#монументальное искусство

[newssocialite]

Ушел из жизни выдающийся художник Зураб Церетели

Российская и мировая культура понесли тяжелую утрату. 22 апреля 2025 года, на 92-м году жизни, скончался Зураб Константинович Церетели — Герой Социалистического Труда, Народный художник СССР и РФ, Президент Российской академии художеств.  Его исключительный вклад в изобразительное искусство и культуру России и мира был бесценен. Церетели, не просто художник, а явление в искусстве, оставил…

[ivanseledkin]

Советские мозаики Сахалина / Soviet mosaics of Sakhalin Фото и истории советских мозаик вы можете найти в моей книге «Монументальное искусство СССР», купить по ссылке в профиле и в историях. You can find photos and stories of Soviet mosaics in my book "Monumental Art of the USSR", buy at the link in my bio and in stories.

[redalbumbrain]

Открыта новая локация. Спас на крови.

Равносильно архитектуре я люблю монументальное искусство. Фрезка. Мозаика. И так далее.

Убранством данного храма является мозаика. Когда-то очень давно хотела посвятить себя монументальному искусству. Но, так исторически сложилось, что все бюджетные места в тот год отдали крымским поступвющим.

[zapolskikh]

#ИСКУССТВО

Многие мои активные читатели (шука, один, Рома привет, спасибо за мнение) проголосовали за рассмотрение всех тем, просто и  по настроению. Кстати,были комментарии по поводу моей манеры письма. Тоже полезная штука. Ну и ничего плохого мне не сказали, а именно “легко и просто читать”. П Р Е КРА СНО, этого я и добиваюсь.

В общем, возвращаясь к темам, думаю предложенная мысль пока лучшая мысль, так как я и сама думала об этом. Писать просто где-то раз в неделю о какой-то одной теме. А там будет видно х)

Первая тема недели (уже уходящей)  1.Искусство. Дизайн. Архитектура.

А именно, поговорим про искусство СЕГОДНЯ.

В ходе написания данного поста, я просмотрела современные платформы, прочитала несколько статей о искусстве 21 века и поняла, как противоречиво данное понятие, как много оно пережило изменений.Удаляла и писала, снова удаляла и переписывала огромные тексты. И в этой борьбе мыслей, анализе современного искусства я поняла, насколько стало прогрессивным это понятие и насколько относителен данный вопрос “ что такое искусство сегодня?”. 

Хотела написать, что искусство умерло и сейчас мы видим одни пережитки и глупые попытки повторить мастерство родоначальников. Что искусство это что то великое и монументальное. НО, друзья, это неверное мнение.  Искусство всеобъятно. Оно и долговременное и моментальное. Конечно, есть основы основ, как для любой вещи в мире. То, с чего все началось и что будут помнить веками, такой фундамент на котором строится новое,  экспериментальное, вдохновляющее нас на новое и новое.

Искусство давно стало выходить за рамки нашего сознания и понимания. Искусство стало выражением чего-то большего (чего?). Собственно хорошая фраза из статьи “ искусство как отдушина послевоенного периода.” Вы только вдумайтесь, есть такое движение как “биологические жидкости в искусстве”! (использование крови и других человеческих и животных “жидкостей” в изображениях, что отображает трудное детство, например в картинах Германа Нича. Я считаю это диким просто напросто)

Как далеко ушло искусство от его “основ” и куда вообще оно пойдет в будущем? Прогнозов на данный момент мне строить не приходится. 

Скажу вам одно, моё железное мнение состоит в том, что искусство это не только картины великих мастеров как Куинджи, например. Это все что выражает наш мир сегодня, все эмоции и мысли, чувства и взгляды отображенные на фасадах домов уличными граффитистами, музыка, постройки. Искусство - это мы. И нет для этой темы места в спорах.

[artnotes]

Искусство и человек

Как вы все уже знаете, 25 мая в Третьяковской галерее один из посетителей повредил картину Ильи Репина “Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года”. В 20:55, за 5 минут до закрытия залов музея, мужчина из числа последних посетителей, прорвавшись сквозь группу сотрудников музея, схватил металлическую стойку ограждения и несколько раз ударил по картине. Не очень надежное стекло, которое защищало работу вовсе не от прямых ударов, а от колебаний температурно-влажностного режима, было разбито, а холст оказался порван. Вот так это выглядело сразу после нападения:

А вот как выглядит человек, решивший разделаться с картиной:

Его зовут Игорь Подпорин. Он уроженец то ли Узбекистана, то ли Дагестана, переехавший в Воронеж. Однако с недавних пор Игорь живет в Москве, где работает строителем. Обычная история. Но необычное ее продолжение. По словам Игоря Подпорина, перед походом в Третьяковскую галерею он «пил компот и ел салат». Затем “выпил 100 грамм водки в ресторане музея” (эта традиция у нас, кажется, существует еще с открытия первого музея в России - Кунсткамеры). Сочетание компота, салата, водки и Третьяковки вызвало у человека желание поступка. Мотивы были такими: “Про эту картину я давно уже слышал. Даже Путин по телевизору говорил: то что на ней - неправда. И Иван Грозный же - святой. В книгах написано. Года два я уже про это думаю. И тут вот пришел в Третьяковку и не смог сдержаться. Очень меня возмутила картина этого Репина. Иностранцы же туда ходят, увидят такое и что они про нашего русского царя подумают? И про нас? Это провокация против русского народа, чтобы к нам плохо относились”.

Мужчине на фото сверху 37 лет. Но выглядит он гораздо старше своего возраста, кажется измученным и подавленным. Не от хорошей жизни, наверное. Но у человека есть верное, проверенное средство, помогающее ему справиться со многими невзгодами и печалями. Это искусство. Поход в музей, театр, на концерт обычно воодушевляет, дарит положительные эмоции, а если Вам повезло, и Вы - чуткая и тонкая натура, то может заставить пережить ни с чем не сравнимое наслаждение. А если человек перед встречей с искусством пьет водку в музейном ресторане, �� потом начинает ненавидеть картины, висящие на стене... Такой человек будет стареть. И заслуживает он не осуждения даже, а жалости. Дориану Грею, кстати, было 38 лет, когда он с ножом бросился на портрет Бэзила. 

У меня сейчас проходят зачеты по Культурологии на первом курсе журфака. Ребята, помимо стандартной унылой процедуры зачета, должны накануне сходить в Пушкинский или Третьяковку, чтобы увидеть некоторые картины, о которых мы говорим на занятиях. Билет из музея является частью зачета. Одна моя студентка, пожелавшая остаться неназванной, впервые оказалась в Третьяковской галерее и, видимо, испытала такой восторг, что решилась на написание эссе, где постаралась передать свои мысли и переживания от общения с искусством. Стиль письма девушки - редкая в наше время вещь, “уходящая натура”. Я будто прочитал статью в “Пионерской правде” выпуска 1982 года - советская школа. Но это неважно. Главное здесь - эмоции. Они чисты и прекрасны. Вот так можно ходить в музей. Без компота, салата, водки и невежества.

  Свершилось! Двадцать лет живу я на белом свете, но, к своему стыду, попала в Государственную Третьяковскую галерею в первый раз. Впрочем, любовь к живописи зародилась в моём сердце не столь давно. А потому, исправляя ошибки прошлого, я решила отправиться в путешествие по миру художественных шедевров. Народная мудрость гласит: «Не стыдно не знать, стыдно не учиться». Сокровищница русского искусства встретила меня тепло и радушно, точно добрая хозяюшка, которая принимает у себя долгожданного гостя. Мол, заходите скорее, не стойте у порога, присоединяйтесь к нашему торжеству, вот уж накрыт богатый праздничный стол. А стол этот называется Просвещение. Прежде мне отчего-то думалось, что Третьяковская галерея – нечто монументальное и грозное. (да-да, ошибки тут нет, именно грозное, а не грандиозное!) Но это было, к счастью, заблуждение. Павел Михайлович Третьяков, застывший в камне на территории музея, смерил меня суровым взглядом.  Поклонившись ему, я последовала ко входу. За время пребывания в обители искусств, мне удалось сделать два важных вывода: Во первых, в Третьяковскую галерею следует непременно ходить одному, так как мазурочная болтовня(которая неизбежна, если вы пошли туда с друзьями, родственниками или детьми) делает человека слепым к истинному содержанию картины.  Художественные полотна нужно созерцать, подолгу смаковать, пытаясь уловить идею художника, слой за слоем постигая смыслы. Разговаривать о погоде в музее - это словно съесть фантик, а конфету выбросить за окошко. Если, конечно, вы не рассматриваете Третьяковку как площадку для романтических свиданий.  Во вторых, надо оставить за пределами зала всё мирское. В первую очередь, мобильный телефон. А вместе с ним «срочные» звонки, переписки, социальные сети, беспокойные мысли, ежесекундное подглядывание на часы. Куда направится новичок?  Разумеется, в залы, где безраздельно правят классики: Шишкин, Иванов, Саврасов, Серов, Суриков, Врубель и другие. Их имена на слуху даже у тех, кто совершенно далёк от живописи. Карта галереи мне не понадобилась. Погрузившись в тишину, я отдалась какой-то невидимой волне, и ноги сами несли меня туда, куда звала душа. В зале Сурикова впору позабыть, что находишься в двадцать первом веке.  На его холстах оживает история России, русского народа. Центральная композиция -  «Боярыня Морозова», и вот уже рисуется в голове образ Алексея Тишайшего. Церковный раскол, столкновение «истинно верующих» и старообрядцев.  Сделаешь пару шагов в сторону – взору предстают Петровские времена! «Утро стрелецкой казни» - настоящий спектакль трагедийного жанра. Каждый персонаж обладает своей индивидуальностью, следовательно, достоин отдельного внимания. В центре композиции фигуры самих стрельцов и их близких. Молодая женщина, облачённая в богатый наряд, заламывает руки от горя и безысходности, в ее одежду, дрожа от страха и ужаса, уткнулся маленький мальчик. В последний раз он видит своего папу живым! А поодаль гордо восседает на коне император…главный палач. Палач со взглядом дьявола. Свершается то, чего он ждал так давно, с 1682 года. Он отомстит тем, кто когда-то причинили ему столько боли.  Слезами невинных людей омывается его властолюбивая душа. Неизгладимое впечатление на меня произвела «царевна Софья Алексеевна в Новодевичьем монастыре». И.Е. Репина. Нет, не так я представляла себе эту  женщину. Глаза, полные безумия, плотно сжатые губы, руки, по-мужски скрещенные на груди. Игра контрастов: царственное одеяние и некрасивое, точно рубленное топором лицо, спутанные волосы. Зверь, загнанный в угол. Её окутало облако страха. Отчаяние героини подчёркивает испуганная монашка на заднем плане и непосредственно антураж темницы: слабое освещение, неброский интерьер, решётки, густые тени.  События «Утра стрелецкой казни» продолжаются – в оконном проёме виднеется силуэт повешенного стрельца. Не оттого ли помутнел рассудок царевны Софьи? Побродив по сказочным тропкам Васнецова, я, будто богатырь, оказалась на перепутье трёх дорог…и, конечно же, заблудилась. Совпадение или судьба? Архип Иванович Куинджи. Наша встреча произошла неожиданно, но тем она была приятнее. В бархатном полумраке моему взору открылись красоты природы. «Лунная ночь на Днепре» заставила погрузиться в мир воображения. Как, наверное, хорошо бы сейчас оказаться там, в ту самую ночь, глядеть на бледное пятно луны и говорить о вечном, с самым дорогим и любимым для тебя человеком.  Хочу отметить, что «Степь» обладает не меньшими мистическими свойствами, чем «Дарьяльское ущелье». Одному Богу известно, каким волшебным зельем пропитано данное полотно. Здесь нет ни героев, ни событий, ни зверей, ни птиц, ни-че-го. Степь и небо, инь и ян, сливающиеся воедино. А любуешься пейзажем безотрывно, с замиранием сердца. Большой честью для меня стало близкое знакомство с любимым художником – Ованессом Айвазяном, он же Иван Айвазовский, выдающийся творец романтизма.  Его гений смог в полной мере выразить страсть к морской стихии, дикой и необузданной, передать сладкозвучную музыку вод! Действительно, когда подходишь близко к «Радуге» или «Девятому валу» кажется, будто вот-вот окатит с головы до ног, а порыв солёного ветра ударит звонкой пощёчиной.  Контраст реальности и иллюзии, жизни и смерти, торжества природы и слабости, ничтожности человека перед её лицом. Эффект настоящего 3D…Нет, не 3D, а 3Т…Труд, Талант и Терпение. Нельзя также обделить вниманием знаменитую картину Александра  Иванова «Явление Христа народу». Полотно поражает своими размерами и колоритом красок, сложностью композиции.  Перед ним стоит удобный диванчик, только вот садиться на него опасно. Опомниться не успеешь, как «уйдёшь в картину» с головой и сам сделаешься её персонажем.  И вот уже ты в Палестине, на берегу Священной реки Иордан, с благоговением ожидаешь пришествия Мессии – спасителя человеческого!  Он идёт сюда по выжженной солнцем равнине!  Зрак его смиренно опущен, образ источает радость, величественность,  покой. А окружает тебя разномастная толпа иудеев.  Все они, представители разных возрастов, сословий, верований, пришли послушать проповедника Иоанна и очиститься от грехов.   Внезапно, ветер переменился, повеяло волнующим запахом ладана…или это чудится мне? Истинное волшебство – залы, посвящённые Древнерусскому искусству. Ещё будучи в пути, рассеянно глядя в окно поезда метро, я подумала: «Непременно следует посмотреть Рублёва! В остальном, как получится. Но Рублёва надо увидеть обязательно!» И я робко двинулась туда, в приятный полумрак, где царил благодатный покой, словно в храме. Невзирая на плоскостность изображений, отсутствие реалистичных подробностей анатомии, скромность и каноничность образов…создаётся полное ощущение того, что перед тобой стоят живые люди!  Их глаза говорят со зрителем, передавая ликование и скорбь, отчаяние и торжество победы над силами зла. Приметив вдалеке «Троицу», я прибавила шагу, но вдруг меня словно окликнули.  На стене, в полный рост, красовалась «Ярославская Оранта», «Великая Панагия». Волшебная Богоматерь, созданная, по преданию, монахом Алипием Печерским, то ли  в двенадцатом, то ли в двадцатых годах тринадцатого века. Я стояла и смотрела на неё, а она на меня, и мы не хотели отпускать друг друга.  Отчего-то захотелось плакать.   -Девушка, вам подсказать что-то? – голос работника галереи прервал погружение в нирвану. – С вами всё в порядке? -Да, да, спасибо. А «Троица»… -Прямо здесь, проходите вперёд! «Святая Живоначальная Троица» - шедевр особого порядка.  Сдержанность, простота внешней оболочки начинена глубоким символизмом и всё тем же ощущением физического прикосновения к Богу. Богу Единому, явленному в трёх лицах: Отца, Сына и Святого Духа. В чаше рдеет кровь Иисуса - символ его жертвы во имя искупления греха человеческого. На фоне красуется Мамврийский дуб, предвестник бессмертия души, под ним Авраам принимал Господа. И хребты Храмовой горы Мориа, где должно было состояться жертвоприношение Исаака, покоятся, залитые солнцем.  Воистину этой иконе подвласт��о время. Мгновение останавливается, дабы дать тебе возможность побыть в немом диалоге с Зиждителем Вселенной,  что так редко удаётся беспечной, разбитной юности.   Однако… Утекли сквозь пальцы благоговейные часы.  Сказка подошла к концу, пора домой,  к прежним мукам и радостям. Пора, но уже невозможно. Разум озарил свет искусства, его звезда воссияла над низиной моего скромного бытия.  Третьяковская галерея – новое, удивительное открытие, оставившее на сердце тёплый след и невообразимое желание вернуться.

[pavel-chibiskov]

Монументальное искусство на холсте. ⠀100х60см ⠀холст/акрил ⠀ ⠀Завершил на днях работу над серьёзным заказом для серьёзных людей. Весьма необычный сюжет для картины, но было интересно поработать над фактурой гранита и графикой архитектуры на заднем плане. На мой взгляд имеет место быть. ⠀ ⠀#ЧибисковПавел #художник #Картины #Живопись #Искусство #картинаназаказ #арт #холстакрил #паркгорького #pavelchibiskov #art #paintings #памятник #портрет #портретназаказ (at Главная Военная Прокуратура) https://www.instagram.com/p/CQgHOG1M9sk/?utm_medium=tumblr

[shishpipi]

В Бельгии это сошло бы,за монументальное искусство. (at Kyiv, Ukraine) https://www.instagram.com/p/CDTXAkUnwc_/?igshid=sy8hpevr5b7n

[veniaminvv]

Монументальное искусство. Краски осени. #краскиосени2019 #лего (at Мусейон) https://www.instagram.com/p/B5fMn4zn0dBmY3YyG4uYfgos8-CEy1NrzchuUs0/?igshid=z161edw0yqis

[kidka]

Рисую автопортрет и говорю по телефону, сидя перед большим зеркалом. Достала вчера лами, а ей всегда получается какое-то монументальное искусство)) #selfportrait #рисуюкаждыйдень #sketchaday #dailysketch #sketchclub365 #club_drawing_2019 http://bit.ly/2TiZHka

[ivanseledkin]

I have been to Azerbaijan once and visited only Baku, so I know quite little about the country. Unlike me, Turkish photographer Alp Gökalp spent two months in Azerbaijan, visiting all major cities: Baku, Ganja, Mingachevir, Zakatala, Shusha, Sumgayit, Yevlaks, Shaki, Shamaksa, Lankaran and all neighboring districts, collecting photos of Soviet artifacts. He obtained permission to photograph the State Circus, Gaidar Aliyev Palace of Culture, metro stations. After the publication of the book, these three objects, forbidden to be photographed by the authorities, will come to the attention of the international press. He is now planning to publish the book about the Soviet monumental art of Azerbaijan together with DOM publishers, they are currently raising funds on kickstarter. You may help to support the project and pre-order the book. The active link to the Kickstarter is in my stories: https://www.kickstarter.com/projects/alppgokalpp/art-for-architectureazerbaijan-by-dom-publishers Я был в Азербайджане лишь один раз и ограничился лишь посещением Баку, так что знаю достаточно мало о стране. В отличии от меня, турецкий фотограф Alp Gökalp провел в Азербайджане два месяца, побывав во всех крупных городах: Баку, Гяндже, Мингячевире, Закаталах, Шуше, Сумгайыте, Евлаксе, Шаки, Шамаксы, Лянкахеране и всех соседних районах, собирая фотографии советских артефактов. Получил разрешение на фотосъемку Государственного цирка, ДК Гайдара Алиева, станций метро. После выхода книги эти три объекта, запрещенные властями к съемке, попадут в поле зрения международной прессы. Сейчас он планирует выпустить книгу про советское монументальное искусство Азербайджана вместе с DOM publishers и ведет сбор средств на кикстартере. Помочь в выпуске книги и оформить предзаказ вы можете, просканировав этот проект. С Российскими картами этого сделать нельзя, но книжка будет продаваться и у нас.

[dvdavblog-blog]

Berlin. Plusquamperfekt. February 2018. (1,3) Treptowerpark Memorial, (3) Tiergarten.Bismarck-Nationaldenkmal, (4) Neptunbrunnen, (5-8) East Side Gallery graffiti - Берлин. Плюсквамперфект. Февраль 2018. (1,3) Мемориал павшим советским воинам в Трептов-парке, (3) Национальный памятник Бисмарку, (4) Фонтан «Нептун», (5-8) Музей граффити Берлинской стены. Парадокс современного Берлина имхо в том, что в столице Германии сегодня живёт кто угодно, но только не немцы. Во всяком случае немцев тут меньшинство; железный старик Бисмарк поди крутится в гробу, как уж на сковородке. Так, наверное, могла выглядеть Москва, если бы красная империя не буднично рассосалась спустя 46 лет после Победы, а пала под ударами вражеских армий. Впрочем, некоторые думают, что у нас империя никуда и не исчезала и ещё воссияет прежним светом; германский же рейх, похоже, пал окончательно и бесповоротно. А вам что больше нравится: монументальное имперское искусство (тут ещё могли быть фото Бранденбургских ворот или Рейхстага) или модный «совриск»? #pics, #photo, #travel, #traveling, #travelingram, #germany, #berlin, #tiergarten, #eastsidegallery, #bismarcknationaldenkmal, #neptunbrunnen, #treptowerpark #graffiti https://www.instagram.com/p/BrLnZ6hlKJQ/?utm_source=ig_tumblr_share&igshid=br28pfy3d9cz

[softlabirint-ru]

Достояние республик. Поверженные колоссы - 4 фильма (2018) WEBRip 

http://www.softlabirint.ru/video/documental/28138-dostoyanie-respublik-poverzhennye-kolossy-4-filma-2018-webrip.html

В декабре 1991 года в Белоруссии, на правительственной даче Вискули три человека подписали документ века - соглашение о создании СНГ. Так Борис Ельцин, Леонид Кравчук и Станислав Шушкевич одним росчерком пера разрушили Советский Союз - колосс рухнул. 1. Гиганты промышленности В начале 30-х годов XX века правительство молодой советской страны продает западным миллиардерам несколько шедевров Эрмитажа. Благодаря этой сделке в стране начинают работать новые заводы и фабрики. Как получилось, что крупнейшие советские предприятия пришли в упадок и не смогли найти место в новой реальности? 2. Колхозы Советские колхозы – это настоящие империи со своими школами, дворцами культуры, клубами. Председатель колхоза, сельская учительница, тракторист и доярка – когда-то эти профессии были почетными. Но что скрывалось за внешним почитанием людей, которые даже не имели паспортов? Как создавалась сытая деревенская жизнь? И почему после распада СССР исчезли почти все колхозы. 3. Монументальное искусство Быстрее, выше, мощнее. Девиз советского монументального искусства вдохновлял скульпторов и инженеров на настоящие подвиги. Пара великанов «Рабочий и колхозница», гигантские солдаты у поселка Дубосеково, суровая голова воина в Бресте и, конечно, рекордсменка – многометровая «Родина-мать» под Сталинградом. Как создавались самые знаменитые памятники в СССР? 4. СССР Многие люди, рожденные в СССР, до сих пор вспоминают свою счастливую жизнь. Они получали квартиры от завода и бесплатно лечились, пели комсомольские песни, ругались в коммуналках и мечтали хоть раз в жизни съездить за границу. Конечно, радовались елке с «правильным» запахом, майонезу с «натуральным» вкусом, ароматным мандаринам и любимым фильмам. Информация о фильме: Название: Достояние республик. Поверженные колоссы Год выпуска: 2018 Жанр: документальный Режиссер: Михаил Диговцов Выпущено: Россия, МТРК "МИР" Продолжительность: 4 x ~ 00:24:00 Язык: Русский Файл Качество: WEBRip Формат: AVI Видео: XviD, ~ 1700 Кбит/с, 720x400 Аудио: AC3, 2 ch, 192 Кбит/с Размер: 1.3 ГБ Скачать: Достояние республик. Поверженные колоссы - 4 фильма (2018) WEBRip

http://www.softlabirint.ru/video/documental/28138-dostoyanie-respublik-poverzhennye-kolossy-4-filma-2018-webrip.html

[krieight]

Без подробностей

Две недели назад сбылась одна моя странная фантазия. В последние месяцы я часто засыпаю под выступления стенд-ап комедиантов. И я заметил одну занятную вещь: выступления мастодонтов комедии, вроде Билла Мара или Джорджа Карлина, во вместительных театрах, не могут меня заинтересовать. Комики с мировым именем выдают отточенный материал, но мне всё равно интереснее послушать двадцатилетних ноунеймов на открытых микрофонах в каком-нибудь из хьюстонских баров. Знаете, эта тёплая и одновременно агрессивная предхипстерская атмосфера: низкие потолки, дым сигарет и публика, умеющая донести даже до оратора с самой длинной шеей, что его шутки не фонтан.

Да гугл смеётся надо мной, когда я стараюсь найти новые выступления таких комиков. Так или иначе, через силу самый крупный поисковик мира, скрипя, мирится с моим дурновкусием. Но почему же всё так? Поначалу я подумывал, что во мне родился шестнадцатилетний школьник с ирокезом с фразами «я «тру», а он продался, первые два альбома круче». Я ломал голову над этим вопросом как раз во время одного из выступлений. И до меня дошло: эти юнцы, выступающие за упаковку дешёвого пива, рассуждают об искренне беспокоящих вещах. И зачастую поражает не искромётный юмор артиста, а то, каким образом он реагирует на свои проблемы. Как он выставляет их на всеобщее обозрение и смеётся над ними вместе со всеми. Те, кто успели сделать себе имя в этом жанре и перебрались в театры — такого не покажут.

И это положение вещей мне очень напоминает стрит-арт. Судите сами: последние пять лет идёт чёткая тенденция именовать уличным искусством то, что им, по сути, не является. Открывая «стрит-арт-ньюз», я вижу сотни монументальных росписей, десятки замороченных инсталляций и занимательные интервью с их авторами. Но загляни в архив работ уличных художник��в десятилетней давности и каждый из вас поймёт, что я имею в виду. Видите? На месте огромных монументальных росписей лежат фотографии моментальных работ. Трафареты, наклейки, плакаты. Эти работы не отполированы до блеска, им этого и не нужно. Самоцель таких вещей — вывести каждого встречного на личный разговор. И меня пробирает эта неподдельная искренность в посланиях, о которых и я сам задумывался не раз. После них остаётся ощущение, что твой взгляд на мир понят и разделён. В красочных монументальных росписях такого сыщешь нечасто, они ведь рассчитаны заигрывать с пространством, а не с людьми. Требовать такого от декораций просто глупо.

Так что за фантазия сбылась? Недавно одна дама попросила рассказать читателям об предстоящем мероприятии «Кварта». Суть этой вечеринки заключается в следующем: под заданную тему набираются четыре спикера, добившихся успехов в своей области. На этот раз заглавной темой выступлений стало уличное искусство. Мероприятие планировалось в одном питерском баре. Как только я узнал этот факт, мне стало интересно и самому принять участие в «Кварте». Мне оказался интересен формат и аудитория, которая наверняка дала бы мне понять, если я облажаюсь. Да и возможность намного более открытого общения с людьми будоражила ум. От такого не отказываются, и я тут же вписался.

Много знакомых меня не поняли, им казалось до жути странным моё радостное свечение от мысли о предстоящей речи.

— Блядь, Кри, — говорили они, — два месяца назад ты доил на гонорары Норильский Никель своими лекциями, рассказывал о стрит-арте в крутых университетах и теперь ты попрёшься выступать в каком-то сраном баре? Растёшь! Ты в своём уме?

—  Ещё бы! — Отвечал я. Но я редко объяснял в чём дело.

На лекции ходят люди далёкие от стрит-арта. Гляньте на подобное мероприятие или выставку: никто из посетителей ни разу не понимает хороша ли перед ним работа, либо это полное говно. Так выходит по двум причинам: человек, созерцающий снимок работы никогда не поймёт насколько сложно и интересно было оставить рисунок в том месте, где он теперь. Вторая заключается в том, что те, кто способен понять работы стрит-арта, как он есть, по выставкам уличных художников не ходят.

[ivanseledkin]

Советское монументальное искусство Уфы / Soviet monumental art of Ufa

[ivanseledkin]

Советское монументальное искусство Караганды / Soviet monumental art of Karaganda

[ivanseledkin]

"Монументальное искусство СССР" - подсказка для тех, кто еще сомневается, что подарить на Новый год! Купить можно здесь: https://www.ozon.ru/category/knigi-16500/?category_was_predicted=true&deny_category_prediction=true&from_global=true&text=монументальное+искусство+ссср https://www.wildberries.ru/catalog/0/search.aspx?sort=popular&search=Монументальное+искусство+СССР