше

______________________________ Наш адрес: г. Липецк, пл. Коммунальная, д. 9, лит. Б, кб. 410 Телефоны для связи: +7 (4742) 74-27-21 Почта: info@olts-lipetsk.ru Время работы: Пн-Пт: 09:00-18:00 | Сб, Вс: выходной Сайт: https://olts-lipetsk.ru #третейскийсуд #суд

[vprki]

РЕФЛЕКСИИ: От двете страни на камерата –Виторио де Сика

Той е роден само 6 години след появата на кинематографа. И целият му изключително продуктивен творчески живот преминава през „века на киното“. За да остави забележителна лична филмография с 162 роли като виртуозен актьор и още 36 режисьорски филма! Това пише за „въпреки.com“ кинокритикът и преподавател проф. Божидар Манов по повод 120 години от рождението на знаменития кинематографист Виторио де Сика.

И така да запише името си като един от най-талантливите кинематографисти в италианското, в европейското и в световното кино! Появява се на бял свят на 7 юли 1901 година в градчето Сора, област Лацио, където е и столицата Рим. Но там ще отиде по-късно, защото детството му преминава в очарователния, живописен Неапол с неговата неповторима градска атмосфера и легендарна митология на живописните му квартали, в подножието на вулкана Везувий и същевременно на брега на Тиренско море. Несериозно е да се надценява географската локация при формиране на бъдещите художествени наклонности и естетически вкусове, но пък за любопитното и неизкушено детско съзнание запечатаните пейзажи, градски персонажи и типология на пъстротата никак не е без значение. По-силен аргумент е обаче баща му Умберто де Сика, обикновен банков чиновник, но не скучен счетоводител или ревизор – сухар, а пъргав мъж с влечение към шоу бизнеса. И някак неусетно насочва безспорно красивото момче към подобна житейска реализация. (Да отбележим в скоби, че след много години главният персонаж от знаменития филм „Умберто Д.“ (1952) носи бащиното му име, макар че сценарият е писан от Чезаре Дзаватини.). Но тогава, през раните години в Неапол, младият Виторио все още не е намерил пътя си, а интуитивно и по „зов на сърцето“ се насочва към театъра и от началото на 1920-те години е в малка професионална трупа, където се учи от опита на заобикалящите го актьори.

Ала междувременно бацилът на киното го е „поразил“, макар и случайно, след като попада пред очите на режисьора Алфредо де Антони. Той го кани за малка роля в забравения дори от историците на киното ням филм „Процесът Клемансо“ (1917) по романа „Аферата Клемансо“ на известния френски писател Александър Дюма – син. Тогава нямото кино все още няма висок художествен авторитет, но трупа рейтинг като популярно зрелище.

Виторио е само на 16 години

и му подхожда ролята на сина на знаменития френски политик Жорж Клемансо (1841-1929), два пъти министър-председател, като вторият път (1917-1920) е точно по време на Първата световна война. Поради това филмът, без никакви особени качества, все пак е гледан от широка европейска публика. Добро начало, макар че следващите 10 години Виторио не се появява отново не екран. Но пък после следва шеметна актьорска кариера с по няколко филма всяка година, в заглавия на сръчни професионални режисьори, сред които и някои всепризнати таланти като Антонио Пиетранджели, Джузепе Амато, Луиджи Коменчени, Антонио Петруци, Дино Ризи, Серджо Корбучи, по-късно и американските майстори Чарлз Видор, Джон Хюстън, и много други от европейското кино. Така за 60 години пред камерата оставя името си като актьор в титрите на 162 филма! А последната му актьорска поява е на телевизионния екран през 1976 г. в италианския филм „Героят“, заснет две години по-рано, малко преди смъртта му, като единствен режисьорски опит на сина му Мануел де Сика, който иначе е известен филмов композитор със 101 заглавия! Великият актьор и режисьор Виторио де Сика затваря очи през 1974 г. в парижкото предградие Ньой на 73-годишна възраст.

Активната актьорска и режисьорска работа на Виторио де Сика започва още през 1930-те години, когато основава собствена театрална трупа, заедно със съпругата си Гуидита Ризон и приятеля Серджо Тофано. Тримата продуцират и играят в поставяните от тях пиеси – обичайна практика за малка театрална компания, която изкарва насъщния, като играе най-вече леки закачливи комедии. Но в инцидентни случаи поставят и автори от ранга на Бомарше, а понякога наемат и знаменити режисьори като Лукино Висконти (5 години по-млад от Де Сика), с когото по-късно, през 50-те и 60-те години, са конкуренти в голямото италианско кино!

През годините на Втората световна война Де Сика все по-отчетливо се ориентира към киното и слага начало на изключително успешната си работа като филмов режисьор. Неслучайно по-късно, когато италианският неореализъм достига забележителните си върхове в края на 40-те и през 50-те години,

Виторио де Сика е сред всеобщо признатите „бащи на неореализма“,

заедно със сценариста Чезаре Дзаватини и цяла плеяда изключителни режисьори. Но да не забравяме: тъкмо Де Сика и Дзаватини създават още през 1944 г., когато войната не е завършила, забележителния филм „Децата ни гледат“ – идейно и естетическо предмостие на неореализма с основните белези на това всеобщо признато най-важно явление в европейското кино след Втората световна война. Защото филмите на неореализма рязко се противопоставят на плитките будоарни мелодрами от т. нар. „кино на белите телефони“, доминирали евтиното екранно развлечение. Неореализмът отваря обектива на камерата към новия тип персонажи от улицата и задните дворове, разказва за бедните пролетарски слоеве и ��знемогващите селски труженици, зарежда екрана с невероятна достоверност на всекидневния живот! Неореализмът наистина създава нова кинематографична естетика на достоверността, но не на празно място, а като черпи полезна енергия поне от няколко забележителни художествени предтечи в европейското изкуство: италианският веризъм в литературата - на първо място мощния реализъм на писателя Джовани Верга (1840-1922) и романът му „Семейство Малаволя“; но и безспорно ехо от документалното кино на Дзига Вертов през 20-те години и неговите теоретични идеи; както и британската документална школа от 30-те години.

Неореализмът се оказва като отприщен бент и само за няколко години се появяват първите забележителни филми: „Рим открит град“ (1945) и „Пайза“ (1946) на реж. Роберто Роселини, „Бандитът“ (1946, реж. Алберто Латуада), „Един ден от живота“ (1946, реж. Алесандро Блазети), „Земята трепери“ (1948, реж. Лукино Висконти) и абсолютният шедьовър на Виторио де Сика „Крадци на велосипеди“ (1948)! Само този филм да бе направил Маестро де Сика челното му място във вечния каталог на световното кино е запазено! Задавящата трогателна драма на безработния баща в мизерните години след войната и безсилието му да изхрани семейството си хващат за гърлото и днес, седем десетилетия по-късно. Защото филмът с удивителна достоверност, искрено съчувствие и мощна емоционална енергия разказва само в два сюжетни дни универсални теми на хуманизма, засяга вечни въпроси на морала и човеколюбието, трогва с бедняшката солидарност и неугасващата надежда. Де Сика смело залага на непрофесионални изпълнители, снима в реална градска среда, малкият Бруно е забелязан случайно, минути преди снимки в тълпата любопитни зяпачи наоколо и става централен персонаж с удивителна екранна достоверност! Дългите кадри, които Де Сика снима, после влизат в работното копие почти без монтаж. И всичко е толкова истинско, като че някакъв нов Бог на реализма бди над филма и води авторите му към по-късно появилата се незаменима художествена емблема „неореализъм“! Над филма по романа на Джерардо Гуериери „бабуват“ 7 сценаристи (!), начело с Чезаре Дзаватини и Де Сика. А тяхното изключително плодотворно сътрудничество, започнало още от „Децата ни гледат“ и после „Шуша“ (1946), продължава след това с „Чудото в Милано“ (1951), „Умберто Д.“ (1952), „Златото на Неапол“ (1954), „Покривът“ (1956), „Две жени“ (1960) и така до „Кратка ваканция“ (1973) – предпоследния филм на Маестро де Сика, година преди смъртта му. Изключително продуктивен тандем, оставил забележителна филмография през трийсетте им общи творчески години с безброй национални и международни отличия като безспорен знак за цяла една художествена епоха!

Впрочем, режисьорът Виторио де Сика винаги се отнася с огромно внимание към драматургията на филмите си, дори когато темата или чисто художествения „прицел“ не са декларативно амбициозни, а залагат на широк публичен успех и търсят зрителската отзивчивост. Но дори при подобна ориентация, незабравими остават и филмите му с участието на София Лорен и Марчело Мастрояни „Вчера, днес и утре“ (1963) и „Брак по италиански“ (1964), които са най-успешните му заглавия в комерсиален план. Първият от тях печели „Оскар“ за най-добър чуждоезичен филм, а вторият е номиниран в същата категория. Но да обърнем внимание с кои сценаристи работи Виторио де Сика в повечето си режисьорски заглавия: сред постоянните му автори са писатели като Едуардо де Филипо и ��лберто Моравия, или един от най великите филмови драматурзи Тонино Гуера, който постоянно е ангажиран с най-големите италиански режисьори от Де Сика до Фелини! За кой ли път се потвърждава „библейската“ истина че няма добър филм без здрава драматургия!

За да подпомага финансово режисьорските си филми в началото на кариерата, а и като

вечен „пленник“ на артистичната си природа,

Де Сика не прекъсва актьорските си участия през всички години на своята работа. Не е изненадващо, че с физическите си данни, с елегантно очарование, с огромен опит пред камерата и многовалентен актьорски талант, той постоянно е търсен от колеги – режисьори, които залагат именно на него да изнесе филма им. И това се забелязва в редица различни като тема, жанр и художествен ключ заглавия. А някои са отбелязани дори с номинация „Оскар“ за поддържаща роля, като американския филм „A Farewell to Arms“ (1957, реж. Чарз Видор, Джон Хюстън), където е партньор на знаменитите американски актьори Рок Хъдсън и Дженифър Джоунс.

Но безспорен връх в актьорското си майсторство Виторио де Сика постига във великолепния филм „Генерал де ла Ровере“ (1959) на един от най-значимите италиански режисьори Роберто Роселини. Ала за да изясним актьорския връх на Де Сика, трябва накратко да припомним сюжета: през 1943 г. дребен италиански мошеник се представя за полковник от италианската армия, за да измъкне пари от семейството на затворник в нацистки арест. Но разобличен от Гестапо, за да остане жив сключва сделка с нацистите „да играе“ в затвора един от лидерите на италианската съпротива генерал де ла Ровере и така да помогне за разкриването на друг важен функционер. Филмът освен много ярката си хуманна теза за отговорността пред голямата патриотична идея, носи и силен морален императив за психологическото прераждане на малкия човек в ситуация на върховно изпитание. Филмът е учебник по перфектно построен сюжет и класическа илюстрация, дори е завършен шедьовър на драматургическата конструкция, наречена „втори план“ и „сквозное действие“ (пронизващо действие) от великия руски театрален режисьор и теоретик Константин Сергеевич Станиславски (1863-1938). Най-просто казано: главният персонаж и ние – зрителите, знаем истината за сюжетните обстоятелства (биографията на главния персонаж) и сме съучастници във „втория план“, който той играе заради другите персонажи в сюжета, които не знаят тези обстоятелства. А така фалшивият генерал де ла Ровере трябва да играе „втория план“ през цялото сюжетно време, за да поддържа „високата героика“ и моралната илюзия с подменена логика на поведението си. И по неизбежност цялото му екранното присъствие е в постоянно принудително „пронизващо действие“. Давам си сметка, че словесното обяснение със скучна лексика не звучи въодушевяващо. Но когато на екран го играе Виторио де Сика, всеки кадър е завършен шедьовър и зрителското удовлетворение е неповторимо! А актьор, който може да изнесе цял филм в такава безукорна и перфектна двуплановост, без съмнение е великолепен актьор!

Неслучайно „Генерал де ла Ровере“ има номинация „Оскар“ за най-добър сценарий и номинация „Златен глобус“ за най-добър филм, плюс още куп други международни и италиански награди.

Подобни примери има немалко в различни филми, някои по-добри, други по-бледи. Но перфектно „повторение“ 38 години по-късно направи също така изключително талантливият италиански актьор и режисьор Роберто Бенини в своя шедьовър „Животът е прекрасен“ (1997), изцяло построен върху втория план на драматургията (баща с малко дете попада в немски концентрационен лагер и през цялото време разиграва суровата лагерна истина като „игра наужким“, за да предпази детето си от убийствения стрес в ужасяваща реалност). Напълно заслужено филмът има 3 награди „Оскар“ (чуждоезичен филм, актьор, музика) и още 4 номинации (филм, режисьор, сценарий, монтаж), плюс 4 „Златни глобуса“ (актьор, филм, сценарий, оператор). При такава жътва отличията в Кан или националните награди в Италия просто няма защо да се споменават. С две думи – Роберто Бенини възроди шедьовъра „Генерал де ла Ровере“, като прибави допълнителна отразена светлина върху антифашисткия шедьовър на Роселини /де Сика!

И да завършим само с едно изречение: ето това е Маестро Виторио де Сика пред и зад камерата с изключително висока парабола на таланта му от „Генерал де ла Ровере“ до „Крадци на велосипеди“!

Текст: Божидар Манов

Снимки: Архив

[juls-tsim]

“Севильский цирюльник” Бомарше

Раньше мне всегда казалось, что читать пьесы - это совсем не то. Их же, в конце-концов, писали для того, чтоб они были поставлены на сцене.  Следовательно, их нужно не читать, а смотреть.  Смотреть, как играют актеры. Как они предают эмоции и как декораторы создают атмосферу той или иной эпохи. 

Но в последнее время я поимала себя на том. что и читать пьесы мне более чем нравится. Особенно юмористические.  И Бомарше - не последний человек, который помог мне изм��нить свое мнение. 

“Севильский цирюльник” это совершенно замечательная, остросоциальная комедия, в которой автор впервые представляет нам своего культового персонажа - Фигаро. Веселого, задорного, смешливого, ловкого и энергичного. 

В этой своей комедии Бомарше рассказывает нам историю любви. Но это не история любви самого Фигаро, хоть он и сыграл в ней далеко не последнюю роль. 

Очень рекомендую почитать для того, чтоб поднять себе настроение и получить искреннее удовольствие. 

“Если занять людей их собственным делом, то в чужие дела они уже не сунут носа.”