cabaretcapricho

[cabaretcapricho]

Festival utoPistes 2025 - teaser from Cie Mpta on Vimeo.

[cabaretcapricho]

An Ordinary Life from Patricia Somers on Vimeo.

Dot Fisher-Smith is a mystical masterful artist, a war resister, an environmental activist, a community presence, a jailbird. As a great-grandmother, she chained her neck to a log truck to protest salvage logging of old growth forest. Is her life as ordinary as she claims it to be? This documentary is an intimate portrait of life and death through the eyes of 82-year-old Dot.

"An Ordinary Life" has appeared in many film festivals, including the Ashland Independent Film Festival, the Portland Oregon Women's Film Festival, the Legacy Film Festival on Aging, and the Peace on Earth Film Festival.

Directed and Edited by Patricia Somers Produced by Willow Denker 2011

[cabaretcapricho]

An Ordinary Life - Trailer from Patricia Somers on Vimeo.

Dot Fisher-Smith is a mystical masterful artist, a war resister, an environmental activist, a community presence, a jailbird. As a great-grandmother, she chained her neck to a log truck to protest salvage logging of old growth forest. Is her life as ordinary as she claims it to be? Is ours?

This is the trailer for the 27-minute documentary.

[cabaretcapricho]

Spiegelneuronen Trailer // Stefan Kaegi from Rimini Protokoll on Vimeo.

Spiegelneuronen

Ein dokumentarischer Tanzabend mit Publikum

Von Stefan Kaegi / Sascha Waltz & Guests

Dieses Stück ist ein Experiment. In jeder Aufführung von neuem. Es geht um das menschliche Gehirn und sein Verhältnis zum Körper. Das Publikum ist ein wesentlicher Teil des Experiments, denn es ist eingeladen, nicht nur Tanz zu beobachten, sondern sich auch selbst zu bewegen, von seinem Sitzplatz aus als aktiver Teil eines gemeinsamen Systems zu agieren, sich selbst als Teil einer Art großen Gehirns zu erleben.

Spiegelneuronen ist die erste Zusammenarbeit mit Sasha Waltz & Guests. Damit setzt die Tanzcompagnie die Öffnung für neue Handschriften sowie ihr Interesse an künstlerischer Recherche und genreübergreifender Zusammenarbeit mit internationalen Künstler*innen zur Erweiterung ihres Repertoires fort. Aus sehr unterschiedlichen Richtungen kommend, interessieren sich beide Compagnien für die ungewöhnliche Bespielung von Räumen sowie die interdisziplinäre Arbeit. Nun untersucht Stefan Kaegi gemeinsam mit Tänzer*innen von Sasha Waltz & Guests sowie dem Publikum das Verhältnis zwischen Individuum und Gesellschaft mit den Mitteln des Tanzes vor einem großen Spiegel.

Spiegel haben in Ballettproberäumen eine lange Tradition. Historisch hatten sie dort vor allem eine normative Funktion, dienten sie doch der Perfektionierung des Corps de Ballet, einem durch Disziplin und Drill synchronisierten Gesamtkörper aus einem ganzen Chor von Tänzer*innen. Kein Wunder, dass dieser Spiegel parallel zum Aufstieg des Individuums und der subjektiven Freiheit im modernen und zeitgenössischen Tanz an Bedeutung verlor. Dieser dokumentarische Tanzabend richtet den Spiegel nun auf das Publikum zurück und bezieht es als Subjekt der Betrachtung ins Experiment mit ein.

Ein Spiegel wird in diesem Abend da installiert, wo normalerweise die Bühne ist. Er reflektiert nicht nur die Tänzer*innen, sondern wie ein gigantisches Selfie die ganze Tribüne mitsamt dem Publikum. So wird, ähnlich wie bei Aktionen des Performancekünstlers Dan Graham in den 1970er-Jahren, der Zuschauerraum zum Hauptaktionsort. Das Publikum rückt im Austausch mit den Tänzer*innen selbst ins Zentrum der choreografischen Bewegungen und erlebt sich beim „Verkörpern“ von komplexen Bildern.

Neurowissenschaftler*innen gehen davon aus, dass unser Nervensystem nicht zentral gesteuert ist, sondern dass die verschiedenen Bereiche des Gehirns intensiv miteinander kommunizieren: vergleichbar einem Computernetzwerk mit Algorithmen, die nicht linear, sondern dezentral agieren und auf ihren Kontext reagieren, während sie Informationen sammeln und prozessieren. Wie genau das geschieht, darüber kann auch die Wissenschaft bisher nur spekulieren. Immer wieder werden neue Mechanismen entdeckt. Anfang der 1990er-Jahre zum Beispiel die Spiegelneuronen: Diese führen dazu, dass das Gehirn in ähnlicher Weise angeregt wird, egal ob wir selbst etwas tun oder dieselbe Handlung bei einer anderen Person beobachten. Obwohl beim Menschen schwer nachzuweisen, könnten Spiegelneuronen einen Schlüssel zur Erklärung von Empathie und gegenseitigem Verstehen darstellen.

Die dokumentarische Recherche zu diesem Tanzabend bezieht Konzepte aus Hirnforschung, Biologie, Soziologie und künstlicher Intelligenz ein, die das Publikum einerseits hört und reflektiert und andererseits erlebt, nachvollzieht – vielleicht sogar antizipiert oder versucht, sich ihnen zu entziehen. Und zwar ganz konkret am eigenen Körper und als große Gemeinschaft im Publikum. Über den Spiegel betrachten die Zuschauer*innen sich und die anderen beim Beobachten des Versuchs, in dessen Zentrum sie sitzen.

Modellhaft lässt sich mittels Bewegungsimpulsen eine Gruppe von Menschen auf einer Tribüne ähnlich vernetzen wie ein Gehirn. Vertont wird dieses bewegte Bild durch ein Musikarrangement mit O-Ton-Einspielungen von Wahrnehmungsforscher*innen. In der Wahrnehmung des Publikums verwebt sich die Szenerie mit deren Gedanken, illustriert oder konterkariert sie, vervollständigt oder widerlegt sie. Jeden Abend anders.

Konzept und Regie: Stefan Kaegi Musik: Tobias Koch Bühne: Dominic Huber Video: Mikko Gaestel Dramaturgie: Silke Bake Tänzer*innen: Melissa Kieffer, Dominique McDougal, Orlando Rodriguez, László Sandig, Claudia de Serpa Soares, Wibke Storkan u. a. Eine Produktion von Sasha Waltz & Guests in Zusammenarbeit mit Rimini Protokoll. Eine Koproduktion mit den Salzburger Festspielen, Tanz Köln, Kampnagel - Internationales Zentrum für Schönere Künste

[cabaretcapricho]

Los últimos – Trailer from Bocacha Films on Vimeo.

Subtitles available in the CC menu Subtítulos disponibles en el menú CC

[cabaretcapricho]

BRUTA de Cabaret Capricho · Trailer

[cabaretcapricho]

Jonathan Guichard - Figures libres - Nuit du Cirque 2023 from ARTCENA on Vimeo.

Corps (sonore)".

[cabaretcapricho]

Cirque Pardi! - Collectif Low Cost Paradise - Figures libres - Nuit du Cirque 2023 from ARTCENA on Vimeo.

À l'occasion de la Nuit du cirque 2023, organisée par Territoires de Cirque, avec le soutien du ministère de la Culture, l’équipe d’ARTCENA a invité neuf artistes circassiens programmés lors de cette édition à découvrir ses fonds : ouvrages, photos, vidéos… et à s’approprier un mot de son thésaurus pour réaliser, sous forme de vignette vidéo artisanale et inédite de 3 minutes, un regard, un geste, une parole autour de leur art circassien.

Ces vignettes vidéo « Figures libres » se veulent comme des rencontres ludiques entre les collections d’ARTCENA et la création contemporaine.

Aujourd'hui, découvrez la vignette vidéo du Cirque Pardi! - Collectif Low Cost Paradise autour du mot "Itinérance".

[cabaretcapricho]

The Earthing Movie with Deepak Chopra, Amy Smart and Mariel Hemingway from Big Picture Ranch on Vimeo.

Learn more: earthingmovie.com

"The Earthing Movie: The Remarkable Science of Grounding" is a feature-length documentary directed by Sundance Award-Winning filmmakers Josh and Rebecca Tickell (The Big Fix, FUEL, etc) based on their viral short film entitled 'Down To Earth.' The film reveals the scientific phenomenon of how we can heal our bodies by doing the simplest thing that a person can do…standing barefoot on the earth.

Winner of the Audience Award for Best Documentary at Dances With Films Festival, the film shares the Tickell family's journey with the healing power of grounding, aka earthing, and the people they met and learned from along the way; featuring grounding pioneer Clint Ober, author Deepak Chopra M.D., actress/activist Amy Smart, author/activist Mariel Hemingway, cardiologist Dr. Stephen Sinatra, renowned healer Dr Joseph Mercola, and many others.

Over 20 peer-reviewed studies have shown that Grounding (Earthing) reduces inflammation...one of the most damaging internal biological processes that leads to chronic disease. So get out there and put your feet on the ground, and/or increase your grounding time indoors with grounding products. Your body and mind will thank you! Read up on all the studies and research at: earthingmovie.com/resources and earthinginstitute.net

Watch this Q&A with Mother and Filmmaker Rebecca Tickell as she shares her family's healing grounding experience, which ultimately led to the film being made: facebook.com/watch/?v=1127814074063941

Stay connected with us on Instagram: instagram.com/earthingmovie

For more information on utilizing safe products to ground yourself indoors go to: earthing.com

---- Official links: earthingmovie.com facebook.com/earthingmovie instagram.com/earthingmovie

--- Produced by Big Picture Ranch: bigpictureranch.com

[cabaretcapricho]

Co-vid 3B from Luis Sartori do Vale on Vimeo.

Co-vid 3B (Collaborative video - 3 balls)

With: Bogdan Illouz Eric Longequel Neta Oren Luis Sartori do Vale Mira Ravald Gaëlle Coppée Sean Gandini Kati Ylä-Hokkala Minh Tam Kaplan Alexander Koblikov Wes Peden Florence Huet Étienne Chauzy Emmanuel Perez Gilles Dodemont Lucas Adverse Taichi Kotsuji Ariane Sophia Anni Küpper Emmanuel Ritoux Viktor Kee Stefan Sing Cristiana Casadio Loïc Faure Ori Roth Kouta Oohashi Rino Viktor Gyllenberg Liza van Brakel Darragh McLoughlin Ricardo S-Mendes Lucas Castelo Branco Sean Blue Jens Sigsgaard Gustaf Rosell Olli Vuorinen Isaline Hugonnet Maggie Rusak Miguel Gigosos Ronda Morgan Cosquer

Organizing: Luis Sartori do Vale Bogdan Illouz

Editing: Luis Sartori do Vale

Song: “Cory Wong” by Vulfpeck

May 2020

[cabaretcapricho]

毒液英文 教学 venom_en22(1) from Sucre on Vimeo.

[cabaretcapricho]

MARCEL - Jos Houben & Marcello Magni from MimeLondon on Vimeo.

This video will be available to view until Sunday 5 February 2023.

Théâtre de Complicité original members, Jos Houben and Marcello Magni opened LIMF‘16 with a masterclass in comic performance, produced by Peter Brook’s famous Théâtre des Bouffes du Nord in Paris. In Marcel, they are a brilliant double act: Houben, the tall, brisk figure of authority putting the shorter, Magni, through a series of demanding physical and mental tests that must be passed to gain, or perhaps retain, qualifications whose significance remain a mystery. As the tests become more arduous, so Magni’s need to take short cuts becomes more pressing and ingenious.

In a tender and blissfully funny exploration of the perils of ageing, these two distinguished performers revisit their early days with Complicité in celebrating the art of physical comedy and the beauty of the ‘gag’. Jos and Marcello met as students at the Ecôle Jacques Lecoq in Paris. Prior to Marcel they last appeared on stage in London together in Peter Brook’s production of Samuel Beckett’s Fragments, in 2008.

"A gag is a poem. It makes us laugh by the effect of surprise, the virtuosity of the performance and the humanity it reveals. It frees us from day-to-day predictability, celebrates the art of the actor in close complicity with his audience and reveals the universality of our physical condition" Jos Houben and Marcello Magni

This online screening is dedicated to the memory of Marcello Magni, who died too early, in September 2022.

Runs: 66 mins Age Guidance: 8+ Performed in French, with English subtitles

By and with Jos Houben and Marcello Magni Set and costumes design Oria Puppo Lights Philippe Vialatte Stage management Arthur Franc

Film © Fabien Plasson, Maison de la Danse, 2016

Production C.I.C.T. / Théâtre des Bouffes du Nord Coproduction Tandem Douai-Arras / Théâtre d’Arras

Thank you to the Maison de la Danse, Lyon, for allowing us to screen this recording.

[cabaretcapricho]

Festival Corpus Comediantes from clauno dromo on Vimeo.

Festival Corpus Comediantes - Locura Pura Realizado para celebrar el 50 aniversario del Estudio Búsqueda de Pantomima-Teatro del 10 al 13 de noviembre de 2022

Por la organización del Estudio Búsqueda de Pantomima-Teatro A.C. Sigfrido Aguilar Sergio Langarica Janet M. Izzo

Registro, edición y realización audiovisual Michel Alzaga-Studio Inútil Cámara 2- Lars Uribe

Con profundo agradecimiento a La familia Villalpando Navarro Lars Uribe Estrella Labrada Michel Alzaga Cuauhtémoc Trejo Blú Azcué Ángela Olivia Vela Pavón

Y a las compañías de artistas participantes: Nahuales Callejeros - alumnos del Estudio Búsqueda, Cía. Tiatro de Chihuahua Jorge Mendoza y Joshua Franco. Cía. Escena Cuerda Floja de Chihuahua Cristina Córdova y José Sandoval Cía. Circonciente de Oaxaca Jorge Reza Cía. Impulsus Comediantes Pantomima-Teatro de Guanajuato Sergio Langarica y Lars Uribe Cía. Cabaret Capricho de Guadalajara Erandeni Nava, Violeta Castro, César Omar Barrios, Fernando Mánica.

Fue posible con el valioso apoyo de Kim Bancroft Gilles Ste-Croix Sereno Aguilar-Izzo Gail Tilmont Amy Oppenheimer Joyce Hartvigson Kim Bouchard Alan Craig Terri Rasmussen Shana Carroll Beth Binns Schoellkopf Yasko Endo Janet M. Izzo Stefan Grimberg Susan Duff Drew Richardson James R Moore Laurent Sallard Cheryl Lewis Lauren Stringer Chloe Walier Isaura Contreras Ríos Eva Bennati Vera Hoar Jessica Hentoff Audrey Crabtree Terry Lorant Joanna Sherman Joel Foisy Jenny McAvoy Zita Bettig Francisco Sentíes Avi Pryntz-Nadworny

Este festival fue producido en el territorio ancestral de la Confederación Guamare, en una tierra que ha sido protegida y honrada también por las naciones Otomís, Purépechas y otros pueblos originarios.

[cabaretcapricho]

The Shadow Campaign // Song For The Nomad from DPS SKIS on Vimeo.

Kyrgyzstan's capital city, Bishkek, is a modern whirlwind of sight and sound. But in a concert hall in the heart of the city, the keys of a lone piano carry out of the chaos and into the timeless Celestial Mountains beyond. Into a landscape of horsemen and shamans, and young souls brought to life in the heart of nature. A tale of two worlds, together they play a song for the nomad-- a requiem for a time gone by.

The Shadow Campaign: Volume IV

DPS Skis Cinematic presents four short films released in Fall 2017, in association with Outdoor Research

Check out the trailer here: vimeo.com/227800117

DPS Cinematic: dpsskis.com/en/cinematic/

Partner: outdoorresearch.com

Shot on location in Kyrgyzstan

Skiers: Stephan Drake, Drew Petersen, and Piers Solomon

Pianist: Katya Mihailova

Horsemen: Kubatbekov Ruslan Sulaimanbekov Aitbek Asek Uluu Kairat

Shaman: Kudaibergenov Astykchi

Executive Producer Dan Benshoff

Produced by Stephan Drake

Directed and Edited by Ben Sturgulewski // Sturgefilm // sturgefilm.com

Shot by Ben Sturgulewski and George Knowles

Original Score by Katya Mihailova

Sound Design by Jeff Yellen // Ridgeline Sound

[cabaretcapricho]

Trance Elation of Transformation/ Olive's Dream (2021) from Charlie Skuy on Vimeo.

an improvised film!

using some choreography from Centrifugal Bumblepuppy and some props

Artists: Thalia Crymble/ Emmitt Cawley/ Nick Daniels/ Jordan Pelliteri/ Sophie Whittome

Camera assist: Lukas Timulak

[cabaretcapricho]

Diana,Even from Kat Válastur on Vimeo.

[cabaretcapricho]

Deborah Henson-Conant, "Take Five" Promo from David Bruin on Vimeo.

See Deborah Henson-Conant playing a bit "Take Five" and encouraging you to attend her show at Celebration Barn on Saturday, October 8 at 7:30 PM. Tickets available here: eventbrite.com/e/394440581397