#あヴぁんだんど

[elle-p]

Persona 3 Movie Spring of Birth blu-ray interview.

劇場版「ペルソナ３」第1章

インタビュー

熊谷純 (脚本) & 田口智久 (シリーズ演出・第2章監督／第4章監督) & 足立和紀 (プロデューサー)

劇場版「ペルソナ３」はこうして生まれた

今期は、「PERSONA3 THE MOVIE #1 Spring of Birth」Blu-ray&DVDのブックレットの対談ということで、お三方に集まっていただいたわけですが、そもそも本作はいつぐらいから動き出されたのでしょう？

田口 脚本会議が本格的に始まったのっていつでしたっけ？

熊谷 第一章の脚本を書き始めたのが一昨年(2012年)の9月くらい？

足立 今、そのときの議事録を確認してるんですけど⋯⋯第一回の会議が2012年の8月になっていますね。ただ、企画自体はそれより前に動き出していて 「PERSONA4 the Animation －the Factor of Hope －」(劇場上映)で情報解禁できれば、という話をしたのは、TVアニメ「ペルソナ4」(2011年10月～2012年3月放送)が終わったあとのスタッフとの打ち上げの場でした。

熊谷 酒の勢いで決まったわけですね。

田口 やめてください(笑)。

足立 いろいろな要素を加味した結果、そこが一番良いタイミングじゃないかと。断じてお酒の勢いではありません。

田口 情報解禁したときの理が召喚器を撃つパートアニメーションは渡部圭祐さん(キャラクターデザイン／アニメーションディレクター)に描いていただいたんですけど、あの時点ではまだ、劇場版のお仕事を渡部さんにお願いするとも正式には決まってなかったんですよ。なのに描いて頂けて、本当にありがたかったです。

そうだったんですね(笑)。では実際に劇場版の「ペルソナ3」を制作するという話を聞いたときは、いかがでしたか？

熊谷 「ペルソナ3」はすごく好きだったんで、それはぜひやりたいと。ただ、ストーリー構成は「ペルソナ4」以上に難しそうだとも思ったので、そこはどうしようかなって。

田口 どうするも何も、熊谷さんがうまく書くしかないですよね(笑)。

熊谷 まあそうなんですけど(笑)。「ペルソナ3」ってゲームとしての完成度がずば抜けてる作品だと思ってて、だからこそゲーム以外では成立しにくい要素が多いんですよ。一番わかりやすいのが、タルタロスですね。

田口 ゲームでは基本的にレベル上げの場所ですからね。

熊谷 そうそう。でもアニメの劇中で「今レベル上げしてます」とは言えないし。だからといってタルタロスを出さない 「ペルソナ3」なんてもっとありえないでしょ？

足立 登っていることにも、実はちゃんと意味がありますからね。ゲーム的要素といえば、今回はキャラクターが武器を持って戦います。

熊谷 その設定っていつ決まったんですか？

田口 あれは、岸(誠二)さん(スーパー バイザー)と飲み屋で話しているときに出たアイデアです。

足立 岸さんから、「ペルソナ4」とは違ったアクションを見せたほうがいいのでは？と言われて。武器を持たせる事は当初全く考えていなかったので盲点でした。でも、言われてみれば桐条グループという設定を使えば武器を持つ理由も作れるし、いいアイデアだなと思って盛り込むことになったんです。「ペルソナ4」では仲間達も本当に普通の高校生だし、敵も主に仲間のシャドウで人間の形をしているという事もあったので、武器で攻撃しちゃうのはさすがに⋯⋯ということで避けていたんですけどね。

熊谷 登場人物が武器を持って戦うのって、やっぱ画面映えするしカッコイイですよね。でも武器を持つことによって、今度はペルソナとの差別化をしなきゃいけなくなって。

田口 アニメの「ペルソナ4」みたいに常にペルソナを召喚している状態だと、武器を使うタイミングがな いですからね

熊谷 だから今回はペルソナの召喚を原作通りスキルとして扱ってるんです。武器では倒せないような敵に、そのつど召喚して強烈な一撃を叩き込む必殺技。ただしスキルだから、召喚するとその人物は消耗してしまう。

田口 だから召喚しっぱなしにはできない。普段は武器で戦わなきゃいけない、と。

足立 でもそのおかげで、理の連続召喚とか順平のガス欠とかの見せ場も作れたのでよかったと思いますよ。

田口 ペルソナを乱発するとすぐガス欠になっちゃう。そういうところは結果的にすごく原作の雰囲気に近付きましたよね。

主人公“結城理”を生み出す苦労

そういう意味では、「ペルソナ4」以上に原作を忠実に再現しているというところでしょうか？

足立 そうですね。原作を忠実に再現しようというのは当初からのコンセプトです。

熊谷 でも実際は、原作どおりに見せつつ、いろいろ変えてるんヴぁですけどね。厳密に言うと変えているように思われ ないように作る、という事になるかも。

足立 そうですね(笑)。アルカナの設定とかペルソナのルールとか、大幅に設定を変えている部分もあります。コミュエピソードに関しても全コミュをMAXまで上げるのは時間の都合上どうしても無理なので、結構カットしていますからね。あとはなんといっても主人公の理のキャラクター性です。これは完全にアニメオリジナルなので、ファンのみなさんにこうじゃないと言われないかビクビクしながら作っていますね(笑)。

熊谷 理には特に気を遣いましたね。最初の脚本だともっとトゲのあるキャラクターだったんですが、いろんな方に「やりすぎだ」と言われましたし(笑)。

田口 主に足立さんが仰ってたんでしたっけ？

熊谷 もうちょっと、“かわいげ”がほしいって言われました。

足立 ああ、僕かも。でも熊谷さんの琴線には、その“かわいげ”がまったく触れないみたいで(笑)。女性的にして欲しいという事ではなく、主人公としてちゃんとファンに愛されるキャラクターにして欲しいという意味なんですけどね。キツイ言い方をしていても憎めないような。

熊谷 劇場版1作90分という時間はやっぱり短くて、その中で理にはきっちり主人公として立ってほしかったんですよね。ただそれを意識しすぎると、どうしてもインパクトのあるセリフの方に偏っていっちゃう。それがみんなにはキツイと思われたんでしょうね。ていうか、そもそも「ペルソナ3」の主人公って俺の中ではけっこうキツイこと言うやつってイメージだったんですよ。代表的なセリフは「どうでもいい」だし、選択肢でも突き放すようなもの多いし。

田口 主人公へのイメージって人それぞれだから本当に難しいですよね。スタッフの中にも、もちろんお客さんの中にもみんな「わたしの主人公像」みたいなのがある。

熊谷 理のキャラクター調整は、そういうみんなの中の「わたしの主人公像」にいかにして近付けるか、みたいな感じでした。大変だったよ。どんなセリフにしてもスタッフの誰かが文句言うんだもん(笑)。

足立 でも、作品を見てくださったお客さんのなかには、理が自分の描いていたイメージとピッタリだったって方もいらっしゃいましたからね。

熊谷 結果的には、いいチューニングになったんだと思います。

足立 今、過去の会議の議事録を見返していたんだけど、第5回の議事録で「主人公再検討。現状、少しきつすぎる?」ってある(笑)。

熊谷 トゲトゲしすぎていた頃かな？どこのシーンでのことだろう⋯⋯。

田口 順平に対してですかね?

足立 そうですね。脚本の初稿を読み返してみると、順平と友近とゲームセンターで遊ぶシーンで、友近が一緒に楽しもう的なセリフを言ったあとで、理が「最初で最後だな」って言っちゃうという(笑)。

田口 突き放しすぎ(笑)。

足立 そのあと友近が「最後なんて言うなよ」って(笑)。

田口 周囲のキャラクターが優しい！

熊谷 え、でもゲームの選択肢だったらありそうじゃね?

足立 あとは、風花が夏紀に突き飛ばされたあとで、たこ焼きを食べるシーンもそうかな。初稿では、たこ焼きじゃなくておにぎりなんだけど、風花が「ごめんなさい。なんかもらっちゃって」って言ったあと、理が「120円」って(笑)。

田口&熊谷 ひどい(笑)。

足立 そのあと風花が「う、うん。あとで払うね」ってなってて。

田口 やっぱり周囲の優しさがないと成立しないキャラかも。

足立 あと、最後の風花を救出したあとのシーンでも、順平が風花の復帰パーティをしようみたいなこと言ったあとで、理が「せいぜいがんばれ」って返してますね(笑)。

熊谷 いや、そこまでくると、そのバージョンで見たくなりませんか？

足立 たしかに初稿バージョン見てみたいかも。ファンのみなさんにも見せて、ちゃんと吟味して決定稿に至っているんだということを伝えたい(笑)。

熊谷 じゃあ、コンテは田口さんに描いていただいて。

田口 なんでわざわざボツ稿を描き起こさなきゃいけないんですか(笑)。

熊谷 でも、初稿ってその他の部分だとじつは原作に一番近いんですよね。初稿だと後半の風花救出シーンで、理も一緒にタルタロスに潜入していましたから。ただ、そうしてすんなり物語に組み込んでいくと、結城理の物語から逆に逸れていってしまうので、彼にどんな引っ掛かりをつくっていくか、かなり悩みました⋯⋯。ゲームを忠実に再現すると、どうしてもゲーム寄りの人格のない主人公になってしまう。そうすると理の物語ではなく、個性をしっかり持っている仲間たちの物語になってしまうんです。あくまで本作は結城理の物語でなくてはならないという意識もあって、初稿から強い個性を与えたかったんだと思いますね。

田口 主人公といえば、名前もかなり時間をかけましたよね。

足立 かけましたね。最初は“月”に関係する言葉で考えていていくつか候補を挙げていました。

熊谷 ただ、それだと狙いすぎているという話にもなって⋯⋯。

足立 そうそう、なんだかホストみたいな名前が多かった(笑)。

田口 “結城理”って名前に決めたのは足立さんでしたよね？

足立 “結城”は比較的早めに決まったんだけど、名前は悩みました。

田口 最終的に“まこと”が“つかさ”まで絞れたんですけど、“つかさ”だとアイギスが主人公を呼ぶときに「つかささん」になってしまって呼びつらいからということで、“まこと”に 決まったんですよね。そんな理由でいいのかよって感じですが(笑)。

熊谷 まあ第2章の途中までは、脚本上“山田月太郎”で進めていたぐらいですから、いいんじゃないかと(笑)。あとは舞台版「ペルソナ3」の男主人公の名前を他の候補の中で挙がって いた“朔也”にさせて頂きました。

劇場作品だからできたこだわり

ほかに、第1章でみなさんが印象に残っているシーンはありますか？

田口 自分で絵コンテを切ったからという理由も大きいと思うんですが、オープニングにあわせて主要キャラが登場するシーンは、ああいう形にしてよかったなと思っています。

足立 当初は、もっとゲームのオープニングムービーに近い案もありましたよね？

田口 そうなんです。ゲームのオープニングのようにデザインチックなものも考えたんですけど、やっぱり見てくださるみなさんはキャラクターの顔を見たいだろうと思って。あそこで思いとどまって正解だったと思います(笑)。

足立 自分は印象に残っているシーンというより全体の話になるのですが、画面作りでいえば、やはりカラコレ(カラー・コレクション)について ですかね。

田口 そうですね。完成した画面にフィルターをかけたり、コントラストを調整したり⋯⋯フィルムの色を最終調整する技術なんですけど、これをやると画面の情報量が上がってフィルムのグレードが格段にアップするんです。今回は、映画やミュージシャンのMVなどを手がけてらっしゃる茶圓一郎さんという方が参加してくださって、すごくいい仕事をしていただきました。

足立 画面がリッチになるんですよ。実写的な色の作り方で、季節感とか時間帯とかも加味した目を飽きさせない画面作りになる。

田口 ぜんぜん違いますよね？

足立 ぜんぜん違う。一度あれを見ちゃうと、ないと物足りなく感じてしまう。

田口 あとは、原画を描く紙も大きなものを使っています。通常のアニメはA4サイズが多いんですけど、今回はB4サイズで描いています。これは、渡部さんからの要望でした。たしかに大きい紙にたくさん描き込めるので、情報量が増えることで密度も増しますし、実際に作業してみて劇場作品は大きい紙のほうがいいなと感じました。

足立 今回、渡部さんに作画の主軸になって頂けたのは大きかったよね。

田口 とにかくメチャクチャうまいですからね。いつも助けてもらっています。

足立 印象に残るシーンの多くは、渡部さんの作画だよね。第1章だと、理が最初にペルソナを召喚するシーンとかかな。

田口 TVアニメ「ペルソナ4」だと、 第1話ラストの鳴上悠のドヤ顔とか(笑)担当されてました。すごく真面目で仕事に対する責任感も非常に強い方なので、頼りにさせていただいてます。あとは、渡部さんが副島さんの画風を非常にリスペクトしているというのもポイントだったかもしれないですね。ご自身で副島さんの画集を買われていましたから。

足立 キャラクターの設定画もうまいんですよね。今回の劇場版は渡部さんに設定を描いてもらえたのは本当に大きかったと思いますよ。このBlu-ray&DVDのジャケットイ ラストも渡部さんですし。

そうなんですね。ほかに何か「じつはこんな要素を盛り込んでいた」なんていう隠しネタなどはありますか？

田口 隠しネタかぁ⋯⋯コミュキャラ をこっそり散りばめてあるとかかな。

足立 それは、公開後すぐにみなさん気づいていて、さすがだなと思いましたよ。あとは⋯⋯公式HPでも公開されていましたけど、田口さんの絵コンテのラクガキ絵は面白いですよね。本編で描かれるわけではないので、本当に完全に隠しネタですが。

熊谷 そんなことやってたんだ。

田口 あれはもう、確実に心に余裕があるときだけです(笑)。

熊谷 でも、ああいうのって余裕なくてもやっちゃわない？

田口 たしかにうっかりやってしまいますけど⋯⋯、余裕がないときはやっても消します。逆に余裕があるんじゃないかと思われちゃうので(笑)。

足立 ほかに何かあります？隠しネタ。

田口 う～ん⋯⋯言えない秘話ならあるんだけど。

足立 どんなの？

田口 いや～、これはさすがに言えないですよ。

熊谷 試しに言ってみて。大丈夫かもしれないじゃん？

田口 う～ん⋯⋯じゃあ⋯⋯。

(注:本当に掲載できないお話でした)

足立 あ～(笑)。

熊谷 それは絶対ダメなヤツだわ(笑)。

田口 だから言ったのに！

ディレクターズカット制作秘話

今回はDC(ディレクターズカット)版ということで追加シーンがあるわけですが、劇場公開時にこれらのシーンはどういう理由でカットされたのでしょう？

熊谷 それは俺も聞きたいです！

田口 熊谷さんとしてはせっかく書いたシーンなんですから、全部入れてほしいですもんね(笑)。

熊谷 脚本の段階でDC版があるという事は把握しているのですが、実際にどこを上映時にはカットするかというのは俺は判っていなくて。試写で見て、「あれ？あのシーン、カットしたんだ⋯⋯」って初めて気づくんですよ。

田口 今回、上映時の尺を90分目安にしていたんですが、コンテを切った時点で100分近くありましたね。そうなると、ちまちました細かい尺調整では収まりきらないので、どこかのシーンをカットすることになります。

足立 劇場公開版を約90分としているのは、お客さんに飽きさせず、どれだけ気持ちよく見せるか、流れを途切れさせずに見せるかという点を重視しての事です。但し、それは劇場で観るときの感覚なので、ビデオを買って家のリビングで観る感覚はまた違いますからね。ファンの方がどうしても観たい原作名場面シーンというのもあるし、脚本の段階ではとにかく盛り込む事から始めて、DC版には収まるかな、とかこれはカットしないと駄目だな、とか を考えながら編集時に決めていくわけです。ビデオを買ってくれた方へのお楽しみ要素というのももちろん大きいですしね。

DC版で収録されているシーンとして大きいところだと、病院で理が目覚めるシーンと、モノレール戦のあとでモノレールを止めるシーンがあるようですが、それ以外にはどんなシーンがあるのでしょう？

足立 それ以外は、テストのシーンとか部活のシーンとか日常生活の点描ですね。あ、ベルベットルームのシーンも追加されています。ペルソナの説明をしているシーンをカットしちゃっているという(笑)。

熊谷 あ、そうだったんだ。気づかなかった(笑)。

田口 制作スタッフも意外と気にならずにすんなり観れてるんですよね(笑)。

足立 あそこは悩んだんですよね。どうしても原作のゲームを知らない人には説明不足になってしまうので。ただ、ドラマを優先していくと、どうしても説明台詞が中心となるシーンの方がカット候補になっていくんですよね。そこのバランスをとる作業はかなり大変でした。

DC版に追加されたシーンは、最初から用意はされていたんですか？

田口 そうですね。普通のアニメーションって、コンテを切って作画に入り、作画が完成したところでカッティング(※)をしてからアフレコという流れなんですが、今回はコンテであらかじめアフレコ用にカッティングをして、その後作画に入り、作画が完成したところで更にカッティングをするというひと手間多い流れで制作しています。だから、コンテで描いていたDC版のシーンもアフレコしてあるんです。

熊谷 それってやっぱり大変なやり方なの?

田口 一長一短ですね。声がすでにあるので、演技に合わせて絵を作れるというのはメリットとして大さいですよ。

足立 でも、それはDC版じゃなくても同じことじゃない？

田口 DC版のためだけにやるってことなら、正直めんどくさいだけですよ！(笑)

足立 だよね(笑)。

田口 劇場公開用のものの納品が済んで終わった気になっているのに、公開後もDC版の作業を続けないといけないんですから！

足立 こういった、現場の人のき労が詰まっているのがDC版なんです(笑)。

熊谷 うまいこと締めようとしてる(笑)。

では、うまく締まったところで、Blu-ray&DVDを買ってくださったみなさんへメッセージをいただければと。

田口 第2章では僕が監督を務めさせていただきます。第1章に負けないような作品に仕上げる意気込みで制作していますので、第1章を楽しんでくださったみなさんは、引き続き第2章も楽しんでいただければと思います。

熊谷 第2章といわず、最後まで楽しんでいただけるとうれしいです。

足立 この度はBlu-ray&DVDをお買い上げ頂きありがとうございます。是非繰り返しご覧頂いた上で、第2章以降も劇場に足を運んでいただけるとうれしく思います。

ライター:長谷川暢俊

編集:片山和哉(電撃マオウ編集部)

カラー・コレクション before after

C-053

[before]

白熱灯の明かりを受けた、全体的に均一な状態。

[after]

直後に影時間になるカットのため怪しげな雰囲気が出るよう全体的にブルーグレーに寄せてコントラストを締め込み、理の手前と通路の奥に別々の濃淡をつけることで奥行きを出している。

C-329

[before]

影時間のグリーンで統一されている画面。

[after]

全体的にコントラストを締めつつ手前をより暗く落とし、奥の方の空と炎の上がる先の上空に光の影響として差し色を入れている。

※「カッティング」⋯⋯カットごとの時間を調整したり、演技やセリフの間を調整する編集作業。

TVアニメでは30分枠に収まるようにここで時間を調整している。

[leomacgivena]

「若者に中古品が人気」みたいなのは単に貧しくなってるだけだというのもわかるけど、「明日出る商品は今日出る商品よりよいはずだ」という通念がもはや失われてるのも、やっぱりある気がする。

Xユーザーのえとヴぁすさん

[yukichimau22zemi]

皆さんお疲れさまでした～！

ヴ、プレゼンボロッカスで皆さんの時間を無駄にしてしまって申し訳ない限りです……。

手伝ってもらったのにトラブル連発でテーマシートもギリギリ提出に間に合わず……🙇

スマホの充電がこのタイミングで無くなったので台本無しのグダグダ説明……。(いつも喋ることはスマホのメモ帳に書いて、丸読み+少しのアドリブでプレゼンを行ってます)

今思い出しても消えたいです……😇

一度テンパると本当にダメだぁ……恥ずかし……

来週のプレゼンではこうならないよう気を付けたいです。それに開き直ればテーマシートの再考時間が増えたってことだし……うんうん……。(良くないけど……でも背負ってるハンデがバカでけえし図太いのでそういうのは気にしない！ヨシ！)

気を取り直してプレゼンで修正しなければいけない点

・全体の配分

・重要箇所とそうでない箇所の情報の優先順位をつける

・ゲームの内容についての深掘り

・操作性に影響しないカメラワークは？

・技法例に紹介しているカメラワークは本当にゲームに取り入れられて無いのか？

・展示形式について

・展示形式、先生から「この展示形式なら、プレイヤーが使うモニターと、鑑賞者が見るモニターを分けてみればいいのでは？」というアドバイスをもらいました。確かにモニターを分けてしまえば、ユーザビリティに考慮する必要もないし、めっちゃいいなと思っちゃいました……。アイデア拝借するかもしれません……。

来週は勘違いで獲得した三連休が待っているので、その際にゲーム制作を進めたいです。

あとゼミ展のテーマシートと造形うんぬんのレポートもまだなので手を付けなければ…

[goldenorchd]

French☆Jet Indonesian translation [KAN/ROM/IDN]

song by: France (va: Masaya Onosaka)

「あぁ～もう！ お兄さんのロケットのデザイン

最先端すぎて眩しい…

一緒に…乗らないかい？」

“Aa~ mou! Oniisan no roketto no dezain

Saisentan sugite mabushii…

Issho ni… noranai kai?”

"Oh~ astaga! Desain roket Abang

Sangat canggih, menyilaukan...

Apa kau ingin... menaikinya bersamaku?"

せいいっぱいの声で ボンジュール！お兄さんだよ

地球（ほし）を飛び越え フレンチ☆ジェット

せいいっぱいおどろう ヴァズィー！ヴァズィー！

今日はどんな出会いがあるかな ヘタリア

Seiippai no koe de bonjuuru! Oniisan dayo

Hoshi wo tobikoe Furenchi☆jetto

Seiippai odorou vazii! Vazii!

Kyou wa donna deai ga aru kana Hetalia

Dengan suara terkeras BONJOUR! Ini Abang

Terbang melintasi langit FRENCH☆JET

Mari menari dengan sekuat tenaga VAS-Y! VAS-Y!

Aku penasaran siapa yang akan kita temui hari ini Hetalia

煌めいた星たちの

声を聴きながら

とびっきり大胆に

愛を語ろう

Kirameita hoshi tachi no

Koe wo kikinagara

Tobikkiri daitan ni

Ai wo katarou

Saat kita mendengarkan suara

Dari bintang-bintang yang berkelap-kelip

Dengan berani dan bersemangat

Mari bicara tentang cinta

新しいであいは ファンタスティック！ファンタスティック！

セカイはひとつ ザ ワールド ティンクル ヘタリア

Atarashii deai wa fantasutikku! Fantasutikku!

Sekai wa hitotsu za waarudo tinkuru Hetalia

Ke pertemuan baru FANTASTIQUE!  FANTASTIQUE!

Dunia menjadi satu THE WORLD TWINKLE HETALIA

ロマンチックな旅さ ボンジュール！お兄さんだよ

溜息でるほど フレンチ☆ジェット

ピエールも一緒に オニヴァー！オニヴァー！

愛をふりまき進むのさ ヘタリア

Romanchikku na tabi sa bonjuuru! Oniisan dayo

Tameiki deru hodo Furenchi☆jetto

Pieeru mo issho ni onivaa! Onivaa!

Ai wo furimakisusumu no sa Hetalia

Ini perjalanan romantis BONJOUR! Ini Abang

Begitu indahnya sampai membuatmu menghela napas FRENCH☆JET

Pierre juga bersama kita, ON Y VA! ON Y VA!

Mari kita hujani dunia dengan cinta Hetalia

宇宙船と遭遇だぁ！！

美人の宇宙人なら

お兄さん喜んで

降参しちゃうよ

Uchuusen to souguu da!!

Bijin no uchuujin nara

Oniisan yorokonde

Kousan shichau yo

Kita telah menemukan pesawat ruang angkasa!!

Jika alien itu wujudnya indah

Abang akan dengan senang hati

Menyerahkan dirinya

「君の家のベッドにたどり着くにはどうすればいい？」

“Kimi no ie no beddo ni tadoritsuku ni wa dousureba ii?”

"Apa yang harus kulakukan untuk mengantarmu ke tempat tidur?"

言葉がちがっても セ・プル・ヴ セ・プル・ヴ

セカイはひとつ ザ ワールド ティンクル ヘタリア

Kotoba ga chigatte mo se puru vu! Se puru vu!

Sekai wa hitotsu za waarudo tinkuru Hetalia

Meski kita bicara bahasa yang berbeda C'EST POUR VOUS! C'EST POUR VOUS!

Dunia menjadi satu THE WORLD TWINKLE HETALIA

「肌が触れることによって

生まれるテレパシー…感じないかい？」

“Hada ga fureru koto ni yotte

Umareru terepashii… kanjinai kai?”

"Telepati itu lahir dari sentuhan kulit... bisakah kau merasakannya?"

こんなときめきは歌にして

気持ち高めたら

ほら　素晴らしいのさ♡

Konna tokimeki wa uta ni shite

Kimochi takametara

Hora subarashii no sa♡

Jika kuubah perasaan berdebar-debar ini menjadi sebuah lagu

Dan meningkatkan semangat

Lihat? Sungguh menakjubkan ♡

「準備はいいかい？せ～の♪」

“Junbi wa ii kai? Se~no♪”

"Kalian siap? Tu wa♪"

Do ré mi fa sol la si do ré

声をあわせて ボンジュール！お兄さんだよ

地球（ほし）に近づく フレンチ☆ジェット

旅は終わらない ヴァズィー！ヴァズィー！

どんなロマンスがまっているかな ヘタリア

Koe wo awasete bonjuuru! Oniisan dayo

Hoshi ni chikaduku Furenchi☆jetto

Tabi wa owaranai vazii! Vazii!

Donna romansu ga matteiru kana Hetalia

Mari berkumpul bersama BONJOUR! Ini Abang

Bumi semakin dekat FRENCH☆JET

Perjalanan tiada akhir VAS-Y!  VAS-Y!

Aku ingin tahu romansa apa yang menanti kita Hetalia

みんながいる場所を

たくさん周って

とびきりゴージャスな

出会いがあった

Minna ga iru basho wo

Takusan mawatte

Tobikiri goojasu na

Deai ga atta

Aku bepergian ke banyak tempat

Di mana semua orang hadir

Dengan pertemuan

Yang paling indah dan terbaik

「地球のみんながお兄さんがいなくて

寂しがってるころだね」

“Chikyuu no minna ga oniisan ga inakute

Sabishigatteru koro dane”

“Saat ini semua orang di dunia merasa kesepian

Karena ketidakhadiranku.”

手と手を繋いで ファンタスティック！ファンタスティック！

セカイはひとつ ザ ワールド ティンクル ヘタリア

Te to te wo tsunaide fantasutikku! Fantasutikku!

Sekai wa hitotsu za waarudo tinkuru Hetalia

Mari berpegangan tangan FANTASTIQUE! FANTASTIQUE!

Dunia menjadi satu THE WORLD TWINKLE HETALIA

Note:

Bonjour: Halo

Vas-y: Lanjutkan

Fantastique: Fantastis

On y va: Ayo pergi

C'est pour vous: untukmu

[ekcajineb-t]

今更、おヴぁるヴぁる(Valheim)にハマった。

だけど、すごくめんどくさいゲーム。

マルチじゃなかったらやってないかもしれない。

そして途方もないので多分途中で皆飽きるんじゃないかと思えてきた。

言い出しっぺの私もその可能性を否定できない。

ある程度キリがいいところで皆が飽き始めたらデータを寝かせてもいいかもなぁ。

[kimonobeat]

Avandoned Lyrics: Tenmetsu Bye-Bye (点滅ばいばい; Flicker Bye-Bye)

Sing, late in the night. Light, vanishing before my eyes One day, you'll flicker too... Goodbye

This translation is available for everyone to view on my Ko-fi page! Thank you redelegy for the coffee!

[chinphoto]

あヴぁんだんど 2018/8/1 たたみゅ

[kwwwsk]

小鳥こたお@あヴぁんだんどさんのツイート: "まだ信じられない！！！！！東京藝術大学合格しました！！🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸🌸 支えてくださったみなさま、本当にありがとうごさいます！！"

[tvbtv]

[supreme-nothing]

Avandoned’s new single “Donut Friend”!

[chika-aidoru]

[kurayan-tgs]

[kimonobeat]

Avandoned Lyrics: Feedback Friday

I hear your laughter destroying my dull and faded life Love's virus came out of nowhere and infected me

This translation is available for everyone to view on my Ko-fi page! Thank you papermaiden for the coffee! <3

[dailyjidols]

avandoned’s single hello!! is out today!