پارتیتور نت آهنگ امام علی برای گروه ساز بادی مناسب ایام محرم
پارتیتور نت آهنگ امام علی برای گروه ساز بادی مناسب ایام محرم
نت دونی , نت ترومپت , نت متوسط ترومپت , نت ترومپت فرهاد فخرالدینی , notdoni , نت های ترومپت فرهاد فخرالدینی , نت های ترومپت , ترومپت , فرهاد فخرالدینی , نت فرهاد فخرالدینی , نت های فرهاد فخرالدینی , نت های ابوالفضل مقدم , نت های متوسط ترومپت , نت ترومپت متوسط
پیش نمایش پارتیتور نت آهنگ امام علی برای گروه ساز بادی مناسب ایام محرم
پارتیتور نت آهنگ امام علی برای گروه ساز بادی مناسب ایام محرم
دانلود پارتیتور نت آهنگ امام علی برای گروه ساز بادی مناسب ایام محرم
خرید پارتیتور نت آهنگ امام علی برای گروه ساز بادی مناسب ایام محرم
جهت خرید پارتیتور نت آهنگ امام علی برای گروه ساز بادی مناسب ایام محرم روی لینک زیر کلیک کنید
پارتیتور نت آهنگ امام علی برای گروه ساز بادی مناسب ایام محرم
نت نویسی و تنظیم شده برای ( ترومپت - ترومبون - فلوت - کلارینت - ساکسوفون آلتو )
کلمات کلیدی : نت دونی , نت ترومپت , نت متوسط ترومپت , نت ترومپت فرهاد فخرالدینی , notdoni , نت های ترومپت فرهاد فخرالدینی , نت های ترومپت , ترومپت , فرهاد فخرالدینی , نت فرهاد فخرالدینی , نت های فرهاد فخرالدینی , نت های ابوالفضل مقدم , نت های متوسط ترومپت , نت ترومپت متوسط
0 notes
شعر مهتاب نیما یوشیج با صدای احمد شاملو ؛ خواب در چشم ترم می شکند
شعر مهتاب نیما یوشیج با صدای احمد شاملو ؛ خواب در چشم ترم می شکند
نیما یوشیج پدر شعر نو فارسی؛ در این قسمت از پیشنهاد شنیدنی می خواهیم با هم شعر مهتاب نیما یوشیج با صدای احمد شاملو و با آهنگسازی فرهاد فخرالدینی از آلبوم شعرهای نیما را بشنویم. ترکیب صدای مخملین احمد شاملو و شعر بی نظیر نیما یوشیج ترکیب روح افزایی در این روزهای بارانی پاییزی است.
پیشنهاد شنیدنی: Duktus اثر Nils Frahm از آلبوم ۷fingers
شعر مهتاب نیما یوشیج با صدای احمد شاملو https://netnevesht.co…
View On WordPress
0 notes
نادر کشاورز از نوازندگان پیشین ارکستر سمفونیک صدا و سیما بر اثر ابتلا به کرونا درگذشت وی به مدت یازده سال نیز با ارکستر ملی ایران به رهبری فرهاد فخرالدینی همکاری داشت t.me/hambasstegi — view on Instagram https://ift.tt/3aOBP2j
0 notes
در سالروز درگذشت استاد روح الله خالقی آفریننده(آهنگساز) اثر جاودانی ای ایران ای مرز پر گهر یاد و خاطره ایشان را گرامی می داریم . روحالله خالقی موسیقیدان، آهنگساز و نوازندهٔ ویولن اهل(زادهٔ ۱۲۸۵ خورشیدی در ماهان کرمان – درگذشتهٔ ۲۱ آبان ۱۳۴۴ در سالزبورگ اتریش - محل دفن : گورستان ظهیرالدوله تهران . پیشینه پیشینهٔ این ترانه به دوران جنگ جهانی دوم در ایران بازمیگردد. در سپتامبر ۱۹۴۱، متفقین ایران را اشغال کردهبودند.ایدهٔ این شعر از دیدن وضعیت اسفبار کشور، بهخصوص اهتزاز پرچم متفقین از پادگان استرآباد به شاعر الهام شد. روزی زنده یاد دکتر حسین گل گلاب در راه ملاقات با زنده نام استاد خالقی در خیابان شاهد درگیری دو سرباز ایرانی و انگلیسی بود که در آن وضع سرباز انگلیسی به سرباز ایرانی که درجه بالاتری نیز نسبت به آن داشت سیلی زد و سرباز ایرانی به خاطر شرایط وقت که ایران در اشغال بود هیچ کاری نکرد. زنده نام دکتر گل گلاب با دیدن این صحنه با چشمانی اشکبار به دیدار استاد خالقی رفت و جریان را بازگو کرد. او میگوید شعری خواهم گفت تا ایران و روح ایرانی در آن زنده ماند. زنده یاد خالقی نیز میگوید که من آهنگ آن را تنظیم میکنم و زنده یاد غلامحسین بنان که آنجا بود نیز میگوید من هم شعر را خواهم خواند. دکتر حسین گلگلاب در این باره گفتهاست: در سال ۱۹۴۴، در شرایطی که چکمههای نیروهای اشغالگر هر وطنپرستی را میلرزاند، من ایدهٔ این شعر به ذهنم رسید. سپس پروفسور خالقی موسیقی آن را نوشت و در برابر همهٔ مقاومتهای سیاسی، این ترانه راه خود را به دل و روح مردم پیدا کرد. نخستین اجرای آن، در ۲۷ مهرماه ۱۳۲۳ در تالار دبستان نظامی دانشکدهٔ افسری با صدای زنده یاد غلامحسین بنان در خیابان استانبول دو شب متوالی برگزار شد. سرود «ای ایران» آنقدر اثر کرد که شنوندگان تکرار آن را خواستار شدند و سه بار تجدید شد. استقبال و تأثیر این سرود باعث شد که وزیر فرهنگ وقت، هیئت نوازندگان را به مرکز پخش صدا دعوت کرد تا صفحهای از آن ضبط و همه روزه از رادیو تهران پخش شود. اجرای دیگر، مربوط به سالهای ۱۳۳۷ تا ۱۳۴۲ در برنامه گلها است که غلامحسین بنان این سرود را خواند. در سال ۱۳۵۰ نیز اُپرای رادیویی این سرود با همکاری ارکستر بزرگ رادیو تلویزیون ملی ایران با رهبری فرهاد فخرالدینی و خوانندگی اسفندیار قرهباغی انجام گرفت. دو اجرای دیگر از این اثر نیز یکی با صدای حسین سرشار و دیگری با صدای رشید وطندوست موجود است. سرود «ای ایران» به ثبت ملی رسیدهاست.یاد و خاطره آفرینندگان سرود ملی غیررسمی ایرانیان برای همیشه جاود https://www.instagram.com/p/CHn45Gsncc5/?igshid=wepjbi9q1851
0 notes
کتاب صوتی غزلیات حافظ با صدای احمد شاملو
کتاب صوتی غزلیات حافظ با صدای احمد شاملو
احمد شاملو ، شاعر شعر نو و نویسنده و مترجم ایرانی بود. او ضمن شاعری در عرصه ترجمه اشعار شاعرهای خارجی زبان و کتاب های خارجی فعالیت داشت و همچنین در زمینه خواندن شعر و دکلمه خوانی همکاری های زیادی را با آهنگسازان داشت. از او آلبوم های در رابطه با شعرخوانی باقی مانده است. آلبوم پیش رو حاصل خواندن ۲۱ غزل از غزلیات حضرت حافظ است که فرهاد فخرالدینی نیز برروی آن موسیقی قرار داده است. لازم به ذکر است ، احمد شاملو ابتدا اشعار را می خواند و موسیقی پس از اتمام شعر پخش می گردد.
حافظ:
خواجه شمس متولدین محمد حافظ شیرازی، که با نام قلم خود حافظ معروف است . حافظ یک شاعر پارسی بود که" شادی های عشق و شراب را تحسین کرد ، بلکه ریاکاری دینی را نیز هدف قرار داد ". آثار جمع آوری شده او به عنوان اوج ادبیات فارسی تلقی می شود و غالباً در خانه های مردم جهان فارسی زبان یافت می شود ، که اشعار وی را با قلب می آموزند و هنوز هم از آنها به عنوان ضرب المثل ها و گفته ها استفاده می کنند. زندگی و اشعار وی تبدیل به مباحث بسیاری از تحلیل ها ، تفسیرها و تفسیرها شده است و بیشتر از هر نویسنده دیگری در تألیف فارسی پس از قرن چهاردهم تأثیر دارد.
حافظ بیشتر به خاطر اشعار خود شناخته می شود که می توان آن را "آنتی بادی" توصیف کرد و با استفاده قرون وسطایی از اصطلاح "تئوسوفی". اصطلاح "نظریه" در قرن سیزدهم و چهاردهم برای نشان دادن اثر عرفانی توسط "نویسندگان فقط با الهام از كتابهای مقدس" مورد استفاده قرار گرفته است (همانطور كه از الهیات متمایز شده است). حافظ در درجه اول در ژانر ادبی شعرهای غزل یا غزل ها می نوشت ، این شیوه ایده آل برای بیان نشاط الهام الهی در شکل عرفانی شعرهای عاشقانه است.
مضامین غزل های او شامل محبوب ، ایمان و افشای نفاق است. در غزل هایش به عشق ، شراب و میخانه می پردازد ، همگی نشاط و آزادی را از خویشتن داری آزاد می کنند ، خواه در آزادی واقعی دنیوی و یا با صدای معشوق که از عشق الهی صحبت می کند. او تأثیرگذاری بر بلندگوهای فارسی در "خوانش حافظ" (fāl-e حافظ ، فارسی: فال حافظ) و در استفاده مکرر از اشعار وی در موسیقی سنتی فارسی ، هنرهای تجسمی و خطاطی فارسی ظاهر می شود. مقبره او غالباً بازدید می شود. اقتباسی ، تقلید و ترجمه اشعار وی در همه زبانهای اصلی وجود دارد.
Read the full article
0 notes
نمیتوانیم درها را به روی هنر ببندیم/گاهی اوقات دو سال طول میکشد تا پول یک نت نویس را بدهیم
نمیتوانیم درها را به روی هنر ببندیم/گاهی اوقات دو سال طول میکشد تا پول یک نت نویس را بدهیم
[ad_1]
نشست خبری کنسرت مشترک ارکستر فرهنگ و هنر و فرهاد فخرالدینی که قرار است ۱۱ و ۱۲ مرداد در تالار وحدت برگزار شود، ظهر امروز شنبه (ششم مرداد) برگزار شد.
به گزارش خبرنگار ایلنا، سوسن تقیپور، مدیر دانشگاه جامع علمی کاربردی واحد ۴۲ که ارکستر فرهنگ و هنر متعلق به آن است، گفت: در کنسرت پیش رو وحید تاج و مجتبی عسگری به عنوان خواننده…
View On WordPress
0 notes
نوازندگان سنتور ایرانی
نوازندگان سنتور ایرانی
نوازندگان سنتور اهل ایران
نوازندگی سنتور با دو چوب نازک که به آنها «مضراب» گفته میشود، انجام میشود. مضرابها در گذشته بدون نمد بودند ولی اکنون بیشتر به مضرابها نمد میچسبانند که باعث نرمتر شدن و کم زنگتر شدن آوای سنتور میشود. در اکثر اوقات، نوازنده باید با هر یک از مضرابها، نت متفاوتی را اجرا کند (به ویژه در بر��ی از چهارمضرابها که بیشتر پایه قطعه با دست چپ و ملودی با دست راست اجرا میشود). به همین دلیل نوازندگی این ساز علاوه بر چابکی دستها، به تمرکز ذهن نیز نیاز دارد که تنها با آزمون فراوان بدست میآید. سنتورسازی است که اگر نوازنده بر آن چیره شود، میتواند با آن کارهای زیبا و ماندگاری بیافریند. این ساز به خوبی توانایی تک نوازی و هم نوازی را دارا میباشد.
برابر نیمی از زندگانی آزمون سنتورنوازان، به کوک کردن آن میگذرد. چون کوبههای مداوم مضراب روی سیمها و تأثیرگذاری نم و گرما روی چوب و سیمها کوک را به هم میزند و ۷۲ سیم باید مرتب کوک یا هم خوان شود، از این رو سنتور،سازی شناخته میشود که همراه با زیبایی، بسیاری از پیامدهای فیزیکی میتواند روی آوا و کوک آن تأثیر بگذارد و حتی نوازندههای ماهر را برای یک کوک دلخواه ناکام میگذارد.
از جمله معروفترین نوازندگان سنتور می توان اساتید زیر را نام برد.
استاد اردوان کامکار
اردوان کامکار در سال ۱۳۴۷ در سنندج به دنیا آمد. او آموزش سنتور را از سن ۴ سالگی و نزد پدرش، حسن کامکار آغاز کرد. اردوان کامکار، در جوانی به همراه برادرش هوشنگ کامکار، کنسرتینوی سنتوری تصنیف کرد که در آلبومی به نام بر تارک سپیده (همراه با یک کنسرتینوی کمانچه از برادرش، اردشیر) به بازار عرضه شد. او در سال ۱۳۵۹ به تهران آمد و فعالیت خود را به طور جدی در عرصه موسیقی آغاز کرد و با کمک برادرانش، هوشنگ و ارسلان، درسهای هارمونی، کنترپوان و اصول آهنگسازی را فرا گرفت. او نواختن سنتور را به سطح خوبی از لحاظ تکنیکی رساند و در زمینه نوازندگی، ردیف موسیقی ایران، گروه نوازی، اصول و مبانی موسیقی و آهنگسازی هم به درجاتی نسبتاً خوب رسید. تقسیم ملودی های قطعات و تقسیم آنها در دو دست یکی دیگر از ویژگیهای نوازندگیاش است، و یکی از مهمترین تواناییهایش، قدرت مساوی دستانش است که مضراب های چپ و راستش را یکدست کرده است.
استاد سیامک آقایی
سیامک آقایی زادهٔ ۱۳۵۲در اهواز است. او فراگیری ساز سنتور را ابتدا نزد «رؤیا حلاج» در مرکز حفظ و اشاعه موسیقی ایرانی آغاز کرد و سپس نزد هنرمندانی همچون: مسعود شناسا، پرویز مشکاتیان، محمدرضا لطفی، حسین ملک، ناصر فرهنگفر، مجید کیانی و رامبد صدیف فراگیری موسیقی را ادامه داد. وی فارغالتحصیل رشته موسیقی در مقطع کارشناسی از دانشکده هنرهای زیبا - دانشگاه تهران است. وی در دوران تحصیل از آموزههای پژوهشگران موسیقی همچون: محمدتقی مسعودیه، تقی بینش، فرهاد فخرالدینی، خسرو مولانا، آذین موحد و محمدرضا درویشی بهره برد.
استاد پرویز مشکاتیان
پرویز مشکاتیان در سال ۱۳۳۴ در نیشابور به دنیا آمد. او مقدمات موسیقی را از شش سالگی نزد پدرش، حسن مشکاتیان، که استاد سنتورنوازی و آشنا با ویولن و سهتار بود، آموخت. وی آموختن موسیقی را در طول تحصیل در زادگاهش، نیشابور پی گرفت و تا پایان دورهٔ متوسطه همچنان در پیشگاه پدر به فراگیری و تمرین مشغول بود. او در سال ۱۳۵۳ وارد دانشکدهٔ هنرهای زیبا در دانشگاه تهران شد و به آموختن ردیف میرزا عبدالله نزد نور علی خان برومند و ردیف موسیقی سنتی نزد داریوش صفوت پرداخت. وی همزمان با آموزش ردیف، مبانی موسیقی ایرانی را نزد اساتیدی چون محمدتقی مسعودیه، مهدی برکشلی، عبدالله دوامی، سعید هرمزی و یوسف فروتن فرا گرفت. او نوازندگی سنتور را در مرکز حفظ و اشاعه موسیقی به صورت بسیار جدی ادامه داد و توانست در نوازندگی این ساز به مهارت ویژه و چشمگیری دست پیدا کند و همچنین توانست کارهای بزرگ فراوانی را در زمینهٔ آهنگسازی و نوازندگی سنتور به ویژه در زمینهٔ ساخت قطعات همنوازی (ارکسترال)، تصنیف و نیز تکنوازی انجام دهد. مشکاتیان در این سالها، کنسرتهای متعددی با خوانندگانی چون پریسا و هنگامه اخوان اجرا کرد و در سال ۱۳۵۶، گروه عارف را تشکیل داد. وی در آزمون موسیقی باربد که به ابتکار نورعلی برومند برگزار میگردید، به همراه پشنگ کامکار مقام نخست در رشتهٔ سنتور و همراه با داریوش طلایی، مقام ممتاز در ردیفنوازی را به دست آورد. وی همسر سابق افسانه شجریان بوده و صاحب دو فرزند به نامهای آوا و آیین است.
حسامالدین سراج
حسامالدین سراج در ۲۶ مرداد ماه سال ۱۳۳۷ در اصفهان چشم به جهان گشود. ایشان فرزند سید محمدرضا سراج است و دارای مدرک تحصیلی فوق لیسانس معماری از دانشگاه شهید بهشتی و دکتری پژوهش هنر از دانشگاه هنر میباشد. وی، موسیقی را از سیزده سالگی با آموختن تنبک آغاز کرد. سپس سنتور را نزد سیروس ساغری آموخته و برای تکمیل آن از استادانی چون فرامرز پایور، رضا شفیعیان و پشنگ کامکار بهره گرفت. همچنین در زمینهٔ آواز از محضر محمود کریمی و محمدرضا شجریان استفاده کرد. بزرگترین مشوق وی در تحصیل علم و هنر پدرش بود. او بر علوم قدیمه و ادبیات احاطه داشت و از صدای خوش آهنگی برخوردار بود و با استادان ادب و هنر نظیر جلال الدین همائی، تاج اصفهانی، حسن کسائی و… حشر و نشر داشت، به همین جهت فضائی مستعد برای تربیت فرزندانش فراهم آورده بود. وی علاوه بر آواز، در برخی از آثارش آهنگسازی را نیز به عهده داشته و با نواختن سنتور و سهتار نیز آشنایی دارد. همچنین در دانشکده هنرهای زیبا بحثی تحت عنوان شناخت هنر را تدریس میکند. او، علاوه بر ایران، کنسرتهای فراوانی در کشورهای مختلف داشتهاست. برنامه وی در خندوانه در تاریخ 97/11/12 روی آنتن رفت و او گفت و گویی با رامبد جوان داشت و همچنین یکی از قطعات خود را اجرا کرد و جناب خان نیز از وی تقدیر ویژه کرد.
از جمله دیگر نوازندن سنتور می توان اساتید زیر را نام برد :
داریوش سالاری
مهدی ستایشگر
محمدجواد ضرابیان
علیرضا جواهری
محمد نایینی
برگرفته از : ویکی پدیا
0 notes
دانلود گلچین اهنگ های علیرضا قربانی
دانلود گلچین اهنگ های علیرضا قربانی با لینک مستقیم | Download songs by Audio.tarikhema.org
دانلود فول آلبوم علیرضا قربانی – Download Full Album از سایت تاریخ ما دانلود آهنگ قدیمی
وی از دوران کودکی به مدت چندین سال به فراگیری هنر قرائت قرآن نزد استادان مختلف پرداخت و از سال ۱۳۶۳ بهطور جدی به فراگیری ردیف آوازی، تلفیق شعر و موسیقی، بینش و زیباییشناسی در آواز ایران پرداخت.
وی در این راه از محضر خسرو سلطانی، بهروزعابدینی، مهدی فلاح،حسین عمومی و احمد ابراهیمی و نورالدین رضوی سروستانی بهرهمند گردید.
از سال ۱۳۷۸ به عنوان خواننده ارکستر ملی ایران به رهبری فرهاد فخرالدینی به اجرای
برنامههای متعدد در داخل و خارج از کشور پرداختهاست.
فعالیت حرفهای خود را به عنوان خواننده موسیقی ایرانی از اواسط دهه ۷۰ آغاز کرد.
و در سال ۱۳۷۷ پس از شروع فعالیت رسمی ارکستر موسیقی ملی ایران به رهبری استاد فرهاد فخرالدینی و خوانندگی
استاد محمدرضا شجریان و با معرفی حسین عمومی و علی تجویدی، همکاری خود را به عنوان خواننده ثابت ارکستر ملی ایران آغاز کرد.
یکسال بعد اولین آلبوم صوتی او با نام «اشتیاق» را منتشر کرد.
به آهنگسازی فرهاد فخرالدینی و اجرای ارکستر ملی ایران منتشر شد.
قربانی تا سال ۱۳۸۸ و تا پیش از تعطیل شدن ارکستر ملی به صورت ثابت با آن همکاری داشت.
سپس با بازگشایی ارکستر در سال ۹۰ به رهبری بردیا کیارس در چند اجرا آن را همراهی کرد.
و پس از آن از ارکسترهای دولتی کناره گرفت.
دانلود گلچین اهنگ های علیرضا قربانی
بوی گیسو
دانلود اهنگ
http://files.tarikhema.org/music/2019/07/17/Alireza_Ghorbani_-_Booye_Gisoo_%5B128%5D.mp3
روزگار غریب
دانلود اهنگ
http://files.tarikhema.org/music/2019/07/17/Alireza_Ghorbani_-_Roozegare_Gharib_(128).mp3
پل
دانلود اهنگ
http://files.tarikhema.org/music/2019/07/17/Alireza_Ghorbani_-_Pol_-_128.mp3
نیست شو
دانلود اهنگ
http://files.tarikhema.org/music/2019/07/17/Alireza_Ghorbani_-_Nist_Sho_-_128.mp3
عشق آسان ندارد
دانلود اهنگ
http://files.tarikhema.org/music/2019/07/17/Alireza_Ghorbani_-_Eshgh_Asan_Nadarad_(128).mp3
لیلا
دانلود اهنگ
http://files.tarikhema.org/music/2019/07/17/Alireza_Ghorbani_-_Leyla_(128).mp3
چهار راه استانبول
دانلود اهنگ
http://files.tarikhema.org/music/2019/07/17/Alireza_Ghorbani_-_Istanbul_Junction_-_128.mp3
عقیق
دانلود اهنگ
http://files.tarikhema.org/music/2019/07/17/Alireza_Ghorbani_-_Aghigh_128.mp3
سجده عقل
دانلود اهنگ
http://files.tarikhema.org/music/2019/07/17/Alireza_Ghorbani_-_Sojdeye_Aghl_%5B128%5D.mp3
فروغ
دانلود اهنگ
http://files.tarikhema.org/music/2019/07/17/Alireza_Ghorbani_-_Foroogh_128.mp3
نوشته دانلود گلچین اهنگ های علیرضا قربانی اولین بار در دانلود اهنگ. پدیدار شد.
source https://audio.tarikhema.org/%D8%B3%D8%A8%DA%A9-%D8%A2%D9%87%D9%86%DA%AF/mix/%D8%AF%D8%A7%D9%86%D9%84%D9%88%D8%AF-%DA%AF%D9%84%DA%86%DB%8C%D9%86-%D8%A7%D9%87%D9%86%DA%AF-%D9%87%D8%A7%DB%8C-%D8%B9%D9%84%DB%8C%D8%B1%D8%B6%D8%A7-%D9%82%D8%B1%D8%A8%D8%A7%D9%86%DB%8C/
0 notes
فخر موسیقی ایران روی صحنه رفت/ فرار هیراد از گوشه رینگ انتقادات
New Post has been published on http://www.netdoone.com/551979/%d9%81%d8%ae%d8%b1-%d9%85%d9%88%d8%b3%db%8c%d9%82%db%8c-%d8%a7%db%8c%d8%b1%d8%a7%d9%86-%d8%b1%d9%88%db%8c-%d8%b5%d8%ad%d9%86%d9%87-%d8%b1%d9%81%d8%aa-%d9%81%d8%b1%d8%a7%d8%b1-%d9%87%db%8c%d8%b1%d8%a7/
فخر موسیقی ایران روی صحنه رفت/ فرار هیراد از گوشه رینگ انتقادات
در هفته گذشته، کنسرت «شبی با فخر موسیقی ایران» به رهبری فرهاد فخرالدینی برگزار شد.
0 notes
بیوگرافی علیرضا ق��بانی
علیرضا قربانی
(زاده ۱۵ بهمن ۱۳۵۱ در تهران)، خوانندهٔ موسیقی سنتی ایرانی است. وی در ارکستر ملی ایران به رهبری فرهاد فخرالدینی آواز و تصنیف میخواند
تولد: ۱۵ بهمن ۱۳۵۱
ملیت: ایرانی ایران
سبک(ها): موسیقی سنتی ایرانی
سالهای فعالیت: از ۱۳۶۳ تا امروز
آلبوم معروف: رسوای زمانه، حریق خزان، اشتیاق
بیوگرافی علیرضا قربانی
علیرضا قربانی (زاده ۱۵ بهمن ۱۳۵۱ در تهران)، خوانندهٔ موسیقی سنتی ایرانی است. وی در…
View On WordPress
0 notes
نت و تبلچر آهنگ امام علی برای گیتار
نت و تبلچر آهنگ امام علی برای گیتار
نت دونی , نت گیتار , نت ساده گیتار , نت گیتار فرهاد فخرالدینی , notdoni , نت های گیتار فرهاد فخرالدینی , نت های گیتار , گیتار , فرهاد فخرالدینی , نت فرهاد فخرالدینی , نت های فرهاد فخرالدینی , نت های علی رضا یزدانی , نت های ساده گیتار , نت گیتار ساده
پیش نمایش نت و تبلچر آهنگ امام علی برای گیتار
نت و تبلچر آهنگ امام علی برای گیتار
دانلود نت و تبلچر آهنگ امام علی برای گیتار
خرید نت و تبلچر آهنگ امام علی برای گیتار
جهت خرید نت و تبلچر آهنگ امام علی برای گیتار روی لینک زیر کلیک کنید
نت و تبلچر آهنگ امام علی برای گیتار
نت و تبلچر آهنگ امام علی برای گیتار
فرهاد فخرالدینی
کلمات کلیدی : نت دونی , نت گیتار , نت ساده گیتار , نت گیتار فرهاد فخرالدینی , notdoni , نت های گیتار فرهاد فخرالدینی , نت های گیتار , گیتار , فرهاد فخرالدینی , نت فرهاد فخرالدینی , نت های فرهاد فخرالدینی , نت های علی رضا یزدانی , نت های ساده گیتار , نت گیتار ساده
0 notes
چای دم کردن، آداب خودش را دارد
New Post has been published on http://vestamag.ir/%da%86%d8%a7%db%8c-%d8%af%d9%85-%da%a9%d8%b1%d8%af%d9%86%d8%8c-%d8%a2%d8%af%d8%a7%d8%a8-%d8%ae%d9%88%d8%af%d8%b4-%d8%b1%d8%a7-%d8%af%d8%a7%d8%b1%d8%af/
چای دم کردن، آداب خودش را دارد
چای دم کردن و چای ریختن چنان مناسک دقیقی داشت که موقع خواستگاری سینی چای را به دست عروس می دادند تا محکی بر تبحر منزل داریش باشد.
چای دم کردن و چای ریختن چنان مناسک دقیقی داشت
که موقع خواستگاری سینی چای را به دست عروس می دادند تا محکی بر تبحر منزل
داریش باشد.
چای در ایران سابقه ای طولانی ندارد. مرحوم محمدمیرزا
کاشف السلطنه، «جنرال قنسول ایران در هند»، چند بته چای با خود به ایران
آورد و به سختی در لاهیجان کشت کرد. با سعی آن مرحوم کشت چای در گیلان محدود
محدود پا گرفت و امروز چای لاهیجان طرفداران جدی دارد که به هیچ روی حاضر
نیستند دست از نوشیدن آن بردارند و چای خارجی بنوشند.
نوشیدن
چای قبل از این با ظرافت بهاتفاق بود. ایرانیان چای را از هند آوردند، نوع
سیاهش را پسندیدند و ابزار و آلات دم آوردن و حاضر کردنش را از روس ها
گرفتند. استکان و سماور، هر دو، کلماتی روسی هستند. در ریشه نعلبکی اما،
اختلاف هست و دهخدا آن را روس نمی داند.
نوشندگان
حرفه ای چای در ایران، حاضر سازی آن را جزئی از لذت نوشیدنش می دانند.
قبل از این وسایل و اسباب چای، نظیف و منظم زاویه اتاق یا مطبخ روی میز
کوچکی گذاشته می شد. تعدادی استکان و نعلبکی، یک سماور، قوری، سینی سماور،
جام، صافی و قندان و برخیمواقع ظرفی نقل یا شکرپنیر. این بساط فقیر و غنی نداشت و
در کل منزل ها یکسان چیده می شود.
چای
نوشیدن و چای به نوشندگان عرضه کردن آدابی دقیق داشت. چای در مواجهه با آبی
که در حال جوشیدن است، عطر و طعم خود را آزاد می کند و رنگ و طعم خود را
بعد می دهد. به همین دلیل می بایست قوری را قبل از ریختن آب جوش در آن گرم
کرد تا آب از جوشیدن نیفتد و سرد نشود. آب جوش که بر چای مرغوب ریخته شود،
فیش های چای روی آب می آیند و شناور می شوند که به آن «لشکر بستن» ��ای می
گویند. نوشندگان متبحر چای مرغوب را از همین لشکر بستن تشخیص می دهند. چای
مرغوب ایرانی را دو، سه دانه هل شکسته بهمنظور عطرآگین شدن کافی است.
عرض
می کردم که نوشیدن چای نزد اسلاف رسم و راهی دقیق داشت. رفیقی از قول
کهولت نقل می فرمود که «چای خوردن از بهمنظور نظافت است» و به همین طریق باید
نظیف و منظم و شکیل آن را عرضه کرد و نوشید و نوشاند. هنوز هم پیرمردان و
پیرزنان نوشیدن چای را در استکان های شیشه ای که رنگش دیده شود، ترجیح می
دهند. حقیقتا که نوشیدن چای کیسه ای در ماگ و آن هم به مقدار زیاد لذتی
ندارد و فقط فرو دادن مایعی رنگین و معطر و داغ و البته بی کیفیت است.
تعارف
سینی چای بین نوشندگان از بزرگان جمع بدو می شد و به حقیر ترین فرد نشسته
در حلقه ختم. آداب و ترتیب دقیق آن آیت رعایت ادب عمده و کوچکی و فهم
رسوم پذیرایی بود. چای دم کردن و چای ریختن و چای آوردن چنان مناسک دقیقی
داشت که موقع خواستگاری، سینی چای را به دست عروس می دادند تا محکی بر تبحر
منزل داریش باشد، رسمی که تا امروز هم پا برجا باقیمانده است.
با
آمدن وسایل جدید چای دم کردن، طرز عمل آوردن و عرضه آن مبتلا تحول شد.
سماور جای خود را به کتری و اجاق گازی و کتری برقی دارد؛ اما خبر خوش آن که
سماورهای زغالی خوش سر و شکل مجدد تولید و عرضه می شوند و نوشندگان اهل
سنت چای می توانند این نوع سماورها را در میدان بهارستان تهران بیابند و
چای لاهیجانی را به طرز قدیم و در استکان و نعلبکی بنوشند و حفظ کنند.
شک
ندارم که از گواراترین صبحانه و عصرانه های جهان، نان سنگک دوآتشه کنجدزده
و پنیر تبریزی و استکانی چای لاهیجانی شیرین است. بعد رفیق و رفیق و همسایه
و خویش و غریبه را آشنا به سفره عصرانه ای دعوت کنید و همین ها را جلویشان
بگذارید. بی حدس حظ می کنند. عصرانه ای منزه و نظیف و سالم و کاملا
ایرانی. شخصا این صبحانه و عصرانه ایرانی را با هیچ صبحانه دیگری عوض نمی
کنم، نه صبحانه انگلیسی و نه صبحانه لبنانی و صد البته که نه صبحانه
امریکایی.
سفره نان و پنیر و چای را که
برچیدید؛ آلبوم «یاد یار مهربان» را بنیوشید؛ اثری زیبا و شنیدنی ساخته
مدرس فرهاد فخرالدینی، آواز کاوه دیلمی و اجرای گروه شیدا و عارف به
قیومیت مدرس حسین علیزاده، به یاد مدرس غلامحسین بنان. صدای ارکستر سنتی
در فراز و نشیب های زیبای موسیقی، گاه یادآور صدای ارکستر گل هاست. «باغ
خراب است و مرغان غیرمرفه، بالکن تهی/ ای بنان آخر کجایی تا نوایی سر
دهی…»
0 notes
ویان گراف: #تبلیغاتی #ویان_گراف #مشاهیر #صدیق_تعریف صدیق تعریف هنرمند پیشکسوت موسیقی سنتی ایرانی صدیق تعریف خواننده ایرانی متولد 1335 در سنندج است. او از دوران دبیرستان در تئاتر های دانشآموزی بازی میکرد و پشت صحنه یا روی صحنه آواز نیز میخواند. در سال ۱۳۵۴ به دانشکده هنرهای زیبای دانشگاه تهران راه یافت و در سال ۱۳۵۹ در رشته هنرهای نمایشی فارغ التحصیل شد. از جمله اساتید وی در دانشکده می توان به بهرام بیضایی، هوشنگ گلشیری، شمیم بهار، گلی ترقی، میرفندرفسکی، سمندریان و داریوش آشوری اشاره کرد. او در طول فعالیت حرفهایش با موسیقیدانانی چون محمدرضا لطفی، حسین علیزاده، حسین دهلوی، فرهاد فخرالدینی، جلال ذوالفنون، حمید متبسم، مجید درخشانی، حسین یوسفزمانی، گروه «همنوازان» و گروه «کامکارها» همکاری کرده است. همچنین هنرمندانی چون سالار عقیلی،حسین علیشاپور، مهدی کلاهدوز و... از جمله شاگردان او بودهاند. @viangraph (at Saqqez, Kordestan, Iran)
0 notes
استاد فریدون حافظی ( تولد ۱۵ مرداد ۱۳۰۵ کرمانشاه - درگذشت ۱۶ خرداد ۱۳۹۲تهران ) موسیقیدان، آهنگساز و نوازنده تار اهل ایران بود. سبک(ها)موسیق�� سنتی ایران سازها تار، سهتار زندگینامه و فعالیت هنری او از نوجوانی شیفتهٔ نواختن تار بود و چندان این شیفتگی را به پشتکار و جدیت آراسته بود که هنگامی که برای آزمون ورودی هنرستان موسیقی نزد استادان این هنرستان تار نواخت، ستایش ایشان را برانگیخت و او را به رادیو معرفی کردند. او بعدها برای کامل کردن اندوختههایش از موسیقی به ایتالیا رفت. حافظی همچنین تحصیلات ش را در رشته حقوق پی گرفت و مدتی مدیر کل روابط عمومی وزارت راه بود اما به سبب اشتغالات ش در حوزه موسیقی، از این کار کناره گرفت. حافظی پیشینهای ۵۰ ساله در آموزش تار و سهتار داشت. گفته میشود خوشصداترین تار ساختهشده توسط استاد یحیی تارساز به رسم هدیه از سوی استاد موسی معروفیدر اختیار ایشان قرار داده شده بود. او پس از مرتضا نی داوود و عبدالحسین شهنازی یکی از سه نوازندهای است اجازه تکنوازی در رادیو داشتند. جلیل شهناز، فریدون حافظی و فرهنگ شریف این سه نوازنده بودند. تکنوازیها و همچنین همنوازی او همراه استادان و بزرگانی چون احمد عبادی، همایون خرم، حسنعلی دفتری، محمد موسوی، جهانگیر ملک، اسدالله ملک، مجید نجاحی، رضا ورزنده، کامران داروغه، منصور صارمی و منصور نریمان به ویژه در مجموعه تکنوازان به یادگار مانده است. گذشته از تار که ساز تخصصی او بود، در جوانی عود نیز مینواخت و در نواختن پیانو نیز چیرهدست بود. حافظی همچنین جز نواختن سازهای گوناگون دستی هم در آهنگسازی داشت و از آن جمله تصنیفهای بسیاری از او به یادگار مانده. از مشهورترین آثار وی میتوان «رقص گیسو» را نام برد که با صدای زندهیاد دلکش جاودانه شده است. از ویژگیها و نکات ستودنی زندگی حافظی اشتغال داشتن اش به موسیقی تا سنین کهنسالی است. او حتی در ۹۰ سالگی همچنان به انتقال آموختهها و اندوختههای اش از یک سو و آهنگسازی و تنظیم تصانیف از دیگر سو سرگرم بود و تا بازپسین روزهای زندگی اش دست از تلاش برای اعتلای موسیقی و پرورش استعدادهای نوظهور برنداشت. بازپسین ساختههای او با صدای سالار عقیلی و اجرایارکستر ملی به رهبری فرهاد فخرالدینی ضبط و تنظیم شد. درگذشت فریدون حافظی به علت شکستگی استخوان ران در فروردین ۱۳۹۲ زیر عمل جراحی قرار گرفت. اما پس از مرخصی از بیمارستان در ۱۶ خرداد ماه همان سال درگذشت. پیکرش پس از تشییع در تالار وحدت در قطعه هنرمندان بهشت زهرای تهران به خاک سپرده شد. https://www.instagram.com/p/CBC-sMxnCma/?igshid=1g12oe94cvtr7
0 notes
فخرالدینی: دولت تکلیف موسیقی را مشخص کند
فخرالدینی: دولت تکلیف موسیقی را مشخص کند
[ad_1] گروه خبری پارس دان فخرالدینی: دولت تکلیف موسیقی را مشخص کند خبرگزاری ایلنا: فرهاد فخرالدینی نیز همچون بسیاری از اهالی موسیقی در انتخابات ریاستجمهوری به حسن روحانی رای داده اما گلایههای تندی هم نسبت به عملکرد تیم هنری رئیس دولت یازدهم و دوازدهم دارد. فرهاد فخرالدینی در گفتگو با ما گفت: چندی پیش از دفتر ریاستجمهوری با من تماس گرفتند و خواستند تا فیلمی درباره انتخابات تهیه کنند. در آن زمان…
View On WordPress
0 notes
بازدید معاون امور هنری از تمرین ارکستر فرهنگ و هنر
بازدید معاون امور هنری از تمرین ارکستر فرهنگ و هنر
[ad_1]
به گزارش گروه فرهنگی خبرگزاری دانشجو، معاون امور هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی از تمرین ارکستر فرهنگ و هنر به رهبری فرهاد فخرالدینی دیدن کرد.
سید مجتبی حسینی، معاون امور هنری عصر شنبه ششم مرداد ماه از تمرین ارکستر فرهنگ و هنر به رهبری فرهاد فخرالدینی که قرار است ۱۱ و ۱۲ مردادماه در تالار وحدت روی صحنه برود، بازدید کرد.
برنامه شبی با فخر موسیقی ایران با اجرای ارکستر فرهنگ و هنر به…
View On WordPress
0 notes