#TILGFF

[feminism-lesbianart]

2018レインボー・リール東京での『テルアビブの女たち』上映について

【レインボー・リール東京での『テルアビブの女たち』上映について ブランド・イスラエル効果／ピンクウォッシングに気をつけてください】 https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=2102482616686635&id=1890621221206110 https://twitter.com/lgbtq_luna/status/1014042853062791168

今年も第27回レインボー・リール東京（東京国際レズビアン＆ゲイ映画祭）が開催されることは喜ばしく、尽力されている方々に感謝と敬意を捧げたいと思います。 今回、2014〜17年には上映されることのなかったイスラエル映画が再び登場しています。わたしたちは、『テルアビブの女たち』上映について、ブランド・イスラエル効果、およびピンクウォッシングには留意が必要であることに注意を喚起します。 BRAND ISRAEL https://bdsmovement.net/cultural-boycott#tab1

(1) イスラエル・フランス映画となっているこの作品は、Palestinian Campaign for the Academic and Cultural Boycott of Israel （PACBI）のガイドラインに照らして、資金調達と「ブランド・イスラエル」への貢献について疑問があり、グレーゾーンにあります。 PACBI Guidelines for the International Cultural Boycott of Israel https://bdsmovement.net/pacbi/cultural-boycott-guidelines イスラエルに対する国際的なカルチュラル・ボイコットのPACBIによるガイドライン（2014年7月���）[仮訳] https://note.mu/selfishprotein/m/mef9daeab60ac

(2) 従来、同映画祭でイスラエル作品が上映される際には、イスラエル大使館の後援を受けていましたが、今回はどういう経緯によるものかフランス大使館（およびアンスティチュ・フランセ日本）の後援のみが付けられています。よって、本作品上映はボイコットの対象とはなりません。

(3) また、原題Bar Baharや英語タイトルIn Betweenにない「テルアビブ」や「女たち」という語が入る『テルアビブの女たち』という日本語タイトルが付けられ宣伝されることの政治性、「ゲイ・シティ」として売り出されている「テルアビブ」を舞台とし表題に掲げる映画が「セクシュアル・マイノリティの人たちの育んできた豊かなカルチャー」を謳う「レインボー・リール東京」で上映されることには、「ブランド・イスラエル」との接続、ピンクウォッシングとの親和性があります。

(4) なお、今回『傷』という南アフリカ作品が上映されますが、監督のジョン・トレンゴーヴはパレスチナのクィアからの呼びかけに答えて2017年のテルアビブ国際LGBT映画祭への参加をとりやめたという経緯がありますので、参考にしてください。 https://bdsmovement.net/news/award-winning-south-african-filmmaker-cancels-participation-israeli-lgbt-film-festival

(5) 映画祭スポンサーについては、ソフトバンクは、イスラエル企業への出資・協業を推進していますので、警戒してください。 ソフトバンク、イスラエルのサイバー攻撃防御技術スタートアップCybereasonに1億米ドルを出資 http://thebridge.jp/?p=241540 ソフトバンク、イスラエルのInuitiveとAI/IoT分野で協業 https://japan.cnet.com/article/35111368/ ソフトバンク、3Dセンサのイスラエル企業「Vayyar」とIoT分野で協業 https://japan.cnet.com/article/35112535/

2018年7月3日 フツーのLGBTをクィアする http://feminism-lesbianart.tumblr.com weretheagitpropsatpride@gmail.com

[kimisg-spot]

22nd Tokyo International Lesbian and Gay Film Festival FILM REVIEW: Yossi (2012)　/　第22回東京国際レズビアン＆ゲイ映画祭　映画評　Yossi (2012)

The early thirties is a queer time in life. Not quite disillusioned or desperate enough for a mid-life crisis, yet no longer with a youth’s sense of infinite possibilities and new horizons to explore. The desire to leap to greater heights is not completely lost. Weighing one down are the disappointments, woes and responsibilities that have accumulated over the years as have the many extra layers of flesh around the waist. They become a kind of life buoy that keeps one suspended in a state of inertia, unable to rise completely out of the water, nor to sink completely underwater. It is a time in life that feels like things have come to an absolute standstill. Hamlet, spending most of his time on stage agonizing over whether or not to take action, is an epitome such thirtysomethings. When he says, “The readiness is all,” he refers to the inevitability of death, yet he could also be describing the general condition of those in their early thirties: as Dante writes, “In the middle of the road of my life, I woke in the dark wood where the true way was wholly lost,” and all he can do is to be prepared for whatever may come.

Israeli director Eytan Fox’s Yossi (2012) is a tale of a man in such a state of suspension. The film is a sequel to the 2004 Yossi and Jagger. The first film explored a young man’s self-awakening and his first steps into a previously unimagined world. Yossi, serving as a Commander in the Israeli army on the boarder of Lebanon, sequesters himself within a disciplined and orderly life. That is, until the charismatic Jagger rattles the equanimity he has established for himself. Love and desire urge him to venture into unfamiliar territory in pursuit of new-found happiness, which tragedy then undermines.

Yossi takes place nearly a decade after this tragedy. The protagonist has become a cardiologist, who has virtually no life outside of work. His only friends are two of his colleagues, each of whom depends on Yossi to get through their own troubles. In a typically understated but heart-wrenching scene, Yossi spurns the advances of one of them, a nurse. When he apologizes, “It’s complicated,” her reply is, “It’s complicated for me, too. I thought that together….”  Most people who have lived for over thirty years have baggage and moments from their past they would prefer not to face. Someone who understands this is willing to seek companionship without touching upon the past, as this will force them to confront their own past, as well.

In contrast to this is Tom, the young soldier Yossi picks up on the way to the Sinai Peninsula. Carefree and unapologetic about who he is, Tom loves club music and massages. He demands to see all, including the past and the folds of flesh. When the two finally fall into bed together, Tom will not let Yossi turn out the lights. Tom is unflinching and ruthless in forcing Yossi to come to terms with who he has become.

This is a story of an individual, but it is also possible to read it as a political allegory. With over sixty turbulent years, Israel is no longer a new and hopeful nation, yet it does not have centuries of history to fall back on, either. Will it be the older generation, who experienced the fighting and conflicts, or the younger generation who are at a remove from the past, that will be able to propel the country forward?

The audience must wait until the final scene of the film for an indication of what kind of decision Yossi will make. Whether or not he decides to embrace Tom and his own past, it cannot be denied that sparks fly in his encounter with this twenty-four year old. The Tokyo International Lesbian and Gay Film Festival has reached its twenty-second year. For anyone who has any kind of baggage, the selection of films that the Festival has lined up is bound to help you reflect upon your own life and to ignite sparks in you. So why not plan a rendezvous with this twenty-two year old! The TILGFF will be held 5-6 July at the Tokyo Women’s Plaza Hall and 12-15 July at the Spiral Hall in Aoyama. Kimi’s G-Spot will hold a special workshop on The Celluloid Closet in conjunction with the TILGFF on 7 July. For more information on the screenings, the events and where to get tickets, visit: http://tokyo-lgff.org .

      　３０代前半というのは、奇妙な年代である。中年の危機というほど、幻滅や絶望を経験したわけではない。しかし、無限の可能性や新しい地平を開拓していこうという、若々しい感覚はもはやない。より高みへと跳ぼうという野心は完全に失われているわけではない。なのに、何年もの間に蓄積されていった腹回りの何段もの贅肉同様、失望、傷心、責任が重みとなって、身動きが取れない。それらは腹回りを締め付ける浮き輪となり、惰性で浮いたままの状態となってしまう。水面から完全に浮かび上がることもできず、水面下に完全に沈むこともできない。物事が完全に静止しているように感じる人生の時期である。行動をとるべきか否かについて、煩悶しながら舞台上でのほとんどの時間費やすハムレットは、こんな３０代の典型である。死の不可避性を示唆する「準備がすべて」という台詞は、３０代前半にある多くの者たちの心境をも描写しているように思える。「私の人生の途上で、本当の道を全く失なってしまった暗い森の中で目が覚めた」と言うダンテのように、人生の半ばに差し掛かった者は、何が到来してもいいようにただ、ただ、覚悟を決めておくことしかできないない気になるものだ。

　

　イスラエルの監督Eytan Fox　の　Yossi （２０１２）は、このような宙ぶらりんの状態にある男の話である。本映画は、２００４年のYossi and Jaggerの続編。一作目は、若者が自我に目覚め、以前は思いもよらなかった世界への第一歩を踏み出す姿を描いている。Yossiは、レバノン国境でイスラエル軍の部隊長として服務していて、鍛錬され秩序ある生活の中で自らを律している。カリスマ的性格のJaggerがその均衡をかき乱すまでは。愛と欲望によって、新しく見出した幸福をもとめるように促され、なじみのない領域へとつきすすむ。そして、やがて、悲劇がすべてを奪ってしまう。

　本作Yossiは、この悲劇から10年近く経過した３２歳の主人公を描いている。心臓の専門医となり、仕事をするだけの毎日である。彼の数少ない友人は、同僚２人。どちらもがYossiを心の拠り所としている。過剰な感情表現を完全に排しつつ、悲しみが痛烈に表現されたシーンがある。友人のひとりである看護婦から口説かれ、Yossiはそれを拒絶する。彼は「複雑な事情があってね」と詫びると、彼女の返事は、「私にだって複雑な事情はあるのよ。ただ、一緒だったらもしかして、と思ったの・・・。」　３０年以上生きてき人は誰だって、向き合いたくない過去や思い出がある。同様に過去が重圧となっている者は、過去に触れずに寄り添ってくれる。自らも過去に触れられたり、直視するよう強要されたくないから。

　これと対照的なのは、Yossiがシナイ半島に向かう途中でひろう若き兵士Tomである。屈託なく、遠慮もしないTomは、クラブミュージックとマッサージを好む。暗い過去も体のたるみも、何もかも全てをさらけ出せと、Yossiに求める。２人がついに一夜を共にしようとするとき、Tomはライトを消すことを許さない。直視できない過去も、若くない肉体も、Yossiが現在の自分自身をすべて受け入れるよう、Tomは容赦なく迫る。

　これは一人の男の物語であるが、政治的寓意としても読めるだろう。６０年以上もの激動で、イスラエルはもはや新しく、希望のある国ではなく、しかし、さかのぼるべき何世紀もの歴史ももたない。この国を前進させうるのは、闘いや衝突を経験した年を重ねた世代だろうか、それとも、過去を知らない若い世代だろうか。

Yossiがどういう決断を下すか、映画の最終シーンをお楽しみに。彼がTomと、自分自身の過去を受け入れる決心するも否も、この２４歳の青年との出逢いが電撃的であったことには違いない。東京国際レズビアン＆ゲイ映画祭は２２年目を迎えた。人生の重圧を背負って生きてきた者にとって、映画祭でラインナップされている作品はどれも、自分自身の人生を振り返り、受入れさせてくれる、電撃的な出会いになること間違いなし。２２歳になるこの映画祭とランデブーしてみてはいかが？TILGFFは、７月５日～６日に東京ウィメンズプラザで、７月１２日～１５日に青山スパイラルホールで開催される。Kimi's G-Spotも、TILGFFとのコラボ企画として、映画The Celluloid　Closet���テーマにワークショップを７月７日に開催！上映作品、関連イベント、チケット入手方法など、詳細はhttp://tokyo-lgff.org.まで。

1109

[kimisg-spot]

4月29日（月）TILGFF春の名作劇場上映作品『シェイクスピアと僕の夢』（2008年・米）/ TILGFF’s One-Day Screening in Spring on 29 April: Were the World Mine (2008/USA)

「まことの恋が平穏無事に進んだためしはない。」『真夏の夜の夢』からのこの台詞。恋をしたことのある人、あるいは恋をしている人であれば、誰しも心に深く響くに違いない。この戯曲を翻案にトム・ガスタフソンが監督した映画、『シェイクスピアと僕の夢』にとっても要となる台詞である。 

  ヘレナであり、妖精パックでもある主人公ティモシーは、エリート男子校でいじめに耐える毎日を過ごしている。さらに彼を悩ますのは、スポーツマンで人気者のジョナサンに対して密かに抱いている恋心。そこに、謎を秘めたテビット先生が生徒上演の『真夏の夜の夢』のパック役にティモシーを抜擢し、そこから突然大きな変化が訪れる。先生は彼に、ドイツの映画監督マックス・ラインハート版の台本を渡し、その台本の中から三色すみれを使った魔法の惚れ薬の作り方が浮かび上がる。ティモシーは、はじめは間違って、その後は意図して惚れ薬を保守的な同級生や町の人々にかけていく。惚れ薬をかけられた者は次々と、恋の痛みと歓びを知ることとなる。 この映画は様々な愛の形を描いている。問題を抱えた子どもを愛する母親。振り向いてくれない妻を愛する夫。女性を愛する人妻。男を好きになった男友だちを愛する少女。同じ人を愛する2人の男性の嫉妬と対抗心。そしてもちろん、お互いを愛する2人の男子生徒。

    この映画が描いているのは、『アラバマ物語���のアティカス・フィンチが言う、「他の誰かの靴を履いて歩いてみる」ことの大切さである。数えきれない映画が扱ってきたテーマで、決して斬新なわけではない。しかしこの作品は、惚れ薬同様、圧倒的な魅力で多様な観客を惹きつける。シェイクスピア好きは、原作との対比を楽しみ、高校生活の試練のまっただ中にいる者は、ティモシーの姿に救いを感じることができるであろう。『ハイスクール・ミュージカル』のような青春映画のパロディーとして観る者もいれば、「やおい」ファンは、ティモシーを傷つきやすさと澄んだ瞳で演じるタナー・コーエンに心奪われるだろう。しかし、最終的には優しく、神秘的な雰囲気が映画の一番の魅力かもしれない。低予算のインディペンダント映画であるため、手作り感が否めないが、それが反って不思議な別世界を作り上げている。観客は現実世界から一気に幻想世界へと引き込まれる。パックは、恋で盲目になった登場人物を、「人間ってなんてばかでしょう」と笑う。ここで描かれる幻想世界は観客に魔法をかけ、同じようにばかとなって恋をしたいと思わせてしまう。是非、ティモシーとともにこの魔法を体験し、果たしてティモシーはこの夢から覚めるのか、本当の愛を見つけることができるのか、見届けてはどうか。

    『シェイクスピアと僕の夢』は2008年の第17回東京国際レズビアン＆ゲイ映画祭（以下TILGFF）で上映されたが、日本では残念なことに、ロードショー公開もDVD発売もされていない。幸運にも、来週4月29日開催のTILGFF「春の名作劇場」において、1日限定で再上映される。Tokyo Rainbow Week 2013の間、東京にいる予定の人は、この『真夏の夜の夢』に浸りながら、初夏の訪れを感じてはどうか。この1日限りの映画祭では、人気カントリー歌手シェリー・ライトのカミングアウトを追って好評を博したドキュメンタリー映画『シェリー・ライト―カントリーシンガーの告白』と、日本と台湾の短編映画3本をまとめた『日本＆アジア短篇セレクション』も再上映される。詳細はこちら。

日時:

2013年4月29日（月・祝）

会場:

東京ウィメンズプラザ ホール
東京都渋谷区神宮前5-53-67

http://www.tokyo-womens-plaza.metro.tokyo.jp/contents/map.html

作品紹介:

シェイクスピアと僕の夢


監督: トム・ガスタフソン / 2008 / USA / 96min / Language: English ※日本語字幕付き

シェリー・ライト ― カントリーシンガーの告白


監督: ボビ��・バーレッフィ、べヴァリー・コップ / 2011 / USA / 93min / Language: English　 ※日本語字幕付き

日本＆アジア短編セレクション

●ごくごくふつーのっ！
監督: Studio LUNCHBOX / 2011 / Japan / 16min / Language: Japanese 　※英語字幕付き


●アンコール / 再演一齣戲
監督: 練健輝（アンソニー・レン） / 2011 / Taiwan / 32min / Language: Mandarin  ※日本語＆英語字幕付き

●TSUYAKO
監督: 宮崎光代 / 2011 / Japan, USA / 25min / Language: Japanese ※英語字幕付き

■スケジュール


10:30am-12:00pm シェリー・ライト ― カントリーシンガーの告白


12:45pm-14:00pm 短編セレクション


14:30pm-16:05pm シェイクスピアと僕の夢

料金:

1,000円（学生 800円） / 1プログラム
2,500円 / 3プログラム

■チケットの入手方法:

当日券は午前9時30分から全作品の整理番号付きチケットを会場受付にて販売します。
開場時間になりましたら、整理番号順にご入場ください。
また、前日4月28日（日）に開催される『東京レインボープライド2013』の会場内、東京国際レズビアン＆ゲイ映画祭のブースにて前売券を販売いたします。
完全入れ替え制です。

    “The course of true love never did run smooth;” this line from Midsummer Night’s Dream will resonate with anyone who has been or is in love. And it is the focus of Tom Gustafson’s charming cinematic take on Shakespeare’s play, Were the World Mine. Timothy, part Helena and part Puck, endures the physical and verbal taunts of his classmates at an exclusive all-boy’s high school. To make matters worse, he furtively pines for Jonathan, the school jock. All this changes as the enigmatic teacher, Ms Tebbit, casts him as Puck in a student production of Midsummer Night’s Dream. She gives him Max Reinhart’s edition of the play, which reveals to him the recipe for the love-in-idleness juice. As Timothy, first mistakenly, then intentionally applies this magic love potion to his classmates and the people of the conservative town, they begin to experience the pain and pleasures of being in love. The film explores love in its many forms: a parent’s love for a troubled child, a husband’s love for an indifferent wife, a married woman’s love for another woman, a girl’s love for a boy in love with another boy, the rivalry of two boys in love with the same person, and of course, the love two boys share for each other.

There is nothing new in the premise of this film that has the characters “walking in someone else’s shoes,” as Atticus Finch put it. Even so, its charm is as potent as the love juice, and it is bound to enchant a diverse audience. Lovers of Shakespeare will enjoy unraveling the parallels with Midsummer. Those who are going through the trials and tribulations of high school will find consolation in Timothy’s journey. Some might see the film as a spoof of teen comedies such as High School Musical. The yaoi crowd will, no doubt, swoon over the vulnerable and bright-eyed Tanner Cohen, who plays Timothy. In the end, though, it is probably the gentle and magical tone of the film that makes it a crowd-pleaser. As it is a low-budget, independent film, the sets and costumes often look handmade, yet this adds to the otherworldliness; the audience is transported from the real world into a strange dream-like vision. Puck cries, “what fools these mortals be!” as he observes the characters who all fall head over heels in love. This dream will cast its magic over the audience and make them long for such a love that will make them fools, as well. I urge you to experience the magical journey together with Timothy in order to learn whether or not Timothy wakes from this dream, and whether or not true love becomes a reality for him.

Were the World Mine was screened during the 2008 Tokyo International Lesbian and Gay Film Festival, but was never released in general theaters nor made available on DVD in Japan. Fortunately, it has been included as part of the program for the “TILGFF One-Day Screening in Spring” on 29 April. If you have plans to be in Tokyo during the Tokyo Rainbow Week 2013, what better way to begin early summer than immersing yourself in this Midsummer Night’s Dream. The One-Day Screening will also include the highly acclaimed documentary about country singer, Chely Wright, coming out, and three short films from Japan and Taiwan. For more information, visit: http://tokyo-lgff.org/.

1109　Kimi's G-Spot

画像提供：東京国際レズビアン＆ゲイ映画祭